Az alkotó képe a művészeti bemutatóban. Előadás a művészetről: "Művészi kép - stílus - nyelv"


Cél: általános elképzelés kialakítása a tanulókban
művészi kreativitás és a művész képének jellemzői a különböző műfajok alkotásaiban.
Feladatok:
- frissíteni a tanulók elképzeléseit a művész-alkotó szerepéről
a művészetben;
- feltárja a „művészi kreativitás” fogalmát;
- általánosított leírást adni a művész-alkotó képéről
a műalkotások észlelésének folyamatában;
- nyomon követni az alkotóhoz (művészhez,
zenész, táncos) műalkotások példáján -val
a művészi alkotás folyamatának ábrázolása;
- fejleszteni a művészi megkülönböztetés képességét
témájú és művészeti alkotások;
- tiszteletteljes attitűd kialakítása a művészet és a folyamat iránt
művészi kreativitás, igazi mesteri tudás a területen
művészi kultúra

Tevékenység Dolgozzon jegyzetfüzetben

Felfogás és vita
művészeti alkotások.
Beszélgetés-reflexió be
Mit jelent „művészetben dolgozni”.
Táncos figura előadása dinamikában
A művészi kreativitás, mint a műalkotások cselekménye.
A „művészi kreativitás” fogalma.
Művészeti formák megszemélyesítése műalkotásokban.
Az alkotó portréja és általánosított képe a festészetben, szobrászatban,
művészet és kézművesség. Művész képe,
zenész, táncos irodalmi és filmművészeti alkotásokban.
Műalkotások észlelése és megbeszélése.
Beszélgetés-elmélkedés arról, hogy mit jelent „a világban dolgozni”
Művészet." Táncos figura készítése dinamikában (szobrászat). Anyag
opcionálisan.

Művészi és szemléltető anyag:

Festmény (művész): J. Kades. "Sándor
macedón Apelles műhelyében";
K. Vredenburg. „Jan Bakker művész pénzt keres”;
G. Metsu. "Fiatal nő rajza";
Yu. M. Peng. „A művész a plein Airben”.

Nagy Sándor Apelles műtermében. Képzeld el. J. Kades művész (1782)

Yu. M. Peng. „A művész a plein Airben”.

Festmény (zene):
Michelangelo „Zeneszek”;
A. van Dyck „Férfi lanttal”;
E. Manet. "Fuvolás";
V. A. Tropinin. "Zenész";
V. E. Makovszkij. „Vándorzenészek”;
M. Z. Chagall. „Csellóművész”.

Festészet (tánc):
Idősebb P. Bruegel „Paraszttánc”;
E. Manet. "Spanyol táncosok";
N. Lancre. „A táncos Camargo portréja”;
Sh. E. Delort. "Tánclecke";
E. Degas. „Balettpróba a Lepeletye utcai Operában”;
A. G. Vinogradova. „Hattyúk tava”.

A festmény egy vidéki ünnepet ábrázol. A mulatság az utcán történik, a falusiak körében
házak, a templom közelében, ami a háttérben látható. Középen és jobb oldalon
A festményeken táncoló parasztok alakjai láthatók. Az előtérben látható pár
a jobb oldalon, sietve csatlakozni a táncosok fő tömegéhez.
Az előtérben látható másik pár a dudás, kifújja az arcát és
dudázik, és egy mellette ülő fiatal parasztember feléje fordult és
kezében egy kancsó borral.
Tőlük balra van egy asztal, amelyen kenyér és egy másik kancsó bor van. parasztok,
az asztalnál ülők hevesen vitatkoznak valamin, hadonásznak a karjaikkal - lehetséges
hogy ennek a vitának verekedés lesz a vége. Mögöttük egy csókolózó pár, jobbra pedig az ajtóban
kocsma - veszekedő házaspár.
Bruegel a paraszti szórakozást nem a moralizmus szemszögéből mutatja be,
hanem külső szemlélőként. Bruegel más festményeivel ellentétben itt a néző
nem felülről lefelé látja a történéseket, hanem ugyanarról a szintről, mint az ábrázolt parasztok,
mintha közel került volna hozzájuk
Úgy tartják, hogy az 1568 körül festett "Paraszttánc" festmény,
része Bruegel három művéből álló sorozatának, amely festményeket is tartalmaz
"Esküvői tánc" (1566) és "Parasztlakodalom" (1567 vagy 1568).

Grafika:
Sz. Sztrizsenszkaja. „Lengyel táncok” sorozat;
N. N. Zsukov. „A balettiskola tanulója”.

Szobor:
S. Dali. "Szürreális zongora";
P. K. Klodt I. A. Krilov emlékműve;
L. Lankry. "Pizzicato";
V. I. Muhina P. I. Csajkovszkij emlékműve;
A. I. Rukavishnikov. Emlékmű
M. L. Rosztropovics, „Művészetek forrása”;
Yu. Firsanov. "Szünet";
V. I. Zsbanov. "Építészmérnök".

Dekoratív és iparművészet:
Meisseni porcelán figurák
zenészek;
Skopinskaya kerámia;
F. F. Zilbert. „Guslyar”.

Irodalom:
V. Hugo. „A vonósok dallamaiban” (az „All the Strings
líra");
V. G. Korolenko. „A vak zenész” (részlet);
N. V. Gogol. „Portré” (cselekmény).

1/25

Bemutató - A művészi arculat titkai

Az előadás szövege

Téma: A művészi arculat titkai
Önkormányzati költségvetési oktatási intézmény Sadovskaya középiskolai fiókja Lozovoye faluban, Lozovoye falu, Tambov járás, Amur régió
MHC. 9. évfolyam Összeállította: Efimova Nina Vasziljevna orosz nyelv és irodalom tanár

Házi feladat ellenőrzése: Mit ad nekünk az MHC tanulmányozása? Megfejteni. Mit jelent a "kultúra" szó? Alkoss kifejezéseket ezzel a szóval különböző jelentésekben. Milyen kultúrához tartoznak a munkafolyamat során keletkezett dolgok? Ki az a Apollo? Hány múzsát ismersz?

Minden műalkotás tartalmaz egy ötletet. Egy műalkotást nem lehet művészetnek tekinteni, ha nem hordoz valamilyen allegorikus jelentést, még akkor sem, ha látjuk és értjük, amit a szerzője ábrázolt számunkra.
Mobil kiállítás a kortárs festészetből "A művészet - a felfedezés földje"

A MŰVÉSZI KÉP a művészi gondolkodás egyik formája. A kép tartalmazza: a művész alkotói fantáziája által feldolgozott valóságanyagot, az ábrázolthoz való viszonyát, az alkotó személyiségének gazdagságát.
Kortárs művészeti kiállítás

A művészetben a figuratív gondolkodásnak három fő eleme van: költői alak, jelentés, hangulat.
"Egy művészi kép nem absztrakt lényeget, hanem konkrét valóságát tárja elénk." Hegel
Graffiti az egyik falon Rómában.

A legrégebbi művekben különösen egyértelműen megjelenik a művészi gondolkodás metaforikus jellege. A szkíta művészek állati stílusban készült termékei bonyolultan ötvözik a valódi állati formákat
Szkíta aranytárgyak

A művészi gondolkodás valódi jelenségeket kapcsol össze, és egy példátlan lényt hoz létre, amely bonyolultan ötvözi ősei elemeit.
A mitológiai lények képei egy művészi kép mintája:
Nuwa istennő kígyója nőfejjel (Ősi Kína)
Isten Anubisz ember sakál fejével (Ókori Egyiptom),
Kentaur ló férfi törzsével és fejével (Ókori Görögország)
Ember szarvasfejjel (Lopari)

Az ókori egyiptomi szfinx egy ember, akit az oroszlán ábrázol, és az oroszlánt egy emberen keresztül értik meg. Az ember és a vadállatok királyának bizarr kombinációján keresztül megismerjük a természetet és önmagunkat – a királyi hatalmat és a világ feletti uralmat.
A Szfinx rekonstrukciója földalatti boltozatokkal
Nagy Szfinx szobor Egyiptomban

Aelian római író művészi képe metaforikus és szfinxként (ember-oroszlán) felépült: Aelian szerint a zsarnok ember-disznó. Az egymástól távol álló lények összehasonlítása váratlanul új tudást ad: a zsarnokság undorító.
Claudius Aelianus (175 körül - 235 körül). római író.

Zeuxis és Parras azon vitatkoztak, hogy melyikük a tehetségesebb. Az egyik úgy festett egy szőlőfürtöt, hogy a madarak gyanútlanul berepültek a bogyókért. Egy másik függönyt festett a kép tetejére, olyan ügyesen, hogy a munkáját megnézni érkező ellenfél megpróbálta lehúzni a festett borítót.
Ismeretlen művész. Zequxis Parrhasius vásznánál
Kinek ítélték oda a győzelmet?

Melyik őszi képek szerinted tökéletesebb és melyik kevésbé? Miért?
V. Gog „napraforgók”
I. Ageev. Őszi színek
Praktikus munka.
V. D. Polenov „Arany ősz”
A.I.Kuindzhi „Ősz”

"A művészet gyakran kiegészíti azt, amit a természet nem tud." Arisztotelész
Arisztotelész (Kr. e. 384 - 322) Mellszobor, Lysippos eredeti példányának római másolata.
Igazuk van-e azoknak, akik azt mondták, hogy nem lehet abszolút igazságot követelni egy művésztől a természet „utánzásával”?
Leonardo da Vinci "Mona Lisa", más néven "La Gioconda" (1503–1506)

Mondhatjuk-e, hogy a festő által ábrázolt tenger igaz és valósághű?
"Egy művész, aki hálás a természetnek... visszahoz neki egyfajta második természetet, de egy érzésből és gondolatból született természetet, egy emberileg befejezett természetet." I.V. Goethe
Claude Monet "A tenger". 1881
Claude Monet "Benyomás. Napkelte." 1872

Építészeti struktúrákat lát. Mire emlékeztetnek?

Az alkotó képzelet titka, amely egy olyan világot szül, amelyben a művek hősei élnek, drámai események bontakoznak ki, az emberek sorsa dől el. A titok a körülöttünk lévő világról való tudásunkban és az ahhoz való hozzáállásunkban rejlik.
"A művészet képekben való gondolkodás." V. G. Belinsky
Igaza van Belinskynek?
Honore Daumier. Színházi kép

A művész a művészi észlelés „varázskristályán keresztül” látja a világot. Egy művészi kép születik a fejében – az élet tükrözésének sajátos módja. Egy művészi kép csak eleinte tűnik a valóság „pillanatfelvételének”. Valójában ez egy ablak a művész gondolatainak, érzéseinek és ötleteinek határtalan világába.
Esztergályos. Tűz a Parlament épületében." 1834

Wolfgang Amadeus Mozart osztrák zeneszerző portréi.
Hogyan jelenik meg előtted egy nagy zseni képe? Milyen legyen a fikció és a valóság viszonya egy műalkotásban?

Aristophanes "Békák"
Miért kell egy költőt csodálni?
Euripidész „előhozta... a színpadra azt a hazai életet, amelyet élünk”.
Aiszkhülosz „lehetetlen, a néző számára ismeretlen borzalmakat vitt a színpadra”.

Egyezmény a művészetben
A művészetben a konvencionalitás a tárgyak és jelenségek szokásos formáinak megváltoztatása a művész akarata szerint. A konvenció nem található meg a külvilágban.
Töredékek a „Diótörő” című balettből

Mind a fantasyban, mind a mesében a valószínűtlent ügyesen keverik a valósággal. Egy műalkotás részletekben, részletekben megengedheti magának, hogy fikció legyen, de ami a legfontosabb - az emberekről szóló történetben, igaznak kell lennie.
„A mese hazugság, de van benne utalás!...” A.S. Puskin
Az A. N. Tolsztoj munkája alapján készült „Aelita” film plakátjai
Részlet a H. Wells műve alapján készült „Világok háborúja” című filmből

A kép eleinte távol áll a valóságtól, de konvencionális nyelvezetét meg kell fejteni. Sok olyan részlet van a képen, amit nem veszünk észre azonnal. Mindezek a művészi részletek tovább fokozzák a „világméretű lustaság” látványát, és egyben megtestesítik a bőség örök álmát, a békés és gondtalan életet.
P. Bruegel. Lusta emberek földje

A művészet „konvencióinak skálája” kitágulhat vagy összehúzódhat. Ha kitágul, akkor sérül a hitelesség. Ha beszűkül, átcsúszik a naturalizmusba. A konvenció soha nem öncél a művész számára, csupán eszköz a szerző gondolatainak közvetítésére.
M. Vrubel "A hattyú hercegnő"
I.E.Repin. „Rettegett Iván és fia, Iván 1581. november 16.”

A művészi kép egy sajátos élettükrözési mód, amelyben nemcsak a művész saját érzés- és élményvilága tör meg, hanem mindazok érzésvilága, akik látják, hallják és értik.

Az anyag rögzítése. Mi az a művészi kép? Mi a művészet? Mondhatjuk-e, hogy egy művészi kép a valóság „pillanatképe”? Mi az a „konvenció a művészetben”? Mi az a konvenciós skála? Naturalizmus? Milyen fogalmakat ismertél meg?

Az óra témája: Művészet kép - stílus - nyelv 8. osztály (2. lecke)


Aranykoszorús fiatalember portréja Fayumból. Egyiptom. Az alexandriai kor művészete




O. Rodin. Calais polgárai



Művészi kép- ez a valóság általánosított elképzelése, az élethez és a környező világhoz való hozzáállás a művészet nyelvén kifejezve.


A stílus (a görög stylos szóból - szó szerint írópálca) a kézírást, a kreativitás jellegzetes jegyeinek, technikáinak, módszereinek és sajátosságainak összességét jelenti.

A művészetben vannak:

  • stílus korszak (történelmi),
  • Nemzeti stílus (egy adott nemzethez tartozó),
  • Egyedi egy adott művész stílusa a szó legtágabb értelmében.

A stílus jellemzése az építészetben , azt mondják „A stílus epikus

Ha", más művészetekben - festészetben, zenében, irodalomban - "A stílus egy ember."


A belső világát feltárva a művész mindig ráhangolódik korának hullámaira annak minden szorongásával és örömével, előre lát bizonyos változásokat. Ezért lehetővé válik a korszak művészi képének megteremtése.

1

2

3

4

5

6

Milyen stílusra - történelmi, nemzeti, egyéni - lehet

tulajdonítani ezeket a műalkotásokat?


Milyen stílushoz - történelmi, nemzeti, egyéni -

Ezek a műalkotások tulajdoníthatók?

1

2

3

4

5

6

Bármely művészet nyelve segít belehallgatni

Az „Örökkévalóság küszöbén” vagy „Az öreg fejével a kezében” festmény fennmaradt változatában, litográfia alapon olajjal festett, sok tekintetben felülmúlja a korábbi, hasonló, öreg, beteget ábrázoló alkotásokat. paraszt.

Ha egy korai rajzon, amelynek vázlatai 1881-1882-ben jelentek meg, Van Gogh egy idős, gyászoló embert ábrázolt, akkor miután 1890-ben visszatért a cselekményhez, amikor feltárták előtte az érzések ceruzán és ecsettel történő közvetítésének titkait, a bánat. és a magány került előtérbe az öreg, vagyis a boldogtalan ember állapota közvetítődik.

Egy beteg, védtelen lény belső lényege átlátszóbbá válik. A művész nem új viszonyt keres ahhoz, amit korábban ábrázolt, egyszerűen csak a múltbeli élmények feltámasztását keresi, hanem arra törekszik, hogy azokat esztétikailag tökéletesebb szinten közvetítse, figyelembe véve a képzettségben elért magaslatokat. a kreativitás fejlődésének folyamata. Ha korábban csak az ember valódi lelkiállapotát érzékelte, most már képes volt felfogni, hogyan közvetítse ezt az érzést a vásznon.

Vincent Van Gogh. "Az örökkévalóság küszöbén"


kifejezőkészség, érzelmesség,

A festészet és grafika, a zene és a szobrászat, a költészet és a tánc nyelvének képanyagát:

fogalmazás,

forma, -

struktúra,

ritmus,

hangnem,

intenzitás.

Ez gyakori – a művészet nyelvén.

K. Malyavin. Örvény


Minden művészettípus a saját nyelvén beszél:

festmény - szín,

grafika - vonal és pont,

szobor - hangerő,

zene - hang, intonáció,

tánc - a gesztusok és mozdulatok plaszticitása,

irodalom - egy szóban.

A. Golovin. M. Lermontov „Maszkabál” című drámájának díszlete

D. Velazquez. Meninas

H. Miro. Harlekin karnevál

P. Picasso. Meninas


A szín a festészet nyelve

Shishkin I.I. Téli.

I.I. Shishkin. Tó a ligetben

I.I. Shishkin

Erdő tavasszal.

Shishkin I.I. Rozs.


Vonal és pont – a grafika nyelve.

Albrecht Durer

Leonardo da Vinci

"Melankólia"

Vázlat a festményhez

Vrubel Önarckép


A szobrászat nyelve a kötet

Michelangelo Pieta

E. Vuchetich.

Emlékmű

a felszabadító harcosnak

Berlinben.

Etienne-Maurice Falconet

I. Péter emlékműve




A szó az irodalom nyelve

A szépirodalom nyelvét a képszerűség, valamint a figuratív és kifejező eszközök széleskörű használata jellemzi.

A művészi, költői beszédben a tipikus nyelvi eszközökön kívül a beszéd minden stílusának és eszközének eszközét alkalmazzák. A szépirodalom nyelvén a köznyelv és a dialektizmus használható; a szavak magasztosak, költőiek és szlengek, durvák; az újságírói stílusú beszéd és szókincs szakmai és üzleti alakjai. A szépirodalom nyelvén azonban mindezek az eszközök fő funkciójának - esztétikai - alá vannak rendelve.


Milyen sajátosságai vannak ennek a műnek a kifejezőeszközeinek? Milyen nyelvi funkciók segítenek megérteni és érezni a képet?

A „Grúzia dombjain fekszik az éjszaka sötétje...” című verset Puskin 1829-ben írta a költő kaukázusi utazása során. Aztán Puskin reménytelenül szerelmes volt Natalja Goncsarovába, és nem is remélte, hogy feleségül veszi. Műfaj- elégia.

A vers dedikált téma szerelem. A természet leírása a lírai hős érzéseinek kifejezésére, reflexiókra szolgál a szerző számára. téma szerelem. Az első két versszak (sor) tájképet ad:

Az éjszaka sötétje Georgia dombjain fekszik;

Aragva zajong előttem.

A táj két elv rejtett ellentétét tartalmazza. Az első versszak dombokat ábrázol – égbe emelt dombokat. A második a költő lábainál fekvő mély folyó. A harmadik és negyedik versszak a lírai hős belső állapotát jellemzi. Harmóniában van a környező tájjal. A hős-szerző által átélt érzések ellentmondásosak: a „szomorú és könnyű” nemcsak különböző, hanem nehezen összeegyeztethető érzések is. Magyarázatuk a következő sorokban található:

szomorúnak és könnyűnek érzem magam; szomorúságom könnyű;

A szomorúságom tele van veled...

A versbe bevezetett költői „te” (egy névtelen szerető képe) fényforrássá válik. Ez az, amivel tele van a szomorúság, és ez teszi a szomorúságot könnyűvé. A következő négy vers hangja megváltozik. Az első négysor nyugodtan szomorú narratív intonációja egyre intenzívebbé válik:

Ön által, egyedül... Csalódottságom

Semmi sem kínoz, semmi sem aggaszt,

És a szív újra ég és szeret – mert

Hogy nem lehet nem szeretni.

Az utolsó sorok különösen fontosak a vers és Puskin szerelemfogalmának megértéséhez: a szerelem iránti igény örök, a szerelem a költő szívében a női szépség és harmónia visszhangjaként támad.


Hang és intonáció – a zene nyelve

Hallgass meg néhány zenét. Milyen érzelmi reakciót váltott ki benned ez vagy az a munka?

Ludwig van Beethoven "Holdfény-szonáta"

Orosz népdallam „Madam”

Sosztakovics D.D. "7. szimfónia"