ซึ่งเป็นผู้ก่อตั้งฮอลลีวูด พิธีลูกโลกทองคำ

ถนนเลียบฮอลลีวูดบูเลอวาร์ดและถนนเถาวัลย์ซึ่งมีดาวห้าแฉกมากกว่า 2,600 ดวงฝังอยู่ด้วยชื่อของคนดังที่มีส่วนอย่างมากต่อการพัฒนาอุตสาหกรรมบันเทิง

เนื่องจากชื่อเสียงและเอกลักษณ์ทางวัฒนธรรมเช่น ศูนย์ประวัติศาสตร์สตูดิโอภาพยนตร์และดาราภาพยนตร์ คำว่า "ฮอลลีวูด" มักใช้เป็นคำพ้องความหมายสำหรับอุตสาหกรรมภาพยนตร์ของอเมริกา ชื่อ "Tinseltown" หมายถึงธรรมชาติที่งดงามของฮอลลีวูดและอุตสาหกรรมภาพยนตร์

วันนี้ ส่วนใหญ่ของอุตสาหกรรมภาพยนตร์กระจัดกระจายไปตามย่านต่างๆ เช่น เวสต์ไซด์ แต่อุตสาหกรรมเสริมส่วนใหญ่ เช่น การตัดต่อ เอฟเฟกต์ อุปกรณ์ประกอบฉาก หลังการผลิต และการจัดแสง ยังคงอยู่ในฮอลลีวูด เช่นเดียวกับสถานที่ ชุดพาราเมาท์ พิคเจอร์ส

สตูดิโอแห่งแรกในฮอลลีวูดก่อตั้งโดยบริษัท Centaur ในรัฐนิวเจอร์ซีย์ ซึ่งต้องการถ่ายทำภาพยนตร์ตะวันตกในแคลิฟอร์เนีย พวกเขาเช่าร้านอาหารริมถนนร้างที่ 6121 Sunset Boulevard ตรงหัวมุมถนน Gower และเปลี่ยนเป็นสตูดิโอภาพยนตร์ในเดือนตุลาคม โดยตั้งชื่อว่า "Nestor Studios" ตามสาขาตะวันตกของบริษัท อาคารต่อมาได้กลายเป็น Hollywood Film Lab ซึ่งปัจจุบันเรียกว่า Hollywood Digital Laboratory ภาพยนตร์ยาวเรื่องแรกที่สร้างโดยตรงที่ฮอลลีวูดสตูดิโอคือ The Indian Woman's Husband ซึ่งสร้างโดย Cecil B. DeMille และ Oscar Apfel ภาพยนตร์ศิลปะสร้างขึ้นในลอสแองเจลิสก่อน "Indian Woman's Husband" เป็นภาพยนตร์เรื่อง "From Dusk Till Dawn" () และ " หมาป่าทะเล» ().

สี่บริษัทภาพยนตร์รายใหญ่ Paramount, Warner Bros. ”, “RKO Pictures” และ “Columbia” มีสตูดิโอในฮอลลีวูด เช่นเดียวกับบริษัทขนาดเล็กหลายแห่ง

1920-1940

จนกระทั่งปี พ.ศ. 2463 ฮอลลีวูดมีชื่อเสียงระดับโลกในฐานะศูนย์กลางอุตสาหกรรมภาพยนตร์ของสหรัฐอเมริกา ตั้งแต่ทศวรรษที่ 1920 จนถึงปี 1940 การเดินทางไปและกลับจากฮอลลีวูดส่วนใหญ่มาจากรถสีแดงของ Pacific Electric Railway

อาคารแคปิตอลเรคคอร์ด

ฮอลลีวูดร่วมสมัย

ในขณะที่การผลิตภาพยนตร์ยังคงกระจุกตัวอยู่ในพื้นที่ฮอลลีวูด สตูดิโอส่วนใหญ่อยู่ในพื้นที่ลอสแองเจลิส Paramount Pictures เป็นสตูดิโอใหญ่เพียงแห่งเดียวที่ยังคงตั้งอยู่ในฮอลลีวูด สตูดิโออื่นๆ ในพื้นที่ รวมทั้ง Jim Henson (เดิมชื่อ Chaplin) ที่กล่าวถึงข้างต้น ได้แก่ Sunset Gower Studios และ Raleigh Studios

เนื่องจากแต่เดิมฮอลลีวูดและลอส เฟลิทซ์เป็นพื้นที่สำหรับพัฒนาสถานีโทรทัศน์แห่งแรกในลอสแองเจลิส ส่วนใหญ่จึงย้ายไปอยู่ที่อื่นภายในเขตพื้นที่รถไฟใต้ดิน KNBC เริ่มย้ายกลับในปี 2505 เมื่อพวกเขาย้ายจาก อดีตสตูดิโอ NBC Radio City Studios ซึ่งอยู่มุมทิศเหนือของ Sunset Boulevard และ Vine Street ใน NBC Studios Burbank

KTLA ทาวเวอร์

วิทยาศาสตร์และฮอลลีวูด

สถาบันวิทยาศาสตร์แห่งชาติสหรัฐอเมริกา สถาบันวิทยาศาสตร์แห่งชาติ) ประกาศการสร้าง โครงการพิเศษ. อาจเป็นครั้งแรกในประวัติศาสตร์ภาพยนตร์โลกที่มีการจัดตั้งกลุ่มนักวิทยาศาสตร์พิเศษขึ้นซึ่งจะให้คำแนะนำแก่ผู้เขียนบทและผู้กำกับภาพยนตร์ฮอลลีวูดอย่างต่อเนื่อง พวกเขา งานหลักจะให้ความน่าเชื่อถือทางวิทยาศาสตร์กับภาพยนตร์ใหม่

สถานที่ท่องเที่ยว

บางครั้งฮอลลีวูดถูกเรียกว่า "หุบเขาแห่งตุ๊กตา" หลังจากเขียนหนังสือขายดีชื่อเดียวกันโดยจ็ากเกอลีน ซูซาน
ดาราดังและนักเต้น Ethel Grey Mary จากปี 1920 มาจากฮอลลีวูดและเริ่มต้นอาชีพของเธอที่นี่

หมายเหตุ

ดูสิ่งนี้ด้วย

แน่นอนว่าอุตสาหกรรมภาพยนตร์ได้ไปถึงระดับพิเศษในการพัฒนาในสหรัฐอเมริกา เมื่อพูดถึงภาพยนตร์อเมริกัน เรากำลังพูดถึงฮอลลีวูดเป็นหลัก และมีเพียงไม่กี่คนที่รู้ว่าบริษัทภาพยนตร์ฮอลลีวูดรายใหญ่เกือบทั้งหมดก่อตั้งโดยผู้อพยพจากจักรวรรดิรัสเซีย Warner Brothers ก่อตั้งโดยพี่น้องสี่คนชื่อ Warner ( ชื่อจริงวอนโคเลเซอร์). พ่อแม่ของพวกเขาเดินทางมายังสหรัฐอเมริกาจากจักรวรรดิรัสเซียจากที่ซึ่งปัจจุบันคือโปแลนด์ เสาอีกคนหนึ่งคือ Samuel Goldwyn (Shmul Gelbfish) เกี่ยวข้องโดยตรงในการสร้างบริษัทภาพยนตร์เช่น Paramount Pictures และ MGM ชาวเบลารุสในปัจจุบัน David Sarnov และ Louis Mayer (Lazar Meir) เป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้งบริษัทภาพยนตร์ RKO และ MGM ตามลำดับ

บุคคลที่มีชื่อเสียงของ "ยุคทอง" ของฮอลลีวูดคือพี่น้อง โปรดิวเซอร์โจเซฟ และนิโคลัส เชงค์ Joseph และ Nikolai Shenker เกิดที่เมือง Rybinsk จังหวัด Yaroslavl ในครอบครัวลูกจ้างของ Sheksna Shipping Company ในปี 1893 เมื่อโจเซฟอายุ 15 ปีและนิโคไลอายุ 12 ปี ครอบครัว Schenker ได้อพยพไปยังสหรัฐอเมริกา ของฉัน กิจกรรมแรงงานใน ประเทศใหม่พี่น้องเริ่มต้นด้วยการขายหนังสือพิมพ์และทำงานในร้านขายยา ในไม่ช้าพวกเขาก็ซื้อร้านขายยาที่พวกเขาทำงานอยู่และกลายเป็นเจ้าของที่เต็มเปี่ยม ถึงอย่างนั้น พี่น้อง Schenk ก็มีความโดดเด่นในด้านความเข้าใจและความรู้สึกทางธุรกิจ

ในไม่ช้า Nicholas และ Joseph Schencke ก็เริ่มจัดเพลงที่สวนสนุกใน Fort George ในเวลานี้พวกเขาได้พบกับนักการเงินและ Marcus Lowe หุ้นส่วนในอนาคตของพวกเขา ในปี 1909 พี่น้อง Schenk ร่วมกับ Markus Low ได้ซื้อสวนสนุกขนาดใหญ่ "Palisdis" และโรงภาพยนตร์อีกหลายแห่ง หลังจากรวมโรงภาพยนตร์เข้ากับโรงภาพยนตร์ของโลว์แล้ว พี่น้องก็เริ่มเปิดโรงภาพยนตร์ในเครือมาร์คัส โลว์

ในช่วงกลางทศวรรษ 1910 อุตสาหกรรมภาพยนตร์ได้รับความสนใจจากพี่น้องเชงค์อย่างสมบูรณ์ ในปี 1917 โจเซฟเดินทางไปฮอลลีวูด และนิโคลัสยังคงดูแลเครือโรงภาพยนตร์ของมาร์คัส โลว์ ซึ่งประกอบด้วยโรงภาพยนตร์มากกว่า 500 โรงทั่วทั้งอเมริกาและแคนาดา

ในปีพ.ศ. 2468 โจเซฟ เชงค์กลายเป็นประธานคนที่สองของบริษัทภาพยนตร์ United Artists ซึ่งก่อตั้งโดย Charlie Chaplin, Mary Pickford และ Douglas Fairbanks ในเวลานี้ Marcus Low จัดการควบรวมกิจการของบริษัทภาพยนตร์ Metro Pictures, Goldwyn Pictures และ Louis B. Mayer Productions แต่ในปี 1927 เขาก็เสียชีวิตกะทันหัน การควบคุมของบริษัทเมโทร-โกลด์วิน-เมเยอร์ (MGM) ใหม่ส่งผ่านไปยังนิโคลัส เชงค์ พี่น้อง Schenck กลายเป็นหัวหน้าบริษัทภาพยนตร์รายใหญ่สองแห่ง จากปี พ.ศ. 2468 ถึง พ.ศ. 2485 เอ็มจีเอ็มครองตำแหน่งผู้นำอย่างมั่นคง วงการภาพยนตร์ฮอลลีวูด. MGM ประสบความสำเร็จอย่างมากจนเป็นสตูดิโอภาพยนตร์แห่งเดียวในฮอลลีวูดที่จ่ายเงินปันผลในช่วงภาวะเศรษฐกิจตกต่ำครั้งใหญ่ ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา MGM ได้ออกภาพยนตร์ Gone with the Wind, The Wizard of Oz และการ์ตูน Tom and Jerry ด้วยสัญชาตญาณการผลิตของ Nicholas Schenk นักแสดง Clark Gable, Greta Garbo และคนอื่น ๆ ได้ถ่ายทำในภาพยนตร์ของสตูดิโอ

หลังจากได้รับประสบการณ์การจัดการบริษัทภาพยนตร์ที่ United Artists แล้ว Joseph Schenck และหุ้นส่วนของเขา Darryl Zanuck ได้ก่อตั้ง 20th Century Pictures ขึ้นในปี 1933 แม้จะเกิดวิกฤติในสหรัฐอเมริกา แต่บริษัทภาพยนตร์รายย่อยยังทำได้ดีกว่าทุกปี ในปีพ.ศ. 2478 20th Century Pictures เข้ารับตำแหน่งบริษัทภาพยนตร์ยักษ์ใหญ่ที่ล้มละลายอย่างฟ็อกซ์ ฟิล์ม คอร์ปอเรชั่น Joseph Schenck กลายเป็นประธานคนแรกของ 20th Century Fox คอร์ปอเรชั่นใหม่

ในปี 1935 พี่น้อง Schenck เป็นหนึ่งในพี่น้องมากที่สุด ผู้ทรงอิทธิพลในฮอลลีวูด Joseph Schenk เป็นหนึ่งในสมาชิกผู้ก่อตั้ง 36 คนของ Academy of Motion Picture Arts and Sciences ซึ่งนำเสนอรางวัลออสการ์ ในปีพ.ศ. 2496 เขาได้รับ "ออสการ์" กิตติมศักดิ์จากผลงานด้านภาพยนตร์ และโจเซฟ เชงค์ยังมีดาราหมายเลข 6757 บนฮอลลีวูดวอล์กออฟเฟมอีกด้วย อีกเรื่องหนึ่งเกี่ยวข้องกับชื่อของโจเซฟ เชงค์ ในปี พ.ศ. 2489 โปรดิวเซอร์ชื่อดังได้พบกับนักแสดงสาวผู้ทะเยอทะยาน Norma Mortensen และพวกเขาก็เริ่ม มิตรสัมพันธ์. Shenk มีบทบาทอย่างมากในอาชีพนักแสดงของเธอ หลังจากภาพยนตร์ไม่ประสบความสำเร็จหลายเรื่องในสตูดิโอของเขา เชงค์ช่วยนอร์มาเซ็นสัญญากับโคลัมเบีย พิคเจอร์ส ในปี 1950 นอร์มา มอร์เทนเซนกลับมาที่ 20th Century Fox และแสดงใน All About Eve หลังจากที่ภาพยนตร์เรื่องนี้ฉายบนจอ เราก็จะได้รู้จักกับนักแสดงสาวผมบลอนด์คนนี้ในชื่อมาริลีน มอนโร

Joseph Schenck เสียชีวิตในปี 2504 เมื่ออายุ 82 ปี ของเขา น้องชาย Nicholas Schenck เสียชีวิตในปี 2512 เมื่ออายุ 87 ปี ในสมัยที่พวกเขาเสียชีวิต หนังสือพิมพ์และนิตยสารของอเมริกาได้ตีพิมพ์ข่าวมรณกรรมซึ่งพี่น้อง Schenk ถูกเรียกว่าไม่มีใครอื่นนอกจากผู้ก่อตั้งอุตสาหกรรมภาพยนตร์และนายพลภาพยนตร์

ฮอลลีวูดได้ชื่อมาจากวิลค็อกซ์ผู้อพยพชาวอเมริกันที่แต่งงานแล้วเจียมเนื้อเจียมตัว ในปี 1886 พวกเขาซื้อที่ดินผืนใหญ่ใกล้กับเมืองเล็กๆ ของลอสแองเจลิส นางวิลค็อกซ์ให้แนวคิดเรียกสถานที่นี้ว่า "ฮอลลีวูด" ("ฮอลลี่" - ฮอลลี่ และ "ไม้" - ป่า)

ดังที่ทราบกันดีว่าศิลปิน Paul de Lonpre ชาวนาเยอรมันตลอดจนการจองของชาวอินเดียนแดงอาศัยอยู่ถัดจาก Wilcoxes ห้าปีต่อมา ที่ดินนี้เริ่มทำกำไรจากการที่ครอบครัวเริ่มให้เช่า และในปี 1903 บัญญัติได้เติบโตขึ้นรอบๆ บ้านหลังเล็กๆ แห่งหนึ่งซึ่งติดกับลอสแองเจลิสในเขตชานเมือง

ฮอลลีวู้ดไม่ได้แค่ได้หนังมาเท่านั้น แต่ต้องขอบคุณพันเอกวิลเลียม เอ็น. เซลิงด้วย ทุกอย่างเริ่มต้นจากข้อเท็จจริงที่ว่าเมื่อต้นศตวรรษที่ 20 เขาซื้อที่ดินส่วนหนึ่งจากวิลค็อกซ์เพื่อแยกบริษัทภาพยนตร์ในชิคาโกออกจากกัน ทุกอย่างเกิดขึ้นอย่างถูกกฎหมาย มีใบอนุญาตอุปกรณ์ถ่ายทำ และใบอนุญาตให้เช่าและจำหน่ายภาพยนตร์ ในเวลานั้นสิ่งที่เรียกว่า "สงครามสิทธิบัตร" ได้ปะทุขึ้นในอเมริกา ปัญหาหลักอยู่ที่ข้อพิพาทเกี่ยวกับสิทธิ์ในการเป็นเจ้าของอุปกรณ์ฉายภาพ

В peзультaтe, котоpого муниципaлитeт Лос - Aнджeлeсa нaложил зaпpeт нa откpытиe в гоpодe и eго облaстях никeльодeоны (нeлeгaльныe кинотeaтpы, зa стоимость пpосмотpa фильмa, котоpого взимaлaсь суммa в 5 цeнтов, по - aнглийски «никeль», «одeон» - тeaтp, гдe покaзывaлись укpaдeнныe ภาพยนตร์เกี่ยวกับอุปกรณ์ที่ไม่มีใบอนุญาต ยิ่งมีประชากรในประเทศมากเท่าไรก็ยิ่งมีความสนใจในโรงภาพยนตร์อเมริกันมากขึ้นเท่านั้น ในศตวรรษที่ผ่านมา ผู้คนจำนวนมากอพยพจากยุโรปไปยังอเมริกา ซึ่งมีส่วนทำให้การพัฒนาภาพยนตร์เข้มข้นขึ้น ผู้ย้ายถิ่นฐานส่วนใหญ่กลายเป็นผู้จัดงานและผู้ก่อตั้งสตูดิโอภาพยนตร์ที่โด่งดังที่สุดในประเทศ: Adolf Zukor (ฮังการี) ซึ่งเคยทำงานในเวิร์กช็อปของ furrier เขาเป็นเจ้าของรากฐานของสตูดิโอ Paramount; Karl Leml (เยอรมนี) - เป็นผู้ขายเสื้อผ้า ก่อตั้ง Universal, Louis B. Mayer (รัสเซีย, Minsk) - ก่อนหน้านี้ขายโลหะ เขาเป็นเจ้าของบริษัท Metro-Goldwin-Mayer

งานภาพยนตร์ทั้งหมดเคยเป็นนิรนาม หมายความว่าชื่อของนักแสดงและนักแสดงที่ติดดาวในภาพไม่ได้กล่าวถึงทุกที่ Сaмым популяpным aктepом пpиходилось пpятaться под псeвдонимaми типa «Maлeнькaя Mэpи», «Дeвушкa Витaгpaфa» и т. д. Этa модa нa инкогнито былa нapушeнa в мapтe 1910 годa Кapлом Лeмль, он пpосто зaключил соглaшeниe с aктpисой Флоpeнс Лоуpeнс, имeвшeй псeвдоним «Дeвушкa Бaйогpaфa» .

ทุกคนชอบนวัตกรรมนี้ ฮอลลีวูดเริ่มได้รับดาวดวงแรกอย่างช้าๆซึ่งแต่ละคนมีบทบาทในการแสดงบางอย่าง ตัวอย่างเช่น นักแสดงแต่ละคนอยู่ในหมวดหมู่ของเขาเอง: บางคนทำหน้าที่เป็นผู้หญิง - แวมไพร์, สาวลมแรง, ผู้หญิงธรรมดาทั่วไป, สาวไร้เดียงสา, เซ็กส์ระเบิด (แทนที่จะใช้คำว่า "เรื่องเพศ")

นักแสดง - ผู้ชายถูกจำแนกตามหลักการที่แตกต่างกัน: คู่รักที่หลงใหล, นักแสดงตลก, คาวบอย, เพื่อนบ้าน, ราชาแห่งความน่าสะพรึงกลัวและอื่น ๆ

ฮอลลีวูดในยุคนั้นช่างแปลกและน่าสนใจมากสำหรับพวกเรา

รอบปฐมทัศน์ของ "The Tourist" ในนิวยอร์ก

ภาพยนตร์เรื่อง "นักท่องเที่ยว" รอบปฐมทัศน์โลกในนิวยอร์ก

People's Choice Awards-2011: ผู้ชนะ

เมื่อวานนี้ พิธีมอบรางวัล People's Choice Awards ประจำปีได้จัดขึ้นที่โรงละคร Nokia ในลอสแองเจลิส รายการนี้เป็นเจ้าภาพโดย Queen Latifah ผู้ยิ่งใหญ่ ร่าเริง และกระฉับกระเฉง

ทรงผมใหม่ของนักแสดงฮอลลีวูด เจนนิเฟอร์ อนิสตัน วัย 44 ปี บ๊อบขาด ได้เปลี่ยนรูปลักษณ์ของเธอจนจำไม่ได้ ดูรูปดารากับทรงผมใหม่

นิโคล คิดแมนเกิดที่ฮาวาย แต่เมื่ออายุได้ 4 ขวบ เธอย้ายไปออสเตรเลียกับพ่อแม่ของเธอ ต่อมานิโคลอยู่ในชั้นเรียนเดียวกับนาโอมิ วัตต์

68 ลูกโลกทองคำ

รายงานภาพงานประกาศรางวัล Hollywood Association Awards ครั้งที่ 68 สื่อต่างประเทศ Golden Globes จัดขึ้นที่ Beverly Hills รัฐแคลิฟอร์เนีย

คุณอาจสนใจบทความเหล่านี้

ที่นิยมมากที่สุด

สูตรพิซซ่าอิตาเลี่ยนแท้ๆ (จากเชฟ)

รสชาติกลมกล่อม พิซซ่าแท้. คงไม่มีใครในโลกนี้ที่จะไม่รักอาหารจานนี้อย่างแท้จริง อาหารอิตาเลี่ยนที่โด่งดังที่สุด....

วิธีสร้างความสะดวกสบายในบ้านด้วยมือของคุณเอง?

ก่อนอื่นคุณต้องกำหนดว่าต้องการเปลี่ยนแปลงอะไร หากเป็นพื้นที่ภายใน สัดส่วนที่มองเห็นได้ของห้อง สีและแสงที่เหมาะสมสามารถเปลี่ยนการรับรู้ของการตกแต่งภายในได้ ...

ทรงผมแฟชั่นสำหรับฤดูใบไม้ผลิ - ฤดูร้อน

ในรูปผู้หญิงใด ๆ ห่างไกลจาก บทบาทสุดท้ายเล่นผม พวกเขาสามารถทำให้เจ้าของของพวกเขาซีดเซียวหรือในทางกลับกันก็ "กรีดร้อง" ได้เช่นกัน หากเลือกทรงผมไม่ถูกต้องแล้วสาว ๆ ...

รอยแตกร้าวที่พื้น! วิธีแก้ไขพื้นคอนกรีตด้วยตัวเอง - เคล็ดลับจากอาจารย์

ผู้พักอาศัยในบ้านหลังเก่าและครุสชอฟจำนวนมากประสบปัญหาในการซ่อมแซมพื้นคอนกรีต ต่อ เป็นเวลานานการดำเนินงานการพูดนานน่าเบื่อของฐานคอนกรีตสึกหรอกลายเป็นรอยแตกเล็ก ๆ ....

ประวัติการสร้างฮอลลีวูดย้อนกลับไปเมื่อต้นศตวรรษที่ 19 เมื่อเรื่องราวดำเนินไป ชื่อ "ฮอลลีวูด" นั้นเกิดจากการที่คู่สามีภรรยาของวิลค็อกซ์ที่ย้ายไปอเมริกา ซึ่งได้ที่ดินผืนใหญ่ในบริเวณใกล้เคียงเมืองเล็กๆ ของลอสแองเจลิสในขณะนั้น ตามคำร้องขอของภรรยา เว็บไซต์นี้ตั้งชื่อว่าฮอลลีวูด ซึ่งแปลว่า "ไม้" - ป่าไม้ และ "ฮอลลี่" - ฮอลลี่ ตามคำบอกของนักประวัติศาสตร์ ไม่กี่ปีต่อมา วิลค็อกซ์เริ่มให้เช่าที่ดินบางส่วนของพวกเขา และเมื่อเวลาผ่านไป นิคมก็เติบโตขึ้นรอบๆ ที่ดินของพวกเขา ซึ่งถูกผนวกเข้ากับลอสแองเจลิสในฐานะชานเมือง

ประวัติศาสตร์ฮอลลีวูด วิธีสร้างภาพยนต์

ฮอลลีวูดเริ่มต้นที่ไหน?

ในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 พันเอกวิลเลียม เอ็น. เซลิงซื้อที่ดินบางส่วนจาก คู่สมรสวิลค็อกซ์ซึ่งเขาได้เป็นส่วนหนึ่งของบริษัทภาพยนตร์ซึ่งเขาสร้างขึ้นในชิคาโก แรงผลักดันสำคัญในการพัฒนาโรงภาพยนตร์ในอเมริกาได้รับการตั้งถิ่นฐานที่สำคัญโดยผู้ตั้งถิ่นฐานในอาณาเขตของตน เป็นผู้ตั้งถิ่นฐานที่กลายเป็นผู้ก่อตั้งสตูดิโอภาพยนตร์อเมริกันที่ใหญ่ที่สุดเช่น Adolf Zukor ผู้ฝึกหัดขนยาวซึ่งเป็นผู้อพยพจากฮังการีกลายเป็นผู้ก่อตั้ง Paramount และพี่น้อง Warner ที่มีส่วนร่วมในการโฆษณาจักรยานในที่สุดก็สร้าง Warner Brosers พ่อค้าเสื้อผ้าชาวเยอรมัน Karl Leml กลายเป็นผู้ก่อตั้งบริษัท Universal แต่บริษัท Metro-Goldwin-Mayer ก่อตั้งโดย Louis B. Mayer ผู้ค้าเศษเหล็กชาวรัสเซีย

ภาษาอังกฤษยิ่งใหญ๋. พาราเมาท์

ในช่วงแรกๆ นักแสดงในภาพยนตร์อเมริกันใช้นามแฝงเช่น "The Vitograph Girl" หรือ "Little Mary" อย่างไรก็ตาม การลงนามในข้อตกลงกับนักแสดงสาว ฟลอเรนซ์ ลอว์เรนซ์ โดย Carl Laeml ผู้ก่อตั้งบริษัทภาพยนตร์ Universal ถือเป็นจุดเริ่มต้นของยุคแห่งชื่อเสียงและชื่อเสียงของนักแสดงฮอลลีวูด และยุติการทำงานของนักแสดงที่ไม่ระบุตัวตน ความคิดริเริ่มนี้ได้รับความสนใจจากบริษัทภาพยนตร์อื่นๆ นับแต่นั้นมา ดาราฮอลลีวูดก็ถือกำเนิดขึ้นทีละคน

ภาษาอังกฤษสากล "สากล"

เมื่อเรื่องราวดำเนินไป ภาพยนตร์ฮอลลีวูดเรื่องแรกคือ The Indian Woman's Husband ซึ่งเป็นภาพยนตร์ตะวันตกของ Cecil B. deMille

ยอดเยี่ยม สภาพธรรมชาติฮอลลีวูด ถนนที่แสนอบอุ่นได้กลายเป็น รากฐานที่ดีเยี่ยมสำหรับการถ่ายทำภาพยนตร์ ด้วยเหตุนี้ ภาพยนตร์ถึง 800 เรื่องต่อปีจึงถูกสร้างขึ้นในฮอลลีวูด ตั้งแต่นั้นมา ประวัติศาสตร์ของฮอลลีวูดก็เริ่มพัฒนาขึ้นอย่างรวดเร็ว ด้วยการพัฒนาโรงภาพยนตร์ในเมืองนี้ โครงสร้างพื้นฐานที่จำเป็นสำหรับบริษัทภาพยนตร์กำลังพัฒนาอย่างแข็งขัน: สถาบันการเงิน ร้านอาหาร คลับ และศูนย์รวมความบันเทิงอื่น ๆ อีกมากมาย นอกจากนี้ ประชากรของฮอลลีวูดยังถูกแบ่งออกเป็นสองส่วน คือ ชนชั้นสูงและคนงานเสริม อาคารที่อยู่อาศัยค่อยๆ ถูกแทนที่จากถนนสายหลักด้วยอาคารต่างๆ ของสตูดิโอภาพยนตร์

การพัฒนาภาพยนตร์ทำให้เกิดการแข่งขันที่รุนแรงขึ้นระหว่างสตูดิโอภาพยนตร์ขนาดเล็ก เพื่อหลีกเลี่ยงการล้มละลาย การสร้างความไว้วางใจในภาพยนตร์ขนาดใหญ่จากสตูดิโอภาพยนตร์ขนาดเล็กถือเป็นการทำกำไร ต่อจากนั้น ภาพยนตร์เหล่านี้ก็เริ่มรวมตัวกับบริษัทให้เช่า นี่คือที่มาของบริษัทภาพยนตร์ “พาราเมาท์”, "สหศิลปิน", เมโทร โกลด์วิน ไมเยอร์ส, "วอร์เนอร์ บราเธอร์ส".

United Artists United Artists

เมโทร โกลด์วิน เมเยอร์ เมโทร โกลด์วิน เมเยอร์

ฮอลลีวูดพัฒนาอย่างรวดเร็ว และในไม่ช้าพวกเขาก็เริ่มพูดถึงเรื่องนี้ไปทั่วโลก นักแสดงและนักแสดงเกือบทุกคนใฝ่ฝันที่จะมีส่วนร่วมในการถ่ายทำภาพยนตร์ฮอลลีวูดและแน่นอนว่าได้เป็นดารา ไม่ใช่แค่ดารา แต่เป็นดาราฮอลลีวูด

เกร็ดเล็กๆ น้อยๆ จากประวัติศาสตร์โรงหนังฮอลลีวูด

สตูดิโอภาพยนตร์ฮอลลีวูดแห่งแรกสร้างโดยบริษัท Centaur สตูดิโอ Nestor Westerns เป็นภาพยนตร์เรื่องแรกที่ Centaur ออกฉาย ใครจะคิดว่า 10 ปีหลังจากการเปิดสตูดิโอภาพยนตร์ในร้านอาหารร้างที่ตั้งอยู่ริมถนน พวกเขาจะพูดถึงฮอลลีวูดที่เป็นศูนย์กลางของอุตสาหกรรมภาพยนตร์ในสหรัฐอเมริกา

ผู้ชื่นชอบประวัติศาสตร์ภาพยนตร์ถือว่า The Birth of a Nation เป็นจุดเริ่มต้นของภาพยนตร์ เช่น ชนิดพิเศษศิลปะ. ภาพยนตร์เรื่องนี้กำกับโดย David Wark Griffith ผู้แนะนำวัฒนธรรมภาพยนตร์ที่กำหนดทุกสิ่งทุกอย่าง พัฒนาต่อไปอุตสาหกรรมภาพยนตร์ เขาเป็นคนที่ได้รับรางวัลออสการ์สำหรับผลงานพิเศษของเขาในการพัฒนาภาพยนตร์

แยกจากกันฉันอยากจะพูดถึงประวัติความเป็นมาของรูปปั้นนั้นเอง ลักษณะที่ปรากฏของชื่อนี้มีหลายเวอร์ชัน ตามเวอร์ชั่นแรก ตุ๊กตาดังกล่าวได้รับการตั้งชื่อโดยบรรณารักษ์ Margaret Herrick ซึ่งเมื่อเห็นรูปปั้นนั้น ก็ร้องอุทานว่าเธอดูเหมือนลุงออสการ์มาก รุ่นที่สองกล่าวว่า Bette Davis ตั้งชื่อตุ๊กตาว่า "Oscar" เพราะเธอคล้ายกับสามีของเธอมากซึ่งมีชื่อว่า Oscar เป็นที่น่าสังเกตว่ารูปปั้นได้ชื่อมาช้ากว่ารางวัลแรกเล็กน้อย ตั้งแต่งานออสการ์ครั้งแรก งานนี้มีคนติดตามในหลายประเทศ

Alan Crosland ผู้แสดงในภาพยนตร์ " นักร้องแจ๊ส" สามารถพิชิตอเมริกาทั้งหมดด้วยความสามารถและพรสวรรค์ของเขาในการสร้างการติดต่อทางจิตวิทยากับผู้ชม ความสามารถพิเศษนี้ถูกบันทึกไว้โดย Charlie Chaplin เอง ภาพยนตร์เรื่องนี้เข้าฉายในปี พ.ศ. 2470 และเป็นภาพยนตร์เสียงเรื่องแรก ยุคทองของโรงภาพยนตร์ฮอลลีวูดเริ่มต้นขึ้นพร้อมกับการถือกำเนิดของโรงภาพยนตร์เสียง

อลัน ครอสแลนด์ – นักร้องแจ๊ส

ภาพยนตร์เรื่องแรกที่ถ่ายทำในจอไวด์สกรีนคือ The Shroud ภาพยนตร์เรื่องนี้กำกับโดย Henry Coster ในปี 1953 สีแรก ภาพยนตร์สารคดีถ่ายทำในปี 1935 โดยผู้กำกับ Ruben Mamoulian การปรากฏตัวของภาพยนตร์เรื่องนี้เรียกว่า "เบ็คกี้ชาร์ป" ถือเป็นจุดเริ่มต้นของยุคภาพยนตร์สีใน "ฮอลลีวูด"

เฮนรี่ คอสเตอร์ - Shroud

รูเบน มามูเลียน - เบ็คกี้ ชาร์ป

แม้จะมีข้อดีของภาพยนตร์เสียงมากกว่าภาพยนตร์เงียบ แต่การเปลี่ยนไปใช้ ชนิดใหม่ภาพยนตร์เรื่องนี้กลายเป็นงานที่มีราคาแพงมากสำหรับฮอลลีวูด ดังนั้นเขาจึงต้องขอความช่วยเหลือจากธนาคารและสถาบันการเงินอื่นๆ อยู่ภายใต้แรงกดดันจากสถาบันการเงินบางแห่งที่แสดงความคิดเห็นบางส่วน สมาคมทางศาสนาบริษัทภาพยนตร์ฮอลลีวูดถูกบังคับให้ลงนามในประมวลกฎหมายการผลิต โดยที่พวกเขาต้องหลีกเลี่ยงหัวข้อที่องค์กรเหล่านี้ไม่ยอมรับ Joseph Breen กำกับดูแลการนำรหัสนี้ไปใช้

นี่คือจุดต้องห้ามหลักของรหัสการผลิต:

ความเชื่อทางศาสนาไม่ควรถูกวิพากษ์วิจารณ์
ห้ามมิให้แสดงการผ่าตัด
ภาพยนตร์ต้องไม่เกี่ยวข้องกับการใช้ยา
มีการสั่งห้ามการแสดงอาการเมาสุรา
ภาพยนตร์ไม่ควรแสดงความโหดร้ายต่อเด็กและสัตว์
ห้ามใช้คำสบถในการพูด
ภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่สามารถแสดงความรุนแรงและรายละเอียดของการโจรกรรมได้ เพื่อที่จะไม่สนับสนุนให้มีการทำผิดกฎหมาย
ห้ามฆ่าเจ้าหน้าที่ตำรวจโดยอาชญากรในภาพยนตร์แม้ว่าตำรวจเองก็สามารถฆ่าอาชญากรได้ไม่ จำกัด จำนวน
มีการห้ามมีเพศสัมพันธ์ในภาพยนตร์เช่นกัน จูบที่เร่าร้อน, นักแสดงเปลือย, ความสัมพันธ์ระหว่างเพศเดียวกันหรือเชื้อชาติเป็นสิ่งต้องห้ามโดยเด็ดขาด

ประวัติศาสตร์ฮอลลีวูด. ส่วนที่ 1 ผู้บุกเบิก Kinetoscope

ประวัติโรงหนังสำหรับเด็กและครอบครัว

ในช่วงทศวรรษที่ 1930 การไปโรงหนังเป็นเรื่องของครอบครัวเพราะไม่มีภาพยนตร์ทางโทรทัศน์ ตามแนวโน้มนี้ ภาพยนตร์ถูกสร้างขึ้นในลักษณะที่น่าสนใจสำหรับผู้ชมทุกคน อย่างไรก็ตาม ยังมีภาพยนตร์ที่เน้นกลุ่มผู้ชมเป็นเด็กๆ แม้ว่าผู้ใหญ่ก็เต็มใจที่จะดูเช่นกัน

Shirley Temple ถือเป็นนักแสดงสาวที่โด่งดังที่สุดในยุคนั้น เป็นครั้งแรกบนหน้าจอที่เธอปรากฏตัวเมื่ออายุได้ 4 ขวบ ในอีก 10 ปีข้างหน้า เธอแสดงในภาพยนตร์เดี่ยว 31 เรื่อง ความนิยมของเธอถึงสัดส่วนที่ของเล่นเด็กหลายคนเริ่มตั้งชื่อตามเธอ

เป็นช่วงทศวรรษที่ 30 ของศตวรรษที่ผ่านมาซึ่งกลายเป็นจุดสูงสุดของความนิยมของนักแสดงและนักแสดงเด็กและเยาวชน ในหมู่พวกเขามี Peggy Enn Garner, Freddie Bartholomew, Margaret O'Brien บ่อยครั้งที่นักแสดงหนุ่มปรากฏตัวในละครเพลงและคอเมดี้ นักร้องชื่อดัง Deanna Durbin ผู้แสดงในภาพยนตร์เรื่อง "A Hard Age" ช่วย บริษัท Universal จากการล้มละลายในปี 2481

อย่างไรก็ตาม, ชีวิตที่หรูหรามีนักแสดงน้อยและ ด้านหลัง. ก่อนถ่ายทำพวกเขาเรียนที่โรงเรียนที่สตูดิโอภาพยนตร์ และวันถ่ายทำมักจะจบลงหลังเที่ยงคืน เด็กหลายคนถูกยัดด้วยยาหลากหลายชนิดเพื่อป้องกันไม่ให้พวกเขาหลับในกองถ่ายและน้ำหนักขึ้น เป็นผลให้เด็กบางคนติดยา

หน่วยจาก ดาราหนุ่มสามารถรักษาความนิยมไว้ได้จนถึง ยุคกลาง. บางคนถูกทิ้งให้ไม่มีอาชีพทำมาหากินเลย เนื่องจากพ่อแม่ใช้เงินทั้งหมดที่หามาได้ Jackie Coogan หนึ่งในนักแสดงเหล่านี้ถูกบังคับให้ฟ้องแม่ของเขาเพื่อเอารายได้ของเขากลับคืนมาอย่างน้อยส่วนหนึ่ง ต่อมาได้มีการอนุมัติ “พระราชบัญญัติคูแกน” ซึ่งเงินครึ่งหนึ่งที่ได้รับจากนักแสดงเด็กและเยาวชนจะถูกโอนไปยังบัญชีส่วนตัวของเขาเพื่อที่เขาจะได้กำจัดทิ้งได้อย่างง่ายดายในอนาคต

ประวัติสถาบันดวงดาว

ในขั้นต้น ไม่มีสถาบันดาราในภาพยนตร์ฮอลลีวูด ดังนั้นมันจึงปรากฏในปี 1920 และในที่สุดก็ถูกสร้างขึ้นในปี 1930 เท่านั้น ในช่วงแรก ๆ ของภาพยนตร์ฮอลลีวูด ดวงดาวดูเหมือนไม่สามารถเข้าถึงได้สำหรับผู้ชมภาพยนตร์เหมือนกับดวงดาวบนท้องฟ้า นักแสดงและนักแสดงที่ใฝ่ฝันได้รับการสอนในโรงเรียนพิเศษที่สังกัดสตูดิโอ และบริษัทประชาสัมพันธ์ขนาดใหญ่ก็พยายามรักษาภาพลักษณ์ของดาราภาพยนตร์ สื่อสีเหลืองได้กลายเป็นแหล่งข้อมูลเกี่ยวกับชีวิตส่วนตัวของดาราภาพยนตร์ฮอลลีวูดโดยถ่ายทอดรายละเอียดเล็กน้อยของดาราที่ไม่สามารถเข้าถึงได้ให้กับผู้อ่าน เมื่อเวลาผ่านไป เมื่อโรงหนังฮอลลีวูดเริ่มเข้าซื้อกิจการ คุณสมบัติที่ทันสมัยนักแสดงได้ใกล้ชิดกับผู้ชมมากขึ้น นอกจากนี้ พวกเขามีอิสระมากขึ้น ตอนนี้ ดาราฮอลลีวูดหรือนักแสดงหญิงสามารถเลือกภาพยนตร์ที่พวกเขาต้องการแสดงและสร้างภาพลักษณ์ได้อย่างอิสระ เราสามารถพูดได้อย่างแน่นอนว่าในยุค 90 ของศตวรรษที่ผ่านมา นักแสดงเองเริ่มกำหนดแนวทางในการพัฒนาโรงภาพยนตร์ฮอลลีวูด

เราสามารถแยกแยะคนที่มีชื่อเสียงเช่นที่เล่น บทบาทสำคัญในประวัติศาสตร์การพัฒนาภาพยนตร์ฮอลลีวูด:

Max Linder, Buster Keaton, Charlie Chaplin, the Marx Brothers และ Harrold Lloyd ทำให้คอเมดี้ฮอลลีวูดโด่งดัง;
Rudolfo Valentino สร้างชื่อเสียงประโลมโลกฮอลลีวูด
จอห์น ฟอร์ดสร้างภาพยนตร์ตะวันตกที่มีเสน่ห์ที่สุดบางส่วน
ฟิล์มนัวร์โด่งดังโดยฮัมฟรีย์ บ็อกการ์ต;
Fred Atern และ Gene Kelly ทำให้ละครเพลงฮอลลีวูดโด่งดัง
ระทึกขวัญถูกสร้างชื่อเสียงโดย Alfred Hitchcock

เนื่องจากมีการถ่ายทำภาพยนตร์ในช่วงเวลานั้นซึ่งมุ่งเป้าไปที่ผู้ชมจำนวนมากเป็นหลัก จึงจำกัดความเป็นไปได้และความต้องการของผู้กำกับให้แคบลง ด้วยเหตุนี้สถานที่ชั้นนำจึงถูกครอบครองโดยนักแสดงที่เป็นที่รักของสาธารณชนมากที่สุด

อย่างไรก็ตาม ในตอนต้นของยุค 60 ผู้ชมจำนวนมากเบื่อหน่ายกับภาพยนตร์ที่ถ่ายทำตามเทมเพลต และสิ่งนี้นำไปสู่การล่มสลายของระบบสตูดิโอที่มีอยู่ ผู้กำกับคิดเกี่ยวกับคำถามที่ผู้ชมต้องการเห็นบนหน้าจอ นี่คือสิ่งที่นำไปสู่การเกิดขึ้นของแนวคิดใหม่ในภาพยนตร์ คลื่นลูกใหม่การพัฒนาภาพยนตร์ฮอลลีวูดทำให้ฟรานซิส ฟอร์ด คอปโปลา, สตีเวน สปีลเบิร์ก, จอร์จ ลูคัส และคนอื่นๆ มีโอกาสแสดงความแข็งแกร่ง กรรมการเหล่านี้ถูกกำหนดให้ยืนอยู่ที่จุดกำเนิดของ โรงหนังสมัยใหม่ฮอลลีวูด.

ประวัติของ Walk of Fame

หลายคนเคยได้ยินเกี่ยวกับ Hollywood Walk of Fame แล้ว ที่แกนกลางของถนนเหล่านี้เป็นทางเท้าของ Hollywood Boulevard และ Vine Street ซึ่งมีรอยมือ คนดังฮอลลีวูด. วันนี้มี 2600 แผ่น และไม่จำกัดจำนวน ตรอกถูกเติมเต็มด้วยตัวอย่างใหม่เป็นประจำ

Walk of Fame มีรากฐานมาจากทศวรรษ 1950 โครงการนี้พัฒนาโดย E.M. สจวร์ตเกี่ยวกับการสร้างที่เขาทำงานมาหลายปี ความขัดแย้งหลักในการสร้างตรอกนี้คือคำถามที่ว่า "ใครควรที่จะทิ้งรอยประทับของเขาไว้" เริ่มแรกจำนวนผู้สมัครคือ 6 คน ต่อมาเพิ่มขึ้นเป็น 130 และมีการเปลี่ยนแปลงอยู่ตลอดเวลา

1958 ถูกทำเครื่องหมายในฮอลลีวูดโดยการวางดาวหกดวงแรก แต่ในปี 1960 เท่านั้นที่เปิดอย่างเป็นทางการ ตั้งแต่นั้นมา จำนวนการพิมพ์ก็เพิ่มขึ้นหลายเท่าตัว เป็นที่น่าสังเกตว่าดาราไม่เพียงได้รับดาวเท่านั้น แต่ยังได้รับจากบุคคลอื่นๆ ในวงการภาพยนตร์ด้วย รางวัลนี้แบ่งออกเป็น 5 ประเภท ได้แก่ การมีส่วนร่วมในการพัฒนาอุตสาหกรรมภาพยนตร์ การบันทึกเสียง โรงละคร โทรทัศน์และวิทยุ

ชื่อ Tinseltown หมายถึงธรรมชาติที่งดงามของฮอลลีวูดและอุตสาหกรรมภาพยนตร์

ทุกวันนี้ อุตสาหกรรมภาพยนตร์ส่วนใหญ่กระจัดกระจายไปตามย่านต่างๆ เช่น เวสต์ไซด์ แต่อุตสาหกรรมเสริมส่วนใหญ่ เช่น การตัดต่อ เอฟเฟกต์ อุปกรณ์ประกอบฉาก หลังการผลิต และการจัดแสง ยังคงอยู่ในฮอลลีวูด เช่นเดียวกับสถานที่ตั้งของ Paramount Pictures

สตูดิโอแห่งแรกในฮอลลีวูดก่อตั้งโดยบริษัท Centaur ในรัฐนิวเจอร์ซีย์ ซึ่งต้องการถ่ายทำภาพยนตร์ตะวันตกในแคลิฟอร์เนีย พวกเขาเช่าร้านอาหารริมถนนร้างที่ 6121 Sunset Boulevard ตรงหัวมุมถนน Gower และเปลี่ยนเป็นสตูดิโอภาพยนตร์ในเดือนตุลาคม โดยตั้งชื่อว่า "Nestor Studios" ตามสาขาตะวันตกของบริษัท อาคารต่อมาได้กลายเป็น Hollywood Film Lab ซึ่งปัจจุบันเรียกว่า Hollywood Digital Laboratory ภาพยนตร์ยาวเรื่องแรกที่สร้างโดยตรงที่ฮอลลีวูดสตูดิโอคือ The Indian Woman's Husband ซึ่งสร้างโดย Cecil B. De Mille และ Oscar Apfel ภาพยนตร์ที่สร้างในลอสแองเจลิสก่อนหน้าภาพยนตร์เรื่อง The Indian Woman's Husband ได้แก่ From Dusk Till Dawn () และ The Sea Wolf ()

1920-1940

จนกระทั่งปี พ.ศ. 2464 ฮอลลีวู้ดได้กลายเป็นที่โด่งดังไปทั่วโลกในฐานะศูนย์กลางของอุตสาหกรรมภาพยนตร์ในสหรัฐอเมริกา ตั้งแต่ทศวรรษที่ 1920 จนถึงปี 1940 การเดินทางไปและกลับจากฮอลลีวูดส่วนใหญ่มาจากรถสีแดงของ Pacific Electric Railway

ฮอลลีวูดร่วมสมัย

เนื่องจากแต่เดิมฮอลลีวูดและลอส เฟลิทซ์เป็นพื้นที่สำหรับพัฒนาสถานีโทรทัศน์แห่งแรกในลอสแองเจลิส ส่วนใหญ่จึงย้ายไปอยู่ที่อื่นภายในเขตพื้นที่รถไฟใต้ดิน KNBC เริ่มย้ายกลับในปี 1962 เมื่อพวกเขาย้ายจากอดีต NBC Radio City Studios ซึ่งอยู่ที่มุมด้านเหนือของ Sunset Boulevard และ Vine Street ไปยัง NBC Studios ในเบอร์แบงก์

ในปี 2545 ผู้คนในฮอลลีวูดเริ่มรณรงค์เพื่อแยกพื้นที่ออกจากลอสแองเจลิสและรับสถานะของเทศบาลที่จัดตั้งขึ้นเหมือนเมื่อร้อยปีก่อน ผู้แบ่งแยกดินแดนเชื่อว่าความต้องการของเพื่อนบ้านของพวกเขาถูกละเลยโดยผู้นำลอสแองเจลิส ในเดือนมิถุนายนของปีนั้น สภาลอสแองเจลีสเคาน์ตี้ได้ประกาศการลงประชามติเพื่อแยกทั้งฮอลลีวูดและหุบเขาซาน เฟอร์นันโด ส่งผลให้การตัดสินใจดังกล่าวได้รับการโหวตจากมวลชน ในการตัดสินใจ จำเป็นต้องได้รับการอนุมัติจากผู้มีสิทธิเลือกตั้งส่วนใหญ่ในเขตเทศบาลแห่งใหม่ที่เสนอ เช่นเดียวกับผู้มีสิทธิเลือกตั้งส่วนใหญ่ในลอสแองเจลิสทั้งหมด ในการเลือกตั้งในเดือนพฤศจิกายน การลงประชามติทั้งสองไม่ได้รับการยอมรับจากเสียงข้างมาก

ฮอลลีวูดอยู่ภายใต้การปกครองของสภาท้องถิ่นหลายแห่ง รวมถึงสภาเขตฮอลลีวูดยูไนเต็ด (HUNC) และสภาเขตฮอลลีวูดสตูดิโอ ทั้งสองกลุ่มนี้เป็นส่วนหนึ่งของเครือข่ายสภาเทศมณฑลที่รับรองโดยกรมพัฒนาเขตลอสแองเจลิสหรือเสร็จสิ้น สภาเขตมีคะแนนเสียงที่ปรึกษาในเรื่องต่างๆ เช่น การแบ่งแผนก การวางแผน และเรื่องอื่นๆ ของชุมชน สมาชิกสภาจะได้รับการคัดเลือกจากหน่วยงาน ซึ่งโดยทั่วไปแล้วจะรวมถึงใครก็ตามที่ทำงาน เป็นเจ้าของทรัพย์สิน หรือเป็นสมาชิกขององค์กรภายในขอบเขตของสภา

การเกิดใหม่

หลังจาก ปีของภาวะถดถอยอย่างรุนแรง เมื่อไซต์ฮอลลีวูดหลายแห่งถูกคุกคามด้วยการทำลายล้าง วันนี้ฮอลลีวูดกำลังอยู่ในพื้นที่อย่างรวดเร็วและการฟื้นฟูเพื่อให้หนาแน่นขึ้น ประชากรในเมือง. หลายโครงการสร้างเสร็จแล้ว เน้นที่ฮอลลีวูด บูเลอวาร์ด ฮอลลีวูดและไฮแลนด์คอมเพล็กซ์ (จากด้านข้างของโรงละครโกดัก) เป็นตัวเร่งปฏิกิริยาหลักสำหรับการพัฒนาพื้นที่ใหม่ รวมไปถึงบาร์ทันสมัย ไนต์คลับ และ ศูนย์การค้า, เปิดบนบูเลอวาร์ดหรือบริเวณใกล้เคียง, กลับสู่ฮอลลีวู้ดสถานะของศูนย์ สถานบันเทิงยามค่ำคืน Los Angeles, บัญชีสำหรับเขตที่ 13 ของเมือง, 0.68% ชาวอินเดีย, 8.98% ชาวเอเชีย, 0.12% - ตัวแทนของประชากรพื้นเมืองของเกาะ มหาสมุทรแปซิฟิก, 22.23% - ตัวแทนของเผ่าพันธุ์อื่น. 39.43% ของประชากรระบุว่าต้นกำเนิดของพวกเขาเป็นฮิสแปนิก (ฮิสแปนิก)

ฮอลลีวูดเป็นหนึ่งในศูนย์กลางที่เก่าแก่ที่สุดของชาวอาร์เมเนียพลัดถิ่นในโลก ชาวอาร์เมเนียกลุ่มแรกมาที่นี่ในช่วงทศวรรษที่ 1880 จาก จักรวรรดิออตโตมันจำนวนของพวกเขาเพิ่มขึ้นอีกหลังจากการฆ่าล้างเผ่าพันธุ์อาร์เมเนียในปี 2458 ในปี 2522-2523 ชุมชนเพิ่มขึ้นด้วยชาวอาร์เมเนีย 9,500 คนซึ่งส่วนใหญ่มาจากเลบานอนตั้งแต่ตุลาคม 2530 ถึงมีนาคม 2531 ชาวอาร์เมเนีย 2,000 คนจากสหภาพโซเวียตย้ายไปอาศัยอยู่ในฮอลลีวูด ในปี 1989 ชาวอาร์เมเนีย 3,000 คนจากอิหร่านและชาวอาร์เมเนีย 12,000 คนจากเลบานอนได้เข้ามาตั้งรกรากในฮอลลีวูดเช่นกัน ด้วยการล่มสลายของสหภาพโซเวียตในปี 2534 การอพยพของชาวอาร์เมเนียสายใหม่หลั่งไหลเข้าสู่ฮอลลีวูด แต่มาจากอาร์เมเนียเอง ทุกวันนี้ ชาวอเมริกันอาร์เมเนียมากถึง 50,000 คนอาศัยอยู่ในฮอลลีวูด ซึ่งเป็นประมาณ 25% ของประชากรฮอลลีวูด และส่วนใหญ่อาศัยอยู่ทางตะวันออกและทางเหนือของฮอลลีวูด ซึ่งพวกเขาเป็นประชากรส่วนใหญ่