Úgy tartják, hogy az indonéz szigetcsoport legelső lakói Indiából vagy Burmából származtak. 1890-ben a Pithecanthropus (homo erectus) kövületeit találták Kelet-Jáván, körülbelül 500 000 évesek. Később bevándorlók ("malájok") Dél-Kínából és Indokínából érkeztek, és Kr.e. 3000 körül kezdték benépesíteni a szigetcsoportot. A 7. század vége felé olyan erős csoportok alakultak ki Jáván és Szumátrán, mint a Srivijaya buddhista birodalom és a hindu királyság, Mataram. A hinduk által alapított utolsó jelentős királyság Majapahit volt a 13. században. Az iszlám későbbi elterjedése a szigetországban a 14. században arra kényszerítette a majapahitokat, hogy a 15. században visszavonuljanak Balira.

Indonézia magában foglalja a különféle társadalmak és kultúrák teljes skáláját. Az oktatás, a média és a kormány által követett nacionalista politika azonban sajátos indonéz nemzeti kultúrát hozott létre. Indonézia jellegzetes konyhájaés mestersége azonnal a nemzetközi színtérre vitte.

A batikolást, a viasz szövetre való felvitelének, majd színes és drámai festmények készítésének művészetét Indonézia egész területén gyártják, a jávai Jakarta pedig ennek a tevékenységnek a központja. A kézművesség egyéb formáit olyan típusok képviselik, mint az ikat - egy speciálisan szövött, díszített szálakból készült szövet; songket - selyemszövet arany vagy ezüst szálakkal; a kris pedig művészi alkotások, gyakran ékszerekkel díszítve. A jávai wayang - bábjátékok és gamelan - hipnotikus zene, amely főként ütős hangszerekből áll - szintén népszerű művészeti formák.

A legtöbb indonéz konyha a kínaiak hatása alatt áll, de a szumátrai Padangban egyes ételek valóban Indonéziából származnak. Bárhol is utazik Indonéziában, látni fog olyan árusokat, akik harapnivalókat, például burgonyát, édes diót, kekszet vagy gyümölcsöt árulnak. A rizs minden étel alapja, levesbe adják vagy köretként szolgálják fel, salátákban és pácokban is szerepel. A trópusi gyümölcsök sokfélesége minden európai zöldségárust elájulna. Ide tartozik a tejszínízű alma, durió, guava, jak gyümölcs, mangó, papaya, csillaggyümölcs és rambután.

A társadalmi és vallási kötelezettségek idővel egy speciális magatartási kódexet alkottak, amelyet adatnak vagy hagyományos jognak neveznek. Az iszlám a szigetcsoport uralkodó vallása, kissé felhígul a hindu buddhizmus, adat és animizmus elemeivel. Jáván több száz olyan hely van, ahol a spirituális energia koncentrálódik, amelyet a hit szerint a követők felszívnak. A hosszú gyarmati időszak ellenére a misszionáriusok arra irányuló kísérletei, hogy az indonéz lakosságot keresztényekké alakítsák, nem jártak sikerrel.

Hosszú, évszázados történelmük van, ennek elképesztő az oka Indonézia földrajza, vagy inkább kedvező klímája. A civilizáció fejlődése ezeken a részeken már jóval korunk előtt elkezdődött, a környék minden tájáról költöztek az emberek a jobb élet érdekében. A különböző népek ilyen szoros összetartása hozzájárult ahhoz, hogy Indonéz kultúra olyan egyedivé és utánozhatatlanná vált.

Indonézia vallása

Az ország lakosságának nagy része a hagyományos iszlámot vallja, amely a 13. század végén jelent meg itt. Ez nem azt jelenti, hogy ez csak az iszlám, az ország egy szekuláris állam, amelynek törvényei mindenki számára garantálják a teljes vallásszabadságot.

Indonézia gazdasága

Modern Indonézia agrár-ipari országnak számít. Az elmúlt évtizedekben az ország politikája némileg megváltoztatta fejlődésének menetét, a jelenlegi nemcsak a turizmus és a rekreáció, hanem a saját iparának növekedése is.

Tudomány Indonézia

Az ország hosszú éveken át gyarmati köztársaság volt, itt az első európaiak a portugálok, majd a hollandok, utánuk a franciák és a britek. Persze akkoriban az állam nem történelmének legjobb időszakát élte, de ennek köszönhetően sokat nyert. Sok létező tudományos intézményt holland oktatók alapítottak.

Indonéz művészet

Az állam multinacionális összetétele hozzájárult ahhoz, hogy a modern kultúra az ország egyedülálló a maga nemében. A szellemi fejlődést nagymértékben befolyásolta egyszerre több vallás hatása, mint az iszlám, a buddhizmus, a hinduizmus, a kereszténység, a pogányság stb. Indonéz művészet sok nép örökségét tartalmazza. Az irodalom, a történelmi építészet, a zene, a kézművesség, a színház csak egy kis része annak, amivel egy ilyen gazdag, egyedi kultúrával rendelkező ország büszkélkedhet.

Indonéz konyha

A helyi konyha sok nép ízlési preferenciáit ötvözi, így egyesek számára a helyi konyha kissé sajátosnak tűnhet. Az ételek fő összetevői a gabonafélék, leggyakrabban a rizs és a tenger gyümölcsei, amelyeket nagy mennyiségű különféle fűszerrel ízesítenek. Indonéz konyha változatos, az ételek, fűszerek, szószok bősége nem tetszhet, tudomásul kell venni, hogy itt nem szolgálnak fel sertéshúst, mert... A lakosság túlnyomó többsége az iszlámot vallja.

Indonézia szokásai és hagyományai

Egy olyan országban, ahol több mint 300 ember él, a helyi lakosok életében szinte heti szünet számít. Az állam hivatalosan csak 3 ünnepet ünnepel, a többit vallási és a lakosok saját kezdeményezésére tartják. Indonézia szokásai és hagyományai egyedi és sokszínű, az ellentétek országa készen áll arra, hogy kellemesen meglepje vendégeit a nyaralás során.

Sport Indonézia

A modern sok kívánnivalót hagy maga után. Nemzetközi versenyeken ritkán mutat fel jó eredményt az ország. A fő kedvenc sportok a küzdősportok, a labdarúgás, a sakk, a motorsport és a tollaslabda.

Indonéz kultúra

Építészet

Az Indonézia egész területén felfedezett megalitikus építmények maradványai (Kr. e. 1. évezred - Kr. u. első századai) a legősibb időszakhoz tartoznak. Közülük a legjelentősebbek a Pasemah fennsíkon (Délnyugat-Szumátra). Ezek menhirek, dolmenek, teraszos lépcsős sírépítmények. A középkort az építészetben egyedülálló kultúra megjelenése jellemezte, amely a helyi hagyományok és az Indiából hozott hindu-buddhista építészeti elemek szintézisének eredménye. A 8-15. században az építészet vezető típusai közé tartozott a chandi (amely a templom és a mauzóleum funkcióit egyesítette), a sztúpa, a stambha (emlékoszlop, Szumátra), a vihara (kolostor, Jáva, Szumátra), a XV. - 16. századi csandi alakú épületek (kelet-Jáva), gopura, meru (Bali). A hagyomány szerint az ornamentikát (kalamakara stb.) és a kőszobrászatot széles körben alkalmazták. A leghíresebb templomegyüttesek a következők: Közép-Jáván (VIII - X. század): Dieng, Borobudur, Mendut, Prambanan, Kalasan; Kelet-Jáván (XI-XV. század): Travulan, Panataran, Singasari; Szumátrán – Padang Lawas; Balin - Besakih, Gua Gajah („Elefánt-barlang”). Jáva építészetének jellemzője a késő középkorban és a modern idők elején a helyi uralkodók - kratonok (Yogyakarta, Surakarta, Cirebon) - palota-erődök építése volt.

A Majapahit Birodalom összeomlása és az iszlám terjedése a hindu kultúra hanyatlásához vezetett. A mecset tipikus istentiszteleti hellyé vált. Általában egy meredek tető alatti kockaépület volt (néha több szintes), tetején toronnyal, vagy ritkábban „hagymával”, egy minarettel. Az egyik legrégebbi a demaki famecset (1478). A kudusi mecset (XVI. század) egyedülálló, vörös téglából épült minaretjét candiból építették újjá. A Baiturahan mecset Semarangban, Bengkok (17. század) Medanban és Jami Tambora Jakartában elegáns. Az akkori polgári épületek főleg a helyi uralkodók - kratonok - palotái voltak.

A gyarmati időszakban a gyarmatosítók számára ismert építészeti formák és építési módok kerültek bevezetésre. Erődöket és egyéb védelmi létesítményeket emeltek (Fort Rotterdam erőd Ujungpandangban, 16. század; Marlborough erőd Bengkuluban, 16. - 17. század; Fort de Kock Bukittinggiben, 1825; Medan Garnisun Medanban, 1873; Bata9 erődje, Ja1karta 1. vára9 ), kereskedelmi állomások és mérnöki építmények - csatornák, stégek, gátak, stégek, raktárak. A hollandok által alapított városokat szabályos terv szerint rendezték be, a központban templommal és városházával (a városháza épülete Jakartában, 1626), de később spontán módon fejlődtek. Jellemző volt a faji és etnikai hovatartozáson alapuló városövezeti felosztás elve (holland, kínai, őshonos városrészek). Elterjedt a holland típusú kőből készült földszintes, magas alapon, vörös cseréptetővel, rombusz alakú ablakokkal (a modern Jakartában a Glodok és Jatinegara területek). Vallási épületek épültek - csodálatos katolikus katedrálisok pszeudogótikus stílusban (17. századi székesegyház Jakartában, Hulswif építész), szerényebb protestáns templomok.

A 18. század végén - a 19. század első felében. „klasszikus empire” stílusú épületek jelentek meg - a főkormányzó (ma elnök) palotája Jakartában (1826) és nyári rezidenciái Bogorban és Cibodasban; a jakartai Nemzeti Múzeum épülete (1868) stb. A 19. század vége óta. új típusú épületeket kezdtek építeni (bankok, vasútállomások, múzeumok), bővült a városfejlesztés, kikötők épültek (Tanjung Priok, 1877-83; Surabaya kikötő - I. T. Blagov orosz építőmérnök részvételével). A 20. század elején. a „trópusi modern” stílusú épületek kezdenek elterjedni (az egykori Stovia Medical School épülete Jakartában, a Technológiai Főiskola Bandungban).

A függetlenség időszakában (1945 után) intézkedéseket hoztak a várostervezés és -fejlesztés ésszerűsítése érdekében (Jakarta, Yogyakarta, Bandung). Jellemzővé vált a betonból, üvegből és acélból készült nagy építészeti együttesek létrehozása: egyetemi kampuszok, sportkomplexumok, nagy lakónegyedek, szatellit városok, szállodák, áruházak és bevásárlóközpontok, repülőterek, kulturális és szórakoztató központok. Jakarta dísze a központi Merdeka tér egy fenséges, 137 m magas acélemlékművel, melynek tövében történelmi múzeum található, Diponegoro emlékművével (szerző – Cobertaldo olasz szobrász) és éneklő szökőkutakkal (1962-75) , Délkelet-Ázsia legnagyobb Istiqlal mecsete (Silaban építész, 70-80-as évek), a Parlament épülete, a Kongresszusok Palotája (G. Sidharth és Sunaryo szobrászok, A.D. Pirus, Priyanto, T. Sutanto művészek közreműködésével készült, 60- 70-es évek). Az ország modern építészete a világ építészetének jellegzetes vonásait és a helyi hagyományokat tükrözi.

A népi építészetet különféle típusú lakások képviselik: kunyhók (íriai, timori), könnyű vázas gólyalábas házak, nagy, közösségi „hosszú házak” a kalimantáni Dayakok között, magas nyeregtetős házak a szumátrai Toba Batak és Minangkabau között, hagyományos jávai a Meru világhegyet ábrázoló piramis mennyezetű házak.

Művészet

A képzőművészet legrégebbi emlékei Indonéziában a sziklafestmények, sziklarajzok, valamint a helyi ásványokból és növényekből származó festékekkel készült festmények (főleg az ország keleti részén Kalimantántól Irian Jayáig - az Abba, Sosorra barlangok stb.): emberek, állatok, különösen halak, teknősök és madarak, csónakok, a hold és a lenyugvó nap szimbólumai. A festmény tükrözi a totemikus és mágikus motívumokat, az ókori indonézek kozmológiai elképzeléseit és életük szoros kapcsolatát a tengerrel. Egyes képeket (különösen csónakokat) később háztetők, fejkendők stb. formájában őriznek meg.

Az ókori képzőművészet példája a dél-szumátrai Pasemah régióban bemutatott megalitok ornamentika és szobrászata is: állatszobrocskák (bivalyok, elefántok) és emberalakok karddal és sisakokkal, díszekkel borított kőszarkofágok.

A bronzfeldolgozás nagy tökéletességet ért el. A Dong Son kultúra idején ezek kultikus tárgyak voltak: szertartásos csatabárd (kelták), vázák, ősfigurák, rituális dobok (az esőcsinálóké) zoomorf és antropomorf jellegű díszekkel. A Bali szigetén található hatalmas „balinéz hold” dobot egy emberi arc képe díszíti, nagy, tágra nyílt szemekkel és fülcimpákkal. Később, a hinduizmus és a buddhizmus (VII-XIII. század) megjelenésével Amaravati stílusban megjelentek a virágmintás lámpák, tálcák, harangok, Buddha és bodhiszattvák szobrai, amelyek megjelenése (statikus pózok, szenvedélytelen tekintet, vonalak kereksége) ) a transzcendentális világ jávai koncepcióját tükrözte. Az indiai kulturális kánonokat a helyi elemekkel való szerves asszimilációjuk révén kölcsönözték. A Chandi Borobudur, Prambanan és Panataran építészeti és kulturális komplexumainak kőszobrait és domborműveit magas szaktudásuk jellemzi. A késő középkor képzőművészetének példáit a dekorativitás fokozása, a kompozíciók dinamizmusa és a képek egyszerűsített grafikai értelmezése jellemzi (mint a Wayange árnyékszínházban). Kialakult a kerámia szobrászat (Travulan-i leletek), valamint a rituális és színházi maszkok faragásának művészete.

Az iszlám megjelenése, amelynek kánonjai tiltották az emberek és állatok ábrázolását, a képzőművészet hanyatlásához vezetett Indonézia nagy részén, és főként a díszítésre korlátozódott. Az ősi művészeti hagyományok folytonosságát csak az árnyékszínház és annak egyes változatai (például Wayang Beberben) és a fafaragás művészete őrizték meg (az animista hitű törzsek körében és Jeparában). Csak Bali szigetén nem szakadtak meg a képzőművészet hagyományai: megmaradt a kő- és faszobrászat, a művészi faragás és festészet iskola. A modern nyugati művészet térhódítása ellenére Bali kultúrája alapvetően a hagyományos kánonok iránti elkötelezettséget bizonyítja: korlátozott cselekményvonalak, képi technikák (korlátozott, formális stílus, kifejezés hiánya) és a használt színek.

Filmművészet

A filmművészet a függetlenség kikiáltása előtt kezdett fejlődni. 1927-ben jelent meg az első „Lutung Kasarung” film (az azonos nevű szundanai legenda alapján), a holland G. Kruger és F. Carli rendezte. 1930-ban G. Kruger színpadra állította az első hangképet, a „Nyai Dashima”-t. Ezt követően a filmipart nagyrészt a kínai tőke monopolizálta (Wong Brothers Film Company, Java Film Company, Tang Film Company stb.). Ebben az időszakban a szórakoztató, mese- és történelmi cselekményű filmek, valamint a családi melodrámák érvényesültek. Az indonéz valóságot számos film tükrözte: „Rice” (1935, rendezte: M. Franken), „Bright Moon” (1937, rendezte: A. Balink), „City Nurabaya” (1941, rendezte: Le Tek Swee) . Raden Mokhtar és Rukia Kartolo művészek nagy népszerűségre tettek szert. 1941-ben már 28 filmet állítottak színpadra. A japán megszállás és az angol-holland beavatkozás elleni küzdelem idején maguk az indonézek lettek rendezők, de a filmek száma meredeken csökkent (1948-ban kettő). 1952-re azonban már 13 filmstúdió működött, amelyek 62 filmet adtak ki. A vezető szerepet az 1950-ben Usmar Ismail igazgató által alapított Perfini egyesület játszotta. Perfini első filmjének, a Blood and Prayer-nek a forgatásának kezdetét 1950. március 30-án Indonéziában a Nemzeti Filmnapként ünneplik. A non-fiction mozi fejlődését elősegítette a PFN állami filmvállalat 1950-es létrehozása. A nemzeti mozi filmjeiben a 60-as évek közepéig. A hazafias témák érvényesültek (rendezők Usmar Ismail, Asrul Sani). A színészek közül R. Ismail, Bambang Hermanto, Sukarno M. Nur, Panji Anom, Chitra Devi, Mila Karmila, Farida Aryani színésznők váltak híressé.

Az 1965. szeptember 30-i mozgalomhoz kapcsolódó politikai események negatívan befolyásolták a mozi helyzetét: számos figurát elnyomtak, a gyártást évi 6-12 filmre csökkentették. A recessziót csak a 70-es évek közepén sikerült leküzdeni, amikor egy határozatot fogadtak el, amely arra kötelezte az importőröket, hogy minden öt importfilm után egy indonéz filmet állítsanak elő, és megalakult a Perfin nemzeti forgalmazó szervezet (1975). A 70-80-as években. a mozit a szalon- és történelmi melodrámák, vígjátékok és horrorfilmek uralták. Azonban még köztük is voltak humanista hangzású festmények, amelyek a modern társadalom problémáit tükrözték (Wim Umboh „Riksa és a koldusasszony”, 1978). A VGIK-ben végzett Ami Prieno („Jakarta, Jakarta”, 1977; „December Memories”, 1977) és Shamanjai (“Atheist”, 1974; „Kartini”, 1982), valamint Teguha Karya (1928. november) filmjei stílusukban érdekesek. , 1979; „Anya”, 1986) A 80-as évek elején egy falusi fiúról szóló bábfilmsorozat jelent meg „Si Unyil” (rendező: Kunain Suhardiman).

Indonéziában körülbelül 2500 mozi működik, évente akár 70 játékfilmet is gyártanak, importból pedig több mint 200. Működik a Filmművészeti Akadémia (alapítva 1977-ben), és évente rendeznek filmfesztiválokat (1973 óta). Videóforgalmazásban 17 220 hazai és 106 342 külföldi film szerepel.

Irodalom

Indonézia népeinek többségének etnikai rokonsága, történelmi sorsközössége és évszázados kulturális kapcsolatai meghatározták a folklór és az irodalmi folyamat egészének egységét.

Az írott irodalom megjelenésében (legkorábban a 8. században) a hindu ókori indiai (szanszkrit) irodalma és kisebb mértékben a buddhista komplexusok alakító szerepet játszottak. Módosított formában a Mahábháratából és a Rámájánából származó indiai mítoszok sok nép folklórjába is behatoltak. Később az iszlám aszkétáiról, valamint az arab és perzsa irodalom hőseiről szóló legendák hasonló átalakuláson mentek keresztül.

A folklórral ellentétben, amely minden etnikai csoport anyanyelvén létezett, a középkori írott irodalmat két fő nyelv - a jávai és a maláj - jelenléte jellemzi. Az elsőt a jávai kulturális övezetben (Java, Madura, Bali és Lombok) használták, ahol a jávaiak mellett szundák, balinézek, madurok és szászok laktak. A második a maláj kulturális övezetben található, amely magában foglalja az összes többi szigetet, és történelmileg a mai Malajzia területét. A hagyományos maláj nyelvű irodalom megalkotásában nemcsak a malájok és a minangkabau etnikaiak, hanem achék, bugik, makasszárok, részben batakok, valamint a molukkák, egyes Kis-Szunda-szigetek lakói stb. is részt vettek.

A felsorolt ​​népek mindegyike a XVIII-XIX. (és esetenként korábban is) anyanyelvükön is az írásbeli kreativitás felé fordultak, míg más népcsoportok verbális művészete nem lépte túl a szájhagyományos folklór szintjét.

A 19. század közepétől - a 20. század elejétől. A helyi irodalmi művekben felvilágosodási tendenciák jelennek meg. Ugyanakkor megszületett az „alacsony” (vulgáris) maláj nyelvű sajtó és városi irodalom. A 20. század első felében. Egyes írók az újságírásban és a művészi kreativitásban is használták a holland nyelvet, amely részben szintén az etnikumok közötti kommunikáció nyelvének vallotta magát.

A legfejlettebb és legdinamikusabb nemzeti indonéz irodalom végül Indonézia függetlenségének elnyerése (1945) után érvényesül. A helyi nyelvű írott irodalom is jelentős változásokon megy keresztül. Az ország lakosságának többségére jellemző kétnyelvűség bizonyos mértékig az irodalomban is megnyilvánul, egyes modern írók mind az indonéz nemzeti nyelven, mind a saját („anya”) nyelvükön alkotnak műveket.

Zene

A hagyományos zeneművészet az indonéz népek hangzásának és zenei kreativitásának jelentős részét képezi. Ezek gamelán zenekarok, angklung együttesek, tembang szólóéneklés, különféle színházi és táncstílusok (wayang színház előadásai, topeng stb., bedaya táncok, legong stb.), amelyeket városi profi társulatok és vidéki amatőr csoportok egyaránt bemutatnak. A nyugati zenei hagyományokkal való kölcsönhatás a portugál és a holland (XVI-XVII. század) behatolásával kezdődött. A katolikus missziókban elterjedt a kultikus jellegű kóruszene, és népszerűvé váltak a katonai helyőrségek fúvószenekarai. A helyi hagyományok és a nyugati szubkultúra legnyilvánvalóbb szintézise a városi populáris művészetben volt megfigyelhető. A modern Jakarta területén már a 16-17. században. Hibrid zenei műfajok, formák és stílusok kezdtek kialakulni, egyesítve a nyugat-európai és ázsiai hagyományokat. Jellemző e tekintetben a kronchong vokális-instrumentális hagyománya, amely a korai gyarmati időszakra nyúlik vissza. A XVIII - XX század elején. Népzenei zenekarok jelennek meg a városokban, beleértve a helyi és kölcsön hangszereket is: tanjidor fúvószenekarok (trombitákból, harsonákból, klarinétokból, kürtökből, valamint rebabból, bedug dobból, kedang gongból állnak); úgynevezett Batavia kínai együttesei - gambang kromong (a 19. század elejétől, beleértve a kínai, szundanai, maláj, portugál hangszereket); később - a kronchong és mások énekét kísérő zenekarok.

1945 után a koncertgyakorlat rendszere, a nyugati típusú intézmények, köztük az oktatási intézmények is aktívan fejlődtek (Nemzeti Művészeti Tanács; Zenei Művészeti Bizottság Jakartában; Zeneakadémia; Indonéz Wayang Központ, amely 1969 óta foglalkozik szakemberek képzésével , tudományos kutatásokat folytat, kiállításokat, előadásokat szervez, külön hírlevelet ad ki). A gyermekek kreativitásának Indonéziára jellemző hagyományát a koncertszínpadon fellépő modern csoportok (Nemzeti Gyermekbalett, „Sekandung” gyermekzenei csoport stb.) támogatják. Az indonéz filmipar fejlődésével kialakult a dangdut vokális stílusa, amely városi és vidéki környezetben egyaránt elterjedt.

Híres indonéz zeneszerzők: Ismail Marzuki (1914-58), Gesang (szül. 1915), Supratman (1903-38), Cornel Simanjuntak (1920-46), K.R. T. Madukusuma (1895-1972), N. Situmorang (1908-69), S. Sitompul (1904-74), K.R. T. Varsodiningrat (1882-1975). A hagyományos zenészek közé tartozik: V. Beratha (sz. 1924), I. Nyoman Kaler (1892-982), Koko Koswara (sz. 1915), Tihang Gultom (1896-1970).

Tánc

Az egyes szigetek elszigeteltsége miatt Indonéziában sok tánc megőrizte eredeti rituális formáit. A jelmezek, a zenei kíséret stílusa, a technika és a mozgás nagyon sokrétű – a közép-jávai szigorú udvari drámáktól, bonyolult többszólamú zenét alkalmazva az Irian Jaya archaikus ritmusos táncaiig. A klasszikus tánc a XIII-XIV. században fejlődött ki. század elejéig a jávai uralkodók udvaraiban az animista rituálék és a hindu-buddhista kánonok szintézise alapján. arisztokrata maradt. A táncosokat csak Surakarta és Yogyakarta kratonjaihoz közel álló nemesi családokból választották ki. A klasszikus tánc jellegzetessége a pózok és mozdulatok merevségének és kecsességének sajátos kombinációja, amely az udvari ízlés kifinomultságát tükrözi. Az adott koreográfiai mintáknak megfelelően mozogva a táncosok gyakran lesütött szemmel lefagynak, pózokat rögzítenek. A lassú ritmikus mozdulatok, meditációs pózok, a táncot kísérő gamelán dallama hipnotikusan hatnak a nézőre. A jávai klasszikus táncban jelentőséget tulajdonítanak a karok, lábak, fej és test mozgásának, valamint a jelbeszédnek. Évekig tartó edzésre van szükség ahhoz, hogy elsajátítsák a testet, amit a Bedaya vagy a Serimpi táncok előadói mutatnak be. Számos jávai klasszikus tánc istenek, hercegek és hősök küzdelmét meséli el. A klasszikus tánc második legjelentősebb iskolája, a balinéz, az indiai és jávai kánonok hatására kialakult titokzatos cselekmények alapján. A táncosok körben cikcakkban mozognak, vállmagasságban hajlított karral, felfelé könyökölve, behúzott fejjel. A mozdulatok irányának váratlan változása, az éles lépések pontossága a balinéz koreográfiára jellemző. Szinte minden balinéz tánc narratív, sok közöttük van pantomim és bohóckodás (barongan, legong). Ezeket általában a templom közelében lévő nyílt területen (pura) vagy benne vallási szertartások vagy ünnepek során hajtják végre.

A néptáncok nagyon változatosak, többek között a vidéki munka témájúak is, amelyeket aratóünnepeken adnak elő: rangguk (Jambi), agilis (Madura), bunchis (Nyugat-Jáva), kurung-kurung (Dél-Kalimantan), pacarena (Dél-Szulawesi); rituális táncok: sanghyang dedari (bali), sanjang (balambangan) stb.; állatok és madarak jellemét és szokásait kifejező táncok: barabah indang (Nyugat-Szumátra); katonás szellemet, vitézséget és hősiességet bemutató táncok: baris (Bali), emblek, kuda kepang (Java), ice hawu (Sawu-sziget), leko seno (Timor-sziget); modern tömegtáncok: pendet, janger (Bali), joget (mindenhol), gandrung (Banyuwangi), ketu tilu (Java); táncnak stilizált harcművészet (pencak silat); kifejezett muszlim ízű táncok: saman (Ache), japin (Dél-Kalimantan, Riau).

A klasszikus és néptáncot modern koreográfusok produkcióiban fejlesztik (Kusumakesovo 1961-ben hozta létre a Ramayana Táncszínházat; Bagong Kusudiardjo művész 1958-ban alapított társulatot Yogyakartában). A koreográfiai képzést a denpasari Zene- és Tánckonzervatóriumban, a surakartai Zene- és Táncakadémián, a yogyakartai Bagong Kusudiarjo Iskolában és a Krido Bex Wirama Iskolában, valamint a jakartai Institute of Art Education-ban folytatják.

Színház

Az előadóművészet a jávai kulturális övezetben érte el a legnagyobb fejlődést. Az ősi színházi rituálékhoz és kultuszokhoz kötődő hagyományos színház fő formája a wayang. Fajtái: wayang kulit, vagy wayang purwo (lapos bőrbábok árnyékszínháza); wayang klitik (lapos fa bábszínház); wayang golek (háromdimenziós favessző bábszínház); wayang beber (színház vászonra festett festmények bemutatására); wayang wong vagy wayang orang (élő színészi színház); wayang topeng (maszkszínház). Az első három típust a verbális kezdet jellemzi, a másik kettőt - koreográfia és pantomim.

A wayang minden típusát egyesíti a mitológiai vagy mitológiai-történelmi ciklushoz kapcsolódó cselekmények (a Mahábhárata és a Rámájána helyi változatai, Panjiról, Damar Wulanról, Menakjingről, Chalon Arangról stb.) és a hősök tipológiái, a képek stilizálása és a feszültség akciók. Gyakori az előadó jelenléte - dalang: a wayang kulitban és a wayang golekban babákat manipulál, párbeszédeket ejt ki, elmagyarázza az események menetét; a wayang topengben és a wayang beberben zenészeket és énekes-táncosokat irányít, akiknek a cselekményhez nem kapcsolódó előadásai megfelelő hangulatot teremtenek a közönség körében; a Wayang Wongban, ahol maguk a színészek énekelnek és ejtenek párbeszédeket, elmagyarázza az események menetét, és felajánlásokat tesz az isteneknek az előadás kezdete előtt. Minden típusú wayang szükséges tulajdonsága a kayon vagy a gunungan - egy levél alakú dekoratív fejpánt, amely a világhegyet (Meru) vagy a világfát szimbolizálja. Az előadások befejezése előtt és után, valamint szünetekben és cselekményváltás pillanataiban kerül elhelyezésre, és egyben dekorációként is szolgálhat (fát, hegyet, tüzet stb. ábrázol).

A legnépszerűbb a wayang kulit, melynek kánonjai a wayang más fajtáira is hatással voltak: a wayang wong szereplői például lapos bőrbabák mozdulatait utánozva táncolnak. A vezető wayang társulatok közé tartozik a Srividari, amelyet 1895-ben Surakartában alapított Gan Kim kínai vállalkozó.

A jávai kulturális övezeten kívüli hagyományos színház leghíresebb formája a Mayong (Riau-szigetcsoport). A 19. században A városokban elterjedtek az olyan európai színházi műfajokhoz tipológiailag közel álló látványosságok, mint a vaudeville és a melodráma. Ez a maláj opera bangsawan, vagy vígjáték-Isztambul, szundanai sandivara, jávai ludruk és ketoprak, Jakarta lenong. Nagy helyet foglalnak el bennük a bugyuta közjátékok, dalok és táncok, amelyek nem kapcsolódnak közvetlenül a fő cselekményhez. A darabok témái a 19. század végi krónikákból, legendákból, mesékből („Ezeregy éjszaka”) és várostörténetekből kölcsönzöttek. („Nyai Dashima”, „Si Chonath”), népszerű európai regények. Később megjelentek az eredeti színdarabok (Anjar Asmara és mások). Nagyobb hírnév a 30-as években. XX század volt a jakartai „Miss Chuchih” (szandivara) társulat a 40-es években. - „Opera Dardanelle” (vígjáték-Isztambul). Jelenleg a „Ludruk Mandala” és a „Sri Mulat” népszerűek.

Az első drámai produkciók a 20. század elején jelentek meg. és főleg iskolaszínházakban adták elő. Ezzel egy időben az indonéz nyelvű dramaturgia fejlődésnek indult. A 20-as évek végén - a 30-as évek elején. Jelentős drámai alkotásokat készítenek olyan indonéz írók, mint Rustam Effendi, Muhammad Yamin, Sanusi Pane, Armine Pane. A japán megszállás éveiben és a holland intervenció elleni küzdelemben az Usmar Ismail és Anjar Asmara vezette csapatok hírnevet szereztek. Az 50-es években előadók voltak Utui Tatang Sontani, Abu Hanifa, Ahdiat Kartamiharja, Sitor Situmorang, V.S. Rendra, Agam Vispi, Bakhtiar Siagaan, Mottingo Boucher. Az ebben az időszakban készült legjobb darabokat a demokrácia, a társadalmi pátosz, a színházművészet fejlesztésének új utak keresése jellemzi.

A modern nemzeti drámát a szürreális és neo-expresszionista irányzatok (Arifin S. Nur), az abszurd dráma (Putu Vijaya) és a filozófiai színművek (F.K. Martha) uralják. Színre kerülnek Sophoklész, Shakespeare, Schiller tragédiái, Csehov, Gogol, Brecht, Camus, Becket, Ionesco drámái. Sok közülük a helyi viszonyokhoz igazodik. A fő színházak és társulatok Jakartában összpontosulnak. Köztük van a „Theater Koma” (rendező: N. Raintiarno), a „Theater Kechil” (rendező: Arifin S. Nur), a „Theater Mandiri” (rendező: Putu Vijaya), a „Theater Populer” (rendező: Teguh Karya), „Lisendra Buana” (rendező: Chok Hendru), „Lembaga Színház” (rendező: Senombung), „Sajah Theatre” (rendező: Ikranegara), „Szeptember Színház” (rendező: Ali Shahab). A Yogyakarta Bengkel Színház (rendező: V. S. Rendra) nagyon híres. Jelentősen fejlődött az egyetemi és más amatőr félprofi színházak mozgalma. A 70-80-as években. A Jakarta Kulturális Központ által az Ismail Marzuki Parkban tartott színházi fesztiválok gyakoriak lettek. A fő színházi képzési központ az Usmar Ismail által 1955-ben alapított Nemzeti Színházi Akadémia.

Információ Indonéziáról

Gyakorlati információk Indonéziáról:

Általános információk Indonéziáról:

Az indiai befolyás elemeinek kitettsége és asszimilációja eltérő volt a tengerparti és a szárazföldi (főleg mezőgazdasági) régiókban. Általánosságban elmondható, hogy az érettebb társadalmi-gazdasági rendszerbe való átmenet útjait elsősorban azok a helyi tényezők határozták meg, amelyek az új korszak fordulóján, a más régiókkal való aktív kapcsolatfelvétel előtt alakultak ki.

II

INDONÉZIA A KÖZÉPKORBAN (VII – KÖZÉP-XVII. század)

2. fejezet

KORAI KÖZÉPKOR (VII-X. század). A NYUGAT-NUSANTARA FÖLDÖK GYŰJTÉSÉNEK KEZDETE A MALAJ ÉS JAVANE KIRÁLYSÁG FELHASZNÁLATA ALÁ

AZ AGRÁR KAPCSOLATOK FEJLŐDÉS TÖRTÉNETÉNEK SZAKASZAI

A KÖZÉPKORI INDONÉZIÁBAN

Indonézia középkori társadalmaiban a lakosság zöme szabad paraszt volt, akik egyesültek a középkori Délkelet-Ázsiára jellemző kis vidéki közösségek(általában minden szabad ember egy meghatározott közösség tagja volt). A 8-15. század folyamán epigráfiai adatokból és elbeszélő forrásokból – elsősorban jávai – információkból ítélve megnőtt a közösségek függősége először az uralkodó, majd egyre inkább a konkrét magántulajdonosok hatalmától. Ugyanakkor az elit képviselői kiemelkedtek a közösségből. Kezdetben különféle kiváltságokat élveztek anélkül, hogy anyagilag elhagyták volna a közösséget, falusi tisztviselők maradtak, később pedig egyre gyakrabban kerültek át az uralkodói tisztviselői pozícióba. Ennek megfelelően, ha korábban a kizsákmányolói réteg legmasszívabb alsó részét a közösségi elit képviselte, akkor a jövőben az állami alkalmazottak - kis- és középtisztviselők - aránya folyamatosan növekszik összetételében (de nem válik a közösségi elitbe). fő).

A papság társadalmi helyzete is megváltozott; eleinte többnyire nagy egyházak köré egyesült, minél tovább ment, annál inkább az államapparátushoz többé-kevésbé kötődő kis- és közepes méretű papi társasággá alakult.

A föld ekkor Jáván és a jelek szerint a szigetcsoport más fejlett területein egyaránt közösségi és magánszemély tulajdonában lehetett.

Társadalmi-gazdasági elemzésünk tárgya elsősorban a jól dokumentált Java lesz, hiszen az általunk ismert, a középkori malájokra, balinézekre stb. jellemző társadalmi-gazdasági struktúrák elvileg hasonlóak a jávaihoz. A jávai földek a 8. század óta tulajdonként tartoznak. kétszintű uralkodók: hercegek- rákés az uralkodó, aki közülük nőtt fel és fölöttük állt; majd a 10. század végétől és legalábbis a 15. századig. - csak az uralkodónak. A rakák a kis fejedelemségek nagy, örökletes uralkodói voltak, amelyek Közép-Jáván az osztálytársadalom kialakulása során keletkeztek, majd a 8-9. században patrimoniális típusú örökletes arisztokráciává alakultak. fokozatosan elveszti kiváltságai egy részét az uralkodó és a hatalom legmagasabb képviselői javára - Rakarayan. A 9. század végére. a szuverenitást csak a maharadzsával (monarchia) azonosítják, és a föld feletti tulajdonjog (a 15. század végéig) „monocentrikussá” válik a korábbi „policentrikus” helyett. A 10. század második negyedében. a gazdasági tevékenység központja Mataramban Középről a Kelet-Jáva régióba költözött, ahol később felmerültek az osztályok kialakulásának előfeltételei. A központi kormányzat, amely a rák elleni küzdelemben már a földek legfőbb tulajdonosává vált, itt közvetlen kapcsolatba került a közösségek csúcsaival, amelyek közül a rák még nem emelkedett ki. Bonyolultabb, mint Jáva központjában a 8. században, a központosított elnyomás apparátusa a 10. században. rárakódott Kelet-Jáva falusi társadalmára, ahol még nem alakultak ki olyan nagy területek, mint a rákok. Új társadalmi helyzet alakult ki, amelyben nem volt helye az uralkodóhoz nem kötődő nagy, nem szolgáltató tulajdonosoknak. Csak a 15. században. a jávaiak ismét nagy, örökletes földbirtokos arisztokráciával és politikai jogokkal rendelkeztek; de most ezek az uralkodó családjának tagjai, akik hamarosan örökségre szakították az országot.

Figyelemre méltó, hogy az uralkodó, a központi hatalom hordozója csak két évszázad alatt (VIII-IX) szerezte meg a föld legfőbb tulajdonjogát, legalábbis tudományunk hagyományos felfogásában. Bár a nagy feudális urak a 9. század végére vereséget szenvedtek, ennek ellenére a legfőbb hatalom gazdasági és politikai tevékenységének színterét nem Jáva központjává tette, ahol győzött, hanem keleti részévé, ahol a legyőzöttek nem léteztek. egyáltalán társadalmi csoport, legalábbis a 10-11. században Ott szinte tiszta formában kialakult egy más ázsiai országokból ismert modell: „monarcha – közösség”. Megőrződött, ami ritkán fordul elő, több évszázadon keresztül, melynek során a szabadok közül egy szolgálati középosztály (világi és részben papság), majd később az uralkodó legközelebbi rokonainak tulajdonjogának erősödésével az örökös nagybirtokosok alakult ki. - sconces - közülük keletkeztek (hamarosan - politikai jogokkal). Utóbbiak a 15. században elpusztultak. az a fajta állam, amely megfelelt a kifejezett legfelsőbb földtulajdonnak – központosított állambirodalom a szabadok kizsákmányolásának részletes rendszerével. Ráadásul maga ez a részletes rendszer is észrevehetően korábban kezdett eltűnni, mint a központosított birodalom politikai intézményeinek összeomlása - a 14. század elejétől, ha nem korábban. Ezt bizonyítja, hogy az állam tömegesen ruházta át tulajdonjogait a szolgáltatást nyújtó és olykor nem szolgálatot ellátó örökös tulajdonosokra (nem tévesztendő össze a 8. század óta fennálló általános mentességekkel), valamint a részletek általános hanyatlása. az adózás, a szokásjog széles körű elterjedése (később Indonéziában és mindenütt Délkelet-Ázsiában).

Ezek a folyamatok előkészítették az utat a központosított állam hanyatlásához és a Majapahit Birodalom összeomlásához a 15. század végén, de a szokásjog társadalmi használatára való áttérés akkor, a XIII. 14. század, az állam legfőbb földtulajdonának feladása. Ez csak az ilyen ingatlanok működésének második periódusának kezdetét jelentette, szinte mindenütt Délkelet-Ázsiában, a centralizáció bizonyos hanyatlásával kísérve - azt az időszakot, amikor a társadalom azon rétegei (a szolgálatok, papok, néha nem szolgálatosok), akiknek az állam adta át, nem pedig az állam, mint korábban.

A fent felsorolt ​​társadalmi-gazdasági fejlődési folyamatok nyolc évszázadon keresztül nem haladtak egyenletesen. A jávai társadalom agrárkapcsolatainak képében, amelyet a 8-15. századi feliratok kvantitatív elemzésének adatai rajzolnak meg, a gazdasági tevékenység és az ennek megfelelő innovációk több korszaka különíthető el (elsősorban a földtulajdon újraelosztása terén). ). Mindegyikük rendelkezik bizonyos társadalmi-gazdasági jellemzőkkel, és mindegyik megfelel Közép- és Kelet-Jáva, azaz a jávai nép politikai történetének egyértelműen meghatározott szegmenseinek. Három ilyen korszak van: az első 732-928. (átmeneti malang időszak 929-944); második 992-1197; harmadik korszak 1264-1486 Olyan időszakok választják el őket egymástól, amikor a feliratok általában ismeretlenek, így a korszakoknak és korszakoknak nincsenek egyértelműen meghatározott időhatárai. Van némi eltérés a jávai politikatörténet hagyományos periodizálásától, amely azonban számos korszakra nézve még mindig rosszul indokolt.

Mindhárom korszakot az állandó társadalmi csoportok sajátos összetétele és a köztük, valamint az egyes csoportok – a földhöz fűződő – különleges kapcsolattípusai jellemzik. Milyen csoportok ezek?

A középkori osztálytársadalmakban hagyományosak: az uralkodó mint a központi hatalom hordozója; szolgáltató és nem szolgáltató nagy örökös földtulajdonosok; szolgáltató (ritkábban nem szolgáltató) közép- és kisföldtulajdonosok; papság; falusi elit - falusi tisztviselők; a falu szabad rendes lakossága; nem közösségi kézműves és kereskedelmi csoportok; eltartott falusi lakosság. Mind e csoportok természete, mind némelyikük egymáshoz való hasonlóságának mértéke, valamint mindegyiküknek a Földhöz való viszonya gyakran változott az idő múlásával, korszakról korszakra, amint az a kurzusból kiderül. maguknak a korszakoknak a leírásáról.

Az indonéz kultúra az egyik legrégebbi és leggazdagabb egész Délkelet-Ázsiában. Az indonéz kultúra alapja a maláj hagyomány, amely magába szívta a maláj szigetcsoport szigetein élő törzsek és népek összességét.

Indonézia kultúrájának egyik meghatározó vonása a lenyűgöző nyelvi sokszínűség, 728 élő nyelv és dialektus terjedt el a szigetcsoportban.

A 15. század óta Előtérbe kerültek az iszlám hagyományai, amelyeket az Indonézia nagy részét átvevő Malacca Szultanátus uralkodói terjesztették. A 17-19. században Jáván letelepedett európai gyarmatosítók jelentősen befolyásolták az ország építészetét, hozzájárultak a nagyvárosok kialakulásához és a modern kormányzati szervek kialakulásához.

Indonézia nemzeti jellemzői

Két hagyományos életelv – a kölcsönös segítségnyújtás elve (gotong royong) és a társadalmi harmónia elve (mufakat), amelyek a tárgyalások során folytatott véleménycserével (musyawarah) valósultak meg – döntő szerepet játszottak a világkép kialakításában. indonézek. A vallás az indonézek életének minden területére is óriási befolyást gyakorol, különös tekintettel a muszlim viselkedési normákra és az ősi időkig visszanyúló hagyományokra.

Annak ellenére, hogy Indonéziában a modern jogi normák a holland gyarmati közigazgatás által elfogadott törvénykönyven alapulnak, az országban elterjedtek az adattörvények, amelyek évszázadok óta szabályozzák a helyi falusi közösségek életét.

Az indonézek számára az indonézek egyik fő életelve az a vágy, hogy bármi áron „megmentsék az arcukat”. Ez az elv nemcsak a társadalmi szerepkör szigorú betartását feltételezi, hanem a társadalomban az olyan obszcén (a hagyományos kultúra számára) viselkedési formák elítélését is, mint a negatív érzelmek erőszakos megnyilvánulása (harag, hangos sikolyok, káromkodás), az idősek tiszteletlensége, túlságosan leleplező viselet. ruhák vagy nőkkel való flörtölési kísérletek.

Indonéz népviselet

Indonézia több mint 300 etnikai csoportnak ad otthont, mindegyiknek megvan a maga népviselete – a pápuák által elfogadott ágyékkötőtől és tolltól a Minangkabow és Thoraya törzsek bonyolult, gazdag hímzéssel és gyöngyökkel díszített ruháiig. A klasszikus indonéz jelmez Jáva és Bali szigetének lakóinak hagyományos viseleteiből származik.

A hagyományos női viselet központi eleme Indonéziában a világos, szűk kebaya blúz, amelyet sarong szoknyával (vagy annak fajtáival, kain és dodot) viselnek, színes batikolási technikákkal festve.

Az indonéz férfi öltöny egy szárong felett hordott bő baju ingből áll, mely a női változattól a hajtások nagy számában tér el. A muszlim férfiak ezen kívül általában pichi fez-et viselnek hímzéssel, míg a buddhista és hindu férfiak színes fejkendőt.

Szumátrán a férfiak és a nők hagyományosan szárongot viselnek nadrágjukon vagy nadrágjukon.

Indonéz művészet

Indonézia számos hagyományos művészettel büszkélkedhet, amelyek évszázadok alatt fejlődtek ki, és Ázsiából származó kulturális elemeket szívtak fel. Indonézia leghíresebb klasszikus művészeti formái a tánc és a drámai bábelőadások.

A táncművészet számos formában létezik Indonéziában – az egyszerű rituális táncoktól a falvak fesztiváljain, a kosztümös táncokig és az ősi eposzokon alapuló színházi előadásokig, amelyek Bali és Jáva udvari táncaiig nyúlnak vissza. Indonéziában a táncokat általában egy gamelán zenekar zenészei kísérik, amely számos vonósból és ütős hangszerből áll.

Az indonéz nemzeti tánc egyik legszembetűnőbb képviselője a „Kecak” (Ramayana majomdala), amely a híres ősi indiai eposz alapján készült. Az akció, amelyben helyi férfiak nagy csoportja szinkronizált mozdulatokat hajt végre a vezető által énekelt összetett ritmikus minták szerint, valamiféle misztikus rituáléhoz vagy meditációhoz hasonlít, maradandó benyomást hagyva a nézőben.

A "wayang" hagyományos indonéz színház előadásaiban élő szereplők (maszkokkal - "wayang toneng" vagy anélkül - "wayang orang") és bábok ("wayang golek") is részt vehetnek, amelyeket a helyi kézművesek nagy hozzáértéssel készítettek.

A színházművészet másik típusa Indonéziában a "wayang kulit" árnyékszínház előadása, amely az ország általánosan elismert szimbólumává vált.

A színházi produkciók cselekményeinek nagy része a „Ramayana” és a „Mahabharata” nagyszabású ó-indiai eposzokból származik, így nem meglepő, hogy a szokásoknak megfelelően az előadások napnyugtától hajnalig tartanak, nem kis kitartást igényelve a közönségtől.

A wayang kulit kezdetben semmi köze nem volt a színházi előadásokhoz, hanem a szigetlakók és őseik lelkei közötti kommunikáció rituáléjának része volt.

Indonéz kézművesség

Indonézia ősidők óta híres szakképzett kézműveseiről, akik olyan területeken dolgoznak, mint a fa- és kőfaragás, a textilfeldolgozás, valamint a kerámiával és fémekkel való munka. Az indonéz kézművesek ügyességének szembetűnő példája a viaszos batikolt szövet festésének művészete, amely Jáva szigetéről származik. A batikolás fő központjai Jáva olyan városaiban összpontosulnak, mint Yogyakarta, Surakarta, Pekalongan és Cirebon.

Az egész világon ismertek az indonéz kézművesek olyan termékei, mint a „kris” - elképesztő alakú pengével rendelkező tőrök, amelyek mágikus tulajdonságokkal rendelkeznek. A kris íves pengéi a mitikus naga kígyókat szimbolizálják, az őket díszítő „pamora” minták pedig ősi szakrális jelentést hordoznak.

Kulturális események Indonéziában

Indonézia minden évben számos ünnepet ünnepel, amelyek közül sok kapcsolódik a szigetország vallási és kulturális hagyományaihoz, valamint fontos nemzeti dátumokhoz.

Bali több mint 20 000 templomának mindegyike megvan a maga fesztiválja.

Fő ünnepek Indonéziában

• Kínai újév "Imlek"(február 3.) Indonézia nagy kínai közösségéhez kötődő ünnep.
• Mohamed próféta születésnapja(február második fele) - az iszlám vallást valló indonéz lakosság 86%-a számára ez a nap az év egyik fő ünnepe.
• Vesak vagy Hari Vesak(május-június) - Buddha születésének, megvilágosodásának és halálának napján a buddhisták az országban tisztító rituálékkal ünnepelnek a templomokban és nagy utcai körmenetekkel.
• Balinéz újév vagy a csend napja(március vége - április eleje) - egy új éves ciklus kezdetét jelzi a helyi holdnaptár szerint. Sok indonéz visszavonul otthonába, hogy az egész napot néma meditációban töltse. Ezen a napon (más néven Nyepi) szinte minden üzlet és sok szolgáltató bezár. A Nyepi előtti nap külön ünnep - „Melasti”. Éppen ellenkezőleg, a jó szellemek felajánlásának tömeges rituáléinak szentelték, amelyeket vízforrásoknál hajtanak végre, és tömegünnepekkel kísérik.
• Kartini nap(április 21.) - a Nemzetközi Nőnap indonéz analógjának tartják, és Raden Adjeng Kartini nemzeti hősnő nevéhez fűződik, aki életét a nők jogaiért folytatott harcnak szentelte.
• Bali Művészeti Fesztivál(június-július) - Indonézia legnagyobb művészeti fesztiválja, amely egy teljes hónapig tart, és zenei és táncelőadásokat, kiállításokat, kézműves vásárokat, utcai felvonulásokat és egyéb tömeges szórakoztató rendezvényeket foglal magában.
• Jalan Jaksa Utcafesztivál(július-augusztus), amely Indonézia fővárosának azonos nevű utcájában zajlik, az egyik legnagyobb és legérdekesebb ilyen jellegű eseménynek számít. Ezen a napon Jakarta egész utcája egyetlen vidámparkká változik, zenészek, művészek és sportolók számos előadásával kísérve.
• függetlenség napja(augusztus 17.) Indonézia legnagyobb ünnepnapja, melynek fő ünnepségei a fővárosban, Jakartában zajlanak.
• Kesodo rituálé(augusztus) évente kerül megrendezésre Jáva szigetének egyik legszebb természeti látványosságánál, az aktív Bromo vulkánnál. Ennek során a helyi lakosok felajánlásokat dobnak a vulkán szájába a hegy szellemének, kérve annak védelmét.
• Ramadán(az iszlám naptár 9. hónapjának eleje) - az év legnagyobb iszlám ünnepe a ramadán szent hónap kezdete.
• Erau Fesztivál(szeptember utolsó hete) - a Kalimantan szigetén élő Dyak törzs fő rituális ünnepe.
• Az áldozat napja vagy Eidul Adha(Dhul Hijjah muszlim hónapjának tizedik napja) - az év egyik legnépszerűbb iszlám ünnepe (más néven Eid al-Adha) az éves mekkai zarándoklat rituáléjához kapcsolódik.
• Karácsony vagy Hari Natal(december 25.) hivatalos munkaszüneti nap, amely nemcsak a hagyományos ünnepségekről, hanem az év legnagyobb eladásairól is ismert.
• Újév vagy Baru Masehi tapasztalata(január 1.) nemzeti ünnep, amely a turizmus fejlődésének köszönhetően évről évre egyre népszerűbb a helyi lakosok körében.
• Galungan vagy Hari Raya Galungan(210 naponként) - Balin az egyik legszínesebb és legnépszerűbb hindu ünnep az egyetemes jó (dharma) gonosz feletti győzelmének (adharma) van szentelve. Úgy gondolják, hogy az ünnep alatt az istenek leszállnak a földre, és ajándékokat fogadnak el az emberektől, hogy 10 nap múlva visszatérjenek a mennybe (amelynek különleges ünnepet szentelnek - Kuningan).