Жінка мати в мистецтві XX століття. Інтегрований урок образ жінки - матері крізь віки
Слайд 2
Мистецтво Високого Відродження принесло інше, ніж інші епохи, розуміння жіночої краси. Титани Відродження Леонардо да Вінчі, Мікеланджело Буонарроті, Рафаель Санті, Тіціан створюють образ досконалої людини прекрасної як фізично, так і духовно. Втіленням такого ідеалу стає Мадонна з немовлям Ісусом – піднесений символ материнства та жертовної любові до людей.
Леонардо да Вінчі (1452-1519) художник, скульптор, архітектор вчений, анатом, дослідник, винахідник, письменник, музикант, Мадонна Бенуа, 1478р. Ермітаж
Слайд 3
"Мадонна Літта" - перлина колекції Ермітажу. На картині юна Марія дбайливо тримає на руках немовля. Її схильний профіль сповнений виняткової краси та шляхетності. Опущені очі і ледь помітна усмішка надають вигляду Мадонни незвичайну виразну теплоту, осяяють її світлим материнським почуттям. Художнику вдалося передати своє уявлення про щастя, земну радість буття та святість почуттів матері.
Мадонна Літта, 1490 р., Ермітаж Мадонна у скелях, 1483-1486 р., Лувр, Париж
Слайд 4
У «Сікстинській мадонні» геніально втілено ідею материнства, земне, реалістичне зображення жінки-матері. Вона щойно зробила крок назустріч людям. Її рух спокійний і величний, в ньому немає нічого квапливого і метушливого. Вона злегка приваблює до себе немовля, ніби боячись розлучитися з ним, і водночас простягає його до людей. У цьому суперечливому жесті матері прихований глибокий трагізм того, що відбувається.
Рафаель Санті (1483-1520) живописець, графік та архітектор «Сікстинська мадонна», 1513-514р., Галерея старих майстрів, м.Дрезден, Німеччина
Слайд 5
"Мадонна дельГрандука", бл.1504р., Палаццо Пітті, м.Флоренція, Італія "Мадонна в кріслі", 1513-1514р., палаццо Пітті, м.Флоренція, Італія
Слайд 6
Священний образ Богоматері
Ікона Володимирської Богоматері, XII ст., невідомий візантійський майстер. Церква святителя Миколи в Толмачах при ГТГ, Москва Феофан Грек. Ікона «Богоматір Донська», 14 ст, ГТГ, Москва
Слайд 7
Очі Богоматері сповнені почуття, яке у середні віки визначалося як «радість святої печалі». Немовля ніжно притискається обличчям до материнської щоки і обвиває рукою її шию. Немає в світах сліпучіших за диво, одкровення чистої краси.»
Слайд 8
У давньоруському мистецтві образ Богородиці пов'язаний із культом Матері-землі. Обом властиві загальні засади святості та материнства. «Незрівнянна, одвічна пісня материнства», - сказав про ікону «Володимирська Богоматір» Ігор Еммануїлович Грабар. У давньоруському іконописі розрізняють 4 типи зображення Богородиці.
Відкритий урокЗа МХК
за підручником Г. Данилової «Світова художня культура» 8 клас
Організаційна інформація
АРМ (автоматизоване робоче місце) педагога, АРМи учнів (комп'ютерний клас на 12 місць).
Інтернет, локальна мережа.
Проектор.
Інтерактивна дошка.
Традиційні дошки.
Роздаткові матеріали:
Завдання для груп (додаток №1);
Таблиця «Ключові слова» (додаток №2) використовується на дошці, учні у зошиті креслять і заповнюють таблицю;
Тексти (додаток №3);
Таблиця для порівняння картин (додаток №4) використовується на дошці, учні у зошиті креслять і заповнюють таблицю.
Квіти-шаблони
Здрастуйте хлопці!
Всі ми пам'ятаємо рядки з дитячого вірша "Мами різні потрібні. Мами всякі важливі!». Справді, це незаперечний постулат.
Образ матері, мами, матусі невичерпний. Здається, якого боку побуту чи буття не торкнися - скрізь знайдеш її відгук. "Вся гордість світу від матерів, - сказав А.М.Горький, - без. сонця не цвітуть квіти, без любові немає щастя, без жінки немає поета ні героя."
Не випадково ці слова матері звучать як гімн самого життя, і не випадково через світову культуру образ матері проходить яскравою лінією: так в епоху Відродження-мадонна з немовлям на руках, у російській культурі-обожнювання в іконах.
Мама - воістину одна з найскладніших професій на Землі, це випробування на Доброту та Великодушність. Це вона навчила нас ходити, говорити, розуміти мову народу. Це вона відкрила красу життя. Весь світ тримається на материнському коханні.Хлопці, ви бачите на дошці схему – сонечко. Давайте запишемо ключові слова нашого заняття замість променів.
На диску сонечка запишемо мету нашого заняття.
Замалюйте схему-сонечко в зошит.
Епіграф нашого заняття слова М. Кузміна; «Адже кожна мати - Мадонна, І всяка дитина свята!». Чому я пропоную цей епіграф? Як ви його знаєте?
Розмова вчителя на фоні слайд-шоу.
Таємниця жіночої краси турбує людство протягом усієї історії його існування. Чи знайдеться художник, який не намагався б осягнути цю таємницю, але кожен відкривав її по-своєму. Головним і незмінним у цьому осягненні залишався ідеал материнства, священні узи кохання між матір'ю та дитиною. Від скульптур перших художників землі, мадонн титанів Відродження, іконописних ликів Богородиці, натхненних музичних гімнів жінці-матері до творів сучасних художників – такий шлях осягнення ідеалу жіночої краси та чарівності.
(Г. Данилова Світова художня культура. 7-8 клас.-М.: Дрофа, 2006.-С. 83
Сьогодні, ми з вами знайомитимемося з жіночими образами самостійно.
Діти діляться на групи (за кількістю комп'ютерів), отримують завдання алгоритм виконання, закони презентації (додаток №1). Під час виконання завдань використовується підручник та електронні тексти (скановані сторінки підручника або Інтернет-сайти). Ілюстративний матеріал необхідно знайти самостійно, використовуючи Інтернет-ресурси або картинки розміщені в папках на комп'ютері.
Хлопці ми розпочинаємо презентацію робіт.
Група представляє тему. Після кожної теми хлопці записують у зошиті ключове слово та його пояснення. Одночасно ключове слово та пояснення пишеться у таблиці на дошці (додаток №2).
Діти на інтерактивній дошці представлені дві картини. Познайомимося з картинами, використовуючи роздатковий матеріал (додаток №3) Спробуємо порівняти ці картини. Червоним маркером ми поєднуватимемо спільне, а зеленим маркером – відмінності.
Зараз ми разом заповнюватимемо таблицю «Мадонни: рух назустріч» (див. додаток №4)
Таблиця ми заповнили можемо зробити. Діти пропонують висновки, які фіксуються на дошці. Потім записи узагальнюються вчителем в один загальний висновок, який записується в зошит.
Висновок: Леонардо да Вінчі та Петров-Водкін висловили почуття материнства, яке проникає у глибину душі і залишається там назавжди.
На початку уроку ми з вами заповнювали схему – сонечко. Ми знаємо, що сонечко сприяє зростанню всього живого на землі. Давайте, уявимо, що наше сонечко виростило квіти знань. Подивіться на партах лежать шаблони квітів. Напишіть усередині кожної квітки, що ви нового дізналися з нашого уроку. Розмістіть квіти навколо нашого сонечка на дошці.
Сьогодні ми багато дізналися про образ жінки в різні віки та в різних країнах. Вчитель може зачитати найцікавіші пропозиції із квітів-шаблонів.
Хлопці, а які ще ключові слова ми можемо додати у нашу схему-сонечко.
Дорогі хлопці, наше заняття добігає кінця. Я отримала велике задоволення від нашої спільної роботи. Я дуже рада, що ви такі творчі. Але я сподіваюся, що виконання домашнього завдання допоможе вам глибше вивчити образ жінки у світовій мистецькій культурі.
Перший варіант: Порівняти образи мадонн Рафаеля та Леонардо да Вінчі.
Другий варіант: Порівняти європейський образ Мадонни з образом Богородиці на Русі.
Додаток №1
Завдання для груп
Теми:
"Венери" перших художників Землі.
Священний образ Богоматері
Богоматір Оранта
Богоматір Одігтрія
Богоматір Єлеуса
Російські іконописці: Ф. Грек, А. Рубльов, Діонісій
Мадонни титанів Відродження. Леонардо Да Вінчі
Мадонни титанів Відродження: С. Рафаель
Велика слов'янка у творчості А.Г. Венеціанова
Жінка-мати у мистецтві 20 століття.
Мадонни К.С. Петрова-Водкіна
Завдання.
Заповнити шаблон презентації 2 слайди.
Підібрати фактуру (фон) для презентації на тему.
Підібрати музику для супроводу.
Підготувати презентацію. Розподілити у групі текст так, щоб були задіяні всі учасники.
Додаток №2
Слово
Додаток №3
К. Петров-Водкін
Мати. 1915. Х.М. 107x98.5. ГРМ., Санкт-Петербург
Материнство - одна з улюблених тем художника - вирішена в російському стилі. Образи російських жінок, яких любовно і дбайливо зображує художник, забарвлені й не так національні, як соціальні відтінки. Вони одухотвореність і поєднання цнотливості і життєвості.
У 1910-х роках у майстра склалися як би два образи, два типи селянської матері.
З ідеєю цнотливої суворості та чистоти пов'язане відчуття глибокого синього кольору. Початок наповненої життєвості відливається в червоному кольорі не менш наповненому. У "Матері" 1913 року, цей колір перетворюється як би на колір материнського лона, недаремно він настільки незмінно охоплює стегна петрово-водкінських жінок. І ось, протягом усієї творчої еволюції у майстра укорінявся, набував дедалі більшої конкретності повнокровний жіночий образ. Він із повною закінченістю визначився у картині «Мати» 1915 року. Ряд дослідників мистецтва Петрова-Водкіна висловлює думку, що це полотно остаточно переписано художником не раніше 1917 року. Якщо це так – а це видається правдоподібним, – то з цієї картини ми могли б відраховувати розвиток цього життєвого материнського, або – ширше – жіночого типу у всій післяреволюційній творчості майстра. Мати в цій картині Петрова-Водкіна – молода баба з крутими плечима та статною шиєю. Її кумачова спідниця, що займає весь низ картини, горить і звучно і жарко. Нахилені лінії стіни, вікна та божниці - вони стануть тепер незмінною деталлю багатьох творів художника - тільки посилюють майже статуарну щільність її фігури, чарівність її простонародної і разом майже "царської" постави. А головне – рішуче змінилося саме вираження материнського «лику». На зміну трохи "пісно-покірливому" виразу селянської матері 1913 року, з її "сумно-сонним" поглядом з-під напівкруглих брів, прийшов вираз більш відкритий і сміливий. Чого вартий один поворот голови - такий красивий і вільний, ніби звільняє від чогось тяжкого або сковує!
Леонардо Да Вінчі
Мадонна Літта
Madonna Litta 1478-1482
Ермітаж, Санкт-Петербург, Росія
Такі назви картин, як «Бенуа» чи «Літта», походять від імені колишніх власників картин.
"Мадонна Літта" - закінчена кількома роками пізніше "Мадонни Бенуа". Цього разу художник вибрав суворіший тип обличчя мадонни, витримав картину в іншій барвистій гамі, навіть звернувся знову до техніки темпери, внісши до неї, втім, низку нових прийомів (Леонардо постійно проводив різноманітні експерименти). Але основний зміст, ідейний зміст твору той самий, що й раніше: та сама людяність, та сама любов до справжнім, живим почуттям людей пронизує весь твір. Мати годує дитину грудьми, спрямувавши на неї задумливий ніжний погляд; дитина, повна здоров'я та несвідомої енергії, рухається на руках матері, крутиться, перебирає ніжками. Він схожий на матір: такий же смаглявий, із таким же золотавим кольором смуг. Вона милується ним, занурена у свої думки, зосередивши на дитині всю силу своїх почуттів. Навіть побіжний погляд вловлює в «Мадонні Літта» саме цю повноту почуттів та зосередженість настрою. Але якщо ми усвідомимо, як домагається Леонардо цієї виразності, то переконаємося, що художник зрілого етапу Відродження користується дуже узагальненим, дуже лаконічним способом зображення.
Завершуючи етап довгих шукань мистецтво Відродження, художник з урахуванням впевненого і точного втілення видимого створює поетичний образ, у якому відкинуто випадкове і дрібне, обрані ті риси, які допомагають створити хвилююче і піднесене уявлення про людину. Леонардо да Вінчі ніби зводить в одне ціле розрізнені зусилля своїх сучасників і, багато в чому їх випереджаючи, піднімає італійське мистецтво на новий щабель.
Березіна В.М., Лівшиць Н.А. Мистецтво Західної Європи XII-XX ст., з-во Держ. Ермітажу., Л. 1963
Додаток №4
Мадонни: рух назустріч
Параметри характеристики
Аспектний аналіз уроку
«Образ жінки-матері крізь віки»
Для реалізації мети було вирішено такі завдання:
Навчальні:
Познайомити учнів та показати різноманітність інтерпретацій жіночих образів.
Розвиваючі:
Створити колективну презентацію на тему.
Виховні:
Повага до шедеврів світової мистецької культури.
Творче завдання вимагало від учнів відтворення інформації, а творчості.
Для ефективного вирішення завдань уроку використовувалися елементи здоров'я-ощадної системи освіти.
Міжпредметні зв'язки з історією, образотворчим мистецтвом, культурою, традиціями російського народу, поезією, музикою.
На уроці використовувалисяметоди роботи:
Методи організації та здійснення навчально-пізнавальної діяльності:
Словесний ( оповідання) – ля активізації пізнавальної діяльності учнів.
Наочний ( демонстрація , презентація, виставка)
Практичний робота по групам
Репродуктивний
Учні застосовували за зразком (послідовність ) раніше засвоєні знання
5. Частково-пошуковий
Основний етап практичної роботи був пов'язаний із самостійним пошуком
6. Самостійна робота
Самостійне вивчення матеріалу з використання ІКТ (інформаційно-комунікаційних технологій) сприяє ефективному освоєнню нової інформації та переробки її на нове знання.
Методи, які використовувалися для стимулювання та мотивації навчання:
Створення ситуації емоційного переживання (Презентація + розповідь + музика)
Ситуація здивування ( використання поезії та музик у водній частині уроку, розповідь про твор художника)
Ситуація успіху ( пам'ятки таблиці, заохочення під час самостійної роботи)
Ситуацій цікавості ( зіставлення)
Ситуації новизни, актуальності, (відомості про популярність даних картин)
Тема розрахована на 2 уроки. Всі етапи були пов'язані між собою логічно і були спрямовані на реалізацію основної частини.
1. Організаційний – налаштовував учнів на робочий лад.
2. Вступний – зацікавлював та створював інтригу
3. Розповідь – допомагав створити художній образ
4 .Робота в групі дозволяла налаштуватися, відчутити своє натхнення.
5. Практична робота -функції мислення та сприйняттяня.
6 Рефлексія. Створення «Квітника нових знань». Підбиття підсумків – оцінити результати, зрозуміти самого себе.
У кожному етапі уроку йшло формування метапредметних понять універсальних навчальних процесів. А саме:
1. пізнавальні
2. образно – символічні
3. регулятивні
4. комунікативні
Метапредметна зв'язок на уроці простежується і це не просто інтеграція, доповнення однієї науки іншою, це своєрідна синтезація знань, умінь та навичок, це формування бачення світу, розуміння місця та ролі людини в ньому.
Учні в процесі обробки інформації на тему та на основі знайденого створюють новий груповий та колективний інформаційний продукт;
Закріплюють уміння працювати з різними джерелами інформації, виділяти головні думки, узагальнювати, висловлювати свої думки та захищати свою роботу.
Отримують досвід взаємодії групи;
Закріплюють вивчення нових термінів, понять, культурних явищ;
Актуалізують та виховують свої естетичні враження
Урок був спрямований на :
Розвиток уваги, уяви, пам'яті учнів.
Усвідомлення ними змісту уроку, послідовності дій.
формування рефлексивної, адекватної самооцінки;
Формування цілісного світогляду, що відповідає сучасному рівню розвитку науки і суспільства, що враховує культурне різноманіття сучасного світу.
Формування усвідомленого шанобливого ставлення до іншої людини, її думки, культури, традицій.
Через освоєння художньої спадщини російського народу в розвитку естетичної свідомості та творчої діяльності.
Використання електронних освітніх ресурсів на уроці підвищує наочність та якість освітнього процесу.
Цілі уроку досягнуто, план уроку виконано, кожен отримав оцінку своєї праці, матеріал уроку учнями засвоєно.
Література та засоби навчання:
Підручник Г.І. Данилова. Світова художня культура. 7-9 класи. М., Дрофа, 2005-2006
Світова художня культура. Факультативний курс 5-9(10) класи. Курс для шкіл та класів гуманітарного профілю 10-11 (11-12) класи. Упорядник Р. І. Данилова, Міністерство освіти РФ, 2002.
Солодовніков Ю.А. Підручник-хрестоматія "Людина у світовій художній культурі", 8-9 клас, М. "Просвіта", 2008.
МХК в активних методах навчання/авт.-упоряд. Ю.В.Гуща. - Мінськ: Красико-Прінт, 2008.
Використання медіаресурсів:
ЕСУН "Історія мистецтва", "Кирилл і Мефодій", 2003
Енциклопедія класичної музики, Інтерактивний світ, 2002
Художня енциклопедія зарубіжного класичного мистецтва. "Комінфо", 1999.
Ермітаж. Мистецтво Західної Європи. Художня енциклопедія. ЗАТ «Інтерсофт, 1998.
Російський музей.
Шедеври російського живопису
Власні медіаресурси.
1. Розвивати естетичну, емоційну чуйність до творів образотворчого мистецтва, розуміти їхній художній образ.
2. Застосовувати у роботі виразні засоби (ефекти освітлення, композиції, колориту).
3. Виховувати дбайливе, добре ставлення до людей.
Устаткування
1. зоровий ряд:Ікона "Володимирська Богоматір"
2. музичний ряд:пісні про жінок, маму.
Хід уроку
I Організаційний момент.
Перевірка підготовки до уроку.
Організація уваги учнів.
ІІ. Постановка цілей та завдань уроку.
1. Повідомлення теми уроку.
2. Постановка цілей та завдань уроку.
Знайомство з творчістю художників-живописців, які зображували, оспівували у своїх творах образ жінки. Виконати композицію "Мати та дитя".
ІІІ. Робота на тему уроку.
Перед вами репродукції картин дуже відомих художників, які на своїх полотнах зобразили образ жінки.
Таємниці жіночої краси турбують людство протягом усієї історії його існування. Чи знайдеться художник, який не намагався б осягнути цю таємницю, але кожен відкривав її по своєму.
Головним і незмінним у цьому осягненні залишався ідеал материнства, священні узи між матір'ю та дитиною. Від мадонн титанів Відродження, іконописних ликів Богородиці до творів сучасних художників - такий шлях осягнення ідеалу жіночої краси та чарівності.
Ікона “ВолодимирськаБогоматір”
Діти, зверніть увагу на зображення ікони “Володимирська Богоматір”.
Середньовічне мистецтво європейських країн неможливо уявити без широко відбитого образу Богоматері. У Західній Європі він був пов'язаний з культом мадонни, а на Русі – з Богородицею, яка сприймалася як захисниця та покровителька рідної землі, заступниця людей перед Богом.
Одним із кращих образів візантійського живопису була ця ікона, написана в Константинополі у XII ст. Потім було привезено на Русь.
Очі Богоматері сповнені почуття, яке в середні віки визначали як "радість святої печалі". Ці слова точно передають і головний зміст. Здійсниться те, що призначено згори.
Немовля ніжно притискається личком до материнської щоки і обвиває рукою її шию.
Дитячі очі спрямовані до Матері, вони немов шукають у неї захисту. На її строгому обличчі причаїлися тривога та смуток. За всієї материнської ніжності у її образі відчувається свідомість неминучої жертовності.
Художник Грабар цю ікону назвав “незрівнянною, чудовою, споконвічною піснею материнства”.
У давньоруському мистецтві образ Богородиці був пов'язаний з культом Матері-землі, обом були притаманні загальні засади святості та материнства:
"Перша мати - Пресвята богородиця, друга мати - сира земля" - говорить народна мудрість.
Скупа барвиста гама, в якій переважають неяскраві, темні тони, все ж таки створює відчуття спокою, тихої та світлої радості.
Йдуть роки, тікають століття, але тема “Жінка-мати” у живопису не зникає.
Мистецтво Відродження (XV ст.) Принесе інше, ніж у попередніх художників, розуміння жіночої краси. Леонардо да Вінчі, Мікеланджело, Рафаель - прагнуть створення узагальненого образу досконалої людини, прекрасного як фізично, і духовно. Втіленням такого ідеалу стає мадонна, діва Марія з немовлям Ісусом Христом – піднесений символ материнства та жертовної любові до людей.
Одним із найкращих творів на цю тему стане “Мадонна Літа”. Леонардо Да Вінчі.
На дошці "Мадонна Літта" Леонардо да Вінчі.
Виступ учениці
На картині зображена юна Марія, яка дбайливо тримає на руках немовля. Її схильний профіль сповнений виняткової краси та шляхетності. Опущені очі, ледь помітна усмішка надають вигляду мадонни незвичайну виразність і теплоту, осяяють її світлим материнським почуттям. У цій чудовій картині художнику вдалося передати своє уявлення про щастя, чисту земну радість буття і святість кращих людських почуттів.
Виступ учня
Одним із найбільших створінь світового мистецтва стала картина Рафаеля "Сікстинська мадонна", в якій геніально втілена ідея материнства. Земне, реалістичне зображення жінки-матері. Вона щойно зробила ледве помітний крок назустріч людям. Її рух спокійний і величний. Складається враження, що вона не йде, а ширяє в хмарах... Вона злегка приваблює немовля, ніби боїться розлучитися з ним, і в той же час простягає його до людей.У цьому суперечливому жесті матері відчувається глибокий трагізм того, що відбувається. Рафаеля полягає в природному поєднанні простоти, ніжної жіночності та царственної величі, в ній людське піднімається до божественного, а божественне стає земним.
Виступ учениці
Хлопці, ми познайомилися з творчістю художників Відродження, але й російські художники у творчості не оминали образ жінки - матері. Визнаний портретист, академік живопису Венеціанов А.Г., писав простих російських жінок – селянок, зайнятих нелегкою роботою.
На дошці “На ріллі. Весна”
"На ріллі. Весна" - на цій картині зображена селянка в довгому рожевому сарафані та червоному кокошнику. Вона веде запряжених у борону коней. А осторонь сидить граюча дитина, на яку з любов'ю та ніжністю поглядає молода мати. Позаду жінки – неоглядна російська далечінь.
А ось інше полотно Венеціанова "На жнивах. Влітку" Нещадно палить сонце, стоять рядами снопи, зеленіють пагорби. У центрі картини жінка-жниця з дитиною на руках, вона лагідно обіймає її, забувши про втому. Дивишся на цю картину та згадуєш рядки вірша Н.А. Некрасова:
У повному розпалі жнива сільська,
Частка ти! - російська дошка жіноча!
Навряд чи важче знайти.
Спека нетерпима: рівнина безліса.
Ниви, покоси та ширь піднебесна.
Сонце нещадно палить...
На дошці "Петроградська Мадонна"
Ось і настало XX століття.
У мистецтві XX століття зовсім по новому зазвучала споконвічна тема материнства, що прославляє найглибші та найщиріші людські почуття.
Найбільш яскраве мистецьке втілення вона знайшла у творчості художника К.С. Петрова-Водкіна (1878-1939). Після жовтневої революції Петров-Водкін прагне усвідомити нові взаємини людини і світу. Своє осмислення історичних подій, що відбуваються, втілив у уславленій “Петроградській Мадонні”.
Молоду жінку з дитиною в руках зображено на тлі революційного Петрограда, де почалася нова ера людської історії. Кудись поспішають перехожі, хтось зупиняється під стінами будівель. Але все це лише тимчасове тло основного зображення жінки-матері.
Невипадково вона повернулася спиною до міста. Її головні турбота - це турбота про дитину, про її сьогодення та майбутнє.
На дошці"Батьківщина кличе"
“Мати” Цікаво втілено цю тему у картині “Мати” художника худ. А.А. Дейнеки (1899-1969).
Її композиція напрочуд проста: На гладкому тлі крупним планом зображена жінка з дитиною, що заснула, на руках. У образі матері передана велична постава венеціанських селянок, ніжні трепетні почуття до малюка, що припав до її плеча.
Протиставляючи тендітне, розморене сном тільце хлопчика сильній і міцній фігурі матері, художник прагне підкреслити нерозривний духовний зв'язок, що існує між ними, готовність матері захистити дитину.
По-новому прозвучить ця тема у творах, створених у роки Великої Вітчизняної Війни.
Усі знають плакат Тоїдзе “Батьківщина мати кличе”. У суворі роки військових випробувань пролунав материнський заклик до захисту Батьківщини. Неможливо уникнути прямого відкритого погляду жінки-матері.
Жест піднятої вгору руки багатьом нагадує відомий образ Богоматері Органи, яка молиться за спасіння людства.
Висновок: За всіх часів художниками оспівувалась краса жінки. Але саме образ жінки-матері був ідеалом жіночої краси.
IV. Узагальнення та закріплення знань
А зараз переходимо до практичної частини уроку.
V. Самостійна робота
Завдання: Знайти свій ідеал жінки-матері, продумати композицію та виконати портрет "Мати та дитя"
Етапи роботи.
1. Вибір положення листа.
2. Компонування малюнка.
3. Малюнок олівцем.
4. Промальовування деталей.
5. Пропорції людини.
6. Робота у кольорі.
VI. Підсумок уроку.
1. Сьогодні на уроці ми познайомилися з творчістю художників, які оспівували красу жінки. Що було і є головним ідеалом у красі жінки у творчості цих художників? Так, ідеалом, головним та незмінним, є ідеал материнства. Краса жінки – це краса материнства
Яке втілення знаходить образ жінки матері у середньовічному мистецтві?
Якого ідеалу прагнули художники всіх часів та народів?
У чому особливість втілення образу жінки - матері у витворах мистецтва у XX столітті. ?
Виставка та аналіз кращих робіт.
VI. Домашнє завдання.
Інструктаж із виконання домашнього завдання.
Яка схожа і несхожа на звичні зображення мадонни героїня картини.
Мета уроку: познайомитися з ідеалом материнства та жертовної любові до людей. План уроку: - Повторення. - вивчення нового навчального матеріалу - закріплення вивченого матеріалу. - Інформація про домашнє завдання. - Підсумок уроку Д/p: §9.3 с. 85, през. з:57 Мадонни титанів Відродження
Мистецтво Високого Відродження, яке визначилося в основних своїх рисах до початку XVI століття, принесе інше, ніж у попередніх художників, розуміння жіночої краси. Титани Високого Відродження: Леонардо да Вінчі, Мікеланджело, Рафаель і Тіціан - прагнуть створення узагальненого образу досконалої людини, прекрасного як фізично, і духовно. «Благовіщення» Леонардо да Вінчі
Численні малюнки Леонардо да Вінчі свідчать, наскільки його приваблювала тема прекрасної молодої матері з дитиною. Він зображував жінок з обличчями, то серйозними, то усміхненими, в позах, що виражають ніжність, з поглядом, сповненим трепетного почуття та тихої умиротворення, а чарівних немовлят – зайнятих грою та забавами. Свята Анна з Марією та немовлям
«Мадонна Літта» Леонардо да Вінчі – перлина колекції Ермітажу. На картині зображена юна Марія, яка дбайливо тримає на руках немовля. Її схильний профіль сповнений виняткової краси та шляхетності. Опущені очі і ледь помітна посмішка надають вигляду мадонни незвичайну виразність і теплоту, осяяють її світлим материнським почуттям. У цій чудовій картині митцю вдалося передати своє уявлення про щастя, суто земну радість.
Однією з найбільших створінь світового мистецтва стала картина Рафаеля «Сікстинська мадонна» (), у якій геніально втілена ідея материнства, земне, реалістичне зображення жінки-матері. Вона тільки-но зробила ледве помітний крок назустріч людям. Її рух спокійний і величний. Складається враження, що вона не йде, а ширяє в хмарах, і в цьому її русі немає нічого квапливого і навмисного. Вона злегка приваблює до себе немовля, ніби боячись розлучитися з ним, і водночас простягає його до людей. У цьому суперечливому жесті матері ми відчуваємо глибокий трагізм того, що відбувається.
Очі мадонни дивляться довірливо та відкрито. Легкий, просвітлений смуток забарвлює її божественні риси. Так, вона чудово розуміє, які суворі та тяжкі випробування життя уготовані долею її синові. Немовля притискається до матері, воно трохи здивовано і злякано дивиться на світ, що розстилається перед ним. Що чекає на нього попереду? У дитячій безпосередності та чистоті погляду - передчуття майбутніх страждань. Рафаеля «Сікстинська мадонна»
Виняткова чарівність цієї картини Рафаеля полягає у природному поєднанні простоти та урочистості, ніжної жіночності та царственної величі. У ній людське піднімається до божественного, а божественне стає земним. Рафаеля «Сікстинська мадонна»
Мікеланджело Буонарроті "Мадонна Доні" Фігура Марії, Йосипа і немовляти Христа утворюють гвинтоподібну групу, вносячи сильний заряд пластичної енергії в композиційне ціле. Картину часто називають "Тондо Доні", оскільки по-перше, вона належала сімейству Доні у Флоренції, а по-друге має круглу форму (англійською "tondo"). За загальноприйнятою гіпотезою, картину було виконано до весілля Аньоло Доні з Маддаленою Строцці, герб якої вирізаний на рамі.
Частини поліптиха виявилися роз'єднані ще XVII в. Джорджо Вазарі залишив нам відомості про розташування деталей поліптиха, багато частин якого сьогодні втрачено. «У церкві Карміні в Пізі на дошці, що знаходиться в одній з капел трансепта, він написав Богоматір з немовлям, в ногах же у неї кілька янголят, один з яких, що грає на лютні, уважно прислухається до гармонії звуків. Навколо Богоматері – св. Петро, св. Іоанн Хреститель, св. Юліан та св. Микола - фігури, повні руху та життя.» Мазаччо «Мадонна з немовлям»
Боттічеллі «Мадонна Магніфікат» Вміла вписана в коло композиція - одне з найбільш чудових створінь майстра. Вишукані лінії рук, що оточили фігуру немовляти Христа, замикаються на короні Марії. Кільце рук подібне до якогось виру, в центрі якого видно віддалений мирний пейзаж. Христос тримає в руці плід – символ безсмертя, яке він принесе людству.
Боттічеллі «Мадонна Магніфікат» Обличчя "Мадонни Магніфікат" Боттічеллі - ідеал краси. Тонка світла шкіра, витончена будова обличчя. Вираз чистоти доповнюється відтінком ніжності, що прозирає в заокруглених губах. Заплетене волосся справляє земне враження, що нагадує про вигляд селянській дівчині, проте модні предмети туалету - шарф і прозоре покривало - перетворюють модель на ідеальний образ Мадонни.
Картина названа за перше слово молитви Богоматері, текст якої добре видно на розвороті розкритої книги. Немовля Христос тримає в одній руці гранат, а інший водить руку Мадонни, яка вписує в розгорнуту книгу початок пісні подяки (Єв. Від Луки, I, 46). Двоє хлопчиків у супроводі третього старшого віку тримають книгу і чорнильницю, тоді як двоє ангелів піднімають вінець над головою Мадонни. Боттічеллі «Мадонна Магніфікат»
