Egyéni feladatok. A legszokatlanabb színházak, amelyeket mindenképpen érdemes meglátogatni a Moszkvai Theatre of Children's Book "A varázslámpa"

Olvassa el a karakterek listáját. Mit tud meg belőle a darab szereplőiről? Mit „mond el” a vezetéknevük a vígjáték szereplőiről? A darab hősei a moszkvai nemesség képviselői. Köztük a komikus és sokatmondó vezetéknevek tulajdonosai: Molchalin, Skalozub, Tugoukhovsky, Khryumin, Khlestova, Repetilov. Ez a körülmény ráhangolja a közönséget a komikus akciók és a képregényes képek felfogására. És a főszereplők közül csak Chatsky-t nevezik vezetéknévvel, keresztnévvel, családnévvel. Önmagában értékesnek tűnik.

a kutatók kísérletei a vezetéknevek etimológiájának elemzésére. Tehát a Famusov vezetéknév angolból származik. híres – „hírnév”, „dicsőség” vagy lat. fama – „pletyka”, „pletyka”. A Sophia név görögül „bölcsességet” jelent. A Lizanka név tisztelgés a francia komédia hagyománya előtt, a hagyományos francia soubrette Lisette nevének egyértelmű fordítása. Chatsky neve és családneve a férfiasságot hangsúlyozzák: Alexander (görögül, férjek győztese) Andreevich (görögül bátor). Számos kísérlet történt a hős vezetéknevének értelmezésére, beleértve a Csaadajevhez való társítást is, de mindez megmarad

verzió szintjén.

Miért nevezik a szereplők listáját gyakran plakátnak?

A plakát egy előadásról szóló közlemény. Ezt a kifejezést leggyakrabban a színházi téren használják, de egy színdarabban, mint egy irodalmi alkotásban, általában „a karakterek listájaként” jelölik. A poszter egyúttal egyfajta drámai alkotás expozíciója is, melyben a szereplőket néhány igen lakonikus, de jelentőségteljes magyarázattal megnevezik, feltüntetik a néző előtti bemutatásuk sorrendjét, a cselekmény idejét és helyét. jelzett.

Magyarázza el a poszter karaktereinek sorrendjét!

A poszteren a szereplők elrendezésének sorrendje ugyanaz marad, mint a klasszicizmus dramaturgiájában. Először a házfőnököt és háztartását hívják, Famusovnak, a kormányzati hely vezetőjének, majd Zsófiának, a lányának, Lizankának, a szobalánynak, Molcsalinnak, a titkárnak. És csak utánuk illeszkedik a plakátba a főszereplő Alexander Andreevich Chatsky. Utána jönnek a vendégek, nemesség és fontosság szerint rangsorolva, Repetilov, szolgák, sok mindenféle vendég és pincérek.

A plakát klasszikus sorrendjét megzavarja a Gorich házaspár bemutatása: elsőként Natalja Dmitrijevnát, a kisasszonyt, majd Platon Mihajlovicsot, férjét nevezik meg. A drámai hagyomány megsértésének oka Gribojedov azon vágya, hogy már a plakáton utaljon a fiatal házastársak közötti kapcsolat természetére.

Szójegyzék:

elméből bánatban neveket mond
a plakát elemzése jaj az elméből
jaj az észtől, hogy neveket mond
olvassa el a szereplők listáját, és azt, hogy mit fog megtudni belőle a darab szereplőiről
miért nevezik a szereplők listáját gyakran plakátnak

További munkák a témában:

A. S. Gribojedov 1. A klasszicizmus mely vonásait őrizte meg a „Jaj a szellemességtől” című vígjáték? A. Beszélő vezetéknevek b. Társadalmi konfliktus c. A három egység elvének való megfelelés...
Esszé A. S. Gribojedov „Jaj a szellemességből” című vígjátéka alapján. Chatsky és Molchalin (Összehasonlító jellemzők). A. S. Gribojedov „Jaj a szellemességből” című művében két hőst állítanak szembe egymással...
Pavel Afanasjevics Famusov A. S. Gribojedov „Jaj a szellemességből” című vígjátékának egyik főszereplője. Famusov egy moszkvai úriember, Sophia apja és régi barátja...
Gribojedov, Jaj a szellemességből. Milyen konfliktusok merülnek fel a második felvonásban? Milyen konfliktusok merülnek fel a második felvonásban? Mikor és hogyan történik ez? A második felvonásban...

Beszélő vezetéknevek;

A poszter szereplőinek szokatlan bemutatása, amely meghatározza a darabban kialakuló konfliktust;

A nevek eredetisége (gyakran orosz közmondásokból és mondásokból származik);

Folklór pillanatok;

Az összehasonlítható hősök párhuzamos mérlegelése;

A hős első megjegyzésének jelentősége;

9. „előkészített megjelenés”, a főszereplők nem jelennek meg azonnal, mások beszélnek róluk először;

A szereplők beszédjellemzőinek eredetisége.

REFERENCIA ANYAG

A műfaj jellemzői

Definíciók	A "The Thunderstorm" című darabban
A tragédiában "egy különösen heves, kibékíthetetlen konfliktus, amely legtöbbször a hős halálával végződik. A hős olyan akadállyal találja szembe magát, amely meghaladja erejét." „Irodalmi szótár” szerk. L. I. Timofejeva	Egy feszült, tragikusan akut konfliktus a hősnő halálához vezet
„Csak a legmagasabb természetű ember lehet tragédiák hőse vagy áldozata” (V. Belinsky). "Nemes jellemekre van szüksége" (Arisztotelész)	Katerina erős, szenvedélyes karaktere lehetővé teszi, hogy tragédia áldozatának tekintsük
A tragédia konfliktusa „jelentőségét tekintve kivételes, a legélesebben tükrözi a társadalomtörténeti fejlődés vezető, haladó tendenciáit”. "irodalmi szótár"	Katerina nem magánjellegű, hanem nyilvános küzdelembe bocsátkozik: a „sötét birodalom” ébredező személyiség
A kiinduló helyzet megváltoztatása a tragédia végén	Zivatar söpört végig a városon, és a darab végén minden más lett

Katerina erős, tiltakozó karaktere, a halállal végződő kibékíthetetlen küzdelme nemzeti tragédia szintjére emeli a „Vihart”. Maga Osztrovszkij azonban drámának nevezi, hiszen a darab hősnője patriarchális polgári környezetből származik, és a darabban nagy figyelmet fordítanak az élet mindennapi oldalára.

Oroszországban Osztrovszkij drámái mindig aktuálisak maradnak, és segítenek az élet kihívásaira keresni a választ. Osztrovszkij az orosz élet költészetét vitte színpadra, nélküle nem lett volna sem a Maly Színház, sem a Moszkvai Művészeti Színház, mint az ország nemzeti színháza. Ivan Goncsarov ezt írta a drámaírónak, így összegezve nagy alkotói sorsát: „Egyedül Ön fejezte be az épületet, amelynek alapköveit Fonvizin, Gribojedov, Gogol rakta le.” Figyelembe kell venni a mű általános jelentését, nem véletlen, hogy Osztrovszkij kitalált, de meglepően valóságos városát nem létező Kalinov néven nevezte el. Kalinov városa ismét megjelenik az "Erdő" című darabban. Ezenkívül a darab a Volga-menti utazás benyomásain alapul, amely a Volga-vidék lakóinak életét tanulmányozó néprajzi expedíció része volt. A drámaíró számos nagy és kisebb Volga várost látogatott meg. Katerina, gyermekkorára emlékezve, arról beszél, hogy arannyal varrott bársonyra. Ezt a mesterséget az író Torzhok városában, Tver tartományban láthatta.

A szereplők listáját tanulmányozva meg kell jegyezni a sokatmondó vezetékneveket, a hősök életkor szerinti megoszlását (fiatalok - idősek), a családi kötelékeket (Dikay és Kabanova, a többi hős többségét pedig a velük fűződő családi kötelék), az iskolai végzettséget (csak Kuligin, autodidakta szerelő és Boris). "

1. feladat ENTER: Beszédjellemzők (a hőst jellemző egyéni beszéd):

1. Katerina_______________________________________________________

2. Kuligin _______________________________________________________

3. Vad ________________________________________________________

4. Kabanikha________________________________________________________

5. Feklusha _______________________________________________________

2. feladat Az első replika szerepe, amelyből azonnal kiderül a hős jelleme (írd ki):

· Kuligin____________________________________________________________

· Göndör_____________________________________________________________

· Vad__________________________________________________________

· Boris _______________________________________________________

· Feklusha____________________________________________________________

· Kabanova____________________________________________________________

· Tikhon__________________________________________________________________

· Varvara____________________________________________________________

· Katerina_______________________________________________________

Legújabb 3. A kontraszt és az összehasonlítás technikájának alkalmazása(milyen kontrasztokat láttál) ________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________

A darab fő konfliktusa a címben, a két csoportra - „az élet uraira” és „áldozataira” osztható szereplők rendszerében tárul fel, Katerina egyedülálló helyzetében, aki nem szerepel egyik nevesített csoportok, a szereplők pozíciójuknak megfelelő beszédében, sőt a hősök szembenézését meghatározó kontraszttechnikában is.

4. feladat. Hogyan mutatkoznak meg Wild és Kabanikha karakterei beszédjellemzőikben (mondjon példákat)?

Vad	Kabanikha
Róla:	Róla:
Saját maga:	Ő maga:
Következtetés	Következtetés

Általános következtetés. A Vaddisznó szörnyűbb, mint a Vadon, mert képmutató a viselkedése. Dikoy szidó, zsarnok, de minden cselekedete nyílt. Kabanikha a vallás és a mások iránti törődés mögé bújva elnyomja az akaratot. A legjobban attól fél, hogy valaki a maga módján, saját akarata szerint él.

Ezeknek a hősöknek az eredményei:

a tehetséges Kuligint különcnek tartják, és azt mondja: „Nincs mit tenni, alá kell vetnünk!”;

a kedves, de akaratgyenge Tyihon iszik, és arról álmodik, hogy kitör a házból: „... és ezzel a fajta rabsággal elfutsz attól a szép feleségtől, akitől csak akarsz”; teljesen alá van rendelve anyjának;

Varvara alkalmazkodott ehhez a világhoz, és elkezdett becsapni: „És korábban nem voltam csaló, de megtanultam, amikor szükséges”;

a művelt Boris kénytelen alkalmazkodni a Vad zsarnokságához, hogy örökséget kapjon.

Fotó: DR

A Henrik Ibsen „Szellemek” című drámája alapján készült magával ragadó előadás egy ősi, 19. századi kastély négy szintjén játszódik Moszkva központjában. A modern, magával ragadó előadás magában foglalja a néző teljes bevonását – úgy tűnik, mindegyikük megtalálja magát David Lynch és Guillermo del Toro filmjeinek világában, amelyben egy misztikus, utalásokkal és érzéki kísértésekkel teli akció bontakozik ki karnyújtásnyira.

Az előadás során a névtelenségüket megőrző maszkot viselő nézők egy titokzatos családi kapcsolatok drámai történetébe csöppennek, ahol a szereplők mindegyike egy nehéz titkot őriz a múltból. Mind az 50 teremben lesz akció, amelyben két tucat színész ügyesen keveri a modern színház energiáját hihetetlen koreográfiával, a mozi vizuális esztétikájával és lenyűgöző speciális effektusokkal.

A „The Returned” a New York-i Journey Lab színházi társulat Victor Karina és Mia Zanetti rendezői, valamint Vjacseszlav Dusmukhametov orosz producerek és Miguel, a TNT „DANCES” című műsorának rendezője és mentora közötti kreatív és szakmai összefogás eredménye.

„Oroszországban először kerül megrendezésre egy ilyen szintű magával ragadó előadás. A műsor elkészítésében nemcsak a csapat elhivatottsága és professzionalizmusa volt rendkívül fontos, hanem a közönséggel való munka legújabb technológiája és amerikai kollégáim tapasztalata is” – mondja Miguel show producer.

A műsor zenei megtervezéséért a Therr Maitz vezetője, Anton Belyaev felel, a show speakeasy bárja pedig különleges zenei programot kap orosz és külföldi művészek közreműködésével.

A „Ghosts” vagy „Ghosts” a norvég klasszikus Henrik Ibsen darabja, amelyet pontosan 135 éve, 1881-ben írt. A kritikusok gyakran hasonlítják össze a cselekményt a rejtélyek hálójával. Egy bizonyos ház nagy eseményre készül - a tiszteletreméltó Alving kapitány özvegyének költségén árvaházat nyitnak férje emlékére. Rokonok és régi barátok gyűlnek össze ebből az alkalomból, de furcsa események és kísértetek, mintha visszatérnének a múltból, tragikusan megváltoztatják az összes hős sorsát.

Ibsen játékának korunk atmoszférájának közvetítésére a show művészekből, dekorátorokból és jelmeztervezőkből álló csapata egy olyan belső teret hozott létre, amely magába szívta az északi országok szellemiségét egy történelmi 19. századi kastélyban.

A moszkvai premier azonnal nagy érdeklődést váltott ki nemcsak a nézők, hanem a szakmai közösség körében is. A „The Returned” a főváros egyik legrangosabb színházi előadásának, az Új Európai Színház NET fesztiváljának műsorának főcíme lett.

„A fesztivál egyik témája a magával ragadó színház volt – mint egy gyorsan közönséghódító műfaj, amely tegnap marginális egzotikumnak tűnt. Ezért a projekt, amelynek e műfaj fejlődésének mérföldkővé kell válnia, felkeltette a figyelmünket” – mondja Roman Dolzhansky, a fesztivál művészeti igazgatója.

Cím: Dashkov lane, 5. épület (Park Kultury metróállomás)

Jegyár - 5000/30000 rubel

Korhatár: 18+

A projekt hivatalos honlapja: www.dashkov5.ru

30. lecke. Téma: A. N. Osztrovszkij élete és munkássága. Az orosz dráma hagyományai az író munkájában.

Az óra céljai:

Nevelési:

felkelti az érdeklődést a drámaíró élete és munkássága iránt;
mutassa be Osztrovszkij alkotói útjának főbb állomásait;
meséljen a tanulóknak a dráma műfajának jellemzőiről, a „Vihar” című darab alkotótörténetéről;
megtudja, mi a fő konfliktus lényege;
ismerkedjen meg a szereplőkkel, határozza meg nevük és vezetéknevük jelentését.

Nevelési:

hozzájárul az orosz irodalomhoz való hazafias hozzáállás neveléséhez;
a tanulók erkölcsi olvasási pozíciójának ápolására.

Fejlődési: elősegíti a tanulók képzeletének fejlődését, az önelemzési készségek elsajátítását; összehasonlítási, szembeállítási, általánosítási képességek fejlesztése.

Felszerelés: Multimédiás képernyő (Osztrovszkij életrajzának bemutatása és a „The Thunderstorm” létrejöttének története), táblázat, műfaji diagram.

Az órák alatt

Felirat

Miért hazudják, hogy Osztrovszkij „elavult”?
Kinek? Rengeteg ember számára Osztrovszkij még mindig teljesen új - ráadásul meglehetősen modern, és a kifinomultak számára, akik minden újat és bonyolultat keresnek, Osztrovszkij gyönyörű, mint egy frissítő forrás, amelyből inni fog. mosakodni, amitől megpihensz – és újra az úton.
Alekszandr Rafailovics Kugel(színházi kritikus)

I. Motiváció.

- Óránk témája az idősebb és fiatalabb generációk konfliktusa lesz, amelyet a híres 19. századi drámaíró, Alekszandr Nyikolajevics Osztrovszkij hangoztatta „A zivatar” című művében. A probléma egyidős a világgal, de ennek ellenére továbbra is aktuális számunkra.

Leckénk fő célja: megismerkedni Alekszandr Nyikolajevics Osztrovszkij életének és munkásságának fő szakaszaival, valamint elkezdeni a „The Thunderstorm” című művének olvasását és elemzését. Az óra végén írásban, majd szóban kell válaszolnia a következő kérdésre:

II. Új anyagok tanulása.

1) A tanár üzenete Alekszandr Nyikolajevics Osztrovszkij életének és munkásságának fő szakaszairól.

Tanári történet + Osztrovszkij életrajzának bemutatása

Alekszandr Nyikolajevics Osztrovszkij 1823. március 31-én született Moszkvában.Apja, Nyikolaj Fedorovics élete nagy részét az igazságügyi osztályon dolgozta. Anyja, Lyubov Ivanovna meghalt, amikor Sándor nyolc éves volt. A környezet, amelyben A. N. élt és nevelkedett. Osztrovszkij hozzájárult a „harmadik birtok” életének és szokásainak megismeréséhez: apja ügyfelei, Zamoskvorechye szomszédai és barátai többnyire kereskedők és városiak voltak. A dián látod a Shchelykovo birtok, ahol Alekszandr Nyikolajevics minden nyarat töltött. Itt tizenkilenc színdarabot írt. A 18. században épült főházat soha nem építették újjá. Itt található az A.N. Emlékmúzeum. Osztrovszkij.

A csúszdán A. N. Osztrovszkij ház-múzeuma Zamoskvorechye-ben (Malaya Ordynka, 9). Ebben a házban, ahol Osztrovszkijék lakást béreltek a goliki kegytemplom diakónusától, született a nagy drámaíró.

Tanulmányok

1835-ben Alexander belépett a moszkvai tartományi gimnáziumba. Tanulmányai alatt különös érdeklődést mutatott az irodalom iránt: apjának gazdag könyvtára volt. Életének fontos eseménye volt mostohaanyja, Emilia Andreevna von Tessin bárónő megjelenése a házban. Nagy figyelmet szentelt a gyerekek zenei, idegen nyelvi és szociális illemtanításának.

A középiskola elvégzése után1840-ben A.N. Osztrovszkij belépett a Moszkvai Egyetem Jogi Karára, azonban mindössze három évig tanult itt: a színház iránti szenvedélye és az irodalmi kreativitás megzavarta.

Szolgáltatás

1843-ban A.N. Osztrovszkij írnokként lépett szolgálatba a Lelkiismereti Bíróságon, ahol a bűncselekmények és a feljelentések alapján benyújtott polgári jogi perek tárgyalására került sorszülők a gyerekek ellen és gyerekek a szülők ellen. 1845-ben a Kereskedelmi Bírósághoz helyezték át.

Családi élet

Az 1840-es években A.N. Osztrovszkij érdeklődni kezdett az egyszerű burzsoá Agafja Ivanovna iránt, és 1849-ben feleségül hozta be a házba. A nevelés és az oktatás különbségei ellenére Agafya Ivanovna rendet és kényelmet hozott az életébe. Az apa azonban A.N. Osztrovszkij ellenezte – megszakította kapcsolatait fiával, és megtagadta tőle a pénzügyi segítséget. Sajnos az ebben a házasságban született összes gyermek meghalt, és 1867-ben maga Agafya Ivanovna is meghalt.

Második feleségével, Marya Vasziljevnával A.N. Osztrovszkij boldogan élt haláláig. Öt gyermekük született: Sándor, Szergej, Lyubov, Maria és Mihail.

Együttműködés magazinokkal

Az 1850-es évek elején A.N. Osztrovszkij csatlakozott a magazin „fiatal szerkesztőségéhez”."Moszkva" Tagjai (A. A. Grigorjev költő és kritikus, A. F. Piszemszkij író, G. I. Filippov népdalénekes, P. M. Szadovszkij művész stb.) a művészet eredetiségének és nemzetiségének megőrzése mellett szólaltak fel.

Az 1850-es évek végén a Moszkvából Szentpétervárra tartó gyakori utazások, az Alexandrinszkij Színház produkcióihoz kapcsolódóan, A.N. Osztrovszkij egy új irodalmi körbe - az I. I. szalonjába. Panaeva. Itt találkozott L.N. Tolsztoj, I.S. Turgenyev, F.M. Dosztojevszkij és a magazin egyik szerzője lett"Kortárs". Sok éven át A.N. Osztrovszkij együttműködött vele, és 1866-os bezárása után elkezdte publikálni drámáit a folyóiratban."Belföldi jegyzetek"(mindkét folyóirat főszerkesztője N. A. Nekrasov volt).

Közösségi munka

1865. november 14 A.N. Osztrovszkij a zeneszerzővel, N.G. Rubinstein, drámaíró és műfordító K.A. Tarnovszkij és V. F. Odojevszkij író Moszkvában nyitotta meg kapuitMűvészeti kör. Itt zenés és irodalmi esteket tartottak, színdarabokat adtak elő, műveket olvastak fel, jelmezbálokat tartottak. A kör alatt amatőr zenekar, majd amatőr kórus alakult, könyvtár nyílt.

1863-ban A. N. Osztrovszkij cikket közölt az „Északi méh” című újságban „A drámai művészet fejlődését akadályozó körülmények Oroszországban” a cenzúra túlzott szigorúságáról és a szerzői jogok hiányáról. Ezen problémák megoldása érdekében az ő vezetése alattA Drámaírók és Operaszerzők Társasága 1874-ben alakult..

Népszínház létrehozása

1882-ben A.N. Osztrovszkij küldött a különbizottságnak egy „Jegyzet az oroszországi drámaművészet jelenlegi helyzetéről”, amelyben kifejtette véleményét egy moszkvai orosz népszínház létrehozásának szükségességéről: „Van orosz festőiskolánk, van orosz zenénk, megengedhető, hogy orosz drámaművészeti iskolát kívánjunk... A nemzeti színház a nemzet nagykorúságának jele.”

A petíciónak helyt adtak, és A.N. Osztrovszkij megkezdte a projekt megvalósítását. Befejezni azonban nem lehetett.1885-ben A.N. Osztrovszkijt kinevezték a moszkvai színházak repertoárosztályának vezetőjévé és a császári moszkvai színházak színházi iskolájának vezetőjévé.és 2 1886 júniusában meghalta Shchelykovo birtokon lévő irodájában dolgozik.

Osztrovszkij stílusjegyei (füzetbe írás):
- beszélő vezetéknevek;
- a poszter szereplőinek szokatlan bemutatása, amely meghatározza a darabban kialakuló konfliktust;
- konkrét szerzői megjegyzések;
- a szerző által bemutatott díszlet szerepe a dráma terének és cselekményidejének meghatározásában;
- a nevek eredetisége (gyakran orosz közmondásokból és mondásokból származik);
- folklór pillanatok;
- az összehasonlított hősök párhuzamos mérlegelése;
- a hős első megjegyzésének jelentősége;
- „előkészített megjelenés”, a főszereplők nem jelennek meg azonnal, mások beszélnek róluk először;
- a karakterek beszédjellemzőinek eredetisége.

– Minden, amit most Osztrovszkij életéről és munkásságáról megtudtunk, kétségtelenül tükröződött műveiben. Ezenkívül Alexander Nikolaevich újító a hagyományos műfaj - a dráma - fejlesztésében, amelyhez a „The Thunderstorm” című mű tartozik.

Ezért először nézzük meg a dráma jellemzőit, hogy megértsük a „The Thunderstorm” jellemzőit.

Dráma - Nemcsak az írónak, hanem az olvasónak is nehéz irodalom ez. Fantáziadús gondolkodásra van szükség ahhoz, hogy egy adott helyzetben elképzeljük a hőst. Az igazi olvasó ugyanazt a munkát végzi a hős karakterének megértésében, mint a színész a szerepen való munka során.

Mindenkinek van egy szórólap az asztalán, nézzük a drámát elemző diagramot(Az irodalom nemzetségeinek és típusainak vázlata).Olvassa el a dráma jellemzőit.

– Tehát mi a nehézség egy drámai mű felfogásában?

A drámát a szórakoztatás és a színészi játék jellemzi. Emellett a szöveg cselekvésekre és jelenségekre tagolódik, a szereplők megjegyzéseiből értesülünk az eseményekről, a darabban nincs szerzői beszéd. Itt lesz a nehézség a „The Thunderstorm” olvasásakor.

II. A "Thunderstorm" kreatív története(felkészült tanuló)

– Valójában minden műnek megvan a maga alkotói alkotástörténete, ez alól a „Vihar” sem kivétel. Annak megértéséhez, hogy Osztrovszkij életének mely pillanatai és részletei befolyásolták a „The Thunderstorm” megírását, most hallgassuk meg e mű létrehozásának történetét.

A „The Thunderstorm” megalkotását Osztrovszkij Felső-Volga-menti utazása előzte meg a Tengerészeti Minisztérium utasításai alapján. Ennek az utazásnak az eredménye Osztrovszkij naplója volt, amely sokat elárul a Felső-Volga tartománybeli életérzéséről.

„Merya Perejaszlavlból indul ki – írja naplójában –, egy hegyekben és vizekben gazdag földről, egy olyan népről, amely magas, jóképű, intelligens, őszinte és előzékeny, szabad elméjű és széles. nyitott lélek.

„Egy meredek hegyen állunk, lábunk alatt a Volga, s azon hajók járnak oda-vissza, hol vitorlákkal, hol uszályszállítókkal, és egy bájos dal ellenállhatatlanul kísért minket... És nincs vége ez a dal...

Benyomások a Volga-vidék városaiból és falvaiból, a legszebb természetből, érdekes emberekkel való találkozásokból a drámaíró és költő lelkében sokáig felhalmozódtak, mielőtt művének olyan remeke megszületett, mint a „Vihar” .

Sokáig azt hitték, hogy Osztrovszkij a „The Thunderstorm” című dráma cselekményét a Kostroma kereskedők életéből vette át, és a mű alapja a Klykovok szenzációs esete volt.

század elejéig sok kosztromai lakos szomorúan mutatott Katerina öngyilkosságának helyszínére - egy kis körút végén lévő pavilonra, amely azokban az években szó szerint a Volga fölött lógott. A házra is mutattak, ahol lakott.

A.P. Klykovát tizenhat évesen adták ki egy komor kereskedőcsaládnak, amely idős szülőkből, egy fiúból és egy lányból állt. A ház úrnője, egy szigorú óhitű, alantas munkára kényszerítette a menyét, és megtagadta a hozzátartozói találkozási kérését.

A dráma idején Klykova 19 éves volt. Régebben szeretett nagymamája nevelte, vidám, eleven, jókedvű lány volt. Fiatal férje, Klykov, egy gondtalan, apatikus férfi, nem tudta megvédeni feleségét anyósa nyavalygásától, és közömbösen bánt velük. Klykovéknak nem voltak gyerekeik.

Aztán egy másik személy állt Klykova útjába, Maryin, a posta alkalmazottja. Gyanúk és féltékenységi jelenetek kezdődtek. Ennek az lett a vége, hogy 1859. november 10-én A. P. Klykova holttestét találták meg a Volgában. Zajos tárgyalás következett, és széles nyilvánosságot kapott.

Sok év telt el, amíg Osztrovszkij munkáinak kutatói biztosan megállapították, hogy a „Vihar” még azelőtt íródott, hogy Klykova kosztromai kereskedő berohant a Volgába. De maga az egybeesés ténye a drámaíró ragyogó belátásáról beszél, aki mélyen átérezte a Felső-Volga kereskedői életében a régi és az új közötti növekvő drámai konfliktust, amely konfliktusban Dobrolyubov „valami üdítőt és biztatót” látott. " okkal.

Osztrovszkij 1859 június-júliusában kezdte megírni a „The Thunderstorm”-t, és ugyanazon év október 9-én fejezte be. A darab először a „Library for Reading” című folyóiratban jelent meg 1860. januári számában. A „The Thunderstorm” első színpadi előadására 1859. november 16-án került sor a Maly Színházban, S.V. Vasziljeva és L.P. Nikulina-Kositsina mint Katerina

– Ebből kifolyólag elmondhatjuk, hogy Osztrovszkij Volga-menti utazása volt az, ami kétségtelenül nyomot hagyott munkáiban, hiszen ezeknek a helyeknek a szépségét írja le „A zivatarban”. Mi a véleményed a Klykováról szóló történetről? Itt Osztrovszkij már tisztánlátóként viselkedik.

III. A "Thunderstorm" akcióinak olvasása és elemzése. A darab 1. felvonásának szerepjátékos felolvasása.

Kérdések és feladatok a darab 1 felvonásának elemzéséhez (1-4 jelenség)

– Hol játszódik az akció? (Kalinov városa, amely a Volga folyón található).

– Milyen kép jelenik meg a néző előtt, amikor kinyílik a függöny? Miért festi elénk a szerző ezt a festői képet? (A természet szépsége az emberi világban zajló események csúfságát és tragédiáját hangsúlyozza).

– 1 cselekvés első 4 jelenségének jelentése? (Tőlük értesülünk a Kalinov városában uralkodó rendről, legbefolyásosabb lakóiról, Borisz Katerina iránti szerelméről).

– Mit tanultunk abból, amit Dikijről, Boriszról, Kuliginről, Kudrjasról olvastunk?

– Milyen jellemzést ad Kuligin a város életére?

Kérdések és feladatok a darab 1 felvonásának elemzéséhez (5-6. jelenség)

Az ötödik jelenetben megismerkedünk a darab főszereplőivel - Katerinával és Kabanikhával.

– Milyen következtetést lehet ebből a párbeszédből levonni erről a két hősnőről?

– Miért gyűlöli Kabanova annyira Katerinát? Mit Mi a konfliktus a darabban?

– Mit jelent a „rend” szó a vadkan szájában?

IV. Összegzés

- Közeleg a leckénkbefejezése, de a következő leckében tovább dolgozunk a „The Thunderstorm”-on, hogy elemezzük azt a konfliktust, amelyről éppen ma kezdtünk beszélni.

Befejezésül válaszoljunk a lecke elején feltett kérdésre:Mi a jelentősége Osztrovszkij dramaturgiájának az orosz nép kultúrája szempontjából?(jegyzet az epigráfhoz ) Milyen szempontból volt az orosz színházi hagyományok folytatója?

– Diákértékelés.

V. Házi feladat.

Csoportos feladat:

1. csoport – a darab címének jelentése;

2. csoport – jellemezze a szereplőket;

3. csoport - válasszon példákat a karakterek beszédjellemzőire (Kuligin, Dikoy, Kabanikha, Feklusha, Tikhon, Boris)

Cél és feladatok:

1) fedje fel A.N szerepét. Osztrovszkij az orosz dráma és színház fejlesztésében az IKT-t használó oktatási anyagok példáján;

2) mutassa meg Osztrovszkij drámaíró újítását;

3) fejleszteni a tanulók készségeit az oktatási anyagokkal való önálló munkavégzéshez, a fő dolog elkülönítésének, az oktatási irodalomban bemutatott és internetes anyagokkal kiegészített anyag összehasonlításának, összehasonlításának képességét

4) felkelti a tanulók érdeklődését az író élete és munkássága iránt.

Az óra típusa: Előadás beszélgetés és dramatizálás elemeivel. Leckét a nagy drámaíróról és munkásságáról szóló új ismeretek tanulmányozásáról és kezdetben megszilárdításáról.

Tanterv:

A tanár felolvassa az óra epigráfiáját.
A tanár bevezető beszéde az óra témájában.
A hallgatók előadása tényekkel a drámaíró életrajzából (önálló keresőmunka enciklopédiákkal, internetes forrásokkal, tankönyvvel).
Diákok dramatizálása a „Mi népünk – Legyünk megszámlálva” című darabból. A színdarabban szereplő karakterek szokatlan bemutatása, amely meghatározza a darabban kialakuló konfliktust.
Felfedjük a vígjáték címének jelentését. A nevek eredetisége (gyakran orosz közmondásokból és mondásokból).
A beszélő nevekkel összehasonlítható hősök párhuzamos figyelembevétele.
A szereplők megjegyzéseinek jelentősége; A hős első sorának jelentősége.
A szereplők beszédjellemzőinek eredetisége.
A darab témájának relevanciája a mai korban.
Befejezés az óra témájához.
Osztályozás a leckéhez.
Házi feladat.

Az órák alatt

A lecke epigráfusa: „Egyedül Ön fejezte be az épületet, amelynek alapjainál Fonvizin, Gribojedov, Gogol lerakta az alapköveket. De csak ti, oroszok mondhatjátok büszkén: "Van saját orosz nemzeti színházunk..."

(I. A. Goncsarov)

(2. dia)

1. A tanár bevezető beszéde A. N. Osztrovszkij szerepéről az irodalom és a színház fejlődésében.

A 19. század közepén Oroszországban nemzeti repertoár létrehozására volt szükség a színházban. Az 1840-1850-es évek végének színházi közönsége nem volt megelégedve a repertoárral, ahol az „orosz hétköznapi színdarabok” csak bizonyos arányt képviseltek, az orosz klasszikusok közül pedig csak D. I. Fonvizin „A kiskorú”, „A főfelügyelő” ” és Gogol „Házasság” című filmje, jelenetek A. S. Gribojedov „Jaj a szellemességből” című vígjátékából. Ez minden.

Az orosz színház nemzeti repertoárját A. N. Osztrovszkij hozta létre. A nagy drámaíró hatalmas tehetsége megfelelt az akkori igényeknek. De lehetetlen tanulmányozni a nagy orosz drámaíró munkásságát anélkül, hogy ne ismerkedne meg életrajzának fontos és érdekes tényeivel. (3. dia)

Az író életrajzáról beszámolót készítő diákok beszéde.

Diák: 1823. március 31-én Moszkvában, Zamoskvorechye-ben egy sikeres tisztviselő családjában megszületett egy fiú, Alexander. Észrevétlenül kis szobákban nőtt fel, keskeny ablakokkal és nyikorgó padlóval rendelkező házban. Rohant játszani az udvarra és az utcára - csendes, elhagyatott, burkolatlan Malaya Ordynka - nyáron poros, tavasszal és ősszel koszos. Láttam, hogy ünnepnapokon kereskedők, kisasszonyok, hivatalnokok, kereskedők, divatos frakkos fiatal hivatalnokok és hétköznapi emberek tarka tömege halad a késői mise felé. (4. dia)

Tanítvány: tarka, színes, vad, bizarr, furcsa és kedves Zamoskvorechye táplálta Osztrovszkijt, táplálta lelkét első benyomásaival, és élete végéig az író emlékezetében maradt. (5. dia)

Diák: előttünk Alekszandr Osztrovszkij anyjának portréja. Szegény papságból származott, rendkívüli szellemi adottságokkal jellemezte, de korán (1831-ben) meghalt: mostohaanyja egy régi, eloroszosodott svéd nemesi családból származott, nemes módra alakította át a család patriarchális Zamoskvoretsky életét, és gondoskodott róla. gyermekei és mostohagyermekei jó otthoni neveléséről.

Diák: Osztrovszkij 1840-ben végzett az első moszkvai gimnáziumban. Ezután a Moszkvai Egyetem Jogi Karán tanult. 1843-ban apja kérésére otthagyta az egyetemet, és a Moszkvai Szovjetbíróság tisztviselője lett, ahol a tulajdonjogi vitákat és a fiatalkorúak bűncselekményeit tárgyalták. 1845-ben áthelyezték a Moszkvai Kereskedelmi Bírósághoz, ahonnan 1851-ben távozott, hogy hivatásos író legyen.

Diák: a bírósági munka jelentősen gazdagította Osztrovszkij élettapasztalatát. Ami évek óta rejtőzködött a kereskedőházak magas deszkakerítései mögött, a kettős csörömpölős kapuk mögött, az mind a bírói asztal elé ömlött és a hivatalnok tolla alá került: fellángoltak a szenvedélyek, meglazultak a nyelvek, családi titkokat hangosan kimondták, a rokonok nem kímélték egymást.

Diák: Osztrovszkij itt találta meg a lehetőséget, hogy az élet nagyon sűrűjéből merítsen, megismerkedjen annak rejtett forrásaival. Egy komoly írónak nem kell kifejezetten „tanulmányoznia az életet”. Ő maga jön hozzá, ő mellette él, és - akarva-akaratlanul - magába szívja.

Diák: Osztrovszkij sok éven át a szegénység szélén élt. Az orosz drámaírók elismert vezetője lévén, hanyatló éveiben is folyamatosan rászorult, fáradhatatlan irodalmi munkával keresett megélhetést. Az író az íróasztalánál halt meg Shchelykovóban (ez az apja birtoka), Shakespeare „Antony és Kleopátra” című drámájának fordításán dolgozott. (6. sz. dia)

Diák: Osztrovszkij 47 darabot alkotott. A Maly Színház három évtizede ismerteti meg közönségét ezekkel az alkotásokkal. Nem véletlen, hogy a Maly Színházat Osztrovszkij-háznak hívták. Falai mellett a nagy drámaíró emlékműve áll.

Diák: Osztrovszkij művei munkája közben rájött, hogy a komédia teljes ereje a nyelvben rejlik. A karaktereknek természetesen beszélniük kell. És ugyanakkor beszédük - régi-moszkvai, virágos - a művészet örömteli érzését kell, hogy hagyja. Minden erőfeszítést a „Csőd” című darabon (1849, a „Moskvityanin” című folyóiratban) összpontosított. (7. dia)

Tanár: modern nyelven a csődbe ment csődbe ment üzletember, aki képtelen kifizetni adósságait. Ennek a szónak átvitt jelentése is van. A csődbe ment az a személy, aki lelki tönkremenetelt szenvedett.

Tanár: Akkor a csőd témája volt a levegőben. Az ilyen című darabot betiltották. Osztrovszkij pedig azt írta a cenzornak küldött címlapra: „Csődbe ment”, alább pedig nagy kézírással: „Saját embereink vagyunk – meg lesznek számlálva”. Így kapta a darab második nevét.

Elkezdődött a színházi szezon, de még mindig nem volt engedély a vígjáték megrendezésére. Végül Szentpétervárról érkezett hír, hogy betiltották a darabot. A cenzor így hirdette ki ítéletét: „Minden szereplő: a kereskedő, a lánya, az ügyvéd, a hivatalnok és a párkereső hírhedt gazember. A beszélgetések piszkosak, az egész darab sértő az orosz kereskedők számára.” A komédiát pedig csak I. Miklós halála után, 1861-ben állították színpadra. Sikere óriási volt, példátlan.

Tanár: most próbáljuk meg Osztrovszkijjal együtt feleleveníteni vígjátékának néhány érdekes pillanatát.

(A tanulók dramatizálnak egy részletet Osztrovszkij „Csődben” című drámájából).

1. felvonás Nappali Bolshov házában

Lipochka: milyen kellemes tevékenység ezek a táncok! Milyen jó! Mi lehet ennél csodálatosabb? Leginkább nem szeretek diákokkal és hivatalnokokkal táncolni. Különbözik a katonaságtól? Ó kedves! Élvezet! És egy bajusz, és epaulette, és egyenruha, és sokuknak még sarkantyúja is van haranggal. Az egyetlen gyilkos dolog, hogy nincs szablya!

Agrafena Kondratyevna (belép). Szóval, úgy, szégyentelen! .. se világosság, se hajnal, Isten kenyerének evése nélkül, és azonnal táncra!

Lipochka. Hogy vagy mami? Ittam teát és ettem sajttortát. Nézd, oké? Egy... kettő... három, egy, kettő...

Agrafena Kondratievna. Mondom, ne fordulj meg!

Lipochka. Micsoda bűn! Manapság mindenki ezen szórakozik. Egy... kettő... nem te kellesz nekem, hanem egy férj! Ami! Félek találkozni a barátokkal... Figyelj, keress nekem vőlegényt – minden más és más lesz. Aki nem nyúl a gyorshoz... Különben még rosszabb lesz: szándékosan, megkeserítve, titokban hódolót szerezek, megszökök a huszárral, és sunyira férjhez megyek.

Agrafena Kondratievna. Mi, mi, oldott... Ó, te kutyacsonk! Hát nincs mit tenni! Úgy tűnik, fel kell hívnom apámat.

Lipochka. Csak fel kell hívnia apját; Félsz előtte beszélni, de próbáld ki te is!

Agrafena Kondratievna. Szóval, mit gondolsz, bolond vagyok? Milyen huszárok vannak, szégyentelen orrod!

Lipochka. Csupa rossz vagyok, de milyen vagy ezek után! Miért akarsz idő előtt a másvilágra küldeni? Mész a szeszélyeiddel? (Síró). Nos, talán már köhögök, mint a légy! (Sír, majd zokog.)

Agrafena Kondratievna. Lipocska, hát az lesz! Nos, hagyd abba! Nos, ne haragudj rám (sír), veszek egy hülye nőt... egy tanulatlan nőt (sírjatok együtt) veszek fülbevalót...

Lipocska (sír). Mire van szükségem a fülbevalódra... és te smaragd karkötőt veszel.

Agrafena Kondratievna. Megveszem, megveszem, ne sírj már!

Lipochka. (Könnyeken át) Akkor abbahagyom, amint férjhez megyek!

Agrafena Kondratievna. Gyere ki, gyere ki, kedvesem... Ma Usztyinja Naumovna akart jönni, és megbeszéljük.

Usztyinja Naumovna belép.

Ustinya Naumovna. Fú, mi van veletek, ezüstök, micsoda meredek lépcső: másztok, másztok, másztok!

Lipochka. Ah, itt jön!

Agrafena Kondratievna. Nos, mi újság, van valami, Ustinya Naumovna? Nézd, a lányomnak teljesen honvágya van.

Lipochka. És valójában, Usztyinja Naumovna, sétálsz és sétálsz, de semmi értelme.

Ustinya Naumovna. Nézzétek, nem tart sokáig, hogy rájöjjetek, ti bravúrosok. Az öccse gazdagnak hiszi magát. Mama is a maga örömére törekszik: adjon neki egy kereskedőt minden bizonnyal. Neked is jár a saját dolgod.

Lipochka. Nem megyek feleségül egy kereskedőhöz, nem veszem feleségül semmiért. Aztán így nevelkedtem, megtanultam franciául, zongorázni, táncolni! Nem nem! Ahol akarsz, keress nekem egy nemest.

Agrafena Kondratievna. Szóval beszélj vele.

Fominishna. Mit kapott ezektől a nemesektől? Mi az a különleges ízük? Meztelenül ülve meztelenül... De még ha házas is, akkor is elege lesz a szószból és a mártásból.

Lipochka. Te, Fominishna, parasztok közé születtél, és kinyújtod a lábad, mint egy paraszt. Mit törődöm a kereskedővel! Milyen súlyú lehet? Hol van az ambíciója? Kell nekem a mosdókendője?

Fominishna. Nem mosogatórongy, hanem Isten haja, asszonyom, ez az!

Lipochka. Miért vagy itt? Már mondtam, hogy nem megyek feleségül a kereskedőhöz, így még mindig nem fogok!

Ustinya Naumovna. Talán, ha van ilyen érdeklődésed, találunk neked egy nemes érdeklődést. Melyiket szeretnéd: masszívabbat vagy ropogósabbat?

Lipochka. Semmivel sem vastagabb, nem lenne persze kicsi, jobb, ha magas, mint valami légy. És legfőképpen Usztyinja Naumovna, hogy ne legyen gubanc az orra, sötét hajúnak kell lennie; Hát persze, úgy kell öltözni, mint egy folyóirat.

Ustinya Naumovna. És most van egy vőlegényem, ahogy te, zseniális, leírod: nemes, magas és brûlée...

Lipochka. Ó, Ustinya Naumovna! Egyáltalán nem brulee, hanem barna!

Ustinya Naumovna. Igen, tényleg törnöm kell a nyelvem öregkorodban, a te módodban. Csak menj és öltözz fel, és anyuval megbeszéljük ezt a dolgot.

Lipochka levelei...

Diák. Osztrovszkij a 19. század 40-es éveinek oroszországi kereskedői körében meglehetősen gyakori csalási esete alapján választ egy cselekményt. Sámson Szilics Bolsov rengeteg tőkét vesz fel kereskedőtársaitól, és mivel nem akarja visszafizetni adósságait, csődöt mond, fizetésképtelen adósnak. Vagyonát Lázár Podhaljuzin jegyző nevére ruházza át, és a csaló ügylet megerősítésére feleségül adja Lipocska lányát, Bolsovot adós börtönébe küldik, de nem csügged, mert hiszi, hogy Lázár megteszi. a kapott tőkéből csekély összeggel járuljon hozzá szabadulásához. Azonban téved: „saját emberük”, Lázár és saját lánya, Lipochka egy fillért sem adnak apjuknak.

Tanár: Fedjük fel a vígjáték nevének jelentését.

Találsz olyan jelenetet a darabban, amely ezt a címet alátámasztó szavakat tartalmaz? (91. o., 3. felvonás, 7. jelenség).
A 4. felvonás mely szakaszai teszik ezt világossá?
A vígjáték címe tükrözi a fő konfliktus lényegét?

(Igen. A vígjátékok fő konfliktusa a vagyoni egyenlőtlenségen és a haszonszerzési vágyon alapuló társadalmi viszonyok feltárása. Van még egy konfliktus a darabban - ez az apák és gyerekek konfliktusa)

Tanár. Most pedig olvassuk el a karakterlistát. Vannak „beszélő” nevek?

Bolshov - a paraszti „bolsakból”, azaz. a család feje. Bolshov az első generációs kereskedő. Szilics Sámson azt jelenti, hogy erős, ereje a hatalomban, a pénzben van.
Lipochka (Alimpiada Samsonovna) – hamis, azaz hamis.
A Podkhalyuzin háromszor megvetett vezetéknév. A drámaíró úgy alkotta meg, hogy minden szótagból kicsordul az aljasság: a pod és a hal, valamint a yuzin.
Sysoy Psoich Rispozhensky - sys, kutya.

Tanár: A vezetéknév egy dolog, de milyenek valójában ezek a hősök? Kezdjük Sámson Szilics Bolsovval. Tekintsük társadalmi helyzetét, cselekedeteit, beszédét. Első nemzedék kereskedője, a közelmúlt embere (32. o. Usztynya Naumovna szavai a Bolsov családról) Szilics Samson tipikus zsarnok.

Hogyan érti ennek a szónak a jelentését? (Osztrovszkij vígjátékaiban a „zsarnokság” fogalma a „despotizmus” szó szinonimájává válik.) A vígjáték bemutatja, hogyan nőnek fel a zsarnokok. A darab a kereskedő életrajzának három szakaszát mutatja be.
Milyen képeken keresztül mutatja be a szerző ezeket a szakaszokat?

(Maga Bolsov, fiatalkorában kiskereskedő, eleget szenvedett a zsarnokoktól, jó emberek, akiket Samsoshkának hívtak, fejpofonokkal etették. Meggazdagodva, maga is fejpofonokat kezdett adni. Podkaljuzin is ugyanezt az utat járta. a vígjáték ott van egy másik szereplő - egy fiú - Tishka. Mindenkit ő intéz, fejbe verik számolás nélkül, de ő is kap. Egyelőre mindent kibír és titokban tőkét gyűjt).

Bolsov zsarnoksága nem ismer határokat, amíg szilárd talajt érez maga alatt – gazdagságot. De a kapzsiság és a pénz iránti szenvedély tönkreteszi. Bolsov adósságcsapdába került. Megspórolható, ha kifizetjük a hitelezőknek a tartozások egy kis részét. De a veje és a saját lánya nem hajlandó segíteni az öregembernek.

Ön szerint mivel magyarázható ez a fajta kegyetlenség? Mi a helyzet a főszereplő beszédével? Lássuk, hogyan beszél a családjával).
Milyen következtetést lehet levonni? (nem meglepő, hogy egy olyan családban, ahol a kapcsolatok félelemre, megaláztatásra épülnek, nem lehet kölcsönös szeretet és tisztelet az ember iránt. Az ilyen pénzbeli számítás persze megnyomorítja az emberi lelket).

A darab végén Bolsov megszégyenülten és boldogtalanul emelkedik ki a gödörből, és az ember még sajnálni is kezdi. De mit hibáztathat? Hiszen ő maga tanította meg a hivatalnokát és a lányát, hogy e törvény szerint éljenek: „ha nem csapsz be, akkor ők is becsapnak”.

Dobrolyubov helyesen megjegyezte, hogy Podkhaljuzinban van egy potenciális zsarnok. Ez az új korszak körültekintő, szemérmetlen üzletembere, aki előtt maga Bolsov naiv együgyűnek tűnhet.

Tanári szava: Vonjuk le a következtetést: A.N. Osztrovszkij a néző számára ismeretlen oldalt fordított, és egy új hőst hozott a színpadra - egy kereskedőt. Előtte az orosz színháztörténet csak néhány nevet tartalmazott. A drámaíró nagyban hozzájárult az orosz színház fejlődéséhez. Fonvizin, Gribojedov, Puskin, Gogol hagyományait folytató munkásságát a hősábrázolás, a karakterek nyelvezetének, a felvetett társadalmi és erkölcsi problémák újszerűsége jellemzi.

Srácok, szerintetek a csőd és a zsarnokság témája aktuális modern társadalmunk számára?

A közelmúltban olyan esemény történt városunkban, amelyről ma sem hallgathatunk el. A „Komsomolskaya Pravda” című újság megjelent egy cikket „Kalacsejevszkaja Saltycsikha: véres milliók ügye” (http://www.kp.ru/daily/26148/3037626/) Nyereségszomj, kapzsiság, megtévesztés, rokongyilkosság és barátok - minden rossz az arcon.

Kiderült tehát, hogy a nagy drámaíró művei sajnos aktuálisak a mi 21. századunkban.

Házi feladat:Írjon egy rövid esszét a témában: „Miért hazudnak az emberek? Osztrovszkij elavult?