Tchaikovsky akan membawanya ke Perm. Natalya Osipova: kehidupan pribadi Saat bekerja di Teater Bolshoi


Pada bulan Juni, “Marguerite dan Armand” ditampilkan di London Royal Opera House. Ini adalah produksi khusus untuk Inggris, yang ditayangkan perdana di Covent Garden lebih dari setengah abad yang lalu. Untuk pertama kalinya dalam sejarah, kedua peran tersebut dilakukan oleh orang Rusia: balerina prima dari Royal Opera House Natalya Osipova dan perdana menteri Teater Mariinsky Vladimir Shklyarov. ZIMA menghadiri latihan. Bagi Osipova, ini adalah produksi terakhir musim ini, dan kita akan segera melihat Shklyarov lagi di London bersama.

Hampir satu jam latihan berlangsung dalam satu tarikan napas. Sangat menakutkan sampai-sampai para penari tidak lagi memiliki kekuatan untuk melakukan wawancara, namun ketika mereka meninggalkan aula dan menyeka keringat, mereka terlihat cukup ceria. “Ayo kita makan camilan dan ngobrol di waktu yang sama?” - Natalya menyarankan. Vladimir menekan tombol lift: “Kita akan pergi ke prasmanan!” Perekam suara dimulai di lift:

– Berapa lama Anda berada di London?

Vladimir: Seminggu.

- Bagaimana kamu suka di sini?

T: London sungguh luar biasa. Meski aku tidak tahu bagaimana jadinya jika aku menari tanpa Natasha.

Natalya: Katakan bahwa kamu akan merasa jijik!

T: Saya akan mengatakan apa pun untuk Anda!

Mereka berdua tertawa. Kami tiba di prasmanan. Vladimir mengonsumsi yoghurt, pisang, dan soda. Kami duduk di meja.

N: Maaf kami terus-menerus mengolok-olok Anda. Saya sudah lama tidak berdansa dengan orang Rusia, dan saya sangat senang. Volodya dan saya memiliki banyak kesamaan dalam hal humor. Ada hubungan emosional yang baik: kita bisa bercanda, ngobrol, mendiskusikan segalanya.

– Apakah lebih sulit dengan orang asing?

N: Saya harus merasakan lebih banyak pasangan secara fisik yang tidak bisa berbahasa Rusia; kami masih memiliki semacam batasan. Meskipun, misalnya, saya memiliki pasangan Amerika yang luar biasa, David Hallberg - ini hanyalah cintaku. Aku sangat merasakannya di hatiku sehingga aku bahkan tidak perlu berbicara dengannya.

– Besok adalah penampilan bersama pertama Anda dengan Shklyarov?

N: Kami sudah menari satu pertunjukan, kami tayang perdana tanggal 5 Juni, besok ada pertunjukan kedua. Ini adalah akhir musim. Sejujurnya, saya sangat senang bahwa ini adalah akhirnya. Meskipun kemudian saya mengadakan tur... Musim yang sangat sibuk.

– Berapa banyak penampilan yang Anda tampilkan musim ini?

N: Saya tidak menghitung berapa banyak penampilan, tapi selama sebulan terakhir saya mendapat tiga peran baru. Ini sangat sulit. Tidak terlalu banyak secara fisik, tetapi secara psikologis - setiap peran memerlukan pengembangan...

Q: Dan Natasha adalah orang yang sangat emosional...

N: Dan Volodya adalah seorang psikoanalis!

-Apakah kalian sudah saling kenal sejak lama?

N: Ya, sejak kecil.

B: Ya, tidak! Meskipun tampaknya sudah demikian. Kami bertemu pada usia 18 tahun di Teater Mariinsky.

N: Kami berasal dari generasi yang sama. Ini sangat terlihat - baik dalam pekerjaan maupun komunikasi.

– Apakah bekerja dengan penari Rusia sangat berbeda dengan bekerja dengan orang asing?

N: Menurut saya sekolah balet berbeda satu sama lain. Tapi saya telah menjadi begitu kosmopolitan sehingga saya tidak lagi menyebut diri saya balerina Rusia. Saya bekerja di hampir semua perusahaan: baik di Inggris maupun di Amerika. Saya belajar di mana-mana, menguasai teknik-teknik baru, ini sangat membantu.

– Anda telah tinggal di London selama empat tahun. Apakah Anda terbiasa? Apakah kamu bosan di sini?

N: Tidak. Saya tidak pernah bosan. Saya adalah orang yang hidup untuk bekerja. Abad kita tidak terlalu lama. Karir mungkin berakhir pada usia 40. Atau cedera yang tidak terduga dapat terjadi dan karier Anda akan terganggu. Oleh karena itu, saya memanfaatkan setiap momen dan berusaha menggunakan bakat yang diberikan kepada saya secara maksimal.

– Tapi apakah kamu kadang-kadang beristirahat? Apa yang kamu lakukan saat tidak menari?

N: Tentu saja, saya sedang istirahat. Saya mempunyai teman-teman yang luar biasa yang dapat menghabiskan waktu bersama saya. Saya suka sendirian. Saya sangat suka membaca. Sangat menyenangkan bagi saya untuk duduk di balkon dan membaca buku - sejujurnya, salah satu momen paling menyenangkan. Saat ini saya sedang membaca buku Salman Rushdie, The Ground Beneath Her Feet. Saya ingin menggunakan plot buku ini dalam karya saya, untuk pertunjukan balet. Saya juga sangat menyukai daerah saya, Maida Vale. Saya menghabiskan hampir seluruh waktu luang saya di sana: di kafe favorit saya, di kolam, di Regent's Park. Kita juga sering berkumpul dengan teman-teman di apartemen seseorang. Dan baru-baru ini Volodya dan saya menonton balet di tanggul! Benar-benar tidak terduga! Kami pergi ke Jembatan Trafalgar dan ada siaran langsung dari Royal Opera House, balet yang sama yang kami menari. Itu sangat lucu. Kami mendengarkan musik yang akrab, saya berpikir: "Ya Tuhan, ini dia!" Ternyata itu siaran Live Cinema. Royal Opera House memasang layar di jalan-jalan dan menyiarkan produksi terbaik mereka. Kami duduk dan melihat dari samping. Itu bagus sekali.

– Apakah temanmu orang Rusia? Apakah mereka dari dunia balet?

N: Teman-teman saya kebanyakan orang Rusia. Tentu saja mereka menyukai balet, tapi mereka bukan dari dunia balet. Di antara teman dekat saya hanya ada beberapa penari.

– Natasha, Vladimir, Anda menari "Margarita dan Armand" - plot yang sangat sulit. Apakah mudah bagi Anda untuk menghadapinya?

T: Ini adalah pertunjukan bergaya yang dibintangi Rudolf Nureyev dan Margot Fonteyn beberapa tahun lalu. Itu dipentaskan di Royal Opera khusus untuk mereka, dan untuk waktu yang lama tidak ada yang diizinkan menyentuh mahakarya ini. Yang pertama adalah Sylvie Guillem... Tapi Natasha adalah balerina yang unik. Anda orang Rusia pertama di Royal Opera yang dipercayakan dengan peran ini?

N: Ya. Hal ini sangat diterima bahwa ini juga merupakan kelompok umur. Saat balet ini dipentaskan, Margot Fonteyn hampir 20 tahun lebih tua dari Nureyev. Mungkin tidak semua balerina mampu menyampaikan semua perasaan yang dialami sang pahlawan di atas panggung. Ketika anak perempuan berusia 17-18 tahun, mereka tidak dapat merasakan emosi sedalam ini. Ada pendapat bahwa semakin tua balerina, semakin baik performanya. Dan gadis balet selalu terlihat bagus. Seringkali pada usia 40 mereka hampir tidak terlihat seperti 25 tahun. Trik yang bagus! Saya mungkin orang pertama di teater yang berusia 30 tahun dan dipercayakan dengan peran ini. Bahkan menakutkan untuk menyentuhnya. Tidak jelas bagaimana melakukan ini, bagaimana saya akan berhasil. Pada akhirnya, saya memutuskan bahwa saya akan bertindak secara intuitif, dan saya pikir saya melakukan pekerjaan dengan baik.

– Apakah Anda langsung dipasangkan dengan Vladimir?

N: Tidak, saya harus berdansa dengan pasangan lain (Sergei Polunin. - Catatan ZIMA). Sayangnya, karena keadaan tertentu, hal itu tidak berhasil, dan saya harus segera mencari pasangan lain. Tidak ada seorang pun di sana karena di Inggris tidak ada lagi yang diperbolehkan menari balet ini. Ini masih dipentaskan di Rusia, tetapi praktis tidak ada penari bagus yang bisa menari. Volodya adalah satu-satunya kandidat yang cocok untuk peran ini, dan juga seorang penari yang brilian. Pertama kami menunggu visa. Alhasil, Volodya tiba lima hari sebelum pertunjukan. Itu adalah pemutaran perdana. Fakta bahwa kami berhasil mempersiapkan diri masih mengejutkan saya. Dan mereka tidak mempermalukan diri mereka sendiri di atas panggung, dan ini merupakan pencapaian yang lebih besar. Balet ini sangat spesial bagi orang Inggris. Yang ada hanyalah balet, dan ada Marguerite dan Armand. Kami berdua juga orang Rusia, jadi ini sangat menakutkan.

T: Yang sulit adalah akting diperlakukan secara berbeda di Rusia dan Inggris. Kami biasanya mencoba menemukan individualitas, dan ini mungkin kebalikan dari penampilan Frederick Ashton (sutradara drama di ROH - ZIMA note). Dia melakukan segalanya dengan jelas, benar-benar sesuai aturan, tidak ada kebebasan bertindak yang diperbolehkan. Ini adalah bagaimana hal itu harus dilakukan. Jika Anda mengepalkan tangan pada hitungan “enam”, Anda harus melakukannya pada hitungan “enam”, bukan “lima”. Sangat sulit untuk memasukkan emosi pribadi ke dalamnya sehingga dapat menjangkau pemirsa.

N: Dan kita hanya punya waktu lima hari. Kami mempelajari prosedurnya dalam dua hari. Volodya sudah menarikan bagian ini, dan saya menarikannya untuk pertama kalinya. Saya sangat terkejut. Saya memutuskan bahwa saya tidak akan rugi apa-apa: Saya hanya harus keluar dalam lima hari dan menari peran paling spesial untuk orang Inggris. Kami berlatih selama dua hari dan naik panggung ke penonton. Ini adalah pertama kalinya dalam hidupku hal ini terjadi. Saya sangat khawatir. Tapi saat kami naik ke atas panggung, rasanya kami sudah benar-benar siap.

– Anda telah tampil di teater terkemuka dunia selama bertahun-tahun! Bukankah kegembiraan akan hilang seiring dengan pengalaman?

N: Apa yang kamu bicarakan! Terkadang kecemasan menjadi semakin besar. Itu datang dengan tanggung jawab. Terkadang sangat sulit bagi saya untuk bekerja dan tampil di sini. Ketika saya diundang, saya harus terus-menerus membuktikan bahwa saya layak menerimanya. Sejak awal, saya harus mempersiapkan setiap peran seperti keajaiban. Dan saya melakukannya, dan saya menjadi terbiasa.

Sekarang tiket pertunjukan saya langsung terjual habis, dalam waktu dua jam. Anda memahami bahwa orang-orang mengharapkan keajaiban dari penampilan Anda, dan Anda harus menjaga standar, dan itu sulit.

– Bagaimana caramu pulih?

B: Rokok, sebotol anggur... (tertawa)

N: Volodya! (Tepatnya.) Yah, mungkin dalam kasus Anda!..

- Natasha, apakah itu benar? Apakah Anda sedang diet?

N: Saya tidak melakukan diet. Kami memiliki beban kerja yang gila sehingga saya makan semuanya. Saya tidak tahu penari balet mana yang sedang diet. Dengan kerja keras seperti itu, diet menjadi sangat sulit.

– Latihan hari ini berlangsung 45 menit. Apakah ini waktu standar? Berapa lama biasanya latihan berlangsung?

N: Tergantung. Hari ini 45 menit. Terkadang satu jam. Kami terkadang berlatih balet klasik selama dua jam. Kadang-kadang kita bisa datang jam sepuluh pagi dan bekerja sampai jam enam sore, berlatih tanpa henti. Tergantung pada repertoarnya. Paling sering saya menghabiskan sepanjang hari di sini. Saya juga harus tampil di tempat lain, dan saya pergi ke sana untuk berlatih. Saya belum punya keluarga, jadi saya “berdedikasi pada seni”.

– Tidak ada keinginan untuk bersantai dan tidak menari?

N: Ya. Saya akan berlibur sekarang. Baru-baru ini saya sangat lelah sehingga saya benar-benar berteriak: "Sebentar lagi saya tidak akan melakukan apa pun selama dua bulan!" Dan saya sangat berharap tidak melakukannya. saya akan bepergian. Saya sangat ingin. Saya ingin pergi ke Amerika Selatan: Peru, Brasil, untuk tinggal di sana. Yah, aku juga ingin bersama orang tuaku, aku jarang bertemu mereka.

– Apakah mereka datang ke London untuk menemuimu?

N: Ya, ibu cukup sering datang. Ayah lebih jarang. Mereka menyukainya di London. Tapi mereka tetap lebih memilih Moskow.

Vladimir, apa yang kamu sukai? Apakah Anda ingin tinggal di London?

T: Saya suka London. Tapi... bagaimana mengatakannya dengan benar... Saya sangat khawatir dengan kejadian yang sedang terjadi. Beberapa hari yang lalu ada final Liga Champions. Kami menonton sepak bola di pub. Natasha mendukung Real Madrid. Itu dekat stasiun London Bridge. Ketika kami keluar dan mendengar berita tentang serangan teroris, hal itu terjadi secara tiba-tiba. Terjadi kejutan.

N: Nah, hal ini tidak hanya terjadi di London sekarang... Sayangnya.

– Bagaimana perasaan Anda berdua tentang risiko? Pekerjaan Anda terhubung dengannya. Ligamen mereka tertarik, kaki mereka patah - dan itulah akhir karir mereka.

T: Anda tidak perlu memikirkan hal ini!

N: Pertama, Anda tidak akan pernah memperkirakannya. Cedera terjadi secara tiba-tiba, apa pun yang Anda lakukan... Anda terpeleset dan ligamennya robek. Dia merawat kakinya dan kemudian jatuh dari tangga.

T: Secara pribadi, saya menyerang sedapat mungkin. Ketakutan hilang saat Anda mengalami kecelakaan untuk pertama kalinya. Saya ingat kami sedang latihan “Pemuda dan Kematian”, ada kursi dan meja di atas panggung. Lalu aku terjatuh semuanya sekaligus: dari meja dan kursi. Saya tidak tahu apa yang lebih keren.

N: Sepertinya saya sebenarnya adalah pemegang rekor. Tidak ada yang jatuh lebih dari saya. Di Teater Bolshoi saya menari balet “Bright Streams” dan dalam waktu 40 detik saya terjatuh tiga kali. Ada bagian di mana Anda harus melompat tinggi – dan saya menyukainya. Dia melompat keluar sedemikian rupa sehingga seseorang kemudian berkata kepada saya dengan sarkasme: "Seperti lalat Nijinsky." Yah, dia terjatuh. Rasa sakitnya parah. Tapi saya bingung: “Bagaimana?! Apa aku terjatuh?!” Itu berarti kita harus melompat lebih keras lagi. Saya memulai lompatan dalam keadaan ini dan jatuh lagi. Kemudian dia akhirnya melompat, berlutut, dan jatuh lagi dari lututnya. Dalam 40 detik, bisakah Anda bayangkan? Koreografer kami kemudian berkata kepada saya: “Apakah kamu gila? Apakah kamu benar-benar gila?!” Dan saya berkata: “Ya, saya mungkin gila.”

– Apakah itu tertanam dalam karakter Anda: Saya perlu membuktikan kepada semua orang bahwa saya bisa?

N: Seiring berjalannya waktu, saya mengatasinya. Dulu energiku sangat gila: aku begitu lelah hingga terkadang aku tidak bisa mengendalikan tubuhku. Sekarang tidak ada hal seperti itu. Namun begitu sampai di Covent Garden, tirainya ditutup. Saya menari Don Quixote di pemutaran perdana dan terjatuh begitu keras hingga saya tidak bisa bangun. Orang-orang di teater sekarang bahkan meminta saya untuk tidak berlatih sebelum pemutaran perdana agar tidak terjadi apa-apa pada saya.

– Hari ini guru bahasa Rusia Alexander Agadzhanov mengajari Anda. Apakah dia hanya mempersiapkanmu untuk pertunjukan ini?

N: Dia telah bekerja di Royal Opera sebagai guru selama 30 tahun. Saya bekerja dengannya sepanjang waktu, meskipun ada beberapa peran yang tidak saya latih bersamanya. Dia adalah orang terdekatku di teater. Awalnya sulit bagi saya sendirian, dan tentu saja dia sangat mendukung. Dia adalah seorang profesional yang luar biasa, dia mengajari saya banyak hal selama ini: sopan santun, budaya. Senang rasanya bisa bersamanya; dia memiliki energi yang percaya diri. Ia menginspirasi keinginan untuk bekerja dan belajar.

– Apakah dia berbeda dari guru asing?

N: Semua guru saya adalah orang-orang yang dekat dengan saya. Saya tidak bisa mengatakan bahwa orang Inggris sangat berbeda dengan orang Rusia. Mungkin ada perbedaan antara bekerja dengan perempuan dan laki-laki. Sasha adalah seorang laki-laki: dia lebih tangguh, dia tidak bereaksi terhadap kelelahanku, tidak masuk ke dalam jiwaku, tidak memberitahuku bagaimana seharusnya perasaan seorang wanita. Di saat yang sama, dia selalu mengontrol gerak-gerikku dan melihatku dari sudut pandang laki-laki. Dia akan selalu memberitahumu apa yang salah. Wanita sedikit berbeda: mereka semua mencintaimu, memujamu, mereka akan menangis bersamamu, mereka akan menenangkanmu. Senang rasanya bisa bersama wanita, terutama ketika mereka juga merupakan balerina yang luar biasa di masa lalu. Mereka tidak hanya mengajari Anda teknik, tetapi juga cara menyampaikan emosi tertentu.

– Apakah perbedaan bahasa menyakitkan bagi Anda? Bagaimana bahasa Inggrismu sekarang?

N: Saya mengerti semuanya dalam bahasa Inggris, tetapi lingkaran pergaulan saya sebagian besar adalah orang Rusia. Saya tidak akan melakukan wawancara dalam bahasa Inggris sekarang tanpa penerjemah. Saya baru mulai berbicara bahasa Inggris secara normal satu lawan satu. Saya mencoba untuk mengambil pelajaran, tetapi saya menyadari bahwa kadang-kadang saya tidak punya waktu secara fisik, dan kadang-kadang saya terlalu lelah. Tapi saya rasa saya pasti akan melakukan ini. Saya ingin menjadi warga negara, jadi saya harus mengikuti ujian.

– Apakah Anda ingin tinggal dan tinggal di Inggris?

N: Saya tidak tahu bagaimana nasibnya nanti. Tapi sekarang ini adalah kampung halaman saya dan home theater saya.

Meski belum diketahui apa yang akan terjadi. Dan kehidupan pribadi - itu juga mempengaruhi.

– Saya sangat ingin bertanya tentang kehidupan pribadi saya. Dan tentang Sergei Polunin.

N: Baiklah, tanyakan.

-Apakah kamu baik-baik saja?

N: Saya tidak ingin menjelaskan secara detail, tapi sekarang saya punya waktu luang. Dan saya merasa luar biasa. Saya sedang melalui masa transisi. Ini saat yang tepat ketika Anda bisa menyendiri dan menikmatinya.

Kadang-kadang menyenangkan untuk menyendiri. Ketika sesuatu berakhir, pintu baru selalu terbuka.

Saya umumnya seorang yang optimis. Bagi saya, segala hal buruk yang terjadi pada akhirnya mengarah pada sesuatu yang sangat baik. Saya memiliki properti yang berguna - untuk belajar dari kesalahan dan hal buruk saya.

- Oh wah. Natasha, saya berharap Anda sukses lebih besar lagi! Terima kasih banyak atas wawancara jujurnya dan atas kesempatan melihat latihannya. Vladimir, terima kasih juga. Senang sekali bertemu Anda hari ini.

Q: Nah, hari ini saat latihan Natasha adalah seorang “motor”. Materinya tentang dia, dan menurut saya dua "mesin" tidak bisa muat dalam satu edisi.

– Di mana lagi kami bisa menemuimu?

T: Selanjutnya akan ada dua pertunjukan di Teater Mariinsky dengan partisipasi saya, dan kemudian teater kami akan melakukan tur ke Covent Garden, dari 24 Juli hingga 12 Agustus. Pastikan untuk datang. Kami akan berusaha untuk tidak mengecewakan publik London.

PS. Beberapa minggu setelah wawancara ini, kami mengetahui bahwa untuk mendukung Gift of Life Foundation, Vladimir Shklyarov menyediakan dua tiket pertunjukan di London dengan partisipasinya, serta tur ke belakang panggung ROH, sebuah buku, dan pemotretan. . – di situs web yayasan.

Natalya Osipova merupakan salah satu dari lima balerina terbaik dunia yang berhasil menaklukkan pentas ternama Eropa. Karier gadis itu berkembang pesat; pada usia 24 tahun, Natasha sudah menjadi penari prima di Teater Bolshoi. Belakangan ini, balerina tersebut telah bekerja di Eropa dan Amerika, namun pada tahun 2017 ia memutuskan untuk bekerja di tanah airnya, dan tidak sembarang tempat, melainkan di provinsi Perm. Perannya memanggilnya ke sana.

Masa kecil dan remaja

Natasha dilahirkan dalam keluarga Moskow pada tahun 1986. Ketika gadis itu berusia 5 tahun, orang tuanya membawanya ke senam, tetapi hubungannya dengan bidang ini tidak berhasil. Cedera punggung yang parah mengakhiri biografi olahraganya. Para pelatih menyarankan saya untuk mencoba menari, jadi Natasha akhirnya mengikuti balet.

Osipova didukung oleh Akademi Koreografi Moskow. Dari tembok lembaga pendidikan, gadis itu langsung menuju rombongan Teater Bolshoi yang legendaris, tempat dia pertama kali tampil di panggung pada musim gugur 2004.

Balet

Publik ibu kota jatuh hati pada balerina muda tersebut. Penikmat balet tidak pernah berhenti mengagumi lompatan dan penerbangan yang brilian, lirik gambar dan teknik pertunjukan yang sempurna. Di season pertama, Natasha mulai dipercaya dengan bagian solo. Aktris ini bertahan tujuh tahun di Bolshoi.


Pada tahun 2007, Natalya Osipova, sebagai bagian dari tur akbar, tampil untuk pertama kalinya di panggung London Covent Garden yang terkenal. Penonton menyambut hangat balerina yang juga menerima British National Award dalam kategori “balet klasik”. Setahun kemudian, teater asalnya menganugerahkan gadis berbakat itu gelar penari terkemuka.

Natasha mencoba gambar Kitri dalam produksi Don Quixote, La Sylphide dalam balet dengan nama yang sama, dan Medora dalam The Corsair. Peran Giselle menimbulkan badai kekaguman. Namun, penampilan gemilangnya bisa dimaklumi, karena inilah karakter favorit Osipova dari semua karakter yang sempat ia wujudkan. Gadis itu mengaku kepada wartawan bahwa setiap kali dia naik panggung, dia berusaha menyampaikan emosi dan pengalaman dongeng.


Pada musim semi 2010, balerina mencapai puncak karirnya di Teater Bolshoi, menjadi primadonanya. Pada saat yang sama, penari tersebut menerima tawaran dari para pemimpin kuil asing Melpomene. Teater Balet Amerika ternyata sangat gigih; atas undangan tersebut, Natalia bersinar beberapa kali di New York Metropolitan Opera, menari di Giselle dan La Sylphide.

Pada tahun 2011, penggemar balet Rusia dikejutkan dengan kabar bahwa Osipova dan rekannya telah meninggalkan Bolshoi. Pasangan bintang itu pergi ke St. Petersburg, di mana Natalya ditunjuk sebagai penyanyi prima Teater Mikhailovsky.


Belakangan, aktris itu mengatakan kepada pers bahwa di Moskow dia "disimpan di masa mudanya", repertoarnya membeku di satu tempat - gadis itu tidak ingin tetap menjadi Kitri yang abadi. Dan di teater St. Petersburg, bidang untuk membuka potensi ternyata lebih luas. Penarinya bertransformasi menjadi Odette di Swan Lake, Juliet di Romeo and Juliet, dan sang putri di Sleeping Beauty.

Setiap tahun bintang Osipova bersinar lebih terang. Segera gadis itu diundang ke London Royal Ballet (Coven Garden), dan pada tahun 2012 dia sudah tampil di konser akbar untuk menghormati peringatan 60 tahun pemerintahannya. Penyanyi solo yang diundang berhasil menari tiga "Swan Lakes", dan Carlos Acosta menjadi rekan kerjanya. Di masa depan, teater menandatangani kontrak permanen dengan artis.


Dalam waktu singkat, Natalya berhasil menjadi selebriti dunia, tampil bersama grup-grup terbaik dunia di panggung Milan, Berlin, Paris, dan New York. Dia menjadi primadona teater balet Amerika. Ditambah lagi, Natalya Osipova adalah peraih berbagai penghargaan. Koleksinya meliputi Topeng Emas, Hadiah Leonid Massine, hadiah tari Benois de la, dan Grand Prix Penghargaan Balet Internasional “Dance Open”.

Ada suatu masa ketika Natalya mengkhianati balet klasik. Gadis itu mencoba tarian modern.

Kehidupan pribadi

Penggemar balet mengagumi romansa indah yang berkobar antara Natalya Osipova dan Ivan Vasiliev hampir sejak mereka lulus dari akademi koreografi. Fans yakin bahwa pasangan itu pasti akan pergi ke pelaminan, tetapi mereka diliputi oleh kekecewaan. Prima Teater Bolshoi dan Vasiliev bubar. Penyebabnya adalah kecintaan pemuda tersebut terhadap penari Maria Vinogradova yang kemudian menjadi istrinya.


Di teater La Scala Italia, saat latihan produksi Giselle, Natalya bertemu dengan aktor balet yang sudah terkenal. Sebelumnya, pria tersebut berhasil tampil di acara sosial bersama rekannya Yulia Stolyarchuk, namun suatu saat para penggemar tiba-tiba melihat tato tulisan “Natalia” di tangan penari tersebut. Pasangan itu kemudian mengakui pada konferensi pers di London bahwa mereka sedang jatuh cinta.


Bintang balet ini pertama kali muncul di panggung bersama pada tahun 2016, menampilkan peran Blanche dan Stanley dalam drama A Streetcar Named Desire. Pada bulan Mei 2017, rumor menyebar bahwa para aktor balet telah putus; Natalia diduga lebih memilih konduktor yang tidak dikenal daripada Sergei, meskipun pasangan tersebut masih mempublikasikan foto bersama di Instagram.

Dalam setiap wawancara, para jurnalis tak lupa menaruh perhatian pada kehidupan pribadi sang aktris, namun Osipova tidak bertele-tele mengenai hal ini. Dalam salah satu percakapan terakhirnya dengan perwakilan pers, dia mencatat:

“Kami berkomunikasi dengan sangat baik, kami masih memiliki hubungan yang baik dan bahkan luar biasa.”

Natalya Osipova sekarang

Pada tahun 2017 ini, kabar gembira muncul di situs resmi Perm Opera House bahwa Natalya menjadi primadonanya. Itu adalah keputusan Osipova. Gadis itu mengatakan kepada perwakilan media bahwa suatu malam dia berpikir bahwa dia sudah lama tidak menari "Romeo dan Juliet", sebuah pertunjukan di mana aktris tersebut sangat senang bekerja. Setelah menelusuri semua teater dunia, saya tidak menemukan produksinya di mana pun, hanya di provinsi Rusia. Panggilan dari seorang balerina sebesar itu mengejutkan dan menyenangkan Alexei Miroshnichenko, direktur Perm Ballet.


Penampilan pertama Osipova sebagai penyanyi prima adalah lakon "The Nutcracker", atau lebih tepatnya, versi aslinya. Dalam produksi non-sepele, penulis mencoba menyampaikan kedalaman dan tragedi musik. Karya ini juga terkenal karena, tidak seperti aslinya, karya ini memiliki akhir yang bahagia. Pada tanggal 1 Februari 2018, pemutaran perdana “The Nutcracker” berlangsung di Istana Negara Kremlin Moskow. Natalya menari dalam drama bersama aktor Nikita Chetverikov.

Pada musim semi, bintang balet itu tampil di Teater Mariinsky dalam peran Ratu Mekhmene Banu dalam drama “The Legend of Love.” Bersama dengan koreografer Vladimir Varnava, ia sedang mempersiapkan "Cinderella" untuk pemutaran perdana bulan Agustus di Amerika, setelah itu produksinya akan datang ke Rusia.

Trailer film "Penari"

Pada tanggal 26 Mei, Channel One menayangkan film dokumenter tentang Sergei Polunin, “Dancer.” Sutradara Stephen Cantor menyajikan studi tentang kehidupan penari, menggabungkan kronik keluarga, bahan arsip, dan wawancara dengan teman dan kerabat. Natalya Osipova juga mengambil bagian dalam pembuatan film tersebut.

Pesta

  • Pengantin Spanyol, Swan Lake
  • Marie, "Pemecah Kacang"
  • Ratu Mekhmene Banu, “Legenda Cinta”
  • Anna Anderson, "Anastasia"
  • Giselle, "Giselle"
  • La Sylphide, "La Sylphide"
  • Medora, "Corsair"
  • Esmeralda, "Esmeralda"
  • Putri Aurora, Putri Tidur
  • Juliet, "Romeo dan Juliet"
  • Laurencia, "Laurencia"
  • Kitri, Don Quixote
  • Aegina, Spartak
  • Burung Api, "Burung Api"
  • Carmen, "Suite Carmen"

Natalya Osipova dan Sergei Polunin

Cahayanya melampaui obor.

Dia seperti beryl cerah

Ada arapka di telingaku, terlalu ringan

Untuk dunia yang jelek dan jahat.

Seperti seekor merpati di antara sekawanan burung gagak,

Saya bisa langsung melihatnya di tengah keramaian.

Aku akan menghubunginya dan melihatnya secara langsung.

Pernahkah aku mencintai sebelumnya?

Oh tidak, mereka adalah dewi palsu.

Sampai saat ini aku belum mengetahui kecantikan yang sebenarnya...

Dia adalah pengganggu balet utama, dia adalah superstar Royal Ballet Rusia.

Natalya Osipova dan Sergei Polunin berbicara tentang ketakutan, rasa sakit, dan cinta yang muncul di atas panggung.

“Saya mendengar tentang reputasinya, semua orang di dunia telah mendengarnya. Mereka mengatakan bahwa dia tidak terlalu bertanggung jawab, dia melarikan diri. Jadi pada awalnya saya pikir saya tidak akan pernah berdansa dengannya." Natalya Osipova melirik ke arah Sergei Polunin, yang, seolah merawatnya, duduk di sebelahnya, dan wajah balerina yang pucat dan pendiam tiba-tiba bersinar dengan senyuman: penari yang dengannya dia bersumpah untuk tidak tampil di panggung yang sama. kini menjadi pasangan hidupnya.
Hanya sedikit yang bisa meramalkan romansa mereka. Bukan hanya karena masing-masing penari terlalu terkenal untuk bisa menjadi pasangan yang meyakinkan. Tetapi juga karena karier mereka berkembang ke arah yang terlalu berbeda. Osipova, yang meninggalkan karier cemerlang di Teater Bolshoi bersama mantan rekannya Ivan Vasiliev, pindah ke London pada tahun 2013 dan menjadi penari utama di Royal Ballet.

Polunin telah meninggalkan teater 18 bulan sebelumnya dan, di tengah cerita penyalahgunaan kokain dan ketidakpuasan profesional yang mendalam, ia pergi ke Rusia untuk membersihkan resume menakjubkannya sebagai penari balet, model, dan aktor film masa depan.

Pada tahun 2015, Osipova seharusnya menari peran utama dalam balet "Giselle" di Milan. Karena berbagai alasan, dia tidak menemukan pasangan yang cocok. Ibunya menyarankan untuk menghubungi Polunin, yang, terlepas dari segala keeksentrikannya, masih memiliki bakat alami yang luar biasa, garis klasik yang bersih, dan lompatan tinggi yang dapat dengan sempurna memicu energi cemerlang Osipova. Balerina dengan hati-hati mengirim email kepada Polunin. Dan ketika, yang mengejutkannya, dia setuju untuk menjadi pasangannya, dia menemukan bahwa dia sama sekali tidak seburuk yang dia duga. “Dia ternyata sangat tulus. Saya merasa bahwa dia adalah orang yang baik – seseorang yang dapat saya percayai."
Selama latihan Giselle, balet paling romantis dari repertoar klasik, para penari jatuh cinta satu sama lain. Bagi Polunin, memainkan peran Count Albert di panggung yang sama dengan Giselle Osipova menjadi lebih dari sekadar pencerahan romantis. Saat itu, dia sangat kecewa dengan balet hingga hendak meninggalkan panggung, namun kemudian pendapatnya berubah. “Menari dengan Natalia sungguh luar biasa. Saya 100 persen terlibat, semuanya nyata dan nyata bagi saya, dan sekarang saya selalu ingin berdansa dengannya.”

Dia sekarang tinggal di London lagi, dan meskipun jadwal kerja mereka membingungkan, mereka membuat rencana yang memungkinkan mereka untuk bekerja sama sesering dan sedekat mungkin. Polunin bermaksud untuk kembali ke Royal Ballet sebagai penari tamu (“Saya sangat ingin mendiskusikannya”), namun pasangan tersebut juga ingin melakukan proyek independen bersama. Osipova berkata dengan tenang: “Inilah kekhasan pekerjaan kami. Untuk bertemu satu sama lain, untuk kembali ke rumah masing-masing, kita harus menemukan kesempatan untuk bekerja sama.”
Kolaborasi pertama mereka adalah duet baru yang disutradarai oleh Russell Maliphant. Ini akan menjadi bagian dari program tari kontemporer musim panas yang disiapkan secara pribadi oleh Osipova. Baginya, ini merupakan kelanjutan dari proyek yang dimulai dengan “Solo for Two” - malam tari modern yang dibawakan bersama Vasiliev pada tahun 2014. Itu adalah eksperimen yang membuatnya bersemangat sekaligus frustrasi karena tidak ada cukup waktu untuk mempersiapkannya. Pengerjaan program baru, yang nomor-nomornya dibuat oleh Arthur Pita, Sidi Larbi Cherkaoui, dan Russell Maliphant, dilakukan secara berbeda. Osipova bermaksud bekerja selama diperlukan untuk menyesuaikan tubuhnya, yang dilatih balet klasik, dengan berbagai gaya. “Saya ingin menguasai bahasa para koreografer ini. Dan saya ingin mengucapkannya dengan sangat baik, tanpa aksen.”
Polunin menari dalam karya Pete dan Maliphant. Gerakan mengalir yang merambat di tanah menjadi tantangan tersendiri bagi penarinya. “Bagi saya, selalu ada tembok antara saya dan tari modern. Saya tidak tahu bagaimana cara mengatasinya. Dan bagi saya semua ini cukup sulit, apalagi saya harus tiarap di lantai. Tapi saya melihat bagaimana Natalya membuat koreografi ini miliknya, dan saya memahami bahwa saya juga bisa melakukannya dengan cara saya sendiri.”
Melakukannya dengan cara Anda sendiri merupakan pengalaman baru bagi Polunin. Dalam wawancara baru-baru ini, dia berbicara dengan kemarahan dan kebencian karena dipaksa mengikuti balet, dan betapa sulitnya baginya untuk meninggalkan negara asalnya, Ukraina pada usia 13 tahun dan, tanpa mengetahui satu kata pun dalam bahasa Inggris, untuk beradaptasi dengan budaya asing. Kini, setelah bertemu Osipova, dia lebih mudah menghadapi masa lalunya.
Dia berbicara perlahan dan hati-hati, masih dengan sedikit aksen Ukraina: “Di sekolah Royal Ballet saya dirawat dengan sangat baik, seolah-olah itu adalah sebuah keluarga. Teater juga memberi saya semua yang saya bisa. Tapi saya merasa tidak bahagia dan tidak tahu bagaimana mengungkapkannya. Di rumah, jika Anda sedang marah, Anda bisa bertengkar dengan seseorang. Tapi tidak ada yang berkelahi di sekolah - mereka akan dikeluarkan begitu saja karena itu. Saya merasa tersesat di teater, saya ingin mencoba sesuatu yang lain - seperti tampil di musikal atau film - tetapi saya takut merusaknya. Saya tinggal di London, yang menjadi rumah saya, namun saya masih belum memiliki status warga negara. Jika sutradara marah padaku dan mengusirku, kemana aku akan pergi? Saya pikir ketika saya meninggalkan teater, saya ingin melalui hal-hal yang paling buruk bagi saya - sehingga saya tidak lagi takut pada hal-hal tersebut.”

Sekarang Polunin menghabiskan begitu banyak waktu bersama Osipova, dia juga dekat dengan Royal Ballet. “Saya memikirkan dan berbicara tentang balet lebih dari sebelumnya. Saya telah berubah." Dan meskipun dia ingin tetap setia pada karya klasik, tujuan utamanya adalah berpartisipasi dalam berbagai proyek. Video “Take Me to Church”, yang dibuat dengan sutradara David LaChapelle, telah ditonton hampir 15 juta kali di YouTube. Penari tersebut mengatakan bahwa ia ingin menarik minat penonton muda yang tidak memiliki minat khusus. “Saya ingin berpartisipasi dalam lebih banyak proyek yang menghubungkan perwakilan perfilman, musik, dan mode. Itu membuat saya terpesona."

Osipova mendengarkan dengan penuh perhatian. “Ide Sergei luar biasa. Saya pikir sangat penting agar mereka menjadi hidup.” Ia sendiri senang tetap menjadi balerina prima Royal Ballet, karena ia yakin repertoar teater ini merupakan kombinasi ideal antara karya klasik dan baru. “Sekarang saya sudah menjadi penari dewasa, saya ingin serius berkonsentrasi pada beberapa balet klasik – seperti Swan Lake dan Sleeping Beauty.” Pada saat yang sama, ia percaya bahwa kerangka ideal untuk bakatnya belum ditemukan. “Saya rasa ada koreografer yang bisa membantu menunjukkan kepada saya yang terbaik yang bisa saya lakukan. Kamu hanya perlu menemukannya."

Menyeimbangkan ambisi pribadi dan profesional tidaklah mudah: ini akan menjadi keseimbangan yang rumit. Namun, sikap acuh tak acuh ceria yang membuat para penari terkikik dan keseriusan mutlak saat mereka mendengarkan satu sama lain menunjukkan betapa dekatnya mereka. Osipova tersenyum lembut ketika dia mengingat penampilan pertama mereka bersama: dia sedang menunggu untuk naik ke panggung - momen ketika Albert akan mengetuk pintu Giselle. “Bagi saya ini adalah momen yang sangat emosional, sangat puitis dan simbolis. Saya merasa seperti saya telah menunggu ketukan ini sepanjang hidup saya.”

Sebagai seorang anak, mereka pernah mencoba menipu saya, mengambil koin,dan menyarankan, sambil membuat permintaan, untuk melemparkannya ke bawah tangga.

Sejak itu saya telah melempar koin sepanjang hidup saya.Suatu hari saya, misalnya,ingin menjadi penari terbaik di dunia.

balerina Rusia Natalya Osipova, yang dikenal sebagai balerina prima dari Teater Mikhailovsky, London Royal Ballet, dan American Ballet Theatre.

Natalya lahir di Moskow pada tahun 1986. Dengan mahir mengendalikan tubuhnya, dia menjadi tertarik pada senam sejak usia lima tahun, tetapi setelah dua tahun dia harus melepaskan pengembangan diri seperti ini - Natasha yang berusia tujuh tahun mengalami cedera serius yang menghalangi pelatihan lebih lanjut. Atas saran pelatih, orang tuanya membawa gadis itu ke sekolah balet, tempat Natalya menemukan dirinya dan bisnisnya selama bertahun-tahun. Dia kemudian menerima pelatihan profesional di Akademi Koreografi Negeri Moskow.

Jalur kreatif Natalya Osipova / Natalya Osipova

Sepuluh tahun setelah latihan pertamanya di barre, Osipova telah diterima di grup balet Teater Bolshoi. Empat tahun kemudian dia memainkan peran utama, dan pada tahun 2010 dia menjadi balerina prima. Namun karena ingin berkembang lebih jauh, pada tahun 2011 Natalya pindah ke St. Petersburg dan di sana menjadi primadona Teater Mikhailovsky.

Pada saat yang sama, balerina mengambil bagian dalam produksi asing: ia semakin banyak diundang untuk tampil di Grand Opera, La Scala, Royal Opera of London, American Ballet Theatre, dan London Royal Ballet.

Namun, meski permintaan balet klasik sangat besar, Natalya semakin melirik tari modern. Menurut artis tersebut, cederanya dan rutinitas latihan balet menyebabkan keputusan ini.

Balerina kemarin memasuki dunia pertunjukan tari modern tidak sendirian, tetapi bersama pasangannya, Sergei Polunin yang memalukan. Bersama-sama mereka tampil dalam produksi tiga balet satu babak di panggung Sadler's Wells Theatre di London.

Natalya Osipova: “Saat kami bersatu, banyak yang mengira saya sudah gila. Mereka segera mulai memberi saya segala macam nasihat. Tapi saya selalu melakukan apa yang saya inginkan. Dan jika hati saya mengatakan bahwa saya harus melakukan hal itu, maka itulah yang akan saya lakukan.”

Kritikus masih menilai gaya baru Osipova kontroversial dan perlu perbaikan, namun di saat yang sama mereka tidak kehilangan keyakinan bahwa Natalya akan tetap memenangkan hati masyarakat dalam tari modern.

Muncul di cakrawala balet, dia dengan cepat membuat karir yang memusingkan dan luar biasa. Tapi hal pertama yang pertama.

Bagaimana prima masa depan datang ke balet

Natalya Osipova lahir pada 18 Mei 1986 di Moskow. Pada usia lima tahun, orang tuanya menyekolahkan putrinya ke bagian senam. Pada tahun 1993, gadis itu mengalami cedera punggung yang serius, dan olahraga tidak mungkin dilakukan. Para pelatih merekomendasikan agar orang tua Natalia mengirim putri mereka ke balet. Sejak saat itu, Natalya Osipova dan balet menjadi kata yang identik.

Natalya menyelesaikan pelatihan baletnya di Akademi Koreografi Moskow. Setelah lulus, ia bergabung dengan rombongan Teater Bolshoi yang terkenal. Debutnya berlangsung pada bulan September 2004.

Karier di Teater Bolshoi

Natalya Osipova langsung menarik perhatian publik ibu kota. Seluruh Moskow mulai membicarakan tentang lompatan dan penerbangannya yang brilian. Dan sudah di musim teater pertama, balerina menarikan banyak peran solo. Dia memikat penonton dengan teknik penampilannya yang sempurna dan lirik yang fantastis.

Pada tahun 2007, saat dalam tur kemenangan Teater Bolshoi di London, di panggung Covent Garden yang terkenal di dunia, Osipova diterima dengan antusias oleh publik balet Inggris dan dianugerahi Penghargaan Nasional Inggris sebagai balerina terbaik tahun 2007 dalam kategori tersebut. “balet klasik”.

Oleh karena itu, tidak mengherankan jika sejak musim gugur 2008, Natalya Osipova telah menjadi penari utama Teater Bolshoi. Balerina melatih peran utamanya di bawah bimbingan guru yang luar biasa Marina Viktorovna Kondratieva. Dan jumlahnya tidak sedikit... Medora, Kitri, Sylphide - gambar-gambar ini diwujudkan dengan cemerlang di atas panggung oleh Natalya Osipova. Giselle dalam penampilannya sangat dikenang oleh penonton. Dalam salah satu wawancaranya, Natalya mengakui bahwa ini adalah bagian favoritnya, dan ia berusaha untuk mengungkapkan kepada penonton bukan hanya dongeng yang indah, tetapi kisah nyata yang penuh emosi dan pengalaman. Pada tahun 2009, balerina, atas undangan American Ballet Theatre di New York, tampil dalam peran utama dalam balet La Sylphide dan Giselle di panggung Metropolitan Opera.

Sejak Mei 2010, ia menerima status prima Teater Bolshoi. Pada tahun yang sama, dalam tur di Amerika, dia kembali tampil di panggung Metropolitan Opera.

Kehidupan kreatif balerina Natalya Osipova setelah meninggalkan Teater Bolshoi

Natalya Osipova adalah seorang balerina yang tidak seperti orang lain. Karir kreatifnya diikuti oleh banyak penggemar. Bagi mereka, mereka benar-benar terkejut bahwa pasangan bintang hebat, Ivan Vasiliev dan Natalya Osipova, meninggalkan Teater Bolshoi. Dalam wawancaranya, balerina menjelaskan keputusannya dengan keinginan untuk maju dan berkembang.

Sejak Desember 2011, Natalya Osipova telah menjadi primadona Teater St. Petersburg Mikhailovsky. Di sini balerina diberikan kondisi kerja yang sangat baik. Pada bulan Desember 2012, dia menerima undangan untuk bekerja di London Royal Ballet. Pada tahun yang sama, Osipova mengambil bagian dalam konser gala yang didedikasikan untuk ulang tahun berlian Elizabeth II.

Saat ini, Natalya Osipova adalah balerina prima di Teater Balet Amerika yang terkenal. Pada tahun 2013, dia ditawari kontrak permanen dengan London Royal Ballet yang terkenal.

Kehidupan pribadi dan rencana kreatif

Natalya Osipova yang kehidupan pribadinya selalu menjadi sorotan tak henti-hentinya memukau para pecinta kolom gosip. Penggemarnya masih mengingat cinta segitiga yang berkembang di Teater Bolshoi. Balerina putus dengan tunangannya Ivan Vasiliev setelah dia jatuh cinta dengan penari Maria Vinogradova. Natalya kemudian berangkat ke London. Setelah kepergiannya, Vasiliev dan Vinogradova menikah.

Saat ini, pendamping Natalya Osipova adalah penari balet terkenal Sergei Polunin. Pada salah satu konferensi pers di London, pasangan bintang itu secara resmi mengonfirmasi bahwa mereka berselingkuh. Natalya Osipova juga mengumumkan pengunduran dirinya dari balet klasik. Dia memutuskan untuk mencoba sendiri dalam tari modern.

Pertunjukan mendatang dengan partisipasi Polunin dan Osipova “A Streetcar Named Desire” membangkitkan minat yang besar. Ini adalah pertama kalinya mereka bekerja sama di atas panggung. Mereka belum pernah menari bersama sebelumnya. Penayangan perdana akan berlangsung pada musim panas 2016 di London di Sadler's Wells Theatre. Natalia akan berperan sebagai Blanche dalam drama tersebut, dan Sergei akan menari Stanley.

Natalya kini sudah pulih dari cederanya. Dia juga berencana untuk segera kembali ke Royal Ballet.

Kehidupan kreatif Natalya Osipova

Milan, New York, Berlin, Paris, Teater Balet Amerika, La Scala, Grand Opera - dalam waktu singkat Natalya Osipova menaklukkan semua ibu kota tari terkemuka di dunia dan tampil bersama grup balet terbaik.

Banyaknya hadiah dan penghargaan yang diraihnya merupakan kelanjutan alami dari kariernya yang sukses. Hadiah L. Massine, yang diberikan di Positano, Italia, hadiah Benois de la dance, hadiah juri bergengsi dari kompetisi Topeng Emas - ini bukanlah daftar lengkap penghargaan yang dimenangkan oleh balerina.