Hoffmann - ijesztő mesék színes lámpaernyő alatt. Titokzatos és sokoldalú E.T.A

Hoffmann meséi könnyen lehetnek viccesek és ijesztőek, fényesek és ijesztőek, de a fantasztikus bennük mindig váratlanul, a legegyszerűbb dolgokból fakad. Ez volt a fő titok, amit Ernst Hoffmann talált ki először.

Élénk világot fedezhet fel Hoffmann meséinek olvasása közben. Milyen elbűvölőek ezek a mesék! Mennyire feltűnően különböznek Hoffmann meséi az eddig olvasott legtöbbtől!

A fantasztikus világ Hoffmann tolla alatt egyszerű dolgokból és eseményekből fakad. Éppen ezért Hoffmann meséinek teljes listája egy egészen más, még érdekesebb világot tár elénk - az emberi érzések és álmok világát. Első pillantásra úgy tűnik, hogy a mesében a cselekmény úgy zajlik, mint a mesében, „egy bizonyos állapotban”, de valójában mindaz, amiről Hoffman ír, arra a zaklatott időre vezethető vissza, az író kortárs volt. Honlapunkon korlátozás nélkül online olvashatja Hoffmann meséit

VIGILIA FIRST Anselm diák kalandjai... - Egészséges dohány Paulman Conrectortól és aranyzöld kígyók. A mennybemenetel napján, délután három körül egy fiatal férfi gyorsan átsétált a drezdai Fekete kapun, és beleesett egy almából és pitékből álló kosárba, amelyet egy idős, csúnya nő árult – és úgy esett. sikeresen...

Kiadói előszó A vándorrajongó 1 - és naplójából egy újabb fantasztikus színdarabot kölcsönözünk Callot-módra - láthatóan olyan kevéssé választja el a belső világot a külső világtól 2, hogy a határvonal is alig látható közöttük. Ám éppen amiatt, hogy te, kedves olvasó, ezt nem látod tisztán...

– El kell mondanom neked, kedves olvasó, hogy én... többször is
sikerült meseképeket rögzíteni és dombornyomott formába önteni...
Innen veszem a bátorságot, hogy a jövőben nyilvánosságra hozzam.
nyilvánosság, olyan kellemes kommunikáció mindenféle fantasztikus emberrel
figurák és érthetetlen lények, és még a legtöbbet is meghívják
komoly embereket, hogy csatlakozzanak bizarr tarka társadalmukhoz.
De azt hiszem, ezt a bátorságot nem fogod pimaszságnak venni, és megfontolod
részemről teljesen megbocsátható, hogy megpróbálom kicsalni egy szűk körből
a mindennapi élet körforgása és egy egészen különleges módon mulat, valaki máséba vezetve
Ön egy régió, amely végső soron szorosan összefonódik azzal a királysággal,
ahol a saját szabad akaratából származó emberi szellem uralja a valódi életet és létezést.”
(E.T.A. Hoffman)

Évente legalább egyszer, vagy inkább az év végén mindenki emlékszik Ernst Theodor Amadeus Hoffmannra így vagy úgy. Nehéz elképzelni az újévet és a karácsonyi ünnepeket a „Diótörő” sokféle produkciója nélkül - a klasszikus baletttől a jégbemutatókig.

Ez a tény egyszerre örömteli és elszomorító, mert Hoffmann jelentősége korántsem korlátozódik a bábőrültről szóló híres mese megírására. Hatása az orosz irodalomra valóban óriási. Puskin „Pák királynője”, Gogol „Pétervári meséi” és „Az orr”, Dosztojevszkij „A kettős”, Bulgakov „Diaboliad” és „A Mester és Margarita” – mindezen művek mögött a nagyok árnyéka német író láthatatlanul lebeg. A M. Zoshchenko, L. Lunts, V. Kaverin és mások alkotta irodalmi kört „Serapion Brothers”-nek hívták, akárcsak Hoffmann elbeszéléseit. Gleb Samoilov, az AGATHA CHRISTIE csoport sok ironikus horror dalának szerzője is szerelmét vallja Hoffmannnak.
Ezért, mielőtt közvetlenül a kultikus „diótörőhöz” fordulnánk, még sok érdekes dolgot kell elmesélnünk...

Kapellmeister Hoffmann jogi szenvedései

„Aki mennyei álmot dédelgetett, örökre földi gyötrelmekre van ítélve.”
(E.T.A. Hoffman „A jezsuita templomban Németországban”)

Hoffmann szülővárosa ma az Orosz Föderáció része. Ez Kalinyingrád, korábban Koenigsberg, ahol 1776. január 24-én született egy kisfiú a németekre jellemző hármas néven Ernst Theodor Wilhelm. Nem keverek össze semmit - a harmadik név Wilhelm volt, de hősünk gyermekkorától annyira szerette a zenét, hogy már felnőtt korában Amadeusra változtatta, a tudod-ki tiszteletére.

Hoffmann életének fő tragédiája egyáltalán nem újdonság egy kreatív ember számára. Örök konfliktus volt ez a vágy és a lehetőség, az álmok világa és a valóság közönségessége, aközött, aminek lennie kell, és ami van. Hoffmann sírjára ez van írva: "Egyformán jó volt ügyvédként, íróként, zenészként és festőként.". Minden írva igaz. És mégis, néhány nappal a temetés után a vagyona kalapács alá kerül, hogy kifizesse a hitelezőkkel szembeni tartozásait.

Hoffmann sírja.

Még a posztumusz hírnév sem érte el Hoffmannt úgy, ahogy kellett volna. Hősünk kora gyermekkorától haláláig csak a zenét tekintette igazi hivatásának. Ő volt számára a minden – Isten, csoda, szerelem, a legromantikusabb minden művészet közül...

EZ. Hoffman „Murr macska világi nézetei”:

„-...Csak egyetlen fény angyala van, aki képes legyőzni a gonosz démonát. Ez egy fényes angyal - a zene szelleme, amely gyakran és győztesen emelkedett ki lelkemből; erőteljes hangja hallatán minden földi bánat elzsibbad.
„Mindig is azt hittem – mondta a tanácsadó –, hogy a zene túlságosan erősen, sőt szinte károsan hat rád, hiszen valami csodálatos alkotás előadása közben úgy tűnt, egész lényedet áthatja a zene, még az arcvonásaidat is. torz.” arcok. Elsápadtál, egy szót sem bírtál kimondani, csak sóhajtottál és könnyeket hullattál, majd a legkeserűbb gúnnyal, mélyen csípős iróniával felvértezve támadtál rá mindenkire, aki a mester alkotásáról akart egy szót szólni..."

„Mióta zenét írok, sikerül elfelejtenem minden gondomat, az egész világot. Mert a világ, ami ezernyi hangból keletkezik a szobámban, az ujjaim alatt, összeegyeztethetetlen semmivel, ami rajta kívül van.”

12 évesen Hoffmann már orgonált, hegedült, hárfán és gitáron is játszott. Ő lett az első romantikus opera, az Ondine szerzője is. Már Hoffmann első irodalmi műve, a Chevalier Gluck is a zenéről és egy zenészről szólt. Ennek az embernek pedig, mintha a művészet világára lett volna teremtve, szinte egész életében ügyvédként kellett ledolgoznia, és az utókor emlékezetében elsősorban íróként marad meg, akinek művein más zeneszerzők „karriert csináltak”. Pjotr ​​Iljics „diótörőjével” mellett megnevezhető R. Schumann („Kreisleri”), R. Wagner („A repülő holland”), A. S. Adam („Giselle”), J. Offenbach („A mesék Hoffmann”) , P. Handemita („Cardillac”).

Rizs. E. T. A. Hoffmann.

Hoffman nyíltan gyűlölte ügyvédi munkáját, Prométheusz sziklájához hasonlította, és „állami bódénak” nevezte, bár ez nem akadályozta meg abban, hogy felelősségteljes és lelkiismeretes tisztviselő legyen. Minden felsőfokú képzési vizsgát remekül letette, és úgy tűnik, senkinek sem volt panasza a munkájára. Hoffman ügyvédi karrierje azonban nem volt teljesen sikeres, ami lendületes és szarkasztikus karakterének volt köszönhető. Vagy szerelmes lesz a tanítványaiba (Hoffman zenetanárként keresett pénzt), majd karikatúrákat rajzol tisztelt emberekről, vagy általában Kampets rendőrfőnököt Knarrpanti tanácsos rendkívül csúnya képében fogja ábrázolni „A A bolhák ura.”

EZ. Hoffmann "A bolhák ura":
„Arra a jelzésre, hogy a bűnözőt csak a bűncselekmény tényének megállapítása esetén lehet azonosítani, Knarrpanti azon a véleményen volt, hogy mindenekelőtt fontos a gonosztevő felkutatása, és az elkövetett bűncselekmény már magától kiderül.
Knarrpanti szerint a gondolkodás önmagában veszélyes művelet, és a veszélyes emberek gondolkodása még veszélyesebb.

Hoffmann portréja.

Hoffmann nem úszta meg az ilyen gúnyt. Hivatalos személy megsértése miatt indítottak eljárást ellene. Csak egészségi állapota (Hoffmann ekkorra már szinte teljesen lebénult) nem tette lehetővé az író bíróság elé állítását. A „Bolhák ura” című történetet súlyosan megsértette a cenzúra, és csak 1908-ban adták ki teljes terjedelmében...
Hoffmann civakodása oda vezetett, hogy állandóan áthelyezték - most Poznanba, most Plockba, most Varsóba... Nem szabad elfelejteni, hogy akkoriban Lengyelország jelentős része Poroszországhoz tartozott. Hoffmann felesége egyébként szintén lengyel nő lett - Mikhalina Tshcinskaya (az író szeretettel "Mishkának" nevezte). Mikhalina csodálatos feleségnek bizonyult, aki rendíthetetlenül elviselte az élet minden nehézségét egy nyugtalan férjjel - támogatta őt a nehéz időkben, vigaszt nyújtott, megbocsátotta minden hűtlenségét és falásait, valamint állandó pénzhiányát.

A. Ginz-Godin író úgy emlékezett Hoffmannra, mint „egy kis emberre, aki mindig ugyanazt a kopott, bár jól kivágott, barna gesztenye-frakot viselte, aki ritkán vált el egy rövid pipával, amelyből sűrű füstfelhőket fújt ki, még az utcán.” , aki egy pici szobában lakott, és olyan szarkasztikus humora volt.”

De ennek ellenére a Hoffmann házaspár legnagyobb sokkot a Napóleonnal való háború kitörése okozta, akit hősünk később szinte személyes ellenségként kezdett felfogni (akkor még a kis Tsakhékról szóló mese is Napóleonról szóló szatíra volt sokak számára ). Amikor a francia csapatok bevonultak Varsóba, Hoffmann azonnal elvesztette állását, lánya meghalt, beteg feleségét pedig szüleihez kellett küldeni. Hősünk számára eljön a nehézségek és a vándorlás ideje. Berlinbe költözik, és próbál zenélni, de hiába. Hoffmann abból él, hogy Napóleon karikatúráit rajzolja és árulja. És ami a legfontosabb, folyamatosan pénzzel segíti a második „őrangyal” - barátja a Königsbergi Egyetemen, most pedig báró Theodor Gottlieb von Hippel.

Theodor Gottlieb von Hippel.

Végül úgy tűnik, Hoffmann álmai kezdenek valóra válni – zenekarmesterként kap állást egy kis színházban Bamberg városában. A tartományi színházban végzett munka nem hozott sok pénzt, de hősünk a maga módján boldog - felvette a kívánt művészetet. A színházban Hoffmann „ördög és arató is” - zeneszerző, rendező, dekoratőr, karmester, a librettó szerzője... A színtársulat drezdai turnéja során a már visszavonulókkal vívott harcok kellős közepén találja magát. Napóleon, és még messziről is látja a leggyűlöltebb császárt. Walter Scott később sokáig panaszkodott, hogy Hoffmannnak állítólag abban a kiváltságban volt része, hogy a legfontosabb történelmi események sűrűjében szerepelhetett, de ahelyett, hogy megörökítette volna, szétszórta furcsa tündérmeséit.

Hoffmann színházi élete nem tartott sokáig. Miután olyan emberek kezdték irányítani a színházat, akik szerinte semmit sem értettek a művészethez, lehetetlenné vált a munka.
Hippel barát ismét segítségére volt. Közvetlen részvételével Hoffmann a berlini fellebbviteli bíróság tanácsadójaként kapott állást. Megjelentek a megélhetéshez szükséges pénzeszközök, de el kellett felejtenem a zenész karrieremet.

E. T. A. Hoffmann naplójából, 1803:
„Ó, fájdalom, egyre inkább államtanácsos leszek! Ki gondolta volna ezt három éve! A múzsa elszalad, a levéltári poron át a jövő sötétnek és komornak tűnik... Hol vannak a szándékaim, hol vannak csodálatos művészeti terveim?

Hoffmann önarcképe.

De itt Hoffmann számára teljesen váratlanul kezd írói hírnévre szert tenni.
Nem mondható el, hogy Hoffman teljesen véletlenül lett író. Mint minden sokoldalú személyiség, ő is írt verseket és történeteket ifjúkorától, de soha nem tekintette élete legfőbb céljának.

Az E.T.A. leveléből Goffman T.G. Hippel, 1804. február:
„Hamarosan valami nagyszerű fog történni – valami műalkotás fog kikerülni a káoszból. Legyen szó könyvről, operáról vagy festményről – quod diis placebit („bármit akarnak az istenek”). Szerinted még egyszer megkérdezzem a nagykancellárt (azaz Istent – ​​S.K.), hogy művésznek vagy zenésznek lettem-e teremtve?...”

Az első megjelent művek azonban nem mesék voltak, hanem kritikai cikkek a zenéről. A Lipcsei Általános Zenei Újságban jelentek meg, ahol a szerkesztő Hoffmann jó barátja, Johann Friedrich Rochlitz volt.
1809-ben az újság megjelentette Hoffmann "Cavalier Gluck" című novelláját. S bár egyfajta kritikai esszéként kezdte írni, az eredmény egy teljes értékű irodalmi alkotás lett, ahol a zenei reflexiók között megjelenik a Hoffmannra jellemző titokzatos kettős cselekmény. Hoffmant fokozatosan lenyűgözte az írás. 1813-14-ben, amikor Drezda külvárosát kagylók rázták meg, hősünk ahelyett, hogy leírta volna a mellette zajló történelmet, lelkesen megírta az „Aranyfazék” című mesét.

Hoffmann Kunzhoz írt leveléből, 1813:
„Nem meglepő, hogy a mi borongós, szerencsétlen időnkben, amikor az ember napról napra alig boldogul, és ennek mégis örülnie kell, az írás annyira magával ragadott – számomra úgy tűnik, mintha egy csodálatos királyság nyílt volna meg korábban. én, aki a belső világomból születtem, és a testté válás elválaszt a külvilágtól."

Hoffmann elképesztő teljesítménye különösen feltűnő. Nem titok, hogy az író szenvedélyes szerelmese volt a „borok tanulmányozásának” különféle éttermekben. Miután eleget ivott este, munka után, Hoffman hazajött, és álmatlanságtól szenvedve írni kezdett. Azt mondják, amikor a szörnyű fantáziák elkezdtek kicsúszni az irányítás alól, felébresztette feleségét, és a jelenlétében folytatta az írást. Talán éppen ez az oka annak, hogy Hoffmann meséiben gyakran előfordulnak szükségtelen és szeszélyes cselekményfordulatok.

Másnap reggel Hoffman már a munkahelyén ült, és szorgalmasan gyűlölködő jogi feladatokat végzett. Nyilvánvalóan az egészségtelen életmód vitte a sírba az írót. Gerincvelő-betegséget kapott, élete utolsó napjait teljesen lebénulva töltötte, csak nyitott ablakon keresztül szemlélte a világot. A haldokló Hoffmann mindössze 46 éves volt.

EZ. Hoffmann "sarokablak":
„...Eszembe jut az a régi őrült festő, aki egész napokat töltött egy keretbe illesztett alapozott vászon előtt, és mindenkit dicsért a most elkészült fényűző, pompás festmény sokrétű szépségéről, aki hozzá fordult. Le kell mondanom arról a hatékony alkotó életről, amelynek forrása önmagamban van, és amely új formákban megtestesülve az egész világgal kerül kapcsolatba. Szellemnek a cellájába kell bújnia... ez az ablak vigasztalás számomra: itt újra megjelent előttem az élet teljes sokszínűségében, és érzem, milyen közel áll hozzám annak véget nem érő nyüzsgése. Gyere, testvér, nézz ki az ablakon!

Hoffmann meséinek kettős feneke

„Talán ő volt az első, aki kettőst ábrázolt; ennek a helyzetnek a borzalma Edgar előtt volt
Által. Elutasította Hoffmann rá gyakorolt ​​hatását, mondván, hogy nem a német romantikából származik.
és a saját lelkéből születik a borzalom, amit lát... Talán
Talán éppen az a különbség köztük, hogy Edgar Poe józan, Hoffmann pedig részeg.
Hoffmann sokszínű, kaleidoszkópszerű, Edgar két-három színben, egy keretben.”
(Yu. Olesha)

Az irodalmi világban Hoffmant általában romantikusnak tartják. Szerintem maga Hoffmann nem vitatkozna egy ilyen besorolással, bár a klasszikus romantika képviselői között sok tekintetben fekete báránynak tűnik. A korai romantikusok, mint Tieck, Novalis, Wackenroder túlságosan távol álltak... nemcsak az emberektől... hanem általában a környező élettől is. A szellem magas törekvései és a létezés vulgáris prózája közötti konfliktust úgy oldották meg, hogy elszigetelték magukat ettől a léttől, álmaik és álmaik olyan hegyi magasságaiba menekültek, hogy kevés a mai olvasó, akit őszintén megvallva ne untatnának a lapok. „a lélek legbensőbb titkairól”.

– Korábban különösen jó volt vicces, eleven történetek komponálásában, amelyeket Clara színlelt élvezettel hallgatott; most alkotásai komorak, érthetetlenek, formátlanok lettek, és bár Clara őt kímélve nem beszélt róla, mégis könnyen kitalálta, milyen kevéssé tetszenek neki. ...Nathanael írásai valóban rendkívül unalmasak voltak. Klára hideg, prózai hajlama miatti bosszúsága napról napra fokozódott; Clara sem tudta leküzdeni nemtetszését Nathanael sötét, komor, unalmas miszticizmusa miatt, és így észrevétlenül szívük egyre jobban megosztott volt.

Hoffmannak sikerült megállnia a romantika és a realizmus közötti vékony határvonalon (később számos klasszikus szántott igazi barázdát ezen a vonalon). Természetesen nem voltak idegenek tőle a romantikusok magas törekvései, gondolataik az alkotói szabadságról, az alkotó nyugtalanságáról ebben a világban. De Hoffmann nem akart sem reflektáló énjének magánzárkájában, sem a hétköznapok szürke ketrecében ülni. Ő mondta: „Az íróknak nem szabad elszigetelődniük, hanem éppen ellenkezőleg, emberek között kell élniük, megfigyelniük az életet annak minden megnyilvánulásában”.

„És ami a legfontosabb, úgy gondolom, hogy az előadói igénynek köszönhetően a művészet szolgálata mellett a közszolgálati szolgálat is tágabb rálátásra tettem szert a dolgokra, és nagyjából elkerültem azt az egoizmust, amelyből a hivatásos művészek, ha szabad így mondani, annyira ehetetlenek."

Hoffmann meséiben a legfelismerhetőbb valóságot a leghihetetlenebb fantáziával állította szembe. Ennek eredményeként a meséből élet lett, az életből pedig mese. Hoffmann világa egy színes karnevál, ahol az álarc mögött álarc van, ahol az almaárus boszorkánynak, Lindgorst levéltárosról kiderülhet, hogy hatalmas Szalamandra, Atlantisz uralkodója („Aranyfazék”). , a nemesleányok menhelyéről származó kanonikus tündérnek bizonyulhat („Kis Tsakhé…”), Peregrinus Tik Sekakis király, barátja, Pepush pedig Ceherit bogáncs („A bolhák ura”). Szinte minden karakternek van kettős feneke, mintha két világban léteznének egyszerre. A szerző első kézből ismerte egy ilyen létezés lehetőségét...

Peregrinus találkozása a Mesterbolhával. Rizs. Natalia Shalina.

Hoffmann maskarájánál néha lehetetlen megérteni, hol ér véget a játék és hol kezdődik az élet. Egy idegen, akivel találkozol, kijöhet egy régi kamionban, és azt mondhatja: „Gluck lovag vagyok”, és hagyja, hogy az olvasó törjön a fejében: ki ez - egy őrült, aki egy nagy zeneszerző szerepét játszik, vagy maga a zeneszerző, aki megjelent a múltból. Anselm elképzelése a bodzabokrok aranykígyóiról pedig könnyen az általa fogyasztott „hasznos dohánynak” (feltehetően az akkoriban igen elterjedt ópiumnak) tulajdonítható.

Bármilyen bizarrnak tűnnek is Hoffmann meséi, elválaszthatatlanul kapcsolódnak a minket körülvevő valósághoz. Itt van a kis Tsakhes - egy aljas és gonosz korcs. Ám a körülötte lévőkben csak csodálatot vált ki, hiszen csodálatos adottsága van, „amelynek köszönhetően minden csodálatos, amit az ő jelenlétében gondol, mond vagy tesz, neki tulajdonítanak, és ő is benne lesz. szép, értelmes és intelligens emberek társasága, akiket jóképűnek, értelmesnek és intelligensnek ismernek el." Ez tényleg olyan mese? És valóban akkora csoda, ha az emberek gondolatai, amelyeket Peregrinus varázsüveg segítségével olvas fel, eltérnek a szavaiktól?

E.T.A.Hoffman „A bolhák ura”:
„Csak egyet mondhatunk: sok olyan mondás, amelyhez kötődnek a gondolatok, sablonossá vált. Így például a következő mondat: „Ne utasítsd vissza a tanácsodat” megfelelt a következő gondolatnak: „Elég hülye ahhoz, hogy azt gondolja, tényleg szükségem van a tanácsára egy olyan ügyben, amit már eldöntöttem, de ez hízelgő neki!”; – Teljesen rád számítok! - „Régóta tudom, hogy gazember vagy” stb. Végül azt is meg kell jegyezni, hogy mikroszkopikus megfigyelései során sokan jelentős nehézségekbe sodorták Peregrinust. Például fiatalok voltak, akiket a legnagyobb lelkesedéssel töltöttek el minden iránt, és elárasztották őket a legcsodálatosabb ékesszólás áradozó folyama. Közülük a legszebbek és legbölcsebbek a fiatal költők voltak, akik tele voltak képzelőerővel és zsenialitásukkal, akiket főleg a hölgyek imádtak. Mellettük álltak írónők, akik – ahogy mondani szokták – úgy uralkodtak, mintha otthon, a létezés legmélyén, a társadalmi élet legfinomabb filozófiai problémáiban és viszonyaiban... ezeknek az embereknek az agya. Látta bennük az erek és az idegek furcsa összefonódását is, de azonnal észrevette, hogy még a művészetről, a tudományról és általában az élet legmagasabb kérdéseiről szóló legbeszédesebb szónoklásaik során sem ezek az idegszálak nemcsak hogy nem hatoltak be a mélybe. az agy, hanem éppen ellenkezőleg, az ellenkező irányba fejlődött, így szó sem lehetett gondolataik egyértelmű felismeréséről.

Ami a szellem és az anyag közti hírhedt feloldhatatlan konfliktust illeti, Hoffmann a legtöbb emberhez hasonlóan leggyakrabban az irónia segítségével birkózik meg vele. Az író szerint „a legnagyobb tragédiának egy különleges viccen keresztül kell megjelennie”.

- Igen - mondta Bentzon tanácsos -, ez a humor, ez a talált gyermek, aki egy elvetemült és szeszélyes fantázia világába született, ez a humor, amelyről ti, kegyetlen emberek, nem tudjátok magatokat, kit kellene átadnotok. őt off for, - hogy talán egy befolyásos és nemes személynek, tele mindenféle érdemekkel; Tehát pontosan ezt a humort igyekszel ránk szánni, mint valami nagyszerűt és szépet, éppen abban a pillanatban, amikor maró gúnnyal igyekszel elpusztítani mindent, ami kedves és kedves nekünk!”

A német romantikus, Chamisso még Hoffmannt is „elvitathatatlan első humoristánknak” nevezte. Az irónia furcsa módon elválaszthatatlan volt az író művének romantikus vonásaitól. Mindig lenyűgözött, hogy a tisztán romantikus szövegeket, amelyeket Hoffmann tisztán szívből írt, azonnal nevetségessé tett egy-egy bekezdés alatt - gyakrabban azonban jóindulatúan. Romantikus hősei gyakran álmodozó vesztesek, mint a diák Anselm, vagy különcök, mint Peregrinus, aki falovon ül, vagy mély melankolikusok, akik szenvednek a szerelemtől, mint Baltazár mindenféle ligetekben és bokrokban. Még az azonos nevű mese aranyedényét is először... híres vécécikkként fogták fel.

Az E.T.A. leveléből Goffman T.G. Hippel:
„Úgy döntöttem, írok egy mesét arról, hogy egy diák beleszeret egy zöld kígyóba, aki egy kegyetlen levéltáros igája alatt szenved. Hozományként pedig kap egy arany edényt, és miután először vizelt bele, majommá változik.”

EZ. Hoffmann "A bolhák ura":

„A régi, hagyományos szokás szerint a mese hősének erős érzelmi zavar esetén be kell futnia az erdőbe vagy legalább egy félreeső ligetbe. ...Továbbá egy romantikus történetnek egyetlen ligetében sem hiányozhat a falevelek susogása, sem az esti szellő sóhajai és suttogása, sem a patak zúgása stb., és ezért nem megy mondván: Peregrinus mindezt a menedékében találta..."

„...Teljesen természetes, hogy Peregrinus Tys úr ahelyett, hogy lefeküdt volna, kihajolt a nyitott ablakon, és ahogy a szerelmesekhez illik, a holdat nézve elkezdett elmerülni a kedvesével kapcsolatos gondolatokban. De még ha ez egy kedvező olvasó, különösen a kedvező olvasó szerint károsította is Peregrinus Tys urat, az igazságosság megkívánja, hogy azt mondjuk, Peregrinus úr minden boldog állapota ellenére kétszer olyan jól ásított, hogy valami borongós hivatalnok , valaki az elhaladó ablaka alatt tántorogva hangosan kiabált neki: „Hé, te ott, fehér sapka! Vigyázz, ne nyelj le! Ez elég ok volt arra, hogy Mr. Peregrinus Tys csalódottan olyan erősen becsapja az ablakot, hogy az üveg megremegett. Még azt is állítják, hogy e cselekmény közben elég hangosan felkiáltott: „Urva!” De ennek hitelességét nem lehet garantálni, mert úgy tűnik, hogy egy ilyen felkiáltás teljesen ellentmond Peregrinus csendes beállítottságának és lelkiállapotának, amelyben azon az éjszakán volt.

EZ. Hoffmann "Kis Tsakhes":
„...Csak most érezte meg, hogy mennyire leírhatatlanul szereti a gyönyörű Candidát, és ugyanakkor milyen furcsán ölt a legtisztább, legbensőségesebb szerelem kissé bohókás köntösbe a külső életben, ami a mindenben rejlő mély iróniának tudható be. az emberi cselekedetek magától a természettől fogva."

Ha Hoffmann pozitív figurái megmosolyogtatnak, akkor mit is mondhatnánk a negatívokról, akikre a szerző egyszerűen ráfröccsen a szarkazmusra. Mit ér a „Zöldfoltos Tigris húszgombos rendje” vagy Mosch Terpin felkiáltása: „Gyerekek, csináljatok, amit akartok! Házasodjatok össze, szeressétek egymást, éhezzetek együtt, mert én egy fillért sem adok Candida hozományaként!. És a fent említett kamrás fazék sem volt hiábavaló - a szerző belefojtotta az aljas kis Tsakheket.

EZ. Hoffmann „Kis Tsakhes...”:
„Kegyes uram! Ha csak a jelenségek látható felületével kellene megelégednem, akkor azt mondhatnám, hogy a miniszter teljes légzéshiányban halt meg, és ez a légzéshiány a légzési képtelenségből fakadt, amit viszont a képtelenség produkált. az elemek, a humor, az a folyadék, amiben a miniszter megbukott. Mondhatnám, hogy a miniszter így humoros halált halt.”

Rizs. S. Alimova a „Kis Tsakhekhez”.

Nem szabad megfeledkezni arról sem, hogy Hoffmann idejében már elterjedtek a romantikus technikák, a képek elhalványultak, banálissá, vulgárissá váltak, átvették a filiszterek és a középszerűségek. A legsarkasztikusabban Murr macska alakjában csúfolták őket, aki olyan nárcisztikus, magasztos nyelven írja le a macska prózai mindennapjait, hogy lehetetlen nem nevetni. Maga a könyv ötlete egyébként akkor merült fel, amikor Hoffmann észrevette, hogy a macskája szívesen alszik az íróasztal fiókjában, ahol a papírokat tárolják. – Lehet, hogy ez az okos macska, miközben senki sem nézi, saját műveit írja? - mosolygott az író.

Illusztráció a következőhöz: „Mindennapi kilátás Murr macskáról”. 1840

EZ. Hoffman: Moore macska világi nézetei:
„Akár pince, akár fáskamra van ott – határozottan a tetőtér mellett szólok! - Éghajlat, szülőföld, erkölcsök, szokások - milyen kitörölhetetlen a hatásuk; Igen, nem ők azok, akiknek döntő befolyásuk van egy igazi kozmopolita, igazi világpolgár belső és külső formálására! Honnan ez a fenségesnek ez a csodálatos érzése, ez a fenséges iránti ellenállhatatlan vágy! Honnan ez a csodálatra méltó, elképesztő, ritka mászási ügyesség, ez az irigylésre méltó művészet, amelyet a legkockázatosabb, legmerészebb és legzseniálisabb ugrásokban mutatok be? - Ah! Édes vágy tölti el a mellkasomat! Hatalmasan feltámad bennem az apám padlása utáni vágy, megmagyarázhatatlanul gyökerező érzés! Neked ajánlom ezeket a könnyeket, ó, szép hazám - neked ezeket a szívszorító, szenvedélyes nyávogásokat! Tiszteletedre teszem ezeket az ugrásokat, ugrásokat és piruetteket, tele erénnyel és hazafias lélekkel!..."

De Hoffmann a romantikus egoizmus legsötétebb következményeit ábrázolta a „The Sandman” című mesében. Ugyanabban az évben írta, mint Mary Shelley híres „Frankenstein”-jét. Ha az angol költő felesége egy mesterséges férfiszörnyet ábrázolt, akkor Hoffmannban a helyét a mechanikus Olympia baba foglalja el. Egy gyanútlan romantikus hős őrülten beleszeret. Még mindig lenne! - gyönyörű, jó felépítésű, rugalmas és csendes. Olympia órákig tud hallgatni tisztelője érzéseinek kiáradását (ó, igen! – így érti őt, nem úgy, mint egykori – élő – kedvesét).

Rizs. Mario Laboccetta.

EZ. Hoffmann "The Sandman":
– Napról napra szaporodtak a versek, a fantáziák, a látomások, a regények, a történetek, és mindez, mindenféle kaotikus szonettekkel, strófákkal és kanzonákkal keverve, fáradhatatlanul olvasta az Olimpiát órákon át. De még soha nem volt ilyen szorgalmas hallgatója. Nem kötött vagy hímzett, nem nézett ki az ablakon, nem etette a madarakat, nem játszott az öleb kutyájával vagy a kedvenc macskájával, nem forgatott papírt vagy bármi mást a kezében. , nem próbálta halk színlelt köhögéssel leplezni ásítását - egyszóval órákon át egészben, anélkül, hogy kimozdult volna a helyéről, mozdulatlanul, kedvese szemébe nézett, le nem véve róla mozdulatlan tekintetét, és ez a tekintet egyre tüzesebb, egyre élőbb lett. Csak amikor Nathanael végre felállt a helyéről, és megcsókolta a kezét, néha pedig a száját is, sóhajtott fel: „Ax-ax!” - és hozzátette: - Jó éjszakát, kedvesem!
- Ó szép, leírhatatlan lélek! - kiáltott fel Nathanael, térj vissza a szobádba, - csak te, csak te értesz meg engem mélyen!

Annak a magyarázata, hogy Nathanael miért szeretett bele Olympiába (ellopta a szemét), szintén mélyen szimbolikus. Egyértelmű, hogy nem szereti a babát, csak a messziről jövő elképzelését, az álmát. A hosszan tartó nárcizmus és az álmok és látomások világában való zárt tartózkodás pedig vakká és süketté teszi az embert a környező valóságra. A látomások kikerülnek az irányítás alól, őrülethez vezetnek, és végül elpusztítják a hőst. A „The Sandman” Hoffmann ritka, szomorú, reménytelen végű tündérmeséi közé tartozik, és a Nathanael képe talán a legcsípősebb szemrehányás az őrjöngő romantikának.

Rizs. A. Kostina.

Hoffmann nem titkolja ellenszenvét a másik véglet iránt – az a törekvés, hogy a világ sokféleségét és a szellem szabadságát merev, monoton sémákba zárják. Az élet, mint egy mechanikus, mereven meghatározott rendszer elképzelése, ahol mindent polcokra lehet rendezni, mélyen undorító az író számára. A Diótörőben a gyerekek azonnal elveszítik érdeklődésüket a mechanikus kastély iránt, amikor megtudják, hogy a benne lévő figurák csak bizonyos módon mozognak, semmi mással. Innen erednek a tudósok (például Mosh Tepin vagy Leeuwenhoek) kellemetlen képei, akik azt hiszik, hogy ők a természet urai, és érdes, érzéketlen kézzel behatolnak a létezés legbelső szövetébe.
Hoffmann gyűlöli a filiszter filisztereket is, akik azt hiszik, hogy szabadok, de ők maguk ülnek, bebörtönözve szűkös világuk és csekély önelégültségük szűk partjaiba.

EZ. Hoffmann "Aranyfazék":
– Ön tévedésben van, Mr. Studiosus – tiltakozott az egyik diák. - Soha nem éreztük jobban magunkat, mint most, mert jók nekünk azok a fűszeres talerek, amiket az őrült levéltárostól kapunk mindenféle értelmetlen másolatért; Most már nem kell olasz kórusokat tanulnunk; Most minden nap elmegyünk Józsefhez vagy más kocsmákba, sörözünk erős sört, nézzük a lányokat, igazi diákok módjára énekeljük a „Gaudeamus igitur...”-t – és boldogok vagyunk.
- De kedves uraim - mondta Anselm diák -, nem veszitek észre, hogy mindannyian, és külön-külön is, egy üvegedényben ülnek, és nem tudnak mozogni, mozogni, még kevésbé járni?
Itt hangos nevetésben törtek ki a diákok és az írástudók, és kiabáltak: „A diák megőrült: azt képzeli, hogy egy üvegedényben ül, de az Elba hídon áll és a vízbe néz. Menjünk tovább!"

Rizs. Nicky Goltz.

Az olvasók észrevehetik, hogy Hoffmann könyveiben sok okkult és alkímiai szimbolika található. Nincs itt semmi különös, mert akkoriban divat volt az ilyen ezotéria, és a terminológiája meglehetősen ismerős volt. De Hoffmann nem vallott semmilyen titkos tanítást. Számára mindezek a szimbólumok nem filozófiai, hanem művészi jelentéssel vannak tele. Az Atlantisz az Aranyfazékban pedig semmivel sem komolyabb, mint a Djinnistan a Little Tsakhesből vagy a Mézeskalács város a Diótörőből.

A diótörő - könyv, színház és rajzfilm

„...az óra egyre hangosabban sípolt, és Marie tisztán hallotta:
- Ciki és tikk, tikk és tikk! Ne zihálj olyan hangosan! A király mindent hall
egeres. Trükk és teherautó, bumm bumm! Hát az óra, a régi dallam! Trükk és
teherautó, bumm bumm! No, cseng, cseng, cseng: közeleg a király ideje!
(E.T.A. Hoffman „A diótörő és az egérkirály”)

Hoffmann „hívókártyája” a nagyközönség számára láthatóan továbbra is „A diótörő és az egérkirály” marad. Mitől különleges ez a mese? Először is karácsony van, másodszor nagyon fényes, harmadszor pedig a leggyerekesebb Hoffmann meséi közül.

Rizs. Libico Maraja.

A gyerekek a Diótörő főszereplői is. Úgy gondolják, hogy ez a mese az írónak barátja, Yu.E.G. gyermekeivel való kommunikációja során született. Hitzig - Marie és Fritz. Drosselmeyerhez hasonlóan Hoffmann is sokféle játékot készített nekik karácsonyra. Nem tudom, hogy ő adta-e a gyerekeknek a Diótörőt, de akkoriban valóban léteztek ilyen játékok.

Közvetlenül lefordítva a német Nubknacker szó „diótörőt” jelent. A mese első orosz fordításaiban még nevetségesebben hangzik - „A dió rágcsálója és az egerek királya” vagy még rosszabb - „A diótörők története”, bár világos, hogy Hoffmann egyértelműen nem ír le fogót . A Diótörő népszerű mechanikus baba volt akkoriban – katona nagy szájjal, felgöndörödött szakállal és copfos hátul. Diót tettek a szájba, a copf megrándult, az állkapcsok becsukódtak - repess! - és a dió megrepedt. A Diótörőhöz hasonló babákat a németországi Türingiában készítettek a 17–18. században, majd Nürnbergbe hozták eladásra.

Az egerek, vagy inkább a természetben is megtalálhatók. Így nevezik azokat a rágcsálókat, amelyek hosszú ideig tartó közeli tartózkodás után a farkukkal együtt nőnek fel. Persze a természetben inkább nyomorékok, mint királyok...

A „Diótörőben” nem nehéz megtalálni Hoffmann munkásságának számos jellegzetes vonását. Hihetsz a mesében megtörtént csodálatos eseményekben, vagy könnyen egy túl sokat játszó lány fantáziájának tulajdoníthatod őket, amit általában a mesék összes felnőtt szereplője csinál.

„Marie a másik szobába szaladt, gyorsan kivette a dobozából az Egérkirály hét koronáját, és odaadta anyjának a következő szavakkal:
- Tessék, anyu, nézd: itt van az egérkirály hét koronája, amelyet az ifjú Drosselmeyer úr tegnap este ajándékozott nekem győzelme jeléül!
...A vezető bírósági tanácsadó, amint meglátta őket, nevetett és felkiáltott:
Hülye találmányok, hülye találmányok! De ezek azok a koronák, amiket egy óraláncon hordtam, majd Marichennek adtam a születésnapján, amikor két éves volt! Elfelejtetted?
Amikor Marie meg volt győződve arról, hogy a szülei arca ismét ragaszkodóvá vált, odaugrott keresztapjához, és felkiáltott:
- Keresztapám, te mindent tudsz! Mondja, hogy az én Diótörőm az ön unokaöccse, az ifjú Drosselmeyer úr Nürnbergből, és ő adta nekem ezeket az apró koronákat.
A keresztapa összeráncolta a homlokát, és ezt motyogta:
- Hülye találmányok!

Csak a hősök keresztapja - a félszemű Drosselmeyer - nem hétköznapi felnőtt. Egyszerre szimpatikus, titokzatos és ijesztő figura. Drosselmeyernek, mint Hoffmann sok hősének, két álcája van. A mi világunkban vezető bírósági tanácsadó, komoly és kissé nyűgös játékkészítő. Egy mesebeli térben aktív szereplője, egyfajta demiurgosa és karmestere ennek a fantasztikus történetnek.

Azt írják, hogy Drosselmeyer prototípusa a már említett Hippel nagybátyja volt, aki Königsberg polgármestereként dolgozott, és szabadidejében maró feuilletonokat írt a helyi nemességről álnéven. Amikor a „kettős” titka kiderült, a bácsit természetesen eltávolították a polgármesteri posztról.

Julius Eduard Hitzig.

Aki csak rajzfilmből és színházi produkcióból ismeri a Diótörőt, az valószínűleg meg fog lepődni, ha azt mondom, hogy az eredeti változatban egy nagyon vicces és ironikus tündérmese. Csak egy gyerek tudja drámai akcióként felfogni a Diótörő egérsereggel vívott csatáját. Tulajdonképpen inkább egy bábbúvárkodásra emlékeztet, ahol zselébabot, mézeskalácsot lövöldöznek az egerekre, és erre úgy válaszolnak, hogy egészen egyértelmű eredetű „büdös ágyúgolyókkal” záporozzák le az ellenséget.

EZ. Hoffmann "A diótörő és az egérkirály":
„- Tényleg virágkoromban fogok meghalni, tényleg meg fogok halni, ilyen gyönyörű baba! - sikoltott Clerchen.
- Nem ugyanaz az oka, hogy olyan jól megőrződött, hogy itt haljak meg, négy fal között! - kesergett Trudchen.
Aztán egymás karjába estek, és olyan hangosan sírva fakadtak, hogy még a csata dühödt üvöltése sem tudta elfojtani őket...
...A csata hevében az egérlovasság különítményei csendben előbújtak a komód alól, és undorító csikorgással dühödten támadták a Diótörő sereg balszárnyát; de micsoda ellenállásba ütköztek! Lassan, amennyire az egyenetlen terep engedte, mert át kellett jutni a szekrény szélén, két kínai császár vezetésével a meglepetésekkel tarkított babák hada lépett ki, és négyzetet alkotott. Ezek a bátor, nagyon színes és elegáns, pompás ezredek, melyekben kertészek, tiroliak, tungusok, fodrászok, harlekinek, ámorok, oroszlánok, tigrisek, majmok és majmok alkottak higgadtsággal, bátorsággal és kitartással küzdöttek. Ez a válogatott zászlóalj a spártaiakhoz méltó bátorsággal kiragadta volna a győzelmet az ellenség kezéből, ha egy bizonyos bátor ellenséges kapitány őrült bátorsággal nem tör át az egyik kínai császárhoz, és nem harapja le a fejét, és amikor elesett. , nem zúzott össze két tunguszt és egy majmot.”

Az egerekkel való ellenségeskedés oka pedig inkább komikus, mint tragikus. Valójában a... disznózsír miatt keletkezett, amit a bajuszos sereg evett, miközben a királyné (igen, a királyné) májkobát készített.

E.T.A.Hoffman „A diótörő”:
– Már a májas túró felszolgálásakor feltűnt a vendégeknek, ahogy a király egyre sápadtabb, ahogy az ég felé emeli a tekintetét. Csendes sóhajok áradtak a mellkasából; úgy tűnt, lelkét heves bánat kerítette hatalmába. De amikor a fekete pudingot felszolgálták, hangos zokogással és nyögéssel dőlt hátra a székében, és mindkét kezével eltakarta az arcát. ...Alig hallhatóan gügyögött: „Túl kevés a zsír!”

Rizs. L. Gladneva a „Diótörő” című filmhez, 1969.

A dühös király hadat üzen az egereknek, és egérfogókat állít rájuk. Aztán az egérkirálynő őrültté varázsolja lányát, Pirlipat hercegnőt. Drosselmeyer fiatal unokaöccse jön segítségül, lendületesen feltöri a varázslatos Krakatuk diót, és visszaadja a hercegnőt szépségének. De nem tudja befejezni a mágikus szertartást, és az előírt hét lépést visszavonva véletlenül rálép az egérkirálynőre, és megbotlik. Ennek eredményeként ifjabb Drosselmeyer csúnya Diótörővé változik, a hercegnő minden érdeklődését elveszíti iránta, a haldokló Myshilda pedig igazi bosszúállást hirdet a Diótörőn. Hétfejű örökösének meg kell bosszulnia az anyját. Ha mindezt hideg, komoly tekintettel nézzük, láthatjuk, hogy az egerek tettei teljesen jogosak, a Diótörő pedig egyszerűen a körülmények szerencsétlen áldozata.

Szórakoztató óra

"E. A. T. Hoffmann meséinek varázslatos világa"

(6. osztály)

Készítette:

olvasótermi könyvtáros

Az MKUK Központi Bank Gyermekosztálya

E. A. Cserkasova.

"Olvas! És ne legyen egyetlen nap az életedben,

amikor elolvasol legalább egy oldalt egy új könyvből!”

K.G. Paustovsky.

„Csak egy perc, meg akartam kérdezni:

Annak, aki Ernst, Theodore és Amadeus."

KUSHNER ALEXANDER

Cél: ismerkedjen meg Hoffmann műveinek főszereplőivel (A diótörő és az egérkirály mese, az Aranyfazék novella, a Zinnober becenévre hallgató kis Tsakhék mese, A világi nézetei című regény Cat Murr”). Jegyezze fel jellemvonásaikat, derítse ki, hol és mikor történnek a leírt események.

Feladatok

Nevelési:

A prózai meseszöveg elemzési készségeinek fejlesztése, a művészi részletek megértésének gazdagítása;

Fejleszteni kell a szöveghez szorosan, a logika megsértése nélkül történő újramesélés, a jelenségek közötti összefüggések kiemelésének, következtetések megfogalmazásának és általánosításának képességét.

Nevelési:

Fejleszti a tanulók kreatív látásmódját, képzelőerejét, memóriáját;

Fejleszteni kell a könyvvel való hozzáértő munka képességét.

Nevelési:
- ráébreszteni a gyerekeket arra, hogy mennyire fontos törekedni mások megértésére, és ha szükséges, segíteni őket;

Kommunikációs kultúra kialakítása; az iskolások kreatív tevékenységének kialakítása;
- ápolják az egymással való kommunikáció igényét;
- a téma iránti érdeklődés továbbfejlesztése.

Felszerelés: könyvek, illusztrációk, idézetek, keresztrejtvények, színező képek, zene Csajkovszkij balettjéből. „A diótörő”, E.T.A. portréja. Hoffmann, prezentáció, feladatlapok és tollak, filctollak.

Az órák alatt.

Idő szervezése. Helló srácok! Foglaljon helyet. Ma rendezvényünket E. A. T. Hoffman életének és munkásságának szenteljük.

Bevezetés.

Könyvtáros: Minden könyve tele van titokzatos szereplőkkel, akik hirtelen eltűnhetnek vagy előbukkanhatnak a semmiből. Szereplőit mindig szokatlan, érthetetlen meglepetések kísérik: egy aprócska úriember-cápa, egy meglepetésdoboz, amelyből csilingelve ugrik ki egy ezüst madár, egy mechanikus baba, amelyet nem lehet megkülönböztetni egy élő lánytól, egy miniatűr kastély arany tornyokkal és tükrös ablakok.

Ez a bűvész és varázsló nem viselt titokzatos jelekkel ellátott fekete köpenyt, hanem kopott barna frakkban járt, és varázspálca helyett tolltollat ​​használt, amivel felírta minden csodálatos történetét, amelyet szó szerint a „semmiből” kreált. ”: vigyorgó arcú bronz ajtókilincsből, diótörőkből, egy régi óra rekedt harangjátékából.

Srácok, ismeritek Hoffmann meséit? Milyen műveket olvastál? Talán látott egy híres rajzfilmet, amely mese alapján készült"A diótörő és az egérkirály"? Ma találkozunk e lenyűgöző történetek szerzőjével, és elmerülünk meséinek varázslatos világában.

E. A. T. Hoffman életrajza és kreativitása:

Könyvtáros: Emlékezzünk, és talán tanulhatunk valami újat a szerző életrajzából. Először hallgassuk meg Alexander Kushner versét, amelyben a költő pontosan megjegyezte Hoffmann életrajzának fő pontjait.

Hoffman

Csak egy pillanat, meg akartam kérdezni:
Könnyű Hoffmannnak három neve lenni?
Ó, hogy három ember miatt keseregjek és fáradjunk
Annak, aki Ernst, Theodore és Amadeus.
Ernst csak egy fogaskerék, ügyvéd az irodában,
Új lapot kapar a másik után a bíróságon,
Ne rajzolj, ne komponálj neki, ne énekelj neki!
Az a bürokratikus gépezet nyikorog.

Nyikorogj, izzadj, módosítsd valakinek a mondatát.
Theodor sokkal szerencsésebb volt Ernstnél.
Hazaérve, leküzdve a fájdalmat a vállamban,
Éjszaka, gyertyafénynél történeteket ír.
Történeteket ír, de a szíve elszomorodik.
Aztán Amadeus Theodorehoz jön,
A vendég csodálatos és legkedvesebb.
Úgy hadonászik a kezével a levegőben, mint Mozart...

A Friedrichstrasse-n Hoffmann iszik és eszik kávét.
– A Friedrichstrasse-n – mondja halkan Ernst.
– Ó, nem, jobbra! - könyörög Theodore.
– Menjünk balra – hallják mindketten –, és az udvarra.
Alig szól a furulya az udvaron,
Olyan ez, mint egy iskolás, aki az ABC-könyvbe húzza az ujját.
– De mégis ő – sóhajt Amadeus –
A bíróság mérföldeket és történeteket rögzít."

KUSHNER ALEXANDER

Könyvtáros: 1776-ban Ernst Theodor Wilhelm Hoffmann, ma Ernst Theodor néven született Königsberg városában.Amadeus Hoffman. Hoffmann már felnőtt korában megváltoztatta a nevét, hozzáadva az Amadeushoz Mozart tiszteletére, a zeneszerzőre, akinek munkásságát csodálta. És ez a név lett a Hoffmann-féle tündérmesék új generációjának szimbóluma, amelyet felnőttek és gyerekek egyaránt elragadtatással kezdtek olvasni.

A leendő híres író és zeneszerző, Hoffmann ügyvéd családjában született, de apja elvált anyjától, amikor a fiú még nagyon fiatal volt. Ernst nagymamája és nagybátyja nevelte fel, aki egyébként ügyvédként is tevékenykedett. Ő volt az, aki kreatív személyiséget nevelt a fiúban, és felhívta a figyelmet a zene és a rajz iránti hajlamára, bár ragaszkodott ahhoz, hogy Hoffmann jogi végzettséget és jogi munkát szerezzen az elfogadható életszínvonal biztosítása érdekében. Későbbi életében Ernst hálás volt neki, mivel nem mindig lehetett megélni a művészet segítségével, és előfordult, hogy éheznie kellett.

1813-ban Hoffmann örökséget kapott, bár kicsi volt, mégis talpra tudott állni. Éppen ekkor kapott már állást Berlinben, ami egyébként jókor jött, mert maradt ideje a művészetnek szentelni magát. Hoffmann ekkor gondolt először a fejében lebegő mesés ötletekre.

A társasági összejövetelek és bulik iránti gyűlölet oda vezetett, hogy Hoffmann egyedül kezdett inni, és éjszaka megírta első műveit, amelyek annyira szörnyűek voltak, hogy kétségbeesésbe sodorták. Azonban már akkor is írt több figyelemre méltó művet, de még ezeket sem ismerték el, mivel egyértelmű szatírát tartalmaztak, és akkoriban nem ízlett a kritika. Az író hazáján kívül sokkal népszerűbb lett. Sajnos Hoffmann végül kimerítette szervezetét az egészségtelen életmóddal, és 46 évesen meghalt, Hoffmann meséi pedig, ahogy álmodott, halhatatlanná váltak.

Kevés író kapott ekkora figyelmet saját életére, de Hoffmann életrajza és művei alapján megszületett a „Hoffmann éjszakája” című költemény és a „Hoffmann meséi” című opera.

Hoffmann kora gyermekkorától fogva jobban szerette a zenét, mint bármi mást a világon, zongorázott, hegedült, orgonált, énekelt, rajzolt és verseket írt – de ennek ellenére, mint minden ősének, hivatalnoknak kellett lennie. Megengedte magát családja akaratának: a Königsbergi Egyetem jogi karán szerzett diplomát, és évekig szolgált különböző igazságügyi osztályokon. Az életkörülmények úgy alakultak, hogy kreatív érdeklődésének a második helyen kellett maradnia - egész életében a szakmája terhelte: nyomasztotta, hogy minden nap unalmas jogi munkára kell járnia (amit egyébként remekül tudott) , nem volt szerencséje a magánéletében, összetett jelleme volt, gyakori depresszióra hajlamos.

Hoffmann munkája

Hoffmann kreatív élete rövid volt. 1814-ben adta ki első gyűjteményét, 8 év múlva már nem volt ott.

Ha valahogy jellemezni akarnánk Hoffman írásának irányát, romantikus realistának neveznénk. Mi a legfontosabb Hoffmann munkásságában? Egy sor fut végig minden művéna valóság és az ideál közötti mély különbség tudata és annak megértése, hogy lehetetlen felszállni a földre, ahogy ő maga mondta.

Hoffmann egész élete folyamatos küzdelem. A kenyérért, az alkotás lehetőségéért, az önmagad és a munkáid iránti tiszteletért. Hoffmann meséi, amelyeket a gyerekeknek és szüleiknek is ajánlott elolvasni, megmutatják ezt a küzdelmet, erőt a nehéz döntések meghozatalához és még nagyobb erőt, hogy kudarc esetén ne adja fel magát.

Az első tündérmese Hoffmann mese lett"Aranyedény" . Már ebből is kiderült, hogy egy író a hétköznapi életből képes mesés csodát létrehozni. Vannak ott emberek és tárgyak – igazi varázslat. Mint minden korabeli romantikust, Hoffmannt is lenyűgözi minden misztikus, minden, ami általában éjszaka történik. Az egyik legjobb alkotás a „The Sandman” volt. A szerző a mechanizmusok életre keltésének témáját folytatva alkotottigazi remekmű - a „Diótörő és az egérkirály” című mese "(egyes források "A diótörő és a patkánykirály"-nak is nevezik). Hoffmann meséi gyerekeknek íródnak, de a témák és problémák, amelyekkel foglalkoznak, nem teljesen a gyerekeknek szólnak.

Hoffmann igazán kreatív természetű volt: végig egy fantáziavilágban élt, és élénk, egyedi képeket alkotott írásaiban: „Olyan vagyok, mint a vasárnap született gyerekek: azt látják, amit mások nem látnak.” A romantikus író fantasztikus történeteiben és tündérmeséiben ügyesen keveri minden évszázad és nép csodáit a hol komor és tragikus, hol vidám és gúnyos fikcióval.

Hoffmann novellái lehetnek viccesek és ijesztőek, fényesek és baljóslatúak, de a fantasztikus bennük mindig váratlanul, a leghétköznapibb dolgokból, a való életből fakad – ez könyveinek egyik nagy titka. A szatirikus regényt az író kreativitásának csúcspontjának tekintik., amely két történetszálat mutat be: Murr macska életrajzát és Johann Kreisler Kapellmeister élettörténetét a német fejedelemség udvarában. Ez a könyv a tanult Murr macska vallomása, aki itt egyszerre a szerző, a hős, egy hétköznapi házimacska és egy fantasztikus karakter (egyébként Hoffmannnak magának is volt kedvenc macskája, Murr).

Hoffmann minden munkája zenész és művész tehetségéről tanúskodik. Számos könyvét maga illusztrálta.

Hoffmann bálványozott zenét:"A zene titka abban rejlik, hogy kimeríthetetlen forrást talál, ahol a beszéd elnémul." Johann Kreisler álnéven írt zenét. Zenei szerzeményei közül a leghíresebb voltopera "Ondine" , kompozíciói között van kamarazene, mise, szimfónia. Hoffmann dekoratőr, dramaturg, rendező és rendezőasszisztens is volt a Bambergi Színházban.

Tündérmese"A diótörő és az egérkirály" világhírű karácsonyi történetté vált. A mese cselekménye az írónak barátja, Hitzig gyermekeivel való kommunikációja során született meg: mindig szívesen látott vendég volt ebben a családban, ahol a gyerekek izgatottan várták ajándékait, meséit, játékait, amelyeket nekik készített. saját kezűleg. Egy napon, mint Drosselmeyer keresztapa ebből a meséből, csodálatos kastélymakettet készített kis barátainak. Ebben a mesében megörökítette a „Marichen” és „Fritz” gyerekek nevét is.

Elképesztő, hogy egy német orvosi tanácsadó hétköznapi házának leírása közben hogyan tudta megtölteni azt titokzatos események és beteljesületlen vágyak ilyen egyedi hangulatával! Ezt a pragmatikus polgári világot egy fantasztikus többemeletes német karácsonyi piramissá varázsolta, kis gyertyák fényével megvilágítva, amelyben a valóság, az álmok és a képzelet egymás mellett élnek: a gonosz erők együtt élnek a jókkal, és néha olyan ügyesen alakulnak át egymásba. hogy lehetetlen megkülönböztetni, ki ma a barát és ki az ellenség.

Egy fából készült ember, akit esztergagépen forgatott egy Szász Érchegységből származó bábjátékos, az író varázslatos tehetségének köszönhetően rendkívüli, mindenható szuperhős lett, aki egyenlőtlen csatát nyert a hétfejű egérkirály és szürke serege felett.

És itt van egy másik titok - ez a mese olyan, mint egy fészkelő baba: egy nagy történetben más, kisebbek is rejtőznek: „A kemény dió meséje”, „A baba királysága”. Bármely dió önmagában a nehézségek leküzdésének szimbóluma, mert meg kell törni, hogy ízletes magot kapjunk. Mennyi nehézséget kell leküzdenie egy faembernek, aki vég nélkül rágja a diót!

Ennek a korántsem egyszerű mesének egy másik oldala a felhívás, hogy legyünk könyörületesek a bajban lévőkkel, akik most boldogtalanok. A megjelenés nem számít, mert a fő értékek a tiszta, kedves szív és a barátságban és a szerelemben való hűség, mint a világ legtöbb legjobb meséjében.

Könyvtáros: Emlékezzünk Hoffmann meséinek szereplőire. Elolvastam a leírásokat, és te megnevezed a hőst és azt, hogy milyen munkából származik.

4. „Találd meg a hőst” verseny

Könyvtáros: A leírás alapján ki kell tippelnie Hoffmann szereplőit és azt, hogy milyen mesékből származnak.

1 . Egy szegény parasztasszony fia, teljesen csúnya, úgy néz ki, mint egy villás retek, és nem rendelkezik a normális ember erényeivel. A tündér Rosabelverde megsajnálta, és három arany hajszálat adott neki. Ettől a pillanattól kezdve mágikus tulajdonságra tesz szert: minden csúnya, ami tőle származik, valaki másnak tulajdonítható, és fordítva, minden kellemes vagy csodálatos, amit bárki más tesz, neki tulajdonítanak. Elbűvölő gyermek, majd „ritka képességekkel megajándékozott” fiatalember, tehetséges költő és hegedűművész benyomását kezdi kelteni. A kifinomult megjelenésével és modorával kitüntetett ifjú herceget annyira túlszárnyalja, hogy a körülötte lévők fejedelmi származást vesznek fel. Végül miniszter lesz, akit a fejedelem egy külön számára készített renddel tisztel meg, és mindez összefügg azzal, hogy egy másik, igazán méltó személy méltatlanul él át haragot vagy szégyent, és néha egyszerűen elbukik karrierjében vagy szerelem. A tündér által tett jó a rossz forrásává válik. A Tsakhes jelentéktelensége még mindig felfedi magát – ahogyan véget ér. Megijedt a háza ablakai alatt tomboló tömegtől, mert látta, hogy egy szörnyeteg kinéz az ablakon, és egy kamrás fazékba bújt, ahol „a haláltól félve” meghalt.( Kis Tsakhes, becenevén Zinnober).

2. Kerepesi egyetemi hallgató, romantikus.(Balthazar ).

3. Baltazár barátja, tanítványa, realista, vidám ember (Fabian ).

4. A tündér, aki varázserővel ajándékozta meg a kis Tsakheket. ( Tündér Rosabelverde ).

5. Ő egy utazó bűvészKerepes államban élő bűvész.Egy időben csak azért maradt Kerepesen, mert sikerült elrejteni igazi „én”-ét, és különféle művekben azzal érvelt, hogy „a herceg engedélye nélkül nem lehet sem mennydörgés, sem villámlás, és ha jó idő van és kiváló aratás, akkor ezt csak a fejedelem fáradságos munkájának köszönhetjük.” (Prosper Alpanus ).

6. Az oktatás országba való bevezetésének megszállottja.(Paphnutius ).

7. Tsakhes anyja, szegény parasztasszony.( Lisa).

8. Nem a szépsége különböztette meg: kicsi, száraz, ráncos arcú, jobb szeme helyett nagy fekete folttal, teljesen kopasz ember volt, ezért is hordott gyönyörű fehér parókát; és ez a paróka üvegből készült, és rendkívül ügyesen.(Drosselmeyer).

9. Vicces játék, amelyet a kislány, Marie, Drosselmeier keresztapja ajándékozott karácsonyra. Nagy feje nevetségesen nézett ki vékony lábaihoz képest, a köpeny pedig keskeny és vicces volt rajta, kilógott, mintha fából készült volna, a fején pedig egy bányászsapka volt. ( Diótörő ).

10. Azonnal beleszeretett ebbe a játékba, mert a Diótörőnek kedves szeme és gyengéd mosolya volt. (Marie ).

11. Romantikus hajlamú diák, nagyon szűkös a pénzre. Csukaszürke, régimódi frakkot visel, és örül annak, hogy Lindgorst levéltáros papírjainak másolásával tallért kereshet. A fiatalember szerencsétlenül jár a hétköznapokban, határozatlan jelleme számos komikus helyzet okozója lesz: szendvicsei mindig elkenődött oldalával a földre hullanak, ha véletlenül a szokásosnál fél órával korábban hagyja el a házat, hogy ne elkésni, akkor biztosan leöntik szappanos vízzel az ablakból. (Anselm).

12. Kreisler antipódja és egyben paródia párhuzama. Nem idegen tőle a romantikus felfogás és a kreativitás. Gazdag képzelőereje van, képes mélyen érezni és aggódni, odaadó barátainak, élesen reagál az igazságtalanságra, a szerelem kudarcára. Eleinte naiv és tehetetlen a hétköznapi helyzetekben. Első „világba lépése” csalódáshoz vezet ebben a világban, amely „tele van képmutatással és megtévesztéssel”. Hamar meggyőződik azonban arról, hogy a rendkívüli vágya sok életörömöt megfoszt, csak szorongást okoz, és a „romlandó világ” kedvéért lemond a „szabad szellemről”, feláldozza az ideálokat, a békét és a stabil pozíciót részesíti előnyben. . "A macska húsa gyenge: a legjobb, legcsodálatosabb szándékot a tejes kása édes illata szórta porba." Így eltűnik benne a romantikus princípium, diadalmaskodik a filiszteus tudat, bár a magasztos romantikus stílus jegyében frázisok mögé bújik.(Cat Murr ).

5. „Hoffmann karaktereinek galériája” verseny.

Könyvtáros: Párosítsd a mesék neveit szereplőkkel!

"Aranyedény"

"Kis Tsakhes, becenevén Zinnober"

“Mindennapi kilátás a Murr macskára”

"A diótörő és az egérkirály"

Drosselmeer

Marie

Fritz

Diótörő
Pirlipat
Anselm
Tsakhes

macska Murr

2. sz. kép.

3. sz. kép.

7. „Mesefejezetcímek kaleidoszkópja” verseny

Könyvtáros: Az Ön feladata, hogy helyesen rendezze el a „Diótörő és az egérkirály” című mese fejezeteinek nevét. Ha nem emlékszik, próbáljon meg létrehozni egy logikai láncot. Helyezzen számokat a név mellé (1-től 12-ig).

Következtetés

karácsonyfa

Bábbirodalom

Csata

Ajándék

Kedvenc

A kemény dió meséje

Csodák

Győzelem

Főváros

Betegség

Bácsi és unokaöccse

1. Karácsonyfa 7. Mese egy kemény dióról

2. Ajándékok 8. Bácsi és unokaöccs

3. Kedvenc 9. Győzelem

4. Csodák 10. Baba Királyság

5. Csata 11. Főváros

6. Betegség 12. Következtetés

8. „Old meg a keresztrejtvényeket” verseny

1. számú keresztrejtvény.

Függőlegesen

1. A vezető bírósági jogtanácsos neve?

2. Hogy hívták Marie testvérét?

4. A város, ahol a Krakatuk diót tartották

5. Hogy hívták az egerek királynőjét?

7. A dió neve

Vízszintesen

5. Kit hívott meg a Diótörő a babák birodalmába?

6. Az elvarázsolt herceg

Könyvtáros: És most zenei szünetünk van. Amíg a srácok rajzolnak, te pedig keresztrejtvényeket fejtesz, te P. I. Csajkovszkij balettjének zenei kompozícióit élvezheted. "Diótörő".

9. „Kvíz szakértők” verseny

Kvíz E. A. Hoffman „A diótörő és az egérkirály” című könyve alapján

1. Mi a neve Ernst Theodor Amadeus Hoffmann leghíresebb művének?("A diótörő és az egérkirály" .)

2. Hogy hívták a gyerekeket a mesében? (Marie és Fritz .)

3. Melyik napon kezdődik a mesebeli cselekmény? (december 24 .)

4. Mit adtak Marie-nak? (Elegáns babák, edények, selyemruhák, könyvek .)

5. Mit adtak Fritznek? (Öböllovas, huszárszázad, könyvek .)

6. Mivel díszítették fel a karácsonyfát? (Arany és ezüst alma, kandírozott dió, színes cukorka és mindenféle édesség, több száz apró gyertya. )

7. Milyen meglepetésben részesültek a gyerekek Drosselmeyer keresztapától? (Kastély, Diótörő. )

8. A Diótörő az... (Dió aprító eszköz .)

9. Ki a viszonya Drosselmeyernek a Diótörőhöz? (Unokaöcs .)

10. Mikor kezdődött az egérinvázió? (12 órakor .)

11. Hány feje volt az egérkirálynak? (7 .)

12.Mit akart Clerchen adni a Diótörőnek az egerekkel vívott harc előtt? (Flitteres szárny .)

13. Ki irányította a lovasságot és a tüzérséget? (Pantalone .)

14. Mi döntötte el a csata kimenetelét? (Marie az egerekre hajította a cipőjét .)

15. Ki az a Pirlipat? (Hercegnő. )

16. Miért haragudott a király Myshildára és rokonaira? (Megették a vendégeknek szánt disznózsírt .)

17. Mi történt Myshilda hét fiával? (Csapdába estek és kivégezték őket. )

18. Hogyan állt Myshilda bosszút a királyon? (megbabonáztam a hercegnőt .)

19. Mi volt a neve a diónak, aminek meg kellett volna gyógyítania a hercegnőt? (Krakatuk.)

20. Hol találták a diót? (Nürnbergben .)

21. Mi a dió története?

22. Ki vállalta, hogy feltöri a diót? (Drosselmeyer unokaöccse, a Diótörő).

23. Hogyan lett Drosselmeyer unokaöccséből a Diótörő? (Megölte Myshildát .)

24. Hová hívta a Diótörő Marie-t, miután legyőzte az egereket? (A Bábbirodalomba .)

25. Mivel találkoztak az út során? (Cukrászrét, Karácsonyi erdő, Narancspatak, Mézeskalács falu, Mézfolyó, Confethausen, Rózsaszín tó, Kandírozott liget...)

26. Melyik évben íródott a „Diótörő és az egérkirály” című mese? (1816 )

27. Ki írta a „Diótörő” című balett zenéjét? (P.I. Csajkovszkij .)

28. Melyik évben jelent meg a Szojuzmultfilm stúdióban a „Diótörő” című rajzfilm? (1973)

29. Ki a „Diótörő” című film rendezője? (A. Koncsalovszkij. )

Könyvtáros: Válaszd ki a megfelelő választ. A teszt nehéz, de informatív.

A Diótörő egy eszköz hasításra...

Szahara
dióféléket
makk
faforgács

2. Milyen ünnepre kapták a gyerekek a Diótörő játékot Hoffmann meséjében?

Húsvétra
Maslenitsa-n
Karácsonykor
az újévre

M. I. Glinka
M. P. Muszorgszkij
P. I. Csajkovszkij
S. S. Prokofjev

4. Hol volt a „Diótörő” című balett bemutatója?

A Katalin-palotában
a Mariinsky Színházban
az Állami Akadémiai Bolsoj Színházban
az Állami Akadémiai Maly Színházban

5. Melyik évben rendezte meg a Kultura TV csatorna az első Nemzetközi Televíziós Versenyt Fiatal Zenészek „A diótörő” címmel?

1999-ben
2000-ben
2001-ben
2002-ben

6. Az első verseny Grand Prix-jét az a résztvevő kapta, aki játszott...

Marimbe
hegedű
zongora
fuvola

7. Hol lesz a „Diótörő” meghallgatás első és második fordulója?

A Központi Zeneiskolában a Konzervatóriumban. P. I. Csajkovszkij
a Bolsoj Színházban
elnevezésű Állami Központi Zenei Kulturális Múzeumban. M. I. Glinka
elnevezésű Zenés Gyermekszínházban. Natalia Sats

8. Ki vezényli azt a zenekart, amellyel 2008. november 10-én a verseny díjazottak zenélnek?

Szvetlana Bezrodnaja
Vlagyimir Spivakov
Jurij Basmet
Mark Gorenstein

9. Melyik zenész nincs a IX. Diótörő Verseny zsűrijében?

Ekaterina Mechetina
György Garanyan
Mark Pekarsky
Denis Matsuev

10. Melyik díj nem szerepel a Diótörő versenyen?

Arany Diótörő
Ezüst Diótörő
Bronz Diótörő
Kristály diótörő

10. Következtetés. Összegzés. Visszaverődés.

Figyelem teszt

Könyvtáros: Most nézzük meg, hogyan emlékszik az új információkra. Most csináljunk egy figyelemtesztet. Ki kell választani a helyes választ:

1. Mi a mű neve?

a) "A diótörő"

b) „Az egérkirály és a diótörő”

c) „A diótörő és az egérkirály”

2. Hány éves volt Marie?

a) 8

b) 6

7-kor

3. A keresztapa parókája készült:

a) gyapjúból készült

b) üvegből készült

c) szövetből készült

4. Marcipán az

a) cukorka

b) pite

c) kormánykerék

5. Mit adott a keresztapa a gyerekeknek?

a) erőd

b) kert

c) kastély

Kulcsos ellenőrzés: 1-c, 2-c, 3-b, 4-a, 5-c

Visszaverődés.

Milyen új dolgokat tanultál az órán?

Milyen érzéseid voltak a mai óra után?

Összefoglalva:

Hoffmann egész élete folyamatos küzdelem. A kenyérért, az alkotás lehetőségéért, az önmagad és a munkáid iránti tiszteletért. Hoffmann meséi, amelyeket a gyerekeknek és szüleiknek is ajánlott elolvasni, megmutatják ezt a küzdelmet, erőt a nehéz döntések meghozatalához és még nagyobb erőt, hogy kudarc esetén ne adja fel magát.Olvasd el újra ezt a jól ismert (vagy talán teljesen ismeretlen) mesét, mert kivétel nélkül mindenkinek hinnie kell a csodákban és a varázslatban.

Könyvtáros: Szép munka! Nagyszerű munkát végeztél ma! És most a legaktívabb srácok jól megérdemelt díjakat kapnak.Oklevelek és díjak átadására kerül sor.

Referenciák:

1. Safranski Rüdiger. Hoffman./Ford. németül; belépés V. D. Balakin cikke.. - M. Young Guard, 2005. - 383 pp.: ill. (Nevezetes emberek élete: Ser. biogr.; 946. szám).

2. Berkovsky N. Ya. Előszó.//Hoffman E. T. A. Regények és történetek. L., 1936.

3. Berkovsky N. Ya. Romantika Németországban. L., 1973.

4. Botnikova A. B. E. T. A. Hoffman és az orosz irodalom. Voronyezs, 1977.

5. Vetchinov K. M. Hoffmann kalandjai - rendőrnyomozó, állami tanácsadó, zeneszerző, művész és író. Pushchino, 2009.

6. Karelsky A. V. Ernst Theodor Amadeus Hoffman // E. T. A. Hoffman. Gyűjtemény Művei: 6 kötetben T. 1. M.: Khud. irodalom, 1991.

7. Mirimsky I.V. Hoffman // A német irodalom története. T. 3. M.: Nauka, 1966.

8. Turaev S.V. Goffman // A világirodalom története. T. 6. M.: Nauka, 1989.

9. Hoffmann orosz köre (N. I. Lopatina összeállította D. V. Fomin, Yu. G. Fridshtein ügyvezető szerkesztő közreműködésével). - M.: M. I. Rudominóról elnevezett VGBIL Könyvközpontja, 2009-672 p.: ill.

10. E. T. A. Hoffmann művészi világa. M., 1982.

11. E. T. A. Hoffman. Élet és művészet. Levelek, nyilatkozatok, iratok / Ford. vele. Fogalmazás K. Gunzel.. - M.: Raduga, 1987. - 464 p.

Internetes források

12. Hoffmann munkái a gofman.krossw.ru oldalon

13. 5 cikk Hoffmanról a gofman.krossw.ru oldalon

14. Orosz és német nyelvű művek, zene, Hoffman rajzai az etagofman.narod.ru oldalon

15. Sergey Kuriy - „A valóság fantazmagóriái (E. T. A. Hoffmann meséi)”, „Time Z” magazin, 2007. 1. sz.

16. Lukov Vl. A. Hoffmann Ernst Theodor Amadeus // Elektronikus enciklopédia „Shakespeare világa”.

17. E. T. A. Hoffmann AV zeneművek katalógusa

Születésének 240. évfordulójára

Berlin központjában, a jeruzsálemi temetőben Hoffmann sírjánál állva csodálkoztam azon, hogy a szerény emlékművön mindenekelőtt fellebbviteli bírósági tanácsadóként, ügyvédként, majd csak azután költőként, zenészként és művészként szerepel. Ő maga azonban bevallotta: „Hétköznap jogász vagyok, és talán csak egy kis zenész, vasárnap délután rajzolok, esténként pedig késő estig nagyon szellemes író vagyok.” Egész életében nagyszerű munkatárs volt.

Az emlékmű harmadik neve a Wilhelm keresztnév volt. Eközben ő maga helyettesítette a bálványozott Mozart - Amadeus - nevével. Valamiért kicserélték. Végül is az emberiséget két egyenlőtlen részre osztotta: „Az egyik csak jó emberekből áll, de rossz zenészekből vagy egyáltalán nem zenészekből, a másik pedig igazi zenészekből.” Nem kell ezt szó szerint venni: nem a zenehallgatás hiánya a fő bűn. A „jó emberek”, a filiszteusok a pénztárca érdekeinek szentelik magukat, ami az emberiség visszafordíthatatlan perverziójához vezet. Thomas Mann szerint széles árnyékot vetnek. Az emberek filiszterekké válnak, zenésznek születnek. Az a rész, amelyhez Hoffmann tartozott, a lélek emberei voltak, nem a hasa – zenészek, költők, művészek. A „jó emberek” leggyakrabban nem értik meg őket, megvetik őket, és nevetnek rajtuk. Hoffmann rájön, hogy hőseinek nincs hová futniuk, a filiszterek között élni a keresztjük. És ő maga vitte a sírba. De élete mai mércével mérve rövid volt (1776-1822)

Életrajzi oldalak

A sorscsapások kísérték Hoffmannt születésétől haláláig. Königsbergben született, ahol a „szűk arcú” Kant akkoriban professzor volt. Szülei gyorsan elváltak, és 4 éves korától az egyetemig sikeres ügyvéd, de csapongó és pedáns férfiú nagybátyja házában élt. Árva élő szülőkkel! A fiú visszahúzódóan nőtt fel, amihez hozzájárult alacsony termete és korcs megjelenése. Külső lazasága és bugyutasága ellenére természete rendkívül sebezhető volt. A magasztos psziché sok mindent meghatároz a munkájában. A természet éles elmével és megfigyelőképességgel ruházta fel. A szeretetre és ragaszkodásra hiába szomjazó gyermek, tinédzser lelke nem keményedett meg, hanem megsebesült, szenvedett. A vallomás jelzésértékű: „Fiatalságom olyan, mint a kiszáradt sivatag, virág és árnyék nélkül.”

Bosszantó kötelességnek tartotta a jogtudományi egyetemi tanulmányokat, mert igazán csak a zenét szerette. A hivatalos szolgálat Glogauban, Berlinben, Poznanban és különösen Plock tartományban megterhelő volt. De Poznanban mégis mosolygott a boldogság: egy bájos lengyel nőt, Michalinát vett feleségül. A medve, bár idegen kreatív küldetéseitől és spirituális szükségleteitől, a végsőkig hű barátja és támasza lesz. Nem egyszer lesz szerelmes, de mindig kölcsönösség nélkül. Sok műben megörökíti a viszonzatlan szerelem gyötrelmét.

28 évesen Hoffmann kormánytisztviselő a poroszok által megszállt Varsóban. Itt tárultak fel a zeneszerző képességei, az éneklési tehetség, a karmester tehetsége. Két singspieljét sikeresen kézbesítették. „A múzsák még mindig védőszentként és védelmezőként vezetnek az életemben; Teljesen nekik szentelem magam” – írja egy barátjának. De a szolgálatot sem hanyagolja el.

Napóleon poroszországi inváziója, a háborús évek zűrzavara és zűrzavara véget vetett a rövid ideig tartó jólétnek. Vándorló, anyagilag rendezetlen, olykor éhes élet kezdődött: Bamberg, Lipcse, Drezda... Meghalt egy kétéves kislánya, felesége súlyosan megbetegedett, ő maga pedig ideglázba esett. Bármilyen munkát elvállalt: zene- és ének házitanárt, zenekereskedőt, zenekarmestert, díszítőművészt, színházigazgatót, az Általános Zenei Újság lektorát... És a hétköznapi filiszterek szemében ez a kicsi, otthonos, szegény és tehetetlen ember koldus a polgári szalonok ajtajában, a borsó bohóca. Eközben Bambergben a színház embereként mutatkozott meg, aki előre látta Sztanyiszlavszkij és Meyerhold elveit. Itt az univerzális művészként jelent meg, akiről a romantikusok álmodoztak.

Hoffmann Berlinben

1814 őszén Hoffmann egy barátja segítségével helyet kapott a berlini büntetőbíróságon. Hosszú évek vándorlása után először volt reménye, hogy állandó menedéket talál. Berlinben az irodalmi élet középpontjában találta magát. Itt kezdődtek az ismeretségek Ludwig Tieckkel, Adalbert von Chamissóval, Clemens Brentanóval, Friedrich Fouquet de la Motte-val, az „Ondine” sztori szerzőjével és Philip Veith művészrel (Dorothea Mendelssohn fia). Hetente egyszer az Unter den Linden (Serapionsabende) kávézójában összegyűltek azok a barátok, akik Serapion remete után nevezték el közösségüket. Későn maradtunk fent. Hoffmann felolvasta nekik legújabb műveit, élénk reakciót váltottak ki, és nem akartak elmenni. Az érdekek átfedték egymást. Hoffmann elkezdett zenét írni Fouquet történetéhez, beleegyezett, hogy librettista legyen, és 1816 augusztusában az Ondine című romantikus operát a Berlini Királyi Színházban mutatták be. 14 előadás volt, de egy évvel később a színház leégett. A tűz pusztította a csodálatos díszítéseket, amelyeket Hoffmann vázlatai alapján maga Karl Schinkel, a híres művész és udvari építész készített, aki a XIX. század elején. felépítette Berlin közel felét. És mivel a Moszkvai Pedagógiai Intézetben tanultam Tamara Schinkelnél, aki a nagy mester egyenes leszármazottja, így Hoffmann Ondinájában is érintettnek érzem magam.

Idővel a zeneórák háttérbe szorultak. Hoffmann zenei elhivatottságát mintegy továbbadta szeretett hősének, alteregójának, Johann Kreislernek, aki egy magas zenei témát visz magával munkáról munkára. Hoffmann a zene rajongója volt, „a természet ősnyelvének” nevezte.

Magasan Homo Ludens (embert játszó) lévén, Hoffmann shakespeare-i stílusban az egész világot színházként fogta fel. Közeli barátja a híres színész, Ludwig Devrient volt, akivel a Lutter és Wegner kocsmában ismerkedett meg, ahol viharos estéket töltöttek, átadva magukat a libázásnak és az ihletett humoros improvizációknak. Mindketten biztosak voltak abban, hogy párosuk van, és lenyűgözték a törzsvendégeket az átalakulás művészetével. Ezek az összejövetelek megerősítették félőrült alkoholista hírnevét. Jaj, végül tényleg részeg lett, és különcül és modorosan viselkedett, de minél tovább ment, annál világosabbá vált, hogy 1822 júniusában Berlinben a német irodalom legnagyobb mágusa és varázslója tabes gerincvelőben halt meg gyötrelmek közepette és hiányában. pénzről.

Hoffmann irodalmi hagyatéka

Maga Hoffmann a zenében látta hivatását, de az írás révén szerzett hírnevet. Az egész a „Fantasies in the Manner of Callot”-kal (1814-15) kezdődött, majd az „Éjszakai történetek” (1817), a „The Serapion Brothers” (1819-20) című négykötetes novellák következtek. amolyan romantikus „Dekameron”. Hoffmann számos nagyszerű történetet és két regényt írt - az úgynevezett „fekete” vagy gótikus regényt „Sátán elixírei” (1815-16) Medard szerzetesről, akiben két lény ül, egyikük egy gonosz zseni. és a befejezetlen „Egy macska világnézetei” Murra” (1820-22). Emellett tündérmesék is készültek. A leghíresebb karácsonyi darab a „Diótörő és az egérkirály”. Az újév közeledtével a „Diótörő” című balettet a mozikban és a televízióban vetítik. Csajkovszkij zenéjét mindenki ismeri, de csak kevesen tudják, hogy a balett Hoffmann mese alapján készült.

A „Fantáziák Callot modorában” gyűjteményről

A 17. századi francia művész, Jacques Callot groteszk rajzairól és rézkarcjairól ismert, amelyekben a valóság fantasztikus köntösben jelenik meg. Grafikai lapjain karneváli jeleneteket vagy színházi előadásokat ábrázoló csúnya alakok megijedtek és vonzottak. Callot modora lenyűgözte Hoffmannt, és bizonyos művészi ösztönzést adott.

A gyűjtemény központi alkotása az „Aranyfazék” című novella volt, melynek alcíme „Mese az új időkből”. Mesés események történnek a modern író Drezdájában, ahol a mindennapi világ mellett a varázslók, varázslók és gonosz boszorkányok rejtett világa van. Azonban, mint kiderült, kettős létet élnek, némelyikük tökéletesen ötvözi a mágiát és a varázslatot a levéltári és nyilvános helyeken végzett szolgálattal. Ilyen a rosszkedvű Lindhorst levéltáros - a szalamandrák ura, ilyen a gonosz, öreg varázslónő, Rauer, aki a város kapujában kereskedik, a fehérrépa és a sárkánytoll lánya. A főszereplő, Anselm diák véletlenül kidöntötte az almáskosarát, és minden szerencsétlensége ebből az apróságból indult ki.

A mese minden fejezetét a szerző „vigiliának” nevezi, ami latinul éjszakai őrséget jelent. Az éjszakai motívumok általában a romantikusokra jellemzőek, de itt az alkonyati világítás fokozza a rejtélyt. Anselm diák bunkó, azok fajtájából, akik ha leesik a szendvics, az bizony arccal lefelé esik, de hisz a csodákban is. A költői érzés hordozója. Ugyanakkor abban reménykedik, hogy elfoglalhatja az őt megillető helyet a társadalomban, gofrat (bírósági tanácsos) lesz, főleg, hogy Paulman Conrector lánya, Veronica, akit gondoz, határozottan elhatározta az életben: ő lesz a egy gofrat felesége, és reggel egy elegáns vécé ablakában mutatkozik be, az elhaladó dandikák meglepetésére. De véletlenül Anselm megérintette a csodálatos világot: hirtelen egy fa lombjában három csodálatos, aranyzöld, zafírszemű kígyót látott, meglátta őket és eltűnt. „Úgy érezte, valami ismeretlen mozdul lénye mélyén, és azt a boldogító és bágyadt bánatot okozza benne, amely egy másik, magasabb létet ígér az embernek.”

Hoffmann számos próbán viszi keresztül hősét, mire a varázslatos Atlantiszban köt ki, ahol egyesül a Szalamandra hatalmas uralkodójának (vagy Lindhorst levéltáros) lányával, a kék szemű kígyóval, Serpentinával. A fináléban mindenki sajátos megjelenést ölt. Az ügy kettős esküvővel végződik, Veronica ugyanis rátalál a gofratjára – ez Anselm egykori riválisa, Geerbrand.

Yu. K Olesha a Hoffmannról szóló feljegyzéseiben, amelyek az „Aranyfazék” olvasása közben merültek fel, felteszi a kérdést: „Ki volt ő, ez az őrült ember, az egyetlen ilyen író a világirodalomban, felvont szemöldökkel, vékony orral lehajolva, hajjal, örökké a hegyén állva?” Talán a munkájának megismerése választ ad erre a kérdésre. Az utolsó romantikusnak és a fantasztikus realizmus megalapítójának merném nevezni.

„Homokember” az „Éjszakai történetek” gyűjteményből

Az „Éjszakai történetek” gyűjtemény elnevezése nem véletlen. Nagyjából Hoffmann összes műve nevezhető „éjszakának”, hiszen a sötét szférák költője, amelyben az ember még mindig titkos erőkkel kötődik, a szakadékok, kudarcok költője, amelyből vagy kettős, vagy szellem, vagy egy vámpír támad. Egyértelművé teszi az olvasó számára, hogy meglátogatta az árnyak birodalmát, még akkor is, ha fantáziáit merész és vidám formába önti.

Az általa többször átdolgozott Homokember kétségtelenül remekmű. Ebben a történetben a kétségbeesés és a remény, a sötétség és a fény harca különös feszültséget vesz fel. Hoffman biztos abban, hogy az emberi személyiség nem valami állandó, hanem törékeny, képes átalakulni és kettéváltani. Ez a történet főszereplője, Nathanael diák, aki költői ajándékkal van felruházva.

Gyerekként megijedt a homokembertől: ha nem alszol el, jön a homokos, homokot szór a szemedbe, aztán leveszi a szemed. Felnőttként Nathaniel nem tud megszabadulni a félelemtől. Úgy tűnik neki, hogy a bábmester Coppelius homokember, az utazó eladó, Coppola pedig, aki szemüveget és nagyítót árul, ugyanaz a Coppelius, i.e. ugyanaz a homokember. Nathaniel egyértelműen a mentális betegség küszöbén áll. Hiába próbálja meggyógyítani Nathaniel menyasszonya, Clara, egy egyszerű és értelmes lány. Helyesen mondja, hogy az a szörnyű és szörnyű dolog, amiről Nathanael folyamatosan beszél, a lelkében történt, és a külvilágnak nem sok köze volt hozzá. Komor miszticizmusú versei unalmasak számára. A romantikusan felmagasztalt Nathanael nem hallgat rá, kész nyomorult burzsoáként tekinteni rá. Nem meglepő, hogy a fiatalember beleszeret egy mechanikus babába, amelyet Spalanzani professzor Coppelius segítségével 20 éven keresztül készített, és lányának, Ottilie-nek adva bevezette a tartományi város előkelő társaságába. . Nathaniel nem értette, hogy sóhajainak tárgya egy zseniális mechanizmus. De abszolút mindenkit becsaptak. Az óraműves baba társasági összejöveteleken vett részt, énekelt és táncolt, mintha élne, és mindenki csodálta szépségét és műveltségét, bár az "ó!" és "ah!" nem szólt semmit. És Nátánael egy „rokon lelket” látott benne. Mi ez, ha nem a romantikus hős fiatalos quixoticizmusának megcsúfolása?

Nathaniel megkívánja Ottilie-t, és szörnyű jelenetet talál: a veszekedő professzor és a bábmester a szeme láttára tépik darabokra Ottilie babáját. A fiatalember megőrül, és miután felmászott a harangtoronyba, lerohan onnan.

Úgy tűnik, Hoffmann maga a valóság delíriumnak, rémálomnak tűnt. Azt akarja mondani, hogy az emberek lélektelenek, hőseit automatákká varázsolja, de a legrosszabb az, hogy ezt senki sem veszi észre. Az Ottilie-vel és Nathaniellel történt incidens felizgatta a városlakókat. Mit kellene tennem? Honnan tudhatod, hogy a szomszédod manöken? Hogyan tudod végre bebizonyítani, hogy te magad nem vagy báb? Mindenki igyekezett a lehető legszokatlanabban viselkedni, hogy elkerülje a gyanút. Az egész történet egy rémálomszerű fantazmagoria jellegét öltötte.

"Kis Tsakhes, becenevén Zinnober" (1819) – Hoffmann egyik leggroteszkebb alkotása. Ebben a mesében részben van valami közös az Aranyfazékkal. A cselekménye meglehetősen egyszerű. Három csodálatos aranyhajnak köszönhetően a korcs Tsakhes, egy szerencsétlen parasztasszony fia bölcsebbnek, szebbnek és mindenkihez méltóbbnak bizonyul a körülötte lévők szemében. Villámgyorsan az első miniszter lesz, megkapja a gyönyörű Candida kezét, mígnem a varázsló leleplezi az aljas szörnyeteget.

„Egy őrült tündérmese”, „a leghumorosabb mindazok közül, amelyeket írtam”, ezt mondta róla a szerző. Ez az ő stílusa – a legkomolyabb dolgokat is a humor fátyolába öltöztetni. Egy elvakult, ostoba társadalomról beszélünk, amely „egy fontos embernek jégcsapot, rongyot vesz” és bálványt kreál belőle. Ez egyébként Gogol „A főfelügyelő” című művében is így volt. Hoffmann pompás szatírát alkot Paphnutius herceg „felvilágosult despotizmusáról”. „Ez nem csak egy tisztán romantikus példázat a költészet örök filiszter ellenségeskedéséről ("Kiüld meg az összes tündért!" - ez a hatalom első parancsa. - G.I.), hanem a német gazság szatirikus kvintesszenciája is, amely azt állítja, hogy nagy hatalmat és kitörölhetetlen kisléptékű szokásokat, rendőri műveltségével, az alattvalók szolgalelkűségével és depressziójával” (A. Karelsky).

Egy törpe állapotban, ahol „kitört a megvilágosodás”, a herceg inasa felvázolja programját. Javasolja, hogy „kivágják az erdőket, tegyék hajózhatóvá a folyót, termesztenek burgonyát, javítsák a vidéki iskolákat, telepítsenek akácot és nyárfát, tanítsák meg a fiatalokat a reggeli és esti imák kétszólamú éneklésére, autópályák építésére és a himlő beoltására”. Néhány ilyen „felvilágosító akció” valójában II. Frigyes Poroszországában zajlott, aki a felvilágosult uralkodó szerepét játszotta. Itt az oktatás a következő mottó alatt zajlott: „Kiülj ki minden másként gondolkodót!”

A disszidensek között van Baltazár diák is. Az igazi zenészek fajtájából való, ezért filiszterek között szenved, i.e. "jó emberek". „Az erdő csodálatos hangjaiban Baltazár hallotta a természet vigasztalhatatlan panaszát, és úgy tűnt, neki magának is fel kell oldódnia ebben a panaszban, és egész létezése a legmélyebb leküzdhetetlen fájdalom érzése volt.”

A műfaj törvényei szerint a mese happy enddel ér véget. Hoffmann olyan színházi effektusok segítségével, mint a tűzijáték, lehetővé teszi a „belső zenével megajándékozott” Balthasar diáknak, aki szerelmes Candidába, hogy legyőzze Tsakhest. A megmentő-varázsló, aki megtanította Baltazárnak, hogy ragadjon ki három arany hajszálat Tsakhesből, ami után mindenki szeméről lehullott a pikkely, nászajándékot ad az ifjú házasoknak. Ez egy telkes ház, ahol kiváló káposzta terem, a konyhában „soha nem forr át a fazekak”, az ebédlőben nem törik a porcelán, a nappaliban nem piszkosul a szőnyeg, vagyis teljesen polgári kényelem uralkodik itt. Így jön képbe a romantikus irónia. Találkoztunk vele az „Aranyfazék” című mesében is, ahol a szerelmesek aranyedényt kaptak a függöny végén. Ez az ikonikus edényszimbólum váltotta fel a Novalis kék virágát, ennek az összehasonlításnak a fényében még nyilvánvalóbbá vált Hoffmann iróniájának kíméletlensége.

A „Murr macska mindennapi nézeteiről”

A könyv összefoglalónak készült, összefonta Hoffmann modorának minden témáját és jellemzőjét. Itt a tragédia és a groteszk ötvöződik, bár ezek egymás ellentétei. Ehhez maga a kompozíció is hozzájárult: a tanult macska életrajzi jegyzetei között a zseniális zeneszerző, Johann Kreisler naplójának oldalai tarkítják, amelyeket Murr használt blotterek helyett. Így hát a szerencsétlen kiadó kinyomtatta a kéziratot, és a zseniális Kreisler „zárványait” „Mac. l." (hulladékpapír lapok). Kinek van szüksége Hoffmann kedvencének, alteregójának szenvedésére és bánatára? Mire jók? Hacsak nem a tanult macska grafomán gyakorlatait kiszárítani!

Johann Kreisler, szegény és tudatlan szülők gyermeke, aki átélte a szegénységet és a sors minden viszontagságát, utazó zenész-rajongó. Ez Hoffmann kedvence, sok művében megjelenik. Minden, aminek súlya van a társadalomban, idegen a rajongótól, ezért félreértés és tragikus magány vár rá. A zenében és a szerelemben Kreisler messzire-messzire elragad az általa egyedül ismert fényes világokba. De annál őrültebb számára a visszatérés erről a magaslatról a földre, egy kisváros nyüzsgésébe, koszába, az alantas érdekek és kicsinyes szenvedélyek körébe. Kiegyensúlyozatlan természet, akit folyamatosan tépnek az emberekkel, a világgal, a saját kreativitásával kapcsolatos kétségek. A lelkes eksztázisból könnyen átmegy ingerültségbe vagy teljes embergyűlöletbe a legjelentéktelenebb esetben is. Egy hamis akkord kétségbeesést okoz. „A Chrysler nevetséges, már-már nevetséges, állandóan sokkoló a tekintély. Ez a világgal való kapcsolat hiánya a környező élet teljes elutasítását tükrözi, annak butaságát, tudatlanságát, meggondolatlanságát és hitványságát... Kreisler egyedül lázad az egész világ ellen, és halálra van ítélve. Lázadó szelleme elmebetegségbe hal bele” (I. Garin).

De nem ő, hanem a tanult macska, Murr, aki azt állítja magáról, hogy ő a romantikus „évszázad fia”. A regény pedig az ő nevére íródott. Nemcsak egy kétszintű könyv áll előttünk: a „Kreisleriana” és a „Murriana” állateposz. Újdonság itt a Murrah vonal. Murr nem csak filiszter. Igyekszik lelkesként, álmodozóként megjelenni. Egy macska formájú romantikus zseni vicces ötlet. Hallgassa meg romantikus tirádáit: „... Biztosan tudom: a szülőföldem egy padlás! Az anyaország klímája, erkölcsei, szokásai - milyen olthatatlanok ezek a benyomások... Honnan veszek ilyen magasztos gondolkodásmódot, ilyen ellenállhatatlan vágyat a magasabb szférák iránt? Honnan származik az a ritka ajándék, hogy egy pillanat alatt felfelé szárnyalunk, ilyen irigységre méltó, bátor, legragyogóbb ugrások? Ó, édes bágyadtság tölti meg a mellkasomat! Erőteljes hullámban feltámad bennem a vágy az otthonom padlása után! Ezeket a könnyeket neked ajánlom, ó, szép haza...” Mi ez, ha nem a jénai romantikusok romantikus empireizmusának, de még inkább a heidelbergiek germanofilizmusának gyilkos paródiája?!

Az író magáról a romantikus világképről alkotott grandiózus paródiát, rögzítve a romantika válságának tüneteit. Az összefonódás, két sor egysége, a paródia ütközése a magas romantikus stílussal az, ami újat, egyedit szül.

"Milyen igazán érett humor, micsoda valóságerő, micsoda harag, milyen típusok és portrék, és micsoda szomjúság a szépségre, milyen fényes ideál!" Dosztojevszkij így értékelte Murr macskát, de ez méltó értékelése Hoffmann munkásságának egészére nézve.

Hoffmann kettős világa: a fantázia lázadása és az „élet hiúsága”

Minden igazi művész a korszak művészi nyelvén testesíti meg korát és az ember helyzetét ebben az időben. Hoffmann korának művészi nyelve a romantika volt. Az álom és a valóság közötti szakadék a romantikus világkép alapja. „Számomra kedvesebb az alacsony igazságok sötétsége / A megtévesztés, amely felemel minket” – Puskin szavai a német romantikusok munkásságának epigráfiájaként használhatók. De ha elődei, akik légvárakat építettek, a földitől az idealizált középkorba vagy a romantikus Hellászba kerültek, akkor Hoffmann bátran belevetette magát Németország modern valóságába. Ugyanakkor, mint előtte senki, ki tudta fejezni a korszak és magának az embernek a szorongását, bizonytalanságát, megtörtségét. Hoffmann szerint a társadalom nemcsak részekre oszlik, hanem minden ember és tudata meg van osztva, szétszakad. A személyiség elveszti meghatározottságát és integritását, innen ered a Hoffmannra oly jellemző kettősség és őrület motívuma. A világ instabil, az emberi személyiség pedig szétesőben van. A kétségbeesés és a remény, a sötétség és a világosság küzdelme szinte minden művében megjelenik. Az írót aggasztja, hogy ne adj helyet a sötét erőknek a lelkedben.

Gondosan olvasva Hoffmann legfantasztikusabb műveiben is, mint az „Aranyfazék”, „A homokember” igen mély megfigyeléseket találhatunk a való életről. Ő maga is bevallotta: "Túl erős realitásérzékem van." Hoffmann nem annyira a világ harmóniáját, mint inkább az élet disszonanciáját fejezte ki, romantikus irónia és groteszk segítségével közvetítette. Művei tele vannak mindenféle szellemmel és kísértetekkel, hihetetlen dolgok történnek: egy macska verset ír, egy miniszter megfullad egy kamrafazékban, egy drezdai levéltárosnak van egy bátyja, aki sárkány, a lányai pedig kígyók stb., stb. ., ennek ellenére írt a modernitásról, a forradalom következményeiről, a napóleoni nyugtalanság korszakáról, amely sokat felforgatott a háromszáz német fejedelemség álmos életmódjában.

Észrevette, hogy a dolgok kezdik uralni az embert, az élet gépiesedik, automaták, lelketlen babák veszik át az uralmat az emberen, az egyén belefullad a színvonalba. Arra a titokzatos jelenségre gondolt, hogy minden értéket csereértékké alakít át, és meglátta a pénz új erejét.

Mi teszi lehetővé, hogy a jelentéktelen Tsakhek a nagy hatalmú miniszterré, Zinnoberré változzanak? A három arany hajszál, amelyet a könyörületes tündér adott neki, csodálatos ereje van. Balzac egyáltalán nem így értelmezi a modern idők könyörtelen törvényeit. Balzac a társadalomtudományok doktora, Hoffmann pedig látnok volt, akiknek a tudományos-fantasztikus irodalom segített feltárni az élet prózáit és briliáns találgatásokat alkotni a jövőről. Lényeges, hogy azok a mesék, amelyekben szabad utat engedett féktelen fantáziájának, a következő alcímet viseli: „Mesék az új időkből”. A modern valóságot nemcsak a „próza” szellemtelen birodalmának ítélte meg, hanem az ábrázolás tárgyává tette. „A fantáziáktól megrészegült Hoffmann – ahogy a kiváló germanista Albert Karelsky írta róla – valójában nyugtalanítóan józan.

Amikor elhagyta ezt az életet, utolsó történetében, a „Sarokablak”-ban Hoffmann megosztotta titkát: „Mi a fene, azt hiszed, hogy már jobban vagyok? Egyáltalán nem... De ez az ablak vigasztaló számomra: itt újra megjelent előttem az élet a maga sokszínűségében, és érzem, milyen közel áll hozzám annak véget nem érő nyüzsgése.”

Hoffmann sarokablakos berlini házát és sírját a jeruzsálemi temetőben Mina Poljanszkaja és Borisz Antipov „ajándékozta” nekem, a mai hősünk által oly nagyra becsült rajongók fajtájából.

Hoffmann Oroszországban

A 19. században Hoffmann árnyéka jótékonyan beárnyékolta az orosz kultúrát, erről A. B. Botnikova filológus és Juliet Chavchanidze végzős hallgatóm beszélt részletesen és meggyőzően, akik nyomon követték Gogol és Hoffmann kapcsolatát. Belinsky azon is csodálkozott, hogy Európa miért nem helyezi Shakespeare és Goethe mellé a „zseniális” Hoffmannt. Odojevszkij herceget „orosz Hoffmannnak” hívták. Herzen csodálta őt. Hoffmann szenvedélyes tisztelője, Dosztojevszkij így írt a „Murrah, a macska”-ról: „Micsoda igazán érett humor, micsoda ereje a valóságnak, micsoda harag, milyen típusok és portrék és mellette - micsoda szomjúság a szépségre, milyen fényes ideál!” Méltó értékelése ez Hoffmann munkásságának egészére nézve.

A huszadik században Kuzmin, Kharms, Remizov, Nabokov és Bulgakov megtapasztalták Hoffmann hatását. Majakovszkij nem hiába emlékezett a nevére. Nem véletlen, hogy Akhmatova őt választotta vezetőjének: „Este/ Sűrűsödik a sötétség,/ Hoffmann jöjjön velem/ A sarokba érni.”

1921-ben Petrográdban, a Művészetek Házában megalakult az írók közössége, akik Hoffmann tiszteletére nevezték el magukat - a Serapion testvérek. Ebben szerepelt Zoshchenko, vs. Ivanov, Kaverin, Lunts, Fedin, Tikhonov. Hetente találkoztak is, hogy elolvassák és megvitassák műveiket. Hamarosan szemrehányást kaptak a proletár íróktól a formalizmus miatt, amely 1946-ban „visszatért” a Bolsevik Kommunista Párt Központi Bizottságának határozatában a „Néva” és a „Leningrád” folyóiratokról. Zoscsenkót és Ahmatovát megrágalmazták és kiközösítették, polgári halálra ítélték, de Hoffmant is támadás érte: „a szalondekadencia és a miszticizmus megalapítójának” nevezték. Hoffmann szovjet-oroszországi sorsára nézve Zsdanov „Partaigenosse” című művének tudatlan ítélete szomorú következményekkel járt: abbahagyták a publikálást és a tanulmányozást. Válogatott műveinek háromkötetes készlete csak 1962-ben jelent meg a „Khudozhestvennaya Literatura” kiadónál százezres példányszámban, és azonnal ritkaságszámba ment. Hoffmannt sokáig gyanúsították, és csak 2000-ben jelent meg műveiből egy 6 kötetes gyűjtemény.

A különc zseni csodálatos emlékműve lehetne Andrej Tarkovszkij filmje, amelyet elkészíteni szándékozott. Nem volt időm. Már csak a csodálatos forgatókönyve van hátra, a „Hoffmaniad”.

2016 júniusában Kalinyingrádban megkezdődött az „Orosz Hoffmann” Nemzetközi Irodalmi Fesztivál-Verseny, amelyen 13 ország képviselői vesznek részt. Ennek keretében Moszkvában a Külföldről elnevezett Könyvtárban kiállítást terveznek. Rudomino „Találkozások Hoffmannal. orosz kör". Szeptemberben a nagy vászonra kerül a „Hoffmaniada” című teljes hosszúságú bábfilm. Az ifjú Anselm megkísértése”, amelyben mesterien fonódnak össze az „Aranyfazék”, „Kis Tsakhes”, „A homokember” mesék cselekményei és a szerző életrajzának lapjai. Ez a Szojuzmultfilm legambiciózusabb projektje, 100 báb van benne, Stanislav Sokolov rendező 15 évig forgatta. A kép fő művésze Mihail Shemyakin. A film két részét a kalinyingrádi fesztiválon mutatták be. Várjuk és várjuk a találkozást az újjáéledt Hoffmannal.

Greta Ionkis

Hoffmann meséi könnyen lehetnek viccesek és ijesztőek, fényesek és ijesztőek, de a fantasztikus bennük mindig váratlanul, a legegyszerűbb dolgokból fakad. Ez volt a fő titok, amit Ernst Hoffmann talált ki először.

Élénk világot fedezhet fel Hoffmann meséinek olvasása közben. Milyen elbűvölőek ezek a mesék! Mennyire feltűnően különböznek Hoffmann meséi az eddig olvasott legtöbbtől!

A fantasztikus világ Hoffmann tolla alatt egyszerű dolgokból és eseményekből fakad. Éppen ezért Hoffmann meséinek teljes listája egy egészen más, még érdekesebb világot tár elénk - az emberi érzések és álmok világát. Első pillantásra úgy tűnik, hogy a mesében a cselekmény úgy zajlik, mint a mesében, „egy bizonyos állapotban”, de valójában mindaz, amiről Hoffman ír, arra a zaklatott időre vezethető vissza, az író kortárs volt. Honlapunkon korlátozás nélkül online olvashatja Hoffmann meséit

VIGILIA FIRST Anselm diák kalandjai... - Egészséges dohány Paulman Conrectortól és aranyzöld kígyók. A mennybemenetel napján, délután három körül egy fiatal férfi gyorsan átsétált a drezdai Fekete kapun, és beleesett egy almából és pitékből álló kosárba, amelyet egy idős, csúnya nő árult – és úgy esett. sikeresen...

Kiadói előszó A vándorrajongó 1 - és naplójából egy újabb fantasztikus színdarabot kölcsönözünk Callot-módra - láthatóan olyan kevéssé választja el a belső világot a külső világtól 2, hogy a határvonal is alig látható közöttük. Ám éppen amiatt, hogy te, kedves olvasó, ezt nem látod tisztán...