Καλλιτεχνικές τεχνικές. Μοντέρνα μοτίβα σε κασκόλ Σχεδιάζοντας ένα μαντήλι για παιδιά

Πίσω μπροστά

Προσοχή! Οι προεπισκοπήσεις διαφανειών είναι μόνο για ενημερωτικούς σκοπούς και ενδέχεται να μην αντιπροσωπεύουν όλα τα χαρακτηριστικά της παρουσίασης. Εάν ενδιαφέρεστε για αυτό το έργο, κατεβάστε την πλήρη έκδοση.

Καθήκοντα.

• Για να εξοικειωθείτε με την τέχνη της καλλιτεχνικής ζωγραφικής υφασμάτων χρησιμοποιώντας το παράδειγμα των σάλιων Pavlovo Posad.
• Διδάξτε τους μαθητές να βλέπουν ότι η διακόσμηση ενός κασκόλ σχετίζεται με τον σκοπό του, δηλ. με αυτόν για τον οποίο είναι, για καθημερινότητα ή για διακοπές.

Προβλεπόμενα αποτελέσματα: οι μαθητές θα μάθουν να αξιολογούν αισθητικά την ποικιλία των επιλογών για τη ζωγραφική υφάσματος χρησιμοποιώντας το παράδειγμα ενός κασκόλ. μάθετε τις βασικές επιλογές σύνθεσης για τη ζωγραφική ενός κασκόλ (με έμφαση στο εικονογραφικό μοτίβο στο κέντρο, στις γωνίες, με τη μορφή ελεύθερης ζωγραφικής), καθώς και τη φύση του μοτίβου (λουλουδάτο ή γεωμετρικό). θα αποκτήσει δημιουργική εμπειρία και καλλιτεχνικές και πρακτικές δεξιότητες στη δημιουργία ενός σκίτσου για τη ζωγραφική ενός κασκόλ (θραύσμα), εκφράζοντας το σκοπό του.

Εκπαιδευτικό υλικό:

• Η/Υ, παρουσίαση «Σάλια Pavlovo Posad»,
• Goryaeva N.A., Nemenskaya L.A., Piterskikh A.S. Καλές τέχνες: Η τέχνη γύρω μας: 3η τάξη / Κάτω. Εκδ. B. M. Nemensky;
• Goryaeva N. A. και άλλοι Καλές τέχνες: Το εργαστήριό σας. Τετράδιο Εργασιών: Γ' τάξη / Κάτω. Εκδ. B. M. Nemensky.

Για τους μαθητές:κενά από χρωματιστό ή λευκό χαρτί σε τριγωνικά και τετράγωνα σχήματα, γκουάς, πινέλα, κυπελλάκι, χαρτοπετσέτα, κασκόλ.

Προκαταρκτική προετοιμασία για το μάθημα. Οι μαθητές ανακαλύπτουν σε επικοινωνία με τη μητέρα και τη γιαγιά τους ποια μαντήλια αγαπούν ιδιαίτερα και γιατί, και φέρνουν ένα κασκόλ στην τάξη για μια εορταστική επίδειξη.

Ι. Οργανωτική στιγμή.

II. Ενημέρωση γνώσεων.

Δάσκαλος. Παιδιά, σήμερα στο μάθημα θα δουλέψουμε με το θέμα "Το κασκόλ της μαμάς". Σκεφτείτε τι θα συζητηθεί στο μάθημα; (Παιδικές απαντήσεις). Τι πιστεύετε παιδιά, πριν από πόσο καιρό εμφανίστηκε το κασκόλ και τι ρόλο έπαιξε στο σύνολο των λαϊκών ενδυμασιών; (Παιδικές απαντήσεις).

III. Η ιστορία του δασκάλου.

Δάσκαλος. Ο προκάτοχος του κασκόλ στη Ρωσία θεωρείται μια λευκή λινή πετσέτα με κέντημα - ubrus. Από την αρχαιότητα, οι γυναίκες κάλυπταν το κεφάλι τους με αυτό. Από τα τέλη του 17ου αιώνα έδωσε τη θέση του στο κασκόλ. Έναν αιώνα αργότερα, η λέξη εμφανίστηκε στη ρωσική γλώσσα "σάλι" , δανεισμένο από τα περσικά. Και σημαίνει ένα μεγάλο κασκόλ με σχέδια.

Στο σύνολο μιας λαϊκής φορεσιάς, το κασκόλ παίζει σημαντικό ρόλο, συμπληρώνοντας μια κόμμωση ή διακοσμώντας την καθημερινή και εορταστική γυναικεία ενδυμασία. μάστορες βαφής. Δημιούργησαν μια πρωτότυπη καλλιτεχνική εικόνα. Η προέλευσή του ήταν οι παραδόσεις της λαϊκής τέχνης και ο δημιουργικός δανεισμός από τους πολιτισμούς άλλων λαών.

Το κασκόλ συνδυάζει αρμονικά ρωσικό χαμομήλι, περσικό λωτό, ιρανικά «φασόλια», γαλλικά μπουκέτα «mille-fleur», ηλιακές ροζέτες, αντίκες βάζα και διάφορες παραλλαγές ανατολίτικων διακοσμητικών.

Η βιομηχανική παραγωγή κασκόλ με εμπριμέ και σχέδια στη Ρωσία ξεκίνησε στις αρχές του 18ου-19ου αιώνα . Η βάση της μελλοντικής ρωσικής κλωστοϋφαντουργίας ήταν οι αγροτικές φάρμες με βαφεία και χειροτεχνίες. Η χειρωνακτική εργασία αντικαταστάθηκε από ατμομηχανές, εκτυπωτικές μηχανές calico και μηχανές ύφανσης σχεδίων. Η φήμη ήρθε και στα ρωσικά κασκόλ και σάλια.

Η τεχνική της ύφανσης κατέστησε δυνατή τη δημιουργία μοτίβων μονής και διπλής όψης. Ένα από τα εντυπωσιακά παραδείγματα των παραδόσεων των τυπωμένων μοτίβων είναι τα κασκόλ και τα σάλια από το εργοστάσιο Labzin και Gryaznov από το Pavlovo Posad.

Ανάγνωση ποιημάτων από μαθητές.

Πόλη του Pavlovsky Posad
Ένδοξο για τους δασκάλους,
Ο κόσμος ξέρει: παλιοί και νέοι
Σχετικά με κασκόλ με λουλούδια.
Μου έδωσαν ένα μαντήλι
Ανθίζει σαν καλοκαιρινός κήπος.
Αποδείχθηκε ότι ήταν ένα θαύμα
Κατασκευάστηκε από τον Pavlovsky Posad.
Πώς μπορώ να το πετάξω στους ώμους μου;
Θα ζωγραφίσω αυτό το σάλι,
Όλες μου οι λύπες ταυτόχρονα
Θα επιπλέουν κάπου μακριά.
Απλά ένα θαύμα, απλά ένα θαύμα,
Δημιουργήθηκε για αιώνες
Βεντολάτρες του Posad,
Χειροποίητα κασκόλ.

IV. Η επίδειξη της παρουσίασης «Φουλάρια από το Pavlovsky Posad» συνοδεύεται από μια ιστορία από τη δασκάλα.

Εμφάνιση διαφανειών 1-3 Ανάμεσα στα παγκοσμίου φήμης μοναδικά προϊόντα που αποτελούν το καμάρι της Ρωσίας, τα κασκόλ και τα εσάρπα από την πόλη Pavlovsky Posad καταλαμβάνουν μια ξεχωριστή θέση. Το εργοστάσιο σάλι Pavlovo Posad παράγει ετησίως περίπου 400 είδη σάλιων, εσάρπες, κασκόλ, σιγαστήρες, στολίδια, τραπεζομάντιλα από μαλλί, βαμβάκι και μετάξι.

Η επιχείρηση έχει το καθεστώς της λαϊκής τέχνης της Ρωσίας.

Εμφάνιση της 4ης και 5ης διαφάνειας. Η ιστορία της επιχείρησης χρονολογείται περισσότερο από δύο αιώνες. Η παραγωγή των διάσημων κασκόλ και κασκόλ Pavlovo Posad καθιερώθηκε από τους εμπόρους Ya.I και V.I Gryaznov στις αρχές της δεκαετίας του 19ου αιώνα, μισό αιώνα μετά την ίδρυση του εργοστασίου , που έγινε χαρακτηριστικό στοιχείο της ρωσικής φορεσιάς - πρώτα ευγενής, μετά έμπορος και αγρότης. Τα σάλια έγιναν ευρέως διαδεδομένα κατά την καθιέρωση της παραγωγής φθηνότερων, σε σύγκριση με τα υφαντά, σάλια με εμπριμέ σχέδιο.

Εμφάνιση 6ης διαφάνειας.Η εταιρεία έχει δημιουργήσει μια μοναδική στο είδος της σχολή σχεδίων μαντηλιών Pavlovo Posad, χάρη στην οποία διατηρούνται οι παραδόσεις. Οι εργασίες για κάθε νέο προϊόν ξεκινούν με ένα σχέδιο - ένα σκίτσο, το οποίο εξετάζεται και εγκρίνεται από το Καλλιτεχνικό Συμβούλιο. Μετά την έγκριση του σχεδίου, οι χρωματιστές επιλέγουν συνταγές για μελάνια εκτύπωσης, επιτυγχάνοντας μια ακριβή αναπαραγωγή του σχεδίου του συγγραφέα φτιαγμένο σε γκουάς με χρήση υφασμάτινων χρωστικών. Πριν λάβει την τελική συνταγή, ο χρωματιστής πρέπει να κάνει πολλά δοκιμαστικά γεμίσματα.

Εμφάνιση της 7ης διαφάνειας. Από τον 19ο αιώνα, τα σχέδια έχουν εφαρμοστεί στο ύφασμα σάλι χρησιμοποιώντας ξύλινα σκαλίσματα χρησιμοποιώντας δύο τύπους σανίδων: «τρόπους» και «λουλούδια». Τα "λουλούδια" κόπηκαν από ξύλο και τα χρώματα εφαρμόστηκαν στο ύφασμα με τη βοήθειά τους. Το περίγραμμα του σχεδίου ήταν γεμάτο με «τρόπους». Η παραγωγή τους ήταν έντασης εργασίας: πρώτα, το σχέδιο κάηκε στο ξύλο σε ένα ορισμένο βάθος και στη συνέχεια γέμισε με μόλυβδο. Το περίγραμμα που προέκυψε τοποθετήθηκε σε ξεχωριστές σανίδες. Για να εκτυπώσετε ένα κασκόλ, μερικές φορές απαιτούνταν περισσότερες από 400 στρώσεις σανίδων.

Εμφάνιση της 8ης διαφάνειας. Στο εργοστάσιο δημιουργήθηκαν νέες συνθέσεις σάλιων και τυπώθηκαν σάλια σύμφωνα με παλιά σχέδια σε διαφορετικά χρωματικά σχέδια, σε υποστρώματα σε χρώματα όπως «βυσσινί, μπορντό, χρυσό, μαρούλι, πορτοκαλί, πράσινο, τιρκουάζ, βιολετί». Από τη δεκαετία του 1970, ορισμένα κασκόλ έχουν τυπωθεί με την εφαρμογή σχεδίων στο ύφασμα χρησιμοποιώντας πρότυπα από μετάξι ή νάιλον πλέγμα.

Εμφάνιση της 9ης διαφάνειας. Κάθε σχέδιο εκτυπώνεται σε πολλές χρωματικές επιλογές σε τραπέζια εκτύπωσης με αυτόματες καρότσες εκτύπωσης. Οι πιο κρίσιμες λειτουργίες εκτελούνται χειροκίνητα. Και πρέπει να κάνετε πολλά από αυτά για να δημιουργήσετε ένα μοναδικό κασκόλ Pavlovo Posad!

Εμφάνιση της 10ης και 11ης διαφάνειας.Τα μελάνια εκτύπωσης παρασκευάζονται σε μια αυτόματη κουζίνα με μελάνι. Όλες οι διαδικασίες - από τη διάλυση της σκόνης βαφής έως την ανάμειξη της τελικής βαφής - πραγματοποιούνται χωρίς ανθρώπινη παρέμβαση. Τα τυπωμένα σχέδια παρασκευάζονται χρησιμοποιώντας μια μοναδική μηχανή άμεσης χάραξης που εφαρμόζει ελεγχόμενα από υπολογιστή σταγονίδια λιωμένου κεριού στην επιφάνεια ενός πλέγματος επικαλυμμένου με φωτογαλάκτωμα.

Εμφάνιση της 12ης διαφάνειας Από τα τέλη της δεκαετίας του 90 του 20ου αιώνα, στο εργοστάσιο σάλιων έχουν παραχθεί σάλια και κασκόλ με πολλά χρώματα που φτάνουν τα 23 μέσω της εκτύπωσης πατρόν, τα οποία είναι ανώτερα σε εμφάνιση και ποιότητα από τα προϊόντα που τυπώθηκαν παλαιότερα.

Εμφάνιση της 13ης διαφάνειας. Τα προϊόντα της εταιρείας έχουν εκτεθεί επανειλημμένα σε πολλές εγχώριες και ξένες εκθέσεις. Το 1958, στην Παγκόσμια Έκθεση στις Βρυξέλλες, τα κασκόλ Pavlovsk βραβεύτηκαν με το Μεγάλο Χρυσό Μετάλλιο.

Εμφάνιση διαφανειών 14–20.Σάλια Pavloposad.

Εμφάνιση διαφανειών 21–25. Πορτρέτα γυναικών με κασκόλ και εσάρπες.

Εμφάνιση της 26ης διαφάνειας. Στα σχέδια του κασκόλ Pavlovsk κυριαρχούν οι ανθοδέσμες και οι γιρλάντες με λουλούδια. Τουρκικό "αγγούρι", "μενταγιόν", οβάλ, αστέρια είναι δημοφιλή. Στο κασκόλ μπορείτε να δείτε αντίκες βάζα, λωτούς, μαργαρίτες, πουλιά και αρχαία σύμβολα. Αλλά το κύριο σύμβολο ήταν το τριαντάφυλλο, που έπαιζε με όλα τα χρώματα του ουράνιου τόξου. Οι ντάλιες είναι το δεύτερο πιο συχνά απεικονιζόμενο λουλούδι στα σάλια Pavloposad. Οι καλλιτέχνες χρησιμοποιούν συχνά κρίνο, τουλίπα και παιώνια στο «μπουκέτο» του σάλι Pavlovo Posad. Μια ποικιλία από αγριολούλουδα παρέχει περιθώρια για τη δημιουργικότητα των κορυφαίων καλλιτεχνών. Το ανοιξιάτικο ρωσικό πεδίο είναι γεμάτο με λουλούδια διαφορετικών χρωμάτων, όλα συμπληρώνουν το ένα το άλλο και τονίζουν τη φωτεινότητα του καθενός. Οι καιροί και οι τεχνολογίες αλλάζουν, αλλά το φουλάρι και το σάλι παραμένουν το καλύτερο δώρο.

Εμφάνιση της 27ης διαφάνειας Επεξηγηματικό λεξικό. ( Η ερμηνεία όλων των λέξεων δίνεται με τη δεύτερη έννοια).

Μια μέθοδος εφαρμογής ενός σχεδίου σε ύφασμα με εκτύπωση από σκαλιστές σανίδες. ύφασμα με τέτοιο σχέδιο, μοτίβο.

ΕΝΤΥΠΟΣ.

Σχετικά με το σχέδιο, το σχέδιο που εφαρμόζεται στο ύφασμα. σχετικά με ύφασμα με τέτοιο σχέδιο, σχέδιο (εφαρμόζεται με το χέρι ή τη μηχανή).

MANUFACTU «RA. απαρχαιωμένοςΕργοστάσιο, κυρίως κλωστοϋφαντουργίας.

Δάσκαλος. Τι καινούργιο έμαθες; Τι βρήκατε ιδιαίτερα ενδιαφέρον; Τι σας άρεσε και τι θυμάστε; (Παιδικές απαντήσεις).

V. Λεπτό φυσικής αγωγής.

Σε μια φωτεινή ηλιόλουστη μέρα (Αρχική θέση - οκλαδόν, τα χέρια σφιγμένα πάνω από το κεφάλι σας).
Ένα χρυσό λουλούδι άνθισε. (Σηκωθείτε, απλώνοντας τα χέρια σας στα πλάγια.)
ελαφρύ αεράκι που φυσάει -
Το λουλούδι μας ταλαντεύτηκε. (Τα χέρια στη μέση, γέρνει δεξιά και αριστερά).
Πνέει δυνατός άνεμος
Τα πέταλα ανησυχούν. (Τα χέρια στους ώμους, περιστρέφονται).

VI. Έκθεση γυναικείων κασκόλ.

Μια αυτοσχέδια έκθεση γυναικείων κασκόλ με διαφορετικούς συναισθηματικούς ήχους βοηθά στη δημιουργία μιας συναισθηματικής ατμόσφαιρας στο μάθημα. Τα παιδιά έρχονται στον πίνακα σε σειρές με κασκόλ της μαμάς, της γιαγιάς ή των αδελφών τους και τα επιδεικνύουν. Οι μαθητές εξετάζουν κάθε κασκόλ και κάνουν μια υπόθεση για το αν το κασκόλ ανήκει στη μητέρα, τη γιαγιά, τη μικρότερη αδερφή ή τη μεγαλύτερη αδερφή τους και τον σκοπό του (καθημερινά ή γιορτές), εξηγώντας την άποψή τους.

Δάσκαλος. Παιδιά, δείτε τα μοτίβα σύνθεσης στο χρωματιστό πεδίο του κασκόλ Ποιες επιλογές σύνθεσης για την κατασκευή του μοτίβου είδατε (διακόσμηση περιγράμματος, γωνία, κέντρο και τέσσερις γωνίες, δωρεάν ζωγραφική κ.λπ.); (Παιδικές απαντήσεις).

Δάσκαλος. Η τηλεκάρτα του σάλι Pavlovo Posad είναι η θέση του σχεδίου στο ύφασμα. Το σχέδιο, μεγάλο στις άκρες, γίνεται μικρότερο προς το κέντρο και οι γωνίες είναι διακοσμημένες με πιασάρικα λουλούδια. Η σύνθεση είναι πιο συχνά χτισμένη με τόνους στις γωνίες. Μπουκέτα από μεγάλα λουλούδια τοποθετούνται συμμετρικά κατά μήκος του περιγράμματος και των γωνιών και η μέση του χωραφιού είναι γεμάτη με αραιά διάσπαρτα μικρά λουλούδια. Υπάρχουν επίσης συνθέσεις που αποτελούνται από γιρλάντες λουλουδιών που κλείνουν στο χώρο και αυξάνονται προς το κέντρο. Συχνά το περίγραμμα είναι διακοσμημένο με ένα πυκνό σχέδιο λουλουδιών κήπου Τα σάλια έδειχναν ξεκάθαρα τις δεξιότητες σύνθεσης των λαϊκών καλλιτεχνών, την ικανότητα να χωρέσουν ένα σχέδιο σε ένα τετράγωνο, να χτίσουν μια γωνία και να βρουν αμέτρητες παραλλαγές του ίδιου σχεδίου. Παιδιά, δώστε προσοχή στη φύση του μοτίβου. Βρείτε κασκόλ με φλοράλ μοτίβα. Γιατί λέγεται έτσι; (Από φυτικά στοιχεία). Βρείτε κασκόλ με γεωμετρικά σχέδια.

Παιδιά, δώστε προσοχή στο χρωματικό σχέδιο του κασκόλ. Σε τι χρωματικό σχέδιο μπορεί να είναι το σχέδιο του κασκόλ; (Σε ζεστό χρωματικό συνδυασμό ή σε κρύο χρωματικό συνδυασμό ή ίσως σε χρώματα με αντίθεση).

VII. Εργασία με το σχολικό βιβλίο σελ. 30 - 33

Διαβάζοντας το κείμενο του σχολικού βιβλίου.

Απαντήσεις σε ερωτήσεις σχολικού βιβλίου μετά την ανάγνωση.

1. Γιατί αυτό που είναι φωτεινό και πολύχρωμο δεν είναι πάντα όμορφο; Είναι δυνατόν τα φωτεινά, κομψά ρούχα να είναι ακατάλληλα και άρα άσχημα; (Παιδικές απαντήσεις).
2. Πιστεύετε ότι είναι δυνατόν να εκφράσουμε την ομορφιά και την ηχητικότητα του ξημερώματος μέσα από ένα στολίδι σε ένα κασκόλ;
3. Ποια σχέδια και χρώματα σε ένα κασκόλ μπορούν να μεταφέρουν το υπέροχο μυστήριο της βραδιάς που έρχεται;
4. Σε ποιον θα μπορούσαν να προορίζονται τέτοια φουλάρια; (Παιδικές απαντήσεις)

Δάσκαλος. Παιδιά, καθορίστε ποια είναι η συμμετοχή των Masters of Construction, Decoration and Image στη δημιουργία κομψών κασκόλ; Ποιος Δάσκαλος είναι ο παρουσιαστής;

Φοιτητές. Ο Οδηγός κατασκευής σάς βοηθά να επιλέξετε τη θέση του μοτίβου στο κασκόλ - στις γωνίες, στη μέση ή σε ολόκληρο το πεδίο Ο Οδηγός εικόνας σάς βοηθά να επιλέξετε μια εικόνα στο κασκόλ - πουλιά, λουλούδια, πεταλούδες ή κάτι άλλο. Και το Decoration Master βοηθά στη μετατροπή της εικόνας σε μοτίβο - επιλέξτε το χρώμα και το ρυθμό του μοτίβου.

VIII. Πρακτική εργασία: δημιουργία σκίτσου ζωγραφικής με κασκόλ.

Δάσκαλος. Παιδιά, σύμφωνα με τις οδηγίες του σχολικού βιβλίου, σχεδιάστε ένα φουλάρι για τη μητέρα σας και ένα άλλο κασκόλ ή κασκόλ για την αδερφή ή τη γιαγιά σας. Προσπαθήστε να κάνετε τα κασκόλ διαφορετικά και κατάλληλα για την ηλικία του ατόμου για το οποίο προορίζονται. Για δουλειά θα χρειαστείτε χαρτί και γκουάς. Πρώτα, κάντε το σχέδιο με ανοιχτόχρωμο χρώμα, χρησιμοποιήστε τη φαντασία σας, γεμίστε το κασκόλ με εικόνες βοτάνων, λουλουδιών, φύλλων, κλαδιών, πουλιών, πεταλούδων κ.λπ. σε ένα χρωματικό σχέδιο που ταιριάζει με το σχέδιό σας.

IX.Εργασία για το σπίτι

Ολοκληρώστε την εργασία στο βιβλίο εργασίας σελ.10.

Δάσκαλος. Τι μάθατε στο μάθημα; Ποιο ήταν το πιο ενδιαφέρον; (Παιδικές απαντήσεις).

Στον πίνακα οργανώνεται έκθεση με παιδικά έργα. Τα παιδιά κοιτάζουν το ένα τη δουλειά του άλλου.

Υλικά που χρησιμοποιούνται.

1. Nemensky B.M. - Μαθήματα καλών τεχνών. 1-4 τάξεις. Εξελίξεις βασισμένες στο μάθημα. Ομοσπονδιακό κρατικό εκπαιδευτικό πρότυπο. Μ.: Εκπαίδευση, 2013.
2. http://platki.ru
3. http://www.kleopatra.ru
4. http://muztunes.net
5. http://slovonline.ru
6. http://www.artgalery.ru
7. http://kykolnik.dreamwidth.org

Και έτσι, σχεδιάζουμε ένα κασκόλ χρησιμοποιώντας την τεχνική του κρύου μπατίκ.

Το ύφασμα είναι κρεπ σατέν, λευκό, μέγεθος περίπου ένα μέτρο επί ένα μέτρο. Παίρνουμε το ύφασμα με μια ρεζέρβα, δηλαδή το τελικό προϊόν θα είναι κάπου γύρω στα 90x90 cm.

Αποθεματικό - διαφανές από το Gamma

Χρώματα - ακρυλικά για μετάξι Silk, Gamma

Γυάλινος σωλήνας για ρεζέρβα

Ένα πανί για την αφαίρεση μιας σταγόνας αποθέματος από το σωλήνα και για το στέγνωμα των βουρτσών.

Βούρτσες - 3 βούρτσες σκίουρου διαφορετικών μεγεθών, Νο. 5 για μικρές λεπτομέρειες, Νο. 12 για γέμισμα μεγάλων εξαρτημάτων, Νο. 24 επίπεδη βούρτσα για το φόντο.

Μολύβι, μεγάλο φύλλο χαρτιού για σχέδιο, μαρκαδόρος για το περίγραμμα του σχεδίου.

Ξύλινο πλαίσιο ή φορείο (χρησιμοποιώ συρόμενο πλαίσιο)

Πριν τεντώσετε το ύφασμα πάνω στο πλαίσιο, θα πρέπει να πλυθεί σε ένα ελαφρύ διάλυμα σαπουνιού για να ξεπλυθεί η εργοστασιακή επεξεργασία του υφάσματος, γιατί αν δεν πλυθεί, το χρώμα δεν θα ρέει καλά. Αφού στεγνώσει το ύφασμα, πρέπει να σιδερωθεί ελαφρά.

Τεντώνουμε το ύφασμα πάνω στο πλαίσιο.

Αρχικά, το τοποθετούμε πολύ ομοιόμορφα:

Στη συνέχεια, στερεώνουμε το ύφασμα με καρφίτσες, ξεκινώντας από τη μέση μέχρι τις άκρες. Είναι σημαντικό να τραβάτε το ύφασμα πολύ ομοιόμορφα για να μην το παραμορφώσετε.

Αφού τεντωθεί το ύφασμα, πρέπει να κάνουμε ένα σχέδιο από το κασκόλ μας για να ταιριάζει στο πλαίσιο. Μπορείτε να κάνετε ένα προκαταρκτικό σκίτσο μικρού μεγέθους και στη συνέχεια να το μεγεθύνετε στο μέγεθος του κασκόλ. Κάνω ένα σχέδιο χωρίς προκαταρκτικό σκίτσο, απευθείας σε ένα μεγάλο κομμάτι χαρτί. Για να γίνει πιο ορατό το σχέδιο, το διαγράφω πάνω από το μολύβι με μόνιμο μαρκαδόρο.

Στη συνέχεια τοποθετούμε το σχέδιο κάτω από το ύφασμα ώστε να φαίνεται καθαρά μέσα από αυτό.

Εάν το σχέδιο είναι πολύ χαμηλό και δεν φαίνεται, μπορείτε να τοποθετήσετε βιβλία ή περιοδικά έτσι ώστε να είναι πιο κοντά στο ύφασμα.

Όταν το σχέδιο τοποθετηθεί κάτω από το ύφασμα, αρχίζουμε να εφαρμόζουμε το αποθεματικό.

Εφαρμόζουμε τη ρεζέρβα προσεκτικά για να μην υπάρχουν σπασίματα, διαφορετικά θα ρέει το χρώμα. Όταν όλο το σχέδιο καλυφθεί με ρεζέρβα, το αφήνουμε να στεγνώσει. Στεγνώνει σε περίπου μία ώρα. Εάν έχετε περιορισμένο χρόνο εργασίας, μπορείτε να επιταχύνετε τη διαδικασία στεγνώματος με στεγνωτήρα μαλλιών.

Όταν το απόθεμα έχει στεγνώσει, ξεκινάμε το πραγματικό βάψιμο. Πριν εφαρμόσετε το χρώμα, πρέπει να βρέξετε την περιοχή που θα βάψετε με καθαρό νερό. Αυτό είναι απαραίτητο για να ρέει το χρώμα πιο ελεύθερα, καθώς και για να εντοπιστούν εκείνα τα μέρη που είναι ελάχιστα κορεσμένα με το απόθεμα.

Η ζωγραφική σε ύφασμα θυμίζει ακουαρέλα, γιατί, όπως και στην ακουαρέλα, συγχωνεύουμε σταδιακά το ένα χρώμα στο άλλο, επιτυγχάνοντας μοναδικές μεταβάσεις και παιχνίδι χρωμάτων. Κάνω χωρίς παλέτα, ανακατεύοντας χρώματα απευθείας στο ύφασμα. Αυτό το κόλπο μάλλον θα είναι δύσκολο για αρχάριους, γι' αυτό σας συμβουλεύω να χρησιμοποιήσετε μια πλαστική παλέτα.

Κατά την εφαρμογή βαφής, λάβετε υπόψη τον τύπο του υφάσματος. Η βαφή συμπεριφέρεται διαφορετικά σε διαφορετικά υφάσματα. Μπορεί να ρέει ομοιόμορφα, είτε περισσότερο κατά μήκος του υφαδιού είτε περισσότερο κατά μήκος του στημονιού.

Πρέπει να εφαρμόσετε προσεκτικά τη βαφή για να μην πάρει διαφορετικό χρώμα στις ήδη βαμμένες περιοχές, καθώς αυτό δεν μπορεί να διορθωθεί.

Σύμφωνα με την ιδέα μου, τα λουλούδια στο κασκόλ θα είναι πιο ανοιχτά από το φόντο, τα κάνω χρυσοπορτοκαλί, τα φύλλα θα είναι πιο σκούρα από το φόντο, τα κάνω κόκκινο-καφέ.

Εάν, ωστόσο, σε ορισμένα σημεία το απόθεμα εφαρμόστηκε κακώς και δεν το παρατηρήσαμε όταν βρέχαμε το ύφασμα με νερό, σε αυτά τα σημεία το χρώμα θα διαρρεύσει σε άλλη περιοχή του σχεδίου. Δεν το χρειαζόμαστε αυτό, αλλά δεδομένου ότι το φόντο υποτίθεται ότι είναι αρκετά σκοτεινό, οι διαρροές δεν χρειάζεται να είναι πολύ θολές. Αλλά φροντίστε να περάσετε ξανά από αυτά τα μέρη σε αποθεματικό, έτσι ώστε το χρώμα του σκούρου φόντου να μην αιμορραγεί στα ανοιχτόχρωμα λουλούδια. Εάν κάνετε το φόντο ανοιχτό, τότε μόλις το χρώμα έχει διαρρεύσει, πρέπει να το ξεπλύνετε αμέσως όσο το δυνατόν περισσότερο και να περάσετε πάνω από την περιοχή διαρροής με ένα απόθεμα.

Σταδιακά, ζωγραφίζοντας μικρές λεπτομέρειες, προχωράμε στο βάψιμο της περιοχής του φόντου. Πρέπει να θυμόμαστε ότι μια μεγάλη περιοχή πρέπει να βαφτεί γρήγορα, χωρίς διακοπή, έτσι ώστε το χρώμα να ρέει ομοιόμορφα και να μην στεγνώνει πουθενά νωρίτερα, διαφορετικά μπορείτε να έχετε αντιαισθητικές κηλίδες και ραβδώσεις.

Για να προσθέσετε ένα ενδιαφέρον εφέ «στάγδην», πασπαλίστε το βρεγμένο ύφασμα σε ορισμένα σημεία με ουρία. Η ουρία πωλείται σε οποιοδήποτε κατάστημα κηπουρικής. Υπάρχει κάποιο είδος ειδικής πούδρας για παρόμοιο αποτέλεσμα, αλλά φυσικά κοστίζει μια τάξη μεγέθους παραπάνω (δεν ξέρω πώς λέγεται). Ή μπορείτε να πασπαλίσετε χοντρό αλάτι αντί για ουρία, δημιουργεί «αστέρια» πιο ανοιχτού χρώματος.

Και έτσι, τελειώσαμε τη ζωγραφική. Εάν σε ορισμένα σημεία το χρώμα δεν είναι τόσο κορεσμένο όσο θα θέλατε, μπορείτε να προσθέσετε χρώμα, να βρέξετε ξανά τις επιθυμητές περιοχές και να αυξήσετε την αντίθεση.

Μετά το στέγνωμα, το ύφασμα πρέπει να αφαιρεθεί προσεκτικά από το πλαίσιο αφαιρώντας τα κουμπιά.

Διορθώνουμε το σχέδιο χρησιμοποιώντας ένα όχι πολύ καυτό σίδερο στη λάθος πλευρά σε μια μέση θερμοκρασία αποδεκτή για αυτόν τον τύπο υφάσματος.

Μετά τη στερέωση του μοτίβου, το ύφασμα πρέπει να ξεπλυθεί σε ζεστό νερό με την προσθήκη μικρής ποσότητας ήπιου σαμπουάν, αυτό πρέπει να γίνει για να απαλλαγούμε από τη σκληρότητα του υφάσματος μετά το σιδέρωμα.

Αφού το ύφασμα έχει ξεπλυθεί και στεγνώσει, πρέπει να το σιδερώσετε ξανά και να το κόψετε ομοιόμορφα σε μέγεθος και μετά να τελειώσετε τις άκρες. Για όσους δεν αισθάνονται άνετα με μια ραπτομηχανή, μπορείτε να πάρετε το κασκόλ στο πλησιέστερο στούντιο και με μια μικρή χρέωση θα επεξεργαστούν την άκρη χρησιμοποιώντας ένα overlocker.

Και τώρα το φουλάρι μας είναι έτοιμο!

Γράψαμε για τα αρχικά στάδια νωρίτερα. Τώρα λίγα λόγια για το τυπωμένο μοτίβο. Ο χτυπητής πρέπει να είναι σωματικά δυνατό άτομο. Είναι απαραίτητο να συνδέσετε μαζί σε ένα κομμάτι ύφασμα όλα τα μέρη που έχει στη διάθεση του εκτυπωτή και να γεμίσετε το περίγραμμα έτσι ώστε να μην είναι ορατό πώς έγιναν όλα ξεχωριστά. Οι κόφτες λειτουργούν σε ζευγάρια: ο ένας προετοιμάζει τη μια γωνία, ο άλλος προετοιμάζει τη δεύτερη γωνία. Βρίσκονται σε συνεχή κίνηση γύρω από το τραπέζι εκτύπωσης: γεμίζουν ένα χρώμα, στεγνώνουν το κασκόλ και μετά ξαναρχίζουν με άλλο χρώμα.

Αλλά δεν φτιάχνονται όλα τα κασκόλ χρησιμοποιώντας τακούνια με στάμπα στο χέρι. Έχουν περάσει σχεδόν πενήντα χρόνια από τότε που εμφανίστηκε το πρώτο τραπέζι εκτύπωσης φωτογραφιών φιλμ στο εργοστάσιο. Το σχέδιο για εκτύπωση γίνεται σε λεπτό κόσκινο μεταξωτό ή νάιλον (που πήρε το όνομα του φιλμ) με φωτοτυπία. Και από το κόσκινο μεταφέρεται στο ύφασμα.

Η εκτύπωση φιλμ φωτογραφιών σάς επιτρέπει να δημιουργείτε κασκόλ σε 12-17 χρώματα, κάτι που σε καμία περίπτωση δεν είναι κατώτερο από τα χειροποίητα κασκόλ. Αλλά η παραγωγικότητα χάρη σε αυτή τη μέθοδο αυξήθηκε 3 φορές. Η χρήση της εκτύπωσης φωτογραφικών φιλμ απέκλεισε την εντατική εργασία των χαραχτών από τη διαδικασία και διευκόλυνε το έργο των εκτυπωτών.

Το πρώτο πρότυπο εφαρμόζεται στο ύφασμα - ένα κόσκινο ενός συγκεκριμένου σχεδίου.

Αρχίζουν να τρίβουν το χρώμα μέσα από ένα κόσκινο - και ένα συγκεκριμένο σχέδιο του ίδιου χρώματος παραμένει στο ύφασμα. Στη συνέχεια αλλάζει το κόσκινο - και ένα διαφορετικό χρώμα παραμένει στο κασκόλ. Συνήθως εφαρμόζεται πρώτα ανοιχτό ροζ χρώμα, μετά πράσινο και μετά όλα τα υπόλοιπα. Τέλος, σκουπίζεται η βαφή του γενικού φόντου του κασκόλ.

Αυτή η μέθοδος απλοποίησε πολύ τη διαδικασία κατασκευής κασκόλ, αλλά δεν ήταν ιδανική. Ωστόσο, έπρεπε να γίνει πολλή δουλειά με το χέρι που θα μπορούσαν να είχαν γίνει από μηχανές. Και η διαδικασία υποβολής και μεταφοράς προτύπων ήταν μηχανοποιημένη. Αυτό συνέβη το 1961. Η παραγωγικότητα ενός εργάτη που χρησιμοποιεί ένα τέτοιο μηχάνημα είναι 6-7 φορές υψηλότερη από την παραγωγικότητα ενός χειριστή μηχανής που ασχολείται με χειρωνακτική εργασία. Η κατανάλωση χημικών υλικών και βαφών έχει μειωθεί. Τώρα λοιπόν το στέγνωμα, η τοποθέτηση του υφάσματος στο τραπέζι, στο καρότσι, η ίδια η διαδικασία εκτύπωσης, η τροφοδοσία του υφάσματος - όλα αυτά συμβαίνουν από μόνα τους. Απλά πρέπει να παρακολουθείτε τη λειτουργία του μηχανισμού.

Λίγα χρόνια αργότερα, το 1965, οι τεχνίτες είχαν τρία πολύχρωμα αυτοματοποιημένα μηχανήματα. Το συνολικό οικονομικό αποτέλεσμα είναι πάνω από 600 χιλιάδες ρούβλια ετησίως. Τώρα το γέμισμα γίνεται γρήγορα, οικονομικά και, κυρίως, η παραγωγή μεγάλων προϊόντων, ας πούμε, πάνελ, τραπεζομάντιλα, καλύμματα κρεβατιού, δεν είναι δύσκολη.

Ο χώρος εκτύπωσης φωτογραφικών φιλμ βρίσκεται τώρα σε ένα νέο σύγχρονο κτίριο. Το κτίριο του τμήματος τέθηκε σε λειτουργία το καλοκαίρι του 1980. Ολόκληρη η βάρδια εκτελείται σε τρεις σειρές μεταφορέων - και κάθε 12 δευτερόλεπτα ένα νέο κασκόλ είναι έτοιμο. Παράγονται περίπου 2 χιλιάδες κασκόλ ανά βάρδια. Και πρώτα, το λευκό ύφασμα μπαίνει στον μεταφορέα. Και σταδιακά, καθώς κινείται κατά μήκος του μεταφορέα, τα χρώματα και τα σχέδια αρχίζουν να παίζουν πάνω του.

Τα σάλια από λευκό χώμα και αλεσμένα - μάλλινα και βαμβακερά - τυπώνονται σε μηχανές με χάλκινο άξονα. Πάνω από τα μισά κασκόλ συνεταιρισμού παράγονται σε τέτοιες μηχανές. Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε δέκα χρώματα πάνω τους. Οι άξονες για μηχανές προετοιμάζονται στο εργαστήριο χαρακτικής με διαφορετικούς τρόπους - παντογράφος, μο-γράμματα, χειροκίνητα...

Και όταν το κασκόλ βγαίνει από τον μεταφορέα ή από μια μηχανή με χάλκινο άξονα, αποστέλλεται για επεξεργασία με υγρό ατμό σε έναν περιοδικό θάλαμο - έναν θάλαμο ωρίμανσης. Στη συνέχεια πλένεται σε ειδικά μηχανήματα, συμπιέζεται και στεγνώνει.

Κατ 'αρχήν, το κασκόλ κατασκευάζεται σύμφωνα με το ίδιο αρχαίο σχέδιο όπως πριν από εκατό χρόνια. Αλλά πολλές διαδικασίες είναι μηχανοποιημένες και αυτοματοποιημένες, και χάρη σε αυτό, η δουλειά των τεχνιτών έχει γίνει πολλές φορές ευκολότερη. Ακόμα και στο τελευταίο στάδιο - ράψιμο στο κρόσσι - λειτουργεί η μηχανή κροσσών, αυξάνοντας την παραγωγικότητα της εργασίας κατά 2 φορές.

Τα παραδοσιακά σχέδια των κασκόλ περιλάμβαναν πάντα αρχαίες παγανιστικές εικόνες και σύμβολα, όπως ωδικά πτηνά, το δέντρο της ζωής και την εικόνα ενός κύκνου. Αργότερα, βάζα αντίκες και γαλλικές ανθοδέσμες δανεισμένες από την Ευρώπη, αμπέλια και γλάστρες με μεγάλα λουλούδια ταιριάζουν αριστοτεχνικά σε αυτά τα στολίδια. Επίσης, το θέμα των ανατολίτικων στολιδιών - φασόλια και paisley (ή ανατολίτικο αγγούρι) - ήταν πάντα παρόν στο κασκόλ (ως μία από τις κατευθύνσεις).

Η περιοχή του Pavlovsky Posad (το έδαφος της πρώην συνοικίας Bogorodsky) είναι ένα από τα παλαιότερα ρωσικά κέντρα κλωστοϋφαντουργίας. Τον 18ο - το πρώτο μισό του 19ου αιώνα, τα σάλια Bogorodsk και τα υφάσματα sarafan διακρίνονταν από την ιδιαίτερη ομορφιά του στολιδιού υφασμένου με χρυσό νήμα. Αργότερα, εδώ διαδόθηκε ευρέως η ύφανση του μεταξιού και στη δεκαετία του 1860 άρχισε η παραγωγή μάλλινων και μισόμαλλων κασκόλ, διακοσμημένων με πολύχρωμα εμπριμέ σχέδια.

Σταδιακά η παραγωγή επεκτάθηκε και απέκτησε έντονο εθνικό χαρακτήρα.

Αρχικά, τα μαντήλια με στάμπα Pavlovo Posad ήταν μάλλινα και μισομάλλινα. Ήταν διακοσμημένα με παραδοσιακά πολύχρωμα μοτίβα που προέρχονται από την πόλη Pavlovsky Posad κοντά στη Μόσχα τη δεκαετία 1860-1880.

Το εργοστάσιο Pavlovo Posad είναι το μόνο από τις αρχαίες ρωσικές επιχειρήσεις κασκόλ που έχει επιβιώσει μέχρι σήμερα. Τον 18ο - αρχές του 20ου αιώνα, η κλωστοϋφαντουργία ήταν εξαιρετικά αναπτυγμένη στη Μόσχα και στην επαρχία της Μόσχας.

Στο Pavlovsky Posad και στα γύρω χωριά υπήρχαν μεγάλα εργοστάσια και μικρά εργοστάσια, τα προϊόντα των οποίων εξάγονταν στη Μόσχα και σε άλλες πόλεις και διανέμονταν σε εκθέσεις.

Μία από τις μεγαλύτερες επιχειρήσεις στη Ρωσία στο δεύτερο μισό του 19ου αιώνα ήταν ένα εργοστάσιο που ανήκε στους Yakov Ivanovich Labzin (1827-1891) και Vasily Ivanovich Gryaznov (1816-1869). Ιδρύθηκε στα τέλη του 18ου αιώνα από έναν αγρότη από το χωριό Pavlova (από το 1844 - την πόλη Pavlovsky Posad) Ivan Dmitrievich Labzin, του οποίου τα εγγόνια ήταν ήδη στην τάξη των εμπόρων από τις αρχές της δεκαετίας του 1840.

Yakov Ivanovich Labzin (1827-1891)
Vasily Ivanovich Gryaznov (1816-1869)

Yakov Ivanovich Labzin (1827-1891)- έμπορος-φιλάνθρωπος. Από το 1849, διηύθυνε ένα εργοστάσιο σάλι στην πόλη Pavlovsky Posad, στην περιοχή Bogorodsky, στην επαρχία της Μόσχας. Μια μέρα ήρθε στον τοπικό άγιο Vasily Gryaznov για συμβουλές. Η πρώτη επικοινωνία με τον Γκριάζνοφ έκανε έντονη εντύπωση στον έμπορο που είδε μπροστά του έναν άνθρωπο να ζει μια ιερή ζωή. Κάλεσε τον Βασίλι να γίνει ο σύντροφός του στην επιχείρηση και συμφώνησε. Σύντομα έγιναν φίλοι.

Vasily Ivanovich Gryaznov (1816-1869). Γεννημένος σε μια απλή οικογένεια στο χωριό Evseevo (σημερινή περιοχή Pavlovo-Posad), εκπαιδεύτηκε στο σπίτι και κληρονόμησε από τους γονείς του βαθιά πίστη και αγάπη για τον Θεό.

Όταν όμως πήγε να δουλέψει στο εργοστάσιο, ο αφελής νεαρός του χωριού βυθίστηκε στον κόσμο της κακίας και των παθών, άρχισε να πίνει κρασί και έπεσε κάτω από την επιρροή της κακής παρέας. Ωστόσο, με τον καιρό κατάφερε να ξεπεράσει τις αδυναμίες του και να πάρει το δρόμο της διόρθωσης.

Αφού συνάντησε τον έμπορο Ya.I. Ο Labzin και συμμετέχοντας στην επιχείρηση, ο Gryaznov συνέχισε να οδηγεί τη ζωή ενός ιερού ασκητή. Όταν είχε περισσότερα χρήματα, τα ξόδευε για να βοηθήσει τους φτωχούς και σε καλούς σκοπούς. Ο Vasily, μαζί με τον Yakov Labzin και τις αδερφές του Yakov, έχτισαν σχολεία και ελεημοσύνη. Ο Βασίλι ονειρευόταν να χτίσει ένα μοναστήρι στην πόλη Pavlovsky Posad, αλλά δεν είχε χρόνο. Χάρη στον Yakov Labzin και τις αδερφές του, το 1874 χτίστηκε μια εκκλησία στο Pavlovsky Posad στον τόπο ταφής του Αγίου Βασιλείου. Το 1894 άνοιξε το μοναστήρι Pokrovsko-Vasilievsky στη θέση του ναού.

Ο Vasily Ivanovich Gryaznov αγιοποιήθηκε από τη Ρωσική Ορθόδοξη Εκκλησία ως άγιος μεταξύ των δικαίων - Δίκαιων Βασίλι Παβλόβο-Ποσάντσκι.

Η μικρή εγκατάσταση μεταξουργίας αναπτύχθηκε γρήγορα, επεκτείνοντας και αλλάζοντας την ποικιλία της. Το 1853, ο Yakov Ivanovich Labzin (δισέγγονος του ιδρυτή του εργοστασίου) και ο συγγενής και σύντροφός του Vasily Ivanovich Gryaznov (Ο Yakov Labzin ήταν παντρεμένος με την αδερφή του Gryaznov), ίδρυσαν το δικό τους Trading House. Τρία χρόνια αργότερα, εκτός από την ύφανση, άνοιξαν και τυπογραφία.

Μέχρι τη δεκαετία του 1860, το εργοστάσιο παρήγαγε μάλλινα, ημιμάλλινα, βαμβακερά υφάσματα και σάλια Pavlovo Posad. Στο δεύτερο μισό του 19ου αιώνα επικρατούσαν ήδη δημοφιλή εμπριμέ μάλλινα κλομπάκια και σάλια. Ακριβώς εκείνη την εποχή άρχισαν να έρχονται ευρέως στη μόδα ως απαραίτητο στοιχείο της φορεσιάς των γυναικών της πόλης και της υπαίθρου. Οι έμποροι, οι αστές και οι αγρότισσες φορούσαν στολίδια και σάλια ντυμένα στους ώμους ή το κεφάλι τους με στολίδια στο «ανατολίτικο» πνεύμα ή με φωτεινές συνθέσεις με λουλούδια.

Μετά την Οκτωβριανή Επανάσταση, το εργοστάσιο κρατικοποιήθηκε, έχασε τα ονόματα των προηγούμενων ιδιοκτητών του και άρχισε να ονομάζεται Staropavlovskaya.

Οι αλλαγές στη ζωή της χώρας επηρέασαν αμέσως τη συλλογή. Στη δεκαετία του 1920, άρχισαν τα πειράματα με τα σχέδια και προέκυψαν μοτίβα της επανάστασης, της επιτυχίας της κολεκτιβοποίησης και της εκβιομηχάνισης, απροσδόκητα για το θέμα των κασκόλ. Αλλά οι συνθέσεις με λουλούδια παρέμειναν το σήμα κατατεθέν των σάλιων Pavlovo Posad.

Νέα σχέδια και στολίδια σύμφωνα με την κλασική παράδοση του εργοστασίου ήταν το κύριο μέλημα των καλλιτεχνών εκείνης της εποχής, μεταξύ των οποίων ξεχώρισαν οι Nil Postigov και Konstantin Abolikhin, που εργάζονταν πριν από την επανάσταση.

Οι καλλιτέχνες του Pavlovo Posad δημιούργησαν σχέδια με πολύπλοκα διακοσμητικά μοτίβα: περίπλοκα συνυφασμένα, λεγόμενα «τουρκικά» αγγούρια, «ανεμιστήρες», καρτούς, μπούκλες. με σχέδια, σχεδόν σαν κόσμημα κάθε στοιχείου. Γεννήθηκαν επίσης νατουραλιστικές, τρισδιάστατα ερμηνευμένες λουλουδένιες συνθέσεις κήπου και αγριολούλουδων: τριαντάφυλλα, παιώνιες, μαργαρίτες, ξεχασμένοι...

Τα σάλια Pavlovo Posad είναι αναγνωρισμένοι εκπρόσωποι της ρωσικής λαϊκής τέχνης. Τα μάλλινα, μεταξωτά και βαμβακερά κασκόλ από την Pavlova Posad εκτιμώνται σε όλο τον κόσμο.
Η εταιρεία έχει παράγει περισσότερους από τριακόσιους διαφορετικούς τύπους κασκόλ, σάλια και στολίδια, τα οποία, αναμφίβολα, μπορούν να ονομαστούν πραγματικά ρωσικά αναμνηστικά.

Τα φουλάρια από φυσικό μαλλί, βαμβάκι και μετάξι μπορούν να φορεθούν οποιαδήποτε εποχή του χρόνου.

Επιπλέον, οι σχεδιαστές μόδας βρίσκουν ενδιαφέρουσες λύσεις χρησιμοποιώντας κασκόλ Pavlovo Posad.
Γυναικεία ρούχα όπως τα παρακάτω μπορούν να γίνουν η τηλεκάρτα του ιδιοκτήτη τους και θα κάνουν κάθε συννεφιασμένη μέρα φωτεινή και ηλιόλουστη.

Φουλάρια και γιλέκα με γούνα φτιαγμένα από κασκόλ Pavlovo Posad είναι ζεστά και κομψά στοιχεία της φορεσιάς μιας σύγχρονης γυναίκας που αγαπά τη ρωσική λαϊκή γεύση. Όλα αυτά μπορούν να φορεθούν με παντελόνια και φούστες, τις γιορτές και τις καθημερινές.

Όλα αυτά τα υπέροχα μοντέλα επινοήθηκαν και κατασκευάστηκαν από τεχνίτες Η Αλυόνα, Valentina Davydova (valentin-ka), Iraida Nightingale

Το κασκόλ Pavlovo Posad είναι τόσο αναγνωρίσιμο που φαίνεται δύσκολο να βρεις άτομο που δεν το έχει δει ποτέ. Το σάλι Pavlovo Posad από τη Μόσχα έχει γίνει εδώ και καιρό ένα από τα σύμβολα της ρωσικής παραδοσιακής κουλτούρας. Ας θυμηθούμε τις εμπορικές γυναίκες με φωτεινά σάλια από τους πίνακες του Kustodiev και του Malyavin. Τα σχέδια σε κασκόλ Παβλόβιαν εφαρμόστηκαν χειροκίνητα χρησιμοποιώντας ειδικές ξύλινες σανίδες: «τρόποι» και «λουλούδι».

Παρά το γεγονός ότι τη δεκαετία του 1870. Αγοράστηκε πυρροτίνη - μια μηχανή που τύπωνε ένα σχέδιο σε ύφασμα είχε σοβαρούς περιορισμούς: μόνο τα σάλια Pavlovo Posad μικρών μεγεθών σε τέσσερα ή πέντε χρώματα εκτυπώθηκαν μηχανικά. Χρησιμοποιώντας σανίδες, το μοτίβο εκτυπώθηκε σε μέρη, επικαλύπτοντάς το έως και 400 φορές, αφού κάθε μέρος (και θα μπορούσε να είναι από 4 έως 24) και κάθε χρώμα (μερικές φορές πάνω από 16) είχε τη δική του σανίδα. Αυτή η εντατική και χρονοβόρα διαδικασία απαιτούσε από τον εκτυπωτή να έχει την υψηλότερη δεξιότητα και ακρίβεια στις κινήσεις που δεν επέτρεπαν τη μετατόπιση του σχεδίου.
Οι σανίδες χρησιμοποιήθηκαν για μεγάλο χρονικό διάστημα, μερικές φορές για δεκαετίες, επειδή η ζήτηση για σάλια με παρόμοια σχέδια δεν έπεσε. Η εκτύπωση στο χέρι των σάλιων Pavlovo Posad διατηρήθηκε εν μέρει σχεδόν μέχρι τα μέσα της δεκαετίας του 1980. Κατά μήκος των άκρων, τα σάλια Pavlovo Posad ήταν διακοσμημένα με διχτυωτό μαλλί ή μεταξωτό κρόσσι, το οποίο εξακολουθεί να πλέκεται και να ράβεται στο χέρι από τους οικιακούς. Η τεχνίτρια χρειάζεται δύο ώρες για να πλέξει τη φράντζα ενός κασκόλ - αυτή είναι οικογενειακή παράδοση, το πλέκουν μαμάδες, γιαγιάδες και παιδιά.

Από τη δεκαετία του 1970, η τεχνολογία της γέμισης κασκόλ έχει απλοποιηθεί πολύ. Η αρχή της εφαρμογής του σχεδίου παραμένει η ίδια, αλλά η βαφή εφαρμόζεται από εκτυπωτές στο ύφασμα όχι με ξύλινες φόρμες, αλλά με τη βοήθεια ειδικών προτύπων από μετάξι ή νάιλον πλέγμα. Η εκτύπωση μοτίβων σάς επιτρέπει να εφαρμόσετε απεριόριστο αριθμό χρωμάτων, να αποκτήσετε ένα λεπτό, κομψό περίγραμμα στο ύφασμα και να συνδυάσετε με ακρίβεια μεμονωμένα στοιχεία του σχεδίου.

Τα τυπωμένα σχέδια παρασκευάζονται χρησιμοποιώντας μια μοναδική μηχανή άμεσης χάραξης που, υπό τον έλεγχο του υπολογιστή, εναποθέτει σταγονίδια λιωμένου κεριού στην επιφάνεια ενός πλέγματος επικαλυμμένου με φωτογαλάκτωμα.

Τα μελάνια εκτύπωσης παρασκευάζονται σε μια αυτόματη κουζίνα με μελάνι, όπου όλες οι διαδικασίες εκτελούνται χωρίς ανθρώπινη παρέμβαση. Εδώ, για πρώτη φορά στον κόσμο, εισήχθη η χημική επεξεργασία πλάσματος του υφάσματος πριν από την εκτύπωση αντί της επιβλαβούς χλωρίωσης.

Στο μουσείο κασκόλ μπορείτε να δείτε όλη την ποικιλία των κασκόλ Pavlovo Posad, από αρχαία κλασικά δείγματα χειροποίητων εκτυπώσεων του δέκατου ένατου αιώνα, πρωτοποριακά κασκόλ προπαγάνδας της δεκαετίας του τριάντα του περασμένου αιώνα μέχρι μοντέρνα κασκόλ και εσάρπες που παράγονται από την εταιρεία αυτή τη στιγμή.

Για περισσότερους από δύο αιώνες ύπαρξης, το εργοστάσιο σάλι Pavlovo Posad έχει διανύσει πολύ δρόμο στην ανάπτυξή του από ένα αγροτικό φωτιστικό σε μια σύγχρονη ανταγωνιστική παραγωγή που πληροί όλα τα παγκόσμια πρότυπα. Τα επιτεύγματά της έχουν σημειωθεί επανειλημμένα σε διάφορες εκθέσεις, που κυμαίνονται από το Μικρό Ασημένιο Μετάλλιο στην Έκθεση Ρωσικών Κατασκευών της Μόσχας μέχρι το Μεγάλο Χρυσό Μετάλλιο στην Παγκόσμια Έκθεση στην πρωτεύουσα του Βελγίου στις Βρυξέλλες.

Είναι με το σχέδιο (croc) που ξεκινά η εργασία σε κάθε νέο προϊόν. Όλα τα προετοιμασμένα κομμάτια εξετάζονται και εγκρίνονται από το καλλιτεχνικό συμβούλιο, στο οποίο προσκαλούνται τιμημένοι καλλιτέχνες της επιχείρησης, εκπρόσωποι του Υπουργείου Πολιτισμού της Ρωσικής Ομοσπονδίας και το συμβούλιο εμπειρογνωμόνων της περιοχής της Μόσχας για τις λαϊκές καλλιτεχνικές τέχνες.

Μόλις εγκριθεί το σχέδιο, οι χρωματιστές ασχολούνται με την επεξεργασία του. Καθήκον τους είναι να επιλέγουν συνταγές για μελάνια εκτύπωσης, επιτυγχάνοντας ακριβή αναπαραγωγή του σχεδίου του συγγραφέα που έγινε σε γκουάς με χρήση υφαντικών χρωστικών.
Η κύρια δυσκολία στη δουλειά των χρωματιστών είναι ότι το αληθινό χρώμα θα είναι ορατό μόνο μετά το άτμισμα του υφάσματος.

Κάθε σχέδιο τυπώνεται σε διάφορες χρωματικές επιλογές - αποχρώσεις. Ανάλογα με την πολυπλοκότητα του σχεδίου, χρησιμοποιούνται διάφορες μέθοδοι εφαρμογής του στο ύφασμα.

Η εκτύπωση πραγματοποιείται σε τυπογραφικούς πίνακες με αυτόματα καροτσάκια εκτύπωσης και πολύχρωμες εκτυπωτικές μηχανές. Οι πιο κρίσιμες λειτουργίες εκτελούνται χειροκίνητα.

Στο εργαστήριο τελικών προϊόντων

Εργασία με περιθώριο

Ένας εργάτης στο εργοστάσιο επιδεικνύει το τελικό προϊόν

Πριν τα σάλια Pavlov Posad γίνουν αναπόσπαστο μέρος της λαϊκής φορεσιάς της τάξης των αγροτών και των εμπόρων, παρέμειναν ένα αξεσουάρ μόδας για τις κυρίες των ευγενών τάξεων για μεγάλο χρονικό διάστημα. Στις αρχές του 19ου αιώνα, αυτό το στοιχείο της γυναικείας γκαρνταρόμπας ήταν τόσο δημοφιλές που υπήρχε ακόμη και ένας χορός με σάλι, στον οποίο οι κυρίες μπορούσαν να επιδείξουν την ευγενική τους συμπεριφορά. Τα κασκόλ εκείνης της εποχής ήταν συνήθως διακοσμημένα με τουρκικά στολίδια λίγο αργότερα, μπήκαν στη μόδα και τα floral στολίδια. Η δημιουργία τους είναι μια ιδιαίτερη τέχνη, που διατηρήθηκε με προσοχή και ζήλια από καλλιτέχνες και χαρακτήρες του εργοστασίου σάλι Pavlovo Posad.

"Μια φορά, στο χορό του Orlov, ζήτησαν από μια από τις καλλονές της Μόσχας, τη σύζυγο του νόθου γιου του, να χορέψει "pas de chele", θυμάται ο E. I. Raevskaya. «Συμφώνησε και, όρθια στη μέση του χολ, σαν τυχαία, έριξε τη χτένα κρατώντας τα μαλλιά της. Τα πολυτελή μαύρα μαλλιά χύθηκαν στους ώμους της και έκρυψαν τη σιλουέτα της σχεδόν μέχρι τα γόνατά της. Όλοι οι παρευρισκόμενοι ούρλιαζαν από χαρά και την παρακαλούσαν να κάνει το χορό με τα μαλλιά της κάτω. Αυτό ήταν το μόνο που ήθελε. έπαιξε έναν χορό με γενικό χειροκρότημα." Η εμφάνιση αυτού του χορού διευκολύνθηκε από τη γοητεία της γαλλικής κοινωνίας με τον αρχαίο πολιτισμό. "Pas de chal - σόλο, χόρεψε με ένα ελαφρύ μαντήλι γάζας στα χέρια της: η χορεύτρια είτε τυλίγεται σε αυτό, Μετά το αφήνω." Ιδιαίτερη προσοχή δόθηκε στην ομαλότητα και τη χάρη των κινήσεων των χεριών. Ο χορός με το σάλι απαιτούσε χάρη και χάρη. Η κυρία στράφηκε αργά προς το κοινό, τώρα με το πρόσωπό της, τώρα με την πλάτη της, σηκώνοντας εναλλάξ το δεξί της και τώρα το αριστερό της χέρι με την άκρη του σάλι κλειστή μέσα σε αυτό, κάθε νέα κίνηση άρχιζε με το τεντωμένο δάχτυλο του δεξιού ή του αριστερού της ποδιού Έγινε σόλο χορός για γυναίκες, ράβονταν βαριές μπάλες από χρυσό, ασήμι ή κοράλλι χορός, όπου το παιχνίδι με ένα κασκόλ και οι κινήσεις των χεριών είχαν ιδιαίτερη σημασία. Όλη η προσοχή επικεντρώθηκε στην ομαλότητα και την ομορφιά των κινήσεων των χεριών. Κατά τη διάρκεια της βασιλείας του Αλεξάνδρου Α', οι μαθητές των γυναικείων εκπαιδευτικών ιδρυμάτων άρχισαν να διδάσκονται χορό με σάλι. Έτσι τα κορίτσια έδειξαν τη χάρη, τη χάρη και την καλή στάση τους. Αυτή η παράδοση επιβίωσε μέχρι τα τέλη του 19ου αιώνα.

Σήμερα, πολλοί σχεδιαστές στρέφονται στο εθνικό στυλ γενικά και στα μοτίβα Pavlovo Posad ειδικότερα. Το μυστικό μιας τέτοιας δημοτικότητας είναι ότι αυτά τα κασκόλ μεταφέρουν τις ιδιαιτερότητες του εθνικού ρωσικού χαρακτήρα, υπενθυμίζοντας την εγγενή πνευματικότητά του.

Μετά από τόσα χρόνια, το σάλι Pavlovo Posad συνεχίζει να ζει και να αναπτύσσεται: αρχαία σχέδια αποκαθίστανται, στολίδια άλλων λαών και πολιτισμών δανείζονται. Για παράδειγμα, φουλάρια και σάλια με «τουρκικά αγγούρια» και «φασόλια», δανεισμένα από τα διάσημα ινδικά σάλια κασμίρ, είναι σήμερα δημοφιλή.

Αυτό δεν προκαλεί έκπληξη, γιατί τα πραγματικά, παραδοσιακά, υψηλής ποιότητας πράγματα θα βρουν τους γνώστες τους ανά πάσα στιγμή και τα σάλια Pavlovo Posad είναι απόδειξη αυτού.

Φωτογράφος Lara Kantur

Σχέδιο σάλι Pavlovo Posad. Ρωσικό γραμματόσημο, 2013

Αρχική ανάρτηση και σχόλια στο

Για να χρησιμοποιήσετε προεπισκοπήσεις παρουσίασης, δημιουργήστε έναν λογαριασμό Google και συνδεθείτε σε αυτόν: https://accounts.google.com

Λεζάντες διαφάνειας:

Καλές Τέχνες Το μάθημα βασίζεται στο πρόγραμμα του συγγραφέα «Fine Arts» του Nemensky Municipal budgetary Educational Institution secondary school No. 3 (MBOU Secondary School No. 3) Θέμα μαθήματος: «Mom’s scarf» Δάσκαλος: A.M. Τάξη Burlakova: 3 – το 2015, Surgut

Κουλίκοφ Ιβάν Σεμένοβιτς. "Αγριολούλουδα"

Σε συναντούν με τα ρούχα τους, σε ξεφεύγουν με το μυαλό τους

Εκεί ζούσαν ένας άντρας και μια γυναίκα. Είχαν μια κόρη και ένα μικρό γιο. Κόρη», είπε η μητέρα, «θα πάμε στη δουλειά, φρόντισε τον αδερφό σου!» Μη φεύγεις από την αυλή, να είσαι έξυπνος - θα σου αγοράσουμε... μαντήλι

Το τραγούδι "Blue Handkerchief" κατά τη διάρκεια του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου

Το εργοστάσιο Pavlovo Posad για την παραγωγή κασκόλ με πρωτότυπα εμπριμέ σχέδια αναφέρθηκε για πρώτη φορά το 1795. Η παραγωγή ιδρύθηκε από έναν πλούσιο αγρότη - τον Ivan Labzin.

Τον 19ο αιώνα Η εφαρμογή μοτίβων σε κασκόλ στο εργοστάσιο Pavlovo-Posad γινόταν μόνο με το χέρι. Οι ξύλινες φόρμες για την εκτύπωση μοτίβων σε κασκόλ ονομάζονταν "λουλούδια" και "τρόποι". Με τη βοήθεια ενός "λουλουδιού", οι βαφές εφαρμόστηκαν σε μάλλινο ή μεταξωτό ύφασμα για κάθε χρώμα απαιτείται ξεχωριστή σανίδα - ένα "λουλούδι". Οι ξύλινες φόρμες για την εκτύπωση μοτίβων σε σάλια Pavloposad ονομάζονταν "λουλούδια" και "τρόπος" χρησιμοποιήθηκε μόνο σκληρό ξύλο (δρυς, αχλάδι, καρυδιά) και για μεγαλύτερη αντοχή κολλήθηκαν μεταξύ τους από τρία στρώματα ξύλου. Με τη βοήθεια ενός "λουλουδιού", οι βαφές εφαρμόστηκαν σε μάλλινο ή μεταξωτό ύφασμα για κάθε χρώμα απαιτείται ξεχωριστή σανίδα - ένα "λουλούδι".

Οι αυτόματες μηχανές κατέστησαν δυνατή την ανακούφιση του φόρτου εργασίας των μαστόριων ξυλουργών, αλλά μην ανησυχείτε, εξακολουθεί να είναι εξαιρετικής ποιότητας!

"Sunny Summer" "Southern Night" Συχνά στο "μπουκέτο" του κασκόλ Pavlovo Posad, οι καλλιτέχνες χρησιμοποιούν ένα λουλούδι - ένα κρίνο. Το πιο δημοφιλές λουλούδι στα μοτίβα Pavlovo Posad είναι το τριαντάφυλλο. "Βραδιινός κήπος"

Τα πολύχρωμα κασκόλ έκαναν τον Pavlovsky Posad διάσημο σε όλο τον κόσμο. Το πολυτελές τριαντάφυλλο έγινε σύμβολο του κασκόλ Pavlov Posad. Το συνηθισμένο σχέδιο ενός κασκόλ Pavlov Posad είναι από μεγάλο στις άκρες έως μικρό στο κέντρο. Στις γωνίες υπάρχουν μεγάλα, πιασάρικα λουλούδια, προς το κέντρο το σχέδιο μειώνεται και η μέση γεμίζει με μικρά στοιχεία που εξαφανίζονται

Τρία μαγικά αδέρφια

Build Master

Καθορίζουμε το κέντρο χρησιμοποιώντας διαγώνιες γραμμές. Τοποθετήστε το σχέδιο στο κέντρο.

Οδηγός εικόνας

Master Decoration Ζεστά και ψυχρά χρώματα.

Ο ρυθμός είναι η εναλλαγή στοιχείων

Σχέδιο εργασίας: Επιλέξτε τη θέση του μοτίβου. Επιλέξτε μια εικόνα στο κασκόλ. Μετατρέψτε την εικόνα σε μοτίβο για να το κάνετε αυτό, επιλέξτε το χρώμα και το ρυθμό του μοτίβου.

Σήμερα δώσαμε μεγάλη σημασία στα ρούχα, «γνωριστήκαμε με ρούχα», αλλά ακόμα σας συμβουλεύω να απομακρυνθείτε με σύνεση, έχει δοκιμαστεί εδώ και αιώνες!!!

Με θέμα: μεθοδολογικές εξελίξεις, παρουσιάσεις και σημειώσεις

Αυτή η παρουσίαση χρησιμοποιείται στην 3η τάξη κατά τη μελέτη του θέματος «Η τέχνη στο σπίτι σας» (πρόγραμμα Nemensky). Το έργο είναι μια ακολουθία βίντεο με εικόνες από διάφορα βιβλία παιχνιδιών και προορίζεται να...

Η παρουσίαση ξεκινά με την εμφάνιση των πρώτων λουλουδιών, χρησιμοποιούνται ποιήματα, προβάλλεται βήμα-βήμα σχέδιο νάρκισσους....

Παρουσίαση για μάθημα τέχνης για ιστορικά γεγονότα.

Κατά τη διάρκεια του μαθήματος, τα παιδιά καλούνται να ζωγραφίσουν έναν Ρώσο ήρωα. Πριν από αυτό, διεξάγεται μια συζήτηση για σπουδαία γεγονότα στην ιστορία της Ρωσίας - τη μάχη του πάγου και τη μάχη του Kulikovo. Έχοντας κοιτάξει τους πίνακες που είναι αφιερωμένοι στον...