Edita Piekha dan ansambel "Persahabatan". Ensembel vokal "Persahabatan" Ensembel vokal "Druzhba" ("Persahabatan") playlist Ensembel vokal "Persahabatan"


Angkat layar yang kencang
Ini berarti percaya pada keajaiban.

Ansambel Leningrad yang legendaris "Persahabatan" diciptakan oleh pianis dan komposer Alexander Alexandrovich Bronevitsky pada tahun 1955. Ansambel amatir di konservatori, yang awalnya bernama “Lipka”, beranggotakan mahasiswa dari luar negeri di Eropa Timur yang belajar di universitas Leningrad. Itu terutama ditujukan untuk malam pelajar - pesta sandiwara. Saat itu, ansambelnya berupa kuartet instrumental: piano, gitar elektrik, double bass, instrumen perkusi, dan grup vokal pria tersendiri, yang terdiri dari 11 konduktor paduan suara. Belakangan, dari paduan suara komunitas Polandia, mereka bergabung dengan solois muda Edita/Maria/Piekha dari Polandia. Saat itu ia sedang kuliah di Jurusan Psikologi Fakultas Filsafat Universitas Negeri Leningrad. Penampilan pertama grup yang sukses terjadi pada Malam Tahun Baru pada malam tahun 1956 di panggung Blue / Small / Hall of the Leningrad Conservatory, di mana penyanyi muda Edita Piekha membawakan lagu oleh komposer V. Shpilman “The Red Bus” menurut kata-kata penyair V. Chernushenko, yang juga merupakan solois tim. Saya ingin mencatat bahwa Alexander Bronevitsky /San Sanych/ adalah lulusan konservatori ini di kelas komposisi dan nyanyian paduan suara /1958/. Setelah penampilan lagu ini, Bintang baru bersinar di musikal Olympus panggung Soviet - Edita Piekha! Repertoar ansambel pemuda internasional mencakup lagu-lagu populer Ceko, Bulgaria, Yugoslavia, dan lagu-lagu rakyat lainnya dalam aransemen modern oleh para musisi itu sendiri. Ansambel ini juga membawakan lagu-lagu rakyat Rusia, acapela, dan lagu-lagu pop tentang Tanah Air, Leningrad, dan Moskow. Segera piringan hitam pertama dari kelompok muda itu dirilis di artel Len-Gramplastinka. Selanjutnya, Perusahaan Rekaman All-Union Melodiya setiap tahun merilis rekaman dengan lagu-lagu yang dibawakan oleh Edita Piekha dan ansambel Druzhba. Juga di televisi Leningrad, sebuah film dokumenter "Masters of the Leningrad Stage" /1956/ dibuat. Pada tahun 1957, Edita dan ansambel Druzhba sukses tampil di Festival Pemuda dan Pelajar Dunia VI di Moskow. Untuk penampilan program musik mereka “Lagu Rakyat Dunia” mereka menerima medali emas. Nama ansambel “Persahabatan” adalah hak milik Edita, yang ia usulkan sebelum tampil di festival ini. Setelah mengenyam pendidikan, para gitaris meninggalkan band dan pulang ke GDR. Ansambel ini diisi ulang dengan musisi baru, salah satunya adalah pemimpin-gitaris Anatoly Vasiliev, yang sebelumnya memainkan saksofon di orkestra jazz Leningrad yang disebut "Nosik's Orchestra" oleh Stanislav Pozhlakov, yang kemudian menjadi komposer populer dan pemain lagu-lagunya sendiri, setelahnya dua tahun musisi bekerja di jazz - Joseph Vanshtein Orchestra. Kemudian dia bekerja sebagai gitaris di orkestra yang dipimpin oleh Vitaly Ponarovsky. Pada saat ini juga, pemain keyboard Timofey Kukharev bergabung dengan tim, yang memainkan organ listrik Jerman "Ionika". Dari tahun yang sama, ansambel Druzhba mulai menggarap panggung profesional negara dari Lenconcert. Pada dasarnya repertoar ansambel ini didasarkan pada solois Edita Piekha, tetapi repertoar tersebut juga mencakup lagu-lagu yang dibawakan oleh solois dan grup vokal pria. Sepanjang kiprah band legendaris ini di atas panggung, program konser terdiri dari 2 bagian. Pada bagian pertama dibawakan lagu-lagu populer oleh solois dan grup vokal pria, dan pada bagian kedua dibawakan lagu-lagu yang dibawakan oleh Edita Piekha. Lagu-lagunya dibunyikan dengan gaya musik: jazz, twist, rock and roll, dan tak lama kemudian dibunyikan dalam suara beat. Edita membawakan lagu-lagu dalam bahasa Polandia dan Prancis seperti: “Chestnuts” /Z.Korept/, “My Janek” /A.Talchowski/, “Korolinka” /Polish folk/, “Rain” /Z.Mai-A.Bronevitsky /, “Valentina-Twist” /Ya.Vinikowski/, “Melodi Keras Kepala” /F.Faraldo-A.Yakovskaya/, “Dream” /L.Bonfa/, “Guitar of Love” /V.Scotto/, “Lagu tentang Sungai Seine “/Guy Lafargue/, “Pembuat Sepatu Kecil” /F. Lemarque/, “Gadis dari Paris” / V. Shpilman-V. Suaranya yang indah, ekspresif, rendah, aksen ringan dalam pengucapannya memberikan orisinalitas, pengakuan, dan pesona khusus pada suara ansambel. Karena banyaknya konser, Edita harus pindah dari penuh waktu ke departemen korespondensi universitas. Pada tahun 1959, tim ini termasuk solois: Avanesyan, Vil Okun, Pisarev, Willy Tokarev, M. Bakerkin, B. Usenko, A. Zolotov, Leonid Alakhverdov. Direktur artistik ansambel Druzhba, Alexander Bronevitsky, menciptakan genre baru di panggung Soviet - teater lagu, di mana setiap peserta adalah solois dalam perannya masing-masing. Penyanyi Edita Piekha mengenang: “Alexander Bronevitsky adalah orang yang sangat berbakat. Dan dia, tentu saja, sepuluh hingga dua puluh tahun lebih maju dari zamannya. Dia seorang avant-garde, berwawasan ke depan. Dia melihat dan merasakan secara berbeda dibandingkan orang-orang sezamannya.” Bekerja di grup ini di masa depan memberi awal bagi musikal Olympus untuk penyanyi Maria Codreanu, penyanyi Anatoly Korolev, Willy Tokarev, gitaris utama Anatoly Vasilyev, pencipta dan direktur artistik VIA "Singing Guitars" yang legendaris, gitaris bass Viktor Shchepochkin, pencipta dan direktur artistik VIA "Merry Voices" dan banyak lainnya. “Uni Soviet menjadi tanah air saya, di sini saya dilahirkan sebagai seniman, dan akan menjadi guru. Saya adalah gagasan Alexander Alexandrovich Bronevitsky, dia menemukan saya, saya berhutang segalanya padanya. Dia, seperti Pygmalion, memahatku, Galatea-nya,” kata penyanyi Edita Piekha dalam salah satu wawancaranya. Dalam banyak konser ansambel "Persahabatan", lagu dan balada penulis Soviet dan asing terdengar: "Malam di jalan raya" / V. Solovyov-Sedoy - A. Churkin /, "Malam Moskow" / V. Solovyov-Sedoy-M . Matusovsky /, “ Halo" /A.Petrov-S.Fogelson/, "Saya sedang berjalan-jalan di Moskow" /A.Petrov-G.Shpalikov/, "Bintang di tas konduktor" /A.Petrov-L.Kuklin /, "Di sayap angin" / B.Dylan-r.t.T.Sikorskaya/, Slovakia "Dance, Dance", Negro "Lullaby" hingga kata-kata penyair T. Expiarov, lagu Inggris "Loli-Pap", solois Leonid Alakhverdov, folk “Dua Puluh Jari Kecil” berdasarkan kata-kata penyair Samuel Fogelson dan lainnya. Pada tahun 1959, dewan artistik Lenconcert untuk sementara menghentikan kegiatan konser grup tersebut, tetapi berkat upaya penyanyi Edita Piekha dan musisi Alexander Aleksandrovich Kholodilny dari dewan artistik Kementerian Kebudayaan RSFSR di Moskow, ansambel Druzhba kembali terdengar dari panggung. Ada masalah lain dalam pekerjaan kelompok muda ini: beberapa pejabat budaya tidak menyukai aksen penyanyi, yang lain tidak menyukai gaya rambut para musisi. Selain itu, warga negara Polandia Edita Piekha dilarang menyanyi di zona perbatasan, unit militer, garnisun, kota tertutup, ada masalah pembayaran atas karyanya di panggung Soviet, namun semua itu berhasil diatasi dan berakhir positif, baik bagi para artis maupun artis. untuk pengagum bakat mereka. Pada tahun 1962, ansambel Druzhba menjadi Pemenang Kompetisi Artis Ragam Seluruh Rusia, menerima hadiah pertama. Dia mengambil bagian dalam “Blue Light” di Central Television. Pada tahun 1963, penyanyi ini kembali berpartisipasi dalam Blue Light di Central Television. Pada tahun 1964, Edita mengambil bagian dalam pembuatan film musikal “When the Song Never Ends,” yang disutradarai oleh Roman Tikhomirov. Repertoar Edita Piekha dan ansambel "Persahabatan" mencakup lagu-lagu berikut: "Dengarkan" / E. Lekuona-V. Krylov/, "So Easy" / L. Lyadova-G. Portnov-N.Gvozdev/, “Perpisahan, Merpati” /M.Fradkin-M.Matusovsky/, “Selalu Hanya Kamu” /V.Scharfenberg-K.Kilinzer/ dan banyak lainnya. Alexander Bronevitsky mengundang musisi dari Georgia, Armenia, Estonia, Latvia, Moldova, Belarus, Ukraina, dan republik lainnya ke ansambel Persahabatan yang diperbarui. Tim yang diperbarui termasuk Anatoly Korolev, Valentin Akulshin /Sosnov/, Vitaly Korotaev, Toivo Sooster, Teimuraz Kukhalev, Nikolay Didenko, Alexander Dmitriev, V. Ambartsumyan, Tamara Chiaureli, M. Fiktash, Bogdan Vivcharovsky dan lainnya. Saat ini, repertoar ansambel Druzhba sebagian besar mencakup lagu-lagu rakyat Rusia dan lagu-lagu karya penulis Soviet. Gitaris dan penyanyi Yuri Chvanov menyanyikan lagu-lagu gipsi. Saya ingin mencatat bahwa banyak lagu hit yang ditulis oleh komposer Valentin Akulshin / Sosnov / dengan kata-kata penulis lagu Leningrad Mikhail Ryabinin, akhirnya memasuki repertoar penyanyi Maria Codreanu - "I am Love", "A Day for Two", the lagu “Love Me” ", "Cheerful Woodpecker", "Starry Rain", "Beloved Eyes" akan dibawakan oleh penyanyi Anatoly Korolev dan VIA "Veselye Golos". Pada tahun yang sama, Edita mengambil bagian dalam "Cahaya Biru" Tahun Baru di Central Television, di mana ia membawakan lagu-lagu: "Jadilah apa yang saya inginkan" / A. Flyarkovsky - R. Rozhdestvensky /, "Lagu tanpa kata-kata" / L . Tarnovsky – E. Hertz/ dan “Karangan Bunga Danube” / O. Feltsman – E. Dolmatovsky/. Saya ingin mencatat bahwa pada pertengahan tahun 60an, selama sekitar satu tahun, gitaris utama Anatoly Vasiliev tidak bekerja di ansambel, yang pada saat itu bekerja di orkestra di bawah arahan Anatoly Badkhen, solois Jean Tatlyan, dan merekam, saat bekerja di orkestra komite radio, bagian gitar listrik dalam film “I'm Walking Through Moscow” /penampilan pertama gitar listrik di bioskop Rusia/. Pada tahun 1965, ansambel “Persahabatan” mengambil bagian dalam perayaan “Cahaya Biru” di Central Center, yang didedikasikan untuk Hari Solidaritas Buruh Internasional pada tanggal 1 Mei. Pada tahun yang sama, Edita tampil di aula Paris Olympia yang terkenal di Prancis. Pada tahun 1966, ia kembali mengambil bagian dalam “Blue Light” di Central Television. Pada saat ini, repertoar ansambel populer dari Leningrad mencakup lagu-lagu berikut: "On Takeoff" / A. Pakhmutova - N. Dobronravov, S. Grebennikov /, "Voice of the Earth" / A. Ostrovsky - L. Oshanin/ , “Planet-Virgin Land” / O. Feltsman-V. Kharitonov/, “Neva” /Ya.Dubravin – O.Ryabokon/, “Lagu tentang kotaku” /Ya.Dubravin – Ya.Golyakov/, solois Anatoly Korolev, “Sabtu Saya” /O. Feltsman – L.Oshanin/, “Lagu Jamaika” /A.Oit-H.Karmo/, solois Toivo Sooster, “Fidget”, “Kami datang dari laut” /Y.Frenkel-M .Tanich/. Penyanyi solo dari ansambel Edita Piekha membawakan lagu-lagu: "Clouds" / A. Bronevitsky-R. Rozhdestvensky/, "Tourists" / A. Bronevitsky-S. Fogelson/, "Giants and Dwarfs" / A. Bronevitsky-L /, “Memori " /A.Babadzhanyan-R.Rozhdestvesky/, "Saya membawa kebahagiaan" /G.Portnov-Yu.Printsev/, "Lagu musim dingin" /V.Tokarev-E.Hertz/ dan lainnya. Pada tahun 1967, pada "Cahaya Biru" Tahun Baru di Central Television, penyanyi, bersama dengan ansambel "Persahabatan", membawakan lagu "Ini Hebat" oleh komposer Alexander Bronevitsky dengan kata-kata penyair Igor Shaferan, dan lagu "Manzherok" oleh komposer Oscar Feltsman dengan kata-kata penyair Naum Olev juga dibawakan. Pada tahun yang sama, Edita Piekha, dengan restu ibunya, menerima kewarganegaraan Soviet. Pada tahun 1968, di Festival Pemuda dan Pelajar Dunia IX di Sofia / Bulgaria / penyanyi ini memenangkan tiga medali emas, di mana ia membawakan lagu "Huge Sky" / O. Feltsman - R. Rozhdestvensky / dan "Wreath of the Danube" / O. Feltsman - E. Dolmatovsky/. Dia mengambil bagian dalam “Cahaya Biru” di Central Television, yang didedikasikan untuk peringatan 51 tahun Revolusi Sosialis Besar Oktober. Selain banyak lagu, lagu "Mama" oleh komposer Alexander Bronevitsky hingga kata-kata penyair dan penghibur Oleg Milyavsky juga mendapatkan popularitas yang luas saat ini. Lagu ini, menurut ingatan penyanyi tersebut, ditulis oleh penyair di Kislovodsk di stasiun kereta api selama tur reguler di seluruh negara kita, dan musik untuk lagu tersebut kemudian ditulis di kompartemen kereta cepat oleh San Sanych. Sejak 28 Juni 1965, karena banyaknya tur solo Edita Piekha di luar negeri, atas undangan Alexander Bronevitsky, penyanyi muda dari Moldova, Maria Codreanu, telah bekerja di ansambel Druzhba. Selanjutnya, tidak lagi bekerja dalam ansambel "Persahabatan", pada tahun 1967 dengan lagu "Kelembutan" oleh komposer Alexandra Pakhmutova dengan kata-kata penyair Nikolai Dobronravov, ia berhasil tampil di Kompetisi Lagu Pop Internasional ke-1 di Sochi, di mana ia menempati posisi pertama. tempat. Pada tahun 1969, Edita Piekha sukses tampil di Olympia di Paris. Penyanyi itu mengenang saat-saat itu dengan penuh kehangatan: “Saya adalah satu-satunya penyanyi Soviet yang tampil dua kali di Olympia Hall di Paris.” Pada tahun 1965 dengan nomor tetap, dan pada tahun 1969 sebagai presenter dan pembawa acara seluruh program di Leningrad Music Hall, dan memimpin program dalam bahasa Prancis.” Pada tahun 1969, penyanyi Edita Piekha dianugerahi gelar Artis Terhormat RSFSR. Pada tahun 1970, penyanyi ini sukses tampil di Festival Internasional Varadero di Kuba, di mana ia sukses membawakan lagu hit Boris Potemkin "Our Neighbor". Repertoar grup populer ini mencakup lagu-lagu berikut: "Anton, Ivan" /L.Stern/, "Tenda warna-warni" /S.Rembovsky-E.Fikovsky/, "Untuk semua teman" /Yu.Saulsky-G.Pozhenyan/ , “Jaga temanmu " /A.Ekimyan-R.Gamzatov, terjemahan oleh N.Grebnev/, "Lagu tentang Tanya Savicheva" /E.Doga-V.Gin/ "Waltz by Candlelight" /O.Feltsman-A .Voznesensky/, "Teman-teman garis lintang ke-70" /S.Pozhlakov-L.Luchkin/, "Salju Rusia" / L. Garin, V. Uspensky-N. Lagu “Mengapa Saya Bermimpi” oleh komposer Stanislav Pozhlakov, berdasarkan kata-kata penyair Robert Rozhdestvensky dan dibawakan oleh Edita Piekha, mendapatkan popularitas khusus saat ini. Pada tahun 1972, di festival MIDEM di Cannes (Prancis), ia menerima Jade Disc untuk memecahkan rekor. Penyanyi ini mengambil bagian dalam festival televisi "Song of the Year", di mana ia membawakan lagu-lagu oleh komposer Alexander Flyarkovsky "White Swan" dengan kata-kata penyair Leonid Derbenev dan komposer Arkady Ostrovsky "The Song Stays with the Man" dengan kata-katanya penyair Sergei Ostrovy berduet dengan penyanyi Joseph Kobzon, yang didukung oleh semua peserta konser. Sejalan dengan penampilannya di atas panggung, Edita Piekha membintangi film domestik dalam film layar lebar “The Fate of a Resident” /1970/, disutradarai oleh Veniamin Dorman, “Incorrigible Liar” /1973/, disutradarai oleh Villen Azarov, “Diamonds untuk Kediktatoran Proletariat” /1975/, sutradara Grigory Kromanov. Pada tahun 1974, selama tur ansambel Druzhba di Eropa Timur, surat kabar Cekoslowakia Svobodnoe Slovo menulis: “Lima musisi /di antara mereka tiga komposer/, tujuh penyanyi, dan masing-masing dari mereka adalah solois, siapa pun di antara mereka bisa menjadi bintang televisi bagi kami." Selama bertahun-tahun, komposer Leningrad Stanislav Pozhlakov, Yakov Dubravin, Alexander Morozov, penulis lagu Yakov Golyakov, Ilya Reznik, Leonid Paley, Gleb Gorbovsky dan banyak lainnya telah berkolaborasi dengan ansambel Druzhba. Repertoar grup populer ini mencakup lagu-lagu hit: "Sister of the Guard" / V. Solovyov-Sedoy - Ya. Golyakov/, "Maafkan aku, maafkan aku" / V. Uspensky-L .Pozhlakov-N .Malyshev/, “Hari Berangin” /S.Pozhlakov-G.Gorbovsky/, “Jangan membuat wanita menangis” /S.Pozhlakov-L.Shchepakhina/, “Apakah mereka terbiasa dengan keajaiban” /M .Polnareff-G.Gorbovsky/, “Kami akan bernyanyi” /D.Roussos-A.Olgin/, “Lagu perpisahan”, “Salju ke salju” /A.Morozov-A.Olgin/, “Veronica” /A.Bronevitsky -I.Reznik/, “Saya tidak akan kembali kepada Anda” /A.Petrov-I.Reznik/ dan lainnya. Pada tahun 1976, setelah dua puluh tahun bekerja di atas panggung, solois terkemuka dari ansambel, Edita Piekha, meninggalkan ansambel. Saya ingin mencatat, menurut penyanyi itu, bahwa selama bertahun-tahun berkreasi di atas panggung, ansambel Druzhba sebenarnya mengubah sekitar 10 musisi. Penyanyi tersebut melanjutkan pekerjaannya lebih lanjut di atas panggung dalam ansambel yang dipimpin oleh pianis Grigory Kleimits /ex.VIA “Singing Guitars”/, yang mencakup banyak mantan anggota ansambel Druzhba. Artis baru bergabung dengan ansambel Alexander Bronevitsky: Nikolai Gnatyuk, Alexander Troitsky, Irina Romanovskaya, L. Chizhevskaya, dan lainnya. Juga dari VIA “Singing Guitars”, direktur artistik Anatoly Vasiliev, band ini bergabung dengan penyanyi dan gitaris Evgeny Bronevitsky, adik dari San Sanych. Evgeny dikenal pendengar dari karyanya di VIA “Singing Guitars” sebagai penampil lagu-lagu hit: “Twilight” / A. Vasiliev-K. Ryzhov /, “Tidak ada lagi dirimu yang cantik” / Yu. Azizov, M. Belyakov/ dan banyak lainnya. Untuk beberapa waktu, solois Aula Musik Leningrad, Galina Nevara, berkolaborasi dengan ansambel Druzhba. Pada tahun 1988, Alexander Alexandrovich Bronevitsky meninggal dunia, begitu pula ansambel Druzhba, di mana ia telah menjadi inspirator dan pemimpin ideologis selama bertahun-tahun. Selama bertahun-tahun kreativitasnya, ansambel ini telah tampil di banyak kota di Uni Soviet, melakukan tur di Polandia, Hongaria, Finlandia, Jerman, Austria, Cekoslowakia, Mongolia, Amerika Serikat, Amerika Latin, dan banyak negara dan benua lain di dunia. Pada tahun 1998, kebangkitan repertoar ansambel Druzhba yang bermanfaat terjadi oleh mantan anggota grup legendaris, serta musisi yang sebelumnya bekerja di grup musik lain. Ansambel "Persahabatan" meliputi:
Andrey Anikin – penulis proyek, vokal,
Felix Kudashev - gitar, vokal,
Nikolay Shamray - gitar, vokal,
Vyacheslav Druzhinin - akordeon, vokal,
Yuri Raskin - tidak, terompet, seruling, klarinet, drum, vokal,
Elena Kvaskova – ketua paduan suara.
Pada tahun 2000, ansambel ini dianugerahi gelar ansambel "Persahabatan" yang dinamai Alexander Bronevitsky. Anggota ansambel tampil di banyak program di televisi dan radio. Pada tahun yang sama, konser meriah dari ansambel legendaris "Persahabatan" berlangsung di St. Petersburg - "45 tahun di atas panggung", di mana banyak artis populer memberi selamat kepada para pahlawan hari itu. Beberapa saat kemudian, konser lain "Golden Hits of Past Years" diadakan di Variety Theater. Selanjutnya, rute tur mereka membawa mereka melewati banyak kota di negara kita, dan para musisi juga mengambil bagian dalam Festival Internasional VI “Golden Hit - 2000”, yang diadakan di Mogilev. Di tahun yang sama, album “Edita Piekha. Ayo, sayang, ayo” /CD/ yang, bersama dengan lagu-lagu barunya, juga menyertakan lagu-lagu yang sebelumnya dibawakan oleh penyanyi dalam ansambel “Persahabatan”. Pada tahun 2002, dua album lagu hit yang dibawakan oleh Edita Piekha dan ansambel Druzhba dirilis dalam seri “Penampil Hebat Rusia Abad ke-20” /CD/. Pada tahun 2003, anggota ansambel Druzhba yang dinamai Alexander Bronevitsky merilis album "City of Childhood" dengan lagu-lagu terbaik. Pada tahun 2005, konser meriah ansambel diadakan di St. Petersburg, didedikasikan untuk peringatan 50 tahun ansambel Druzhba. Pada tahun yang sama, album Edita Piekha dirilis dalam seri “GRAND COLLECLION” /CD/, yang juga berisi lagu-lagu yang dibawakan oleh penyanyi tersebut, yang merupakan solois dari ansambel “Persahabatan”. Pada tanggal 31 Juli 2006, pada hari ulang tahunnya, Edita Piekha menyiapkan program konser di Oktyabrsky Concert Hall di St. Petersburg untuk mengenang musisi luar biasa, komposer abad ke-20, direktur artistik ansambel Druzhba Alexander Bronevitsky, yang akan memiliki berusia 75 tahun ini. Edita Stanislavovna Piekha memutuskan untuk mendedikasikan hari ulang tahunnya untuk "ayah baptisnya" - Alexander Bronevitsky. Penyanyi itu berkata: “Saya ingin memberikan hadiah anumerta kepada pria yang menjadi ayah baptis saya di atas panggung, mentor dan suami.” Para seniman yang mengenal dan mencintai pria luar biasa ini tampil di panggung Oktyabrsky Concert Hall. Mereka mengingatkan penonton akan lagu-lagunya. Bersama Edita Piekha, putrinya - Ilona Bronevitskaya, cucu - Stanislav Piekha, Evgeny Bronevitsky - saudara lelaki komposer, serta pemain dan musisi yang bekerja di ansambel "Persahabatan" selama bertahun-tahun: Vitaly Korotaev, Anatoly Fokin, Leonid Alakhverdov, Nikolai Didenko tampil , Willy Tokarev dan Yuri Kapitanaki. Edita Piekha mengenang perkembangannya sebagai penyanyi di atas panggung dengan rasa syukur: “Saya sangat berterima kasih kepada San Sanych atas apa yang dia lakukan untuk saya. Jika bukan karena dia, tidak akan ada Piekha yang kamu kenal sekarang. Dia menciptakan saya sebagai penyanyi, artis, terkadang sangat ketat, menuntut, dan bahkan lalim. Dia mengatakan bahwa saya jelek, bungkuk, saya bernyanyi tidak selaras dan tidak tahu bagaimana cara bergerak di atas panggung. Itu membuat saya bersemangat. Saya sedang mencari majalah paling modis, bertanya-tanya jenis riasan apa yang harus saya pilih, gaya berpakaian apa yang harus saya pilih, cara menggambar mata, bibir, dll. Saya meminta teman-teman saya untuk merekam konser kami sehingga saya bisa analisa kekurangannya nanti. Secara rahasia dari Bronevitsky, dia mempekerjakan dirinya sendiri sebagai guru vokal. Namun - saya beruntung. San Sanych adalah seorang inovator dalam kreativitas, dan hari ini, dengan membawakan lagu-lagunya di konser, saya yakin bahwa lagu-lagu tersebut masih hidup dan dicintai.” Ini adalah lagu-lagu hit sepanjang masa dan masyarakat: "Bagus" /A. Bronevitsky - M. Yakovlev/, "Sepertinya bagi saya" / A. Bronevitsky - S. Fogelson/, "Kesedihan" / V. Shepovalov-K /, “ Caravel" /V.Kalle - A.Kalle/, "Kepahitan" /V.Kalle - M.Tsvetaeva/, "Aku pergi dan bernyanyi" /V.Khomutov - A.Olgin/, "Itu terjadi begitu saja" / Ya.Frenkel – M. Tanich, I. Shaferan/, “Dan cinta itu seperti sebuah lagu” / O. Feltsman – V. Kharitonov/, “Saya tidak melihat apa-apa” / O. Feltsman – L. Oshanin/, “ Pelangi” / A. Flyarkovsky – M. Tanich /, “Kota Masa Kecil” / F. Miller - R. Rozhdestvensky /, “Malam Putih” / M. Fradkin - E. Dolmatovsky /, solois Edita Piekha, “Senyum, Bung” / V. Dmitriev-M.Ryabinin /, "Neva Walrus" /A. Bronevitsky - S. Fogelson/, "Pertemuan dengan Leningrad" /Ya.Dubravin-V. Dubravin-N. Pilyutsky/, solois Anatoly Korolev, “Oh, Marie!” /E.Kapua-V.Russo/, solois M.Bakerkin, “Old Melody” /A.Oit-A.Sing, R.T.L.Derbenev/, solois Toivo Sooster, “Beloved Hands” /V.Kalle – L. Oshanin/, solois B. Usenko, M. Bakerkin, “Love-Trouble” / O. Feltsman-M. Gettuev, terjemahan oleh Y. Serpin/, solois Vitaly Korotaev, “Sunday Walk” / A. Bronevitsky - S. Fogelson /, “Blue Cities” /A.Petrov – L.Kuklin/, “So Much Seen” /Ya.Frenkel – I.Shaferan/, “For All People” /Yu.Saulsky – G.Pozhenyan/ dan masih banyak lagi lainnya yang dibawakan oleh para peserta sang legendaris ansambel "Persahabatan". Pada bulan November 2006, ansambel Druzhba yang dinamai A. Bronevitsky merilis album berikutnya, How Much Has Been Seen, dalam bentuk CD dengan lagu-lagu hit terbaik abad ke-20. Tim ini banyak melakukan tur di kota-kota di negara kita dan luar negeri. Pada tahun yang sama, dalam seri “Koleksi Emas “Retro””, sebuah album dengan lagu-lagu terbaik tahun 50-70an abad ke-20 yang dibawakan oleh Edita Piekha dan ansambel Druzhba dirilis dalam bentuk CD. Pada tahun 2007, album "Cinta" dirilis dalam bentuk CD dan "Bukan Sehari Tanpa Lagu" dalam format MP3 dengan lagu-lagu yang dibawakan oleh penyanyi tersebut saat ia menjadi solois dari ansambel legendaris tersebut. Juga di tahun yang sama, album dirilis dalam seri “Koleksi Emas “Retro”: “Edita Piekha: Gadis dari Paris” /DVD/, “Edita Piekha: Cinta juga akan datang kepadamu” /1976/ dan “Edita Piekha . Koleksi Golden Retro /2 DVD/ dengan komposisi hitam putih dan berwarna, yang mencakup periode awal kreativitas penyanyi dan ansambel Druzhba. Pada tanggal 29 Februari 2008, di Aula Konser Oktyabrsky di St. Petersburg, ansambel Druzhba yang dinamai Alexander Bronevitsky, bersama dengan banyak artis, mengambil bagian dalam konser peringatan yang didedikasikan untuk peringatan 60 tahun komposer Sergei Kastorsky. Saat ini, musisi yang bekerja di tim adalah: Andrey Anikin, Felix Kudashev, Nikolai Shamray, Alexander Mitsyn dan Alexander Boroday. Kami dengan tulus berterima kasih kepada anggota ansambel Leningrad yang legendaris "Persahabatan", direktur artistik Alexander Bronevitsky - salah satu pionir pertama dan atas halaman berikutnya dalam pengembangan lagu pop di negara kami. Mari kita mendoakan artis pop unik Edita Piekha, serta penerus warisan musik, ansambel Druzhba yang dinamai Alexander Bronevitsky, lagu-lagu baru dan banyak pertemuan dengan pemirsa dan penggemar mereka.

Sayangnya, pada tahun 1964, para pejabat melarang kegiatan Persahabatan, tetapi setelah beberapa waktu larangan tersebut dicabut, dan ansambel tersebut diperbarui kembali. Sekarang grup tersebut termasuk solois dari republik Soviet. Singkatnya, grup ini menjadi multinasional dan komposisi musik masyarakat Uni Soviet mulai terdengar dalam repertoarnya untuk pertama kalinya. Pertunjukan ini memberinya rasa dan variasi yang luar biasa.

Selain itu, kolaborasi dengan komposer dan penyair, termasuk R. Rozhdestvensky, memberikan kesempatan bagi grup ini untuk menjadi penemu banyak lagu hebat. Dan di akhir tahun 60an, berkat “Friendship”, perusahaan rekaman menerima penghargaan khusus di salah satu festival internasional di Cannes. Perusahaan berhasil menjual dua juta dari satu disk dengan rekaman ansambel Bronevitsky.


...Pada pertengahan tahun 70-an, Edita Piekha meninggalkan Druzhba. Meski demikian, tim tersebut tetap eksis. Benar, dia tidak pernah menikmati kesuksesan seperti itu lagi. Di akhir tahun 80-an, ansambel terus melakukan tur. Dalam salah satu tur, pencipta formasi musik, A. Bronevitsky, juga meninggal dunia. Dia meninggal mendadak di Nalchik. Setelah kematiannya, “Persahabatan” tidak ada lagi. Namun satu dekade kemudian, para anggota formasi memutuskan untuk membuat kembali grup terkenal mereka. Dan itulah yang terjadi. Tapi hanya tiga orang yang tersisa dari barisan klasik.

VIA "Druzhba" (rekaman LP dalam mp3)


1956 - Gitar berdering di atas sungai (1956, Artel "Plastmass")
1956 - Hai Mambo! (1956, Odessa - pabrik industri distrik Kaganovichsky)
1957 - Saat Anda berkencan (1957, Artel "Plastmass")
1957 - Di bawah langit Paris (Tashkent - Kompleks Industri Distrik Oktober)
1958 - Kastanye (1958, Artel "Plastmass")
1960 - Saya tidak percaya lagunya (1960, OSG Republik Abkhaz)
1960 - Sangat mudah (1960, Kyiv - Pabrik Plastik Kiev)
1962 - Gitar Cinta (1962, Artel "Plastmass")
1963 - Hanya Anda (1963, Kaunas - Pabrik produk kimia rumah tangga)
1964 - Saya pergi dan bernyanyi (1964, Artel "Gramplastmass")
1967 - Tetangga Kami (1967, Pabrik Peralatan Rumah Tangga)
1970 - Tentang cinta (1970, Melodi)

leningrad. "Lenkonser".

Ansambel ini terdiri dari grup vokal terpisah yang terdiri dari sembilan orang dan kuartet instrumental: piano; gitar listrik; bas ganda; drum.
Secara kebetulan, di salah satu sandiwara, seorang mahasiswa departemen konduktor Konservatorium Leningrad, Alexander Bronevitsky, bersama dengan teman-teman sekelasnya, memparodikan ansambel wanita "Berezka": grup vokal dan tari pria "Lipka", mengiris dengan kaki mereka , dalam syal dan gaun malam, dari mana sepatu pria "mengintip", menyebabkan tawa homer dari mereka yang berkumpul di malam relaksasi. Namun lelucon itu mengungkapkan keinginan yang menggebu-gebu untuk bernyanyi. Setelah pemutaran perdana yang ceria, mereka mulai serius mempelajari lagu-lagunya, dan ansambel vokal pelajar amatir muncul.
Pada tahun 1957, dengan program “Lagu-Lagu Rakyat Dunia”, ansambel ini tampil di Festival Pemuda Dunia VI di Moskow dan memenangkan medali emas dan gelar pemenang. Pertunjukan di radio dan televisi, rekaman rekaman meningkatkan popularitas "Persahabatan". Namun segera setelah festival, “anak persahabatan” menghadapi kesulitan yang tidak terduga: banyak anggota ansambel, setelah lulus dari konservatori, pulang ke negara mereka sendiri. Ansambel harus dirakit kembali. Itu termasuk penyanyi muda (V. Okun, M. Bakerkin, A. Zolotov, L. Alakhverdov), lulusan berbagai fakultas di Konservatorium Leningrad. Ansambel ini terpaksa menjalani latihan selama hampir satu tahun. Cara membawakan lagu-lagu ansambel tidak berubah: lagu-lagu Italia, Inggris, Amerika, Polandia, Prancis termasuk dalam repertoar, lagu-lagu Soviet modern disajikan dengan sangat hemat - ini adalah orientasi mendasar yang dianut ansambel pada periode awal aktivitas. Selain itu, saat mengerjakan program baru, tim dan pemimpinnya berusaha mengulangi kesuksesan “Friendship-1”, oktet vokal dan lembaran musiknya, beberapa nomor dari program sebelumnya. Pada tahun 1959, sebuah ansambel baru muncul di hadapan penonton, dan penampilan pertamanya menunjukkan bahwa semua ketakutan sia-sia. "Friendship-2" melakukan tur besar keliling negeri, mengambil bagian dalam konser panggung Leningrad, konser tersebut terjual habis. Keberhasilan "Persahabatan" memberikan penyesuaian pada repertoar; semakin banyak lagu karya penulis dan komposer Soviet yang muncul. Dekorasi "Persahabatan" adalah soloisnya Edita Piekha. Pemilik suara rendah yang kecil namun ekspresif.
Keberhasilan grup dan Edita Piekha dikonsolidasikan pada tahun 1962 di kompetisi artis pop Seluruh Rusia, di mana ansambel pemuda "Druzhba" memenangkan hadiah pertama dan gelar pemenang. Setelah dua tahun melakukan aktivitas kreatif, ansambel menerima tawaran untuk berpartisipasi dalam program “Variety Without Parade” di Moskow, di mana solois Edita Piekha ikut berpartisipasi. Namun, grup VIA "Druzhba" menolak petualangan tersebut, dengan alasan bahwa penampilan independen ansambel tersebut berjalan dengan baik. Namun, Edita Piekha (vokal) dan Alexander Bronevitsky (piano) mengambil bagian dalam program tersebut, mengambil alih seluruh muatan “Persahabatan” yang diumumkan di poster. Pimpinan VGKO cabang Leningrad memecat anggota ansambel. Tepat setahun, “Persahabatan” mengalami reformasi dan setahun kemudian menghadirkan program baru. Saat memilih peserta untuk Persahabatan-3, Bronevitsky memutuskan untuk membuat tim dengan prinsip yang berbeda, mengundang solois dari Rusia, Tallinn, Ukraina, Belarus, Georgia, dan Armenia ke dalam ansambel. “Persahabatan” menjadi multinasional; untuk pertama kalinya, lagu-lagu masyarakat negara kita terdengar luas dalam repertoarnya. Penampilan lagu-lagu masing-masing peserta dalam bahasa ibu mereka tidak hanya menambah warna dan variasi pada acara, tetapi juga menjadikannya bermakna.
Pemeran vokal "Druzhy-3" meliputi: Edita Piekha; Anatoly Korolev; Vladimir Korotaev; Toivo Sooster; Miroslav Fiktash; Bogdan Vivcharovsky; Nikolay Didenko; Tomaz Chiaureli; Vartan Ambartsumyan; Maria Codreanu (vokal) bekerja di ansambel selama beberapa waktu, menggantikan Edita Piekha selama tur ke luar negeri. Pers merespons dengan sangat baik terhadap susunan pemain baru. Padahal banyak kesalahan yang dilakukan: kurangnya kemampuan vokal, ketidakmampuan hidup dalam ansambel, kurangnya sikap individu, ketidakmampuan memainkan lagu. A. Bronevitsky harus melakukan upaya besar untuk tidak menodai kejayaan “Persahabatan”, dan kemudian meningkatkannya.
Peka terhadap modernitas, ansambel ini mulai membangun programnya hampir seluruhnya berdasarkan karya penulis Soviet. Kolaborasi dengan komposer dan penyair, terutama dengan R. Rozhdestvensky, dan keinginan terus-menerus untuk memperkaya repertoar, memungkinkan tim menjadi penemu banyak lagu indah. Ansambel ini dengan berani beralih ke ritme modern baru (termasuk “Twist”). Lagu-lagu dari program terbarunya ditulis dan dibawakan dengan gaya “beat” modern. Perubahan juga terjadi pada bagian instrumental ansambel: gitar menggantikan double bass, dan organ listrik muncul. Untuk penjualan dua juta satu keping berisi lagu-lagu yang dibawakan oleh Edita Piekha, perusahaan Melodiya dianugerahi hadiah khusus di Festival Rekaman Internasional Midem di Cannes (1968).
Pada tahun 1976, Piekha meninggalkan ansambel dan mulai bekerja secara mandiri, tampil dalam konser solo. Dengan kepergian Edita Stanislavovna (Simbol ansambel), popularitas grup menurun tajam, tetapi Druzhba melanjutkan aktivitas kreatifnya, menyiapkan program baru untuk pendengarnya dan merekam rekaman.
Pada waktu yang berbeda, orang-orang berikut bekerja untuk VIA "Druzhba": Bogdan Vivcharovsky (vokal) (setelah VIA "Singing Guitars"); Edita Piekha (vokal); Toivo Sooster (vokal); Maria Codreanu (vokal); Nikolay Gnatyuk (vokal); Boris Usenko (vokal); Mikhail Bakerkin (vokal); Anatoly Korolev (vokal) (VIA "Veselye Golos"); Yuri Chvanov (vokal) (setelah VIA "Singing Guitars"); Anatoly Vasiliev (gitar) (setelah kepala VIA "Singing Guitars"); Viktor Shchepochkin (gitar) (setelah VIA "Merry Voices"); Valentin Lezov (setelah Arsenal, Rock Atelier, Skuadron); Evgeny Bronevitsky (gitar, vokal) (setelah VIA "Singing Guitars"); Lev Vildavsky (piano) (setelah VIA "Singing Guitars"); Miroslav Fiktash (vokal); Nikolay Didenko (vokal); Tomaz Chiaureli (vokal); Vartan Ambartsumyan (vokal) dan banyak lainnya.
Sepanjang aktivitasnya, ansambel "Persahabatan" telah melakukan perjalanan tidak hanya ke seluruh Uni Soviet dan jejaring sosial. negara, tetapi juga mengunjungi Prancis, Polandia, Cekoslowakia, Jerman, Finlandia, Jerman Timur, Mongolia, AS, Austria, Afghanistan, . Perusahaan Melodiya merilis sejumlah besar rekaman oleh ansambel Druzhba. Pada tahun 2001, grup terkenal ini bangkit kembali dengan solois dari berbagai komposisi di bawah kepemimpinan Andrei Anikin.

Ansambel "Persahabatan"- grup vokal dari Uni Soviet, yang aktif berkarya di panggung Soviet dari tahun 1955 hingga 1988. Ini sangat populer dari tahun 1957 hingga 1978. Ia bekerja di bagian solo, dan di bagian kedua ia mengiringi penampilan Edita Piekha. Sebagai grup musik amatir (masih tanpa nama), grup ini dibentuk pada musim semi tahun 1955 oleh Alexander Bronevitsky (saat itu seorang mahasiswa departemen konduktor dan paduan suara di Konservatorium Leningrad) dan sekelompok musisi muda - mahasiswa dari Timur Negara-negara Eropa, terutama konduktor. Awalnya termasuk kuartet instrumental: piano, gitar listrik, double bass, instrumen perkusi dan grup vokal pria yang terdiri dari delapan penyanyi. Ansambel ini menampilkan lagu-lagu Soviet dan lagu-lagu populer dari berbagai negara. Selang beberapa waktu, pada tahun 1955 yang sama, Edita Piekha, mahasiswa Fakultas Filsafat (Jurusan Psikologi) Universitas Negeri Leningrad, yang sebelumnya pernah bernyanyi di paduan suara komunitas Polandia, menjadi solois ansambel tersebut. Edita Piekha mengusulkan nama "Persahabatan", yang dengannya ansambel itu ada sampai kematian pemimpinnya Bronevitsky. Pada Festival Pemuda dan Pelajar Sedunia di Moskow pada tahun 1957, ansambel menampilkan program “Lagu-Lagu Rakyat Dunia” dan menerima medali emas. Popularitas grup ini dibawa oleh penampilan di radio, televisi, dan rekaman gramofon. Sejak tahun 1957, ansambel ini menjadi grup profesional dan mulai bekerja di Lenconcert. Setelah menyelesaikan studi mereka di Leningrad, para mahasiswa asing keluar, dan Bronevitsky terpaksa mencari pemain baru untuk ansambel. Dengan anggota baru, repertoar ansambel pada tahun 1959 diisi ulang dengan nomor-nomor baru. Pada tahun 1964, komposisi ansambel berubah lagi; perwakilan republik Uni Soviet sekarang berpartisipasi di dalamnya, membawakan lagu-lagu rakyat mereka dalam bahasa nasional. Berkat bakat penyutradaraan A. Bronevitsky, yang menggunakan mise-en-scène, efek pencahayaan, dan alat peraga panggung dalam mementaskan nomor lagu, genre “Friendship” semakin mendekati “lagu yang terlihat”. Ansambel ini melakukan tur Eropa dan memenangkan hadiah pertama di Kompetisi Artis Ragam Seluruh Rusia (1962). Pada tahun 1976, Piekha putus dengan Bronevitsky dan meninggalkan Druzhba pada tahun 1978. Setelah kepergiannya, grup tersebut terus eksis, tampil bersamanya: N. Chizhevskaya,

Direktur artistik Alexander Bronevitsky Mengangkat layar yang kencang berarti percaya pada keajaiban. Ansambel Leningrad yang legendaris "Persahabatan" diciptakan oleh pianis dan komposer Alexander Alexandrovich Bronevitsky pada tahun 1955. Ansambel amatir di konservatori, yang awalnya bernama “Lipka”, beranggotakan mahasiswa dari luar negeri di Eropa Timur yang belajar di universitas Leningrad. Itu terutama ditujukan untuk malam pelajar - pesta sandiwara. Saya ingin mencatat bahwa Alexander Bronevitsky /San Sanych/ adalah lulusan konservatori ini di kelas komposisi dan nyanyian paduan suara /1958/. Saat itu, ansambelnya berupa kuartet instrumental: piano, gitar elektrik, double bass, instrumen perkusi, dan grup vokal pria tersendiri, yang terdiri dari sebelas vokalis solo. Belakangan, dari paduan suara komunitas Polandia, mereka bergabung dengan mahasiswa jurusan psikologi Fakultas Filsafat Universitas Negeri Leningrad, solois muda Edita/Maria/Piekha dari Polandia. Segera artel Len-Gramplastinka mulai menerbitkan piringan hitam pertama dari kelompok muda tersebut. Lagu pertama yang direkam adalah “Lagu tentang Warsawa” dan “Lagu tentang Berlin”, solois Edita Piekha. Penampilan pertama grup yang sukses terjadi pada Malam Tahun Baru pada malam tahun 1956 di panggung Blue / Small / Hall of the Leningrad Conservatory, di mana Edita Piekha membawakan lagu komposer Polandia Vladislav Shpilman “The Red Bus” dengan kata-kata penyair Vladislav Chernushenko, yang juga merupakan solois grup tersebut. Setelah penampilan lagu ini, Bintang baru bersinar di panggung musikal Olympus di panggung Soviet - Bintang bernama Edita Piekha! Tahun ini, piringan hitam dengan lagu-lagu dirilis: "My Groom" / E. Harald /, "Red Bus" / V. Shpilman/, solois Edyta* Piekha, "Cha-cha-cha" / Cuban folk. lagu, aransemen oleh A. Bronevitsky/, “Song of the Seine” / Guy Lafargue, aransemen oleh A. Bronevitsky/, “Gitar berdering di atas sungai” / A. Novikov - L. Oshanin/, solois Karl Klutsis, “ Lullaby” dari opera "Porgy and Bass" /D. Gershwin - teks Rusia oleh T. Sikorskaya/, solois Edita Piekha, ansambel vokal "Druzhba" yang dipimpin oleh Alexander Bronevitsky. Repertoar ansambel pemuda internasional mencakup lagu-lagu populer Ceko, Bulgaria, Yugoslavia, dan lagu-lagu rakyat lainnya dalam aransemen modern oleh para musisi itu sendiri. Ansambel ini juga membawakan lagu-lagu rakyat Rusia, acapela, dan lagu-lagu pop tentang Tanah Air, Leningrad, dan Moskow. Selanjutnya, Perusahaan Rekaman All-Union "Melodiya" setiap tahun merilis rekaman dengan lagu-lagu yang dibawakan oleh Edita Piekha dan ansambel "Druzhba". Juga di televisi Leningrad, sebuah film dokumenter "Masters of the Leningrad Stage" /1956/ difilmkan dengan partisipasi dari ansambel "Friendship". Pada tahun 1957, Edita Piekha dan ansambel Druzhba sukses tampil di Festival Pemuda dan Pelajar Dunia VI di Moskow. Untuk penampilan program musik mereka “Lagu Rakyat Dunia” mereka menerima medali emas. Nama ansambel “Persahabatan” adalah hak milik Edita, yang ia usulkan sebelum tampil di festival ini. Pada saat ini, piringan hitam “Peserta Festival VI Bernyanyi” diterbitkan dengan lagu-lagu: “Cominando” /lagu rakyat Portugis/, “Mata Terindah” /lagu rakyat Polandia/, “Arba” /lagu komik rakyat Inggris / direkam oleh Ensemble Vokal Pemuda "Persahabatan" dari Konservatorium Leningrad, direktur artistik Alexander Bronevitsky. Setelah mengenyam pendidikan, para gitaris meninggalkan band dan pulang ke GDR. Ansambel ini diisi ulang dengan musisi baru, salah satunya adalah pemimpin-gitaris Anatoly Vasiliev, yang sebelumnya memainkan saksofon di orkestra jazz Leningrad yang disebut "Nosik's Orchestra" oleh Stanislav Pozhlakov, yang kemudian menjadi komposer populer dan pemain lagu-lagunya sendiri, setelahnya dua tahun musisi bekerja di jazz - Joseph Vanshtein Orchestra. Kemudian dia bekerja sebagai gitaris di orkestra yang dipimpin oleh Vitaly Ponarovsky. Pada saat ini juga, pemain keyboard Teimuraz Kukhalev bergabung dengan tim, yang memainkan organ listrik Jerman “Ionika”. Ansambel ini terdiri dari musisi: Alexander Bronevitsky - piano, Anatoly Vasiliev - gitar utama, Ilya Kostakov - gitar bass, Teimuraz Kukhalev - keyboard, Sergei Samoilov - drum. Dari tahun yang sama, ansambel Druzhba mulai menggarap panggung profesional negara dari Lenconcert. Pada dasarnya repertoar ansambel ini didasarkan pada solois Edita Piekha, tetapi repertoar tersebut juga mencakup lagu-lagu yang dibawakan oleh solois dan grup vokal pria. Sepanjang kiprah band legendaris ini di atas panggung, program konser terdiri dari 2 bagian. Pada bagian pertama dibawakan lagu-lagu populer oleh solois dan grup vokal pria, dan pada bagian kedua dibawakan lagu-lagu yang dibawakan oleh Edita Piekha. Lagu-lagunya dibunyikan dalam gaya musik: jazz, twist, rock and roll, dan beberapa saat kemudian dibunyikan dalam suara beat. Penyanyi ini membawakan lagu-lagu dalam bahasa Polandia dan Prancis seperti: "Chestnuts" /Z.Korept/, "My Janek" /A.Talchowski/, "Korolinka" /Polish folk/, "Rain" /Z.Mai - A.Bronevitsky / , “Valentina-Twist” /Ya.Vinikowski/, “Melodi Keras Kepala” /F.Faraldo - A. Yakovskaya/, "Mimpi" /L.Bonfa/, "Gitar Cinta" /V.Scotto/, "Pembuat Sepatu Kecil" /F.Lemarque/, "Gadis dari Paris" /V.Shpilman - V.Chernushenko/ dan lainnya . Suaranya yang indah, ekspresif, rendah, aksen ringan dalam pengucapannya memberikan orisinalitas, pengakuan, dan pesona khusus pada suara ansambel. Karena banyaknya konser, Edita harus pindah dari penuh waktu ke departemen korespondensi universitas. Pada tahun 1959, grup ini menampilkan solois: Avanesyan, Vil Okun, Boris Pisarev, Alexander Dmitriev, Willy Tokarev, Mikhail Bakerkin, Boris Usenko, Arthur Zolotov, Leonid Alakhverdov. Direktur artistik ansambel Druzhba, Alexander Bronevitsky, menciptakan genre baru di panggung Soviet - teater lagu, di mana setiap peserta adalah solois dalam perannya masing-masing. Penyanyi Edita Piekha mengenang: “Alexander Bronevitsky adalah orang yang sangat berbakat. Dan dia, tentu saja, sepuluh hingga dua puluh tahun lebih maju dari zamannya. Dia seorang avant-garde, berwawasan ke depan. Dia melihat dan merasakan secara berbeda dibandingkan orang-orang sezamannya.” “Uni Soviet menjadi tanah air saya, di sini saya dilahirkan sebagai seniman, dan akan menjadi guru. Saya adalah gagasan Alexander Alexandrovich Bronevitsky, dia menemukan saya, saya berhutang segalanya padanya. Dia, seperti Pygmalion, memahatku, Galatea-nya,” kata penyanyi Edita Piekha dalam salah satu wawancaranya. Dalam banyak konser ansambel "Persahabatan" lagu dan balada penulis Soviet dan asing terdengar: "Malam di jalan" /V. Solovyov-Sedoy - A. Churkin/, "Malam Moskow" /V . Matusovsky/, “ Halo" /A.Petrov - S.Fogelson/, "Saya sedang berjalan-jalan di Moskow" /A.Petrov - G.Shpalikov/, "Bintang di tas konduktor" /A.Petrov - L.Kuklin /, "Di sayap angin" / B. Dylan – teks Rusia oleh T. Sikorskaya /, Slovakia “Dance, Dance”, Negro “Lullaby” hingga kata-kata penyair T. Expiarov, lagu bahasa Inggris “Loli-Pap ”, solois Leonid Alakhverdov, folk “Twenty Tiny Fingers” hingga kata-kata penyair Samuel Fogelson dan lainnya. Pada tahun 1959, dewan artistik Lenconcert untuk sementara menghentikan kegiatan konser grup tersebut, tetapi berkat upaya penyanyi Edita Piekha dan musisi Alexander Aleksandrovich Kholodilny dari dewan artistik Kementerian Kebudayaan RSFSR di Moskow, ansambel Druzhba kembali terdengar dari panggung. Ada masalah lain dalam pekerjaan kelompok muda ini: beberapa pejabat budaya tidak menyukai aksen penyanyi, yang lain tidak menyukai gaya rambut para musisi. Selain itu, warga negara Polandia Edita Piekha dilarang menyanyi di zona perbatasan, unit militer, garnisun, kota tertutup, ada masalah pembayaran atas karyanya di panggung Soviet, namun semua itu berhasil diatasi dan berakhir positif, baik bagi para artis maupun artis. untuk pengagum bakat mereka. Pada tahun 1962, ansambel Druzhba menjadi Pemenang Kompetisi Artis Ragam Seluruh Rusia, menerima hadiah pertama. Dia mengambil bagian dalam “Blue Light” di Central Television. Pada tahun 1963, penyanyi ini kembali berpartisipasi dalam Blue Light di Central Television. Dia merekam rekaman dengan lagu-lagu: "Wreath of the Danube" / O. Feltsman - E. Dolmatovsky / dan "Only You" / B. Ramand - teks Rusia oleh I. Samoilov /, yang sebenarnya menjadi kartu panggil kaum muda penyanyi dan ansambel "Persahabatan". Disk raksasa pertama “Ensemble “Friendship”” sedang diterbitkan, yang sebagian besar berisi lagu-lagu yang sebelumnya dirilis di minion grup.