A Death In June hihetetlen kalandjai az USA-ban: megzavart koncertek, megtört sorsok. Életrajz Halál júniusban Nácik

A nem túl távoli 1956-ban, a Foggy Albion-i Shearwater városában egy férfi született, aki a „neofolk” műfaj létrejöttének eredeténél állt, nevezetesen Douglas Pearce (köznyelven - Douglas Pea). A fiúnak érdekes gyerekkora volt: ördögűző szertartást hajtottak végre rajta a szülei, és megidézték elhunyt apja szellemét. Egy ilyen ezoterikus környezetben önkéntelenül kapcsolatba lépsz minden létező szellemmel és más túlvilági entitásokkal.

Douglas huszonegy évesen kezdte zenei karrierjét, amely a mai napig tart. Eleinte egyértelmű szenvedély volt a punk iránt egy trockista csoport tagjaként Válság. Pierce három évig játszott ebben a csapatban, egészen összeomlásukig.

De miután úgy döntöttek, hogy nem fejezik be zenei pályafutásukat, a zenészek (nevezetesen Douglas Pi, Tony Wakeford és Patrick Ligas) új projektet szerveznek, melynek címe. 1985-ben azonban Douglas maradt az egyetlen állandó résztvevő ebben a projektben, és néha meghívott zenészeket az album felvételére. Ez azért érdekes, mert 1981 (alapítási éve) óta ez a csoport nem sorolható egyetlen műfajba. A folyamatosan fejlődő projekt jelentős változásokon megy keresztül: a post-punktól a neofolkig, útközben „megfogja” az indusztriális, kísérleti zenét és hasonlókat. Csak a színpadkép maradt változatlan sokáig: katonai egyenruhák és karneváli maszkok, ezért a projektet gyakran a nácizmussal hozták kapcsolatba. A projekt alapítója azonban egy ideje elhagyta a maszkot.

A DIJ politikai szimpátiájának kérdése meglehetősen összetett: gyakran használnak náci szimbólumokat, és maga a csoport a híres „Hosszú Kések éjszakája” után kapta a nevét – az Ernest Röhm vezette SA rohamosztagosok Hitler általi lemészárlását, amely 1934. június 30-án történt. . Ráadásul a csoport többször is kifejezte rokonszenvét a szélsőjobboldali eszmék és gondolkodók iránt. Másrészt azonban sok rajongó, emlékezve a csoport trockista múltjára, „jobboldali” imázsát tréfának és „álarcnak” tartja. Ráadásul a csoport alapítójának és a legtöbb vers szerzőjének érdeklődési köre rendkívül széles: itt találhatunk visszhangokat a japán klasszikus és provokátor Yukio Mishima munkásságáról, valamint a mitológia és az európai történelem iránti érdeklődést, illetve nyílt idézeteket. nem a legnépszerűbb filozófusoktól. A csoport egyik leghíresebb dala a „The Death of the West” címet viseli: ezzel a címmel jelent meg angol nyelvű országokban Oswald Spengler legendás filozófiai műve, a „The Decline of Europe”. Hogy ezt az összetett képet teljessé tegye, Douglas Pierce maga is homoszexuális, amit nem is titkol, és a szélsőjobbosok körében az ilyen hajlamok nem túl örvendetesek.

Miközben a DIJ-n dolgozott, Douglas megismerkedett David Tibettel, és 1987-ben csatlakozott a Current 93 című apokaliptikus folk projektjéhez, amelyben 1993-ig vett részt.

Térjünk vissza Pierce saját ötletéhez, a Death In June-hoz . Kiadott albumok, EP-k, kislemezek, gyűjtemények, bootlegek – számtalan szám, körülbelül hatvan. Csak körülbelül húsz stúdióalbum van. Persze nem mindenkiről lehet mesélni, 1983-ban jelent meg az első album, a „The Guilty Have No Past” a máig ismert, a Joy Division-re némileg emlékeztető poszt-punk műfajban. A trió 1984-ben rögzítette a „Burial” című albumot, ami után Wakeford elhagyta a csapatot. Az album 10 számot tartalmaz, teljesen az említett stílusban. A zenében felhalmozódik a szorongás, a leváló énekhang és a ritmusszekció túlsúlya. A trombita és a katonazenekar hangjai Douglas egyik kedvenc témájára – a második világháborúra és általában a katonai konfliktusokra – emlékeztetnek. Persze itt még nem halljuk az akusztikus gitárt, ami nélkül már szokatlan a Death In June-t hallani , de nagyon alkalmas a projekt korai munkájának megismerésére.

De már a negyedik, 1986-os albumtól, a „The World That Summer”-től kezdve volt egy átmenet a darkwave-re. Elektronikus zene, katonai dobok, náci-misztikus témák – ez az, ami nélkül elképzelhetetlen a Death In June.

A csoportnak sikerült kísérleteznie a zajjal is, és Boyd Rice - fasiszta, sátánista és az effajta zene egyik alapítója - társaságában ennek az időszaknak a csúcsát a legendás „Wall of Sacrifice” album hozta el. Ezt követően Douglas Pi (a zenész előszeretettel nevezte magát) agyszüleménye a folk felé fordult. Például az 1992-es „But, What Ends When the Symbols Shatter?” című albumon. akusztikus gitárt, harangokat és fúvós hangszereket lehet hallani. Elég szokatlan, nem? Meditatív sötét folk nemzetiszocialista témákkal.

Külön szeretném megemlíteni az 1998-as „Vigyázz és irányít”-ot. Tizenhárom csodálatos szám: atmoszférikus billentyűhangok, szintetizált minták, hangok a háttérben, gramofonlemezek hangja – mindez szokatlan sötét és misztikus atmoszférát teremt. Már az első számtól kezdve csodálatos volt hallani a zenekari hangzást. És ez az akusztikus gitáron szokásos pengetés helyett! A második szám azonnal folk elemekkel kezdődik, de sötét értelemben - ezért sötét folk. És ha ehhez hozzáadja ugyanazt a zenekari hangot és a háttérben lévő hangokat, akkor nagyon lenyűgöző lesz. Az egész album pedig komor atmoszférikus tónusokkal készült. Ehhez a hangzáshoz természetesen Albin Julius (a felhő alatt rejtőzködő hold és a Der Blutharsch tagja) járult hozzá, akivel a „Take Care and Control”-t tulajdonképpen felvették. Nagyon erős és jó minőségű album!

A 2000-es „Kolibri hadművelet” egy másik munka Albin Juliusszal. Apokalipszis a zenében, nem kevesebb! A darkwave és a folk nagyon sikeres kombinációja.

Egy 2001-es album a halál előtt álló disznókról: "All Pigs Must Die." Két részből áll: az első a folkhoz közelebb áll harmonika és akusztikus gitár hangzásával, a második indusztriális.

De 2010 óta Douglas Peay „csalja” a gitárját, zongorára vált. A sötét népi apologéta persze nem maga játszott ezen a hangszeren, hanem egy szlovákiai maestrót vonzott ehhez a dologhoz. Így alakult a „Peaceful Snow” album. Elvileg egyszerű dalokat adtak ki, zongorával előadva. Nincs itt semmi sem ipari, sem népi szaga. Egyfajta akusztikus minimalizmus. Hihetetlenül sok szám - 30 darab! Könnyen hallgatható, különösebb feszültség nélkül. Nem is gondolná az ember, hogy e nyugodt zene alatt ott van egy lázadó és az apokaliptikus rock követője. Néha elektronikus effektusokat adnak az énekhez és a zongorához, de együtt minden nagyon harmonikusan hangzik. A teljes album meghallgatása után nehéz egyetlen kompozíciót sem kiemelni - a zene általános áramlásban folyik, akár egy zenei történet (tekintve Pierce kimért és halk énekhangját). Mit mondjak még? Nos, ha csak köszönjük a zongoraművész kiváló teljesítményét.

2011-ben, a Death In June harmincadik évfordulójának évében Pierce kiadta a „Nada Plus” című stúdióalbumát két CD-n. Lényegében ez az 1985-ös album újrakiadása, amely a legtöbb szerint ennek a projektnek a legjobb albuma.

2013 - és az új „The Snow Bunker Tapes” album. Itt Douglas ismét visszatér kedvenc gitárjához. Messze a legjobb albumától. Alapvetően ugyanaz a „Peaceful Snow”, de a zongorát gitár váltja fel. És semmi több.

Nos, reméljük, hogy a következő albumok nem okoznak csalódást. Hiszen a Death In June projekt az apokaliptikus témája ellenére nem fog eltűnni, és a projekt változásait figyelve egészen lehet hallani valami újat és szokatlant az apokaliptikus folk egyik alapítójától.

És ami a legfontosabb, amikor megpróbálja hallgatni a műveit, ne felejtse el, hogy itt minden nem olyan egyszerű, mint amilyennek első pillantásra tűnik. Dalainak szövege szomorú, zavaros és nem is olyan könnyen értelmezhető: „Az utolsó filmet ők készítették, és azt mondták a legjobbnak. Mindannyian segítettünk a megfilmesítésben – a Nyugat halála a neve. A Children of Glory itt lesznek – ingyenes Coca-Cola neked. És a majmok az állatkertből – ők is itt lesznek?

A zenekar neve arra a dátumra utal, amikor Hitler 1934. június 30-án kivégezte Ernst Röhm rohamosztagosait. 1983-ban, debütáló albumuk, a The Guilty Have No Pride megjelenése után Wakeford elhagyta a csapatot, és hamarosan megalapította a Sol Invictust. Helyére Richard Butler érkezik, aki szintén hamarosan - 1984 decemberében - távozik a csoportból. 1985 májusában, szinte közvetlenül a Nada! album megjelenése után Patrick Ligas is elhagyta... Olvassa el az összeset

A zenekar neve arra a dátumra utal, amikor Hitler 1934. június 30-án kivégezte Ernst Röhm rohamosztagosait. 1983-ban, debütáló albumuk, a The Guilty Have No Pride megjelenése után Wakeford elhagyta a csapatot, és hamarosan megalapította a Sol Invictust. Helyére Richard Butler érkezik, aki szintén hamarosan - 1984 decemberében - távozik a csoportból. 1985 májusában, szinte közvetlenül a Nada!-album megjelenése után, a Sixth Comm-ot alapító Patrick Ligas is távozott. Így Douglas Pierce lényegében a Death In June egyetlen tagja lesz, így ez a projekt kizárólag saját gondolatait és elképzeléseit tükrözi.

A Death In June korai munkái a zenészek múltja előtt tisztelegtek, durvábban és élesebben, a Joy Division egyértelmű hatásával. Akkoriban a zenészek arra törekedtek, hogy gondolataikat eljuttassák a hallgatóhoz, nem igazán törődtek a zene dallamával és hangulatával. Mire azonban Nada! A zenekar zenéje túlnyomórészt azzá vált, ami a mai napig megmaradt – sötét, ritmikus dalok akusztikus gitáron, szintetizátorokkal, hegedűkkel és sok más hangszerrel keverve.

Pierce munkája bonyolultan keveri az akusztikus gitárt, a kiterjedt ütős szekciót, az elektronikus mintákat, a huszadik századi klasszikusok Yukio Mishima és Jean Janet képeit, akik az évek során Pierce-t inspirálták, az okkultizmusra és ezoterizmusra való utalásokat, valamint a szimbolizmust. Mindez a szomorúság, a szépség és a kétségbeesés költészetének valódi érzését kelti. És a tragédia és az örökkévaló szomorúság állandó érzése, magas szinten magának Douglas Pierce személyiségéhez és a történelem olyan tragikus időszakai iránti érdeklődéséhez, mint a második világháború. Az egyik megalapítója a modern zenei kultúrában az „apokaliptikus folknak” nevezett jelenségnek, és alapítója napjaink egyik legintellektuálisabb és legbefolyásosabb kiadói projektjének Európában, a World Serpent Distributionnak, amely a kreativitás közös ideológiájával egyesítette a zenészeket. A közelgő vég általános érzésén alapszik, amikor az emberiség egész történelmét „az utolsó csatára való felkészülés történeteként fogják fel, nem a Fény és a Sötétség, hanem a Szabadság és az Üres erői között”.

Ma Douglas Pearce Ausztráliában él és dolgozik, ahol New European Recordings (NER) kiadóján keresztül folytatja monológját a világgal. 1995 végén Zágrábban megnyitotta a NER kelet-európai kirendeltségét - Twilight Command -ot.

"Minden művészeti forma közül a zene ébreszti fel a legerőteljesebben az érzéseimet. Ha ismerős dalokat vagy néhány emlékezetes dallamot hallok, minden illat, íz, érzelem visszaköszönhet. Hasonlíthatatlan szomorúság van benne, és ezért szeretem "Tovább mint bárki más" - Douglas Pierce.

A zenekar neve arra a dátumra utal, amikor Hitler 1934. június 30-án kivégezte Ernst Röhm rohamosztagosait. 1983-ban, debütáló albumuk, a The Guilty Have No Pride megjelenése után Wakeford elhagyta a csapatot, és hamarosan megalapította a Sol Invictust. Helyére Richard Butler érkezik, aki szintén hamarosan - 1984 decemberében - távozik a csoportból. 1985 májusában, szinte közvetlenül a Nada!-album megjelenése után, a Sixth Comm-ot alapító Patrick Ligas is távozott. Így Douglas Pierce lényegében a Death In June egyetlen tagja lesz, így ez a projekt kizárólag saját gondolatait és elképzeléseit tükrözi.

Az apokaliptikus folk két klasszikusa érkezik Moszkvába – a British Death in June és a Sol Invictus. Nemcsak a közös műfaj, hanem a közös életrajz is összeköti őket: Douglas Pearce és Tony Wakeford, e csoportok vezetői a Crisis punkzenekarban indultak együtt, majd júniusban a Deathben játszottak együtt, majd örökké összevesztek. Ennek ellenére még mindig sok a közös bennük: a régi Európa iránti őszinte szerelem, a romantikus okkultizmus és az okkult romantika, a zene rituáléként való felfogása, a szavak pedig fegyverként. Afisha mindkettővel beszélt.

Douglas Pierce (Halál júniusban): "Láttál már szegény iszlám terroristát?"

— A neofolkereket általában nem társasági életű szamojédeknek tartják – ezért nem hajlandó telefonon interjút adni, inkább e-mailt választ. Mizantrópnak nevezheted magad? Ez annak köszönhető, hogy a dalaitok folyamatosan a halálról, az erőszakról és a konfliktusokról beszélnek?

"Inkább gyanakodva bánok az emberekkel, mint megvetéssel." Bár észben tartom, hogy a mizantrópia az 1. lecke (Pearce a Death in June „Lesson 1: Misanthropy” című albumára utal.) jegyzet szerk.). Valójában minden interjú sok időt vesz igénybe, ezért inkább jó, átgondolt válaszokra fordítom – ezeket pedig nehéz szóbeli beszélgetés során megadni, főleg telefonon. Ráadásul amennyire emlékszem, a rádióban úgy hangzik a hangom, mintha valaki megfojtana egy papagájt. Ami engem érdekel, és a Death in June munkájában tükröződik, ezek a szerelem, az élet varázsa, a csalódás és az inspiráció. Vagyis egyáltalán nem olyan egyszerű, mint amit elnevezett.

— Idén a Death in June 30 éves, ami elég hosszú idő. Gondoltál már arra, hogy otthagyod a zenét és valami mást csinálsz?

„Ilyen értelmetlen hipotézisek és pusztító gondolatok ritkán kavarognak a fejemben. Mire valók? Már az első napoktól fogva tudtam, hogy a júniusi halál valami különleges, hogy a küzdelem megéri. Igen, voltak nagyon sötét, színtelen évek, de ennek ellenére a Death in June mindig is a személyes sikertörténetem volt.

Így nézett ki a Death in June eddigi utolsó előadása

— Hogyan kezdtél el együttműködni Miro Snejdrrel, a szlovákkal, aki a legutóbbi, „Peaceful Snow” című albumod összes zenéjét írta? Csinálsz még valamit együtt?

- Mirót és engem a Death rajongói mutattak be júniusban: több videót is megmutattak a YouTube-on, ahol az előző, „The Rule of Thirds” című albumom dalainak instrumentális változatait adta elő. Tetszett, és megkértem, hogy játsszon el egy egész albumot kedvenc DiJ-dalaiból ebben a szellemben – így jött létre a „Lounge Corps” (a „Peaceful Snow” második fele). jegyzet szerk.). A „Peaceful Snow” később jött: 2009 végén hallgattam Miro lemezeit, elmélkedve az ausztráliai birtokomon a késő téli viharok miatt bekövetkezett pusztításokon, és új albummal jelentkeztem. Több demóverzió gitáros felvétele után rájöttem, hogy nem akarok többé „gitáros” albumokat készíteni, egyszerűen nem hallom. Nagyon szerettem volna elkerülni a zenész szerepét, és megkértem Mirót, hogy készítsen zongoraverziókat az új dalokból. Aztán felvettük az énekemet fölöttük. Végül annyira megtetszett a távoli együttműködésünk eredménye, hogy úgy döntöttem, ezt a két albumot egyesítem egybe. Egyedülálló, nagyon lenyűgöző és megváltó élmény volt. Hogy ezt az érzést megőrizzem, nagy valószínűséggel nem ismétlem meg többet. Ami a júniusi halálon belüli egyéb kísérleteket illeti, az idő eldönti. Nyilvánvaló, hogy az évek során nem csináltam semmi olyat, mint a tíz éve megjelent All Pigs Must Die album második fele.

Nagyjából erre gondol Pierce, amikor az "All Pigs Must Die" második feléről beszél.

– Valamikor Angliából Ausztráliába költöztél – miért? Mi a véleményed a londoni zavargásokról?

„Az Egyesült Királyság társadalmi feszültségeit illetően a dolgok az évek során egyre rosszabbak és rosszabbak lettek. Van a lakosságnak egy elvetemült, már-már elvadult része, első ránézésre talán nem is túlságosan feltűnő – de az utóbbi időben igencsak megnövekedett. Ez volt az első próbálkozásuk izmaik bemutatására. Itt nincs különösebb meglepetés: a zavargások alatt és után letartóztatott 1500 ember több mint 80%-a már rendelkezett rendőrségi nyilvántartással, és jól ismerték a nyomozás számára. Az Egyesült Királyság teljes csalódás. Szerencsére a Sors és Szerelem Ausztráliába hozott. Mit gondolok Európa jövőjéről? Szomorú, de sok kellemetlen megrázkódtatást fog átélni.

- Az utolsó albumon van egy sor „Murder Made History” – és egy dal ezzel a névvel. Mit értett?

— Úgy tűnik, ez a mondat pár éve eszembe jutott, amikor szeptember 11. után néztem egy tévéfilmet a globális terrorizmusról. Moszkvában, Londonban, Madridban, New Yorkban, Washingtonban, Izraelben, Irakban, Afganisztánban, Pakisztánban, Indiában több százezer ember – szó szerint százezrek – halt meg terrortámadások következtében. Főleg iszlamisták kezében. Meglepődtem, amikor ilyen kolosszális számokat tudtam meg – kiderül, hogy nem is tudunk minden terrortámadásról. Valóságos háború dúl a világon, de hivatalosan még nem hirdették ki. És ebben a háborúban „a gyilkosság történelmet, a gyilkosság örömet teremtett”. Láttál már szegény iszlám terroristát?

Ugyanez a szám a „Murder Made History” a legutóbbi Death albumról júniusban

— Mi a helyzet a Death in June logókkal ellátott ruhákkal, amelyeket a New York-i „Mishka” überhipszter bolt árul? ennek mi értelme?

— A „Mishka” nem hivatalosan használta a csoport egyik logóját néhány ruhamodelleken éveken át, de nem tettem ellene semmit – úgy döntöttem, ez valószínűleg valamiféle hódolat. Tavaly pedig felvettek velem a kapcsolatot, és azt mondták, hogy idén ősszel szeretnének kiadni egy kapszularuházati vonalat. Ez egybeesett a halál 30. évfordulójával júniusban, és úgy gondoltam, hogy egy Mishka ruházati vonal váratlan és érdekes kiegészítője lehet a kerek évforduló megünneplésének. Őszintén szólva nem aggódom a hírnevük miatt, hiszen régóta tudom, hogy nagyon sok igazi Death in June rajongó dolgozik a világ nagy divatházaiban. Még azt is mondták, hogy a dalaimat divatbemutatókon játsszák! Ami szerintem nagyszerű. Valójában ez kiváló folytatása annak a történetnek, amely az Enrico Charparinnal való együttműködésünkkel kezdődött, aki a Donna Karannak és a Pradának dolgozott – ő tervezte CD-inket a kilencvenes években. És úgy általában: ha hozzám jönne a GUM és adna carte blanche-t, akkor nekik is csinálnék egy kollekciót!

A „Rose Clouds of Holocaust” egy klasszikus régi Death in June dal, amely nélkül a koncert valószínűleg nem lenne teljes

A Death in June a moszkvai „Sixteen Tons” klubban lép fel ezen a vasárnapon, október 9-én.

Tony Wakeford (Sol Invictus): "A legtöbb ember ebben az országban teljes szar"

- Mizantrópnak tartja magát?

"Régebben sokkal nagyobb embergyűlölő voltam, mint most." Mostanra lelassult az emberiség iránti ellenszenvem: vannak persze szörnyű emberek, és ők vannak többségben, de vannak olyanok is, akik teljesen rendben vannak, és szeretek a közelükben lenni. Mi segített megváltoztatnom a nézeteimet? Nem tudom, lehet, hogy férjhez mentem? Az évek múlásával egyre nehezebb mindent egyedül csinálni, majd elkezdi értékelni az emberiség méltó képviselőinek segítségét. Eljön a nap, és rájössz, hogy körülötted minden korántsem fekete-fehér. Bár még mindig pesszimista vagyok.

Wakeford egyik utolsó nyilvános fellépése a mai napig.

— A dalaidban állandóan háborús képek, gyilkosságok stb. Ez már a múlté, vagy még mindig hajlamos vagy költői lenni az erőszakról?

– Soha nem vonzott a militarizmus önmagában, vonz a háború, mint téma, mint esztétika, mint hely és idő, ahol az alávalóság és a hősiesség keveredik. A militarizmus egy metafora, én semmiképpen sem dicsőítem a háborút.

— Zenéd egyik kulcstémája Európa hanyatlása. Ön szerint ez a folyamat mennyire függ össze a kereszténység befolyásának fokozatos csökkenésével?

— A kereszténység, mint a modern Európa mozgatórugója határozottan haláltusán van, de ez egy velejáró jelenség, és nem vagyok benne biztos, hogy ebben az esetben ez az elsődleges. Ez egyszerűen elkerülhetetlen folyamat: a civilizáció természeténél fogva ugyanaz az organizmus, mint az egyéni ember, és elöregszik, és végül meghal, mint minden élő. Anglia, mint azon országok egyike, amelyek korán megtanulták a kereszténységet, nehezebben éli meg ezt a folyamatot, mint mások – de nem mondhatom, hogy ez jó vagy rossz. Ez a dolgok rendje – amennyit akarsz, aggódhatsz, hogy meghalsz, de ez nem fogja törölni magát a halál tényét. Értsd meg, én nem vagyok a kereszténység ellen mint olyan, ahogy sokan gondolják. Ha a vallásod jobb emberré tesz, az jó, de ne felejtsd el, hogy van egy árnyoldala is – amikor az emberek elkezdenek alacsonyabb rendű lényként kezelni másokat, csak azért, mert nem osztják a hitüket.

– Egyszer ezt énekelted: „És ha elesünk, elesünk, mint Róma.” Nem gondolod, hogy most Eliotnak volt igaza, amikor azt írta, hogy ez a világ nem robbanással, hanem nyüszítéssel fog véget érni?

- Ezzel teljesen egyetértek. Anglia hanyatlása ugyanis lélekben teljesen angol: ez az ország, ahogy nálunk szokás, észrevétlenül, figyelemfelkeltés nélkül elmúlik. A jó modor, az önzés és a közöny az, ami elsüllyesztette Angliát.

"An English Garden": Sol Invictus sivár brit eszkatológiája a javából

– Ez nem zavar téged? Nincs kedved verekedni? Vagy teljesen elégedett a megfigyelő helyzetével?

– Mint már mondtam, ez egy elkerülhetetlen folyamat, ennek most voltunk tanúi. Nem akarok összeütközésbe kerülni a dolgok természetével – akár meg is küzdhetem a tél beköszöntét. Sok időt töltöttem a különféle ideológiák tanulmányozásával, amelyek nagy utópiákat hirdetnek, és őszintén szólva egyik sem állja meg a helyét. Hasonlóak a szerelmes tinédzserek beszédeihez, akik azt hiszik, hogy érzéseik egy életen át megmaradnak, és örökké élnek. Ami engem illet, egyetlen személy, aki zenét szerez, nem tud semmit befolyásolni. Inkább megfigyelő vagyok, mint résztvevő.

- Elnézést kérek, de az élettől nagyon fáradt ember benyomását kelti - és ez a legújabb munkáidon is észrevehető. Maradt még valami, ami igazán megérint?

- Nem sértődöm meg az igazságon. Valóban idős, fáradt ember vagyok, az egészségügyi problémák jobban zavarnak, mint bárki más ( nevet). Inkább Londonban töltöm az időt, olyanokkal, akik közel állnak hozzám, könyveket olvasva. Emellett folyamatosan részt veszek a vállalkozásom adminisztratív oldalán, különféle tárgyalásokon a kiadókkal és promóterekkel - ez kemény munka, de a maga módján magával ragadó, és lehetővé teszi a menekülést.

„Fools Ship”: egy dal a Sol Invictus idén megjelent legújabb albumáról, amit őszintén szólva nem könnyű végighallgatni

– Mi a véleménye a londoni zavargásokról?

„Egy belülről elszakadt atomizált kapitalista társadalom számára ezek nagyon kiszámítható események. Ha nincsenek tisztelendő értékek, ez történik. Ez egy nagyon jó politikai metafora: olyan emberek, akik kirabolják azokat, akiknek sikerült valami értékeset szerezniük, egyúttal tönkreteszik magukat az értékeket. Szerintem a zavargások elsősorban annak a következményei, hogy ebben az országban a legtöbb ember teljes baromság.

— Nem csodálkozik azon, hogy még mindig vannak, akik tiltakoznak a koncertjei ellen, fasizmussal vádolják - csak a Brit Nemzeti Fronthoz fűződő negyedszázaddal ezelőtti kapcsolatai alapján?

- Itt a válasz az előzőhöz hasonló lesz. Igen, mindig van egy maroknyi ember, akinek hibáztatnia kell valakit, és ki kell mutatnia félelmét és gyűlöletét, csupán néhány tény alapján a csoport kiterjedt történetéből. Az viszont jó, hogy a híres antifasiszták és szervezeteik egyszerűen figyelmen kívül hagyják az ilyen gondolatokat, komolyabb dolguk van. És hát... Mit tehetünk öt idiótával, akik csak szeretik felhívni magukra a figyelmet?

A „Believe Me” egy másik Sol Invictus klasszikus

Sol Invictusfog fellépni a moszkvai "Dom" klubban október 22-én, szombaton.