시 분석“속삭임, 소심한 호흡. 시적 작품 분석

시 "속삭임, 소심한 숨결"은 사랑 자체로 작가에게 지시되었습니다. 학생들은 10학년 때 그것을 공부합니다. <속삭여, 소심한 숨결!>에 대한 간략한 분석을 통해 작품에 대해 더 자세히 알아보시길 바랍니다. 계획에 따라.

간략한 분석

창조의 역사-시는 시인이 M. Lazic에 대해 부드러운 감정을 가졌던 1850년에 작성되었습니다.

시의 주제– 사랑의 관계, 밤의 그림자 속의 데이트.

구성– 분석된 구절은 전통적으로 풍경 스케치와 연인 사이의 다정함에 대한 묘사로 나누어진다. A. 펫은 이러한 장면들을 구분하지 않고 서로 촘촘하게 엮어냅니다.

장르- 엘레지.

시적 크기– 2피트 및 4피트 트로키, 교차 운율 ABAB.

은유 – "실버 스트림", "졸린 시냇물", "연기가 자욱한 구름 속에 장미의 보라색, 호박의 반사".

별명 – "야간 조명", “마법의 변화”, “달콤한 얼굴”, “연기 구름”.

창조의 역사

창작 이야기는 Maria Lazic에 대한 시인의 사랑과 관련이 있습니다. A. Fet은 1848년 여름 헤르손과 키예프 지방 국경에서 복무하던 중 그 소녀를 만났습니다. 청년은 종종 무도회에 초대되었습니다. 그 중 한 명에게서 그는 검은 피부를 지닌 키가 크고 날씬한 갈색 머리를 보았습니다. 두 사람의 관계는 첫눈에 반했고, 이내 진지한 관계로 발전했다. Maria는 Fet에게 동질적인 정신일 뿐만 아니라 영감을 주는 존재가 되었습니다.

시인은 그 소녀와 결혼하려고 했지만 재정 문제로 인해 연인들은 헤어질 수밖에 없었다. 별거 직후 M. Lazic이 사망했습니다. 사고인지 자살인지는 아직 알려지지 않았다. 그의 생애가 끝날 때까지 Fet은 Lazic과 가족을 시작하지 않은 것을 후회했습니다. 마리아는 분석된 시를 헌정했을 뿐만 아니라 시인이 죽을 때까지 그녀에게 시를 썼습니다.

<속삭이고 소심한 숨결>이라는 작품은 두 젊은이가 아직 연애를 하고 있던 1850년에 만들어졌다. 같은 해에 마리아가 사망했습니다.

주제

시의 중심에는 사랑과 데이트라는 주제가 있습니다. 국내 및 세계 문학의 친밀한 가사에 전통적입니다. 명시된 주제는 연인의 내면 묘사를 통해서만 드러나는 것이 아니라 시인은 그것을 풍경의 요소들과 엮어 놓는다.

서정적인 주인공은 사실상 자신을 드러내지 않지만, 사랑 장면에 대한 열정적이고 부드러운 묘사는 우리가 열렬한 성격을 가지고 있음을 암시합니다. 첫 번째 줄에서 A. Fet은 "속삭임, 소심한 호흡"이라는 매혹적인 사랑의 소리를 설명합니다. 두 친절한 영혼 사이의 대화는 "나이팅게일의 트릴"로 보완됩니다. 나이팅게일은 순결과 사랑의 상징이므로 저자가 이 새를 언급한 것은 아무것도 아닙니다. 리드미컬하게 물을 흔드는 졸린 시냇물에 대한 묘사는 그 묘사에 나른함과 부드러움을 더해줍니다.

두 번째 연에서는 사랑의 문제가 더욱 표현적으로 드러납니다. 서정적 영웅은 독자를 더 가까이 다가가서 "달콤한 얼굴"이 어떻게 변하는 지 볼 수 있도록 합니다. 세 번째 연에서는 감정이 더욱 고조되고 연인 간의 열정이 뜨거워집니다. 시인은 눈물과 입맞춤에 대해 이야기합니다. 왜 그들은 행복한 연인들의 눈앞에 나타나는 걸까요? 젊은이들은 곧 새벽이 오고 헤어져야 한다는 것을 알고 있으며, 사랑하는 마음에게는 짧은 이별도 고통스러운 영원처럼 보입니다.

구성

작품의 구성은 언뜻 보면 단순해 보인다. 이 시는 단 세 개의 절로 나누어져 있습니다. 그럼에도 불구하고 저자는 세 개의 quatrains에서 풍경과 사랑 가사의 요소를 결합했습니다. 두 가지 구성 요소는 구절의 내용에서 관례적으로 구별될 수 있습니다.

장르

작품의 장르는 줄거리가 없지만 풍경 스케치가 있기 때문에 비가입니다. 이 작품에는 애가의 특징인 이별을 앞두고 약간의 슬픔이 느껴지기도 한다. 시적인 크기는 2피트 및 4피트 트로키입니다. 텍스트는 ABAB 십자운율, 남성운, 여성운을 사용합니다.

표현수단

분석된 시의 특징은 동사가 없다는 점이다. 이 기술을 사용하면 이벤트 속도를 늦추고 밤의 고요함, 침묵 및 사랑을 맛볼 수 있습니다. 이러한 단어 집합의 "제한"은 작가가 주제를 드러내고 연인의 감정을 재현하기 위해 독창적인 예술적 수단을 만드는 것을 방해하지 않습니다. 이 구절의 언어적 의미는 대부분 두세 단어로 구성되어 있으므로 간단합니다.

시인은 각 연에 엮어 놓는다. 은유: "졸린 시냇물", "끝없는 그림자", "연기가 자욱한 구름 속에는 장미의 보라색, 호박색의 반사가 있습니다". 부드러움과 열정이 전해진다. 별칭: "마법의 변화", "달콤한 얼굴", "연기 구름". 본문에는 비교가 없습니다.

처음 두 연의 억양은 부드럽지만 마지막 절에서만 증가하고 마지막 줄은 느낌표와 함께 폭발합니다. 이 억양 패턴은 내용을 조화롭게 보완합니다. 구절에 부드러움을 준다 두운울리는 "m", "n", "r", "l". 마지막 연에서 저자는 연인 사이의 감정의 강도를 반영하는 자음 "r"과 함께 여러 단어를 사용합니다.

"속삭이고, 소심한 호흡..." Afanasy Fet

속삭이고 소심한 호흡. 나이팅게일의 트릴, 졸린 개울의 은빛과 흔들리는 소리. 밤의 빛, 밤의 그림자, 끝이 없는 그림자, 달콤한 얼굴의 일련의 마법 같은 변화, 연기가 자욱한 구름 속에서 보라색 장미, 희미한 호박빛, 그리고 키스와 눈물, 그리고 새벽, 새벽!..

Fet의 시 "속삭임, 소심한 호흡..." 분석

Afanasy Fet은 가장 낭만적인 러시아 시인 중 한 명으로 간주됩니다. 작가는 자신을 이 문학 운동의 일원이라고 생각한 적이 없지만 그의 작품에는 낭만주의 정신이 스며들어 있습니다. Fet의 작업의 기본은 풍경시입니다. 게다가 어떤 작품에서는 사랑과 유기적으로 얽혀 있기도 하다. 시인은 인간과 자연의 일치 이론을 확고히 지지했기 때문에 이것은 놀라운 일이 아닙니다. 그의 의견으로는 아들이 아버지의 후손인 것처럼 인간은 그에게 없어서는 안될 부분입니다. 그러므로 자연을 사랑하지 않는 것은 불가능하며, Fet의 감정은 때때로 여성에 대한 사랑보다 훨씬 더 강한 시로 표현됩니다.

1850년에 쓴 시 “속삭이고 소심한 숨...”이 이에 대한 대표적인 예입니다. 그의 초기 작품에서 Fet이 여성의 아름다움을 존경하고 그녀를 우주의 중심으로 생각했다면 성숙한 시인의 가사는 우선 지구상의 모든 생명의 조상 인 자연에 대한 존경심이 특징입니다. 시는 이른 아침을 묘사하는 세련되고 우아한 선으로 시작됩니다. 보다 정확하게는 밤이 낮으로 바뀌는 짧은 기간이며, 이 전환은 빛과 어둠을 분리하는 데 몇 분 밖에 걸리지 않습니다. 다가오는 새벽의 첫 번째 전조는 밤의 속삭임과 소심한 숨결, "졸린 시냇물의 은빛과 흔들리는 소리", 그리고 기괴한 패턴을 만드는 놀라운 그림자 놀이를 통해 들리는 나이팅게일입니다. 내일에 대한 예측의 보이지 않는 웹을 짜는 경우.

동이 트기 전의 황혼은 우리 주변의 세상을 변화시킬 뿐만 아니라, 잠시 후에 아침 해의 광선이 반짝일 "달콤한 얼굴의 마법 같은 변화"를 일으키기도 합니다. 그러나이 즐거운 순간이 올 때까지 얼굴에 감탄의 눈물을 흘리며 새벽의 보라색과 호박색 반사가 섞인 사랑의 기쁨에 빠져들 시간이 있습니다.

시 "속삭임, 소심한 호흡 ..."의 특징은 동사가 하나도 포함되어 있지 않다는 것입니다.. 모든 행동은 그대로 남아 있으며 명사는 각 문구에 측정되고 서두르지 않은 특이한 리듬을 부여하는 것을 가능하게 합니다. 동시에 각 스탠자는 이미 발생한 일을 설명하는 완료된 작업을 나타냅니다. 이를 통해 존재감 효과를 창출하고 초여름 아침의 시적 그림에 특별한 생동감을 부여하고 상상력을 발휘하여 누락된 세부 사항을 생생하게 "완성"합니다.

"Whisper, Timid Breathing..."이라는 시가 러시아 문학의 고전이라는 사실에도 불구하고 Afanasy Fet은 출판된 후 수많은 부정적인 평가를 받았습니다. 저자는 이 작업이 무의미하다는 비난을 받았습니다. 그리고 구체적인 내용이 부족하고 독자들이 잘린 짧은 문구를 통해 다가오는 새벽을 추측해야 한다는 사실로 인해 비평가들은 이 작품을 "좁은 범위의 사람들을 위해 고안된 시적 반대"로 분류했습니다. 오늘날 우리는 Leo Tolstoy와 Mikhail Saltykov-Shchedrin이 Fet을 단 한 가지 단순한 이유 때문에 공개적으로 "좁은 마음"으로 비난했다고 확신을 가지고 말할 수 있습니다. 그의시의 시인은 19 세기에 있었던 친밀한 관계의 주제를 다룰 것입니다. 여전히 암묵적으로 금기시되는 대상이다. 그리고 이것이 작품 자체에서 직접적으로 언급되지는 않지만 미묘한 힌트는 어떤 단어보다 훨씬 더 설득력이 있음이 밝혀졌습니다. 그러나이시는 Afanasy Fet 작품의 압도적 다수의 특징 인 낭만주의와 매력, 세련미와 우아함, 우아함과 귀족을 잃지 않습니다.

A. Fet의시“속삭임. 소심한 호흡..."(1850)은 M. Lazic에게 헌정되었습니다. 이 시는 출판 당시 많은 논란과 비판을 불러일으켰습니다. 하지만 이 시는 여성에 대한 사랑과 얽혀 있는 자연에 대한 생생한 사랑의 예이다.

시의 주요 아이디어는 자연의 아름다움, 인간과 자연의 결합을 보여주는 것입니다.

이를 위해 시인은 서정적 영웅이 사랑하는 인물의 모습을 시 속에 도입하고, 이른 아침의 풍경을 그려낸다. 나이팅게일의 트릴, 바스락거리는 소리와 소리, 시냇물의 흔들리는 소리는 다가오는 아침의 전조입니다.

두 번째 스탠자에는시에 신비함과 신비로움을 더해주는 많은 그림자가 나타납니다. 자연의 변화에 ​​따라 아침이 오면 영웅이 사랑하는 사람의 얼굴도 변합니다.

세 번째 연에서 우리는 연기가 자욱한 하늘을 가로질러 퍼지는 밝은 이른 새벽을 봅니다. 이 연이 끝나면시의 절정이 발생합니다. 이는 아침 새벽의 가장 높은 지점과 함께 사랑의 가장 강력한 표현입니다.

전체 시는 세 개의 연으로 나누어진 하나의 복합 문장으로 구성됩니다. 그러나 그것들은 차례로 동적으로 변화하는 이미지 시스템으로 서로 연결됩니다. 시에는 동사가 하나도 사용되지 않지만 속삭임, 트릴, 흔들림, 그림자, 키스, 새벽 등 다양한 자연 그림이 우리 앞에 빠르게 나타납니다. 시 전체에서 시인은 그라데이션 기법을 사용합니다. 매 순간 "장미의 보라색"이 하늘을 가로 질러 점점 더 밝게 퍼지고 서정적 인물의 감정과 열정이 강해집니다.

시에는 아침 새벽의 신비의 베일을 약간만 들어 올리는 이미지 만 포함되어 있습니다. 시인은 실제로 무슨 일이 일어나고 있는지 완전히 이해하지 못하고 무슨 일이 일어나고 있는지 암시할 뿐입니다.

작가는 리듬의 도움으로 자연의 움직임과 감정을 전달한다. trochaic tetrameter와 trimeter의 교대는 시에 역동성을 부여합니다. 여성 운율은 작품을 선율적이고 부드럽게 만듭니다. 쉿쉿거리는 소리는 이른 아침의 소음과 바스락거리는 소리를 전달합니다.

Fet은 소심한 호흡-나이팅게일의 트릴, 밤 그림자-호박색 반사, 키스-눈물 등 모순되는 이미지를 그립니다. 아침의 풍경과 성장하는 감정을 명확하게 표현하기 위해 대조의 장치를 사용한다.

"속삭임. 소심한 호흡...'은 기분과 감정을 이미지를 통해 전달하는 시이다. 시인은 말의 도움으로 깨어나는 자연의 특별한 아름다움을 우리의 상상 속에 그려냅니다. 이 시를 통해 Fet은 서정적 영웅이 보고 느꼈던 기쁨, 기쁨, 행복을 독자에게 전달합니다.

통합 상태 시험을 위한 효과적인 준비(모든 과목) -

속삭이고, 소심한 호흡,
나이팅게일의 트릴,
은빛과 흔들림
졸린 스트림.

밤의 빛, 밤의 그림자,
끝없는 그림자
일련의 마법같은 변화
환한 표정

연기가 자욱한 구름 속에 보라색 장미가 있고,
호박색 반사
그리고 키스와 눈물,
그리고 새벽, 새벽!..

Fet의시 "Whisper, Timid Breath"분석

A. Fet은 낭만 학교의 최고의 대표자 중 한 명으로 간주됩니다. 그의 작품은 '예술을 위한 예술'을 대표한다. Fet 작업의 특징은 풍경과 사랑 가사의 놀라운 조합이었습니다. 시 "Whisper, Timid Breath"(1850)는 서정 시인의 최고의 창작물 중 하나입니다. 시인의 첫 연인 M. Lazic의 비극적인 죽음을 기리기 위한 것입니다.

시의 출판은 많은 비판적인 평가를 불러일으켰습니다. 많은 사람들은 시인이 현실과 완전히 동떨어져 있고 무의미하다고 비난했습니다. Fet은 이미지의 가벼움과 경쾌함 때문에 비난을 받았습니다. 일부 비평가들은 모호한 이미지가 과도한 에로티시즘을 숨기고 있다고 주장했습니다. 가장 불공평한 것은 시가 단순히 기술적으로 약한 장신구였으며 평범한 운율가에게만 가치가 있다는 진술이었습니다. 시간은 겉보기 단순함 뒤에 엄청난 시적 재능이 숨겨져 있음을 보여주었습니다.

작품의 본래 특징은 작가가 동사를 하나도 사용하지 않는다는 점이다. 별명조차도 큰 역할을하지 않으며 "소심함", "밤", "연기"와 같은 사물과 현상의 특징적인 속성만을 강조합니다. 주요 효과는 명사의 특별한 조합에 의해 달성됩니다. 그들의 다양성은 시를 역동적이고 상상력이 풍부하게 만듭니다. '인간' 개념('호흡', '눈물')은 자연적인 개념과 얽혀 있어 떼려야 뗄 수 없는 연결감을 만들어냅니다. 그들 사이에 경계를 그리는 것은 불가능합니다. 사랑의 관계는 세상에 짜여져 있습니다. 열정의 느낌은 주변의 색상과 소리에 녹아 있습니다. 아침의 자연의 변화는 '귀여운 얼굴의 변화'라는 형태로 사람에게 즉각적으로 반영됩니다.

시는 하나의 연속된 문장으로 구성되어 있습니다. 이는 동사의 부족을 보완하고 역동성을 증가시킵니다. 전체 작품은 소리, 시각적 이미지, 감각적 경험의 조합입니다. 저자는 독자에게 그림의 일반적인 개요만 제공하며 누락된 세부 사항은 상상력으로 채워야 합니다. 이것은 공상의 비행에 대한 무한한 가능성을 열어줍니다. 작품의 정점은 다가오는 새벽으로 사랑의 열정의 최고점을 상징합니다.

이 시는 A. Fet이 1850년에 썼으며 그의 모든 작품의 중심 시 중 하나입니다. 출판 이후 이 작품은 즉시 여러 가지 엇갈린 평가를 받았습니다. 비평가들은 시의 혁신과 놀라운 서정성에 주목했습니다. 동시에 Fet은 무의미하고 지나치게 친밀하다는 비난을 받았습니다.

이 시는 사랑 가사라는 장르로 쓰여졌습니다. 이 분야에서 Fet은 자신이 시인임을 가장 분명하게 드러냈습니다.

시의 주요 주제는 자연과의 사랑과 화합입니다. 단 몇 줄만으로 펫은 사랑의 분위기를 훌륭하게 전달합니다. 예술가처럼 시인은 몇 번의 밝고 자신감 넘치는 획으로 자연 현상의 소리 및 시각적 감각과 불가분하게 연결된 감각적 관계에 대한 멋진 그림을 그립니다.

구성면에서 시는 인간과 자연에 대한 묘사를 번갈아 가며 유기적인 연결의 느낌을 줍니다. "속삭임"과 "트릴", "호박빛 반짝임"과 "키스"를 분리하는 것이 불가능해집니다.

시의 미터는 4미터와 3미터 트로키와 십자 운율을 결합합니다.

작품의 하이라이트는 동사가 하나도 포함되어 있지 않다는 것입니다. 명사가 지배적이어서 시가 매우 특이해집니다. 움직임이 부족하다고 해서 정적이 되는 것은 아닙니다. 역동성은 표현 수단의 능숙한 조합을 통해 달성됩니다. 별명은 희미하지만 각각 "그 자리에"( "소심한", "졸린", "밤") 적절하게 사용됩니다. “시냇물의 은빛”과 “장미의 보라색”이라는 비유는 놀랍도록 아름답습니다.

시의 부드러움과 서정성은 두 번째 연의 단어 흐름인 "밤-밤-그림자-그림자"에 의해 강조됩니다. 접속사 "and"가 반복적으로 반복되어 마지막에 감성이 강화됩니다. 느낌표와 동시에 끝에 있는 줄임표는 엄숙함과 불완전한 느낌을 만들어냅니다. 독자는 행복에는 경계가 없다는 것을 이해합니다.

일반적으로 시는 최소한의 크기로 된 사랑 가사의 예 중 하나입니다.

옵션 2

Afanasy Fet은 소수만이 반복 할 수 있었던 감정을 설명했기 때문에 러시아 땅의 낭만주의 중 하나로 간주됩니다. 그리고 작가 자신은 자신이 문학 운동의 일원이라고 생각하지 않았지만 그의 모든 작품은 전형적인 로맨스 정신으로 작성되었습니다. 풍경 가사는 Fet의 작업의 기본이며 종종 사랑 가사와 얽혀 있습니다. 동시에 저자는 남자가 자신의 본성의 진정한 아들이며 주변 세계에 대한 그의 사랑이 여자보다 훨씬 강하다고 믿습니다.

이시는 1850 년에 쓰여졌는데, 작가가 자신의 어머니라고 생각하는 자연에 대한 경외심을 가지고 여성에 대한 태도를 정확하게 엮는 능력을 보여주는 놀라운 예가되었습니다. 시는 이른 아침을 묘사하는 대사로 시작됩니다. 이것은 밤이 일광으로 바뀌는 기간이며 오래 지속되지 않습니다. 몇 분의 전환은 그에게 순간을 즐길 수 있는 기회가 됩니다.

하루의 시간을 바꾸는 것은 서정적인 주인공에게 달콤하고 숭고해 보이는 얼굴의 변화를 즐길 수 있는 기회이기도 하다. 그리고 해가 완전히 뜰 때까지 남자는 사랑의 기쁨을 누리려고 노력하는데, 그 사랑의 기쁨은 얼굴에 감탄의 눈물을 남기고, 눈물 그 자체가 새벽의 색을 반사하여 얼굴 전체를 빛나게 하여 더욱 아름답고 바람직한.

시 자체에는 동사가 없습니다. 작가는 모든 행동을 무대 뒤에 남겨두고 독자가 스스로 무슨 일이 일어나고 있는지 이해할 수 있도록 하는 것 같습니다. 구절의 리듬은 측정되고 서두르지 않으며, 이는 젊은이들이 서로의 회사에서 보낼 수 있는 순간을 즐기고 있음을 보여줍니다.

그럼에도 불구하고 작품이 출판된 후 작가는 시의 구체성이 부족하다는 비난을 받았다. 내러티브 문장은 짧으며, 독자는 스스로 무슨 일이 일어나고 있는지 파악해야 합니다. 나중에 그것은 러시아 문학의 고전으로 인정되었습니다. 작가의 내레이션 스타일은 그의 개별적인 특징이 됩니다. 각 독자는 기존 그림을 직접 완성하고 문자 그대로 사건 현장을 방문하고 일어나는 일에 참여할 수 있습니다. 나중에 그의 글쓰기 스타일을 모방하고 기존 스타일을 채택하려고 노력하지만 결코 그의 수준에 도달하지 못하는 작가가 나타날 것입니다.

Fet 속삭임 - 시의 소심한 호흡 분석

A.A. 자연을 주제로 하는 페타(Feta)는 거의 언제나 사랑이라는 주제와 연결되어 있는데, 이 시도 예외는 아니다. 시인의 사랑 가사의 특징은 특징적인 특징을 지닌 서정적여 주인공의 구체적인 이미지가 없다는 것입니다. 그의 가사는 사람이 외부 세계와 조화와 일체감을 느낄 때 첫사랑의 느낌, 기쁨과 행복의 상태, 세상에 대한 놀라움과 재발견을 전달합니다. 그리고 그녀는 서정적 영웅에게 우주의 중심이 된다.

이 시는 연인들의 만남, 즉 기다림, 만남을 묘사하고 있습니다. 우리는 나이팅게일의 트릴, 만남에 흥분된 연인들의 속삭임, 소심한 숨소리를 듣습니다. 그들 주변의 세상은 얼어붙은 것처럼 보이며 그들의 만남에 공감하고 마치 순간의 매력을 두려워하는 것처럼 보입니다.

두 번째 연에서 우리는 밤이 다가오고 있음을 볼 수 있으며, 이는 우리 주변의 세상을 변화시킵니다.

밤의 빛, 밤의 그림자,
끝없는 그림자...

시인이 사용하는 서정적 반복은 현재 일어나고 있는 일에 대한 정확하고 생생하며 3차원적인 그림을 만드는 데 도움이 됩니다. 그러나 서정적 영웅에게 중요한 것은 외부 세계의 변화가 아니라 그녀에게만 주목하는 것입니다. 그는 밤의 그림자가 사랑하는 사람의 얼굴의 빛을 어떻게 바꾸는지 보고 그것이 그에게 마술처럼 보입니다.
그러나 새벽이 오자 연인들은 하늘에 떠 있는 '호박빛 빛', '장미의 보라색 빛'을 보고 곧 그들에게 이별의 순간이 다가올 것임을 깨닫는다.

캐릭터들은 다가오는 이별과 감정의 혼란으로 인해 슬픔을 느끼고 주변 세계의 아름다움을 봅니다. 여기서 작가는 다중결합을 사용하는데, 이는 등장인물의 정신 상태를 보다 명확하고 정확하게 보여주기 위해 시의 속도를 높이는 데 도움이 됩니다. A.A. Fet은 다음과 같은 내용으로 이를 능숙하게 전달했습니다.

그리고 키스와 눈물,
그리고 새벽, 새벽!..

이 시를 읽으면 이 시가 동사 없이 쓰여졌다는 사실을 즉시 깨닫지 못할 것입니다. 이 글쓰기 스타일은 우연히 선택된 것이 아니며 시인이 자연과 인물의 감정적 경험이라는 두 세계의 얽힘을 묘사하는 데 도움이 됩니다. 또한, 이는 보다 생생한 실감나는 이미지 생성에 기여합니다. 어떤 A.A. Fet은 "장미 보라색", "졸린 시냇물의 은색", "달콤한 얼굴"이라는 별명과 같은 비유적이고 표현적인 수단을 사용합니다.

이 시는 트로키로 작성되었으며, 이 2피트 미터는 작품에 리듬감과 표현력을 부여한다는 점에서 구별됩니다. 이것은 또한 시 대사의 십자운율에 의해 촉진됩니다.

분석 4

A.A. 1850년에 출판된 『속삭임, 소심한 호흡...』. 시인의 첫 연인 마리아 라지치의 비극적인 죽음을 기리기 위한 작품입니다.

이시는 구조, 구문 및 사운드 디자인이 특이합니다. 명목상 문장이 하나만 포함되어 있습니다. 이 시의 어휘는 전치사 2개와 접속사 4개를 제외하고 명사 23개, 형용사 7개, 총 30개의 단어로 구성되어 있습니다. 열두 줄의 짧은 대사지만, 자연에 대해 얼마나 많은 이야기를 하는지, 서로 공감하는 두 사람의 만남. 동사 하나도 없고, 시간에 따라 자연이 끊임없이 변화하며 묘사되고, 인물들의 관계도 변화한다.

'소심한 호흡'은 참석자들이 여전히 서로를 부끄러워하며 만남에 들떠 있다는 뜻이다. 다음 줄 - 자연의 스케치 - 속삭이는 화자가 언제 어디서 만났는지에 대한 아이디어를 제공합니다. 그들의 데이트는 사람들과 떨어져서 저녁 시간에 혼자 진행됩니다. 이것은 나이팅게일의 트릴로 확인됩니다. 그러나 그의 노래는 낮에도들을 수 있지만 "졸린 시냇물이 흔들리는 것"이라는 표현은 잠든 것이 아니라 졸린 것을 분명히합니다. 그래서 저녁에.

두 번째 연에서 우리는 속삭임으로 말하는 사람들에 대해 더 자세히 배웁니다. 밤이 저절로 찾아옵니다. 달빛(“야간 조명”)의 반사가 물체에 떨어집니다. “끝이 없는 그림자”는 공기 중에 약간의 바람이 불어 나무 가지가 흔들리고 그림자가 생긴다는 것을 암시합니다. 사적으로 만나서 비밀을 이야기하는 것은 그들의 얼굴 표정에 영향을 미칩니다. 그리고 그 여자의 얼굴은 마술처럼 달콤해 보입니다.

시에서 Fet의 "힌트"는 속삭임, 소심한 호흡, 키스, 눈물 등 매우 객관적입니다. 마지막 줄은시의 전체 쾌활한 열망과 연결됩니다. 비유적인 의미에서 "새벽"이라는 단어는 즐겁고 의미있는 일의 탄생을 의미합니다. 그리고시의 영웅들의 삶에 중요한 것이 들어 왔습니다.

시의 참신함은 최소한의 단어와 최대의 시적 정보를 포함하고 있다는 것입니다. 때로는 한 단어가 많은 의미를 담고 있을 때도 있습니다. 예를 들어, '은'이라는 단어는 시냇물 색깔을 의미합니다. 물에 반사된 태양광선이 은빛 색조를 띕니다. 역동성은 자연 그림의 급격한 변화를 통해 달성됩니다. 여름 저녁은 밤으로 바뀌고 눈부시게 밝은 색상으로 새벽이 옵니다. 캐릭터 간의 관계도 수줍음에서 포옹으로 변합니다.

이 시는 4미터 및 바이미터 트로키로 작성되었습니다. 크로스 라임, 남성 및 여성 라임이 사용됩니다. 저자는 "졸린 시냇물의 은빛", "끝없는 그림자", "호박의 희미한 빛", "달콤한 얼굴", "연기가 자욱한 구름", "마법의 변화"와 같은 은유 및 별명과 같은 비유적이고 표현적인 수단을 사용합니다.

A. Fet의 이 시는 창조하고, 살고, 사랑하려는 열망에 영감을 주고 일깨워줍니다.

시 분석 속삭임, 계획대로 소심한 호흡

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  초보 예술가가 먼저 단순한 줄거리와 주제로 시도하는 것처럼, 초보 언어 예술가, 즉 시인은 원칙적으로 가장 보편적이고 이해하기 쉬운 주제로 시작해야 합니다.

  이 작품은 시인의 사랑 가사와 관련이 있으며 예술가 아우구스타 미클라셰프스카야(Augusta Miklashevskaya)에 대한 시인의 사랑을 다룬 "훌리건의 사랑(The Love of a Hooligan)"이라는 시집의 구성 요소 중 하나입니다.