Beethoven híres művei. Ludwig van Beethoven nagyszerű zenei művei Beethoven szimfóniák és szonáták

Híres zeneszerző és zongoraművész, egyike azoknak, akiknek nevéhez erősen kötődik a klasszikus zene. Több mint 650 különböző műfajú instrumentális és vokális zenei kompozíció szerzője. Vannak köztük szimfóniák, koncertek, nyitányok, szonáták, operák, oratóriumok, dalok (beleértve a népi dallamfeldolgozásokat is), drámákhoz, balettekhez készült zene és még sok más. Többféle billentyűs hangszerre, fúvósra írt műveket és Ludwig van Beethovennek hívják. Ennek a zenei zseninek a munkái még csaknem 200 évvel halála után is ámulatba ejtik a zene szerelmeseit és ínyenceit. Ez a cikk az általa hátrahagyott zenei gazdagságról fog szólni

Szimfonikus zene

A kreativitás ezen része magában foglalja azokat a műveket, amelyeket egy szimfonikus zenekar ad elő sokféle hangszerrel, gyakran kórus közreműködésével. Beethoven nagyon aktívan írta ezt a fajta zenét. A művek, amelyek listáján szimfóniák, nyitányok, versenyművek és egyéb művek szerepelnek, igen változatosak és széles körben ismertek.

A leggyakrabban előadott koncertek:

hármasverseny hegedűre, csellóra és zongorára;
koncert hegedűre és zenekarra;
öt versenymű zongorára és zenekarra.

Az 5. szimfónia a leghíresebb zenekari kompozíció, amelyet Beethoven írt. Ilyen erejű alkotásokat nehéz találni a komolyzene történetében. Megszemélyesíti a személyes erő diadalát és a körülmények feletti győzelmet.

További érdekes művek: 3. szimfónia („Eroic”), fantasy zongorára, kórusra és zenekarra („Choral Fantasy”), 6. szimfónia („Pasztorális”) és mások.

Kamarazene

Vonósnégyesek, zongora- és vonósnégyesek, valamint hegedű-, cselló- és zongoraszonáták születtek ebben a műfajban. Néhány a legtöbbet előadott mű ebből a műfajból:

7. trió zongorára, hegedűre és csellóra („Főherceg”);
szerenád hegedűre, furulyára és csellóra (opusz 25);
három vonóstrió (opusz 9);
Nagy fúga.

Érdekes a „Razumovsky Quartets” vonós, amelyet Beethoven írt. A művek az orosz népdalok témáit tartalmazták, és Andrej Razumovszkij grófnak, egy híres diplomatának ajánlották, akivel a zeneszerző barátságban volt. A folklórmotívumok korántsem ritkák a német zeneszerző munkásságában. Az orosz mellett használt ukrán, angol, skót, ír, walesi, tiroli és még sok más nyelvet is.

Művek zongorára és hegedűre

Köztük Beethoven olyan híres művei, mint:

Szúrósan szomorú 14. szonáta („Holdfény”). A mű a zeneszerző életének drámai eseményeinek hátterében íródott: progresszív süketség és egyik tanítványa iránti viszonzatlan érzelmek.
Lírai és enyhén melankolikus bagatell „Fur Elise”. Ennek a dolognak a rendeltetési helye ismeretlen, de ez nem fontos a hallgatáshoz.
Szorongó és szenvedélyes 23. szonáta („Apassionata”). Három részből áll, ihletett
Tűzzel teli szonáta No. 8 („Pathetique”). Heroikus és fenségesen romantikus motívumokat tükröz.

Beethoven gyakran írt hegedűre és zongorára is. Ezeket a műveket különleges erejük, kontrasztjuk és hangzásuk szépsége jellemzi. Ezek a 9. szonáta („Kreutzerova”), az 5. szonáta („Tavasz”) és még számos más.

A létrehozott szonáták és versenyművek közül sok két változatban is létezett: vonós hangszerekre és zongorára.

Énekes zene

Ebben a változatosságban írt egy listát, amelyből sokféle műfaj szerepel: operák (bár négyből csak egy készült el), oratóriumok, kórus- és zenekari művek, duettek, áriák és dalok, beleértve a népdalfeldolgozásokat is.

A két felvonásból álló Fidelio opera a zeneszerző egyetlen alkotása lett ebben a műfajban. A cselekményt a francia forradalom eszméi ihlették, harcról, szerelemről és hősiességről mesél.

A dal műfajának alkotásai között különféle motívumok találhatók: civil-hazafias ("Szabad ember", "Az osztrákok háborús dala"), lírai ("Rejtély", "Esti dal a csillagos ég alatt") és mások.

Beethoven zenéjének híres előadói

A hangzás szépsége és kifejezőereje, amelyet a hallgatók élveznek, nemcsak a zeneszerző kiemelkedő tehetségének, hanem a zenei előadók hozzáértésének is köszönhető. Beethoven Ludwig van, akinek műveit több millió koncertteremben hallják szerte a világon, halhatatlan marad a híres zenészeknek köszönhetően, akiknek a fellépése olyan zseniális, mint a zene. Például a német zeneszerző zongoradarabjainak legjobb előadóit tekintik:

E. Gilels;
S. Richter;
M. Yudina;
W. Kempf;
G. Gould;
K. Arrau.

Ez a lista önkényes, mert mindenesetre minden hallgató talál egy előadót, aki a legbensőségesebben és legkellemesebben játszik.

Beethoven rendkívüli tehetsége a 18-19. században létező összes zenei műfajban megnyilvánult.

Zenekari zene:

szimfóniák – 9;

Nyitányok: „Coriolanus”, „Egmont”, „Leonora” - 4 lehetőség a „Fidelio” operához;

Koncertek: 5 zongora, 1 hegedű, 1 hármas – hegedűre, csellóra és zongorára.

Zongora zene:

32 szonáta;

22 variációs ciklus (köztük 32 variáció a c-mollban);

Bagatell (beleértve a „Fur Elise”).

Kamaraegyüttes zene:

Szonáták hegedűre és zongorára (köztük a „Kreutzerova” 9. sz.); cselló és zongora;

16 vonósnégyes.

Énekes zene:

Opera "Fidelio";

Dalok, beleértve ciklus „Egy távoli kedveshez”, népdalfeldolgozások: skót, ír stb.;

2 szentmise: C-dúr és ünnepi szentmise;

„Krisztus az olajfák hegyén” oratórium.

2. Beethoven élete és alkotói útja.

Bonni időszak. Gyermekkor és fiatalság.

Beethoven Bonnban született 1770. december 16-án. Ereiben a német mellett flamand vér folyt (apja felől).

Beethoven szegénységben nőtt fel. Az apa kiitta csekély fizetését; fiát hegedülni és zongorázni tanította, abban a reményben, hogy csodagyerek, új Mozart lesz, és eltartja családját. Idővel az apa fizetését megemelték tehetséges és szorgalmas fia jövőjére számítva.

Beethoven általános műveltsége ugyanolyan rendszertelen volt, mint zenei műveltsége. Utóbbiban viszont nagy szerepe volt a gyakorlatnak: az udvari zenekarban brácsázott, és előadóként lépett fel billentyűs hangszereken, így az orgonán is, amit gyorsan sikerült elsajátítania. K.G. Nefe, a bonni udvari orgonista lett Beethoven első igazi tanára (többek között S. Bach teljes „HTK-ját” végigjárta vele).

Beethovennek 1787-ben sikerült először ellátogatnia Bécsbe - akkoriban Európa zenei fővárosába. A történetek szerint Mozart, miután meghallgatta a fiatalember játékát, nagyra értékelte improvizációit, és nagy jövőt jósolt neki. De hamarosan Beethovennek haza kellett térnie - édesanyja haldoklott. Egyetlen családfenntartója maradt egy elvált apából és két öccséből.

A fiatalember tehetsége, zenei benyomások iránti mohósága, lelkes és szófogadó természete felkeltette néhány felvilágosult bonni család figyelmét, ragyogó zongora-improvizációi pedig ingyenes belépést biztosítottak számára bármilyen zenei összejövetelre. A Breuning család különösen sokat tett érte.

Az első bécsi időszak (1792-1802).

Bécsben, ahová Beethoven másodszor érkezett 1792-ben, és ahol élete végéig maradt, gyorsan címzett barátokra és a művészet pártfogóira talált.

Azok, akik találkoztak az ifjú Beethovennel, a húszéves zeneszerzőt zömök fiatalemberként írták le, aki szenvedélyes, néha pimasz, de jóindulatú és kedves a barátaival való kapcsolatában. Felismerve képzettségének elégtelenségét, Joseph Haydnhoz, a hangszeres zene elismert bécsi szaktekintélyéhez ment (Mozart egy évvel korábban halt meg), és egy ideig ellenpontozó gyakorlatokat hozott neki tesztelésre. Haydn azonban hamar elvesztette érdeklődését a makacs diák iránt, és Beethoven, titokban tőle, elkezdett leckéket venni I. Schencktől, majd az alaposabb I. G. Albrechtsbergertől. Ezen túlmenően, vokális írásmódját javítani akarta, több éven át meglátogatta a híres operaszerzőt, Antonio Salierit. Hamarosan csatlakozott egy körhöz, amely amatőr és profi zenészeket egyesített. Karl Lichnowsky herceg bevezette a fiatal provinciálist barátai körébe.

Európa akkori politikai és társadalmi élete riasztó volt: amikor Beethoven 1792-ben Bécsbe érkezett, a várost felkavarták a francia forradalom hírei. Beethoven lelkesen fogadta a forradalmi jelszavakat, és a szabadságot dicsérte zenéjében. Munkásságának vulkanikus, robbanékonysága kétségtelenül a korszellem megtestesülése, de csak abban az értelemben, hogy az alkotó jellemét ez az idő bizonyos mértékig formálta. Az általánosan elfogadott normák merész megszegése, erőteljes önigazolás, Beethoven zenéjének dörgő atmoszférája – mindez elképzelhetetlen lett volna Mozart korában.

Beethoven korai művei azonban nagyrészt a 18. századi kánonokat követik: ez vonatkozik a triókra (vonós és zongora), hegedűre, zongorára és csellószonátára. A zongora volt ekkor Beethoven legközelebbi hangszere, zongoraműveiben a legbensőségesebb érzéseit fejezte ki a legnagyobb őszinteséggel. Az első szimfónia (1801) Beethoven első tisztán zenekari műve.

Közeledik a süketség.

Csak találgatni tudjuk, hogy Beethoven süketsége mennyiben befolyásolta munkásságát. A betegség fokozatosan fejlődött ki. Már 1798-ban fülzúgásról panaszkodott, nehezen tudta megkülönböztetni a magas hangokat és megérteni a suttogva folytatott beszélgetést. Elborzadva attól, hogy szánalom tárgyává válik - süket zeneszerzővé, közeli barátjának, Karl Amendának mesélt betegségéről, valamint az orvosokról, akik azt tanácsolták neki, hogy amennyire csak lehetséges, védje meg a hallását. Továbbra is bécsi baráti körben mozgott, zenés esteken vett részt, sokat alkotott. Süketségét olyan jól sikerült lepleznie, hogy 1812-ig még a vele gyakran találkozók sem sejtették, milyen súlyos a betegsége. Az a tény, hogy egy beszélgetés során gyakran helytelenül válaszolt, a rossz hangulatnak vagy a szórakozottságnak tulajdonítható.

1802 nyarán Beethoven visszavonult Bécs csendes külvárosába - Heiligenstadtba. Egy csodálatos dokumentum jelent meg ott - "Heiligenstadt Testamentum" betegségtől gyötört zenész fájdalmas vallomása. A végrendelet Beethoven testvéreinek szól (a halála utáni olvasásra és végrehajtásra vonatkozó utasításokkal); benne lelki szenvedéséről beszél: fájdalmas, ha „a mellettem álló ember messziről hall egy számomra hallhatatlan furulyajátékot; vagy ha valaki hall egy pásztort énekelni, de nem tudok hangot megkülönböztetni." De aztán Dr. Wegelernek írt levelében felkiált: „A sorsot a torkon veszem!”, és a zene, amit továbbra is ír, megerősíti ezt a döntést: ugyanazon a nyáron a fényes Második szimfónia és a csodálatos zongoraszonáták op. . 31 és három hegedűszonáta, op. harminc.

Az érett kreativitás időszaka. "Új út" (1803-1812).

Az első döntő áttörés afelé, amit maga Beethoven „új útnak” nevezett, a Harmadik szimfóniában (Eroica, 1803-1804) következett be. Időtartama háromszor hosszabb, mint bármely más korábban írt szimfónia. Gyakran vitatják (és nem ok nélkül), hogy Beethoven kezdetben Napóleonnak ajánlotta az „Eroicát”, de miután megtudta, hogy császárnak kiáltotta ki magát, lemondta a felszentelést. „Most lábbal tiporja az emberi jogokat, és csak a saját ambícióit elégíti ki” – ezek a történetek szerint Beethoven szavai, amikor a dedikációval feltépte a partitúra címlapját. Végül a „Heroic”-ot a művészetek egyik pártfogójának, Lobkowitz hercegnek szentelték.

Ezekben az években sorra születtek briliáns alkotások tollából. A zeneszerző fő művei a zseniális zene hihetetlen folyamát alkotják, ez a képzeletbeli hangzásvilág váltja fel alkotója számára az őt elhagyó valódi hangok világát. Győzelmes önigazolás volt, a kemény gondolati munka tükre, a zenész gazdag belső életének bizonyítéka.

A második korszak művei: A-dúr hegedűszonáta, op. 47 (Kreutzerova, 1802–1803); Harmadik szimfónia, (Eroica, 1802–1805); oratórium Krisztus az olajfák hegyén, op. 85 (1803); zongoraszonáták: „Waldstein”, op. 53; "Appassionata" (1803–1815); 4. G-dúr zongoraverseny (1805–1806); Beethoven egyetlen operája a Fidelio (1805, második kiadás 1806); három „orosz” kvartett, op. 59. (Razumovszkij grófnak ajánlva; 1805–1806); Negyedik szimfónia (1806); Nyitány Collin Coriolanus című tragédiájához, op. 62 (1807); C-dúr mise (1807); Ötödik szimfónia (1804–1808); Hatodik szimfónia (Pasztorális, 1807–1808); zene Goethe Egmont (1809) című tragédiájához stb.

Számos kompozíció ihletforrása azok a romantikus érzések voltak, amelyeket Beethoven érzett néhány magas rangú tanítványa iránt. A később „Lunar” néven ismert szonátát Giulietta Guicciardi grófnőnek ajánlják. Beethoven még arra is gondolt, hogy kérvényt adjon neki, de időben rájött, hogy egy siket zenész nem illik egy kacér társasági szépséghez. Más hölgyek, akiket ismert, elutasították; egyikük „furcsának” és „félőrültnek” nevezte. Más volt a helyzet a Brunswick családdal, amelyben Beethoven zeneleckéket adott két idősebb nővérének, Teresának és Josephine-nek. Régóta elvetették, hogy a Beethoven irataiban halála után talált „Halhatatlan kedvesnek” szóló üzenet címzettje Teresa volt, de a modern kutatók nem zárják ki, hogy ez a címzett Josephine volt. Az idilli Negyedik Szimfónia mindenesetre Beethoven 1806 nyarán, a brunswicki magyar birtokon való tartózkodásának köszönheti koncepcióját.

1804-ben Beethoven készségesen elfogadta a megbízást operakomponálásra, hiszen Bécsben a siker az operaszínpadon hírnevet és pénzt jelentett. A cselekmény röviden a következő volt: egy bátor, vállalkozó szellemű, férfiruhába öltözött nő megmenti szeretett férjét, akit egy kegyetlen zsarnok börtönöz be, és ez utóbbit leleplezi a nép előtt. Hogy elkerüljük az összetéveszthetőséget egy már létező, ezen a cselekményen alapuló operával, Gaveau Leonorájával, Beethoven művét Fidelio-nak nevezték el, az álruhás hősnő által felvett név után. Természetesen Beethovennek nem volt tapasztalata a színházi zeneszerzésben. A melodráma csúcspontját a kiváló zene jellemzi, de más részekben a drámai érzék hiánya akadályozza meg a zeneszerzőt abban, hogy az operai rutin fölé emelkedjen (bár erre nagyon is törekedett: a Fidelióban vannak olyan töredékek, amelyeket tizennyolc éves korig átdolgoztak). alkalommal). Ennek ellenére az opera fokozatosan megnyerte a hallgatók tetszését (a zeneszerző élete során három produkció is készült belőle különböző kiadásokban - 1805-ben, 1806-ban és 1814-ben). Vitatható, hogy a zeneszerző semmilyen más kompozícióba nem tett annyi erőfeszítést.

Beethoven, mint már említettük, mélyen tisztelte Goethe műveit, több dalt is komponált szövegei alapján, zenét Egmont című tragédiájához, de Goethével csak 1812 nyarán találkozott, amikor együtt kötöttek ki egy teplitzi üdülőhelyen. A nagy költő kifinomult modora és a zeneszerző kemény viselkedése nem járult hozzá közeledésükhöz. „Tehetsége rendkívül lenyűgözött, de sajnos fékezhetetlen kedélye van, és a világ gyűlölködő teremtésnek tűnik számára” – mondja Goethe egyik levelében.

Beethoven barátsága Rudolffal, az osztrák főherceggel és a császár féltestvérével az egyik legérdekesebb történelmi történet. 1804 körül az akkor 16 éves főherceg zongoraleckéket kezdett venni a zeneszerzőtől. A hatalmas társadalmi státuszkülönbség ellenére tanár és diák őszinte szeretetet érzett egymás iránt. A főhercegi palotában leckéken megjelent Beethovennek számtalan lakáj mellett kellett elhaladnia, „Felséged”-nek szólította tanítványát, és harcolnia kellett a zenéhez való amatőr hozzáállása ellen. És mindezt elképesztő türelemmel tette, bár soha nem habozott lemondani az órákat, ha a zeneszerzéssel volt elfoglalva. A főherceg megbízásából olyan művek születtek, mint a „Búcsú” című zongoraszonáta, a hármasverseny, az utolsó és leggrandiózusabb ötödik zongoraverseny, valamint az ünnepi mise (Missa solemnis). A főherceg, Kinsky herceg és Lobkowitz herceg egyfajta ösztöndíjat alapított a Bécsnek dicsőséget hozó zeneszerzőnek, aki azonban nem kapott támogatást a városi hatóságoktól, és a főherceg bizonyult a legmegbízhatóbbnak a három mecénás közül.

Utóbbi évek.

A zeneszerző anyagi helyzete érezhetően javult. A kiadók kottáira vadásztak, és olyan műveket rendeltek, mint például nagy zongoravariációk Diabelli keringője (1823) témájára. Amikor bátyja, Kaspar 1815-ben meghalt, a zeneszerző tízéves unokaöccse, Karl egyik gyámja lett. Beethoven szeretete a fiú iránt és jövője biztosításának vágya összeütközésbe került azzal a bizalmatlansággal, amelyet a zeneszerző érzett Karl anyja iránt; ennek következtében csak mindkettővel veszekedett folyamatosan, s ez a helyzet tragikus fénnyel színezte élete utolsó időszakát. Azokban az években, amikor Beethoven teljes gyámságot keresett, keveset alkotott.

Beethoven süketsége szinte teljessé vált. 1819-re teljesen át kellett állnia beszélgetőpartnereivel palatábla vagy papír és ceruza segítségével való kommunikációra (megőrizték az ún. Beethoven beszélgetésfüzeteket). Teljesen elmerült az olyan művekben, mint a fenséges D-dúr ünnepi mise (1818) vagy a Kilencedik szimfónia, furcsán viselkedett, riadalmat keltve az idegenekben: „énekelt, üvöltött, taposott a lábával, és általában úgy tűnt, hogy halálos harcot vívott. láthatatlan ellenséggel" (Schindler). A briliáns utolsó kvartett, az utolsó öt zongoraszonáta – léptékében grandiózus, formai és stílusbeli szokatlan – sok kortárs számára egy őrült műveinek tűnt. A bécsi hallgatók mégis felismerték Beethoven zenéjének nemességét és nagyszerűségét, úgy érezték, hogy egy zsenivel van dolguk. 1824-ben, a 9. szimfónia előadásában, amelynek kóruszárója Schiller „Örömhöz” című ódája szövegére épült, Beethoven a karmester mellett állt. A termet magával ragadta a szimfónia végén az erőteljes csúcspont, a közönség megvadult, de a süket Beethoven nem fordult meg. Az egyik énekesnek a ruhaujjánál fogva kellett a közönség felé fordítania, hogy a zeneszerző meghajoljon.

Más későbbi művek sorsa bonyolultabb volt. Beethoven halála után sok év telt el, és csak ekkor kezdték el a legfogékonyabb zenészek utolsó kvartettjeit és utolsó zongoraszonátáit előadni, s tárták az emberek elé Beethoven legmagasabb, legszebb eredményeit. Beethoven késői stílusát olykor szemlélődőnek, elvontnak, néhol az eufónia törvényeit figyelmen kívül hagyónak jellemzik.

Beethoven 1827. március 26-án halt meg Bécsben tüdőgyulladásban, amelyet sárgaság és vízkór szövött.

Beethoven egyetlen befejezett operát írt, de egész életében írt vokális zenét, köztük két misét, egyéb kórus- és zenekari műveket (a Kilencedik szimfónián kívül), áriákat, duetteket, liedereket és dalciklusokat. A verses dalokból, áriákból és ódákból, ahol a szöveg alárendelt szerepet játszott, Beethoven fokozatosan eljutott egy új típusú énekkompozícióhoz, amelyben a költői szöveg minden egyes szakasza új zenének felelt meg (J. V. Goethe szavaira írt dalok, köztük a „ Mignon”, „Flow” ismét, a szerelem könnyei”, „Szív, szív” stb.). Most először egyesít számos romantikus dalt egyetlen ciklusban, következetesen kibontakozó cselekménytervvel („To a Distant Beloved”, A. Eiteles szövegei alapján, 1816). Az „About a Flea” című dal az egyetlen szöveg Goethe Faustjából, amelyet Beethoven megtestesített, bár a zeneszerző élete végéig nem hagyta el az ötletét, hogy ehhez a műhöz zenét írjon. Beethoven eredeti kompozíciói mellett 188 népdalfeldolgozást írt hangszeres kísérettel. Körülbelül 40 kanonok (WoO 159-198).

1. „V. szimfónia”, Ludwig van Beethoven

A legenda szerint Beethoven (1770-1827) sokáig nem tudott bevezetni az 5. szimfóniát. Amikor azonban lefeküdt aludni, kopogtatást hallott az ajtón, és ennek a ritmusát. kopogás lett ennek a műnek a bevezetője. Érdekes módon a szimfónia első hangjai az 5-ös számnak felelnek meg, vagy a morze V-nek.

2. Ó, Fortuna, Carl Orff

Carl Orff (1895-1982) zeneszerző leginkább erről a drámai énekes kantátáról ismert. A 13. századi „Carmina Burana” költemény alapján készült. A világ egyik leggyakrabban előadott klasszikus darabja.

3. Halleluja kórus, George Frideric Händel

George Frideric Händel (1685-1759) 24 nap alatt írta meg a Messiás című oratóriumot. Később sok dallamot, köztük a „Hallelujah”-t is kölcsönözték ebből a műből, és önálló műként kezdték előadni. A legenda szerint Händelnek angyalok játszottak zenét a fejében. Az oratórium szövege bibliai történetekre épül, Händel Krisztus életét, halálát és feltámadását tükrözte.

4. „A valkűrök lovaglása”, Richard Wagner

Ez a kompozíció a "Die Walküre" című operából származik, amely Richard Wagner (1813-1883) "A Nibelung gyűrűje" című operaciklusának része. A "Valkyrie" című operát Odin isten lányának szentelték. Wagner 26 évig komponálta ezt az operát, és ez csak a második része egy négy operából álló grandiózus remekműnek.

5. „D-moll toccata és fúga”, Johann Sebastian Bach

Valószínűleg ez Bach (1685-1750) leghíresebb munkája, és gyakran használják filmekben drámai jelenetek során.

6. „Kis éjszakai szerenád”, Wolfgang Amadeus Mozart

(1756-1791) mindössze egy hét alatt írta meg ezt a legendás, 15 perces kompozíciót. Hivatalosan 1827-ben adták ki.

7. „Óda az örömhöz”, Ludwig van Beethoven

Beethoven másik remekműve 1824-ben készült el. Ez a 9. szimfónia leghíresebb töredéke. A legcsodálatosabb az, hogy ekkorra Beethoven már megsüketült és... ennek ellenére sikerült olyan kiemelkedő művet komponálnia.

8. „Tavasz”, Antonio Vivaldi

Antonio Vivaldi (1678-1741) - a barokk kor zeneszerzője, 1723-ban négy művet írt, amelyek mindegyike egy-egy szezont személyesített meg. Az évszakok még mindig nagyon népszerűek, különösen a tavasz és a nyár.

9. „Pachelbel-kánon” (D-dúr kánon), Johann Pachelbel

Johann Pachelbel (1653-1706) a barokk kor zeneszerzője volt, és a korszak legbefolyásosabb zeneszerzőjének tartják. Kifinomult és technikás zenéjével ámulatba ejtette a világot.

10. Nyitány a „William Tell” operából, Gioachino Rossini

Gioachino Rossini (1792-1868) 12 perces kompozíciója egy négytételes nyitány utolsó része. A többi rész ma már kevésbé ismert, de a kompozíciót a Warner Brother Disney Looney Tunes rajzfilmjeiben való felhasználás tette híressé.

angol verzió

Vesta tüze (Vestas Feuer, E. Schikaneder librettója, 1. jelenet, 1803)
Fidelio (I. Sonleitner és G. F. Treitschke librettója Buyi „Leonora avagy házastársi szerelem” című drámájának cselekménye alapján, 1. kiadás, Leonora, op. 72, 1803-05, Fidelio, avagy házastársi szerelem címmel színre került, Fidelio, oder die eheliche Liebe, 1805, Theater an der Wien, Bécs; 2. kiadás, a Leonora 3. nyitány hozzáadásával, op. 72, 1806, színpadra 1806, uo.; 3. kiadás, op. 72, 1814, színpadra 1814, Nemzeti Udvari Operaház, Bécs)

balettek

zene a Knight's Baletthez (Musik zum Ritterballett, 8 szám, WoO 1, 1790-91)
Prometheus művei (Die Geschopfe des Prometheus, forgatókönyv: S. Viganò, op. 43, 1800-01, színpadra 1801, Nemzeti Udvari Opera, Bécs)

kórusnak és zenekaros szólistáknak

oratórium Krisztus az olajfák hegyén (Christus am Olberge, F. K. Huber szavai, op. 85, 1802-03)
C-dúr mise (op. 86, 1807)
Ünnepi szentmise (Missa Solemnis, D-dur, op.123, 1819-23)
kantáták
II. József halálakor (Kantate auf den Tod Kaiser Josephs II., S. A. Averdonk szavai, WoO 87, 1790)
II. Lipót uralkodásának belépéséről (Auf die Erhebung Leopolds II zur Kaiserwurde, S. A. Averdonk szavai, WoO 88, 1790)
Egy dicső pillanat (Der glorreiche Augenblick, szöveg: A. Weissenbach, op. 136, 1814), Nyugodt tenger és boldog vitorlázás (Meeresstille und gluckliche Fahrt, szöveg: J. W. Goethe, op. 112, 1814-1818)
áriák
Egy csók kísértése (Prufung des Kussens, WoO 89, 1790 körül), Nevetve a lányokkal (Mit MadeIn sich vertragen, szöveg: J. W. Goethe. WoO 90, 1790 körül), két ária a The Beautiful Singspielhez (-D The Beautiful Singspiel) Schone Schueterin, WoO 91, 1796);
jelenetek és áriák
Első szerelem (Prirno amore, WoO 92, 1795-1802), Ó, áruló (Ah, perfido, op. 65, 1796), Nem, ne aggódj (Nem, non turbati, P. Metastasio, WoO 92a, 1801) -1802 );
háromsoros versszak
Reszketés, istentelenség (Tremate, empitremate, Bettoni szavai, op. 116, 1801-1802);
duett
Boldogságod napjaiban emlékezz rám (Nei giorni tuoi felici ricordati di me, P. Metastasio szavai, WoO 93, 1802);
dalok kórusra és zenekarra
A legnyugodtabb szövetségesek tiszteletére (Chor auf die verbundeten Fursten, szavai: K. Bernard, WoO 95, 1814), Union Song (Bundeslied, J. W. Goethe szavai, op. 122, 1797; átdolgozva 1822-1824), kórus ünnepi előadás - A ház felszentelése (Die Weihe des Hauses, szövege: K. Meisl, WoO 98, 1822), áldozati ének (Opferlied, szövege: F. Mattisson, op. 121, 1824) stb.;

szimfonikus zenekarra

9 szimfónia: 1. (C-dur, op. 21, 1799-1800), 2. (D-dur, op. 36, 1800-1802), 3. (Es-dur, Eroica, op. 55 , 1802-1804), 4. (B-dur, op. 60, 1806), 5. (C-moll, op. 67, 1804-1808), 6. (F-dur, Pastoral, op. 68, 1807-1808), 7. (A-dur, op. 92, 1811-1812), 8. (F-dur, op. 93, 1811-1812), 9. (d-moll, op. 125, utolsó refrénnel Schiller "Örömhöz" című ódájának szavaira, 1817 és 1822-1823); Wellington győzelme, avagy a vittoriai csata (Wellingtons Sieg oder die Schlacht bei Vittoria, eredetileg I. N. Melzel mechanikus hangszer-panharmonikonjára, op. 91, 1813);
nyitányok
a Prométheusz alkotásai baletthez (op. 43, 1800-1801), Collin "Coriolanus" tragédiájához (C-moll, op. 62, 1807), Leonora No. 1 (C-dur, op. 138, 1805), Leonora No. 2 (C-dur, op. 72, 1805), Leonora No. 3 (C-dur, op. 72, 1806), a "Fidelio" operához (E-dur, op. 72, 1814), az "Egmont" Goethe tragédiához (F-moll, op. 84, 1809-1810), Kotzebue "Athén romjai" című darabjához (G-dur, op. 113, 1811), a darabhoz Kotzebue „István király” (Es-dur, op. 117, 1811), névnap (Zur Namensfeier, C-dur, op. 115, 1814), Házszentelés (Die Weihe des Hauses, C-dur, dalszöveg szerző: K. Meisl, op. 124, 1822); táncok - 12 menüett (WoO 7, 1795), 12 német tánc (WoO 8, 1795), 6 menüett (WoO 10, 1795), 12 menüett (WoO 12, 1799), 12 német tánc (WoO 13, cca 000), 12 country tánc (WoO 14, 1800-1801), 12 ecosaises (WoO 16, 1806 körül?), Gratulációs menüett (Gratulations-Menuett, Es-dur, WoO 3, 1822);
egy hangszerre zenekarral
hegedűverseny (C-dur, részlet, WoO 5, 1790-1792), rondó zongorára (B-dur, WoO 6, 1795 körül); 5 zongoraverseny: 1. szám (C-dur, op. 15, 1795 - 1796; átdolgozva 1798), 2. (B-dur, op. 19, 1. kiadás 1794-1795; 2. kiadás 1798), 3. (C-moll, op. 37, 1800), 4. (G- dur, op. 58, 1805-1806), 5. szám (Es-dur, op. 73, 1808-1809), hegedűverseny (D-dur, op. 61, 1806);
hangszeregyüttesnek és zenekarnak
Hármasverseny zongorára, hegedűre és csellóra (C-dúr, op. 56, 1803-1804);

fúvószenekar számára

4 menet (F-dur, C-dur, F-dur, D-dur, WoO 18, WoO 19, WoO 20 és WoO 24, 1809, 1809-1810, 1810-1816), polonéz (D-dur, WoO 21 , 1810), 2 ecosise (D-dur, G-dur, WoO 22, WoO 23, 1810) stb.;

hangszeregyütteshez

oktett 2 oboára, 2 klarinétra, 2 kürtre és 2 fagottra (Es-dur, op. 103, 1792), rondóra (Es-dur ugyanerre a kompozícióra, WoO 25, 1792), 11 Mödling táncra (7 fúvósra és vonósra) hangszerek, WoO 17, 1819), szeptett hegedűre, brácsára, csellóra, nagybőgőre, klarinétra, kürtre és fagottra (Es-dur, op. 20, 1799-1800), szextett 2 klarinétra, 2 kürtre és 2 fagottra (Es) - dur, op. 71, 1796), szextett vonósnégyesre és 2 kürtre (Es-dur, op. 81b, 1794 vagy 1795 eleje), 3 vonósötös (Es-dur, op. 4, oktettből átdolgozva fúvós hangszerekre op. 103, 1795-1796; C-dúr, op. 29, 1800-1801; c-moll, op. 104, áthangszerelt zongoratrió 1 op. 3, 1817), kvintett zongorára, oboára, klarinétra, fagottra és kürtök (Es-dur, op. 16, 1794-1796); 16 vonósnégyes: 1-6 (F-dur, G-dur, D-dur, c-moll, A-dur, B-dur, op. 18, 1798-1800), 7-9 (F) -dur , e-moll, C-dur, dedikált A. K. Razumovskynak, op. 59, 1805-1806), 10. szám (Es-dur, op. 74, 1809), 11. szám (f-moll, op. 95, 1810), 12. (Es-dur, op. 127, 1822-1825), 13. (B-dur, op. 130, 1825-1826), 14. (cis-moll, op. 131) , 1825-1826), 15. szám (A-moll, op. 132, 1825), 16. szám (F-dur, op. 135, 1826); Nagy fúga húrokhoz. kvartett (B-dur, op. 133, eredetileg a kvartett op. 130, 1825 befejező része), 3 kvartett zongorára, hegedűre, brácsára és csellóra (Es-dur, D-dur, C-dur, WoO 36, 1785), trió zongorára, hegedűre és csellóra (Es-dur, WoO 38, 1790-1791 körül; E-dur, G-dur, c-moll, op. 1, 1793-1794; D-dur, Es -dur, op. 70, 1808; B-dur, op. 97, 1811; B-dur, WoO 39, 1812); 14 variáció zongora trióra (Es-dur, op. 44, 1803?), trió zongorára, klarinétra és csellóra (B-dur, op. 11, 1798), trió zongorára, fuvolára és fagottra (G-dur, WoO 37, 1786-87 és 1790 között), trió hegedűre, brácsára és csellóra (Es-dur, op. 3, 1792; G-dur, D-dur, c-moll, op. 9, 1796-1798), szerenád ugyanarra a kompozícióra (D-dur, op. 8, 1796-1797), szerenád furulyára, hegedűre és brácsára (D-dur, op. 25, 1795-1796), trió 2 oboára és angolkürtre (C-dur , op. 87, 1794), variációk 2 oboára és angolkürtre a „Add a kezed, az életem” című dal témája Mozart „Don Giovanni” című operájából (C-dur, WoO 28, 1796-1797) ), stb.;

együttesek két hangszerre

zongorára és hegedűre: 10 szonáta - 1., 2., 3. (D-dur, A-dur, Es-dur, op. 12, 1797-1798), 4. (A-moll, op. 23, 1800) -1801), 5. szám (F-dur, op. 24, 1800-1801), 6., 7, 8 (A-dur, c-moll, G-dur, op. 30, 1801-1802), 9. szám (A -dur, Kreutzerova, op. 47, 1802-1803), 10. szám (G-dur, op. 96, 1812); 12 variáció egy témára Mozart Le nozze di Figaro című operájából (F-dur, WoO 40, 1792-1793), rondo (G-dur, WoO 41, 1792), 6 német tánc (WoO 42, 1795 vagy 1796) zongorára és csellóra - 5 szonáta: 1., 2. (F-dur, g-moll, op. 5, 1796), 3. (A-dur, op. 69, 1807-1808), 4. sz. és 5 (C-dur, D-dúr, op. 102, 1815); 12 variáció egy témára Mozart "A varázsfuvola" című operájából (F-dur, op. 66, 1798 körül), 12 variáció Händel "Judas Maccabeus" oratóriumának egy témájára (G-dur, WoO 45, 1796), 7 variáció (Es -dur, Mozart "A varázsfuvola" című operájának témája (Es-dur, WoO 46, 1801) stb.; zongorára és kürtre - szonáta (F-dur, op. 17, 1800); duett 2 fuvolára (G -dur, WoO 26, 1792), duett brácsára és csellóra (Es-dur, WoO 32, 1795-1798 körül), 3 duett klarinétra és fagottra (C-dur, F-dur, B-dur, WoO 27, 1792 előtt) stb.;

zongorára 2 kezes

szonáták:
3 zongoraszonáta (Es-dur, F-moll, D-dur, ún. Kurfurstensonaten, WoO 47, 1782-1783), Easy szonáta (részlet, C-dur, WoO 51, 1791-1792), 2 magánszonáta ( F-dur, WoO 50, 1788-1790);
32 zongoraszonáta
No. 1, 2, 3 (F-moll, A-dur, C-dur, op. 2, 1795), No. 4 (Es-dur, op. 7, 1796-1797), No. 5, 6, 7 (c -moll, F-dur, D-dur, op. 10, 1796-1798), 8. (C-moll. Pathetic, op. 13, 1798-1799), 9. és 10. (E- dur, G-dur, op. 14, 1798-1799), No. 11 (B-dur, op. 22, 1799-1800), No. 12 (As-dur, op. 26, 1800-1801), No. 13 (Es-dur, "Sonata quasi una Fantasia", op. 27 No. 1, 1800-1801), No. 14 (cis-moll, "Sonata quasi una Fantasia", az úgynevezett "Moonlight", op. 27 No. 2, 1801), No. 15 (D -dur, úgynevezett "Pastoral", op. 28, 1801), No. 16, 17 és 18 (G-dur, d-moll, Es-dur , op. 31, 1801-1803), 19. és 20. (g-moll, G-dur, op. 49, 1795-1796, elkészült 1798-ban), 21. (C-dur, az ún. Aurora, op. 53, 1803-1804), 22. (F-dur, op. 54, 1804), 23. (F-moll, "Appassionata", op. 57, 1804-1805), No. 24 (Fis-dur, op. 78, 1809), 25. (G-dur, op. 79, 1809), 26. szám (Es-dur, op. 81-a, 1809-1810), 27. sz. (e-moll, op. 90, 1814), 28. (A-dur, op. 101, 1816), 29. (B-dur, op. 106, 1817-1818), 30. (E- dur, op. 109, 1820), No. 31 (As-dur, op. 110, 1821), No. 32 (c -moll, op. 111, 1821-1822);
variációk zongorára:
9 variáció E. K. Dresler felvonulásának témájára (C-moll, WoO 63, 1782), 6 könnyű variáció a svájci dal témájára (F-dur, WoO 64, 1790 körül), 24 variáció a svájci dal témájára Righini "Venni Amore" arietta (D-dur, WoO 65, 1790), 12 variáció a menüett témájára Geibel "La Nozze zavarato" című balettjéből (C-dur, WoO 68, 1795), 13 variáció az "Es war einmal ein alter Mann" című arietta témája a "Piroska" Singspielből (Das rote Karrchen, Dittersdorf, A-dur, As-dur, WoO 66, 1792), 9 variáció egy téma a "A molnár felesége" című operából ("La Molinara", G. Paisiello, A-dur, WoO 69, 1795), 6 variáció egy duett témájára ugyanabból az operából (G-dur, WoO 70, 1795) ), 12 variáció az orosz tánc témájára a „Az erdei lány” című balettből (P. Vranickij „Das Waldmadchen”, A-dur, WoO 71, 1796), 8 variáció az Oroszlánszívű Richárd című opera témájára Gretry (C-dur, WoO 72, 1796-1797), 10 variáció A. Salieri „Falstaff” című operájának egy témájára (B-dur, WoO 73, 1799), 6 variáció a saját témára (G -dur, WoO 77, 1800), 6 variáció (F-dur, op. 34, 1802), 15 variáció fúgával a "Prometheus teremtményei" című balett témájára (Es-dur , op. 35, 1802), 7 variáció a „God save the King” című angol dal témájára (C-dur. WoO 78, 1803), 5 variáció a „Rule Britannia” című angol dal témájára (D-dur, WoO 79, 1803), 32 variáció a saját témájára (c-moll, WoO 80, 1806), 33 variáció A. Diabelli valcertémájára (C-dúr, op. 120, 1819-1823), 6 variáció zongorára vagy azzal fuvola- vagy hegedűkíséret 5 témában skót és egy osztrák népdal (op. 105, 1817-1818), 10 variáció 2 tiroli, 6 skót, ukrán és orosz népdal témájára (op. 107, 1817-1818) stb. .;
bagatell zongorára:
7 bagatell (op. 33, 1782-1802), 11 bagatell (op. 119, 1800-1804 és 1820-1822), 6 bagatell (op. 126, 1823-1824);
Rondo zongorára:
C-dur (WoO 48, 1783), A-dur (WoO 49, 1783), C-dur (op. 51, 1. sz., 1796-1797), G-dur (op. 51, 2. szám, 1798- 1800), Rondo Capriccio - Düh egy elveszett fillér miatt (Die Wut uber den verlorenen Groschen, G-dur, op. 129, 1795 és 1798 között), Andante (F-dur, WoO 57, 1803-1804) stb. zongorára;
zongorára 4 kezes
szonáta (D-dúr, op. 6, 1796-1797), 3 menet (op. 45, 1802, 1803), 8 variáció F. Waldstein témájára (WoO 67, 1791-1792), dal 6 variációval a Goethe "Minden a gondolataidban van" verse ("Ich denke dein", D-dur, WoO 74, 1799 és 1803-1804) stb.;

orgona számára

fúga (D-dúr, WoO 31, 1783), 2 prelúdium (op. 39, 1789);

hangra és zongorára

dalok, köztük: Az én napjaim elhúzódnak (Que le temps me dure, szöveg: J. J. Rousseau, WoO 116, 1792-1793), 8 dal (op. 52, 1796 előtt, köztük: May Song - Mailied, szöveg: J. W. Goethe; Molly búcsúja - Mollys Аb-schied, szövege: G. A. Burger; Love - Die Liebe, szövege: G. E. Lessing; Marmot-Marmotte, szövege: J. W. Goethe; Miracle Flower -Das Blumchen Wunderhold, A.4. lyriciettasger), egy duett (2-5. sz., P. Metastasio szövege, op. 82, 1790-1809), Adelaide (szöveg: F. Mattisson, op. 46, 1795-1796), 6 dal cl. H. F. Gellert (op. 48, 1803), Thirst for a date (Sehnsucht, szöveg: J. W. Goethe, WoO 134, 1807-1808), 6 dal (op. 75, 3-4. sz.-1800 előtt, sz. 1, 2, 5, 6 - 1809, köztük: J. V. Goethe szavai alapján - Minionok dala - Mignon, Új szerelem, új élet - Neue Liebe, neues Leben, Dal egy bolháról - Goethétől -), K a távoli szeretett (An die ferne Geliebte, 6 dalból álló ciklus A. Eiteles szövegei alapján, op. 98, 1816), Egy őszinte ember (Der Mann von Wort, szerkesztette: F. A. Kleinschmid, op. 99, 1816) , satöbbi.; énekhangra és énekhangokra kórussal és zongorával - The Free Man (Der freie Mann, szöveg: G. Pfeffel, WoO 117, 1. verzió 1791-1792, átdolgozva 1795), Punch-lied, WoO 111, 1790 körül), O dear groves , Ó felbecsülhetetlen szabadság (O care salve, O saga felice liberta, P. Metastasio szövege, WoO 119, 1795) stb.; kórusra és kíséret nélküli szólamokra - köztük 24 duett, terzetto és kvartett olasz nyelven. szövegek, prem. P. Metastasio (WoO 99, 1793-1802), szerzetesek dala Schiller drámájából (WoO 104, 1817), több mint 40 kánon (WoO 159-198); arr. adv. dalok - 26 walesi folk. dalok (WoO 155, No. 15-1812, No. 25-1814, a többi - 1810), 12 ír Nar. dalok (WoO 154, 1810-1813), 25 ír Nar. dalok (WoO 152, 1810-1813), 20 ír Nar. dalok (WoO 153., 6-13. sz. 1814-1815-ben, a többi 1810-1813-ban), 25 skót. adv. dalok (op. 108, 1817-1818), 12 skót. adv. dalok (WoO 156, 1817-1818), 12 különböző népek dala (WoO 157, 1814-1815), 24 különböző népek dala, köztük 3 orosz-, ukrán- (WoO 158, 1815-1816-ban összeállított gyűjtemény); zene drámai előadások - Goethe (nyitány és 9 szám, op. 84, 1809-1810, spanyol 1810, Nemzeti Udvari Operaház, Bécs), Kotzebue (nyitány és 8 szám, op. 113, 1811, spanyol 1812 a német. színház megnyitóján Pesten), Kotzebue (nyitány és 9 szám, op. 117, 1811, esszé 1812, Josephstadttheater, Bécs), Kufner (WoO 2a, 1813, WoO 2b, 1813) stb.