Ki Hollywood alapítója. Golden Globe ünnepség

A Hollywood Boulevard és a Vine Street mentén található járda, amelybe több mint 2600 ötágú csillagba ágyazzák be azoknak a hírességeknek a nevét, akik nagyban hozzájárultak a szórakoztatóipar fejlődéséhez.

Hírnevének és kulturális identitásának köszönhetően mint történelmi központ filmstúdiók és filmsztárok, a "Hollywood" szót gyakran használják az amerikai filmipar metonimájaként. A "Tinseltown" név Hollywood és a filmipar csodálatos természetére utal.

Ma a legtöbb A filmipar olyan városrészek körül van szétszórva, mint a Westside, de a kiegészítő iparágak nagy része, mint a vágás, effektusok, kellékek, utómunkálatok és világítás, Hollywoodban marad, ahogy a helyszín is. készlet Paramount Pictures.

Az első hollywoodi stúdiót a New Jersey-i székhelyű Centaur Company alapította, amely westernfilmeket akart forgatni Kaliforniában. A Gower Street sarkán, a Sunset Boulevard 6121. szám alatt béreltek egy elhagyatott út menti éttermet, és októberben filmstúdióvá alakították át, és cégük nyugati fióktelepe után "Nestor Studios"-nak nevezték el. Az épület később Hollywood Film Lab lett, ma Hollywood Digital Laboratory néven. Az első teljes hosszúságú játékfilm, amelyet közvetlenül a Hollywood Studiosban készítettek, Az indiai nő férje volt, amelyet Cecil B. DeMille és Oscar Apfel készített. Művészeti filmek, amelyet Los Angelesben készítettek az "Indian Woman's Husband" előtt, a "From Dusk Till Dawn" () és a " tengeri farkas» ().

A négy nagy filmes cég, a Paramount, a Warner Bros. ”, „RKO Pictures”-nek és „Columbia”-nak volt stúdiója Hollywoodban, valamint több kisebb cég is.

1920-1940

1920-ig Hollywood az Egyesült Államok filmiparának központjaként vált világhírűvé. Az 1920-as évektől az 1940-es évekig a legtöbb szállítást Hollywoodba és onnan a Pacific Electric Railway Red Cars szállította.

A Capitol Records épülete

Kortárs Hollywood

Míg a filmgyártás még mindig Hollywood környékére koncentrálódik, a legtöbb stúdió Los Angeles környékén található. A Paramount Pictures az egyetlen nagy stúdió, amely fizikailag még mindig található Hollywoodban. A környék további stúdiói, köztük a fent említett Jim Henson (korábban Chaplin), a Sunset Gower Studios és a Raleigh Studios.

Mivel eredetileg Hollywood és Los Felitz környéke volt az első Los Angeles-i televízióállomás fejlesztésének helyszíne, a legtöbbjük mára a metró hatótávolságán belüli más helyszínekre költözött. A KNBC 1962-ben kezdte el költözni, amikor elköltöztek egykori stúdió Az NBC Radio City Studios, amely a Sunset Boulevard és a Vine Street északi sarkán volt, az NBC Studios Burbankban.

KTLA torony

Tudomány és Hollywood

Amerikai Nemzeti Tudományos Akadémia Nemzeti Tudományos Akadémia) jelentette be a létrehozást egyedi projekt. Valószínűleg először a világmozi történetében különleges tudóscsoport alakul, akik folyamatosan tanácsot adnak a hollywoodi filmek forgatókönyvíróinak és rendezőinek. Az övék fő feladat tudományos hitelességet biztosít az új filmeknek.

Látnivalók

Hollywoodot néha "A babák völgyének" nevezik, miután Jacqueline Suzanne azonos nevű bestsellerét írta.
híres színésznőés az 1920-as évek táncosa, Ethel Gray Mary Hollywoodból származik, és itt kezdte karrierjét.

Megjegyzések

Lásd még

A filmipar természetesen sajátos léptéket ért el fejlődésében az Egyesült Államokban. Ha már az amerikai filmről beszélünk, akkor elsősorban Hollywoodról beszélünk. Azt pedig csak kevesen tudják, hogy szinte az összes nagyobb hollywoodi filmes céget az Orosz Birodalomból érkező bevándorlók alapították. A Warner Brotherst négy Warner nevű testvér alapította ( igazi neve Vonskolaser). Szüleik az Orosz Birodalomból, a mai Lengyelország területéről érkeztek az Egyesült Államokba. Egy másik lengyel, Samuel Goldwyn (Shmul Gelbfish) közvetlenül részt vesz olyan filmcégek létrehozásában, mint a Paramount Pictures és az MGM. A mai Fehéroroszország szülöttei David Sarnov és Louis Mayer (Lazar Meir) az RKO, illetve az MGM filmcégek egyik alapítója volt.

Hollywood "aranykorának" kiemelkedő alakjai a testvérek, Joseph és Nicholas Schenck producerek voltak. Joseph és Nikolai Shenker, ahogy születésükkor hívták őket, Rybinsk városában, Jaroszlavl tartományban születtek a Sheksna Shipping Company alkalmazottjának családjában. 1893-ban, amikor Joseph 15, Nikolai pedig 12 éves volt, a Schenker család az Egyesült Államokba emigrált. Az én munkaügyi tevékenység V új ország a testvérek újságárusítással és gyógyszertári munkával kezdik. Nagyon hamar megvásárolják azt a gyógyszertárat, amelyben dolgoztak, és teljes jogú tulajdonosai lesznek. A Schenk testvéreket már akkor is éleslátás és üzleti érzék jellemezte.

Hamarosan Nicholas és Joseph Schencke elkezdenek vaudeville-t szervezni a Fort George-i vidámparkban. Ekkor ismerkedtek meg a finanszírozóval és leendő társukkal, Marcus Lowe-val. 1909-ben a Schenk fivérek Markus Low-val együtt megvásároltak egy nagy „Palisadis” vidámparkot és több mozit. Miután egyesítették színházaikat és Lowe mozikját, a testvérek elkezdik működtetni a Marcus Lowe vállalat moziláncát.

Az 1910-es évek közepére a filmipar teljesen megragadta a Schenk testvérek elméjét. 1917-ben Joseph Hollywoodba megy, Nicholas pedig továbbra is irányítja a Marcus Lowe moziláncot, amely több mint 500 moziból áll Amerikában és Kanadában.

1925-ben Joseph Schenk lett a Charlie Chaplin, Mary Pickford és Douglas Fairbanks által alapított United Artists filmtársaság második elnöke. Marcus Low ekkor szervezi meg a Metro Pictures, a Goldwyn Pictures és a Louis B. Mayer Productions filmcégek egyesülését, de 1927-ben hirtelen meghal. Az új Metro-Goldwyn-Mayer (MGM) vállalat irányítása Nicholas Schenkre száll át. A Schenck fivérek két nagy filmes cég élére kerülnek. 1925 és 1942 között az MGM határozottan vezető pozíciót foglal el Hollywoodi filmipar. Az MGM annyira sikeres volt, hogy ez volt az egyetlen filmstúdió Hollywoodban, amely osztalékot fizetett a nagy gazdasági világválság idején. Ezekben az években az MGM kiadta az Elfújta a szél című filmeket, az Óz varázslóját és a Tom és Jerry című rajzfilmet. Nicholas Schenk produkciós ösztönének köszönhetően Clark Gable, Greta Garbo és mások színészei a stúdió filmjeiben forgatnak.

Miután a United Artistsnél szerzett filmes cégvezetési tapasztalatot, Joseph Schenck és partnere, Darryl Zanuck 1933-ban megalapította a 20th Century Pictures-t. Az Egyesült Államok válsága ellenére a kis filmes cég évről évre jobban teljesít. 1935-ben a 20th Century Pictures átveszi a nagyobb, csődbe ment filmcéget, a Fox Film Corporationt. Joseph Schenck lesz az új 20th Century Fox vállalat első elnöke.

1935-re a Schenck fivérek voltak az egyik legtöbb befolyásos emberek Hollywoodban. Joseph Schenk egyike az Oscar-díjakat átadó Filmművészeti és Filmtudományi Akadémia 36 alapító tagjának. 1953-ban tiszteletbeli "Oscar" kitüntetésben részesült a mozihoz való hozzájárulásáért, és Joseph Schenk 6757. számú csillaga is van a hollywoodi Hírességek sétányán. Egy másik történet Joseph Schenk nevéhez fűződik. 1946-ban híres producer találkoztak a törekvő színésznővel, Norma Mortensennel, és elkezdték baráti kapcsolatokat. Shenk színésznőként tevékenykedett karrierje során. Több sikertelen film után a stúdiójában Schenk segít Normának szerződést kötni a Columbia Pictures-szel. 1950-ben Norma Mortensen visszatért a 20th Century Foxhoz, és szerepelt az All About Eve című filmben. A film képernyőre kerülése után Marilyn Monroe néven ismerhetjük meg ezt az egyedülálló szőke színésznőt.

Joseph Schenck 82 éves korában, 1961-ben halt meg. Övé öccs Nicholas Schenck 1969-ben, 87 évesen halt meg. Haláluk napjaiban amerikai újságok és folyóiratok nekrológokat közöltek, amelyekben a Schenk fivéreket nem másnak nevezték, mint a filmipar megalapítóinak és a mozi tábornokainak.

Hollywood nevét az amerikai bevándorlók, Wilcox szerény házaspárnak köszönheti. 1886-ban vásároltak egy nagy földet Los Angeles kisvárosa közelében. Mrs. Wilcox adta az ötletet, hogy ezt a helyet "Hollywoodnak" nevezze ("holly" - magyal és "fa" - erdő).

Mint ismeretes, a Wilcoxok szomszédságában élt Paul de Lonpre művész, német parasztok, valamint egy indián rezervátum. Öt évvel később ez a föld kezdett hasznot hozni, mivel a család elkezdte bérbe adni, és 1903-ra egy parancsolat nőtt egy kis ház körül, amely Los Angeleshez volt csatolva a külvárosban.

Hollywood nemcsak megkapta a filmet, hanem William N. Zeling ezredesnek köszönhetően. Az egész azzal kezdődött, hogy a 20. század elején vásárolt egy földrészt Wilcoxéktól, hogy elválassza chicagói filmes cégét. Minden törvényesen történt, megvolt a forgatási eszközök engedélye, illetve filmkölcsönzési és -forgalmazási engedély. Abban az időben Amerikában kitört az úgynevezett „szabadalmi háború”, amelynek fő problémáit a vetítőberendezések tulajdonjogával kapcsolatos viták okozták.

Ennek eredményeként Los Angeles önkormányzata megtiltotta a nickelodeonok megnyitását a városban és régióiban (illegális mozik, filmnézés költsége miatt, amiért 5 centet számítottak fel, ahol az ellopott filmeket engedély nélküli berendezések.Minél többen népesítették be az országot, annál nagyobb volt az érdeklődés az amerikai mozi iránt. Az elmúlt évszázadban jelentős számban vándoroltak ki Európából Amerikába, ez hozzájárult a filmművészet intenzívebb fejlődéséhez. A kivándorlók többsége az ország leghíresebb filmstúdióinak szervezője és alapítója lett: Zukor Adolf (Magyarország), aki korábban szűcsműhelyben dolgozott, övé a Paramount stúdió alapítványa; Karl Leml (Németország) - ruhaárus volt, megalapította a Universal-t, Louis B. Mayer (Oroszország, Minszk) - korábban fémet értékesített, a Metro-Goldwin-Mayer cég tulajdonosa.

Minden filmes munka anonim volt. Ez azt jelenti, hogy a képeken szereplő színészek és színésznők neve sehol sem szerepelt. A legnépszerűbb színésznek olyan álnevek alatt kellett elrejtőznie, mint "Little Mary", "Vitagraph Girl" stb. Ezt az inkognitómódot 1910 márciusában Carl Leml megsértette, egyszerűen "Életrajzlány" néven kötött megállapodást.

Mindenkinek tetszett ez az újítás. Lassan Hollywood elkezdte megszerezni az első csillagokat, amelyek mindegyikének volt egy bizonyos színészi szerepe. Például minden színész a saját kategóriájába tartozott: néhányan nőként viselkedtek - vámpírok, szeles lányok, egyszerű hétköznapi nők, ártatlan lányok, szexbombák (a "szexualitás" kifejezés helyett).

A színészeket - a férfiakat más elv szerint osztályozták: szenvedélyes szerelmesek, komikusok, cowboyok, szomszédok, a borzalmak királya és mások.

Annyira szokatlan és érdekes számunkra az akkori idők Hollywoodja, ahonnan keletkezett.

A "The Tourist" premierje New Yorkban

"Turista" film. Világpremier New Yorkban

People`s Choice Awards-2011: nyertesek

Tegnap a Los Angeles-i Nokia Színházban rendezték meg az éves People's Choice Awards díjátadó ünnepséget, melynek házigazdája a nagydarab, vidám és energikus Queen Latifah volt.

A 44 éves hollywoodi színésznő, Jennifer Aniston új frizurája - egy szakadt bob - a felismerhetetlenségig megváltoztatta megjelenését. Tekintse meg a sztár fotóit új frizurával.

Nicole Kidman Hawaii-on született, de 4 évesen Ausztráliába költözött szüleivel. Később Nicole ugyanabba az osztályba járt, mint Naomi Watts.

68 Golden Globe

Fotóriport a 68. Hollywood Association Awards díjátadóról külföldi sajtó Golden Globe-díjat a kaliforniai Beverly Hillsben tartottak

Lehet, hogy ezek a cikkek érdekelnek

LEGNEPSZERUBB

Igazi olasz pizza receptje (a szakácstól)

Kifinomult íz igazi pizza. Valószínűleg nincs olyan ember a világon, aki ne imádná az olasz konyha valóban leghíresebb ételét...

Hogyan teremtsünk kényelmet a házban saját kezűleg?

Először is meg kell határoznia, hogy mit szeretne változtatni. Ha ez egy belső tér, a helyiség látható arányai, akkor a megfelelő szín és fény bármilyen belső tér megítélését megváltoztathatja. ...

Divatos tavaszi-nyári frizurák

Bármilyen női képen, távolról sem utolsó szerepe hajjáték. Betegsápadttá tehetik gazdájukat, vagy éppen ellenkezőleg, túlságosan „sikoltozóvá”. Ha a frizurát rosszul választották meg, akkor a lányok ...

Szörnyű repedések a padlón! Hogyan lehet saját maga rögzíteni a betonpadlót - tippek a mestertől

A régi házak és a hruscsovok sok lakója szembesül a betonpadlók javításának problémájával. Mögött hosszú ideje működés közben a betonalap esztriche elkopik, apró repedések borítják....

Hollywood létrejöttének története a 19. század elejére nyúlik vissza. A történet szerint maga a „Hollywood” név az Amerikába költözött Wilcox házaspárnak köszönheti születését, akik akkoriban Los Angeles kisvárosának környékén szereztek egy nagy telket. A feleség kérésére ezt a webhelyet Hollywoodnak nevezték el, ami azt jelenti, hogy „fa” - erdő és „magyal” - magyal. A történészek szerint néhány évvel később Wilcoxék elkezdték bérbe adni földjük egy részét, és idővel egy település nőtt ki birtokuk körül, amelyet külvárosként Los Angeleshez csatoltak.

HOLLYWOOD TÖRTÉNETE. HOGYAN ALKALMAZOTT A KINEMATOGRAFIA

Hol kezdődött Hollywood?

A huszadik század elején William N. Zeling ezredes vásárolt tőle a föld egy részét házaspár Wilcoxban, ahol Chicagóban létrehozott filmcégének egy részét helyezte el. Az amerikai filmművészet fejlődésének nagy lendületét a telepesek területének jelentős betelepítése kapta. A telepesek lettek a legnagyobb amerikai filmstúdiók megalapítói, például a Magyarországról migráns Adolf Zukor bundácstanonc lett a Paramount alapítója, a kerékpárreklámokkal foglalkozó Warner fivérek pedig végül létrehozták a Warnert. A Brosers, a német ruhakereskedő, Karl Leml lett az Universal cég alapítója, de a Metro-Goldwin-Mayer céget Louis B. Mayer orosz fémhulladék-kereskedő alapította.

Kiemelkedő angol. Paramount

A kezdeti időkben az amerikai filmek színészei olyan álnéven szerepeltek, mint a "The Vitograph Girl" vagy a "Little Mary". Azzal azonban, hogy Carl Laeml, a Universal filmvállalat alapítója megállapodást írt alá Florence Lawrence színésznővel, a hollywoodi színészek hírneve és hírneve korszaka kezdetét jelentette, és véget vetett a színészek inkognitó munkájának. Ezt a kezdeményezést más filmes cégek is szívesen fogadták. Azóta egymás után születnek hollywoodi sztárok.

Univerzális angol. "Egyetemes"

A történet szerint az első hollywoodi film Az indián nő férje volt, Cecil B. deMille westernje.

Kiváló természeti viszonyok Hollywood, hangulatos utcái lettek kiváló alapozó filmek forgatására. Ennek köszönhetően évente akár 800 filmet is készítettek Hollywoodban. Azóta Hollywood története óriási ütemben kezdett fejlődni. A mozi fejlődésével ebben a városban aktívan fejlődik a filmcégek számára szükséges infrastruktúra: pénzintézetek, éttermek, klubok és sok más szórakoztató komplexum. Ezenkívül Hollywood lakosságát két részre osztották - az elitre és a segédmunkásokra. Fokozatosan a lakóépületeket a főutcáról felváltották a különböző filmstúdiók épületei.

A filmművészet fejlődése szorosabb versenyt eredményezett a kis filmstúdiók között. A csőd elkerülése érdekében nyereséges volt kis filmstúdiókból nagy filmtrösztök létrehozása. Ezt követően ezek a filmtrösztök egyesülni kezdtek a kölcsönző cégekkel. Így születtek a filmes cégek. "A legfontosabb", "Egyesült Művészek", Goldwyn Myers metró, "Warner Bros".

United Artists United Artists

Metro Goldwyn Mayer Metro Goldwyn Mayer

Hollywood gyorsan fejlődött, és hamarosan elkezdtek beszélni róla az egész világon. Szinte minden színész és színésznő arról álmodott, hogy részt vegyen egy hollywoodi film forgatásán, és természetesen sztár legyen, és nem csak sztár, hanem hollywoodi sztár.

Néhány szó a hollywoodi filmművészet történetéből

Az első hollywoodi filmstúdiót a Centaur cég, a Nestor stúdió hozta létre. A westernek voltak az első filmek, amelyeket a Centaur kiadott. Ki gondolta volna, hogy 10 évvel a filmstúdió megnyitása után egy elhagyatott étteremben, amely az úton található, Hollywoodról beszélnek, mint az Amerikai Egyesült Államok filmiparának központjáról.

A filmtörténeti ínyencek A nemzet születését tekintik a mozi kezdetének, mint különleges fajta Művészet. Ezt a filmet David Wark Griffith rendezte, aki egy mindent meghatározó filmkultúrát mutatott be. további fejlődés moziipar. Ő volt az, akit a filmművészet fejlődéséhez való különleges hozzájárulásáért Oscar-díjjal jutalmaztak.

Külön-külön szeretnék elidőzni magának a figura megjelenésének történetével. Ennek a névnek több változata is létezik. Az első változat szerint a figurát Margaret Herrick könyvtáros nevezte el, aki a figura láttán felkiáltott, hogy nagyon hasonlít Oscar nagybátyjára. A második változat szerint Bette Davis azért nevezte el a figurát "Oscar"-nak, mert nagyon hasonlított férjére, akit Oscarnak hívtak. Érdemes megjegyezni, hogy a figura valamivel később kapta a nevét, mint az első kitüntetést. Ezt az eseményt már az első Oscar-díjátadótól kezdve számos ország lakosai követték.

Alan Crosland, aki a filmben szerepelt " jazz énekes", képes volt meghódítani egész Amerikát tehetségével és tehetségével, hogy pszichológiai kapcsolatot létesítsen a közönséggel. Ezt az egyedülálló képességet maga Charlie Chaplin is megjegyezte. Ez a film 1927-ben jelent meg, és ez volt az első hangosfilm. A hangos mozi megjelenésével kezdődött a hollywoodi filmművészet aranykora.

Alan Crosland - Jazz énekes

Az első film, amelyet szélesvásznon forgattak, a Lepel volt. A filmet Henry Coster rendezte 1953-ban. Első szín játékfilm 1935-ben forgatta Ruben Mamoulian rendező. A "Becky Sharp" című film megjelenése a "hollywoodi" színes mozi korszakának kezdete.

Henry Koster – Lepel

Ruben Mamulyan – Becky Sharp

A hangosfilmek minden előnye ellenére a némafilmekkel szemben az átmenet a az újfajta a film nagyon drága eseménynek bizonyult Hollywood számára, ezért bankokhoz és más pénzintézetekhez kellett segítségért fordulnia. Egyes pénzintézetek nyomására, amelyek bizonyos véleményeket fogalmaztak meg vallási egyesületek, a hollywoodi filmes cégek kénytelenek voltak aláírni egy bizonyos Gyártási Kódexet, amely szerint kerülniük kellett az ezen szervezetek számára elfogadhatatlan témákat. Joseph Breen felügyelte a kódex végrehajtását.

Itt vannak a gyártási kódex főbb tiltott pontjai:

a vallási meggyőződést nem szabad kritizálni;
tilos volt sebészeti beavatkozásokat bemutatni;
a filmekben nem szerepelhet kábítószer-használat;
eltiltották az ittasság demonstrálását;
a filmek nem mutathatnak kegyetlenséget gyerekekkel és állatokkal szemben;
tilos volt a szitokszó használata a beszédben;
a film nem mutathat be erőszakot és rablások részleteit, hogy ne ösztönözze a törvénysértést;
a filmben szintén tilos volt egy rendőr bűnöző általi megölése, bár maga a rendőrség korlátlan számban ölhetett meg bűnözőket;
a szexuális kapcsolatokat is betiltották a filmben. szenvedélyes csókok, meztelen színészek, azonos neműek vagy fajok közötti kapcsolatok szigorúan tilosak voltak.

Hollywood története. 1. rész. A kinetoszkóp úttörői

A gyermek- és családi mozi története

Az 1930-as években a moziba járás családi ügy volt, mert nem volt tévéfilm. Ezen irányzat alapján a filmeket úgy alkották meg, hogy azok minden néző számára érdekesek legyenek. Voltak azonban olyan filmek is, amelyek a gyerekközönségnek szóltak, bár a felnőttek is szívesen megnézték őket.

Shirley Temple-t a kor leghíresebb fiatal színésznőjeként tartják számon. 4 évesen jelent meg először a képernyőn. A következő 10 évben 31 filmben szerepelt. Népszerűsége olyan méreteket öltött, hogy sok gyerekjátékot elkezdtek róla elnevezni.

A múlt század harmincas évei voltak a fiatalkorú színészek és színésznők népszerűségének csúcspontja. Köztük Peggy Enn Garner, Freddie Bartholomew, Margaret O'Brien. A fiatal színészek sokkal gyakrabban jelentek meg musicalekben és vígjátékokban. A híres énekesnő, Deanna Durbin, aki a „Nehéz kor” című filmben szerepelt, 1938-ban mentette meg a Universal céget a csődtől.

Azonban, fényűző élet voltak kis színészek és hátoldal. A forgatás előtt a filmstúdió iskolájában tanultak, és a forgatási nap gyakran éjfél után ért véget. Sok gyereket teletömtek különféle tablettákkal, hogy ne aludjanak el a forgatáson, és ne hízzanak fel. Ennek eredményeként néhány gyerekben kábítószer-függőség alakult ki.

Egységek innen fiatal sztárok ig sikerült megőriznie népszerűségét Közép kor. Néhányan egyáltalán megélhetés nélkül maradtak, mivel szüleik minden pénzt elköltöttek, amit kerestek. Az egyik ilyen színész, Jackie Coogan kénytelen volt beperelni az anyját, hogy visszakapja legalább keresetének egy kis részét. Később még a „Coogan-törvényt” is jóváhagyták, amely szerint egy fiatalkorú színész által megkeresett pénz felét a személyes számlájára utalták, hogy a jövőben könnyen rendelkezhessen tőlük.

A Csillagok Intézetének története

Kezdetben nem volt sztárok intézménye a hollywoodi moziban. Mint ilyen, 1920-ban jelent meg, és végül csak 1930-ban alakult meg. A hollywoodi mozi első napjaiban a sztárok éppoly elérhetetlennek tűntek a mozilátogatók számára, mint az ég csillagai. A leendő színészeket és színésznőket a stúdiókhoz kapcsolódó speciális iskolákban oktatták, a nagy PR-cégek pedig a filmsztárok imázsának megőrzésén dolgoztak. A sárga sajtó információforrássá vált a hollywoodi filmsztárok személyes életéről, és eljuttatja az olvasóhoz a hozzáférhetetlen sztárok legapróbb részleteit is. Idővel, amikor a hollywoodi mozi kezdett szerezni modern funkciók, a színészek közelebb kerültek a nézőhöz, ráadásul nagyobb a szabadságuk. Most hollywoodi színész vagy a színésznő önállóan választhatja ki azokat a filmeket, amelyekben szeretne szerepelni, és formálja arculatát. Határozottan kijelenthetjük, hogy már a múlt század 90-es éveiben maguk a színészek kezdték meghatározni a hollywoodi mozi fejlődésének alaphangját.

Meg tudjuk különböztetni az olyan híres embereket, akik játszottak fontos szerep a hollywoodi mozi fejlődésének történetében:

Max Linder, Buster Keaton, Charlie Chaplin, a Marx testvérek és Harrold Lloyd tették híressé a hollywoodi vígjátékokat;
Rudolfo Valentino híressé tette a hollywoodi melodrámát;
John Ford készítette a leglenyűgözőbb westerneket;
Humphrey Boggart által híressé tett film noir;
Fred Astern és Gene Kelly híressé tették hollywoodi musicaleket;
A thrillereket Alfred Hitchcock tette híressé.

Mivel akkoriban olyan filmeket forgattak, amelyek elsősorban a tömegközönséget célozták meg, ez némileg leszűkítette a rendezők lehetőségeit és vágyait. Ez alapján a vezető helyeket a közönség által leginkább kedvelt színészek foglalták el.

A 60-as évek elejére azonban a tömegközönség elege lett a sablon szerint forgatott filmekből, és ez a meglévő stúdiórendszer összeomlásához vezetett. A rendezők elgondolkodtak azon a kérdésen, hogy mit szeretne látni a néző a vásznon, ez vezetett új ötletek megjelenéséhez a moziban. Új hullám A hollywoodi mozi fejlődése lehetőséget adott Francis Ford Coppolának, Steven Spielbergnek, George Lucasnak és másoknak, hogy megmutassák erejüket. Ezek a rendezők voltak azok, akiknek az eredeténél álltak modern mozi Hollywood.

A Hírességek sétánya története

Sokan hallottak már a Hollywood Walk of Fame-ről. Lényegében ezek a Hollywood Boulevard és a Vine Street járdái, amelyeken kézlenyomatok vannak híres emberek Hollywood. Ma 2600 nyomat van, és ez nem a határ. A sikátor rendszeresen feltöltődik új példányokkal.

A Walk of Fame gyökerei az 1950-es évekre nyúlnak vissza. Ezt a projektet az E.M. Stuart, amelynek létrehozásán több évig dolgozott. Ennek a sikátornak a létrehozásában a fő ellentmondás a „ki méltó arra, hogy elhagyja a nyomát” kérdés volt. Kezdetben 6 fő volt a jelentkezők száma. Ezt követően 130-ra nőtt, és folyamatosan változott.

1958-ban az első hat csillag lerakása volt Hollywoodban, de csak 1960-ban nyílt meg hivatalosan. Azóta a nyomatok száma sokszorosára nőtt. Érdemes megjegyezni, hogy a sztárokat nem csak a színészek fogadják, hanem a filmipar más szereplői is. A díjat öt kategóriában osztják ki: hozzájárulás a filmipar fejlődéséhez, hangfelvétel, színház, televízió és rádió.

A Tinseltown név Hollywood és a filmipar csodálatos természetére utal.

Ma a filmipar nagy része olyan városrészek körül van szétszórva, mint a Westside, de a kiegészítő iparágak nagy része, mint például a vágás, effektusok, kellékek, utómunkálatok és világítás, Hollywoodban marad, csakúgy, mint a Paramount Pictures helyszíne.

Az első hollywoodi stúdiót a New Jersey-i székhelyű Centaur Company alapította, amely westernfilmeket akart forgatni Kaliforniában. A Gower Street sarkán, a Sunset Boulevard 6121. szám alatt béreltek egy elhagyatott út menti éttermet, és októberben filmstúdióvá alakították át, és cégük nyugati fióktelepe után "Nestor Studios"-nak nevezték el. Az épület később Hollywood Film Lab lett, ma Hollywood Digital Laboratory néven. Az első teljes hosszúságú játékfilm, amelyet közvetlenül a Hollywood Studiosban készítettek, Az indiai nő férje volt, amelyet Cecil B. De Mille és Oscar Apfel készített. Az indián nő férje előtt Los Angelesben készült játékfilmek: Alkonyattól hajnalig () és A tengeri farkas ().

A négy nagy filmes cég, a Paramount, a Warner Bros. ”, „RKO Pictures”-nek és „Columbia”-nak volt stúdiója Hollywoodban, valamint több kisebb cég is.

1920-1940

1921-ig Hollywood az Egyesült Államok filmiparának központjaként vált világhírűvé. Az 1920-as évektől az 1940-es évekig a legtöbb szállítást Hollywoodba és onnan a Pacific Electric Railway Red Cars szállította.

Kortárs Hollywood

Mivel eredetileg Hollywood és Los Felitz környéke volt az első Los Angeles-i televízióállomás fejlesztésének helyszíne, a legtöbbjük mára a metró hatótávolságán belüli más helyszínekre költözött. A KNBC 1962-ben kezdte meg a költözésüket, amikor a Sunset Boulevard és a Vine Street északi sarkán található egykori NBC Radio City Studios-ból a burbanki NBC Studioshoz költöztek.

2002-ben a hollywoodiak kampányba kezdtek, hogy elválasszák a területet Los Angelestől, és – akárcsak száz évvel ezelőtt – megkapják a bejegyzett önkormányzat státuszát. A szakadárok úgy vélik, hogy a Los Angeles-i vezetők figyelmen kívül hagyták környékük szükségleteit. Ugyanezen év júniusában a Los Angeles megyei tanács népszavazást hirdetett Hollywood és a San Fernando Valley elszakadásáról, és a döntést népszavazásra bocsátotta. A döntés meghozatalához el kellett szereznie a javasolt új önkormányzat szavazóinak többségének, valamint Los Angeles egészének szavazóinak többségét. A novemberi választásokon mindkét népszavazást nem fogadta el a választók többsége.

Hollywoodot számos szomszédos tanács irányítja, köztük a Hollywood United District Council (HUNC) és a Hollywood Studio District Council. Ez a két csoport a Los Angeles-i Kerületfejlesztési Minisztérium (DONE) által hitelesített megyei tanácsok hálózatának része. A kerületi tanácsok tanácsadó szavazással rendelkeznek olyan ügyekben, mint a felosztás, a tervezés és egyéb közösségi ügyek. A tanács tagjait entitások választják, amelyek közé általában mindenki tartozik, aki a tanács határain belül dolgozik, ingatlannal rendelkezik vagy valamely szervezethez tartozik.

újjászületés

Után hosszú évekig egy súlyos visszaesés, amikor sok hollywoodi helyszínt a pusztulás fenyegetett, ma Hollywood gyors dzsentrifikáción és újjáéledésen megy keresztül, hogy megsűrűsödjön. városi lakosság. Sok projekt már befejeződött, a Hollywood Boulevardra koncentrálva. A Hollywood and Highland komplexum (a Kodak Színház felől nézve) volt a terület újjáépítésének fő katalizátora. Valamint számos divatos bár, éjszakai klub és pláza, a Boulevardon vagy annak környékén nyílt meg, visszaadta Hollywoodnak a központ státuszát éjszakai élet Los Angeles, a város 13. kerülete, 0,68% indiai, 8,98% ázsiai, 0,12% - a szigetek bennszülött lakosságának képviselői Csendes-óceán, 22,23% - más fajok képviselői. A lakosság 39,43%-a spanyol származásúként (hispán) azonosította származását.

Hollywood az örmény diaszpóra egyik legrégebbi központja a világon. Az első örmények az 1880-as években érkeztek ide Oszmán Birodalom, számuk tovább növekedett az 1915-ös örmény népirtás után. 1979-1980-ban a közösség 9500 örménylel gyarapodott, akik főleg Libanonból érkeztek, 1987 októberétől 1988 márciusáig a Szovjetunióból 2000 örmény költözött Hollywoodba. 1989-ben 3000 iráni örmény és 12000 libanoni örmény is letelepedett Hollywoodban. A Szovjetunió 1991-es összeomlásával az örmény bevándorlás új áradata Hollywoodba, de magából Örményországból. Napjainkban legfeljebb 50 000 amerikai örmény él Hollywoodban, ami Hollywood lakosságának körülbelül 25%-a, és főleg Kelet- és Észak-Hollywoodban él, ahol ők alkotják a lakosság többségét.