Ikan kecil yang bijak itu aneh dan hiperbola. Aneh sebagai perangkat artistik dalam karya M.E. Saltykov-Shchedrin (menggunakan contoh salah satu karya)

Karya Saltykov-Shchedrin dapat disebut sebagai pencapaian tertinggi sindiran sosial pada tahun 1860-1880-an. Bukan tanpa alasan bahwa pendahulu terdekat Shchedrin adalah N.V. Gogol, yang menciptakan gambaran satir dan filosofis tentang dunia modern. Namun, Saltykov-Shchedrin menetapkan sendiri tugas kreatif yang berbeda secara fundamental: mengekspos dan menghancurkan sebagai sebuah fenomena. V. G. Belinsky, ketika mendiskusikan karya Gogol, mendefinisikan humornya sebagai “tenang dalam kemarahannya, baik hati dalam kelicikannya,” membandingkannya dengan humor lain yang “tangguh dan terbuka, licik, beracun, tanpa ampun.” Ciri kedua ini mengungkap secara mendalam esensi sindiran Shchedrin. Dia menghapus lirik Gogol dari sindiran dan membuatnya lebih eksplisit dan aneh. Namun hal ini tidak membuat pekerjaan menjadi lebih sederhana atau monoton. Sebaliknya, mereka mengungkap sepenuhnya “kecerobohan” masyarakat Rusia pada abad ke-19.

“Dongeng untuk anak-anak cukup umur” diciptakan pada tahun-tahun terakhir kehidupan penulis (1883–1886) dan muncul di hadapan kita sebagai semacam hasil karya Saltykov-Shchedrin di bidang sastra. Dan dalam hal kekayaan teknik artistik, dan dalam hal signifikansi ideologis, dan dalam hal keragaman tipe sosial yang diciptakan kembali, buku ini dapat sepenuhnya dianggap sebagai sintesis artistik dari keseluruhan karya penulis. Bentuk dongeng memberi Shchedrin kesempatan untuk berbicara terbuka tentang isu-isu yang menjadi perhatiannya. Beralih ke cerita rakyat, penulis berusaha untuk melestarikan genre dan fitur artistiknya dan, dengan bantuan mereka, menarik perhatian pembaca pada masalah utama karyanya. Kisah Saltykov-Shchedrin, berdasarkan sifat genrenya, mewakili semacam perpaduan dua genre cerita rakyat dan sastra asli yang berbeda: dongeng dan dongeng. Saat menulis dongeng, penulis menggunakan cara yang aneh, hiperbola, dan antitesis.

Aneh dan hiperbola adalah teknik artistik utama yang digunakan penulis untuk menciptakan dongeng “Kisah Bagaimana Seseorang Memberi Makan Dua Jenderal.” Karakter utamanya adalah seorang pria dan dua jenderal sepatunya. Dua jenderal yang benar-benar tidak berdaya secara ajaib berakhir di sebuah pulau terpencil, dan tiba di sana langsung dari tempat tidur dengan mengenakan gaun tidur dan dengan perintah di leher mereka. Para jenderal hampir saling memakan karena mereka tidak hanya bisa menangkap ikan atau hewan buruan, tetapi juga memetik buah dari pohon. Agar tidak kelaparan, mereka memutuskan untuk mencari seorang pria. Dan dia segera ditemukan: dia sedang duduk di bawah pohon dan melalaikan pekerjaan. “Pria besar” ini ternyata ahli dalam segala hal. Dia mengambil apel dari pohonnya, dan menggali kentang dari tanah, dan menyiapkan jerat untuk belibis hazel dari rambutnya sendiri, dan menyalakan api, dan menyiapkan perbekalan. Jadi apa? Dia memberi para jenderal selusin apel, dan mengambil satu untuk dirinya sendiri - asam. Dia bahkan membuat tali sehingga para jenderalnya bisa mengikatnya ke pohon dengan tali itu. Selain itu, ia siap untuk “menyenangkan para jenderal karena fakta bahwa mereka, sebagai parasit, menyukai dia dan tidak meremehkan pekerjaan petaninya.”

Pria itu mengumpulkan bulu angsa untuk mengantarkan para jenderalnya dengan nyaman. Tidak peduli seberapa sering mereka memarahi pria tersebut karena parasitisme, pria tersebut “terus mendayung dan mendayung serta memberi makan ikan haring kepada para jenderal”.

Hiperbola dan aneh terlihat jelas di sepanjang narasi. Baik ketangkasan petani maupun ketidaktahuan para jenderal sangatlah dilebih-lebihkan. Seorang pria terampil memasak segenggam sup. Jenderal bodoh tidak tahu kalau roti itu terbuat dari tepung. Seorang jenderal yang lapar menelan perintah temannya. Hiperbola absolutnya adalah bahwa pria tersebut membangun sebuah kapal dan membawa para jenderal langsung ke Bolshaya Podyacheskaya.

Situasi individu yang dilebih-lebihkan secara ekstrim memungkinkan penulis untuk mengubah cerita lucu tentang para jenderal yang bodoh dan tidak berharga menjadi kecaman keras terhadap tatanan yang ada di Rusia, yang berkontribusi pada kemunculan dan keberadaan mereka yang tanpa beban. Dalam dongeng Shchedrin tidak ada detail acak atau kata-kata yang tidak perlu, dan karakter terungkap dalam tindakan dan kata-kata. Penulis menarik perhatian pada sisi lucu dari orang yang digambarkan. Cukuplah untuk mengingat bahwa para jenderal mengenakan gaun tidur, dan masing-masing memiliki perintah yang tergantung di leher mereka.

Keunikan dongeng Shchedrin juga terletak pada kenyataan bahwa di dalamnya yang nyata terjalin dengan yang fantastis, sehingga menimbulkan efek komik. Di pulau yang menakjubkan, para jenderal menemukan surat kabar reaksioner terkenal Moskovskie Vedomosti. Dari pulau yang luar biasa ini tidak jauh dari St. Petersburg, ke Bolshaya Podyacheskaya.

Kisah-kisah ini adalah monumen artistik yang luar biasa di masa lampau. Banyak gambar telah menjadi nama rumah tangga, yang menunjukkan fenomena sosial realitas Rusia dan dunia.

Satir M. E. Saltykov-Shchedrin jujur dan adil, meskipun sering kali beracun dan jahat. Kisah-kisahnya merupakan sindiran terhadap penguasa otokratis dan gambaran situasi tragis rakyat tertindas, kerja keras mereka, dan ejekan terhadap tuan-tuan dan pemilik tanah. Kisah Saltykov-Shchedrin adalah bentuk sindiran khusus. Menggambarkan realitas, pengarang hanya mengambil ciri-ciri dan episode-episode yang paling mencolok, dan, jika mungkin, mengentalkan warna ketika menggambarkannya, menampilkan peristiwa-peristiwa seolah-olah di bawah kaca pembesar. Dalam dongeng “Kisah Bagaimana [...]
M. E. Saltykov-Shchedrin adalah seorang satiris Rusia yang menciptakan banyak karya luar biasa. Sindirannya selalu adil dan jujur, ia tepat sasaran, mengungkap permasalahan masyarakat kontemporernya. Penulis mencapai puncak ekspresif dalam dongengnya. Dalam karya pendek ini, Saltykov-Shchedrin mengecam penyalahgunaan pejabat dan ketidakadilan rezim. Dia kesal karena di Rusia mereka terutama peduli pada para bangsawan, dan bukan pada rakyat, yang dia sendiri hormati. Dia menunjukkan semua ini di [...]
Karya M. E. Saltykov-Shchedrin menempati tempat khusus dalam sastra Rusia abad ke-19. Semua karyanya dipenuhi dengan rasa cinta terhadap masyarakat dan keinginan untuk membuat hidup lebih baik. Namun, sindirannya sering kali pedas dan jahat, tetapi selalu jujur dan adil. M. E. Saltykov-Shchedrin menggambarkan banyak tipe pria dalam dongengnya. Mereka adalah pejabat, pedagang, bangsawan, dan jenderal. Dalam dongeng “Kisah Bagaimana Seseorang Memberi Makan Dua Jenderal,” penulis menampilkan dua jenderal sebagai orang yang tidak berdaya, bodoh, dan sombong. “Mereka melayani […]
Pada paruh kedua abad ke-19, karya M.E. Saltykov-Shchedrin sangat penting. Faktanya adalah bahwa di era itu tidak ada pembela kebenaran yang tangguh dan tegas yang mengutuk kejahatan sosial seperti Saltykov. Penulis sengaja memilih jalan ini, karena ia sangat yakin bahwa harus ada seniman yang berperan sebagai penunjuk masyarakat. Patut dicatat bahwa ia memulai karirnya sebagai “pelapor” sebagai seorang penyair. Namun hal ini tidak memberinya popularitas dan ketenaran yang luas, juga tidak […]
Saya membaca di suatu tempat dan teringat gagasan bahwa ketika konten politik sebuah karya mengemuka dalam seni, ketika perhatian terutama diberikan pada konten ideologis, kepatuhan terhadap ideologi tertentu, melupakan seni, seni dan sastra mulai merosot. Itu sebabnya hari ini kita enggan membaca “Apa yang harus dilakukan?” Chernyshevsky, karya Mayakovsky, dan sama sekali tidak ada anak muda yang mengetahui novel-novel “ideologis” tahun 20-30an, misalnya, “Cement”, “Sot” dan lain-lain. Bagi saya, itu tampak berlebihan [...]
Satiris Rusia berbakat abad ke-19 M.E. Saltykov-Shchedrin mengabdikan hidupnya untuk menulis karya di mana ia mencela otokrasi dan perbudakan di Rusia. Dia, tidak seperti orang lain, mengetahui struktur “mesin negara” dan mempelajari psikologi para bos dari semua tingkatan dan birokrasi Rusia. Untuk menunjukkan kejahatan administrasi publik secara keseluruhan dan mendalam, penulis menggunakan teknik aneh, yang dianggapnya sebagai cara paling efektif untuk mencerminkan kenyataan. Gambaran aneh selalu muncul [...]
“The History of One City” oleh M. E. Saltykov-Shchedrin ditulis dalam bentuk narasi oleh penulis sejarah-arsiparis tentang masa lalu kota Foolov, tetapi penulis tidak tertarik pada topik sejarah, ia menulis tentang Rusia yang sebenarnya , tentang apa yang mengkhawatirkannya sebagai artis dan warga negaranya. Setelah menata peristiwa-peristiwa seratus tahun yang lalu, memberi mereka ciri-ciri era abad ke-18, Saltykov-Shchedrin muncul dalam kapasitas yang berbeda: pertama ia menceritakan kisah atas nama para arsiparis, penyusun “Penulis Sejarah Bodoh”, kemudian dari penulis, menjalankan fungsi […]
Tidaklah adil jika membatasi seluruh problematika kisah Saltykov-Shchedrin hanya pada deskripsi konfrontasi antara petani dan pemilik tanah serta ketidakaktifan kaum intelektual. Saat berada di pelayanan publik, penulis memiliki kesempatan untuk mengenal lebih baik orang-orang yang disebut sebagai ahli kehidupan, yang gambarannya mendapat tempat dalam dongengnya. Contohnya adalah “Serigala Miskin”, “Kisah Tombak Bergigi”, dll. Ada dua sisi di dalamnya - mereka yang tertindas dan tertindas, dan mereka yang menindas dan menindas. Kami terbiasa dengan hal-hal tertentu […]
“The Story of a City” adalah novel satir terhebat. Ini adalah kecaman tanpa ampun terhadap seluruh sistem pemerintahan Tsar Rusia. Selesai pada tahun 1870, “The History of a City” menunjukkan bahwa masyarakat di masa pasca reformasi masih tidak berdaya seperti para pejabat – tiran di tahun 70-an. Berbeda dengan kelompok pra-reformasi, mereka hanya melakukan perampokan dengan menggunakan metode kapitalis yang lebih modern. Kota Foolov adalah personifikasi Rusia yang otokratis, rakyat Rusia. Para penguasanya memiliki ciri-ciri khusus [...]
“The History of a City” mengungkap ketidaksempurnaan kehidupan sosial dan politik Rusia. Sayangnya, Rusia jarang memiliki pemimpin yang baik. Anda dapat membuktikannya dengan membuka buku teks sejarah apa pun. Saltykov-Shchedrin, yang dengan tulus mengkhawatirkan nasib tanah airnya, tidak bisa lepas dari masalah ini. Karya “The History of a City” menjadi solusi unik. Isu sentral dalam buku ini adalah kekuatan dan ketidaksempurnaan politik suatu negara, atau lebih tepatnya salah satu kota Foolov. Semuanya – dan kisahnya [...]
“The History of a City” dapat dianggap sebagai puncak karya Saltykov-Shchedrin. Karya inilah yang membuatnya terkenal sebagai penulis satir, memperkuatnya untuk waktu yang lama. Saya percaya bahwa “The History of a City” adalah salah satu buku paling tidak biasa yang didedikasikan untuk sejarah negara Rusia. Orisinalitas “The Story of a City” terletak pada kombinasi menakjubkan antara yang nyata dan yang fantastis. Buku ini dibuat sebagai parodi dari “Sejarah Negara Rusia” karya Karamzin. Para sejarawan sering kali menulis sejarah ”oleh raja-raja”, yang […]
Karya-karya tentang petani dan pemilik tanah menempati tempat penting dalam karya Saltykov-Shchedrin. Kemungkinan besar hal ini terjadi karena penulis menemui masalah ini di usia muda. Saltykov-Shchedrin menghabiskan masa kecilnya di desa Spas-Ugol, distrik Kalyazinsky, provinsi Tver. Orang tuanya adalah orang-orang yang cukup kaya dan memiliki tanah. Dengan demikian, penulis masa depan melihat dengan matanya sendiri semua kekurangan dan kontradiksi perbudakan. Menyadari masalah yang akrab sejak masa kanak-kanak, Saltykov-Shchedrin menjadikan […]
Dongeng Saltykov-Shchedrin tidak hanya dibedakan oleh sindiran pedas dan tragedi asli, tetapi juga oleh konstruksi plot dan gambar aslinya. Penulis mendekati penulisan “Dongeng” di masa dewasa, ketika banyak hal telah dipahami, dilalui dan dipikirkan secara detail. Daya tarik genre dongeng itu sendiri juga bukan suatu kebetulan. Dongeng dibedakan berdasarkan alegori dan kapasitas ekspresi. Volume cerita rakyat juga tidak terlalu besar, sehingga memungkinkan Anda untuk fokus pada satu masalah tertentu dan menampilkannya seolah-olah melalui kaca pembesar. Menurut saya itu untuk sindiran [...]
Nama Saltykov-Shchedrin setara dengan satiris terkenal dunia seperti Mark Twain, Francois Rabelais, Jonathan Swift dan Aesop. Satire selalu dianggap sebagai genre yang “tidak berterima kasih” - rezim negara tidak pernah menerima kritik pedas dari para penulis. Mereka berusaha melindungi masyarakat dari kreativitas tokoh-tokoh tersebut dengan berbagai cara: mereka melarang penerbitan buku, mengasingkan penulis. Namun semuanya sia-sia. Orang-orang ini dikenal, karyanya dibaca dan dihormati karena keberaniannya. Mikhail Evgrafovich tidak terkecuali […]
Dalam novel “War and Peace”, L. N. Tolstoy menunjukkan masyarakat Rusia selama periode pencobaan militer, politik dan moral. Diketahui bahwa karakter zaman ditentukan oleh cara berpikir dan perilaku tidak hanya negarawan, tetapi juga masyarakat awam; terkadang kehidupan seseorang atau keluarga yang bersentuhan dengan orang lain dapat menjadi indikasi zaman secara keseluruhan; Keluarga, persahabatan, dan hubungan cinta mengikat para pahlawan novel. Seringkali mereka dipisahkan oleh saling permusuhan dan permusuhan. Bagi Leo Tolstoy, keluarga adalah lingkungan […]
Buku-buku yang ditulis setelah perang melengkapi kebenaran yang diceritakan selama perang, namun inovasinya terletak pada kenyataan bahwa bentuk genre yang biasa diisi dengan konten baru. Dalam prosa militer, dua konsep utama telah dikembangkan: konsep kebenaran sejarah dan konsep manusia. Peran penting yang mendasar dalam pembentukan gelombang baru dimainkan oleh cerita Mikhail Sholokhov “The Fate of a Man” (1956). Signifikansi sebuah cerita ditentukan melalui definisi genre itu sendiri: “cerita-tragedi”, “cerita-epik”, […]
Mungkin setiap orang ingin berjalan-jalan di kota abad pertengahan. Sayangnya sekarang hanya rumah-rumah modern yang dibangun, jadi Anda hanya bisa pergi ke kota atau kastil abad pertengahan dengan bertamasya. Mereka diubah menjadi museum di mana Anda tidak bisa lagi merasakan suasana sebenarnya saat itu. Bagaimana Anda ingin berjalan-jalan di jalan-jalan sempit, membeli bahan makanan dari pedagang yang ramai di pasar, dan pergi ke pesta dansa di malam hari! Dan bahkan lebih baik lagi - naik kereta, seperti Cinderella! Saya hanya tidak ingin pakaian mewah setelah tengah malam [...]
Novel ini ditulis dari akhir tahun 1862 hingga April 1863, yaitu ditulis dalam waktu 3,5 bulan pada tahun ke-35 kehidupan penulisnya. Novel ini membagi pembaca menjadi dua kubu yang berlawanan. Pendukung buku tersebut adalah Pisarev, Shchedrin, Plekhanov, Lenin. Namun seniman seperti Turgenev, Tolstoy, Dostoevsky, Leskov percaya bahwa novel tersebut tidak memiliki seni sejati. Untuk menjawab pertanyaan “Apa yang harus dilakukan?” Chernyshevsky mengangkat dan menyelesaikan masalah-masalah mendesak berikut ini dari sudut pandang revolusioner dan sosialis: 1. Masalah sosial-politik […]
"Badai Petir" oleh A. N. Ostrovsky memberikan kesan yang kuat dan mendalam pada orang-orang sezamannya. Banyak kritikus terinspirasi oleh karya ini. Namun, bahkan di zaman kita, hal itu tidak berhenti menjadi menarik dan sesuai topik. Diangkat ke kategori drama klasik, masih menggugah minat. Tirani generasi “tua” telah berlangsung selama bertahun-tahun, namun harus terjadi suatu peristiwa yang dapat mematahkan tirani patriarki. Peristiwa seperti itu ternyata menjadi protes dan kematian Katerina yang menyadarkan orang lain […]
Penyair dan penulis dari berbagai zaman dan masyarakat menggunakan deskripsi alam untuk mengungkap dunia batin sang pahlawan, karakternya, dan suasana hatinya. Lanskap sangat penting terutama pada klimaks karya, ketika konflik, masalah sang pahlawan, dan kontradiksi internalnya dijelaskan. Maxim Gorky tidak dapat melakukannya tanpa ini dalam cerita “Chelkash”. Ceritanya sebenarnya dimulai dengan sketsa artistik. Penulis menggunakan warna-warna gelap (“langit selatan biru yang digelapkan oleh debu berawan”, “matahari terlihat melalui selubung abu-abu”, […]

Mikhail Saltykov-Shchedrin adalah pencipta genre sastra khusus - dongeng satir. Dalam cerita pendeknya, penulis Rusia mencela birokrasi, otokrasi, dan liberalisme. Artikel ini membahas karya-karya Saltykov-Shchedrin seperti "Pemilik Tanah Liar", "Pelindung Elang", "Minnow yang Bijaksana", "Idealis Crucian".

Fitur kisah Saltykov-Shchedrin

Dalam dongeng penulis ini kita dapat menemukan alegori, aneh, dan hiperbola. Ada ciri-ciri yang menjadi ciri narasi Aesopian. Interaksi antar tokoh mencerminkan hubungan yang berlaku dalam masyarakat abad ke-19. Teknik satir apa yang penulis gunakan? Untuk menjawab pertanyaan ini, perlu diceritakan secara singkat tentang kehidupan penulis, yang tanpa ampun mengungkap dunia lembam para pemilik tanah.

Tentang penulis

Saltykov-Shchedrin menggabungkan aktivitas sastra dengan pelayanan publik. Penulis masa depan lahir di provinsi Tver, tetapi setelah lulus dari bacaan ia berangkat ke St. Petersburg, di mana ia menerima posisi di Kementerian Perang. Di tahun-tahun pertama bekerja di ibu kota, pejabat muda itu mulai merana dengan birokrasi, kebohongan, dan kebosanan yang merajalela di institusi. Dengan senang hati, Saltykov-Shchedrin menghadiri berbagai malam sastra, di mana sentimen anti-perbudakan merajalela. Dia memberi tahu penduduk St. Petersburg tentang pandangannya dalam cerita “A Confused Affair” dan “Contradiction.” Untuk itu dia diasingkan ke Vyatka.

Kehidupan di provinsi memberi kesempatan kepada penulis untuk mengamati secara detail dunia birokrasi, kehidupan tuan tanah dan petani yang tertindas. Pengalaman inilah yang menjadi bahan bagi karya-karya yang ditulis kemudian, serta pembentukan teknik satir khusus. Salah satu rekan Mikhail Saltykov-Shchedrin pernah berkata tentang dia: “Dia mengenal Rusia tidak seperti orang lain.”

Teknik satir Saltykov-Shchedrin

Karyanya cukup beragam. Namun mungkin yang paling populer di antara karya Saltykov-Shchedrin adalah dongeng. Kita dapat menyoroti beberapa teknik satir khusus yang dengannya penulis mencoba menyampaikan kepada pembaca tentang kelembaman dan tipu daya dunia pemilik tanah. Dan yang terpenting, dalam bentuk terselubung, penulis mengungkap permasalahan politik dan sosial yang mendalam serta mengungkapkan sudut pandangnya sendiri.

Teknik lainnya adalah penggunaan motif aduhai. Misalnya, dalam “Kisah Bagaimana Satu Orang Memberi Makan Dua Jenderal” mereka berfungsi sebagai sarana untuk mengungkapkan ketidakpuasan terhadap pemilik tanah. Dan terakhir, ketika menyebutkan teknik satir Shchedrin, seseorang tidak bisa tidak menyebutkan simbolisme. Toh, pahlawan dongeng kerap menunjuk pada salah satu fenomena sosial abad ke-19. Dengan demikian, karakter utama dari karya “Kuda” mencerminkan semua penderitaan rakyat Rusia, yang tertindas selama berabad-abad. Di bawah ini adalah analisis karya individu Saltykov-Shchedrin. Teknik satir apa yang digunakan di dalamnya?

"Idealis Crucian"

Dalam kisah ini, pandangan perwakilan kaum intelektual diungkapkan oleh Saltykov-Shchedrin. Teknik satir yang terdapat dalam karya “Crucian Crucian Idealist” adalah simbolisme, penggunaan ucapan dan peribahasa rakyat. Masing-masing pahlawan adalah gambaran kolektif dari perwakilan kelas sosial tertentu.

Plot kisahnya berpusat pada diskusi antara Karas dan Ruff. Yang pertama, seperti yang sudah jelas dari judul karyanya, condong pada pandangan dunia yang idealis, keyakinan pada yang terbaik. Ruff, sebaliknya, adalah seorang skeptis yang mengolok-olok teori lawannya. Ada juga karakter ketiga dalam kisah tersebut - Pike. Ikan yang tidak aman ini melambangkan kekuatan yang ada dalam karya Saltykov-Shchedrin. Pike diketahui memakan ikan mas crucian. Yang terakhir, didorong oleh perasaan terbaik, pergi ke pemangsa. Karas tidak percaya pada hukum alam yang kejam (atau hierarki yang mapan dalam masyarakat selama berabad-abad). Dia berharap dapat menyadarkan Pike dengan cerita tentang kemungkinan kesetaraan, kebahagiaan universal, dan kebajikan. Dan itulah mengapa dia mati. Pike, seperti yang penulis catat, tidak asing lagi dengan kata “kebajikan”.

Teknik satir yang digunakan di sini tidak hanya untuk mengungkap kekakuan perwakilan lapisan masyarakat tertentu. Dengan bantuan mereka, penulis mencoba menyampaikan kesia-siaan perdebatan moralistik yang umum terjadi di kalangan intelektual abad ke-19.

"Pemilik Tanah Liar"

Tema perbudakan diberi banyak ruang dalam karya Saltykov-Shchedrin. Dia ingin mengatakan sesuatu kepada pembaca tentang hal ini. Namun, menulis artikel jurnalistik tentang hubungan pemilik tanah dengan petani atau menerbitkan karya seni bergenre realisme tentang topik ini membawa konsekuensi yang tidak menyenangkan bagi penulisnya. Oleh karena itu, kami harus menggunakan alegori dan cerita lucu yang ringan. Dalam "Pemilik Tanah Liar" kita berbicara tentang tipikal perampas kekuasaan Rusia, tidak dibedakan oleh pendidikan dan kebijaksanaan duniawi.

Dia membenci “laki-laki” dan bermimpi membunuh mereka. Pada saat yang sama, pemilik tanah yang bodoh tidak mengerti bahwa tanpa petani dia akan mati. Lagi pula, dia tidak ingin melakukan apa pun, dan dia tidak tahu caranya. Orang mungkin berpikir bahwa prototipe pahlawan dongeng adalah seorang pemilik tanah yang mungkin ditemui penulis di kehidupan nyata. Tapi tidak. Kami tidak berbicara tentang pria tertentu. Dan tentang strata sosial secara keseluruhan.

Saltykov-Shchedrin sepenuhnya mengeksplorasi tema ini, tanpa alegori, dalam “The Golovlev Gentlemen.” Para pahlawan novel - perwakilan dari keluarga pemilik tanah provinsi - mati satu demi satu. Alasan kematian mereka adalah kebodohan, ketidaktahuan, kemalasan. Nasib serupa juga dialami oleh tokoh dalam dongeng “Pemilik Tanah Liar”. Bagaimanapun, dia menyingkirkan para petani, yang pada awalnya dia senangi, tetapi dia tidak siap untuk hidup tanpa mereka.

"Pelindung Elang"

Pahlawan dalam kisah ini adalah elang dan burung gagak. Yang pertama melambangkan pemilik tanah. Yang kedua adalah petani. Penulis kembali menggunakan teknik alegori, yang dengannya ia mengolok-olok sifat buruk orang yang berkuasa. Kisah ini juga mencakup Burung Bulbul, Murai, Burung Hantu, dan Pelatuk. Masing-masing burung merupakan alegori untuk suatu tipe orang atau kelas sosial. Karakter dalam “The Eagle the Patron” lebih manusiawi dibandingkan, misalnya, para pahlawan dalam dongeng “Crucian the Idealist.” Dengan demikian, Pelatuk yang memiliki kebiasaan berpikir, di akhir cerita burung tersebut tidak menjadi korban predator, melainkan berakhir di balik jeruji besi.

" Ikan Kecil yang Bijaksana "

Seperti pada karya-karya yang diuraikan di atas, dalam kisah ini penulis mengangkat pertanyaan-pertanyaan yang relevan dengan masa itu. Dan di sini hal ini menjadi jelas dari baris pertama. Namun teknik satir Saltykov-Shchedrin adalah penggunaan sarana artistik untuk secara kritis menggambarkan tidak hanya keburukan sosial, tetapi juga universal. Pengarang menceritakan narasi dalam “The Wise Minnow” dengan gaya khas dongeng: “Pada suatu ketika…”. Penulis mencirikan pahlawannya sebagai berikut: “tercerahkan, cukup liberal.”

Kepengecutan dan kepasifan diejek dalam kisah ini oleh ahli sindiran yang hebat. Bagaimanapun, justru sifat buruk inilah yang menjadi ciri sebagian besar perwakilan kaum intelektual di tahun delapan puluhan abad ke-19. Gudgeon tidak pernah meninggalkan tempat berlindungnya. Dia berumur panjang, menghindari pertemuan dengan penghuni dunia akuatik yang berbahaya. Tapi hanya sebelum kematiannya dia menyadari betapa dia merindukan hidupnya yang panjang dan tidak berharga.

ME Saltykov-Shchedrin (1826-1889). Informasi biografi singkat

Mikhail Evgrafovich Saltykov (nama samaran N. Shchedrin - sejak 1856) lahir di desa Spas-Ugol, distrik Kalyazinsky, provinsi Tver. Menurut ayahnya, Saltykov berasal dari keluarga bangsawan tua, dan menurut ibunya, dari kelas pedagang. Masa kecil penulis berlalu dalam suasana yang sulit dan lalim.

Penulis masa depan menerima pendidikan yang baik di rumah. Kemudian dia belajar di Tsarskoe Selo Lyceum.

Sejak 1844, Saltykov telah berada di kantor dan bertugas. Sejak kecil, penulis mendapat kesempatan mempelajari sistem birokrasi negara Rusia.

Pada tahun 1840-an, Saltykov dipengaruhi oleh Belinsky dan berbagi ide-ide sosialisme utopis.

Bakat menulis Saltykov terbentuk di bawah pengaruh “sekolah alam”. Karya awalnya sudah bersifat menuduh. Bagi mereka, pada tahun 1848 penulis diasingkan ke Vyatka. Pengasingan berlangsung hingga tahun 1855.

Setelah pengasingan, Saltykov bertugas di St. Petersburg. Sejak tahun 1858 ia menjadi wakil gubernur di Ryazan, kemudian menjadi wakil gubernur di Tver; mengepalai kamar negara di Penza, Tula, Ryazan. Sebagai pejabat besar dan berpengaruh, Saltykov sering kali membela petani dan rakyat jelata.

Pada tahun 1868, penulis pensiun dan mengabdikan dirinya sepenuhnya pada kegiatan sastra. Dari tahun 1868 hingga 1884 Saltykov adalah salah satu penerbit jurnal Otechestvennye zapiski. Pada pertengahan tahun 1860-an, pathos demokrasi yang konsisten dari karya penulis akhirnya terbentuk. Karya-karya Shchedrin sebagian besar bersifat satir.

Karya Shchedrin yang paling terkenal adalah “Provincial Sketches” (1856), “The History of a City” (1869), dan “The Golovlevs” (1880). Setelah penutupan Otechestvennye Zapiski, Shchedrin terus menulis dongeng, yang diterbitkan dalam edisi terpisah. Di akhir hidupnya, penulis menciptakan siklus esai otobiografi “Poshekhon Antiquity” (1887–1889). Penulis meninggal di St. Petersburg pada tahun 1889.

Dongeng

Sejarah penciptaan. Subyek

Kisah Shchedrin dapat dianggap sebagai hasil kreativitas penulis. Di dalamnya, Shchedrin merangkum permasalahan yang diajukan dalam karya-karya yang ditulis sebelumnya. Dalam bentuk yang ringkas dan ringkas, penulis memberikan pemahamannya tentang sejarah Rusia dan nasib rakyat Rusia.

Tema dongeng Shchedrin sangat luas. Dalam kisahnya, penulis mengkaji kekuasaan negara dan sistem birokrasi Rusia, hubungan antara kelas penguasa dan rakyat, pandangan kaum intelektual liberal, dan banyak aspek lain dari realitas Rusia.

Orientasi ideologis dongeng

Sebagian besar cerita Shchedrin dibedakan berdasarkan orientasi satir yang tajam.

Penulis melontarkan kritik tajam sistem administrasi negara Rusia(“Beruang di Provinsi”). Dia mencela kehidupan kelas penguasa(“Kisah Bagaimana Seseorang Memberi Makan Dua Jenderal”, “Pemilik Tanah Liar”). Shchedrin mengungkapkan kegagalan ideologis dan kepengecutan sipil intelektual liberal(“Ikan Kecil yang Bijaksana”).

Posisi ambigu Saltykova-Shchedrin dalam kaitannya dengan rakyat. Penulis mengapresiasi kerja keras masyarakat, bersimpati dengan penderitaan mereka (“Kuda”), mengagumi kecerdasan alami dan kecerdikan mereka (“The Tale…”). Pada saat yang sama, Saltykov-Shchedrin dengan tajam mengkritik kerendahan hati rakyat di hadapan penindasnya (“The Tale…”). Pada saat yang sama, penulis mencatat semangat pemberontakan masyarakat, keinginan mereka untuk hidup bebas (“Beruang di Provinsi”).

Analisis singkat tentang masing-masing dongeng

“Kisah tentang bagaimana seorang pria memberi makan dua jenderal”

Tema utama “The Tale...” (1869) – hubungan antara kelas penguasa dan rakyat. Hal ini terungkap melalui contoh dua jenderal yang menemukan diri mereka di pulau terpencil dan seorang pria.

Orang-orang yang berwujud laki-laki digambarkan dalam dongeng ambigu. Di satu sisi, seorang pria dibedakan oleh kualitas-kualitas seperti kerja keras, kecerdikan, kemampuan untuk memecahkan masalah apa pun: dia bisa mendapatkan makanan dan membangun kapal.

Di sisi lain, Saltykov-Shchedrin mengungkapkan sepenuhnya psikologi budak manusia, kerendahan hati, bahkan merendahkan diri sendiri. Pria itu memetik selusin apel matang untuk para jenderal, dan mengambil satu apel asam untuk dirinya sendiri; dia membuat tali untuk dirinya sendiri agar tidak lari dari para jenderal.

"Pemilik Tanah Liar"

Tema utama dongeng “Pemilik Tanah Liar” (1869) – kemunduran kaum bangsawan dalam kondisi Rusia pasca-reformasi.

Pertunjukan Shchedrin kesewenang-wenangan besar pemilik tanah sehubungan dengan petani yang sudah dibebaskan dari perbudakan. Pemilik tanah menghukum para petani dengan denda dan tindakan represif lainnya.

Pada saat yang sama, seperti dalam kisah dua jenderal, penulis berupaya membuktikan hal itu Tanpa laki-laki, pemilik tanah tidak bisa hidup secara manusiawi: Dia berubah menjadi binatang buas.

Dalam karyanya, Shchedrin menggunakan motif dongeng tradisional tamu yang mengunjungi sang pahlawan sebanyak tiga kali. Untuk pertama kalinya, aktor Sadovsky dan aktor wanitanya mendatanginya, lalu empat jenderal, lalu seorang kapten polisi. Mereka semua menyatakan kebodohan pemilik tanah yang tak ada habisnya.

Saltykov-Shchedrin mengolok-olok polemik antara bangsawan konservatif dan kaum intelektual liberal. Dalam dongeng tersebut, seruan pemilik tanah tentang keteguhan jiwanya dan keengganannya untuk berkompromi berulang kali terdengar ditujukan kepada kaum liberal. “Dan saya akan membuktikan kepada kaum liberal ini apa yang bisa dilakukan oleh kekuatan jiwa,” kata pemilik tanah.

Surat kabar "Vest", yang terus-menerus disebutkan dalam dongeng, memperoleh makna sebagai simbol pers reaksioner, yang membela kepentingan pemilik tanah.

" Ikan Kecil yang Bijaksana "

Dalam dongeng "The Wise Minnow" (1883) Saltykov-Shchedrin mencela kaum intelektual liberal.

Menurut pengamatan E.Yu. Zubareva, dalam pameran “The Wise Minnow” terdapat motif instruksi dari pihak ayah, mengingatkan kita pada “instruksi” dari ayah Molchalin dan Chichikov. Sang ayah mewariskan kepada ikan kecil itu: “Waspadalah terhadap ikan!” Perjanjian ini mendefinisikan prinsip hidup utama pahlawan Shchedrin: hidup dengan tenang, tanpa disadari, melarikan diri dari masalah hidup ke dalam lubang yang dalam.

Gudgeon hidup sesuai dengan instruksi ayahnya tanpa disadari, tanpa disadari dan mati. Hidupnya adalah keberadaan yang tidak berarti, yang ditekankan oleh pepatah penulis: “Ketika dia hidup, dia gemetar, dan ketika dia mati, dia gemetar.”

Menurut sang satiris, prinsip-prinsip liberal yang dianut oleh si gudgeon juga tidak ada artinya dan tidak membuahkan hasil. Shchedrin secara satir mengolok-olok impian kaum liberal, dengan menggunakan motif yang berulang-ulang yaitu “tiket kemenangan”. Motif ini khususnya terdengar dalam mimpi si gudgeon. “Seolah-olah dia memenangkan dua ratus ribu, tumbuh sebanyak setengah arshin dan menelan tombaknya sendiri,” tulis Shchedrin.

Kematian ikan kecil tidak diketahui, begitu pula kehidupannya.

"Beruang di Provinsi"

Tema utama dongeng “Beruang di Provinsi” (1884) – hubungan antara pemerintah dan rakyat.

Gambar binatang mencerminkan hierarki kekuasaan dalam keadaan despotik. Singa adalah raja binatang buas, Keledai adalah penasehatnya; Berikutnya adalah gubernur Toptygins; lalu “manusia hutan”: binatang, burung, serangga, menurut Shchedrin, yaitu manusia.

Sangat penting untuk memahami kisah Shchedrin gambar Sejarah. Dia sudah muncul di awal dongeng, yang menceritakan tentang varietas kejahatan–"cemerlang" Dan "memalukan". “Kekejaman yang besar dan serius sering kali dianggap brilian dan karenanya dicatat dalam catatan Sejarah. Kekejaman kecil dan lucu disebut memalukan,” tulis Shchedrin. Motif Sejarah mengalir melalui keseluruhan narasi ketiga Toptygin. Pengadilan Sejarah, menurut Shchedrin, menjatuhkan hukuman terhadap sistem kekuasaan despotik. Bukan suatu kebetulan jika dongeng tersebut mencatat bahwa “Singa sendiri takut pada Sejarah”.

Dongeng tersebut menggambarkan tiga Toptygin, yang menjadi terkenal dalam berbagai hal di provinsi tersebut.

Toptygin ke-1 melakukan kejahatan yang "memalukan": dia memakan Chizhik. Terlepas dari kekejamannya yang “cemerlang”, dia diejek dengan kejam oleh penduduk hutan dan, sebagai akibatnya, dikirim ke masa pensiun oleh Leo.

Toptygin ke-2 Dia segera memulai dengan kejahatan yang “brilian”: dia menghancurkan tanah milik seorang petani. Namun, dia langsung jatuh ke tombak. Di sini kita melihat petunjuk yang jelas dari satiris tentang kemungkinan pemberontakan rakyat melawan pihak berwenang.

Toptygin ke-3 Dia dibedakan oleh watak liberal yang baik hati. Namun, pada masa pemerintahannya, kekejaman terus berlanjut. Hanya ini saja kejahatan “alami”., terlepas dari keinginan penguasa. Oleh karena itu, penulis ingin menekankan bahwa intinya bukan pada kualitas pribadi gubernur, tetapi pada sistem kekuasaan itu sendiri, yang memusuhi rakyat.

Rakyat dalam dongeng “Beruang di Provinsi” digambarkan ambigu. Di sini kita temukan bukan hanya gambaran orang-orang budak, seperti dalam “Kisah Bagaimana Seseorang Memberi Makan Dua Jenderal.” Ditunjukkan pada gambar laki-laki Lukash orang-orang pemberontak, siap menguliti penguasanya. Bukan tanpa alasan bahwa dongeng tersebut diakhiri dengan pesan bahwa Toptygin pada tanggal 3 mengalami “nasib semua hewan berbulu”.

Orisinalitas artistik dongeng

Orisinalitas genre

Kisah Saltykov-Shchedrin mewakili genre inovatif, meskipun didasarkan pada cerita rakyat, Dan literer tradisi.

Saat membuat karyanya, Shchedrin mengandalkan tradisi cerita rakyat Dan dongeng tentang binatang. Shchedrin sering menggunakan dongeng tradisional merencanakan. Karya-karya penulis seringkali mengandung hal-hal yang luar biasa awal mula(“Dahulu kala ada dua jenderal”; “Di kerajaan tertentu, di negara bagian tertentu, hiduplah seorang pemilik tanah”). Sering ditemukan di Shchedrin's ucapan(“Dia ada di sana, minum madu dan bir, itu mengalir ke kumisnya, tetapi tidak masuk ke mulutnya”; “atas perintah tombak, sesuai keinginanku”; “tidak ada yang mengatakan dalam dongeng , atau untuk mendeskripsikan dengan pena”). Dalam karya Shchedrin ada memutar ulang, ciri khas cerita rakyat (tiga kunjungan tamu ke pemilik tanah liar; tiga Toptygin).

Selain tradisi cerita rakyat (folk tales), Shchedrin juga mengandalkan tradisi sastra, yakni genre dongeng. Inti dari dongeng Shchedrin, seperti halnya dongeng, adalah prinsipnya alegori: dengan bantuan gambar binatang, karakter manusia dan fenomena sosial diciptakan kembali. Bukan tanpa alasan bahwa kisah-kisah Shchedrin kadang-kadang disebut “fabel dalam bentuk prosa”.

Pada saat yang sama, kisah Saltykov-Shchedrin tidak dapat disamakan dengan cerita rakyat atau dongeng. Dongeng Shchedrin, pertama-tama, adalah sebuah contoh sindiran politik, diapit dalam bentuk dongeng tradisional. Sindiran politik Saltykov-Shchedrin juga menyertainya konten topikal, relevan untuk saat itu. Selain itu, ia memiliki kedalaman yang dalam makna universal.

Beberapa kisah Saltykov-Shchedrin juga memiliki kisahnya sendiri kekhususan genre. Misalnya, “Kisah Bagaimana Satu Orang Memberi Makan Dua Jenderal” memuat ciri-ciri tersebut Robinsonades; "Beruang di Provinsi" mengandung unsur kronik sejarah, yang sebagian membawa karya ini lebih dekat ke “The History of a City”.

Prinsip alegori. Teknik artistik

Di antara teknik artistik yang digunakan oleh Saltykov-Shchedrin dalam dongeng, kami mencatat hal berikut. Ini yang pertama berbagai bentuk alegori (ironi, hiperbola, aneh), serta ucapan alogisme,kata-kata mutiara, media seni lainnya. Ingatlah bahwa genre dongeng sendiri sudah mengandaikan alegori sebagai prinsip dasar bercerita.

Sarana alegori terpenting dalam kisah Saltykov-Shchedrin adalah ironi. Ironi didasarkan pada prinsip kontras semantik: definisi suatu objek berlawanan dengan esensinya.

Mari kita beri contoh ironi. Dalam “The Tale…” Shchedrin mencatat bahwa salah satu jenderal pernah menjabat sebagai guru kaligrafi, oleh karena itu, lebih pintar dari yang lain. Ironi dalam hal ini justru mempertegas kebodohan para jenderal. Mari kita beri contoh lain dari dongeng yang sama. Ketika pria itu menyiapkan makanan untuk para jenderal, mereka berpikir untuk memberikan sepotong parasit itu. Ironinya mengungkap kerja keras pria tersebut dan sekaligus sikap menghina para jenderal terhadapnya. Dalam dongeng “The Wise Minnow,” Shchedrin menulis bahwa ikan kecil muda “memiliki pikiran.” Ironi menyingkapkan keterbatasan mental kaum kecil liberal. Dalam dongeng “Beruang di Provinsi” disebutkan bahwa Keledai Leo “terkenal sebagai orang bijak”. Ironinya menekankan kebodohan tidak hanya si Keledai, tapi juga Leo.

Dalam dongengnya, Shchedrin juga menggunakan teknik tersebut hiperbola. Seperti yang Anda ketahui, dasar hiperbola adalah sifat-sifat suatu objek atau fenomena yang dilebih-lebihkan.

Mari kita beri contoh hiperbola dari dongeng. Dalam "The Tale..." Shchedrin mencatat bahwa para jenderal bahkan tidak tahu kata-kata apa pun kecuali kalimat: "Terimalah jaminan atas rasa hormat dan pengabdian saya sepenuhnya." Hiperbola tersebut mengungkapkan keterbatasan mental ekstrim para jenderal. Mari kita berikan beberapa contoh lagi. Salah satu jenderal yakin bahwa roti gulung tersebut “akan lahir dalam bentuk yang sama seperti yang disajikan dengan kopi di pagi hari”. Hiperbola tersebut menekankan ketidaktahuan para jenderal. Shchedrin menulis bahwa pria itu membuat tali untuk dirinya sendiri agar tidak lari dari para jenderal. Dengan bantuan hiperbola ini, Shchedrin mengungkap psikologi budak masyarakat. Penulis berbicara tentang bagaimana seorang pria membangun sebuah kapal di pulau terpencil. Di sini, dengan bantuan hiperbola, gagasan tentang seorang pengrajin dan kemampuannya dalam melakukan karya kreatif ditekankan. Pemilik tanah liar Shchedrin ditutupi rambut dari ujung kepala sampai ujung kaki, berjalan dengan empat kaki, dan kehilangan kemampuan berbicara. Di sini hiperbola membantu mengungkap kemerosotan jasmani dan rohani pemilik tanah. Dalam hal ini, hiperbola berubah menjadi aneh: tidak hanya ada yang dilebih-lebihkan, tetapi juga ada unsur fantasi.

Fantastis- teknik artistik terpenting yang digunakan oleh Saltykov-Shchedrin. Yang aneh didasarkan pada kombinasi dari yang tidak kompatibel, koneksi dari yang tidak kompatibel, kombinasi realitas dan fantasi. Yang aneh adalah teknik artistik favorit Saltykov-Shchedrin. Ini membantu seniman untuk mengungkapkan esensi dari fenomena yang digambarkan, untuk mengeksposnya dengan tajam.

Mari kita beri contoh. Para jenderal di pulau terpencil menemukan “nomor” lama “Moskovskie Vedomosti”. Contoh ini menekankan bahwa para jenderal hidup berdasarkan ide-ide pers konservatif bahkan di pulau terpencil. Teknik aneh juga digunakan oleh Shchedrin dalam adegan pertarungan antar jenderal: yang satu melenceng dari perintah yang lain; pada saat yang sama darah mulai mengalir. Yang aneh di sini mengungkapkan gagasan penulis bahwa keteraturan merupakan bagian integral dari tubuh sang jenderal: tanpa keteraturan, sang jenderal bukan lagi seorang jenderal. Dalam dongeng “Beruang di Provinsi,” Shchedrin melaporkan bahwa mesin cetak (di hutan!) dibakar di depan umum di bawah pemerintahan Magnitsky. Seperti yang Anda ketahui, M.L. Magnitsky adalah seorang negarawan konservatif di era Alexander I. Dalam hal ini, yang aneh menekankan konvensi penceritaan dongeng. Menjadi jelas bagi pembaca bahwa ini sebenarnya bukan tentang hutan, tetapi tentang negara Rusia.

Terkadang seorang penulis menggunakan pidato alogisme. Dalam dongeng “Pemilik Tanah Liar,” Shchedrin mengutip refleksi para petani berikut ini: “Para petani melihat: meskipun pemilik tanah mereka bodoh, dia diberi pikiran yang hebat.” Ucapan yang tidak logis mengungkapkan sempitnya wawasan mental pemilik tanah.

Dalam dongeng, Shchedrin sering menggunakan kata-kata mutiara, ekspresi yang tepat. Mari kita ingat nasihat Donkey kepada Toptygin ke-3 dalam dongeng “Beruang di Provinsi”: “Bertindaklah dengan sopan.” Makna dari pepatah tersebut adalah, dalam kondisi despotisme, yang terpenting bagi seorang penguasa adalah menjaga kesopanan eksternal.

Sang satiris, dengan bantuan pepatah rakyat yang tepat, merumuskan prinsip hidup utama tokoh utama dalam dongeng "Kecoak Kering": "Telinga tidak tumbuh lebih tinggi dari dahi." Ungkapan ini menekankan kepengecutan kaum liberal. Dalam dongeng “Beruang di Provinsi,” Shchedrin menulis bahwa Toptygin 1 “tidak marah, tetapi hanya kasar.” Penulis berusaha menekankan di sini bahwa intinya bukan pada kualitas pribadi penguasa, tetapi pada peran kriminal yang dimainkannya dalam negara.

Pertanyaan dan tugas

1. Jelaskan secara singkat jalan hidup dan aktivitas kreatif M.E. Saltykov-Shchedrin. Di keluarga mana dia dilahirkan? Di mana Anda mendapatkan pendidikan Anda? Pada usia berapa Anda mulai mengabdi? Ide apa yang dianut penulis? Apa nama majalah yang diterbitkannya pada tahun 1860-an–1880-an? Sebutkan karya utama Shchedrin.

2. Tempat apa yang ditempati oleh dongengnya dalam karya Shchedrin? Pada jam berapa mereka diciptakan? Sebutkan tema utama dongeng.

3. Mendeskripsikan orientasi ideologis dongeng. Fenomena realitas Rusia apa yang diungkapkan Shchedrin? Bagaimana sikap penulis terhadap masyarakat?

4. Buatlah analisis singkat tentang dongeng “Kisah Bagaimana Seseorang Memberi Makan Dua Jenderal”, “Pemilik Tanah Liar”, “Minnow yang Bijaksana”, “Beruang di Provinsi”.

5. Pertimbangkan keunikan genre cerita Shchedrin. Tradisi apa yang diandalkan penulis saat membuatnya? Bagaimana Shchedrin mendemonstrasikan inovasinya? Ceritakan kepada kami tentang genre spesifik dari masing-masing dongeng.

6. Prinsip dasar apa yang mendasari dongeng Shchedrin? Sebutkan teknik artistik utama yang digunakan oleh penulis dalam dongeng.

7. Definisikan ironi, hiperbola, aneh. Berikan contoh dan komentari. Berikan juga contoh tuturan alogisme dan kata mutiara.

8. Buatlah garis besar rinci tentang topik “Satirical pathos of fairy tales oleh M.E. Salytov-Shchedrin.”

9. Tulis esai dengan topik: “Orisinalitas artistik dongeng M.E. Saltykov-Shchedrin.”

Meninggalkan balasan Tamu

Masalah utama dongeng Shchedrin adalah hubungan antara penghisap dan tereksploitasi. Penulis membuat sindiran tentang Tsar Rusia. Pembaca disuguhkan gambaran para penguasa (“Beruang di Provinsi”, “Pelindung Elang”), penghisap dan tereksploitasi (“Pemilik Tanah Liar”, “Kisah Bagaimana Satu Orang Memberi Makan Dua Jenderal”), orang-orang biasa (“Yang Bijaksana Ikan kecil”, “ Kecoak kering").
Dongeng “Pemilik Tanah Liar” ditujukan terhadap seluruh sistem sosial, berdasarkan eksploitasi, yang pada hakikatnya anti-manusia. Mempertahankan semangat dan gaya cerita rakyat, satiris berbicara tentang peristiwa nyata dalam kehidupan kontemporer. Karya ini dimulai sebagai dongeng biasa: “Di kerajaan tertentu, di negara bagian tertentu, hiduplah seorang pemilik tanah…” Namun kemudian muncul elemen kehidupan modern: “dan pemilik tanah bodoh itu sedang membaca koran Vest.” Vest adalah surat kabar budak reaksioner, jadi kebodohan pemilik tanah ditentukan oleh pandangan dunianya. Pemilik tanah menganggap dirinya sebagai wakil sejati negara Rusia, pendukungnya, dan bangga bahwa ia adalah bangsawan Rusia keturunan, Pangeran Urus-Kuchum-Kildibaev. Makna keberadaannya seutuhnya adalah untuk memanjakan tubuhnya, “lembut, putih dan rapuh”. Dia hidup dengan mengorbankan anak buahnya, tapi dia membenci dan takut pada mereka, dan tidak tahan dengan “semangat budak.” Dia bersukacita ketika, oleh angin puyuh yang luar biasa, semua orang terbawa entah ke mana, dan udara di wilayah kekuasaannya menjadi murni, murni. Namun orang-orang tersebut menghilang, dan kelaparan melanda sehingga tidak mungkin membeli apa pun di pasar. Dan pemilik tanah itu sendiri menjadi sangat liar: “Dia ditumbuhi rambut, dari ujung kepala sampai ujung kaki… dan kukunya menjadi seperti besi. Dia sudah lama berhenti membuang ingus dan semakin sering berjalan dengan empat kaki. Saya bahkan kehilangan kemampuan untuk mengucapkan suara artikulasi…” Agar tidak mati kelaparan, ketika roti jahe terakhir dimakan, bangsawan Rusia itu mulai berburu: jika dia melihat seekor kelinci, “seperti anak panah yang akan melompat dari pohon, meraih mangsanya, mencabik-cabiknya dengan kukunya, dan memakannya beserta seluruh isi perutnya, bahkan kulitnya.” Kebiadaban pemilik tanah menandakan bahwa ia tidak bisa hidup tanpa bantuan seorang petani. Lagi pula, bukan tanpa alasan bahwa segera setelah “sekawanan manusia” ditangkap dan ditempatkan, “tepung, daging, dan segala jenis makhluk hidup muncul di pasar.”
Kebodohan pemilik tanah terus-menerus ditekankan oleh penulis. Yang pertama menyebut pemilik tanah bodoh adalah para petani itu sendiri; perwakilan dari kelas lain menyebut pemilik tanah bodoh tiga kali (suatu teknik pengulangan tiga kali lipat): aktor Sadovsky (“Namun, saudara, Anda adalah pemilik tanah yang bodoh! Siapa yang mencuci Anda? , bodoh?”), para jenderal, yang bukannya “daging sapi -ki” mentraktirnya cetakan kue jahe dan lolipop (“Namun, saudara, kamu adalah pemilik tanah yang bodoh!”) dan, akhirnya, kapten polisi (“Kamu bodoh, Tuan Pemilik Tanah!”). Kebodohan pemilik tanah terlihat oleh semua orang, dan dia terlibat dalam mimpi yang tidak realistis bahwa dia akan mencapai kemakmuran dalam perekonomian tanpa bantuan para petani, dan memikirkan mesin Inggris yang akan menggantikan para budak. Mimpinya tidak masuk akal, karena dia tidak bisa berbuat apa-apa sendiri. Dan hanya suatu hari pemilik tanah berpikir: “Apakah dia benar-benar bodoh? Mungkinkah ketidakfleksibelan yang begitu ia hargai dalam jiwanya, jika diterjemahkan ke dalam bahasa biasa, hanya berarti kebodohan dan kegilaan? “Jika kita membandingkan cerita rakyat terkenal tentang tuan dan petani dengan cerita Saltykov-Shchedrin, misalnya, dengan “Pemilik Tanah Liar”, kita akan melihat bahwa gambaran pemilik tanah dalam dongeng Shchedrin sangat mirip. dalam cerita rakyat, dan sebaliknya, para petani berbeda dengan mereka yang ada dalam dongeng. Dalam cerita rakyat, orang yang cerdas, cekatan, dan banyak akal mengalahkan tuan yang bodoh. Dan dalam “The Wild Landowner” gambaran kolektif seorang pekerja muncul

Aneh adalah istilah yang berarti sejenis gambaran artistik (gambar, gaya, genre) berdasarkan fantasi, tawa, hiperbola, kombinasi aneh dan kontras antara sesuatu dengan sesuatu.

Dalam genre yang aneh, ciri-ciri ideologis dan artistik dari sindiran Shchedrin paling jelas termanifestasi: ketajaman dan tujuan politiknya, realisme fiksinya, kekejaman dan kedalaman yang aneh, kilauan humor yang licik.

“Fairy Tales” karya Shchedrin memuat dalam bentuk mini masalah-masalah dan gambaran-gambaran dari keseluruhan karya satiris hebat itu. Jika Shchedrin tidak menulis apa pun selain "Dongeng", maka hanya mereka yang akan memberinya hak keabadian. Dari tiga puluh dua dongeng Shchedrin, dua puluh sembilan ditulis olehnya dalam dekade terakhir hidupnya dan, seolah-olah, merangkum empat puluh tahun aktivitas kreatif penulisnya.

Shchedrin sering menggunakan genre dongeng dalam karyanya. Ada unsur fiksi dongeng dalam “The History of a City”, dan dongeng lengkap dimasukkan dalam novel satir “Modern Idyll” dan kronik “Abroad.”

Dan bukan suatu kebetulan bahwa genre dongeng Shchedrin berkembang pesat pada tahun 80-an abad ke-19. Selama periode reaksi politik yang merajalela di Rusia inilah para satiris harus mencari bentuk yang paling nyaman untuk menghindari sensor dan pada saat yang sama paling dekat dan paling dapat dipahami oleh masyarakat umum. Dan orang-orang memahami ketajaman politik dari kesimpulan umum Shchedrin, yang tersembunyi di balik pidato Aesopian dan topeng zoologi. Penulis menciptakan genre dongeng politik baru yang orisinal, yang menggabungkan fantasi dengan realitas politik yang nyata dan topikal.

Dalam dongeng Shchedrin, seperti dalam semua karyanya, dua kekuatan sosial saling berhadapan: kaum pekerja dan kaum pengeksploitasi. Orang-orang muncul dengan kedok binatang dan burung yang baik hati dan tidak berdaya (dan seringkali tanpa topeng, dengan nama “manusia”), para pengeksploitasi bertindak dengan menyamar sebagai predator. Dan ini sudah sangat aneh.

“Dan jika Anda melihat seseorang tergantung di luar rumah, di dalam kotak dengan tali, mengolesi cat di dinding, atau berjalan di atap seperti lalat, itu adalah saya!” - kata penyelamat pria itu kepada para jenderal. Shchedrin tertawa getir atas kenyataan bahwa petani, atas perintah para jenderal, sendiri yang menenun tali yang kemudian mereka ikat padanya. Di hampir semua dongeng, gambaran rakyat petani digambarkan oleh Shchedrin dengan cinta, bernapas dengan tidak bisa dihancurkan kekuasaan dan bangsawan. Pria itu jujur, lugas, baik hati, luar biasa tajam dan cerdas. Dia bisa melakukan segalanya: mendapatkan makanan, menjahit pakaian; dia menaklukkan kekuatan unsur alam, dengan bercanda berenang melintasi “samudera-laut”. Dan laki-laki itu memperlakukan para budaknya dengan mengejek, tanpa kehilangan rasa harga dirinya. Para jenderal dari dongeng “Bagaimana seseorang memberi makan dua jenderal” terlihat seperti orang kerdil yang menyedihkan dibandingkan dengan manusia raksasa. Untuk menggambarkannya, satiris menggunakan warna yang sangat berbeda. Mereka tidak mengerti apa-apa, mereka kotor lahir dan batin, mereka pengecut dan tidak berdaya, serakah dan bodoh. Jika Anda sedang mencari topeng binatang, maka topeng babi adalah pilihan yang tepat untuk mereka.

Dalam dongeng “Pemilik Tanah Liar,” Shchedrin merangkum pemikirannya tentang reformasi “pembebasan” kaum tani, yang terkandung dalam semua karyanya pada tahun 60an. Di sini dia mengangkat masalah yang luar biasa akut dari hubungan pasca-reformasi antara bangsawan pemilik budak dan kaum tani yang sepenuhnya hancur oleh reformasi: “Ternak akan pergi ke air - pemilik tanah berteriak: air saya! seekor ayam berkeliaran di pinggiran - pemilik tanah berteriak: tanahku! Dan bumi, dan air, dan udara – semuanya menjadi miliknya!”

Pemilik tanah ini, seperti para jenderal yang disebutkan di atas, tidak tahu apa-apa tentang tenaga kerja. Ditinggalkan oleh para petaninya, ia langsung berubah menjadi binatang kotor dan liar, menjadi predator hutan. Dan kehidupan ini pada hakikatnya merupakan kelanjutan dari keberadaan predator sebelumnya. Pemilik tanah liar, seperti para jenderal, mendapatkan kembali penampilan luarnya sebagai manusia hanya setelah para petaninya kembali. Memarahi pemilik tanah liar karena kebodohannya, petugas polisi tersebut mengatakan kepadanya bahwa tanpa pajak dan bea petani, negara tidak akan ada, bahwa tanpa petani semua orang akan mati kelaparan, tidak ada sepotong daging atau satu pon roti pun yang dapat dibeli di pasar, dan tuan-tuan tidak akan punya uang. Rakyat adalah pencipta kekayaan, dan kelas penguasa hanyalah konsumen kekayaan tersebut.

Ikan mas crucian dari dongeng “Ikan mas Crucian sang idealis” bukanlah seorang munafik, dia benar-benar mulia, murni jiwanya. Ide-idenya sebagai seorang sosialis patut dihormati secara mendalam, namun metode penerapannya naif dan konyol. Shchedrin, karena keyakinannya sendiri adalah seorang sosialis, tidak menerima teori sosialis utopis, karena menganggapnya sebagai buah dari pandangan idealis tentang realitas sosial dan proses sejarah. “Saya tidak percaya... bahwa perjuangan dan pertengkaran adalah hukum yang normal, di bawah pengaruhnya segala sesuatu yang hidup di bumi ditakdirkan untuk berkembang. Saya percaya pada kemakmuran tanpa darah, saya percaya pada keharmonisan…” omelan ikan mas crucian. Itu berakhir dengan tombak yang menelannya, dan menelannya secara mekanis: dia dikejutkan oleh absurditas dan keanehan dari khotbah ini.

Dalam variasi lain, teori ikan mas crucian yang idealis tercermin dalam dongeng “Kelinci yang Tidak Mementingkan Diri Sendiri” dan “Kelinci yang Sane”. Di sini para pahlawan bukanlah idealis bangsawan, melainkan pengecut biasa yang mengandalkan kebaikan predator. Kelinci tidak meragukan hak serigala dan rubah untuk mengambil nyawa mereka; mereka menganggap wajar jika yang kuat memakan yang lemah, namun mereka berharap dapat menyentuh hati serigala dengan kejujuran dan kerendahan hati mereka. “Atau mungkin serigala… ha ha… akan mengasihaniku!” Predator tetaplah predator. Zaitsev tidak terselamatkan oleh fakta bahwa mereka “tidak memulai revolusi, tidak keluar dengan senjata di tangan.”

Personifikasi filistinisme tak bersayap dan vulgar adalah ikan kecil Shchedrin yang bijaksana - pahlawan dongeng dengan nama yang sama. Makna hidup bagi pengecut yang “tercerahkan, moderat-liberal” ini adalah mempertahankan diri, menghindari konflik dan perkelahian. Oleh karena itu, gudgeon hidup sampai usia lanjut tanpa terluka. Namun sungguh kehidupan yang memalukan! Dia seluruhnya terdiri dari gemetar terus menerus pada kulitnya. “Dia hidup dan gemetar – itu saja.” Kisah dongeng ini, yang ditulis selama tahun-tahun reaksi politik di Rusia, selalu menghantam kaum liberal, yang merendahkan diri di depan pemerintah demi kepentingan mereka sendiri, dan rakyat jelata yang bersembunyi di balik perjuangan sosial.

Toptygins dari dongeng "Beruang di Provinsi", yang dikirim oleh singa ke provinsi, menetapkan tujuan pemerintahan mereka untuk melakukan "pertumpahan darah" sebanyak mungkin. Dengan cara ini mereka membangkitkan kemarahan masyarakat, dan mereka mengalami “nasib seperti semua hewan berbulu” - mereka dibunuh oleh para pemberontak. Serigala dari dongeng “Serigala Miskin”, yang juga “merampok siang dan malam”, menderita kematian yang sama dari masyarakat. Dongeng “Pelindung Elang” memberikan parodi yang menghancurkan tentang raja dan kelas penguasa. Elang adalah musuh ilmu pengetahuan, seni, pembela kegelapan dan ketidaktahuan. Dia menghancurkan burung bulbul untuk nyanyian gratisnya, burung pelatuk yang terpelajar “berpakaian, dibelenggu dan dipenjarakan di lubang selamanya,” dia menghancurkan manusia gagak hingga jatuh ke tanah. Itu berakhir dengan pemberontakan gagak, “seluruh kawanan lepas landas dari mereka tempat itu dan terbang,” meninggalkan elang itu mati kelaparan. Biarkan ini menjadi pelajaran bagi elang! - sang satiris menyimpulkan ceritanya dengan penuh arti.

Semua dongeng Shchedrin menjadi sasaran sensor dan perubahan. Banyak diantaranya diterbitkan dalam publikasi ilegal di luar negeri. Topeng dunia binatang tidak bisa menyembunyikan konten politik dari dongeng Shchedrin. Perpindahan ciri-ciri manusia - psikologis dan politik - ke dunia binatang menimbulkan efek komikal dan jelas mengungkap absurditas realitas yang ada.

Gambar-gambar dongeng mulai digunakan, menjadi nama rumah tangga dan hidup selama beberapa dekade, dan jenis objek universal sindiran Saltykov-Shchedrin masih ditemukan dalam kehidupan kita saat ini, Anda hanya perlu melihat lebih dekat kenyataan di sekitarnya. dan mencerminkan.

9. Humanisme novel “Kejahatan dan Hukuman” karya F. M. Dostoevsky

« Pembunuhan yang disengaja bahkan terhadap orang terakhir, orang yang paling jahat, tidak diizinkan oleh sifat spiritual manusia... Hukum abadi muncul dengan sendirinya, dan dia (Raskolnikov) jatuh di bawah kekuasaannya. Kristus datang bukan untuk melanggar, tetapi untuk menggenapi hukum... Mereka yang benar-benar hebat dan cemerlang, yang melakukan perbuatan besar bagi seluruh umat manusia, tidak bertindak seperti itu. Mereka tidak menganggap diri mereka manusia super, yang kepadanya segala sesuatu diperbolehkan, dan karena itu dapat memberikan banyak hal kepada “manusia” (N. Berdyaev).

Dostoevsky, menurut pengakuannya sendiri, prihatin dengan nasib “sembilan per sepuluh umat manusia”, yang terhina secara moral dan dirugikan secara sosial di bawah kondisi sistem borjuis pada masanya. "Kejahatan dan Hukuman" adalah novel yang mereproduksi gambaran penderitaan sosial masyarakat miskin perkotaan. Kemiskinan ekstrem ditandai dengan “tidak ada tempat lain untuk dituju”. Gambaran kemiskinan selalu berubah-ubah dalam novel. Begitulah nasib Katerina Ivanovna, yang ditinggal bersama tiga orang anak kecil setelah kematian suaminya. Begitulah nasib Marmeladov sendiri. Tragedi seorang ayah terpaksa menerima kejatuhan putrinya. Nasib Sonya, yang melakukan “tindakan kejahatan” terhadap dirinya sendiri demi cinta kepada orang yang dicintainya. Penderitaan anak-anak yang tumbuh di sudut yang kotor, di samping ayah yang mabuk dan ibu yang sekarat dan kesal, dalam suasana pertengkaran yang terus-menerus.

Bolehkah menghancurkan kelompok minoritas yang “tidak perlu” demi kebahagiaan mayoritas? Dostoevsky menjawab dengan seluruh konten artistik novelnya: tidak - dan secara konsisten menyangkal teori Raskolnikov: jika seseorang merampas haknya untuk secara fisik menghancurkan minoritas yang tidak perlu demi kebahagiaan mayoritas, maka "aritmatika sederhana" tidak akan pekerjaan: selain pegadaian wanita tua, Raskolnikov juga membunuh Lizaveta - yang paling terhina dan terhina, yang, ketika dia mencoba meyakinkan dirinya sendiri, kapak telah diangkat.

Jika Raskolnikov dan orang lain seperti dia mengemban misi yang begitu tinggi - pembela mereka yang terhina dan terhina, maka mereka mau tidak mau harus menganggap diri mereka orang-orang luar biasa yang kepadanya segala sesuatu diperbolehkan, yaitu, mereka pasti akan berakhir dengan penghinaan terhadap mereka yang sangat terhina dan terhina. mereka membela.

Jika Anda membiarkan diri Anda "berdarah sesuai hati nurani Anda", Anda pasti akan berubah menjadi Svidrigailov. Svidri-Gailov adalah Raskolnikov yang sama, tetapi sudah sepenuhnya “dikoreksi” dari semua prasangka. Svid-rigailov menghalangi semua jalan bagi Raskolnikov yang tidak hanya mengarah pada pertobatan, tetapi bahkan pada pengakuan resmi murni. Dan bukan suatu kebetulan bahwa hanya setelah Svidrigailov bunuh diri, Raskolnikov melakukan pengakuan ini.

Peran terpenting dalam novel ini dimainkan oleh gambar Sonya Marmeladova. Kecintaan aktif terhadap sesama, kemampuan merespons penderitaan orang lain (terutama termanifestasi secara mendalam dalam adegan pengakuan pembunuhan Raskolnikov) menjadikan citra Sonya ideal. Dari sudut pandang cita-cita inilah putusan diucapkan dalam novel. Bagi Sonya, semua orang punya hak hidup yang sama. Tidak ada seorang pun yang bisa mencapai kebahagiaan, kebahagiaannya sendiri atau kebahagiaan orang lain, melalui kejahatan. Sonya, menurut Dostoevsky, mewujudkan prinsip masyarakat: kesabaran dan kerendahan hati, cinta yang tak terukur terhadap masyarakat.

Hanya cinta yang menyelamatkan dan menyatukan kembali orang yang terjatuh dengan Tuhan. Kekuatan cinta sedemikian rupa sehingga dapat berkontribusi pada keselamatan bahkan orang berdosa yang tidak bertobat seperti Raskolnikov.

Agama cinta dan pengorbanan diri memperoleh arti penting yang luar biasa dan menentukan dalam agama Kristen Dostoevsky. Gagasan tentang tidak dapat diganggu gugatnya setiap pribadi manusia memainkan peran utama dalam memahami makna ideologis novel tersebut. Dalam gambar Raskolnikov, Dostoevsky melakukan penyangkalan terhadap nilai intrinsik kepribadian manusia dan menunjukkan bahwa siapa pun, termasuk rentenir tua yang menjijikkan, adalah suci dan tidak dapat diganggu gugat, dan dalam hal ini manusia adalah setara.

Protes Raskolnikov dikaitkan dengan rasa kasihan yang mendalam terhadap orang miskin, menderita dan tidak berdaya.

10. Tema keluarga dalam novel “War and Peace” karya Leo Tolstoy

Gagasan tentang landasan spiritual nepotisme sebagai bentuk eksternal persatuan antar manusia mendapat ekspresi khusus dalam epilog novel “War and Peace”. Dalam sebuah keluarga, pertentangan antar pasangan seolah-olah dihilangkan; dalam komunikasi di antara mereka, keterbatasan jiwa yang penuh kasih saling melengkapi. Begitulah keluarga Marya Bolkonskaya dan Nikolai Rostov, di mana prinsip-prinsip yang berlawanan dari Rostov dan Bolkonsky disatukan dalam sintesis yang lebih tinggi. Perasaan "cinta yang bangga" Nikolai terhadap Countess Marya sungguh luar biasa, didasarkan pada keterkejutan "atas ketulusannya, pada dunia moral yang luhur, yang hampir tidak dapat diakses olehnya, di mana istrinya selalu tinggal." Dan cinta Marya yang patuh dan lembut “untuk pria yang tidak akan pernah memahami semua yang dia pahami ini sungguh menyentuh, dan seolah-olah ini membuatnya semakin mencintainya, dengan sentuhan kelembutan yang penuh gairah.”

Dalam epilog Perang dan Damai, sebuah keluarga baru berkumpul di bawah atap rumah Lysogorsk, menyatukan masa lalu yang heterogen dari Rostov, Bolkon, dan, melalui Pierre Bezukhov, juga asal-usul Karataev. “Seperti dalam keluarga sungguhan, di rumah Lysogorsk beberapa dunia yang sangat berbeda hidup bersama, yang masing-masing mempertahankan kekhasannya sendiri dan memberikan kelonggaran satu sama lain, bergabung menjadi satu kesatuan yang harmonis. Setiap peristiwa yang terjadi di rumah itu sama pentingnya - menyenangkan atau menyedihkan - bagi seluruh dunia ini; namun masing-masing dunia mempunyai alasannya masing-masing, terlepas dari alasan yang lain, untuk bersukacita atau bersedih atas suatu peristiwa.”

Keluarga baru ini tidak muncul secara kebetulan. Itu adalah hasil persatuan nasional masyarakat yang lahir dari Perang Patriotik. Beginilah cara epilog menegaskan kembali hubungan antara jalannya sejarah secara umum dan hubungan intim individu antar manusia. Tahun 1812, yang memberi Rusia tingkat komunikasi manusia yang baru dan lebih tinggi, yang menghilangkan banyak hambatan dan batasan kelas, menyebabkan munculnya dunia keluarga yang lebih kompleks dan lebih luas. Penjaga yayasan keluarga adalah perempuan - Natasha dan Marya. Ada kesatuan spiritual yang kuat di antara mereka.

Pertumbuhan. Simpati khusus penulis ditujukan kepada keluarga patriarki Rostov, yang perilakunya mengungkapkan keluhuran perasaan yang tinggi, kebaikan (bahkan kemurahan hati yang langka), kealamian, kedekatan dengan masyarakat, kemurnian moral dan integritas. Halaman Rostov - Tikhon, Prokofy, Praskovya Savvishna - mengabdi kepada tuannya, merasa seperti satu keluarga dengan mereka, menunjukkan pengertian dan menunjukkan perhatian pada kepentingan bangsawan.

Bolkonsky. Pangeran tua mewakili warna bangsawan era Catherine II. Ia dicirikan oleh patriotisme sejati, wawasan politik yang luas, pemahaman tentang kepentingan Rusia yang sebenarnya, dan energi yang tak tergoyahkan. Andrey dan Marya adalah orang-orang progresif dan terpelajar yang mencari jalan baru dalam kehidupan modern.

Keluarga Kuragin tidak membawa apa pun selain masalah dan kemalangan ke “sarang” damai keluarga Rostov dan Bolkonsky.

Di bawah Borodin, di baterai Raevsky, tempat Pierre berakhir, seseorang merasakan “kebangkitan bersama bagi semua orang, seperti kebangkitan keluarga.” “Para prajurit... secara mental menerima Pierre ke dalam keluarga mereka, mengambil alih mereka dan memberinya nama panggilan. Mereka menjulukinya sebagai “Tuan kami” dan saling menertawakannya dengan penuh kasih sayang.”

Dengan demikian, perasaan kekeluargaan, yang secara sakral dijunjung tinggi dalam kehidupan damai oleh orang-orang terdekat masyarakat Rostov, akan menjadi signifikan secara historis selama Perang Patriotik tahun 1812.

11. Tema patriotik dalam novel “War and Peace”

Dalam situasi ekstrim, di saat-saat pergolakan besar dan perubahan global, seseorang pasti akan membuktikan dirinya, menunjukkan esensi batinnya, kualitas-kualitas tertentu dari sifatnya. Dalam novel “War and Peace” karya Tolstoy, seseorang mengucapkan kata-kata keras, terlibat dalam aktivitas yang berisik atau kesombongan yang tidak berguna, seseorang mengalami perasaan yang sederhana dan alami tentang “perlunya pengorbanan dan penderitaan dalam kesadaran akan kemalangan umum.” Yang pertama hanya menganggap diri mereka patriot dan berteriak keras tentang cinta Tanah Air, yang kedua - pada dasarnya patriot - memberikan hidup mereka atas nama kemenangan bersama.

Dalam kasus pertama, kita berhadapan dengan patriotisme palsu, yang menjijikkan karena kepalsuan, keegoisan, dan kemunafikannya. Beginilah perilaku para bangsawan sekuler saat makan malam untuk menghormati Bagration; ketika membaca puisi tentang perang, “semua orang berdiri, merasa bahwa makan malam lebih penting daripada puisi.” Suasana patriotik palsu terjadi di salon Anna Pavlovna Scherer, Helen Bezukhova dan di salon St. Petersburg lainnya: “... tenang, mewah, hanya peduli pada hantu, refleksi kehidupan, kehidupan St. Petersburg berjalan seperti sebelumnya; dan karena perjalanan hidup ini, perlu dilakukan upaya besar untuk menyadari bahaya dan situasi sulit yang dihadapi rakyat Rusia. Ada pintu keluar yang sama, pesta dansa, teater Prancis yang sama, kepentingan istana yang sama, kepentingan pelayanan dan intrik yang sama. Lingkaran orang-orang ini jauh dari memahami masalah-masalah seluruh Rusia, dari memahami kemalangan besar dan kebutuhan rakyat selama perang ini. Dunia terus hidup berdasarkan kepentingannya sendiri, dan bahkan di saat bencana nasional, keserakahan, promosi, dan sikap mementingkan diri berkuasa di sini.

Count Rastopchin juga menunjukkan patriotisme palsu, memasang “poster” bodoh di sekitar Moskow, menyerukan penduduk kota untuk tidak meninggalkan ibu kota, dan kemudian, untuk menghindari kemarahan rakyat, dengan sengaja mengirim putra pedagang Vereshchagin yang tidak bersalah ke kematian.

Dalam novel tersebut, Berg ditampilkan sebagai seorang patriot palsu, yang, di tengah kebingungan umum, mencari peluang untuk mendapatkan keuntungan dan sibuk membeli lemari pakaian dan toilet “dengan rahasia Inggris”. Bahkan tidak terpikir olehnya bahwa sekarang memalukan memikirkan lemari pakaian. Begitulah Drubetskoy, yang, seperti perwira staf lainnya, memikirkan tentang penghargaan dan promosi, ingin “mengatur sendiri posisi terbaik, terutama posisi ajudan orang penting, yang tampaknya sangat menggoda baginya di ketentaraan.” Mungkin bukan kebetulan bahwa pada malam Pertempuran Borodino, Pierre melihat kegembiraan serakah di wajah para petugas; dia secara mental membandingkannya dengan “ekspresi kegembiraan lainnya,” “yang berbicara bukan tentang masalah pribadi, tetapi masalah umum. masalah hidup dan mati.”

Orang “lain” apa yang sedang kita bicarakan? Ini adalah wajah-wajah pria Rusia biasa, yang mengenakan mantel tentara, yang menganggap perasaan Tanah Air adalah sesuatu yang sakral dan tidak dapat dicabut. Patriot sejati dalam pertempuran baterai Tushin tanpa perlindungan. Dan Tushin sendiri “tidak mengalami sedikit pun perasaan takut yang tidak menyenangkan, dan pemikiran bahwa dia bisa dibunuh atau terluka parah tidak terpikir olehnya.” Perasaan yang hidup dan berlumuran darah terhadap Tanah Air memaksa para prajurit untuk melawan musuh dengan ketabahan yang luar biasa. Pedagang Ferapontov, yang menyerahkan hartanya untuk dijarah ketika meninggalkan Smolensk, tentu saja juga seorang patriot. “Dapatkan semuanya kawan, jangan serahkan pada orang Prancis!” - dia berteriak kepada tentara Rusia.

Pierre Bezukhov memberikan uangnya dan menjual tanah miliknya untuk melengkapi resimen. Perasaan prihatin terhadap nasib negaranya, keterlibatan dalam kesedihan bersama memaksanya, seorang bangsawan kaya, terlibat dalam panasnya Pertempuran Borodino.

Patriot sejati juga adalah mereka yang meninggalkan Moskow, tidak mau tunduk pada Napoleon. Mereka yakin: “Tidak mungkin berada di bawah kendali Prancis.” Mereka “secara sederhana dan sungguh-sungguh” melakukan “tindakan besar yang menyelamatkan Rusia.”

Petya Rostov bergegas ke depan karena “Tanah Air dalam bahaya.” Dan saudara perempuannya Natasha membebaskan gerobak untuk yang terluka, meskipun tanpa barang-barang keluarga dia akan tetap menjadi tunawisma.

Patriot sejati dalam novel Tolstoy tidak memikirkan diri mereka sendiri, mereka merasakan kebutuhan akan kontribusi dan bahkan pengorbanan mereka sendiri, tetapi tidak mengharapkan imbalan untuk ini, karena dalam jiwa mereka mereka membawa perasaan suci yang sejati akan Tanah Air.