A Duduk a világ egyik legrégebbi fúvós hangszere, amely szinte változatlan formában a mai napig fennmaradt. Egyes kutatók úgy vélik, hogy a dudukot először Urartu állam írásos emlékei említik, amely az Örmény-felföld területén található (Kr. e. XIII-VI. század).

Mások a duduk megjelenését II. Nagy Tigran örmény király (Kr. e. 95-55) idejére datálják. A Kr.u. V. századi örmény történész munkáiban. Movses Khorenatsi a „tsiranapokh” (barackfa pipa) hangszerről beszél, amely az egyik legrégebbi írásos utalás erre a hangszerre. Dudukot sok középkori örmény kézirat ábrázolta.

A meglehetősen kiterjedt örmény államok (Nagy-Örményország, Kis-Örményország, Cilikiai Királyság stb.) és a nem csak az Örmény-felföldön élő örményeknek köszönhetően a duduk elterjedt Perzsia, a Közel-Kelet területein. , Kis-Ázsia és a Balkán , Kaukázus, Krím. Ezenkívül a duduk túljutott eredeti elterjedési területén, köszönhetően a meglévő kereskedelmi útvonalaknak, amelyek egy része Örményországon haladt keresztül.

Mivel más országokból kölcsönözték, és más népek kultúrájának elemévé vált, a duduk az évszázadok során némi változáson ment keresztül. Ez általában a dallamra, a hanglyukak számára és az anyagokra vonatkozott, amelyekből a hangszer készült.

Sok nemzetben ma már vannak olyan hangszerek, amelyek különböző mértékben hasonlítanak a dudukhoz:

• A balaban népi hangszer Azerbajdzsánban, Iránban, Üzbegisztánban és néhány észak-kaukázusi népnél
• Guan - népi hangszer Kínában
• Mei - népi hangszer Törökországban
• A hichiriki egy népi hangszer Japánban.

Egyedülálló duduk hangzás

A duduk története

Egy fiatal szél szállt magasan a hegyekben, és meglátott egy gyönyörű fát. A szél játszani kezdett vele, és csodálatos hangok zúdultak át a hegyeken. A szelek hercege erre megharagudott és nagy vihart kavart. A fiatal szél megvédte a fáját, de ereje gyorsan elfogyott. A herceg lába elé borult, és arra kérte, ne tegye tönkre szépségét. Az uralkodó beleegyezett, de megbüntetett: "Ha elhagyod a fát, az meghal." Telt-múlt az idő, a fiatal szél megunta, és egy nap az égbe emelkedett. A fa meghalt, csak egy gally maradt, amibe belegabalyodott egy darab szél.

A fiatalember megtalálta azt a gallyat, és kivágott belőle egy pipát. Csak annak a kis pipa hangja volt szomorú. Azóta a dudukot játsszák Örményországban esküvőkön, temetéseken, háborúban és békében.

Ez a legenda Dudukról, az örmény nemzeti hangszerről.

A duduk tervezési jellemzői. Anyagok

Az örmény duduk egy ősi népi fúvós hangszer, amely egy fából készült cső, amelynek elején nyolc, a hangszer hátulján kettő játéknyílás található. A duduk összetevői a következők: hordó, szájrész, szabályozó és kupak.

Csak egy bizonyos fajta sárgabarackfából készül, amely csak Örményországban nő. Csak Örményország éghajlata kedvez ennek a kajszibarackfajtának. Nem véletlen, hogy a sárgabarack latinul „fructus armeniacus”, azaz „örmény gyümölcs”.

A nagy örmény mesterek megpróbáltak más fafajtákat használni. Például az ókorban a dudukot szilvából, körtéből, almafából, dióból és még csontból is készítették. De csak a sárgabarack adott egyedi, imához hasonló, bársonyos hangot, amely erre az egyedülálló fúvósra jellemző. Más fúvós hangszerek - a shvi és a zurna - szintén sárgabarackból készülnek. A virágzó sárgabarackot a gyengéd első szerelem szimbólumának tekintik, fáját pedig a lélek erejének, a hűséges és hosszan tartó szerelemnek.

Elterjedt a duduk duettben történő zenei előadása, ahol a vezető duduk játssza a dallamot, a második dudukon pedig a „gát”-nak is nevezett kíséret szól. A dudukon a hölgy szerepének előadásakor a zenésznek a következő tulajdonságokkal kell rendelkeznie: körkörös (folyamatos) légzéstechnika és teljesen sima hangátvitel.

A „Dam” egy folyamatosan megszólaló tónusos hangjegy, amelyhez képest a mű fő dallama fejlődik. A zenész (damkash) dama előadásának művészete első pillantásra nem tűnik különösebben bonyolultnak. De ahogy a professzionális duduk játékosok mondják, a dama néhány hangját lejátszani sokkal nehezebb, mint egy szóló duduk teljes partitúráját. A dudukon történő dama előadásának művészete különleges készségeket igényel - helyes pozicionálást a játék során, és különleges támogatást az előadótól, aki folyamatosan levegőt enged át magán.
A hangok egyenletes hangzását a zenész speciális játéktechnikája biztosítja, aki az orron keresztül belélegzett levegőt az orcákban tartja, folyamatos áramlást biztosítva a nyelvnek. Ezt permanens légzéstechnikának is nevezik (vagy keringtetett légzésnek).

Úgy tartják, hogy a duduk, mint semmilyen más hangszer, képes kifejezni az örmény nép lelkét. A híres zeneszerző, Aram Hacsaturjan egyszer azt mondta, hogy a duduk az egyetlen hangszer, amely megkönnyezi.

A duduk fajtái. Gondoskodás

A hossztól függően többféle szerszám létezik:

A modernek közül a legelterjedtebb, a duduk A-ban épült, 35 cm-től. Univerzális hangolású, a legtöbb dallamhoz alkalmas.

A hangszer C-be épült és mindössze 31 cm hosszú, aminek köszönhetően magasabb és finomabb hangzású, és alkalmasabb duettekre és lírai kompozíciókra.
A legrövidebb, K-ben épült duduk a néptánczenében használatos, hossza 28 cm.

Mint minden „élő” hangszer, a duduk is állandó gondozást igényel. A duduk gondozása magában foglalja a fő részének dióolajjal való dörzsölését. Amellett, hogy a sárgabarackfa nagy sűrűségű (772 kg/m3) és nagy kopásállósággal rendelkezik, a dióolaj még nagyobb szilárdságot ad a duduk felületének, ami megvédi a klíma és a környezet agresszív hatásaitól - páratartalom, hő, alacsony. hőmérsékletek. Ezenkívül a dióolaj egyedülálló esztétikailag szép megjelenést kölcsönöz a hangszernek.

A szerszámot száraz, nem nyirkos helyen kell tárolni, de nem célszerű zárt és rosszul szellőző helyen huzamosabb ideig tartani, levegővel való érintkezés szükséges. Ugyanez vonatkozik a vesszőkre is. Ha a duduk nádat valamilyen kis zárt tokban vagy dobozban tároljuk, akkor ezen a tokon célszerű több kis lyukat készíteni, hogy a levegő bejusson.

Ha a műszert több órán keresztül nem használják, a nád (fúvóka) lemezei „összetapadnak”; ez a köztük lévő szükséges szakadék hiányában fejeződik ki. Ebben az esetben töltse fel meleg vízzel a fúvókát, jól rázza fel, ujjával zárja be a hátsó nyílást, majd öntse ki a vizet és tartsa függőleges helyzetben egy ideig. Körülbelül 10-15 perc elteltével a benne lévő nedvesség miatt rés nyílik a szájrészen.

Ha elkezd játszani, a hangszer hangmagasságát (félhangon belül) állíthatja be a fúvóka középső részén lévő szabályozó (bilincs) mozgatásával; a lényeg az, hogy ne húzzuk túl, mivel minél jobban meghúzzuk a szabályozót, annál keskenyebb lesz a nád szája, és ennek eredményeként annál tömörebb a hangszín, amely nem telített felhangokkal.

A duduk modern öröksége

Mi egyesíti Martin Scorsese, Ridley Scott, Hans Ziemer, Peter Gabriel és Brian May nevét a legendás Queen csoportból? A moziban jártas és a zene iránt érdeklődő könnyen párhuzamot vonhat köztük, mert mindegyikük egy-egy egyedi zenésszel dolgozott együtt, aki többet tett azért, hogy felismerje és népszerűsítse az „örmény nép lelkét” a világ színpadán. mint bárki más. Természetesen Jivan Gasparyanról beszélünk.
Jivan Gasparyan örmény zenész, a világzene élő legendája, olyan ember, aki megismertette a világgal az örmény folklórt és a duduk zenét.

Egy Jereván melletti kis faluban született 1928-ban. 6 évesen vette fel első dudukját. Első lépéseit a zene terén teljesen önállóan tette meg - a neki adott dudukon tanult meg játszani, egyszerűen a régi mesterek játékát hallgatva, mindenféle zenei végzettség és előképzettség nélkül.

Húsz évesen lépett fel először profi színpadon. Zenei pályafutása során többször kapott nemzetközi díjat, többek között az UNESCO-tól is, de széles világhírre csak 1988-ban tett szert.

Ebben pedig Brian Eno, korának egyik legtehetségesebb és leginnovatívabb zenésze, akit joggal tartottak az elektronikus zene atyjának, hozzájárult ehhez. Moszkvai látogatása során véletlenül meghallotta Jivan Gasparyan játékát, és meghívta Londonba.

Ettől a pillanattól kezdve zenei pályafutásában új nemzetközi szakasz vette kezdetét, amely világhírt hozott számára, és megismertette a világgal az örmény népzenét. Jivan neve széles közönség számára ismertté válik annak a filmzenének köszönhetően, amelyen Peter Gabriellel együtt dolgozott Martin Scorsese Krisztus utolsó megkísértése című filmjében.

Jivan Gasparyan világszerte turnézni kezd – fellép a Kronos Quartettel, a Bécsi, Jereváni és Los Angelesi Szimfonikus Zenekarral, valamint turnézik Európában és Ázsiában. Fellép New Yorkban, és koncertet ad Los Angelesben a helyi Filharmonikus Zenekarral.

1999-ben a „Sage” című film zenéjén dolgozott, 2000-ben. - megkezdi az együttműködést Hans Zimmerrel a „Gladiátor” című film filmzenéjén. A „Siretsi, yares taran” ballada, amely alapján ez a filmzene „készül”, 2001-ben Golden Globe-díjat hozott Jivan Gasparyannak.

Hans Zimmer a következőt mondja a vele való együttműködésről: „Mindig is szerettem volna zenét írni Djivan Gasparyannak. Szerintem ő az egyik legcsodálatosabb zenész a világon. Egyedülálló egyedi hangzást hoz létre, amely azonnal megragad az emlékezetében.”

Hazájába visszatérve a zenész a Jereváni Konzervatórium professzora lesz. Anélkül, hogy feladna turnétevékenységét, tanítani kezd és számos híres duduk előadót hoz létre. Köztük unokája, Jivan Gasparyan Jr.

Ma már számos filmben hallhatunk dudukot: a történelmi filmektől a modern hollywoodi kasszasikerekig. Jeevan zenéje több mint 30 filmben hallható. Az elmúlt húsz év során rekord mennyiségű duduk felvételekkel ellátott zene látott napvilágot a világon. Az emberek nemcsak Örményországban tanulnak játszani ezen a hangszeren, hanem Oroszországban, Franciaországban, Nagy-Britanniában, az Egyesült Államokban és sok más országban is. 2005-ben a modern társadalom az örmény duduk hangját az UNESCO szellemi világörökségének mesterműveként ismerte el.

Még a modern világban is a kajszibarack lelke továbbra is visszhangzik az évszázadok során.

„Duduk az én szentélyem. Ha nem játszottam volna ezen a hangszeren, nem tudom, ki lett volna belőlem. Az 1940-es években elvesztettem anyámat, 1941-ben apám a frontra került. Hárman voltunk, egyedül nőttünk fel. Valószínűleg Isten úgy döntött, hogy dudukot kell játszanom, hogy megmentsen az élet minden megpróbáltatásától” – mondja a művész.

A legjobb fotó a https://www.armmuseum.ru jóvoltából

• I. fejezet. Az észak-kaukázusi népek hagyományos vonós hangszereinek tanulmányozásának főbb szempontjai
  • 1. Az íjas hangszerek összehasonlító jellemzői (leírás, méretek és gyártástechnológia)
• &szekta-2.A hangszerek technikai és zenei kifejezőképessége
• &szekta-3.Fengetős hangszerek
• &szekta-4. A meghajolt és pengetős hangszerek szerepe és célja a népek rituális és mindennapi kultúrájában
• Észak-Kaukázus
• Fejezet. ¡-¡-.Az észak-kaukázusi népek fúvós és ütőhangszereinek jellemzői
• &szek-1.Fúvós hangszerek leírása, paraméterei, készítési módjai
• &szekta-2.A fúvós hangszerek technikai és zenei kifejezőképességei
• &szekta-3. Ütőhangszerek
• &szekta-4. A fúvós és ütőhangszerek szerepe az észak-kaukázusi népek szertartásaiban és életében
• fejezet III. Az észak-kaukázusi népek etnokulturális kapcsolatai
• fejezet IV. Népdalénekesek és zenészek
• V. fejezet Az észak-kaukázusi népek hagyományos hangszereivel kapcsolatos rituálék és szokások

Egyedi munka költsége

Az észak-kaukázusi népek hagyományos zenei kultúrája: népi hangszerek és az etnokulturális kapcsolatok problémái (esszé, tanfolyam, oklevél, teszt)

Az Észak-Kaukázus Oroszország egyik legsoknemzetibb régiója, itt összpontosul a kaukázusi (bennszülött) népek zöme, főleg viszonylag kis számban. Az etnikai kultúra egyedi természeti és társadalmi jellemzőivel rendelkezik.

Az Észak-Kaukázus elsősorban földrajzi fogalom, lefedi az egész Ciscaucasia és a Nagy-Kaukázus északi lejtőjét. Az Észak-Kaukázust a Kaukázusontúltól a Nagy-Kaukázus fő- vagy vízválasztó vonulata választja el. A nyugati csúcsot azonban általában teljes egészében az Észak-Kaukázusnak tulajdonítják.

V. P. Alekseev szerint „A Kaukázus nyelvileg a bolygó egyik legváltozatosabb régiója. Ugyanakkor antropológiai adatok szerint az észak-kaukázusi népcsoportok többsége (többek között oszétok, abházok, balkárok, karacsájok, adygok, csecsenek, ingusok, avarok, darginok, lakok), bár különböző nyelvcsaládokhoz tartoznak, a kaukázusi (a Kaukázus hegyvidéki régióinak lakói) és a pontosi (kolchi) antropológiai típusok, és valójában a Kaukázus fővonulatának fizikailag rokon, ősi őshonos népeit képviselik"1.

Az Észak-Kaukázust több szempontból is a világ legkülönlegesebb régiójának tartják. Ez különösen igaz az etnolingvisztikai tervére, mivel nem valószínű, hogy a világ egy viszonylag kis területén ilyen sűrűn élnének változatos etnikai csoportok.

Az etnogenezis, az etnikai közösség, az etnikai folyamatok, amelyek az emberek spirituális kultúrájában fejeződnek ki, az egyik összetett ill.

1 Alekseev V.P. A kaukázusi népek származása. - M., 1974. - p. 202−203. A modern néprajz, régészet, történelem, nyelvészet, folklór és zenetudomány 5 érdekes problémája1.

Az észak-kaukázusi népek kultúrájuk és történelmi sorsaik nyelvileg igen változatos hasonlósága miatt észak-kaukázusi regionális közösségnek tekinthetők. Ezt régészek, történészek, etnográfusok, nyelvészek kutatásai bizonyítják: Gadlo A.B., Akhlakova A.A., Treskova I.V., Dalgat O.B., Korzun V.B., Autlev P.U., Meretukova M.A. és mások.

Még mindig nincs monografikus munka az észak-kaukázusi népek hagyományos hangszereiről, ami nagymértékben megnehezíti a régió hangszeres kultúrájának átfogó megértését, az általános és nemzeti sajátosság meghatározását a számos nép hagyományos zenei kreativitása során. Észak-Kaukázus, vagyis olyan fontos problémák kialakulása a műfajok történeti evolúciójában, mint a kölcsönös érintkezési hatások, a genetikai rokonság, a tipológiai közösség, a nemzeti és regionális egység és eredetiség

Ennek az összetett problémának a megoldását meg kell előznie az egyes népek vagy közeli rokon népcsoportok hagyományos népi hangszereinek mélyreható tudományos leírásának. Néhány észak-kaukázusi köztársaságban jelentős lépést tettek ebbe az irányba, de nincs ilyen egységes és összehangolt munka az egész népek zenei kreativitás műfajrendszerének genezisének és fejlődésének mintáinak általánosításában, holisztikus megértésében. vidék.

Ez a munka az egyik első lépés e nehéz feladat végrehajtásában. A hagyományos hangszerek tanulmányozása általában

1 Bromley Yu. V. Etnicitás és etnográfia. - M., 1973 - Ugyanaz. Esszék az etnicitás elméletéről. -M., 1983- Chistov K.V. Néphagyományok és folklór. - L., 1986. 6 különböző népcsoport vezet a szükséges tudományos, elméleti és ténybeli bázis megteremtéséhez, amely alapján az észak-kaukázusi népek folklórörökségéről általánosított kép és a népek alaposabb tanulmányozása. Az egész régió lakosságának hagyományos kultúrájában általános és nemzeti sajátosságokat mutat be.

Az Észak-Kaukázus egy többnemzetiségű közösség, amely genetikailag, többnyire érintkezés útján kapcsolódik egymáshoz, és általában történelmi és kulturális fejlődési hasonlóságokat mutat. Számos törzs és nép között sok évszázadon át különösen intenzív interetnikus folyamatok zajlottak, amelyek összetett és változatos kulturális hatásokhoz vezettek.

A kutatók megjegyzik a pánkaukázusi zóna közelségét. Ahogy Abaev V. I. írja: „A Kaukázus összes népét, nemcsak az egymással közvetlenül szomszédosakat, hanem a távolabbiakat is, nyelvi és kulturális kötelékek összetett, szeszélyes szálai kötik egymáshoz. Az a benyomásunk támad, hogy minden áthatolhatatlan többnyelvűség ellenére a Kaukázusban egy alapvető vonásokban egyesülő kulturális világ formálódott ki.”1 M. Ya. Chikovani grúz folklorista és tudós megerősít egy hasonló következtetést: „Sok „évszázados” A kaukázusi népek által alkotott képek” már rég túlléptek a nemzeti kereteken, és a nyelvi korlátok ellenére is közös tulajdonba kerültek. A mélyen tartalmas cselekmények és képek, amelyekhez a magasztos esztétikai ideálok kapcsolódnak, gyakran kollektív alkotói erőfeszítések révén születtek. a kaukázusi népek folklórhagyományainak kölcsönös gazdagítása hosszú múltra tekint vissza"2.

1 Abaev V.I. Oszét nyelv és folklór. -M., -L.: Szovjetunió Tudományos Akadémia Kiadója, 1949. - P.89.

2 Chikovani M. Ya. Nart-történetek Grúziáról (párhuzamok és reflexiók) // A nartok legendája - a Kaukázus népeinek eposza. - M., Nauka, 1969. - P.232. 7

Az észak-kaukázusi népek hagyományos zenei életének fontos része a folklór. Hatékony eszközként szolgál a zenei kultúra fejlődési folyamatainak mélyebb megértéséhez. V. M. Zsirmunszkij, V. Ya. Propp, P. G. Bogatyrev, E. M. Meletinsky, B. N. Putilov népi eposzáról szóló fundamentális művek új megközelítést mutatnak be a probléma összehasonlító történeti kutatásának lehetőségeivel és módszereivel kapcsolatban, feltárják a folklórműfajok fejlődésének alapvető mintázatait. A szerzők sikeresen oldják meg az interetnikus kapcsolatok keletkezésének, specifitásának és természetének kérdéseit.

A. A. Akhlakov „Dagesztán és Észak-Kaukázus népeinek történelmi énekei”1 című művében az észak-kaukázusi népek történelmi énekének különböző aspektusait veszik figyelembe, a szerző részletesen beszél a rituálék történeti tipológiájáról. dalos folklór, és ennek fényében leírja a hősi kezdetet a késő középkor és az új idők (kb. XVII-XIX. század) költői folklórjában, bemutatja az északi népek költészetében való megnyilvánulása tartalmát és formáját. Kaukázus.Tisztázza a hősikép nemzeti-specifikus és általános tipológiailag egységes vagy genetikailag összefüggő megalkotását.egyúttal különféle technikákat alkalmaz a kaukázusi folklór tanulmányozására A hősi hagyományok eredete, tükröződik a történeti és dalos folklórban , az ókorba nyúlik vissza, erről tanúskodik az észak-kaukázusi szinte valamennyi népe körében különböző formákban létező Nart-eposz.. A szerző ezt a problémát, így a Kaukázus keleti részét, Dagesztánt is figyelembe veszi, de inkább a művét elemzi az észak-kaukázusi népeket vizsgáló részben.

1 Akhlakov A.A. Dagesztán és az észak-kaukázusi népek történelmi dalai „Tudomány”. -M., 1981. -P.232. 8

Akhlakov A.A.1, amely az észak-kaukázusi történeti-énekes folklór képtipológiájának történeti megközelítésén, valamint a cselekmények és motívumok témáinak tipológiáján alapul egy nagy történelmi-néprajzi és folklóranyagon, bemutatja a történeti-hősi dalok eredete, fejlődési mintái, közös vonásai és vonásai az észak-kaukázusi és dagesztáni népek kreativitásának. Ez a kutató jelentősen hozzájárul a történet- és néprajztudományhoz azzal, hogy feltárja a dalkorszak historizmusának problémáit, a társadalmi élet tükröződésének eredetiségét.

Vinogradov B.S. munkájában konkrét példákon keresztül bemutatja a nyelv és a népzene néhány jellemzőjét, feltárva szerepüket az etnogenezis vizsgálatában. A szerző a zeneművészetben a kapcsolatok és a kölcsönös befolyásolás kérdését érintve így ír: „A zeneművészetben családi kötelékek olykor az egymástól földrajzilag távol eső népek zenéjében is megtalálhatók. De ellentétes jelenségek is megfigyelhetők, amikor két szomszédos, közös történelmi sorsú és hosszú távú, sokrétű zenei kötődésű nép viszonylag távolinak bizonyul. Gyakoriak a zenei rokonság esetei a különböző nyelvcsaládokhoz tartozó népek között."2 Mint V. S. Vinogradov rámutat, a népek nyelvi rokonsága nem feltétlenül jár együtt zenei kultúrájuk rokonságával, a nyelvek kialakulásának és differenciálódásának folyamatával. ​eltér a zene hasonló folyamataitól, amit a zene sajátosságai határoznak meg3.

K. A. Vertkov munkája „A hangszerek mint

1 Akhlakov A.A. Rendelet. Munka. — 232. o

Vinogradov B.S. A kirgizek etnogenezisének problémája zenei folklórjuk néhány adatának tükrében. // Zenetudományi kérdések. - T.Z., - M., 1960. - P.349.

3 Ugyanott. - P.250. A Szovjetunió népei etnikai és történelmi-kulturális közösségének 9 emlékműve"1. Ebben K. A. Vertkov a Szovjetunió népeinek népi hangszereinek zenei párhuzamaira támaszkodva azt állítja, hogy vannak olyan hangszerek, amelyek hozzátartoznak csak egy néphez, és csak egy területen léteznek, de több nép között is vannak azonos vagy majdnem azonos hangszerek, amelyek földrajzilag távol vannak egymástól... Szervesen beletartoznak e népek mindegyikének zenei kultúrájába, és abban funkciót töltenek be. minden más eszköznél egyenrangú, sőt olykor jelentőségteljesebb, maguk az emberek hiteles nemzetinek tekintik őket”2.

A „Zene és etnogenezis” című cikkben I. I. Zemtsovsky úgy véli, hogy ha egy etnikai csoportot egésznek tekintünk, akkor annak különböző összetevői (nyelv, ruházat, díszek, ételek, zene és mások), amelyek kulturális és történelmi egységben fejlődnek, de immanensek. minták és független mozgásritmusok, szinte mindig nem párhuzamosan fejlődnek. A verbális nyelv különbsége nem bizonyul akadálynak a zenei hasonlóság kialakulásában. Interetnikus határok A zene és a művészet területén a fehérek gördülékenyebbek, mint a nyelviek3.

Külön figyelmet érdemel V. M. Zhirmunsky akadémikus elméleti álláspontja a folklórmotívumok és cselekmények három lehetséges okáról és három fő típusáról. Amint arra V. M. Zhirmunsky rámutat, a hasonlóságnak (hasonlóságnak) legalább három oka lehet: genetikai (két vagy több nép közös eredete)

1 Vertkov K. A. Hangszerek, mint a Szovjetunió népei etnikai és történelmi-kulturális közösségének emlékművei. // Szláv zenei folklór - M., 1972.-P.97.

2 Vertkov K. A. Tájékoztató munka. — P. 97−98. l

Zemtsovsky I. I. Zene és etnogenezis. // Szovjet néprajz. 1988. - 3. sz. - 23. o.

10 és kultúrájuk), történelmi és kulturális (kapcsolatok, amelyek elősegíthetik a kölcsönzést, vagy hozzájárulhatnak a különböző eredetű formák konvergenciájához), általános törvényszerűségek (konvergencia vagy „spontán generáció”). A népek rokonsága elősegíti az egyéb okok miatti hasonlóság vagy hasonlóság kialakulását, valamint például az etnokulturális kapcsolatok időtartamát1. Ez az elméleti következtetés kétségtelenül az egyik fő kritériuma lehet az etnogenezisnek a zenei folklór tükrében történő vizsgálatának.

A népzenei kultúrák közötti kapcsolatok kérdéseivel a történelmi minták tükrében foglalkozik I. M. Khashba „Abházi népi hangszerek” című könyve.2 A tanulmányban I. M. Khashba a kaukázusi népek - adygok, grúzok - hangszerei felé fordul. , oszét és mások. Ezen hangszerek és az abház hangszerek összehasonlítása feltárja formai és funkcióbeli hasonlóságukat, ami okot ad a szerzőnek arra a következtetésre jutni: az abház hangszereket az eredeti hangszerekből alakították ki ainkaga, abyk (nád), abyk (embouchure), ashyamshig, acharpyn, ayumaa, ahymaa, apkhyartsa3 és a bevezetett adaul, achamgur, apandur, amyrzakan4. Ez utóbbiak a Kaukázus népei közötti ősi kulturális kapcsolatokról tanúskodnak.

Ahogy I. M. Khashba megjegyzi, az abház hangszerek és a hasonló adyghe hangszerek összehasonlító vizsgálata során

1 Zhirmunsky V. M. Népi hőseposz: Összehasonlító történelmi esszék. - M., - L., 1962. - 94. o.

2 Khashba I.M. Abház népi hangszer. - Sukhumi, 1979. - P.114.

3 Ainkyaga - ütős hangszer - abyk, ashyamshig, acharpyn - fúvós hangszerek - ayumaa, ahymaa - vonós-pengetős apkhartsa - vonós-meghajolt.

4 Adaul - ütős hangszer - achzmgur, apandur - pengetős húrok - amyrzakan - harmonika.

11 törzset figyeltek meg külsőleg és funkcionálisan is hasonlónak, ami megerősíti e népek genetikai rokonságát. Az abházok és az adyghe népek hangszereinek ilyen hasonlósága okot ad arra, hogy feltételezzük, hogy ezek, vagy legalábbis prototípusaik nagyon hosszú időn belül keletkeztek, legalábbis az abház-adighe népek megkülönböztetése előtt. Az eredeti cél, amelyet a mai napig megőriztek emlékezetükben, megerősíti ezt az elképzelést.

A kaukázusi népek zenei kultúrái közötti kapcsolat bizonyos kérdéseivel foglalkozik V. V. Akhobadze1 cikk. A szerző megjegyzi az abház népdalok és az oszét népdalok dallami és ritmikai hasonlóságát2. Az abház népdalok rokonságát az adyghe és az oszét dalokkal V. A. Gvakharia jelzi. V. A. Gvakharia a kétszólamot az abház és az oszét énekek kapcsolatának egyik közös jellemzőjének tartja, az abház dalokban azonban néha előfordul a háromszólamú. Ezt a hipotézist igazolja az is, hogy a negyedek és kvintek, ritkábban az oktávok váltakozása az oszét népdalok velejárója, és jellemző az abház és adyghe dalokra is. A szerző szerint az észak-oszét dalok kétszólamúsága az adyghe népek zenei folklórjának hatásának eredménye lehet, mert Az oszétok az indoeurópai nyelvcsoportba tartoznak4. V. I. Abaev rámutat az abház és az oszét dalok kapcsolatára5

1 Akhobadze V.V. Előszó // Abház dalok. - M., - 1857. - P.11.

Gvakharia V.A. A grúz és az észak-kaukázusi népzene ősi kapcsolatairól. // Anyagok Georgia néprajzához. - Tbiliszi, 1963, - 286. o.

5 Abaev V.I. Kirándulás Abháziába. // Oszét nyelv és folklór. - M., - JL, -1949.-S. 322.

1 O és K. G. Tskhurbaeva. V. I. Abaev szerint az abház dallamok nagyon közel állnak az oszét dallamokhoz, és bizonyos esetekben teljesen azonosak. K. G. Tskhurbaeva, megjegyezve az oszét és abház dalok szóló-kórus előadásmódjának közös jellemzőit intonációs szerkezetükben, ezt írja: „Kétségtelenül vannak hasonló jellemzők, de csak egyediek. Az egyes népek dalainak alaposabb elemzése világosan feltárja a kétszólamúak egyedi nemzeti sajátosságait, amelyek az abházok körében nem mindig hasonlítanak az oszéthoz, annak ellenére, hogy ugyanazon kvartoftharmóniák hangzása súlyos. Ráadásul mód-intonációs rendszerük élesen eltér az oszéttól, és csak elszigetelt esetekben mutat némi hasonlóságot vele"3.

A balkár tánczenét a dallamok és ritmusok gazdagsága és változatossága jellemzi, ahogy S. I. Taneyev írja. a táncokat egy férfikórus éneke és sípozás kísérte: a kórus egyhangúan énekelte, többször megismételve, néha enyhe variációkkal ugyanazt a kétütemes frázist, ezt az éles, határozott ritmusú és forgó egyhangú mondatot. a harmad-negyed, ritkábban a kvint-hatodik hangerőben egyfajta ismétlődő basso basso ostinato, amely egy variáció alapjául szolgált, amelyet az egyik zenész a sípán ​​játszott. A variációk gyors passzusokból állnak, gyakran változnak, és láthatóan a játékos önkényétől függenek. A „sybsykhe” pipa fegyvercsőből készül, és nádból is készül. A kórus résztvevői és hallgatói tapsolással verték az ütemet. Ezt a tapsolást egy ütős hangszer kattogásával kombinálják,

1 Tskhurbaeva K. G. Az oszét hősdalokról. - Ordzhonikidze, - 1965. -S. 128.

2 Abaev V.I. rendeleti munka. — 322. o.

3 Tskhurbaeva K. G. rendelet. Munka. – 130. o.

13 "khra", amely kötélbe csavart fa deszkákból áll. Ugyanabban a dalban vannak hangok, félhangok, nyolcadhangok és hármashangok.

A ritmikai szerkezet nagyon összetett, gyakran egymás mellé helyezik a különböző ütemszámú frázisokat, vannak öt-, hét- és tíz ütemű szakaszok. Mindez egyedi, fülünk számára szokatlan karaktert ad a hegyi dallamoknak."1

Az emberek szellemi kultúrájának egyik fő gazdagsága az általuk létrehozott zeneművészet. A népzene mindig is szülte és szüli a társadalmi gyakorlatban az ember legmagasabb spirituális érzéseit, alapjául szolgálva az emberben a szépről és magasztosról, a hősiesről és a tragikusról alkotott elképzelésének kialakításához. Az embernek a körülötte lévő világgal való interakciójában feltárul az emberi érzések minden gazdagsága, érzelmi ereje, és megteremtődik az alap a kreativitás (beleértve a zenét is) kialakulásához a harmónia és a szépség törvényei szerint. .

Minden nemzet méltó módon hozzájárul az általános kultúra kincstárához, széles körben felhasználva a szóbeli népművészet műfajainak gazdagságát. E tekintetben nem kis jelentőségűvé válik a mindennapi hagyományok tanulmányozása, amelynek mélyén a népzene fejlődik. Más népművészeti műfajokhoz hasonlóan a népzenének nemcsak esztétikai, hanem etnikai funkciója is van2. Az etnogenezis kérdéseivel kapcsolatban a népzene nagy figyelmet szentel a tudományos irodalomban3. A zene szorosan kapcsolódik az etnikai hovatartozáshoz

1 Taneyev S.I. A hegyi tatárok zenéjéről // S. Taneyev emlékére. - M. - L. 1947. -P.195.

2 Bromley Yu. V. Etnicitás és etnográfia. - M., 1973. - P.224−226. l

Zemtsovsky I. I. Etnogenezis a zenei folklór tükrében // Népi stavalashstvo. T.8- St. 29/32. Belgrád, 1969 – Saját. Zene és etnogenezis (kutatási előfeltételek, feladatok, utak) // Szovjet néprajz. - M., 1988, 2. sz. - P. 15−23 és mások.

14 A néptörténet és annak ilyen szempontból való mérlegelése történeti és néprajzi jellegű. Innen ered a népzene forráskutatási jelentősége a történeti és néprajzi kutatások számára1.

Az emberek munkáját és életét tükröző zene évezredek óta kíséri életüket. Az emberi társadalom általános fejlődésének és egy adott nép sajátos történelmi életkörülményeinek megfelelően zeneművészete fejlődött2.

A Kaukázus minden népe kifejlesztette saját zeneművészetét, amely az általános kaukázusi zenei kultúra része. Az évszázadok során fokozatosan ő." jellegzetes intonációs vonásokat, ritmust, dallamszerkezetet alakított ki, eredeti hangszereket alkotott"3, és ezzel megszületett saját nemzeti zenei nyelve.

A dinamikus fejlődés során egyes, a mindennapi élet feltételeinek megfelelő hangszereket évszázadokon keresztül továbbfejlesztették, megőrizték, mások elöregedtek, eltűntek, mások pedig először jöttek létre. „A zene és az előadóművészet fejlődésük során megfelelő megvalósítási eszközöket igényelt, a fejlettebb hangszerek pedig hatással voltak a zenére és az előadóművészetre, és hozzájárultak további növekedésükhöz. Ez a folyamat különösen élénken megy végbe napjainkban."4 Ebből a történelmi szempontból

1 Maisuradze N. M. A grúz népzene és történelmi és néprajzi vonatkozásai (grúz nyelven) - Tbiliszi, 1989. - 5. o.

2 Vertkov K. A. Előszó „A Szovjetunió népeinek hangszer atlaszához”, M., 1975.-S. 5.

15 Néprajzi szempontból az észak-kaukázusi népek gazdag zenei hangszerelését kell figyelembe venni.

A hegyi népek hangszeres zenéje kellően fejlett. A vizsgálat eredményeként azonosított anyagok azt mutatták, hogy minden hangszertípus - ütős, fúvós és pengetős hangszerek - ősidőkből származnak, bár sok már kiesett a használatból (például pengetős hangszerek - pshchinetarko, ayumaa, duadastanon, apeshin, dala-fandir, dechig-pondar, fúvós hangszerek - bzhamiy, uadynz, abyk, stily, syryn, lalym-uadynz, fidiug, shodig).

Meg kell jegyezni, hogy egyes hagyományok fokozatos eltűnése miatt az észak-kaukázusi népek életéből az ezekhez a hagyományokhoz szorosan kapcsolódó hangszerek kiesnek a használatból.

A vidék számos népi hangszere a mai napig megőrizte kezdetleges formáját. Közülük mindenekelőtt a kivájt fadarabból és nádtörzsből készült szerszámokat kell megemlíteni.

Az észak-kaukázusi hangszerek keletkezésének és fejlődésének történetének tanulmányozása nemcsak e népek zenei kultúrájának egészét gazdagítja, hanem segíti mindennapi hagyományaik történetét is. Az észak-kaukázusi népek, például az abházok, oszétok, abazák, vainakhok és a dagesztáni népek hangszereinek és mindennapi hagyományainak összehasonlító tanulmányozása segít azonosítani szoros kulturális és történelmi kapcsolataikat. Hangsúlyozni kell, hogy e népek zenei kreativitása a változó társadalmi-gazdasági feltételek függvényében fokozatosan javult, fejlődött.

Így az észak-kaukázusi népek zenei kreativitása egy speciális társadalmi folyamat eredménye, amely kezdetben a

16 az emberek életével. Hozzájárult a nemzeti kultúra általános fejlődéséhez.

A fentiek mindegyike megerősíti a kutatási téma relevanciáját.

A tanulmány kronológiai kerete felöleli az észak-kaukázusi népek hagyományos kultúrája kialakulásának teljes történelmi korszakát a 19. században. — A 20. század I fele. Ennek keretében kitérnek a hangszerek keletkezésének, fejlődésének, mindennapi életben betöltött funkcióinak kérdéseire. A tanulmány tárgya az észak-kaukázusi népek hagyományos hangszerei és a hozzájuk kapcsolódó mindennapi hagyományok és rituálék.

Az észak-kaukázusi népek hagyományos zenei kultúrájával foglalkozó első történelmi és néprajzi tanulmányok közé tartoznak S.-B. Abaev, B. Dalgat, A.-Kh. Dzsanibekov, S.-A. Urusbiev tudományos oktatók munkái. , Sh. Nogmov, S. Khan-Gireya, K. Khetagurova, T. Elderkhanova.

Orosz tudósok, kutatók, utazók és újságírók V. Vasilkov, D. Dyachkov-Tarasov, N. Dubrovin, L. Lhuillier, K. Stahl, P. Svinin, L. Lopatinsky, F. Tornau, V. Potto, N. Nechaev , P. Uslar1.

1 Vasilkov V.V. Esszé a Temirgoyeviták életéről // SMOMPC. — Vol. 29. - Tiflis, 1901 - Dyachkov-Tarasov A. N. Abadzekhi // ZKOIRGO. - Tiflis, 1902, könyv. XXII. Vol. IV- Dubrovin N. cserkeszek (Adyghe). — Krasznodar. 1927-Lyulye L.Ya. Cherke-sia. - Krasznodar, 1927 - Steel K. F. A cserkesz nép néprajzi vázlata // Kaukázusi gyűjtemény. - T. XXI - Tiflis, 1910 - Nechaev N. Utazási feljegyzések Délkelet-Oroszországban // Moscow Telegraph, 1826 - Tornau F. F. Egy kaukázusi tiszt emlékirata // Russian Bulletin, 1865. - M. - Lopatinsky L. G. Dal a csatáról of Bziyuk // SMOMPC, - Tiflis, Vol. XXII – Saját. Adyghe dalok előszavai // SMOMPC. — Vol. XXV. - Tiflis, 1898- Svinin P. Bayram ünneplése egy cserkesz faluban // Belföldi jegyzetek. - 63. szám, 1825- Uslar P.K. A Kaukázus néprajza. — Vol. II. - Tiflis, 1888.

Az első oktatók, írók és tudósok megjelenése az észak-kaukázusi népek között még a forradalom előtti időkben az észak-kaukázusi népek orosz néphez és kultúrájához való közeledésének köszönhetően vált lehetővé.

Az észak-kaukázusi népek irodalmi és művészeti alakjai között a 19. század - 20. század elején. tudósok, írók és oktatók neveket kell megnevezni: Umar Bersey, Kazi Atazhukin, Tolib Kashezhev, Abaza Adil-Girey Keshev (Kalambia), Karachais Immolat Khubiev, Islam Teberdich (Krymshamkhazov), Balkars Ismail és Safar-Ali Urussetians: v. Mamsurov és Blashka Gurdzsibekov, prózaírók Inal Kanukov, Sek Gadiev, költő és publicista Georgij Csagolov, oktató Afanasy Gasiev.

Különösen érdekesek olyan európai szerzők művei, akik részben a népi hangszerek témájával foglalkoztak. Köztük E.-D. d" Ascoli, J.-B. Tavernier, J. Bella, F. Dubois de Montpéré, C. Koch, I. Blaramberg, J. Potocki, J.-V.-E. Thébout de Marigny, N. Witsen1, amely olyan információkat tartalmaznak, amelyek lehetővé teszik az elfelejtett tények apránként visszaállítását és a használaton kívüli hangszerek azonosítását.

A hegyi népek zenei kultúrájának tanulmányozását szovjet zenei alakok és folkloristák, M. F. Gnesin, B. A. Galaev, G. M. Koncevics, A. P. Mitrofanov, A. F. Grebnyev, K. E. Matsyutin,

1 Adygs, Balkars és Karachais a 13-19. századi európai szerzők híreiben - Nalchik, 1974 (19, https://site).

T.K.Scheibler, A.I.Rakhaev1 és mások.

Meg kell jegyezni Autleva S. Sh., Naloev Z. M., Kanchaveli L. G., Shortanov A. T., Gadagatl A. M., Chich G. K. 2 és mások munkájának tartalmát. E művek szerzői azonban nem adnak teljes körű leírást az általunk vizsgált problémáról.

Sh. S. Shu3, A.N. Sokolova4 és R.A. Pshizova5 művészettörténészek jelentős mértékben hozzájárultak a cserkesziek zenei kultúrája problémájának vizsgálatához. Néhány cikkük az adyghe népi hangszerek tanulmányozásával foglalkozik.

Az adyghe népzenei kultúra tanulmányozására megjelent a többkötetes „Népdalok ill.

1 Gnessin M. F. Cerkesz dalok // Népművészet, 12. sz., 1937: ANNI Archívum, F. 1, P. 27, Z ház - Galaev B. A. Oszét népdalok. - M., 1964 - Mitrofanov A.P. Az észak-kaukázusi hegyvidékiek zenei és dalos kreativitása // Anyaggyűjtemény az Észak-Kaukázusi Hegykutató Intézetből. T.1. - Rosztovi Állami Levéltár, R.4387, op.1, d. ZO-Grebnev A.F. Adyge oredher. Adyghe (cirkassziai) népdalok és dallamok. - M.,-L., 1941 - Matsyutin K. E. Adyghe dal // Szovjet zene, 1956, 8. sz. - Scheibler T. K. kabard folklór // Akadémiai. KENYA jegyzetei - Nalcsik, 1948. - IV. T. - Rakhaev A.I. Balkária daleposz. - Nalchik, 1988.

2 Autleva S. Sh. Adyghe történelmi és hősi énekek a 16-19. században. - Nalchik, 1973 - Naloev Z. M. A dzheguako szervezeti felépítése // A cserkesziek kultúrája és élete. - Maykop, 1986 - A sajátja. Dzheguako Hatiyako szerepében // A cserkeszek kultúrája és élete. - Maykop, 1980. évf. III-Kanchaveli L.G. A valóság tükrözésének sajátosságairól az ókori cserkeszek zenei gondolkodásában // KENYAI Bulletin. -Nalchik, 1973. szám. VII- Shortanov A. T., Kuznyecov V. A. A szindák és más ősi cserkeszek kultúrája és élete // A Kabard-Balkár Autonóm Szovjet Szocialista Köztársaság története. - T. 1 - M., 1967 - Gadagatl A.M. Az adyghe (cirkassziai) népek „Narts” hősi eposza. - Maykop, 1987 - Chich G.K. Hősi-hazafias hagyományok a cserkeszek népdal-kreativitásában // Absztrakt. PhD értekezés. - Tbiliszi, 1984.

3 Shu Sh. S. Az adyghe népi koreográfia kialakulása és fejlődése // Absztrakt. A művészettörténet kandidátusa. - Tbiliszi, 1983.

4 Sokolova A. N. A cserkeszek népi hangszeres kultúrája // Absztrakt. A művészettörténet kandidátusa. - Szentpétervár, 1993.

5 Pshizova R. Kh. A cserkeszek zenei kultúrája (népdal kreativitás: műfaji rendszer) // Absztrakt. A művészettörténet kandidátusa. -M., 1996.

A cserkesziek 19 hangszeres dallama" E. V. Gippius szerkesztésében (összeállította: V. Kh. Baragunov és Z. P. Kardangushev)1.

Így a probléma aktualitása, tanulmányozásának nagy elméleti és gyakorlati jelentősége határozta meg e tanulmány témaválasztását és kronológiai keretét.

A munka célja, hogy rávilágítson a hangszerek szerepére az észak-kaukázusi népek kultúrájában, eredetére és előállítási módszereire. Ennek megfelelően a következő feladatokat tűzik ki: meghatározni az eszközök helyét és rendeltetését az érintett népek mindennapi életében -

- feltárni a korábban meglévő (használaton kívüli) és jelenleg meglévő (beleértve a továbbfejlesztett) népi hangszereket is,

- előadói, zenei és kifejező képességeik, tervezési jellemzőik megalapozása,

- bemutatni a népdalénekesek és zenészek szerepét és tevékenységét e népek történelmi fejlődésében -

— vegye figyelembe az észak-kaukázusi népek hagyományos hangszereihez kapcsolódó szertartásokat és szokásokat, határozza meg a népi hangszerek tervezésére jellemző kezdeti fogalmakat.

A kutatás tudományos újdonsága abban rejlik, hogy először került sor az észak-kaukázusi népek népi hangszereinek monográfiai tanulmányozására, a legteljesebb körűen tanulmányozták az összes hangszertípus elkészítésének népi technológiáját, a mesterművészek szerepét azonosították a népi hangszeres zene fejlődését.

1 A cserkeszi népdalok és hangszeres dallamok. - T.1, - M., 1980, -T.P. 1981,-TLI. 1986.

20 kultúra - a fúvós és vonós hangszerek technikai, előadói és zenei kifejezőképességét ismerteti. A mű az etnokulturális kapcsolatokat vizsgálja a hangszerek területén.

Az Adygeai Köztársaság Nemzeti Múzeuma már használja leírásainkat és méréseinket a múzeum alapjaiban és kiállításaiban található összes népi hangszerről. A népi hangszerek gyártási technológiájával kapcsolatos számítások már a népi iparművészeket segítik. A népi hangszeres játék ismertetett módszerei az Adyghe Állami Egyetem Népművelési Központjában a szabadon választható gyakorlati órákon testesülnek meg.

A következő kutatási módszereket alkalmaztuk: történeti-összehasonlító, matematikai, elemző, tartalomelemző, interjú módszer és egyebek.

A kultúra és az élet történelmi és néprajzi alapjainak tanulmányozásakor V. P. Alekseev, Yu. V. Bromley, M. O. Kosven, L. I. Lavrov, E. I. Krupnov, S. Tokarev. A., Mafedzeva S. Kh történészek és néprajzkutatók munkáira támaszkodunk. ., Musukaeva A. I., Inal-Ipa Sh. D., Kalmykova I. Kh., Gardanova V. K., Bekizova L. A., Mambetova G. Kh., Dumanova Kh. M., Alieva A. I., Meretukova M. A., Bgazhnokova B. Kh., Kantaria M. V., Maisuradze N. M., Shilakadze M. I.,

1 Alekseev V.P. A kaukázusi népek származása - M., 1974 - Bromley Yu.V. Néprajz. - M., szerk. „Felsőiskola”, 1982- Kosven M. O. A Kaukázus néprajza és története. Kutatások és anyagok. - M., szerk. „Keleti irodalom”, 1961 - Lavrov L. I. A Kaukázus történelmi és néprajzi esszéi. - L., 1978- Krupnov E.I. Kabarda ókori története és kultúrája. - M., 1957 - Tokarev S.A. A Szovjetunió népeinek néprajza. - M., 1958 - Mafedzev S. Kh. A cserkesziek szertartásai és rituális játékai. - Nalchik, 1979 - Musukaev A.I. Balkariáról és a Balkárokról. - Nalchik, 1982 - Inal-Ipa Sh. D. Abház-Adighe néprajzi párhuzamokról. // Tudós támad. ANII. — T.1U (történelem és néprajz). - Krasznodar, 1965 - Ugyanaz. abházok. Szerk. 2. - Szuhumi, 1965 - Kalmikov I. Kh. cserkeszek. - Cserkeszk, a sztavropoli könyvkiadó Karacsáj-Cserkesz fiókja, 1974 - Gardanov V. K. Az adyghe népek társadalmi rendszere. - M., Tudomány, 1967 - Bekizova L. A. A 19. századi adyghe írók folklórja és kreativitása. // Proceedings of KCHNII. — Vol. VI. - Cherkessk, 1970 - Mambetov G. Kh., Dumanov Kh. M. Néhány kérdés a modern kabard esküvőről // Kabard-Balkaria népeinek néprajza. - Nalcsik. - 1977. évi 1. szám - Aliev A.I. Adyg Nart eposz. - M., - Nalchik, 1969 - Meretukov M.A. A cserkeszek családja és családi élete a múltban és a jelenben. // A cserkeszek kultúrája és élete (néprajzi kutatás). — Maykop. - 1. szám, 1976 - Bgazhnokov B. Kh. Adyghe etikett. -Nalchik, 1978- Kantaria M.V. A cserkeszek etnikai történetének és gazdaságának néhány kérdése //A cserkeszek kultúrája és élete. - Maykop, - Vol. VI, 1986- Maisuradze N. M. grúz-abház-adighe népzene (harmonikus szerkezet) kulturális és történelmi megvilágításban. Beszámoló a GSSR Tudományos Akadémia Történet- és Néprajzi Intézetének XXI. tudományos ülésén. Jelentések absztraktjai. - Tbiliszi, 1972- Shilakadze M.I. grúz népi hangszeres zene. dis. Ph.D. történelem Tudományok - Tbiliszi, 1967 - Kodzhesau E. L. Az adyghe nép szokásairól és hagyományairól. // Tudós támad. ANII. -T.U1P.- Maikop, 1968.

2 Balakirev M. A. Kaukázusi népzenei felvételek. //Emlékek és levelek. - M., 1962- Taneyev S.I. A hegyi tatárok zenéjéről. //S.I. Tanyejev emlékére. -M., 1947- Arakishvili (Arakchiev) D.I. Népi hangszerek leírása és mérése. - Tbiliszi, 1940 - A sajátja. Grúz zenei kreativitás. // A Zenei Néprajzi Bizottság eljárása. - AZT. - M., 1916- Aslani-shvili Sh. S. grúz népdal. - T.1. - Tbiliszi, 1954- Gvakharia V. A. A grúz és az észak-kaukázusi népzene ősi kapcsolatairól. Anyagok Grúzia néprajzához. — T.VII. — T.VIII. - Tbiliszi, 1963- Kortua I. E. Abház népdalok és hangszerek. - Sukhumi, 1957- Khashba I.M. Abházi népi hangszerek. - Sukhumi, 1967 - Khashba M. M. Az abházok munka- és rituális énekei. - Sukhumi, 1977 - Alborov F. Sh. Hagyományos oszét hangszerek (fúvós) // Problémák

A vizsgálat fő tárgyai a gyakorlatban máig fennmaradt hangszerek, valamint a használaton kívüli, csak múzeumi tárlatként létező hangszerek voltak.

Néhány értékes forrást a múzeumi archívumból vontak ki, és érdekes adatokhoz jutottak interjúk során. A levéltári forrásokból, múzeumokból kinyert anyagok nagy része, műszermérések és azok elemzése először kerül tudományos körforgásba.

A munka az Orosz Tudományos Akadémia N. N. Miklukho-Maclay Etnológiai és Antropológiai Intézetének, a Grúz Tudományos Akadémia I. A. Javakhishviliről elnevezett Történeti, Régészeti és Néprajzi Intézetének, az Adyghe Republikánusnak a tudományos munkáinak publikált gyűjteményeit használja fel. Humanitárius Kutatóintézet, a KBR Minisztertanácsa alá tartozó Kabard-Balkár Köztársasági Humanitárius Kutatóintézet, Karacsáj-Cserkessz Köztársasági Humanitárius Kutatóintézet, Észak-Oszétiai Humanitárius Kutatóintézet, D. I. Gulia után elnevezett Abház Humanitárius Kutatóintézet, Csecsen Intézet Humanitárius Kutatáshoz, Ingus Humanitárius Kutatóintézet, helyi folyóiratok, folyóiratok anyagai, általános és speciális irodalom az orosz népek történelméről, néprajzáról és kultúrájáról.

A népdalénekesekkel és mesemondókkal, kézművesekkel és népi előadókkal (lásd melléklet), tanszékvezetőkkel, kulturális intézmények vezetőivel való találkozások, beszélgetések nyújtottak némi segítséget számos kutatási kérdés feltárásához.

Nagy jelentőséggel bírnak azok a terepi néprajzi anyagok, amelyeket Észak-Kaukázusban gyűjtöttünk az abházoktól, Adygeistől,

23 kabardok, cserkeszek, balkárok, karacsájok, oszétok, abazák, nógaik, csecsenek és ingusok, kisebb mértékben a dagesztáni népek körében, az 1986 és 1999 közötti időszakban Abházia, Adygea, Kabardino-Balkaria régiókban, Cserkeszia, Oszétia, Csecsenföld, Ingusföld, Dagesztán és a Krasznodar Területhez tartozó Fekete-tengeri Shapsugia. A néprajzi expedíciók során legendákat rögzítettek, vázlatokat készítettek, fényképeket készítettek, hangszereket mértek, népdalokat, dallamokat rögzítettek kazettára. Összeállították a hangszerek elterjedésének térképét azokon a területeken, ahol hangszerek léteznek.

Ugyanakkor múzeumi anyagokat és dokumentumokat használtak fel: az Orosz Néprajzi Múzeumból (Szentpétervár), a M. I. Glinkáról elnevezett Állami Központi Zenei Kulturális Múzeumból (Moszkva), a Színházi és Zenei Művészeti Múzeumból (Szentpétervár) , a névadó Antropológiai és Néprajzi Múzeum. Nagy Péter (Kunstkamera), az Orosz Tudományos Akadémia (Szentpétervár), az Adygeai Köztársaság Nemzeti Múzeumának alapjai, az Adigeai Köztársaság Gabukaj falujában található Teucsezs Tsug Múzeum, a Nemzeti Múzeum fióktelepe Adygea Köztársaság Dzhambechiy falujában, a Kabard-Balkár Köztársasági Helytörténeti Múzeum, az Észak-Oszétiai Állami Egyesült Helytörténeti Történeti, Építészeti és Irodalmi Múzeum, a Csecsen-Ingus Köztársasági Helytörténeti Múzeum. Általánosságban elmondható, hogy minden típusú forrás tanulmányozása lehetővé teszi, hogy a választott témát kellő teljességgel fedjük le.

A zenei világgyakorlatban a hangszereknek többféle osztályozása létezik, amelyek szerint a hangszereket négy csoportba szokás osztani: idiofonok (ütőhangszerek), membránok (membrán), chordofonok (húrok), aerofonok (fúvósok). A magban

24 osztályozás a következő jellemzők alapján történik: a hangforrás és a kinyerésének módja. Ezt a besorolást E. Hornbostel, K. Sachs, V. Maillon, F. Gevart és mások alkották meg. Ez a besorolás azonban nem vert gyökeret a népzenei gyakorlatban és elméletben, és nem is vált széles körben ismertté. A fenti elv szerinti osztályozási rendszer alapján összeállították a Szovjetunió Népeinek Hangszeratlaszát1. De mivel létező és nem létező észak-kaukázusi hangszereket tanulmányozunk, ezek eredendő sajátosságaiból indulunk ki, és bizonyos kiigazításokat végzünk ebben az osztályozásban. Különösen az észak-kaukázusi népek hangszereit az elterjedtség és a használat intenzitása alapján rendeztük el, nem pedig az atlaszban megadott sorrendben. Ebből következően a népi hangszerek a következő sorrendben kerülnek bemutatásra: 1. (Chordophones) vonós hangszerek. 2. (Aerophones) fúvós hangszerek. 3. (Idiofonok) önhangzó ütős hangszerek. 4. (Membranofonok) membrán hangszerek.

A munka egy bevezetőből, 5 fejezetből álló bekezdésekből, egy következtetésből, a források jegyzékéből, a felhasznált tanulmányozott irodalomból és egy fotóillusztrációkkal ellátott mellékletből, a hangszerek elterjedésének térképéből, adatközlők listájából és táblázatokból áll.

1 Vertkov K., Blagodatov G., Yazovitskaya E. Indikatív munka. — P. 17−18.

KÖVETKEZTETÉS

A népi hangszerek gazdagsága, sokszínűsége, a mindennapi hagyományok színessége mutatja, hogy az észak-kaukázusi népek sajátos nemzeti kultúrával rendelkeznek, melynek gyökerei évszázados múltra tekintenek vissza. E népek interakciójában és kölcsönös befolyásában alakult ki. Ez különösen a hangszerek gyártási technológiájában és formáiban, valamint a megszólaltatási technikákon mutatkozott meg.

Az észak-kaukázusi népek hangszerei és a hozzájuk kapcsolódó mindennapi hagyományok egy-egy nép anyagi és szellemi kultúrájának tükre, amelynek örökségében számos fúvós, vonós és ütős hangszer szerepel, amelyek szerepe nagy a mindennapi életben. Ez a kapcsolat évszázadok óta szolgálja az emberek egészséges életmódját, fejleszti lelki és erkölcsi vonatkozásait.

Az évszázadok során a népi hangszerek nagy utat jártak be a társadalom fejlődésével együtt. Ugyanakkor a hangszerek bizonyos típusai és altípusai kiestek a használatból, mások a mai napig fennmaradtak, és együttesek részeként használatosak. A meghajolt hangszerek rendelkeznek a legnagyobb elosztási területtel. Ezek a hangszerek szélesebb körben képviseltetik magukat az észak-kaukázusi népek körében.

Az észak-kaukázusi népek vonóshangszer-készítési technológiájának tanulmányozása megmutatta népi kézműveseik eredetiségét, ami befolyásolta a hangszerek technikai, előadói és zenei kifejezőképességét. A vonós hangszerek készítésének módszerei tükrözik a faanyag akusztikai tulajdonságainak empirikus ismereteit, valamint az akusztika alapelveit, a keltett hang hossza és magassága közötti összefüggés szabályait.

Így a legtöbb észak-kaukázusi nép íjászos hangszerei fából készült csónak alakú testből állnak, melynek egyik vége szárba nyúlik, másik vége keskeny nyakba megy fejjel, kivéve az oszét kisyn-fandirt és a Csecsen adhoku-pondur, amelynek tál alakú teste bőrmembránnal van borítva. A nyak hosszát és a fej formáját minden mester másként készítette el. Régen az iparosok kézműves módszerekkel készítettek népi hangszereket. A gyártás anyaga olyan fafajták voltak, mint a puszpáng, a kőris és a juhar, mivel ezek tartósabbak voltak. Néhány modern kézműves, aki megpróbálta továbbfejleszteni a hangszert, eltért annak ősi kialakításától.

A néprajzi anyag azt mutatja, hogy az íjhangszerek jelentős helyet foglaltak el a vizsgált népek életében. Ennek bizonyítéka, hogy egyetlen hagyományos ünnepség sem jöhetett létre e hangszerek nélkül. Az is érdekes, hogy a szájharmonika mára a meghajolt hangszereket felváltotta a világosabb és erősebb hangzással. E népek íjas hangszerei azonban nagy történelmi érdeklődésre tartanak számot, mint a történelmi eposzt kísérő hangszerek, amelyek a szóbeli népművészet fennállásának ősi idejére nyúlnak vissza. Vegye figyelembe, hogy a rituális énekek, például a siralmak, az örömteli, a táncos, a hősi énekek előadása mindig egy adott eseményt kísért. Adhoku-pondur, kisyn-fandir, apkhary-tsy, shichepshchina kíséretében a dalírók a mai napig közvetítették az emberek életének különféle eseményeinek panorámáját: hősi, történelmi, Nart, mindennapi eseményeket. A vonós hangszerek használata a halottkultuszhoz kapcsolódó szertartásokban e hangszerek eredetének ősiségét jelzi.

A cserkesz vonós hangszerek vizsgálata azt mutatja, hogy a majom-shin és a pshinetarko elvesztették a népi életben betöltött funkciójukat, kiestek a használatból, de tendencia mutatkozik újjáéledésre, hangszeregyüttesekben való felhasználásukra. Ezeket az eszközöket egy ideig a társadalom kiváltságos rétegei használták. Nem lehetett teljes körű információt találni ezekről a hangszerekről. Ezzel kapcsolatban a következő minta követhető: az udvari zenészek (jeguaco) eltűnésével ezek a hangszerek kivonultak a mindennapi életből. És mégis, az apeshin pengetős hangszer egyetlen példánya a mai napig fennmaradt. Főleg kísérő hangszer volt. Kíséretére Nart-dalok, történelmi-hősi, szerelmi, lírai, valamint hétköznapi dalok hangzottak el.

A Kaukázus más népei is hasonló hangszerekkel rendelkeznek - nagyon hasonlóak a grúz chongurihoz és pandurihoz, valamint a dagesztáni agach-kumuzhoz, az oszét dala-fandirhoz, a vainakh dechik-pondurhoz és az abház achamgurhoz. Ezek a hangszerek nemcsak megjelenésükben, hanem kivitelezési módjukban és a hangszerek felépítésében is közel állnak egymáshoz.

A néprajzi anyagok, a szakirodalom és a múzeumi kiállítások tanúsága szerint a hárfához hasonló pengetős hangszert, amely a mai napig csak a szvánok körében maradt fenn, az abházok, cserkeszek, oszétek és más népek is használtak. De az Adyghe hárfa alakú hangszer pshinatarko egyetlen példánya sem maradt fenn a mai napig. És azt a tényt, hogy létezett és használtak ilyen műszert a cserkeszek körében, az Adygeai Köztársaság és Kabard-Balkária Nemzeti Múzeum archívumában őrzött, 1905-1907 közötti fényképészeti dokumentumok elemzése is megerősítette.

A pshinatarko családi kötődései az abház ayumaa-val és a grúz changi-val, valamint közelségük a közép-ázsiai hárfa alakú hangszerekhez

281 mentami, az Adyghe Pshine-Tarko ősi eredetét jelzi.

Az észak-kaukázusi népek fúvós hangszereinek tanulmányozása a történelem különböző korszakaiban azt mutatja, hogy a 4. századtól kezdődően mindazokét, amelyek korábban léteztek. Kr.e., mint a bzhamy, syryn, kamyl, uadynz, shodig, acharpyn, uashen, stílusok megmaradtak: kamyl, acharpyn, styles, shodig, uadynz. A mai napig változatlan formában fennmaradtak, ami tovább fokozza a tanulmányaik iránti érdeklődést.

Volt egy fúvós hangszercsoport a szignál zenéhez, de mára elvesztették jelentőségét, egy részük játék formájában maradt meg. Ilyenek például a kukoricalevélből, a hagymából készült sípok és a fadarabokból faragott sípok kis madarak formájában. A fuvolafúvós hangszerek vékony, hengeres cső, mindkét végén nyitott, az alsó végén három-hat játszólyuk van fúrva. A kamyl Adyghe hangszer gyártásának hagyománya abban nyilvánul meg, hogy szigorúan legalizált anyagot használnak hozzá - nádat (nádat). Innen ered az eredeti neve - Kamyl (vö. abház acharpyn (disznófű). Jelenleg a következő irányzat alakult ki gyártásuk során - fémcsőből bizonyos tartósság miatt.

Egy olyan speciális alcsoport, mint a billentyűs-nádhangszerek - a harmonika - megjelenésének története egyértelműen mutatja a hagyományos hangszerek kiszorulását az észak-kaukázusi népek életéből a 19. század második felében. A történelmi és hősi énekek kísérője azonban nem szerepelt a funkcionális rendeltetésében.

A szájharmonika fejlődését és elterjedését a 19. században elősegítette a cserkeszek és Oroszország közötti kereskedelmi és gazdasági kapcsolatok bővülése. A szájharmonika rendkívüli gyorsasággal vált népszerűvé a népzenében.

282 székletkultúra. E tekintetben a néphagyományok, szertartások és rituálék gazdagodtak.

A pshina játék technikájában ki kell emelni azt a tényt, hogy a korlátozott források ellenére a harmonikásnak sikerül a fő dallamot lejátszania, és a szüneteket a felső regiszterben jellemző, többször ismétlődő textúrával kitölteni, élénk akcentusok, skála használatával. -szerű és akkordszerű mozgás fentről lefelé.

Ennek a hangszernek az eredetisége és a szájharmonikás előadói készsége összefügg. Ezt a kapcsolatot erősíti a szájharmonikázás virtuóz modora, amikor tánc közben a szájharmonikás a szájharmonika mindenféle mozdulatával vagy kiemeli a díszvendéget, vagy vibráló hangokkal biztatja a táncosokat. A szájharmonika technikai adottságai a csörgőkkel és a hangdallamokkal együtt lehetővé tették és teszik lehetővé, hogy a népi hangszeres zene a legélénkebb színeket a legnagyobb dinamizmussal mutassa meg.

Tehát az olyan hangszer, mint a szájharmonika Észak-Kaukázusban való elterjedése jelzi a helyi népek elismertségét, ezért ez a folyamat természetes a zenei kultúrájukban.

A hangszerek elemzése azt mutatja, hogy egyes típusaik megőrzik eredeti elveiket. A népi fúvós hangszerek közé tartozik a kamil, acharpyn, shodig, styles, uadynz, pshine; a vonós hangszerek közé tartozik a shichepshin, apkhartsa, kisyn-fandir, adhoku-pondur; az önhangzó ütős hangszerek közé tartozik a phachich, a hare, a pkharchak, a kartsganag. A felsorolt ​​hangszerek mindegyike rendelkezik szerkezeti, hangzási, technikai és dinamikai képességekkel. Ettől függően szóló és együttes hangszerekhez tartoznak.

Ugyanakkor a műszerek különböző részeinek hosszának mérése (lineáris mérés) azt mutatta, hogy azok megfelelnek a természetes népi méréseknek.

Az adyghe népi hangszerek összehasonlítása az abház-grúz, abazai, vainakh, oszét, karacsáj-balkár hangszerekkel feltárta formai és szerkezeti családi kötelékeiket, ami a kaukázusi népek között a történelmi múltban létező közös kultúrára utal.

Azt is meg kell jegyezni, hogy a Vlagyikavkaz, Nalcsik, Maikop városokban és az Adygeai Köztársaságban található Assokolai faluban a népi hangszer készítő és játszó körök kreatív laboratóriummá váltak, amelyben a modern zenei kultúra új irányai formálódnak. az észak-kaukázusi népeknél a népzene leggazdagabb hagyományait őrzik és kreatívan fejlesztik. Egyre több új előadó jelenik meg népi hangszereken.

Ki kell emelni, hogy a vizsgált népek zenei kultúrája új felemelkedésen megy keresztül. Ezért itt fontos az elavult műszerek helyreállítása és a ritkán használt műszerek használatának bővítése.

Az észak-kaukázusi népeknél az eszközök mindennapi életben való használatának hagyományai azonosak. Előadáskor az együttes összetételét egy vonós (vagy fúvós) és egy ütős hangszer határozza meg.

Itt kell megjegyezni, hogy a vizsgált tájegység népeinek zenei gyakorlatára nem jellemző a számos hangszerből álló együttes, és főleg a zenekar.

A 20. század közepétől. Az Észak-Kaukázus autonóm köztársaságaiban népzenei hangszerekből fejlesztettek zenekarokat, de sem hangszeregyüttesek, sem zenekarok nem honosodtak meg a népzenei gyakorlatban.

Az ezzel kapcsolatos tanulmányok, elemzések és következtetések véleményünk szerint a következő ajánlásokat teszik lehetővé:

Először is: úgy gondoljuk, hogy a máig fennmaradt ősi hangszerek tökéletesítését, korszerűsítését lehetetlen végigvinni, mert ez az eredeti nemzeti hangszer eltűnéséhez vezet. Ebben a tekintetben a hangszerek fejlesztésének egyetlen útja maradt - új technológia és új technikai és teljesítményi tulajdonságok, új típusú hangszerek fejlesztése.

Amikor ezekre a hangszerekre zeneműveket készítenek, a zeneszerzőknek tanulmányozniuk kell egy ősi hangszer egy adott típusának vagy alfajának jellemzőit, ami megkönnyíti az írásmódot, ezáltal megőrzi a népdalokat és hangszeres dallamokat, valamint előadja a népi hangszerjáték hagyományait.

Másodszor: véleményünk szerint a népek zenei hagyományainak megőrzése érdekében szükség van a népi hangszerek gyártásának anyagi és technikai bázisának megteremtésére. Ebből a célból hozzon létre egy gyártóműhelyt speciálisan kifejlesztett technológiával és jelen tanulmány szerzőjének leírásaival, a megfelelő mestergyártók kiválasztásával.

Harmadszor: az ősi népi hangszerek helyes játéktechnikája nagy jelentőséggel bír az íjas hangszerek autentikus hangzásának, a népi zenei és mindennapi hagyományok megőrzésében.

Negyedszer szükséges:

1. Újjáéleszteni, terjeszteni és népszerűsíteni, felkelteni az emberek érdeklődését és szellemi igényét a hangszerek és általában őseik zenei kultúrája iránt. Ezzel gazdagabbá, érdekesebbé, tartalmasabbá és fényesebbé válik az emberek kulturális élete.

2. Hangszerek tömeggyártásának megteremtése és széleskörű felhasználása mind a professzionális színpadon, mind az amatőr előadásokban.

3. Taneszközök kidolgozása az összes népi hangszeren való játék kezdeti elsajátításához.

4. Gondoskodni kell a tanárok képzéséről és e hangszerek játékának megszervezéséről a köztársaságok valamennyi zeneoktatási intézményében.

Ötödször: célszerű az észak-kaukázusi köztársaságok zenei oktatási intézményeinek programjaiba speciális népzenei tanfolyamokat beépíteni. Ehhez külön tankönyv elkészítése és kiadása szükséges.

Véleményünk szerint ezen ajánlások tudományos gyakorlati munkában való felhasználása hozzájárul a nép történetének, hangszereinek, hagyományainak, szokásainak mélyebb megismeréséhez, ami végső soron megőrzi és továbbfejleszti az észak-kaukázusi népek nemzeti kultúráját.

Végezetül elmondható, hogy az észak-kaukázusi régió számára továbbra is a népi hangszerek tanulmányozása jelenti a legfontosabb problémát. Ez a probléma egyre inkább foglalkoztatja a zenetudósokat, történészeket és néprajzkutatókat. Utóbbiakat nemcsak az anyagi és szellemi kultúra jelensége, mint olyan vonzza, hanem a zenei gondolkodás és az emberek értékorientációinak fejlődési mintáinak azonosítási lehetősége is.

Az észak-kaukázusi népek népi hangszereinek és mindennapi hagyományainak megőrzése, felelevenítése nem a múltba való visszatérés, hanem jelenünk és jövőnk, a modern ember kultúrájának gazdagítására való törekvést jelzi.

Egyedi munka költsége

Bibliográfia

1. Abaev V. I. Kirándulás Abháziába. Oszét nyelv és folklór, - M.-L.: Szovjetunió Tudományos Akadémia, - T.1, 1949. 595 p.
2. Abaev V. I. Az oszét nyelv történeti és etimológiai szótára.
3. T.1-SH. M.-L.: Szovjetunió Tudományos Akadémia, - 1958.
4. Abház legendák. Sukhumi: Alashara, 1961.
5. Adygok, balkárok és karacsájok a 13-19. századi európai szerzők híreiben. Nalchik: Elbrus, - 1974. - 636 p.
6. Adyghe oredyzhkher (Adyghe népdalok). Maykop: Könyv. kiadó, 1946.
7. Adyghe folklór két könyvben. Könyv I. Maykop: Könyv. kiadó, 1980. - 178 p.
8. Adygok, életük, testi fejlődésük és betegségeik. Rostov-on-Don: Könyv. kiadó, 1930. - 103 p.
9. A feudális Kabarda és Balkária aktuális problémái. Nalchik: KBNII Kiadó. 1992. 184 p.
10. Alekseev E.P. Karacsáj-Cserkessia ókori és középkori története. M.: Nauka, 1971. - 355 p.
11. Alekszejev V. P. A Kaukázus népeinek eredete.M.: Nauka 1974. - 316 p. P. Aliev A.G. Népi hagyományok, szokások és szerepük egy új ember kialakulásában. Mahacskala: Könyv. kiadó, 1968. - 290 p.
12. Anfimov N.V. Kuban múltjából. Krasznodar: Könyv. kiadó, 1958. - 92 p.
13. Anchabadze Z.V. Az ókori Abházia története és kultúrája. M., 1964.
14. Anchabadze Z.V. Esszé az abház nép etnikai történetéről. Sukhumi, „Alashara”, 1976. - 160 p.
15. Arutyunov S. A. Népek és kultúrák: fejlesztés és interakció. -M., 1989. 247 p.
16. Outlev M. G., Zevakin E. S., Khoretlev A. O. Adygi. Maykop: Könyv. kiadó, 1957.287
17. Outleva S. Sh. Adyghe történelmi és hősi énekek a 16-19. Nalchik: Elbrus, 1973. - 228 p.
18. Arakishvili D.I. grúz zene. Kutaisi 1925. - 65 p. (grúz nyelven).
19. Atalikov V. M. A történelem lapjai. Nalchik: Elbrus, 1987. - 208 p.
20. Ashhamaf D. A. Az adyghe nyelvjárások rövid áttekintése. Maykop: Könyv. kiadó, 1939. - 20 p.
21. Akhlakov A.A. Dagesztán és Észak-Kaukázus népeinek történelmi dalai. Felelős szerkesztő B. N. Putilov. M., 1981. 232 p.
22. Balkarov B. Kh. Adyghe elemek az oszét nyelvben. Nalchik: Nart, 1965. 128 p.
23. Bgazhnokov B. Kh. Adyghe etikett.-Nalchik: Elbrus, 1978. 158 p.
24. Bgazhnokov B. Kh. Esszék a cserkeszek közti kommunikáció néprajzáról. Nalchik: Elbrus, 1983. - 227 p.
25. Bgazhnokov B. Kh. cserkesz játék. Nalchik: Könyv. kiadó, 1991.
26. Beshkok M. N., Nagaitseva L. G. Adyghe néptánc. Maykop: Könyv. kiadó, 1982. - 163 p.
27. Beljajev V. N. Útmutató a hangszerek méréséhez. -M., 1931. 125 p.
28. Bromley S.V. Etnicitás és néprajz. M.: Nauka, 1973. - 281 p.
29. Bromley S.V. A néprajz modern problémái. M.: Nauka, 1981. - 389 p.
30. Bromley S.V. Esszék az etnicitás elméletéről. M.: Nauka, 1983, - 410 p.
31. Bronevszkij S. M. A legfrissebb földrajzi és történelmi hírek a Kaukázusról,- M.: Könyv. kiadó, 1824, - 407 p.
32. Bulatova A. G. Laksy a 19. században és a 20. század elején. (történelmi és néprajzi esszék). - Mahacskala: Könyv. kiadó, 1968. - 350 p.
33. Bucher K. Munka és ritmus. M., 1923. - 326 288. o
34. Vertkov K., Blagodatov G., Yazovitskaya E. A Szovjetunió népeinek hangszer atlasza. M.: Zene, 1975. - 400 p.
35. Volkova N. G., Javakhishvili G. N. Grúzia mindennapi kultúrája a 19. - 20. században - Hagyományok és újítások. M., 1982. - 238 p.
36. Karacsáj-Cserkessia népeinek művészetének kérdései. Cserkeszk: Könyv. kiadó, 1993. - 140 p.
37. A kaukázusi filológia és történelem kérdései. Nalchik: Könyv. kiadó, 1982. - 168 p.
38. Vyzgo T.S. Közép-Ázsia hangszerei. M., 1972.
39. Gadagatl A.M. A "Narts" hősi eposz és annak keletkezése. Krasznodar: Könyv. kiadó, 1967. -421 p.
40. Ghazaryan S. S. A hangszerek világában. 2. kiadás M.: Nevelés, 1989. - 192 e., ill.
41. Galaev B. A. Oszét népdalok. M., 1964.
42. Ganieva A.M. Lezgin népdal. M. 1967.
43. Gardanov V.K. Az adyghe népek társadalmi rendszere(XIX. század XVIII. első fele) - M.: Nauka, 1967. - 329 p.
44. Gardanti M.K. A digoriánusok erkölcsei és szokásai. ORF SONIA, folklór, f-163/1−3/ 51. bekezdés (oszét nyelven).
45. Hegyi pipa: Dagesztáni népdalok. N. Kapieva fordításai. Mahacskala: Könyv. kiadó, 1969.
46. Grebnev A.S. Adyghe oredkher. Adyghe (cirkassziai) népdalok és dallamok. M.-L., 1941. - 220 p.
47. Gumenyuk A.I. Dekoráció népzenei shetrumenti. Kijev, 1967.
48. Dalgat U. B. A csecsenek és ingusok hősi eposza. Kutatások és szövegek. M., 1972. 467 p. beteggel.
49. Dalgat B. A. A csecsenek és az ingusok törzsi élete. Groznij: Könyv. kiadó, 1935.289
50. Danilevsky N. A Kaukázus és hegyvidéki lakói jelenlegi helyzetükben. M., 1846. - 188 p.
51. Dakhkilchov I. A. A csecsenek és az ingusok történelmi folklórja. -Grozny: Könyv. kiadó, 1978. 136 p.
52. Japaridze O. M. A Kaukázus etnokultúratörténetének hajnalán. Tbiliszi: Metsniereba, 1989. - 423 p.
53. Dzhurtubaev M. Ch. A balkárok és karacsaisok ősi hiedelmei: Rövid vázlat. Nalcsik: Könyv. kiadó, 1991. - 256 p.
54. Dzamikhov K.F. Adygs: mérföldkövek a történelemben. Nalcsik: Könyv. kiadó, 1994. -168 p.
55. Dzucev H. V., Smirnova Ya. S. Oszét családi rituálék. Az életmód etnoszociológiai vizsgálata. Vladikavkaz "Ir", 1990. -160 p.
56. Dubrovin N.F. cserkeszek (Adyghe). Krasznodar: Könyv. kiadó, 1927. - 178 p.
57. Dumanov Kh. M. A kabardok szokásjoga. Nalcsik: Könyv. kiadó, 1976. - 139 p.
58. Dyachkov-Tarasov A. P. Abadzekhi. Történelmi és néprajzi esszé. Tiflis, 1902. - 50 p.
59. Eremeev A.F. A művészet eredete. M., 1970. - 272 p.
60. Zhirmunsky V. M. Török hőseposz. J1.: Tudomány, 1974. -728 p.
61. Zimin P.N., Tolsztoj S.JI. A zenész-néprajzkutató társa. -M.: Gízai zenei szektor, 1929. 87 p.
62. Zimin P.N. Milyen típusú hangszerek léteznek, és milyen módon állítanak elő hangokat belőlük?. M.: Gízai zenei szektor, 1925. - 31 p.
63. Izhyre adyge oredkher. Adyghe népdalok. Összeállította: Shu Sh. S. Maikop: Könyv. kiadó, 1965. - 79 p. (adyghe nyelven).
64. Inal-Ipa Sh. D. Abházok. Sukhumi: Alashara, 1960. - 447, 290. o
65. Inal-Ipa Sh. D. Az abházok történeti néprajzának oldalai (kutatási anyagok). Sukhumi: Alashara, 1971. - 312 p.
66. Inal-Ipa Sh. D. Az abházok etnokultúratörténetének kérdései. Sukhumi: Alashara, 1976. - 454 p.
67. Ionova S. Kh. Abaza helynévnév. Cserkeszk: Könyv. kiadó, 1992. -272 p.
68. Történelmi folklór. ORF SONIA, folklór, f-286, 117. bekezdés.
69. A Kabard-Balkár Autonóm Szovjet Szocialista Köztársaság története 2 kötetben, M., 1. köt., 1967. 483 p.
70. kabard folklór. M.,-JI., 1936. - 650 p.
71. Kaukázusi néprajzi gyűjtemény. M.: Nauka, 1972. szám. V. -224 p.
72. Kagazezhev B. S. A cserkeszek hangszeres kultúrája. Maykop: Adyghe Köztársasági Könyvkiadó, 1992. - 80 p.
73. Kalmykov I. Kh. cserkeszek. Cserkeszk: a sztavropoli könyvkiadó Karachay-Cherkess fiókja. 1974. - 344 p.
74. Kaloev B. A. Az észak-kaukázusi népek mezőgazdasága. -M.: Nauka, 1981.
75. Kaloev B. A. Az észak-kaukázusi népek szarvasmarha-tenyésztése. M., Nauka, 1993.
76. Kaloev B. A. Oszét történelmi és néprajzi vázlatok. M.: Nauka, 1999. - 393 e., ill.
77. Kantaria M.V. A kabardai gazdasági élet történetéből. -Tbiliszi: Könyv. kiadó, 1982. 246 p.
78. Kantaria M.V. Az észak-kaukázusi népek hagyományos gazdasági kultúrájának ökológiai vonatkozásai. Tbiliszi: Metsniereba. -1989. - 274 s.
79. Kalisztov D. Esszék az ókori Fekete-tenger északi régiójának történetéről. L., 1949. - 26. 291. o
80. Karaketov M. A karacsaisok hagyományos rituális és kultikus életéből. M: Nauka, 1995.
81. Karapetyan E.T. Örmény családi közösség. Jereván, 1958. -142 p.
82. Karacsáj-balkár folklór a forradalom előtti feljegyzésekben és kiadványokban. Nalcsik: Könyv. kiadó, 1983. 432 p.
83. Kardzhiaty B. M. Az oszétok ősi rítusai és szokásai. Kur-tatgom életéből. ORF SONIA, történelem, f-4, d. 109 (oszét nyelven).
84. Kerasev T. M. Lonely Rider(regény). Maykop: Krasznodari könyv. kiadó, Adygei osztály, 1977. - 294 p.
85. Kovalevszkij M. M. Modern szokás és ősi jog. M., 1886, - 340 p.
86. Kovach K.V. 101 abház népdal. Sukhumi: Könyv. kiadó, 1929.
87. Kovács K. In Songs of the Kodori Abkhazians. Sukhumi: Könyv. kiadó, 1930.
88. Kokiev G. A. Esszék az oszét nép néprajzáról. ORF SONIA, történelem, f-33, 282. sz.
89. Kokov D.N. Adyghe (cirkassziai) helynévnév. Nalchik: Elbrus, 1974. - 316 p.
90. Kosven M. O. Esszék a primitív kultúra történetéről. M.: A Szovjetunió Tudományos Akadémia Kiadója, 1957. - 238 p.
91. Kruglov Yu. G. Orosz rituális dalok: Oktatóanyag. 2. kiadás, - M.: Felsőiskola, 1989. - 320 p.
92. Krupnov E.I. Az Észak-Kaukázus ókori története. M., A Szovjetunió Tudományos Akadémia Kiadója, 1969. - 520 p.
93. Krupnov E.I. Mit mondanak a Csecsen Autonóm Szovjet Szocialista Köztársaság tárgyi kulturális emlékművei?. Groznij: Könyv. kiadó, 1960.292
94. Kudaev M. Ch. Karacsáj-balkár esküvői szertartás. Nalchik: Könyvkiadó, 1988. - 128 p.
95. Kuznyecova A. Ya. Karachais és Balkár népművészete. -Nalchik: Elbrus, 1982. 176 p. beteggel.
96. Kumakhov M. A., Kumakhova Z. Yu. Az adyghe folklór nyelve. Nart eposz. M.: Nauka, 1985. - 221 p.
97. Az észak-kaukázusi népek kultúrája és élete 1917−1967. Szerkesztette: V. K. Gardanov. M.: Nauka, 1968. - 349 p.
98. Az Adygea Autonóm Terület kolhozparasztságának kultúrája és élete. M.: Nauka, 1964. - 220 p.
99. A cserkeszek kultúrája és élete (néprajzi kutatás). Maykop: Adygei osztály. Krasznodar könyv. Kiadó, Vol. I, 1976. -212 e.- szám. IV, 1981. - 224 e., szám. VI - 170 s- Kiadás. VII, 1989. - 280 p.
100. Kuseva E.N. Az észak-kaukázusi népek és kapcsolataik Oroszországgal. 16. század második fele, 17. század 30-as évei. M.: A Szovjetunió Tudományos Akadémia Kiadója, 1963. - 369 p.
101. Lavrov L. I. A Kaukázus történeti és néprajzi esszéi. L.: Tudomány. 1978. - 190 p.
102. Lavrov L. I. A Kaukázus néprajza(19 241 978 terepi anyagok alapján). L.: Tudomány. 1982. - 223 p.
103. Lakerbay M. A. Esszék az abház színházművészetről. Sukhumi: Könyv. kiadó, 1962.
104. A legenda beszél. Dalok és mesék a dagesztáni népekről. Összeg. Lipkin S. M., 1959.
105. Leontovich F. I. A kaukázusi felvidékiek adatai. Anyagok az észak- és kelet-kaukázusi szokásjogról. Odessza: Típus. A.P. Zelenago, 1882, - szám. 1, - 437 293. o
106. Lugansky N. L. Kalmük népi hangszerek Elista: Kalmyk könyvkiadó, 1987. - 63 p.
107. Lyulye L. Ya. Circassia (történelmi és néprajzi cikkek). Krasznodar: Könyv. kiadó, 1927. - 47 p.
108. Magometov A. Kh. Az oszét parasztság kultúrája és élete. Ordzhonikidze: Könyv. kiadó, 1963. - 224 p.
109. Magometov A. Kh. Az oszét nép kultúrája és élete. Ordzhonikidze: "Ir" kiadó, 1968, - 568 p.
110. Magometov A. Kh. Az alán-oszétok és az ingusok etnikai és kultúrtörténeti kapcsolatai. Ordzhonikidze: Könyv. kiadó, - 1982. - 62 p.
111. Madaeva Z. A. A vainakok népi naptári ünnepei. Groznij: Könyv. kiadó, 1990. - 93 p.
112. Maisuradze N. M. Kelet-Grúz zenei kultúra. -Tbiliszi: „Metsniereba”, 1971. (grúz nyelven az orosz összefoglalóból).
113. Makalatia S. I. Khevsureti. Történelmi és néprajzi vázlat a forradalom előtti életről. Tbiliszi, 1940. - 223 p.
114. Malkonduev Kh. Kh. A balkárok és karacsaisok ősi dalkultúrája. Nalcsik: Könyv. kiadó, 1990. - 152 p.
115. Malbakhov E.T. Az Oshkhamakho felé vezető út szörnyű: Regény. M.: Szovjet író, 1987. - 384 p.
116. Mambetov G. Kh. Kabard-Balkária vidéki lakosságának anyagi kultúrája. Nalchik: Elbrus, 1971. - 408 p.
117. Markov E. Vázlatok a Kaukázusról, - S.-Pb., 1887. 693 p.
118. Mafedzev S. Kh. A cserkeszek szertartásai és rituális játékai. Nalchik: Elbrus, 1979. 202 p.
119. Mafedzev S. Kh. Esszék a cserkeszek munkásoktatásáról. Nalchik Elbrus, 1984. - 169 p.
120. Meretukov M. A. Család és házasság az adyghe népek között. Maykop: Adygei osztály. Krasznodar könyv. kiadó, 1987. - 367 p.294
121. Mizhaev M.I. A cserkeszek mitológiája és rituális költészete. Cherkessk: Karachay-Cherkess Research Institute, 1973. - 208 p.
122. Miller V.F. Oszét vázlatok, II. szám. M., 1882.
123. Morgan L.G. Ősi társadalom. L., 1934. - 346 p.
124. Morgan L.G. Az amerikai bennszülöttek otthonai és otthoni élete. L.: A Szovjetunió Központi Végrehajtó Bizottsága Északi Népeinek Intézetének kiadója, 1934. - 196 p.
125. Modr A. Hangszerek. M.: Muzgiz, 1959. - 267 p.
126. Az RSFSR autonóm köztársaságainak zenei kultúrája. (Cikkek kivonata). M., 1957. - 408 p. Kottajellel beteg.
127. Kínai hangszerek. -M., 1958.
128. Musukaev A. I. Balkáriáról és Balkárokról. Nalcsik: Könyv. kiadó, 1982.
129. Nagoev A. Kh. A kabardok anyagi kultúrája a késő középkorban a 18-18. században. Nalchik: Elbrus, 1981. 88 p.
130. Naloev Z. M. Az Adyghe kultúra történetéből. Nalchik: Elbrus, 1978. - 191 p.
131. Naloev Z. M. Jeguaco és a költők(kabard nyelven). Nalchik: Elbrus, 1979. - 162 p.
132. Naloev Z. M. Vázlatok az adyghe kultúra történetéről. Nalchik: Elbrus, 1985. - 267 p.
133. A Kaukázus népei. Néprajzi esszék. M.: A Szovjetunió Tudományos Akadémia Kiadója, 1960. - 611 p.
134. A cserkeszi népdalok és hangszeres dallamok. M.: Szovjet zeneszerző, 1980. T. I. - 223 p. - 1981. T.P. - 231 e. - 1986. T. III. - 264 s.
135. Nogmov Sh. B. Az adyghe nép története. Nalchik: Elbrus, 1982. - 168. 295. o
136. Ortabaeva R.A.-K. Karacsáj-balkár népdalok. A sztavropoli könyvkiadó Karachay-Cherkess fiókja, - Cserkeszk: Könyv. kiadó, 1977. - 150 p.
137. Oszét eposz. A Nartok meséi. Chinvali: „Iryston” 1918. - 340 p.
138. Esszék Adygea történetéről. Maykop: Adygei könyvkiadó, 1957. - 482 p.
139. Pasynkov L. A kaukázusi népek élete és játékai. Rostov-on-Don könyv. kiadó, 1925.141. Felvidékiek dalai. M., 1939.
140. Pusztítsd el a Nogaikat. Összeállítása és fordítása: N. Kapieva. Sztavropol, 1949.
141. Pokrovsky M.V. A cserkeszek történetéből a 18. század végén és a 19. század első felében. Társadalmi-gazdasági esszék. - Krasznodari herceg. kiadó, 1989. - 319 p.
142. Porvenkov V. G. Hangszerek akusztikája és hangolása Hangolási útmutató. -M., Zene, 1990. 192 p. jegyzetek, ill.
143. Putilov B. N. Orosz és délszláv hőseposz. Összehasonlító tipológiai vizsgálat. M., 1971.
144. Putilov B. N. Szláv történelmi ballada. M.-L., 1965.
145. Putilov B. N. Orosz történelmi dalfolklór a XIII-XVI. században.- M.-L., 1960. Pokrovsky M.V. Orosz-Adyghe kereskedelmi kapcsolatok. Maykop: Adygei könyvkiadó, 1957. - 114 p.
146. Rakhaev A.I. Balkária daleposz. Nalcsik: Könyv. kiadó, 1988- 168 p.
147. Rimszkij-Korszakov A.B. Hangszerek. M., 1954.
148. Vallási túlélések a Shapsug cserkesziek körében. Az 1939-es Shapsug-expedíció anyagai. M.: Moszkvai Állami Egyetemi Kiadó, 1940. - 81 296. o.
149. Rechmensky N.S. A Csecsen-Ingus Autonóm Szovjet Szocialista Köztársaság zenei kultúrája. -M., 1965.
150. Sadokov P.JI. Az ókori Khorezm zenei kultúrája: „Tudomány” - 1970. 138 p. beteg.
151. Sadokov P.JI. Arany saz ezer töredéke. M., 1971. - 169 p. beteg.
152. Salamov B S. A felvidékiek szokásai és hagyományai. Ordzhonikidze, "Ir". 1968. - 138 p.
153. A vainakhok családi és mindennapi rituáléi. Tudományos munkák gyűjteménye - Groznij, 1982. 84 p.
154. Szemenov N. Északkelet-Kaukázus őslakosai(történetek, esszék, tanulmányok, feljegyzések a csecsenekről, kumikokról, nogaikról és e népek költészetének példái). Szentpétervár, 1895.
155. Szikaliev (Sejhaliev) A.I.-M. Nogai hősi eposz. -Cserkessk, 1994. 328 p.
156. A nartok legendája. A Kaukázus népeinek eposza. M.: Nauka, 1969. - 548 p.
157. Smirnova Ya. S. Az észak-kaukázusi népek családja és családi élete. II fele. XIX-XX században V. M., 1983. - 264 p.
158. Társadalmi kapcsolatok az észak-kaukázusi népek között. Ordzhonikidze, 1978. - 112 p.
159. A dagesztáni népek modern kultúrája és élete. M.: Nauka, 1971.- 238 p.
160. Steschenko-Kuftina V. Pán furulyája. Tbiliszi, 1936.
161. Országok és népek. Föld és emberiség. Általános áttekintés. M., Mysl, 1978.- 351 p.
162. Országok és népek. Népszerű tudományos földrajzi és néprajzi kiadvány 20 kötetben. Föld és emberiség. Globális problémák. -M., 1985. 429 e., ill., térkép.297
163. Tornau F. F. Egy kaukázusi tiszt emlékiratai 1835, 1836, 1837 1838. M., 1865. - 173 p.
164. Subanaliev S. Kirgiz hangszerek: Idiofonok membranophones, aerophones. Frunze, 1986. - 168 e., ill.
165. Taxami Ch. M. A fő néprajzi és történeti problémái a nivkhs-L., 1975.
166. Tekeev K.M. Karachais és Balkár. M., 1989.
167. Tokarev A.S. A Szovjetunió népeinek néprajza. M.: Moszkvai Egyetemi Kiadó. 1958. - 615 p.
168. Tokarev A.S. Az orosz néprajz története(október előtti időszak). M.: Nauka, 1966. - 453 p.
169. Hagyományos és új szertartások a Szovjetunió népeinek mindennapi életében. M.: 1981- 133 p.
170. Treskov I. V. A népköltői kultúrák kapcsolatai - Nalchik, 1979.
171. Ouarziati B.C. Oszét kultúra: kapcsolatok a kaukázusi népekkel. Ordzhonikidze, „Ir”, 1990. - 189 e., ill.
172. Ouarziati B.C. Az oszétok népi játékai és szórakozása. Ordzhonikidze, „Ir”, 1987. - 160 p.
173. Khalebsky A.M. A vainakhok dala. Groznij, 1965.
174. Khan-Girey. Válogatott művek. Nalchik: Elbrus, 1974-334 p.
175. Khan-Girey. Jegyzetek Circassiáról. Nalchik: Elbrus, 1978. - 333s
176. Khashba I. M. Abház népi hangszerek. Sukhumi: Alashara, 1967. - 240 p.
177. Khashba M. M. Az abházok munka- és rituális énekei. Sukhumi Alashara, 1977. - 132 p.
178. Khetagurov K. L. oszét líra (Iron fandyr). Ordzhonikidze „Ir”, 1974. - 276. 298. o
179. Khetagurov K.JI. Összegyűjtött művek 3 kötetben. 2. kötet Versek. Drámai alkotások. Próza. M., 1974. - 304 p.
180. Tsavkilov B. Kh. A hagyományokról, szokásokról. Nalchik: Kabard-balkári könyv. kiadó, 1961. - 67 p.
181. Tskhovrebov Z. P. A múlt és jelen hagyományai. Chinvali, 1974. - 51 p.
182. Csedzsemov A. Z., Khamitsev A. F. Cső a napból. Ordzhonikidze: „Ir”, 1988.
183. Cekanovska A. Zenei néprajz. Módszertan és technika. M.: Szovjet zeneszerző, 1983. - 189 p.
184. Csecsen-ingus zenei folklór. 1963. T.I.
185. Chubinishvili T. N. Mtskhe-ta legősibb régészeti emlékei. Tbiliszi, 1957 (grúz nyelven).
186. Csodálatos tavaszok: A Csecsen-Ingus Autonóm Szovjet Szocialista Köztársaság népeinek meséi, meséi és dalai. Összeg. Arsanov S. A. Groznij, 1963.
187. Chursin G. F. A karacsaisok zenéje és tánca. „Kaukázus”, 1906. 270. sz.
188. Lépések a hajnal felé. századi adyghe felvilágosodás írói: Válogatott művek. Krasznodar könyv. kiadó, 1986. - 398 p.
189. Shakhnazarova N. G. Nemzeti hagyományok és zeneszerzői kreativitás. M., 1992.
190. Sherstobitov V. F. A művészet eredeténél. M.: Művészet, 1971. -200 p.
191. Shilakidze M. I. Grúz népi hangszerek és hangszeres zene. Tbiliszi, 1970. - 55 p.
192. Shartanov A. T Adyghe mitológia. Nalchik: Elbrus, 1982. -194. 299. o
193. Shu Sh. S. Adyghe néptáncok. Maykop: Adygei osztály. Krasznodar könyv kiadó, 1971. - 104 p.
194. Shu Sh. S. A cserkesz művészet történetének néhány kérdése. Eszközkészlet. Maykop: Adygei régió. "Tudás" Társaság, 1989.- 23.p.
195. Shcherbina F. A. A kubai kozák hadsereg története. T. I. - Jekatyerinodar, 1910. - 700 p.
196. Etnikai és kulturális folyamatok a Kaukázusban. M., 1978. - 278 e., ill.
197. A modernitás vizsgálatának néprajzi vonatkozásai. JI.: Tudomány, 1980. - 175 p.
198. Yakubov M.A. -T. I. 1917−1945 - Mahacskala, 1974.
199. Yatsenko-Hmelevsky A.A. A kaukázusi fa. Jereván, 1954.
200. Blackind J. Az identitás fogalma és a népi énfogalmak: A Venda esettanulmány. in: identitás: Personaj f. szociokulturális. Uppsala, 1983, p. 47−65.
201. Galpin F/ Nhe A sumeuiak, a badiloniak, asszírok zenéje. Combuide, 1937, p. 34, 35.1. CIKKEK
202. Abdullaev M. G. Egyes etnikai előítéletek természetéről és megnyilvánulási formáiról a mindennapi életben(Észak-Kaukázusból származó anyagok alapján) // Uchen. támad. Sztavropoli Pedagógiai Intézet. Vol. I. - Sztavropol, 1971. - P. 224−245.
203. Alborov F. Sh. Az oszét nép modern eszközei// A Dél-Oszét Kutatóintézet hírei. - Chinvali. - Vol. XXII. -1977.300
204. Alborov F. Sh. Oszét népi fúvós hangszerek// A Dél-Oszét Kutatóintézet hírei. - Tbiliszi. Vol. 29. - 1985.
205. Arkelyan G. S. Cherkosogai (történelmi és néprajzi kutatás) // Kaukázus és Bizánc. - Jereván. - P.28−128.
206. Outlev M. G., Zevkin E. S. Adyghe // A Kaukázus népei. M.: Kiadó - Szovjetunió Tudományos Akadémia, 1960. - P. 200 - 231.
207. Outlev P.U. Új anyagok az adyghe vallásról// Tudós támad. ANII. Sztori. Maykop. - T. IV, 1965. - P.186−199.
208. Outlev P.U. A „meot” és a „meotida” jelentésének kérdéséről. Tudós támad. ANII. Sztori. - Maykop, 1969. T.IX. - 250 - 257.
209. Banin A.A. Esszé az írástudatlan hagyomány orosz hangszeres és zenei kultúrájának tanulmányozásának történetéről//Zenei folklorisztika. 3. szám - M., 1986. - P.105 - 176.
210. Bel J. Cirkesziai tartózkodásának naplója 1837, 1838, 1839 során. // Adygok, balkárok és karacsájok a 13-19. századi európai szerzők híreiben. - Nalchik: Elbrus, 1974. - P.458 - 530.
211. Blaramberg F.I. A Kaukázus történeti, topográfiai, néprajzi leírása// Adygok, balkárok és karacsájok a 13-19. századi európai szerzők híreiben. - Nalchik: Elbrus, 1974. -P.458 -530.
212. Boyko Yu. E. Petersburg moll skála: hiteles és másodlagos // A műszerezés kérdései. 3. kérdés - Szentpétervár, 1997. - P.68 - 72.
213. Boyko Yu. E. Hangszer és zenészek a ditties szövegeiben// Intézménytudomány: Fiatal tudomány. Szentpétervár, - 14-15.
214. Bromley S.V. A modernitás néprajzi vizsgálatának sajátosságainak kérdéskörében// Szovjet néprajz, 1997, 1. sz. S. Z -18.301
215. Vasilkov B.B. Esszé a temirgoyiták életéről// SMOMPC, 1901 - Kiadás. 29, oszt. 1. 71-154.
216. Veidenbaum E. Szent ligetek és fák a kaukázusi népek között// Az Orosz Birodalmi Földrajzi Társaság kaukázusi osztályának hírei. - Tiflis, 1877 - 1878. - 5. évf., 3. sz. - 153. -179.
217. Gadlo A.B. Inal Adygo kabard származású herceg// A feudális Oroszország történetéből. - JI., 1978
218. Gardanov V.K. Társadalmi-gazdasági átalakulások az észak-kaukázusi népek körében. - M., 1968. - P.7−57.221 Gafurbekov T. B. Az üzbégek zenei öröksége // Zenei folklór. 3. szám - M., 1986. - P.297 - 304.
219. Glavani K. Circassia leírása 1724. // Anyaggyűjtemény a Kaukázus helyeinek és törzseinek leírásához. Tiflis. Vol. 17, 1893.- C150 177.
220. Gnesin M. F. cserkesz dalok// Népművészet. M., 1937. 12. sz. - P.29−33.
221. Arany JI. Afrikai hangszerek// Ázsia és Afrika népeinek zenéje. M., 1973, 2. szám. - 260-268.
222. Gostieva JI. K., Szergejeva G. A. Temetési szertartások az észak-kaukázusi és dagesztáni muszlim népek körében/ Az iszlám és a népi kultúra. M., 1998. - 140 - 147. o.
223. Grabovsky N. F. Esszé a bíróságról és a Kabardinszkij kerületi bűncselekményekről// Információgyűjtés a kaukázusi hegyvidékiekről. IV. szám – Tiflis, 1870.
224. Grabovsky N. F. Esküvő a kabardi körzet hegyi társaságaiban// Információgyűjtés a kaukázusi hegyvidékiekről. I. sz. - Tiflis, 1869.
225. Gruber R.I. A zenei kultúra története. M.-D., 1941, T.1, rész, 1 - P. 154 - 159.
226. Janashia N. Abház kultusz és élet// Keresztény Kelet. -Kh.V. Vol. Petrograd, 1916. - P.157 - 208.
227. Dzharylgasinova R. Sh. Zenei motívumok az ősi Gure-sírok festésében// Ázsia és Afrika népeinek zenéje. 2. kérdés. -M., 1973.-P.229 - 230.
228. Dzharylgasinova R. Sh. Sadokova A.R. A közép-ázsiai és kazahsztáni népek zenei kultúrájának tanulmányozásának problémái P. munkáiban. J1. Sadokov (1929 1984) // Az iszlám és a népi kultúra. - M., 1998. - P.217 - 228.
229. Dzhimov B. M. Az adygeai parasztreformok és osztályharc történetéből a 19. század 60-as és 70-es éveiben. // Tudós támad. ANII. Maykop. -T.XII, 1971. - P.151−246.
230. Dyachkov-Tarasov A. P. Abadzekhi. (Történelmi néprajzi esszé) // A Császár Kaukázusi Tanszékének feljegyzései. Orosz Földrajzi Társaság. - Tiflis, 22. könyv, 1902. 4. szám. - P.1−50.
231. Dubois de Montpere F. Utazás a Kaukázuson keresztül a cserkeszekhez és Abad-Zekekhez. Kolchidiába, Grúziába, Örményországba és a Krím-félszigetre // Adygok, balkárok és karacsaisok a 13-19. század európai szerzőinek hírében - Nalcsik, 1974. P.435−457.
232. Inal-Ipa Sh. D. Az abház-adighe néprajzi párhuzamokról // Akadémiai. támad. ANII. T.IV. - Maykop, 1955.
233. Kagazezhev B. S. A cserkesziek hagyományos hangszerei// A Petrovskaya Kunstkamera futárja. Vol. 6−7. SPb., - 1997. -P.178−183.
234. Kagazezhev B. S. Adyghe népi hangszer Shichepshin// A cserkeszek kultúrája és élete. Maykop. Vol. VII. 1989. -P.230−252.
235. Kalmykov I. Kh. A cserkeszi népek kultúrája és élete. // Esszék Karacsáj-Cserkessia történetéről. Sztavropol. - T. I, 1967. - P.372−395.
236. Kantaria M.V. Az agrárkultusz néhány maradványáról a kabardok életében// Tudós támad. ANII. Néprajz. Maykop, T.VII. 1968. - P.348−370.
237. Kantaria M.V. A cserkeszek etnikai történetének és gazdaságának néhány kérdése// A cserkeszek kultúrája és élete. Maykop. Vol. VI, 1986. -P.3−18.
238. Kardanova B. B. Karacsáj-Cserkesz hangszeres zenéje// A Karacsáj-Cserkess Állami Pedagógiai Egyetem közleménye. Cherkessk, 1998. - P.20−38.
239. Kardanova B. B. A nagai rituális dalok(a műfajok jellemzőihez) // Karacsáj-Cserkesz népeinek művészetének kérdései. Cherkessk, 1993. - P.60−75.
240. Kashezev T. Esküvői szertartások kabardok között// Néprajzi Szemle, 4. szám, 15. könyv. P.147−156.
241. Kazanskaya T. N. A szmolenszki régió népi hegedűművészetének hagyományai// Népi hangszerek és hangszeres zene. 4.II. M.: Szovjet zeneszerző, 1988. -P.78−106.
242. Kerasev T. M. Adygea művészete// Revolution and the Highlander. Rostov-on-Don, 1932, No. 2−3, - P. 114−120.
243. Kojesau E. L., Meretukov M. A. Családi és társadalmi élet// Az Adygea Autonóm Terület kolhozparasztságának kultúrája és élete. M.: Nauka, 1964. - P.120−156.
244. Kojesau E.L. Az adyghe nép szokásairól és hagyományairól// Tudós Támad. ANII. Maykop. - T. VII, 1968, - P265−293.
245. Korolenko P.P. Jegyzetek a cserkeszekről(anyag a kubai régió történetéhez) // Kubai gyűjtemény. Ekaterinodar. - T.14, 1908. - P297−376.
246. Kosven M. O. A matriarchátus maradványai a kaukázusi népek között// Jaszovjet néprajz, 1936, 4−5. sz. P.216−218.
247. Kosven M. O. A hazatérés szokása(a házasság történetéből) // A Néprajzi Intézet rövid közleményei, 1946, 1. sz. P.30−31.
248. Kosztanov D. G. Az adyghe nép kultúrája// Adyghe Autonóm Terület. Maykop, 1947. - P.138−181.
249. Koch K. Utazás Oroszországon és a kaukázusi földeken // Adygs, Balkars and Karachais a 13-19. századi európai szerzők híreiben. Nalchik: Elbrus, 1974. - P.585−628.
250. Lavrov L. I. Az adyghe és a kabardok iszlám előtti hiedelmei// A Szovjetunió Tudományos Akadémia Néprajzi Intézetének közleményei. T.41, 1959, - P.191−230.
251. Ladyzhinsky A.M. Tanulmányozni a cserkeszek életét// Revolution and Highlander, 1928, No. 2. P.63−68.305
252. Lamberti A. Colchis, ma Mingrelia leírása, amely ezen országok eredetéről, szokásairól és természetéről beszél// Adygok, balkárok és karacsájok a 13-19. századi európai szerzők híreiben. Nalchik, 1974, - P.58−60.
253. Lapinsky T. A kaukázusi hegyi népek és az oroszok elleni harcuk a szabadságért// ZKOIRGO. Szentpétervár, 1864. 1. könyv. 1−51.
254. Levin S. Ya. Az adyghe nép hangszereiről// Tudós támad. ANII. Maykop. T. VII, 1968. - P.98−108.
255. Lovpache N. G. Fém művészi feldolgozása a cserkeszek körében(X-XIII. század) // A cserkeszek kultúrája és élete. Maykop, 1978, - II. szám. -P.133−171.
256. Lyulye L. Ya. Hiedelmek, vallási rituálék, előítéletek a cserkeszeknél// ZKOIRGO. Tiflis, 5. könyv, 1862. - P.121−137.
257. Malinin L.V. Az esküvői fizetésekről és a hozományról a kaukázusi felvidékiek körében// néprajzi áttekintés. M., 1890. 6. könyv. 3. szám - P.21−61.
258. Mambetov G. Kh. A cserkeszek vendégszeretetéről és asztali etikettjéről// Tudós támad. ANII. Néprajz. Maykop. T. VII, 1968. - P.228−250.
259. Makhvich-Matskevich A. Abadzekhek, életmódjuk, erkölcseik és szokásaik // Népi beszélgetés, 1864, 13. sz. P. 1−33.
260. Matsievsky I. V. Népi hangszer és kutatásának módszertana// A modern folklorisztika aktuális problémái. L., 1980. - P.143−170.
261. MachavarianiK.D. Néhány jellemző az abházok életéből // Anyaggyűjtemény a kaukázusi törzsek domborzatának leírásához (SMOMPC) - IV. Tiflis, 1884.
262. Meretukov M. A. Kalym és hozomány a cserkeszek között// Tudós támad. ANII.- Maykop. T.XI. - 1970. - P.181−219.
263. Meretukov M. A. A cserkeszek kézművességei és mesterségei// A cserkeszek kultúrája és élete. Maykop. IV. szám. - P.3−96.
264. Minkevics I. I. A zene mint gyógyszer a Kaukázusban. A Császári Kaukázusi Orvosi Társaság ülésének jegyzőkönyve. 1892. 14. szám.
265. Mitrofanov A. Az észak-kaukázusi hegyvidékiek zeneművészete// Revolution and the Highlander. 2−3. - 1933.
266. A kabardok és balkárok lakhatáshoz kapcsolódó néhány hagyománya és szokása // A Kabardino-Balkarian Research Institute közleménye. Nalchik. 4. szám, 1970. - P.82−100.
267. Nechaev N. Utazási rekordok Délkelet-Oroszországban// Moszkvai távíró, 1826.
268. Ortabaeva R.A.-K. A karacsáj-cserkeszi népek legősibb zenei műfajai (Hagyományos műfajok és mesemondó képességek). Cherkessk, 1991. P.139−149.
269. Ortabaeva R.A.-K. Jyrshy és a társadalom szellemi élete // A folklór szerepe a nép lelki életének kialakításában. Cherkessk, 1986. - P.68−96.
270. Ortabaeva R.A.-K. A karacsáj-balkár népdalénekesekről // Proceedings of KCHNIIFE. Cherkessk, 1973. - VII. szám. 144−163.
271. Pototsky Ya. Utazás az Asztrahán és a kaukázusi sztyeppekre// Adygok, balkárok és karacsájok a 13-19. századi európai szerzők híreiben. Nalchik: Elbrus, 1974. - P.225−234.
272. Rakhimov R. G. baskír kubyz// A műszerezés kérdései. 2. kérdés. - Szentpétervár, 1995. - P.95−97.
273. Reshetov A.M. Hagyományos kínai újév// Folklór és néprajz. A folklór és az ókori eszmék, rituálék összefüggései. JI., 1977.
274. Robakidze A.I. A hegyi feudalizmus néhány jellemzője a Kaukázusban// Szovjet néprajz, 1978. 2. sz. 15−24.
275. Sidorov V.V. A neolitikum korának csali népi hangszere// Népi hangszerek és hangszeres zene. I. rész - M., szovjet zeneszerző, 1987. - P.157−163.
276. Sikaliev A.I.-M. Nogai hősköltemény „Koplanly Batyr” // Karacsáj-Cserkessia népeinek folklór kérdései. Cherkessk, 1983. - S20−41.
277. Sikaliev A.I.-M. A nogaik szóbeli népművészete (A műfajok jellemzőiről) // Karacsáj-Cserkeszi népek folklórja. Műfaj és kép. Cherkessk, 1988. - P.40−66.
278. Sikaliev A.I.-M. Nogai folklór // Esszék Karacsáj-Cserkessia történetéről. Stavropol, - T.I., 1967, - P.585−588.
279. Siskova A. Nivkh hagyományos hangszerek// Tudományos közlemények gyűjteménye. L., 1986. - P.94−99.
280. Smirnova Ya. S. Gyermeknevelés egy Adyghe faluban a múltban és a jelenben// Tudós támad. ANII. T. VIII, 1968. - P. 109−178.
281. Sokolova A. N. Adyghe szájharmonika a rituálékban// Kuban etnikai kultúráinak folklór- és etnográfiai vizsgálatának eredményei 1997-re. Konferencia anyagok. P.77−79.
282. Acél K. Néprajzi vázlat a cserkesz népről// Kaukázusi gyűjtemény, 1900. T. XXI, od.2. P.53−173.
283. Studenetsky E.H. Ruhát . Az észak-kaukázusi népek kultúrája és élete. - M.: Nauka, 1968. - P.151−173.308
284. Tavernier J.B. Hat utazás Törökországba, Perzsiába és Indiába negyven év alatt// Adygok, balkárok és karacsájok a 13-19. századi európai szerzők híreiben. Nalchik: Elbrus, 1947. -P.73−81.
285. Taneev S. I. A hegyi tatárok zenéjéről// Tanyejev emlékére, 1856−1945. M., 1947. - P.195−211.
286. Tebu de Marigny J.-V.E. Utazás Circassiába // Adygs, Balkars és Karachais a 13-19. századi európai szerzők híreiben - Nalchik: Elbrus, 1974. 291−321.
287. Tokarev S. A. Vallási túlélések a Shapsug cserkesziek körében. Az 1939-es Shapsug-expedíció anyagai. M.: Moszkvai Állami Egyetem, 1940. - P.3−10.
288. Khashba M. M. Zene az abház népgyógyászatban(Abház-grúz népzenei párhuzamok) // Néprajzi párhuzamok. A Georgia etnográfusok VII. köztársasági ülésének anyagai (1985. június 5–7., Sukhumi). Tbiliszi: Metsniereba, 1987. - P112−114.
289. Tsey I. S. Chapshch // A forradalom és a hegyvidékiek. Rostov-on-Don, 1929. 4. szám (6). - P.41−47.
290. Chikovani M. Ya. Nart történetek Georgiában(párhuzamok és reflexiók) // Nartok meséi, a Kaukázus népeinek eposza. - M.: Tudomány, 1969.- P.226−244.
291. Chistalev P. I. Sigudek, a komi nép vonós hangszere// Népi hangszerek és hangszeres zene. rész II. - M.: Szovjet zeneszerző, 1988. - P.149−163.
292. Olvasás G.S. A néprajzi terepmunka elvei és módszere// Szovjet néprajz, 1957. 4. sz. -P.29−30.309
293. Chursin G. F. Vaskultúra a kaukázusi népek körében// A Kaukázusi Történeti és Régészeti Intézet hírei. Tiflis. T.6, 1927. - P.67−106.
294. Shankar R. Tala: tapsoló kéz // Ázsia és Afrika népeinek zenéje. 5. kérdés. - M., 1987. - P.329−368.
295. Shilakadze M. I. Grúz-észak-kaukázusi párhuzamok. Vonós hangszer. Hárfa // A Georgia Néprajzkutatói VII. Republikánus Ülésszakának anyagai (1985. június 5–7., Sukhumi), Tbiliszi: Metsniereba, 1987. P.135–141.
296. Sheykin Yu. I. Hagyományos Ude zene gyakorlása egyhúros íjas hangszeren// Népi hangszerek és hangszeres zene II. rész. - M.: Szovjet zeneszerző, 1988. - P. 137−148.
297. Shortanov A.T. A cserkeszek „Narts” hősi eposza// A nartok meséi, a Kaukázus népeinek eposza. - M.: Nauka, 1969. - P.188−225.
298. Shu Sh. S. Zene és táncművészet // Az Adygea Autonóm Terület kolhozparasztságának kultúrája és élete. M.-JL: Tudomány, 1964. - P.177−195.
299. Shu Sh. S. Adyghe népi hangszerek // Az adygok kultúrája és élete. Maykop, 1976. 1. szám. - P. 129−171.
300. Shu Sh. S. Adygeai táncok // Cikkgyűjtemény Adygea néprajzáról. Maykop, 1975. - P.273−302.
301. Shurov V. M. A regionális hagyományokról az orosz népzenében// Zenei folklorisztika. 3. szám - M., 1986. - P. 11−47.
302. Emsheimer E. Svéd népi hangszerek// Népi hangszerek és hangszeres zene. rész II. - M.: Szovjet zeneszerző, 1988. - P.3−17.310
303. Yarlykapov A.A. Az esőzés rituáléja a nogaik között// Az iszlám és a népi kultúra. M., 1998. - 172−182.
304. Pshizova R. Kh. A cserkeszek zenei kultúrája(Népdali kreativitás-műfaji rendszer). Szakdolgozat kivonata. .folypát. művészettörténet M., 1996 - 22 p.
305. Yakubov M.A. Esszék Dagesztán szovjet zene történetéről. -T.I. 1917-1945 - Mahacskala, 1974.
306. Kharaeva F. F. Hagyományos múzsák. a cserkesziek hangszerei és hangszeres zenéje. Szakdolgozat-jelölt kivonata. művészettörténet M., 2001. - 20.
307. Khashba M. M. Az abház népzene és kaukázusi párhuzamai. A szerző absztraktja. dis. Történelemtudomány doktora Sci. M., 1991.-50 p.
308. Etnokulturális vonatkozások. A szerző absztraktja. dis. Ph.D. ist. Sci. JI., 1990.-25 p. 1. ÉRTEKEZÉSEK
309. Nevruzov M. M. Az azerbajdzsáni népi hangszer kemancha és létezésének formái: Dis. Ph.D. művészettörténet Baku, 1987. - 220 p.
310. Khashba M. M. Abház munkásdalok: Dis. Ph.D. ist. Sci. - Sukhumi, 1971.
311. Shilakadze M. I. grúz népi hangszeres zene. dis. történelem jelöltje Sci. Tbiliszi, 1967.1. ABSZTRAKTOK
312. Jandar M. A. A cserkeszek családi rituális énekeinek mindennapi vonatkozásai: Szakdolgozat kivonata. Ph.D. ist. Sci. Jereván, 1988. -16 p.
313. Sokolova A. N. Adyghe hangszeres kultúra. Szakdolgozat kivonata. .a művészettörténet kandidátusa. Szentpétervár, 1993. - 23 p.
314. Maisuradze N. M. A grúz népzene keletkezésének, kialakulásának és fejlődésének problémái: Szakdolgozat kivonata. .folypát. ist. Sci. -Tbiliszi, 1983. 51 p.
315. Khakimov N. G. Az iráni népek hangszeres kultúrája: (Ókor és kora középkor) // Szakdolgozat kivonata. Ph.D. művészettörténet M., 1986.-27p.
316. Kharatyan G. S. A cserkesz nép etnikai története: Szakdolgozat kivonata. Ph.D. ist. Sci. -JL, 1981. -29p.
317. Chich G.K. Hősi-hazafias hagyományok a cserkeszek népdalalkotásában. Szakdolgozat kivonata. Ph.D. ist. Sci. Tbiliszi, 1984. - 23 p.
318. Zenei szakkifejezések szótára
319. A MŰSZER ÉS ALKATRÉSZEI NEVE ABAZINS ABKHAZ ADYGES NOGAI OSSETINS CSECHEN INGUSHS
320. HANGSZEREK msh1kvabyz aidu-phyartsa apkhyartsa shikypshchin dombra KISYM-fANDIF teantae kish adhoku-pomdur 1ad hyokkhush pondur lar. phsnash1. STRINGS a'ehu bzeps íj pshchynebz aerdyn 1ad
321. HEAD ahy pshyneshkh ball kortakozha aly moha pshchynethyek1um hallgatk kas bas ltos merz chog archizh chadi
322. CASE apk a'mgua PSHCHYNEPK raw kus
323. GOST HOLE abjtga mek'egyuan guybynykhuyngyta chytog melegek
324. A HANGSZER NYAKA ahu pschynepsh khaed kye. töltés
325. STAND a'sy pshchynek1et harag haeraeg jar jor
326. TOP Giva ahoa pshchinenyb qamak gae
327. LÓSZŐR csaj! e dinnye khchis
328. BŐRSZÍJ aacha bgyryph sarm1. LÁBAK ashyapy pschynepak!
329. FAGYANTA HANGSZER kavabyz amzasha mysthyu PSHCHYNE PSHYNE kobyz fandyr ch1opilg pondur
330. Összehasonlító táblázat az íjas hangszerek főbb jellemzőiről
331. ESZKÖZÖK TESTFORMA ANYAG HÚZOK SZÁMA
332. BODY TOP STRINGS masni
333. ABAZINSKY csónak alakú kőris juhar platán kőris ér lószőr mogyoró somfa 2
334. ABKÁZI csónak alakú juhar hárs éger fenyő hárs fenyő lószőr mogyoró som 2
335. Adyghe csónak alakú kőris juhar körte puszpáng gyertyán kőris körte lószőr cseresznye szilva som 2
336. BALKARO-KARACHAY csónak alakú dió körte kőris körte lószőr dió cseresznye szilva somfa 2
337. OSZÉT csésze alakú kerek juhar nyírfa kecskebőr lószőr dió somfa 2 vagy 3
338. Abaev Iliko Mitkaevich 90 l. /1992/, p. Tarskoye, Észak-Oszétia
339. Azamatov Andrey 35 éves /1992/, Vladikavkaz, Észak-Oszétia.
340. Akopov Konstantin 60 l. /1992/, p. Gizel, Észak-Oszétia.
341. Alborov Félix 58 éves /1992/, Vladikavkaz, Észak-Oszétia.
342. Bagaev Nestor 69 éves /1992/, p. Tarskoye, Észak-Oszétia.
343. Bagaeva Asinet 76 l. /1992/, p. Tarskoye, Észak-Oszétia.
344. Baete Inver 38 l. /1989/, Maykop, Adygea.
345. Batyz Mahmud 78 éves /1989/, Takhtamukai község, Adygea.
346. Beshkok Magomed 45 l. /1988/, Gatlukai község, Adygea.
347. Bitlev Murat 65 l. /1992/, Nyizsnyij Ekanhal falu, Karacsevo1. Circassia.
348. Genetl Raziet 55 l. /1988/, Tugorgoy falu, Adygea. Zaramuk Indris - 85 l. /1987/, Ponezhukay falu, Adygea. Zareuschuili Maro - 70 l. /1992/, p. Tarskoye, Észak-Oszétia. Kereytov Kurman-Ali - 60 l. /1992/, Nyizsnyij Ekanhal falu, Karacsáj-Cserkeszia.
349. Sikalieva Nina 40 l. /1997/, Ikan-Khalk falu, Karacsáj-Cserkeszia
350. Skhashok Asiet 51 /1989/, Ponezhukay falu, Adygea.
351. Tazov Tlustanbiy 60 l. /1988/, Khakurinokhabl falu, Adigea.
352. Teshev Murdin 57 éves /1987/, község. Shkhafit, Krasznodar régió.
353. Tlekhusezh Guchesau 81 /1988/, Shendzhiy falu, Adygea.
354. Tlekhuch Mugdin 60 l. /1988/, Assokalai község, Adygea.
355. Tlyanchev Galaudin 70 l. /1994/, Kos-Khabl falu, Karacsevo1. Circassia.
356. Toriev Hadzs-Murat 84 /1992/, p. Először Dachnoye, Észak-Oszétia319
357. HANGSZEREK, NÉPÉNEKESEK, MESEMONDÓK, ZENÉSZEK ÉS HANGSZEREGYÜTTESEK
358. Adhoku-pondur inv. 0С 4318 sz. államtól. Helyismereti Múzeum, Groznij, Csecsen Köztársaság. Fotó 19921-ből. L" rang" 1. Hátulnézet324
359. Fotó 3. Kisyn-fandyr jegyzék alatt. 9811/2 sz. az észak-oszét államtól. múzeum. Fotó 19921-ből. Elölnézet Oldalnézet
360. Fénykép 7. Shichepshyi No. 11 691 az Adygeai Köztársaság Nemzeti Múzeumából.329
361. 8. fénykép M>I-1739 Shichepship az Orosz Néprajzi Múzeumból (Saikt-Petersburg).330
362. 9. fotó Shimepshin MI-2646 az Orosz Néprajzi Múzeumból (Szentpétervár).331
363. Fénykép 10. Shichetiin X°922 az Állami Központi Zenei Kulturális Múzeumból. M. I. Glinki (Moszkva).332
364. Fénykép 11. Shichetiin No. 701 a Zenei Kulturális Múzeumból. Glinka (Moszkva).333
365. Fénykép 12. Shichetiin No. 740 a Zenei Kulturális Múzeumból. Glinka. (Moszkva).
366. 14. fénykép Shichepshyi No. 11 949/1 az Adygeai Köztársaság Nemzeti Múzeumából.
367. Elölnézet Oldalnézet Hátulnézet
368. 15. fénykép: Shichepshin Adygea Állami Egyetem. Fénykép 1988 337
369. 16. fénykép Shichepshii az aDzhambechii iskolamúzeumból. Fotó 1988-ból
370. Elölnézet Oldalnézet Hátulnézet
371. Fénykép 17. Pshipekab No. 4990 az Adygeai Köztársaság Nemzeti Múzeumából. Fotó 1988-ból
372. 18. fénykép Khavpachev X., Nalchik, KBASSR. Fénykép 1974 340
373. 19. fotó Jarimok T., a. Dzhidzhikhabl, Adygea, Fénykép 1989 341:
374. 20. fénykép Cheech Tembot, a. Neshukai, Adygea. Fénykép 1987 342
375. 21. fénykép Kurasev A., Nalchik. Fénykép 1990 343
376. 22. fotó Teshev M., a. Shkhafit, Krasznodar régió. Fotó 1990-ből
377. Ujuhu B., a. Teuchezhkha bl, Adygea. Fénykép 1989 345
378. 24. fénykép Tlekhuch Mugdii, a. Asokolai, Adygea. Fénykép 1991 346
379. 25. fotó Hamis N&bdquo-a. Asokolai, Adygea. Fotó 1990-ből
380. 26. fénykép Donezhuk Yu., a. Asokolai, Adygea. Fotó 1989-ből
381. 27. fénykép Batyz Mahmud, a. Takhtamuky, Adygea. Fénykép 1992 350
382. 29. fénykép Tazov T., a. Khakurinokhabl, Adygea. Fénykép 1990 351
383. Tuapsia kerület, Krasznodari régió. Pillanatkép353
384. 32. fénykép Geduadzhe G., a. Asokolai. Fotó 1989-ből
385. Elölnézet Oldalnézet Hátulnézet
386. 34. fotó Khadartsev Elbrus Kisyp-fapdyr az állomásról. Arkhoiskaya, Észak-Oszétia. Fotó 1992-ből
387. 35. fotó Kisyn-fandyr Abaeva Iliko a faluból. Tarszkoje észak Oszétia. Fotó 1992-ből
388. 38. kép Adhoku-pondar Sh. Edisultanov gyűjteményéből, Ny, Csecsen Köztársaság. Fotó 1992-ből
389. Fénykép 46. Dala-fandir inv. 9811/1 sz. az Északi Állami Múzeumból. Fotó 1992.3681. ELSŐ NÉZET VISSZA
390. Fénykép 47. Dala-fandir inv. Az észak-oszét állam 8403/14 sz. múzeum. Fénykép 1992 370
391. 49. fotó Dala-fandyr az Észak-Oszét Köztársasági Nemzeti Egészségügyi Tudományos és Technológiai Központtól. Mesterkészítő Azamatov A. Fotó 1992-ből
392. Vonós hangszer duadastanon-fandyr inv. 9759. sz. az észak-oszét államtól. múzeum.372
393. Fénykép 51. Vonós hangszer duadastanon-fandyr inv. 114. sz. az észak-oszét államból. múzeum.
394. Elölnézet Oldalnézet Hátulnézet
395. 53. fotó Damkaevo Abdul-Wahida Dechikh-popdarja a faluból. A Csecsen Köztársaság Maaz. Fotó 1992-ből
396. Elölnézet Oldalnézet Hátulnézet
397. 54. fotó Dechsh-popdar Sh. Edisultaiov gyűjteményéből, Groznij, Csecsen Köztársaság. Fotó 19921-ből. Elölnézet
398. 55. fotó Poidar fiú a 111. gyűjteményből. Edisultaiova, Groznij, Csecsen Köztársaság. Fénykép 1992 376
399. 56. fénykép Kamyl 6477, 6482.377
400. 57. fénykép Kamyl No. 6482 az AOKM-től.
401. Kamyl a vidéki kultúrházból, a. Pseituk, Adygea. Fotó 1986. 12 kulcsos vas-kandzal-fandyr alatt Készült a 20. század elején.3831. Elölnézet 1. Elölnézet
402. Fénykép 63. 18 kulcsos vas-kandzal-fandyr bev. 9832 sz. az észak-oszét államból. múzeum. század elején készült.1. OldalnézetFelülnézet
403. 67. fotó Harmonista Shadzhe M., a. Kunchukokhabl, Adygea Fotó 1989-ből
404. 69. fénykép Pshipe Zheietl Raziet, a. Tugurgoy, Adygea. Fotó 1986-ból
405. Gemansh ütős hangszer az Edisultan Shita gyűjteményéből, Groznijból. Fotó 1991392
406. Pondar fiú az Állami Helyismereti Múzeumból, Groznij, Csecsen Köztársaság. Fotó 1992-ből
407. Elölnézet Oldalnézet Hátulnézet
408. Shichepshin az 1. számú középiskolából, a. Khabez, Karacsáj-Cserkeszia. Fotó 1988-ból
409. Elölnézet Oldalnézet Hátulnézet
410. Pshikenet Baete Itera, Maykop. Fénykép 1989 395
411. Harmonista Belmekhov Payu (Khaae/shunekor), a. Khataekukay, Adygea.396
412. Énekes és zenész. Shach Chukbar, p. Kaldakhvara, Abházia,
413. Gemansh ütős hangszer Sh. Edisultanov gyűjteményéből, Groznij, Csecsen Köztársaság. Fénykép 1992 399
414. Mesemondó Szikalijev A.-G., A. Ikon-Khalk, Karacsáj-Cserkeszia.1. Fotó 1996-ból
415. Rítus "Chapshch", a. Pshyzkhabl, Adygea. Fotó 1929-ből
416. Rítus "Chapshch", a. Khakurinokhabl, Adygea. Fotó 1927.403
417. Chelebi Hasan énekes és kamilapsz, a. Olts, Adygea. Fotó 1940.404
418. Pshinetarko ősi pengetős hangszer, sarokhárfa típusa Mamigia Kaziev (kabard), p. Zayukovo, Baksi kerület, az SSR Tervezőirodája. Fotó 1935.405
419. Koblev Liu, a. Khakurinokhabl, Adygea. Fénykép 1936-ból - mesemondó A. M. Udychak, a. Neshukai, Adygea. Fotó: 1989 40 841 041 T
420. J és Mirza I., a. Afipsip, Adygea. Fotó 1930.412
421. Mesemondó Habahu D., a. Ponezhukay, Adygea. Fotó 1989-ből
422. A szerző beszélgetése során Habahu D. Fotó 1989414
423. Kisyn-fandyr előadó Guriev Urusbi Vlagyikavkazból, Északból. Oszétia. Fotó 1992-ből
424. A Maikop Művészeti Iskola népi hangszer zenekara. Fotó 1987-ből
425. A Pshinetarko előadója, Tlekhusezh Svetlana Maykopból, Adiggeából. Fénykép 1990 417
426. Ulyapsky Dzheguak együttes, Adygea. Fotó 1907.418
427. Kabardian Dzheguak együttes, p. Zayuko, Kabard-Balkária. Fotó 1935.420
428. A népi hangszerek készítője és előadója max Andrey Azamatov Vlagyikavkazból. Fotó 1992-ből
429. Síp fúvós hangszer Ushen Alborov Felix Vlagyikavkazból, Északról. Oszétia. Fotó 1991-ből
430. Előadó a dechik-pondaron Damkaev Abdul-Vakhid, falu. Maaz, Csecsen Köztársaság. Fénykép 1992 423
431. Kisyn-fandyr előadó, Kokoev Temyrbolat a faluból. Nogir. Északi Oszétia. Fotó 1992-ből
432. Membrán hangszercsap a Groznij Edisultanov Shita gyűjteményéből. Fotó 19914.25
433. Membrán ütős hangszer gaval Edisultanov Shita gyűjteményéből, Groznijból. Fotó 1991-ből. Tap ütős hangszer Edisultanov Shita gyűjteményéből, Groznijból. Fénykép 1991 427
434. Decig-pondar előadó Valid Dagaev Groznijból, Csecsen Köztársaságból.
435. Akopov Konstantin mesemondó a faluból. Gizel Sev. Oszétia. Fénykép 1992 429
436. Toriev Hadzs-Murat (ingus) mesemondó a faluból. I Dachnoye, Sev. Oszétia. Fénykép 1992 430
437. Mesemondó Lyapov Khusen (ingus) a faluból. Kartsa, Sev. Oszétia, 1. Fénykép 1992 431
438. Jusupov Eldar-Khadish (csecsen) mesemondó Groznijból. Csecsen Köztársaság. Pillanatkép 1992.432
439. Mesemondó Bagaev Nestr a faluból. Tarszkoje észak Oszétia. Fénykép 1992 433
440. Mesélők: Khugaeva Kato, Bagaeva Asinet, Khugaeva Lyuba a faluból. Tarskoye, Sev. Oszétia. Fénykép 1992 435
441. Harmonista Együttes, a. Asokolai „Adygea. Fotó 1988-ból
442. Kisyf-fandyr Tsogaraev Sozyry ko mesemondója és előadója az északi SKhidikusból. Oszétia. Fotó 1992-ből
443. Kisyn-fandyr előadó Khadartsev Elbrus az Art. Arkhonskoy, Sev. Oszétia. Fénykép 1992 438
444. Mesemondó és kisyn-fandyr előadó Abaev Iliko a faluból. Tarskoye, Sev. Oszétia. Fotó 1992-ből
445. A Kultúrpalota „Kubady” („Khubady”) folklór- és néprajzi együttese. Khetagurova, Vladikavkaz.1. Fotó 1987-ből
446. Anna és Iliko Abaev mesemondók a faluból. Tarskoye, Sev. Oszétia.1. Fotó 1990-ből
447. Zenészekből és énekesekből álló csoport a. Afipsip, Adygea. Fotó 1936.444
448. Bzhamye előadó, Adygea. Fotó II fele. XIX század.
449. Harmonista Bogus T., a. Gabukay, Adygea. Fotó 1989 446,
450. Oszét népi hangszerek zenekara, Vladikavkaz, 1. Észak-Oszétia
451. Folklór és néprajzi együttes, Adygea. Fotó 1940.450

A kaukázusi népi hangszeres iskola mindenkit arra hív, hogy merüljön el a kaukázusi népek hagyományos zenéjének világában, és tanuljon meg azon játszani: kaukázusi harmonikán, dobon és dala-fandiron. Tapasztalt, szerető tanárok segítenek mindenkinek - felnőtteknek és gyerekeknek - megtanulni játszani a hagyományos, legnépszerűbb kaukázusi népi hangszereken.

Akár bennszülött a fővárosban, akár egy kaukázusi, akit a sors akarata hozott Moszkvába, ugyanolyan érdekes lesz számodra, ha úgymond rendeltetésszerűen használhatod a kaukázusi népi hangszereket. A professzionális tanárok minden diákjukhoz egyéni megközelítést fognak találni, így egy vagy az összes kaukázusi hangszeren egyszerre könnyű, egyetlen lélegzetvétellel lehet tanulni.

Megtanítjuk, hogyan kell kaukázusi harmonikán játszani úgy, hogy senki ne tudjon segíteni, csak táncolni rá. Megtanítjuk, hogyan kell kaukázusi dobon játszani, hogy a hallgatók lábai táncolni kezdjenek. Ha tud ilyen dobon játszani, képes lesz a Lezginkát - a legfontosabb kaukázusi táncot - kísérni. Itt megismerkedhet az egzotikus dala-fandir hangszerrel, és olyan kifinomult hangokat vonhat ki belőle, amelyek minden kaukázusi szívéhez kedvesek. Hagyományos Kaukázusi népi hangszerek„énekelni fognak” a kezedben, de egy feltétellel. Ha elvégzi (elkezdi és befejezi) a képzést népi hangszeriskolánkban.

Iskolánkban bárki tanulhat: az is, aki rendelkezik zenei végzettséggel, és aki nem. Ez utóbbi kontingenssel még könnyebben dolgozhatunk - egy üres papírlapon mindig gyönyörűek a festmények.

Kényelmes óralátogatási idő, megfizethető tandíj, szimpatikus és kellemes, hagyományos kaukázusi népi hangszereken folyékonyan játszó tanárok – mindezek teszik ismertté és népszerűvé iskolánkat a fővárosban. Szeretnél személyesen találkozni a Kaukázus büszkeségével a kaukázusi népi hangszereket játszó tanárok személyében? Népi Hangszeriskola megadja ezt a lehetőséget.

A felvidékiek zenész nép, a dalok, táncok olyan ismerősek számukra, mint a burka és a kalap. Hagyományosan igényesek a dallamra és a szavakra, mert sokat tudnak róluk.

A zenét különféle hangszereken adták elő - fúvós, meghajolt, pengetős és ütős hangszereken.

A hegyi előadók arzenáljában szerepeltek a sípok, a zurna, a tambura, a pandur, a chagana, a kemang, a tar és ezek nemzeti változatai. balalajka és domra (a nogaik között), basamey (a cserkeszek és abazinok között) és még sokan mások. A 19. század második felében az orosz gyárilag gyártott hangszerek (harmonika stb.) kezdtek behatolni a felvidékiek zenei életébe.

Sh. B. Nogmov szerint Kabardában volt egy tizenkét húros „cimbalom” típusú hangszer. K. L. Khetagurov és S. I. Taneyev zeneszerző is beszámol egy 12 lószőrszálas hárfáról.

N. Grabovsky leír néhány hangszert, amelyek a kabardok táncait kísérték: „A zene, amelyre a fiatalok táncoltak, egy hosszú fasípból állt, amelyet a hegymászók „sybyzgának” neveztek, és több fa csörgőből – „khare” (a nyúl) egy téglalap alakú, nyéllel ellátott, hosszúkás deszkából áll, a nyél tövéhez közel még több kisebb deszka van lazán a deszkához kötve, amelyek egymásnak ütközve recsegő hangot adnak ki.”

A vainakhok zenei kultúrájáról és nemzeti hangszereikről sok érdekes információ található Yu. A. Aidaev „A csecsenek: történelem és modernitás” című könyvében: „A csecsenek közül az egyik legrégebbi vonós hangszer a dechik- pondur. Ennek a hangszernek egy hosszúkás faháza van, egy darabból kivájt, lapos tetejű és ívelt aljú. A dechik-pondura nyakán lécek találhatók, az ősi hangszereken pedig kötél- vagy érkeresztszalagok voltak a nyakon. A dechik-pondur hangjait a balalajához hasonlóan a jobb kéz ujjaival adják elő a húrok fentről lefelé vagy alulról felfelé történő ütésével, tremolóval, csörgéssel és pengetéssel. Az öregfiú-pondur hangjának lágy, susogó hangszíne van. Egy másik népi vonós hangszer, az adhoku-pondur, lekerekített testtel rendelkezik - egy nyakkal és támasztó lábbal ellátott félgömb. Az adhoku-pondurt íjjal játsszák, játék közben a hangszer teste függőleges helyzetben van; bal kezével a fogólap által megtámasztva lábát a játékos bal térdére támasztja. Az adhoku-pondur hangja hegedűre emlékeztet... A csecsenföldi fúvós hangszerek között megtalálható a zurna, amely a Kaukázusban mindenütt elterjedt. Ennek a hangszernek egyedi és kissé durva hangzása van. A csecsenföldi billentyűs és fúvós hangszerek közül a legelterjedtebb hangszer a kaukázusi szájharmonika... Hangzása egyedi, az orosz gombos harmonikához képest durva, vibráló.

A csecsen hangszeres együttesek szerves részét képezi a hengeres testű (vota) dob, amelyet általában fapálcákkal, de olykor ujjakkal is játszanak, különösen a néptáncok előadásánál. A csecsen lezginkák összetett ritmusa nemcsak virtuóz technikát, hanem fejlett ritmusérzéket is megkövetel az előadótól. Nem kevésbé elterjedt egy másik ütős hangszer, a tambura...”

A dagesztáni zenének is mély hagyományai vannak.

Az avarok legelterjedtebb hangszerei: kéthúros tamur (pandur) - pengetős hangszer, zurna - fafúvós (oboára emlékeztető) fényes, átütő hangszínnel és háromhúros chagana - hasonló íjhangszer egy lapos serpenyőbe, amelynek tetejét állati bőr vagy halhólyag borítja. A női éneklést gyakran egy tambura ritmikus hangja kísérte. Az avarok kedvenc táncait, játékait, sportversenyeit kísérő együttes a zurna és a dob volt. A harcias felvonulások nagyon jellemzőek egy ilyen együttes előadásában. A zurna mesteri hangja, amelyet a botok ütemes ütései kísértek a dob szorosan megfeszített bőrén, áthatolt minden tömeg zaján, és az egész faluban és messze túl is hallatszott. Az avaroknál van egy mondás: "Egy zurnach elég egy egész sereghez."

A darginok fő hangszere a háromhúros agach-kumuz, hatfret (a XIX. században tizenkét fret), nagy kifejezőképességgel. A zenészek különféle módokon hangolták három húrját, mindenféle kombinációt és összhang-szekvenciát kapva. A rekonstruált agach-kumuzot más dagesztáni népek kölcsönözték a darginoktól. A Dargin zenei együttesben volt még egy chungur (pengetős hangszer), majd később egy kemancha, mandolin, szájharmonika és közönséges dagesztáni fúvós és ütős hangszerek is. A közönséges dagesztáni hangszereket a lakok széles körben használták a zenélésben. Ezt jegyezte meg N. I. Voronov „A dagesztáni utazásról” című esszéjében: „Vacsora közben (az egykori Kazimukh khansha házában - szerző) zene hallatszott - egy tambura hangjai, amelyet női hangok éneke kísért, és kézcsapás. Eleinte a karzaton énekeltek, mert az énekesek kissé zavarba jöttek, és nem mertek belépni a szobába, ahol vacsoráztunk, de aztán bementek, és a sarokban állva, arcukat tamburával eltakarva, fokozatosan kavarni kezdtek. .. Hamarosan egy zenész csatlakozott az énekesekhez, aki pipázott (zurna - Szerző). A táncokat rendezték. A lovagok Khansha szolgái voltak, a hölgyek pedig szobalányok és a faluból meghívott asszonyok. Párban táncoltak, egy férfi és egy nő, simán követték egymást és köröket írtak le, és amikor a zene tempója felgyorsult, guggolni kezdtek, a nők pedig nagyon vicces lépéseket tettek.” A Lezgins körében az egyik legnépszerűbb együttes a zurna és a dob kombinációja. A Lezgin együttes azonban – mondjuk egy avar duetttől eltérően – egy trió, melyben két zurna is szerepel. Az egyik mindig fenntartja az alátámasztó hangot („zur”), a másik pedig egy bonyolult dallamvonalat vezet, mintha a „zur” köré tekerné. Az eredmény egyfajta kétszólamú.

További Lezgin hangszerek a tar, a kemancha, a saz, a kromatikus harmonika és a klarinét. A kumyk fő hangszerei a darginhoz hasonló, de a hegyi-dagesztánitól eltérő hangolású agach-kumuz és az „argan” (ázsiai harmonika). A szájharmonikán túlnyomórészt nők, az agach-kumuzon pedig férfiak játszottak. A kumykök gyakran használtak zurnát, pásztorsípot és szájharmonikát önálló zeneművek előadására. Később egy gombos harmonikát, egy harmonikát, egy gitárt és részben egy balalajkát adtak hozzá.

Egy kumyk példázatot őriztek meg, amely felfedi a nemzeti kultúra értékét.

Hogyan lehet megtörni az embereket

Az ókorban egy hatalmas király Kumykiába küldte kémét, és megparancsolta neki, hogy derítse ki, nagy nép-e a kumük, erős-e a seregük, milyen fegyverekkel harcoltak, és meg lehet-e győzni őket. Kumykiából visszatérve a kém megjelent a király előtt:

- Ó, uram, a kumykok kicsi nép, és kicsi a seregük, és fegyvereik tőrök, dámák, íjak és nyilak. De nem lehet őket meghódítani, amíg egy kis szerszám van a kezükben...

- Mi ad nekik ekkora erőt?! - lepődött meg a király.

- Ez a kumuz, egy egyszerű hangszer. De amíg játsszák, énekelnek és táncolnak rá, addig nem törnek össze lelkileg, ami azt jelenti, hogy meghalnak, de nem vetik alá magukat...

Énekesek és dalok

Az énekesek és a mesemondók-ashugok voltak az emberek kedvencei. karacsájok, cserkeszek, kabardok, adygok dzsircsinek, dzseguakónak, geguakónak nevezték őket; oszétok – zaraégok; csecsenek és ingusok – Illanchi.

A hegymászók zenei folklórjának egyik témája a hátrányos helyzetű emberek küzdelme a feudális nemesség zsarnoksága ellen a földért, a szabadságért és az igazságosságért. Az elnyomott parasztok osztálya nevében a történetet az adyghe dalok „A jobbágyok kiáltása”, „A herceg és a szántó”, a Vainakh – „Dal a szabad felvidékiek harcának idejéből feudális urak”, „Kagerman herceg”, a Nogai - „Az énekes és a farkas”, az avar - „A szegények álma”, Dargin - „Szántó, Vető és Kaszás”, Kumyk ballada „Biy és kozák”. Oszétiában a híres hősről, Chermenről szóló dal és legenda elterjedt.

A hegyi zenei folklór jellegzetessége volt az epikus költemények és legendák az idegen hódítók és a helyi feudálisok elleni harcról.

Történelmi dalokat szenteltek a kaukázusi háborúnak: „Beibulat Taimiev”, „Shamil”, „Shamil and Hadji Murat”, „Hadji Murat in Aksai”, „Buk-Magomed”, „Sheikh from Kumukh”, „Kurakh Fortress” (“ Kurugyi-yal Kaala") stb. A hegymászók dalokat komponáltak az 1877-es felkelésről: „Tsudahar elfoglalása”, „Chokh romja”, „Fataaliról”, „Jafarról” stb.

A vainakhok dalairól és zenéjéről Yu. A. Aidaev könyve ezt írja: „A csecsenek és az ingusok népzenéje három fő csoportból vagy műfajból áll: dalok, hangszeres művek - az úgynevezett „zene hallgatáshoz, ” tánc és menetzene. Az eposz vagy legenda jellegű hősi és epikus dalokat, amelyek a nép szabadságharcáról szólnak, vagy hősöket dicsérnek, népmeséket, legendákat „illinek” neveznek. A dalszöveg nélküli dalokat néha "illi"-nek is nevezik. A rögzített szövegű szerelmes dalokat és a humoros tartalmú dalokat, például a csak nők által énekelhető dalokat „esharsh”-nak nevezik. A népi hangszereken előadott, általában műsortartalmú műveket „ladugu yishch”-nek nevezik – egy hallgatható dalnak. Azok a dalok, amelyek szövegét maguk az előadók készítették, „yish”. A Pir egy orosz és más nem csecsen dal, amely elterjedt a csecsenek körében.

...Az illancsi népdal-előadók ezrei ismeretlenek maradtak. Minden faluban és aulban éltek, fegyveres bravúrokra inspirálták honfitársaikat a nép szabadságáért és függetlenségéért, gondolataik és törekvéseik szószólói voltak. Jól ismerték őket a nép körében, sokak nevére máig emlékeznek és emlékeznek. Legendák élnek róluk. A 19. században kultúrájuk Kaukázusba került képviselői révén váltak ismertté Oroszország számára. Az elsők között volt M. Yu. Lermontov. Az 1832-ben írt „Izmail-Bey” című versében rámutat, hogy a vers ilyen drámai cselekményét „egy öreg csecsen, a kaukázusi vidék szegény szülötte” javasolta neki, a költő egy népdalénekest ábrázol:

A tűz körül, hallgatom az énekest,
Merész fiatalok összezsúfolódtak,
És ősz hajú öregek sorban
Néma figyelemmel állnak.
Szürke kövön, fegyvertelenül,
Egy ismeretlen idegen ül -
Nem kell neki háborús öltözet,
Büszke és szegény, énekes!
A sztyeppék gyermeke, az ég kedvence,
Arany nélkül van, de nem kenyér nélkül.
Itt kezdődik: három húr
A kezem alatt csilingelni kezdtek.
És élénken, vad egyszerűséggel
Régi dalokat énekelt.

Dagesztánban az avarok híresek voltak énekművészetükről. Dalaikat férfias szigorúság jellemzi erővel és szenvedéllyel kombinálva. Az Inkho, Eldarilav és Chanka költőit és énekeseit Ali-Gadzhi nagy tiszteletben tartották az emberek. A kánok között éppen ellenkezőleg, az igazságtalanságot elítélő szabadságszerető dalok vak dühöt váltottak ki.

A kánok megparancsolták az énekesnőnek, Ankhil Marinnak, hogy varrja össze az ajkát, de dalai továbbra is szóltak a hegyekben.

Az avar férfidal általában egy hősről vagy egy történelmi eseményről szól. Három részből áll: az első és az utolsó rész bevezetésként (kezdetként) és befejezésül szolgál, a középső pedig a cselekményt mutatja be. Az avar női lírai „kech” vagy „rokyul kech” (szerelmes dal) jellemzője a torokéneklés nyitott hanggal, magas regiszterben, amely intenzíven szenvedélyes árnyalatot ad a dallamnak, és némileg a zurna hangjára emlékeztet.

Az avaroknak kiemelkedő legendája van a hős Khochbarról, amelynek analógjai vannak más népek között. Khochbar a szabad Gidatlin társadalom vezetője volt. A hős sok éven át ellenállt Khan Avaria. A kán nyájaiból „száz juhot” osztott szét több ezer szegény embernek, és „hat tehenet-nyolcszáz tehéntelen embernek” a kán állományából. Khan megpróbált megbirkózni vele és magával a társadalommal, de semmi sem ment neki. Aztán az alattomos Nutsal kán úgy döntött, hogy megtéveszti őt azzal, hogy meghívja, hogy látogassa meg, állítólag fegyverszünet miatt.

Íme egy részlet a legendából P. Uslar fordításában:

„Jött egy hírnök az avar kántól, hogy felhívja Gidatlin Khochbart. – Menjek, anya, Khunzakhba?

- „Ne menj, kedvesem, a kiontott vér keserűsége nem tűnik el; A kánok, ha kiirtják őket, árulásokkal kínozzák az embereket.”

- „Nem, megyek; különben az aljas Nutsal azt fogja hinni, hogy gyáva voltam.

Khochbar egy bikát hajtott ajándékba Nutsalnak, gyűrűt vett a feleségének, és eljött Khunzakhba.

- „Üdvözöllek, Avar Nutsal!”

- „Szia neked is, Gidatlinsky Khochbar! Végre eljöttél, a farkas, aki kiirtotta a bárányokat!..."

Mialatt Nutsal és Khochbar beszélgettek, az avar hírmondó ezt kiáltotta: „Akinek van szekere, hordjon tüzelőt a falu feletti fenyvesből a szekéren; akinek nincs szekere, rakjon szamarat; Ha nincs szamarod, húzd a hátadra. Ellenségünk, Khochbar a kezünkbe került: gyújtsunk tüzet és égessünk el.” A hírnök befejezte; hatan rohantak és megkötözték Khochbart. A hosszú khunzakh mászáson tüzet gyújtottak, így a szikla felforrósodott; Elhozták Khochbart. Tűzhöz vitték öblös lovát, és kardokkal levágták; Eltörték hegyes lándzsáját, és a lángok közé dobták. Még a hős Khochbar sem pislogott!…”

Az avar kán kigúnyolta a foglyot, és megparancsolta, hogy oldják ki Khochbart, hogy elénekelhesse haldokló dalát. Emlékeztetve az embereket hőstetteire, és a kánok elleni küzdelem folytatására szólított fel, a hős maga vetette magát a tűzbe, és magával vitte Nutsal kán két fiát, akik eljöttek megnézni a kivégzést... Ilyen volt a bosszú a vendéglátás szent törvényeinek hallatlan megsértése.

A lakok zenei folklórja igen élénk és sokszínű volt. A dallamgazdagságot a modális eszközök széles skálájával ötvözi. A lakok dalhagyománya az énekeseket részesítette előnyben.

A lakok hosszú, kiterjesztett dalait „balai”-nak nevezték. Költői tartalom mélységével, fejlett, énekes dallamával tűntek ki. Ezek eredeti balladadalok, amelyek a hétköznapi emberek sorsáról, az othodnikokról, a nemzeti felszabadító mozgalom eseményeiről mesélnek (például a „Vai qi khhitri khulliykhsa” - „Miféle por van az úton” című dal), amelyeket az embereknek szenteltek. 1877-es felkelés stb.

Különleges csoportot alkottak a „tatt-tahal balay” („a nagyapák éneke”) epikus dalok, amelyeket tambura vagy más hangszer kíséretében adtak elő dallamfelolvasásként. Mindegyik dalnak volt egy sajátos dallama, a „tattahal lakvan” („a nagypapák dallama”).

A rövid, gyors dalokat „shanly”-nak hívták. Különösen a fiatalok körében voltak népszerűek a „sham-mardu” lakk viccdalok, amelyek hasonlóak az orosz cuccokhoz. A dallam játékos, temperamentumos jellege jól illeszkedett a „shammard” vidám szövegéhez, amelyet fiúk és lányok gyakran rögtönöztek az előadás során, versengve szellemességben. A „shanly” eredeti része is gyerekviccekből állt, melyek hősei állatok voltak: szarka, róka, egér, tehén, szamár stb.

A Lak hősi eposzának figyelemre méltó emlékműve a „Partu Patima” dal, amely a dagesztáni Jeanne of Arcról szól, akinek vezetése alatt 1396-ban a hegyvidékiek legyőzték Tamerlane hordáit:

- "Hurrá!" szakadékokat és völgyeket hirdet
És mennydörgés dörög a hegyoldalon,
És a mongolok nyögnek, a mongolok remegnek,
Látni Partha Patimát lovon.
Vastag fonatát a sisakja köré csavarva,
Könyökig felgyűrni az ingujját,
Ahol a leggonoszabbak az ellenfelek,
Az oroszlán büszke rettenthetetlenségével repül.
Fordulj jobbra, és fejeld le az ellenséget,
Balra lendül, és levágja a lovat.
"Hurrá!" kiált, és elküldi a lovasokat,
"Hurrá!" sikoltozni fog és előrerohan.
És telik az idő, telik az idő,
A mongol horda visszarohant.
A lovak nem találják meg lovasukat,
Timurov hadserege menekül...

A hősi dalok közé tartozik még a „Hunna Bava” („Öreg anya”), a „Byarnil kkurkkai Raikhanat” („Raiganat a tó szélén”), a „Murtazaali”. Utóbbi a dagesztáni hegyvidékiek perzsa hódítók elleni küzdelméről mesél a 18. század 30-40-es éveiben.

P. Uslar, aki jól tanulmányozta a népmeséket, ezt írta: „A Chokhsky-lejtőn a hegyi költő szerint Nadir Shah a közeledő andaláliakat látva felkiáltott: „Miféle egerekre másznak a macskáimra?!” Amire Murtazaali, az andálok vezére kifogásolta a félvilág uralkodóját, Hindusztán hódítóját: „...Nézzétek a fogolyaitokat és az én sasaimat; a galambjaidon és a sólymaimon!” A válasz teljesen megfelelő volt, mert valóban, Nadir Shah erős vereséget szenvedett a Chokhsky Descenten...”

A nép körében népszerűek voltak a Kaydarról („Gyukh'allal Kaydar”), a szabadság és függetlenség bátor és bátor harcosáról szóló dalok, a „Sultan from Khun” („Hunainnal Sultan”), a „Said from Kumukh” („Gumuchiyal Said”). , „Davdi Balkharából” („Balkhallal Davdi”) stb.

Íme egy példa a rímelő prózára, amely a hegymászók harci odaadásáról mesél:

„Kérni fogunk – ők meg fogják(ellenségek – Szerző) De nem engednek be; Hajoljunk meg – nem engednek el. Ma mutassák meg magukat a bátrak; Ma aki meghal, annak a neve nem hal meg. Légy bátor, ügyes vagy! Vágja le a gyepet tőrrel, építsen blokádot; Ahol a törmelék nem ér, vágd le a lovakat és hozd le őket. Akit elnyom az éhség, egyék lóhúst; akit elnyom a szomjúság, igyon lóvért; Akit elönt a seb, feküdjön a romok közé. Tedd le a köpenyeket, és önts rájuk puskaport. Ne lőj túl sokat, célozzon jól. Aki ma félénk, annak tiszta harcost öltenek; aki félénken harcol, haljon meg kedvese. Lőj, jófiúk, a hosszú krími puskáktól, amíg a füst felhőbe gomolyog a torkolatnál; vágd acélkarddal, amíg el nem törik, amíg csak a markolat marad meg.”

A csata során a hegyi harcosok bátorság csodáit mutatják be: „Az ember úgy rohant, mint a sas, behúzott szárnyakkal; a másik berontott az ellenségek közé, mint a farkas a juhok aklába. Az ellenség menekül, mint az őszi szél által hajtott falevél...” Ennek eredményeként a hegymászók zsákmánnyal és dicsőséggel térnek haza. A költő ezzel a kívánsággal zárja dalát: „Minden anyának legyenek ilyen fiai!”

A dargin énekesek virtuóz chungur-játékukról és költői improvizációikról voltak híresek. Batyray O. a népszeretetnek örvendett. A vádló énekeitől félő nemesség a Batyray minden nép előtti előadásáért egy bika bírságot követelt. Az emberek közösen vettek egy bikát, hogy hallhassák kedvenc énekesüket, dalait a tisztességtelen életről, a boldogtalan hazáról, a vágyott szabadságról:

Nehéz idők jönnek?
Száz ellen - egyedül mész,
Fogva az egyiptomi pengét,
Gyémántként élezett.
Ha baj jön,
Ezrekkel fogsz vitába keveredni,
Vegyünk egy kovakőt
A bevágásban minden arany.
Nem fogsz engedni ellenségeidnek.
Még nincs kitöltve
Sötét bőr csizma
Vörös vér a szélén.

Batyrai úgy énekelt a szerelem csodájáról, mint senki más:

Egyiptomban vannak, mondják
Régi szerelmünk:
Vannak szabómesterek
Használatával mintákat vágnak.
A pletykák szerint Shemakhában van
A szenvedély, ami a miénk volt:
A kereskedők kicserélték érte
A fehér emberek pénzt vesznek el.

Igen, hogy teljesen vak legyen,
Lak rézműves-varázsló:
A csillogó kancsód
Vakítás minden srácot!
Igen, hogy elvegyék a kezeit
Kaitag kézműves nőktől:
A kendőd tűzben ég,
Legalább a helyszínen essen pofára!

Azt mondják, hogy a hangját hallva a khinkalt készítő nő tésztával a kezében kijött a térre. Aztán a nemesség azzal is vádolta Batyrayt, hogy valaki más feleségét elcsábította. De az emberek nem sértették meg szeretett énekesüket, hanem lovakat és földeket adtak neki. Az „Esszék a dagesztáni szovjet zene történetéről” című könyv szerzője, M. Yakubov megjegyezte, hogy az énekes zenében a darginokat az egyszólamúság és esetenként a kórusos egyhangú éneklés jellemzi. Ellentétben az avarokkal, akik egyformán fejlettek a férfi és női előadásmóddal, a darginek zenei folklórjában fontosabb helyet foglaltak el a férfi énekesek és ennek megfelelően a férfi dalok műfajai: a lassú recitatív hősénekek, amelyek típusában hasonlóak az avarhoz és a kumykhoz, mint pl. valamint dalok -reflexiók, az úgynevezett „dard” (bánat, szomorúság). A dargin mindennapi (lírai, humoros stb.) „dalai” nevű dalokat a megkönnyebbülés és a dallamtervezés egyszerűsége jellemzi, mint a „Vahvelara dilara” („Ó, miért volt szerelmünk megszületni?”) című szerelmes dalban. A lezginekre és más Dagesztán déli részén élő népekre az azerbajdzsáni zenei folklór hatott. Ashug költészete is fejlődött.

A népszerű költő-énekesek neve ismert: Gadzhiali Tsakhurból, Gumen Mishleshből stb.

P. Ioseliani grúz történész ezt írta: „Ahtyin lakosai szeretnek énekelni, chungur és balaban (olyan síp, mint egy klarinét) kíséretében. Az énekesek (ashugok) olykor versenyeket szerveznek, amelyekre Kubából (akik híresek), Nukhaból, néha pedig Elisavetpolból és Karabahból vonzanak énekeseket. Lezginben és gyakrabban azerbajdzsániban énekelnek dalokat. Ashug, miután legyőzte ellenfelét, elveszi tőle a chungurt, és megkapja a megbeszélt bírságot. Ashig, aki elvesztette chungurját, el van borítva a szégyentől, és elköltözik, ha újra énekesként akar szerepelni.”

A kumykok zeneművészetének megvoltak a sajátos dalműfajai, néhány jellegzetes hangszere és egyedi előadásmódja (kórus-polifónia).

A batyrokról (hősökről) szóló epikus meséket a zenés agach-kumuz kíséretében adtak elő az „yyrchi” (énekes, mesemondó) nevű férfi énekesek. A recitatív-deklamátor típusú férfidalhoz ("yyr") is leggyakrabban epikus, hősi, történelmi jellegű témák társultak; akadtak azonban komikus, szatirikus, sőt szerelmi-lírai tartalmú „yyrs”.

A „Yyrs” a Kumyks férfi kórusdalokat is tartalmazza. A legelterjedtebb a kétszólamú, amelyben a felső szólam, a szólista vezeti a dallamot, az alsó szólam pedig a teljes kórus előadásában egy hangot énekel. Mindig a szólista kezdi a dalt, a kórus pedig később csatlakozik (például a „Vai, gichchi kyz” - „Ah, kislány”) kórusdal.

Az „yyrs” egy másik csoportját a halottakról szóló, nem rituális gyászdalok alkották, amelyek a gyász kifejezéseit, az elhunytról szóló szomorú elmélkedéseket, életének emlékeit, és gyakran erényeit dicsérik.

A Kumyk dalszerzés másik, nem kevésbé kiterjedt műfaji területe a „saryn”. A „Saryn” egy hétköznapi szerelmi-lírai, rituális vagy komikus jellegű dal, tiszta ritmussal, közepesen aktív tempóban. A Kumyk ditty („erishivlu sarynlar”) stilisztikailag is kapcsolódik a „saryn”-hez - egy olyan műfajhoz, amelyet a kumik és az oroszok közötti hosszú távú kommunikáció eredményeként fogadtak el.

A leírt két fő műfaji terület mellett ismertek a Kumyk dalok a munkához (főzés, szántóföldi munka, vályog gyúrása házépítéshez stb.), az ősi pogány rituálékhoz (esőkészítés, betegség kitervezése stb.) kapcsolatosak, valamint a nemzeti szokások és ünnepek (navruz tavaszi ünnep dalai, „buyanka” - azaz kollektív segítség a szomszédnak stb.), Gyermek- és altatódalok.

Yirchi Kozak kiemelkedő kumyk költő volt. Lebilincselő dalai szerelemről, a múlt hőseiről és a kaukázusi háború hőseiről, a parasztok sorsáról és az élet igazságtalanságáról igazán népszerűvé váltak. A hatalom lázadónak tartotta, és Szibériába száműzte, ahogy az orosz költőket is a Kaukázusba száműzték szabadságszerető költészetért. A költő tovább dolgozott Szibériában, elítélve az igazságtalanságokat és az őslakosok elnyomóit. Ismeretlen gyilkosok kezében halt meg, de munkája az emberek lelki életének részévé vált.

A Lak Budugal-Musát, az Ingus Mokyz-t és sok mást Szibériába száműztek lázító dalok miatt.

A híres Lezginka, amelyet Dagesztán egyik népéről neveztek el, az egész világon ismert. A Lezginka pánkaukázusi táncnak számít, bár a különböző nemzetek a maguk módján adják elő. Maguk a Lezginék ezt a temperamentumos gyorstáncot 6/8-ban „Khkadarday makyam”-nak, azaz „ugrótáncnak” nevezik.

Ennek a táncnak számos dallama létezik további vagy helyi elnevezésekkel: oszét lezginka, csecsen lezginka, kabard, grúziai „lekuri” stb. A lezginek van egy másik tánca is, a „zarb-makali”, amelyet valamivel kevésbé agilis tempóban adnak elő, mint a Lezginka. Ezenkívül gyakoriak a lassú, sima táncok: „Akhty-chai”, „Perizat Khanum”, „Useynel”, „Bakhtavar” stb.

A háború alatt az egész Kaukázusban népszerűvé vált a „Shamil Dance”, amely alázatos imával kezdődött, majd tüzes lezginkává változott. Ennek a táncnak az egyik változatának ("Shamil imája") szerzőjét Magomajev csecsen szájharmonikásnak és zeneszerzőnek hívják. Ezt a táncot, mint a Lezginka, Kabard és más táncokat, a hegyvidékiek szomszédai - a kozákok - fogadták el, akiktől aztán Oroszországba érkeztek.

A hangszeres-tánc elv nagy szerepe a táncdalok egy speciális műfajában nyilvánul meg Lezginéknél. Egy ilyen dal versszakai között a zenére táncolnak az előadók.

P. Ioseliani így írt az akhtinták táncairól: „Az úgynevezett négyzetet leggyakrabban táncolják. A Kare egy gyakran használt Lezginka a hegyvidékiek körében. Különböző variációkkal táncolják. Ha nagyon gyorsan táncolnak, azt tabasarankának hívják; ha lassan táncolnak, azt Perizade-nak hívják. A lányok maguk választják ki táncosaikat, gyakran versenyekre is kihívják őket. Ha a fiatalember elfárad, egy ezüstpénzt ad át a chaush-nak (sikoltónak), amit az utóbbi a táncosnő hátulról dobott hosszú fejkendőjének sarkába köt - ekkor leállítja a táncot. A zurna és a dandam hangjaira táncolnak, és néha egy hatalmas tambura hangjára.”

A csecsenek táncairól Yu. A. Aidaev ezt írja: „A néptáncdallamokat „khalkhar”-nak nevezik. A mérsékelt vagy lassú mozdulattal kezdődő népdalok gyakran a tempó fokozatos gyorsulásával gyors, gyors táncba fordulnak. Az ilyen táncok nagyon jellemzőek a vainakh népzenére...

De az emberek különösen szeretnek és tudnak táncolni. Az emberek gondosan megőrizték az „Öregek tánca”, „Fiatalok tánca”, „Lányok tánca” és mások ősi dallamait... Szinte minden falunak vagy falunak megvan a maga lezginkája. Ataginskaya, Urus-Martan, Shalinskaya, Gudermesskaya, Chechenskaya és sok-sok más Lezginka népszerű a nép körében...

A lovasmenet tempójában előadott népi menetek zenéje nagyon eredeti...

A csecseneknél a dalok és táncok mellett igen elterjedtek a hangszeres műsorművek, melyeket sikerrel adnak elő szájharmonikán vagy dechik-ponduron. Általában az ilyen művek címe határozza meg azok tartalmát. A „High Mountains” például egy improvizatív jellegű, harmonikus textúrára épülő népi mű, amely a csecsenföldi hegyek szépségét és nagyszerűségét dicsőíti. Sok ilyen mű van... A kis szünetek - rövid szünetek - nagyon jellemzőek a hangszeres népi csecsen zenére...”

A szerző a zene népi gyógyászatban való felhasználásának egyedülálló élményéről is ír: „Bűnkorban az éles fájdalmat a balalajka különleges zenével való lejátszása csillapította. Ezt a motívumot A. Davidenko zeneszerző rögzítette „Motívum a kéz tályogjának enyhítésére” címmel, és kottajelét kétszer (1927-ben és 1929-ben) adták ki. T. Khamitsaeva így írt az oszét táncokról: „...Egy népi íjászhangszer – a kisyn fandyr – kíséretére táncoltak, és gyakrabban – maguk a táncosok kórusénekére. Ezek voltak a hagyományos dal-táncok: „Simd”, „Chepena”, „Vaita-wairau”.

A „Chepena”-t azután adták elő, hogy a menyasszonyt behozták a vőlegény házába. A táncosok, többnyire idős férfiak, összefogtak és bezárták a kört. Az énekes középen állt. Egy nő lehetett. Volt egy „kétszintes” tánc is: az előző sorban táncolók vállára más táncosok álltak. Megragadták egymás övét, és be is zárták a kört. A „Chepena” átlagos tempóban indult, de fokozatosan a ritmus és ennek megfelelően a tánc a lehető legnagyobb sebességre gyorsult, majd hirtelen leállt.

A kabard táncot N. Grabovsky így írta le: „... Ez az egész tömeg, mint fentebb mondtam, félkörben állt; itt-ott férfiak álltak a lányok közé, karjuknál fogva őket, és így hosszú, összefüggő láncot alkottak. Ez a lánc lassan, lábról lábra lépve jobbra mozdult; Egy bizonyos pont elérése után az egyik szélsőséges pár elvált, és valamivel gyorsabban, lépésben egyszerű lépéseket végrehajtva átment a táncosok másik végére, és újra csatlakozott hozzájuk; mögöttük egy másik, a következő pár, és így tovább, ebben a sorrendben mozognak, amíg a zene meg nem szólal. Néhány pár, vagy azért, hogy inspirálja a táncosokat, vagy hogy megmutassa saját tánctudását, elvált a lánctól, és a kör közepére mentek, elváltak, és valami Lezginkát kezdtek táncolni; ekkor fortissimora fordult a zene, hopp és lövöldözés kíséretében.”

A kiváló orosz zeneszerzők, M. A. Balakirev és S. I. Taneyev sokat tettek a hegyi népek dal- és zenei kultúrájának tanulmányozásáért. Az első 1862-1863-ban az észak-kaukázusi hegyi zenei folklór műveit rögzítette, majd „Kaukázusi népzene jegyzetei” címmel 9 kabard, cserkesz, karacsáj és két csecsen dallamot publikált. M. A. Balakirev a hegyvidékiek zenéjével való ismerkedése alapján 1869-ben megalkotta a híres „Ielamei” szimfonikus fantáziát. S I. Taneyev, aki 1885-ben Kabardában, Karacsájban és Balkariában járt, dalokat is rögzített, és cikket közölt az észak-kaukázusi népek zenéjéről.

Reprezentáció

A színházi előadások szorosan összekapcsolódtak az észak-kaukázusi népek zeneművészetével, amely nélkül egyetlen ünnep sem volt teljes. Ezek álarcos előadások, múmik, búbok, karneválok stb. A tél köszöntésének, elvonulásának, aratásnak, szénaverésnek ünnepein a „kecskeként járás” (kecskemaszkban) szokásai igen népszerűek voltak; versenyeket szervez énekesek, táncosok, zenészek, költők és szavalók számára. A színházi előadások között szerepelt a kabard „shtopshako”, az oszét „maymuli” (szó szerint „majom”), a kubachi maskarák „gulalu akubukon”, a kumyk népi játék „syudtsmtayak” stb.

A 19. század második felében a bábszínház elterjedt az Észak-Kaukázusban. A híres énekes, Kuerm Bibo (Bibo Dzugutov) Észak-Oszétiában a 19. század 80-as éveiben cserkesz kabátba vagy női öltözékbe öltözött babák („chyndzytae”) előadásával kísérte fellépéseit. Az énekes ujjai által mozgásba lendült babák pörögni kezdtek az ő vidám zenéjére. Más népdalénekesek és improvizátorok is használtak babákat. A hegymászók körében nagy sikert aratott a maszkszínház, ahol vicces szketéseket adtak elő.

A hegymászók színházi előadásainak egyes elemei később az országos hivatásos színházak alapját képezték.