من هو مؤسس هوليوود؟ حفل جولدن جلوب


Pavement على طول Hollywood Boulevard و Vine Street ، حيث تم دمج أكثر من 2600 نجمة خماسية مع أسماء المشاهير الذين قدموا مساهمة كبيرة في تطوير صناعة الترفيه.

نظرا لشهرتها وهويتها الثقافية المركز التاريخياستوديوهات الأفلام ونجوم السينما ، غالبًا ما تستخدم كلمة "هوليود" كمرادف لصناعة الأفلام السينمائية الأمريكية. يشير اسم "Tinseltown" إلى الطبيعة الرائعة لهوليوود وصناعة السينما.

اليوم معظمتنتشر صناعة السينما حول أحياء مثل ويستسايد ، لكن الكثير من الصناعات الإضافية ، مثل التحرير والتأثيرات والدعائم وما بعد الإنتاج والإضاءة ، لا تزال موجودة في هوليوود ، وكذلك الموقع تعيينصور قصوى.

تم تأسيس أول استوديو في هوليوود من قبل شركة Centaur ومقرها نيوجيرسي ، والتي أرادت تصوير أفلام الغرب في كاليفورنيا. استأجروا مطعمًا مهجورًا على جانب الطريق في 6121 Sunset Boulevard على ناصية شارع Gower ، وحولوه إلى استوديو أفلام في أكتوبر ، وأطلقوا عليه اسم "استوديوهات نيستور" على اسم الفرع الغربي لشركتهم. أصبح المبنى فيما بعد معمل أفلام هوليوود ، والذي يسمى الآن معمل هوليوود الرقمي. أول فيلم روائي طويل تم إنتاجه مباشرة في استوديوهات هوليوود كان "زوج المرأة الهندية" ، من إنتاج سيسيل بي ديميل وأوسكار أبفيل. أفلام فنية، التي تم إنشاؤها في لوس أنجلوس قبل "زوج المرأة الهندية" هي أفلام "From Dusk Till Dawn" () و " ذئب البحر» ().

شركات الأفلام الأربع الكبرى Paramount و Warner Bros. "، و" RKO Pictures "و" Columbia "كان لديهم استوديوهات في هوليوود ، بالإضافة إلى العديد من الشركات الأصغر.

1920-1940

حتى عام 1920 ، أصبحت هوليوود مشهورة عالميًا كمركز لصناعة السينما في الولايات المتحدة. من عشرينيات القرن العشرين حتى الأربعينيات من القرن الماضي ، كانت معظم وسائل النقل من وإلى هوليوود بواسطة سيارات ريد كارز التابعة لشركة باسيفيك إلكتريك للسكك الحديدية.

مبنى الكابيتول ريكوردز

هوليوود المعاصرة

بينما لا يزال إنتاج الأفلام يتركز في منطقة هوليوود ، تقع معظم الاستوديوهات في منطقة لوس أنجلوس. باراماونت بيكتشرز هو الاستوديو الرئيسي الوحيد الذي لا يزال موجودًا فعليًا في هوليوود. الاستوديوهات الأخرى في المنطقة ، بما في ذلك Jim Henson المذكورة أعلاه (Chaplin سابقًا) ، هي Sunset Gower Studios و Raleigh Studios.

نظرًا لأن هوليوود ومنطقة لوس فيليتز كانت في الأصل مواقع لتطوير محطات التلفزيون الأولى في لوس أنجلوس ، فقد انتقل معظمها الآن إلى مواقع أخرى داخل نطاق المترو. بدأ KNBC عودتهم في عام 1962 عندما انتقلوا من الاستوديو السابقاستوديوهات إن بي سي راديو سيتي ، التي كانت تقع في الركن الشمالي من شارع صن ست بوليفارد وشارع فاين ، في إن بي سي ستوديوز بوربانك.

برج KTLA

العلم وهوليوود

الأكاديمية الوطنية الأمريكية للعلوم الأكاديمية الوطنية للعلوم) أعلن الخلق مشروع فريد. ربما لأول مرة في تاريخ السينما العالمية ، يتم تشكيل مجموعة خاصة من العلماء لتقديم المشورة لكتاب السيناريو ومديري أفلام هوليوود بشكل مستمر. هُم المهمة الرئيسيةسيعطي مصداقية علمية للأفلام الجديدة.

عوامل الجذب

  • يطلق على هوليوود أحيانًا اسم "وادي الدمى" ، بعد أن كتبت جاكلين سوزان أكثر الكتب مبيعًا بنفس الاسم.
  • ممثلة مشهورةوالراقصة إثيل جراي ماري من عشرينيات القرن الماضي من هوليوود وبدأت حياتها المهنية هنا.

ملحوظات

أنظر أيضا

وصلت صناعة السينما بالطبع إلى مستوى خاص في تطورها في الولايات المتحدة. بالحديث عن السينما الأمريكية ، نتحدث في المقام الأول عن هوليوود. وقلة قليلة من الناس يعرفون أن جميع شركات أفلام هوليوود الكبرى تقريبًا قد أسسها مهاجرون من الإمبراطورية الروسية. تأسست شركة وارنر براذرز على يد أربعة إخوة يُدعون وارنر ( الاسم الحقيقي Vonskolaser). جاء آباؤهم إلى الولايات المتحدة من الإمبراطورية الروسية مما يعرف الآن ببولندا. قطب آخر ، صامويل جولدوين (Shmul Gelbfish) ، يشارك بشكل مباشر في إنشاء شركات أفلام مثل Paramount Pictures و MGM. كان سكان بيلاروسيا الحاليان ديفيد سارنوف ولويس ماير (لازار مئير) أحد مؤسسي شركتي أفلام RKO و MGM على التوالي.

كانت الشخصيات البارزة في "العصر الذهبي" لهوليوود من الإخوة والمنتجين جوزيف ونيكولاس شينك. وُلد جوزيف ونيكولاي شنكر ، كما كان يُطلق عليهما عند الولادة ، في مدينة ريبينسك بمقاطعة ياروسلافل في عائلة موظف في شركة شيكسنا للشحن. في عام 1893 ، عندما كان جوزيف يبلغ من العمر 15 عامًا ونيكولاي في الثانية عشرة من عمره ، هاجرت عائلة شنكر إلى الولايات المتحدة. لي نشاط العملالخامس بلد جديديبدأ الأخوان ببيع الصحف والعمل في صيدلية. سرعان ما قاموا بشراء الصيدلية التي عملوا فيها ، وأصبحوا أصحابها الكاملين. حتى ذلك الحين ، تميز الأخوان شينك بالبصيرة والحس التجاري.

سرعان ما بدأ نيكولاس وجوزيف شينكي في تنظيم الفودفيل في مدينة الملاهي في فورت جورج. في هذا الوقت التقيا بالممول وشريكهما المستقبلي ماركوس لوي. في عام 1909 ، اشترى الأخوان شينك مع ماركوس لو متنزهًا ترفيهيًا كبيرًا "باليساديس" والعديد من دور السينما. بعد دمج مسارحهم ودور سينما لوي ، بدأ الأخوان في تشغيل سلسلة دور السينما لشركة Marcus Lowe.

بحلول منتصف العقد الأول من القرن العشرين ، كانت صناعة السينما تستحوذ على عقول الأخوين شينك تمامًا. في عام 1917 ، ذهب جوزيف إلى هوليوود ، وواصل نيكولاس إدارة سلسلة سينما ماركوس لوي ، التي تتكون من أكثر من 500 دار سينما في جميع أنحاء أمريكا وكندا.

في عام 1925 ، أصبح جوزيف شينك ثاني رئيس لشركة أفلام United Artists ، التي أسسها تشارلي شابلن وماري بيكفورد ودوغلاس فيربانكس. في هذا الوقت ، نظم ماركوس لو اندماج شركات الأفلام Metro Pictures و Goldwyn Pictures و Louis B. Mayer Productions ، لكن في عام 1927 مات فجأة. تمر السيطرة على شركة Metro-Goldwyn-Mayer الجديدة (MGM) إلى نيكولاس شينك. أصبح الأخوان شينك رؤساء لشركتي أفلام كبيرتين. من عام 1925 إلى عام 1942 ، احتلت MGM بقوة مكانة رائدة صناعة أفلام هوليود. كان MGM ناجحًا للغاية لدرجة أنه كان استوديو الأفلام الوحيد في هوليوود الذي دفع أرباحًا خلال فترة الكساد الكبير. خلال هذه السنوات ، أصدرت MGM أفلام Gone with the Wind و The Wizard of Oz والكرتون Tom and Jerry. بفضل غريزة الإنتاج لدى نيكولاس شينك ، تم تصوير الممثلين كلارك جابل وجريتا غاربو وآخرين في أفلام الاستوديو.

بعد اكتساب خبرة إدارة شركة الأفلام في United Artists ، أسس جوزيف شينك وشريكه داريل زانوك شركة 20th Century Pictures في عام 1933. على الرغم من الأزمة في الولايات المتحدة ، فإن شركة الأفلام الصغيرة تعمل بشكل أفضل كل عام. في عام 1935 ، استحوذت شركة 20th Century Pictures على شركة Fox Film Corporation الأكبر والأكثر إفلاسًا. أصبح جوزيف شينك أول رئيس لشركة 20th Century Fox الجديدة.

بحلول عام 1935 ، كان الأخوان شينك من أكثرهم الأشخاص المؤثرونفي هوليوود. جوزيف شينك هو واحد من 36 عضوًا مؤسسًا لأكاديمية الفنون والعلوم السينمائية التي تقدم جوائز الأوسكار. في عام 1953 ، حصل على "الأوسكار" الفخرية لمساهمته في السينما ، كما حصل جوزيف شينك على نجم رقم 6757 في ممشى المشاهير في هوليوود. قصة أخرى مرتبطة باسم جوزيف شينك. في عام 1946 منتج مشهورقابلت الممثلة الطموحة نورما مورتنسن وبدأت في ذلك العلاقات الودية. كانت شينك نشطة في حياتها المهنية كممثلة. بعد عدة أفلام غير ناجحة في الاستوديو الخاص به ، يساعد شينك نورما في توقيع عقد مع Columbia Pictures. في عام 1950 ، عادت نورما مورتنسن إلى شركة 20th Century Fox ولعبت دور البطولة في All About Eve. بعد عرض الفيلم على الشاشات ، سنعرف هذه الممثلة الشقراء الفريدة باسم مارلين مونرو.

توفي جوزيف شينك عام 1961 عن عمر يناهز 82 عامًا. له الأخ الأصغرتوفي نيكولاس شينك عام 1969 عن عمر يناهز 87 عامًا. في أيام وفاتهم ، نشرت الصحف والمجلات الأمريكية نعيًا لم يُطلق فيها على الأخوين شينك سوى مؤسسي صناعة السينما وجنرالات السينما.

حصلت هوليوود على اسمها بفضل الزوجين المتواضعين من المهاجرين الأمريكيين ويلكوكس. في عام 1886 قاموا بشراء قطعة أرض كبيرة بالقرب من بلدة لوس أنجلوس الصغيرة. أعطت السيدة ويلكوكس فكرة تسمية هذا المكان "هوليوود" ("هولي" - هولي و "خشب" - غابة).

كما هو معروف ، عاش الفنان بول دي لونبر ، والفلاحون الألمان ، بالإضافة إلى محمية للهنود ، بجوار عائلة ويلكوكس. بعد خمس سنوات ، بدأت هذه الأرض في جني الأرباح حيث بدأت الأسرة في تأجيرها ، وبحلول عام 1903 نمت وصية حول منزل صغير ، كان مرتبطًا بلوس أنجلوس في الضواحي.

لم تحصل هوليوود على الفيلم فحسب ، بل جاء ذلك بفضل العقيد ويليام إن زيلينج. بدأ كل شيء بحقيقة أنه في بداية القرن العشرين اشترى حصة من الأرض من عائلة ويلكوكس لفصل شركته السينمائية في شيكاغو. حدث كل شيء بشكل قانوني ، وكان هناك ترخيص لمعدات التصوير وتصريح لتأجير الأفلام وتوزيعها. في ذلك الوقت ، اندلعت ما يسمى بـ "حرب براءات الاختراع" في أمريكا ، والتي كانت المشاكل الرئيسية فيها هي الخلافات حول حقوق امتلاك معدات العرض.

ونتيجة لذلك ، فرضت بلدية لوس أنجلوس حظراً على افتتاح نيكلوديون في المدينة ومناطقها (دور سينما غير شرعية ، مقابل تكلفة مشاهدة فيلم ، حيث تم تحصيل مبلغ 5 سنتات ، حيث تم عرض الأفلام المسروقة على المعدات غير المرخصة ، فكلما زاد عدد السكان في البلاد ، زاد الاهتمام بالسينما الأمريكية. في القرن الماضي ، هاجر عدد كبير من الناس من أوروبا إلى أمريكا ، مما ساهم في تطور أكثر كثافة للتصوير السينمائي. أصبح معظم المهاجرين منظمين ومؤسسين لاستوديوهات الأفلام الأكثر شهرة في البلاد: Adolf Zukor (المجر) ، الذي عمل سابقًا في ورشة صناعة الفراء ، وهو يمتلك مؤسسة Paramount studio ؛ كارل ليمل (ألمانيا) - كان بائع ملابس ، أسس شركة يونيفرسال ، لويس بي. ماير (روسيا ، مينسك) - كان يبيع المعادن سابقًا ، ويمتلك شركة Metro-Goldwin-Mayer.

كانت جميع أعمال الفيلم مجهولة المصدر. وهذا يعني أن أسماء الممثلين والممثلات اللواتي تألقن في الصور لم تذكر في أي مكان. كان على الممثل الأكثر شهرة أن يختبئ تحت أسماء مستعارة مثل "ليتل ماري" ، "فيتاجراف جيرل" ، إلخ. تم انتهاك هذه الموضة للتخفي في مارس 1910 من قبل كارل ليمل ، لقد دخل ببساطة في اتفاقية الاسم المستعار "بيوجراف جيرل".

أحب الجميع هذا الابتكار. ببطء ، بدأت هوليوود في الحصول على النجوم الأولى ، وكان لكل منها دور تمثيلي معين. على سبيل المثال ، كان كل ممثل ينتمي إلى فئته الخاصة: البعض تصرف كنساء - الرقعات ، فتيات عاصف ، نساء عاديات عاديات ، فتيات بريئات ، قنابل جنسية (بدلاً من تعبير "الجنس" كان يستخدم).

الممثلون - تم تصنيف الرجال وفقًا لمبدأ مختلف: العشاق المتحمسون والكوميديون ورعاة البقر والجيران وملك الرعب وغيرهم.

غير عادية ومثيرة للاهتمام بالنسبة لنا هي هوليوود في تلك الأوقات التي نشأت منها.


العرض الأول لفيلم "السائح" في نيويورك

فيلم "سياحي". العرض العالمي الأول في نيويورك


جوائز اختيار الناس 2011: الفائزون

أقيم يوم أمس حفل توزيع جوائز اختيار الجمهور السنوي في مسرح نوكيا في لوس أنجلوس ، وقد استضاف العرض الملكة لطيفة الكبيرة المبهجة والحيوية.


غيرت قصة الشعر الجديدة لممثلة هوليوود البالغة من العمر 44 عامًا جينيفر أنيستون - بوب ممزقة - مظهرها الذي لا يمكن التعرف عليه. شاهد صور النجمة بتصفيفة شعر جديدة.


ولدت نيكول كيدمان في هاواي ، لكنها في الرابعة من عمرها انتقلت إلى أستراليا مع والديها. في وقت لاحق ، كانت نيكول في نفس فصل نعومي واتس.


68 غولدن غلوب

تقرير مصور للجوائز الثامنة والستين لجمعية هوليوود الصحافة الأجنبيةأقيمت جوائز غولدن غلوب في بيفرلي هيلز ، كاليفورنيا


قد تكون مهتمًا بهذه المقالات

الأكثر شهرة
وصفة بيتزا إيطالية حقيقية (من الشيف)

طعم مكرر بيتزا حقيقية. ربما ، لا يوجد شخص في العالم لا يحب هذا ، حقًا ، أشهر طبق في المطبخ الإيطالي ....

كيف تصنع الراحة في المنزل بيديك؟

تحتاج أولاً إلى تحديد ما تريد تغييره. إذا كانت هذه مساحة داخلية ، فإن النسب المرئية للغرفة ، يمكن أن يغير اللون والضوء المناسبان تصور أي جزء داخلي. ...

تسريحات الشعر العصرية لربيع وصيف

في أي صورة أنثوية ، بعيدًا عن الدور الأخيرلعب الشعر. يمكن أن تجعل صاحبها شاحبًا أو ، على العكس من ذلك ، "يصرخ" أيضًا. إذا تم اختيار تصفيفة الشعر بشكل غير صحيح ، فإن الفتيات ...

شقوق رهيبة في الأرض! كيف تصلح الأرضية الخرسانية بنفسك - نصائح من السيد

يواجه العديد من سكان المنازل القديمة وخروتشوف مشكلة إصلاح الأرضيات الخرسانية. خلف لفترة طويلةالعملية ، تبلى ذراع التسوية للقاعدة الخرسانية ، وتصبح مغطاة بشقوق صغيرة ....

يعود تاريخ إنشاء هوليوود إلى بداية القرن التاسع عشر. كما تقول القصة ، فإن اسم "هوليوود" نفسه مدين لميلاده للزوجين ويلكوكس اللذين انتقلا إلى أمريكا ، اللذين استحوذوا على قطعة أرض كبيرة بالقرب من بلدة لوس أنجلوس الصغيرة في ذلك الوقت. بناءً على طلب الزوجة ، تم تسمية هذا الموقع هوليوود ، والتي تعني "خشب" - غابة و "هولي" - هولي. وفقًا للمؤرخين ، بعد بضع سنوات ، بدأت عائلة ويلكوكس في استئجار جزء من أراضيهم ، وبمرور الوقت ، نمت مستوطنة حول ممتلكاتهم ، والتي تم ضمها إلى لوس أنجلوس كضاحية.

تاريخ هوليوود. كيف تم إنشاء التصوير السينمائي

من أين بدأت هوليوود؟

في أوائل القرن العشرين ، اشترى العقيد ويليام ن زوجينويلكوكس ، حيث وضع جزءًا من شركته السينمائية التي أنشأها في شيكاغو. تلقى دافع كبير لتطوير السينما في أمريكا مع استيطان كبير لأراضيها من قبل المستوطنين. كان المستوطنون هم من مؤسسي أكبر استوديوهات الأفلام الأمريكية ، على سبيل المثال ، أصبح صانع الفراء المتدرب أدولف زوكور ، وهو مهاجر من المجر ، مؤسس شركة باراماونت ، وأنشأ الأخوان وارنر ، الذين شاركوا في إعلانات الدراجات ، وارنر في النهاية أصبح Brosers ، تاجر الملابس الألماني Karl Leml ، مؤسس شركة Universal ، ولكن تم تأسيس شركة Metro-Goldwin-Mayer من قبل تاجر الخردة الروسي Louis B. Mayer.

باراماونت الإنجليزية. أساسي

في الأيام الأولى ، كان الممثلون في الأفلام الأمريكية يتصرفون تحت أسماء مستعارة مثل "The Vitograph Girl" أو "Little Mary". ومع ذلك ، فإن توقيع اتفاقية مع الممثلة فلورنس لورانس من قبل كارل ليمل ، مؤسس شركة يونيفرسال للأفلام ، كان بمثابة بداية لعصر شهرة وشهرة لممثلي هوليوود ووضع حدًا لعمل الممثلين المتخفيين. تم اختيار هذه المبادرة بفارغ الصبر من قبل شركات الأفلام الأخرى. منذ ذلك الحين ، ولد نجوم هوليوود واحدا تلو الآخر.

اللغة الإنجليزية العالمية. "عالمي"

كما تقول القصة ، كان أول فيلم في هوليوود هو زوج المرأة الهندية ، وهو فيلم غربي للمخرج سيسيل بي دي ميل.

ممتاز الظروف الطبيعيةهوليوود ، أصبحت شوارعها المريحة أساس ممتازلتصوير الافلام. بفضل هذا ، تم إنتاج ما يصل إلى 800 فيلم سنويًا في هوليوود. منذ ذلك الحين ، بدأ تاريخ هوليوود في التطور بوتيرة هائلة. مع تطور السينما في هذه المدينة ، تتطور البنية التحتية اللازمة لشركات الأفلام بنشاط: المؤسسات المالية والمطاعم والنوادي والعديد من المجمعات الترفيهية الأخرى. بالإضافة إلى ذلك ، تم تقسيم سكان هوليوود إلى قسمين - النخبة والعمال المساعدين. تدريجيا ، تم استبدال المباني السكنية من الشارع الرئيسي بمباني مختلفة لاستوديوهات الأفلام.

استلزم تطور التصوير السينمائي منافسة أكثر صرامة بين استوديوهات الأفلام الصغيرة. لتجنب الإفلاس ، كان من المربح إنشاء صناديق أفلام كبيرة من استوديوهات الأفلام الصغيرة. بعد ذلك ، بدأت صناديق الأفلام هذه تتحد مع شركات تأجير. هكذا ولدت شركات الأفلام. "أساسي", "الفنانين المتحدون", مترو جولدوين مايرز, "وارنر بروس".

فنانون متحدون فنانون متحدون

متروغولدن ماير متروغولدن ماير

تطورت هوليوود بسرعة ، وسرعان ما بدأوا يتحدثون عنها في جميع أنحاء العالم. كان كل ممثل وممثلة تقريبًا يحلم بالمشاركة في تصوير أحد أفلام هوليوود وبالطبع أن يصبح نجمًا وليس نجمًا فحسب ، بل نجمًا في هوليوود.

بضع كلمات من تاريخ سينما هوليود

تم إنشاء أول استوديو أفلام هوليوود بواسطة شركة Centaur ، استوديو Nestor. الغربيون هم أول الأفلام التي أصدرها Centaur. من كان يظن أنه بعد 10 سنوات من افتتاح استوديو أفلام في مطعم مهجور يقع على الطريق ، سيتحدثون عن هوليوود كمركز لصناعة السينما في الولايات المتحدة الأمريكية.

خبراء تاريخ السينما يعتبرون "ولادة أمة" بداية للسينما نوع خاصفن. أخرج هذا الفيلم ديفيد وارك جريفيث ، الذي قدم ثقافة سينمائية حددت كل شيء. مزيد من التطويرصناعة السينما. حصل على جائزة الأوسكار لمساهمته الخاصة في تطوير السينما.

بشكل منفصل ، أود أن أتطرق إلى تاريخ ظهور التمثال نفسه. هناك عدة إصدارات لظهور هذا الاسم. وفقًا للنسخة الأولى ، تم تسمية التمثال من قبل أمينة المكتبة مارجريت هيريك ، التي ، عند رؤية التمثال ، صرخت بأنها تشبه إلى حد كبير عمها أوسكار. النسخة الثانية تقول إن بيت ديفيس أطلقت على التمثال اسم "أوسكار" لأنها كانت تشبه إلى حد بعيد زوجها الذي كان اسمه أوسكار. تجدر الإشارة إلى أن التمثال اكتسب اسمه بعد فترة وجيزة من منحه لأول مرة. بالفعل منذ حفل توزيع جوائز الأوسكار الأول ، تابع هذا الحدث سكان العديد من البلدان.

آلان كروسلاند الذي لعب دور البطولة في الفيلم " مغني الجاز"، استطاع أن يغزو أمريكا كلها بموهبته وموهبته في إقامة اتصال نفسي مع الجمهور. لاحظ تشارلي شابلن هذه القدرة الفريدة. صدر هذا الفيلم عام 1927 وكان أول الأفلام الصوتية. مع ظهور السينما الصوتية بدأ العصر الذهبي لسينما هوليوود.

آلان كروسلاند - مغني جاز

أول فيلم تم تصويره على شاشة عريضة كان The Shroud. أخرج هذا الفيلم هنري كوستر عام 1953. اللون الأول فيلم روائيتم تصويره في عام 1935 من قبل المخرج روبن ماموليان. ويعتبر ظهور هذا الفيلم المسمى "بيكي شارب" بداية عصر السينما الملونة في "هوليوود".

هنري كوستر - كفن

روبن ماموليان - بيكي شارب

على الرغم من كل مزايا الأفلام الصوتية على الأفلام الصامتة ، فإن الانتقال إلى النوع الجديدتبين أن الفيلم كان حدثًا مكلفًا للغاية بالنسبة لهوليوود ، لذلك اضطر إلى اللجوء إلى البنوك والمؤسسات المالية الأخرى للحصول على المساعدة. تحت ضغط بعض المؤسسات المالية التي أبدت آراء معينة الجمعيات الدينية، اضطرت شركات أفلام هوليوود للتوقيع على قانون إنتاج معين ، والتي بموجبها يتعين عليهم تجنب الموضوعات التي لا تقبلها هذه المنظمات. أشرف جوزيف برين على تنفيذ هذا القانون.

فيما يلي النقاط الرئيسية المحظورة في قانون الإنتاج:

  • المعتقدات الدينية لا تخضع لأي نقد ؛
  • كان ممنوعا لإظهار العمليات الجراحية.
  • يجب ألا تعرض الأفلام تعاطي المخدرات ؛
  • فُرض حظر على مظاهرة السكر.
  • يجب ألا تظهر الأفلام قسوتها على الأطفال والحيوانات ؛
  • تم حظر استخدام الكلمات البذيئة في الكلام ؛
  • لم يستطع الفيلم إظهار العنف وتفاصيل السرقات ، حتى لا يشجع على خرق القانون ؛
  • كما تم حظر قتل ضابط شرطة على يد مجرم في الفيلم ، على الرغم من أن الشرطة نفسها يمكن أن تقتل المجرمين بأعداد غير محدودة ؛
  • كما تم حظر العلاقات الجنسية في الفيلم. قبلات عاطفيةأو الممثلين العراة أو العلاقات المثلية أو بين الأعراق ممنوعة منعا باتا.

تاريخ هوليوود. الجزء 1. رواد Kinetoscope

تاريخ سينما الأطفال والعائلة

في الثلاثينيات ، كان الذهاب إلى السينما شأنًا عائليًا لأنه لم يكن هناك فيلم تلفزيوني. بناءً على هذا الاتجاه ، تم إنشاء الأفلام بطريقة تثير اهتمام أي مشاهد. ومع ذلك ، كانت هناك أيضًا مثل هذه الأفلام التي كانت موجهة لجمهور الأطفال ، على الرغم من رغبة البالغين أيضًا في مشاهدتها.

تعتبر شيرلي تمبل أشهر ممثلة شابة في ذلك الوقت. لأول مرة على الشاشة ظهرت في سن 4 سنوات. على مدى السنوات العشر التالية ، لعبت دور البطولة في 31 فيلمًا منفردًا. وصلت شعبيتها إلى هذه النسب لدرجة أن العديد من ألعاب الأطفال بدأوا يطلقون عليها اسمها.

كانت الثلاثينيات من القرن الماضي هي التي أصبحت ذروة شعبية الممثلين والممثلات الأحداث. ومن بينهم بيغي إن غارنر وفريدي بارثولوميو ومارجريت أوبراين. في كثير من الأحيان ، ظهر الممثلون الشباب في المسرحيات الموسيقية والكوميدية. أنقذت المغنية الشهيرة ديانا دوربين ، التي لعبت دور البطولة في فيلم "عصر صعب" ، شركة يونيفرسال من الإفلاس عام 1938.

لكن، حياة ترفكان هناك القليل من الممثلين و الجانب الخلفي. قبل التصوير ، درسوا في المدرسة في استوديو الأفلام ، وغالبًا ما كان يوم التصوير ينتهي بعد منتصف الليل. تم حشو العديد من الأطفال بمجموعة متنوعة من الحبوب لمنعهم من النوم في مكانه وكذلك من زيادة الوزن. ونتيجة لذلك ، أصيب بعض الأطفال بإدمان المخدرات.

وحدات من النجوم الشبابتمكنت من الحفاظ على شعبيتها حتى منتصف العمر. تُرك بعضهم بلا مصدر رزق على الإطلاق ، حيث أنفق آباؤهم كل الأموال التي كسبوها. أُجبر أحد هؤلاء الممثلين ، جاكي كوغان ، على مقاضاة والدته من أجل استعادة جزء صغير على الأقل من أرباحه. في وقت لاحق ، تمت الموافقة على "قانون كوجان" ، الذي ينص على تحويل نصف الأموال التي حصل عليها الممثل الأحداث إلى حسابه الشخصي حتى يتمكن في المستقبل من التخلص منها بسهولة.

تاريخ معهد النجوم

في البداية ، لم تكن هناك مؤسسة للنجوم في سينما هوليوود. على هذا النحو ، ظهرت في عام 1920 وتم تشكيلها أخيرًا في عام 1930 فقط. في الأيام الأولى لسينما هوليوود ، بدت النجوم غير قابلة للوصول إلى رواد السينما مثل النجوم في السماء. تم تعليم الممثلين والممثلات الطموحين في مدارس خاصة ملحقة بالاستوديوهات ، وعملت شركات العلاقات العامة الكبرى على الحفاظ على صورة نجوم السينما. أصبحت الصحافة الصفراء مصدرًا للمعلومات حول الحياة الشخصية لنجوم السينما في هوليوود ، حيث تنقل للقارئ أدنى تفاصيل النجوم التي يتعذر الوصول إليها. مع مرور الوقت ، عندما بدأت السينما في هوليوود في الظهور الميزات الحديثةأصبح الممثلون أقرب إلى المشاهد ، بالإضافة إلى تمتعهم بحرية أكبر. الآن ممثل هوليوودأو يمكن للممثلة أن تختار بشكل مستقل الأفلام التي ترغب في التمثيل وتشكيل صورتها. يمكننا بالتأكيد أن نقول أنه في التسعينيات من القرن الماضي ، بدأ الممثلون أنفسهم في تحديد نغمة تطوير سينما هوليوود.

يمكننا التمييز بين الأشخاص المشهورين الذين لعبوا دور مهمفي تاريخ تطور سينما هوليود:

  • ماكس ليندر وباستر كيتون وتشارلي شابلن وماركس براذرز وهارولد لويد جعلوا أفلام هوليوود الكوميدية مشهورة.
  • جعل رودولفو فالنتينو ميلودراما هوليوود مشهورة ؛
  • صنع جون فورد بعضًا من أكثر الغرب آسرًا ؛
  • فيلم نوير اشتهر به همفري بوجارت ؛
  • اشتهر كل من فريد أسترن وجين كيلي بمسرحيات هوليوود الموسيقية.
  • اشتهر ألفريد هيتشكوك بأفلام الإثارة.

نظرًا لأنه تم تصوير الأفلام في ذلك الوقت ، والتي كانت تستهدف الجمهور بشكل أساسي ، فقد أدى ذلك إلى تقليل احتمالات ورغبات المخرجين إلى حد ما. بناءً على ذلك ، احتل الممثلون الذين أحبهم الجمهور الأماكن الرائدة.

ومع ذلك ، بحلول بداية الستينيات ، سئم الجمهور الجماهيري من الأفلام التي تم تصويرها وفقًا للقالب ، مما أدى إلى انهيار نظام الاستوديو الحالي. فكر المخرجون في مسألة ما يريد المشاهد رؤيته على الشاشة ، وهذا ما أدى إلى ظهور أفكار جديدة في السينما. موجة جديدةأعطى تطور السينما في هوليوود الفرصة لفرانسيس فورد كوبولا وستيفن سبيلبرغ وجورج لوكاس وآخرين لإظهار قوتهم. كان هؤلاء المخرجون هم الذين قدر لهم الوقوف في أصول السينما الحديثةهوليوود.

تاريخ ممشى المشاهير

لقد سمع الكثير بالفعل عن ممشى المشاهير في هوليوود. في جوهرها ، توجد أرصفة شارع هوليوود بوليفارد وشارع فاين ، حيث توجد بصمات اليد ناس مشهورينهوليوود. يوجد اليوم 2600 طبعة وهذا ليس الحد الأقصى. يتم تجديد الزقاق بانتظام بعينات جديدة.

تعود جذور The Walk of Fame إلى الخمسينيات من القرن الماضي. تم تطوير هذا المشروع من قبل E.M. ستيوارت ، التي عمل على إنشائها لعدة سنوات. التناقض الرئيسي في إنشاء هذا الزقاق كان السؤال "من الذي يستحق أن يترك بصمته". في البداية ، كان عدد المتقدمين 6 أشخاص. بعد ذلك ، ارتفع إلى 130 وكان يتغير باستمرار.

تميز عام 1958 في هوليوود بوضع النجوم الستة الأولى ، ولكن في عام 1960 فقط تم افتتاحه رسميًا. منذ ذلك الحين ، زاد عدد المطبوعات عدة مرات. تجدر الإشارة إلى أن النجوم لا يستقبلونها فقط من قبل الممثلين ، ولكن أيضًا من قبل شخصيات أخرى في صناعة السينما. تنقسم الجائزة إلى خمس فئات: المساهمة في تطوير صناعة السينما والتسجيل الصوتي والمسرح والتلفزيون والراديو.

يشير اسم Tinseltown إلى الطبيعة الرائعة لهوليوود وصناعة السينما.

اليوم ، تنتشر معظم صناعة السينما حول أحياء مثل Westside ، لكن الكثير من الصناعة الإضافية ، مثل التحرير والتأثيرات والدعائم وما بعد الإنتاج والإضاءة ، لا تزال موجودة في هوليوود ، كما هو الحال في موقع موقع Paramount Pictures.

تم تأسيس أول استوديو في هوليوود من قبل شركة Centaur ومقرها نيوجيرسي ، والتي أرادت تصوير أفلام الغرب في كاليفورنيا. استأجروا مطعمًا مهجورًا على جانب الطريق في 6121 Sunset Boulevard على ناصية شارع Gower ، وحولوه إلى استوديو أفلام في أكتوبر ، وأطلقوا عليه اسم "استوديوهات نيستور" على اسم الفرع الغربي لشركتهم. أصبح المبنى فيما بعد معمل أفلام هوليوود ، والذي يسمى الآن معمل هوليوود الرقمي. أول فيلم روائي طويل تم إنتاجه مباشرة في استوديوهات هوليوود كان "زوج المرأة الهندية" ، من إنتاج سيسيل بي دي ميل وأوسكار أبفيل. الأفلام الروائية التي تم إنتاجها في لوس أنجلوس قبل زوج المرأة الهندية هي من الغسق حتى الفجر () و ذئب البحر ().

شركات الأفلام الأربع الكبرى Paramount و Warner Bros. "، و" RKO Pictures "و" Columbia "كان لديهم استوديوهات في هوليوود ، بالإضافة إلى العديد من الشركات الأصغر.

1920-1940

حتى عام 1921 ، أصبحت هوليوود مشهورة عالميًا كمركز صناعة السينما في الولايات المتحدة. من عشرينيات القرن العشرين حتى الأربعينيات من القرن الماضي ، كانت معظم وسائل النقل من وإلى هوليوود بواسطة سيارات ريد كارز التابعة لشركة باسيفيك إلكتريك للسكك الحديدية.

هوليوود المعاصرة

بينما لا يزال إنتاج الأفلام يتركز في منطقة هوليوود ، تقع معظم الاستوديوهات في منطقة لوس أنجلوس. باراماونت بيكتشرز هو الاستوديو الرئيسي الوحيد الذي لا يزال موجودًا فعليًا في هوليوود. الاستوديوهات الأخرى في المنطقة ، بما في ذلك Jim Henson المذكورة أعلاه (Chaplin سابقًا) ، هي Sunset Gower Studios و Raleigh Studios.

نظرًا لأن هوليوود ومنطقة لوس فيليتز كانت في الأصل مواقع لتطوير محطات التلفزيون الأولى في لوس أنجلوس ، فقد انتقل معظمها الآن إلى مواقع أخرى داخل نطاق المترو. بدأت KNBC عودتها في عام 1962 عندما انتقلوا من استوديوهات NBC Radio City السابقة ، التي كانت في الزاوية الشمالية لشارع Sunset Boulevard و Vine Street ، إلى NBC Studios في بوربانك.

في عام 2002 ، بدأ أهالي هوليوود حملة لفصل المنطقة عن لوس أنجلوس والحصول ، كما كان الحال قبل مائة عام ، على وضع بلدية مدمجة. يعتقد الانفصاليون أن قادة لوس أنجلوس تجاهلوا احتياجات منطقتهم. في يونيو من ذلك العام ، أعلن مجلس مقاطعة لوس أنجلوس عن إجراء استفتاء للانفصال عن هوليوود ووادي سان فرناندو ، ووضع القرار للتصويت الشعبي. من أجل اتخاذ قرار ، كان من الضروري الحصول على موافقة أغلبية الناخبين في البلدية الجديدة المقترحة ، وكذلك أغلبية الناخبين في جميع أنحاء لوس أنجلوس. في انتخابات نوفمبر ، لم يتم قبول كلا الاستفتائين من قبل غالبية الناخبين.

تخضع هوليوود للعديد من المجالس المجاورة ، بما في ذلك مجلس منطقة هوليوود المتحدة (HUNC) ومجلس منطقة استوديو هوليوود. هاتان المجموعتان جزء من شبكة مجالس المقاطعات المعتمدة من قبل إدارة تنمية المقاطعات في لوس أنجلوس ، أو DONE. تتمتع مجالس المقاطعات بأصوات استشارية في مسائل مثل التقسيم والتخطيط وأمور المجتمع الأخرى. يتم اختيار أعضاء المجلس من قبل الكيانات ، والتي تشمل بشكل عام أي شخص يعمل أو يمتلك ممتلكات أو ينتمي إلى منظمة داخل حدود المجلس.

ولادة جديدة

بعد لسنوات طويلةمن الانكماش الشديد ، عندما كانت العديد من مواقع هوليوود مهددة بالتدمير ، تشهد هوليوود اليوم تجديدًا سريعًا وانتعاشًا من أجل التكثيف سكان الحضر. تم بالفعل الانتهاء من العديد من المشاريع ، مع التركيز على هوليوود بوليفارد. كان مجمع هوليوود وهايلاند (من جانب مسرح كوداك) هو الحافز الرئيسي لإعادة تطوير المنطقة. بالإضافة إلى العديد من الحانات العصرية والنوادي الليلية و مراكز التسوق، الذي افتتح في البوليفارد أو في محيطه ، أعاد إلى هوليوود مكانة المركز الحياة الليليةلوس أنجلوس ، تمثل المنطقة 13 من المدينة ، 0.68٪ هنود ، 8.98٪ آسيويون ، 0.12٪ - ممثلو السكان الأصليين للجزر المحيط الهادي، 22.23٪ - ممثلو الأجناس الأخرى. حدد 39.43 ٪ من السكان أصلهم على أنهم من أصل إسباني (إسباني).

هوليوود هي واحدة من أقدم مراكز الشتات الأرمني في العالم. جاء الأرمن الأوائل إلى هنا في ثمانينيات القرن التاسع عشر الإمبراطورية العثمانية، زاد عددهم بعد الإبادة الجماعية للأرمن في عام 1915. في 1979-1980 ، زاد المجتمع مع 9500 أرمني ، جاءوا بشكل أساسي من لبنان ، من أكتوبر 1987 إلى مارس 1988 ، انتقل 2000 أرمني من الاتحاد السوفياتي للعيش في هوليوود. في عام 1989 ، استقر في هوليوود أيضًا 3000 أرمني من إيران و 12000 أرمني من لبنان. مع انهيار الاتحاد السوفياتي في عام 1991 ، تدفق تيار جديد من الهجرة الأرمينية إلى هوليوود ، ولكن من أرمينيا نفسها. اليوم ، يعيش ما يصل إلى 50000 من الأمريكيين الأرمن في هوليوود ، أي حوالي 25٪ من سكان هوليوود ويعيشون بشكل رئيسي في شرق وشمال هوليوود ، حيث يشكلون غالبية السكان.