Сєров Валентин Олександрович - ілюстрації до байок І.А. Крилов Відображення історичних подій у байці і.а.крилова «вовк на псарні» підготувала вчитель російської мови та літератури рубльова

Як сюжет байки пов'язаний з подіями Вітчизняної війни 1812 року? Ситуація, описана в байці, відтворює події Великої Вітчизняної війни 1812 року. Наполеон досить легко завоював багато європейських держав так само, як Вовк легко справляється з безпорадними вівцями. Наступною у загарбницьких планах французів була Росія. Але на боротьбу з військами Наполеона піднявся весь російський народ: "Вовк вночі, думаючи залізти в кошару, потрапив на псарню".

Байка «Вовк на псарні», написана в 1812 році, є відгуком на Вітчизняну війну проти французької навали. Вовк це Наполеон, який зазнав поразки на Бородінському полі; зайнявши Москву, він зрозумів, що опинився в пастці, і послав Кутузову пропозицію про мир, запевняючи російського полководця, що хоче миру. Кутузов відкинув пропозицію завойовника та у переможних битвах звільнив Росію від ворогів. Ловчий у байці це Кутузов.

За свідченням сучасників, байку "Вовк на псарні" І. А. Крилов власноручно переписав і віддав дружині М. І. Кутузова, яка відправила її чоловікові в листі. М. І. Кутузов прочитав байку після битви під Червоним офіцерам, що зібралися навколо нього, і при словах «а я, приятель, сив» зняв кашкет і потряс нахиленою головою.

Висновок Кожен загарбник, який зазіхнув на чужу землю, що шукає легкого видобутку, нагадує героя байки Крилова. (Недарма Ловчий говорить не про одного Вовка, а про обидві властивості цих хижаків: «вовчу вашу я давно натуру знаю...», «з вовками... не робити світової!»).

Інтернет-ресурси

інші презентації на тему «Історична байка І.А.Крилова «Вовк на псарні»»

«Творчість Крилова» – Перший етап у творчості Крилова. Вовк уночі, думаючи залізти до кошари, Потрапив на псарню. Але Крилов вирішив стати письменником. Аналіз байок «Квартет» та «Лебідь, рак та щука». Навчався з милості з дітьми поміщика, у якого прислужував лакеєм. Крилов звертає свою сатиру проти порожніх балакунів і неуків.

«Чарівник Смарагдового міста» - Що відбувається з тваринами та птахами у чарівній країні? Ідемо дорогою важкою, Дорогою не прямою... Мене із заліза Коваль змайстрував. Стелла, вічно юна чарівниця рожевої країни. Еллі зустрічається з батьками. Серед великого канзаського степу жила дівчинка Еллі. Боягузливий лев. "Тут і казці кінець, а хто слухав - молодець!".

«Байки Крилова урок» - Словникова робота: алегорія, мораль, алегорія Повідомлення. Урок з російської літератури. Творча біографія І.А. Крилова. Оголошення теми та мети уроку Перевірка домашнього завдання. Оцінка за урок. Іван Андрійович показав нам цілий звіринець. Епіграф до уроку. Вікторина «Вгадай назву байки». Крилов! Крилов народився Москві.

«Волков Чарівник смарагдового міста» - У 1939 році «Чарівник Смарагдового міста» вийшов у «Дитвидаві». Олександр Волков. Твої улюблені герої. Народився в Усть-Каменогорську. Стелла – добра чарівниця Рожевої країни. 5 книга "Жовтий Туман". Гінгема – зла чарівниця Блакитної країни. Героїв казки «Чарівник Смарагдового міста» чекають на нові захоплюючі пригоди.

«Зграя вовків» - У вовчій зграї панує залізна дисципліна – ватажку підкоряються всі беззастережно. Вовк! Тих, хто не послухався, суворо карають. Те саме було і в Римській імперії. Слово вовк стало символом зла, жорстокості, кровожерливості. Багато ссавців живуть поодинці, а інші групами. Довжина тіла: у середньому 105-160см.

Байки Крилова 5 клас - Чому вчать байки Крилова? Номери слайдів. А. П. Сумароков. І. І. Хемніцер. Чому вчить байка. "Вовк на псарні". Езоп - давньогрецький байка (VI століття до н. Е..), Вважався творцем байки. Художник Г. Купріянов. Добре грав на скрипці, вивчив теорію музики, розбирався з математики. "Ворона та Лисиця".

Серед безперечних шедеврів, якими настільки багато і різнобічно представлено мальовничу та графічну спадщину Валентина Олександровича Сєрова, серія його ілюстрацій до байок І. А. Крилова займає велике та важливе місце.

Художник працював над серією протягом шістнадцяти років (з 1895 до 1911 року) і особливо інтенсивно — в останні роки життя.

Результатом цієї роботи стала велика кількість цілком закінчених творів, які, будучи чудовими ілюстраціями до байок І. А. Крилова, мають водночас велику самостійну художню цінність.

Те, що В. А. Сєров звернувся до байок, не було несподіванкою, його неодмінно мав залучити їхній гострий гумор, який дуже цінував художник у житті. Крім того, Сєров з дитинства любив тварин, у їх поведінці знаходив багато схожості з характером поведінки людей. Художник постійно спостерігав за ними, малював їх, про що свідчать численні замальовки альбомів різних років.

У 1895 році А. І. Мамонтов задумав видати байки І. А. Крилова з ілюстраціями В. А. Сєрова. Він люб'язно запропонував художнику зробити кілька малюнків для цього видання. Спочатку А. І. Мамонтов припускав включити у видання всі байки, але потім вирішив обмежитися лише найпопулярнішими.

Видання вирішено було назвати «Дванадцять малюнків В. А. Сєрова на байці І. А. Крилова» і скласти його з наступних дванадцяти аркушів: «Обоз», «Ворона та Лисиця», «Мельник», «Вовк і Журавель», «Трішкін кафтан», «Квартет», «Селянин та Розбійник», «Ворона», «Лев і Вовк», «Осел і Чоловік», «Мавпа та окуляри», «Щука».

Робота над малюнками до байок захопила Сєрова, і, хоча видання не було здійснено, художник зробив велику кількість чудових замальовок та закінчених ілюстрацій.

Із самого початку перед Сєровим постало важке завдання — не лише створити цілком певні художні образи, а й передати специфіку байкової розповіді. А для цього потрібна була особлива художня мова. Адже байка — це побіжна жива замальовка дійсності, що містить у собі зазвичай повчальний зміст. Письменник-байкар помічає в житті побутові курйози, промахи, смішні сторони життя, людські вади і недоліки і, виливаючи в байкову форму, по-своєму загострює їх, перебільшує.

Крилов висміяв негативні людські якості, перенісши їх у тварин. При цьому він навмисне згустив фарби, щоб болючіше вдарити по людському самолюбству, щоб підкреслити, посилити повчальний зміст, що випливає з тієї чи іншої ситуації.

Крилов не випадково обрав саме байку своєю зброєю у боротьбі з людськими вадами; мудра простота її змісту та гумористичний прийом розповіді доступні будь-якому читачеві, що легко їм засвоюються. Мова байки, близька до народної мови прислів'їв і приказок, добре запам'ятовується.

Сєров, як ніхто інший, розумів специфіку байкового оповідання. Внаслідок багаторічних завзятих і невтомних пошуків він знайшов свою просту, влучну форму оповідання, збагачену гумором та співзвучну мові байки.

Не відразу вдалося художнику домогтися тієї художньої закінченості форми і тієї смислової ємності, які були потрібні для байкової ілюстрації. Починаючи з 1896 року він завзято прагне знайти свою образотворчу «байку», але остаточно знаходить її лише в пізніх ілюстраціях.

Художник ретельно відбирає у байці головне і передає його скупими мистецькими засобами. Так, поступово, він зовсім відмовляється від тону, світлотіні і тих подробиць, які зустрічаються в таких початкових аркушах, як «Вовк і Пастухи», «Три мужики», «Вороня». Пізніше він працює тільки олівцем, акцентуючи і загострюючи деталі, що його цікавлять, виявляючи в малюнку найбільш характерні риси номінальних образів байок.

Проте спочатку художник ще досить докладний. Він відмовляється поки що від мальовничих прийомів у графіці. Це помітно у підході до байки «Три мужики», малюнок якої носить жанровий характер. Звичайна жанрова сценка (зображені три мужики за вечерею у сільській хаті) ще й конкретна та багатослівна. У ній недостатньо підкреслено головне, ледь помітна іронія. Те саме можна сказати і про малюнок «Вороня». Він ще громіздкий, складний, недостатньо лаконічний.

Згадані роботи передають лише зміст байок. Сєрову ж хотілося досягти того, щоб ілюстрації мали ще й самостійну гротескову виразність. А для цього малювати треба було простіше, лаконічніше і водночас гостріше. Ось чому більшість спочатку задуманих композицій багато разів перемальовувалася, дедалі більше спрощуючись і загострюючись.

Так, поступово переробляючись, докорінно змінилася композиція «Квартету». У новій композиції Сєров розташував звірів у зворотному порядку - справа наліво, і така композиція здалася йому більш вдалою. Крім того, художник змінив вигляд кожного звіра, переробив його позу, рух, кривляння; зробив його комічнішим. В результаті вийшла не просто жанрова сценка, а виникли байкові образи, крізь які став найбільш виразно проступати повчальний зміст. Сєров підкреслив у малюнках найхарактерніше те, що взагалі властиво тому чи іншому звірові. Це вже нові риси сірівського методу, вони й визначили його подальші пошуки.

Працюючи над байками, Сєров постійно використовував свої численні альбоми, де вже були замальовки потрібних йому тварин. Він любив і добре знав тварин, тому зміг дати їм досить влучні характеристики. Чи зображував він вовка (аркуш «Вовк і Журавель») чи лисицю у виноградної лози (аркуш «Лисиця і виноград») — у будь-якому конкретному випадку помітно, що художник уважно й довго вивчав характер кожного звіра. Ось чому так вірно змалював він тварин у аркуші «Мор звірів» — лева, що виділяється серед інших звірів своєю величною, гордою поставою, що вивертається перед левом лисичку, вовків, що вискалювалися і невинного простодушного вола, якого звірі «за гріхи» мають намір принести в жертву.

В іншому аркуші («Лев і Вовк») зображений розсерджений могутній цар звірів, що грізно дивиться вслід вовку, що понуро плететься, який посмів урвати шматочок від його видобутку. Дуже скупими засобами, майже однією лінією охарактеризовано лев та вовк. Виразні їхні пози.

Не менш переконливий і по-своєму цікавий листок «Лисиця та виноград». Хитромудра лисонька, кокетливо зігнувшись, тихо голубиться до виноградної лози. Шахрайка вичікувально дивиться на кисть винограду, що висить, на жаль, занадто високо.

Образи всіх звірів вдалися художнику не відразу. Він нескінченно переносив за допомогою тонкого прозорого паперу знайдений ним малюнок з одного аркуша на інший, залишаючи на новому аркуші лише ті деталі, які, на його думку, були найбільш вдалі. Він посилював ці деталі, спрощуючи та узагальнюючи попередню композицію, відточуючи лінію, працюючи над обсягом.

Незважаючи на ретельне опрацювання кожного малюнка, штрихи та лінії його ніколи не справляли враження засушеності. Завзятий свою працю художник завжди вмів приховати за невимушеністю, що здається, і свободою малюнка.

Так працював Сєров над байками «Вовк і Журавель» (починаючи з акварельної заливки та перового малюнка і закінчуючи лаконічним малюнком олівцем), «Лев і Вовк» (від раннього тонового акварельного малюнка аж до останнього олівцевого максимально спрощеного варіанту), «Тришки від натурної замальовки до гранично перебільшеного образу).

Таку ж ґрунтовну переробку зазнала і байка «Ворона» (аркуш «Ворона в павиче пір'я»). Художник вирішує тему гранично скупо, зображуючи ворону, що вирядилася в павиче пір'я, що крокує комічно-важливо, високо піднявши голову, і павичів, що дивляться на неї зарозуміло і неприязно, як на самозванку в їх суспільстві. Тут незрівнянно дана характеристика і ворони та павичів.

Ще вдалим виявився листок «Мавпа та окуляри». Здається, не можна вирішити завдання гостро, економніше. Мавпа, яка так своєрідно «розпорядилася» своїми окулярами, — єдина постать, зображена на аркуші.

Малюнки В. А. Сєрова до байок І. А. Крилова - справді видатні твори, які, відштовхуючись від літературного таланту Крилова-байкаря, набули глибоко самостійного значення. Вони цінні власними силами. У зоровій формі художник виявив у них те, що хотів сказати письменник словом. Сєров передав і глибоко народний гумор криловських байок, що містить у собі гостроту і влучність бачення життя та особливості крилівської мови, близької до розмовної мови, — все те, що робить байки Крилова справді народними літературними творами.

В. Тахтарьова

* У цьому виданні листівок відтворюються лише деякі з цих листів, а також ті, що не призначалися для Мамонтовського видання. Ці малюнки були виконані в різні часи, починаючи з 1895 року і закінчуючи 1911 роком.

Лисиця та виноград. Папір графітний олівець. 22,2 х35, 5 см. Державна Третьяковська галерея