Ιαπωνικά τετράστιχα χαϊκού για τη ζωή. Haiku (Haiku) Ποιήματα

Ιαπωνικά ποιήματα. Πώς να γράψετε σωστά σε ιαπωνικό στυλ.

Τι είναι λοιπόν ο ιαπωνικός στίχος;

Χαϊκού(χαϊκού) - τερσέ, η πρώτη γραμμή έχει 5 συλλαβές, η δεύτερη 7, η τρίτη 5 (επιτρέπεται, αλλά ανεπιθύμητη όταν η 3η έχει λιγότερες συλλαβές).
Θεωρείται η ικανότητα του χαϊκού να περιγράφει μια στιγμή σε τρεις γραμμές. Το αλάτι της στιγμής, κάτι σαν φωτογραφία.
Η πρώτη γραμμή απαντά στην ερώτηση "Πού"; Το δεύτερο είναι στην ερώτηση «Τι»; τρίτο "Πότε";.
Αλλά δεν είναι ασυνήθιστο τα χαϊκού να μένουν χωρίς απάντηση σε αυτές τις αιώνιες ερωτήσεις, ειδικά όταν αφορούν συναισθήματα, καταστάσεις...
Αλλά είναι ακόμα καλύτερο να επιμείνουμε στην ανάλυση κατά συλλαβές

Παράδειγμα:

Σκότωσε μια αράχνη
Και έγινε τόσο μοναχικό
Στο κρύο της νύχτας

Τάνκα- μια πολύ αρχαία μορφή ιαπωνικής ποίησης, κυριολεκτικά «σύντομο τραγούδι».
Ως τραγούδι προήλθε από πολύ παλιά· στις πρώτες ηχογραφήσεις που έφτασαν σε εμάς, που χρονολογούνται από τον 8ο αιώνα, μπορούμε ήδη να αναγνωρίσουμε πολύ αρχαία και αρχαία τραγούδια όπου ακούγεται ο ήχος μιας χορωδίας. Στην αρχή το τανκ είναι κοινή ιδιοκτησία των ανθρώπων. Ακόμα κι όταν ο ποιητής μιλούσε για τα δικά του, μιλούσε για όλους.
Ο διαχωρισμός της λογοτεχνικής δεξαμενής από το στοιχείο του τραγουδιού επιτεύχθηκε πολύ αργά. Ψάλλεται ακόμα, ακολουθώντας μια συγκεκριμένη μελωδία. Το τάνκα είναι στενά συνδεδεμένο με τη στιγμή του αυτοσχεδιασμού, της ποιητικής έμπνευσης, σαν να γεννήθηκε το ίδιο στην κορυφή του συναισθήματος.

Η Tanka είναι μακρόσυρτη στον κόσμο της ποίησης· σε σύγκριση με αυτήν, το ευρωπαϊκό σονέτο είναι πολύ νέο. Η δομή του έχει αποδειχθεί στο πέρασμα των αιώνων: το tanka λέει λίγα, αλλά όσο χρειάζεται.

Το μετρικό σύστημα είναι απλό. Η ιαπωνική ποίηση είναι συλλαβική. Το Thangka αποτελείται από 5 στίχους. Η πρώτη και η τρίτη έχουν 5 συλλαβές, καθεμία από τις άλλες έχει επτά: ο περιττός αριθμός είναι χαρακτηριστικός της δεξαμενής.

Και, ως συνέπεια αυτού, εμφανίζεται συνεχώς αυτή η ελαφρά απόκλιση από την ισορροπημένη με κρυστάλλους συμμετρία που είναι τόσο αγαπητή στην ιαπωνική τέχνη.

Ούτε το ίδιο το ποίημα στο σύνολό του, ούτε κανένα από τα ποιήματά του που το αποτελούν μπορούν να κοπούν σε δύο ίσα μισά.
Η αρμονία της δεξαμενής βασίζεται σε μια ασταθή και πολύ ευέλικτη ισορροπία. Αυτός είναι ένας από τους κύριους νόμους της δομής του και δεν προέκυψε τυχαία.

Η αρχαία ποίηση περιείχε μια μεγάλη ποικιλία από σταθερά επίθετα και σταθερές μεταφορές. Η μεταφορά συνδέει τη νοητική κατάσταση με ένα οικείο αντικείμενο ή φαινόμενο και έτσι μεταφέρει ορατή, απτή συγκεκριμένη και φαίνεται να σταματά στο χρόνο.
Τα δάκρυα μεταμορφώνονται σε μαργαριτάρια ή κατακόκκινα φύλλα (δάκρυα αίματος). Η λαχτάρα και ο αποχωρισμός συνδέονται με ένα μανίκι βρεγμένο από τα δάκρυα. Η θλίψη της περαστικής νιότης προσωποποιείται στη γέρικη κερασιά...

Σε ένα μικρό ποίημα μετράει κάθε λέξη, κάθε εικόνα, αποκτούν ιδιαίτερη βαρύτητα και σημασία. Ως εκ τούτου, ο συμβολισμός ήταν πολύ σημαντικός - μια γλώσσα συναισθημάτων οικεία σε όλους.

Η Tanka είναι ένα μικρό μοντέλο του κόσμου. Το ποίημα είναι ανοιχτό στο χρόνο και στο χώρο, η ποιητική σκέψη είναι προικισμένη με προέκταση. Αυτό επιτυγχάνεται με διαφορετικούς τρόπους: ο αναγνώστης πρέπει να ολοκληρώσει ο ίδιος την πρόταση, να τη σκεφτεί καλά και να τη νιώσει.

Παράδειγμα:
Γνωρίζω τον εαυτό μου.
Ότι εσύ φταις για όλα
Δεν νομίζω.
Το πρόσωπο εκφράζει μομφή,
Μα το μανίκι είναι βρεγμένο από τα δάκρυα.
***
Το μετανιώνεις...
Αλλά καμία λύπη
Ο πολυάσχολος κόσμος μας.
Έχοντας απορρίψει τον εαυτό μου,
Ίσως μπορέσεις να σώσεις τον εαυτό σου.

Πως να γράψεις ποίησηVΙαπωνικάστυλ?

Μπορείς να γράψεις χαϊκού; Ή ίσως αξίζει μια δοκιμή;!

Τι είναι το χαϊκού; Το Λογοτεχνικό Εγκυκλοπαιδικό Λεξικό μας λέει ότι:

«Το χαϊκού είναι ένα είδος ιαπωνικής ποίησης: ένα 17σύλλαβο τερσέ (5+7+5). Τον 17ο αιώνα, ο Matsuo Basho ανέπτυξε τις επίσημες και αισθητικές αρχές του είδους ("sabi" - χαριτωμένη απλότητα, "shiori" - η συνειρμική δημιουργία της αρμονίας της ομορφιάς, "hosomi" - βάθος διείσδυσης). Η βελτίωση της μορφής συνδέεται με το έργο του Taniguchi Buson, ο εκδημοκρατισμός των θεμάτων συνδέεται με τον Kobayashi Issa. Στα τέλη του 19ου αιώνα, ο Masaoka Shiki έδωσε μια νέα ώθηση στην ανάπτυξη εφαρμόζοντας την αρχή των «σκίτσων από τη ζωή» που δανείστηκαν από τη ζωγραφική.

Το χαϊκού είναι ένα συναίσθημα-αίσθημα που μεταφέρεται σε μια μικρή λεκτική εικόνα-εικόνα.
Ενδιαφέρον γεγονός! Πολλοί Ιάπωνες χρησιμοποιούν πλέον τα κινητά τους τηλέφωνα για να γράφουν ποίηση.

«Προσοχή, οι πόρτες κλείνουν» και οι επιβάτες του μετρό του Τόκιο νιώθουν άνετα. Και σχεδόν αμέσως, τα κινητά τηλέφωνα βγαίνουν από τις τσέπες και τις τσάντες.
Στις κλασικές μορφές της ιαπωνικής ποίησης [tanka, haiku, haiku], τόσο το περιεχόμενο όσο και ο αριθμός των συλλαβών προσδιορίζονται σαφώς,
αλλά οι σημερινοί νέοι ποιητές χρησιμοποιούν την παραδοσιακή μορφή και τη γεμίζουν με σύγχρονο περιεχόμενο.
Και αυτό το σχήμα είναι εξαιρετικό για οθόνες κινητών τηλεφώνων.» (BBCRussian.com).

Ξεκινήστε να γράφετε χαϊκού! Νιώστε τη χαρά της δημιουργικότητας, τη χαρά της συνειδητής παρουσίας εδώ και τώρα!

Και για να σας διευκολύνουμε να το κάνετε αυτό, σας προσφέρουμε ένα είδος «master class» από το διάσημο haijin.

Και το πρώτο μάθημα θα «διδάξει» ο James W. Hackett (γενν. 1929· μαθητής και φίλος του Blyth, του πιο σημαίνοντος δυτικού haijin, που υπερασπίζεται το «Zen haiku» και το «haiku της παρούσας στιγμής». Σύμφωνα με τον Hackett, το χαϊκού είναι η διαισθητική αίσθηση των «πραγμάτων όπως είναι» και αυτό, με τη σειρά του, αντιστοιχεί στον τρόπο του Μπάσο, ο οποίος εισήγαγε τη σημασία της αμεσότητας της παρούσας στιγμής στο χαϊκού. Για τον Χάκετ, το χαϊκού είναι αυτό που ονόμασε «το μονοπάτι της ζωντανής συνειδητοποίησης» και «η αξία κάθε στιγμής της ζωής»).

Οι είκοσι (διάσημες πλέον) προτάσεις του Χάκετ για τη συγγραφή χαϊκού
(μετάφραση από τα αγγλικά από την Olga Hooper):

1. Η πηγή του χαϊκού είναι η ζωή.

2. Συνήθη, καθημερινά γεγονότα.

3. Αναλογιστείτε τη φύση σε κοντινή απόσταση.
Φυσικά, όχι μόνο η φύση. Αλλά το χαϊκού αφορά πρώτα και κύρια τη φύση, τον φυσικό κόσμο γύρω μας, και μόνο μετά για εμάς σε αυτόν τον κόσμο. Γι' αυτό λέγεται «φύση». Και τα ανθρώπινα συναισθήματα θα είναι ορατά και απτά ακριβώς μέσα από την προβολή της ζωής του φυσικού κόσμου.

4. Ταυτιστείτε με αυτό για το οποίο γράφετε.

5. Σκεφτείτε μόνοι.

6. Απεικόνισε τη φύση όπως είναι.

7. Μην προσπαθείτε πάντα να γράψετε σε 5-7-5.
Ακόμη και ο Basho παραβίασε τον κανόνα των 17 συλλαβών. Δεύτερον, η ιαπωνική συλλαβή και η ρωσική συλλαβή είναι εντελώς διαφορετικές σε περιεχόμενο και διάρκεια. Επομένως, όταν γράφετε (όχι στα ιαπωνικά) ή μεταφράζετε χαϊκού, ο τύπος 5-7-5 μπορεί να παραβιάζεται. Ο αριθμός των γραμμών είναι επίσης προαιρετικός - 3. Μπορεί να είναι 2 ή 1. Το κύριο πράγμα δεν είναι ο αριθμός των συλλαβών ή των στροφών, αλλά το ΠΝΕΥΜΑ ΤΟΥ ΧΑΪΚΟΥ - το οποίο επιτυγχάνεται με τη σωστή κατασκευή των εικόνων.

8. Γράψε σε τρεις γραμμές.

9. Χρησιμοποιήστε συνηθισμένη γλώσσα.

10. Υποθέστε.
Το να υποθέτεις σημαίνει να μην το εκφράζεις πλήρως και ολοκληρωτικά, αλλά να αφήνεις κάτι για περαιτέρω κατασκευή (από τον αναγνώστη). Δεδομένου ότι τα χαϊκού είναι τόσο σύντομα, είναι αδύνατο να ζωγραφίσουμε μια εικόνα με όλες τις λεπτομέρειες, αλλά μάλλον οι κύριες λεπτομέρειες μπορούν να δοθούν και ο αναγνώστης μπορεί να μαντέψει τα υπόλοιπα με βάση αυτό που δίνεται. Μπορούμε να πούμε ότι στο χαϊκού σχεδιάζονται μόνο τα εξωτερικά χαρακτηριστικά των αντικειμένων, υποδεικνύονται μόνο τα πιο σημαντικά (εκείνη τη στιγμή) χαρακτηριστικά του πράγματος/φαινομένου - και τα υπόλοιπα συμπληρώνονται από τους αναγνώστες στη φαντασία τους... Επομένως, από το Έτσι, το χαϊκού χρειάζεται έναν εκπαιδευμένο αναγνώστη

11. Αναφέρετε την εποχή του χρόνου.

12. Τα χαϊκού είναι διαισθητικά.

13. Μη χάσετε το χιούμορ.

14. Η ομοιοκαταληξία αποσπά την προσοχή.

15. Η ζωή στο έπακρο.

16. Σαφήνεια.

17. Διαβάστε δυνατά το χαϊκού σας.

18. Απλοποιήστε!

19. Αφήστε τα χαϊκού να ξεκουραστούν.

20. Θυμηθείτε την προτροπή του Blyce ότι «το χαϊκού είναι ένα δάχτυλο που δείχνει το φεγγάρι».
Σύμφωνα με τις αναμνήσεις των μαθητών του Basho, κάποτε έκανε την ακόλουθη σύγκριση: ένα χαϊκού είναι ένα δάχτυλο που δείχνει το φεγγάρι. Εάν ένα μάτσο κοσμήματα λάμπει στο δάχτυλό σας, τότε η προσοχή του θεατή θα αποσπαστεί από αυτά τα κοσμήματα. Για να δείχνει το δάχτυλο την ίδια τη Σελήνη, δεν χρειάζεται στολίδια, γιατί χωρίς αυτά, η προσοχή του κοινού θα στραφεί ακριβώς στο σημείο στο οποίο δείχνει το δάχτυλο.
Αυτό μας υπενθυμίζει ο Hackett: το χαϊκού δεν χρειάζεται διακοσμήσεις με τη μορφή ομοιοκαταληξίας, μεταφορές, εμψύχωση φυσικών πραγμάτων και φαινομένων, συγκρίσεις τους με κάτι στις ανθρώπινες σχέσεις, σχόλια ή εκτιμήσεις του συγγραφέα κ.λπ. το φεγγάρι". Το δάχτυλο πρέπει να είναι «καθαρό», ας πούμε έτσι. Το χαϊκού είναι καθαρή ποίηση.

Γράψε χαϊκού! Και η ζωή σας θα γίνει πιο φωτεινή!

Ποιο είναι σωστό?

Πρώτα απ 'όλα, ποιο είναι το σωστό: "hoku" ή "haiku";
Εάν δεν μπείτε σε λεπτομέρειες, μπορείτε να το κάνετε έτσι κι έτσι. Συνήθως, όταν μιλούν για χαϊκού, χρησιμοποιούν την έκφραση «μια αρχαία ιαπωνική ποιητική μορφή». Έτσι, τα ίδια τα χαϊκού είναι λίγο παλαιότερα από το ρωσικό ιαμβικό τετράμετρο, το οποίο πρωτοεμφανίστηκε τον 17ο αιώνα και επικράτησε τον 18ο αιώνα.

Δεν θα σταθώ στη συναρπαστική ιστορία του χαϊκού, περιγράφοντας πώς, ως αποτέλεσμα της ανάπτυξης ποιητικών διαγωνισμών, η παραδοσιακή τάνκα απαίτησε την εμφάνιση της ρένγκα, από την οποία αναπτύχθηκε το ίδιο το χαϊκού. Οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να βρουν πληροφορίες σχετικά με αυτό στα αγγλικά στον Ιστό (βλ. λίστα συνδέσμων στο τέλος του προλόγου).

Τα ρωσικά ιαμβικά τετράμετρα και άλλα μέτρα, που είχαν καθιερωθεί στη χώρα μας από τα μέσα του 18ου αιώνα, αντικαταστάθηκαν από μετρητές ρωσικής ποίησης που βασίζονταν όχι στην εναλλαγή τονισμένων και άτονων συλλαβών σε μια ξεχωριστή ποιητική γραμμή, αλλά στην ποσοτική συγκρισιμότητα. των συλλαβικών όγκων των γραμμών (το μήκος εκφράζεται στον αριθμό των συλλαβών). Αυτό το σύστημα στιχουργίας ονομάζεται συλλαβικό.

Ακολουθεί ένα παράδειγμα ενός συλλαβικού στίχου, το οποίο είναι εύκολο να αποκτήσουμε μεταμορφώνοντας τον γνωστό σε εμάς συλλαβικό-τονικό στίχο:

Ο θείος μου, οι πιο ειλικρινείς κανόνες,
Όταν αρρώστησα βαριά,
Υποχρέωσε τον εαυτό του να σεβαστεί
Και δεν μπορούσα να σκεφτώ κάτι καλύτερο.

Με την πρώτη ματιά, αυτό το τετράστιχο είναι απλώς ένας κατεστραμμένος στίχος Πούσκιν. Μάλιστα, δεδομένου ότι σε αυτή τη «μετάφραση» διατηρήθηκαν ΟΛΕΣ οι λέξεις του «πρωτότυπου», διατηρείται και η σειρά των στίχων με βάση τον αριθμό των συλλαβών - σε κάθε περιττή γραμμή υπάρχουν 9, σε κάθε άρτια γραμμή υπάρχουν 8. Η ακοή μας, που έχει συνηθίσει να βασίζεται στο άγχος, δεν παρατηρεί αυτή τη διάταξη, αλλά αυτό δεν σημαίνει ότι ο συλλαβικός στίχος είναι οργανικά ξένος για εμάς. Όπως είπε ο υπολοχαγός Myshlaevsky, «επιτυγχάνεται μέσω της εκπαίδευσης».

Το χαϊκού/χαϊκού είναι απλώς ένα είδος συλλαβικού ποιήματος. Οι κανόνες με τους οποίους γράφεται το χαϊκού είναι απλοί -

1. Κάθε ποίημα αποτελείται από τρεις γραμμές
2. Η πρώτη και η τρίτη γραμμή έχουν 5 συλλαβές η καθεμία, η δεύτερη - 7.

Αυτοί οι κανόνες συνδέονται με τη μορφή στίχου. Αποτελούν τη βάση του Garden of Divergent Hokku.

Το ιαπωνικό χαϊκού, επιπλέον, ακολούθησε μια σειρά από κανόνες που σχετίζονται με το σύστημα των εικόνων, τη σύνθεση και το λεξιλόγιο. Χτίστηκαν γύρω από το κιγκό (λέξεις που δηλώνουν άμεσα ή έμμεσα τις εποχές), χωρίστηκαν σε δύο μέρη (2 πρώτες γραμμές + 1 τελικό) και συνέδεσαν μια φευγαλέα στιγμή, αποτυπωμένη σε μια ψυχολογικά συγκεκριμένη εμπειρία, και τον κοσμικό χρόνο. (Διαβάστε τι λέει ο ειδικός για αυτό - V.P. Mazurik).
Κάποιος μπορεί να διαφωνήσει με αυτό - τελικά, οι ρωσικές λέξεις δεν έχουν καθόλου το ίδιο μήκος με τις ιαπωνικές. Ακόμη και για τα αγγλικά χαϊκού, προτάθηκε η επιμήκυνση των παραδοσιακών γραμμών, αλλά η ρωσική γλώσσα είναι λιγότερο οικονομική από την αγγλική. Το πρόβλημα είναι ότι οι μεγαλύτερες γραμμές (για παράδειγμα, σύμφωνα με το μοτίβο 7+9+7), που δεν υποστηρίζονται από ομοιοκαταληξία ή εσωτερική τοποθέτηση παύσεων ή στρες, θα είναι δύσκολο να αναγνωριστούν από το αυτί. Συνήθως, όταν μεταφράζουν χαϊκού (ή σχηματοποιώντας τα), οι Ρώσοι συγγραφείς αγνοούν τη συλλαβική αρχή, έτσι απλά καταλήγουν σε ελεύθερους στίχους τριών γραμμών.

Εξασκηθείτε λίγο και θα αρχίσετε να ξεχωρίζετε πεντασύλλαβες και επτασύλλαβες γραμμές με το αυτί. (Υπόδειξη: προσπαθήστε να ψάλλετε κάθε γραμμή αργά, συλλαβή προς συλλαβή και χωρίς να δίνετε σημασία στον τόνο.) Και ο λακωνισμός αυτών των γραμμών θα αρχίσει να συμβάλλει στην οικονομία των λεκτικών πόρων. Και θα ακούσετε μουσική χαϊκού, εντελώς διαφορετική από τον ήχο του ρωσικού στίχου, όπως η ιαπωνική κλασική μουσική δεν μοιάζει με τον Μότσαρτ ή τον Σοπέν.

Λοιπόν, αν δεν μπορείτε να κάνετε χωρίς τις συνηθισμένες φόρμες, μπορείτε να γράψετε χαϊκού χρησιμοποιώντας κανονικά μεγέθη. Άλλωστε, το σχήμα 5+7+5 αντιστοιχεί και στις γραμμές των «κανονικών» ιαμβικών (καημένος θείος μου!/ Αρρώστησε βαριά - / Δεν αναπνέει πια), τροχόσπιτα (Κάτω από το παράθυρό μου / Είσαι καλυμμένος με χιόνι, / Η Σακούρα ανθίζει!.. - εδώ όμως δεν είμαι σίγουρος για την έμφαση), δάκτυλοι (Σειρά με φωτιές, / Γαλάζιες νύχτες της άνοιξης! / Πρωτομαγιά), αμφίβραχοι (Στις δώδεκα η ώρα / κοιτάζω - ένας πληροφοριοδότης σηκώνεται / Από το φέρετρο) και - με λίγη ένταση - αναπαστές («Κούνια, χέρι» -/Ο παράλυτος ούρλιαξε, -/«Κνησμός στον ώμο!»).

Και περισσότεροι σύνδεσμοι για το θέμα:

. http://iyokan.cc.matsuyama-u.ac.jp/~shiki/Start-Writing.html
. http://www.faximum.com/aha.d/haidefjr.htm
. http://www.mlckew.edu.au/departments/japanese/haiku.htm
. http://www.art.unt.edu/ntieva/artcurr/japan/haiku.htm
. http://www.ori.u-tokyo.ac.jp/~dhugal/davidson.html
. http://www.ori.u-tokyo.ac.jp/~dhugal/haikuhome.html
. http://www.zplace.com/poetry/foster/wazhaiku.html

Σε τι διαφέρει το χαϊκού από το χαϊκού;

Σε τι διαφέρει το χαϊκού από το χαϊκού;

Πολλοί έχουν ακούσει αυτά τα 2 ονόματα. Στο φόρουμ HAIKU-DO.com στο θέμα THE ABC'S OF HAIKU ή "Τι είναι αυτό;" Βρήκα τις ακόλουθες διαφορετικές απόψεις για αυτό το θέμα:

Έκδοση 1:
...Ναι, επίσης, δεν υπάρχει διαφορά μεταξύ χαϊκού και χαϊκού - το χαϊκού είναι πιο αρχαίο, το ξεπερασμένο όνομα είναι τερκιστικό, σήμερα οι Ιάπωνες λένε μόνο «χαϊκού». Αυτό μου εξήγησε πρόσφατα ο Ιάπωνας ποιητής και μεταφραστής Οσάντα Καζούγια. Ήταν αυτός που μετέφρασε αρκετά από τα χαϊκού μου στα ιαπωνικά και τα δημοσίευσε στο περιοδικό Hoppoken 2003, χειμερινός τόμος 122, σελίδα 92, δίνοντας έμφαση τόσο στην αξιοπρέπεια και την τήρηση της μορφής 5-7-5 όσο και στην αρχή της κατασκευής.
Αλλά από την επικοινωνία σε ιστότοπους, συνειδητοποίησα ότι σε πολλούς ανθρώπους δεν αρέσει η συνωνυμία του «χαϊκού και του χαϊκού», και θέλουν με πάθος να κάνουν κάποιες διαβαθμίσεις στους ορισμούς των καθιερωμένων ανατολικών μορφών ποίησης. Οι ίδιοι οι Ιάπωνες δεν έχουν αυτόν τον διαχωρισμό, οπότε γιατί να εφεύρουμε εμείς οι μιμητές τα δικά μας κριτήρια. Προσωπικά, αυτές οι φιλοσοφίες των σύγχρονων ρωσόφωνων «χαϊκουιστών» μου φαίνονται πολύ τραβηγμένες. Γιατί να αναζητήσετε μια μαύρη γάτα σε ένα σκοτεινό δωμάτιο - απλά δεν είναι εκεί...

Δημοσιεύω ολόκληρο το άρθρο του Γιούρι Ρούνοφ, γιατί... είναι ενδιαφέρουσα και κατατοπιστική. Απολαύστε την ανάγνωση!

Έχω ήδη γράψει πριν ότι πολλοί άνθρωποι δεν καταλαβαίνουν για το χαϊκού και το χαϊκού ότι αυτά δεν είναι συνώνυμα. Για το οποίο θέλω να γράψω πιο αναλυτικά, και ταυτόχρονα για το από πού προήλθε το χαϊκού. Κατ 'αρχήν, πολλοί άνθρωποι διάβασαν κάτι σχετικά με αυτό το θέμα, αλλά κάπου κάποια σημαντικά σημεία συχνά περνούσαν από τη συνείδηση ​​του αναγνώστη, τα οποία προκάλεσαν διαφωνίες, αγώνες αυτοπεποίθησης κ.λπ.

ΙΣΤΟΡΙΚΟ ΧΑΪΚΟΥ

Πρόγονος του χαϊκού, ως γνωστόν, είναι η τάνκα - και πιο συγκεκριμένα η πρώτη του πεζούλα. Έμεινα έκπληκτος όταν έμαθα πόσο νωρίς ξεκίνησε αυτή η διαίρεση του τανκ σε τρεις και δύο γραμμές. Αποδεικνύεται ότι ο μεγάλος ποιητής τάνκα Saigyo συμμετείχε ήδη στη χορδή των στροφών - και αυτός είναι ο 19ος αιώνας. Ένας ποιητής έγραψε τους τρεις πρώτους στίχους, ένας άλλος πρόσθεσε δύο γραμμές για να σχηματίσει ένα τάγκκα, αλλά ταυτόχρονα και το δίστιχο και το τερσέ έπρεπε να διαβαστούν ως χωριστοί στίχοι. Έπειτα ο πρώτος ποιητής ή ο τρίτος θα έγραφε το επόμενο τερτσέτο που με το προηγούμενο δίστιχο θα σχημάτιζε το «αντίστροφο» τανκά - δηλ. Αρχικά, διαβάστηκε ένα νέο τερσέ και προστέθηκαν σε αυτό οι δύο προηγούμενες γραμμές για μια πλήρη δεξαμενή. Ακολουθεί νέο δίστιχο κ.λπ. Και ακόμη και τότε, επιμέρους θέματα ανατέθηκαν σε μεμονωμένες στροφές στο συλλογικό έργο των ποιητών.

Υπάρχει μια πολύ γνωστή ιστορία όταν οι γνωστοί του ποιητές ήρθαν στη Σάιγκα και παραπονέθηκαν ότι κανείς δεν ήξερε πώς να συνεχίσει την αλυσίδα των στροφών μετά από αυτή τη στροφή που αφιέρωσε στον πόλεμο η διάσημη ποιήτρια εκείνης της εποχής Hee no Tsubone:

Το πεδίο της μάχης είναι φωτισμένο -
Ο μήνας είναι ένα τόξο που τραβιέται σφιχτά.

Εδώ ο ίδιος ο Saige έγραψε μια νέα στροφή:

Σκότωσα την καρδιά μου μέσα μου.
Το χέρι έγινε φίλος με τη "λεπίδα του πάγου",
Ή είναι το μόνο φως;

Γιατί όχι χαϊκού; Τώρα διαβάστε αυτή τη στροφή, προσθέτοντας μετά το δίστιχο της ποιήτριας. Εδώ είναι το τανκ...

Κατά τους επόμενους αιώνες, τέτοιες χορδές στροφών έγιναν όλο και πιο δημοφιλείς και γύρω στον 16ο αιώνα έγινε αγαπημένο χόμπι του εγγράμματου πληθυσμού των ιαπωνικών πόλεων. Αλλά όσο πιο δημοφιλές γινόταν, τόσο λιγότερη ποίηση παρέμενε σε αυτό - η συγγραφή ρέγκα έγινε χόμπι όπου εκτιμούνταν το χιούμορ, η γελοιοποίηση και τα διάφορα λεκτικά κόλπα. Επομένως, αυτό το είδος ποίησης άρχισε να λέγεται χαϊκάι -δηλ. χιουμοριστικό μείγμα. Στις αρχές του 17ου αιώνα εμφανίστηκε και ο όρος χαϊκού (κωμικό ποίημα), αλλά στη συνέχεια όμως ξεχάστηκε για αρκετές εκατοντάδες χρόνια. Αυτή τη στιγμή, μεμονωμένα τερσέτα είναι ήδη γραμμένα - όχι ως μέρος της ρένγκα. Υπάρχουν ακόμη και διαγωνισμοί για να δούμε ποιος μπορεί να γράψει τα περισσότερα χαϊκού σε μια συγκεκριμένη χρονική περίοδο - για παράδειγμα, σε μια μέρα. Τα αποτελέσματα ήταν εκπληκτικά, αλλά κανείς δεν ενδιαφέρθηκε πραγματικά για την ποιότητα τέτοιων ποιημάτων.

ΧΑΪΚΟΥ

Στη συνέχεια εμφανίστηκε ο Basho, εξυψώνοντας τις «κωμικές ρίμες» στο επίπεδο της βαθιάς ποίησης. Και εδώ αρχίζουν να εμφανίζονται οι διαφορές μεταξύ χαϊκού και άλλων τύπων τερσετών. Το Haiku ήταν ο εναρκτήριος στίχος του renga και είχε αρκετά αυστηρούς κανόνες σε αυτό. Έπρεπε να συνδεθεί με την εποχή - γιατί οι τάξεις χωρίστηκαν ανάλογα με τις εποχές. Έπρεπε να είναι «αντικειμενικό», δηλ. βασίζεται στην παρατήρηση της φύσης και δεν θα έπρεπε να είναι «προσωπική» -γιατί αυτό δεν ήταν η ρένγκα του Μπάσο ή του Ρανσέτσου- αλλά το συλλογικό έργο ποιητών. Δεν επιτρέπονταν επίσης εδώ πολύπλοκα στοιχεία - μεταφορές, νύξεις, συγκρίσεις, ανθρωπομορφισμός. Και τα λοιπά. Όλα όσα οι ειδικοί του χαϊκού στη Δύση θεωρούν ότι είναι οι ακλόνητοι κανόνες του χαϊκού. Εδώ αρχίζει η σύγχυση με χαϊκού και χαϊκού.

Με όλα αυτά, το χαϊκού έπρεπε να φέρει μια ισχυρή αισθητική φόρτιση - δώστε τον τόνο για ολόκληρη την αλυσίδα των χορδών στροφών. Γράφτηκαν εκ των προτέρων για όλες τις πιθανές εποχές. Τα καλά χαϊκού εκτιμήθηκαν ιδιαίτερα επειδή ήταν δύσκολο να γραφτούν - απαιτούσαν πραγματική ικανότητα και τόσοι πολλοί άνθρωποι ήθελαν να γράψουν ρένγκα. Τότε εμφανίστηκαν οι πρώτες συλλογές χαϊκού - ειδικά για να ικανοποιήσουν τη μαζική ζήτηση για τις αρχικές στροφές. Οι συλλογές εσωτερικών στροφών renga απλά δεν μπορούσαν να γραφτούν εκ των προτέρων - δημιουργήθηκαν μόνο ως απάντηση στην προηγούμενη στροφή στην πραγματική renga και ως εκ τούτου δεν υπήρξαν ποτέ συλλογές αυτών των στροφών, εκτός από την ίδια τη renga.

ΧΟΚΚΟΥ ΚΑΙ ΑΛΛΑ ΤΕΡΣΕΠΘ

Αλλά εδώ πρέπει να καταλάβετε ότι όλοι οι μεγάλοι δάσκαλοι του χαϊκού συμμετείχαν στη δημιουργία της ρένγκα και έγραψαν όχι μόνο χαϊκού, αλλά και εσωτερικά ποιήματα ρένγκα - τα οποία διεύρυναν απίστευτα τις δυνατότητες των τερσετών - υπήρχαν τερσέτα που ο ποιητής ήταν υποχρεωμένος να γράψει στο πρώτο πρόσωπο, υπήρχαν ποιήματα για τις ανθρώπινες υποθέσεις και όχι για τη φύση, επιτρέπονταν και χρησιμοποιήθηκαν τόσο οι μεταφορές όσο και η ανθρωπομορφοποίηση· το κιγκό και το κιρέτζι έγιναν προαιρετικά σε πολλές στροφές. Επιπλέον, τα χαϊκού συντέθηκαν τόσο ως καταχωρήσεις ημερολογίου, όσο και ως δώρο ενός ποιητή σε έναν γνωστό ή φίλο, και ως απαντήσεις σε διάφορα γεγονότα. Εδώ θα μπορούσαν επίσης να χρησιμοποιηθούν στίχοι που μοιάζουν με χαϊκού και απλές στροφές. Και όλα αυτά τα ένωνε η ​​κοινή έννοια της ποίησης των χαϊκάι - την οποία, μετά από μερικούς αιώνες, ο Σίκι θα αντικαταστήσει με τον όρο χαϊκού, τον οποίο αναβίωσε. Δεν υπάρχει περίπτωση να γράψετε στο χαϊκού αυτό το τερσέτο που έγραψε ο Μπάσο ενώ επισκέπτεστε μια έκθεση με τα σχέδια του φίλου του:

Είσαι τόσο καλός καλλιτέχνης
αλλά αυτό το δεσμό σου -
Μοιάζει πραγματικά σαν να είναι ζωντανός!

ΣΕ ΧΑΪΚΟΥ ΦΟΡΟΥΝ ΣΤΡΑΙΤΖΑΚΙ

Εφόσον οι πρώτοι δυτικοί ερευνητές ασχολήθηκαν μόνο με συλλογές χαϊκού, αγνόησαν όλους τους άλλους τύπους τερσέτων και έτσι καθιέρωσαν τους κανόνες του χαϊκού ως κανόνες του χαϊκού. Από εκεί προήλθαν οι γελοίοι περιορισμοί που έχουν επιβληθεί μέχρι σήμερα στα χαϊκού από πολλές αρχές στη Δύση. Εξάλλου, ορισμένοι εκεί εξακολουθούν να θεωρούν τον Issa ως έναν ανισόρροπο επαναστάτη, του οποίου οι αποκλίσεις από τους «κανόνες του χαϊκού» απλώς επιβεβαιώνουν ότι έχουν δίκιο, όπως και οι εξαιρέσεις επιβεβαιώνουν τους κανόνες. Αλλά ο Issa δεν ήταν καθόλου επαναστάτης, απλώς κατά καιρούς ξεπέρασε τα όρια του χαϊκού, αλλά όχι της ποίησης των χαϊκάι -ή χαϊκού με τη νέα ορολογία. Παρεμπιπτόντως, στο περίφημο "Snail on the Slope of Fuji" του, φυσικά, δεν κοιτάζει ένα πραγματικό σαλιγκάρι στην πλαγιά ενός πραγματικού Fuji, αλλά σε ένα σαλιγκάρι σε ένα μοντέλο του Fuji - ένα ιερό βουνό - που έχει εγκατασταθεί σε πολλούς ιαπωνικούς ναούς - αυτό και πάλι δεν είναι κάποιου είδους στοχαστικό σουρεαλιστικό το ποίημα είναι ένα γλυκό αστείο από έναν μεγάλο δάσκαλο του χαϊκού. Ωστόσο, ο καθένας είναι ελεύθερος να δει ό,τι θέλει σε ένα ποίημα· αυτοί είναι οι κανόνες του παιχνιδιού του χαϊκού.

ΚΑΤΩ ΤΟ ΧΟΚΚΟΥ :-)

Στη Ρωσία βρισκόμαστε σε ασύγκριτα πιο πλεονεκτική θέση από ό,τι στη Δύση - σε όλες μας τις συλλογές χαϊκού από μεγάλους δασκάλους, δεν υπάρχουν μόνο χαϊκού, αλλά και ποιήματα από ημερολόγια, ποιητικές προσφορές, τερτσέτες από τη ρένγκα. Γι' αυτό δεν δημιουργήσαμε ποτέ αυτά τα σύνολα νόμων για το χαϊκού. Το μόνο πράγμα που μπερδεύουμε είναι το χαϊκού και το χαϊκού - μπορείτε ακόμα να διαβάσετε το "My Hokku" στους ιστότοπους των ενθουσιωδών μας, όπου μπορεί να μην υπάρχει ούτε ένα ποίημα που θα είχε το δικαίωμα να ονομαστεί χαϊκού (δεν υπάρχουν εποχιακά λέξεις, δεν υπάρχουν kireji, αλλά υπάρχουν μεταφορά κ.λπ.) Θα εγκατέλειπα τελείως τον όρο χαϊκού, καθώς μπερδεύει τον εγκέφαλο, και θα άφηνα έναν όρο - χαϊκού. Το χαϊκού είναι χρήσιμο μόνο για τη συγγραφή ρέγκα. Και εκεί όλα θα πρέπει να είναι σύμφωνα με τους κανόνες, εκτός αν καταλήξουμε σε νέα!

(γ) Γιούρι Ρούνοφ

Ιαπωνικά πεζούλια χαϊκού για μαθητές

Ιαπωνικά τρίγωνα χαϊκού
Η ιαπωνική κουλτούρα αρκετά συχνά ταξινομείται ως «κλειστή» κουλτούρα. Όχι αμέσως, ούτε από την πρώτη γνωριμία, η μοναδικότητα της ιαπωνικής αισθητικής, η ασυνήθιστη γοητεία των Ιαπωνικών
έθιμα και ομορφιά των ιαπωνικών μνημείων τέχνης. Η λέκτορας-μεθοδολόγος Svetlana Viktorovna Samykina, Samara, μας εισάγει σε μια από τις εκδηλώσεις της «μυστήριας ιαπωνικής ψυχής» - την ποίηση χαϊκού.

Μετά βίας έχω γίνει καλύτερα
Εξαντλημένος, μέχρι το βράδυ...
Και ξαφνικά - λουλούδια wisteria!
Μπάσο
Τρεις μόνο γραμμές. Λίγες λέξεις. Και η φαντασία του αναγνώστη έχει ήδη ζωγραφίσει μια εικόνα: ένας κουρασμένος ταξιδιώτης που είναι στο δρόμο για πολλές μέρες. Πεινάει, έχει εξαντληθεί και, επιτέλους, έχει που να κοιμηθεί για το βράδυ! Αλλά ο ήρωάς μας δεν βιάζεται να μπει, γιατί ξαφνικά, σε μια στιγμή, ξέχασε όλες τις κακουχίες του κόσμου: θαυμάζει τα λουλούδια της Γουστερίας.
Χαϊκού ή χαϊκού. Πώς σας αρέσει. Πατρίδα - Ιαπωνία. Ημερομηνία γέννησης: Μεσαίωνας. Μόλις ανοίξετε μια συλλογή χαϊκού, θα παραμείνετε για πάντα δέσμιοι της ιαπωνικής ποίησης. Ποιο είναι το μυστικό αυτού του ασυνήθιστου είδους;
Από την καρδιά μιας παιώνιας
Μια μέλισσα σέρνεται σιγά σιγά...
Ω, με τι απροθυμία!
Μπάσο
Έτσι οι Ιάπωνες αντιμετωπίζουν τη φύση με ευαισθησία, απολαμβάνουν ευλαβικά την ομορφιά της και την απορροφούν.
Μήπως ο λόγος αυτής της στάσης θα έπρεπε να αναζητηθεί στην αρχαία θρησκεία του ιαπωνικού λαού - τον Σιντοϊσμό; Σιντοϊσμός κηρύττει: να είστε ευγνώμονες στη φύση. Μπορεί να είναι αδίστακτη και σκληρή, αλλά πιο συχνά είναι γενναιόδωρη και στοργική. Ήταν η σιντοϊστική πίστη που ενστάλαξε στους Ιάπωνες μια ευαισθησία στη φύση και την ικανότητα να απολαμβάνουν την ατελείωτη μεταβλητότητά της. Ο Σιντοϊσμός αντικαταστάθηκε από τον Βουδισμό, όπως στη Ρωσία ο Χριστιανισμός αντικατέστησε τον παγανισμό. Ο Σιντοϊσμός και ο Βουδισμός είναι μια έντονη αντίθεση. Από τη μια πλευρά, υπάρχει μια ιερή στάση απέναντι στη φύση, η λατρεία των προγόνων και από την άλλη, η περίπλοκη ανατολική φιλοσοφία. Παραδόξως, αυτές οι δύο θρησκείες συνυπάρχουν ειρηνικά στη Χώρα του Ανατέλλοντος Ηλίου. Ένας σύγχρονος Ιάπωνας θα θαυμάσει την ανθισμένη sakura, τις κερασιές και τους φθινοπωρινούς σφεντάμια που φλέγονται από φωτιά.
Από ανθρώπινες φωνές
Ανατριχιαστικά το βράδυ
Ομορφιές κερασιών.
Issa
Η Ιαπωνία αγαπά πολύ τα λουλούδια και προτιμά τα απλά, αγριολούλουδα με τη δειλή και διακριτική ομορφιά τους. Ένας μικροσκοπικός λαχανόκηπος ή παρτέρι φυτεύεται συχνά κοντά σε ιαπωνικά σπίτια. Ένας ειδικός σε αυτή τη χώρα, ο V. Ovchinnikov, γράφει ότι πρέπει να δεις τα ιαπωνικά νησιά για να καταλάβεις γιατί οι κάτοικοί τους θεωρούν τη φύση μέτρο ομορφιάς.
Η Ιαπωνία είναι μια χώρα με καταπράσινα βουνά και θαλάσσιους κόλπους, μωσαϊκούς ορυζώνες, ζοφερές ηφαιστειακές λίμνες, γραφικά πεύκα στα βράχια. Εδώ μπορείτε να δείτε κάτι ασυνήθιστο: μπαμπού λυγισμένο κάτω από το βάρος του χιονιού - αυτό είναι ένα σύμβολο του γεγονότος ότι στην Ιαπωνία βόρεια και νότια είναι γειτονικά.
Οι Ιάπωνες υποτάσσουν τον ρυθμό της ζωής τους σε γεγονότα στη φύση. Οι οικογενειακές γιορτές είναι προγραμματισμένες να συμπίπτουν με τα άνθη της κερασιάς και τη φθινοπωρινή πανσέληνο. Η άνοιξη στα νησιά δεν μοιάζει αρκετά με τη δική μας στην Ευρώπη, με το λιώσιμο του χιονιού, τις παρασύρσεις πάγου και τις πλημμύρες. Ξεκινά με ένα βίαιο ξέσπασμα ανθοφορίας. Οι ροζ ταξιανθίες sakura ευχαριστούν τους Ιάπωνες όχι μόνο με την αφθονία τους, αλλά και με την ευθραυστότητά τους. Τα πέταλα κρατιούνται τόσο χαλαρά στις ταξιανθίες που με την παραμικρή ανάσα ανέμου ένας ροζ καταρράκτης ρέει στο έδαφος. Τέτοιες μέρες, όλοι τρέχουν έξω από την πόλη στα πάρκα. Ακούστε πώς τιμωρείται ο λυρικός ήρωας που έσπασε το κλαδί ενός ανθισμένου δέντρου:
Πέτα μου μια πέτρα.
Κλαδί λουλουδιών
Είμαι σπασμένος τώρα.
Κικάκου
Το πρώτο χιόνι είναι επίσης αργία.
Δεν εμφανίζεται συχνά στην Ιαπωνία. Όταν όμως περπατάει, τα σπίτια κρυώνουν πολύ, αφού τα γιαπωνέζικα σπίτια είναι ελαφριά κιόσκια. Κι όμως το πρώτο χιόνι είναι γιορτή. Τα παράθυρα ανοίγουν και, καθισμένοι δίπλα στα μικρά μαγκάλια, οι Γιαπωνέζοι πίνουν σάκε και θαυμάζουν τις νιφάδες χιονιού που πέφτουν στα πόδια των πεύκων και στους θάμνους του κήπου.
Πρώτο χιόνι.
Θα το έβαζα σε ένα δίσκο
Απλώς θα έβλεπα και θα έβλεπα.
Κικάκου
Τα σφενδάμια πλημμυρίζουν από το φύλλωμα του φθινοπώρου - στην Ιαπωνία είναι διακοπές για να θαυμάσεις το κατακόκκινο φύλλωμα των σφενδάμων.
Ω, φύλλα σφενδάμου.
Καίγεις τα φτερά σου
Πουλιά που πετούν.
Σίκο
Όλα τα χαϊκού είναι ελκυστικά. Σε ποιον?
Στα φύλλα. Γιατί ο ποιητής στρέφεται στα φύλλα σφενδάμου; Λατρεύει τα φωτεινά τους χρώματα: κίτρινο, κόκκινο - ακόμα και τα φτερά των πουλιών καίγονται. Ας φανταστούμε για μια στιγμή ότι η ποιητική έκκληση απευθυνόταν στα φύλλα μιας βελανιδιάς. Τότε θα γεννιόταν μια εντελώς διαφορετική εικόνα - μια εικόνα επιμονής, αντοχής, γιατί τα φύλλα της βελανιδιάς παραμένουν σταθερά στα κλαδιά μέχρι τους παγετούς του χειμώνα.
Το κλασικό τερσέ θα πρέπει να αντικατοπτρίζει κάποια εποχή του χρόνου. Εδώ ο Issa μιλάει για το φθινόπωρο:
Αγρότης στο χωράφι.
Και μου έδειξε τον δρόμο
Μαζεμένο ραπανάκι.
Ο Issa θα πει για το παροδικό μιας θλιβερής χειμωνιάτικης μέρας:
Ανοίγοντας το ράμφος του,
Οι καραγκιοζοπαίχτες δεν πρόλαβαν να τραγουδήσουν.
Η μέρα τελείωσε.
Και εδώ θα θυμάστε, χωρίς αμφιβολία, το αποπνικτικό καλοκαίρι:
Συνέρρευσαν μαζί
Κουνούπια στον κοιμισμένο.
Ώρα δείπνου.
Issa
Σκεφτείτε ποιος περιμένει για μεσημεριανό γεύμα. Φυσικά, τα κουνούπια. Ο συγγραφέας είναι ειρωνικός.
Ας δούμε ποια είναι η δομή του χαϊκού. Ποιοι είναι οι κανόνες αυτού του είδους; Ο τύπος του είναι απλός: 5 7 5. Τι σημαίνουν αυτοί οι αριθμοί; Μπορούμε να βάλουμε τα παιδιά να εξερευνήσουν αυτό το πρόβλημα και σίγουρα θα διαπιστώσουν ότι οι παραπάνω αριθμοί δείχνουν τον αριθμό των συλλαβών σε κάθε γραμμή. Αν κοιτάξουμε προσεκτικά τη συλλογή χαϊκού, θα παρατηρήσουμε ότι δεν έχουν όλα τα τερτσέτα τόσο καθαρή δομή (5 7 5). Γιατί; Τα παιδιά θα απαντήσουν μόνα τους σε αυτήν την ερώτηση. Γεγονός είναι ότι διαβάζουμε ιαπωνικά χαϊκού σε μετάφραση. Ο μεταφραστής πρέπει να μεταφέρει την ιδέα του συγγραφέα και ταυτόχρονα να διατηρεί αυστηρή φόρμα. Αυτό δεν είναι πάντα δυνατό και σε αυτή την περίπτωση θυσιάζει τη φόρμα.
Αυτό το είδος επιλέγει τα μέσα καλλιτεχνικής έκφρασης με εξαιρετικά φειδώ: λίγα επίθετα και μεταφορές. Δεν υπάρχει ομοιοκαταληξία, δεν τηρείται αυστηρός ρυθμός. Πώς καταφέρνει ο συγγραφέας να δημιουργήσει μια εικόνα με λίγα λόγια, με πενιχρά μέσα; Αποδεικνύεται ότι ο ποιητής κάνει ένα θαύμα: ξυπνά τη φαντασία του ίδιου του αναγνώστη. Η τέχνη του χαϊκού είναι η ικανότητα να λες πολλά μέσα σε λίγες γραμμές. Κατά μία έννοια, κάθε τερσέ τελειώνει με μια έλλειψη. Αφού διαβάσετε ένα ποίημα, φαντάζεστε μια εικόνα, μια εικόνα, τη βιώνετε, την ξανασκεφτείτε, τη σκέφτεστε καλά, τη δημιουργείτε. Γι' αυτό για πρώτη φορά στη Β' τάξη εργαζόμαστε με την έννοια της «καλλιτεχνικής εικόνας» χρησιμοποιώντας το υλικό των ιαπωνικών τερσετών.
Η Ιτιά είναι σκυμμένη και κοιμάται.
Και μου φαίνεται ότι ένα αηδόνι είναι σε ένα κλαδί -
Αυτή είναι η ψυχή της.
Μπάσο
Ας συζητήσουμε το ποίημα.
Θυμάστε πώς βλέπουμε συνήθως την ιτιά;
Αυτό είναι ένα δέντρο με ασημοπράσινα φύλλα, λυγισμένο κοντά στο νερό, κοντά στο δρόμο. Όλα τα κλαδιά ιτιάς είναι δυστυχώς χαμηλωμένα. Δεν είναι τυχαίο ότι στην ποίηση η ιτιά είναι σύμβολο θλίψης, μελαγχολίας και μελαγχολίας. Θυμηθείτε το ποίημα του L. Druskin "Υπάρχει μια ιτιά ..." (δείτε το σχολικό βιβλίο της V. Sviridova "Λογοτεχνική ανάγνωση" 1η τάξη) ή Basho:
Όλος ο ενθουσιασμός, όλη η θλίψη
Της ταραγμένης καρδιάς σου
Δώστε το στην εύκαμπτη ιτιά.
Η λύπη και η μελαγχολία δεν είναι ο δρόμος σου, μας λέει ο ποιητής, δώσε αυτό το φορτίο στην ιτιά, γιατί όλα είναι η προσωποποίηση της θλίψης.
Τι να πεις για το αηδόνι;
Αυτό το πουλί είναι δυσδιάκριτο και γκρίζο, αλλά πώς τραγουδάει!
Γιατί το αηδόνι είναι η ψυχή της θλιμμένης ιτιάς;
Προφανώς, μάθαμε για τις σκέψεις, τα όνειρα και τις ελπίδες του δέντρου από το τραγούδι του αηδονιού. Μας μίλησε για την ψυχή της, μυστηριώδης και όμορφη.
Κατά τη γνώμη σου το αηδόνι τραγουδάει ή σιωπά;
Μπορεί να υπάρχουν πολλές σωστές απαντήσεις σε αυτή την ερώτηση (όπως συμβαίνει συχνά σε ένα μάθημα λογοτεχνίας), γιατί ο καθένας έχει τη δική του εικόνα. Κάποιοι θα πουν ότι το αηδόνι, φυσικά, τραγουδάει, αλλιώς πώς θα ξέραμε για την ψυχή της ιτιάς; Άλλοι θα νομίζουν ότι το αηδόνι σιωπά, γιατί είναι νύχτα και όλα στον κόσμο κοιμούνται. Κάθε αναγνώστης θα δει τη δική του εικόνα και θα δημιουργήσει τη δική του εικόνα.
Η ιαπωνική τέχνη μιλάει εύγλωττα στη γλώσσα των παραλείψεων. Η υποτίμηση, ή yugen, είναι μια από τις αρχές του. Η ομορφιά βρίσκεται στα βάθη των πραγμάτων. Να είστε σε θέση να το παρατηρήσετε, και αυτό απαιτεί λεπτή γεύση. Στους Ιάπωνες δεν αρέσει η συμμετρία. Εάν το βάζο βρίσκεται στη μέση του τραπεζιού, θα μετακινηθεί αυτόματα στην άκρη του τραπεζιού. Γιατί; Η συμμετρία ως πληρότητα, ως πληρότητα, ως επανάληψη δεν έχει ενδιαφέρον. Έτσι, για παράδειγμα, τα πιάτα σε ένα ιαπωνικό τραπέζι (υπηρεσία) θα έχουν απαραίτητα διαφορετικά σχέδια και διαφορετικά χρώματα.
Μια έλλειψη εμφανίζεται συχνά στο τέλος του χαϊκού. Αυτό δεν είναι ατύχημα, αλλά παράδοση, αρχή της ιαπωνικής τέχνης. Για έναν κάτοικο της Χώρας του Ανατέλλοντος Ηλίου, η σκέψη είναι σημαντική και στενή: ο κόσμος αλλάζει πάντα, επομένως στην τέχνη δεν μπορεί να υπάρχει πληρότητα, δεν μπορεί να υπάρχει κορυφή - σημείο ισορροπίας και ειρήνης. Οι Ιάπωνες έχουν ακόμη και μια συνθηματική φράση: «Τα κενά κενά σε έναν κύλινδρο είναι γεμάτα με περισσότερο νόημα από αυτό που έχει γράψει το πινέλο».
Η υψηλότερη εκδήλωση της έννοιας του «yugen» είναι ο φιλοσοφικός κήπος. Αυτό είναι ένα ποίημα φτιαγμένο από πέτρα και άμμο. Οι Αμερικανοί τουρίστες το βλέπουν ως ένα «γήπεδο τένις» - ένα ορθογώνιο καλυμμένο με λευκό χαλίκι, όπου οι πέτρες είναι διάσπαρτες σε αταξία. Τι σκέφτεται ένας Ιάπωνας όταν κοιτάζει αυτές τις πέτρες; Ο V. Ovchinnikov γράφει ότι οι λέξεις δεν μπορούν να αποδώσουν το φιλοσοφικό νόημα ενός βραχόκηπου· για τους Ιάπωνες είναι μια έκφραση του κόσμου στην ατελείωτη μεταβλητότητά του.
Ας επιστρέψουμε όμως στη λογοτεχνία. Ο μεγάλος Ιάπωνας ποιητής Matsuo Basho ανέβασε το είδος σε αξεπέραστα ύψη. Κάθε Ιάπωνας ξέρει τα ποιήματά του από έξω.
Ο Μπάσο γεννήθηκε σε μια φτωχή οικογένεια σαμουράι στην επαρχία Ίγκα, η οποία ονομάζεται κοιτίδα της παλιάς ιαπωνικής κουλτούρας. Αυτά είναι απίστευτα όμορφα μέρη. Οι συγγενείς του ποιητή ήταν μορφωμένοι άνθρωποι και ο ίδιος ο Μπάσο άρχισε να γράφει ποίηση από παιδί. Η πορεία της ζωής του είναι ασυνήθιστη. Έλαβε μοναχικούς όρκους, αλλά δεν έγινε πραγματικός μοναχός. Ο Μπάσο εγκαταστάθηκε σε ένα μικρό σπίτι κοντά στην πόλη Έντο. Αυτή η καλύβα τραγουδιέται στα ποιήματά του.
ΣΕ ΜΙΑ ΚΑΛΑΜΕΝΗ ΚΑΛΥΒΑ
Πώς γκρινιάζει μια μπανάνα στον άνεμο,
Πώς πέφτουν οι σταγόνες στη μπανιέρα,
Το ακούω όλη τη νύχτα.
Το 1682, συνέβη μια ατυχία - η καλύβα του Basho κάηκε. Και άρχισε μια πολυετή περιπλάνηση στην Ιαπωνία. Η φήμη του μεγάλωσε και πολλοί μαθητές εμφανίστηκαν σε όλη την Ιαπωνία. Ο Μπάσο ήταν ένας σοφός δάσκαλος, δεν μετέδιδε απλώς τα μυστικά της ικανότητάς του, ενθάρρυνε όσους αναζητούσαν τον δικό τους δρόμο. Το αληθινό στυλ του χαϊκού γεννήθηκε σε διαμάχες. Αυτές ήταν διαφωνίες μεταξύ ανθρώπων που ήταν πραγματικά αφοσιωμένοι στον σκοπό τους. Ο Μπόντε, ο Κεράι, ο Ρανσέτσου, ο Σικό είναι μαθητές του διάσημου δασκάλου. Καθένας από αυτούς είχε τη δική του γραφή, μερικές φορές πολύ διαφορετική από τη γραφή του δασκάλου.
Ο Μπάσο περπάτησε στους δρόμους της Ιαπωνίας, φέρνοντας ποίηση στους ανθρώπους. Τα ποιήματά του περιλαμβάνουν χωρικούς, ψαράδες, τσαγιέρες, όλη τη ζωή της Ιαπωνίας με τα παζάρια της, ταβέρνες στους δρόμους...
Έφυγε για μια στιγμή
Αγρότης που αλωνίζει το ρύζι
Κοιτάζει το φεγγάρι.
Σε ένα από τα ταξίδια του, ο Basho πέθανε. Πριν από το θάνατό του, δημιούργησε το "Death Song":
Αρρώστησα στο δρόμο,
Και όλα τρέχουν και κυκλώνουν το όνειρό μου
Μέσα από καμένα λιβάδια.
Ένα άλλο διάσημο όνομα είναι Kobayashi Issa. Η φωνή του είναι συχνά λυπημένη:
Η ζωή μας είναι μια δροσοσταλίδα.
Αφήστε μόνο μια σταγόνα δροσιά
Η ζωή μας - και όμως...
Αυτό το ποίημα γράφτηκε με τον θάνατο της μικρής του κόρης. Ο Βουδισμός διδάσκει να μην ανησυχείτε για την αναχώρηση των αγαπημένων προσώπων, γιατί η ζωή είναι μια δροσοσταλίδα... Αλλά ακούστε τη φωνή του ποιητή, πόση αναπόδραστη θλίψη υπάρχει σε αυτό το «και όμως...»
Ο Issa έγραψε όχι μόνο για υψηλά φιλοσοφικά θέματα. Η ζωή και η μοίρα του αντικατοπτρίστηκαν στο έργο του ποιητή. Ο Ίσσα γεννήθηκε το 1763 σε οικογένεια αγροτών. Ο πατέρας ονειρευόταν ο γιος του να γίνει επιτυχημένος έμπορος. Για να το κάνει αυτό, τον στέλνει να σπουδάσει στην πόλη. Ο Ίσσα όμως έγινε ποιητής και, όπως και οι άλλοι ποιητές, περπάτησε στα χωριά και έβγαζε τα προς το ζην γράφοντας χαϊκού. Σε ηλικία 50 ετών η Ίσσα παντρεύτηκε. Αγαπημένη σύζυγος, 5 παιδιά. Η ευτυχία ήταν φευγαλέα. Η Issa χάνει όλους τους κοντινούς της.
Ίσως γι' αυτό είναι λυπημένος ακόμα και στην ηλιόλουστη εποχή της ανθοφορίας:
Θλιβερός κόσμος!
Ακόμα κι όταν ανθίσει η κερασιά...
Ακόμα και τότε…
Έτσι είναι, σε μια προηγούμενη ζωή
Ήσουν η αδερφή μου
Θλιμμένος κούκος...
Θα παντρευόταν άλλες δύο φορές και το μόνο παιδί που θα συνέχιζε την οικογένειά του θα γεννιόταν μετά το θάνατο του ποιητή το 1827.
Ο Ίσσα βρήκε τον δρόμο του στην ποίηση. Εάν ο Basho εξερεύνησε τον κόσμο διεισδύοντας στα κρυμμένα βάθη του, αναζητώντας συνδέσεις μεταξύ μεμονωμένων φαινομένων, τότε ο Issa στα ποιήματά του προσπάθησε να συλλάβει με ακρίβεια και πλήρως την πραγματικότητα που τον περιβάλλει και τα δικά του συναισθήματα.
Είναι ξανά άνοιξη.
Έρχεται μια νέα βλακεία
Το παλιό αντικαθίσταται.
Δροσερός άνεμος
Έσκυψε στο έδαφος, επινόησε
Πάρε κι εμένα.
Σσσ... Για μια στιγμή
Σώπα, γρύλοι λιβαδιών.
Αρχίζει να βρέχει.
Ο Ίσσα κάνει θέμα ποίησης όλα όσα οι προκάτοχοί του απέφευγαν επιμελώς να αναφέρουν στην ποίηση. Συνδέει τα χαμηλά και τα υψηλά, υποστηρίζοντας ότι κάθε μικρό πράγμα, κάθε πλάσμα σε αυτόν τον κόσμο πρέπει να εκτιμάται σε ίση βάση με τον άνθρωπο.
Ένα φωτεινό μαργαριτάρι
Η Πρωτοχρονιά έλαμψε και για αυτό
Λίγη ψείρα.
Στεγαστής.
Ο κώλος του είναι τυλιγμένος γύρω του
Ανοιξιάτικος άνεμος.
Υπάρχει ακόμη μεγάλο ενδιαφέρον για το έργο του Issa στην Ιαπωνία σήμερα. Το ίδιο το είδος χαϊκού είναι ζωντανό και αγαπήθηκε πολύ. Μέχρι σήμερα, στα μέσα Ιανουαρίου διεξάγεται διαγωνισμός παραδοσιακής ποίησης. Σε αυτόν τον διαγωνισμό υποβάλλονται δεκάδες χιλιάδες ποιήματα για ένα συγκεκριμένο θέμα. Αυτό το πρωτάθλημα διεξάγεται κάθε χρόνο από τον δέκατο τέταρτο αιώνα.
Οι συμπατριώτες μας δημιουργούν τα δικά τους ρωσικά χαϊκού σε ιστότοπους του Διαδικτύου. Μερικές φορές αυτές είναι απολύτως εκπληκτικές εικόνες, για παράδειγμα, του φθινοπώρου:
Νέο φθινόπωρο
Άνοιξε τη σεζόν του
Τοκάτα της βροχής.
Και γκρίζες βροχές
Τα μακριά δάχτυλα θα υφαίνουν
Μακρύ φθινόπωρο...
Και τα «ρώσικα» χαϊκού αναγκάζουν τον αναγνώστη να κάνει εικασίες, να δημιουργήσει μια εικόνα και να ακούσει τις ελλείψεις. Μερικές φορές αυτές είναι άτακτες, ειρωνικές γραμμές. Όταν η εθνική ομάδα της Ρωσίας έχασε στο πρωτάθλημα ποδοσφαίρου, το ακόλουθο χαϊκού εμφανίστηκε στο Διαδίκτυο:
Ακόμα και στο ποδόσφαιρο
Πρέπει να μπορείς να κάνεις κάτι.
Κρίμα που δεν ξέραμε...
Υπάρχουν επίσης «γυναικεία» χαϊκού:
Δεν υπάρχει πουθενά αλλού να πάτε
Κοντύνετε τη φούστα:
Τρέχοντας από τα πόδια.
Ξέχασα ποιος είμαι.
Δεν έχουμε τσακωθεί τόσο καιρό.
Θύμισέ μου, αγάπη μου.
Αλλά εδώ είναι πιο σοβαρά:
Θα το κρύψω με ασφάλεια
Ο πόνος και τα παράπονά σας.
Θα χαμογελάσω.
Μην πεις τιποτα.
Απλά μείνε μαζί μου.
Απλά αγάπα.
Μερικές φορές τα «ρωσικά» χαϊκού απηχούν γνωστές πλοκές και μοτίβα:
Ο αχυρώνας δεν καίγεται.
Το άλογο κοιμάται ήσυχα στο στάβλο.
Τι πρέπει να κάνει μια γυναίκα;
Φυσικά, έπιασες την ονομαστική κλήση με τον Νεκράσοφ.
Η Tanya-chan έχασε το πρόσωπό της,
Κλάμα για την μπάλα που κυλάει στη λίμνη.
Τράβηξε τον εαυτό σου, κόρη ενός σαμουράι.
Ο Eneke και ο Beneke απόλαυσαν σούσι.
Ό,τι διασκεδάζει το παιδί, αρκεί
Δεν ήπιε σάκε.
Και οι γραμμές χαϊκού είναι πάντα ο δρόμος προς τη δημιουργικότητα του ίδιου του αναγνώστη, δηλαδή προς την προσωπική σας εσωτερική λύση στο θέμα που σας προτείνεται. Το ποίημα τελειώνει και εδώ αρχίζει η ποιητική κατανόηση του θέματος.

——————————————

Αυτό το άρθρο είναι μέρος μιας ομάδας εγχειριδίων από τη σειρά «Θεματικός προγραμματισμός για σχολικά βιβλία από τον V.Yu. Sviridova και N.A. Churakova "Λογοτεχνική ανάγνωση" τάξεις 1-4."

Ιαπωνικό χαϊκού (τρεις γραμμές)

Ταξίδι στη χώρα του ανατέλλοντος ηλίου.

Ο σκοπός του μαθήματος : εισαγωγή του είδους χαϊκού,

με ποιητές - εκπροσώπους αυτού του είδους,

να είναι σε θέση να προσδιορίσει το θέμα και την ιδέα ενός τερσέτου,

καλλιεργούν την αγάπη και τον σεβασμό για τον πολιτισμό

διαφορετικούς λαούς.

Όνομα Ιαπωνίας. (Nihon - ni-sun, hon-root, βάση). "Το μονοπάτι των βουνών" είναι μια από τις ερμηνείες του αρχαίου ονόματος αυτής της χώρας - Yamato. Πράγματι, η Ιαπωνία είναι, πρώτα απ' όλα, μια χώρα των βουνών. Αλλά η χώρα των βουνών που αναπνέουν φωτιά είναι περισσότερο γνωστή ωςΧώρα του ανατέλλοντος ηλίου.

Οι ίδιοι οι κάτοικοι γράφουν το όνομα της πατρίδας τους σε δύο ιερογλυφικά. Εδώ γεννιέται μια νέα μέρα. Από εδώ ξεκινά το καθημερινό του ταξίδι το φωτιστικό.

Όλος ο κόσμος έχει από καιρό αναγνωρίσει: οι Ιάπωνες έχουν μια λατρεία της ομορφιάς. Μια φορά κι έναν καιρό, οι πρόγονοι των σύγχρονων Ιάπωνων πίστευαν ότι οποιοδήποτε στοιχείο της φύσης είχε ψυχή και ήταν θεότητα. Γι' αυτό πολλές γιορτές και σύμβολα της Ιαπωνίας συνδέονται με τη φύση.

Σύμβολο του Ιαπωνικού Αυτοκρατορικού Οίκου είναι μεγάλαOgiku χρυσάνθεμα . Σε αυτούς είναι αφιερωμένο το φθινοπωρινό Φεστιβάλ Χρυσάνθεμων.

Αυτό το λουλούδι απεικονίζεται στο οικόσημο της χώρας, σε νομίσματα και στο Τάγμα του Χρυσάνθεμου, το υψηλότερο βραβείο της Ιαπωνίας.

Το σύμβολο των Ιαπώνων είναιμπαμπού . Το μπαμπού λυγισμένο κάτω από το βάρος του χιονιού συμβολίζει τον ανθεκτικό και ευέλικτο Ιάπωνα που αντιστέκεται στις αντιξοότητες και προσαρμόζεται στις πιο απροσδόκητες δυσκολίες.

Από τα τέλη Μαρτίου οι Ιάπωνες περίμεναν με ανυπομονησία την ιαπωνική κερασιά - sakura - να ανθίσει. Οι Ιάπωνες θαυμάζουν τη sakura εδώ και πολλούς αιώνες, συγκεντρώνοντας στους καταπράσινους λευκούς και ροζ κήπους της. Αυτή η παράδοση ονομάζεται χανάμι.Τα άνθη της κερασιάς στην Ιαπωνία θεωρούνται σύμβολο ανανέωσης , γιατί τα πέταλα δεν ξεθωριάζουν: πέφτουν στο έδαφος φρέσκα.

Το φθινόπωρο, η Ιαπωνία φιλοξενεί επίσης το Φεστιβάλ Παρακολούθησης της Σελήνης και το Φεστιβάλ Προβολής Φύλλων Σφενδάμου.

Κάθε μορφωμένο άτομο στην Ιαπωνία θα πρέπει να μπορεί να γράφει όμορφα, καλλιγραφικά και να κυριαρχεί στην τέχνη της στιχουργίας.Ένα από τα πιο διαδεδομένα είδη της ιαπωνικής ποίησης είναι το χαϊκού (χόκου), το οποίο εμφανίστηκε τον 17ο - 18ο αιώνα.

Το χαϊκού (ή χαϊκού) είναι ένα λυρικό ποίημα, μια μορφή ιαπωνικής ποίησης.

Το χαϊκού αποτελείται από τρεις στίχους: ο πρώτος και ο τελευταίος στίχος του χαϊκού είναι πεντασύλλαβος και ο δεύτερος στίχος του χαϊκού είναι επτασύλλαβος. Υπάρχουν 17 συλλαβές στο χαϊκού.

Περιεχόμενα χαϊκού.

Πρόκειται για ένα λυρικό ποίημα, που χαρακτηρίζεται από εξαιρετική συντομία και μοναδική ποιητική. Απεικονίζει τη ζωή της φύσης και της ανθρώπινης ζωής με φόντο τον κύκλο των εποχών. Πολλά χαϊκού βασίζονται σε μια τεχνική που ονομάζεταισυν-προσθήκη : Υπάρχουν δύο αντικείμενα και το χαϊκού αντιπροσωπεύει τη δυναμική της σχέσης τους.

Παράδειγμα Νο. 1.

Παλιά λίμνη.

Ο βάτραχος πηδάει.

Παφλασμός νερού.

Θέμα- φιλοσοφική άποψη της φύσης.

Δύο αντικείμενα - μια λίμνη και ένας βάτραχος.

Στα ιαπωνικά υπάρχει μια έκφραση "πολιτισμός πευκοβελόνας ". Σημαίνει την ικανότητα να απολαμβάνεις την ομορφιά μιας βελόνας. Όπως ο ήλιος αντανακλάται σε μια σταγόνα δροσιάς, έτσι και η φύση αντανακλάται σε ένα λουλούδι, σε ένα κλαδί.

Οι δεξιοτέχνες της ιαπωνικής ποίησης ήτανλακωνικός . Κάλεσαν:κοίτα στο οικείο - θα δεις το απροσδόκητο, κοίτα στο άσχημο - θα δεις το όμορφο, κοίτα στο απλό - θα δεις το σύνθετο, κοίταξε στα σωματίδια - θα δεις το σύνολο, κοίτα στο μικρό - εσύ θα δει τα σπουδαία!

Οι συντάκτες του χαϊκού έθεσαν στον εαυτό τους το καθήκονόχι για να περιγράψω, αλλά για να μεταφέρω τη διάθεσή σας, την εμπειρία σας σε μια δεδομένη χρονική στιγμή.

Στο χόκεϊ υπάρχειυποτίμηση , υπαινιγμός, επιφυλακτικότητα. Οι συγγραφείς ελπίζουν ότι οι αναγνώστες θα κατανοήσουν και θα εκτιμήσουν τόσο την απεικόνιση του πραγματικού κόσμου, που δεν απαιτεί άλλη ερμηνεία, όσο και το υποκείμενο.

Κύρια χαρακτηριστικά του χαϊκού:

1. Συνοπτικότητα (3 γραμμές).

2. Προσοχή στη λεπτομέρεια.

3. Υποτίμηση, υποκείμενο.

Μπάσο - φιλόσοφος, ποιητής, ερωτευμένος με τη φύση. Έζησε στα τέλη του 17ου αιώνα. Η πορεία της ζωής του είναι ασυνήθιστη.

Γιος ενός ανήλικου σαμουράι, καθηγητή καλλιγραφίας, ο Ματσούο Μπάσο ήταν συμπαίκτης του γιου του πρίγκιπα από την παιδική του ηλικία. Μετά τον πρόωρο θάνατο του νεαρού κυρίου του, ο Ματσούο πήγε στην πόλη και πήρε μοναχικούς όρκους, απελευθερώνοντας έτσι τον εαυτό του από την υπηρεσία του φεουδάρχη του. Ωστόσο, δεν έγινε μοναχός· ζούσε σε ένα λιτό σπίτι στο φτωχό προάστιο Φουκαγκάουα, κοντά στην πόλη Έντο. Αυτή η καλύβα με το λιτό τοπίο περιγράφεται από τον ποιητή. Μελετά το έργο Κινέζων ποιητών. Σύντομα, πολλοί μαθητές αρχίζουν να συρρέουν κοντά του, στους οποίους ο Basho μεταδίδει τη διδασκαλία του για την ποίηση. Αφού κάηκε η καλύβα του, αρχίζει πολύχρονη περιπλάνηση, κατά την οποία πεθαίνει.

Η ποίησή του, σύμφωνα με τις μαρτυρίες των ερευνητών του έργου του, δεν ήταν διασκέδαση ή παιχνίδι για τον ποιητή, αλλά ένα υψηλό κάλεσμα της ζωής του. Διάβασε ότι εξευγενίζει και εξυψώνει τον άνθρωπο.

Παράδειγμα Νο. 2.

Κοιτάζω -πεσμένο φύλλο ΠάλιΕφυγε στο κλαδί: Αυτόπεταλούδα ήταν. Το είδος αυτού του ποιήματος είναιχαϊκού (τρεις γραμμές).

Θέμα -

Εικόνες -φύλλο - πεταλούδα ;

Κατάσταση -πεσμένος - απογειώθηκε (θάνατος - ζωή);

Υποτίμηση (υποκείμενο):Ίσως, κοιτάζοντας μια πεταλούδα, ο ποιητής ονειρεύεται την αιώνια ζωή και τη δυνατότητα της αναγέννησης.

Παράδειγμα Νο. 3.

Νυχτερινή σιωπή.

Μόνο πίσω από την εικόνα στον τοίχο

Δαχτυλίδια -δαχτυλίδιακρίκετ.

Το είδος αυτού του ποιήματος είναιχαϊκού (τρεις γραμμές).

Θέμα -φιλοσοφική αντίληψη της φύσης;

Εικόνες:νύχτα - κρίκετ?

Κατάσταση:σιωπή - κουδούνισμα

Υποτίμηση (υποκείμενο):Ο ποιητής δεν κοιμάται τα βράδια, κάτι τον ενοχλεί. Αναρωτιέμαι: οι εμπειρίες είναι ευχάριστες ή όχι τόσο ευχάριστες;

Ένας άλλος διάσημος Ιάπωνας ποιητής -Issa Kobayashi (1763 - 1827)

Γιος ενός χωρικού, ο Ίσσα έχασε νωρίς τη μητέρα του. Ο νέος γάμος του πατέρα μου δεν έφερε ευτυχία σε κανέναν. Με φόντο μια δυσμενή οικογενειακή κατάσταση, σε ηλικία 13 ετών, ο Issa έφυγε για το Edo (σημερινό Τόκιο) για να κερδίσει χρήματα. Σε ηλικία 25 ετών άρχισε να σπουδάζει ποίηση.

Η ζωή του ποιητή ήταν τραγική. Όλη του τη ζωή πάλεψε με τη φτώχεια. Το αγαπημένο του παιδί πέθανε. Ο ποιητής μίλησε για τη μοίρα του σε στίχους γεμάτους πονεμένο πόνο.

Η ποίησή του μιλάει για αγάπη για τους ανθρώπους, και όχι μόνο για τους ανθρώπους, αλλά και για όλα τα μικρά πλάσματα, ανήμπορα και προσβεβλημένα.

Ο Issa ήταν ο τελευταίος σημαντικός ποιητής της φεουδαρχικής Ιαπωνίας. Άφησε πίσω του περίπου 20.000 χαϊκού.

Παράδειγμα Νο. 3.

Μαςη ζωή είναι μια δροσοσταλίδα.

Αφήνω μόνο μια σταγόνα δροσιά

Η ζωή μας - καιΑκόμη ...

Είδος -χαϊκού (τρεις γραμμές).

Θέμα -φιλοσοφικό (νόημα της ζωής).

Εικόνες -Η ζωή είναι μια δροσοσταλίδα.

Η κατάσταση εκφράζεται μέσω σωματιδίων -ας, ωστόσο?

Ιδέα -Η ζωή κάθε ανθρώπου είναι μικρή σε σύγκριση με την αιωνιότητα, αλλά αξίζει να ζει κανείς με αξιοπρέπεια. Να προστεθεί ότι το ποίημα γράφτηκε με θλίψη για το νεκρό παιδί.

Παράδειγμα αρ. 4.

Ησυχια,σέρνετε ήσυχα

Σαλιγκάρι κάτω από την πλαγιάΦούτζι,

Πάνω , στα ύψη!

Είδος -χαϊκού (τρεις γραμμές).

Θέμα -φιλοσοφική (μέσω της παρατήρησης της φύσης).

Εικόνες -σαλιγκάρι - ιερό όρος Φούτζι.

Κατάσταση:αθόρυβα σέρνεται επάνω?

Ιδέα:Το νόημα της ζωής βρίσκεται σε μια αργή και δύσκολη προσέγγιση της αλήθειας.

Τι έχετε μάθει για τους Ιάπωνες και την Ιαπωνία;

Πώς κατάλαβες τι είναι το χαϊκού;

Πόσες συλλαβές έχει;

Ποια είναι τα κύρια χαρακτηριστικά του;

Ποιους Ιάπωνες ποιητές αναγνωρίσατε;

Προσπαθήστε να συνθέσετε μόνοι σας χαϊκού. Μην φοβάσαι, μην αμφιβάλλεις για τον εαυτό σου. Κοιτάξτε γύρω σας και δημιουργήστε.

Ίσως κάποιες συμβουλές σας βοηθήσουνIlya Ehrenburg:

“Σχεδόν κάθε μορφωμένος Ιάπωνας έχει συνθέσει αρκετά χαϊκού στη ζωή του. Φυσικά, από αυτό δεν προκύπτει ότι υπάρχουν εκατομμύρια ποιητές στην Ιαπωνία... συχνά αυτό είναι απλώς ένας φόρος τιμής στο έθιμο. αλλά ακόμη και οι μηχανικές χειρονομίες αφήνουν το σημάδι τους σε έναν άνθρωπο. Μπορείς να μεθύσεις από την πλήξη, να διαβάσεις αστυνομικό μυθιστόρημα, να γράψεις χαϊκού... ο συγγραφέας, αν δεν εξύψωσε τον εαυτό του γράφοντάς το, τότε, σε κάθε περίπτωση, δεν μείωσε την ανθρώπινη εικόνα του».

Εργασία για το σπίτι

Διαβάστε και αναλύστε χαϊκού (2-3 προαιρετικά)

Matsuo Basho, Kobayashi Issa

Το χαϊκού (χαϊκού) είναι ένα είδος ιαπωνικής ποίησης. Το αρχικό ιαπωνικό τερσέ αποτελείται από 17 συλλαβές, οι οποίες είναι γραμμένες σε μία στήλη. Ο πιο διάσημος συγγραφέας του χαϊκού είναι ο Ματσούο Μπάσο. Ωστόσο, έχει ήδη αποκλίσεις από τον κανόνα της συλλαβικής σύνθεσης. Με ειδικές διαχωριστικές λέξεις - kireji (Ιαπωνικά kireji - "κόπτη λέξη") - το κείμενο χαϊκού χωρίζεται σε αναλογία 2: 1 - είτε στην πέμπτη συλλαβή είτε στη δωδέκατη.

Η προέλευση του χαϊκού

Η λέξη "χαϊκού" αρχικά σήμαινε την αρχική στροφή μιας άλλης ιαπωνικής ποιητικής μορφής - renga (ιαπωνική renga - "χορδή στροφών"). Από τις αρχές της περιόδου Έντο (17ος αιώνας), το χαϊκού άρχισε να θεωρείται ως ανεξάρτητα έργα. Ο όρος «χαϊκού» επινοήθηκε από τον ποιητή και κριτικό Masaoka Shiki στα τέλη του 19ου αιώνα για να διακρίνει αυτές τις μορφές. Γενετικά, ανάγεται στο πρώτο μισόστροφο της τάνκα (κυριολεκτικά χαϊκού - οι αρχικοί στίχοι), από το οποίο διαφέρει ως προς την απλότητα της ποιητικής γλώσσας και την απόρριψη των προηγούμενων κανονικών κανόνων.

Το χαϊκού πέρασε από διάφορα στάδια στην ανάπτυξή του. Οι ποιητές Arakida Moritake (1465-1549) και Yamazaki Sokan (1465-1553) φαντάστηκαν το χαϊκού ως μια μικρογραφία ενός καθαρά κωμικού είδους (τέτοιες μινιατούρες ονομάστηκαν αργότερα senryu. Η αξία της μετατροπής του χαϊκού σε κορυφαίο λυρικό είδος ανήκει στον Matsuo 1644-1694)· το κύριο περιεχόμενο του χαϊκού έγινε λυρική ποίηση τοπίου. Το όνομα του Γιόσα Μπουσόν (1716-1783) συνδέεται με την επέκταση των θεμάτων του χαϊκού. Παράλληλα, τον 18ο αιώνα αναπτύχθηκαν οι κωμικές μινιατούρες, οι οποίες έγιναν ανεξάρτητο σατιρικό και χιουμοριστικό είδος senryu (Ιαπωνικά senryu - «ιτιά ποταμού») Στα τέλη του 18ου αιώνα - Στις αρχές του 19ου αιώνα, ο Kobayashi Issa εισήγαγε πολιτικά μοτίβα στο χαϊκού και εκδημοκρατοποίησε τα θέματα του είδους.

Στα τέλη του 19ου και στις αρχές του 20ου αιώνα, ο Masaoka Shiki εφάρμοσε τη μέθοδο shasei (ιαπωνική shasei; - «σκίτσα από τη ζωή»), δανεισμένη από τη ζωγραφική, στο χαϊκού, η οποία συνέβαλε στην ανάπτυξη του ρεαλισμού στο είδος χαϊκού.

Πώς να καταλάβετε το χαϊκού

Κατά τη μετάφραση του χαϊκού σε δυτικές γλώσσες, παραδοσιακά - από τις αρχές κιόλας του 20ου αιώνα - το μέρος όπου μπορεί να εμφανιστεί ένα kireji είναι η αλλαγή γραμμής, έτσι ώστε το χαϊκού να είναι ένα τετράγωνο της δομής των 5-7-5 συλλαβών.

Στη δεκαετία του 1970, ο Αμερικανός μεταφραστής χαϊκού Χιροάκι Σάτο πρότεινε τη συγγραφή μεταφράσεων χαϊκού ως μονωδικά ποιήματα ως πιο κατάλληλη λύση. Ακολουθώντας τον, ο Καναδός ποιητής και θεωρητικός Clarence Matsuo-Allard δήλωσε ότι το πρωτότυπο χαϊκού που δημιουργήθηκε σε δυτικές γλώσσες πρέπει να είναι μονογραμμής.

Υπάρχουν επίσης κείμενα δύο γραμμών μεταξύ μεταφρασμένων και πρωτότυπων χαϊκού, τα οποία τείνουν να έχουν συλλαβική αναλογία 2:1. Όσον αφορά τη συλλαβική σύνθεση του χαϊκού, μέχρι σήμερα, τόσο μεταξύ των μεταφραστών χαϊκού όσο και μεταξύ των συγγραφέων των πρωτότυπων χαϊκού σε διάφορες γλώσσες, οι υποστηρικτές της διατήρησης της πολυπλοκότητας του 17 (ή/και του σχήματος 5-7-5) έχουν παραμείνει στη μειοψηφία.

Σύμφωνα με τη γενική άποψη των περισσότερων θεωρητικών, ένα μόνο συλλαβικό μέτρο για το χαϊκού σε διαφορετικές γλώσσες είναι αδύνατο, επειδή οι γλώσσες διαφέρουν σημαντικά μεταξύ τους στο μέσο μήκος των λέξεων και, ως εκ τούτου, στην ικανότητα πληροφόρησης του ίδιου αριθμού των συλλαβών. Έτσι, στα αγγλικά, 17 συλλαβές ενός ιαπωνικού κειμένου αντιστοιχούν κατά μέσο όρο σε χωρητικότητα πληροφοριών σε 12-13 συλλαβές και στα ρωσικά, αντίθετα, περίπου 20. Δεδομένου ότι το είδος είναι μια ενότητα τυπική και περιεχομένου, τα σημασιολογικά χαρακτηριστικά που το διακρίνουν είναι σημαντικά για το χαϊκού. Τα κλασικά χαϊκού βασίζονται απαραίτητα στη συσχέτιση ενός ατόμου (ο εσωτερικός του κόσμος, η βιογραφία του κ.λπ.) με τη φύση. Σε αυτήν την περίπτωση, η φύση πρέπει να οριστεί σε σχέση με την εποχή του χρόνου - για το σκοπό αυτό το kigo χρησιμοποιείται ως υποχρεωτικό στοιχείο του κειμένου (ιαπωνικό kigo - «εποχιακή λέξη»).

Τις περισσότερες φορές, η αφήγηση διεξάγεται σε ενεστώτα: ο συγγραφέας παρουσιάζει τις εμπειρίες του. Στις συλλογές χαϊκού, κάθε ποίημα τυπώνεται συχνά σε ξεχωριστή σελίδα. Αυτό γίνεται για να μπορέσει ο αναγνώστης στοχαστικά, χωρίς να βιάζεται, να διεισδύσει στην ατμόσφαιρα του ποιήματος.

Για να κατανοήσετε σωστά το χαϊκού, πρέπει να διαβάσετε κάθε λέξη, φαντάζοντάς τη. Για τους Ιάπωνες, κάθε φυσικό φαινόμενο έχει ένα κρυφό νόημα σε επίπεδο συνειρμών. Για παράδειγμα, οι συγγραφείς αναφέρουν συχνά τη sakura. Αυτό είναι ένα δέντρο με άνθη κερασιάς. Ένα φυτό πλήρως καλυμμένο με λευκά άνθη φαίνεται να είναι κάτι νέο, φρέσκο ​​και παρθένο. Τέτοιες εικόνες δίνουν στο χόκεϊ μια ατμόσφαιρα μυστηρίου και υποτίμησης.

Δεν είναι τυχαίο που οι Ευρωπαίοι πιστεύουν ότι το χαϊκού ξυπνά το φθόνο: πόσοι δυτικοί αναγνώστες έχουν ονειρευτεί να περπατήσουν στη ζωή όπως αυτή με ένα σημειωματάριο στο χέρι, σημειώνοντας εδώ κι εκεί ορισμένες «εντυπώσεις», η συντομία των οποίων θα ήταν εγγύηση τελειότητας , και η απλότητα το κριτήριο του βάθους (και όλα χάρη στον μύθο που αποτελείται από δύο μέρη, εκ των οποίων το ένα - το κλασικό - κάνει τον λακωνισμό διάσταση της τέχνης, το άλλο - ρομαντικό - βλέπει την αλήθεια στον αυτοσχεδιασμό). Ενώ το χαϊκού είναι απολύτως κατανοητό, δεν επικοινωνεί τίποτα, και ακριβώς λόγω αυτής της διπλής συνθήκης φαίνεται να παρουσιάζεται στο νόημα με τη βοήθεια ενός καλομαθημένου οικοδεσπότη που σας προσκαλεί να νιώσετε σαν στο σπίτι του, αποδεχόμενοι εσείς με όλες τις προσκολλήσεις, τις αξίες και τα σύμβολά σας. αυτή η «απουσία» του χαϊκού (με την έννοια που εννοείται όταν μιλούν για αφηρημένη συνείδηση ​​και όχι για τον ιδιοκτήτη που έφυγε) είναι γεμάτη πειρασμό και πτώση - με μια λέξη, μια έντονη επιθυμία για νόημα.

Σε ένα γυμνό κλαδί

Ο Κοράκι κάθεται μόνος του.

Φθινοπωρινό βράδυ.

φύλλα λεύκας

Πριν από μια καταιγίδα απόκοσμου χρώματος.

Υποτακτική στα στοιχεία.

Πού είσαι, Σύμπαν;

Απασχολημένος κατά τη διάρκεια της ημέρας. Τη νύχτα, αμυδρά αστέρια.

Η αδιαφορία της μητρόπολης.

Η Ιαπωνία είναι μια χώρα με έναν πολύ μοναδικό πολιτισμό. Στη διαμόρφωσή του διευκόλυναν πολύ οι ιδιαιτερότητες της γεωγραφικής θέσης και οι γεωλογικοί παράγοντες. Οι Ιάπωνες μπόρεσαν να εγκατασταθούν στις κοιλάδες και τις ακτές, αλλά υποφέρουν συνεχώς από τυφώνες, σεισμούς και τσουνάμι. Επομένως, δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι η εθνική τους συνείδηση ​​αποθεώνει τις φυσικές δυνάμεις και η ποιητική σκέψη προσπαθεί να διεισδύσει στην ίδια την ουσία των πραγμάτων. Αυτή η επιθυμία ενσαρκώνεται σε λακωνικές μορφές τέχνης.

Χαρακτηριστικά της ιαπωνικής ποίησης

Πριν εξετάσουμε παραδείγματα χαϊκού, είναι απαραίτητο να δώσουμε προσοχή στα χαρακτηριστικά της τέχνης της Χώρας του Ανατέλλοντος Ηλίου. Αυτή η συντομία εκφράζεται με διαφορετικούς τρόπους. Είναι επίσης χαρακτηριστικό του ιαπωνικού κήπου με τον κενό χώρο, το origami και τα έργα ζωγραφικής και ποίησης. Οι κύριες αρχές στην τέχνη της Χώρας του Ανατέλλοντος Ήλιου είναι η φυσικότητα, η υποτίμηση και ο μινιμαλισμός.

Στα Ιαπωνικά, οι λέξεις δεν έχουν ομοιοκαταληξία. Ως εκ τούτου, η οικεία στον μέσο άνθρωπο στη χώρα μας ποίηση δεν θα μπορούσε να αναδυθεί σε αυτή τη γλώσσα. Ωστόσο, η Χώρα του Ανατέλλοντος Ήλιου έδωσε στον κόσμο όχι λιγότερο όμορφα έργα που ονομάζονται χαϊκού. Περιέχουν τη σοφία των ανατολικών ανθρώπων, την αξεπέραστη ικανότητά τους να κατανοούν μέσα από φυσικά φαινόμενα το νόημα της ύπαρξης και την ουσία του ίδιου του ανθρώπου.

Χαϊκού - η ποιητική τέχνη της Χώρας του Ανατέλλοντος Ηλίου

Η προσεκτική στάση των Ιαπώνων απέναντι στο παρελθόν τους, απέναντι στην κληρονομιά της αρχαιότητας, καθώς και η αυστηρή τήρηση των κανόνων και των κανόνων της στιχουργικής, μετέτρεψαν το χαϊκού σε γνήσια μορφή τέχνης. Στην Ιαπωνία, το χαϊκού είναι ένας ξεχωριστός τύπος δεξιότητας - για παράδειγμα, όπως η τέχνη της καλλιγραφίας. Απέκτησε την πραγματική του ικανότητα στα τέλη του 17ου αιώνα. Ο διάσημος Ιάπωνας ποιητής Matsuo Basho κατάφερε να το ανεβάσει σε αξεπέραστο ύψος.

Το πρόσωπο που απεικονίζεται στο ποίημα είναι πάντα με φόντο τη φύση. Το χαϊκού έχει σκοπό να μεταφέρει και να δείχνει φαινόμενα, αλλά όχι να τα κατονομάζει άμεσα. Αυτά τα μικρά ποιήματα ονομάζονται μερικές φορές «εικόνες της φύσης» στην τέχνη της ποίησης. Δεν είναι τυχαίο ότι καλλιτεχνικοί καμβάδες δημιουργήθηκαν και για χαϊκού.

Μέγεθος

Πολλοί αναγνώστες αναρωτιούνται πώς να γράφουν χαϊκού. Παραδείγματα αυτών των ποιημάτων δείχνουν: το χαϊκού είναι ένα σύντομο έργο που αποτελείται από τρεις μόνο γραμμές. Σε αυτή την περίπτωση, η πρώτη γραμμή πρέπει να περιέχει πέντε συλλαβές, η δεύτερη - επτά, η τρίτη - επίσης πέντε. Για αιώνες, το χαϊκού ήταν η κύρια ποιητική μορφή. Η συντομία, η σημασιολογική ικανότητα και η υποχρεωτική απήχηση στη φύση είναι τα κύρια χαρακτηριστικά αυτού του είδους. Στην πραγματικότητα, υπάρχουν πολλοί περισσότεροι κανόνες για την προσθήκη χαϊκού. Είναι δύσκολο να το πιστέψει κανείς, αλλά στην Ιαπωνία η τέχνη της σύνθεσης τέτοιων μινιατούρων διδάσκεται εδώ και δεκαετίες. Και σε αυτά τα μαθήματα προστέθηκαν και μαθήματα ζωγραφικής.

Οι Ιάπωνες κατανοούν επίσης το χαϊκού ως ένα έργο που αποτελείται από τρεις φράσεις 5, 7, 5 συλλαβών. Η διαφορά στην αντίληψη αυτών των ποιημάτων από διαφορετικούς λαούς είναι ότι σε άλλες γλώσσες είναι συνήθως γραμμένα σε τρεις γραμμές. Στα ιαπωνικά γράφονται σε μία γραμμή. Και πριν προλάβουν να φανούν γραμμένα από πάνω μέχρι κάτω.

Ποιήματα χαϊκού: παραδείγματα για παιδιά

Συχνά οι μαθητές λαμβάνουν εργασίες για το σπίτι για να μάθουν ή να συνθέσουν χαϊκού. Αυτά τα μικρά ποιήματα διαβάζονται εύκολα και θυμούνται γρήγορα. Αυτό αποδεικνύεται από το ακόλουθο παράδειγμα χαϊκού (η 2η τάξη είναι πολύ νωρίς για να λάβουμε ιαπωνική ποίηση, αλλά οι μαθητές μπορούν να ανατρέξουν σε αυτό το τερσέ εάν είναι απαραίτητο):

Ο ήλιος δύει
Και ιστοί αράχνης επίσης
Λιώνοντας στο σκοτάδι...

Ο συγγραφέας αυτού του λακωνικού ποιήματος είναι ο Basho. Παρά τη χωρητικότητα του τερσέτου, ο αναγνώστης πρέπει να χρησιμοποιήσει τη φαντασία του και να συμμετάσχει εν μέρει στο δημιουργικό έργο του Ιάπωνα ποιητή. Το παρακάτω χαϊκού είναι επίσης γραμμένο από τον Basho. Σε αυτό, ο ποιητής απεικονίζει την ανέμελη ζωή ενός μικρού πουλιού:

Σε ελεύθερα λιβάδια
Ο κορυδαλλός ξεσπά σε τραγούδι
Χωρίς δουλειά και έγνοιες...

Κιγκό

Πολλοί αναγνώστες αναρωτιούνται πώς να γράφουν χαϊκού στα ρωσικά. Παραδείγματα αυτών των τερσετών δείχνουν ότι ένα από τα κύρια χαρακτηριστικά αυτού του είδους ποίησης είναι η συσχέτιση της εσωτερικής κατάστασης ενός ατόμου με την εποχή του χρόνου. Αυτός ο κανόνας μπορεί επίσης να χρησιμοποιηθεί όταν συνθέτετε το δικό σας χαϊκού. Οι κανόνες της κλασικής στιχουργίας απαιτούσαν τη χρήση μιας ειδικής «εποχικής» λέξης - κιγκό. Είναι μια λέξη ή φράση που δηλώνει την εποχή που περιγράφεται στο ποίημα.

Για παράδειγμα, η λέξη «χιόνι» θα υποδηλώνει χειμώνα. Η φράση «Θολό φεγγάρι» μπορεί να υποδηλώνει την έναρξη της άνοιξης. Η αναφορά του sakura (ιαπωνική κερασιά) θα υποδηλώνει επίσης την άνοιξη. Η λέξη kinge - "χρυσόψαρο" - θα υποδηλώνει ότι ο ποιητής απεικονίζει το καλοκαίρι στο ποίημά του. Αυτό το έθιμο της χρήσης κιγκό μπήκε στο είδος χαϊκού από άλλες μορφές. Όμως και αυτές οι λέξεις βοηθούν τον ποιητή να επιλέξει λακωνικές λέξεις και δίνουν στο νόημα του έργου ακόμη μεγαλύτερο βάθος.

Το παρακάτω παράδειγμα χαϊκού θα πει για το καλοκαίρι:

Ο ήλιος λάμπει.
Τα πουλιά σιώπησαν το μεσημέρι.
Ήρθε το καλοκαίρι.

Και αφού διαβάσετε το παρακάτω ιαπωνικό τερσέ, μπορείτε να καταλάβετε ότι η εποχή που περιγράφεται είναι η άνοιξη:

Άνθη κερασιάς.
Ο Νταλί ήταν τυλιγμένος στην ομίχλη.
Έφτασε η αυγή.

Δύο μέρη σε ένα τερσέ

Ένα άλλο χαρακτηριστικό γνώρισμα του χαϊκού είναι η χρήση της «κοπτικής λέξης» ή «κιρέτζι». Για να γίνει αυτό, οι Ιάπωνες ποιητές χρησιμοποίησαν διάφορες λέξεις - για παράδειγμα, ya, kana, keri. Ωστόσο, δεν μεταφράζονται στα ρωσικά γιατί έχουν πολύ ασαφή σημασία. Στην ουσία αντιπροσωπεύουν ένα είδος σημασιολογικού σημείου που χωρίζει το τερσέ σε δύο μέρη. Κατά τη μετάφραση σε άλλες γλώσσες, συνήθως τοποθετείται μια παύλα ή ένα θαυμαστικό αντί για το kireji.

Απόκλιση από τον γενικά αποδεκτό κανόνα

Υπάρχουν πάντα καλλιτέχνες ή ποιητές που προσπαθούν να παραβιάσουν τους γενικά αποδεκτούς, κλασικούς κανόνες. Το ίδιο ισχύει και για τη συγγραφή χαϊκού. Αν το πρότυπο για τη γραφή αυτών των τερσετών προϋποθέτει μια δομή 5-7-5, τη χρήση λέξεων «κοπής» και «εποχιακών» λέξεων, τότε ανά πάσα στιγμή υπήρξαν καινοτόμοι που στη δημιουργικότητά τους προσπάθησαν να αγνοήσουν αυτές τις οδηγίες. Υπάρχει η άποψη ότι τα χαϊκού, που δεν έχουν εποχιακή λέξη, πρέπει να ταξινομηθούν ως senryu - χιουμοριστικά τερσέτα. Ωστόσο, μια τέτοια κατηγοριοποίηση δεν λαμβάνει υπόψη την ύπαρξη αλευριού - χαϊκού, στο οποίο δεν υπάρχει ένδειξη της εποχής, και που απλά δεν το χρειάζεται για να αποκαλύψει το νόημά του.

Χαϊκού χωρίς εποχιακή λέξη

Ας δούμε ένα παράδειγμα χαϊκού που μπορεί να ταξινομηθεί σε αυτήν την ομάδα:

Η γάτα περπατάει
Κατά μήκος του δρόμου της πόλης
Τα παράθυρα είναι ανοιχτά.

Εδώ, η ένδειξη της εποχής του χρόνου που έφυγε το ζώο από το σπίτι δεν είναι σημαντική - ο αναγνώστης μπορεί να παρατηρήσει την εικόνα της γάτας που φεύγει από το σπίτι, συμπληρώνοντας την πλήρη εικόνα στη φαντασία του. Ίσως κάτι συνέβη στο σπίτι που οι ιδιοκτήτες δεν έδωσαν προσοχή στο ανοιχτό παράθυρο και η γάτα γλίστρησε μέσα από αυτό και πήγε για μια μεγάλη βόλτα. Ίσως η ιδιοκτήτρια του σπιτιού να περιμένει με αγωνία να επιστρέψει το τετράποδο ζωάκι της. Σε αυτό το παράδειγμα χαϊκού, δεν είναι απαραίτητο να υποδείξουμε την εποχή για να περιγράψουμε συναισθήματα.

Υπάρχει πάντα ένα κρυφό νόημα στα ιαπωνικά τερσέτια;

Κοιτάζοντας διάφορα παραδείγματα χαϊκού, μπορεί κανείς να δει την απλότητα αυτών των τερσετών. Πολλά από αυτά δεν έχουν κρυφό νόημα. Περιγράφουν συνηθισμένα φυσικά φαινόμενα που αντιλαμβάνεται ο ποιητής. Το ακόλουθο παράδειγμα χαϊκού στα ρωσικά, που έγραψε ο διάσημος Ιάπωνας ποιητής Matsuo Basho, περιγράφει μια εικόνα της φύσης:

Σε ένα νεκρό κλαδί
Το κοράκι μαυρίζει.
Φθινοπωρινό βράδυ.

Έτσι διαφέρει το χαϊκού από τη δυτική ποιητική παράδοση. Πολλά από αυτά δεν έχουν κρυφό νόημα, αλλά αντικατοπτρίζουν τις αληθινές αρχές του Ζεν Βουδισμού. Στη Δύση, συνηθίζεται να γεμίζουμε κάθε πράγμα με κρυμμένους συμβολισμούς. Αυτό το νόημα δεν βρίσκεται στο ακόλουθο παράδειγμα χαϊκού της φύσης, που γράφτηκε επίσης από τον Basho:

Περπατάω κατά μήκος του μονοπατιού προς το βουνό.
ΣΧΕΤΙΚΑ ΜΕ! Πόσο θαυμάσιο!
Βιολέτα!

Γενικά και συγκεκριμένα στο χαϊκού

Είναι γνωστό ότι οι Ιάπωνες έχουν μια λατρεία της φύσης. Στη Χώρα του Ανατέλλοντος Ηλίου, ο γύρω κόσμος αντιμετωπίζεται με έναν εντελώς ιδιαίτερο τρόπο - για τους κατοίκους της, η φύση είναι ένας ξεχωριστός πνευματικός κόσμος. Στο χαϊκού εκδηλώνεται το κίνητρο της καθολικής σύνδεσης των πραγμάτων. Συγκεκριμένα πράγματα που περιγράφονται σε τερτσέτες συνδέονται πάντα με τον γενικό κύκλο· γίνονται μέρος μιας σειράς ατελείωτων αλλαγών. Ακόμη και οι τέσσερις εποχές του χρόνου χωρίζονται από τους Ιάπωνες ποιητές σε μικρότερες υποεποχές.

Πρώτη πτώση
Έπεσε από τον ουρανό στο χέρι μου.
Το φθινόπωρο πλησιάζει.

Ο Τζέιμς Χάκετ, ο οποίος ήταν ένας από τους πιο σημαντικούς δυτικούς συγγραφείς χαϊκού, πίστευε ότι αυτά τα τερτσέτα μεταδίδουν αισθήσεις «όπως είναι». Και αυτό ακριβώς είναι το χαρακτηριστικό της ποίησης του Μπάσο, που δείχνει την αμεσότητα της τρέχουσας στιγμής. Ο Hackett δίνει τις ακόλουθες συμβουλές για να σας βοηθήσει να γράψετε το δικό σας χαϊκού:

• Η πηγή του ποιήματος πρέπει να είναι η ίδια η ζωή. Μπορούν και πρέπει να περιγράφουν καθημερινά γεγονότα που με την πρώτη ματιά φαίνονται συνηθισμένα.
• Όταν συνθέτει κανείς χαϊκού, θα πρέπει να συλλογιστεί τη φύση σε άμεση γειτνίαση.
• Είναι απαραίτητο να ταυτιστείτε με αυτό που περιγράφεται στο τερσέ.
• Είναι πάντα καλύτερο να σκέφτεσαι μόνος.
• Είναι καλύτερα να χρησιμοποιείτε απλή γλώσσα.
• Συνιστάται να αναφέρετε την εποχή του χρόνου.
• Το χαϊκού πρέπει να είναι απλό και ξεκάθαρο.

Ο Χάκετ είπε επίσης ότι όποιος θέλει να δημιουργήσει όμορφα χαϊκού πρέπει να θυμάται τα λόγια του Μπάσο: «Το χαϊκού είναι ένα δάχτυλο που δείχνει προς το φεγγάρι». Εάν αυτό το δάχτυλο είναι διακοσμημένο με δαχτυλίδια, τότε η προσοχή του κοινού θα εστιαστεί σε αυτά τα κοσμήματα και όχι στο ουράνιο σώμα. Το δάχτυλο δεν χρειάζεται καμία διακόσμηση. Με άλλα λόγια, διάφορες ομοιοκαταληξίες, μεταφορές, παρομοιώσεις και άλλα λογοτεχνικά εργαλεία είναι περιττά στα χαϊκού.