Visualizza le lezioni sulle arti visive. Analisi dell'attività visiva "palle multicolori"

Ad ogni lezione di arti visive, l'insegnante dovrebbe condurre un lavoro individuale e di gruppo per insegnare ai bambini ad analizzare e valutare il lavoro che hanno completato. Questa valutazione è associata alla qualità del compito e tiene conto di alcuni criteri, la cui osservanza è consigliabile insegnare ai bambini. Tali criteri per la modellazione, l'applicazione, il soggetto e il disegno del soggetto sono immagini, espressività compositiva, combinazione di colori immagini.

IN letteratura metodologica Puoi trovare criteri per valutare i disegni dei bambini come la correttezza della rappresentazione di forme e proporzioni, somiglianza con la natura, cioè correttezza e accuratezza. A nostro avviso, tali criteri non sono adatti per valutare l'attività visiva perché è un'attività artistica, cioè contiene sostanzialmente la trasmissione stato emozionale"autore". Se prendiamo in considerazione il sottosviluppo delle capacità tecniche dei bambini con problemi di sviluppo, possiamo subito dire che il loro lavoro sarà ovviamente debole e primitivo. Pertanto, dovresti valutare il lavoro dei bambini in modo tale da non spaventarli e allontanarli dagli studi con eccessiva pedanteria e inadeguata severità. Per fare ciò, dovresti prestare attenzione, prima di tutto, al lato espressivo dell'immagine e tutti gli inevitabili difetti tecnici e imprecisioni dovrebbero essere considerati attraverso il prisma dell'espressività. È importante mostrare al bambino che il suo lavoro viene svolto a modo suo, non come quello di un altro bambino, e che questo è ciò che rende il suo lavoro speciale e originale.

Ad esempio, un bambino ha raffigurato un pupazzo di neve su un pezzo di carta non proprio verticalmente. Ricordando che questo è il disegno di un bambino, e non un disegno, dove tutto deve essere impeccabile e accurato, dobbiamo vedere in questo eroe piegato uno speciale "gusto", espressività e mostrarlo ai bambini. Puoi fargli capire che il pupazzo di neve era riscaldato dal sole (e offrirti di raffigurarlo, rendendo il disegno più interessante) o c'era un altro motivo per cui si chinava in quel modo.

Durante il processo di apprendimento, è necessario introdurre i bambini ai modi di combinare i colori per creare immagine espressiva. È necessario formare in loro l'idea che l'immagine può essere realistica (questo richiede un'adeguata scelta del colore) o favolosa, fantastica - in questo caso, il bambino può mostrare la sua immaginazione e creare un'immagine usando il colore “inimitabile” (questo concetto è stato introdotto da N.P. Sakulina). Questa direzione nel lavorare sul colore è particolarmente importante perché aiuta i bambini con problemi di sviluppo a superare le idee stereotipate sull'attaccamento di un particolare colore agli oggetti e ai fenomeni nel mondo che li circonda. Inoltre, molti insegnanti notano che i bambini con problemi di sviluppo a volte sono molto sensibili alle caratteristiche emotive dei colori, il che rende espressiva e originale la loro scelta del colore “inimitabile” in un disegno.

È necessario parlare brevemente delle forme di conduzione delle lezioni. Naturalmente, dovrebbero essere diversi e dinamici. La durata delle lezioni dovrebbe tenere conto delle caratteristiche individuali dei bambini. Anche se tradizionalmente viene assegnato un certo tempo per una lezione (15-20 minuti nei gruppi più piccoli, 20-25 nei gruppi più grandi e fino a 35 minuti nei gruppi preparatori), quando i bambini sono appassionati, è molto difficile impedirgli di disegnare o scolpire. A volte sorge la domanda se sia necessario fermarsi. Molto probabilmente, questo dovrebbe essere determinato dai compiti lavoro correzionale. Se l'obiettivo è sviluppare interesse, è improbabile che tu debba fermare un bambino appassionato di lavoro, e se l'obiettivo è sviluppare capacità di autoregolamentazione e autocontrollo, allora, a quanto pare, il bambino dovrebbe essere offerto gentilmente per completare il lavoro la prossima volta e, mostrando volontà e perseveranza, attendere la prossima volta.

Dal punto di vista organizzativo, le lezioni di arti visive sono svolte frontalmente dall'insegnante, molto spesso nel pomeriggio. Di curriculum durante la settimana in tutto gruppi di età Sono previsti un certo numero di corsi di disegno, modellistica e applicazioni. Tuttavia, tale divisione delle classi per tipo di attività visiva è piuttosto arbitraria per l'organizzazione pratica della formazione. Classi in cui viene svolto il lavoro media misti, può essere attribuito dall'insegnante, a sua discrezione, all'uno o all'altro tipo di attività visiva, che l'insegnante valuta come principale.

Domande correlate:

1. Quali materiali e strumenti vengono utilizzati nelle lezioni d'arte all'asilo? Come dovrebbero essere preparati per insegnare ai bambini?

2. Qual è la struttura di una lezione di attività artistica e quali compiti risolve l'insegnante in ciascuna parte della lezione?

3. Perché è necessario collegare le lezioni d’arte con la vita quotidiana dei bambini? Come dovrebbe essere fatto?

4. Quali sono le indicazioni per introdurre un periodo propedeutico alla formazione?

5. Qual è la sequenza del lavoro con i bambini nel periodo propedeutico? Quali obiettivi di apprendimento vengono risolti?

6. Quali cambiamenti nel comportamento dei bambini indicano che sono pronti per imparare le arti visive?

7. Come dovresti rispondere alla richiesta di un bambino di disegnargli un disegno? Cos'altro è necessario fare per utilizzare questa situazione per lo sviluppo del bambino?

8. In che modo l'esecuzione di un compito per dimostrazione differisce dall'esecuzione di un compito per natura?

9. Qual è la specificità dell'esecuzione di immagini secondo le istruzioni verbali di un adulto?

10. Come analizzare e valutare adeguatamente il lavoro dei bambini?

Argomento 6. Insegnare il disegno e la modellazione di oggetti in una scuola materna speciale.(2 ore)

Il disegno e la modellazione degli oggetti portano il bambino all'immagine di un oggetto reale. Nella modellazione questo oggetto è rappresentato in volume e nel disegno su un piano. Allo stesso tempo, il bambino sviluppa un'immagine tridimensionale dell'oggetto e la sua immagine grafica. Nel processo di esame della natura, e poi durante la valutazione dell'immagine risultante, l'insegnante collega ciò che viene percepito con la parola: nomina gli oggetti che disegnano i bambini, le loro qualità e proprietà.

Nel processo di modellazione e disegno dal vero, i bambini percepiscono le relazioni spaziali degli oggetti e delle loro parti. Anche le idee sulle relazioni spaziali sono formalizzate in parole.

Pertanto, nel corso del disegno e della modellazione di oggetti, i bambini imparano a percepire correttamente gli oggetti circostanti, a trasmettere ciò che percepiscono in un'immagine e a designarli con le parole.

Nel processo di disegno di oggetti, i bambini acquisiscono familiarità con lo spazio di un foglio di carta e imparano a percepire un'immagine su un piano come un riflesso dello spazio reale.

I bambini padroneggiano la capacità di usare una matita, un pennello, dipingere, imparare a tratteggiare e dipingere su un disegno. Nel corso dell’acquisizione di queste competenze e abilità, abilità motorie eccellenti(movimento della mano, dita), la mano si prepara a imparare a scrivere.

Queste classi sono essenziali in termini di educazione estetica bambino. I bambini percepiscono come natura gli oggetti belli e luminosi appositamente selezionati dall'insegnante e provano gioia. Imparano a confrontare il loro lavoro con la natura e quindi a valutarlo correttamente.

Dopo il disegno e la modellazione di oggetti per natura arriva il disegno e la modellazione di oggetti per idea. Sulla base delle immagini della percezione ottenute durante le lezioni utilizzando la natura, l'insegnante insegna come rappresentare gli oggetti secondo la descrizione. Queste classi contribuiscono alla formazione della capacità di operare con immagini esistenti e ripristinarle dalle parole. L'importanza di queste attività per l'apparato sensoriale e sviluppo del linguaggio i bambini sono difficili da sopravvalutare. È durante queste lezioni che viene effettuato il monitoraggio per vedere se il bambino ha padroneggiato abbastanza bene le parole e le espressioni che gli sono state fornite nel processo di disegno e scultura.

Solo di conseguenza ottimo lavoro Insegnando ai bambini a disegnare e scolpire dalla natura e dall'immaginazione, diventa possibile iniziare il lavoro secondo i piani. Inizialmente, tutti i bambini che presentano problemi di sviluppo non possono lavorare secondo i piani, poiché non dispongono di un'adeguata fornitura di immagini di percezione e rappresentazione. Il lavoro sulla formazione di un piano è in stretta risonanza con il lavoro sull'insegnamento delle materie, e poi disegno della trama e scultura. Le immagini accumulate dal bambino nel processo di lavoro dalla natura e dall'immaginazione vengono utilizzate in un modo nuovo dal bambino in immagini di sua progettazione. Allo stesso tempo, l'insegnante insegna al bambino a ricordare quali oggetti e situazioni ha visto, raffigurato e attira l'attenzione sulla loro diversità.

Tutti questi tipi di attività contribuiscono allo sviluppo della memoria del bambino, in particolare alla memorizzazione volontaria, che è estremamente importante per tutti gli apprendimenti successivi non solo all'asilo, ma anche a scuola.

Le principali tipologie di lavoro nel primo e nel secondo anno di studio sono la modellazione e il disegno di oggetti. È bene però precisare che le modalità di gestione degli stessi in questo periodo non restano invariate. A differenza di fase preparatoria, in cui è stata prestata particolare attenzione alle azioni congiunte del bambino con un adulto, nella fase delle immagini degli oggetti, l'attenzione viene prima prestata all'insegnamento ai bambini delle azioni di imitazione e poi alla visualizzazione.

L'azione di imitazione prevede l'esecuzione sincrona di un'azione sia da parte di un adulto che di un bambino.

Quando esegue azioni dimostrative, il bambino esegue l'azione in ritardo, dopo che l'adulto l'ha eseguita.

In futuro, i principali tipi di lavoro sono diventati modellare e disegnare dalla natura e dall'immaginazione. Disegnare dalla natura porta inizialmente a un deterioramento della qualità del disegno rispetto ai disegni realizzati secondo dimostrazione e campione. Tuttavia, questo dovrebbe essere fatto consapevolmente, poiché la questione non può essere ridotta all'insegnamento ai bambini della capacità di disegnare linee, ombreggiare e tenere correttamente una matita. È estremamente importante insegnare ai bambini a percepire in modo indipendente l'ambiente circostante e a trasmettere le loro impressioni su ciò che percepiscono nel disegno.

Se l'insegnante, di lezione in lezione, mostra ai bambini l'oggetto che rappresenteranno, e poi disegna o scolpisce un modello davanti ai bambini, allora è chiaro che con questo metodo di insegnamento il bambino non può avere una piena percezione dell'oggetto l'oggetto corrispondente. Percepisce e raffigura il modello che davanti ai suoi occhi è stato realizzato pezzo per pezzo dal maestro. Con questa forma di lezione, il bambino si limita a fare una copia del prodotto della percezione "aliena". Allo stesso tempo, la percezione sensoriale ed estetica del bambino ne risente. A questo proposito è bene sottolinearlo ancora una volta , che durante la scultura, il disegno o l'applicazione in natura, la presentazione del campione dovrebbe essere esclusa.

Le idee sull'ambiente sono alla base di qualsiasi immagine, sia realistica che fantastica. I bambini con problemi di sviluppo hanno idee incomplete e talvolta errate sulla realtà circostante. È difficile per loro acquisire autonomamente le informazioni di base. Pertanto, U.V. Ulienkova evidenzia una caratteristica delle rappresentazioni visive dei bambini di 6 anni con ritardo mentale poiché la loro mancanza di sistematizzazione e gli stessi difetti sono caratteristici dei loro disegni.

Per svolgere un lavoro mirato sull'insegnamento ai bambini delle immagini degli oggetti nella modellazione e nel disegno, è consigliabile insegnare loro a evidenziare le seguenti qualità e proprietà degli oggetti:

1.percezione e rappresentazione della forma;

2.percezione e rappresentazione della grandezza;

3.percezione e rappresentazione del colore;

4.rappresentazioni spaziali.

Idee sulla forma sono leader nel sistema degli standard sensoriali. Durante la formazione, dovrebbe essere evidenziata una certa sequenza di apprendimento e padronanza da parte dei bambini delle idee sulla forma.

Innanzitutto, i bambini padroneggiano la forma di un cerchio, poi di un rettangolo, poi di un ovale e di un triangolo. Tale sequenza è necessaria affinché i bambini in età prescolare con problemi di sviluppo non mescolino forme simili segni esterni, ad esempio, cerchio e ovale. All'inizio dell'apprendimento, i bambini scolpiscono e disegnano oggetti di forma semplice (arancia, cetriolo, fazzoletto, berretto, prugna), quindi passano a scolpire e disegnare oggetti di forme più complesse. forma complessa(casa, bicchiere, edificio a più piani, coniglio, topo). In questo caso, è necessario rispettare la regola della pianificazione delle lezioni, secondo la quale l'argomento viene rappresentato in sequenza: nella modellazione, nell'applicazione e solo successivamente nel disegno. Ciò, da un lato, rende più facile per i bambini padroneggiare la tecnica della rappresentazione e, dall'altro, insegna loro a vedere nell'oggetto le caratteristiche principali che devono essere visualizzate in diversi materiali.

Sviluppo della percezione e formazione di idee sulla dimensione inizia con giochi didattici sulla selezione, serie e classificazione degli oggetti per dimensione. Lavoro speciale si effettua evidenziando il valore singole parti all'interno dell'oggetto stesso. I metodi per trasmettere valore in un disegno iniziano con il disegno di oggetti proporzionati alle loro immagini su carta (asciugatura, raggi di sole, frutti di bosco). Ai bambini può quindi essere insegnato a creare un'immagine più piccola o più grande in relazione all'oggetto raffigurato. Quando organizza questa transizione, l'insegnante pone l'accento su analisi dettagliata dell'oggetto immagine, evidenziandone i dettagli essenziali e minori, tenendo conto della loro relazione interna per dimensione e ubicazione. Al fine di creare immagini grafiche flessibili, ai bambini vengono offerti per l'esame oggetti simili di dimensioni diverse o con una disposizione spaziale modificata delle parti, figurine dello stesso animale in pose diverse. Con una tale presentazione dell'oggetto, le azioni grafiche eseguite dai bambini nel processo di esame e successivo disegno sono leggermente diverse l'una dall'altra, il che contribuisce alla formazione di un'immagine grafica generalizzata dell'oggetto.

Lavorare con il colore nel processo correttivo e di sviluppo inizia con la familiarità con i colori primari.

La conoscenza di qualsiasi colore dovrebbe avvenire in tre fasi. Innanzitutto, il colore viene confrontato con uno standard sensoriale, quindi il bambino determina il colore per nome e cerca il colore e le sue sfumature negli oggetti e nei fenomeni della realtà circostante, e solo dopo gli viene richiesto di nominare autonomamente correttamente il colore o la sua ombra.

Nelle prime lezioni di disegno di oggetti, che ha il compito di familiarizzare con i colori, si utilizzano matite e colori a guazzo colori primari: rosso, giallo, blu. Successivamente, i bambini possono essere introdotti alle loro sfumature (rosa, blu) e, successivamente, ai colori intermedi e al metodo per ottenerli mescolando i colori primari. Ad esempio, in una lezione sull'argomento "Arancione", ai bambini dovrebbe essere insegnato a mescolare i colori rosso e giallo su una tavolozza e a dipingere un'arancia con il colore risultante, creando l'immagine aumentando la macchia. In questo caso, ai bambini in età prescolare dovrebbe essere insegnato a prendere la vernice del colore risultante solo dalla tavolozza, in modo che l'oggetto raffigurato sia colorato in modo uniforme ovunque.

Il lavoro sulle idee dei bambini sul colore si sta sviluppando in linea con due tendenze. Da un lato, ai bambini viene insegnato a trasmettere i colori reali degli oggetti raffigurati e, dall'altro, è necessario tenere conto della tendenza al colore stesso, caratteristica dell'età prescolare. Tenendo conto di questa seconda tendenza, in determinate fasi dell'istruzione ai bambini possono essere offerti esercizi speciali utilizzando colori a guazzo, inducendo in loro la “gioia della sperimentazione” giocando con il colore. Soffiando gocce di vernice i bambini possono ottenere motivi e immagini insolite; Piega a metà un foglio di carta con qualche goccia di vernice per creare una fantastica farfalla. Per sviluppare la loro immaginazione, i bambini sono incoraggiati ad aggiungere dettagli disegnati a mano ai disegni risultanti. Va notato che tali compiti inizialmente causano gravi difficoltà ai bambini. Potrebbero sentirsi in imbarazzo e avere paura di fare qualcosa di sbagliato. E.A. Ekzhanova ha condotto tali lezioni con bambini con ritardo mentale. Nota che la tecnica della “stainografia” si è rivelata efficace solo quando i bambini sono riusciti a superare non solo la paura del materiale non familiare, ma anche alcuni caratteristiche personali, bloccando il loro arbitrario e attività creativa. È facile capirlo Grande importanza ha qui clima psicologico in un gruppo, lo stile di comunicazione tra insegnante e bambini. Con il comportamento autoritario dell'insegnante, molto probabilmente i bambini non saranno in grado di superare la barriera interna e divertirsi giocando con i colori.

Quando si lavora sulla progettazione del colore dei disegni dei bambini, è necessario utilizzare ampiamente definizioni di colori figurativi (ciliegia, limone, lampone, verde chiaro, ecc.). Ai bambini dovrebbe essere gradualmente insegnato a distinguere e formare il nome di una tonalità di colore con le parole “chiaro..”, “scuro..”, “pallido..”, “brillante..” (blu scuro, grigio chiaro, rosa pallido , ecc.). P.). Ascoltare queste definizioni Vita di ogni giorno, quando osservano i fenomeni naturali, quando guardano illustrazioni e riproduzioni, i bambini iniziano gradualmente a usarli nelle loro dichiarazioni.

Lavorare su formazione di rappresentazioni spaziali svolte regolarmente nella vita di tutti i giorni. Si inizia con il chiarire l’orientamento del bambino nelle parti e nella posizione del suo corpo. Allo stesso tempo, le idee dei bambini sulle parti superiore e inferiore, sinistra e lati destri corpi. Quindi ai bambini viene insegnato a navigare nelle condizioni spazio tridimensionale. Prima nel tuo ambiente immediato, in gruppo e poi al chiuso asilo, in un vicino parco forestale, espandendo gradualmente l'area dello spazio familiare. La creazione di tale base rende più facile per i bambini comprendere le convenzioni dello spazio bidimensionale di un foglio di carta, nonché l'accumulo di immagini e rappresentazioni accomunate da una determinata situazione o ambiente, creando i prerequisiti per successivi raffiguranti trame.

Nel processo di apprendimento del disegno, ci sono tre tipi di relazioni spaziali che devono essere prese in considerazione quando si crea un'immagine. Il primo tipo di relazioni spaziali è la relazione all'interno dell'oggetto raffigurato, il secondo tipo riguarda la relazione tra l'immagine e lo sfondo e il terzo tipo è la relazione tra diversi oggetti che fanno parte del disegno della trama.

La comprensione delle relazioni all'interno dell'oggetto dell'immagine inizia con l'analisi della natura, effettuata utilizzando metodi di indagine visivi e tattili-motori. Le lezioni di modellazione e applicazione, che precedono il processo di disegno con matita e colori, si sono dimostrate efficaci. Su di essi, i bambini si esercitano a posizionare parti dell'oggetto raffigurato, comprendono la generalità delle relazioni spaziali dell'oggetto, indipendentemente dal materiale di fabbricazione.

La formazione delle immagini degli oggetti inizia con la selezione di un oggetto da una certa proprietà, destinato all'esame e alla successiva imaging. Inizialmente, in un oggetto viene identificata solo una caratteristica essenziale. Quindi, ai bambini può essere chiesto di disegnare percorsi lungo i quali hanno già battuto i piedi, portato Kolobok a fare un giro o portato il riccio a visitare il coniglietto. Prima di offrirsi di disegnare i nastri, l'insegnante li posiziona foglio grande carta, quindi appenderla alla lavagna. I bambini sono invitati a passarvi sopra le dita. Va bene se puoi disegnarli con il gesso e un pennarello. È importante che il bambino senta la propria indipendenza, acquisisca una nuova esperienza cinestetica e veda le diverse possibilità dei vari materiali visivi.

Ad esempio, la prima forma che i bambini imparano è quella rotonda. Pertanto, quando prepari i bambini a creare queste immagini, dovresti trascorrere del tempo con loro giochi didattici"Cosa rotola, cosa non rotola", "Trova una forma rotonda", "Rotola una palla", insegnando ai bambini a concentrarsi su una caratteristica essenziale: la forma.

Prima di disegnare, ai bambini viene data l'opportunità di giocare con un oggetto, familiarizzare con il suo scopo funzionale, evidenziarne la proprietà principale: la forma e delinearla. Quindi, prima di chiedere ai bambini di disegnare una palla, viene data loro l'opportunità di eseguire un'azione pratica e giocosa con la palla: rotolarla, avvolgere un filo attorno alla palla. I bambini, seguendo l’insegnante, riproducono il movimento del tracciato, mentre l’insegnante si sforza di garantire che gli occhi del bambino seguano la mano. Per insegnare ai bambini a trasmettere la forma di un oggetto nei disegni, non si dovrebbe passare rapidamente alla pittura o all'ombreggiatura dei contorni disegnati. È meglio esercitarsi più volte con i bambini nel riprodurre una forma o l'altra.

I metodi per esaminare gli oggetti che vengono insegnati ai bambini in ogni lezione sono il sentire prima di scolpire e tracciare un contorno prima di disegnare. Il lato tecnico dell'esecuzione di queste azioni diventa la base per la formazione delle abilità visive. Insieme alla forma, i bambini imparano a trasmettere una qualità come la dimensione nelle loro sculture e disegni. Inizialmente, i bambini imparano il processo di esame degli oggetti grande taglia, e poi, parallelamente, viene offerto loro lo stesso piccolo oggetto da esaminare.

È noto che i bambini in età prescolare raramente prestano attenzione all'oggetto reale che raffigurano. I bambini disegnano in base alle loro idee. Tuttavia, poiché i bambini con problemi di sviluppo sono caratterizzati da una quantità insufficiente di queste idee, la questione è accumulare queste scorte e migliorarle. il compito principale questa formazione. Questo dovrebbe essere fatto non solo in classe. Anche mentre cammini, notalo oggetti interessanti- una foglia, un sassolino, una nuvola di forma espressiva; i bambini devono (prima insieme all'insegnante, e poi senza l'aiuto di un adulto) modellarne la forma. Allo stesso tempo, per terminare tale esame di un oggetto, di regola, è necessario chiedersi: "Come lo disegneremo?" E qui dobbiamo invitare i bambini a disegnare – con il gesso sull'asfalto, con un bastoncino nella sabbia – l'oggetto che ha attirato la loro attenzione.

Il lavoro sulle idee sulla forma e sul colore viene svolto in stretta collaborazione con il chiarimento e l'espansione della base degli standard sensoriali. Particolare attenzione dovrebbe essere prestata alla formazione nei bambini di idee generalizzate su forma e colore. Per fare ciò, è necessario insegnare ai bambini a confrontare e contrastare oggetti e fenomeni della vita circostante, per poi trasmetterli nei disegni caratteristiche mezzi visivi.

A poco a poco, i bambini devono apprendere la procedura per condurre l'esame e la sequenza dei segni identificati. Su questa base, le idee esistenti dei bambini sugli oggetti dell'immagine e sul processo di disegno delle immagini degli oggetti vengono ulteriormente aggiornate. Traducendo la relazione tra l'immagine e lo sfondo a livello cosciente, ai bambini viene insegnato a disegnare in grande, a presentare linea di referenza, seleziona il formato carta in base al design e alle dimensioni dell'articolo. Parallelamente a ciò, vengono svolti giochi didattici volti a chiarire l'orientamento dei bambini in età prescolare su un foglio di carta.

In conclusione dell’argomento su cui vorrei soffermarmi problemi tecnici disegno e scultura.

Consultazione per
genitori e
insegnanti
Come
considerare i bambini
disegni
Preparato la consultazione
insegnante
sull'isoattività
Rusakova N.V.
Tutti sanno che i bambini amano disegnare. Tutti disegnano -
case, fiori, automobili, uccelli, animali, i tuoi cari. Disegni
questi sono molto diversi. Il mondo dei bambini è diverso dal mondo degli adulti.
Pertanto, gli adulti spesso pensano che nei disegni dei bambini ci sia qualcosa
non è giusto. Disegnare qualcosa su carta, bambino
ci mette dentro non solo i suoi pensieri, ma anche i suoi sentimenti,
esperienze.

Sfortunatamente, spesso i genitori, considerando
disegni dei bambini, vedono solo difetti, notano
senza esito. E il ragazzo ci ha provato. Ascoltare una valutazione negativa
suo disegno, perde interesse per il disegno. Alcuni
i bambini iniziano ad avere paura di disegnare.
Prima
Durante l'analisi disegno per bambini Necessariamente
considerare l'età del bambino. Invecchiato
Il bambino ha quattro anni e non li ha ancora avuti
sufficiente comprensione di
mondo materiale, inoltre, non ancora
sufficientemente padroneggiato
abilità con la matita e
pennarelli. Ma già dall'età di quattro o cinque anni puoi farlo
Usando i disegni, valuta lo sviluppo mentale del bambino.
Quelle persone che occupano il posto principale nell'anima di un bambino lo sono
Necessariamente
presente

SU
E
fiori,
spicca
Bellissimo
dimensioni significative,
SU
posizione
"soprattutto."

disegni,
luminoso
dettagli,
volantino

Se il bambino “dimentica” di disegnare uno qualsiasi dei membri
famiglia (incluso a volte se stesso), o lo dipinge come minuscolo,
sbiadito, inespressivo, lontano dagli altri, molte volte
corregge l'immagine o la cancella completamente ("non
ha funzionato!”) è un segnale di allarme, le ragioni per cui
bisogna pensarci.
Quindi, guardando i disegni dei bambini, puoi fare molto
parla di ciò che interessa al bambino, di ciò a cui pensa, se lo ha fatto
una specie di lui.
Colore dell'immagine
Scelta e
una combinazione di colori. Quando i bambini piccoli
disegnare, tendono a usare
una tavolozza luminosa e multicolore - no
calmati fino a quando tutti i colori
ci proveranno. Questo è assolutamente
bambino
Bene:

sperimenta con il colore, prova
a lui
gusto", "tocco".
Più tardi, all'età di 57 anni, il bambino si sente sempre più libero
te stesso con il colore, scegliendo e utilizzando esattamente quelli che ci sono
questo momento riflettere il suo stato d'animo. Non è importante

solo l'uso di un colore o di un altro, ma anche le loro combinazioni -
ad esempio, causerà una combinazione di rosso brillante e nero
una sensazione di aggressività, e blu e verde: calma e
bilancia. In effetti, ogni colore è profondamente connesso
determinati argomenti, porta una certa semantica
carico.
Il bambino utilizza l'intera tavolozza o la sua tavolozza di colori?
la gamma è solitamente scarsa e limitata a un paio di tre
colori? Se è così allora si può parlare di astenia, stanchezza,
passività o addirittura depressione.
Presta attenzione ai colori che sceglie tuo figlio.
Un'abbondanza di nero, grigio, marrone e altri tristi
i colori nei disegni dei bambini indicano che il bambino è qualcosa
depresso e turbato, qualcosa lo opprime. Se lo noti
il tuo bambino sceglie spesso colori simili, parlagli.
Basta non sgridarlo o chiedergli direttamente:
“Perché scegli questi colori? qualcosa su di te
sconvolgimenti?" Sii discreto, prova attentamente
scoprire dal bambino cosa lo preoccupa. Se, come a
combinazione di colori il bambino usa colori allegri -
giallo, rosso, verde, significa che sta sperimentando di più

emozioni positive rispetto a quelle negative e le relative ragioni
nessun problema.
Continuando
matita
Questo è un indicatore del tono psicomotorio del bambino. Se
la pressione è debole, leggera, incerta - questo indica
timidezza, passività, astenia (esaurimento mentale)
Bambino.
Se le linee sono costanti
–

vengono cancellati
certificato
incertezza,
emotivo
instabilità, ansia. E quando i colpi sono fatti come se
abbozzato: prima con tratti leggeri, poi appuntiti
più grasso è un tentativo di controllare la tua ansia, di prendere il controllo di te stesso
nelle tue mani.

Se i contorni delle immagini sono spessi, premere con forza
carta, questa potrebbe essere la prova di un sentimento emotivo
tensione, impulsività. E se la matita strappasse il foglio?
- questo è un segno di possibile conflitto, aggressività o
semplicemente uno stato eccitato o iperreattività.
Dimensioni dei disegni
Normalmente, l'oggetto più grande in un disegno occupa circa
2/3 fogli di formato A4. Se il disegno di una persona o di un animale
molto grande, occupa l'intero foglio o addirittura si estende oltre esso
limiti: questo può suggerire ansia o
stato di stress del bambino in questo momento. E qui
un piccolo disegno spesso indica una bassa autostima o
depressione. Se la dimensione dei disegni non è costante, il bambino
emotivamente instabile. Disegno nella parte superiore del foglio
indica un'elevata autostima (o una tendenza a farlo).
"con la testa tra le nuvole"), ma le dimensioni ridotte in combinazione con
la posizione “in basso” può indicare emotiva
problemi.
Storia del disegno
Così tanti Informazioni importanti si può ricavare da
parliamo del disegno, ma è importante costruirlo correttamente.

Ricorda la regola: nessuna domanda diretta che porta a
il dialogo è un bambino. Le intonazioni dovrebbero essere morbide e
nessuna critica
va da sé
Commenti.

bisogno di
Domande
impostato
in partenza
discretamente,
il bambino non ha alcun diritto
rispondi a loro.
Come chiameresti il tuo disegno? Parlami del tuo
disegno. Oppure: cosa sta succedendo nella foto? Come ti senti
Ci sono persone o animali nella foto? Qualsiasi parte di un disegno, figura
o un oggetto, riflettono alcune esperienze del bambino. Tutto,
ciò che stanno vivendo i personaggi nei disegni è molto probabilmente ciò che stanno vivendo anche loro.
il bambino stesso.
Come si sentono l'uno verso l'altro i personaggi nella foto?
amico? Se potessero parlare, cosa si direbbero?
amico? Tali domande aiutano il bambino ad esprimerle a parole
i sentimenti che ha cercato di trasmettere nel disegno.
Dare a tuo figlio l'opportunità di rispondere alle tue domande
personaggi nel disegno, puoi chiarire e chiarire poco chiaro
momenti, capire di quali esperienze o paure si sta parlando

Tatiana Savinova
“Metodi di analisi e valutazione diretta del lavoro dei bambini attività educative sul disegno"

La rilevanza di questo problema sta nel fatto che è importante per lo sviluppo dei bambini in età prescolare senior contributo di valutazione e analisi:

Sviluppo della percezione del colore, della forma, delle proporzioni; alfabetizzazione immagini;

arricchendo la trama lavori per bambini;

Sviluppo della riflessione, autostima, autocoscienza.

Ma soprattutto insegnare ai bambini analisi e autovalutazioneè importante per prepararsi alla scuola. Contributo di valutazione e analisi:

Sviluppo figurativo pensiero e creativo immaginazione;

Sviluppo mentale abilità(il bambino confronta i risultati, analisi, trae le conclusioni).

Nel suo lavoro Utilizzo la seguente metodologia impostato: approssimativo programma di istruzione generale« Infanzia» , utilizzando manuali metodologici a lei e tecnologia educativa D. I. Vorobyova "Armonia dello sviluppo". Anche nel suo lavoro utilizziamo il manuale di G. G. Grigorieva « Attività visiva di un bambino in età prescolare» .

Pianificazione e organizzazione delle lezioni secondo arti visive Sulla base di questi programmi, nonché dell'esperienza accumulata, sono giunto alla conclusione che visualizzazione nei suoi disegni del mondo, il bambino incarna in essi i suoi sentimenti, emozioni, pensieri. Non solo riproduce i fenomeni della vita su un foglio di carta a lui accessibile modi e mezzi, ma allo stesso tempo li dà valutazione, per così dire, spiega la loro essenza e significato. COSÌ modo esprime la sua comprensione del mondo. Esprime, ma spesso non si rende conto, perché la coscienza del bambino si sta appena formando. E io, come insegnante di studio, non devo insegnare solo ai bambini mostrare il mondo, ma ti aiuta anche a realizzare la tua creatività.

Ecco perché nelle lezioni in poi arti visive Oltre alle due parti principali della lezione, introduttiva ed esecutiva, altrettanto importante è la 3a parte della lezione, dedicata a analisi e valutazione del lavoro dei bambini.

Consideriamo la struttura della lezione su arti visive. Include quanto segue parti:

Introduttivo. Motivazione e intenzione.

Esecuzione. Lavoro Con materiali artistici. Creazione Immagine.

Valutazione e analisi. Consapevolezza del risultato attività.

G. G. Grigorieva identifica i seguenti tipi analisi:

Nella parte performante - intermedio analisi;

Nella parte 3 della lezione - finale analisi.

Circa l'importanza svolgimento di analisi Parti della lezione sono scritte da G.G. Grigorieva:

“È importante che un insegnante mostri il suo interesse attraverso il suo comportamento e il suo discorso emotivo lavoro dei bambini. Quindi i ragazzi iniziano a lottare per l'originalità e l'espressività lavoro. È importante riflettere sulle domande per i bambini in età prescolare che li aiutino a capire cosa hanno imparato e quali errori hanno commesso ( “non ha funzionato molto bene”, cosa bisogna tenere in considerazione per evitare di commettere questi errori in futuro.”

A effettuando classi per le quali aderiamo ai requisiti di G. G. Grigorieva valutazione del lavoro dei bambini:

1. Valutare solo il risultato che si ottiene grazie agli sforzi del bambino stesso.

2. Non è possibile confrontare il risultato attività con i successi degli altri bambini, di cui hai bisogno valutare i suoi successi.

3. La valutazione dovrebbe essere strutturata in questo modo in modo che i bambini siano il più attivi possibile.

4. man mano che il bambino si sviluppa gradoè posto più differenziato.

Cerchiamo di non ritardare le parti 1 e 2 della lezione, applica approccio individuale essere in orario analizzare i risultati del lavoro con i bambini. Dobbiamo ricordare che la consapevolezza di sé si sviluppa in attività e non in sé, ma sotto la guida mirata dell'insegnante.

L'intermedio è importante analisi del lavoro finalizzato a prevenire gli errori.

A volte lo uso per intermedi analisi personaggio del gioco . Sta arrivando lavoro chiede ai bambini di cercare o questioni problematiche, aiutandoli ad adattarsi nel tempo lavoro. I commenti del personaggio vengono accettati più facilmente dai bambini che da un insegnante.

Ad esempio, un personaggio chiede:

Perché nessuno vive nella tua foresta?"

Com'è il tempo in città?

E un bambino senza istruzioni dirette valutato la trama del tuo disegno e completalo. Se lungo la strada lavoro I bambini hanno corretto i loro errori e il risultato finale era di qualità molto più elevata.

Ho avuto casi in cui i bambini si sono arrabbiati a causa dei fallimenti lavoro, in questi casi ho utilizzato le seguenti frasi

“Un artista sa nascondere i propri errori”;

“Un artista sa come trasformare gli errori in qualcosa di interessante.”.

COSÌ modo Fornisco un approccio individuale ai bambini.

Viene effettuato un approccio differenziato Attraverso:

Fornire una scelta di contenuti lavoro e materiali;

Utilizzo tecnologia non convenzionale (per bambini con livello alto);

Utilizzo di materiali decorativi (per bambini di livello medio e basso).

Presentazione della sequenza analisi di opere sulle arti visive, che include me stessa:

Olistico percezione emotiva tutti lavori.

Analisi della risoluzione dei problemi visivi.

Finale grado. Prospettiva per un successivo utilizzo lavori.

Da quando sono in classe arti visive i compiti principali sono finalizzati alla formazione artistica creativa capacità e abilità visive, poi pedagogico valutazione e analisi deve essere strettamente correlato a figurativo compiti di una particolare lezione.

Sono nel mio lavoro Cerco di aderire a questi principi, nonché di selezionare metodi e tecniche analisi in accordo con la struttura di questa parte della lezione.

sto iniziando analisi quindi quando tutti saranno pronti lavoro dei bambini. Questa è una manifestazione di umanismo posizioni: Ogni disegno è prezioso e buono a modo suo.

Penso alle condizioni in anticipo analisi, sto preparando il posto.

Opzioni di alloggio lavori per bambini per l'analisi:

Su tavoli separati

Sul davanzale della finestra

Su cavalletti

In uno stand speciale

In una mostra appositamente progettata

Nel gruppo di accoglienza presso gli stand

Sulla disposizione (lavoro di modellazione)

Provo a posizionare il posizionamento lavori per bambini era splendidamente decorato e ben illuminato.

Nella struttura analisi del lavoro Puoi evidenziare i tuoi metodi e le tue tecniche. Diamo un'occhiata a ciascuna parte strutturale separatamente e consideriamole.

All'inizio Eseguo l'analisi percezione emotiva olistica di tutti lavori. Presto attenzione principalmente all'aspetto emotivo ed estetico valutazione in modo che i bambini ricevano soddisfazione e gioia dal risultato raggiunto.

Le tecniche di gioco mi aiutano molto in questo. I bambini imparano in una situazione di gioco analizzare i tuoi disegni o le tue creazioni. Tenendo conto delle raccomandazioni di G. G. Grigorieva, utilizzo un personaggio di gioco permanente. Nel nostro studio d'arte, questo è Kuzya il brownie, che felicemente "fare una passeggiata" e percorrere le vie della città ammirandone la bellezza bosco autunnale E "proverò" tè da una tazza dai colori vivaci.

Oltre alle tecniche di gioco, utilizzo anche situazioni problematiche, la cui risoluzione si riflette anche in analisi.

Se viene utilizzata la motivazione sociale, si riflette anche in questa parte analisi: “Questa è la mostra di ritratti di madri che abbiamo”, "Come i bambini saranno felici con le nuove maschere» eccetera.

Nella seconda parte, dopo la parte emotiva ed estetica generale valutazioni Analizzo la soluzione di problemi visivi, modi, metodi e tecniche immagini, espressività e originalità della performance.

Gradoè dato sulla base di 3 pilastri isoattività:

Composizione.

In questa parte analisi Utilizzo metodi e tecniche verbali che attivano figurativo il pensiero e il linguaggio dei bambini.

Queste possono essere domande pensate in anticipo in base ai compiti classi: domande sull'uso mezzi espressivi, tecniche, materiali, domande sul contenuto e sulla trama del disegno, domande sull'aspetto artistico percezione:

Quale disegno è espressivo? viene mostrato il modulo?

Quale disegno ha un colore brillante o tenue? eccetera.

Nell'anziano età prescolare Invito i bambini a raccontare uno dei disegni che gli piacciono.

Quando si compongono storie basate su disegni, sono ben risolti e compiti educativi. Cerco di incoraggiare i bambini a rallegrarsi del successo di un bambino o a entrare in empatia con i fallimenti compagni:

Guarda che rami sottili ha realizzato Mila oggi!

-Quanto ha lavorato duramente Vasya: Lui ha disegnato tanti abitanti del regno sottomarino!

E Alena ha aiutato Sasha a mescolare correttamente le vernici oggi!

Parte finale analisi Concludo con la prospettiva di ritornare su questi lavori o mestieri.

A volte suggerisco che la sera i bambini decorino un modello per modellare con disegni, decorino il gruppo per le vacanze, puoi invitare i bambini da gruppo giovanile alla tua mostra, alle lezioni di sviluppo del linguaggio, componi fiabe, indovinelli per disegni e usa oggetti decorativi per uno spettacolo di marionette.

Il desiderio del bambino di farlo propria iniziativa continua, cambia, integra o semplicemente ripeti il tuo lavoro- un chiaro indicatore del suo sviluppo personale.

E un atteggiamento attento e attento ai risultati della creatività mi aiuta a incoraggiarlo a farlo. Bella mostra ordinata, composizione scrupolosa da lavori per bambini infonde nei bambini il senso del gusto e dell'armonia.

Gli “artisti” più piccoli (fino a 3 anni) disegnano linee e cerchi apparentemente privi di significato su un pezzo di carta.

Un po 'più tardi (all'età di 4-5 anni) appare l'idea del disegno: mamma, papà, animali, casa. Come disegna una persona, quali colori usa: tutto ciò può fornire allo psicologo informazioni sufficienti per interpretare il disegno di un bambino.

Specialista nell'uso del bambino test psicologici dai disegni, può percepire lo stato d'animo del bambino, identificare la causa delle paure, cogliere tensioni nascoste e anche seri problemi di sviluppo mentale. Fatti un'idea stato mentale Anche i genitori che non hanno competenze professionali nella psicologia dei disegni dei bambini possono farlo. Per fare questo basta chiedere al bambino di disegnare una famiglia, fornendogli matite o pennarelli di tutti i colori possibili.

Psicologia della creatività: cosa dicono i disegni dei bambini

Interpretazione di un disegno per colore

Dai un'occhiata alla creazione di tuo figlio e prova a indovinare cosa dice il disegno del bambino in base al colore principale. La psicologia interpreta i colori come segue.

La predominanza delle tonalità pastello nel disegno(blu, rosa, viola) parla di armonia e libertà personale. Per i bambini “rosa” le sensazioni tattili sono importanti, abbracciateli e baciateli più spesso.
Predominanza del rosso indica l’apertura e l’attività del bambino. Di norma, un bambino del genere è eccitabile, irrequieto e spesso disobbediente. Tuttavia, non c'è nulla di cui preoccuparsi, perché questa è solo la sua caratteristica individuale. Questi bambini sono pieni di energia. Crescendo, saranno in grado di raggiungere il successo nella vita.
Se viene realizzato il disegno di un bambino V colore blu , in psicologia questo è un segno di equilibrio. Questi bambini sono più calmi e più tranquilli.
Verde– il colore della caparbietà e della perseveranza. Il verde chiaro indica la necessità di protezione. Il verde scuro dovrebbe allertare i genitori: al bambino mancano attenzione e amore. Questi bambini crescono chiusi, quindi fin dalla tenera età hanno bisogno di essere educati per essere aperti e infondere fiducia nella sicurezza.
Secondo la psicologia dei disegni dei bambini, giallo– il colore di un bambino sognante con una fantasia vivace e una fantasia ben sviluppata. Questi bambini adorano giocare da soli, usando giocattoli astratti (vari ramoscelli, ciottoli, ecc.).
Se un bambino disegna cielo arancione, mamma arancione– questo è un segno di eccitazione che non ha sbocco. È difficile calmare questi bambini, quindi è meglio indirizzare le loro energie per aiutare i genitori in casa. È molto positivo se tra queste cose ce n'è una che susciti l'interesse del bambino.
Prevalenza viola– un indicatore di elevata sensibilità. Questa è una natura creativa con un ricco mondo interiore. Si tratta di bambini vulnerabili che hanno bisogno di affetto e incoraggiamento più degli altri.

La predominanza di sfumature scure nel disegno di un bambino. La psicologia dice quanto segue a questo proposito.

Marrone: emozioni negative, problemi di salute, problemi familiari.
Grigio: povertà, rifiuto, isolamento.
Nero: stress, minaccia e persino trauma psicologico.
Rosso scuro (bordeaux con sfumature nere): depressione, ansia.

La predominanza di questi colori indica problemi per i quali è meglio rivolgersi subito ad uno psicologo.

Premendo la matita

Una debole pressione indica timidezza e passività. Se il tuo bambino cancella costantemente le linee con una gomma, questo è un segno di incertezza e ansia. Una forte pressione è prova di tensione emotiva. E se la pressione è così forte da strappare la carta, ciò indica conflitto e...

Posizione e dimensione dell'immagine

L'immagine nella parte superiore del foglio è un segno di elevata autostima o di sogno ad occhi aperti. La posizione di una piccola immagine in fondo alla pagina indica disagio emotivo, bassa autostima, depressione.

Se il disegno risulta essere così grande che il bambino vi ha incollato sopra un altro pezzo di carta per completare il pezzo mancante, questo è un indicatore stato d'ansia. Inoltre, tali disegni sono spesso disegnati da bambini iperattivi.

Alla fine dell'articolo, abbiamo preparato per te una lista di controllo "Disordine creativo nell'appartamento, come controllarlo!" Scaricalo e non avrai paura degli esperimenti creativi dei bambini!

Analisi del disegno di un bambino

L'interpretazione del disegno di una persona in psicologia viene effettuata da arteterapeuti, psicologi, lavoratori sociali. Quando si interpreta il disegno di un bambino, è importante tenere conto della sua età. I bambini di tre anni risultano essere “cefalopodi”, questo è normale. Tuttavia, è ancora meglio giudicare la psicologia dei disegni dei bambini dal punto di vista dello stato psico-emotivo dell’“artista” quando il bambino ha 4, 5 o 6 anni.

Volti senza gioia nel disegno o la loro assenza, espressioni facciali e gesti minacciosi- può indicare disagio emotivo nel bambino. Tuttavia, gli esperti rassicurano: non dovresti giudicare da una sola immagine. La questione è completamente diversa quando tutti i disegni del bambino, creati in giorni diversi e i mesi, hanno una tendenza simile alla tristezza.

Quando si analizza il disegno di un bambino, vale la pena prestare attenzione al suo struttura, confrontando la reale composizione della famiglia con quella raffigurata sulla carta. Ad esempio, la ragazza Olya non ha disegnato la sorella minore tra gli altri membri della famiglia. C'è gelosia verso sorella minore, sensazione di mancanza di attenzione. La stessa cosa si dice quando Olya disegna sua sorella più grande di lei.

Se il bambino non si è raffigurato, questo è un segno di solitudine e un motivo serio per pensare alle relazioni familiari.

Nota anche in che ordine il bambino disegna le persone?. Il personaggio disegnato per primo è quello principale per il bambino. Un membro della famiglia, raffigurato di lato o all'indietro, è in un rapporto teso con l'autore del disegno o in litigio con lui.

Durante decodificazione psicologica disegni dei bambini, guarda cosa stanno facendo i membri della famiglia raffigurati. Quando fanno qualcosa insieme e si avvicinano, tutto questo è un segno di benessere familiare. Ma la frammentazione dei personaggi parla di discordia in famiglia.

Test psicologici per bambini basati su disegni

Nel loro lavoro, gli specialisti utilizzano spesso test di disegno psicologico per bambini, in cui chiedono al bambino di disegnare una famiglia, la stessa ragazza, lo stesso ragazzo o altre situazioni. Il disegno valuta lo stato psico-emotivo e crescita personale briciole. Diamo un'occhiata agli esempi.

Analisi psicologica dei disegni dei bambini con un esempio.

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Qualunque mamma sa cos’è il “disturbo creativo”, è inutile combatterlo. Come puoi aiutare il tuo bambino a svilupparsi e allo stesso tempo dedicare meno tempo alle pulizie? Segui i consigli della lista di controllo e non avrai paura degli esperimenti creativi dei tuoi figli!

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Analisi delle opere dei bambini nelle belle arti

L’analisi dovrebbe basarsi sull’esecuzione contenuto del programma classi, l'attuazione dei suoi obiettivi principali.

È meglio posizionare il lavoro per l'analisi in un luogo pre-preparato. Le domande che l'insegnante porrà dovrebbero essere varie e indirizzare i bambini a una risposta specifica.

Non dovresti usare gli stessi bambini per l'analisi, poiché ciò potrebbe portare a elogiare eccessivamente.

Durante l'analisi, è importante sottolineare l'espressività della soluzione, la bellezza combinazioni di colori, nota la natura della composizione, presta attenzione alla tecnica di disegno e non solo se l'attività è stata completata correttamente o in modo errato.

Quindi, dopo aver dato ai bambini l'opportunità di esaminare il proprio lavoro, l'insegnante inizia l'analisi, utilizzando varie forme di analisi. La loro scelta dipende dal tipo di attività.

Se, ad esempio, l'obiettivo dei bambini era trasmettere somiglianze con la natura, l'analisi sarà comparativa. Le domande dell'insegnante dovrebbero spingere i bambini a confrontarsi con la natura, aiutare a scoprire se la struttura dell'oggetto, la sua colorazione sono trasmesse correttamente e se le sue parti componenti sono rappresentate in proporzione.

Nel valutare i disegni degli oggetti, l'insegnante presta attenzione alla correttezza dell'immagine / forma, dimensione delle parti, struttura, colore /, immagini, capacità di trasmettere una varietà di pose, movimenti, ecc.

Nei lavori sulla trama, l'insegnante presta attenzione alla composizione, all'espressività delle immagini, nota il gusto dimostrato, il senso del colore, il ritmo e la capacità di agire in modo indipendente.

Si consiglia di iniziare ad analizzare le opere secondo il progetto con la domanda "Cosa è raffigurato?", E poi prestare attenzione al contenuto, alla tecnica di esecuzione, alla finitura, al design, ecc. Allo stesso tempo, è necessario sottolineare la diversità di piani. Nelle opere decorative è importante notare la loro luminosità, vivacità, capacità di combinare i colori e varietà di composizioni.

Analisi opere collettiveè necessario iniziare con una valutazione generale: dire come i bambini hanno affrontato il lavoro, sottolineare la capacità dei singoli bambini di agire di concerto, aiutarsi a vicenda e la capacità di distribuire il lavoro in modo indipendente. Quindi considera le singole opere interessanti.

In tutti i casi, è importante prestare attenzione alla pulizia e all'accuratezza del lavoro, nonché alla capacità di completarlo in tempo.

A seconda del tipo di lezione si possono utilizzare le seguenti forme di analisi:

Dare valutazione complessiva classi.
Tra le opere selezionate, evidenzia le due o tre migliori e spiega il motivo per cui sono state selezionate.
Organizza tutto il lavoro una certa sequenza in conformità con il contenuto dell'argomento. Ad esempio, nel disegno di

Nella fiaba "Kolobok", la prima opera è il nonno che chiede alla donna di cuocere un panino, la seconda - la donna impasta il panino, ecc. Puoi anche scoprire quale episodio non è nei disegni, quale dei 2-3 lavori sono stati fatti meglio.

4Offriti di parlare di qualsiasi lavoro che ti piace.

5Offrirsi di trovare un lavoro simile al campione.

6Parlare del lavoro indicato dall'insegnante.

7Confronta il lavoro con il campione.

8Trova due lavori diversi.

9Trova opere simili. Y. Trova un lavoro con un errore.

10.Trova un lavoro con un errore specifico.

11. Trova un lavoro che mostri creatività.

12. Trova un lavoro che mostri creatività.

13. Trova il lavoro incompiuto.

14. Invita due bambini a parlare del lavoro dell’altro.

15. Invita uno dei bambini a prendere una natura, esaminarla e trovare un lavoro basato sulla natura.

16. Offrirsi di trovare un modello per il lavoro / disegno, modellazione, applicazione /

17. Evidenzia due o tre dei lavori più accurati.

18.Trova il disegno più interessante.

19.0 scegli opere con bellissimi accostamenti cromatici.

20. Trova lavoro con gli esempi più espressivi / volpe sorniona, coniglietto che piange, ecc. /

Questo non è un elenco completo delle possibili forme di analisi. La loro scelta dipende dall'argomento e dal contenuto del programma della lezione. IN piano del calendario Quando si divulgano le tecniche metodologiche, è necessario indicare quanti e quali tipi di lavori verranno presi per l'analisi e in quali forme potranno essere utilizzati.