A Cseresznyéskert dióhéjban. Cseresznyéskert vagy Vishnevy? Stresszlehetőségek és jelentések - Csehov szerint és modern színekben

Vígjáték 4 felvonásban

KARAKTEREK

Ranevskaya Lyubov Andreevna, földbirtokos.

Anya, lánya, 17 éves.

Varya, fogadott lánya, 24 éves.

Gaev Leonyid Andrejevics, Ranevszkaja testvére.

Lopakhin Ermolai Alekszejevics, kereskedő.

Trofimov Petr Szergejevics, diák.

Simeonov-Pishchik Borisz Boriszovics, földbirtokos.

Charlotte Ivanovna, nevelőnő.

Epihodov Szemjon Pantelejevics, jegyző.

Dunyasha, szobalány.

Fenyők, lakáj, öreg 87 éves.

Yasha, fiatal lakáj.

Járókelő.

Állomásvezető.

Postai tisztviselő.

Vendégek, szolgák.

Az akció L. A. Ranevskaya birtokán játszódik.

EGY CSELEKVÉS

Egy szoba, amit még mindig gyerekszobának hívnak. Az egyik ajtó Anya szobájába vezet. Hajnal, hamarosan felkel a nap. Már május van, virágoznak a cseresznyefák, de hideg van a kertben, reggel van. A szoba ablakai zárva vannak.

Dunyasha gyertyával, Lopakhin pedig könyvvel a kezében lép be.

Lopakhin. A vonat hála Istennek megérkezett. Mennyi az idő most?

Dunyasha. Hamarosan kettő. (Eloltja a gyertyát.) Már világos.

Lopakhin. Mennyit késett a vonat? Legalább két órán keresztül. (Ásít és nyújtózkodik.) Jól vagyok, mekkora bolond voltam! Szándékosan jöttem ide, hogy találkozzam vele az állomáson, és hirtelen elaludtam... Ülve aludtam el. Bosszúság... Ha fel tudna ébreszteni.

Dunyasha. Azt hittem elmentél. (Hallgat.)Úgy tűnik, már úton vannak.

Lopakhin(hallgat). Nem... Hozd a poggyászodat, ezt és azt...

Szünet.

Ljubov Andrejevna öt évig élt külföldön, nem tudom, milyen most... Jó ember. Könnyű, egyszerű ember. Emlékszem, tizenöt éves koromban az elhunyt apám - akkor itt a faluban árult egy boltban - ököllel arcon ütött, vér folyt az orromból... Aztán összejöttünk. valamiért az udvarra, és részeg volt. Ljubov Andrejevna, ahogy most emlékszem, még fiatal, olyan vékony, a mosdóállványhoz vezetett, ebben a szobában, a gyerekszobában. „Ne sírj, azt mondja, kisember, meggyógyul az esküvő előtt…”

Szünet.

Egy paraszt... Az apám, igaz, paraszt volt, de itt vagyok fehér mellényben és sárga cipőben. Disznópofával a Kalas sorban... Csak most gazdag, sok pénz, de ha belegondolsz és rájössz, akkor az ember ember... (Fellapozza a könyvet.) Elolvastam a könyvet és nem értettem semmit. Olvastam és elaludtam.

Szünet.

Dunyasha. A kutyák pedig egész éjjel nem aludtak, érzik, hogy jönnek a gazdáik.

Lopakhin. Milyen vagy, Dunyasha...

Dunyasha. A kezek remegnek. elájulok.

Lopakhin. Nagyon gyengéd vagy, Dunyasha. És úgy öltözködsz, mint egy fiatal hölgy, és a frizurád is. Ezt így nem tudod megtenni. Emlékeznünk kell magunkra.

Epihodov csokorral belép; kabátot és fényesre fényesített csizmát visel, amely hangosan nyikorog; belépéskor ledobja a csokrot.

Epihodov(emeli a csokrot). Azt mondja, a kertész küldte, hogy tegye be az ebédlőbe. (Dunyashának egy csokrot ad.)

Lopakhin. És hozzon nekem egy kis kvaszt.

Dunyasha. Hallgatlak. (Lehagy.)

Epihodov. Reggel van, három fokos a fagy, virágoznak a cseresznyefák. Nem tudom helyeselni az éghajlatunkat. (Sóhajt.) Nem tudok. Lehet, hogy éghajlatunk nem éppen megfelelő. Tessék, Ermolai Alekseich, hadd tegyem hozzá, előző nap vettem magamnak csizmát, és ezek, biztosíthatom, annyira nyikorognak, hogy nem lehet. Mivel kenjem be?

Lopakhin. Hagyjon békén. Belefáradt.

Epihodov. Minden nap történik velem valami szerencsétlenség. És nem panaszkodom, megszoktam és még mosolygok is.

Dunyasha bejön és ad Lopakhin kvaszt.

Menni fogok. (Egy székbe ütközik, ami leesik.) Itt… (Mintha diadalmaskodna.) Látod, elnézést a kifejezésért, egyébként micsoda körülmény... Ez egyszerűen csodálatos! (Lehagy.)

Dunyasha. És nekem, Ermolai Alekseichnek, be kell vallanom, Epikhodov ajánlatot tett.

Lopakhin. A!

Dunyasha. Nem tudom, hogyan... Csendes ember, de néha, amikor elkezd beszélni, semmit sem fog érteni. Egyszerre jó és érzékeny, csak érthetetlen. Kicsit kedvelem őt. Őrülten szeret engem. Boldogtalan ember, minden nap történik valami. Így ugratják: huszonkét szerencsétlenség...

Lopakhin(hallgat). Úgy tűnik, jönnek...

Dunyasha. Jönnek! Mi van velem... Teljesen elfáradtam.

Lopakhin. Tényleg mennek. Menjünk találkozni. Fel fog ismerni? Öt éve nem láttuk egymást.

Dunyasha(izgatott). El fogok esni... Ó, elesek!

Két hintó közeledik a házhoz. Lopakhin és Dunyasha gyorsan távoznak. A színpad üres. A szomszéd szobákban zaj van. Firs, aki Ljubov Andrejevnához ment, sietve átmegy a színpadon, egy botra támaszkodva; régi színben és magas kalapban van; Valamit mond magában, de egyetlen szót sem lehet érteni. Egyre erősebb a zaj a színpad mögött. Hang: "Itt, sétáljunk itt..." Ljubov Andrejevna, Anya és Charlotte Ivanovna kutyával láncon, utazáshoz öltözve, Varja kabátban és sálban, Gaev, Simeonov-Pishchik, Lopakhin, Dunyasha egy köteggel és esernyő, szolga holmikkal – mindenki átmegy a szobán.

Anya. Menjünk ide. Emlékszel, anya, melyik szoba ez?

Ljubov Andrejevna(örömben, könnyek között). Gyermekek!

Varya. Olyan hideg van, zsibbad a kezem (Ljubov Andrejevnának.) A szobád, fehér és lila, ugyanaz marad, anyu.

Ljubov Andrejevna. Gyerekszoba, kedves, szép szobám... Itt aludtam kicsi koromban... (Sír.)És most olyan kicsi vagyok... (Megcsókolja a bátyját, Varyát, majd újra a testvérét.) De Varya még mindig ugyanaz, úgy néz ki, mint egy apáca. És felismertem Dunyashát... (Megcsókolja Dunyashát.)

Gaev. A vonat két órát késett. Milyen érzés? Mik az eljárások?

Charlotte(Pishchikhez). Az én kutyám is eszik diót.

Pischik(meglepődött). Csak gondolkozz!

Mindenki elmegy, kivéve Anyát és Dunyashát.

Dunyasha. Belefáradtunk a várakozásba... (Leveszi Anya kabátját és kalapját.)

Anya. Négy éjjel nem aludtam az úton... most nagyon fáztam.

Dunyasha. Nagyböjtben elmentél, akkor volt hó, volt fagy, de most? Kedvesem! (Nevet, megcsókol.) Téged vártunk, örömöm, kis fény... Most megmondom, egy percig sem bírom...

Anya(lomhán). Megint valami...

Dunyasha. Epikhodov hivatalnok kért engem a szent után.

Anya. Egy dologról szólsz... (Megegyenesíti a haját.) Elvesztettem az összes tűmet... (Nagyon fáradt, sőt megdöbbentő.)

Dunyasha. Nem tudom mit gondoljak. Szeret engem, nagyon szeret!

Anya(gyengéden az ajtajára néz). A szobám, az ablakaim, mintha ki sem mentem volna. Otthon vagyok! Holnap reggel felkelek, és kifutok a kertbe... Ó, bárcsak aludhatnék! Nem aludtam egész úton, gyötört a szorongás.

Dunyasha. A harmadik napon Pjotr ​​Szergej érkezett.

Anya(örömtelien). Péter!

A „Cseresznyéskert” társasági színdarab A.P. Csehov az orosz nemesség haláláról és elfajulásáról. Anton Pavlovich írta élete utolsó éveiben. Sok kritikus azt mondja, hogy ez a dráma fejezi ki az író hozzáállását Oroszország múltjához, jelenéhez és jövőjéhez.

A szerző kezdetben egy könnyed és vicces színdarab megalkotását tervezte, ahol az akció fő mozgatórugója a kalapács alatti birtok eladása lenne. 1901-ben feleségének írt levelében osztotta meg elképzeléseit. Korábban már felvetette hasonló témát az „Apátlanság” című drámában, de ezt az élményt sikertelennek tartotta. Csehov kísérletezni akart, nem pedig az íróasztalába temetett történeteket feltámasztani. Szeme előtt elhaladt a nemesek elszegényedésének és elfajulásának folyamata, és figyelte, létfontosságú anyagot hozott létre és halmozott fel a művészi igazság megteremtéséhez.

A „Cseresznyéskert” létrehozásának története Taganrogban kezdődött, amikor az író apja kénytelen volt eladni családi fészkét adósságaiért. Úgy tűnik, Anton Pavlovich valami hasonlót élt át, mint Ranevskaya érzései, ezért olyan finoman elmélyült a látszólag kitalált karakterek élményeiben. Ezenkívül Csehov személyesen ismerte Gaev prototípusát - A.S. Kiselev, aki birtokát is feláldozta ingatag anyagi helyzetének javítása érdekében. Helyzete egy a több száz közül. Az egész Harkov tartomány, ahol az író többször járt, sekélyessé vált: eltűntek a nemesség fészkei. Egy ilyen nagyszabású és ellentmondásos folyamat felkeltette a drámaíró figyelmét: egyrészt a parasztok felszabadultak, és megkapták a régóta várt szabadságot, másrészt ez a reform nem növelte senki jólétét. Az ilyen nyilvánvaló tragédiát nem lehetett figyelmen kívül hagyni a Csehov által kigondolt könnyed komédia;

A név jelentése

Mivel a cseresznyéskert Oroszországot szimbolizálja, megállapíthatjuk, hogy a szerző a művet a sorskérdésnek szentelte, ahogyan Gogol is írta a „Holt lelkeket” a „Hol repül a madártrojka?” kérdés kedvéért. Lényegében nem a birtok eladásáról beszélünk, hanem arról, hogy mi lesz az országgal? Eladják, haszonszerzés céljából lefaragják? Csehov a helyzetet elemezve megértette, hogy a nemesség, a monarchiát támogató osztály elfajulása bajokat ígér Oroszországnak. Ha ezek a származásuk által az állam magjának nevezett emberek nem tudnak felelősséget vállalni tetteikért, akkor az ország elsüllyed. Ilyen komor gondolatok vártak a szerzőre az általa érintett téma másik oldalán. Kiderült, hogy hősei nem nevettek, és ő sem.

A „Cseresznyéskert” című darab címének szimbolikus jelentése az, hogy átadja az olvasónak a mű ötletét - az Oroszország sorsával kapcsolatos kérdésekre adott válaszok keresését. E jel nélkül a vígjátékot családi drámaként, magánéleti drámaként vagy az apák és gyermekek problémájáról szóló példabeszédként fognánk fel. Vagyis a leírtak hibás, szűk értelmezése még száz év múlva sem engedné meg az olvasónak, hogy megértse a lényeget: mindannyian felelősek vagyunk kertünkért, nemzedéktől, meggyőződéstől és társadalmi helyzettől függetlenül.

Miért nevezte Csehov a „Cseresznyéskert” című darabot vígjátéknak?

Sok kutató tulajdonképpen a vígjátéknak minősíti, hiszen a tragikus események mellett (egy egész osztály megsemmisülése) folyamatosan előfordulnak komikus jelenetek is a darabban. Vagyis nem sorolható egyértelműen a vígjátékok közé, helyesebb lenne a „Cseresznyéskertet” tragifarcnak vagy tragikomédiának minősíteni, mivel sok kutató Csehov dramaturgiáját a 20. század színházának új jelenségének, az antidrámának tulajdonítja. A szerző maga állt ennek az irányzatnak az eredeténél, így nem nevezte magát annak. Munkásságának újszerűsége azonban önmagáért beszélt. Ezt az írót mára felismerték és bevezették az iskolai tantervbe, de akkor sok műve félreérthető maradt, mivel kikerültek az általános kerékvágásból.

A „Cseresznyéskert” műfaját nehéz meghatározni, mert most, tekintettel a drámai forradalmi eseményekre, amelyeket Csehov nem látott, elmondhatjuk, hogy ez a darab tragédia. Egy egész korszak hal bele, és az újjászületés reményei annyira gyengék és homályosak, hogy valahogy még mosolyogni sem lehet a fináléban. Nyitott vég, zárt függöny, és csak a fa tompa kopogása hallatszik a gondolataimban. Ez az előadás benyomása.

fő gondolat

A „Cseresznyéskert” című darab ideológiai és tematikus jelentése abban rejlik, hogy Oroszország válaszút elé kerül: választhat a múltba, a jelenbe és a jövőbe vezető utat. Csehov megmutatja a múlt hibáit és következetlenségeit, a jelen gonoszságait és ragadozó szorítását, de továbbra is boldog jövőben reménykedik, felmutatva az új nemzedék magasztos és egyben független képviselőit. A múltat, bármilyen szép is, nem lehet visszaadni, a jelen túl tökéletlen és nyomorult ahhoz, hogy elfogadjuk, ezért minden erőfeszítést be kell fektetnünk annak érdekében, hogy a jövő megfeleljen a fényes elvárásoknak. Ennek eléréséhez mindenkinek meg kell próbálnia most, késedelem nélkül.

A szerző megmutatja, mennyire fontos a cselekvés, de nem a profitszerzés mechanikus törekvése, hanem a szellemi, értelmes, erkölcsi cselekvés. Ő az, akiről Pjotr ​​Trofimov beszél, és ő az, akit Anechka látni akar. Látjuk azonban a diákban az elmúlt évek káros örökségét is - sokat beszél, de keveset tett 27 éve. Az író mégis abban reménykedik, hogy ez az ősrégi szunnyadás egy tiszta és hűvös reggelen – holnap – túl lesz rajta, ahová a Lopakhinok és Ranevszkijek művelt, de ugyanakkor aktív leszármazottai jönnek.

A mű témája

1. A szerző mindannyiunk számára ismerős és mindenki számára érthető képet használt. A mai napig sokan rendelkeznek cseresznyéskerttel, de akkoriban minden birtoknak nélkülözhetetlen tulajdonsága volt. Májusban virágoznak, szépen és illatosan védik a nekik szánt hetet, majd gyorsan lehullanak. Ugyanilyen szépen és hirtelen a nemesség, amely egykor az Orosz Birodalom támogatását élvezte, szégyenbe esett, adósságba és végtelen polémiába keveredve. Valójában ezek az emberek nem tudtak megfelelni a velük szemben támasztott elvárásoknak. Sokan közülük felelőtlen életvitelükkel csak aláásták az orosz államiság alapjait. Aminek egy évszázados tölgyesnek kellett volna lennie, az csak egy cseresznyéskert: gyönyörű, de gyorsan eltűnő. A cseresznye gyümölcsei sajnos nem érik meg azt a helyet, amit elfoglaltak. Így tárult fel a nemesi fészkek halálának témája a „Cseresznyéskert” című darabban.
2. A múlt, jelen és jövő témái egy többszintű képrendszernek köszönhetően valósulnak meg az alkotásban. Minden generáció a rá szánt időt szimbolizálja. Ranevskaya és Gaev képeiben a múlt elhal, Lopakhin képében a jelen uralkodik, a jövő pedig Anya és Péter képeiben várja a napját. Az események természetes menete emberi arcot ölt, a generációváltást konkrét példák mutatják be.
3. Az idő témája is fontos szerepet játszik. Ereje pusztítónak bizonyul. A víz lekoptatja a követ – így az idő porrá törli az emberi törvényeket, sorsokat és hiedelmeket. Ranevszkaja egészen a közelmúltig el sem tudta képzelni, hogy egykori jobbágya letelepszik a birtokra, és kivágja a kertet, amelyet a gaevek nemzedékről nemzedékre örökítettek. A társadalmi szerkezetnek ez a megingathatatlan rendje összeomlott és feledésbe merült, helyébe a tőke és annak piaci törvényei települtek, amelyben a hatalmat a pénz biztosította, nem a pozíció és a származás.

Problémák

1. Az emberi boldogság problémája a „Cseresznyéskert” című darabban a hősök minden sorsában megnyilvánul. Ranevszkaja például sok bajt élt át ebben a kertben, de szívesen visszatér ide újra. Megtölti a házat melegével, emlékszik szülőföldjére, és nosztalgiázik. Egyáltalán nem törődik az adósságokkal, a birtoka eladásával vagy a lánya örökségével. Örül az elfeledett és újra átélt benyomásoknak. De a házat eladták, a számlákat kifizették, és a boldogság nem siet az új élet érkezésével. Lopakhin a nyugalomról mesél neki, de csak a szorongás nő a lelkében. A felszabadulás helyett a depresszió jön. Így ami az egyiknek boldogság, az a másiknak szerencsétlenség, minden ember másként érti a lényegét, ezért is nehéz kijönniük, segíteni egymást.
2. Az emlékezet megőrzésének problémája Csehovot is aggasztja. A jelenkor emberei kíméletlenül levágják azt, ami a tartomány büszkesége volt. A nemesi fészkek, a történelmileg fontos épületek kihalnak a figyelmetlenségtől, feledésbe merülnek. Természetesen az aktív üzletemberek mindig találnak érveket a nem jövedelmező szemét elpusztítására, de így dicstelenül pusztulnak el a történelmi emlékek, a kulturális és művészeti emlékek, amit Lopakhinék gyermekei megbánnak. Megfosztják őket a múlthoz fűződő kapcsolataitól, a generációk folytonosságától, és olyan ivánokként nőnek fel, akik nem emlékeznek rokonságukra.
3. Az ökológia problémája a darabban nem marad észrevétlenül. A szerző nemcsak a cseresznyéskert történelmi értékét állítja, hanem természeti szépségét és tartományi jelentőségét is. A környező falvak minden lakója belélegezte ezeket a fákat, eltűnésük kisebb környezeti katasztrófa. A terület elárvul, a tátongó vidékek elszegényednek, de a vendégségtelen terek minden foltját emberek töltik be. A természethez való hozzáállásnak ugyanolyan óvatosnak kell lennie, mint az emberhez, különben mindannyian otthon nélkül maradunk, amelyet annyira szeretünk.
4. Az apák és gyermekek problémája Ranevskaya és Anechka kapcsolatában testesül meg. Látható a rokonok közötti elidegenedés. A lány sajnálja szerencsétlen anyját, de nem akarja megosztani az életmódját. Lyubov Andreevna gyengéd becenevekkel kényezteti a gyermeket, de nem érti, hogy előtte már nem gyerek. A nő továbbra is úgy tesz, mintha még nem értene semmit, ezért szemérmetlenül az érdekei rovására építi magánéletét. Nagyon különböznek egymástól, ezért nem tesznek kísérletet a közös nyelv megtalálására.
5. A szülőföld iránti szeretet problémája, pontosabban annak hiánya is megmutatkozik a műben. Gaev például közömbös a kert iránt, csak a saját kényelmével törődik. Érdeklődése nem emelkedik felül a fogyasztói érdekeken, így apai házának sorsa sem zavarja. Lopakhin, az ellentéte, szintén nem érti Ranevszkaja lelkiismeretességét. A kerttel azonban ő sem ért. Csak kereskedelmi megfontolások vezérlik, és a számítások fontosak számára, de nem az otthona biztonsága. Egyértelműen csak a pénz iránti szeretetét és annak megszerzésének folyamatát fejezi ki. Gyerekek generációja álmodik új óvodáról, nincs haszna a réginek. Itt jön képbe a közömbösség problémája is. Senkinek nincs szüksége a Cseresznyéskertre Ranevszkaján kívül, és még neki is szüksége van emlékekre és a régi életmódra, ahol nem tehetett semmit, és boldogan élhetett. Az emberek és dolgok iránti közönyét fejezi ki az a jelenet, ahol nyugodtan kávézgat, miközben dadája halálhírét hallgatja.
6. A magány problémája minden hőst sújt. Ranevszkaját elhagyta és becsapta szeretője, Lopakhin nem tud kapcsolatot létesíteni Varjával, Gaev természeténél fogva egoista, Péter és Anna csak most kezdenek közelebb kerülni egymáshoz, és már nyilvánvaló, hogy elvesztek egy olyan világban, ahol nincs senki. hogy segítő kezet nyújtsanak nekik.
7. Az irgalom problémája kísérti Ranevszkaját: senki sem tudja támogatni, az összes férfi nemcsak nem segít, de nem is kíméli. Férje halálra itta magát, szeretője elhagyta, Lopakhin elvette a birtokát, bátyja nem törődik vele. Ennek fényében ő maga is kegyetlenné válik: a házban felejti Fenyőt, beszegik. Mindezen bajok képében egy kérlelhetetlen sors rejlik, amely könyörtelen az emberek számára.
8. Az élet értelmének megtalálásának problémája. Lopakhin nyilvánvalóan nem elégíti ki élete értelmét, ezért értékeli magát olyan alacsonyra. Annának és Péternek ez a keresés még csak előtte áll, de már kanyarognak, nem találnak helyet maguknak. Ranevszkaja és Gaev anyagi gazdagságuk és kiváltságuk elvesztésével elvesztek, és nem találják újra az utat.
9. A szerelem és az önzés problémája jól látható a testvér és a nővér közötti ellentétben: Gaev csak önmagát szereti, és nem szenved különösebben a veszteségektől, de Ranevszkaja egész életében szerelmet keresett, de nem találta, és az út során. elvesztette. Csak morzsák hullottak Anechkára és a cseresznyéskertre. Még egy szerető ember is önzővé válhat annyi év csalódás után.
10. Az erkölcsi választás és a felelősség problémája mindenekelőtt Lopakhint érinti. Megszerzi Oroszországot, tevékenysége megváltoztathatja. Hiányoznak azonban az erkölcsi alapok ahhoz, hogy megértse tettei fontosságát utódai számára, és megértse az irántuk való felelősségét. A következő elv szerint él: "Utánunk még árvíz is." Nem érdekli, hogy mi lesz, ő látja, mi van.

A darab szimbolikája

Csehov darabjában a fő kép a kert. Nemcsak a birtokéletet szimbolizálja, hanem időket és korszakokat is összeköt. A Cseresznyéskert képe egy nemes Oroszország, amelynek segítségével Anton Pavlovich megjósolta az országra váró jövőbeni változásokat, bár ő maga már nem láthatta azokat. Ez is kifejezi a szerző hozzáállását a történésekhez.

Az epizódok hétköznapi hétköznapi helyzeteket, „élet apró dolgait” ábrázolják, amelyeken keresztül megismerjük a darab főbb eseményeit. Csehov keveri a tragikot a komikussal, például a harmadik felvonásban Trofimov filozofál, majd abszurd módon leesik a lépcsőn. Ebben meglátszik a szerző attitűdjének bizonyos szimbolikája: ironikusan viszonyul a szereplőkhöz, kétségbe vonva szavaik valódiságát.

A képek rendszere is szimbolikus, melynek jelentését külön bekezdésben ismertetjük.

Fogalmazás

Az első lépés a bemutatás. Mindenki várja a birtok tulajdonosának, Ranevszkaja érkezését Párizsból. A házban mindenki a saját dolgairól gondolkodik és beszél anélkül, hogy másokra hallgatna. A tető alatti széthúzás szemlélteti a diszharmonikus Oroszországot, ahol egymástól annyira különböző emberek élnek.

A kezdet - Lyubov Andreeva és lánya belép, fokozatosan mindenki megtanulja, hogy a tönkremenetel veszélye fenyegeti. Sem Gaev, sem Ranevskaya (testvér és nővér) nem tudja megakadályozni. Egyedül Lopakhin tud elviselhető mentési tervet: vágják le a cseresznyét és építsenek dachákat, de a büszke tulajdonosok nem értenek vele egyet.

Második akció. Naplementekor ismét szóba kerül a kert sorsa. Ranevskaya arrogánsan elutasítja Lopakhin segítségét, és továbbra is tétlen marad saját emlékei boldogságában. Gaev és a kereskedő folyamatosan veszekednek.

Harmadik felvonás (tetőpont): miközben a kert régi tulajdonosai labdát dobnak, mintha mi sem történt volna, folyik az árverés: a birtokot Lopakhin egykori jobbágy szerzi meg.

Negyedik felvonás (lezárás): Ranevszkaja visszatér Párizsba, hogy elpazarolja a többi megtakarítását. Távozása után mindenki a maga útján jár. Csak az öreg Firs szolga maradt a zsúfolt házban.

Csehov innovációja - drámaíró

Hozzá kell tenni, hogy a darabot nem ok nélkül nem értheti sok iskolás. Sok kutató az abszurd színházának tulajdonítja (mi ez?). Ez egy nagyon összetett és ellentmondásos jelenség a modernista irodalomban, amelynek eredetéről a mai napig folynak viták. A helyzet az, hogy Csehov darabjai számos jellemző szerint az abszurd színházához sorolhatók. A szereplők megjegyzéseinek gyakran nincs logikus kapcsolata egymással. Úgy tűnik, hogy a semmibe irányítják őket, mintha egy személy mondaná ki őket, és egyidejűleg önmagához beszélne. A párbeszéd tönkretétele, a kommunikáció kudarca – erről híres az úgynevezett antidráma. Emellett az egyén elidegenedése a világtól, globális magányossága és a múltba fordult élete, a boldogság problémája – mindezek a mű egzisztenciális problémáinak sajátosságai, amelyek ismét az abszurd színházának velejárói. Itt nyilvánult meg Csehov drámaíró újítása a „Cseresznyéskert” című darabban. Egy ilyen, a közvélemény által félreértett és elítélt „provokatív” jelenséget még egy felnőtt számára is nehéz teljes mértékben felfogni, nem beszélve arról, hogy a művészet világában csak néhány embernek sikerült megszeretnie a színház színházát. abszurd.

Képrendszer

Csehovnak nincsenek árulkodó nevei, mint Osztrovszkij, Fonvizin, Gribojedov, de vannak olyan, színpadon kívüli szereplők (például egy párizsi szerető, egy jaroszlavli néni), akik fontosak a darabban, de Csehov nem hozza őket a „külsőbe”. akció. Ebben a drámában nincs felosztás jó és rossz hősökre, hanem sokrétű karakterrendszer van. A darab szereplői feloszthatók:

• a múlt hőseiről (Ranevskaya, Gaev, Firs). Csak azt tudják, hogyan kell pénzt pazarolni és gondolkodni, nem akarnak semmit megváltoztatni az életükben.
• a jelen hőseiről (Lopakhin). Lopakhin egy egyszerű „ember”, aki munka segítségével gazdagodott, birtokot vásárolt, és nem áll meg.
• a jövő hőseiről (Trofimov, Anya) - ez a fiatal generáció, amely a legmagasabb igazságról és a legmagasabb boldogságról álmodik.

A Cseresznyéskert hősei folyamatosan egyik témáról a másikra ugrálnak. A látszólagos párbeszéd ellenére nem hallják egymást. A darabban 34 szünet van, amelyek a szereplők sok „haszontalan” kijelentése között alakulnak ki. A „Még mindig ugyanaz vagy” kifejezés ismétlődik, ami egyértelművé teszi, hogy a szereplők nem változnak, hanem egy helyben állnak.

A „Cseresznyéskert” című darab cselekménye májusban kezdődik, amikor a cseresznyefák termései elkezdenek virágozni, és októberben ér véget. A konfliktusnak nincs kifejezett jellege. A hősök jövőjét meghatározó főbb események a színfalak mögött zajlanak (például birtokárverések). Vagyis Csehov teljesen feladja a klasszicizmus normáit.

Érdekes? Mentse el a falára!

A TEREMTÉS TÖRTÉNETE

A mű létrehozásának ideje. A darab a huszadik század legelején (1903) íródott, a kialakult értékek és régi hagyományok újraértékelésének és újragondolásának időszakában. A 19. század három „forradalma” készítette elő a katasztrófa érzetét, amelyet a művészetben leírtak és a kortársak is éreztek: biológiai (darwinizmus), gazdasági (marxizmus) és filozófiai (Nietzsche tanításai).

A „Cseresznyéskert” A. Csehov utolsó darabja. Ez az író szimbolikus búcsúja az élettől. Saját életének epilógusaként és az orosz irodalom epilógusaként alkotta meg – a klasszikus orosz irodalom aranykora valójában véget ért, és az ezüstkor kezdete volt. A mű tragédia (az élet végének metaforája) és vígjáték (a szereplőket paródiában ábrázolja) egyaránt tartalmaz. A fő esemény a színházi Moszkva életében. A „Cseresznyéskert” című darab volt Csehov első abszolút sikere drámaíróként. 1903-ban íródott, és már 1904 januárjában került sor az első produkcióra a Moszkvai Művészeti Színházban.

Ez a mű egy új dráma alapját képezte. Csehov volt az első, aki felismerte, hogy a korábbi színházi technikák elavultak. A konfliktus természete, a karakterek, Csehov dramaturgiája – mindez váratlan és új volt. Számos konvenció (szimbólum) van a darabban, és ezeket a szerző műfaji meghatározása alapján kell értelmezni – „négy felvonásos vígjáték”. Ez a darab az orosz színház klasszikusává vált, és továbbra is aktuális. Feltárta a drámaíró művészi felfedezéseit, amelyek megalapozták a modernizmust az orosz irodalomban és drámában. A darab végén megkopogtatják a fejszét és elszakad a húr. Csehov elbúcsúzik a régi orosz élettől, a földbirtokos birtokától és az orosz földbirtokostól. De mindenekelőtt áthatja az írónő életbúcsújának hangulata.

A darab végén minden szereplő távozik, miután a zárt házban felejtette az öreg Firs szolgálót – nincs rá ideje. Mind a kedves Petya, mind a romantikus Anya megfeledkezett Firsről. Csehov újítása. A darabban nincs főszereplő. Ha egy klasszikus drámában a hős tettekben nyilvánult meg, akkor Csehov drámájában a szereplők megnyilvánulnak és élményeikben felfedik magukat (a cselekvés pátoszát a reflexió pátosza váltotta fel). A szerző aktívan használja a szubtextet alkotó színpadi irányokat: csend, csend, szünet. A konfliktus új formája: „Az emberek ebédelnek, teáznak, és ebben az időben sorsuk törik” (A. Csehov).

[összeomlás]

MIÉRT KAPCSOLATOS A SZÁMÍTÁS "A CSERESZNYÉSZÜLÉS" NEVÉ

A darab központi képét a mű címe jelzi. Az egész cselekmény a cseresznyéskert körül játszódik: olykor maguk az események is ott bontakoznak ki, a szereplők folyamatosan beszélnek róla, próbálják megmenteni, ez egyesíti a mű összes hősét.

A kis anyaország a természet egy félreeső sarka, Ranevskaya és Gaev családi fészke, amelyben gyermek- és ifjúságukat töltötték. Az ilyen helyek az ember részévé válnak. A szépség szimbóluma a cseresznyéskert - valami gyönyörű és csodálatra méltó, szépség, amely mindig befolyásolja az emberek lelkét és érzelmi állapotát. A múló idő szimbóluma a nemesség távozása Oroszország életéből.

Okos és művelt ember képtelen megőrizni a kertet, vagyis életmódjukat. A darabban egy kertet kivágnak, de az életben nemesi fészkek esnek szét. "Egész Oroszország a mi kertünk." Ezek a darab egyik szereplőjének, Petya Trofimovnak a szavai. A Cseresznyéskert Oroszország jövőjének szimbóluma, az egész ország sorsát tükrözi. A fiatalabb generáció képes lesz új virágzó kertet nevelni? Ez a kérdés nyitva marad a darabban.

[összeomlás]

A DRÁM MŰFAJJA

A telek egy cseresznyéskert eladása, amelynek tulajdonosai a csődbe ment Ranevskaya és Gaev nemesek, testvérpár. A kert új tulajdonosa Lopakhin kereskedő lesz, egy jobbágy unokája, aki korábban ezen a birtokon dolgozott.

[összeomlás]

MŰfaji JELLEMZŐK

Maga A. Csehov a „Cseresznyéskert”-et nem műfajmeghatározásra szánt vígjátéknak nevezte. Így a szerző megjegyezte, hogy a darabot vígjátékként kell előadni. Ha drámaként vagy tragédiaként játssza el, akkor nem éri el a szándékolt disszonanciát, és a mű mély értelme elvész. A darab valójában sok komikus pillanatot, helyzetet, karaktert és vonalat tartalmaz. A „Cseresznyéskert” zenei mű felépítésű - a darab vezérmotívumokra épül, zenei technikákat és ismétléseket alkalmaznak, kétszer felcsendül a megszakadó húr hangja. A darabban sok a könny, de a szerző megjegyezte, ezek nem komoly könnyek, lehet rajtuk nevetni. Csehovban a vicces összefonódik a szomorúval, a komikus a tragikussal - minden olyan, mint a való életben. A hősök szomorú bohócokra hasonlítanak. „Amivel kijöttem, az nem dráma, hanem vígjáték, néha még bohózat is” (A. Csehov).

[összeomlás]

LYUBOV ANDREEVNA RANEVSKAJA

Egyszer régen egy gazdag nemesasszony, Ranevszkaja Párizsba utazott, dél-franciaországi dácsát rendezett, és a házában tartott bálokon „tábornokok, bárók és admirálisok táncoltak”. Most úgy tűnik neki a múlt, mint egy virágzó cseresznyekert. Nem tud alkalmazkodni az új körülményekhez - továbbra is pénzt pazarol, mindenben úri hanyagságot mutat. „Jó, kedves, kedves...” – mondja róla Gaev bátyja. „Jó ember. Könnyű, egyszerű...” Lopakhin Ranevszkájáról beszél. Elragadtatva vallja be: „Apám jobbágya volt nagyapádnak és édesapádnak, de valójában te egyszer annyit tettél értem, hogy mindent elfelejtettem, és úgy szeretlek, mint a sajátomat... jobban, mint a sajátomat.” Ranevszkaját Anya és Varja, a földbirtokos-szomszéd Simeonov-Pishchik, Petya Trofimov és a szolgák szeretik. Mindenkivel egyformán ragaszkodó, nagylelkű és kedves. De minden pozitív tulajdonság, gondatlansággal, elkényeztetettséggel és könnyelműséggel kombinálva, gyakran az ellenkezőjébe - a kegyetlenségbe és a közömbösségbe - válik. Ranevskaya nagylelkűen aranyat ad egy véletlenszerű járókelőnek, de otthon nincs mit enni. Ljubov Andrejevna meghívja a zenekart a bálra, nem tud fizetni a zenészeknek. A komolytalanság és az önálló életre való képtelenség a jobbágyoknak köszönhetően jelent meg, akik minden munkát elvégeztek a birtokán. Azt mondja, hogy nem tud élni a cseresznyéskert nélkül, de a gyümölcsöst eladják, és egy oda nem illő labdát dob ​​a házban. Ranevskaya érzelmes és következetlen cselekedeteiben. Az első felvonásban eltökélten tépi, anélkül, hogy elolvasná a párizsi táviratokat. A jövőben a hősnő ezt már nem teszi, és a darab végén megnyugodva és vidáman készségesen visszatér Párizsba egykori szeretőjéhez, aki megkínozta őt, így Varya és Anya pénz nélkül marad, megfeledkezve Firsről. A szerelem számára a legfontosabb dolog az életben (a vezetéknevet és a nevet nem véletlenül adták - a hősnő befolyásolható, érzékeny és sebezhető). Eleinte ragaszkodott ahhoz, hogy Párizsnak örökre vége. De amikor a jaroszlavli néni pénzt küldött, kiderült, hogy ez nem elég a birtok megmentéséhez, de elég ahhoz, hogy visszatérjen Európába. Ranevskaya előkelősége az, hogy nem hibáztat senkit az őt ért szerencsétlenségekért. És senki sem hibáztatja Lyubov Andreevnát azért, hogy valójában a családi birtok teljes összeomlásához vezetett.

[összeomlás]

LEONID ANDREEVICS GAEV

Gaev a szánalmas arisztokrata képének megtestesítője. Ő maga is bevallja: „Azt mondják, hogy az egész vagyonomat édességre költöttem.” Gaev túlnőtt babának nevezhető: 51 éves, a már 87 éves lakáj lefekvés előtt vetkőzteti le. Leonyid Andrejevics hozzászokott a tétlen élethez. Két szenvedélye van: biliárdozni és szenvedélyes beszédeket tartani (nem véletlen, hogy a Gaev név annyira összecseng a gaer szóval, ami bohócot jelent; aki bohóckodik, mások szórakoztatására pofázik). Úgy néz ki, mint egy művelt nemes paródiája. különleges beszéde van, tele biliárd kifejezésekkel, egy jellemző szó - „ki?” Értéktelenség, lustaság, tétlen beszéd és önteltség - ezek a személyiség fő jellemzői. Anya azt mondja Gaevnek: „Mindenki szeret és tisztel téged... Milyen jó vagy, bácsi, milyen okos!” De Csehov megkérdőjelezi ezt a véleményt. Az úri kecsesség és érzékenység mellett az úri kecsesség és arrogancia is észrevehető Gaevben. Leonyid Andreevics meg van győződve a köréhez tartozó emberek ("fehér csontok") kizárólagosságáról, és minden alkalommal, amikor másokat éreztet mesteri pozíciójával. Gyengéd a családjával, de megvetően - megvetően a szolgákkal szemben ("Tűnj el, kedvesem, csirke illatod van" - mondja Yasha-nak. "Elegem van belőled, testvér," - Firsnek). A „mocskos” Lopakhint búnak és ökölnek tartja. De ugyanakkor Gaev büszke az emberekhez való közelségére, és azt állítja: „Nem hiába szeret engem egy férfi.” A darab elején becsületére esküszik, hogy a cseresznyéskertet nem adják el. De Lopakhin megveszi a kertet, és senki sem emlékszik üres ígéreteire és szavaira. Gaev és Ranevskaya elutasította Lopakhin ajánlatát, de maguk nem tudták megmenteni birtokukat. Ez nemcsak a tönkrement nemesek könnyelműsége és céltalansága, hanem az a gondolat, hogy a nemesség nem képes, mint korábban, meghatározni az ország fejlődési útját. Felfokozott szépérzékük nem teszi lehetővé, hogy egy költői cseresznyéskertet kereskedelmi vállalkozássá alakítsanak. A szereplők tettei megmutatják a nézőnek, hogy lehetetlen bízni a földbirtokosok még őszintén és izgatottan kimondott szavaiban. Visszatérve az aukcióról, amelyen a cseresznyéskertet eladták, Gaev nem rejti el könnyeit. Könnyei azonban azonnal eltűnnek, amint meghallja a dákó ütéseit. Ez azt bizonyítja, hogy a mély élmények idegenek tőle.

[összeomlás]

Gaeva és Ranevskaya egykori jobbágya lesz a cseresznyéskert új tulajdonosa. A közelmúltban felmenői jobbágyok voltak, akik a birtokon dolgoztak, „nagyapja és apja rabszolgák voltak”, „még a konyhába sem engedték be őket”. Lopakhin felkiált: „Ha apám és nagyapám felkelne a sírjából, és végignézné az egész eseményt, mint Ermolajjuk, a megvert, analfabéta Ermolai, aki mezítláb futott télen, hogy ez az Ermolai hogyan vásárolt birtokot, a legtöbb gyönyörű, amiből semmi nincs a világon." Ermolainak sikerült külső segítség nélkül kikerülnie a szegénységből és anyagi jólétet elérnie. sok pozitív vonása van: emlékszik Ranevszkaja kedvességére, szorgalmas („Tudod, reggel ötkor kelek, reggeltől estig dolgozom...”), barátságos, „nagy intelligenciájú ember ”, ahogy Piscsik beszél róla. Egy vállalkozó szellemű kereskedő nagy energiával és éleslátással rendelkezik. Szorgalmas munkája, kitartása nehéz életkörülmények között alakult ki, és mérsékelte céltudatos természetét. Lopakhin a mának él. Elképzelései racionálisak és gyakorlatiasak. Helyesen értékeli Ranevskaya és Gaev helyzetét, és nagyon értékes tanácsokat ad nekik. Ha elfogadták volna azt az ajánlatot, hogy a cseresznyéskertet nyaralókra osztják és a földet bérbe adják, megmenthették volna birtokukat, és kikerülhettek volna a nehéz anyagi helyzetből. A karakterek eltérően viszonyulnak Lopakhinhoz. Ranevskaya jó, érdekes embernek tartja, Gaev - búb és ököl, Simeonov-Pishchik nagy intelligenciájú ember, Petya Trofimov pedig ragadozó vadállathoz hasonlítja. Lopakhinnak ez az ellentmondásos felfogása Csehov hozzáállását is tükrözi. Egy divatosan öltözött és sikeres üzletemberből hiányzik a kultúra és az oktatás, és ő maga is gyakran alsóbbrendűnek érzi magát. Az üzleti érzék kitörölte belőle a spiritualitást (Csehov megjegyzi a kapitalizmus ragadozó természetét). Azzal, hogy hozzájárulnak az ország gazdasági fejlődéséhez, a Lopakhinok valószínűleg nem tudják felszámolni a szegénységet, az igazságtalanságot és a kultúra hiányát, mert személyes érdekeik, profitjuk és profitjuk az első. A cseresznyéskertet levágó fejsze hangja a múltból a jelenbe való átmenetet jelképezi. A jövő pedig csodálatosnak tűnik, amikor a fiatalabb generáció beülteti és megtermeli új kertjét.

[összeomlás]

KISEBB SZEREPLŐK

A mellékszereplők a főszereplőkkel együtt részt vesznek a darabban. Gyakran ismétlik a főszereplők gondolatait. Emellett a szerző a darab megértéséhez fontos gondolatokat adott a szájukba. Charlotte Ivanovna kormányzónő viccessé varázsol mindent, ami komoly. Trükkeivel, hasbeszélésével hangsúlyozza a történések komikumát. Ő az, aki birtokolja azt a mondatot, amelyet bármely szereplő elmondhat: „Honnan jövök és ki vagyok, nem tudom…” Yash és Dunyash szolgák nevetségesen vágynak arra, hogy mindenben olyanok legyenek, mint az uraik. Lényegében ezek Ranevskaya és Gaev képek, amelyeket a groteszkig vittek. Dunyasha mindig púderezi magát, kijelenti, hogy „gyengéd lett, olyan finom”, és nagyon emlékeztet Ranevskajára. A pimasz Yasha, aki mindenkit tudatlansággal vádol, Gaev felismerhető paródiája. Az öreg Firs szolga a „régi életet”, a „régi rendet” személyesíti meg. Ritkán szerepel a darabban, ennek ellenére jelentős szerepet játszik – rá van bízva a végső monológ. Firs imázsa kiemeli azokat a vonásokat, amelyek tulajdonosaitól hiányoznak: az alaposságot, a takarékosságot.

Csehov undorodik Gaevtől, akinek a biliárd szabályain kívül semmi sem maradt a fejében. Lopakhin, az újonnan született orosz kapitalizmus képviselője felkelti a kíváncsiságát. De a szerző nem fogadja el a pragmatikus embereket, nyilvánvaló számára, hogy az önelégült Lopakhinnak semmi sem fog sikerülni. (A nem pragmatikus karaktereknél a csodával határos módon minden működik: például Simeonov-Pishchik birtokán hirtelen ritka fehér agyagot fedeztek fel, amelynek bérlésére előre pénzt kapott). Ermolai Lopakhin állandóan hadonászik, Petya pedig tanácsot ad neki: „Szállj le az integetés szokásáról. És még dachákat építeni, elvárni, hogy idővel egyéni tulajdonosok váljanak ki a dacha-tulajdonosok közül, így számolni egyben integetni is...” Lopakhinnak napóleoni tervei vannak, de a szerző szerint ezek nem jönnek. igaz. Ez egy átmeneti karakter, más idők jönnek, és a Lopakhinok, miután elvégezték a dolgukat, továbbmennek. Csehov együttérzése Petya és Anya iránt van. Az örök diák Trofimov vicces (szánalmas kalószik, leesik a lépcsőn), de megkapja Anya szerelmét.

[összeomlás]

OROSZORSZÁG MÚLTJA, JELENJE ÉS JÖVŐJE

A „Cseresznyéskert”-et gyakran Oroszország múltjáról, jelenéről és jövőjéről szóló műnek nevezik. A múlt - Ranevskaya és Gaev. Emlékekben élnek, nincsenek megelégedve a jelennel, és nem is akarnak a jövőre gondolni. Ezek képzett, kifinomult emberek, tele mások iránti inaktív szeretettel. Amikor veszélyben vannak, a hősök úgy viselkednek, mint a gyerekek, akik félelmükben becsukják a szemüket. Ezért nem fogadják el Lopakhin javaslatát, hogy megmentsék a cseresznyéskertet és reménykedjenek a csodában, anélkül, hogy bármit is megpróbálnának megváltoztatni. Ranevskaya és Gaev nem képesek arra, hogy urai legyenek a földjüknek. Az ilyen emberek nem tudják befolyásolni országuk fejlődését. A jelen - Lopakhin. Az önelégült Lopakhin az oroszországi feltörekvő burzsoázia kiemelkedő képviselője. A társadalom nagy reményeket fűz a hozzá hasonló emberekhez. A hős az élet mesterének érzi magát. De Lopakhin „ember” maradt, nem tudta megérteni, hogy a cseresznyéskert nemcsak a szépség szimbóluma, hanem egyfajta szál is, amely összeköti a múltat ​​a jelennel. Nem vághatod le a gyökereidet. Ermolai pedig meggondolatlanul rombolja a régit, anélkül, hogy építene, és nem tervezne valami újat. Nem válhat Oroszország jövőjévé, mert a szépséget (a cseresznyéskertet) saját javára rombolja. A jövő Petya és Anya. Nem lehet azt mondani, hogy a jövő egy 17 éves lányé, aki csak erővel és akarattal van teli jót tenni. Vagy az örök diák, a vicces „kopott úriember” (egész megjelenése elég szánalmas), aki csak homályos elképzelések alapján próbálja átszervezni életét. Csehov nem lát hőst az orosz életben, aki a cseresznyéskert igazi tulajdonosává válna. A darab kérdése nyitva marad. Csehov úgy látja, hogy az idők között nincs összefüggés (a megszakadt húr a generációk közötti szakadék szimbóluma). Ám Anyának és Petyának meg kell keresnie a választ, mert eddig rajtuk kívül nincs más.

Hajnal. Az ablakon kívül virágzó cseresznyéskert.

Lyubov Andreevna Ranevskaya lányával, Anyával tér vissza birtokára Párizsból. A nap a családdal és a vendégekkel való beszélgetésekben telik el. Mindenkit izgat a találkozás, anélkül beszélgetnek, hogy meghallgatnák egymást.

A Varjával, Ranevszkaja fogadott lányával folytatott bizalmas beszélgetés során Anya megtudja, hogy Lopakhin kereskedő, akit Varya vőlegényének tartanak, soha nem kért ajánlatot, és ez az esemény nem várható. Anya a párizsi örökös pénzhiányra panaszkodik, édesanyja pedig nem érti a jelenlegi helyzetet: meggondolatlanul kidobja utolsó pénzét, a legdrágább dolgokat rendeli meg az éttermekben, a lakájoknak pedig egy rubelt ad borravalóként. Válaszul Varya arról számol be, hogy itt is van pénz.
nem, ráadásul augusztusban eladják a birtokot.

Petya Trofimov még mindig a birtokon van. Ez egy diák, Ranevskaya néhai fiának, Grisának egykori tanítója, aki hét évesen egy folyóba fulladt. Anya, miután tudomást szerzett Petya jelenlétéről, attól tart, hogy utóbbi látványa keserű emlékeket ébreszt édesanyjában.

Megjelenik az öreg Firs lakáj, fehér kesztyűt vesz fel, és teríteni kezd.

Ljubov Andreevna, testvére, Leonyid Andreevics Gaev és Lopakhin belép. A kereskedőnek öt órakor el kellett indulnia, de nagyon szerette volna megnézni Ljubov Andrejevnát, beszélni vele, még mindig ugyanolyan csodálatos.

Az apja az apja jobbágya volt, de egykor annyit tett érte, hogy mindent elfelejtett, és jobban szereti, mint a sajátját. Ranevskaya örül, hogy hazatért. Gaev, aki elmondja neki a híreket, időnként kivesz egy doboz nyalókát a zsebéből, és megszívja. Lopakhin azt mondja, hogy a birtokot adósságokért adják el, és azt javasolja, hogy ezt a földet osszák fel nyaralókra, és béreljék őket.

Akkor lesz évi huszonötezer bevételük. Igaz, le kell bontania a régi épületeket és ki kell vágnia a kertet. Lyubov Andreevna kategorikusan kifogásolja: a kert a legcsodálatosabb hely az egész tartományban.

Lopakhin szerint nincs más választásuk, a kertben csak az a figyelemreméltó, hogy nagyon nagy, kétévente egyszer születik meggy, és azt senki sem veszi meg. De Firs emlékszik arra, hogy régen a szárított cseresznyét kocsira szállították Moszkvába és Harkovba, és rengeteg pénzt kerestek. Varya két táviratot ad édesanyjának Párizsból, de a múltnak vége, és Ljubov Andrejevna széttépi őket. Gaev, témát vált,
egy százéves gardrób felé fordul, és szentimentális, nagyképű beszédet kezd, könnyekre fakadva. A nővér összegzi. hogy még mindig ugyanaz – jön zavarba Gaev. Lopakhin emlékeztet arra, hogy ha a dachákra gondolnak, pénzt ad kölcsön, és elmegy. Lyubov Andreevna és Leonid Andreevich csodálják a kertet, és emlékeznek gyermekkorukra.

Petya Trofimov kopott diákegyenruhában lép be. Ljubov Andrejevna átöleli és sír. és alaposan utánanézve megkérdezi, miért lett olyan öreg és csúnya, de valamikor kedves tanuló volt. Petya azt mondja, hogy a hintóban egy nő kopott úriembernek nevezte, és valószínűleg örök tanuló lesz.

Gaev és Varya a szobában maradnak. Gaev észreveszi, hogy nővére még nem veszítette el a pénzpazarlás szokását. Rengeteg ötlete van a dolgok javítására: jó lenne örökséget kapni, jó lenne feleségül venni Anyát egy nagyon gazdag emberhez, jó lenne elmenni Jaroszlavlba, és pénzt kérni a grófnő nénitől. A néni nagyon gazdag, de nem szereti őket: egyrészt Ranevskaya egy esküdt ügyvédhez ment feleségül, nem egy nemeshez, másrészt nem viselkedett túl erényesen.

Lyubov Andreevna kedves és kedves, de gonosz. Aztán észreveszik, hogy Anya az ajtóban áll. A bácsi megcsókolja, a lány szemrehányást tesz neki az utolsó szavaiért, és kéri, maradjon csendben, akkor ő maga is nyugodtabb lesz. Beleegyezik, és izgatottan változtat a hagyaték megmentésére vonatkozó tervein: számlák ellenében kölcsönt lehet majd rendezni, hogy kamatokat fizethessen a banknak, Anya anyja beszélni fog Lopakhinnel, nem utasítja el, Anya pedig megpihen és elmegy hozzá. nagymama Jaroszlavlban. Így minden sikerülni fog. Megesküszik, hogy nem engedi eladni a birtokot. Anya
Megnyugodott, és boldogan megöleli a nagybátyját. Firs megjelenik és szemrehányást tesz G Aeva, hogy még nem feküdt le, és mindenki elmegy.

Tudományos tanácsadó: Barnashova Elena Vjacseszlavovna, Ph.D. Philol. Tudományok, Elméleti és Kultúratörténeti Tanszék, Nemzeti Kutatási Tomszki Állami Egyetem, Oroszország, Tomszk

Annotáció.

Ez a cikk a 19. század végén és a 20. század elején egy fordulóponton lévő személy attitűdjének és belső világának tanulmányozásával foglalkozik. A téma feltárásához a szerző A.P. munkáinak elemzését használja fel. Csehov "A cseresznyéskert". Nem véletlenül választották ezt a darabot, ebben tárja fel az író a legteljesebben a kríziskorszak emberének hangulatát, és ad egyben az akkori általános hangulatot is.

Kulcsszavak: A.P. Csehov, „A Cseresznyéskert”, emberi világfelfogás, a 19. század végi – 20. század eleji korszak, válságos világkép.

Ez a téma a 21. században aktuális, hiszen a korszakok összhangja ma már nyomon követhető. A modern ember is hasonló helyzetben van. A környező valóság megmutatja instabilitását, az értékek gyorsan elavulnak, új ötletek, vélemények, preferenciák jelennek meg, a világ minden másodpercben gyorsan változik. Megszűnik a stabil jövőbe vetett bizalom. Ahogy a 19. század végén is, az ember nem talál támaszt, megingathatatlan eszméket, amelyekre támaszkodhatna. A 21. századot a lankadtság, a változásra való várakozás és az életfáradtság sajátos légköre öleli át. Ezzel kapcsolatban a cikk szerzője célszerűnek tartja A.P. munkásságának tanulmányozását. Csehov „A cseresznyéskert” című művében, hogy azonosítsa e válságkorszak sajátos hangulatát és az emberi világnézetet. És a 19. század végének és a 20. század elejének hangulatának megértése. lehetőséget ad a modern ember belső világában lezajló folyamatok megértésére.

Anton Pavlovich 1903-ban írja a „Cseresznyéskert” című darabot, egy évvel halála előtt. Egy új műre vonatkozó ötletét levélben osztja meg feleségével, O.L. Knipper 1901. március 7.: „A következő darab, amit írok, minden bizonnyal vicces lesz, nagyon vicces, legalábbis a koncepciót tekintve.” Az író pedig már 1902 nyarán egyértelműen meghatározta a cselekmény kontúrjait, és címet is kitalált új darabjának. A darab megírását azonban Anton Pavlovics betegsége miatt elhalasztották, de az író már 1903 júniusában, a Moszkva melletti Naro-Fominszkban egy dachában elkezdte írni a darab teljes értékű cselekményét. 1903. szeptember 26-án pedig elkészült a darab.

A darab az ország számára nehéz időszakban készül. A 19. század végi és 20. század eleji korszakot a társadalom minden területén gyors változások jellemezték. A társadalmat ellentmondások tépték szét, forradalmi érzelmek erősödtek, különösen a munkások körében. Az ország társadalmi-politikai helyzete romlott. A régi értékek elvesztik tekintélyüket az egyszerű emberek körében. A régi ellen felszólaló forradalmi mozgalmak még semmi konkrétumot nem tudnak adni cserébe. Egy férfi válaszút előtt találja magát.

És pontosan ebben a „zűrös” időben születik ez a darab. Ez az utolsó Csehov mű az akkori kulturális korszak teljes lényegét és az emberek érzését tükrözi benne.

Ez az egyik legérdekesebb és legtöbbet vitatott darabja. A kutatók mindeddig nem jutottak konszenzusra ennek a műnek az értelmezését illetően, minden egyes olvasással új jelentéseket tár fel és új értelmezésekre ad okot.

Ennek a darabnak a cselekménye meglehetősen hétköznapi és hétköznapi. Csehov művének értéke azonban egyáltalán nem a cselekményben rejlik, hanem abban a finom emberi pszichologizmusban, amellyel az író egy személyt, tapasztalatait és spirituális kereséseit mutatja be. A műnek sajátos atmoszférája is létrejön, a többi darabhoz képest nyomasztóbb lesz. Itt többé nem fogunk látni a boldog életről szóló álmokat, vagy az elégedetlenség érzését. Most a végzet érzése van a levegőben. Csehov munkája ebben különösen pontosan és finoman mutatja be a fordulópont korszakát és egy abban élő embert, aki támaszt keres, de nem képes rá. A szereplők nem értik pontosan, mi kínozza őket, és nem tudják kifejezni érzéseiket. Végtelenül keresik a választ az őket gyötrő kérdésekre.

Sajátos kapcsolat van a szereplők között. A köztük lévő félreértés jól látható. Úgy tűnik, hogy a szereplők különböző nyelveken beszélnek, aminek eredményeként úgynevezett „párhuzamos párbeszédek” jelennek meg, amikor például Ranevszkaja és Lopakhin egy birtokeladásról beszél, a földbirtokos mintha nem hallaná, ki a beszélgetőpartnere. beszél (vagy nem akar hallani), csodálatos gyerekkoráról beszél, belemerül az emlékekbe, nem vesz észre semmit maga körül.

Csehov az osztálytól távolodva az embereket a környező valóságról alkotott felfogásuk szempontjából ábrázolja. És látjuk Lopakhint, aki képes volt alkalmazkodni és túlélni ebben a megváltozott világban, de másrészt Ranevszkaja képét, aki nem akar és nem tud megváltozni, nem áll készen a változásokra az életében, és ezért tovább él, mint korábban. Képéről kiolvasható a jövőtől való különös félelem, védtelennek és kétségbeesettnek tűnik. Megjegyzendő, hogy ez a szempont nem köthető a szereplők társadalmi vonatkozásaihoz, hiszen akkor a státuszuk hangsúlyossá válna, azonban a darabban inkább az érzelmi élményekre összpontosul a figyelem.

A Kert képe egyrészt különleges helyet foglal el a darabban, egyfajta életmetaforaként, ideálként jelenik meg, ahová mindenki igyekszik eljutni. Jelképes, hogy a hősök csak messziről nézik a kertet. De másrészt a Kert a múlt képe, annak a boldog, gondtalan múltnak, ahol minden világos volt. Ahol megmaradtak bizonyos tekintélyek és megingathatatlan értékek, ahol az élet zökkenőmentesen és kimérten folyt, és mindenki tudta, mi vár holnapra. Ezért mondja Firs: „Régen, úgy negyven-ötven évvel ezelőtt a meggyet szárították... És az aszalt meggy akkor puha, lédús volt... Akkor ismerték a módszert...”. Ez a különleges módszer, az élet titka, amely lehetővé tette a cseresznyéskert virágzását, elveszett, és most ki kell vágni és megsemmisíteni. Az idő halad előre, a világ megváltozik körülöttünk, ami azt jelenti, hogy a kertnek a múlté kell válnia. Nagyon nehéz megválni tőle, de ez lesz a fő lendület a jelen, és vele együtt a jövő fejlődéséhez.

Ugyanakkor nyomon követhető az emberi önrendelkezés problémája egy új, folyamatosan változó világban. Vannak, akik megtalálják a foglalkozásukat (mint például Lopakhin), mások (Ranevskaya) még mindig a múltban élnek, és félnek szembenézni a jövővel. Eleinte nagyon fél megválni a gyümölcsöstől, de miután eladta, Gaev ezt mondja: „A cseresznyéskert eladása előtt mindannyian aggódtunk, szenvedtünk, majd amikor a probléma végre, visszavonhatatlanul megoldódott, mindenki megnyugodott. le, sőt vidám lett”, ezzel is bizonyítva a változtatás szükségességét.

Egy másik fontos tényező a „véletlenszerű” hangok. Mint például a végén kitörő nyíl hangja. Véleményem szerint ezek magának a szerzőnek a jövőjére vonatkozó feltételezések. A darab során egyre nőtt a feszültség, belső konfliktus alakult ki az ember és önmaga között régi szokásaival, előítéleteivel, elkerülhetetlen változások érezhetők voltak, amelyek nyomást gyakoroltak az emberre, rákényszerítve a „helyes” döntésre. A hősök az igazságot keresve rohantak, és nem akartak semmit megváltoztatni, de a változások lassan eluralkodtak az életükön. És a végén eladják a kertet, mindenki elment, és látunk egy üres színpadot, halljuk egy elszakadt húr hangját, Fenyőn kívül semmi és senki nem maradt. A feszültség oldódik, űrt hagyva maga után, ami arra készteti az olvasót, hogy lásson benne valamit önmagából. Csehov nem tudta pontosan, hogy fog kinézni ez a „jövő”, nem tudta, mi fog ott történni, de határozottan előre látta az elkerülhetetlen változásokat, amelyek már nagyon közel voltak, olyan közel, hogy már halljuk a fejsze hangját. .

Így az író a karakter belső életét igyekezett bemutatni, érzései és érzelmei nem voltak annyira fontosak. Csehov ezért igyekszik elszakadni a karakterek szokásos társadalmi jellemzőitől, és igyekszik teljesebben leírni az osztályon kívüli vonásaikat. Például a személyes jellemzők, a beszéd individualizálása, különleges gesztusok. A „Cseresznyéskert” másik jellemzője, hogy az olvasó nem lát markáns társadalmi konfliktust, nincsenek ellentmondások, ütközések. A szereplők beszéde is újszerűvé válik: gyakran mondanak „véletlenszerű” kifejezéseket, ugyanakkor nem figyelnek egymásra, párhuzamos beszélgetéseket folytatnak. A mű egész értelme ezeknek az apró érintéseknek, kimondatlan szavaknak az összességében nyilvánul meg.

A szereplők olyan valósághűen jelennek meg az olvasók előtt, mint az életben, az író megmutatja, hogy nincs egyetlen igaz igazság, amelyet mindenki elfogadhatna. Mindenkinek megvan a maga igazsága, értelme és életmódja, amelyben őszintén hisz. Anton Pavlovich bemutatta a helyzet tragédiáját a 19. század végén és a 20. század elején, amikor az ember válaszúton állt. A régi értékek és irányelvek összeomlóban voltak, de újakat még nem találtak és nem fogadtak el. Az élet, amelyhez mindenki hozzászokott, megváltozott, és az ember érezte e változások elkerülhetetlen közeledését.

Bibliográfia:

1. Csehov A.P. Komplett művek és levelek: 30 kötetben/fejezetben. szerk. N.F. Belcsikov. – M.: Nauka, 1980. – T. 9: Levelek 1900-1901. március – 614 p.

2. Csehov A.P. Történetek és színdarabok / A.P. Csehov. – M.: Pravda, 1987. – 464 p.

A "Cseresznyéskert" című darabban a kert képe kétértelmű és összetett. Ez nem csak Ranevskaya és Gaev birtokának része, ahogyan első pillantásra tűnhet. Csehov nem erről írt. A Cseresznyéskert szimbolikus kép. Jelzi az orosz természet szépségét és azoknak az embereknek az életét, akik felnevelték és csodálták. A kert halálával együtt ez az élet is elpusztul.

A karaktereket egyesítő központ

A „Cseresznyéskert” című darabban a kert képe az a központ, amely körül az összes szereplő egyesül. Elsőre úgy tűnhet, hogy ezek csak régi ismerősök és rokonok, akik véletlenül a birtokon gyűltek össze, hogy megoldják a mindennapi problémákat. Azonban nem. Nem véletlen, hogy Anton Pavlovich különböző társadalmi csoportokat és korosztályokat képviselő karaktereket egyesített. Feladatuk, hogy ne csak a kert, hanem a sajátjuk sorsáról is döntsenek.

Gaev és Ranevskaya kapcsolata a birtokkal

Ranevskaya és Gaev orosz földbirtokosok, akik birtokkal és cseresznyéskerttel rendelkeznek. Ez a testvérpár, érzékeny, okos, művelt emberek. Képesek értékelni a szépséget, és nagyon finoman érzik azt. Ezért olyan kedves számukra a cseresznyésültetvény képe. A „Cseresznyéskert” című darab hőseinek felfogásában a szépséget személyesíti meg. Ezek a karakterek azonban tehetetlenek, ezért nem tehetnek semmit, hogy megmentsék azt, ami kedves számukra. Ranevskaya és Gaev, minden szellemi gazdagságuk és fejlődésük ellenére, mentesek a felelősségtől, a gyakorlatiasságtól és a realitásérzéktől. Ezért nem csak a szeretteikről, hanem magukról sem tudnak gondoskodni. Ezek a hősök nem akarnak hallgatni Lopakhin tanácsára, és bérbe adni a tulajdonukban lévő földet, bár ez tisztességes jövedelmet jelentene számukra. Úgy gondolják, hogy a dachák és a nyári lakosok vulgárisak.

Miért olyan kedves a birtok Gaev és Ranevskaya számára?

Gaev és Ranevskaya nem adhatja bérbe a földet a birtokhoz fűződő érzelmek miatt. Különleges kapcsolatuk van a kerttel, amely számukra olyan, mint egy élő ember. Sok minden köti össze ezeket a hősöket birtokukkal. Úgy tűnik számukra a Cseresznyéskert a letűnt fiatalság, egy múltbeli élet megszemélyesítője. Ranevszkaja „hideg télhez” és „sötét viharos őszhez” hasonlította életét. Amikor a földtulajdonos visszatért a birtokra, újra boldognak és fiatalnak érezte magát.

Lopakhin hozzáállása a cseresznyéskerthez

A „Cseresznyéskert” című darabban a kert képe Lopakhin hozzáállásában is megmutatkozik. Ez a hős nem osztja Ranevskaya és Gaev érzéseit. Viselkedésüket logikátlannak és furcsának találja. Ez a személy meglepődik, hogy miért nem akarja meghallgatni a nyilvánvalónak tűnő érveket, amelyek segítenek megtalálni a kiutat a nehéz helyzetből. Meg kell jegyezni, hogy Lopakhin a szépséget is képes értékelni. A cseresznyéskert gyönyörködteti ezt a hőst. Azt hiszi, hogy nincs nála szebb a világon.

Lopakhin azonban gyakorlatias és aktív ember. Ranevszkajaval és Gaevvel ellentétben ő nem tudja csak úgy megcsodálni a cseresznyéskertet és megbánni. Ez a hős igyekszik tenni valamit, hogy megmentse. Lopakhin őszintén szeretne segíteni Ranevskayának és Gaevnek. Nem szűnik meg győzködni őket arról, hogy bérbe kell adniuk a földet és a cseresznyéskertet is. Ezt a lehető leghamarabb meg kell tenni, mert hamarosan lesz az aukció. A földbirtokosok azonban nem akarnak hallgatni rá. Leonyid Andrejevics csak esküdni tud, hogy a birtokot soha nem adják el. Azt mondja, nem engedi az aukciót.

A kert új tulajdonosa

Ennek ellenére az aukció még lezajlott. A birtok tulajdonosa Lopakhin, aki nem hiszi el saját boldogságát. Hiszen apja és nagyapja itt dolgozott, „rabszolgák voltak”, még a konyhába sem engedték be őket. Lopakhin birtokvásárlása sikerének egyfajta szimbólumává válik. Ez sok éves munkáért megérdemelt jutalom. A hős azt szeretné, ha nagyapja és édesapja felemelkedne a sírból, és együtt tudna örülni vele, hogy lássa, mennyit sikerült leszármazottjuknak az életben.

Lopakhin negatív tulajdonságai

A cseresznyéskert Lopakhin számára csak föld. Megvehető, jelzáloggal terhelhető vagy eladható. Ez a hős örömében nem tartotta kötelességének, hogy tapintatot tanúsítson a megvásárolt birtok egykori tulajdonosai iránt. Lopakhin azonnal elkezdi kivágni a kertet. Nem akarta megvárni a birtok egykori tulajdonosainak távozását. A lelketlen lakáj, Yasha némileg hasonlít rá. Teljesen hiányoznak belőle olyan tulajdonságok, mint a születési és felnevelési helyhez való ragaszkodás, az anyja iránti szeretet és a kedvesség. Ebben a tekintetben Yasha teljesen ellentéte Firsnek, egy szolgának, aki szokatlanul kifejlődött ezek az érzések.

A Firs szolgáló kertjéhez való viszony

Felfedésekor néhány szót kell ejteni arról, hogyan bánt vele Firs, a házban a legidősebb. Hosszú éveken át hűségesen szolgálta gazdáit. Ez az ember őszintén szereti Gaevet és Ranevskayát. Készen áll megvédeni ezeket a hősöket minden bajtól. Elmondhatjuk, hogy Fenyő az egyetlen a Cseresznyéskert összes szereplője közül, akit olyan tulajdonsággal ruháztak fel, mint az odaadás. Ez egy nagyon szerves természet, amely teljes mértékben megnyilvánul a szolga hozzáállásában a kerthez. Firs számára Ranevskaya és Gaev birtoka családi fészek. Igyekszik megvédeni azt, valamint lakóit.

Az új generáció képviselői

A „Cseresznyéskert” című darabban a cseresznyéskert képe csak azoknak a szereplőknek kedves, akikhez fontos emlékek fűződnek. Az új generáció képviselője Petya Trofimov. A kert sorsa egyáltalán nem érdekli. Petya kijelenti: "A szeretet felett állunk." Így bevallja, hogy nem képes komoly érzéseket átélni. Trofimov mindent túl felületesen néz. Nem ismeri a valós életet, amit távoli elképzelések alapján próbál újra elkészíteni. Anya és Petya külsőleg boldogok. Új életre szomjaznak, amiért törekednek szakítani a múlttal. E hősök számára a kert „egész Oroszország”, és nem egy konkrét cseresznyéskert. De vajon lehet-e szeretni az egész világot anélkül, hogy szeretnéd az otthonodat? Petya és Anya elveszítik gyökereiket az új távlatok keresésében. Trofimov és Ranevskaya közötti kölcsönös megértés lehetetlen. Petyának nincsenek emlékei, múltja, Ranevszkaja pedig mélyen átéli a birtok elvesztését, hiszen itt született, ősei is itt éltek, és őszintén szereti a birtokot.

Ki menti meg a kertet?

Mint már említettük, ez a szépség szimbóluma. Csak az mentheti meg, aki nem csak értékelni tudja, hanem küzdeni is érte. A nemességet felváltó aktív és energikus emberek a szépséget csak haszonforrásként kezelik. Mi lesz vele, ki menti meg?

A cseresznyéskert képe Csehov "A cseresznyéskert" című darabjában az otthon és a múlt szimbóluma, szívnek kedves. Lehet-e bátran előrelépni, ha a hátad mögött egy fejsze hangja hallatszik, ami elpusztítja mindazt, ami korábban szent volt? Meg kell jegyezni, hogy a cseresznyéskert nem véletlenül hangzik embertelenül és istenkáromlóan az olyan kifejezések, mint „baltával ütni egy fát”, „virágot taposni” és „levágni a gyökereket”.

Tehát röviden megvizsgáltuk a cseresznyéskert képét, ahogyan azt a „Cseresznyéskert” című darab szereplői megértik. Csehov művének szereplőinek cselekedeteire és karaktereire reflektálva Oroszország sorsára is gondolunk. Hiszen ez egy „cseresznyéskert” mindannyiunk számára.