Nagy gyermekkórus. Julija Molcsanova: „A Bolsoj Színház gyermekkórusának sok művésze továbbra is megpróbálja sorsát a zenével összekötni. Ez kolosszális munka.

Egészen más hallgatók tanulnak a HSE-n, akik közül sokan már a legrangosabb szervezetekben dolgoznak. Van, aki bankban dolgozik, van, aki ügyeket old meg, mások jelenleg call centeresként kezdik a munkát. Sok olyan gyerek van a HSE-ben, aki büszkélkedhet azzal, hogy fellép a Bolsoj Színházban? A Gazdálkodási és Menedzsment Karon a „menedzselés” szakon Nelly Mardoyan, a Bolsoj Színház művésze tanul az első (!) évében. Szerkesztőink nem tudtak ellenállni, egy csésze kávé mellett beszélgettünk Mardóval.

Szia Nelli! Fantasztikusan hangzik: egy HSE-hallgató a Bolsoj Színház művésze. Mesélje el, hogyan került a Bolsoj Színházba, ahol minden kezdődött?

Körülbelül 6,5 éves koromban kezdődött az egész, a szüleim hallották, hogy a Bolsoj Színház gyermekkórusába toboroznak. Eljöttünk a meghallgatásra, ahol a jelenlegi kórusfőnököm - Julia Igorevna Molchanova - mestere és csodálatos ember találkozott velünk! Elfogadott engem, kislányt, azt mondta, hogy megvan a képességem, és azt tanácsolta, hogy adjak zeneiskolába, mert enélkül nem tudtam volna színházban énekelni. Még csak hat éves voltam, mielőtt semmi közöm nem volt a zenéhez, rajzoltam. Azt mondta: „A jövő lehetséges, hozd el a gyerekedet”, és tűzz ki egy próbanapot.

Nehéz volt a kiválasztás?

Kiderült, hogy meghallgatásra kerültem, elénekeltem néhány dalt és elénekeltem azokat a hangjegyeket, amelyeket ő játszott nekem a zongorán. Ez egy rendszeres vizsgálat annak ellenőrzésére, hogy van-e hallása vagy sem, okos-e vagy sem – ez szintén fontos. Ennyi: azonnal próbára hívtak, és zeneiskolába küldtek. Így már van egy zeneiskolai zongora szakos diplomám, és érdekes volt, de nagyon sokáig tartott. A színházban nem lehet nélkülözni, mert tudni kell kottát olvasni egy papírlapról. A szöveg és a dallam egyidejű kombinálása egy egész tudomány.

Mikor voltál először színpadon?

8,5 évesen debütáltam. Giacomo Puccini Turandot című operája volt. Még mindig ez a kedvenc operám. Imádom, messziről felismerem a dallamot. A legelső alkalommal nem énekeltem, csak felmentem a színpadra, mert kisgyerekekre volt szükség. Ez egy nagyon érdekes rendszer - az idősebbek a színfalak mögött állnak és énekelnek, a kisebbek pedig a színpadon, de számomra ez még az éneklésnél is érdekesebb volt! Bár az adatok megvannak, nekem úgy tűnik, sokkal menőbb a szólistákkal felmenni a színpadra, mint a kulisszák mögé állni. Legalábbis nálam akkoriban ez volt a helyzet. Természetesen a szüleim nagyon büszkék voltak rám. Akkor, mondhatni, én voltam a fő embereim között. Nyolc éves vezetésem alatt (nevet) mindenki felment a színpadra és beállt a sorba. Igazi élmény volt, nagyon klassz.

Mikor csatlakoztál a felnőtt csoporthoz?

10 éves koromra mentorom, Elena Lvovna azt mondta: „Nelly, te már nem tartozol ide. Olyan hangot fejlesztesz, amely hajlamos megtörni, ideje áttérni a nagyobb gyerekekre” – és felhívta Julia Igorevnát, aki elvitt a színházba, és azt mondta neki: „Nézd, a gyerek nő, a hang gyorsabban fejlődik, mint mások, elfogadod? » És Julia Igorevna elvitt. Ekkor kezdődött minden.

Ön a Bolsoj Színház gyermekkórusának művésze. Mi a gyermekkórus a Bolsojban?

A gyermekkórus sok produkcióban vesz részt – nem szükséges, hogy a cselekmény gyerekekhez kapcsolódjon. És annak ellenére, hogy ez egy kórus, néhánynak megvan a maga szólószólama. Most már nincs felosztva senior és junior csoportokra – mindannyian együtt vagyunk. Leginkább egészen kicsi, 6-7 éves gyerekek jönnek a háttérbe, mert ez egy gyerekkórus. Produkciókban nem vesznek részt, főleg tanulnak. És azok, akik a személyzetben vannak, énekelnek, ez körülbelül a fele. Ez lehet egy 10 éves gyerek, vannak 19 évesek is, minden a potenciáltól függ. Még egy 24 éves is van a kórusunkban. És úgy tűnik, hogy hivatalosan „gyermekkórus” vagyunk.

Miért nem csatlakoztál a „felnőtt” kórushoz?

A lényeg az, hogy egy felnőtt társulatba átülni nagyon veszélyes. Ez teljesen elpazarolja a színházban töltött szabadidejét. A szólisták – hol 30-an, hol 25-en – jönnek, és reggeltől estig a színházban maradnak. Ez megterhelő, mert egyelőre nem szándékozom az életemet a színházzal összekötni. Emiatt, amikor 11. osztályban felajánlották, hogy csatlakozzam egy felnőtt társulathoz, visszautasítottam. Ha ezt szerettem volna, akkor egyetem helyett zeneiskolába léptem volna és továbbléptem volna, mert felnőtt kórusban felsőfokú zenei végzettség szükséges. minden időmet odaadnám. De ez nem az én választásom. Persze ha jómódú férjem van, akkor színházba megyek, de ha gazdagságot akarsz, akkor a színház csak akkor alkalmas, ha mondjuk vendégszólista vagy. (nevet)

Egyébként az egyetemről. Miért menedzsment, miért EBK?

Íme, milyen volt. Általában véve nagyon kreatív ember vagyok. Mindent tudok csinálni, kivéve a táncot. Nekem valahogy nem megy a tánc. De gyerekként arról álmodoztam, hogy saját ruhaüzletet nyitok, és mindig szerettem volna valahol divattervezést tanulni. Egyszer a szüleimmel még egy egyetemet is választottunk nekem San Franciscóban. De anyám azt mondta: „Túl kicsi vagy, nem mész sehova. És bár a költségek megtérülnek, a tervező nem szakma.” Akkor még nem hittek bennem, de most már értem, és hálás vagyok, hogy a szüleim ezt mondták. Így született meg az ötlet, hogy keressek egy olyan szakmát, amivel kreatív emberként valósíthatom meg önmagam, bármilyen területen is. Például most egyedi tortákat készítek. Váratlan, igaz? Éneklek, rajzolok, süteményeket készítek és ruhaüzlet nyitásáról álmodom. Kicsit furcsa (nevet). Ezért úgy gondoltam, hogy a közgazdász a legjobb megoldás. De aztán rájöttem, hogy ez egy kicsit nem nekem való, és a kettő között választottam valamit (egyszer még arra is gondoltam, hogy beiratkozom pszichológusnak). Nagyon elégedett vagyok a vezetőséggel.

És mégis, még mindig a színházban vagy. Hogyan tudod összeegyeztetni a tanulást és egy ilyen szokatlan munkát? Sok időt vesznek igénybe a próbák és a fellépések?

A próbák az előadásoktól függetlenül a kórusvezető kinevezésekor zajlanak. Közös adminisztrációs rendszerünk és művészeink vannak. Az adminisztráció több főből áll. Meghatározzák a dátumot és az időt. Többnyire sajnos (talán szerencsére) ezek esti próbák. Kettőtől öt óráig tartanak. Ez nagy teher a szervezetnek. Vannak, akik ezt nem tudják, de a legtöbb énekes, aki valóban helyesen énekel, izmokkal énekel. Ezért a próbák és fellépések után őrülten fájt a hasam és a torkom. Ez egy teljes fizikai edzés. Hosszas próba után nem tudsz mit csinálni – a lényeg, hogy hazaérj. Mi a helyzet az idővel? Nos, ezen a héten négyszer voltam színházban (az interjú vasárnap készült - a szerző megjegyzése) - egy próba, három előadás. Nem járok el minden próbára, pedig főállású alkalmazott vagyok. Csak hát tudok, mert mindent fejből tudok, elméletileg minden rajtam és más, hasonlóan tapasztalt srácokon alapul.

Milyen fellépéseken vesz részt, hol hallható?

Anya tizenhármat mond, de nem számoltam. Még olyan szerepeim is vannak, ahol beírnak a programba! (nevet) Balettben is részt veszek, bár ez a színfalak mögötti éneklés. Hallhattok balettekben: A Diótörő és Rettegett Iván, operákban: Turandot (a színfalak mögött is), La bohème, Der Rosenkavalier, A gyermek és a varázslat, Carmen, Tosca, Borisz Godunov, Pák királynője.

Egyértelműen Carmen és La Boheme. A Boris Godunov pompás produkció. Szilveszterkor pedig a Diótörőt gyakran naponta kétszer adják elő - reggel és este. Még december 31-én is van esti előadás. Utána egyébként hagyományosan a társulattal ünnepeljük az újévet - és ez nagyon klassz. December 31-én tényleg este tízkor jövök haza, de a munka az munka! (nevet)

Hogyan juthatnak el fiatal énekesek színházi munkához? Jöhet-e diplomás fiatal művész a Bolsojba, vagy gyakorlatilag a bölcsőtől kell felnőni?

Hogy őszinte legyek, a mi kórusunkban az idősebbek sajnos „nem illenek be”. Gyakran előfordul, hogy azok a srácok, akik most egyetemeken tanulnak, és megpróbálják ezt összekapcsolni a Bolsojban végzett munkával, végül elmennek, mert a színház túl sok időt vesz igénybe. Azok számára, akik valóban a színházzal tervezik összekötni az életüket, és még diplomával is rendelkeznek, ott van az úgynevezett „Ifjúsági Operaprogram”.

És végül mesélj néhány érdekes történetet a színházzal kapcsolatban. Például igazak-e a színfalak mögötti intrikákról és a kiélezett versenyről szóló pletykák?

Ó igen! Egyszer „kiütöttem” 2 jegyet a Történelmi Színpadra a Pákkirálynő premierjére. Ez körülbelül hat hónapja volt. Bombaesemény volt! Ezt a 2 jegyet a családomnak adtam, abban a reményben, hogy fellépek. Bárcsak felléphettem volna, mert volt saját aláírt öltönyöm, minden rendben volt. 5 percet késtem a megbeszélt időpontról. És az induláshoz való felkészülés nem tart sokáig: megcsinálod a frizuráját, elmész a sminkeshez, és kész, irány az énekes. De jövök és látom, hogy az öltönyöm eltűnt. Jön egy művész a jelmezemben. Odamentem hozzá, és azt mondtam, hogy eljöttek hozzám, nagyon fontos volt, hogy felmenjek a színpadra – igyekeztem rendkívül udvarias lenni! Megfordulhattam és távozhattam, de közeli és fontos emberek jöttek, hogy megnézzenek. Szinte nem szólt semmit, jött a barátja, és magával vitte. Teljesen ledöbbentem az ilyen szemtelenségtől. Soha nem adták oda az öltönyömet, vennem kellett egy másikat, ami nem passzolt hozzám. És szinte sírva mentem fel a színpadra. Pontosan úgy!

Ebben az esetben csak azt kívánom, hogy kevesebb ilyen történet legyen, és a színház csak örömet okozzon! Nos, sok sikert a kreatív utadhoz. Köszönöm az interjút.

Interjút készített Khozei Alexandra

Lektor Artem Simakin

Jelenleg a kórus sikeresen ötvözi a színházi előadásokat a független...

A Bolsoj Színház Gyermekkórusa 1920 óta működik önálló csoportként. A csapat a színház számos opera- és balettprodukciójában vett részt: „A pikk királynője”, „Jevgene Agyin”, „A diótörő”, „Khovanshchina”, „Borisz Godunov”, „Mindenki ezt csinálja”, „Carmen” , "La Boheme", "Tosca", "Turandot", "Der Rosenkavalier", "Wozzeck", "Fire Angel", "Child and Magic", "Moidodyr", "Ivan the Terrible" és mások.

Jelenleg a kórus sikeresen ötvözi a színházi előadásokat önálló koncerttevékenységgel. A Bolsoj Színház fiatal művészeinek egyedi hangzása a Moszkvai Konzervatórium minden termében, a Csajkovszkij Koncertteremben, a Moszkvai Nemzetközi Zeneházban, a Művészek Központi Házában, a nevezett múzeumok termeiben hallatszott. A. S. Puskin után, M. I. Glinkáról és más közönségről elnevezett. A csapatot folyamatosan meghívják különleges eseményekre, kormányzati koncertekre és egyéb kulturális eseményekre (a szláv irodalom napja, az oroszországi kultúra éve stb.). A kórus németországi, olaszországi, észtországi, japán, dél-koreai és más országokbeli turnéi nagy sikert arattak.

A Bolsoj Színház vezető szólistái a Gyermekkórus számos koncertjén vesznek részt. A csapat együttműködött híres orosz zenekarokkal - az Orosz Nemzeti Zenekarral, a Moszkvai Szimfonikus Zenekarral, az "Orosz Filharmonikusokkal", az N. P. Osipovról elnevezett Oroszországi Nemzeti Akadémiai Népi Hangszerek Zenekarral és természetesen a Bolsoj Színház Szimfonikus Zenekarával.

A kórus repertoárján a 15-20. század európai és orosz, szakrális és világi zenéje szerepel. A Bolsoj Színház Gyermekkórusa számos CD-t rögzített, köztük két karácsonyi dalokat tartalmazó albumot, valamint V. Krainev és M. Bank zongoraművészekkel készült koncertműsorokat.

A kórus osztályai lehetővé teszik hallgatói számára, hogy felsőfokú zenei oktatási intézményekbe lépjenek. Sokan közülük énekversenyek díjazottjai, sokan egykori gyermekkórus-művészek és operaházak vezető szólistái közül, köztük a Bolsoj Színház szólistái közül is.

A kórust vezeti Julia Molcsanova. A Moszkvai Konzervatóriumban végzett (B.I. Kulikov professzor osztálya), 2000-től a Bolsoj Színház kórusvezetője, 2004-től pedig a Gyermekkórust vezeti. Felnőtt- és gyermekkórusok kórusvezetőjeként részt vett a kórus minden repertoár-előadásában és koncerttevékenységében. Karmesterként lépett fel a Moszkvai Konzervatórium minden termében. Az Orosz Föderáció Kulturális Miniszterének díszoklevelét kapta.

Erről nevezték el a Musical Színházat. Sztanyiszlavszkij és Nemirovics-Danchenko évek óta álmodozott saját gyermekkórusról. A gyerekek részvételét a „Carmen”, a „La Bohème”, a „Diótörő”, a „Saltán cár meséje”, a „Tosca” követelte... 2004 februárjában pedig két tucat izgatott szülő hozott magával két tucat nyüzsgőt és sokkal kevésbé izgatottat. gyerekek meghallgatásra. A kívánság valósággá vált, és az újjáépítés után még fel nem nyitott színház tantermeiben, folyosóin megszólaltak a gyerekek hangjai. És hamarosan megtörtént az első előadás. 2006. május 6-án a teremben. A Musical Színház Csajkovszkij operacsoportja a „Carmen” című operát francia nyelven és beszélt párbeszédekkel mutatta be. Ez a nap lett a gyermekkórus születésnapja, első szereplése a darabban, igaz, még nem szülőszínpadon.

2006 ősze óta, amikor a színház rekonstrukció után megnyílt, az órák, a próbák és az előadások igazi felnőttmunkává váltak. Most már tökéletesen megértették, mi a színpadi és zenekari próbák, megtanulták elvégezni a legnehezebb rendezői feladatokat, tudták, hogy előre kell jönni a sminkeléshez és sok más színházi titkot is megtanultak.

Most, több mint 10 évvel később, gyermekkórusunk igazi, tapasztalt művészek. Ők maguk is sokat tudnak mesélni a színházról, beavatva a kórustagokat a titkokba. Nemcsak színházi előadásokon vesznek részt, hanem szóló kóruskoncertet is adnak. A felnőtt művészek, rendezők és karmesterek pedig ma már biztosan tudják, hogy a színház nem nélkülözheti a gyerekkórust. A gyermekkórus színházi előadásokon vesz részt: " " , " " , " " , " ", " ", " " , " " , " " , " " , " " .

Gyermekkórus vezetői: Tatyana Leonova, Marina Oleynik, Alla Baykova.
A gyermekkórusban 9-14 éves gyerekek vesznek részt.Tanítási napok: kedd és szombat.

Menetrend:

Kedd:
17.00 – 18.30 (kórus – alsó és felső tagozat)
18.30 – koreográfia

Szombat:

16.00 – 17.00 (kórus – junior csoport)
17.00 – általános énekkar

KÖZLEMÉNYEK ÉS ÜTEMEZÉS:

Kedves Szülők, mindenkinek gratulálunk az új szezon kezdetéhez! Jó egészséget és kreatív energiát kívánunk egész évre!

ÚJ TÍPUSOKHOZ:

A gyerekeket a kezdés előtt 10-15 perccel hozzák az osztályba. Tartalékcipő és kórusmappa kell nálad. A színházterembe a szülőknek tilos a belépés (kivéve a szülői értekezletet).

Az első félévi teljesítmények:

29.10 (kedd) – nincs tanítás

NOVEMBER
1.11 (péntek) – „Aladdin varázslámpája” című darab próbája 11:30-14:30
2.11 (szombat) – nincs tanítás
9.11. (szombat) - KÓRUS ÓRÁK NINCS, "Aladdin varázslámpája" előadás (12:00-kor gyülekeznek a Tomboysok, 16:30-ig elfoglaltság, 14:00-kor a "Smaragdok" gyülekezése, 16:30-ig elfoglaltság)
13.11. (szerda) – „Tosca” előadás

DECEMBER
07.12. (szombat) – „A pikk királynője” előadás
11.12. (szerda) – "Othello" előadás
12.12. (csütörtök) – „A diótörő” előadás
13.12. (péntek) – „A diótörő” előadás
25.12. (szerda) – „Aida” előadás
26.12. (csütörtök) – „Aida” előadás
27.12. (péntek) – „La Bohème” előadás
28.12. (szombat) – „A diótörő” délelőtti és esti előadása
29.12. (vasárnap) – „A diótörő” délelőtti és esti előadása
30.12. (hétfő) – „A diótörő” délelőtti és esti előadása
31.12. (kedd) – délelőtti és esti előadás „A diótörő”

Kérdéseivel forduljon a kórusfelügyelőhöz

Minden előadásnak lehetnek további próbái. A foglalkozások időpontjai és napjai változhatnak!

A "Kánon" program vendége az Oroszországi Állami Akadémiai Bolsoj Színház kórusvezetője, a Bolsoj Színház gyermekkórusának művészeti vezetője, Julija Molcsanova. A párbeszéd középpontjában az ország legidősebb gyermekcsoportjának története és a fiatal művészek munkásságának sajátosságai állnak. A program a Bolsoj Színház gyermekkórusának koncert előadásának töredékeit használja fel a Megváltó Krisztus-székesegyház Egyházi Tanácsainak termében.

Ma vendégünk az Orosz Bolsoj Színház kórusvezetője, a Bolsoj Színház gyermekkórusának művészeti vezetője Julia Molcsanova.

A Bolsoj Színház gyermekkórusa a főváros egyik legrégebbi gyermekstúdiója, a múlt század 20-as éveinek elején alakult. Elég nehéz bekerülni a csoportba, a jó hanggal és alapvető zenei műveltséggel rendelkezőknek szakmai válogatón kell átmenniük. Olyan a verseny a helyért, mint egy jó nagyvárosi egyetemen. A színház legtöbb produkciójában kórusművészek vesznek részt. Emellett a kórus turnéra indul koncertműsorral. A csoport életéről a Bolsoj Színház gyermekkórusának kórusvezetőjével és művészeti vezetőjével, Julija Molcsanovával fogunk még beszélgetni.

Bár az Ön által vezetett kórust gyerekkórusnak hívják, valójában ez nem gyerekkor: az Ön kórusa közel 90 éves.

Igen, a Bolsoj Színház gyermekkórusa Oroszország egyik legrégebbi csoportja (legalábbis gyerekeknek); 1924 körül jött létre. Kezdetben színházi művészek gyermekeiből állt. Ez annak köszönhető, hogy szinte minden operában van valamilyen szerep a gyermekkórus számára, és természetesen amikor ezeket az operákat a Bolsoj Színházban bemutatták, valakinek elő kellett adnia ezeket a részeket. Eleinte művészek gyermekei voltak, de a csapat szükség szerint gyarapodott.

- És most már nem visel ilyen folytonosságot?

Igen. A Bolsoj Színház nagyon magas előadói színvonalat jelent, és nagyon komoly, kemény verseny vár ránk. Gyerekeket csak versenyeztetéssel veszünk fel, több meghallgatási szakaszon mennek keresztül; Csak azokat a gyerekeket fogadjuk, akik valóban megfelelnek nekünk, csak tehetségeseket.

- Hány évesek az éneklő gyerekek?

Az életkor hat évtől körülbelül tizenhat évig terjed, néha egy kicsit idősebb. De a legkisebbek öt és fél és hat évesek.

- És a produkciókban, fellépésekben való részvétel mellett él valamilyen koncertéletet a csapat?

Igen. Szerencsére a csapatnak sok független projektje és koncertje van, de ismételten sokat lépünk fel a Bolsoj Színház társulatának tagjaként, néhány Bolsoj Színház koncerten. De van önálló koncerttevékenységünk is – például számos nagyon jó nagy moszkvai zenekarral működünk együtt. Szorosan együttműködünk az Orosz Filharmonikusokkal Dmitrij Jurovszkij vezényletével, és gyakran lépünk fel a Poljanszkij-kápolnával és a Pletnyevszkij Zenekarral.

Tudom, hogy ebben az évben volt egy nagy projektje a Megváltó Krisztus székesegyház kórusával. Részt vettél a karácsonyi istentiszteleten Őszentségével.

Igen. Egyéjszakás patriarchális karácsonyi istentisztelet volt, és volt szerencsénk részt venni rajta.

- Szokatlan ez az élmény önnek, gyerekeknek?

A gyerekek számára ez természetesen szokatlan élmény volt. Ez volt az első alkalom, hogy részt vettünk egy ilyen csodálatos projektben.

- Élő adás is volt?

Igen, mindent élőben közvetítettek. Így történt: ilyen javaslatot kaptunk a Megváltó Krisztus-székesegyház régensétől, Ilja Boriszovics Tolkacsevtől, és megbeszéltük vele, hogyan lehetne ezt megtenni. Elég érdekesen alakult. Antifonális énekléssel foglalkoztunk. Leginkább persze a felnőtt kórus énekelt, de az istentisztelet egyes részeit egy gyerekkórus is elénekelte, és nagyon jól szólt. Antifóna a templomban - véleményem szerint csodálatosnak bizonyult.

- Julia, mondd, mi a kórusvezetői feladatod?

Kórusvezetői feladataim közé tartozik a gyerekek előadásra való felkészítésének teljes köre. Mit is jelent ez? Először tanulja meg a részeket; Természetesen színházi részek. Például elkezdődik néhány új produkció (mondjuk a „Pák királynője”). Először is meg kell tanulnod a részeket: tanulj meg mindent, szedd szét, fogadd el a részeket, hogy minden gyerek tudja. Ezután kezdődik a munka a rendezővel, a produkciós próbák, amelyeken a kórusvezető is mindig jelen van. A következő szakasz, mondjuk, a karmesterrel való együttműködés; jön egy karmester, és kifejti néhány követelményét a színpadi előadással kapcsolatban, mondjuk a zenekari próbák előtt, mielőtt a zenekarhoz megy. A következő szakasz az, amikor a produkció már majdnem kész, vagy az utolsó szakaszban van, amikor a gyerekek (és nem csak a gyerekek, hanem a felnőttek is) a nagyszínpadra lépnek a zenekarral.

- Ez a futás, igaz?

A jelmezek és sminkek átfutása már megkezdődött.

- Ez kolosszális munka.

Igen, ez elég nagy munka, elég nagy réteg – mindent a végeredményre hozni.

- Hány olyan produkciója van, amelyben most részt vesz?

Tudod, sokat. Szinte mindenhol nyüzsög a gyerekkórus. Elmondom még: vannak olyan balettelőadások is, ahol gyerekkórus is szerepel, például „Rettegett Iván”; van egy acapella gyermekkórus; Mellesleg elég bonyolult. A gyermekkórus természetesen a Diótörőben énekel, december-január időszakban pedig szó szerint egy hónap alatt akár huszonhét „diótörőt” kapunk. Vagyis néhány balettben is részt veszünk.

Vannak olyan előadások (jól látható, hogy kisebbségben vannak), ahol a gyermekkórus mimikai művészként szerepel egy mimikai együttesben; vagyis ha a gyerekkórus része nincs is megírva, a gyerekek akkor is részt vesznek valamiben. Például részt vesznek a „Così fan tutte” („Minden nő ezt csinálja”) című operában, bár gyerekkórusnak nincs szerepe.

A munka hatalmassága ellenére még mindig gyerekek. Talán még van idejük néhány csínytevésre?

A csínytevésekre mindig van idő!

– Hogyan szervezi meg a fiatal művészeket?

Tudod, nálunk elég szigorú fegyelem van; és egyszerűen elválnak útjaink (természetesen, némi figyelmeztetés után) azoktól a gyerekektől, akik nem tudnak megbirkózni ezzel a fegyelmezettel. Sajnos a színház egy gép; a színház nagyon nehéz, nagyon felelősségteljes. Ez összefügg a színpadra lépés felelősségével is, ennek mindig a legmagasabb szintű előadásnak kell lennie, ennek kell lennie a legmagasabb fegyelemnek, mert ez összefügg a gépezetekkel, díszletekkel, jelmezekkel, olykor jelenlétével. rengeteg ember a színpadon. Például a „Borisz Godunov” című operában 120-130 felnőtt kórustag, szólista, gyermekkórus és nagyszámú pantomimegyüttes színész áll a színpadon. Ez önmagában is óriási szervezést igényel.

Ennek is megvannak a maga előnyei. Véleményem szerint a gyerekek nagyon felelősségteljesekké válnak egy csapatban.

- Gyorsan felnőnek.

Igen, gyorsan felnőnek. Hogyan nőnek fel? Talán pszichológiailag. Felelősséget éreznek, úgy érzik, hogy valami nagy és csodálatos közös ügyben vesznek részt, és részesei ennek a hatalmas csodálatos folyamatnak. Véleményem szerint ez nagyon fontos.

Julia, a gyerekeknek vannak korlátozásai a táplálkozás vagy esetleg a fizikai aktivitás tekintetében? Valami speciális diéta?

Természetesen nem. Természetesen nincsenek speciális diéták. És nincsenek korlátozások. Csak annyit, hogy a gyerekeknek ingyen van lehetőségük étkezni a színházban, vagyis a színház fizeti az étkezést, és természetesen kategorikusan megtiltjuk a chips és szénsavas italok árusítását; Amellett, hogy semmi jó nincs bennük, a hangra is káros hatással van. Például a Coca-Cola vagy valami más után a hangja teljesen elhalhat. Ezért ez természetesen tilos.

Bocsásson meg ezért a talán kicsit száraz kérdésért, de gyakran előfordul a személyzet fluktuációja a csapatában? Hiszen a gyerekek felnőnek.

Gyakorlatilag nincs forgalom. Olyan csodálatos, családias légkör van nálunk, hogy egyesek akár 20 évesek is...

- ... tartsa meg a gyerekkórusban.

Nem mintha megtartanánk. Természetesen megértem, hogy az illető már nem gyerek, de azt mondják: „Julia Igorevna! Nos, kérem, eljöhetnénk elénekelni ezt az előadást? Julia Igorevna, jöhetünk és részt vehetünk a koncerten? Általában olyan nagy családunk van. Őszintén szólva, gyerekkoromban elég sokáig énekeltem a Bolsoj Színház gyermekkórusában. Csak annyit mondhatok, hogy ennek a csoportnak az a hagyománya, hogy továbbra is mindannyian kommunikálunk, továbbra is tartom a kapcsolatot azokkal a srácokkal, akikkel énekeltem. Sokan közülük most a Bolsoj Színházban dolgoznak. Én is ilyen légkört ápolok a csapatomban. Például több hagyományunk is van. December 31-én a „Diótörő” című előadást mutatják be, és biztosan összejövünk, sok végzős jön. Néha ezek a végzősök eléneklik ezt az előadást; vagyis nem a gyerekek, akik most a színházban járnak, hanem a diplomások - a srácok már érettebbek; Ez egy ilyen kivezetés, hagyomány. Együtt, kórusként megyünk a korcsolyapályára, vagyis valami ilyesmire.

- Tehát a Bolsoj Színház intrikáiról szóló legendák mind legendák?

Véleményem szerint igen. Nem tudom, de ez biztosan nem vonatkozik a gyerekkórusra. Tudod, cselszövés és mindenféle dolog mindenhol létezik, nem csak a Bolsoj Színházban. Szerintem ez minden területen jelen van és mindig is jelen lesz.

- Egészséges verseny elvileg szükséges.

Igen, egészséges versenyre van szükség, de tudod, minden gyerekünk nagyon jó, és szerencsére nincs gonosz gyerek a csapatban, egyszerűen nem vernek gyökeret nálunk. A srácok mind nagyon kedvesek, mindig készek segíteni egymásnak, mindig segítenek a gyerekeknek: sminkelik, felöltöztetik, bemutatják az előadást. Összességében a hangulat csodálatos.

(Folytatjuk.)

Előadó Alexander Kruse

Ljudmila Uljanova rögzítette