Καλλιτεχνικά χαρακτηριστικά του «σκληρού ρομαντισμού». Ο σκληρός ρομαντισμός μιας προίκας ή γιατί οι γυναίκες προτιμούν τους ανήθικους άντρες

Από τη Βικιπαίδεια:

Ο σκληρός ρομαντισμός είναι ένα είδος ρωσικού τραγουδιού. Προέρχεται περίπου μέσα του 19ουαιώνας. Η ακμή του ήταν στα τελευταία τρίμηνο XIX- αρχές 20ου αιώνα. Η γενέτειρα του σκληρού ρομαντισμού θεωρείται το αστικό και προαστιακό περιβάλλον, όπου ζούσαν κυρίως τα κατώτερα και μεσαία στρώματα του πληθυσμού («φιλισταίοι») - αγρότες που ήρθαν για να κερδίσουν χρήματα, εργάτες, τεχνίτες και φτωχοί έμποροι. Οι κάτοικοι της πόλης άρχισαν να δημιουργούν τη δική τους υποκουλτούρα, χτίζοντας την από στοιχεία αστικών και αγροτικών πολιτισμών. Αποτελείται από ετερογενή στοιχεία, η αστική ή, όπως αποκαλείται μερικές φορές, η τρίτη κουλτούρα περιλάμβανε την ποίηση και τη μουσική (δίτι, ρομαντισμό), τον χορό (για παράδειγμα, τετράγωνο χορό), το θέατρο (Μπαλαγκάν), τη ζωγραφική (λούμποκ), τις διακοσμητικές και εφαρμοσμένες τέχνες ακόμη και την αρχιτεκτονική. Έχοντας ενισχυθεί, ο «τρίτος πολιτισμός» άρχισε να επηρεάζει τον παραδοσιακό πολιτισμό του χωριού. Τον 20ο αιώνα, ο σκληρός ρομαντισμός αντικαταστάθηκε σταδιακά λαϊκή ποίησηπαλιό τραγούδι και έγινε αγαπημένο χωριάτικο είδος.
ΣΕ σύγχρονη λαογραφίαΔεν υπάρχει ενιαίος ορισμός του είδους του βίαιου ρομαντισμού. Πρωτοτυπία αυτού του είδουςκαι έγκειται στην αρμονική σύνθεση των αρχών του είδους της μπαλάντας, του λυρικού τραγουδιού, του ρομαντισμού. Αλλά έχει επίσης τα δικά του ιδιαίτερα χαρακτηριστικά, σύμφωνα με τα οποία ο σκληρός ρομαντισμός μπορεί να απομονωθεί από το τεράστιο στρώμα της ρωσικής λυρικά τραγούδιαή μπαλάντες. Σε ένα σκληρό ειδύλλιο, υπάρχουν λίγο περισσότερες από μια ντουζίνα βασικές πλοκές. Διαφέρουν μεταξύ τους κυρίως στα αίτια της τραγωδίας και η επιλογή των καταλήξεων είναι αρκετά μικρή: δολοφονία, αυτοκτονία, θάνατος του ήρωα από θλίψη ή θανάσιμη θλίψη.
Μ. Α. Τροστίνα

Σκληρός ρομαντισμός: χαρακτηριστικά του είδους, οικόπεδα και εικόνες

Νέες προσεγγίσεις στην έρευνα των ανθρωπιστικών επιστημών: νόμος, φιλοσοφία, ιστορία, γλωσσολογία
(Διαπανεπιστημιακή συλλογή επιστημονικών εργασιών). - Τομ. IV. Saransk, 2003, σσ. 197-202.

Http://www.ec-dejavu.net/c/Cruel_romance.html
Στη σύγχρονη λαογραφία δεν υπάρχει ενιαίος ορισμός για το είδος του σκληρού ρομαντισμού. Επιπλέον, ούτε σε καμία από τις λογοτεχνικές εγκυκλοπαίδειες, ούτε σε κανένα από τα λεξικά λογοτεχνικοί όροιδεν βρήκαμε καν αναφορά σε αυτό το είδος. Εν τω μεταξύ, αυτό το είδος υπάρχει και αναπτύσσεται, αναπληρώνεται με νέα έργα.

ΣΕ σχολικά βιβλίακαι τα σχολικά βιβλία παρουσιάζουν μόνο τα πιο γενικά χαρακτηριστικά του είδους ενός σκληρού ρομαντισμού, τα οποία συχνά περιλαμβάνουν τα χαρακτηριστικά μιας μπαλάντας και τα χαρακτηριστικά ενός μη τελετουργικού λυρικού τραγουδιού. Κατ' αρχήν, η πρωτοτυπία αυτού του είδους έγκειται στην αρμονική σύνθεση των αρχών του είδους της μπαλάντας, του λυρικού τραγουδιού και του ρομαντισμού. Αλλά έχει και τα δικά του ιδιαίτερα χαρακτηριστικά, σύμφωνα με τα οποία ο σκληρός ρομαντισμός μπορεί να απομονωθεί από το τεράστιο στρώμα των ρωσικών λυρικών τραγουδιών ή μπαλάντων. Ας εξετάσουμε τις απόψεις που είναι διαθέσιμες στην επιστήμη για φύση του είδουςσκληρός ρομαντισμός.
197

Σύμφωνα με τον D. Balashov, ο σκληρός ρομαντισμός αναπτύσσεται με βάση το είδος της μπαλάντας. Ο ίδιος ο όρος «σκληρό ρομαντισμό» δεν εμφανίζεται στα έργα του D. Balashov. Θεωρεί έργα αυτού του είδους ως μέρος «της νεότερης ημιλογοτεχνικής (εν μέρει, αστικής) μπαλάντας, η οποία συνδέεται στενότερα με ένα άλλο τραγούδι και λαογραφικό φαινόμενο, επίσης ημι λογοτεχνική προέλευση- ειδύλλιο».

Προσδιορισμός του περιεχομένου, ιδεολογικού και χαρακτηριστικά του είδουςνέα μπαλάντα, επιστήμονας - μαζί με παραδοσιακά οικόπεδαμπαλάντες, αναθεωρημένες και συντομευμένες - εφιστά την προσοχή σε έργα που εμφανίστηκαν πρόσφατα στο ρωσικό έδαφος. Τους αναφέρει ως «ανεξάρτητους, λαϊκές συνθέσεις, όπου μια ρομαντική χώρα, μακριά από τη συνηθισμένη, καθημερινή πραγματικότητα, είναι η θάλασσα, όπου ποιείται η ζωή των ψαράδων και των ναυτικών, καθώς και τα «ειδύλλια», τα οποία, σε αντίθεση με τις μπαλάντες, δημιουργήθηκαν «όχι για ανάγνωση, αλλά για τραγούδι." «Στο λαϊκό περιβάλλον, οι μπαλάντες, εν μέρει για τον ίδιο λόγο, έλαβαν άσματα πολύ κοντά στο ρομάντζο (για παράδειγμα, η μπαλάντα «Ο ψαράς και η γυναίκα του κυνηγού» τραγουδιέται με τη μελωδία του διάσημου αστικού ειδύλλου «Υπήρχαν τρία πεύκα στο το μονοπάτι Murom...»). Η διαπλοκή της νέας μπαλάντας με το ειδύλλιο ήταν πολύ έντονη λόγω του λυρισμού που ενυπάρχει στη νέα μπαλάντα. Μερικές φορές η γραμμή μεταξύ ενός ρομαντισμού και μιας μπαλάντας είναι πολύ σχετική».

Πράγματι, είναι ακριβώς η βέβαιη ευθραυστότητα των ορίων μεταξύ της μπαλάντας και του σκληρού ρομαντισμού που είναι η αιτία της αποτυχίας της να διατεθεί ως ξεχωριστή ενότητα σε συλλογές ρωσικών μπαλάντων. Λάθη ορισμού υπαγωγή στο είδοςσυμβαίνουν ακόμη και σε περιπτώσεις όπου είναι πολύ εύκολο να τεθεί η διαχωριστική γραμμή μεταξύ των ειδών. V.Ya. Propp, εξερευνώντας τα χαρακτηριστικά του είδους της ρωσικής μπαλάντας από τη συλλογή " Λαϊκές μπαλάντες«Υπό τη γενική επιμέλεια του L.M. Astakhova, βρίσκει ανάμεσα στα κείμενα έργα που, κατά τη γνώμη του, σχετίζονται ειδικά με τον σκληρό ρομαντισμό. Εκθέτει τα σχόλιά του ως εξής: «Η μπαλάντα του Ilya-kum the dark (276). Ο πρίγκιπας Semyon καλεί τον πρώτο άνθρωπο που συναντά να είναι νονός του. Αυτός είναι ληστής. Παρ' όλα τα μέτρα, σφάζει τη νύχτα τον πρίγκιπα, την πριγκίπισσα και το βαφτιστήρι. Έχει ένα καπέλο αορατότητας. Μετά από αυτό τυφλώνεται, αιχμαλωτίζεται και εκτελείται. Στα όρια ενός σκληρού ρομαντισμού... Μπαλάντα. Ένας από τους Κοζάκους, ένας ορμητικός καβαλάρης (350). Ο Κοζάκος φεύγει για πόλεμο. Η σύζυγος απατά. Στην επιστροφή του σκοτώνει. Σκότωμα από ζήλια. Σκληρό ειδύλλιο... Μπαλάντα. Φόνος κόρης εμπόρου (351). Η κόρη του εμπόρου μεγαλώνει. Βρίσκεται δολοφονημένη σε ένα λουτρό σε ένα ράφι. Ο δολοφόνος είναι ακριβώς εκεί κάτω από το παράθυρο. Τον βάζουν πίσω από τα κάγκελα. Δολοφονία κοριτσιού. Μπαλάντα - Σκληρό Ρομάντζο».

V.Ya. Ο Propp τονίζει το κύριο διακριτικό χαρακτηριστικόείδος που ερευνούμε: «Η πλοκή μπορεί να συμπίπτει με μια μπαλάντα. Διαφέρει από αυτήν στο μελόδραμα».

Οι συγγραφείς του εγχειριδίου «Ρωσική λαογραφία» είναι οι T.V. Zueva και B.P. Ο Kirdan θεωρεί τον σκληρό ρομαντισμό ως μέρος μιας νέας μπαλάντας, δηλαδή δεν τονίζουν ιδιαίτερα αυτό το είδος. Παρόλα αυτά τονίζουν τα χαρακτηριστικά της: «Οι συγκρούσεις της νέας μπαλάντας θυμίζουν μερικές φορές ήδη γνωστές, αλλά η καλλιτεχνική τους ερμηνεία είναι πιο ρηχή. Υπάρχει αυξημένο ενδιαφέρον για βάναυσα δράματαμε βάση την αγάπη και τη ζήλια (το θέμα της ζήλιας ήταν σχεδόν άγνωστο στην παλιά μπαλάντα). Η πλοκή γίνεται μελοδραματική, ο λυρισμός αντικαθίσταται από φτηνό ποιμενικό, επιτρέπεται ο άθλιος νατουραλισμός («Πώς ένας πατέρας μαχαίρωσε μέχρι θανάτου την κόρη του στο νεκροταφείο Mitrofanovsky...»).
198

Έτσι, η άποψη ότι το σκληρό ειδύλλιο προέκυψε με βάση το παραδοσιακό είδος της ρωσικής μπαλάντας έχει δικαίωμα ύπαρξης. Υπάρχουν πραγματικά πολλά κοινά μεταξύ μιας μπαλάντας και ενός σκληρού ρομαντισμού. Οι μπαλάντες λένε επίσης ιστορίες από προσωπικές και οικογενειακή ζωή, στο οποίο αποκαλύπτεται μια λαχτάρα για ασυνήθιστα γεγονότα, κυρίως τραγικά. Συχνά ένα στοιχείο σκληρότητας υφαίνεται σε αυτές τις ιστορίες:

Ένα γεράκι και ένα ορτύκι ζευγάρωσαν,
Μπράβο ερωτεύτηκε ένα κόκκινο κορίτσι
Ο αγαπημένος μου άνοιξε ένα μονοπάτι - δεν μπήκε στον κόπο να περπατήσει,
Μου έλειψε η δόξα - δεν σε αγάπησα!
Αν γέλασες μαζί μου, θα γελάσω μαζί σου.
Σαν το δικό μου. νέος, έχει δύο αδέρφια,
Τα αδέρφια μου έχουν ο καθένας ένα δαμασκηνό μαχαίρι.
Μπορώ να φτιάξω μια κούνια από τα χέρια και τα πόδια μου,
Θα ψήσω πίτες από το κρέας του.
Και από το αίμα του θα καπνίσω κρασί... .

Ένα συναρπαστικό επιχείρημα για την ομοιότητα μεταξύ μιας μπαλάντας και ενός σκληρού ρομαντισμού είναι η κοινότητα των πλοκών και, κατά συνέπεια, των τίτλων των έργων. Ας προσέξουμε τις μπαλάντες: «Το εξαπατημένο κορίτσι», «Ο αδελφός παντρεύτηκε την αδερφή του». «Ο θάνατος ενός εξαπατημένου κοριτσιού», «Η συκοφαντημένη γυναίκα». Τα ονόματα των σκληρών ρομάντζων αντιστοιχούν σε αυτά. «Δηλητηριασμένος αδελφός αδελφός». «Η δολοφονία ενός κοριτσιού από τον αρραβωνιαστικό της», «Πώς ένας αδελφός κάλεσε την αδερφή του να πάει βόλτα» κ.λπ.

Κι όμως, σε σύγκριση με τον σκληρό ρομαντισμό, οι πλοκές των μπαλάντων είναι πολύ πιο πλούσιες και ποικίλες. Οικογενειακές ιστορίεςπου μια παραδοσιακή μπαλάντα προσφέρει στους ακροατές συχνά τελειώνει ευχάριστα· για ένα σκληρό ειδύλλιο αυτό είναι σχεδόν αδύνατο. Δεν υπάρχει απολύτως καμία πίεση ή απόλαυση σκληρότητας στις μπαλάντες. Δεν υπάρχει επίσης εξωτισμός σε αυτό: η δράση λαμβάνει χώρα σε ένα εγγενές, αναγνωρίσιμο περιβάλλον και περιγράφεται στην παραδοσιακή λαογραφική γλώσσα, χρησιμοποιώντας εικόνες παραδοσιακές για τη δημοτική ποίηση.

Βγάζοντας ένα συμπέρασμα από τα παραπάνω, θα κάνουμε μια προσπάθεια να δώσουμε τον δικό μας ορισμό στο είδος του σκληρού ρομαντισμού. Λοιπόν, ένα σκληρό ειδύλλιο - λυρικό-επικό είδοςαστική λαογραφία, που διαμορφώθηκε το δεύτερο μισό του 19ου αιώνα σε ένα αστικό περιβάλλον, απορροφώντας τα χαρακτηριστικά του πολιτισμού και της ζωής του. Ο σκληρός ρομαντισμός αναπτύχθηκε με βάση την παραδοσιακή ρωσική μπαλάντα· χαρακτηρίζεται από ένα στενό οικογενειακό και καθημερινό θέμα. Κατά την επίλυση της σύγκρουσης και την ανάπτυξη της πλοκής, ένα σκληρό ειδύλλιο χαρακτηρίζεται από εξωτισμό, επιθυμία να απολαύσει τη σκληρότητα, μελόδραμα και ένα τραγικό τέλος (δολοφονία, αυτοκτονία, θάνατος από θλίψη κ.λπ.)

Λίγο περισσότερες από δώδεκα πλοκές μπορούν να διακριθούν στο σκληρό ειδύλλιο. Διαφέρουν μεταξύ τους κυρίως ως προς τα αίτια της τραγωδίας και η επιλογή των καταλήξεων είναι αρκετά μικρή: δολοφονία, αυτοκτονία, θάνατος από θλίψη ή θανάσιμη θλίψη.
199

Η αγαπημένη πλοκή ενός σκληρού ρομαντισμού είναι η αποπλάνηση ενός κοριτσιού από έναν ύπουλο σαγηνευτή. Ο εξαπατημένος μπορεί είτε να πεθάνει από μελαγχολία, είτε να αυτοκτονήσει είτε να εκδικηθεί. Μια παραλλαγή του πρώτου αποτελέσματος παρουσιάζεται στο ειδύλλιο «Η μητέρα μου με αγαπούσε, με σεβάστηκε...». Το κορίτσι κυριολεκτικά ξεραίνεται από αγάπη χωρίς ανταπόκριση. Η ζωή δεν την κάνει πια ευτυχισμένη· παντού ακούει τη φωνή του «αγαπητού της φίλου», με τον οποίο ζει πλέον σε χωρισμό. Απευθυνόμενη στους φίλους της, η ταλαίπωρη κληροδοτεί να την ντύσουν κίτρινο φόρεμα, αφού το λευκό (το νυφικό φόρεμα) αποδείχθηκε «καθόλου γίγνεσθαι» για εκείνη. Αντιλαμβάνεται τον θάνατο ως αναπόφευκτο και σωτηρία από την απελπιστική μελαγχολία:

Φιλενάδες, ελάτε σε μένα,
Θα ξαπλώσω στο τραπέζι
Σου ζητώ να. μη με κρίνεις
Θάψτε το πτώμα μου στη σιωπή.

Η ηρωίδα του σκληρού ρομαντισμού "Οι ιτιές ταλαντεύονται ήσυχα πάνω από το ποτάμι" δεν θέλει να αντισταθεί στη μοίρα. Ο αγαπημένος της την απάτησε και η «βαθιά ζήλια» γέμισε την ψυχή της με απόγνωση και μελαγχολία. Η περηφάνια και η απελπισία δεν επιτρέπουν στο κορίτσι να αναζητήσει άλλο τέλος εκτός από τον εκούσιο θάνατο. Η περιγραφή των τελευταίων λεπτών της είναι γεμάτη με βαθύ δράμα:

Η ζήλια είναι βαθιά
Κρυμμένο για πολύ καιρό
Αλλά έχω βαρεθεί να υποφέρω.
Στάθηκα στην ακτή.
Κουνήθηκε ελαφρά.
Απλώς κούνησε το χέρι της.

Το απορριφθέν κορίτσι από το ειδύλλιο «Μια φορά καθόμουν στο πιάνο...» περιγράφει με βαθιά ειλικρίνεια την ιστορία του έρωτά της. Δεν κρύβει ότι ήταν όμορφη και ήταν δημοφιλής στα αγόρια («Τα αγόρια με κυνηγούσαν»). Εκείνη όμως στην οποία έδωσε την καρδιά της και περισσότερο την πρόδωσε και παντρεύτηκε άλλη. Αισθήματα πληγωμένης υπερηφάνειας και ζήλιας ξεχύθηκαν σε ένα τρομερό έγκλημα: η ηρωίδα σκοτώνει πρώτα την αντίπαλό της με ένα πιστόλι και μετά μαχαιρώνει τον πρώην εραστή της με ένα στιλέτο.

Συμβαίνει μια κοπέλα να παντρευτεί με το ζόρι έναν πλούσιο γέρο ή ένα φρικιό. Τότε ο αγαπημένος της είναι σίγουρα παρών στην εκκλησία στον γάμο και, βλέποντας τον επιθυμητό όμορφο άντρα, η νύφη πεθαίνει αμέσως από τη θλίψη. Ή άλλη κατάληξη: η νύφη προκαλεί συμπάθεια και ενσυναίσθηση στους γύρω της και στους μάρτυρες, αφού η μοίρα της είναι προδιαγεγραμμένη. Παραδείγματα αυτής της ιστορίας περιλαμβάνουν λαογραφικά έργαΔεν μπορέσαμε να το βρούμε, αλλά ξεκάθαρη απόδειξη αυτού είναι τα σκληρά ειδύλλια λογοτεχνικής προέλευσης («Υπήρχε μια άμαξα να στέκεται δίπλα στην εκκλησία...»):

Άκουσα το πλήθος να λέει:
«Ο γαμπρός είναι ανυπόφορος!
Μάταια κατέστρεψαν την ομορφιά». -
Και ακολούθησα το πλήθος.

Εάν η ηρωίδα του ειδύλλου παντρεύεται για αγάπη, τότε την περιμένουν τέτοια φρίκη και τα παιδιά της στην οικογενειακή ζωή που θα ήταν καλύτερα αν παρέμενε κορίτσι. Με τον καιρό, ο σύζυγος σίγουρα θα ερωτευτεί μια άλλη και είτε θα σκοτώσει τη γυναίκα του είτε θα τη φέρει στον τάφο. Και μετά κακιά μητριάμάλλον θα φροντίσει τα παιδιά. Ο αδύναμος πατέρας πιθανότατα θα ακολουθήσει το παράδειγμά της - και θα συμβεί αυτό που περιγράφεται στα ειδύλλια "Όπως στο νεκροταφείο Mitrofanovsky...", "Στην πόλη του Petrov", κ.λπ.
200

Το κίνητρο της σχετικής δολοφονίας έχει τις ρίζες της σε μια αρχαία ρωσική μπαλάντα (βλ. «Ένας αδελφός πεθαίνει κατά λάθος» κ.λπ.). Οι ανώνυμοι συγγραφείς του σκληρού ρομαντισμού έλκονταν από συνωμοσίες που αφορούσαν τη δολοφονία συγγενών, προφανώς επειδή τέτοιες περιπτώσεις δεν ήταν ασυνήθιστες σε ένα στενό αστικό περιβάλλον. Ένα παράδειγμα σκληρού ρομαντισμού αυτό το θέμαΧρησιμοποιείται το τραγούδι "Sister Poisoned Brother". Το έργο μοιάζει πολύ με τη μπαλάντα «Η αδερφή του αδερφού μου θέλει ασβέστη», αλλά υπάρχουν ορισμένες σημαντικές διαφορές.

Σε ένα σκληρό ειδύλλιο, το πρόβλημα λύνεται διαφορετικά, σύμφωνα με τις απαιτήσεις του είδους. Τα μεταθανάτια λόγια του αδερφού ακούγονται σαν διαθήκη. Δεν υπάρχει θυμός μέσα τους, μόνο θλίψη και τελευταίες επιθυμίες. Το μόνο που λέει για την κακιά αδερφή είναι ότι, περνώντας από τον τάφο του, θα «κλάψει». Αυτό είναι καλός σύντροφοςπαραμένει έτσι. Και η ηρωίδα, ωστόσο, δεν μπορεί να αποφύγει την ανταπόδοση. Και θα το πετύχει κανένας άλλος από τον «αγαπημένο της φίλο», για χάρη του οποίου δηλητηρίασε αμφιθαλής αδελφός, γιατί την εμπόδισε να συναντήσει τον εραστή της (αδελφός - «εχθρός»). Όμως, αν κρίνουμε σοφά, ο αγαπημένος της την εγκαταλείπει για πάντα:

Αν ήξερες να κάνεις λάιμ αδερφέ,
Θα με παρενοχλήσεις και εμένα νεαρέ.
Μείνε μόνος τώρα!

ΣΕ αυτό το κείμενοανακαλύψαμε έναν συνδυασμό των πλοκών δύο μπαλάντων («Η αδερφή του αδερφού θέλει ασβέστη» και «Το κορίτσι δηλητηρίασε τον νεαρό»). Το σκληρό ειδύλλιο επέλεξε τα πιο απαραίτητα πράγματα από αυτά, εμβαθύνοντας το περιεχόμενο, εισάγοντας το κίνητρο για το έγκλημα και ένα νέο, πιο ζωτικό τέλος.

Το εικονιστικό σύστημα του σκληρού ρομαντισμού δεν είναι πλούσιο. Περιέχει έναν μικρό αριθμό χαρακτήρων που είναι έντονα αντίθετοι μεταξύ τους στις πνευματικές τους ιδιότητες, προθέσεις, θέση ζωής. Στο ειδύλλιο, λοιπόν, διατηρείται ο διαχωρισμός των ηρώων σε θετικά και αρνητικά, παραδοσιακά για λαογραφικά έργα. Στη ζώνη του κακού υπάρχει ένας πατέρας-δολοφόνος, ένας τυφλός εκτελεστής της θέλησης της νεαρής γυναίκας του («Όπως στο νεκροταφείο Mitrofanovsky...»), μια κακιά θετή μητέρα («Στην πόλη του Petrov»), μια αδελφή -αδελφοκτονία ("Η αδελφή δηλητηρίασε τον αδερφό της"), και ένας προδότης εραστής ("Κατά τη διάρκεια μιας θυελλώδους νύχτας"), ένας σαγηνευτικός αδερφός ("Ένας αδερφός κάλεσε την αδερφή του να πάει μια βόλτα"), μια αχάριστη κόρη ("About one terrible περιστατικό"). Έρχονται αντιμέτωποι με παιδιά που υποφέρουν αθώα («Στην πόλη του Πετρόφ») και εγκαταλελειμμένους εραστές αυτοκτονίας («Οι ιτιές ταλαντεύονται ήσυχα πάνω από το ποτάμι»). Αλλά την κύρια θέση μεταξύ των ηρώων του σκληρού ρομαντισμού καταλαμβάνουν οι λεγόμενοι «αθώα ένοχοι», «δικαιωμένοι εγκληματίες», ήρωες που διέπραξαν ένα έγκλημα, σαν παρά τη θέλησή τους. Πρόκειται για έναν δυστυχισμένο εραστή που μαχαίρωσε μέχρι θανάτου την Olya λόγω της επιπόλαιας συμπεριφοράς, της υποκρισίας και της φιλαρέσκειας της ("Cornflowers"), μια εξαπατημένη και εγκαταλειμμένη κοπέλα που αυτοπυροβολήθηκε σε απόγνωση νέα φίλητον αγαπημένο της και τον μαχαίρωσε με ένα στιλέτο («Μια φορά καθόμουν στο πιάνο»). Η ομολογία της ψυχής τους που παρουσιάζεται στο έργο ωθεί τον ακροατή προς τη δικαίωση των ηρώων: προκαλούν συμπάθεια,
201

Η συμπόνια και η σκληρή ποινή που ολοκληρώθηκε στο τέλος του ειδύλλου θεωρείται ως άδικη τιμωρία. Η συναισθηματική ένταση των παθών συχνά τελειώνει για τον ερμηνευτή και τον ακροατή με δάκρυα ενσυναίσθησης για τους χαρακτήρες. Υπάρχει άλλο ένα σε αυτό χαρακτηριστικό γνώρισμαέργα αυτού του είδους.

---------------------
1 Balashov D.M. Ιστορία της ανάπτυξης των ρωσικών μπαλάντων. - Petrozavodsk, 1966.
2 Zueva T.V., Kirdan B.P. Ρωσική λαογραφία: Εγχειρίδιο για την τριτοβάθμια εκπαίδευση. διευθυντής Μ.: Nauka, 2002.
3 Ιστορικά τραγούδια. Μπαλάντες / Σύνθ., ετοιμασμένο. κείμενα του Σ.Ν. Αζμπέλεβα. Μ., 1986
4 Propp V.Ya. Ποιητική της λαογραφίας. Μ., 1998.

Σκληρό ειδύλλιο - Ρωσία, Ρωσία http://russia.rin.ru/guides/6892.html
Είναι δύσκολο να βρεις ένα άλλο είδος ρωσικής λαογραφίας που να είναι τόσο αγαπητό μεταξύ των ανθρώπων και τόσο περιφρονημένο από τους ειδικούς. Μέχρι πρόσφατα, ο σκληρός ρομαντισμός παρέμενε παρίας για τους λαογράφους. Μερικές φορές επιβλήθηκαν άμεσες απαγορεύσεις στον σκληρό ρομαντισμό.

Εν τω μεταξύ, ο κόσμος τραγούδησε με δύναμη και κυρίως αυτά τα «ψευδολαϊκά» τραγούδια. Με την πάροδο του χρόνου, ο σκληρός ρομαντισμός μόλυνε τόσο πολύ τα πολύτιμα ρεπερτόριο τραγουδιών», που απλώς το έδιωξε από τη μνήμη των ανθρώπων και τον 19ο αιώνα, μαζί με το δίχτυ, έγινε το κύριο, πιο διαδεδομένο είδος της λαογραφίας του τραγουδιού.

Μόνο τις δύο τελευταίες δεκαετίες του 20ού αιώνα. Στους επιστημονικούς κύκλους, οι στάσεις απέναντι στον σκληρό ρομαντισμό άρχισαν να αλλάζουν. Άρχισαν να το μελετούν και να το συλλέγουν και το 1996 δημοσιεύτηκε στην Αγία Πετρούπολη η πρώτη (αλλά αναμφίβολα όχι η τελευταία) συλλογή σκληρών ρομάντζων με επιστημονικό σχολιασμό.

Φιλισταϊκό πολιτισμό

Ο σκληρός ρομαντισμός εμφανίστηκε κάπου στα μέσα του 19ου αιώνα και η ακμή του σημειώθηκε στο τελευταίο τέταρτο του 19ου - αρχές του 20ου αιώνα. Η πόλη θεωρείται η γενέτειρα του σκληρού ρομαντισμού. Αλλά για να είμαστε πιο ακριβείς, το λίκνο αυτού του είδους ήταν το προάστιο ή το προάστιο, όπου ζούσαν κυρίως τα κατώτερα και μεσαία στρώματα του πληθυσμού, η λεγόμενη αστική τάξη - αγρότες που ήρθαν για να κερδίσουν χρήματα, εργάτες, τεχνίτες, υπηρέτες και φτωχοί εμπόρους.

Οι κάτοικοι της πόλης άρχισαν να δημιουργούν τη δική τους κουλτούρα, χτίζοντας την από στοιχεία αστικών και αγροτικών πολιτισμών. Αυτή η κουλτούρα έχει δανειστεί ό,τι είναι πιο επιφανειακό, ό,τι είναι πιο εύκολο να αφομοιωθεί. Συγκεντρωμένη από ετερογενή στοιχεία, η αστική, ή, όπως αποκαλείται μερικές φορές, «τρίτος» πολιτισμός αποδείχθηκε αρκετά πλήρης και εκπληκτικά βιώσιμη.

Περιλάμβανε ποίηση και μουσική (δίτι, ρομαντισμό), χορό (για παράδειγμα, τετράγωνο χορό), θέατρο (Μπαλαγκάν), ζωγραφική (λούμποκ), τέχνες και χειροτεχνίες, ακόμη και αρχιτεκτονική. Έχοντας γίνει λίγο πιο δυνατός, ο «τρίτος» πολιτισμός άρχισε να εισβάλλει στο χωριό και μέσα σε αρκετές δεκαετίες το κατέκτησε.

Πόσο σκληρό είναι ένα σκληρό ειδύλλιο

Το σκληρό ειδύλλιο αποκαλύπτει ξεκάθαρα τα χαρακτηριστικά της «τρίτης» κουλτούρας. Σε αυτό μπορεί κανείς να βρει ομοιότητες και διαφορές τόσο με τη λαογραφία όσο και με τη λογοτεχνία.
Στα σκληρά ειδύλλια υπάρχουν και τέτοια λαογραφικές εικόνες, όπως «βατόμουρο», «καλό κορίτσι», «αγαπητέ φίλε», «γαλάζια θάλασσα». Αλλά στη μορφή, ο σκληρός ρομαντισμός είναι πιο κοντά στην αστική λογοτεχνία: χαρακτηρίζεται από συλλαβική-τονική στιχουργία, ακριβή ομοιοκαταληξία και διαίρεση σε στροφές. Η γλώσσα είναι επίσης σε μεγάλο βαθμό λογοτεχνικής προέλευσης. Συντριπτικό σκληρό ειδύλλιο με λέξεις όπως "μοιραίο", "τρομερό", "εφιαλτικό", "τρελό" για το παραδοσιακό παραδοσιακό τραγούδιασυνήθης.

Σε ένα σκληρό ειδύλλιο, υπάρχουν λίγο περισσότερες από μια ντουζίνα βασικές πλοκές. Διαφέρουν μεταξύ τους κυρίως στα αίτια της τραγωδίας και η επιλογή των καταλήξεων είναι αρκετά μικρή: δολοφονία, αυτοκτονία, θάνατος του ήρωα από θλίψη ή θανάσιμη θλίψη.
Η αγαπημένη πλοκή ενός σκληρού ρομαντισμού είναι η αποπλάνηση ενός κοριτσιού από έναν ύπουλο σαγηνευτή. Ο εξαπατημένος μπορεί είτε να πεθάνει από μελαγχολία, είτε να αυτοκτονήσει είτε να εκδικηθεί.

Κόσμος τέχνηςΟ σκληρός ρομαντισμός είναι ένας υπερτεταμένος, επώδυνος κόσμος, στα όρια της ζωής και του θανάτου.
Υπάρχουν πολλά σκληρά ρομάντζα στα οποία η ιστορία αφηγείται από την οπτική γωνία των νεκρών ηρώων.

Δεν υπάρχει άλλος κόσμος στο σκληρό ειδύλλιο. Παντού υπάρχει μόνο κακία και η αμοιβαία ταλαιπωρία των ηρώων. Αυτή η κοσμοθεωρία αντανακλούσε βαθιές αλλαγές στη συνείδηση ​​των ανθρώπων. Υπό την επίδραση πρωτόγονα ερμηνευμένων θραυσμάτων επιστημονική γνώσηπαραδοσιακές θρησκευτικές και μυθολογικές ιδέες κατέρρευσαν και οι άνθρωποι βίωσαν οξύ συναίσθημαεχθρότητα του γύρω κόσμου, πνευματική ανασφάλεια και κατάρρευση ζωής.

Προφανώς, μια τέτοια ρήξη στη φιλισταϊκή συνείδηση ​​προκάλεσε αυτόν τον ιδιαίτερο υστερικό τόνο που διακρίνει τον σκληρό ρομαντισμό από όλα τα παραδοσιακά είδη της ρωσικής λαογραφίας.

Το βίαιο ειδύλλιο συχνά περιλαμβάνει αιμομιξία.
Ένα άλλο σημαντικό χαρακτηριστικό του σκληρού ρομαντισμού είναι ο «εξωτισμός» του, δηλ. λαχτάρα για οτιδήποτε ασυνήθιστο, ασυνήθιστο. Υπάρχουν ειδύλλια που διαδραματίζονται σε μακρινές χώρες - για παράδειγμα, στη Νότια Αμερική.

Ο εξωτισμός του σκληρού ρομαντισμού εκδηλώνεται επίσης στην προτίμηση των συγγραφέων του για «υψηλές» λέξεις και φράσεις. Για έναν έμπορο που προσπαθούσε να επιβεβαιώσει ότι ανήκει στην υψηλή αστική κουλτούρα, αυτά τα λόγια είχαν ιδιαίτερη έλξη.
Ο σκληρός ρομαντισμός είναι επιρρεπής στο κήρυγμα και την ηθική, του αρέσει να μαθαίνει ένα μάθημα και να δίνει συμβουλές.

Ρομάντζο του σκληρού ρομαντισμού

Ο σκληρός ρομαντισμός είναι βαθιά διαφορετικός από την παραδοσιακή λαογραφία από πολλές απόψεις. Ο καλλιτεχνικός κόσμος του σκληρού ρομαντισμού αναπτύχθηκε στη βάση του ρομαντισμού. Ο σκληρός ρομαντισμός και η ρομαντική ποίηση αλληλοσυνδέονται ως οι χαμηλότερες και υψηλότερες εκδηλώσεις ενός λογοτεχνικού κινήματος.

Τα ποιήματα μεγάλων Ρώσων ποιητών που έχουν γίνει μέρος της λαογραφίας έγιναν σκληρά ειδύλλια: για παράδειγμα, το "Romance" του Πούσκιν, το "Reed" του Lermontov κ.λπ. Αυτά τα ειδύλλια τραγουδιούνται ακόμα. Κι όμως, η κύρια πηγή δανεισμού και σχηματοποίησης του σκληρού ρομαντισμού ήταν τα ποιήματα ανήλικων, ξεχασμένων πλέον ποιητών.

Τα πρώτα τραγούδια εμφανίστηκαν στη Ρωσία στα μέσα του 18ου αιώνα. Κατά την πρώτη τρίτα του XIX V. Εκδόθηκαν περισσότεροι από διακόσιοι τίτλοι τραγουδιών. Μόνο το 1911 εκδόθηκαν 180 τίτλοι τραγουδιών. Τα βιβλία κόπηκαν αμέσως, διαβάστηκαν μέχρι τις τρύπες.

Κατεβαίνοντας από καλύτερους ποιητέςστους μιμητές, από αυτούς έως τους ημιγράμματους συγγραφείς, ρομαντικόάλλαξε πολύ. Η «καθολική θλίψη» που χαρακτηρίζει τον ρομαντισμό μετατράπηκε σε δακρύβρεχτο συναισθηματισμό και στη συνέχεια η υστερία και οι εξαιρετικοί χαρακτήρες και τα γεγονότα μετατράπηκαν, αντίστοιχα, σε ήρωες και πλοκές ενός σκληρού ρομαντισμού. Η λαχτάρα για οτιδήποτε ασυνήθιστο διατηρήθηκε στον εξωτισμό του τελευταίου. Τέλος, είναι από ρομαντική ποίηση αστικό είδοςδανεισμένος όμορφες λέξειςκαι φράσεις που μετατράπηκαν σε κλισέ ακόμα και στα έργα δευτερευόντων ποιητών.

Ο σκληρός ρομαντισμός στη σοβιετική εποχή

Το είδος του σκληρού ρομαντισμού αποδείχθηκε πολύ βιώσιμο. Νέα έργα συνέχισαν να δημιουργούνται κατά τη σοβιετική εποχή.
Προέκυψαν πολλές ιστορίες που σχετίζονται με τον Μεγάλο Πατριωτικός Πόλεμος 1941-1945 Συνήθως αυτό τραγικές ιστορίεςγια ανάπηρους στρατιώτες που επέστρεφαν σπίτι στις «απατημένες» συζύγους τους.

Το σκληρό ειδύλλιο τραγουδιέται τόσο στην ύπαιθρο όσο και στην πόλη εδώ και σχεδόν δύο αιώνες. Ρίζανε στο στρατό και στις φυλακές. Συμβαίνει να τραγουδιούνται ακόμη και ανάμεσα στους διανοούμενους - ωστόσο, συνήθως με χαμόγελο, διασκεδασμένοι από τις φανταστικές πλοκές τους και τη συγκινητικά αδέξια γλώσσα τους. Πολλά παραδείγματα του είδους έχουν καθιερωθεί σταθερά παιδική λαογραφία. Τι ελκύει τους ανθρώπους τόσο πολύ στον σκληρό ρομαντισμό; Ταλαιπωρία? Ευαισθησία; Σκληρότητα? Ή, μήπως, η επιθυμία να μετατοπιστεί η σκληρότητα από τη ζωή στη λογοτεχνία;

«Ρωσική λογοτεχνία». Εγκυκλοπαίδεια για παιδιά. Μ., Avanta +, 1998

Ζυγός

Gesha Kozodoev – (Andrey Mironov – «The Diamond Arm») – ένας περίεργος τύπος άντρα Ζυγού, ένας αισθητικά κεκλιμένος κύριος, ένας γνώστης της ομορφιάς και του καλού χρόνου, ένας μποέμ, ένας δανδής, ένας υποκριτής και, γενικά, ένας μάλλον ολισθηρού τύπου.

Η Zina, η σύζυγος του Shurik - (Irina Selezneva - "Ο Ivan Vasilyevich αλλάζει το επάγγελμά του") - έχει τις κυρίαρχες ιδιότητες του ζωδίου του Ζυγού, γνώστης της ομορφιάς, γνωρίζει πολλά για την τέχνη, γοητευτική και σέξι. Από την άλλη πλευρά, μπορεί να μοιάζει με μια «ψεύτικη κούκλα» ή μια λαμπερή κυρία που ανησυχεί περισσότερο για αυτήν εμφάνιση.

Σκορπιός

Vadim - (Vitaly Solomin - " Κεράσι του χειμώνα") είναι ένας μάλλον αδύναμος τύπος Σκορπιού, άπληστος για τις γυναίκες, διατηρεί υψηλή σεξουαλική ιδιοσυγκρασία μέχρι τα βαθιά γεράματα. Ωστόσο, είναι σε θέση να καταστρέψει εύκολα τις σχέσεις των άλλων ανθρώπων, είναι επιρρεπής σε ψυχικές ταλαντεύσεις, σαρκαστικός και συγκινητικός.

Η Gypsy Rada από την ταινία "The Camp Goes to Heaven" (Σβετλάνα Τόμα) είναι ένα τυπικό αρχέτυπο μιας μάγισσας, μιας γυναίκας βαμπ, δυνατή και πολύ δύστροπη. Ξέρει πώς όχι μόνο να γοητεύει έναν άντρα, αλλά και να «αγγίζει ένα νεύρο», να τον ταπεινώνει και να προκαλεί την επιθετικότητά του.

Τοξότης

Budulai - (Mihai Volontir - "Gypsy, Return of Budulai") - αντανακλά τη φιλοσοφία του Τοξότη, πάντα περιπλανώμενος και αναζητώντας κάποιου είδους ακατανόητο ιδανικό.

Κατερίνα (Vera Alentova - "Η Μόσχα δεν πιστεύει στα δάκρυα"). Μετατρέπεται από μια νεαρή, άπειρη, έμπιστη κοπέλα σε μια γυναίκα με αυτοπεποίθηση που χρειάζεται έναν πιο δυνατό σύντροφο. Το κύριο πράγμα που τη βοήθησε να επιβιώσει και να επιτύχει κάποια επιτυχία στη ζωή ήταν η αισιοδοξία, η οποία είναι πολύ χαρακτηριστική για τους εκπροσώπους αυτού του Σημείου. Το ίδιο το όνομα της ταινίας είναι ένα είδος μότο.

Αιγόκερως

Gleb Zheglov – (Vladimir Vysotsky – «Ο τόπος συνάντησης δεν μπορεί να αλλάξει») – ένας τυπικός Αιγόκερως, επαγγελματίας στον τομέα του, τηρεί αυστηρούς κανόνεςκαι αρχές, φιλόδοξοι, ανθεκτικοί και απλοί.

Mymra - (Alice Freindlich - "Office Romance") - αντικατοπτρίζει ένα ολόκληρο σύνολο θετικών και αρνητικές ιδιότητεςΑιγόκερως. Ένα συναισθηματικά περιορισμένο, ψυχρό άτομο που δεν ανέχεται τον συναισθηματισμό, είναι εχθρικό και άκαρδο. Καριεριστής, προσπαθεί να καταλάβει ηγετικές θέσεις. Παρεμπιπτόντως, γεννημένος ηγέτης...

Υδροχόος

Ο Yuri Detochkin (Innokenty Smoktunovsky - "Beware of the Car") είναι το αρχέτυπο του "Υδροχόου" ενός ουμανιστή, ενός εκκεντρικού, που συχνά επαναστατεί ενάντια σε καθιερωμένους κανόνες και στερεότυπα, καθώς και στην εικόνα ενός εκκεντρικού - ενός ατόμου "με χαιρετισμούς". Το καλύτερο αντικατοπτρίζει την πίστη αυτού Ζώδιο, που εκφράζεται στο κήρυγμα της ελευθερίας, της ανεξαρτησίας και της ισότητας.

Η Λιουντμίλα (Irina Muravyova - "Η Μόσχα δεν πιστεύει στα δάκρυα") είναι μια ατομικίστρια, πνευματώδης και πολύ πρωτότυπη γυναίκα. Δεν ανέχεται τη νωθρότητα και τη μετριότητα, είναι πάντα σε αναζήτηση κάτι μοναδικό. Σε παραμορφωμένη μορφή - ένα σκανδαλώδες ξεκίνημα, τολμηρό και απρόβλεπτο. Το κεφάλι της είναι πάντα γεμάτο ιδέες και μερικές από αυτές έχουν πολύ αμφίβολες συνέπειες.

Πρόσφατα παρακολούθησα την υπέροχη ταινία του Nikita Mikhalkov "Cruel Romance" στην τηλεόραση με την υπέροχη νεαρή Larisa Guzeeva και κατά κάποιο τρόπο είδα τα πάντα με ένα νέο φως. Έχουμε συνηθίσει να θεωρούμε τη Λάρισα άτυχο θύμα, να θρηνούμε την πικρή της μοίρα, να μισούμε τον όμορφο Παράτοφ και να περιφρονούμε τον αξιολύπητο Καραντίσεφ. Ωστόσο, ας δούμε αυτήν την ιστορία από την πλευρά της θετικής ψυχολογίας, η οποία ισχυρίζεται ότι τα πάντα στη ζωή μας εξαρτώνται από εμάς τους ίδιους - τόσο οι συνθήκες που αναπτύσσονται στη ζωή μας όσο και οι άνθρωποι που μας περιβάλλουν - όλα αυτά δεν είναι καθόλου τυχαία.

Αυτή η ιστορία είναι επίσης ενδιαφέρουσα από την άποψη των στρατηγικών ζωής ανδρών και γυναικών. Κύριος χαρακτήρας— Ο Σεργκέι Σεργκέεβιτς Παράτοφ, ένας πλέι μέικερ, θέλει να ζει χαρούμενα, ξέγνοιαστα και να πετυχαίνει πάντα τους στόχους του. Αν κοιτάξεις προσεκτικά, στην πραγματικότητα, πάντα πετυχαίνει όλα όσα θέλει. Αυτή είναι η νηφάλια ανδρική λογική. Ένα άτομο, πρώτα απ 'όλα, ξέρει τι θέλει και έχει επίγνωση του τι είναι διατεθειμένος να πληρώσει για αυτό. Ένα άτομο κοιτάζει αντικειμενικές συνθήκες με ανοιχτά μάτια. Τι θέλει ο Παράτοφ; Μια ζωή χαρούμενη, άγρια, ανέμελη, για να τον γνωρίσουν όλοι και να τον αγαπήσουν όλοι. Τι κάνει για αυτό; Αγοράζει αυτή τη φήμη, δίνει γενναιόδωρα φιλοδωρήματα, ξοδεύει χρήματα, είναι πάντα διασκεδαστικό να είσαι μαζί του, όσοι μοιράζονται τις απόψεις του κύριου χαρακτήρα ελκύονται σε αυτόν. Δεν θα εξετάσουμε εδώ την ηθική πτυχή της συμπεριφοράς του - ο καθένας είναι ελεύθερος να χτίσει τη ζωή του όπως θέλει και ο καθένας αργά ή γρήγορα θα θερίσει τους καρπούς αυτού που σπέρνει. Τι άλλο θέλει; Κάνε την όμορφη Λάρισα να σε ερωτευτεί, να την πετύχεις. Την προσέχει όμορφα, τη σαγηνεύει, τη σαγηνεύει, χρησιμοποιώντας τις γνώσεις του στη γυναικεία ψυχολογία. Ξέρει πάλι τι θέλει και τι πρέπει να κάνει για να το αποκτήσει.

Περαιτέρω, ένας ανέμελος τρόπος ζωής οδηγεί στην καταστροφή του Paratov και αυτός, για να βελτιώσει τις υποθέσεις του και να μην χάσει αυτόν τον τρόπο ζωής, παντρεύεται επικερδώς. Καταλαβαίνει πάλι τι κάνει και πώς πρέπει να το πληρώσει. «Είναι αλήθεια, θα πάρω μια πλούσια προίκα,- λέει στους φίλους του, - χρυσωρυχεία. Αλλά δεν είναι ούτε φτηνό για μένα, αποχαιρετώ την χαρούμενη ζωή μου».Αυτό στρατηγική των ανδρών. Δεν αποτελεί έκπληξη το γεγονός ότι οι άνδρες τείνουν να πετυχαίνουν τους στόχους τους πιο συχνά.

Όλα είναι πολύ απλά. Το αποτέλεσμα εξαρτάται από τις ενέργειες. Αν θέλετε να πάρετε αυτό και εκείνο, κάντε αυτό και εκείνο. Η ζωή είναι εξαιρετικά απλή. Τι κάνει η Λάρισα; Πρώτον, αισθάνεται καταδικασμένη και δυστυχισμένη εκ των προτέρων. Κι αυτό παρά τη μαγευτική ομορφιά της! Επιλέγει τον εαυτό της ως θύμα. Ποιο είναι το ζευγάρι του θύματος; Δήμιος! Και πάλι όλα είναι πολύ απλά. Πρώτον, η ίδια δεν καταλαβαίνει τι θέλει. Αγάπη? Οι οποίες? Με ποιον? Θεωρεί τον εαυτό της άξιο ενός επιτυχημένου γάμου από όλες τις απόψεις; Θεωρεί καν έναν τέτοιο γάμο πιθανό για τον εαυτό της; Πώς μπορείς να πετύχεις αυτό που θεωρείς αδύνατο για τον εαυτό σου; Έτσι οι πράξεις της Λάρισας είναι γεμάτες με την ίδια ασάφεια που βασιλεύει στην ψυχή της. Ο Παράτοφ της λέει ξεκάθαρα ότι φεύγει αύριο. Το ακούει αυτό η Λάρισα; Δεν της δίνει το χέρι του, την καλεί να πάει βόλτα μαζί του. Έχει ιδέα για τον τρόπο δράσης της; Θέλει να παντρευτεί τον Παράτοφ; Χρειάζεται έναν τέτοιο άντρα; Αν όχι, μην σπαταλάτε το χρόνο σας σε αυτό. Αν ναι, τότε θα πρέπει να σκεφτείς πώς μπορείς να πετύχεις έναν άντρα σαν αυτόν. Άλλωστε, είναι παθιασμένος, η Λάρισα είναι όμορφη, γεμάτη από κάθε λογής ταλέντα και πνευματικούς θησαυρούς, έχει κάτι να προσελκύσει και να κρατήσει. Αλλά επέλεξε τον εαυτό της ως θύμα, και επομένως συμπεριφέρεται ανάλογα: φέρνει τον εαυτό της στη σφαγή. Και όλα θα ήταν καλά, αλλά στα βάθη της ψυχής της ελπίζει ότι ίσως θα μείνει μαζί του και θα τον παντρευτεί. Σε τι βασίζονται αυτές οι πεποιθήσεις; Η Λάρισα δεν καταλαβαίνει τι θέλει, δεν καταλαβαίνει τι κάνει, δεν αναλύει την κατάσταση, καθοδηγείται μόνο από τα συναισθήματά της και τις ασαφείς επιθυμίες της. Η κατάσταση είναι ξεκάθαρη σαν μέρα, αλλά η Λάρισα δεν θέλει να αντιμετωπίσει νηφάλια τα γεγονότα και να καθορίσει ξεκάθαρα τη γραμμή συμπεριφοράς της.

Αντίθετα, η Λάρισα διώχνει κάθε λογική και αρνείται το αυτονόητο. Αυτό είναι συγκρίσιμο με το να βλέπεις καταιγίδες, νιώθοντας ριπές ανέμου και αστραπές που αναβοσβήνουν, αρνούνται ότι πρόκειται να ξεκινήσει μια καταιγίδα. Δεν είναι περίεργο πού οδηγούν όλα αυτά την ηρωίδα. Από αυτή την άποψη, θυμάμαι το σκίτσο που έδειξε ο Pavel Rakov στο πρόγραμμά του "My Beautiful..." Πήρε νερό, αλεύρι και ένα αυγό για να ετοιμάσει τη ζύμη και εξήγησε ότι για ευτυχία, για σχέσεις, για την επιλογή ενός επιλεγμένου χρειάζεται μια ένωση σώματος, νου και συναισθημάτων, και όχι μόνο ένα πράγμα. «Δοκιμάστε το κορίτσια,- Ο Πάβελ πρότεινε, - κάνω καλή ζύμημόνο από αλεύρι, ή μόνο από αυγά, ή από αλεύρι και αυγά, αλλά χωρίς νερό; Θα λειτουργήσει;».

Επιστρέφω στο «Cruel Romance». Το πρωί, η Λάρισα ξαφνικά ρωτά αν είναι τώρα η γυναίκα του Παράτοφ μετά από αυτό που συνέβη. Ο Παράτοφ απαντά ειλικρινά ότι δύσκολα έχει το δικαίωμα να απαιτήσει κάτι τέτοιο από αυτόν. Πέτυχε αυτό που ήθελε. Υποσχέθηκε κάτι στη Λάρισα; Της πρόσφερε απλώς μια βόλτα την προηγούμενη νύχταπριν την αναχώρησή του, και αυτό που σκέφτηκε η Λάρισα για τον εαυτό της είναι απλώς η φαντασία της, και γιατί να είναι υπεύθυνος για αυτά; Ναι, ο Παράτοφ εκμεταλλεύτηκε την αγάπη και τη διάθεση της ηρωίδας απέναντί ​​του, αλλά η ίδια του επέτρεψε να εκμεταλλευτεί όλα αυτά!

Αυτό μου θυμίζει μια άλλη παρόμοια ιστορία από μια φορά κι έναν καιρό δημοφιλές τραγούδιΗ Irina Allegrova για ένα παιχνίδι. Θυμάστε τα λόγια; «Ονειρευόμαστε διαφορετικά πράγματα και με ένα μπουκέτο λουλούδια περιφέρομαι άσκοπα στους λαβύρινθους των λέξεων».Μια όμορφη μελωδία, τραγουδάμε μαζί και δεν σκεφτόμαστε τι είναι; Μια γυναίκα περιπλανιέται, χωρίς να ξέρει τι θέλει, χτίζει για τον εαυτό της έναν «φαύλο κύκλο με το φθόνο των φίλων της» και κάποιος άλλος φταίει για αυτό. Αλλά αυτός που έφτιαξε ένα παιχνίδι από αυτό καταλαβαίνει πολύ καλά τι θέλει και τι πρέπει να γίνει για αυτό. Δεν θέλεις να γίνεις παιχνίδι; Μην είσαι!!! Οδηγηθήκατε υπό την απειλή όπλου σε αυτόν τον «φαύλο κύκλο»;

Ο Κνούροφ και ο Βοζεβάτοφ ξέρουν επίσης τι θέλουν. Θα ήθελαν να δουν τη Λάρισα ως ερωμένη τους. Βλέπουν ότι είναι δύσκολο να επιτευχθεί αυτό αμέσως. Το θέλουν πραγματικά αυτό και συμφωνούν να περιμένουν την κατάλληλη στιγμή. Ο Κνούροφ είναι έτοιμος να πληρώσει τα έξοδα της Λάρισας χωρίς να λάβει αντάλλαγμα με την ελπίδα ότι μια μέρα θα παρουσιαστεί η κατάλληλη στιγμή. Και έρχεται αυτή η στιγμή! Πάντα έρχεται η στιγμή για όσους ξέρουν να περιμένουν. Όταν, ως αποτέλεσμα της εκτίναξης, η Λάρισα «πάει» στον Κνούροφ, ο Βοζεβάτοφ σκέφτεται επίσης αρκετά νηφάλια: "Λοιπόν, ούτε εγώ είμαι σε απώλεια - υπάρχουν λιγότερα έξοδα."Τι κάνει η Λάρισα; Δεν θέλει καμία σχέση με τον Κνούροφ, αλλά αποδέχεται την αιγίδα του και τα χρήματά του. Δέχεται και από τον μισητό αρραβωνιαστικό της Καραντίσεφ πολυτελές φόρεμα. Μου λένε, αυτό γίνεται, δεν είναι άνθρωποι, τι διαφορά έχει τι νιώθουν και τι θέλουν, αλλά με εμένα, ω, αυτό δεν γίνεται! "Αυτό είναι ασεβές!"

Ο Karandyshev καταλαβαίνει ότι μια τέτοια γυναίκα αξίζει πολλά, κάνει σχέδια για το μέλλον, τη φροντίζει, δίνει δώρα, παίρνει κάποιο κίνητρο στη ζωή. Η Λάρισα αδιαφορεί τελείως για τα συναισθήματα του αρραβωνιαστικού της, τον αφήνει ήσυχο, αδιαφορώντας καθόλου για τις εμπειρίες και τη φήμη του και λίγες ώρες αργότερα ο Παράτοφ της κάνει το ίδιο. Όπως επανέρχεται θα ανταποκριθεί... Μάλλον δεν έκανε τέτοιο παραλληλισμό η Λάρισα. Η Λάρισα δεν αποδέχεται συνολικά τον αντρικό κόσμο, δεν τον γνωρίζει, δεν τον κατανοεί. Ως εκ τούτου, φαίνεται να περιπλανιέται στο σκοτάδι, χωρίς να ξεχωρίζει το δρόμο. Ίσως θα έπρεπε τουλάχιστον να μελετήσετε λίγο πρώτα τη διαδρομή;

Αλλά αυτός ο «σκληρός» άδικος κόσμος είναι μόνο αυστηρά υποταγμένος σε ορισμένους εντελώς δίκαιους και απλοί νόμοι: αυτό στο οποίο πιστεύουμε είναι αυτό που ενσαρκώνεται στη ζωή μας, αυτό που δίνουμε είναι αυτό που λαμβάνουμε, πώς σκεφτόμαστε τον εαυτό μας είναι το πώς μας αντιλαμβάνονται οι γύρω μας...

Ένα ειδύλλιο μοιάζει με ένα τραγούδι, αλλά ταυτόχρονα διαφέρει από αυτό σε ορισμένα χαρακτηριστικά, τα οποία, στην πραγματικότητα, κάνουν ένα ειδύλλιο ρομάντζο.

Αλλά πρώτα, λίγα για την ιστορία του ρομαντισμού και την προέλευση του ίδιου του όρου.

Ο όρος "ρομάντζο", που προέρχεται από τη μεσαιωνική Ισπανία, αρχικά αναφερόταν σε ένα κοινό τραγούδι στην ισπανική (ρωμαϊκή) γλώσσα. Rομανία -στα ισπανικά. Το περιεχόμενο του μελοποιημένου ποιήματος ήταν συνήθως ερωτικό και λυρικό. Αυτός ο όρος διαδόθηκε αργότερα σε άλλες χώρες, αλλά σε ορισμένες παραμένει ένας προσδιορισμός για το τραγούδι και για το ειδύλλιο: για παράδειγμα, στη Γερμανία -Ψέματα (τραγούδι).

Στην πραγματικότητα, ο ρομαντισμός ως είδος διαμορφώθηκε αργότερα και επομένως δεν χρειάστηκε ειδικός όρος, αν και είναι προφανές ότι εξελίχθηκε από τραγούδι. Τα πρώτα ειδύλλια εμφανίστηκαν γύρω XV αιώνα, αλλά η πραγματική άνθιση του ρομαντισμού ξεκίνησε στο δεύτερο μισό XVIII V. Και συνέβαλε σε αυτό λυρική δημιουργικότηταποιητές ΓκάιτεΚαι Χάινε, που στους στίχους τους εξέφραζαν το βάθος των συναισθημάτων και των εμπειριών που δεν μπορούσαν να εκφραστούν σε ένα απλό τραγούδι: χρειαζόταν βαθιά μουσική για να εκφράσει βαθιά συναισθήματα. Και εμφανίστηκε μια τέτοια μουσική. Εμφανίστηκε και εθνικά σχολείαρομάντζο, ιδιαίτερα διάσημο στη Γερμανία, τη Γαλλία και τη Ρωσία. Αλλά για τους συγγραφείς των ρομάντζων θα μιλήσουμε στο επόμενο άρθρο, και σε αυτό θα συνεχίσουμε την ιστορία για το είδος του ρομαντισμού.

Σημάδια ρομαντισμού

Όπως έχουμε ήδη πει, ένα ειδύλλιο μοιάζει με ένα τραγούδι. Η διαφορά του όμως από ένα τραγούδι είναι η ιδιαίτερη μελωδικότητα και η καθαρή, περίοπτη μελωδία του. Ένα ειδύλλιο συνήθως δεν έχει ρεφρέν (ρεφρέν), αν και υπάρχουν εξαιρέσεις. Στη ρομαντική μουσική, σε αντίθεση με τα τραγούδια, δίνεται μεγαλύτερη προσοχή στη διάθεση (και όχι στον ρυθμό, για παράδειγμα)· η ουσία του ρομαντισμού βρίσκεται στο περιεχόμενο των ποιημάτων και στη μελωδία και όχι στη συνοδεία. Συνήθως τα ειδύλλια είναι μουσική δωματίου(τραγουδώντας με τη συνοδεία ενός οργάνου, συνήθως του πιάνου). Αλλά εδώ, φυσικά, υπάρχουν εξαιρέσεις - συνοδεία ορχηστρικής.

Χαρακτηριστικά του ρομαντικού είδους

Σε ένα ειδύλλιο, οι λέξεις, η μουσική και τα φωνητικά είναι ταυτόχρονα σημαντικά.

Ένα ειδύλλιο είναι πιο οικείο έργο από ένα τραγούδι, επομένως δεν μπορεί παρά να είναι λυρικό, ενώ ένα τραγούδι μπορεί να είναι πατριωτικό, ηρωικό κ.λπ.

Λόγω του γεγονότος ότι ένα ειδύλλιο συνήθως εκφράζει ένα αίσθημα αγάπης, ο παραλήπτης είναι πάντα παρών ή υπονοείται σε αυτό, δηλ. ένα ειδύλλιο, κατά μία έννοια, πρέπει να έχει διάλογο, ακόμα κι αν είναι εσωτερικός.

Κοντά στον ρομαντισμό οργανικά έργα«Τραγούδια χωρίς λόγια» στα οποία κυριαρχεί η μελωδική γραμμή. Τα πιο γνωστά είναι τα «Τραγούδια χωρίς λόγια» του F. Mendelssohn.

Οι ρομαντικοί στίχοι είναι συνήθως μελωδικοί, μελωδικοί, συγκινητικοί και τρυφεροί ή τραγικοί.

Ρωσικό ειδύλλιο

Το ρωσικό ειδύλλιο εμφανίστηκε ως είδος στο πρώτο μισό XIX αιώνα, αυτό συνδέθηκε με την άνθηση του ρομαντισμού στον κόσμο, συμπεριλαμβανομένης της ρωσικής, λογοτεχνίας. Σημαντικός ρόλοςΟι συνθέτες έπαιξαν ρόλο στην ανάπτυξη του ρωσικού ρομαντισμού A. Alyabyev, A. Varlamov και A. Gurilev.

Από τα καλύτερα και τα περισσότερα διάσημα έργα Alyabyevaμπορεί να ονομαστεί το ειδύλλιο «The Nightingale» (1826) σύμφωνα με τα λόγια του A. Delvig, « Χειμερινός δρόμος", "Δυο κοράκια" σε ποιήματα του Α. Πούσκιν, " βραδινή κλήση, βραδινό κουδούνι«στα λόγια του Ι. Κοζλόφ.

Α. Βαρλάμοφδημιούργησε περίπου 200 ειδύλλια. Ανάμεσά τους, τα πιο γνωστά είναι τα “Mountain Peaks” στους στίχους του G. Heine, “A blizzard is blowing along the street”, “A lonely sail is whitening” στους στίχους του M. Lermontov.

Ρομαντικά A. Gurilyovaεμποτισμένα με ρομαντικές, συναισθηματικές διαθέσεις, λεπτό λυρισμό, επηρεάζονται έντονα από τα ρωσικά λαϊκή παράδοση. Τα πιο γνωστά είναι το «Όχι, δεν είσαι εσύ που αγαπώ τόσο διακαώς» στους στίχους του Μ. Λέρμοντοφ, «Η καμπάνα κροταλίζει μονότονα» στους στίχους του Ι. Μακάροφ, «Μητέρα Περιστέρι» στους στίχους του Σ. Νιρκόμσκι κ.λπ. .

Ι. Γιούριεβα

Πολλά ρωσικά ειδύλλια είχαν τσιγγάνικη γεύση τόσο στο περιεχόμενο όσο και στη μουσική. Από την κλασική ρωσική λογοτεχνία γνωρίζουμε ότι το τσιγγάνικο τραγούδι ήταν ένα αγαπημένο χόμπι των ρωσικών ευγενών.

Αρχές 20ου αιώνα ονομάζεται «χρυσή εποχή» του ρωσικού ρομαντισμού. Στη συνέχεια οι ακροατές γοητεύτηκαν από το ταλέντο των A. Vertinsky, V. Panina, A. Vyaltseva, N. Plevitskaya και αργότερα από τους Pyotr Leshchenko, Isabella Yuryeva, Tamara Tsereteli και Vadim Kozin.

Alexander Nikolaevich Vertinsky (1889-1957)

Α. Βερτίνσκι

Εξαιρετικός Ρώσος καλλιτέχνης της ποπ, ηθοποιός του κινηματογράφου, συνθέτης, ποιητής και τραγουδιστής, ποπ είδωλο στο πρώτο μισό του 20ού αιώνα. Πατέρας των ηθοποιών Μαριάννα και Αναστασία Βερτίνσκι.

Η ζωή του A. Vertinsky αντανακλάται στην εποχή του: γνωριμία με τους καλλιτέχνες K. Malevich, M. Chagall, ποιητές V. Mayakovsky, I. Severyanin, ηθοποιός V. Kholodnaya, συμμετοχή ως ταγμένος στον Α' Παγκόσμιο Πόλεμο. Ταξίδεψε σε όλη τη χώρα με ποπ παραστάσεις και το 1920 μετανάστευσε πρώτα στην Κωνσταντινούπολη και μετά άρχισε να περιπλανάται σε όλο τον κόσμο.

Ο ίδιος εξήγησε τους λόγους της μετανάστευσης ως εξής: «Τι με ώθησε να το κάνω αυτό; Μισούσα τη σοβιετική εξουσία; Ωχ όχι! Σοβιετική εξουσίαΔεν μου έκανε τίποτα κακό. Ήμουν οπαδός κάποιου άλλου συστήματος; Ούτε: προφανώς, ήταν πάθος για περιπέτεια και ταξίδια. Νεανική ανεμελιά». Έζησε και εργάστηκε στη Ρουμανία, τη Βεσσαραβία, την Πολωνία, τη Γερμανία, το Παρίσι, που το ονόμασε δεύτερο σπίτι του, εδώ γνώρισε τον Τσάρλι Τσάπλιν, τη Μαρλέν Ντίτριχ, την Γκρέτα Γκάρμπο. Κατά τη διάρκεια αυτών των ετών, ο Vertinsky έγινε φίλος με την Anna Pavlova, την Tamara Karsavina και τον Ivan Mozzhukhin. Η στενή φιλία τον έδεσε πολλά χρόνιακαι με τον Fyodor Chaliapin. Μετά ήταν οι ΗΠΑ, η Κίνα, ο Λίβανος, η Παλαιστίνη... Και μόλις το 1943, μετά από πολλές εκκλήσεις και αιτήματα, μπόρεσε να επιστρέψει στην πατρίδα του, τη Ρωσία. Εδώ εργάστηκε ενεργά στη σκηνή, συμπεριλαμβανομένου του μπροστινού. Όμως, παρά την τεράστια δημοτικότητα του τραγουδιστή, ο επίσημος σοβιετικός τύπος αντιμετώπισε το έργο του με συγκρατημένη εχθρότητα - αμέσως μετά το τέλος του πολέμου, ξεκίνησε μια εκστρατεία ενάντια στα λυρικά τραγούδια που υποτίθεται ότι οδήγησαν τους ακροατές μακριά από τα καθήκοντα της σοσιαλιστικής οικοδόμησης.

Αλλά τα πολυάριθμα τραγούδια και τα ρομάντζα του έγιναν μια νέα λέξη στην τέχνη, θέτοντας τα θεμέλια για το ρωσικό έντεχνο τραγούδι. Τα ειδύλλια του Βερτίνσκι εξακολουθούν να είναι δημοφιλή, αλλά δεν μπορεί κάθε καλλιτέχνης να μεταδώσει τη γοητεία και την αριστοκρατία του. Ας ονομάσουμε τα πιο διάσημα: «Τα δάχτυλά σου μυρίζουν θυμίαμα», «Τάνγκο «Magnolia», «Grey-Eye», «Marlene» κ.λπ.

Ν. Σλιτσένκο

Στη σοβιετική εποχή, ειδικά από τα τέλη της δεκαετίας του 1930, ο ρομαντισμός διώκεται ως λείψανο της τσαρικής εποχής, επιβλαβές για τους οικοδόμους ενός σοσιαλιστικού μέλλοντος. Πολλά διάσημους ερμηνευτέςφίμωσαν, κάποιοι απωθήθηκαν.

Η αναβίωση του ρωσικού ρομαντισμού ξεκίνησε μόλις τη δεκαετία του 1970. ΕΚΕΙΝΗ ΤΗΝ ΠΕΡΙΟΔΟ φωτεινούς ερμηνευτέςτα ειδύλλια έχουν γίνει Valentin Baglaenko, Nikolay Slichenko, Valentina Ponomareva, Nani Bregvadze, Boris Shtokolovκαι άλλοι.

Ν. Μπρεγκβάτζε

Ποικιλίες ρομαντισμού

Ταυτόχρονα με το ρωσικό κλασικό ρομαντισμό δωματίου-φωνητικής, το καθημερινό ρομαντισμό, σχεδιασμένο για ερασιτέχνες τραγουδιστές. Εδώ μπορούμε να τονίσουμε σκληρός ρομαντισμόςΚαι αστικό ρομαντισμό.

Σκληρός ρομαντισμός

I. Pryanishnikov «Σκληρά ειδύλλια»

Προέκυψε περίπου στα μέσα του 19ου αιώνα και η ακμή του ήταν το τελευταίο τέταρτο του 19ου - αρχές του 20ού αιώνα.

Ένα σκληρό ειδύλλιο γεννήθηκε στο αστικό και προαστιακό περιβάλλον όπου ζούσαν οι «φιλισταίοι»: αγρότες, εργάτες, φτωχοί έμποροι, τεχνίτες. Άρχισαν να δημιουργούν τη δική τους υποκουλτούρα, που προέκυψε από τα ditties, τον ρομαντισμό, τον χορό (για παράδειγμα, το quadrille), τα δημοφιλή prints κ.λπ. Τον 20ο αιώνα Ο σκληρός ρομαντισμός αντικατέστησε σταδιακά το αρχαίο τραγούδι και έγινε αγαπημένο είδος. Στη συνέχεια, το σκληρό ειδύλλιο χρησίμευσε ως μία από τις πηγές αστικό ρομαντισμό.

Δεν υπάρχει ενιαίος ορισμός του είδους του σκληρού ρομαντισμού. Έχει όμως ιδιαίτερα χαρακτηριστικά που το κάνουν να ξεχωρίζει από το είδος του κλασικού ρομαντισμού: περιορισμένη πλοκή, καθημερινή τραγωδία, που καταλήγει κυρίως σε φόνο, αυτοκτονία, θάνατο από θλίψη ή ανεκπλήρωτο έρωτα κ.λπ.

Αστικός ρομαντισμός

Δημιουργήθηκε σχεδόν ταυτόχρονα με το σκληρό ειδύλλιο. Η διαφορά από τον σκληρό ρομαντισμό είναι επίσης ασήμαντη: ο αστικός ρομαντισμός είναι πιο αρμονικός με λογοτεχνικό σημείοπροβολή, που εκτελείται κυρίως σε δευτερεύον κλειδί. Επηρεάστηκε περισσότερο από το τσιγγάνικο ρομάντζο, καθώς και από την οπερέτα.

Εξελίχθηκε από τον αστικό ρομαντισμό τραγικό τραγούδι, τραγούδι του συγγραφέα, και Ρωσικό chanson.

Το τραγούδι των κλεφτών

Ένα είδος τραγουδιού που εξυμνεί τη δύσκολη ζωή και τα ήθη του εγκληματικού περιβάλλοντος, σχεδιασμένο για κρατούμενους και ανθρώπους κοντά στον εγκληματικό κόσμο. Διαδόθηκε ευρέως στη Σοβιετική Ένωση και στη συνέχεια στις χώρες της ΚΑΚ. Για πρώτη φορά, εγκληματικά τραγούδια δημοσιεύτηκαν σε δίσκους γραμμοφώνου τη δεκαετία του 1930. Τα ερμήνευσαν οι διάσημοι Λεονίντ Ουτέσοφ.

L. Utesov

Τις δεκαετίες του 1930 και του 1940, εμφανίστηκαν τραγούδια για τα βάσανα των καταδίκων στα Γκουλάγκ. Ένα τραγούδι για ανθρώπους που κρατούνται σε δύσκολες συνθήκες σε στρατόπεδα στα Κόλυμα Περιοχή ΜαγκαντάνΤο "Vanino Port", του οποίου η πατρότητα δεν έχει ακόμη εξακριβωθεί με ακρίβεια, εμφανίστηκε στα τέλη της δεκαετίας του 1940 και έγινε ο ύμνος των κρατουμένων.

Οι μουσικολόγοι βρίσκουν μεμονωμένα κίνητρα του εγκληματικού τραγουδιού σε πρώιμα έργα Βλαντιμίρ ΒισότσκιΚαι Αλεξάνδρα Ρόζενμπαουμ.

Α. Ρόζενμπαουμ

Στη δεκαετία του '90 στη Ρωσία, πολλοί μουσικοί και ομάδες έπαιξαν το εγκληματικό τραγούδι στη σκηνή. Διάσημος τραγουδοποιός Μιχαήλ Τάνιτς, που βρισκόταν στο στρατόπεδο επί Στάλιν, δημιούργησε ομάδα "Lesopoval", που ερμήνευσε εγκληματικά τραγούδια και έγινε δημοφιλής.

Η πρώτη σύνθεση της ομάδας "Lesopoval"

Με τον καιρό άρχισαν να εμφανίζονται τραγούδια στο είδος της εγκληματικής μουσικής που ξεπερνούν το εγκληματικό θέμα, αλλά το διατηρούν Χαρακτηριστικά: μελωδία, ορολογία, κοσμοθεωρία. Αυτό το είδος μουσικής άρχισε να ονομάζεται "ρωσικό chanson".

Ρωσικό chanson

Κάτια Ογκόνιοκ

ΣΕ αρχές του XXI V. Το εγκληματικό τραγούδι που παίζει στο ραδιόφωνο και την τηλεόραση συνήθως ονομάζεται ρωσικό chanson. Έγινε φαινόμενο λαϊκό πολιτισμό. Το σύμβολο του νέου ρωσικού "chanson" είναι το τραγούδι "Vladimir Central" Μιχαήλ Κρουγκ, ο συγγραφέας του δεν έχει πάει ποτέ φυλακή, αλλά χρησιμοποιεί στυλιζάρισμα του είδους.

Γουίλι Τοκάρεφ

Εκτός από τους προαναφερθέντες καλλιτέχνες, οι ερμηνευτές του ρωσικού chanson περιλαμβάνουν τους Katya Ogonyok, Vika Tsyganova, Willy Tokarev, το συγκρότημα Butyrka, Ivan Kuchin, Lyubov Uspenskaya, Mikhail Shufutinsky και πολλούς άλλους.

Εκτός από τους υποδεικνυόμενους τύπους ρομάντζων, μπορεί κανείς να διακρίνει επίσης ευγενή ρομαντισμό, ρομαντισμό απάντησης, ειρωνικό, υποκριτικό, λευκοφύλακα κ.λπ.

Ας επιστρέψουμε όμως στον κλασικό ρομαντισμό. Ήταν και συμπεριλαμβάνεται στο ρεπερτόριό τους από πολλούς εξαιρετικούς σύγχρονοι τραγουδιστέςκαι ηθοποιοί: Yuri Gulyaev, Evgeny Dyatlov, Sergei Zakharov, Lyudmila Zykina, Alexander Malinin, Lyudmila Ryumina, Valentina Tolkunova, Klavdiya Shulzhenko, Dmitry Hvorostovsky και άλλοι.

D. Hvorostovsky

Μάλλον ούτε μία ταινία του Έλνταρ Ριαζάνοφ δεν έχει λάβει τόσο ανάμεικτες κριτικές. Ήταν ένα είδος πειράματος: ο σκηνοθέτης δεν είχε γυρίσει ποτέ πριν ένα ρωσικό κλασικό, ειδικά από τη στιγμή που το έργο του Ν. Οστρόφσκι «Προίκα» είχε ήδη γίνει ταινία το 1936. Η νέα ανάγνωση συνάντησε μια εκνευρισμένη και ακόμη και θυμωμένη αντίδραση: «Σκληρό Ρομαντισμός» ονομάστηκε απόλυτη χυδαιότητα. Και κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων, συνέβησαν πολλά ενδιαφέροντα, αστεία και μερικές φορές τραγικά επεισόδια.

Ακόμη και την εποχή που ο Έλνταρ Ριαζάνοφ αποφάσισε να κάνει μια ταινία βασισμένη στην «Προίκα» και να ξαναδιαβάσει το έργο του Ν. Οστρόφσκι, φανταζόταν τον Νικήτα Μιχάλκοφ και τον Αντρέι Μιάγκοφ στους ρόλους του Παράτοφ και του Καραντίσεφ. Χωρίς αυτούς τους ηθοποιούς η ταινία δεν θα είχε πραγματοποιηθεί. Ως εκ τούτου, ακόμη και πριν ξεκινήσουν τα γυρίσματα, εξασφάλισε τη συγκατάθεσή τους. Στον ρόλο της μητέρας της Larisa, Kharita Ogudalova, ο Ryazanov είδε μόνο την Alisa Freundlich. Επομένως, δεν πραγματοποιήθηκαν δοκιμές, παρά μόνο κύριος χαρακτήραςεπιλέχθηκαν από πολλούς υποψηφίους. Η επιλογή έπεσε στην 23χρονη Larisa Guzeeva, για την οποία αυτό το έργο έγινε το ντεμπούτο της.

Η Guzeeva παραδέχτηκε ότι δεν είχε τίποτα κοινό με τη Larisa Ogudalova: η ηθοποιός εκείνη την εποχή ήταν χίπης, κάπνιζε Belomor, ορκίστηκε και εμφανίστηκε για οντισιόν στο σκισμένα τζιν. Επιπλέον, η εμπειρία της δυστυχισμένης αγάπης της ήταν εντελώς άγνωστη. Ο Eldar Ryazanov θυμάται: «Δεν μου ταίριαζαν όλα, φυσικά, δεν ήμουν σίγουρος για όλα όταν ενέκρινα την Guzeeva για το ρόλο, αλλά όλοι οι ηθοποιοί-συνεργάτες έδειξαν εξαιρετική αλληλεγγύη, καλές σχέσειςστη νεαρή καλλιτέχνιδα, τη στήριξε, την ενθάρρυνε, μοιράστηκαν την εμπειρία τους... Στην αρχή, η επαγγελματική της άγνοια ήταν πραγματικά απεριόριστη, αλλά όταν γυρίστηκαν τα τελευταία επεισόδια, έγινε πολύ πιο εύκολο να συνεργαστεί μαζί της».

Ακόμα από την ταινία *Cruel Romance*, 1984

Ο Andrey Myagkov στην ταινία *Cruel Romance*

Τα γυρίσματα στην ταινία παραλίγο να στοιχίσουν τη ζωή του στον Αντρέι Μιάγκοφ. Σύμφωνα με την πλοκή, ο ήρωάς του σπεύδει να κυνηγήσει το "Χελιδόνι". Ο ηθοποιός δεν παρατήρησε πώς κολύμπησε πολύ κοντά στο πλοίο και η λεπίδα χτύπησε στην πλώρη του σκάφους. Ανατράπηκε και ο Μιάγκοφ πήγε κάτω από το νερό. Ευτυχώς κατάφερε να ξεφύγει. Παρά τη σοβαρότητα της κατάστασης, αντέδρασε πολύ ήρεμα, και αργότερα έβαλε τα γέλια και είπε: «Σκέφτηκα αμέσως πόσο γελοίος θα ήταν ένας τέτοιος θάνατος. Άλλωστε για όλα θα κατηγορηθεί το κινηματογραφικό συνεργείο και συγκεκριμένα ο Ριαζάνοφ. Αλλά δεν το ήθελα αυτό. Αμέσως θυμήθηκα τη γυναίκα μου, το σπίτι μου στη Μόσχα και ένιωσα εκπληκτικά ήρεμος».

Η Larisa Guzeeva και η Alisa Freindlich στην ταινία *Cruel Romance*

Στα γυρίσματα της ταινίας *Cruel Romance*, 1984

Ο Ριαζάνοφ ήξερε εκ των προτέρων ότι η κινηματογραφική μεταφορά του έργου του Οστρόφσκι δεν θα είχε το ίδιο όνομα, επειδή ένα «Προίκα» είχε ήδη κυκλοφορήσει το 1936. Το όνομα «Σκληρό Ρομάντζο» εμφανίστηκε από μόνο του - ο σκηνοθέτης παραδέχεται ότι είχε πάντα ένα αδυναμία στα ειδύλλια: «Εγώ, ως θαυμαστής, παλιά ειδύλλιαΣτην αρχή αποφάσισα να χρησιμοποιήσω μόνο αυτά. Στον Οστρόφσκι, η Λάρισα τραγουδά «Μην με πειράζεις άσκοπα». Στην αρχή ήθελα επίσης να χρησιμοποιήσω το "I was drive home", "I dreamed of a garden..." και άλλα. Αλλά ξαναδιάβασα τις αγαπημένες μου ποιήτριες: Τσβετάεβα, Αχμαντουλίνα. Και συνειδητοποίησα ότι ήταν αυτό που χρειαζόμουν. Και το ειδύλλιο «I’m like a butterfly to the fire...» έγραψα στον εαυτό μου από απελπισία. Αμέσως, ο Κίπλινγκ με τη «γούνινη μέλισσα» ήταν στη θέση του».

Ακόμα από την ταινία *Cruel Romance*, 1984

Κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων, που έγιναν στην Κοστρομά, ο Μιχάλκοφ συχνά οργάνωνε συμπόσια για κινηματογραφικό συνεργείο, με αληθινή κλίμακα Paratov: τραγουδούσαν και χόρευαν τσιγγάνικα τραγούδια μέχρι το πρωί. Κάποτε καθυστερούσαν οι μισθοί των ηθοποιών και περνούσαν με στεγνά σιτηρέσια. Στη συνέχεια, ο Μιχάλκοφ πήγε για κυνήγι, σκότωσε μια αρκούδα και μετά τάισε τους πάντες με κρέας αρκούδας για μια εβδομάδα. «Πάλι σταματάει!» – σχολίασε ο σκηνοθέτης το χουλιγκανικό θάρρος του Μιχάλκοφ.

Ο Nikita Mikhalkov στην ταινία *Cruel Romance*

Στα γυρίσματα της ταινίας *Cruel Romance*, 1984

Στα γυρίσματα της ταινίας *Cruel Romance*, 1984

Οι κριτικοί έσκισαν το "Cruel Romance" σε smithereens. Η ταινία ονομάστηκε μια χυδαία και απλουστευμένη προσαρμογή του έργου του Ostrovsky, έγραψαν ότι στο φόντο των διαφημιστών του κινηματογράφου Mikhalkov, Myagkov και Freundlich, η επίδοξη ηθοποιός Larisa Guzeeva φαινόταν αβοήθητη, ο Ryazanov επονομάστηκε επειδή παραμόρφωσε το νόημα του έργου και δεν το έκανε σωστά μεταφέρουν την ατμόσφαιρα.

Η Larisa Guzeeva ως Larisa Ogudalova

Ακόμα από την ταινία *Cruel Romance*, 1984

Παρόλα αυτά, τη χρονιά που κυκλοφόρησε η ταινία, την παρακολούθησαν 22 εκατομμύρια θεατές και το 1985 αναγνωρίστηκε καλύτερη ταινίασύμφωνα με έρευνα του περιοδικού "Soviet Screen", και ο Nikita Mikhalkov - ηθοποιός της χρονιάς.