Друкована графіка та малюнок. Види графіки за призначенням


Види графіки класифікуються за способом створення зображення, призначення як прояви масової культури.

За способом створення зображення графіка може бути друкований(тиражний) та унікальною.

Друкована графіка та її види

Друкована графіка створюється з допомогою авторських друкованих форм. Друкована графіка дає можливість розповсюдження графічних творів у численних рівнозначних екземплярах.
Раніше друкована графіка (естамп) служила багаторазового відтворення (ілюстрацій, репродукцій живописних робіт, плакатів тощо.), т.к. фактично була єдиним способом масового тиражу зображень.
Нині розмножувальна техніка розвинулася, тому друкована графіка стала самостійним видом мистецтва.

Види друкованої графіки

Естамп

Естамп (фр. Estampe) є відбитком на папері з друкованої форми (матриці). Оригінальними вважаються ті відбитки, які зроблено самим художником або за його участі.
Естамп відомий у Європі з XV ст. Спочатку естамп був самостійним розділом образотворчого мистецтва, лише технічним прийомом розмноження зображень.

Види естампу

Види эстампа відрізняються способом створення друкованої форми та методом друку. Отже, основних естампних технік існує 4.

Високий друк: гравюра на дереві; ліногравюра; гравюра на картоні.

Ксилографія

Ксилографія - гравюра на дереві або відбиток на папері, зроблений з такої гравюри. Ксилографія - найдавніша техніка гравіювання по дереву. Вона виникла і набула поширення в країнах Далекого Сходу (VI-VIII ст.). Перші зразки західноєвропейської гравюри, виконані у цій техніці, з'явилися межі XIV-XV ст.
Майстерами ксилографії були Хокусай, А. Дюрер, А. Остроумова-Лебедєва, В. Фаворський, Г. Єпіфанов, Я. Гнездовський, В. Мате та багато інших. інші.

Я. Гніздовський. Різдвяна листівка

Ліногравюра

Ліногравюра - спосіб гравірування на лінолеумі. Цей метод виник межі XIX-XX ст. з винаходом лінолеуму. Лінолеум є гарним матеріалом для гравюр великого розміру. Для гравірування застосовують лінолеум завтовшки від 2,5 до 5 мм. Інструменти для ліногравюри використовують ті ж, що і для поздовжньої гравюри: кутові та поздовжні стамески, а також ніж для точного обрізання дрібних деталей. У Росії першим почав застосовувати таку техніку учень Василя Мате Н. Шевердяєв. Надалі цю техніку виготовлення станкової гравюри і особливо у книжкової ілюстрації використовували Єлизавета Кругликова, Борис Кустодієв, Вадим Фалілеєв, Володимир Фаворський, Олександр Дейнека, Костянтин Костенко, Лідія Ільїна та інших.

Б. Кустодієв «Портрет жінки». Ліногравюра
За кордоном у техніці ліногравюри працювали Анрі Матісс, Пабло Пікассо, Франс Мазерель, німецькі експресіоністи, американські художники.
Із сучасних художників ліногравюру активно використовують Георг Базеліц, Стенлі Донвуд, Білл Файк.
Застосовується як чорно-біла, і кольорова ліногравюра.

Р. Гусєва. Кольорова ліногравюра. Натюрморт «Очі»

Гравюра на картоні

Різновид естамп. Технологічно простий вид гравюри його використовують навіть на уроках образотворчого мистецтва.
Але у ХХ ст. деякі значні художники-графіки використовували гравюру на картоні у своїй професійній практиці. Рельєфний відбиток для друку виготовляється за допомогою аплікації, що складається з окремих картонних елементів. Товщина картону має бути не менше 2-х мм.

Гравюра на картоні

Глибокий друк: офортні техніки (голковий офорт, акватинта, лавіс, пунктир, олівцева манера, суха голка; м'який лак; меццо-тинто, різцева гравюра).

Офорт

Офорт – різновид гравюри на металі, техніка, що дозволяє отримувати відбитки з друкованих форм («дощок»), у процесі роботи зі створення зображення, на яких проводиться травлення поверхні кислотами. Офорт відомий початку XVI в. У техніці офорту працювали Альбрехт Дюрер, Жак Калло, Рембрандт та багато інших художників.


Рембрандт "Проповідь Христа" (1648). Офорт, суха голка, різець

Меццо-тінто

Меццо-Тінто («чорна манера») – вид гравюри на металі. Основною відмінністю від інших манер офорту є не створення системи заглиблень (штрихів та точок), а випрасування світлих місць на зерняній дошці. Ефекти меццо-тинто неможливо одержати іншими способами. Зображення тут створюється рахунок різної градації світлих ділянок на чорному тлі.

Методика меццо-тінто

Плоский друк: літографія, монотипія.

Літографія

Літографія – спосіб друку, при якому фарба під тиском переноситься з плоскої друкованої форми на папір. В основі літографії лежить фізико-хімічний принцип, що передбачає отримання відбитку з абсолютно гладкої поверхні (каміння), яка завдяки відповідній обробці набуває властивість на окремих своїх ділянках приймати спеціальну літографську фарбу.

Університетська набережна, ХІХ ст., літографія Мюллера на малюнку І. Шарлеманя

Монотипія

Термін походить від моно... і грец. τυπος – відбиток. Це вид друкарської графіки, який полягає у нанесенні фарб від руки на ідеально гладку поверхню друкарської форми з наступним друком на верстаті; отриманий на папері відбиток завжди буває єдиним, унікальним. У психології та педагогіці використовують техніку монотипії у розвиток уяви в дітей віком старшого дошкільного віку.

Монотипія
Техніку монотипії може освоїти кожен. Потрібно хаотично нанести фарби (акварельні, гуаш) на гладку поверхню, потім притиснути цей бік до паперу. Під час відриву листа відбувається змішування фарб, які згодом складаються у гарну гармонійну картину. Потім починає працювати Ваша уява, і на основі цієї картинки ви створюєте свій шедевр.
Кольори для чергової композиції вибираються інтуїтивно. Це залежить від стану, в якому Ви знаходитесь. Можна створити монотипію з певними кольорами.
Трафаретний друк:шовкографські техніки; вирізний трафарет.

Шовкографія

Метод відтворення текстів і написів, а також зображень (монохромних або кольорових) за допомогою трафаретної друкованої форми, крізь яку фарба проникає на матеріал, що запечатується.

І. Ш. Ельгурт "Вежраксала" (1967). Шовкографія

Унікальна графіка

Унікальна графіка створюється в єдиному екземплярі (малюнок, аплікація тощо).

Види графіки за призначенням

Станкова графіка

Малюнок- Основа всіх видів образотворчого мистецтва. Без знання основ академічного малюнка художник неспроможна грамотно працювати над художнім твором.

Малюнок може виконуватися як самостійний твір графіки або є початковим етапом для створення живописних, графічних, скульптурних або архітектурних задумів.
Малюнки здебільшого створюються на папері. У станковому малюнку використовується весь набір графічних матеріалів: різноманітні крейди, фарби, що наносять пензлем та пером (туш, чорнило), олівці, графітний олівець та вугілля.

Книжкова графіка

До неї відносяться книжкові ілюстрації, віньєтки, заставки, буквиці, обкладинки, суперобкладинки тощо. До книжкової графіки можна віднести також журнальну і газетну графіку.
Ілюстрація- малюнок, фотографія, гравюра або інше зображення, що пояснює текст. Ілюстрації до текстів використовуються з давніх-давен.
У давньоруських рукописних книгах використовувалися намальовані мініатюри. З появою друкарства на зміну ілюстраціям, виконаним від руки, приходить гравюра.
Деякі відомі художники, крім основного свого заняття, зверталися також і до ілюстрації (С. В. Іванов, А. М. Васнєцов, В. М. Васнєцов, Б. М. Кустодієв, А. Н. Бенуа, Д. Н. Кардовський , Є. Є. Лансере, Ст А. Сєров, М. Ст Добужинський, Ст Я. Чемберс.
Для інших ілюстрування було основою їхньої творчості (Євген Кібрик, Лідія Ільїна, Володимир Сутеєв, Борис Дехтерьов, Микола Радлов, Віктор Чижиков, Володимир Конашевич, Борис Діодоров, Євген Рачов та ін.).

(фр. vignette) – прикраса у книзі чи рукописі: невеликий малюнок чи орнамент на початку чи кінці тексту.
Зазвичай сюжетом для віньєток є рослинні мотиви, абстрактні зображення чи зображення людей та тварин. Завдання віньєтки – надання книжці художньо-оформленого вигляду, тобто. це дизайн книги.

Віньєтки
У Росії оформлення тексту віньєтками було у великій моді в епоху модерну (відомі віньєтки Костянтина Сомова, Олександра Бенуа, Євгенія Лансере).

Суперобкладинка

Прикладна графіка

Анрі де Тулуз-Лотрек "Мулен Руж, Ла Гулю" (1891)
Плакат- Основний вид прикладної графіки. У сучасних формах плакат склався у ХІХ ст. як торгової та театральної реклами (афіші), а потім став виконувати і завдання політичної агітації (плакати В. В. Маяковського, Д. С. Моора, А. А. Дейнекі та ін.).

Плакати В. Маяковського

Комп'ютерна графіка

У комп'ютерній графіці комп'ютери використовуються як інструмент для створення зображень та обробки візуальної інформації, отриманої з реального світу.
Комп'ютерна графіка поділяється на наукову, ділову, конструкторську, ілюстративну, художню, рекламну, комп'ютерну анімацію, мультимедіа.

Ютака Кагая «Вічна пісня». Комп'ютерна графіка

Інші види графіки

Лубок

Вигляд графіки, зображення з підписом, яке відрізняється простотою та доступністю образів. Спочатку вид народної творчості. Виконувався у техніці ксилографії, гравюри на міді, літографії та доповнювався розфарбуванням від руки.
Для лубка характерні простота техніки, лаконізм образотворчих засобів (грубуватий штрих, яскраве забарвлення). Часто в лубці міститься розгорнута розповідь з пояснювальними написами та додаткові до основного зображення, що пояснюють, доповнюють.

Лубок

Графіка листа

Графіка листа утворює особливу, самостійну область графіки.

Каліграфія(грец. kalligraphia – гарний лист) – мистецтво писати. Каліграфія наближає листа до мистецтва. Неперевершеними майстрами мистецтво каліграфії вважаються народи Сходу, особливо араби. Коран забороняв художникам зображати живі істоти, тому художники вдосконалювалися в орнаментах та каліграфії. Для китайців, японців та корейців ієрогліф був не тільки письмовим знаком, а й одночасно твором мистецтва. Текст, написаний некрасиво, було вважатися досконалим за змістом.

Мистецтво сумі-е(sumi-e) – японська адаптація китайської техніки живопису тушшю. Ця техніка максимально виразна за рахунок лаконічності. Кожен мазок кисті експресивний і значний. У сумі-е яскраво проявляється поєднання простого та витонченого. Художник пише конкретний предмет, він зображує образ, суть цього предмета. Роботи в техніці сумі-е позбавлені надмірної деталізації та надають глядачеві простір для фантазії.

Види друкованої графіки

Естамп


Види естампу

Високий друк

Ксилографія


Ліногравюра



Гравюра на картоні


Гравюра на картоні

Глибокий друк

Офорт


Меццо-тінто

Методика меццо-тінто

Плоский друк: літографія, монотипія.

Літографія

Монотипія

Монотипія

Трафаретний друк:

Шовкографія

Унікальна графіка

Станкова графіка

Малюнок


Книжкова графіка


Ілюстрація

Віньєтка

Віньєтки

Суперобкладинка

Прикладна графіка


Плакат

Плакати В. Маяковського

Комп'ютерна графіка


Інші види графіки

Лубок


Графіка листа

Каліграфія

Мистецтво сумі-е

Графіка як вид мистецтва зародилася ще за часів наскального живопису, хоча саме слово має грецьке коріння і означає "пишу", "черчу". У наш час це самостійний і багатогранний вигляд, що має свої жанри та канони. Види графічного мистецтва За своїм призначенням графічні роботи поділяються такі виды: Станковая графика. Як вид мистецтва наближена до живопису, оскільки передає бачення та емоційний світ художника. Причому майстер досягає цього не за рахунок різноманітності палітри фарб та різних технік їх нанесення на полотно, а за допомогою ліній, штрихів, плям та тону паперу. Прикладна графіка як образ образотворчого мистецтва. Приклади її оточують нас усюди, вона має конкретне призначення. Наприклад, ілюстрація книг допомагає читачеві легше сприймати її зміст, плакати та афіші несуть знання чи рекламну інформацію. Сюди ж відносяться етикетки на товари, оформлення конвертів, марок, карикатури та багато інших. Будь-які види образотворчого мистецтва (графіка, картинки не виняток) починаються з начерку малюнка. Усі художники використовують його як першу сходинку перед написанням основного полотна. Саме у ньому створюється проекція становища об'єкта живопису у просторі, що у подальшому переноситься на полотно. Графічний малюнок Графіка як вид образотворчого мистецтва, види графіки будь-якого напряму починаються з малюнка, як і полотна живопису. Для графічного малюнка використовують папір, найчастіше білий, хоча можливі варіанти. Головною його відмінністю є контраст двох або декількох кольорів – чорний, білий, сірий. Можливі інші види контрастів, але навіть якщо майстер використовує чорний олівець на білому папері, то відтінки штрихів багаті на різноманітність від м'якого чорного кольору до глибокої чорноти. Емоційно сильними є малюнки чорно-білого відтінку з додаванням одного контрастного кольору. Це притягує погляди, і фокусування погляду глядача зосереджено на яскравій плямі. Така графіка як вид образотворчого мистецтва (фото дуже зрозуміло це показує) стає асоціативним твором, коли яскравий акцент викликає у глядача спогади особистого характеру. Інструменти для створення графічного малюнка Найпростішими та доступними засобами є графітні олівці та звичайна кулькова ручка. Також майстри люблять застосовувати туш, вугілля, пастель, акварель та сангін. Графітний олівець – найпопулярніший інструмент. Це дерев'яний або металевий корпус, який вставлений або графітний сірувато-чорний стрижень, або кольоровий, в який додані барвники. Пастельні олівці не мають корпусу, але їх кольори можна змішувати, щоб набувати нових відтінків. Туш має насичений чорний колір, легко лягає на папір, застосовується для каліграфії, креслення та малювання. Наносити її можна пером чи пензлем. Щоб набувати різних відтінків чорного кольору, туш розводять водою. Графіка як вид мистецтва не оминула такий інструмент, як вугілля. Деревне вугілля для малювання застосовували ще в давнину, а в 19 столітті було створено художнє вугілля із спресованого порошку вугілля та клеючих матеріалів. Сучасні майстри графіки застосовують також фломастери з різним за товщиною стрижнем. Друкована графіка До цієї категорії образотворчого мистецтва входять: Ксилографія – це гравюра на дереві, з якої друкують зображення за допомогою нанесеної на неї фарби. Зародилася в Китаї ще в 6 столітті н. Гравюра на металі, для якої використовувалися пластини з латуні, міді чи свинцю, ділилася на поглиблену, рельєфну та різцеву. Залежно від методу, малюнок наносився на метал, покривався фарбою і потім переносився на папір. Ліногравюра з'явилася у 20 столітті разом із такими матеріалами, як лінолеум, оргскло та пластик. Відрізняється простотою та швидкістю створення художніх шаблонів. Цій техніці властиві яскраво виражені чорно-білі контрасти та будь-які розміри. Багато іменитих майстрів працювали у цьому вигляді графіки. Наприклад, Пікассо, Матісс, Іван Павлов. Це далеко не всі види, що застосовуються у друкованій справі. Книжкова графіка До цього виду образотворчого мистецтва належать такі: Книжкова мініатюра. Стародавній спосіб оформляти рукописи, який застосовувався ще у Стародавньому Єгипті. У Середньовіччі основною темою мініатюри були релігійні мотиви, і лише з 15 століття почали з'являтися світські сюжети. Основні матеріали, які використовували майстри мініатюри, – це гуаш та акварель. Оформлення обкладинки – це передача емоційного посилання книги, її основна тематика. Тут гармонійним має бути і шрифт, і розмір літер, і малюнок, що відповідає її назві. Обкладинка представляє читачеві не лише автора твору, його працю, а й видавничий дім та самого оформлювача. Ілюстрації використовують як доповнення до книги, що допомагає створювати зорові картинки у тексту, що читає для більш точного сприйняття. Ця графіка як вид мистецтва зародилася за часів друкарства, коли змінилися ручні мініатюри на гравюри. З ілюстраціями людина стикається в ранньому дитинстві, коли ще не вміє читати, а пізнає казки та їх героїв через картинки. Книжкова графіка як вид образотворчого мистецтва в ДОП пізнається через ілюстровані книги, що несуть інформацію в картинках для найменших дітей, і через текст із зображеннями для старшого віку. Ще один представник графічного живопису – це плакат. Основна його функція - передача інформації за допомогою короткої фрази з зображенням, що підсилює її. По області застосування плакати бувають: Політичні призначення яких – заклик до дії. Тематика політичної агітації різноманітна – від захисту (світу, тварин, демократії, екології) до викриття. Соціальні плакати закликають людину щось змінювати чи приєднатися до тих, хто це робить. Рекламна плакатна графіка несе інформацію про товар, події та їх учасників. Як приклад, це кіно- та театральні афіші, рекламні стенди. Їхнє основне завдання - привернути до себе інтерес глядача та бажання придбати те, про що вони інформують. Їх відрізняють яскраві кольори та звучні слогани, які легко запам'ятати. Навчальні плакати несуть навчальну інформацію, яка повинна допомагати закріплювати знання учнів. До цієї категорії належать також картинки з правилами з техніки безпеки, профілактики та лікування захворювань та багато інших видів попереджень. Плакат є одним із найпоширеніших видів графіки. Прикладна графіка Ще один вид графічного мистецтва – це оформлення етикеток, конвертів, марок та обкладинок для відео та музичних дисків. Етикетка – це вид промислової графіки, головне призначення якої – дати максимальну кількість інформації про продукт при мінімальному розмірі зображення. При створенні етикетки враховується кольорова гама, яка має викликати у глядача симпатію та довіру до товару. Обкладинки для дисків несуть максимальну інформацію про фільм або музичну групу, надаючи її через малюнок. Графічне оформлення марок та конвертів має багаторічну історію. Сюжетами для них найчастіше стають події, що відбуваються в різних країнах, навколишній світ та великі свята. Марки можуть випускатися як окремими екземплярами, і цілими серіями, об'єднаними єдиною тематикою. Марка, мабуть, найпоширеніший вид графічного мистецтва, який став предметом колекціонування. Сучасна графіка З появою комп'ютерних технологій став розвиватись новий вид графічного мистецтва – комп'ютерна графіка. Її застосовують для створення та корекції графічних зображень на комп'ютері. Разом з її виникненням з'явилися нові професії, наприклад, дизайнер з комп'ютерної графіки.

Етапи роботи над монотипією

1. Візьміть скло (або будь-яку гладку рівну поверхню: пластик, клейонку) і на нього нанесіть не густо, але досить волого фарби: акварель або гуаш (довільні кольори).

2. Потім зверху додайте папір потрібного вам формату. Папір злегка притисніть і потроху зніміть у будь-якому напрямку. А можна трохи потягнути листок з одного боку в інший.

3. Коли ви подивіться на папір, там повинна бути фарба. Розглянувши цей відбиток, ви, можливо, побачите будь-який малюнок. Якщо у вас вийшло зображення чогось або просто вдала композиція, можна говорити, що вийшла монотипія.

4. Просохлий відбиток уважно розгляньте і обведіть усе побачене: (істоти, рослини, архітектуру тощо) олівцем або ручкою, фломастером або тушшю, додаючи за бажанням необхідні деталі. А за потреби трохи підправте потрібною фарбою.

Нарбут Георгій Іванович(1886-1920) – український графік. Значний вплив формування творчої манери майстра справила зв'язок з петербурзьким художнім об'єднанням «Світ мистецтва», члени якого приділяли багато уваги відродженню мистецтва книжки. Ранні твори Нарбута – ілюстрації до казок. В ілюстраціях до байок І. Крилова художник використовує старовинну графічну манеру – силует, до якої потім неодноразово звертався.

У 1917-1920 роках Нарбут працював у Києві; захоплення старовинним українським мистецтвом спонукало його на створення серії видатних робіт. З січня 1919 р. Нарбут був ректором Академії мистецтв у Києві.

Пабло Пікассо. Дон Кіхот

Види друкованої графіки

Естамп

Естамп (фр. Estampe) є відбитком на папері з друкованої форми (матриці). Оригінальними вважаються ті відбитки, які зроблено самим художником або за його участі.
Естамп відомий у Європі з XV ст. Спочатку естамп був самостійним розділом образотворчого мистецтва, лише технічним прийомом розмноження зображень.

Види естампу

Види эстампа відрізняються способом створення друкованої форми та методом друку. Отже, основних естампних технік існує 4.

Високий друк: гравюра на дереві; ліногравюра; гравюра на картоні.

Ксилографія

Ксилографія - гравюра на дереві або відбиток на папері, зроблений з такої гравюри. Ксилографія - найдавніша техніка гравіювання по дереву. Вона виникла і набула поширення в країнах Далекого Сходу (VI-VIII ст.). Перші зразки західноєвропейської гравюри, виконані у цій техніці, з'явилися межі XIV-XV ст.
Майстерами ксилографії були Хокусай, А. Дюрер, А. Остроумова-Лебедєва, В. Фаворський, Г. Єпіфанов, Я. Гнездовський, В. Мате та багато інших. інші.

Я. Гніздовський. Різдвяна листівка

Ліногравюра

Ліногравюра - спосіб гравірування на лінолеумі. Цей метод виник межі XIX-XX ст. з винаходом лінолеуму. Лінолеум є гарним матеріалом для гравюр великого розміру. Для гравірування застосовують лінолеум завтовшки від 2,5 до 5 мм. Інструменти для ліногравюри використовують ті ж, що і для поздовжньої гравюри: кутові та поздовжні стамески, а також ніж для точного обрізання дрібних деталей. У Росії першим почав застосовувати таку техніку учень Василя Мате Н. Шевердяєв. Надалі цю техніку виготовлення станкової гравюри і особливо у книжкової ілюстрації використовували Єлизавета Кругликова, Борис Кустодієв, Вадим Фалілеєв, Володимир Фаворський, Олександр Дейнека, Костянтин Костенко, Лідія Ільїна та інших.

Б. Кустодієв «Портрет жінки». Ліногравюра
За кордоном у техніці ліногравюри працювали Анрі Матісс, Пабло Пікассо, Франс Мазерель, німецькі експресіоністи, американські художники.
Із сучасних художників ліногравюру активно використовують Георг Базеліц, Стенлі Донвуд, Білл Файк.
Застосовується як чорно-біла, і кольорова ліногравюра.

Р. Гусєва. Кольорова ліногравюра. Натюрморт «Очі»

Гравюра на картоні

Різновид естамп. Технологічно простий вид гравюри його використовують навіть на уроках образотворчого мистецтва.
Але у ХХ ст. деякі значні художники-графіки використовували гравюру на картоні у своїй професійній практиці. Рельєфний відбиток для друку виготовляється за допомогою аплікації, що складається з окремих картонних елементів. Товщина картону має бути не менше 2-х мм.

Гравюра на картоні

Глибокий друк: офортні техніки (голковий офорт, акватинта, лавіс, пунктир, олівцева манера, суха голка; м'який лак; меццо-тинто, різцева гравюра).

Офорт

Офорт – різновид гравюри на металі, техніка, що дозволяє отримувати відбитки з друкованих форм («дощок»), у процесі роботи зі створення зображення, на яких проводиться травлення поверхні кислотами. Офорт відомий початку XVI в. У техніці офорту працювали Альбрехт Дюрер, Жак Калло, Рембрандт та багато інших художників.


Рембрандт "Проповідь Христа" (1648). Офорт, суха голка, різець

Меццо-тінто

Меццо-Тінто («чорна манера») – вид гравюри на металі. Основною відмінністю від інших манер офорту є не створення системи заглиблень (штрихів та точок), а випрасування світлих місць на зерняній дошці. Ефекти меццо-тинто неможливо одержати іншими способами. Зображення тут створюється рахунок різної градації світлих ділянок на чорному тлі.

Методика меццо-тінто

Плоский друк: літографія, монотипія.

Літографія

Літографія – спосіб друку, при якому фарба під тиском переноситься з плоскої друкованої форми на папір. В основі літографії лежить фізико-хімічний принцип, що передбачає отримання відбитку з абсолютно гладкої поверхні (каміння), яка завдяки відповідній обробці набуває властивість на окремих своїх ділянках приймати спеціальну літографську фарбу.

Університетська набережна, ХІХ ст., літографія Мюллера на малюнку І. Шарлеманя

Монотипія

Термін походить від моно... і грец. τυπος – відбиток. Це вид друкарської графіки, який полягає у нанесенні фарб від руки на ідеально гладку поверхню друкарської форми з наступним друком на верстаті; отриманий на папері відбиток завжди буває єдиним, унікальним. У психології та педагогіці використовують техніку монотипії у розвиток уяви в дітей віком старшого дошкільного віку.

Монотипія
Техніку монотипії може освоїти кожен. Потрібно хаотично нанести фарби (акварельні, гуаш) на гладку поверхню, потім притиснути цей бік до паперу. Під час відриву листа відбувається змішування фарб, які згодом складаються у гарну гармонійну картину. Потім починає працювати Ваша уява, і на основі цієї картинки ви створюєте свій шедевр.
Кольори для чергової композиції вибираються інтуїтивно. Це залежить від стану, в якому Ви знаходитесь. Можна створити монотипію з певними кольорами.
Трафаретний друк:шовкографські техніки; вирізний трафарет.

Шовкографія

Метод відтворення текстів і написів, а також зображень (монохромних або кольорових) за допомогою трафаретної друкованої форми, крізь яку фарба проникає на матеріал, що запечатується.

І. Ш. Ельгурт "Вежраксала" (1967). Шовкографія

Унікальна графіка

Унікальна графіка створюється в єдиному екземплярі (малюнок, аплікація тощо).

Види графіки за призначенням

Станкова графіка

Малюнок- Основа всіх видів образотворчого мистецтва. Без знання основ академічного малюнка художник неспроможна грамотно працювати над художнім твором.

Малюнок може виконуватися як самостійний твір графіки або є початковим етапом для створення живописних, графічних, скульптурних або архітектурних задумів.
Малюнки здебільшого створюються на папері. У станковому малюнку використовується весь набір графічних матеріалів: різноманітні крейди, фарби, що наносять пензлем та пером (туш, чорнило), олівці, графітний олівець та вугілля.

Книжкова графіка

До неї відносяться книжкові ілюстрації, віньєтки, заставки, буквиці, обкладинки, суперобкладинки тощо. До книжкової графіки можна віднести також журнальну і газетну графіку.
Ілюстрація- малюнок, фотографія, гравюра або інше зображення, що пояснює текст. Ілюстрації до текстів використовуються з давніх-давен.
У давньоруських рукописних книгах використовувалися намальовані мініатюри. З появою друкарства на зміну ілюстраціям, виконаним від руки, приходить гравюра.
Деякі відомі художники, крім основного свого заняття, зверталися також і до ілюстрації (С. В. Іванов, А. М. Васнєцов, В. М. Васнєцов, Б. М. Кустодієв, А. Н. Бенуа, Д. Н. Кардовський , Є. Є. Лансере, Ст А. Сєров, М. Ст Добужинський, Ст Я. Чемберс.
Для інших ілюстрування було основою їхньої творчості (Євген Кібрик, Лідія Ільїна, Володимир Сутеєв, Борис Дехтерьов, Микола Радлов, Віктор Чижиков, Володимир Конашевич, Борис Діодоров, Євген Рачов та ін.).

Віньєтка(фр. vignette) – прикраса у книзі чи рукописі: невеликий малюнок чи орнамент на початку чи кінці тексту.
Зазвичай сюжетом для віньєток є рослинні мотиви, абстрактні зображення чи зображення людей та тварин. Завдання віньєтки – надання книжці художньо-оформленого вигляду, тобто. це дизайн книги.

Віньєтки
У Росії оформлення тексту віньєтками було у великій моді в епоху модерну (відомі віньєтки Костянтина Сомова, Олександра Бенуа, Євгенія Лансере).

Суперобкладинка

Прикладна графіка

Анрі де Тулуз-Лотрек "Мулен Руж, Ла Гулю" (1891)
Плакат- Основний вид прикладної графіки. У сучасних формах плакат склався у ХІХ ст. як торгової та театральної реклами (афіші), а потім став виконувати і завдання політичної агітації (плакати В. В. Маяковського, Д. С. Моора, А. А. Дейнекі та ін.).

Плакати В. Маяковського

Комп'ютерна графіка

У комп'ютерній графіці комп'ютери використовуються як інструмент для створення зображень та обробки візуальної інформації, отриманої з реального світу.
Комп'ютерна графіка поділяється на наукову, ділову, конструкторську, ілюстративну, художню, рекламну, комп'ютерну анімацію, мультимедіа.

Ютака Кагая «Вічна пісня». Комп'ютерна графіка

Інші види графіки

Лубок

Вигляд графіки, зображення з підписом, яке відрізняється простотою та доступністю образів. Спочатку вид народної творчості. Виконувався у техніці ксилографії, гравюри на міді, літографії та доповнювався розфарбуванням від руки.
Для лубка характерні простота техніки, лаконізм образотворчих засобів (грубуватий штрих, яскраве забарвлення). Часто в лубці міститься розгорнута розповідь з пояснювальними написами і додаткові до основного зображення, що пояснюють, доповнюють.

Графіка листа

Графіка листа утворює особливу, самостійну область графіки.

Каліграфія(грец. kalligraphia – гарний лист) – мистецтво писати. Каліграфія наближає листа до мистецтва. Неперевершеними майстрами мистецтво каліграфії вважаються народи Сходу, особливо араби. Коран забороняв художникам зображати живі істоти, тому художники вдосконалювалися в орнаментах та каліграфії. Для китайців, японців та корейців ієрогліф був не тільки письмовим знаком, а й одночасно твором мистецтва. Текст, написаний некрасиво, було вважатися досконалим за змістом.

Мистецтво сумі-е(sumi-e) – японська адаптація китайської техніки живопису тушшю. Ця техніка максимально виразна за рахунок лаконічності. Кожен мазок кисті експресивний і значний. У сумі-е яскраво проявляється поєднання простого та витонченого. Художник пише конкретний предмет, він зображує образ, суть цього предмета. Роботи в техніці сумі-е позбавлені надмірної деталізації та надають глядачеві простір для фантазії.

Ксилографія (гравюра на дереві)

Найдавніша техніка гравюри. До кінця 18 століття існувала лише обрізна, або поздовжня, ксилографія. Плоска відполірована дошка (дерево вишні, груші, яблуні) неодмінно поздовжнього розпилу, вздовж волокон дерева, ґрунтується, поверх ґрунту пером наноситься малюнок, потім лінії з обох боків відрізаються гострими ножами, а дерево між лініями вибирається особливим долотом на глибину 2-. Під час друку фарба накладається (перш за тампонами, згодом – валиком) на опуклу частину дошки, на неї кладеться аркуш паперу і рівномірно притискається – пресом або вручну, таким чином зображення з дошки переходить на папір. При обрізній гравюрі композиція виявляється комбінацією чорних ліній та контрастних плям.

Торцева, чи поперечна ксилографія. Дошка випилюється поперек стовбура, так що волокна дерева йдуть перпендикулярно дошці поверхні. При торцевій ксилографії використовують щільне дерево (бук, самшит) і ріжуть спеціальним різцем - штихелем, слід якого відбитку дає білу лінію. Торцева ксилографія дозволяє працювати тоншим штрихом, різний ступінь насиченості якого дозволяє варіювати тон.

Ліногравюра (гравюра на лінолеумі)

Виникла межі 19-20 століть. Лінолеум обробляється різцями, що мають вигляд маленьких вигнутих стамесок, так само, як і в ксилографії обрізної. Фарба накладається валиком, що друкується як гравюра на дереві.

Гравюра на картоні

Вид високого друку. Як матеріал для друкованої форми використовується картон різної щільності. Товщина картону має бути не менше 2-х міліметрів.

Штрихи прорізаються голкою чи ножем; тонові площини досягаються розпушенням поверхні картону різними способами. Художні можливості гравюри на картоні обмежені. При успішному виборі це техніки (для певних рішень) набувають м'який, мальовничий відбиток. Штрих у гравюрі на картоні рваний, нечіткий та нестійкий, тираж гравюри не великий.

Заглиблена гравюра.

У металевій пластині (мідь, латунь, цинк, залізо) механічним чи хімічним способом поглиблюється малюнок як комбінацій ліній і точок. Потім поглиблення тампонами вбивається фарба, дошка покривається вологим папером і прокочується між валиками друкарського верстата. Основні різновиди поглибленої гравюри на металі:

Офорт

Виник на початку 16 століття. Дошка покривається кислото-упорним лаком, малюнок голкою подряпується в лаку, оголюючи поверхню металу. Після занурення дошки кислоту в металі протруюється малюнок.

Гравюра сухою голкою

Мідна дошка подряпується безпосередньо офортною голкою на металевій дошці, без покриття лаком і травлення. Під час друку фарба застряє в подряпинах і задирках «барбах».

Акватінта

Винайдено у Франції в середині 18 століття. Підігріта дошка покривається рівномірно смолистим порошком, окремі зерна якого пристають до теплого металу і один до одного. При травленні кислота проникає лише пори між порошинками, залишаючи на дошці слід як маси окремих точкових заглиблень. Ті місця, які на відбитку мають бути темнішими, труять довше, світлі місця після короткочасного травлення покривають рідким лаком.

Меццо-тінто

У цій техніці гравюра була виконана у 1642 році. Спеціальним інструментом – «качалкою» - на дошку наноситься численні поглиблення так, що вона набуває рівномірної шорсткості, і при друкуванні виходить густий бархатистий тон. Малюнок на підготовленій таким чином дошці вигладжується і відшліфовується «гладилкою», причому, чим сильніше дошка вигладжується, тим слабше пристає до неї фарба, і в відбитку ці місця виявляються світлими.

Плоска гравюра

Літографія

Техніка літографії винайдена 1796 року у Німеччині А. Зенефельдером. У літографії використовується здатність деяких порід вапняку не приймати він фарбу після протруювання слабкою кислотою. Процес роботи над літографією полягає в наступному: пластина з вапняку згладжується, полірується або робиться рівномірно шорсткою (така фактура називається "корн" або "корінець"). На підготовленому таким чином камені малюють спеціальним олівцем або пером та пензлем, вживаючи літографську туш. Камінь із закінченим малюнком труїться сумішшю кислоти та гуміарабіку. В результаті протруювання покриті малюнком місця легко приймають друкувальну фарбу, чисті поверхні каменю її відштовхують. Дошка покривається фарбою за допомогою валика та друкується у верстаті на щільному папері. Іноді замість вапняку використовують спеціально підготовлені пластини з цинку або алюмінію.

Монотипія

Техніка одного відбитка. Фарби наносяться на ідеальну гладку поверхню друкарської форми, яка не пропускає воду (скло, пластик і так далі), з наступним друкуванням на верстаті.

Шовкографія (серіографія, наскрізний друк, трафаретний друк)

Трафарет як друкована форма спочатку виготовлявся дуже просто, на гладку тканину накладався вирізаний з паперу негативний малюнок, і шаблон, що вийшов в результаті, заливався суцільною фарбою, яка в місцях не закритих папером, була схожа крізь матері і виходило зображення. При цьому тканина, що являла собою сито, сприяла рівномірному розподілу фарби і отриманню рівного тону.

Наскрізний друк таїть у собі невичерпні можливості, дозволяючи художнику-графіку працювати над формами над «дзеркальному» зображенні, а прямому: пензлем, олівцем, і не пов'язує творчий задум художника технікою виконання (заливка, мазок пензлем, штрих, точка будь-яких комбінаціях на одній формі).

Відбиток готових зображень має потовщений шар фарби, що дає особливий візуальний ефект. Отримання відбитків з пастоподібним характером можливе тільки цією технікою, хоча вона і вимагає більш тривалої сушіння.

У шовкографії друкована форма виготовляється ручним чи механічним способами (можна поєднати ручний та механічний способи). У першому випадку ті ділянки зображення, які повинні залишатися білими, як за старих часів, заклеюються фігурними паперовими шаблонами або роблять будь-яким іншим способом, непроникним для фарби. В іншому випадку на вкрите світлочутливим шаром сито шовкове проектують позитив, в результаті чого всі пробільні ділянки зображення задублюються. При промиванні водою незадублені місця змиваються і в результаті виходить, як у першому випадку, друкарська форма.

Графіка

Графіка від грецьк.- пишу - вид образотворчого мистецтва, що використовує як основні образотворчі засоби лінії, штрихи, плями і крапки, що контрастують з білою (а в інших випадках також кольоровою, чорною, або рідше - фактурною) поверхнею паперу - головною основою для графічних робіт.

Найбільш древній та традиційний вид графічного мистецтва, де основу зображення становлять лінія та силует. У графіці поруч із завершеними композиціями самостійну художню цінність мають і натурні нариси, ескізи до творів живопису, скульптури, архітектури.

Класифікація:

Залежно від способу виконання та можливостей тиражування графіку ділять на унікальну та друковану. Унікальна графіка— створення творів у єдиному екземплярі (малюнок, акварель, монотипія, аплікація тощо). Друкована графіка (гравюра)- Створення друкованих форм, з яких можна отримувати по кілька відбитків.

Унікальна графіка:

Акварель, водяні фарби на папері або шовку. Техніка використовує спеціальні акварельні фарби, що при розчиненні у воді утворюють прозору завись тонкого пігменту, і дозволяє за рахунок цього створювати ефект легкості, легкості та тонких колірних переходів.

Шанько Ірина, папір, акварель, 2014 року.

_____________________________________________________________________________________________________

Гуаш ,водяні фарби на основі крейди. Вид клейових водорозчинних фарб, більш щільний та матовий. Гуашеві фарби виготовляються з пігментів та клею з додаванням білил. Домішка білил надає гуаші матову бархатистість, але при висиханні кольору дещо вибілюються (висвітлюються), що має враховувати художник у процесі малювання. За допомогою гуашевих фарб можна перекривати темні тони світлими. Висохле зображення, зроблене гуашшю, трохи світліше за вологе, що робить складним підбір кольору. Основа може бути чутливою до утворення тріщин, якщо накладена занадто товсто.

Шанько Ірина, папір, гуаш. 2012

_____________________________________________________________________________________________________

Пастель, кольорові крейди. Найчастіше випускається у вигляді крейди або олівців без оправи, що мають форму круглих брусків або брусків із квадратним перетином.

Пастель буває трьох типів. суха», масляна та воскова. Масляна пастель виготовляється з пігменту з лляним маслом шляхом пресування. Аналогічно виробляється «суха» пастель, за винятком, що не використовується масло. Основу замісу воскової пастелі становлять віск найвищої якості та пігменти. Масляна пастель вважається навчальним матеріалом, тоді як її сухий аналог використовується як у навчальних цілях, так і в суто художніх. У техніці «сухої» пастелі широко використовується прийом «розтушування», що надає ефекту м'яких переходів і ніжності кольору.

Існує два основні види сухої пастелі: тверда та м'яка. М'які пастелі складаються здебільшого з чистого пігменту, з невеликою кількістю сполучної речовини. Підходять для широких насичених штрихів. Тверді пастели рідше ламаються, оскільки містять більшу кількість сполучної речовини. І чудово підходять для малюнка, адже бік палички можна використовувати для тону, а кінчик для тонких ліній та опрацювання деталей.

Для малювання пастеллю потрібна фактурна поверхня, яка утримуватиме пігмент. Малюнки пастеллю зазвичай виконуються на кольоровому папері. Тон паперу підбирається індивідуально з огляду на завдання малюнка. Білий папір заважає оцінити насиченість основних кольорів.

Дега. Блакитні танцівниці.

_____________________________________________________________________________________________________

Сангіна, крейда або олівець «рудого» кольору. Часто входить до складу набору для пастель (суха пастель).

Шанько Ірина, Папір, сангіна

_____________________________________________________________________________________________________

Сепія, крейда або олівець коричневого кольору, з речовини, що випускається каракатицею. Часто входить до складу набору для пастели (суха пастель).

Шанько Ірина, папір, сепія

_____________________________________________________________________________________________________

Вугілля, в мистецтві, матеріал для малювання, виготовлений з випалу тонких деревних гілок або обструганих паличок (у XIX ст. також з вугільного порошку з рослинним клеєм).

Вугільні палички

Вугільні палички виготовляються з виноградних, букових або вербових сучків, обпалених у герметичній печі за високої температури. Вербові вугільні палички - найпоширеніший варіант. Виноградні та букові палички коштують дорожче, але вони залишають насиченіші штрихи. Палички довжиною 15 см продають у коробках, ступінь їхньої твердості та товщини варіюється. М'яке вугілля швидше перетворюється на порошок і гірше проникає в папір, ніж тверде вугілля. Тому м'яке вугілля зручніше для створення великих тонованих ділянок, а також непомітного переходу з відтінку в відтінок і для розтушовування.

Твердіші види вугілля підходять для прописування деталей, вимальовування лінії, він гірше розтушовується. Єдиний недолік вугільних паличок - це їхня крихкість: при сильному натиску вони зазвичай ламаються.

Пресоване вугілля

Таке вугілля виробляють з перемеленої вугільної крихти, змішаної зі сполучною речовиною, спресованою в короткі товсті палички.

Пресоване вугілля міцніше, ніж вугільні палички, воно не так легко ламається і залишає насичений бархатистий слід.

Але змахнути таке вугілля з паперу набагато важче, ніж природне вугілля.

Вугільний олівець (ретуш)

Ретуш є тонким «грифелем» з пресованого вугілля, укладеним у дерев'яну оболонку. Такі олівці не бруднять руки, їх легше контролювати, ніж вугільні палички. У них трохи жорсткіша текстура. Ви можете використовувати тільки кінчик олівця, тому широкі штрихи вам будуть недоступні. Кінчик олівця можна заточувати так, як точать грифельні олівці.

Шанько Ірина, папір, вугілля, крейда.

_____________________________________________________________________________________________________

Соус, матеріал для малюнків, що має вигляд коротких круглих сірих та чорних паличок. Готують соус з каоліну, крейди та пресованої газової сажі. Соус - один із видів пастелі. Він має велику силу і пухкість м'яких сортів пастелі. Малювання соусом ведеться двояким шляхом - сухим та мокрим.

Учнівська робота. Фото з Інтернету.

_____________________________________________________________________________________________________

Туш, фарба для малювання та каліграфії з сажі.

Туш буває рідка, концентрована та суха у вигляді паличок або плиток. Наносити на папір пір'ям або пензлем.

Шанько Ірина, папір, туш, перо, пензель.

_____________________________________________________________________________________________________

Італійський олівець,який з'явився у XIV столітті. Він був стрижень з глинистого чорного сланцю. Потім його стали виготовляти з порошку паленої кістки, скріпленого рослинним клеєм.

А. А. Іванов. «Хлопчик, що грає на сопілці». Етюд до картини «Аполлон, Гіацинт та Кіпаріс». Італійський олівець. Ок. 1831-34. Третьяковська галерея. Москва.

_____________________________________________________________________________________________________

Гравюра, вид накладної графіки, коли з одного оригіналу можна отримати кілька відбитків. Види гравюр:

Ксилографія, гравюра на дереві.

А. П. Остроумова-Лебедєва. "Гірський інститут". Гравюра на дереві для книги Н. П. Анциферова "Душа Петербурга". 1920.

_____________________________________________________________________________________________________

Літографія гравюра на камені.

_____________________________________________________________________________________________________

Ліногравюра, гравюра на лінолеум.

І. В. Голіцин. "Вранці у В. А. Фаворського". Гравюра на лінолеум. 1963.

_____________________________________________________________________________________________________

Офорт, гравюра на металі, є кілька різних технік: меццо-тінто, акватинта, суха голка.

Т. зв. Майстер гральних карт. "Дама із дзеркалом". Різцева гравюра на міді. Середина 15 ст.

_____________________________________________________________________________________________________

Меццо-тінто

Попередньо полірована поверхня металевої дошки піддається зерненню - покривається за допомогою «качалки» (гранильника) безліччю найдрібніших заглиблень, набуваючи характерної шорсткості. Зернення - процес тривалий і дуже трудомісткий. Під час друку така дошка («заготівля») дає суцільний чорний тон. Є й інші, зокрема рахунок травлення, методи зернення дошки.

У місцях, що відповідають світлим частинам малюнка, дошку вишкрібають і вигладжують, досягаючи поступових переходів від тіні до світла. Гравюри меццо-тинто відрізняються глибиною та оксамитовістю тону, багатством світлотіньових відтінків. Меццо-Тінто служить і для кольорового друку.

Приклад гравюри меццо-тинто, робота фламандського худо-ка Валлеранта Вайланта

_____________________________________________________________________________________________________

Акватінта

Відбиток гравюри в цій манері нагадує малюнок водяними фарбами - аквареллю; це подібність і зумовило походження назви. Сутність цього прийому зводиться до того, що на друкарську форму перед травленням наноситься кислототривка смола - каніфольна, асфальтова або іншого походження пудра або порошок, які в процесі нагрівання друкованої форми плавляться і утворюють на поверхні дошки покриття, крізь дрібні проміжки між частинками якого метал різну глибину, що створює на відбитках під час друку різні тональні площини, що з безлічі точок; таким чином, розмір гранул смоляного порошку або пилу, її дисперсність, позначається на фактурних і тональних характеристиках, що є основною метою даного допоміжного виду гравюри на металі.

Жан Клод Рішар, абат де Сен-Нон (з оригіналу Юбера Робера). Перегляд парку на Віллі Мадам під Римом. 1765. Акватінта

_____________________________________________________________________________________________________

Суха голка - техніка гравіювання на металі, що не використовує травлення, а заснована на подряпуванні вістрям твердої голки штрихів на поверхні металевої дошки. Отримана дошка із зображенням є формою глибокого друку.

Відмінною особливістю відбитків із гравірованої таким чином форми є «м'якість» штриха: голки, що використовуються гравером, залишають на металі поглиблені борозни з піднятими задирками — барбами. Штрихи також мають тонкий початок та закінчення, оскільки подряпані гострою голкою.

Jean-Michel Mathieux-Marie

_____________________________________________________________________________________________________

Короткий опис

Пропонована автором технологія апробована і може використовуватися педагогами додаткової освіти, батьками і просто образотворчим мистецтвом, що цікавляться людьми на заняттях з дітьми та в індивідуальній діяльності, як розвиваюче творче завдання і у створенні власних творів мистецтва.
У роботі використовуються слайди, створені самим педагогом для презентації на тему «Друкована графіка».

Опис

Державна бюджетна освітня установа
додаткової освіти дітей
Дитячо-юнацький Центр «Васильївський острів»
Створення естамп своїми руками. Друкована графіка. Брандіна Ольга Олександрівна, педагог додаткової освіти Санкт-Петербург 2012 «Творчість розвивається
тільки у творчості»
За старих часів говорили так: живопис без малюнка - те, що людина без кісток. XVI століття Тінторетто відбою не знав учнів. Усі вони хотіли вивідати секрети майстерності та питали, що їм робити? Але всім він відповідав те саме: треба малювати. Юнаки хвилювалися: "А ще, які секрети?" Тінторетто гнув свою лінію: «Малювати. Мовчав і додавав: ще малювати». Напевно, дійсно малюнок або графіка є першоосновою будь-якого твору мистецтва. Це і перші замальовки, і контури, і перші ескізи. Термін графіка походить від грецького слова graphike , від grapho – пишу, креслю, малюю. Це , що включає малюнок і друковані художні твори (гравюру, літографію та ін), що ґрунтуються на мистецтві малюнка, але мають власні образотворчі засоби і виразні можливості. Графіка простіше, ніж живопис чи скульптура, тому графіку часто називають мистецтвом всім. Заняття графікою можна розпочинати у будь-якому віці, навіть усією родиною. Сам процес занять дуже цікавий. Заняття графікою розвивають просторову уяву та неординарне мислення, виховують у людині здатність шукати, думати, фантазувати, приймати самостійні рішення. А ці риси завжди стануть у нагоді людині, навіть якщо вона за родом своєї професійної діяльності не пов'язана з образотворчим мистецтвом.
Заняття графікою – справжній генератор гарного настрою. Можна своїми руками створити естамп і, помістивши його в гарну рамку, прикрасити квартиру, можна придумати і зробити екслібрис – книжковий знак для домашньої бібліотеки. Кожна дитина, починаючи з 2-3 років до підліткового віку, із захопленням малює. Діти малюють все, що бачать, знають, чують та відчувають. Малюють навіть запахи. Заняття графікою, зокрема друкованою графікою можуть поглибити інтерес до малювання у дітей. Образотворче мистецтво більшою мірою, ніж, наприклад, література чи музика, пов'язане з матеріальною основою . Поза матеріалом художні образи живопису, скульптури і, зокрема, графіки, не сприймаються глядачем, і саме техніка– один із основних засобів художньої виразності. З допомогою конкретних операцій, тобто фізичних процесів із матеріалом і інструментом, дитиною втілюються у творах образотворчого мистецтва: форма, колір, композиція, організація простору, складові художній образ загалом. Освоєння технічних прийомів – оволодіння практичними навичками через вільне маніпулювання матеріалами та художніми засобами – це перший крок до відкриття дитиною того, що вона може малювати, і може намалювати те, що хоче. Виконуючи роботу в техніці «Друк по аплікації» дитина дуже багато «малює» відразу ножицями, не вдаючись до олівця та гумки, використовуючи звичайнісінький папір як матеріал, яким малює. Це допомагає йому не контролювати правильність зображення. Застосування таких технологій, як «друк по аплікації», спрямоване на розкріпачення творчого потенціалу самої дитини. Також виконуючи роботи в даній техніці, діти ніби граючи долучаються до «таїнства» роботи з фарбами, ножицями та папером — знаряддями праці художника-графіка, а також знайомляться з професійними технологіями високого друку. qДРУК З АПЛІКАЦІЇ

Ця технологія відноситься до високого друку, так як фарба накочується на частини дошки, що виступають, в даній варіації - картону.
Одна з доступних, недорогих та нешкідливих технологій, які можуть застосовуватись у роботі з дошкільнятами. Вона також є однією з найбільш прийнятних технологій для швидкого виконання роботи, яка долучає дитину дошкільного віку до професійних технологій високого друку.
Саме зображення може коригуватися по ходу роботи, що допомагає дитині.


- пресований картон (товщиною не менше 2-х міліметрів);
- кілька аркушів паперу різних за тоном, фактурою та щільністю (для аплікації та відбитків), тканини, ниточки, мотузочки, копіювальний папір (або калька);
- графітний олівець, різак, кисть для клею, клей;
- офортний верстат або фото-валик, друкарська, олійна фарба або гуаш, валик для накатки фарби або поролонова губка, розріджувач без запаху, ганчірочки.


Технологія виконання:

Підготовка друкарської дошки відбувається так: 1. Попередньо готується ескіз; 2. Ескіз переводиться на кальку; 3. На картон перекладається зображення у перевернутому «дзеркальному» вигляді стосовно ескізу;
4. Вирізають елементи аплікації. 5. На саму поверхню картону наклеюються деталі, що виступають – при друку вони будуть темними тонами; 6. На підготовлену дошку валиком наноситься фарба; 7. Зверху кладемо чистий аркуш паперу; 8. Прокочуємо папір за допомогою фото-валика, притримуючи сам лист; 9. Акуратно знімаємо лист з картону – вийшов пробний відбиток
1. Ескіз. 2. Ескіз переводиться на кальку.

4. З кальки переводимо деталі на папір аплікації. Потім вирізаємо елементи
аплікації.

5. На саму поверхню картону
наклеюються деталі, що виступають. 6. Закочуємо фарбою підготовлену дошку.

7. Підбираємо папір для друку. Зверху на картон кладемо чистий аркуш паперу.

8. Прокочуємо папір за допомогою фото-валика, притримуючи сам аркуш. Отримуємо відбиток.

Загорнута дошка. Відбиток.

Робота повинна проводитися в приміщенні, що добре провітрюється. Успіхів…… Пропонована автором технологія апробована і може використовуватися педагогами додаткової освіти, батьками і просто образотворчим мистецтвом, що цікавляться людьми на заняттях з дітьми та в індивідуальній діяльності, як розвиваюче творче завдання і у створенні власних творів мистецтва. У роботі використовуються слайди, створені самим педагогом для презентації на тему «Друкована графіка».
Література
Зорін Л. Естамп. Посібник з графічних та друкованих технік. – АСТ, Астрель, 2004.– 112 с.

Ковтун Є. Що таке естамп. - Л.: Художник РРФСР, 1963.– 94 с.
Фаворський В.А. Літературно-теоретична спадщина. - М., 1988.
Герчук Ю.Я. Історія графіки та мистецтва книги. – М, 2000.
Нариси з історії та техніки гравюри. - М., 1987.
Розанова Н.М. Історія та теорія друкарсько-графічного мистецтва: Навчальний посібник. 17. Вип. 1, - М, 1999.
Розанова Н.М. Лубок: художній світ російської народної картинки: Навчальний посібник. Вип. 3. – М, 1999.
Розанова Н.М. До питання зорової інтерпретації творів художньої літератури: Навчальний посібник. Вип. 1. – М, 1999.
Розанова Н.М. До питання про пластично-образні особливості російської книги
XVII століття: Навчальний посібник. Вип. 5. – М., 1999.

Дистанційне навчання педагогів з ФГОС за низькими цінами

Вебінари, курси підвищення кваліфікації, професійна перепідготовка та професійне навчання.

Низькі ціни. Понад 9600 освітніх програм. Диплом державного зразка для курсів, перепідготовки та профнавчання.

Сертифікат за участь у вебінарах. Безкоштовні вебінари. Ліцензія

стаття на сайт - учмет.doc

Державна бюджетна освітня установа

додаткової освіти дітей

Друкована графіка.

Дитячо-юнацький Центр «Васильївський острів»

Створення естамп своїми руками.

Брандіна Ольга Олександрівна,

педагог додаткової освіти

вищої кваліфікаційної категорії
Санкт-Петербург

«Творчість розвивається

тільки у творчості»За старих часів говорили так: живопис без малюнка – те саме, що людина без кісток. Великий венеціанський живописець

XVI

століття Тінторетто відбою не знав учнів. Усі вони хотіли вивідати секрети майстерності та питали, що їм робити? Але всім він відповідав те саме: треба малювати. Юнаки хвилювалися: "А ще, які секрети?" Тінторетто гнув свою лінію: «Малювати. Мовчав і додавав: ще малювати».Напевно, дійсно малюнок або графіка є першоосновою будь-якого твору мистецтва. Це і перші замальовки, і контури, і перші ескізи. Термін графіка походить від грецького слова

Це graphike, від grapho– пишу, креслю, малюю.

вид образотворчого мистецтва

Заняття графікою розвивають просторову уяву та неординарне мислення, виховують у людині здатність шукати, думати, фантазувати, приймати самостійні рішення. А ці риси завжди стануть у нагоді людині, навіть якщо вона за родом своєї професійної діяльності не пов'язана з образотворчим мистецтвом.

Заняття графікою – справжній генератор гарного настрою. Можна своїми руками створити естамп і, помістивши його в гарну рамку, прикрасити квартиру, можна придумати і зробити екслібрис – книжковий знак для домашньої бібліотеки.

Кожна дитина, починаючи з 2-3 років до підліткового віку, із захопленням малює. Діти малюють все, що бачать, знають, чують та відчувають. Малюють навіть запахи.

Заняття графікою, зокрема друкованою графікою можуть поглибити інтерес до малювання у дітей.

Образотворче мистецтво більшою мірою, ніж, наприклад, література чи музика, пов'язане з матеріальною основою . Поза матеріалом художні образи живопису, скульптури і, зокрема, графіки, не сприймаються глядачем, і саме техніка– один із основних засобів художньої виразності. З допомогою конкретних операцій, тобто фізичних процесів із матеріалом і інструментом, дитиною втілюються у творах образотворчого мистецтва: форма, колір, композиція, організація простору, складові художній образ загалом.

Освоєння технічних прийомів – оволодіння практичними навичками через вільне маніпулювання матеріалами та художніми засобами – це перший крок до відкриття дитиною того, що вона може малювати, і може намалювати те, що хоче.

Виконуючи роботу в техніці «Друк по аплікації» дитина дуже багато «малює» відразу ножицями, не вдаючись до олівця та гумки, використовуючи звичайнісінький папір як матеріал, яким малює. Це допомагає йому не контролювати правильність зображення.

Застосування таких технологій, як «друк по аплікації», спрямоване на розкріпачення творчого потенціалу самої дитини.

Також виконуючи роботи в даній техніці, діти ніби граючи долучаються до "таїнства" роботи з фарбами, ножицями та папером - знаряддями праці художника-графіка, а також знайомляться з професійними технологіями високого друку.

    ДРУК З АПЛІКАЦІЇ

Ця технологія відноситься до високого друку, так як фарба накочується на частини дошки, що виступають, в даній варіації - картону.

Одна з доступних, недорогих та нешкідливих технологій, які можуть застосовуватись у роботі з дошкільнятами.

Вона також є однією з найбільш прийнятних технологій для швидкого виконання роботи, яка долучає дитину дошкільного віку до професійних технологій високого друку.

Саме зображення може коригуватися по ходу роботи, що допомагає дитині.

Матеріали необхідні для роботи:

Пресований картон (товщиною не менше 2-х міліметрів);

Кілька аркушів паперу різних за тоном, фактурою та щільністю (для аплікації та відбитків), тканини, ниточки, мотузочки, копіювальний папір (або калька);

Графітний олівець, різак, клей для клею, клей;
- офортний верстат або фото-валик, друкарська, олійна фарба або гуаш, валик для накатки фарби або поролонова губка, розріджувач без запаху, ганчірочки.

Технологія виконання:

Підготовка друкарської дошки відбувається так:

    Попередньо готується ескіз;

    Ескіз переводиться на кальку;

    На картон перекладається зображення у перевернутому «дзеркальному» вигляді стосовно ескізу;

    Вирізають елементи аплікації.

    На саму поверхню картону наклеюються деталі, що виступають – при друку вони будуть темними тонами;

    На підготовлену дошку валиком наноситься фарба;

    Зверху кладемо чистий аркуш паперу;

    Прокочуємо папір за допомогою фото-валика, притримуючи сам лист;

    Акуратно знімаємо лист з картону – вийшов пробний відбиток

1. Ескіз.


2. Ескіз переводиться на кальку.

4. З кальки переводимо деталі на папір аплікації. Потім вирізаємо елементи

аплікації.

5. На саму поверхню картону

наклеюються деталі, що виступають.

6. Закочуємо фарбою підготовлену дошку.

7. Підбираємо папір для друку. Зверху на картон кладемо чистий аркуш паперу.

8. Прокочуємо папір за допомогою фото-валика, притримуючи сам аркуш. Отримуємо відбиток.

Загорнута дошка. Відбиток.

Робота повинна проводитися в приміщенні, що добре провітрюється.

Успіхів……

Пропонована автором технологія апробована і може використовуватися педагогами додаткової освіти, батьками і просто образотворчим мистецтвом, що цікавляться людьми на заняттях з дітьми та в індивідуальній діяльності, як розвиваюче творче завдання і у створенні власних творів мистецтва.

Зорін Л. У роботі використовуються слайди, створені самим педагогом для презентації на тему «Друкована графіка». ЛітератураЕстамп. Посібник з графічних та друкованих технік.

– АСТ, Астрель, 2004. – 112 с.

Поляків Європейська накладна графіка від Гойї до Пікассо. Москва, 2002. 284 с.Ковтун О.- 94 Що таке естамп |

- Л.: Художник РРФСР, 1963.
Герчук Ю.Я. Історія графіки та мистецтва книги. – М, 2000.
Нариси з історії та техніки гравюри. - М., 1987.
Розанова Н.М. Історія та теорія друкарсько-графічного мистецтва: Навчальний посібник. 17. Вип. 1, - М, 1999.
Розанова Н.М. Лубок: художній світ російської народної картинки: Навчальний посібник. Вип. 3. – М, 1999.
Розанова Н.М. До питання зорової інтерпретації творів художньої літератури: Навчальний посібник. Вип. 1. – М, 1999.
Розанова Н.М. До питання про пластично-образні особливості російської книги XVII століття: Навчальний посібник. Вип. 5. – М., 1999.