Seniman kontemporer Rusia yang kurang dikenal dan lukisannya. Seniman Rusia kontemporer patut dicermati
Berapa harga seni kontemporer? Seniman hidup manakah yang mendapat pengakuan terbesar, yang ukurannya adalah uang kertas? Website Artnet menjawab pertanyaan ini dengan menganalisis hasil lelang dari tahun 2011 hingga 2015 dan menyusun daftarnya artis kontemporer terlaris. Sayangnya, tidak ada pencipta dari Rusia dalam daftar.
Pada tahun 60an abad yang lalu, Ed, bersama dengan seniman terkenal seperti Andy Warhol dan Jim Dine, mengambil bagian dalam peristiwa bersejarah “Gambar Baru Benda Biasa”. Ini adalah salah satu pameran pertama gaya Pop Art yang muncul di Amerika. Bagi mata yang belum tercerahkan, lukisan Rushei paling mirip dengan prasasti stensil dengan latar belakang lanskap atau percikan bunga yang ceria. Namun, dalam waktu 4 tahun ciptaannya terjual total $129.030.255.
9. Pangeran Richard
Richard membuat namanya terkenal dengan memotret ulang gambar dari iklan cetak, mengeditnya secara acak dan menghiasinya dengan slogan-slogan yang menarik. Koboi Marlboro, selebritas, bintang porno, perawat, dan pacar pengendara motor semuanya menderita di tangannya. Dia juga mengecat kap mobil. Publik mengapresiasi karya-karyanya $146.056.862– ini adalah harga jual beberapa karya seniman.
8.Yayoi Kusama
Seniman yang menderita penyakit mental ini suka menutupi permukaan dengan titik-titik cat yang disebut "jaring tak terhingga". Dia berhasil mengubah kacang polong dan penyakitnya menjadi merek dagang dan kini menjadi artis kontemporer terlaris di dunia ( $152.768.689).
7. Peter Doig
Salah satu perwakilan lukisan pemandangan tradisional. Karyanya selalu populer di kalangan pemirsa yang bosan dengan postmodernisme hiper-ironis - lagi pula, setelah prasasti, kolase foto, dan kursi polkadot, sangat menyenangkan untuk menghentikan pandangan Anda pada lanskap malam tropis. Selama 4 tahun, lukisan terjual $155.229.785.
6. Fan Zeng
Prasasti kaligrafi, lanskap cat air transparan, dan potret gaya tradisional Tiongkok juga laris manis - $176.718.242 dari tahun 2011 hingga 2015.
5. Cui Ruzhou
Seniman kontemporer Tiongkok ini terkenal dengan lukisan tinta bunga, burung, dan pemandangan alam. Namun, orang awam tidak dapat memahami kekuatan seni yang dahsyat - dan pada tahun 2012, seorang petugas kebersihan di Grand Hayatt Hotel secara tidak sengaja membuang salah satu karyanya senilai $3,7 juta ke tempat sampah. Karya Cui Ruzhou telah terjual selama 4 tahun terakhir $223.551.382.
4.Zeng Fanzhi
Karya multiwarna yang rumit oleh seniman Tiongkok lainnya, di mana makhluk dan benda hidup terjerat dalam jaring atau hilang di hutan musim dingin, serta pionir yang tidak menyenangkan dengan tangan berdarah, juga terjual dengan baik dari tahun 2011 hingga 2015 - untuk $267.949.220.
3. Christopher Wol
Ciri khas Christopher adalah kanvas putih besar dengan tulisan hitam. Empat dari surat yang mengeja kata Riot ini dijual di Sotheby's seharga $29,9 juta. Dan hanya dalam waktu 4 tahun, karya seniman tersebut terjual dengan harga sejumlah $323.997.854.
2. Jeff Koons
Mantan suami bintang porno Cicciolina ini lebih memilih menggarap genre neo-pop. Dia sangat terkenal dengan patung bajanya yang meniru mainan yang terbuat dari balon lonjong. Untuk salah satu karya (anjing baja oranye) $58,4 juta dibayarkan di lelang Christie. Jeff juga berencana memasang crane di depan Los Angeles Museum of Art yang akan digantungkan lokomotif uap sehingga mengepul dan mengeluarkan kepulan asap. Dari tahun 2011 hingga 2015, Koons menjual karya dengan total harga $379.778.439.
1.Gerard Richter
Peringkat pertama dalam peringkat seniman dengan lukisan terlaris ditempati oleh seorang master yang bahkan tidak menganggap dirinya seperti itu. Menurut Gerard, sejak lama ia menciptakan sesuatu yang tidak berhubungan dengan seni, komposisi, warna, kreativitas, dan lain-lain. Yakni ia menutupi kanvas dengan noda cat dengan menggunakan pengikis dan spatula. Salah satu lukisan yang disebut "Gambar Abstrak", yang paling mengingatkan pada semangka yang mati kesakitan, dihargai di lelang Sotheby seharga $43,6 juta, dan karya senimannya dijual dengan harga murah $1.165.527.419.
Seni terus berkembang, seperti seluruh dunia di sekitar kita. Seniman modern abad ke-21 dan lukisannya sama sekali tidak mirip dengan lukisan yang ada pada Abad Pertengahan dan Renaisans. Nama, materi, genre, dan cara mengekspresikan bakat baru bermunculan. Dalam rating ini kita akan berkenalan dengan sepuluh seniman inovatif di zaman kita.
10.Pedro Campos. Di tempat kesepuluh adalah orang Spanyol, yang kuasnya dapat dengan mudah bersaing dengan kamera, ia melukis kanvas yang begitu realistis. Sebagian besar, ia menciptakan benda mati, tetapi yang paling dikagumi bukanlah tema lukisannya, melainkan eksekusi yang luar biasa. Tekstur, sorotan, kedalaman, perspektif, volume - Pedro Campos menundukkan semua ini ke kuasnya, sehingga kenyataan, dan bukan fiksi, memandang penonton dari kanvas. Tanpa hiasan, tanpa romantisme, yang ada hanyalah kenyataan, inilah makna dari genre fotorealisme. Ngomong-ngomong, sang seniman memperoleh perhatiannya terhadap detail dan ketelitian saat bekerja sebagai pemulih.
9.Richard Estes. Penggemar genre fotorealisme lainnya, Richard Estes, memulai dengan lukisan biasa, namun kemudian beralih ke lukisan pemandangan kota. Seniman masa kini dan kreasinya tidak perlu beradaptasi dengan siapa pun, dan ini luar biasa, setiap orang dapat mengekspresikan diri sesuai keinginannya. Seperti dalam kasus Pedro Campos, karya master ini dapat dengan mudah disalahartikan dengan foto, karena kotanya sangat mirip dengan aslinya. Jarang sekali Anda melihat orang dalam lukisan Estes, namun hampir selalu ada pantulan, highlight, garis sejajar, dan komposisi sempurna dan ideal. Oleh karena itu, ia tidak sekedar membuat sketsa lanskap kota, tetapi menemukan kesempurnaan di dalamnya dan mencoba menunjukkannya.
8.Kevin Sloan. Ada banyak sekali seniman kontemporer abad ke-21 dan lukisannya, namun tidak semuanya patut diperhatikan. Kevin Sloan dari Amerika berdiri karena karyanya seolah membawa penontonnya ke dimensi lain, dunia yang penuh dengan alegori, makna tersembunyi, dan teka-teki metaforis. Seniman suka melukis binatang, karena menurutnya dengan cara ini ia lebih leluasa menyampaikan cerita dibandingkan dengan orang. Sloan telah menciptakan “realitas dengan tangkapan” dalam minyak selama hampir 40 tahun. Seringkali sebuah jam muncul di kanvas: seekor gajah atau gurita sedang melihatnya; gambar ini dapat diartikan sebagai berlalunya waktu atau sebagai keterbatasan kehidupan. Setiap lukisan Sloane memukau imajinasi; Anda ingin mengetahui apa yang ingin disampaikan pengarangnya kepadanya.
7. Laurent Parselier. Pelukis ini merupakan salah satu seniman kontemporer abad ke-21 yang lukisannya mendapat pengakuan sejak dini, bahkan pada masa studinya. Bakat Laurent terwujud dalam album terbitan dengan judul umum "Strange World". Ia melukis dengan minyak, gayanya ringan dan cenderung realisme. Ciri khas karya senimannya adalah banyaknya cahaya yang seolah-olah memancar dari kanvas. Biasanya, ia menggambarkan pemandangan alam dan beberapa tempat yang dapat dikenali. Semua karya luar biasa ringan dan lapang, dipenuhi sinar matahari, kesegaran, dan nafas.
6. Jeremy Mann. Penduduk asli San Francisco ini menyukai kotanya dan paling sering menggambarkannya dalam lukisannya. Seniman modern abad ke-21 dapat menemukan inspirasi lukisannya di mana saja: di tengah hujan, trotoar basah, lampu neon, lampu kota. Jeremy Mann mengilhami lanskap sederhana dengan suasana hati, sejarah, dan eksperimen dengan teknik dan pilihan warna. Bahan utama Manna adalah minyak.
5. Hans Rudolf Giger. Di tempat kelima adalah Hans Giger yang unik dan unik, pencipta Alien dari film dengan nama yang sama. Seniman masa kini dan karya mereka beragam, namun masing-masing brilian dengan caranya sendiri. Orang Swiss yang murung ini tidak melukis alam dan binatang; dia lebih menyukai lukisan “biomekanikal”, yang merupakan keunggulannya. Beberapa orang membandingkan sang seniman dengan Bosch dalam kesuraman dan fantasi lukisannya. Meskipun lukisan Giger berbau sesuatu yang asing dan berbahaya, Anda tidak dapat menyangkal teknik dan keterampilannya: ia memperhatikan detail, dengan kompeten memilih warna, memikirkan segala sesuatunya hingga detail terkecil.
4. Akankah Barnett. Seniman ini memiliki gaya pengarangnya yang unik, itulah sebabnya karyanya mudah diterima oleh museum-museum besar dunia: Museum Seni Metropolitan, Galeri Seni Nasional, Museum Inggris, Museum Ashmolean, dan Museum Vatikan. Seniman kontemporer abad ke-21 dan karya-karya mereka, agar dapat diakui, harus menonjol dari yang lain. Dan Will Barnett mampu melakukannya. Karya-karyanya grafis dan kontras; ia sering menggambarkan kucing, burung, dan wanita. Sekilas lukisan Barnett sederhana, namun setelah diteliti lebih jauh Anda menyadari bahwa kejeniusan mereka terletak pada kesederhanaan tersebut.
3. Neil Simon. Inilah salah satu seniman kontemporer abad ke-21 yang karyanya tidak sesederhana yang terlihat sekilas. Seolah-olah batasan antara subjek dan karya Neil Simon menjadi kabur; keduanya mengalir dari satu ke yang lain, menyeret penonton bersamanya, menarik mereka ke dalam dunia ilusi sang seniman. Kreasi Simon dicirikan oleh warna-warna cerah dan jenuh, yang memberi mereka energi dan kekuatan serta membangkitkan respons emosional. Sang master suka bermain dengan perspektif, ukuran objek, dengan kombinasi yang tidak biasa dan bentuk yang tidak terduga. Karya-karya senimannya banyak mengandung geometri yang dipadukan dengan pemandangan alam, seolah-olah meledak di dalam, namun tidak merusak, melainkan saling melengkapi secara harmonis.
2.Igor Morski. Seniman abad ke-21 saat ini dan lukisannya sering dibandingkan dengan jenius besar Salvador Dali. Karya-karya master Polandia tidak dapat diprediksi, misterius, mengasyikkan, membangkitkan respons emosional yang kuat, dan terkadang gila. Seperti surealis lainnya, ia tidak berusaha menunjukkan realitas apa adanya, melainkan menunjukkan segi-segi yang tidak akan pernah kita lihat dalam hidup. Seringkali, tokoh utama karya Morski adalah seseorang dengan segala ketakutan, nafsu, dan kekurangannya. Selain itu, metafora dalam karya-karya surealis ini seringkali menyangkut kekuasaan. Tentu saja, ini bukanlah seniman yang karyanya akan Anda gantung di atas tempat tidur Anda, tetapi seniman yang pamerannya layak untuk dikunjungi.
1.Yayoi Kusama. Jadi, peringkat pertama kami ditempati oleh artis Jepang yang telah mencapai kesuksesan luar biasa di seluruh dunia, meskipun dia menderita beberapa penyakit mental. Ciri utama artisnya adalah polkadot. Dia menutupi semua yang dia lihat dengan lingkaran dengan berbagai bentuk dan ukuran, menyebutnya sebagai jaringan tanpa batas. Pameran dan instalasi interaktif Kusama sukses, karena setiap orang terkadang ingin (walaupun dia tidak mengakuinya) berada di dalam dunia psikedelik yang penuh halusinasi, spontanitas kekanak-kanakan, fantasi, dan lingkaran warna-warni. Di antara seniman kontemporer abad ke-21 dan lukisannya, Yayoi Kusama adalah yang paling laris.
Koran Seni Rusia menyajikan peringkat: artis Rusia termahal yang masih hidup. Jika Anda masih yakin tidak ada seniman Rusia di kancah Barat, kami siap membantahnya. Bahasa angka.
Syaratnya sederhana: setiap seniman yang masih hidup hanya dapat diwakili oleh satu karya termahalnya. Saat menyusun peringkat, tidak hanya hasil lelang publik yang diperhitungkan, tetapi juga penjualan swasta paling terkenal. Penulis pemeringkatan dipandu oleh prinsip “jika sesuatu terjual dengan keras, maka seseorang membutuhkannya,” dan oleh karena itu menghargai karya para pemasar dan manajer pers dari artis yang membawa rekor penjualan pribadi ke publik. Catatan penting: pemeringkatan hanya didasarkan pada indikator keuangan; jika didasarkan pada kegiatan pameran para seniman, akan terlihat agak berbeda. Sumber eksternal untuk analisis adalah sumber daya Artnet.com, Artprice.com, Skatepress.com Dan Investasi seni.ru.
Dolar AS dipilih sebagai mata uang untuk peringkat dunia; pound sterling Inggris dianggap setara dengan penjualan artis Rusia (karena 90% penjualan domestik dilakukan di London dalam mata uang ini). Sisa 10% karya yang dijual dalam dolar AS dan euro dihitung ulang dengan nilai tukar pada saat transaksi, akibatnya beberapa posisi berpindah tempat. Selain biaya sebenarnya dari sebuah karya, data dikumpulkan mengenai total kapitalisasi seniman (jumlah karya terbaik yang terjual di lelang sepanjang tahun), tentang tempat seniman kontemporer dalam peringkat seniman sepanjang masa, pada tempat karya peserta yang paling mahal di antara semua karya yang dijual oleh penulis lain, dan juga tentang kewarganegaraan dan negara tempat tinggal. Statistik penjualan berulang setiap artis juga mengandung informasi penting sebagai indikator obyektif investasi
daya tarik.
Tahun lalu, 2013, mengubah posisi seniman kontemporer secara signifikan dalam peringkat penjualan internasional. Dari 50 karya seni termahal, 16 karya seni modern terjual musim lalu - sebuah rekor (sebagai perbandingan, 17 karya terjual dari 2010 hingga 2012; hanya ada satu penjualan di abad ke-20). Permintaan akan seniman yang masih hidup sebagian identik dengan permintaan akan semua seni kontemporer, dan sebagian lagi dengan pemahaman sinis bahwa kapitalisasi aset setelah kematian mereka akan selalu meningkat.
Di antara peserta Rusia, saudara-saudara adalah yang paling terhormat Sergei Dan Alexei Tkachev(lahir 1922 dan 1925), yang termuda - Anatoly Osmolovsky(lahir 1969). Pertanyaannya adalah siapa yang akan menjadi yang baru Jean-Michel Basquiat, selagi terbuka. Dalam penjualan artis kami, kelas pembeli yang jelas terlihat: pemimpin dibeli oleh kolektor asing dan oligarki Rusia, tempat dari peringkat 10 hingga 30 disediakan oleh kolektor emigran, dan posisi terbawah bersyarat dari 50 teratas adalah masa depan kita, kolektor muda yang telah memasuki pasar dengan uang “baru”.
1.Ilya Kabakov
Tampaknya secara umum dia adalah seniman utama Rusia (yang tidak menghalangi Kabakov, yang lahir di Dnepropetrovsk, untuk menggambarkan dirinya sebagai orang Ukraina), bapak pendiri konseptualisme Moskow (salah satunya), penulis istilah dan praktik "instalasi total". Sejak tahun 1988 ia tinggal dan bekerja di New York. Dia bekerja sama dengan istrinya, Emilia Kabakova, itulah sebabnya judulnya akan terlihat seperti “Ilya dan Emilia Kabakov,” tetapi karena Ilya Iosifovich dikenal lebih awal dari Ilya dan Emilia, maka biarlah tetap demikian. Karya-karyanya ada di Galeri Tretyakov, Museum Rusia, Hermitage, MoMA, Yayasan Seni Kolodzei(AS), dll.
Tahun lahir: 1933
Pekerjaan: "Kumbang". 1982
Tanggal penjualan: 28/02/2008
Harga (GBP)1: 2.932.500
Total kapitalisasi (GBP): 10.686.000
Tempat: 1
Biaya Pekerjaan Rata-rata (GBP): 117.429
Jumlah penjualan berulang: 12
2. Erik Bulatov
Dengan menggunakan teknik yang kemudian disebut seni sosial, ia memadukan lukisan figuratif dengan teks dalam karyanya. Di masa Soviet, ilustrator buku anak-anak yang sukses. Sejak tahun 1989 ia tinggal dan bekerja di New York, dan sejak tahun 1992 di Paris. Seniman Rusia pertama yang mengadakan pameran pribadi di Pompidou Center. Karya-karya tersebut disimpan dalam koleksi Galeri Tretyakov, Museum Rusia, Pompidou Center, Museum Ludwig di Cologne, dll., dan termasuk dalam koleksi Yayasan Dina Verni, Viktor Bondarenko, Vyacheslav Kantor, Ekaterina dan Vladimir Semenikhin, Igor Tsukanov.
Tahun lahir: 1933
Pekerjaan: “Kemuliaan bagi CPSU.” 1975
Tanggal penjualan: 28/02/2008
Harga (GBP)1: 1.084.500
Total kapitalisasi (GBP): 8.802.000
Tempat: 2
Biaya pekerjaan rata-rata (GBP): 163.000
Jumlah penjualan berulang: 11
3. Vitaly Komar dan Alexander Melamid
Pencipta Sots Art - sebuah gerakan ironis dalam seni tidak resmi yang memparodikan simbolisme dan teknik pejabat. Sejak tahun 1978 mereka tinggal di New York. Hingga pertengahan tahun 2000-an mereka bekerja berpasangan. Sebagai sebuah proyek seni, mereka mengorganisir “penjualan jiwa” seniman terkenal melalui lelang (soul Andy Warhol sejak itu menjadi milik seniman Moskow Alena Kirtsova). Karya-karyanya ada di koleksi MoMA, Museum Guggenheim, Museum Seni Metropolitan, Louvre, dan di koleksi Shalva Breus, Daria Zhukova Dan Roman Abramovich dll.
Tahun lahir: 1943, 1945
Karya: “Pertemuan Solzhenitsyn dan Böll di dacha Rostropovich.” 1972
Tanggal penjualan: 23/04/2010
Harga (GBP)1: 657.250
Total kapitalisasi (GBP): 3.014.000
Tempat: 7
Biaya pekerjaan rata-rata (GBP): 75.350
Jumlah penjualan berulang: 3
bekas arsip studio seni comar & melamid
4. Semyon Faibisovich
Seorang seniman fotorealis yang tetap menjadi realis paling presisi hingga saat ini, ketika Semyon Natanovich kurang tertarik pada seni lukis dibandingkan jurnalisme. Dia membuat pameran di Malaya Gruzinskaya, di mana pada tahun 1985 dia diperhatikan oleh dealer dan kolektor New York. Sejak tahun 1987, telah dipamerkan secara rutin di Amerika Serikat dan Eropa Barat. Pendukung aktif pencabutan undang-undang tentang promosi homoseksualitas di Rusia. Tinggal dan bekerja di Moskow. Karya-karya tersebut ada dalam koleksi Galeri Tretyakov, Rumah Fotografi Moskow, museum-museum di Jerman, Polandia, Amerika Serikat, dan termasuk dalam koleksi Daria Zhukova Dan Roman Abramovich, Igor Markin, Igor
Tsukanova.
Tahun lahir: 1949
Karya: "Soldiers" (dari seri "Station Stations").
Tanggal penjualan: 13/10/2007
Harga (GBP)1: 311.200
Total kapitalisasi (GBP): 3.093.000
Tempat: 6
Biaya Pekerjaan Rata-rata (GBP): 106.655
Jumlah penjualan berulang: 7
5. Grigory (Grisha) Bruskin
Karakter utama lelang Soviet pertama dan terakhir milik Sotheby pada tahun 1988, di mana karyanya Fundamental Lexicon menjadi yang teratas (£220 ribu). Atas undangan pemerintah Jerman, ia menciptakan triptych monumental untuk Reichstag yang direkonstruksi di Berlin. Pemenang Hadiah Kandinsky dalam nominasi “Proyek Tahun Ini” untuk pameran Waktu H di Museum Seni Multimedia. Tinggal dan bekerja di New York dan Moskow. Karya-karyanya ada di koleksi Galeri Tretyakov, Museum Rusia, dan Museum Pushkin. A. S. Pushkin, Museum Ludwig di Cologne, MoMA, Museum Kebudayaan Yahudi (New York), dll, termasuk dalam koleksi Ratu Spanyol Sofia, Peter Aven, Shalva Breus, Vladimir dan Ekaterina Semenikhin, Milos Forman.
Tahun lahir: 1945
Pekerjaan: “Logika. Bagian 1". 1987
Tanggal penjualan: 07.11.2000
Harga (GBP)1: 424.000
Total kapitalisasi (GBP): 720.000
Tempat: 15
Biaya pekerjaan rata-rata (GBP): 24.828
Jumlah penjualan berulang: 5
6.Oleg Tselkov
Salah satu seniman paling terkenal tahun enam puluhan, pada tahun 1960-an ia memulai dan masih melanjutkan serangkaian lukisan yang menggambarkan wajah (atau figur) manusia yang kasar, seolah-olah dipahat dari tanah liat, dicat dengan warna anilin cerah. Sejak tahun 1977 ia tinggal di Paris. Karya-karyanya ada dalam koleksi Galeri Tretyakov, Museum Rusia, Hermitage, Museum Zimmerli Universitas Rutgers, dll., dan termasuk dalam koleksi Mikhail Baryshnikov, Arthur Miller, Igor Tsukanov. Milik koleksi pribadi terbesar karya Tselkov di Rusia Evgeniy Yevtushenko.
Tahun lahir: 1934
Pekerjaan: "Anak Laki-Laki dengan Balon." 1957
Tanggal penjualan: 26/11/2008
Harga (GBP)1: 238.406
Total kapitalisasi (GBP): 4.232.000
Tempat: 5
Biaya pekerjaan rata-rata (GBP): 53.570
Jumlah penjualan berulang: 14
7.Oscar Rabin
Pemimpin "kelompok Lianozov" (seniman nonkonformis Moskow tahun 1950-an-1960-an), penyelenggara skandal Pameran buldoser 1974. Dia adalah orang pertama di Uni Soviet yang menjual karya secara pribadi. Pada tahun 1978 ia dicabut kewarganegaraan Sovietnya. Tinggal dan bekerja di Paris. Pada tahun 2006 ia menjadi penerima Hadiah Inovasi atas kontribusinya terhadap seni. Karya-karya tersebut ada dalam koleksi Galeri Tretyakov, Museum Rusia, Museum Seni Modern Moskow, Museum Zimmerli Universitas Rutgers, dan termasuk dalam koleksi Alexander Glezer, Vyacheslav Kantor, Alexander Kronik, Iveta dan Tamaz Manasherov, Evgeny Nutovich, Aslan Chekhoev.
Tahun lahir: 1928
Karya: “Kota dan Bulan (Sosialis
kota)". 1959
Tanggal penjualan: 15/04/2008
Harga (GBP)1: 171.939
Total kapitalisasi (GBP): 5.397.000
Tempat: 3
Biaya pekerjaan rata-rata (GBP): 27.964
Jumlah penjualan berulang: 45
8.Zurab Tsereteli
Perwakilan terbesar dari seni yang sudah monumental. Penulis monumen Peter I di Moskow dan monumennya Kebaikan mengalahkan Kejahatan di depan gedung PBB di New York. Pendiri Museum Seni Modern Moskow, presiden Akademi Seni Rusia, pencipta Galeri Seni Zurab Tsereteli, yang beroperasi di akademi tersebut. Patung Zurab Tsereteli, selain Rusia, menghiasi Brasil, Inggris Raya, Georgia, Spanyol, Lituania, AS, Prancis, dan Jepang.
Tahun lahir: 1934
Pekerjaan: “Mimpi Athos”
Tanggal penjualan: 01.12.2009
Harga (GBP)1: 151.250
Total kapitalisasi (GBP): 498.000
Tempat: 19
Biaya pekerjaan rata-rata (GBP): 27.667
Jumlah penjualan berulang: 4
9. Viktor Pivovarov
Salah satu pendiri konseptualisme Moskow. Seperti Kabakov, penemu genre album konsep; seperti Kabakov, Bulatov dan Oleg Vasiliev, ilustrator buku anak-anak sukses yang berkolaborasi dengan majalah “Murzilka” dan “Funny Pictures”. Sejak tahun 1982 dia tinggal dan bekerja di Praha. Karya-karyanya ada di koleksi Galeri Tretyakov, Museum Rusia, dan Museum Pushkin. A.S.Pushkina, Yayasan Seni Kolodzei(AS), dalam koleksi Vladimir dan Ekaterina Semenikhin, Igor Tsukanov.
Tahun lahir: 1937
Pekerjaan: “Triptych dengan ular.” 2000
Tanggal penjualan: 18/10/2008
Harga (GBP)1: 145.250
Total kapitalisasi (GBP): 482.000
Tempat: 20
Biaya pekerjaan rata-rata (GBP): 17.852
Jumlah penjualan berulang: 6
10. Alexander Melamid
Setengah dari tandem kreatif Komar - Melamid, yang bubar pada tahun 2003. Bersama Vitaly Komar, peserta Pameran buldoser(di mana mereka meninggal Potret diri ganda, sebuah karya penting dari Sots Art). Sejak tahun 1978 ia tinggal dan bekerja di New York. Belum ada informasi koleksi terkenal mana yang memuat karya Melamid yang ia ciptakan secara mandiri.
Tahun lahir: 1945
Karya: “Kardinal José Saraiva Martins.” 2007
Tanggal penjualan: 18/10/2008
Harga (GBP)1: 145.250
Total kapitalisasi (GBP): 145.000
Tempat: 36
Biaya pekerjaan rata-rata (GBP): 145.000
Jumlah penjualan berulang: —
11. Francisco Infante-Arana
Pemilik mungkin daftar pameran terberat di kalangan seniman Rusia. Anggota kelompok kinetik "Pergerakan", pada tahun 1970-an ia menemukan versi pertunjukan fotonya sendiri, atau “artefak” – bentuk geometris yang diintegrasikan ke dalam lanskap alam.
Tahun lahir: 1943
Pekerjaan: “Membangun tanda.” 1984
Tanggal penjualan: 31/05/2006
Harga (GBP)1: 142.400
Total kapitalisasi (GBP): 572.000
Tempat: 17
Biaya pekerjaan rata-rata (GBP): 22.000
Jumlah penjualan berulang: —
12.Vladimir Nemukhin
Metafisik. Klasik gelombang kedua avant-garde Rusia, anggota "kelompok Lianozov", salah satu peserta pameran Bulldozer, kurator (atau pemrakarsa) pameran penting tahun 1980-an, ketika Soviet tidak resmi
seni baru saja menyadari dirinya sendiri.
Tahun lahir: 1925
Pekerjaan: “Solitaire yang Belum Selesai.” 1966
Tanggal penjualan: 26/04/2006
Harga (GBP)1 : 240.000
Total kapitalisasi (GBP): 4.338.000
Tempat: 4
Biaya Pekerjaan Rata-rata (GBP): 36.454
Jumlah penjualan berulang: 26
13.Vladimir Yankilevsky
Surealis, salah satu nama utama seni tidak resmi Moskow pascaperang, pencipta poliptik filosofis yang monumental.
Tahun lahir: 1938
Karya: “Triptych No. 10. Anatomi jiwa. II." 1970
Tanggal penjualan: 23/04/2010
Harga (GBP)1: 133.250
Total kapitalisasi (GBP): 754.000
Tempat: 14
Biaya pekerjaan rata-rata (GBP): 12.780
Jumlah penjualan berulang: 7
14. Alexander Vinogradov dan Vladimir Dubossarsky
Proyek indah Lukisan sesuai pesanan, yang mereka mulai pada tahun 1990-an untuk melukis, menerima apa yang pantas mereka dapatkan pada tahun 2000-an. Duet ini menjadi populer di kalangan kolektor, dan satu lukisan menjadi koleksi Pompidou Center.
Tahun lahir: 1963, 1964
Pekerjaan: "Kebugaran Malam". 2004
Tanggal penjualan: 22/06/2007
Harga (GBP)1: 132.000
Total kapitalisasi (GBP): 1.378.000
Tempat: 11
Biaya pekerjaan rata-rata (GBP): 26.500
Jumlah penjualan berulang: 4
15.Sergey Volkov
Salah satu pahlawan seni perestroika, terkenal dengan lukisannya yang ekspresif dengan pernyataan yang bijaksana. Peserta lelang Soviet milik Sotheby pada tahun 1988.
Tahun lahir: 1956
Pekerjaan: “Penglihatan Ganda.
Triptik"
Tanggal penjualan: 31/05/2007
Harga (GBP)1: 132.000
Total kapitalisasi (GBP): 777.000
Tempat: 12
Biaya pekerjaan rata-rata (GBP): 38.850
Jumlah penjualan berulang: 4
16. AES + F (Tatyana Arzamasova, Lev Evzovich, Evgeniy Svyatsky, Vladimir Fridkes)
Proyek AES terkenal karena presentasinya yang baik pada akhir tahun 1990-an, itulah sebabnya proyek-proyek tersebut dikenang. Kini mereka membuat mural animasi berukuran besar yang ditayangkan di puluhan layar.
Tahun lahir : 1955, 1958, 1957, 1956
Pekerjaan: “Prajurit No.4”
Tanggal penjualan: 03/12/2008
Harga (GBP)1 : 120.500
Total kapitalisasi (GBP): 305.000
Tempat: 27
Biaya pekerjaan rata-rata (GBP): 30.500
Jumlah penjualan berulang: —
17. Lev Tabenkin
Seorang pematung dan pelukis dengan visi pahatan, seolah-olah memahat pahlawannya dari tanah liat.
Tahun lahir: 1952
Pekerjaan: "Orkestra Jazz". 2004
Tanggal penjualan: 30/06/2008
Harga (GBP)1: 117.650
Total kapitalisasi (GBP): 263.000
Tempat: 28
Biaya pekerjaan rata-rata (GBP): 26.300
Jumlah penjualan berulang: 7
18.Mikhail (Misha Shaevich) Brusilovsky
Surealis Sverdlovsk, penulis alegori yang bermakna.
Tahun lahir: 1931
Pekerjaan: "Sepak Bola". 1965
Tanggal penjualan: 28/11/2006
Harga (GBP)1: 108.000
Total kapitalisasi (GBP): 133.000
Tempat: 38
Biaya pekerjaan rata-rata (GBP): 22.167
Jumlah penjualan berulang: —
19.Olga Bulgakova
Salah satu tokoh utama lukisan “karnaval” kaum intelektual era Brezhnev. Anggota Koresponden
Akademi Seni Rusia.
Tahun lahir: 1951
Pekerjaan: “Mimpi Merah
burung." 1988
Tanggal penjualan: 22/11/2010
Harga (GBP)1: 100.876
Total kapitalisasi (GBP): 219.000
Tempat: 31
Biaya pekerjaan rata-rata (GBP): 36.500
Jumlah penjualan berulang: —
20. Alexander Ivanov
Seorang seniman abstrak yang dikenal terutama sebagai pengusaha, kolektor dan pencipta Museum Faberge di Baden-Baden (Jerman).
Tahun lahir: 1962
Pekerjaan: "Cinta". 1996
Tanggal penjualan: 06/05/2013
Harga (GBP)1: 97.250
Total kapitalisasi (GBP): 201.000
Tempat: 33
Biaya Pekerjaan Rata-rata (GBP): 50.250
Jumlah penjualan berulang: —
21.Ivan Chuikov
Sayap independen dari konseptualisme bergambar Moskow. Penulis serangkaian lukisan-objek Windows. Entah bagaimana di tahun 1960-an ia membakar semua lukisannya, itulah sebabnya pemilik galeri masih sedih.
Tahun lahir: 1935
Karya: "Tanpa Judul". 1986
Tanggal penjualan: 03/12/2008
Harga (GBP)1: 96.500
Total kapitalisasi (GBP): 1.545.000
Tempat: 10
Biaya Pekerjaan Rata-rata (GBP): 36.786
Jumlah penjualan berulang: 8
22. Konstantin Zvezdochetov
Di masa mudanya, seorang anggota kelompok Mukhomor, yang menyebut diri mereka sebagai “bapak “gelombang baru” di Uni Soviet” -
dengan alasan yang bagus; dengan permulaan kematangan kreatif, peserta Venice Biennale dan Kassel
dokumentasi. Peneliti dan penikmat visual dalam budaya akar rumput Soviet.
Tahun lahir: 1958
Produk: “Perdo-K-62M”
Tanggal penjualan: 13/06/2008
Harga (GBP)1: 92.446
Total kapitalisasi (GBP): 430.000
Tempat: 22
Biaya pekerjaan rata-rata (GBP): 22.632
Jumlah penjualan berulang: 2
23. Natalya Nesterova
Salah satu bintang seni utama stagnasi Brezhnev. Dicintai oleh para kolektor karena gayanya yang bertekstur dan lukis.
Tahun lahir: 1944
Pekerjaan: “The Miller dan His
putra". 1969
Tanggal penjualan: 15/06/2007
Harga (GBP)1: 92.388
Total kapitalisasi (GBP): 1.950.000
Tempat: 9
Biaya pekerjaan rata-rata (GBP): 20.526
Jumlah penjualan berulang: 15
24. Maksim Kantor
Seorang pelukis ekspresionis yang tampil di paviliun Rusia di Venice Biennale pada tahun 1997 - serta seorang humas dan penulis, penulis novel filosofis dan satir Tutorial menggambar tentang seluk beluk dunia seni Rusia.
Tahun lahir: 1957
Karya: “Struktur Demokrasi.” 2003
Tanggal penjualan: 18/10/2008
Harga (GBP)1: 87.650
Total kapitalisasi (GBP): 441.000
Tempat: 21
Biaya Pekerjaan Rata-rata (GBP): 44.100
Jumlah penjualan berulang: 2
25. Andrey Sidersky
Menciptakan lukisan dengan gaya psy-art yang ia ciptakan. Menerjemahkan karya Carlos Castaneda dan Richard Bach ke dalam bahasa Rusia.
Tahun lahir: 1960
Pekerjaan: “Triptych”
Tanggal penjualan: 04.12.2009
Harga (GBP)1 : 90.000
Total kapitalisasi (GBP): 102.000
Tempat: 42
Biaya pekerjaan rata-rata (GBP): 51.000
Jumlah penjualan berulang: —
26. Valery Koshlyakova
Dikenal dengan lukisan dengan motif arsitektur. Perwakilan terbesar dari “gelombang Rusia Selatan”. Sering menggunakan kardus, tas, dan selotip. Pameran pertama dengan partisipasinya diadakan di toilet umum di Rostov-on-Don pada tahun 1988.
Tahun lahir: 1962
Pekerjaan: "Versailles". 1993
Tanggal penjualan: 03/12/2008
Harga (GBP)1: 72.500
Total kapitalisasi (GBP): 346.000
Tempat: 26
Biaya pekerjaan rata-rata (GBP): 21.625
Jumlah penjualan berulang: 8
27.Aleksei Sundukov
Lukisan singkat berwarna kelam tentang “kekejian kelam” dalam kehidupan sehari-hari orang Rusia.
Tahun lahir: 1952
Pekerjaan: “Esensi Keberadaan.” 1988
Tanggal penjualan: 23/04/2010
Harga (GBP)1: 67.250
Total kapitalisasi (GBP): 255.000
Tempat: 29
Biaya pekerjaan rata-rata (GBP): 25.500
Jumlah penjualan berulang: 1
28.Igor Novikov
Milik generasi seniman nonkonformis Moskow pada akhir 1980-an.
Tahun lahir: 1961
Pekerjaan: “Sarapan Kremlin, atau Moskow Dijual.” 2009
Tanggal penjualan: 03.12.2010
Harga (GBP)1: 62.092
Total kapitalisasi (GBP): 397.000
Tempat: 24
Biaya pekerjaan rata-rata (GBP): 15.880
Jumlah penjualan berulang: 3
29. Vadim Zakharov
Pengarsip konseptualisme Moskow. Penulis instalasi spektakuler tentang topik-topik mendalam, mewakili Rusia di Venesia
dua tahunan
Tahun lahir: 1959
Pekerjaan: "Barok". 1986-1994
Tanggal penjualan: 18/10/2008
Harga (GBP)1: 61.250
Total kapitalisasi (GBP): 243.000
Tempat: 30
Biaya pekerjaan rata-rata (GBP): 20.250
Jumlah penjualan berulang: —
30. Yuri Merah
Penulis program seni untuk anak berkebutuhan khusus.
Tahun lahir: 1925
Pekerjaan: “Si Perokok”
Tanggal penjualan: 04/04/2008Harga (GBP)1: 59.055
Total kapitalisasi (GBP): 89.000
Tempat: 44
Biaya pekerjaan rata-rata (GBP): 11.125
Jumlah penjualan berulang: 8
31. Sergei dan Alexei Tkachev
Klasik impresionisme Soviet akhir, murid Arkady Plastov, terkenal dengan lukisan mereka dari kehidupan desa Rusia.
Tahun lahir: 1922, 1925
Pekerjaan: “Di Lapangan.” 1954
Tanggal penjualan: 01.12.2010
Harga (GBP)1: 58.813
Total kapitalisasi (GBP): 428.000
Tempat: 23
Biaya pekerjaan rata-rata (GBP): 22.526
Jumlah penjualan berulang: 4
32. Svetlana Kopystyanskaya
Terkenal dengan instalasi lukisan. Setelah lelang Moskow milik Sotheby pada tahun 1988 dia bekerja di luar negeri.
Tahun lahir: 1950
Pekerjaan: “Pemandangan Laut”
Tanggal penjualan: 13/10/2007
Harga (GBP)1: 57.600
Total kapitalisasi (GBP): 202.000
Tempat: 32
Biaya pekerjaan rata-rata (GBP): 22.444
Jumlah penjualan berulang: 2
33.Boris Orlov
Seorang pematung yang dekat dengan seni sosial. Ia terkenal karena karya-karyanya dalam gaya “kekaisaran” yang ironis dan keahliannya dalam membuat patung dan karangan bunga perunggu.
Tahun lahir: 1941
Pekerjaan: "Pelaut". 1976
Tanggal penjualan: 17/10/2013
Harga (GBP)1: 55.085
Total kapitalisasi (GBP): 174.000
Tempat: 34
Biaya pekerjaan rata-rata (GBP): 17.400
Jumlah penjualan berulang: 1
34.Vyacheslav Kalinin
Penulis lukisan ekspresif dari kehidupan kelas bawah perkotaan dan peminum bohemia.
Tahun lahir: 1939
Karya seni: “Potret diri dengan pesawat layang layang”
Tanggal penjualan: 25/11/2012
Harga (GBP)1: 54.500
Total kapitalisasi (GBP): 766.000
Tempat: 13
Biaya pekerjaan rata-rata (GBP): 12.767
Jumlah penjualan berulang: 24
35. Yevgeny Semenov
Dikenal karena serial fotonya dengan pasien penyakit Down yang berperan sebagai karakter Injil.
Tahun lahir: 1960
Pekerjaan: "Hati". 2009
Tanggal penjualan: 29/06/2009
Harga (GBP)1: 49.250
Total kapitalisasi (GBP): 49.000
Tempat: 48
Biaya pekerjaan rata-rata (GBP): 49.000
Jumlah penjualan berulang: —
36.Yuri Cooper
Ia menjadi terkenal karena kanvas nostalgia dengan barang-barang rumah tangga kuno. Penulis drama tersebut Dua belas lukisan dari kehidupan seniman, dipentaskan di Teater Seni Moskow. A.P.Chekhov.
Tahun lahir: 1940
Pekerjaan: “Jendela. Jalan Dassa, 56." 1978
Tanggal penjualan: 06/09/2010
Harga (GBP)1: 49.250
Total kapitalisasi (GBP): 157.000
Tempat: 35
Biaya pekerjaan rata-rata (GBP): 2.754
Jumlah penjualan berulang: 14
37.Alexander Kosolapov
Seorang seniman sosialis yang karyanya menjadi sasaran segala macam serangan. Semasa pameran Art Moscow 2005, salah satu karyanya dimusnahkan oleh seorang fanatik agama dengan palu.
Tahun lahir: 1943
Pekerjaan: "Marlboro Malevich." 1987
Tanggal penjualan: 03/12/2008
Harga (GBP)1: 48.500
Total kapitalisasi (GBP): 510.000
Tempat: 18
Biaya pekerjaan rata-rata (GBP): 15.938
Jumlah penjualan berulang: 1
38.Leonid Sokov
Pematung terkemuka Sots Art yang menggabungkan cerita rakyat dengan politik. Di antara karya-karya terkenal Alat untuk menentukan kewarganegaraan berdasarkan bentuk hidung.
Tahun lahir: 1941
Pekerjaan: “Seekor beruang memukul sabit dengan palu.” 1996
Tanggal penjualan: 03/12/2008
Harga (GBP)1: 48.500
Total kapitalisasi (GBP): 352.000
Tempat: 25
Biaya pekerjaan rata-rata (GBP): 13.538
Jumlah penjualan berulang: 7
39.Vladimir Ovchinnikov
Salah satu patriark seni tidak resmi di Leningrad. Fernando Botero versi ortodoks.
Tahun lahir: 1941
Karya: “Malaikat dan Rel Kereta Api.” 1977
Tanggal penjualan: 17/04/2007
Harga (GBP)1: 47.846
Total kapitalisasi (GBP): 675.000
Tempat: 16
Biaya pekerjaan rata-rata (GBP): 15.341
Jumlah penjualan berulang: —
40. Konstantin Khudyakov
Penulis lukisan tentang subjek keagamaan. Saat ini bekerja di bidang teknologi seni digital.
Tahun lahir: 1945
Pekerjaan: “Perjamuan Terakhir.” 2007
Tanggal penjualan: 18/02/2011
Harga (GBP)1: 46.850
Total kapitalisasi (GBP): 97.000
Tempat: 43
Biaya pekerjaan rata-rata (GBP): 32.333
Jumlah penjualan berulang: —
41. Ernst Neizvestny
Ikon nonkonformisme Soviet - sejak ia secara terbuka menolak Sekretaris Jenderal Nikita Khrushchev di pesta pameran legendaris yang didedikasikan untuk peringatan 30 tahun Persatuan Seniman Moskow. Setelah itu, ia membuat monumen di makam Khrushchev dan monumen di depan markas besar PBB Eropa.
Tahun lahir: 1925
Karya: “Tanpa Judul”
Tanggal penjualan: 06/08/2010
Harga (GBP)1: 46.850
Total kapitalisasi (GBP): 2.931.000
Tempat: 8
Biaya pekerjaan rata-rata (GBP): 24.839
Jumlah penjualan berulang: 13
42. Anatoly Osmolovsky
Salah satu tokoh utama aksiisme Moskow tahun 1990-an, ahli teori seni, kurator, penerbit dan kepala program penelitian dan pendidikan Baza Institute, pemenang Hadiah Kandinsky pertama.
Tahun lahir: 1969
Pekerjaan: "Roti" (dari seri "Pagans"). 2009
Tanggal penjualan: 23/04/2010
Harga (GBP)1: 46.850
Total kapitalisasi (GBP): 83.000
Tempat: 46
Biaya pekerjaan rata-rata (GBP): 11.857
Jumlah penjualan berulang: —
43.Dmitry Vrubel
Pelukis fotorealis, yang terkenal terutama karena lukisannya tentang ciuman Brezhnev dan Honecker (lebih tepatnya, berkat reproduksi penulis di Tembok Berlin).
Tahun lahir: 1960
Karya: “Ciuman persaudaraan (triptych).” 1990
Tanggal penjualan: 25/11/2013
Harga (GBP)1 : 45.000
Tempat: 40
Biaya pekerjaan rata-rata (GBP): 16.429
Jumlah penjualan berulang: 2
44. Leonid Lamm
Penulis instalasi yang menggabungkan motif avant-garde Rusia dan adegan kehidupan penjara Soviet. Tinggal di Amerika. Pada tahun 1970-an, dia menghabiskan tiga tahun di penjara dan kamp atas tuduhan palsu.
Tahun lahir: 1928
Karya: “Apple II” (dari seri “Seventh Heaven”). 1974-1986
Tanggal penjualan: 16/12/2009
Harga (GBP)1: 43.910
Total kapitalisasi (GBP): 115.000
Tempat: 41
Biaya pekerjaan rata-rata (GBP): 14.375
Jumlah penjualan berulang: —
Instalasi indah Irina Nakhova pada tahun 1980-an di apartemennya dapat diklaim sebagai penulis dalam genre “total”.
45. Irina Nakhova
Muse konseptualisme Moskow. Pemenang Hadiah Kandinsky 2013 untuk “Proyek Tahun Ini”. Pada tahun 2015 di Venice Biennale ke-56
akan mewakili Rusia.
Tahun lahir: 1955
Pekerjaan: "Triptych". 1983
Tanggal penjualan: 03/12/2008
Harga (GBP)1: 38.900
Total kapitalisasi (GBP): 85.000
Tempat: 45
Biaya pekerjaan rata-rata (GBP): 17.000
Jumlah penjualan berulang: 1
46. Katya Filippova
Perancang pakaian avant-garde yang menjadi terkenal selama perestroika. Dia mendekorasi jendela department store Paris Galeries Lafayette, dan berteman dengan Pierre Cardin.
Tahun lahir: 1958
“Karya: Marina Ladynina” (dari serial “Hollywood Rusia”)
Tanggal penjualan: 03/12/2008
Harga (GBP)1: 38.900
Total kapitalisasi (GBP): 39.000
Tempat: 49
Biaya pekerjaan rata-rata (GBP): 39.000
Jumlah penjualan berulang: —
47.Boris Zaborov
Artis teater, ilustrator buku. Pada tahun 1980 dia beremigrasi ke Paris dan mengerjakan kostum untuk Comedy Française.
Tahun lahir: 1935
Pekerjaan: “Peserta”.
Tanggal penjualan: 30/10/2006
Harga (GBP)1: 36.356
Total kapitalisasi (GBP): 67.000
Tempat: 47
Biaya pekerjaan rata-rata (GBP): 13.400
Jumlah penjualan berulang: 2
48.Rostislav Lebedev
Seniman sosialis klasik, kolega (dan tetangga bengkel) Boris Orlov dan Dmitry Prigov. Propaganda visual yang diubah secara kreatif dari zaman Soviet.
Tahun lahir: 1946
Karya: "Dongeng Rusia".
Tanggal penjualan: 06/03/2008
Harga (GBP)1 : 34.000
Total kapitalisasi (GBP): 122.000
Tempat: 39
Biaya pekerjaan rata-rata (GBP): 24.400
Jumlah penjualan berulang: 2
49. Andrey Filippov
Milik sekolah konseptual Moskow. Penulis lukisan dan instalasi disatukan oleh tema “Moskow - Roma Ketiga”. Sejak 2009, bersama Yuri Albert dan Victor Skersis, ia menjadi anggota grup Cupid.
Tahun lahir: 1959
Pekerjaan: "Tujuh Kaki Di Bawah Lunas." 1988
Tanggal penjualan: 31/05/2006
Harga (GBP)1: 33.600
Total kapitalisasi (GBP): 137.000
Tempat: 37
Biaya pekerjaan rata-rata (GBP): 12.455
Jumlah penjualan berulang: 3
50.Vladimir Shinkarev
Pendiri dan ideolog kelompok seni Leningrad “Mitki”, yang dalam novelnya Mitki istilah ini pertama kali digunakan. Novel ini ditulis karena bosan saat bekerja di ruang ketel.
Tahun lahir: 1954
Pekerjaan: "Lenin Square I". 1999
Tanggal penjualan: 30/06/2008
Harga (GBP)1: 32.450
Total kapitalisasi (GBP): 33.000
Tempat: 50
Biaya pekerjaan rata-rata (GBP): 16.500
Jumlah penjualan berulang: —
Penjualan vs pameran
Pengakuan pasar dan pengakuan oleh komunitas profesional tampak berbeda bagi banyak orang, namun pembagian menjadi seniman “komersial” dan “non-komersial” sangatlah sewenang-wenang. Jadi, dari seniman Rusia yang telah berpameran di Venice Biennale of Contemporary Art selama sepuluh tahun terakhir (dan ini adalah puncak karir profesional mereka), tujuh (jika dihitung per orang, maka 11 orang) termasuk dalam peringkat kami. Dan 10 seniman teratas dari peringkat tersebut pernah berpameran di Venice Biennale sebelumnya, atau mengadakan pameran tunggal di museum-museum besar. Adapun artis-artis hebat yang tidak termasuk dalam pemeringkatan, ketidakhadiran mereka atau penjualan yang tidak terlalu menonjol dapat dijelaskan dengan sederhana dan dangkal. Kolektor bersifat konservatif dan bahkan dari pencipta paling avant-garde mereka lebih suka membeli lukisan (lukisan, benda yang mirip dengan lukisan atau foto) atau patung (atau benda yang mirip dengan patung). Tidak ada pertunjukan yang memecahkan rekor atau instalasi raksasa di peringkat kami (instalasi biasanya dibeli oleh museum, tetapi harganya berkualitas museum, dengan harga diskon). Itu sebabnya bintang-bintang seperti Andrey Monastyrsky, Oleg Kulik, Pavel Pepperstein(sampai saat ini saya terutama mengerjakan grafik, dan grafik secara apriori lebih murah daripada melukis) atau, misalnya, Nikolai Polissky, yang desain megahnya belum mendapat pemahaman dari para kolektor.
Selain itu, pasar juga konservatif karena pengakuan datang secara perlahan - perhatikan bahwa dalam 10 besar semua artis lahir pada tahun 1950 atau lebih. Artinya, peserta biennale yang menjanjikan masih memiliki segalanya di depan mereka.
Teman-teman, kami mencurahkan jiwa kami ke dalam situs ini. Terima kasih untuk itu
bahwa Anda menemukan keindahan ini. Terima kasih atas inspirasi dan merindingnya.
Bergabunglah dengan kami Facebook Dan VKontakte
Seniman Eropa mulai menggunakan cat minyak pada abad ke-15 dan sejak itu digunakan untuk membuat lukisan paling terkenal sepanjang masa. Namun di zaman teknologi tinggi ini, minyak masih mempertahankan pesona dan misterinya, dan para seniman terus menciptakan teknik-teknik baru, mencabik-cabik cetakan dan mendorong batas-batas seni modern.
situs web memilih karya-karya yang membuat kami senang dan mengingatkan kami bahwa keindahan bisa lahir di era apapun.
Pemilik keterampilan luar biasa, seniman Polandia Justyna Kopania, dalam karya-karyanya yang ekspresif dan luas, mampu menjaga transparansi kabut, ringannya layar, dan goyangan kapal yang mulus di atas ombak.
Lukisan-lukisannya memukau dengan kedalaman, volume, kekayaan, dan teksturnya yang sedemikian rupa sehingga tidak mungkin mengalihkan pandangan Anda darinya.
Seniman primitif dari Minsk Valentin Gubarev tidak mengejar ketenaran dan hanya melakukan apa yang dia sukai. Karyanya sangat populer di luar negeri, namun hampir tidak dikenal oleh rekan senegaranya. Pada pertengahan 90-an, orang Prancis jatuh cinta dengan sketsa sehari-harinya dan menandatangani kontrak dengan seniman tersebut selama 16 tahun. Lukisan-lukisan itu, yang tampaknya hanya dapat dipahami oleh kita, pembawa “pesona sederhana dari sosialisme yang belum berkembang”, menarik perhatian publik Eropa, dan pameran dimulai di Swiss, Jerman, Inggris Raya, dan negara-negara lain.
Sergei Marshennikov berusia 41 tahun. Dia tinggal di St. Petersburg dan bekerja dalam tradisi terbaik sekolah potret realistik klasik Rusia. Tokoh utama dalam kanvasnya adalah wanita yang lembut dan tak berdaya dalam keadaan setengah telanjang. Banyak lukisan paling terkenal menggambarkan inspirasi dan istri seniman, Natalya.
Di era modern gambar resolusi tinggi dan kebangkitan hiperrealisme, karya Philip Barlow langsung menarik perhatian. Namun, diperlukan upaya tertentu dari penonton untuk memaksa dirinya melihat siluet buram dan titik terang di kanvas pengarang. Ini mungkin cara orang yang menderita miopia melihat dunia tanpa kacamata dan lensa kontak.
Lukisan Laurent Parcelier adalah dunia yang menakjubkan di mana tidak ada kesedihan maupun keputusasaan. Anda tidak akan menemukan foto-foto suram dan hujan darinya. Kanvasnya mengandung banyak warna terang, lapang, dan cerah, yang diterapkan sang seniman dengan guratan-guratan khas yang dapat dikenali. Hal ini menimbulkan kesan bahwa lukisan-lukisan itu ditenun dari seribu sinar matahari.
Seniman Amerika Jeremy Mann melukis potret dinamis kota metropolitan modern dengan cat minyak di panel kayu. “Bentuk abstrak, garis, kontras titik terang dan gelap - semuanya menciptakan gambaran yang membangkitkan perasaan yang dialami seseorang di tengah keramaian dan hiruk pikuk kota, namun juga dapat mengekspresikan ketenangan yang didapat saat merenungkan keindahan yang tenang,” kata sang artis.
Dalam lukisan seniman Inggris Neil Simone, sekilas tidak ada yang tampak seperti itu. “Bagi saya, dunia di sekitar saya adalah serangkaian bentuk, bayangan, dan batasan yang rapuh dan terus berubah,” kata Simon. Dan dalam lukisannya semuanya benar-benar ilusi dan saling berhubungan. Batasan menjadi kabur, dan cerita mengalir satu sama lain.
Seniman Amerika kontemporer kelahiran Italia Joseph Lorasso (
Berikut adalah pilihan lukisan karya seniman yang masih kurang dikenal namun sangat berbakat. Semua orang berasal dari Rusia dan orang-orang sezaman kita. Tonton, baca, dan nikmati.
Teman-teman, saya selalu menulis di sini tentang kepribadian yang cukup terkenal dan berprestasi. Tentu saja, akan jauh lebih menarik bagi saya untuk menulis tentang artis-artis yang belum diketahui siapa pun, tetapi apa yang dapat Anda lakukan - di publik VKontakte Anda dapat menulis tentang apa saja, tetapi di blog Anda hanya dapat menulis tentang siapa orang tersebut. cari di Yandex dan Google, jika tidak, tidak ada yang akan pergi ke sana kecuali Anda. Namun demi variasi dan kesenangan, saya tetap memutuskan untuk memilih “Seniman kontemporer Rusia yang kurang dikenal dan lukisannya”.
- Apa lagi yang menarik? (tautan ke artikel lain).
- Lukisan karya Marchuk - salah satu seniman kontemporer Ukraina paling terkenal
- Dekan legendaris Fakultas Grafis “Repinka” yang terkenal.
Beberapa dari mereka masih dalam tahap awal perjalanannya, sementara yang lain sudah relatif mapan dan berhasil menjual karyanya di VKontakte atau di pasar seperti pameran kerajinan bahkan dikenal di kalangan sempit, namun mereka semua memiliki satu kesamaan. - mereka masih belum diketahui masyarakat umum. Namun tidak diketahui bukan berarti kurang berbakat, jadi menurut saya kalian akan tertarik untuk menontonnya. Saya memutuskan untuk memasukkan di sini tidak hanya juru gambar itu sendiri, tetapi juga beberapa pematung.
Seniman kontemporer Rusia yang kurang dikenal dan lukisannya. Ilustrator dan pelukis.
Artis yang kurang dikenal. Modernisme surealis diwarnai dalam lukisan Maria Susarenko.
Saya mengetahui tentang seniman ini belum lama ini dan langsung jatuh cinta dengan lukisannya. Sebagian karena sangat dekat dengan semangat saya sebagai seorang seniman, sebagian lagi karena kekaguman saya terhadap teknik dan kegaduhan imajinasi. Maria Susarenko adalah seorang gadis manis dari St. Petersburg dan lulusan Akademi Akademik Negeri St. SEBAGAI. Stieglitz. Lukisan Maria Susarenko adalah campuran modernisme dan surealisme. Mereka terlihat sangat cerah dan dekoratif.
Lukisan karya seniman yang kurang dikenal. Karya Maria Susarenko
Detailnya luar biasa!Artis yang kurang dikenal. Subbotina Dasha.
Motif abadi Yuralga adalah kucing. 
Orang aneh yang lucu. Ini adalah jenis bros yang akan saya pakai.
MOAR - https://vk.com/shamancats
Seniman kontemporer Rusia yang kurang dikenal. Pematung.
Meskipun yang ada di sini bukan lukisan, melainkan dekorasi, begitu menawan dan penuh kasih sayang sehingga saya tidak dapat menolaknya. Pada akhirnya, seorang pematung juga seorang seniman. Ya, seorang seniman bisa menjadi pelukis, seniman grafis, ilustrator atau pematung (tentu saja kapten Anda). Inilah dua gadis yang perhiasannya tidak akan membuat Rene Lalique malu.
Artis yang kurang dikenal. Grimoire Ayam Hitam.
Lokakarya “Grimoire La poule noire”, yang diterjemahkan sebagai “Grimoire Ayam Hitam” (kejelasan kapten Anda), dijalankan oleh Lera Prokopets. Lera adalah seorang pematung miniatur dan seorang wanita cantik. Dia bekerja terutama dengan tanah liat polimer dan batu. Lera menciptakan perhiasan menakjubkan dengan gaya yang saya sebut gotik “art nouveau”. Kecantikan yang sedikit mempesona, gelap namun anggun. Ya, tentu saja, ini adalah “grimoire ayam hitam”.
Artis yang kurang dikenal. Perhiasan art nouveau asli. Foto dari lokakarya “Grimoire of the Black Hen”.
Hecate, dewi malam Yunani. 
Morfin. Tipis:) 
Entah setan atau vampir yang lidahnya menjulur adalah salah satu motif favorit Lera.