Rad na arpeđo tehnici na časovima gitare. Muzička lekcija "početna faza razvijanja vještina sviranja gitare sa šest žica"
Cilj - Učenici gitare savladavaju praktične vještine pratnje
gitara u porodičnom i društvenom životu.
Ciljevi lekcije: upoznati učenike sa tablaturama i tabelama akorda, u praksi ih naučiti svirati akorde i odabrati pratnju za pjesmu.
Nastavne metode: verbalna, objašnjavajuća i demonstraciona, didaktička, igra sa elementima rešavanja problema, kreativnosti i sukreacije.
Oprema, pomoćni materijal i muzička i metodička literatura:
- za svakog učenika stolica, oslonac za noge, muzička tabla i gitara;
- klavir;
- didaktički materijal za svakog učenika (osoblje, tablica akorda za gitaru, kartica sa slikom slovnih simbola nota, note pjesme „Bila je breza u polju“);
- Kozlov V."Mala zemlja" aranžman za gitaru. Ed. "Kompozitor". Sankt Peterburg.
- Kalin V."Vodič za sviranje gitare sa šest žica." Classic. Akordi. Pratnja. CJSC "Berdskaya Printing House", Novosibirsk, 2011.
Plan lekcije:
1. Priča nastavnika o pojmu tablature, o tabeli akorda i sistemima za njihovo čitanje.
2. Učenici se upoznaju i sviraju akorde u a-molu (T, S, D) sa različitim ritmičkim dizajnom i različitim tehnikama sviranja.
3. Odabir i sviranje pratnje učenika u praksi.
4. Pjevanje i kolektivno sviranje pratnje.
Vrijeme predavanja: 40 minuta.
Broj učenika: 6-8 osoba.
TOKOM NASTAVE
| 1. Priča nastavnika o pojmu tablature i sistemu čitanja. | |
| Priča učitelja | Studentske akcije |
| Danas ćete se upoznati sa tablaturom, naučiti kako je čitati, a također, svirajući akorde, naučiti kako samostalno pratiti vlastito pjevanje. Tablatura je oblik notnog zapisa koji koristi slova, brojeve i posebne znakove. Istorijski gledano, najranija vrsta tablature (poznata s kraja 14. stoljeća) bila je tablatura za orgulje. |
Učenici slušaju i bilježe nove pojmove i pojmove u „Muzičkom rječniku“. |
| Reći ću vam o "tablaturi gitare" ili lutnji, koja vuče korijene iz 1500. godine. Pogledajmo sliku (slika 1). Šta možete "pročitati" na ovoj slici? Je li ovo snimanje zgodno? | Učenici odgovaraju na pitanja i prave svoje pretpostavke. |
| Vremenom je ovaj snimak mnogo puta prerađivan, muzičari su tražili optimalno zgodne snimke. Danas postoje tri glavne vrste snimanja muzike: - bilješke; – slovna oznaka; - tablature. |
Učenici koriste karticu (Sl 2), ponovite slovnu oznaku nota i igrajte igru "Test Me" ( Aneks 1 ). |
| Ponovimo koja slova označavaju note, kako se označavaju mol i dur (Slika 2) i hajde da igramo igru Test me. | |
| Uradio si dobar posao. Vratimo se sada na gitarsku tablaturu i naučimo kako je čitati. Dakle, da biste čitali, morate znati sljedeće: – mora se čitati s lijeva na desno; – šest linija su šest žica za gitaru i označene su slovima prema štimovanju gitare; – vertikalna traka je prugasta linija; – arapski brojevi – brojevi pragova koji se moraju pritisnuti prstima lijeve ruke; – kratki zvuci se prikazuju jedan pored drugog, a razmaci između njih označavaju duži zvuk. |
|
| Predlažem da igrate igru „Pogodi melodiju“ (slika 3. Slika 4) i vježbate čitanje melodija napisanih u tablaturama. | Učenici su podijeljeni u parove i igraju igru “Pogodi melodiju” ( Dodatak 2 ). |
| Sada uzmimo “pjesmaricu”. Šta vidiš? Simboli akorda su ispisani iznad notnog zapisa glavne melodije. Dalje, iznad riječi sljedećih stihova, iznad njihovih naglašenih slogova, ispisane su iste slovne oznake akorda. Kako ih igrati? Kakav ritam? Kojim metodom? Pokušajmo ispratiti pjesmu “Chunga-Changa” (Kozlov V. “Mala zemlja”): – napravimo prvi molski akord od note A, zatim od D, itd. – izgradimo zvuke akorda na gitari ili „udarimo akord”; - zaigrajmo. |
Učenici prave svoje pretpostavke, pokazujući predložene opcije na instrumentima. |
| Šta možete reći o tekućem procesu pratnje? Podijelite svoje utiske i izvucite zaključak. | Učenici iznose svoje utiske i izvode sljedeći zaključak: proces izgradnje akorda pomoću slovne oznake i izvođenja na instrumentu je složen i dugotrajan proces. |
| Potpuno ste u pravu - ovaj proces je prilično dugotrajan, pa su akordi za gitaru napisani grafički - shematski, u formatu koji je najpogodniji za njihovo izvođenje. | |
| 2. Učenici se upoznaju i sviraju akorde u a-molu (T, S, D) sa različitim ritmičkim dizajnom i raznim tehnikama sviranja | |
| Pogledajmo tabelu akorda za gitaru i naučimo kako ih čitati (vidi V. Kalinjin „Tutorial za sviranje gitare sa šest žica“): 1) mora se čitati od vrha do dna; 2) šest linija predstavljaju žice gitare od 1. do 6.; 3) popunjeni kružići označavaju mesto pritiskanja žice, a nepopunjeni krugovi označavaju otvorene žice; 4) broj praga je označen rimskim brojem, a brojanje pragova počinje od 1. praga (ili se rimskim brojem označava i traženi prag); 5) tehnika “barre” je prikazana veznom linijom od 1. do 6. žice. 6) svaki akord je označen slovom. |
Učenici slušaju i prave bilješke u Muzičkom rječniku. |
| Vježbajmo sviranje akorda i uzmimo ključ a-mola. Molimo navedite T, S, D. Zamolit ću vas da uzmete svoje gitare i odsvirate prvi Am akord (korijen) lijevom rukom. Zapamtite položaj vaših prstiju. Zatim postavite akord Dm (subdominantni), E7 (dominantni) i tonik. Ponovite ovu sekvencu još 2-3 puta. |
Učenici odgovaraju na pitanja i izvršavaju zadatke na instrumentu. |
| Sada odsvirajmo ove akorde koristeći različite tehnike. Ja ću vam pokazati kako se svira Am akord, a vi ponavljajte za mnom. Dakle, prva tehnika je "arpeggiato", druga je "rasgueado" | Učenici uče različite tehnike sviranja akorda. |
| Isprobajte ove tehnike na Dm (gdje se ne koristi 6. žica) i E7 akordima. Da li ti se svidelo? Ima li poteškoća? Koja tehnika je po vašem mišljenju najpogodnija za pratnju? |
Učenici odgovaraju na pitanja, dijele svoje utiske i započinju zadatak. |
| Upotrijebimo akorde ovog tonala i pokušajmo ih odsvirati različitim ritmičkim aranžmanima. Slika 5 prikazuje neke primjere. | |
| Sada se podijelite u parove i ponudite mi svoje opcije. | Svaki par učenika osmisli svoju verziju igre i demonstrira je. |
| 3. Odabir i sviranje pratnje učenika u praksi na primjeru odabira pratnje za r.n.p. “Bila je breza u polju” | |
| Još jednom, odlično ste se snašli sa zadatkom koji će vam pomoći da odaberete pratnju za pjesmu. Nudim vam rusku narodnu pesmu „Bila je breza u polju“. Prvo, odsvirajmo njegovu melodiju i sofažimo je (slika 6). I sada jedan par gitarista svira melodiju, igrajući ulogu „muzičara“, a ostali, u ulozi „vokala“, pevaju ovu pesmu rečima. Mijenjamo uloge i ponavljamo zadatak, izvodeći prvi stih i jedan refren. Dobro urađeno! Savršeno ste zapamtili melodijsku osnovu ove pjesme i sada ste spremni da odaberete pratnju za nju. |
Učenici se podijele u parove i završe zadatak. |
| Dakle, počnimo. Izvodiću melodiju pesme na klaviru, a svako od vas će pokušati da odabere pratnju od akorda koje ste savladali u tonalitetu a-mola, u rasponu od jednog takta. Ostatak će snimiti akorde sa slovnim simbolima. Uzmimo za osnovu metrički puls u osmicama, a tehnika igre je “rasgueado”, naizmjenično gore-dolje. | Svaki učenik bira traženi akord u rasponu od jednog takta. Ostali zapišite ispravnu progresiju akorda iznad nota pjesme. |
| 4. Pjevanje i kolektivno sviranje pratnje | |
| Divno! Odabrali ste akorde i za stih i za refren. A sada vas pozivam da otpjevate i odsvirate ovu pjesmu sa mnom. | Učenici, koristeći snimke koje su napravili, izvode pjesmu zajedno sa nastavnikom, svi zajedno uz samostalnu pratnju. |
Roditelji! Zadovoljstvo nam je poželjeti Vam dobrodošlicu na naš otvoreni čas sa učenicom 1. razreda Anom Katmakovom.
Tema naše lekcije je “Razvijanje sluha i rad na pjesmama uz instrument”.
Svrha lekcije: postići figurativnu, ekspresivnu izvedbu.
Naša lekcija počinje vježbama prije utakmice. Pazite da ne napnete učenikove mišiće. Zapamtite, učenje je samo radost. Ako je vaše dijete umorno ili nezainteresovano, prebacite njegovu pažnju na drugu aktivnost.
"Rastezanje" Stanite uspravno, stopala u širini ramena, podignite obje ruke prema gore, čvrsto stisnite prste u šake. Podignite se malo i bacite ih dolje, potpuno se opuštajući. Pustite ih da vise kao bičevi, nemojte ih zaustavljati. Ponovite vježbu nekoliko puta.
Od prvih časova potrebno je naučiti učenika da pažljivo prati kvalitetu zvuka, odnosno da jasno razumije njegove karakteristike: jačinu, trajanje, udarce. Da biste to učinili, potrebno je postaviti određene zadatke za učenika prilikom izdvajanja zvuka.
Metodu proizvodnje apoyando zvukova treba organizirati na sljedeći način:
Odredite silu kojom želite da izvučete željeni zvuk, recimo da će biti mf.
Igrajte ritmički organizovano: osam-
Maj je zvuk, osmi je pauza.
Tempo je spor, dovoljan da shvati lanac izvođenja „sluha-pokret“ U ovoj fazi naučite učenika da „uhvati zvuk“ – ne samo da čuje odlazni zvuk, već i da pazi na tišinu i zvučnu tišinu. Vremenom to izgleda ovako: na "jedan" - ja proizvodim zvuk, na "i" prst m "hvata" zvuk i "sakriva ga u tišini, a u tehničkom smislu, istovremeno se učenik navikava". do početne alternacije prstiju i, m .
Sada se fokusirajmo na rad sa pjesmama. U tom trenutku učenik već razlikuje osmine i četvrtine, visoke i niske zvukove. Pesme bi trebalo da budu veoma jednostavne. i treba da budu u pratnji druge gitare koju svira nastavnik.
"Nebo je plavo"(Nebo plavo, gaj mraz, rano jutro postaje ružičasto).
Pjesma se izvodi na otvorenoj G žici (tehnika vidi-čuj). Bolje je prvo otpjevati riječima. Lako je reći o prirodi pjesme. Igrajte tiho, mirno, misteriozno. Opišite slikovito sliku zimskog jutra, plavog neba, šumaraka, mraza. Naučite pjesmu svojim glasom i riječima. Obratite pažnju na izražajnu intonaciju melodije.
Čim dijete otpjeva pravilno, počinjemo svirati instrument. Tu počinje da funkcioniše jedinstven sistem, gde je sve podređeno glavnom. ciljevi - figurativna, ekspresivna izvedba. Treba pratiti doskok i položaj ruku, proizvodnju zvuka i melodiju, ritam i pokrete prstiju.
Kvalitet i karakter zvuka, usklađenost sa figurativnim sadržajem pjesme zavise od kontakta prsta sa žicom. U ovoj pjesmi vrhovi prstiju i, m naizmjenično NEZNO pritisnite žicu. Nakon proizvodnje zvuka, prst se opušta.
Nastavnikova pratnja je povezana sa slikom melodije. Pratnja obogaćuje melodiju i pomaže u stvaranju slike pjesme.
"Hrabri pilot"
Pažnju učenika usmjeravamo na karakteristike zvučne produkcije. Vesela, razigrana melodija zahtijeva drugačiji pristup izvođenju od prethodne pjesme. Da bi se postigao traženi zvučni karakter pjesme, učenika treba naučiti da proizvodi zvuk više intenzivno, samouvereno. Učeniku moramo jasno dati do znanja da ako je prva pjesma izvedena nježno i misteriozno, sada je moramo odsvirati energično i jasno. Aktivan kontakt prsta sa strunom.
Dinamične nijanse pri izvođenju muzike. djela u početnoj fazi jedno su od glavnih izražajnih sredstava. Postupno uvođenje naziva različitih nijansi i njihova upotreba na instrumentu, vješto razumijevanje značenja dinamike pri izvođenju pjesama pomaže da se jasnije i konkretnije izrazi priroda glazbe, karakteristike njenog emocionalnog i figurativnog sadržaja.
Zadaci za učenika moraju biti postavljeni jasno i razumljivo, a njihova realizacija mora biti završena. Ništa se ne igra tek tako, u prolazu – sve prolazi kroz kontrolu sluha, uma i osećanja.
Samostalno raditi na umjetničkoj slici zadate predstave „O Saši“ Ponoviti i učvrstiti stečeno znanje.
Javni čas
na temu:
“Rad sa početnicima na časovima gitare”
Nastavnik najviše kategorije
MBOU DOD Lokot Dječija umjetnička škola
Sergej Vasiljevič Ivanin
Lakat - 2012
Svrha lekcije: Formiranje i razvoj izvršnih vještina u sviranju gitare u početnoj fazi obuke.
Vrsta lekcije: Kombinovano.
Zadaci:
1. Obrazovni. Naučiti studenta da savlada različite tehnike proizvodnje zvuka u okviru radova koji se proučavaju u ovoj fazi
2 . Razvojni. Razvoj opšteg pogleda, muzičkog sluha, pamćenja, pažnje, mišljenja, usavršavanje tehnike sviranja gitare.
3. Obrazovanje. Negovanje kulture izvođenja proučavanih radova, strpljenja i istrajnosti u savladavanju teškoća.
4. Ušteda zdravlja. Održavanje pravilnog držanja, položaja ruku i fizički trening.
Forma časa: Individualni
Metode:
Metoda praktične demonstracije;
Metoda verbalnog objašnjenja.
Obrazovna oprema: gitara, oslonac za noge, stolice, notni zapisi, radna sveska.
Plan lekcije:
1. Organizacioni momenat, uvodne napomene (metodološke informacije).
2. Provjera domaćeg zadatka.
Igra pozicijskih vježbi;
Sviranje ljestvice C-dur uz uvježbavanje prstiju i-m, m-i;
Rad na skici;
Sviranje prethodno naučenih komada;
Održavanje sesije fizičkog vaspitanja
3. Rad na novoj tehnici igranja - dupli tirando.
4. Domaći zadatak, analiza časa.
Tokom nastave.
Metodički podaci: Prvi čas u muzičkoj školi je veliki događaj u životu djeteta. Ne samo da upoznaje učitelja i instrument, već pravi i prve korake u svet muzike. Od toga koliko će ovaj sastanak biti uspješan, zavisi budući odnos učenika prema nastavi. Stoga prve lekcije moraju biti strukturirane na način da učenik dobije mnogo živih utisaka i pozitivnih emocija. Dijete treba da se udobno smjesti u novoj sredini. Da bi to učinio, učitelj ga mora pridobiti: svirati poznate melodije tokom lekcije, ponuditi pjevanje poznate pjesme - to će pomoći u uspostavljanju kontakta i stvaranju kreativne atmosfere. Učenika je potrebno pripremiti na činjenicu da časovi muzike nisu samo zadovoljstvo, već i mukotrpan svakodnevni rad. Ako su časovi zanimljivi, dijete neprimjetno savladava mnoge poteškoće početnog učenja – tehničke, ritmičke, intonacijske. Takve aktivnosti značajno efikasnije razvijaju kreativne sposobnosti djeteta i povećavaju njegovo samopouzdanje.
Igra pozicionih vežbi. U početnoj fazi obuke, kako bi se kod učenika razvile primarne motoričke sposobnosti, neophodne su posebne vježbe koje ga pripremaju za obavljanje tehničkih zadataka. Posebna pažnja se poklanja učenikovom sedećem položaju, položaju instrumenta i položaju ruku.
Sviranje C-dur ljestvice tehnikom apoyando, uz korištenje prstnih proba i-m, m-i. Glavni zadatak je precizno izmjenjivati prste desne ruke kada se krećete gore-dolje.
Razvoj gitarističke tehnike je nemoguć bez rada na etidama.
Kalinjin V. Etida E-dur. Radite na preciznosti prstiju lijeve ruke, kvaliteti zvuka u sviranim akordima.
Igranje prethodno naučenih komada, ukazivanje na nedostatke i prednosti igre:
Krasev M. “Riblja kost”
Kalinjin V. "Valcer"
Sprovođenje fizičkog vaspitanja:
"Pauk." Vježba za zagrijavanje prstiju obje ruke.
"Humpty Dumpty". Vježba se izvodi stojeći. Podignite obje ruke prema gore i bacite ih niz strane, lagano naginjući torzo naprijed.
"Vojnik i mali medvjed." Izvodi se sjedeći na stolici. Na komandu „Vojnik“ ispravite leđa i sedite nepomično, kao limeni vojnik. Na komandu “Medvjedić” opustite se i zaokružite leđa poput mekog medvjedića.
Rad na novoj tehnici sviranja - dupli tirando u drami V. Kalinjina „Polka“. Da bismo se pripremili za njeno izvođenje, vežbu sviramo na otvorenim žicama sa duplim notama. Zatim analiziramo radnju: veličinu, tonalitet, ključne znakove, notni tekst, ritmički obrazac i započinjemo njegovo izvođenje.
Zadaća.
Nastavite sa radom na vježbama, skalama i etidama. Ponovite predstave “Božićno drvce”, “Valcer” - za poboljšanje kvaliteta izvedbenih vještina u sviranju gitare.
“Polka” - vježbajte novu tehniku, bolje se snađite u muzičkom tekstu.
Analiza lekcije:
Rezultat časa pokazao je da su ciljevi i zadaci koje je nastavnik postavio postignuti:
Jasnoća i jasnoća zadataka koji se postavljaju učenicima;
Raznovrsni muzički materijal koji doprinosi razvoju kreativnih sposobnosti učenika;
Kreiranje slika (poređenja, asocijacija);
Prezentacija teorijskih koncepata u kontekstu muzičke slike;
Auditivna kontrola izvedenih radova studenata.
Plan lekcije:
1) Organizacioni momenat
2) Zagrijte se. Vježbe usmjerene na slobodu mišićno-koštanog sistema.
3)Rad sa muzičkim materijalom (koristeći tehnologiju koja štedi zdravlje).
4) Problemska situacija na osnovu edukativnog materijala.
5) Konsolidacija obrađenog materijala – izražajna sredstva u muzici (upotreba tehnologije igre).
6) Sažetak lekcije.
7) Domaći.
Skinuti:
Pregled:
Upravljanje obrazovnim sistemom općinske uprave okruga Lukhovitsky
MBOU DOD "Krasnopoimovskaya seoska dječja muzička škola"
Otvorena lekcija na specijalnosti
(Odsjek za narodne instrumente)
Na temu: "Glavne faze početnog učenja sviranja gitare"
Predavač: Romanova O.N.
P. Krasnaya Poyma 2012
Vrsta lekcije : kombinovano (objedinjavanje znanja, kompleksna primena znanja).
Lekcija uključuje:
Organizaciona i sadržajna postavka
Testiranje učenikove dubine razumijevanja i snage znanja
Interakcija nastavnika i djeteta na osnovu poruke – sticanje novih znanja, vještina, sposobnosti
Učvršćivanje naučenog gradiva i vježbi
Dijagnostika snage usvajanja znanja
Uputstva za domaći zadatak
Vrsta lekcije: tradicionalna
Svrha lekcije : učvršćivanje pojma sredstava muzičkog izražavanja na materijalu vježbi, didaktičkih igara i proučavanih radova.
Nastavne metode:
1) Perspektiva: verbalni prenos i slušna percepcija. Nastavnik prenosi gotove informacije koristeći demonstracije. Učenik shvata i pamti.
2) Reproduktivni: učenici pamte informacije koje je saopštio nastavnik. Podstiče formiranje znanja, veština i sposobnosti kroz sistem vežbi.
3) Praktične: muzičke i didaktičke igre, ponavljane radnje u cilju poboljšanja vještina i razvoja muzičkog sluha.
Metodičke tehnike:
Verbalno, vizuelno, praktično
Aktivacija sluha, apel na muzičku percepciju učenika
Razvoj mišljenja, kreativne inicijative
Tehnike kontrole i samokontrole: prilikom izvođenja slušajte zvuk koji se reprodukuje; pravilno izvesti melodiju i prenijeti ritmički obrazac.
Psihološki uslovi na času:
Mobilizacija pažnje, kognitivna aktivnost, optimalan tempo časa, fleksibilnost, sposobnost kompozicionog preuređivanja časa uzimajući u obzir trenutnu situaciju, psihološku mikroklimu u lekciji.
Ciljevi lekcije:
U formi koja je interesantna za dijete, objediniti pojam izražajnih sredstava u muzici i njihov utjecaj na emocionalni i figurativni ton djela, proširiti kreativne sposobnosti učenika u procesu učenja sviranja instrumenta.
1) Obrazovni: konsolidovati naučena teorijska znanja (udarci, modus, tempo, tembar, ritam, melodija), nastaviti sa formiranjem praktičnih veština, rad sa dinamičkim nijansama, izvođenje dela u zadatom tempu).
2) Razvojni: razvoj sluha, koordinacija pokreta, maštovito muzičko mišljenje, kreativna aktivnost kroz različite vrste aktivnosti.
3) Vaspitači: neguju ljubav prema muzici, neguju estetski ukus, neguju istrajnost, rad i smirenost.
Sredstva obrazovanja:
Instrument (gitara), stolica, oslonac za noge, daljinski upravljač, note, crtanje, muzičke slagalice.
Primjena obrazovnih tehnologija:
1. Ušteda zdravlja:
Razvijaju se mišići prstiju, što pozitivno utiče na pamćenje. Časovi muzike vas uče da racionalnije koristite svoj radni dan, biće organizovaniji.
Racionalna organizacija časa: dinamička pauza, uključivanje momenata igre, vježbe.
Smjenjivanje različitih vidova edukativnih aktivnosti (sviranje ljestvica, vježbe zamjenjuje se analizom muzičkog materijala, ponavljanjem naučenih komada i slušanjem muzike).
Na času je važna psihološka udobnost, stil komunikacije između nastavnika i učenika, naboj pozitivnih emocija, ispoljavanje dobre volje.
2. Tehnologija učenja usmjerenog na učenika:
Prepoznavanje učenika kao glavne aktivne ličnosti u cjelokupnom obrazovnom procesu jeste pedagogija orijentisana na ličnost. Ova tehnologija se zasniva na prepoznavanju individualnosti i originalnosti svake osobe, njenog razvoja, prije svega, kao pojedinca obdarenog vlastitim jedinstvenim subjektivnim iskustvom. Nastavom se stvaraju uslovi za samoostvarenje učenika, razvoj individualnih kognitivnih sposobnosti i kreativne mašte.
Vježbe „Prsti koji hodaju”, „Hokus pokus”.
Ovaj zadatak podstiče učenika da samostalno bira načine rješavanja zadatog problema; otkriva subjektivno iskustvo učenika; ocjenjuje ne samo rezultat, već uglavnom proces učenja; stimuliše samorazvoj i samoizražavanje u toku sticanja znanja.
3. Tehnologija problemskog učenja:
Ova tehnologija podrazumijeva dosljedno i svrsishodno predstavljanje obrazovnih problema učeniku. Učenik se bavi aktivnom mentalnom aktivnošću, izražava svoje mišljenje i aktivno upija znanje.
4. Tehnologija formiranja motivacije ili tehnologija igranja:
Tehnologija podrazumijeva organizaciju igračkih aktivnosti usmjerenih na pretraživanje, obradu i asimilaciju obrazovnih informacija. Dobro ga je koristiti tokom početnog treninga. Uključivanje momenata igre u obrazovni proces povećava interes učenika za vježbanje instrumenta i aktivira njegovu kreativnu aktivnost. Nastavnik stvara takozvanu „situaciju uspjeha“ na času. Osjećaj uspjeha povećava motivaciju za učenje, održava interesovanje i entuzijazam za sviranje instrumenta i izaziva pozitivne emocije.
Plan lekcije:
1) Organizacioni momenat
2) Zagrijte se. Vježbe usmjerene na slobodu mišićno-koštanog sistema.
3)Rad sa muzičkim materijalom (koristeći tehnologiju koja štedi zdravlje).
4) Problemska situacija na osnovu edukativnog materijala.
5) Konsolidacija obrađenog materijala – izražajna sredstva u muzici (upotreba tehnologije igre).
6) Sažetak lekcije.
7) Domaći.
Tokom nastave:
1) Organizacioni momenat. Pozdrav, sjedenje za instrument, postavljanje raspoloženja za aktivan kreativni rad.
2) Zagrijte se. Vježbe "hodajući prsti", čiji je cilj oslobađanje prstiju desne ruke. (Pratimo kvalitetu produkcije zvuka i slobodu prstiju desne ruke).
Vježba "Hocus Pocus"(tapkajući ritmički obrazac pjesme):
Fokusiraj se - zagrizi, povlaci - izgubi se,
Miš se vozi na kiperu.
Šta radiš, ovo je miš?
Gledaš li nas sa visine?
Pu, šu, šu.
P P P P
1 1 2 2 1 1 3 3
P P P P
1 1 4 4 1 1 3 3
P P P |
1 1 2 2 1 1 3
P P P |
1 1 4 4 1 1 2
Konsolidacija ne legato vještina u skalama učenja F-dur . Izvedba zasnovana na prvom zvuku, rad sa dinamikom.
Ponavljanje ljestvica u C-duru i D-duru pokretnim tempom, koristeći dinamičke nijanse i različite ritmičke obrasce (upotreba trajanja - četvrtine i osmine).
L. Panajotov Etida (a-mol).
3)Rad sa muzičkim materijalomkoristeći tehnologiju koja štedi zdravlje. Učenik izvodi prethodno naučene komade.
N. Ponyaev "Jesen"(slušanje, rad na slici, rad na dinamici), korištenje vizuelnog pomagala (crtež).
Ukrajinska narodna pesma „Kozak je jahao preko Dunava“ (rad na teškim mestima).
Phys. zagrijavanje:
Vježba za oči - pomičite oči desno, lijevo, gore, dolje, zatvorite ih, otvorite.
Vježba "Stonoga" - spojite ruke u prsten (desna ruka je na vrhu), naizmjenično koračajte prstima obje ruke po površini ruku, izgovarajući tekst: "Dvije stonoge trčale su stazom. Trčali smo i trčali i sustizali jedno drugo.”
4) Problemska situacija na osnovu edukativnog materijala
Aranžman V. Kalinin Ruska narodna pesma “Kao livada”
(raščlanjivanje notnog teksta, pregled pojedinih delova - tema i pratnja, igranje teme sa rečima pesme, kombinovanje 2 dela).
5) Konsolidacija obrađenog materijala(note prve i druge oktave, izražajna sredstva u muzici) korišćenjem tehnologije igre (crteži, slagalice).
6) Sažetak lekcije:
Sredstva muzičkog izražavanja najdirektnije utiču na karakter muzičkog dela, njegovu sliku. Istovremeni razvoj sluha, osećaja za ritam, sposobnosti čitanja notnih zapisa i izražajnog sviranja povećava efikasnost savladavanja svake veštine posebno i obezbeđuje holistički, sistematski pristup učenju. Aktivno doživljavanje muzičkog djela pomaže u percipiranju muzike i ima pozitivan učinak na kreativni proces. Paljenjem iskre interesovanja za upoznavanje fascinantnog svijeta muzike, gajimo kod učenika ljubav prema umjetnosti i oblikujemo njegov umjetnički i estetski ukus.
7) Domaći zadatak, ocjenjivanje.
Metodička izrada otvorenog časa
"Gitara u raznim vrstama ansambla Dječije umjetničke škole"
učiteljica Dječije umjetničke škole Bogomolova Larisa Ivanovna
Inta
Svrha lekcije: formiranje i razvoj učeničkih vještina i tehnika ansamblskog sviranja.
Ciljevi lekcije: naučite slušati jedni druge i jasno pratiti tempo i ritam, promatrati dinamične nijanse, upoznati se sa gitarskim tehnikama.
Plan lekcije
1. Uvod.
2. Zajedničko sviranje muzike između nastavnika i učenika.
3.Puštanje muzike zajedno sa vršnjacima.
4. Vještine pratnje.
Tokom nastave.
Ansambl je kolektivni oblik igre, tokom kojeg više muzičara kroz izvođačka sredstva zajednički otkrivaju umjetnički sadržaj djela. Nastava u odeljenju ansambla treba da doprinese razvoju ritmičkog, melodijskog, harmonijskog sluha, muzičkog pamćenja učenika, razvoju kreativnih sposobnosti i, što je najvažnije, da usadi interesovanje i ljubav prema muzici i svom instrumentu, kao i da doprinese formiranju osnove samostalnog muzičkog delovanja. Nudimo vam korak po korak iskustvo ansambl muziciranja u Dječijoj umjetničkoj školi.
Faza 1. Zajedničko sviranje muzike između nastavnika i učenika.
Glavni zadaci u ovoj fazi: steći početne vještine čitanja iz vida i analize muzičkog teksta, naučiti slušati jedni druge i promatrati dinamičke nijanse.
Razvijanje ansambl muzičkih veština mora se praktikovati tokom čitavog perioda studija. Ako je moguće, uvedite ansambla u repertoar što je prije moguće. Sa ansamblskim sviranjem počinjemo uvoditi skoro od prvih časova. Kada počinjemo da radimo na produkciji zvuka na otvorenim žicama, da bi detetu bilo zanimljivije, uzimamo pesme sa rečima. primjer:
"Nebo je plavo, gaj je mraz, rano jutro postaje ružičasto." Do tog vremena učenik bi trebao biti upoznat sa vrijednostima nota. Radimo na ritmičkoj strani pjesme, pljeskajte. Zatim prelazimo na prirodu pesme, pevanje uz pratnju nastavnika. Pratnja nije samo harmonijska i ritmička podrška melodiji, već otkriva i emocionalni i maštoviti svijet pjesme. U prva dva takta, pratnja stvara osjećaj smirenosti, promišljenosti, tišine (klavir). Ali već u sljedeća dva takta, akordi u nastajanju zasićuju zvuk približavanjem jarkog svjetla i boja (glatki krešendo). Iz toga učenik svira melodiju u skladu s tim - prvu frazu - nježno i misteriozno, drugu - vedro, krešendo. Uzmimo kao primjer još jednu pjesmu “The Brave Pilot”; Vesela, razigrana melodija zahtijeva drugačiji pristup izvođenju od prethodnog primjera. Zvuk se proizvodi intenzivnije, sigurnije, ravnomjernije (mf).
Sada pređimo na izvođenje pjesama na zatvorenim žicama. Prvi zadatak učenika je da pažljivo, bez sviranja, pregleda notni tekst i odredi ritmički obrazac i dinamičke nijanse. Uzmimo "How Our Girlfriends Want" kao primjer, hajde da odredimo kako ide melodija i kojim dinamičkim tonom da je sviramo (napravimo krešendo). Prije početka igre možete učenicima ponuditi primjere različitih percepcija šetnje djevojčica - veselo, radosno i tužno, tužno i sada se izvođenje pretvara u zanimljivu, maštovitu muzičku sliku. Još jedan primjer: „Da slavuj ne leti pored prozora.“ Analizirajući ritmičku šemu, polet i izvođenje prvog takta, koji je jači u odnosu na polet, počinjemo ga svirati uz pratnju i gotovo sva djeca kažu: „O, kako tužna melodija“, odnosno, pratnja ovdje postaje određujući karakter djela. Glavna stvar u ovom poslu je da naučite da slušate jedni druge. U procesu učenja nastavljamo da sviramo te iste pjesme iz vida u višim razredima, postepeno usložnjavajući zadatak, mijenjajući dijelove. U procesu takvog rada student stječe vještine „soliranja“ – kada treba jasnije odigrati svoju ulogu, i „pratnje“ – sposobnost bledenja u pozadini.
U predstavi „Kako su išle naše devojke“ veoma je važno naučiti svirati pratnju – bas, akord i objasniti razliku u zvuku. Bas je dubok, ali ne oštar, a akordi su mekši. “Don’t Fly Nightingale” ovdje je važno pronaći takvu zvučnu produkciju akorda da se prenese figurativni sadržaj pjesme.
Faza 2. Muziciranje zajedno sa vršnjacima (gitarski duet, trio, itd.).
U ovoj fazi postavljaju se sljedeći zadaci: naučiti koristiti tembarsku paletu, raditi na dinamici u svakom dijelu posebno, kao i izgraditi dinamičku ravnotežu, savladati specifične gitarske tehnike (rasgueado, pizzicato, harmonike, vibrato).
Prikazaćemo rad dueta koji svira u ansamblu. Na početku časa uglas sviramo C-dur, pokušavamo da sviramo zajedno, pažljivo slušamo, ne ide odmah, ali pokušavamo. Ovdje učimo da sviramo glatko unutar jedne dinamične nijanse. To možete učiniti i na jednoj toni da čujete razliku u zvuku dinamike. Zatim prelazimo na radove.
Uzmimo za primjer E. Larichev “Polka” arr. O. Zubchenko. Polka je brz, živahan srednjoevropski ples, kao i žanr plesne muzike. Polka sat - 2/4 . Polka se pojavila u sredini19. vijek V Bohemia(moderna Češka), i od tada je postao poznat narodni ples.
Shvatamo ko ima melodiju, a ko pratnju, objašnjavajući da melodija treba da zvuči svetlije.
Pratnja je dubok bas i veoma mekani, lagani akordi da ne bi zaglušili melodiju. Bas služi kao metro-ritmička osnova.
Druga predstava "Mazurka". Ritam mazurke je oštar i jasan, kombinuje laganu gracioznost i ponekad sanjivost. Produkcija zvuka treba da bude jasnija, oštrija, lakša.
Zatim slijedi rad na dinamici. Negujući suptilan osećaj za dinamiku, ansambl će nepogrešivo odrediti jačinu zvuka svog dela u odnosu na druge. U slučaju kada izvođač u čijem dijelu zvuči glavni glas svira malo glasnije ili malo tiše, njegov partner će odmah reagovati i izvesti svoju partiju malo tiše ili glasnije.
Kada radi na komadu, nastavnik treba da obrati pažnju na 3 tačke: kako započeti zajedno, kako svirati zajedno i kako zajedno završiti komad.
Ansambl mora imati izvođača koji djeluje kao dirigent, on mora pokazati uvod, oslobađanje i usporavanje. Signal za ulazak je malo klimanje glavom, koje se sastoji od dva momenta: jedva primjetnog pokreta prema gore, a zatim jasnog, prilično oštrog pokreta prema dolje. Tokom probe možete izračunati prazan takt, a mogu biti i riječi (pažnja, počeli smo tri ili četiri). Vrlo je važno završiti komad zajedno, u isto vrijeme.
Posljednji akord ima određeno trajanje - svaki od članova ansambla broji ga sam za sebe i puca tačno na vrijeme. To može biti i klimanje glavom.
Uključujemo i skladne komade za sviranje. Uostalom, unisono, dijelovi se ne dodaju jedni drugima, već se dupliraju, pa su nedostaci ansambla još uočljiviji. Unisono izvođenje zahtijeva apsolutno jedinstvo - u ritmu metra, dinamici, potezima, fraziranju. Nažalost, ovoj formi ansambla se posvećuje malo pažnje, dok se unisono formiraju jake ansambliske vještine, a unison je zanimljiv i vizualno i scenski. Duet (trio) će izvesti “Gypsy”.
Faza 3. Vještine pratnje. Ciljevi: ovladavanje tehnikom arpeggio, proučavanje osnovnih akorda i njihovih slovnih simbola, razrada cjelokupne teksture - melodija, pratnja i bas.
Gitara je samostalan instrument, a ujedno i bogat prateći instrument. Može uspješno pratiti violinu, flautu, domru - formirajući uspješne kombinacije boja sa ovim instrumentima. Po svojoj prirodi, gitara je posebno pogodna za pratnju glasa, stvarajući mu meku, ugodnu pozadinu. Upoznavanje sa pratnjom se dešava već na kraju prve godine studija, kada student počinje da svira akorde na prvoj poziciji. Razmotrimo izvođenje pratnje - arpeggio i bas akord. Prilikom izvođenja arpeđa skrenuti pažnju učenika na harmonično preklapanje zvukova koji stvaraju neprekidan zvuk. Prvi zvuk se pušta F, drugi - mf, treći - mp, četvrti - p. To znači da se sljedeći zvuk uzima sa takvom jačinom zvuka koja se dobija kao rezultat slabljenja prethodnog. Ovaj nastup se može nazvati “pjevanjem na gitari”.
Učenik će izvesti pjesmu “Skakavac” V. Šainskog. U prvom slučaju pjeva i sam sebe prati, u drugom - domru. U ovom primjeru koristimo simbole akorda slova. Također, u ovom primjeru se upoznajemo sa različitim teksturama pratnje: arpeggio, bas-akord, ritam.
Drugi primjer je romansa A. Petrova „Ljubav je čarobna zemlja“, tehnika sviranja arpeđa, srednji dio je gitarski solo. Na primjeru ovih djela prikazan je rad na pratnji, odnos između zvuka melodije i pratnje i produkcije zvuka. Korepetitor mora svirati ekspresivno i reagirati na svaku dinamičku promjenu tempa u izvođenju soliste.
Da biste igrali zajedno, morate da osećate, razumete, slušate jedni druge. Ansambl, kao oblik kolektivnog stvaralaštva, njeguje u svakom svom učesniku kvalitetu kao što je sposobnost da živi i stvara u timu, da nađu zajednički jezik jedni s drugima.