Prezentacija grčke kulture za djecu. Prezentacija na temu kulture antičke Grčke


1 slajd

Učenici 10. razreda "A" Zenina Daria i Zhuravleva Antonina Prezentacija istorije na temu "Kultura antičke Grčke"

2 slajd

Mitologija antičke Grčke Mitološka kultura antičke Grčke zasniva se na materijalno-čulnom ili živo-inteligentnom kosmologizmu. Kosmos je ovdje shvaćen kao apsolut, božanstvo i kao umjetničko djelo. Predstava Grka o svijetu svodi se na ideju o njemu kao o pozorišnoj sceni, gdje su ljudi glumci, a svi zajedno su proizvod Kosmosa.

3 slajd

Mitovi o grčkim bogovima Grci su vjerovali u mnoge bogove. Prema mitovima, bogovi su se ponašali kao ljudi: svađali su se, svađali, zaljubljivali. Svi su živjeli na Olimpu

4 slajd

Zeus Zeus je bog neba, groma i munja, zadužen za cijeli svijet. Poglavar olimpijskih bogova, otac bogova i ljudi, treći sin titana Kronosa i Reje, brat Hada, Hestije, Demetere i Posejdona. Zeusova žena je boginja Hera. Zevsovi atributi su bili: štit i dvostrana sjekira, ponekad i orao.

5 slajd

Had Kraljevstvom mrtvih je vladao Had, Zevsov brat. O njemu je sačuvano nekoliko mitova. Kraljevstvo mrtvih bilo je odvojeno od ostatka svijeta dubokom rijekom Stiks, kroz koju je HARON prenosio duše mrtvih. Cerberus ili Kerberus, u grčkoj mitologiji, pas čuvar carstva mrtvih, koji čuva ulaz u svijet Hada

6 slajd

Posejdon Posejdon (Neptun Rimljanima) je bio grčki bog mora i okeana. Prikazan je kao moćan bradati muškarac, pomalo sličan Zevsu, sa trozubom u ruci. Posejdon je najdivlji od bogova, bog oluja i zemljotresa, brzih i nemilosrdnih plimnih talasa - opasnosti koje se izlažu kada se oslobađaju sile koje spavaju ispod površine svesti. Njegovi životinjski simboli su bik i konj.

7 slajd

Demetra Demetra je bila velika olimpijska boginja poljoprivrede, žitarica i svakodnevnog hleba čovečanstva. Takođe je vršila kontrolu nad najvažnijim tajnim kultovima u regionu, čijim je pokretačima obećana njena zaštita na putu ka srećnom zagrobnom životu. Demetra je bila prikazana kao zrela žena, koja je često nosila krunu i držala snop pšenice i baklju.

8 slajd

Hestija Hestija je boginja porodičnog ognjišta i žrtvene vatre u staroj Grčkoj. Najstarija kćer Kronosa i Reje. Sestra Zevsa, Demetere, Hada i Posejdona. Njena slika bila je u atinskom Pritaneumu. Zovu je „vlasnicom Pitijske lovorike“. Žrtvovanje joj je prinošeno prije početka bilo koje svete ceremonije, bez obzira da li je ona bila privatne ili javne prirode, zbog čega je izreka „počni s Hestijom“ formiran, što je poslužilo kao sinonim za uspješan i ispravan početak stvari.

Slajd 9

Hera Hera je boginja, zaštitnica braka, koja štiti majku tokom porođaja. Jedno od dvanaest olimpijskih božanstava, vrhovna boginja, žena Zevsa.

10 slajd

Skulptura antičke Grčke Starogrčka skulptura jedno je od najviših dostignuća antičke kulture, koje je ostavilo neizbrisiv trag u svjetskoj istoriji. Poreklo grčke skulpture može se pripisati eri Homerove Grčke (XII-VIII vek pre nove ere). Već u arhaičnom dobu, u 7.-6. vijeku, nastaju divni kipovi i ansambli. Procvat i najveći uspon grčke skulpture dogodio se u periodu ranih i visokih klasika (5. vijek prije nove ere). I 4. vek pne. e., već period kasne klasike.

11 slajd

Skulpturom arhajskog doba dominiraju kipovi vitkih golih mladića i ogrnutih mladih djevojaka - kurosa i kora. Ni djetinjstvo ni starost tada nisu privlačili pažnju umjetnika, jer su samo u zreloj mladosti vitalne snage u punom cvatu i ravnoteži. Rani grčki kipari stvarali su slike muškaraca i žena u njihovoj idealnoj verziji. Arhaične skulpture nisu bile tako monotono bijele kako ih sada zamišljamo. Mnogi još uvijek imaju tragove slikanja. Umjetnici su tražili matematički provjerene proporcije ljudskog tijela i “tijela” arhitekture “Boginja s narom” iz Keratee 580-570 “Discobolus” Myron 460-450 pne.

12 slajd

Starogrčki hramovi Glavni zadatak arhitekture među Grcima bila je izgradnja hramova. Ona je rodila i razvila umjetničke forme. Kroz čitav istorijski život Stare Grčke, njeni hramovi su zadržali isti osnovni tip, koji su kasnije usvojili stari Rimljani. Grčki hramovi nisu bili poput hramova starog Egipta i Istoka: nisu bili kolosalni, misteriozni hramovi koji ulijevaju religiozno strahopoštovanje, strašnih, monstruoznih božanstava, već prijateljski nastambe humanoidnih bogova, građene poput nastambi običnih smrtnika, već elegantnije i bogat.

Slajd 13

Arhitektura Glavni zadatak arhitekture kod Grka bila je izgradnja hramova. Tokom istorijskog života antičke Grčke, njeni hramovi su zadržali isti osnovni tip. Stup je imao važnu ulogu u grčkoj arhitekturi: njegovi oblici, proporcije i dekorativni ukrasi podredili su oblike, proporcije i ukrase ostalih dijelova građevine; to je bio modul koji je definisao njegov stil. Stubovi antičke Grčke podijeljeni su u dva stila: Dorski stil odlikuje se jednostavnošću, snagom, pa čak i težinom oblika, njihovom strogom proporcionalnošću i potpunom usklađenošću s mehaničkim zakonima. Njegov stupac predstavlja krug u svom dijelu; U jonskom stilu, svi oblici su lakši, nježniji i graciozniji nego u dorskom. Stup stoji na četvorougaonoj, prilično širokoj osnovi Apolonov hram Artemidin hram

Slajd 14

Slikarstvo u vazama Stari Grci su slikali bilo koju vrstu grnčarije koja se koristila za skladištenje, jelo, u ritualima i praznicima. Radovi od keramike, ukrašeni posebnom pažnjom, poklanjani su hramovima ili ulagani u sahrane. Keramičke posude i njihovi ulomci koji su bili podvrgnuti snažnom pečenju i otporni na uticaje okoline sačuvani su u desetinama hiljada. Od druge polovine 7. veka. pre početka 5. veka pre nove ere, ljudske figure su se počele pojavljivati ​​u slikama. Najpopularniji motivi za slike na vazama su gozbe, bitke i mitološke scene koje govore o životu Herkula i Trojanskom ratu. U različitim periodima svog života, Grci su koristili različite vrste vaznog slikarstva: crnofiguralno, crvenofiguralno, vazno slikarstvo na bijeloj pozadini, Gnathian vaze, Canosan, Centuripal. Crvenofiguralna vazna slika Crnofiguralna vazna slika Vaza-Gnathia Vaza slika na bijeloj pozadini Centuripova vazna slika

15 slajd

Starogrčko pismo Stari Grci su razvili svoje pismo zasnovano na feničanskom. Imena nekih grčkih slova su feničke riječi. Na primjer, naziv slova "alfa" dolazi od feničanskog "aleph" (bik), "beta" - od "bet" (kuća). Smislili su i neka nova slova. Tako je nastala abeceda. Grčka abeceda je već imala 24 slova. Grčko pismo je činilo osnovu latinskog pisma, a latinica je postala osnova svih zapadnoevropskih jezika. Slovensko pismo je takođe došlo iz grčkog. Pronalazak pisma je ogroman korak naprijed u razvoju kulture.

16 slajd

Književnost Od ogromne raznolikosti djela starogrčke književnosti, do nas je dospjelo samo nekoliko. Književnost antičke Grčke podijeljena je na dva perioda: arhaični period je glavni fenomen homerskih pjesama, koji predstavlja završetak dugog niza manjih eksperimenata u legendarnoj poeziji, kao i religioznom i svakodnevnom pisanju pjesama. Ovo takođe uključuje Odiseju i Ilijadu. Klasični period – Ovim periodom su dominirale komedija i tragedija, odražavajući stvarni politički život Grka. Helenistički period - među naučnim disciplinama tog vremena prvo mjesto zauzimala je filologija ili književna kritika. Uklanjanje poezije iz politike je, takoreći, nadoknađeno idiličnim slikama života običnih ljudi.

klasa: 10

Prezentacija za lekciju





































































Nazad napred

Pažnja! Pregledi slajdova služe samo u informativne svrhe i možda ne predstavljaju sve karakteristike prezentacije. Ako ste zainteresovani za ovaj rad, preuzmite punu verziju.

Cilj: doprinose formiranju znanja učenika o umjetničkoj kulturi antičke Grčke.

Zadaci:

  • dati ideju o prirodi starogrčke arhitekture i skulpture;
  • uvesti pojam „reda“ u arhitekturi; razmotrite njihove vrste;
  • identificirati ulogu starogrčke kulture u formiranju evropske kulture;
  • gajiti interesovanje za kulturu drugih zemalja;

Vrsta lekcije: formiranje novih znanja

Oprema za nastavu: G.I. Danilova MHC. Od nastanka do 17. veka: udžbenik za 10. razred. – M.: Drfa, 2013. Prezentacija, kompjuter, projektor, interaktivna tabla.

Tokom nastave

I. Razredna organizacija.

II. Priprema za prihvatanje nove teme

III. Učenje novog gradiva

Zemlja antičke Helade još uvijek zadivljuje svojim veličanstvenim arhitektonskim strukturama i skulpturalnim spomenicima.

Hellas - tako su njeni stanovnici nazvali svoju zemlju, a sebe - Helene, nazvani po legendarnom kralju - pretku Helena. Kasnije je ova zemlja nazvana Antička Grčka.

Plavo more je zapljuskivalo, odlazeći daleko iza horizonta. Među prostranstvima vode, ostrva su bila zelena od gustog zelenila.

Grci su gradili gradove na ostrvima. U svakom gradu živeli su talentovani ljudi koji su govorili jezikom linija, boja i reljefa. SLAJD 2-3

Arhitektonski izgled antičke Helade

“Volimo ljepotu bez hirovitosti i mudrost bez ženstvenosti.” Upravo tako je ideal grčke kulture izrazila javna ličnost iz 5. veka. BC. Pericles Ništa suvišno nije glavni princip umjetnosti i života antičke Grčke. SLAJD 5

Razvoj demokratskih gradova-država uvelike je doprinio razvoju arhitekture, koja je u hramskoj arhitekturi dostigla posebne visine. Izražavao je glavne principe koji su kasnije formulisani na osnovu dela grčkih arhitekata od strane rimskog arhitekte Vitruvija (druga polovina 1. veka pre nove ere): „snaga, korisnost i lepota“.

Red (latinski - red) je vrsta arhitektonske konstrukcije koja uzima u obzir kombinaciju i interakciju nosivih (nosećih) i nenosećih (preklapajućih) elemenata. Najrasprostranjeniji su bili dorski i jonski (kraj 7. st. pr. n. e.) i, u manjoj mjeri, kasniji (kraj 5. – početak 4. st. n. e.) korintski red, koji su u širokoj upotrebi u arhitekturi do našeg vremena. SLAJD 6-7

U dorskom hramu, stupovi se dižu direktno sa postolja. Nemaju ukrasa osim žljebovanih pruga i okomitih žljebova. Dorski stubovi napeto drže krov, vidi se koliko im je teško. Vrh stuba je krunisan kapitelom (glavom). Deblo kolone naziva se njeno tijelo. Dorski hramovi imaju vrlo jednostavne kapitele. Dorski red, kao najlakonskiji i najjednostavniji, utjelovio je ideju muževnosti i upornosti karaktera grčkih plemena Dorijana.

Karakterizira ga stroga ljepota linija, oblika i proporcija. SLAJD 8-9.

Stubovi jonskog hrama su viši i tanji. Ispod je podignut iznad postolja. Žljebovi na njegovom trupu su češći i teku poput nabora tanke tkanine. A glavni grad ima dvije lokne. SLAJD 9-11

Ime dolazi od grada Korinta. Bogato su ukrašene biljnim motivima, među kojima prevladavaju slike lišća akantusa.

Ponekad se kao stup koristio okomiti oslonac u obliku ženske figure. Zvala se karijatida. SLAJD 12-14

Grčki sistem reda bio je oličen u kamenim hramovima, koji su, kao što znate, služili kao stan bogova. Najčešći tip grčkog hrama bio je peripterus. Peripterus (grčki - "pteros", tj. "pernati", okružen stupovima po obodu). Na njegovoj dužoj strani nalazilo se 16 ili 18 stupova, na kraćoj 6 ili 8. Hram je bio prostorija u tlocrtu u obliku izduženog pravougaonika. SLAJD 15

Athens Acropolis

5. vek pne - doba procvata starogrčkih gradova-država. Atina postaje najveći politički i kulturni centar Helade. U istoriji antičke Grčke ovo vreme se obično naziva „zlatno doba Atine“. Tada je ovdje izvršena izgradnja mnogih arhitektonskih objekata, uključenih u riznicu svjetske umjetnosti. Ovo vrijeme je vladavina vođe atinske demokratije, Perikla. SLAJD 16

Najznačajnije građevine nalaze se na Akropolju u Atini. Ovdje su se nalazili najljepši hramovi antičke Grčke. Akropolj nije samo ukrašavao veliki grad, prije svega bio je svetilište. Kada je čovek prvi put došao u Atinu, on je pre svega video

Akropolj. SLAJD 17

Akropolj na grčkom znači "gornji grad". Smješten na brdu. Ovdje su izgrađeni hramovi u čast bogova. Sve radove na Akropolju nadgledao je veliki grčki arhitekta Fidija. Fidija je dao celih 16 godina svog života Akropolju. On je oživio ovu kolosalnu tvorevinu. Svi hramovi su u potpunosti izgrađeni od mermera. SLAJD 18

SLAJD 19-38 Ovi slajdovi prikazuju plan Akropolja, sa detaljnim opisom arhitektonskih spomenika i skulpture.

Na južnoj padini Akropolja nalazilo se Dionisovo pozorište, koje je moglo primiti 17 hiljada ljudi. Igrao je tragične i komične scene iz života bogova i ljudi. Atinska javnost je živo i temperamentno reagovala na sve što im se dešavalo pred očima. SLAJD 39-40

Likovna umjetnost antičke Grčke. Skulptura i slikanje vaza.

Antička Grčka je ušla u istoriju svetske umetničke kulture zahvaljujući svojim izuzetnim delima skulpture i vaznog slikarstva. Skulpture su u izobilju krasile trgove starogrčkih gradova i fasade arhitektonskih objekata.Prema Plutarhu (oko 45.-oko 127.), u Atini je bilo više statua nego živih ljudi. SLAJD 41-42

Najranija djela koja su preživjela do našeg vremena su kouros i kora, nastala u arhaičnom dobu.

Kouros je tip statue mladog sportiste, obično golog. Dostigao je značajne veličine (do 3 m). Kouros su stavljani u svetilišta i na grobnice; imale su pretežno memorijalni značaj, ali su mogle biti i kultne slike. Kuroi su iznenađujuće slični jedni drugima, čak su im i poze uvijek iste: uspravne statične figure sa nogom ispruženom naprijed, rukama s dlanovima stisnutim u šaku, ispruženim duž tijela. Njihove crte lica su lišene individualnosti: pravilan oval lica, ravna linija nosa, duguljasti oblik očiju; pune, izbočene usne, velika i okrugla brada. Kosa iza leđa formira kontinuiranu kaskadu kovrča. SLAJD 43-45

Figurice kora (djevojke) su oličenje sofisticiranosti i sofisticiranosti. Njihove poze su takođe monotone i statične. Strmo uvijene kovrče, presječene tijarama, razdvojene su i padaju do ramena u dugim simetričnim pramenovima. Tajanstveni osmeh je na svim licima. SLAJD 46

Stari Heleni su prvi razmišljali o tome kakva bi lijepa osoba trebala biti i opjevali su ljepotu njegovog tijela, hrabrost njegove volje i snagu njegovog uma. Skulptura je dobila poseban razvoj u staroj Grčkoj, dostižući nove visine u prenošenju portretnih osobina i emocionalnog stanja osobe. Glavna tema vajarskih radova bio je čovjek - najsavršenija tvorevina prirode.

Slike ljudi grčkih umjetnika i kipara počinju da oživljavaju, kreću se, uče da hodaju i lagano vraćaju stopalo unatrag, zaleđeni usred koraka. SLAJD 47-49

Starogrčki kipari su jako voljeli da vajaju statue sportista, kako su ljude velike fizičke snage nazivali sportistima. Najpoznatiji vajari tog vremena su: Miron, Poliklejt, Fidija. SLAJD 50

Miron je najomiljeniji i najpopularniji među grčkim kiparima portreta. Najveću slavu donijele su mu Myronove statue pobjednika. SLAJD 51

Statua “Discobolus”. Pred nama je prelijepi mladić, spreman da baci disk. Čini se da će se za trenutak sportista uspraviti i disk bačen ogromnom snagom poletjeti u daljinu.

Miron, jedan od vajara koji je svojim radovima nastojao prenijeti osjećaj kretanja. Kip je star 25 vekova. Do danas su sačuvane samo kopije i pohranjene su u raznim muzejima širom svijeta. SLAJD 52

Poliklejt je bio starogrčki vajar i teoretičar umetnosti koji je radio u Argosu u 2. polovini 5. veka pre nove ere. Poliklejt je napisao raspravu „Kanon“, gde je prvi put govorio o tome kakve forme može i treba da ima jedna uzorna skulptura. Razvio je neku vrstu „matematike lepote“. Pažljivo je posmatrao ljepote svog vremena i zaključivao proporcije, promatrajući koje se može izgraditi ispravna, lijepa figura. Najpoznatije Polikleitovo djelo je “Doriphoros” (Spearman) (450-440 pne). Vjerovalo se da je skulptura nastala na osnovu odredbi traktata. SLAJD 53-54

Statua “Doriphoros”.

Zgodan i moćan mladić, po svemu sudeći pobjednik Olimpijskih igara, lagano hoda s kratkim kopljem na ramenu.Ovo djelo je oličenje ideja starih Grka o ljepoti. Skulptura je dugo ostala kanon (uzor) ljepote. Poliklejt je nastojao da prikaže osobu koja miruje. Polako stajanje ili hodanje. SLAJD 55

Oko 500. pne. U Atini je rođen dječak koji je bio predodređen da postane najpoznatiji vajar cijele grčke kulture. Stekao je slavu najvećeg vajara. Sve što je Fidija činio ostalo je obilježje grčke umjetnosti do danas. SLAJD 56-57

Najpoznatije Fidijino delo je statua “Zevsa Olimpijskog”. Zevsov lik je napravljen od drveta, a delovi od drugih materijala su pričvršćeni za bazu pomoću bronzanih i gvozdenih eksera i specijalnih kuka. Lice, ruke i drugi dijelovi tijela bili su od slonovače - boja je prilično bliska ljudskoj koži. Kosa, brada, ogrtač, sandale su bile od zlata, oči - od dragog kamenja. Zevsove oči bile su veličine šake odrasle osobe. Osnova statue bila je široka 6 metara i visoka 1 metar. Visina cijele statue zajedno sa postoljem bila je, prema različitim izvorima, od 12 do 17 metara. Stvorio se utisak „da bi on (Zevs) hteo da ustane sa trona, oduvao krov“. SLAJD 58-59

Skulpturalna remek-djela helenizma.

U helenističkoj eri, klasične tradicije su zamijenjene složenijim razumijevanjem unutrašnjeg svijeta čovjeka. Pojavljuju se nove teme i zapleti, mijenja se interpretacija poznatih klasičnih motiva, a pristupi prikazivanju ljudskih likova i događaja postaju potpuno drugačiji. Među skulptorskim remek-delima helenizma treba navesti: „Milosku Veneru“ Agesandra, skulpturalne grupe za friz Velikog Zevsovog oltara u Pergamonu; „Nike od Samotrocije nepoznatog autora, „Laokoon sa sinovima“ od kipara Agesandra, Atenadora, Polidora. SLAJD 60-61

Antikno slikanje vaza.

Jednako lijepa kao i arhitektura i skulptura bila je i slikarstvo antičke Grčke, o čijem razvoju se može suditi po crtežima koji ukrašavaju vaze koje su do nas došle, počevši od 11. – 10. stoljeća. BC e. Drevni grčki zanatlije stvarali su veliki broj posuda za različite namjene: amfore - za čuvanje maslinovog ulja i vina, kratere - za miješanje vina s vodom, lekythos - usku posudu za ulje i tamjan. SLAJD 62-64

Posude su modelovane od gline, a zatim oslikane posebnom kompozicijom - to se zvalo "crni lak". Crnofiguralno slikarstvo se zvalo crnofiguralno slikarstvo, kojem je kao pozadina služila prirodna boja pečene gline. Crvenofiguralna slika je bila slika kojoj je pozadina bila crna, a slike boje pečene gline. Teme za slikanje bile su legende i mitovi, prizori iz svakodnevnog života, školski časovi i atletska takmičenja. Vrijeme nije bilo blagonaklono prema starinskim vazama - mnoge su se razbile. No, zahvaljujući mukotrpnom radu arheologa, neki su se uspjeli zalijepiti, ali nas do danas oduševljavaju svojim savršenim oblicima i sjajem crnog laka. SLAJD 65-68

Kultura antičke Grčke, koja je dostigla visok stepen razvoja, kasnije je imala ogroman uticaj na kulturu celog sveta. SLAJD 69

IV. Ojačanje pokrivenog materijala

V. Domaći

Udžbenik: poglavlje 7-8. Pripremite izvještaje o radu jednog od grčkih skulptora: Fidija, Poliklejt, Miron, Skopas, Praksitel, Lisip.

VI. Sažetak lekcije

Slajd 1

Kultura antičke Grčke

Slajd 2

Ciljevi projekta:

Formirati ideju o kulturnim karakteristikama antičke Grčke; Upoznati različite vrste starogrčke umjetnosti i povijesne faze njenog razvoja; Identificirati najčešće žanrove starogrčke književnosti; Prepoznajte karakteristike nastanka starogrčkog pisma.

Slajd 3

Grčka i njena kultura zauzimaju posebno mjesto u svjetskoj istoriji. Mislioci iz različitih epoha i pravaca slažu se u visokoj ocjeni drevne civilizacije. Francuski istoričar prošlog veka Ernest Renan nazvao je civilizaciju stare Helade „grčkim čudom“. U nauci, filozofiji, književnosti i likovnoj umjetnosti, Grčka je nadmašila dostignuća drevnih istočnih civilizacija, koje su se razvijale više od tri hiljade godina. Zar ovo nije bilo čudo?

Slajd 4

Umjetnost antičke Grčke

Umjetnost antičke Grčke igrala je vitalnu ulogu u razvoju kulture i umjetnosti čovječanstva. Umjetnost se razvila u staroj Grčkoj, prožeta vjerom u ljepotu i veličinu slobodne osobe. Djela grčke umjetnosti zadivila su buduće generacije svojim dubokim realizmom, harmoničnim savršenstvom i duhom herojskog životnog afirmisanja i poštovanja ljudskog dostojanstva. U staroj Grčkoj cvjetale su različite vrste umjetnosti, uključujući i one prostorne: arhitektura, skulptura, slikanje vaza.

Slajd 5

Istorija antičke umjetnosti uključuje nekoliko faza: umjetnost Homerovog doba; egejsko ili kritsko-mikensko razdoblje u umjetnosti (III-II milenijum prije Krista); Arhaični period (VII-VI vek pne). Klasični period Helenistički period

Slajd 6

Skulptura

Skulptura kao zanat postojala je mnogo prije Grka. Njihov glavni doprinos je da su za samo dva veka napravili neverovatan korak ka transformaciji u modernu vrstu umetnosti. Grci su slikali kipove, ali su to radili sa ukusom, u skladu sa kvalitetom materijala od kojeg je napravljena.

Slajd 7

grčka arhitektura

Athens Acropolis

Slike palače na ostrvu. Crete

Slajd 8

Slikanje vaza

Slajd 9

Starogrčki spis

Stari Grci razvili su svoje pismo zasnovano na feničanskom. Imena nekih grčkih slova su feničke riječi. Na primjer, naziv slova "alfa" dolazi od feničanskog "aleph" (bik), "beta" - od "bet" (kuća). Smislili su i neka nova slova. Tako je nastala abeceda. Grčka abeceda je već imala 24 slova. Grčko pismo je činilo osnovu latinskog pisma, a latinica je postala osnova svih zapadnoevropskih jezika. Slovensko pismo je takođe došlo iz grčkog. Pronalazak pisma je ogroman korak naprijed u razvoju kulture.

Slajd 10

Književnost antičke Grčke

Književnost i umjetnost antičke Grčke dale su poticaj razvoju evropske kulture. U arhaično doba zabilježen je predpismeni ep nastao u mračnom dobu, posebno Homerova Ilijada i Odiseja. Pojavljuje se čitava plejada majstora različitih lirskih formi - Alkej, Safo, Anakreont, Arhiloh i mnogi drugi. U klasično doba drama je postala vodeći žanr, a pozorište obavezan atribut arhitekture svakog grada. Najveći dramski pisci tragedije su Eshil, Sofokle, Euripid, a komedije - Aristofan. Izvanredni predstavnici početne faze historiografije (književnost koja opisuje države u procesu razvoja) bili su Hekatej iz Mileta, Herodot i Tukidid. Vrlo su zanimljive drevne priče Grka - mitovi koji govore o bogovima, titanima, herojima.

Slajd 11

Mitovi o grčkim bogovima

Grci su vjerovali u mnoge bogove. Prema mitovima, bogovi su se ponašali kao ljudi: svađali su se, svađali, zaljubljivali. Svi su živjeli na Olimpu.

Posejdon Hermes Afrodita

Slajd 12

Kraljevstvom mrtvih je vladao Had, Zevsov brat. O njemu je sačuvano nekoliko mitova.

HYPNOS - bog sna - pomoćnik Hada.

Kraljevstvo mrtvih bilo je odvojeno od ostatka svijeta dubokom rijekom Stiks, kroz koju je HARON prenosio duše mrtvih.

Slajd 13

Govorništvo

Izegorija (jednaka sloboda govora za sve građane) i izonomija (politička jednakost) uzrokuju procvat nekadašnje aristokratske govorničke umjetnosti, za čije je ispoljavanje bilo dovoljno prilika na sjednicama narodne skupštine, vijeća, suda, na javnim festivalima. pa čak i u svakodnevnom životu.

Helada se smatra rodnim mestom elokvencije. U gradovima-državama Helade stvorena je posebna atmosfera za procvat elokvencije.

Slajd 14

U staroj Grčkoj pojavili su se plaćeni učitelji - sofisti (od grčkog sophistes - umjetnik, mudrac), koji su postavili temelje retorike kao nauke govorništva. U 5. veku BC. Corax je otvorio školu elokvencije u Sirakuzi i napisao prvi (koji do nas nije stigao) udžbenik retorike. Antičko doba dalo je svijetu sjajne govornike:

Perikle /490-429 pne/

Demosten /384-322 pne/

Sokrat /469-399 pne/ Platon /427-347 pne/

Slajd 15

Književnost i umjetnost antičke Grčke dale su poticaj razvoju evropske kulture. Stara Grčka je otkrila čovjeka kao prekrasno i savršeno stvorenje prirode, kao mjeru svih stvari. Veličanstveni primjeri grčkog genija manifestirali su se u svim sferama duhovnog i društveno-političkog života: u poeziji, arhitekturi, skulpturi, slikarstvu, politici, nauci i pravu.

Slajd 16

Književnost

Andre Bonnard “Grčka civilizacija”, Rostov na Donu, “Feniks”, 1994 Kazimierz Kumanetsky “Istorija kulture antičke Grčke i Rima”, M., “Viša škola”, 1990 Kulturologija (udžbenik i lektira za studente) Rostov -na -Donu, "Feniks", 1997. Lev Ljubimov "Umetnost antičkog sveta", M., "Prosvetljenje", 1971. "Enciklopedijski rečnik mladog istoričara" M., "Pedagogija-štampa", 1993. N. V. Čudakova, O. G. Hinn: “Ja doživljavam svijet” (kultura), Moskva, AST, 1997.

Slajd 17

Rad je završio učenik 10. „A“ razreda Opštinske obrazovne ustanove Srednja škola br. 2 Anton Tatarintsev



ANTIKA je izvor iz kojeg je sva kasnija umjetnost crpila inspiraciju. Ovo je kolevka svetske umetnosti antikvitet- drevni

Razdoblja razvoja antičke umjetnosti

kritsko-mikenski ili egejski – III–II hiljada pne

Gomerovski - XI -VIII veka, pne

arhaični - VII–VI veka, pne

Classic - V – IV vekovima BC.

helenizam - III – I vekovima BC .


Classic

helenizam

XI – VIII vek pne e.

III–II hiljada godina pre nove ere e.

VII–VI vek pne e.

V–IV vek pne e.

III–I vek pne e.


Knosos palata

Palata Knossos je najistaknutiji spomenik kritske arhitekture.

U grčkim mitovima zvao se

L a b i r i n t o m

U dubinama palate živeo je polu-čovek, polu-bik - M i n o t a v r

Ukupna površina je oko 16 hiljada kvadratnih metara. m










Homerski period

Ime " Homerski period " bio je povezan s imenom legendarnog Homera, čijem se peru pripisuju pjesme “Ilijada” i “Odiseja” koje govore o događajima u Trojanskom ratu i nakon njegovog završetka.

Formiranje poznate grčke mitologije, jedne od najrazvijenijih mitologija antičkog svijeta, datira iz ovog vremena.

Veći dio homerskog perioda bio je nepisan i tek pred njegov kraj, odnosno oko 8. stoljeća. Kr., Grci su posudili feničansko pismo, značajno ga preradili i dodali samoglasnike.


Homerovsko razdoblje Grčke

Otkrivena su Homerova djela

najvažnija stranica u istoriji

antičke umjetničke

kulture. Nije slučajno da je filozof

Platon je pozvao pesnika

« učiteljica Grčke."

Otprilike u VIII - VII vekovima BC. stvorio slijepi pjevač-pripovjedač

zvale su se dvije velike pjesme

« Ilijada i Odiseja

(snimljeno je nekoliko pjesama

vekovima kasnije)


Jedinstveni arhitektonski jezik je sistem narudžbi: određeni omjer nosivih i nosivih dijelova konstrukcije i karakteristike njene dekoracije.

Postoje tri vrste grčkih redova:

dorski

Jonski

Corinthian





Ulaz na Akropolj sa zapadne strane

Glavni ulaz - P r o p i l e i


Glavna zgrada Akropolja je Partenonski hram,

posvećena Ateni Partenos (djevica).

Izgradili su ga arhitekti Iktin i Kalikrat

Jedan od najlepših helenskih hramova.

Ogroman je i moćan, sagrađen od zlatnoružičastog mermera.



Pogled na Partenon nakon eksplozije

1687


Podigli su ga nasuprot Partenona Erechtheion , posvećen Paladi Ateni (majci) i njenom mužu Posejdonu Erehteju.

Raspored Ereikhtheiona je veoma složen i asimetričan; hram je izgrađen na različitim nivoima i podeljen na dva dela.

TO Hram se nalazi uz tri trijema, uključujući

I portik karijatida (skulpturalna slika

ženske figure koje nose plafon).


Svjetionik na ulazu u

Aleksandrijska luka

na ostrvu Faros






Nike sa Samotrake

Statua je podignuta povodom pobjede makedonske flote nad egipatskom 306. godine prije Krista. e. Boginja je bila prikazana kao na pramcu broda, najavljujući pobjedu zvukom trube.

Patos pobjede izražen je u brzom pokretu boginje, u širokom zamahu njenih krila.

IV V. BC.

Čuva se u Luvru

Pariz, Francuska

Mramor

Mramor


Nike odvezuje sandale

  • Prikazana boginja
  • odvezala sandale prije ulaska u hram
  • Athens Marble

Miloska Venera

  • Dana 8. aprila 1820. godine, grčki seljak sa ostrva Melos po imenu Iorgos, dok je kopao zemlju, osetio je da je njegova lopata, tupo zveckajući, udarila u nešto tvrdo.
  • Iorgos je kopao u blizini - isti rezultat. Odstupio je korak unazad, ali ni ovde pik nije hteo da uđe u zemlju.
  • Prvo je Iorgos ugledao kamenu nišu. Bio je širok oko četiri do pet metara. U kamenoj kripti, na svoje iznenađenje, pronašao je mramornu statuu.
  • Ovo je bila Venera.

  • Laocoon*, nisi nikoga spasio! On nije spasitelj ni grada ni svijeta. Um je nemoćan. Proud Three mouth unaprijed određeno; krug fatalnih događaja zatvoren u krunu koja guši zmijski prstenovi. Užas na licu molitve i stenjanje vašeg djeteta; drugog sina ućutkao je otrov. Tvoja nesvjestica. Vaše piskanje: "Pusti me..." (...Kao blejanje žrtvenih jaganjaca Kroz mrak i prodorno i suptilno!..) I opet - stvarnost. I otrov. Oni su jači! U zmijinim ustima bijes bukti snažno... Laocoon, ko te je čuo?! Evo tvojih momaka... Oni... ne dišu. Ali svaka Troja ima svoje konje.

Kritsko-mikenski period Arhitektura palate (kao i arhitektura svih Krićana
palate) zaista podsjeća na onu opisanu u mitu
lavirint sa haotičnim rasporedom prostorija sa
razne završne obrade i namjene. Zidovi palate su ukrašeni
veličanstvena slika sa prevlastom biljnog i
životinjski ukrasi, posebno ih ima mnogo
slike bika, koji je, po svemu sudeći, bio glavni
kultne životinje tog doba. Sav život na Kritu bio je zasićen
duh religije. Kralj je istovremeno bio i vrhovni
sveštenika, kombinujući tako najviše svjetovne i
duhovna moć. Palata je također služila razne
funkcije, budući da nije samo rezidencija vladara i
privredni centar, ali i hram. Procvat Krićana
(ili, kako je još nazivaju, minojska) kultura je pala
XVI-XV vijeka BC. i prekinut zbog moćnog
vulkanska erupcija na ostrvu Santorini,
uništavajući gotovo sve palate i naselja. Završeno
poraz civilizacijske invazije ahejskih Grka sa kopna
delovi Grčke.

Homerski period

Ilijada i Odiseja su jedini dokazi
ovog perioda. Homerove pjesme odražavaju život društva
mnogo primitivnija kultura od one koja
pojavljuje se pred nama u kritsko-mikenskim spomenicima
civilizacija. Homerovi junaci su kraljevi i predstavnici plemstva
- žive u drvenim kućama okruženim palisadom, dakle
ne kao palate kritsko-mikenskih kraljeva.
Do nas je došlo nekoliko spomenika iz Homerovog perioda.
Glavni građevinski materijali bili su drvo i
nepečena cigla, monumentalna skulptura takođe
bila drvena. Najupečatljivija umjetnost ovog perioda
pojavio u oslikanim keramičkim vazama
geometrijski uzorci, kao i u terakoti i
bronzane figurice.
Homerov period je bio nepismen.

Keramika

Obilježje Homerove ere je ovo:
nazvana keramika "geometrijskog stila".
(geometrija) (900 – 700 pne). On
koju karakteriše geometrijska konstrukcija
razni predmeti, ukrasi, ljudi na vazama,
amfore i drugi predmeti za domaćinstvo. Geometrijski
stil zamenio "protogeometrijski",
što je bilo tipično za sredinu „mraka
stoljeća“ i od kojih je krenuo preporod kulture
antičke Grčke. Pred kraj Homerove ere
umjetnički predmeti na keramici postaju sve popularniji
bogatiji i kompleksniji. Prikazani su
atletska takmičenja, mitske scene, borbe
bitke, plesovi i sportska takmičenja. Ovo
stil je nastao u Atini i postepeno
proširio na druge antičke gradove
Grčka i ostrva Egejskog mora.

Hidrija u geometrijskom stilu.

Sve u svemu, Homerov period je bio
vrijeme opadanja, stagnacije kulture, ali
tada su stvoreni preduslovi
nagli uspon Grka
društvo u arhaično i
klasično doba.

Arhaični period

Arhaični period (VIII - VI vek pne),
arhaični period je era formiranja
grčki polis. u ovom periodu,
dolazi nakon "mračnog doba"
došlo je do značajnog razvoja
politička teorija, uspon demokratije,
filozofija, pozorište, poezija, preporod
pisani jezik (pojava grč
abeceda koja će zamijeniti onu zaboravljenu tokom „mračnog“ perioda
veka" Linear B).

Keramika

U vaznom slikarstvu sredinom i 3. četvrtinom 6. vijeka. BC e.
Crnofiguralni stil je dostigao vrhunac i oko 530. godine
BC e. - crvenofiguralni stil.
U keramici postoji orijentalizirajući stil u kojem
primjetan je utjecaj umjetnosti Fenikije i Sirije,
zamjenjuje prethodni geometrijski stil.
Takvi su povezani sa kasnim arhaičnim periodom
stilovi slikanja vaza, poput crnofiguralne keramike,
nastao u Korintu u 7. veku. BC e., i više
kasna crvenofiguralna keramika koju je stvorio
slikar vaza Andocides oko 530. pne. e.
Elementi se postepeno pojavljuju u keramici
nekarakteristično za arhaični stil i
posuđeno iz starog Egipta - kao npr
poza “lijeva noga naprijed”, “arhaični osmijeh”,
šablonska stilizirana slika kose - ovako
nazvana "dlaka kacige".

Arhitektura

Arhaika - vrijeme nastanka monumentalnih slikovnih djela
i arhitektonske forme. Tokom arhajske ere, dorski
i jonski arhitektonski nalozi.
Prema najčešćoj periodizaciji istorije
Grčka likovna umjetnost i arhitektura 5. stoljeća.
obično se dijeli na dva velika perioda: umjetnost ranog
klasika, ili strogi stil, i visoka umjetnost, ili
razvijeno, klasično. Granica između njih ide otprilike
sredinom vijeka, ali granice u umjetnosti su uglavnom prilično
uslovno i dolazi do prijelaza iz jedne kvalitete u drugu
postepeno i u različitim oblastima umetnosti sa različitim
brzina. Ovo zapažanje vrijedi ne samo za granicu između
ranih i visokih klasika, ali i između arhaičnih i
rane klasične umjetnosti.

Skulptura

U arhaičnoj eri formiraju se glavni tipovi
monumentalna skulptura - gole statue
mladi sportista (kouros) i ogrnuta devojka
(kora).
Skulpture su izrađene od krečnjaka i
mermer, terakota, bronza, drvo i retki
metali Ove skulpture su samostojeće,
iu obliku reljefa - koristi se za
ukras hramova i kao nadgrobni spomenici
spomenici. Skulpture prikazuju scene iz
mitologije i svakodnevnog života. Statue u
iznenada se pojavljuju u prirodnoj veličini
oko 650 pne e.

Primjeri arhaične grčke umjetnosti

Crnofiguralna keramika
Arhaični kouros

Klasični period

Ovaj period je epoha, vrhunac razvoja grčke kulture, najviše
čuveni period u istoriji antičke Grčke.
Klasični period je podeljen u 3 faze:
rano,
visoko
kasni klasik.
Tokom ranih klasika, polis demokratija se oblikovala,
uspostavlja se stil koji otkriva veličinu demokratije i
građanin politike.
Visoki klasici daju nam primjere najviših primjera ovoga
veličina.
Tokom kasnog klasičnog perioda političke promjene dovode do
ekonomska i ideološka kriza. Art
shodno tome odražava ovu krizu.

Arhitektura.

U periodu ranih i visokih klasika,
Grčki poredak je poboljšan. Hram je postao centar svega
inženjerskih i umjetničkih dostignuća. Najviše su podizali hramove
lijepa, istaknuta mjesta, koja ih nužno povezuju sa okolinom
priroda. Grčki hram je izgrađen imajući na umu percepciju spolja,
pojavljuje se kao tvorevina čovjeka, izgrađena prema njegovoj estetici
zakoni koji razlikuju hram od prirodnih oblika. Temple
služio je ne samo kao dom božanstva, gdje se nalazila njegova statua, već i
repozitorijum polisnog blaga i riznice. Materijal za
drvo i mermer korišteni su u gradnji hramova za dekoraciju
korišćene su crvene i plave boje, kao i pozlata.
Svetište svakog grčkog polisa bila je akropola – gornji
grad koji je služio kao tvrđava i bio je kulturni i vjerski
centar. Najviše dostignuće antičke grčke arhitekture
je atinska Akropolj, obnovljena nakon pobjede nad
od strane Perzijanaca u 5. veku pre nove ere. e. Arhitekte Akropolja su bili Iktin,
Kalikrati i Mnezikli. Umetnički direktor je bio vajar
Phidias, Perikleov najbliži prijatelj. Ansambl Akropolja je drugačiji
otvorenog plana i simbol je moći
demokratske Atine.

Kasni klasici odražavaju nove trendove u građevinarstvu
Dugi i teški Peloponeski ratovi (431 - 404 pne)
AD) ubrzao ekonomsku i političku krizu politike,
Stoga grčka arhitektura postavlja nove izazove.
Predlaže se nekoliko novih kulturnih centara, pored Atine:
Rodos, Halikarnas, Samotraka. Mnoge monarhije
nastao kao rezultat propadanja Atine, zaht
uzdizanje kralja, moć, što dovodi do gubitka harmonije,
gigantizam. Arhitektura takođe postaje veličanstvenija
teži gracioznosti, eleganciji i dekorativnosti.
Čisto grčka umjetnička tradicija je isprepletena
istočnjački uticaji koji dolaze iz Male Azije, gde
Grčki gradovi su podložni perzijskoj vlasti. Zajedno sa
glavni arhitektonski nalozi - dorski i
Sve se više koristi jonski, treći, elegantniji korintski. Jedan od najgrandioznijih spomenika
Grčka arhitektura kasnih klasika nije dosegnuta
nas grobnica u gradu Halikarnasu vladara Mausolusa, iz
iz čijeg imena dolazi reč "mauzolej". IN
Mauzolej u Halikarnasu je kombinovao sva tri reda. Visina
zgrada oko 50 metara, svojom svečanošću je
ličio na mrtvačnice drevnog istoka
lords Mauzolej su sagradili arhitekti Satir i Pitija, i
skulpturalna dekoracija povjerena je nekolicini majstora, uključujući
uključujući Skopas.

grobnica u gradu Halikarnasu

Skulptura

Skulptura klasičnog perioda je nadvladala
brojne konvencije prethodnih
period. Klasični period je podeljen u tri faze
(rani, visoki 22422j914w 3; i kasni klasični),
u kojoj je skulptura rješavala različite probleme.
Rani i visoki klasici.
U periodu ranih i visokih klasika, glavni
zadatak je bio prevazići statičnost i konvencionalnost
arhaična skulptura, kao i potraga za slikom
idealno lijep i skladno razvijen
građanin, hrabar ratnik i
odani patriota. U periodima ranih i visokih
Klasiku za skulpturu karakteriziraju:
Staloženost, veličina
Simetrija
Statički
Idealizacija, generalizacija

Grčki vajari su prikazivali ljude kako treba
biti. Unutrašnji svijet junaka lišen je borbe osjećaja i misli. Osobe
ravnodušan i idealan. Izrađuju se u tzv
stil": bilo kojim pokretom tijela lice ostaje mirno,
prikazuje plemenitog heroja. U to vrijeme je Grk
filozof je definisao princip „zlatne sredine“, prema kojem
pravi Grk mora da živi:
„Ne tuguj previše u nevolji i ne raduj se previše u sreći,
Znajte da nosite oboje hrabro u svom srcu.”
Kipari su se suočili s problemom ovladavanja pokretom,
realističan prikaz ljudskog tijela i pokazivanje veličine
heroj.
Najpoznatiji vajar ranih klasika je Miron (500-440 pne). Najveći realista i stručnjak za anatomiju, otkrio je „tajnu
plastični koncept pokreta." Rekli su da je imao kontrolu
slika bilo kojeg pokreta. Njegove statue sportista bile su različite
prirodnost, promišljena kompozicija i slobodno kretanje.
“Disko bacač” je slika olimpijskog heroja. Prva skulptura u
Stara Grčka, koja prikazuje čovjeka u pokretu. Mirone
uspio prikazati složeno spiralno kretanje; figura sportiste
napetost se prožima: prikazan je u složenom pokretu, u trenutku
kada uloži svu svoju snagu u bacanje diska - ovo je
vrhunac pokreta. Uprkos poteškoćama kretanja,
Statuom dominira osjećaj stabilnosti. Jedini nedostatak
statue - dizajnirane su da se posmatraju samo sa jedne tačke gledišta.

"bacač diska"

Veoma klasičan. Kipar "svih vremena i naroda"
pod nazivom Fidija (početak 5. vijeka - 432. pne.). „Inkarnirati
najviše ideje u skulpturi", majstor reljefa i okruglog
skulpture. Tvorac kipova Atene u Partenonu i dalje
Akropolj, skulpturalni ukras Partenona, jedan od
svjetska čuda - statue olimpskog Zevsa. Radi
Phidias privlači njegova epska snaga i životno-potvrđujući
humanizam. Zvuče sa izuzetnom ekspresivnošću
Karakteristična za njegovo doba je ideja veličine građanina, koji spaja fizičku ljepotu i
moralne čistoće i hrabrosti. Kreacije Fidija
grandiozan, veličanstven i skladan; formu i sadržaj
su u savršenoj ravnoteži unutar njih. U njegovim skulpturama
posebno se ogleda da su bogovi u Grčkoj ništa drugo do
slike idealne osobe. Glavni spomenik u žanru
reljef je friz Partenona koji prikazuje procesiju
Atinjani na dan Velike Panatenaje. Friz prikazuje
više od 500 figura, i nijedna od njih ne ponavlja drugu. Friz
Partenon se smatra vrhuncem klasične umjetnosti.

Friz Partenona. Fragment.

Kasni klasik (kraj 5. - 4. vijek prije Krista). Grčka
ulazi u period krize, izražen u
politička nestabilnost, uništenje polisa
institucija i formiranje novog odnosa prema
svijetu. Mjesto kolektivističkog, idealiziranog i
generalizovana slika heroja-građanina zauzima
individualizovana ličnost sa svojom
interesovanja, iskustva i osećanja. Art
gubi svoj herojski, građanski karakter,
dramatičnije je, lirske prirode,
postaje psihološki dublje. Art
prvo počeo da služi estetskim potrebama
i interesi privatnog lica, a ne politike u cjelini;
ali su se pojavila i djela koja su tvrdila
monarhijskim principima.

helenizam

Period u historiji Mediterana koji je trajao od vremena pohoda
Aleksandar Veliki (334-323 pne) do finala
uspostavljanje rimske vlasti na ovim teritorijama (30. pne.).
Karakteristika helenističkog perioda bila je široka
širenje grčke kulture po državama,
koji su nastali nakon smrti Aleksandra Velikog na
teritorije koje je osvojio, i međuprožimanje grčkih i
istočnjačke kulture. Helenistička kultura je sinteza
Grčko i lokalno istočno porijeklo i tradicija. U ovom periodu
nastaju mnogi kulturni centri: Aleksandrija u Egiptu,
Pergamon u Maloj Aziji, ostrvo Rodos. Vojni pohodi, trgovina
putovanja u druge zemlje značajno su proširila vidike Grka
i doprinio razvoju tehnologije, mehanike, matematike,
astronomija, geografija. Poznati ljudi su radili tokom helenističke ere
naučnici: Euklid - tvorac elementarne geometrije, Arhimed osnivač mehanike, Aristarh sa Samosa - geograf i astronom,
Teofrast - botaničar i geograf. Pripadala je izuzetna uloga
Aleksandrija u Egiptu. Ovdje su bila koncentrisana najbolja naučna istraživanja
sile, ovde su bili naučni centar - Musejon i najveći
biblioteka antike.

Uprkos usponu naučne misli, helenističke države
doživjela duboku krizu: pad uloge besplatnog rada
građana i niske produktivnosti robovskog rada.
Kontrast između fantastičnog bogatstva se pojačao
robovlasničku elitu i siromaštvo masa. Na ovom
dolazi vrijeme ustanka robova, kao i naroda,
nasilno uključen u veliku helenističku
države (pokret u Judeji, ustanak u Pergamu). IN
razvija se svest ljudi helenističkog doba
individualističke tendencije, osjećaj nesigurnosti
sebe, nemoć pred sudbinom. Ovako je karakteristično
pogled na svet helenističke čovekove svesti
sukob sa stvarnošću oko sebe,
sukob, koji je doveo do elemenata u umjetničkim slikama
disonanca, tragični slom. Umetnost je sekularna
karaktera, spoj je raznih pravaca i
stilova.

Arhitektura

Izgradnja ansambla
Gigantomanija
Miješanje različitih stilova
Pomp i luksuz
Ekstenzivno urbanističko planiranje, gradovi su bili pravougaonog oblika i
racionalno planiranje. Hramovi su dobijali manje pažnje, ali su građeni
trgovi za šetnje okruženi kolonadama, amfiteatrima na otvorenom
nebo, biblioteke, razne vrste javnih zgrada, palata i sport
strukture. Samo luksuzna i naprednija građevinska oprema
mogao djelomično nadoknaditi gubitak plemenite veličine i sklada,
koji su bili karakteristični za arhitektonske spomenike klasičnog doba. IN
razliku od građevina iz klasičnog doba, veličajući polis i njegov
građana, helenistički spomenici veličali kraljeve i vladare.
Aleksandrijski svjetionik. Jedno od 7 svjetskih čuda. On je takođe služio
osmatračnica, meteorološka stanica i tvrđava s
garnizon. Dostigao je visinu od 135 metara. Bogato ukrašena skulpturom.
Zevsov oltar u Pergamonu. Najpotpunija slika ansambla
monumentalne strukture helenističkog metropolitanskog centra daju
građevine Pergamona. Akropolj u Pergamu je briljantan primjer upotrebe
prirodni uslovi za stvaranje arhitektonskog kompleksa,
uključujući monumentalne građevine okružene trgovima sa kolonadama.
Centralno mjesto zauzimao je Zevsov oltar koji je u obliku slova L
građevina sa jonskom kolonadom i frizom ukrašenim skulpturom.

Aleksandrijski svjetionik

Zevsov oltar u Pergamonu

Skulptura

Monumentalizam
Raznolikost tema (herojski 22422j914w 3;, erotski 22422j914w
3;, domaćinstvo). Prikazivanje heroja u ekstremnim stanjima, gravitacije ka temama
patnja, usamljenost, borba, okrutnost, tragedija
Ekspresivnost, emocionalnost
Nasilna dinamika, složena forma
Povećava se žudnja za pompom i preuveličavanjem (gubitak proporcija i
harmonija)
Individualističke tendencije, uranjanje u unutrašnji svijet
heroji
Kolos sa Rodosa. Čudo svijeta. Slika boga Heliosa. Visina 32 metra. Bio sam zadivljen ne samo njegovom veličinom, već i tehnikom izvođenja:
građena od drveta obložena bronzanim limom.
Friz Pergamonskog oltara. Herojski patos slika, karakterističan
za helenističku umjetnost, našao se kao najupečatljiviji
izraz u grandioznim skulpturalnim kompozicijama. Visoki reljef
dugačak 120 m, koji prikazuje bitku olimpijskih bogova sa divovima,
gusto ispunjen borbenim figurama. Pronađen u pergamonskom frizu
najpotpuniji odraz jednog od bitnih aspekata
Helenistička umjetnost - posebna veličina slika, njihova
nadljudski 22422j914w 3; snaga, preuveličavanje emocija,
olujna dinamika.