Αφίσες, αναπαραγωγές έργων ζωγραφικής διάσημων καλλιτεχνών σε υψηλή ανάλυση, καλής ποιότητας, clipart και φωτογραφίες μεγάλου μεγέθους για λήψη. Αφίσες, αναπαραγωγές έργων ζωγραφικής διάσημων καλλιτεχνών σε υψηλή ανάλυση, καλή ποιότητα, clipart και φωτογραφίες

Θάλασσα, μουσική και ελευθερία. Σχετικά με τον Ιούλιο Βερν και τους ήρωές του Η ψυχή μου σχηματίστηκε σε επαφή με τον Ιούλιο Βερν Σ. Λεμ. Παιδικά βιβλία Ζηλεύω πολύ αυτούς που ανοίγουν τον Ροβινσώνα Κρούσο, το παραμύθι του Μπέλκιν, Η μαύρη κότα, Ο τελευταίος των Μοϊκανών, Βραδιές στη φάρμα για πρώτη φορά

Ο Joseph Vernet (1714-1789) ήταν ένας από τους πιο αγαπημένους καλλιτέχνες του 18ου αιώνα, του οποίου η φήμη ξεπέρασε κατά πολύ τα σύνορα της πατρίδας του. Αυτή τη φήμη την όφειλε κυρίως στο θαλάσσιο είδος του, που τόσο πολύ θαύμαζε.
Ο Ντιντερό στις εκθέσεις Salon. Ο Vernet πέρασε τα νιάτα του στην Ιταλία, όπου ζωγράφισε το γραφικό περιβάλλον της Ρώμης. Αυτοί οι πίνακες είχαν τεράστια επιτυχία και ο καλλιτέχνης πλημμύρισε από παραγγελίες. Το 1753 επέστρεψε στη Γαλλία, όπου εκλέχτηκε αμέσως στην Ακαδημία Ζωγραφικής και έλαβε μεγάλο κρατικό παράγγελμα για να απεικονίσει τα κύρια λιμάνια της Γαλλίας. Ο Βερνέ είχε γνήσιο ταλέντο, όπως αποδεικνύεται από τα πρώτα έργα του.

Η συνεχώς αυξανόμενη ζήτηση για πίνακες οδήγησε το έργο του σε μια ορισμένη παρακμή. Τα έργα του Βερνέ των τελευταίων ετών -κυρίως αξιολύπητες σκηνές ναυαγίων- διακρίνονται για τη θεατρικότητά τους και τη μονότονη επανάληψη των ίδιων στερεότυπων μοτίβων.
Όπως και ο μεγάλος του προκάτοχός του, ο τοπιογράφος Claude Lorrain, ο Vernet αγαπά τις μεγάλες πανοραμικές εικόνες και τα διάφορα εφέ φωτισμού, αλλά τα τοπία του είναι πιο κοντά στην πραγματική ζωή, κάτι που τον χαρακτηρίζει ως έντονο και ενδιαφερόμενο παρατηρητή. Οι ανθρώπινες φιγούρες, που αποτελούσαν απλό προσωπικό για τον Κλοντ Λορέν, γίνονται στον Βερνέ η αληθινή ψυχή των τοπίων του, γεγονός που τις φέρνει πιο κοντά στα έργα ζωγραφικής του είδους εκείνης της εποχής. Ο πίνακας «Άποψη του πάρκου της Villa Pamphili» ζωγραφίστηκε από τον Vernet στην περιοχή της Ρώμης το 1749. Όπως και η σύντροφός του «Villa Ludovisi», που βρίσκεται τώρα στο Ερμιτάζ, υποδείχθηκε στον πλοίαρχο από τον διάσημο συλλέκτη Μαρκήσιο ντε Βιλέτ, μεταξύ οκτώ άλλων πινάκων. Απεικονίζοντας τη θέα ενός πανέμορφου ιταλικού πάρκου με το κοινό να περπατά σε αυτό, ο Vernet συνδυάζει με επιτυχία τη διακοσμητική εμβέλεια του συνόλου με την ιδιαιτερότητα και την αλήθεια μεταφέροντας όλες τις λεπτομέρειες. Ένα φαρδύ ίσιο δρομάκι, διακοσμημένο με βάζα και κιγκλιδώματα, μεγάλα δέντρα, ιδιότροπα στολισμένα με τη μόδα εκείνης της εποχής, ζωντανοί τύποι ανθρώπων, αιχμαλωτισμένοι απευθείας από τη ζωή, μοιάζουν να ανασταίνουν μπροστά μας ένα κομμάτι της καθημερινότητας του 18ου αιώνα.
Ο πίνακας μπήκε στο Κρατικό Μουσείο Καλών Τεχνών που πήρε το όνομά του από τον A. S. Pushkin το 1930 από το Κρατικό Ερμιτάζ.

Claude Joseph Vernet(φρ. Claude Joseph Vernet, συχνά χωρίς το πρώτο όνομα - Joseph Vernet 14 Αυγούστου, Αβινιόν - 3 Δεκεμβρίου, Λούβρο, Παρίσι) - Γάλλος ζωγράφος.

Βιογραφία

Claude Joseph Vernet (1714–1789), Γάλλος ζωγράφος, πατέρας του Carl Vernet και παππούς του Horace Vernet, επίσης καλλιτέχνες. Γεννήθηκε στις 14 Αυγούστου 1714 στην Αβινιόν. Σπούδασε στην Ιταλία με τον Bernardino Fergioni και έγινε ένας από τους πιο εξέχοντες τοπιογράφους της εποχής του. Το 1754–1762, με εντολή του βασιλιά, ζωγράφισε μια σειρά από πίνακες «Ports of France» (Παρίσι, Λούβρο), της δημιουργίας των οποίων προηγήθηκαν πολλά σκίτσα από τη ζωή. Οι μεγάλοι καμβάδες του αγοράστηκαν για να διακοσμήσουν παλάτια σε όλη την Ευρώπη και μπορούν τώρα να βρεθούν σε όλα τα μεγάλα ευρωπαϊκά μουσεία. Ειδικά πολλά από τα έργα του καλλιτέχνη βρίσκονται στη Ρωσία. Ο Joseph Vernet πέθανε στο Παρίσι στις 3 Δεκεμβρίου 1789.

Οι πιο διάσημοι πίνακες

Ίδρυμα Wikimedia. 2010.

Δείτε τι "Verne K. Zh." σε άλλα λεξικά:

- (Vernet), οικογένεια Γάλλων ζωγράφων. Claude Joseph Vernet (1714 1789), τοπιογράφος. Σπούδασε με τον πατέρα του Antoine Vernet και άλλους. Εργάστηκε στην Ιταλία (1734 53) και στο Παρίσι. Στην πιο διάσημη σειρά έργων του Vernet Portes της Γαλλίας (1753 63, Λούβρο) ... ... Εγκυκλοπαίδεια τέχνης

επώνυμο Βερν. Διάσημοι φορείς: Vernet, Horace, Γάλλος καλλιτέχνης. Vernet, Jean Karl, Γάλλος οδηγός αγώνων. Vernet, Claude Joseph Γάλλος καλλιτέχνης. Το Werne είναι μια πόλη στη Γερμανία Το Werne είναι μια κοινότητα στη Γαλλία, διαμέρισμα... ... Wikipedia

- (Vernet), οικογένεια Γάλλων ζωγράφων του 18ου-19ου αιώνα. Claude Joseph (1714 1789), συγγραφέας θαλασσινών τοπίων που συνδύαζαν την κλασικιστική διαύγεια με την προ-ρομαντική συναισθηματικότητα. Ο γιος του Karl (1758 1836), γελοιογράφος και ζωγράφος μάχης, ζωγράφος... ... εγκυκλοπαιδικό λεξικό

Vernet- Βερνέτ, Κλοντ Τζόζεφ... Θαλάσσιο Βιογραφικό Λεξικό

Joseph Vernet Portrait by Elisabeth Vigée Lebrun Όνομα γέννησης: Claude Joseph Vernet Ημερομηνία γέννησης: 14 Αυγούστου 1714 Τόπος γέννησης ... Wikipedia

Horace Vernet Ημερομηνία γέννησης: 30 Ιουνίου 1789 Τόπος γέννησης: Παρίσι Ημερομηνία θανάτου ... Wikipedia

- (Vernet) οικογένεια Γάλλων ζωγράφων του 18ου και 19ου αιώνα: Claude Joseph V. (14.8.1714, Avignon, 3.12.1789, Παρίσι), συγγραφέας τοπίων, κυρίως θαλάσσιων (σειρά «Ports of France», 1753 63, Λούβρο, Παρίσι) , όπου οι παραδόσεις του κλασικού τοπίου της C. Lorrain... ... Μεγάλη Σοβιετική Εγκυκλοπαίδεια

Και (καθομιλουμένη) ακριβέστερα. 1. συγκρίνω Τέχνη. να προσαρμόζω. πιστός και adv. σωστά. 2. στην έννοια εισαγωγικός sl. Πιο συγκεκριμένα, πιο σωστά. Συναντήσαμε τους γείτονές μας, ή μάλλον, τους γείτονες. Kaverin, Δύο καπετάνιοι. Είμαι ο Andrey Sleptsov. Μπορεί να ξέρετε... Ίσως έχετε ακούσει... ή μάλλον... ... Μικρό ακαδημαϊκό λεξικό

Ρώμη 1740 Κινητές γρίλιες. Παρίσι. K. J. Vernet. Villa Pamphilj. 1749… Collier's Encyclopedia

Vernet- VERNE (Vernet), γαλλική οικογένεια. ζωγράφοι του 18ου-19ου αιώνα. Claude Joseph (171489), συγγραφέας θαλασσινών τοπίων που συνδυάζουν τη σαφήνεια μιας κλασικής σύνθεσης με τον προ-ρομαντισμό. συναισθηματικότητα (σειρά Ports of France, 175363). Ο γιος του και... Βιογραφικό Λεξικό

Βιβλία

• Δυσκολία στην Αίγυπτο. Ποιος σχεδιάζει; , Gautier Camille, Vernet Stephanie. Σχετικά με το βιβλίο Ένα εκπαιδευτικό βιβλίο και μια αναζήτηση - χάρη στον επιδέξιο συνδυασμό αυτών των δύο ειδών, ο νεαρός αναγνώστης βρίσκεται στο επίκεντρο όχι πλασματικών, αλλά πραγματικών γεγονότων. Ένας σίγουρος τρόπος να ιντριγκάρεις...

B. Bellotto. "Market Square in Pirna on the Elbe", Μουσείο Καλών Τεχνών, Χιούστον

Το Bellotto έγινε σύντομα πολύ δημοφιλές όχι μόνο στην Ιταλία, αλλά και σε άλλες ευρωπαϊκές χώρες. Το 1747, ο καλλιτέχνης έλαβε μια πρόσκληση να έρθει στη Δρέσδη και να εργαστεί στην αυλή του εκλέκτορα της Σαξονίας, Αυγούστου Γ'. Με εντολή του υπουργού του βασιλιά των Σαξόνων, κόμη G. Brühl, ολοκλήρωσε μια σειρά από αρχιτεκτονικά τοπία με θέα στη Δρέσδη και την Πίρνα. Οι πίνακες «Πλατεία μπροστά από την Εκκλησία του Σταυρού στη Δρέσδη», «Πλατεία Νέας Αγοράς στη Δρέσδη», «Τζβίνγκερ στη Δρέσδη», «Παλαιά οχυρά της Δρέσδης», «Πίρνα από τα δυτικά της γωνίας ενός μεγάλου δρόμου» και το «Zwinger Moat in Dresden» φυλάσσονται στο Ερμιτάζ της Αγίας Πετρούπολης.

Ο καμβάς «Market Square in Pirna on the Elbe» (Μουσείο Καλών Τεχνών, Χιούστον), όπως πολλοί άλλοι πίνακες αυτής της σειράς, απεικονίζει μια γωνιά της πόλης - την πλατεία και τα γύρω διώροφα και τριώροφα σπίτια με μυτερά πλακάκια στέγες. Πίσω από τα σπίτια, με φόντο έναν ψηλό, καθαρό ουρανό, υψώνονται ένας πύργος και ένα καμπαναριό με ένα κωδωνοστάσιο. Για κάποιο διάστημα ο Bellotto εργάστηκε στο Μόναχο. Εκεί πραγματοποίησε πολλές απόψεις της πόλης, καταλαμβάνοντας κτήματα, πάρκα και προάστια της πόλης. Το 1752 επέστρεψε στη Βενετία, όπου έζησε για έξι χρόνια.

Το 1758, ο Bellotto εγκατέλειψε ξανά την Ιταλία. Αυτή τη φορά έλαβε πρόσκληση από την αυτοκράτειρα Μαρία Θηρεσία να επισκεφθεί τη Βιέννη. Ο καλλιτέχνης έζησε εκεί για τρία χρόνια, εκπληρώνοντας πολλές εντολές από τους αυλικούς. Στη συνέχεια επισκέφτηκε το Μόναχο για δεύτερη φορά.

Το 1768, ο Bellotto έφτασε στη Βαρσοβία, όπου διορίστηκε αυλικός ζωγράφος του βασιλιά Stanisław August Poniatowski. Εδώ ο καλλιτέχνης έζησε και εργάστηκε για το υπόλοιπο της ζωής του. Ζωγράφισε πολλές απόψεις της Βαρσοβίας και της Κρακοβίας, απεικόνισε το παλάτι και το πάρκο στη Villanova και τα κάστρα στις όχθες του Βιστούλα.

Τα περισσότερα από αυτά, όπως και τα προηγούμενα έργα του, συμπληρώνονται από ανθρώπινες φιγούρες που ζωντανεύουν τα αρχιτεκτονικά τοπία. Μεταξύ των πολυάριθμων έργων του Bellotto εκείνης της περιόδου, μπορεί κανείς να σημειώσει «The Carmelite Church and the Radziwill Palace» (1767), «View of Villanov from the South» (1760), «Reconstruction of the Royal Palace» (1767). Όλα εκτίθενται στη Βαρσοβία στο Βασιλικό Παλάτι, το οποίο πλέον έχει μετατραπεί σε μουσείο.

Στα τέλη της δεκαετίας του 1760, ο Bellotto ολοκλήρωσε πολλά τοπία στα οποία απεικόνιζε απόψεις της Ιταλίας από μνήμης ("View of the Forum", 1769 και "Rotunda Square in Rome. Pantheon" (1769, και τα δύο στο Μουσείο Πούσκιν, Μόσχα).

(1714–1789)

Σύγχρονοι του Claude Vernet είπαν ότι ενώ ταξίδευε σε ένα πλοίο, πιάστηκε σε μια ισχυρή καταιγίδα. Ο ατρόμητος καλλιτέχνης δεν κρύφτηκε στην καμπίνα, αλλά παρέμεινε στο κατάστρωμα, ζητώντας από τον ναύτη να δεθεί στον ιστό για να μην ξεπλυθεί στη θάλασσα. Όχι μόνο παρατήρησε τα στοιχεία, αλλά προσπάθησε και να σχεδιάσει. Έτσι τον απεικόνισε στον πίνακα του ο εγγονός του καλλιτέχνη, ο διάσημος ζωγράφος και γραφίστας Horace Vernet.

Ο Γάλλος καλλιτέχνης Claude Joseph Vernet, που σπούδασε στην Ακαδημία Τεχνών, δεν περίμενε τις ακαδημαϊκές αρχές να τον στείλουν στην Ιταλία για να βελτιώσει τις δεξιότητές του, αλλά πήγε εκεί μόνος του, σε βάρος των πλούσιων φίλων των γονιών του. Στην Ιταλία σπούδασε με τους A. Manglar, G. Pannini και A. Locatelli. Πολύ σύντομα ο Vernet ξεπέρασε τους μέντοράς του. Η εργασία από τη ζωή έπαιξε μεγάλο ρόλο στην ανάπτυξη του νεαρού καλλιτέχνη. Ο Vernet συνειδητοποίησε νωρίς ότι μόνο στην επικοινωνία με τη φύση μπορεί κανείς να γίνει αληθινός κύριος. Με ένα άλμπουμ και ένα μολύβι, καθόταν με τις ώρες στην περιοχή της Νάπολης, στο Tivoli, στις όχθες του Τίβερη. Όπως και άλλοι καλλιτέχνες που προσελκύονται στην Ιταλία από την ομορφιά της φύσης και τα γραφικά αρχαία ερείπια της, ο Vernet μελέτησε προσεκτικά το έργο των Ιταλών δασκάλων. Έδειξε ιδιαίτερο ενδιαφέρον για τα ρομαντικά τοπία του Salvator Rosa, τα vedata του Gaspare Vanvitelli και τις συνθέσεις με αρχαία ερείπια του Giovanni Battista Piranesi.

Πολύ σύντομα ο Vernet έγινε ένας από τους πιο δημοφιλείς ζωγράφους στην Ιταλία και σύντομα η φήμη του έφτασε στην πατρίδα του καλλιτέχνη, τη Γαλλία. Οι πίνακές του δεν έμοιαζαν καθόλου με τα επινοημένα και ελαφρώς διακοσμητικά τοπία των σύγχρονων δασκάλων του. Οι κύριες ιδιότητες της ζωγραφικής του Vernet είναι η λεπτή παρατήρηση και η αριστοτεχνική μετάδοση του περιβάλλοντος φωτός-αέρα.

Τα αγαπημένα μοτίβα του Vernet στις συνθέσεις του είναι η θάλασσα σε διαφορετικές ώρες της ημέρας, αρχιτεκτονικά τοπία με θέα στη Ρώμη, θαλάσσια λιμάνια και σκληροί βράχοι. Τα τοπία του θυμίζουν τα έργα του Salvator Rosa (ο Vernet αντιμετώπισε αυτόν τον Ιταλό δάσκαλο με τον πιο βαθύ σεβασμό). Από το Rose έρχεται η απλότητα και η αυστηρότητα των μορφών, η διαφάνεια των χρωμάτων των μακρινών σχεδίων, ενώ το πρώτο πλάνο είναι ζωγραφισμένο με πυκνές και πυκνές πινελιές. Πρόκειται για τα τοπία «The Seashore κοντά στο Anzio» (1743, Ερμιτάζ, Αγία Πετρούπολη), «Άποψη της Γέφυρας και του Κάστρου του Αγίου Αγγέλου» (1745, Λούβρο, Παρίσι), «Villa Pamphili» (1749, Μουσείο Πούσκιν, Μόσχα).

Θεωρείται ότι ο καλλιτέχνης ασχολείται με το πρόβλημα του συνδυασμού του τοπίου με τις σκηνές του είδους. Και παρόλο που το τοπίο σε τέτοιους πίνακες κατέχει την κύρια θέση, οι σκηνές με ανθρώπινες μορφές είναι επίσης σημαντικές για τον συγγραφέα. Υπό αυτή την έννοια, ενδιαφέρον παρουσιάζει ο καμβάς «Italian Harbor» (1750, Ερμιτάζ, Αγία Πετρούπολη), που φιλοτέχνησε ο Vernet τα τελευταία χρόνια της παραμονής του στην Ιταλία. Με φόντο ένα θαλάσσιο λιμάνι με πλοία και λιμενικά κτίρια στην ακτή, ο θεατής βλέπει ομάδες ανθρώπων.

K. J. Vernet. “Italian Harbor”, 1750, Ερμιτάζ, Αγία Πετρούπολη

Αυτοί είναι ψαράδες που βγάζουν δίχτυα από το νερό, ιχθυοπώλες. Ξεχωρίζουν οι φιγούρες των καλοντυμένων κυριών και κυρίων. Ανάμεσά τους η σύζυγος του Βερν, Βιρτζίνια και ο γιος του Λίβιο, που αγοράζουν ψάρια. Με τον καιρό, οι σκηνές του είδους στα τοπία του άρχισαν να παίζουν ακόμη πιο σημαντικό ρόλο.

Το 1753, ο Βερνέ επέστρεψε στην πατρίδα του. Η Γαλλία υποδέχτηκε με χαρά τον διάσημο καλλιτέχνη, ο οποίος ζούσε στην Ιταλία σχεδόν είκοσι χρόνια. Σύντομα έλαβε τον τίτλο του ακαδημαϊκού. Η γαλλική κυβέρνηση κάλεσε τον πλοίαρχο να δημιουργήσει μια σειρά από τοπία με θέα στα γαλλικά λιμάνια. Ο Βερνέ ζωγράφισε 15 πίνακες που ανήκουν πλέον στο Λούβρο.

Απεικονίζουν λιμάνια (Λα Ροσέλ, Τουλόν, Μασσαλία κ.λπ.) με μεγάλη ακρίβεια με προβλήτες, τελωνεία, αποθήκες, φάρους, παράκτιες οχυρώσεις πυροβολικού και κοντινούς δρόμους. Όλοι οι καμβάδες έχουν μήκος τρία μέτρα.

Αυτά τα τοπία δεν είναι εγκαταλελειμμένα: ο καλλιτέχνης τοποθέτησε πάνω τους ξένους εμπόρους με ασυνήθιστη ενδυμασία, ντόπιους απλούς, κυρίες και κύριους ντυμένους με πλούσια ρούχα και στρατιώτες κοντά σε όπλα. Ανάμεσα στους ήρωες των πινάκων του Vernet μπορείτε να δείτε μέλη της οικογένειάς του και τον ίδιο τον καλλιτέχνη με ένα σκίτσο.

Ένας από τους πιο δημοφιλείς Παριζιάνους τοπιογράφους, ο Vernet δεν είχε έλλειψη παραγγελιών. Το κοινό ζήτησε από αυτόν πίνακες ναυαγίων και πυρκαγιών, θέα στη θάλασσα που φωτίζεται από το φεγγάρι ή τη λάμψη του ηλιοβασιλέματος. Ένα εντυπωσιακό θέαμα εμφανίζεται στον θεατή στον πίνακα «Είσοδος στο λιμάνι του Παλέρμο» (1769, Ερμιτάζ, Αγία Πετρούπολη). Το χρυσό σεληνιακό μονοπάτι βρίσκεται στην ήρεμη επιφάνεια της θάλασσας.

K. J. Vernet. «Ναυάγιο», 1763, Ερμιτάζ, Αγία Πετρούπολη

K. J. Vernet. «Είσοδος στο λιμάνι του Παλέρμο», 1769, Ερμιτάζ, Αγία Πετρούπολη

Το μυστηριώδες φως του φεγγαριού, που κρυφοκοιτάζει πίσω από τα σύννεφα, ξεχύνεται στα ιστιοφόρα που λικνίζονται στο νερό. Το ζεστό, ελαφρώς κοκκινωπό φως μιας φωτιάς στην ακτή αρπάζει τις φιγούρες των εμπόρων από το σκοτάδι της νύχτας.

Πλημμυρισμένος από παραγγελίες, ο Vernet ταξιδεύει σε σκίτσα όλο και λιγότερο συχνά. Τώρα εργάζεται σε εργαστήριο και ο κύριος βοηθός του είναι η ίδια του η φαντασία. Ο καλλιτέχνης ενδιαφέρεται όλο και περισσότερο για διάφορα θεατρικά εφέ, δημιουργώντας τοπία με καταιγίδες, ναυάγια και δραματικές σκηνές διάσωσης πνιγμένων. Ανάμεσα στα καλύτερα έργα με παρόμοιο θέμα είναι το «Ναυάγιο» του 1763, που φυλάσσεται στη συλλογή Ερμιτάζ. Όλη η φύση βρίσκεται σε μια βίαιη κίνηση: τα κύματα υψώνονται, τα μολύβδινα σύννεφα στροβιλίζονται, ο άνεμος λυγίζει τα κλαδιά ενός δέντρου που μεγαλώνει σε έναν βράχο. Το ένα πλοίο έχει ήδη συντριβεί στα βράχια, το άλλο εξακολουθεί να μάχεται ενάντια στα μανιασμένα στοιχεία. Αστραπές φωτίζουν τη σκηνή διάσωσης επιβατών από το βυθισμένο πλοίο.

Ο πίνακας του Claude Joseph Vernet είχε μεγάλη επιρροή στην ανάπτυξη του ευρωπαϊκού τοπίου. Οι πίνακές του ήταν πρότυπα για ρομαντικούς καλλιτέχνες.

Claude Joseph Vernet

Σφάλμα Lua στο Module:Infocards στη γραμμή 164: προσπάθεια εκτέλεσης αριθμητικής σε τοπικό "unixDateOfDeath" (μηδενική τιμή).

Σφάλμα Lua στο Module:Wikidata στη γραμμή 170: προσπάθεια δημιουργίας ευρετηρίου του πεδίου "wikibase" (τιμή μηδενική).

Γαλλία 22x20pxΓαλλία

Σφάλμα Lua στο Module:Wikidata στη γραμμή 170: προσπάθεια δημιουργίας ευρετηρίου του πεδίου "wikibase" (τιμή μηδενική).

Σφάλμα Lua στο Module:Wikidata στη γραμμή 170: προσπάθεια δημιουργίας ευρετηρίου του πεδίου "wikibase" (τιμή μηδενική).

Σφάλμα Lua στο Module:Wikidata στη γραμμή 170: προσπάθεια δημιουργίας ευρετηρίου του πεδίου "wikibase" (τιμή μηδενική).

Σφάλμα Lua στο Module:Wikidata στη γραμμή 170: προσπάθεια δημιουργίας ευρετηρίου του πεδίου "wikibase" (τιμή μηδενική).

Σφάλμα Lua στο Module:Wikidata στη γραμμή 170: προσπάθεια δημιουργίας ευρετηρίου του πεδίου "wikibase" (τιμή μηδενική).

Σφάλμα Lua στο Module:Wikidata στη γραμμή 170: προσπάθεια δημιουργίας ευρετηρίου του πεδίου "wikibase" (τιμή μηδενική).

Σφάλμα Lua στο Module:Wikidata στη γραμμή 170: προσπάθεια δημιουργίας ευρετηρίου του πεδίου "wikibase" (τιμή μηδενική).

Σφάλμα Lua στο Module:Wikidata στη γραμμή 170: προσπάθεια δημιουργίας ευρετηρίου του πεδίου "wikibase" (τιμή μηδενική).

Σφάλμα Lua στο Module:Wikidata στη γραμμή 170: προσπάθεια δημιουργίας ευρετηρίου του πεδίου "wikibase" (τιμή μηδενική).

Σφάλμα Lua στο Module:Wikidata στη γραμμή 170: προσπάθεια δημιουργίας ευρετηρίου του πεδίου "wikibase" (τιμή μηδενική).

Σφάλμα Lua στο Module:Wikidata στη γραμμή 170: προσπάθεια δημιουργίας ευρετηρίου του πεδίου "wikibase" (τιμή μηδενική).

Σφάλμα Lua στο Module:Wikidata στη γραμμή 170: προσπάθεια δημιουργίας ευρετηρίου του πεδίου "wikibase" (τιμή μηδενική).

Claude Joseph Vernet(φρ. Claude Joseph Vernet, συχνά χωρίς το μικρό όνομα - Joseph Vernet. 14 Αυγούστου, Αβινιόν - 3 Δεκεμβρίου, Λούβρο, Παρίσι) - Γάλλος ζωγράφος.

Βιογραφία

Ο Claude Joseph Vernet ήταν Γάλλος ζωγράφος, πατέρας του καλλιτέχνη Carl Vernet και παππούς του καλλιτέχνη Horace Vernet. Γεννημένος στην Αβινιόν, σπούδασε στην Ιταλία με τον Bernardino Fergioni και έγινε ένας από τους πιο εξέχοντες τοπιογράφους της εποχής του. Κατά τη διάρκεια της ζωής του, έγινε διάσημος κυρίως για την απεικόνιση των θαλάσσιων καταιγίδων, που ευχαρίστησε ιδιαίτερα τον Ρώσο αυτοκράτορα Παύλο Ι. Το 1754-1762, με εντολή του βασιλιά Λουδοβίκου XV, ζωγράφισε μια σειρά από πίνακες «Ports of France». (Παρίσι, Λούβρο), της δημιουργίας του οποίου προηγήθηκαν πλήθος σκίτσα από τη φύση. Οι μεγάλοι καμβάδες του αγοράστηκαν για να διακοσμήσουν παλάτια σε όλη την Ευρώπη και τώρα βρίσκονται σε όλα τα μεγάλα ευρωπαϊκά μουσεία. Μία από τις μεγαλύτερες συλλογές βρίσκεται στο Κρατικό Μουσείο Ερμιτάζ στην Αγία Πετρούπολη. Οι γκραβούρες έγιναν από τα σχέδια του K. J. Vernet.

Οι πιο διάσημοι πίνακες

• "Storm on the Rocky Shore"?
• «Άποψη της Νάπολης με τον Βεζούβιο». Καμβάς, 99 x 197 εκ. Αγοράστηκε από το Λούβρο το 1976.
• “View of the Bay of Naples”, 1748. Καμβάς, 100 x 198 cm;
• "Είσοδος στο λιμάνι του Παλέρμο με το φως του φεγγαριού"

J. Vernet (γκραβούρα P. Ozann).jpg

Ψαράδες πιασμένοι από τον άνεμο. 2ο μισό 18ου αιώνα. Ιδιωτική συλλογή, Αγία Πετρούπολη.

Γράψτε μια κριτική για το άρθρο "Vernet, Claude Joseph"

Βιβλιογραφία

• Deryabina E.V. Πίνακες ζωγραφικής του Joseph Vernet στο Ερμιτάζ. Στην ιστορία της συλλογής. Στο βιβλίο: Δυτικοευρωπαϊκή τέχνη του αιώνα. Περίληψη άρθρων. Λ., «Τέχνη», 1987.Σ.47-55.
• Leon Lagrange. - Παρίσι: Librairie academique, 1864.
• Florence Ingersoll-Smouse, Joseph Vernet, Peintre de marine, Étude critique et catalog raisonné..., Παρίσι, 1926, τόμοι deux.

Συνδέσεις