أعمال قلم رصاص لفنانين مشهورين. لوحات بالقلم الجاف
مجموعة مثيرة للاهتمام من أعمال الأطفال والمراهقين لبابلو بيكاسو ومايكل أنجلو وبول كلي وألبريشت دورر وآخرين، والتي تم إنشاؤها بين سن الثالثة والخامسة عشرة
رسم بابلو بيكاسو لوحة Les Demoiselles d'Avignon وهو في السادسة والعشرين من عمره؛ أكمل سلفادور دالي واحدة من أشهر لوحاته، "ثبات الذاكرة"، وهو في السابعة والعشرين من عمره؛ وقدم مايكل أنجلو ديفيد له وهو في التاسعة والعشرين من عمره. كل هذه روائع تم إنشاؤها قبل سن الثلاثين. لكن موهبة مؤلفيهم استيقظت قبل ذلك بكثير. تم تجميع موقع Artsy اختيار مثير للاهتمامرسومات الأطفال الأولى للعباقرة المعترف بهم الآن.
رسم ألبرخت دورر صورته الشخصية الأكثر شهرة - بملابس ذات زخرفة من الفرو ووجه كامل - وهو في الثامنة والعشرين من عمره. لكن "صورته الذاتية في الثالثة عشرة" ليست أقل إثارة للإعجاب. كان دورر الشاب لا يزال يعمل كمتدرب في متجر مجوهرات والده، لكنه سرعان ما استبدل أعمال العائلة بدروس نقش الخشب من مايكل ولجموث. مجد الأهم الفنان الألمانيكان عصر النهضة قاب قوسين أو أدنى.
في عام 1902، بعد تخرجه من مدرسة الفنون في روما، عثر بول كلي على مجموعة من رسومات أطفاله الذين تتراوح أعمارهم بين ثلاث إلى عشر سنوات. اعترف الفنان الطليعي الشهير في المستقبل برسومات هؤلاء الأطفال (بما في ذلك رسم "سيدة ذات مظلة") باعتبارها "أهم شيء ابتكره من قبل" اليوم" في الإبداع الناضجواصل كلي تمجيد الصفات الخاصة فن الأطفالوحتى أنه قام بنسخ رسومات ابنه عند إنشاء لوحاته القوية.
بدأت الفنانة الأمريكية جورجيا أوكيف، التي تتصدر التصنيف العالمي للفنانات بلوحتها "الداتورة" مقابل 44.4 مليون دولار، تجاربها الفنية في سن الرابعة عشرة في مدرسة كاثوليكية في ماديسون بولاية ويسكونسن. في أحد فصولها الفنية الأولى، طُلب من جورجيا أن تصنع قالبًا من الجبس ليد طفل (انظر الصورة). انتقد المعلم الرسم بلا رحمة، الأمر الذي كاد أن يبكي أوكيف. عملت جورجيا بجد على تصحيح أخطائها في الأشهر التالية، وأصبحت أفضل طالبة، واحتلت رسوماتها مكانة مرموقة على جدران الفصل الدراسي.
تعتبر "المناظر الطبيعية في فيغيريس" الصغيرة (الصورة أعلاه على اليمين) هي الأولى عمل مشهورسلفادور دالي، تم إنشاؤه عندما كان عمره 6-10 سنوات. هذا الرسم على بطاقة بريدية(إذا نظرت عن كثب، فإن الخطوط المطبوعة مرئية من خلال طبقة طلاء ليست سميكة جدًا) هي سمة مميزة لشاب دالي، الذي تأثر في طفولته بصديق والده، الفنان الانطباعي رامون بيكو. كان بيكو، وهو ينظر إلى المناظر الطبيعية الكاتالونية الخارجة من غابات سلفادور، هو الذي أقنع والده بإرسال الصبي إلى مدرسة الفنونفي مدريد، مما ساهم في البداية المسار الإبداعيالسريالي العظيم في المستقبل.
تلقى بابلو بيكاسو دروسه الأولى في الرسم من والده، وهو مدرس فنون في مدرسة محلية. كما تنمو المهارة فنان شابطلب منه والده المساعدة في الرسم. قال بابلو، الذي لم يكن متواضعًا على الإطلاق، في وقت لاحق إنه "لم يرسم أبدًا مثل الأطفال. عندما كان عمري 12 عامًا، كنت أرسم مثل رافائيل". ومع ذلك، فإن رسم بابلو "بيكادور" البالغ من العمر 8 سنوات (أول رسم معروف له) لا يزال بعيدًا عن أي شيء احترافي. ومع ذلك، فإنه يشعر بالموهبة الفطرية، ويمكن تتبع اهتمام الصبي بموضوع مصارعة الثيران، الذي أصبح أحد أهم أعمال بيكاسو الناضجة.
المستقبل اللامع فنان أمريكيإدوارد هوبر (أشهر أعماله هو "Night Owls")، الذي نشأ في عائلة من الطبقة المتوسطة في نيويورك، بدأ الرسم في سن الخامسة. لم يتلق من والديه سوى الدعم المعنوي وكتب التعليم الذاتي في الرسم. تم العثور على هذا الرسم لصبي ينظر إلى البحر على ظهر بطاقة تقرير هوبر للصف الثالث. مثل بطل الصورة فنان المستقبلغالبًا ما كان يمشي بجانب المياه على طول ضفاف نهر هدسون، ويرسم العديد من القوارب التي تقف عند الأرصفة.
يذهل هؤلاء الفنانون بمواهبهم والطريقة التي يرسمون بها لوحاتهم الواقعية للغاية. من الصعب تصديق ذلك، لكن هذه ليست صورا، ولكنها لوحات حقيقية مرسومة بالقلم الرصاص والدهانات وحتى أقلام الحبر. لا نفهم كيف يفعلون ذلك؟! فقط استمتع بإبداعهم.
عمر أوريتز— فنان واقعي للغاية من المكسيك، بكالوريوس. التصميم الجرافيكي. الموضوع الرئيسي للوحاته هو شخصيات بشرية، ومعظمهم من النساء العاريات. ويحدد الفنان في اللوحة ثلاثة عناصر: الشكل الإنساني، والأقمشة المكسوة، لون أبيض. خصوصية أعمال عمر هي أسلوبه البسيط، والإيجاز في نقل منحنيات وخطوط الجسم الدقيقة، والعمل الزيتي.
بول كادن — الفنان المعاصرالطراز العالمي من اسكتلندا. بالنسبة لأعماله، يستخدم بول الطباشير الأبيض والجرافيت فقط، حيث يمكنه إعادة إنشاء أي صورة تقريبًا، مع الاهتمام بالتفاصيل الصغيرة غير المحسوسة. وكما يعترف الفنان نفسه، فهو لا يخترع تفاصيل جديدة، بل يؤكد عليها فقط، وبالتالي يخلق الوهم واقع جديدوالتي غالبًا ما لا تكون مرئية في الصور الأصلية.
كمالكي لوريانو- فنان ولد في جمهورية الدومينيكان عام 1983، ويعيش ويعمل حاليا في مدينة مكسيكو. تخرج كمالكي من كلية التصميم والفنون وتخصص في إنشاء صور واقعية للغاية. ويصعب تمييز المشاهد عن الصور الحقيقية، رغم أنها مكتوبة دهانات أكريليكعلى قماش. بالنسبة للمؤلف، عمله ليس مجرد تقليد للصور، ولكن الحياة كلها، مجسدة على القماش.
جريجوري ثيلكر- ولد في نيوجيرسي عام 1979، ودرس تاريخ الفن والرسم في جامعة واشنطن. أصبح الانتقال إلى بوسطن نقطة البداية لعمله على مناظر المدينة الواقعية للغاية والتي جعلته مشهورًا في جميع أنحاء العالم. تشبه لوحات تيلكر السفر بالسيارة في يوم ممطر بارد. مستوحى من أعمال الفنانين في السبعينيات، يرسم المؤلف لوحاته الواقعية باستخدام الألوان المائية والدهانات الزيتية.
لي برايسهو فنان من نيويورك، تخرج من الجامعة بدرجة في الرسم، وتخصص في الرسم التصويري. المؤامرة الرئيسية لأعمال لي هي علاقة صعبةالنساء من أجل الغذاء. وكأن المشاهد ينظر من الخارج إلى النساء اللاتي يأكلن سرًا شيئًا لذيذًا ولكنه ضار. وتقول الفنانة نفسها إنها تحاول في أعمالها إظهار حقيقة أن المرأة تمنح الطعام صفات ليست متأصلة فيه، وتبحث عن العزاء في مصدر غير مناسب. تنقل اللوحات عبثية الوضع ومحاولة الهروب من الواقع والتخفيف من الأحاسيس غير السارة.
بن وينرمن مواليد 10 نوفمبر 1980 في بيرلينجتون، فيرمونت، تخرجت من جامعة الفنون، ترسم بالزيوت على القماش. خصوصية أعمال الفنان هي مؤامرة غير عادية. بن يرسم! أولاً، يقوم الفنان بتطبيق الدهانات على سطح العمل، وتصويرها، ثم يرسم صورة على القماش من الصورة النهائية.
ولد عام 1950 في شمال كاليفورنيا، وهو معروف بلوحاته الأكريليكية الواقعية على القماش. عندما كان طفلاً، شارك المؤلف حبه للرسم مع نجاحه في الرياضة، لكن إصابة في الظهر حددت مهنة راي الرئيسية. وكما اعترف الفنان، فإن الرسم صرف انتباهه عن آلام الظهر المستمرة. السيد لا يزال في السنوات المبكرةحصل على اعتراف واسع النطاق والعديد من الجوائز في المسابقات الفنية.
أليسا مونكستعيش وترسم لوحاتها في بروكلين، وقد أصبحت معروفة على نطاق واسع بلوحاتها الواقعية "الرطبة". يستخدم الفنان مرشحات مثل الماء أو الزجاج أو البخار لإنشاء تصميمات مجردة. في عملها، غالبًا ما تستخدم أليسا صورًا من الأرشيف الشخصي للعائلة والأصدقاء. وجوه النساءوالأشكال الموجودة في اللوحات متشابهة مع بعضها البعض - غالبًا ما ترسم الفنانة صورًا ذاتية، لأنها تدعي أنه "من الأسهل" عليها إنشاء الحبكة اللازمة.
بيدرو كامبوس- فنان الواقعية المفرطة من مدريد، بدأ الرسم بالزيوت في سن الثلاثين فقط. يرسم الفنان صوره الواقعية الساكنة باستخدام الطلاء الزيتي. عمل كامبوس كمصمم داخلي ورسام ومرمم فني للأثاث والمنحوتات واللوحات. يعتقد الفنان أن عمله كمرمم هو الذي ساعده على صقل مهاراته.
ديرك دزيميرسكي- فنان من ألمانيا من مواليد 1969 تلقى تعليماً فنياً ويعمل في تقنية قلم الرصاص. يرسم الفنان الصور من الصور الفوتوغرافية، دون الخوض في أدق التفاصيل، ويرتجل كثيرًا. يقول ديرك إنه عندما يعمل على لوحة ما، فإنه يتخيل نموذجًا حيًا، لذلك فهو يستخدم الصور فقط لنقل أبعاد محددة مسبقًا بدقة. له المهمة الرئيسيةيؤمن المؤلف بخلق إحساس بوجود الموضوع في الصورة.
توماس ارفيدهو فنان أمريكي واقعي للغاية من نيو أورليانز، ولد ونشأ في ديترويت، ولم يتلق أي تدريب رسمي، وهو أستاذ في ما يسمى بالحياة الساكنة "كبيرة الحجم". سلسلة لوحاته الواقعية "Wine Cellar" عبارة عن سدادات وزجاجات وأكواب تحتوي على مشروبات فوارة أو حمراء داكنة. لاحظ النقاد والمنشورات ذات السمعة الطيبة أكثر من 70 عملاً للفنان. لا تزين لوحات السيد جدران مصانع النبيذ وصالونات النبيذ المرموقة فحسب، بل تزين أيضًا المجموعات والمعارض الخاصة.
روبن ايليولد في بريطانيا، ونشأ ويعيش ويعمل في أستراليا، وحصل على بكالوريوس في الفنون الجميلة، وحصل على جائزة دوغ موران الوطنية للصور. يرسم لوحاته الواقعية للغاية بالزيوت، ويعتبر موضوع "الناس والسيلوفان" هو "حصانه" الرئيسي. يعمل السيد على لوحة واحدة لمدة 5 أسابيع تقريبًا، 90 ساعة في الأسبوع، وتصور كل لوحة تقريبًا أشخاصًا ملفوفين بالسيلوفان.
صامويل سيلفا- فنان برتغالي هاوٍ التعليم الخاصالذي يثبت بمثاله الشخصي أنه يمكنك إنشاء تحفة فنية من أي شيء. عند إنشاء اللوحات، يستخدم الفنان لوحة مكونة من ثمانية ألوان من أقلام الحبر الجاف من Bic. يعمل سيلفا كمحامٍ، ويعتبر أن شغفه بالرسم ليس أكثر من مجرد هواية. اليوم، يتقن الفنان العصامي المشهور عالميًا تقنيات الرسم الجديدة باستخدام الدهانات والطباشير والأقلام الملونة والباستيل وما إلى ذلك.
جوتفريد هيلنوين — الفنان النمساوي، مؤلف لوحات واقعية للغاية عن الاجتماعية والسياسية و المواضيع التاريخية"سيد الاعتراف غير المتوقع" كما وصفه الكاتب دبليو بوروز. تلقى المؤلف تعليمه في أكاديمية فيينا للفنون الجميلة وهو فنان ذو مستوى احترافي عالٍ. تم جلب شهرته إلى حد ما من خلال الموضوعات المثيرة للجدل والتركيبات السريالية. غالبًا ما كان المعلم يصور شخصيات الكتاب الهزلي في لوحاته ويعترف بأنه "تعلم من دونالد داك أكثر مما تعلمه في جميع المدارس التي التحق بها".
فرانكو كلون- فنان إيطالي علم نفسه بنفسه دون أي شخص آخر التقنيات الفنيةيفضل الرسم بالجرافيت. وكانت النتيجة لوحاته الواقعية بالأبيض والأسود دراسة ذاتيةفرانكو المؤلفات المختلفة حول تقنيات الرسم.
كلفن أوكافور- فنان واقعي للغاية، من مواليد عام 1985، يعيش ويعمل في لندن. حصل كلفن على شهادة في الفنون الجميلة من جامعة ميدلسكس. المؤلف يخلق لوحاته بقلم رصاص بسيطالموضوع الرئيسي لعمله هو صور المشاهير.
ايمي روبينزهو فنان بريطاني يستخدم أقلام الرصاص الملونة و ورق سميك. حصل الفنان على تعليم في الفن والتصميم ودرجة البكالوريوس الفنون البصريةيعيش ويعمل في بريستول. عن مؤلف شابلا يُعرف سوى القليل، لكن أعمالها أصبحت مشهورة بالفعل في جميع أنحاء العالم، حيث ضربت بواقعيتها وتقنياتها.
روبرت لونجو ( روبرت لونغو) - فنان ونحات أمريكي، ولد في بروكلين عام 1953، حصل على جائزة جوسلار كايزر رينغ الأسطورية. يرسم الفنان صوره ثلاثية الأبعاد للانفجارات النووية والأعاصير والأعاصير وأسماك القرش بالفحم على الورق. غالبًا ما يُطلق على لونغو لقب "رسام الموت". اللوحة الشهيرةبيعت لوحة "بدون عنوان" (جزيرة الجمجمة)، والتي تتميز بموجة، في دار كريستي للمزادات في لندن مقابل 392 ألف دولار.
دييغو فازيو- فنان عصامي من مواليد 1989 في إيطاليا ليس له التربية الفنيةبدأ بتطوير رسومات للوشم، وبمرور الوقت طور تقنية الرسم الخاصة به. كان الفنان الشاب مشاركا في الكثير المسابقات الدولية، حيث أقام أعلى الأماكن، وقد تم عرضه في المعارض حول العالم. يعمل الفنان تحت اسم مستعار دييجو كوي.
بريان دروريمن مواليد عام 1980 في مدينة سولت ليك، حاصل على دبلوم من أكاديمية نيويورك للفنون، ويخلق لوحات من النوع الواقعي. يرسم الفنان لوحاته باستخدام الدهانات الزيتية. وكما يعترف المؤلف فإنه يحاول في أعماله التركيز على الصفات العضوية للبشرة وعيوبها.
ستيف ميلزهو فنان أمريكي باع لوحته الأولى في سن الحادية عشرة. الفنان يخلق لوحاته الدهانات الزيتية، مع التركيز على أصغر التفاصيل الحياة اليومية، وهو ما لا نلاحظه غالبًا في اندفاعنا الأبدي. يلاحظ الفنان أنه يصور الأشياء كما هي موجودة الحياه الحقيقيهدون تغيير أو المبالغة في شكلها الأصلي.
بول لونجولد في هونغ كونغ، يرسم بقلم رصاص آلي على أوراق مقاس A2. خصوصية تقنية إنشاء اللوحات هي الرفض الأساسي لاستخدام الممحاة، يتم رسم جميع الأعمال بالكامل. إن "الأفكار" الرئيسية للفنان هي القطط، على الرغم من أنه يرسم أيضًا أشخاصًا وحيوانات أخرى. يستغرق كل عمل من المؤلف 40 ساعة على الأقل.
روبرتو برنارديولد في إيطاليا، وأصبح مهتمًا بالواقعية المفرطة في سن التاسعة عشرة، وعمل كمرمم في كنيسة سان فرانسيسكو. لإنشاء لوحات تستخدم الدهانات الزيتية. سلسلة من الأعمال التي تصور الأشياء المميزة للمجتمع الاستهلاكي جلبت للفنان شهرة عالمية. صور مع الحلويات وآلات البيع ورفوف الثلاجة - بطاقة العملفنان، على الرغم من أن ترسانته تشمل المناظر الطبيعية، لا تزال الحياة وأكثر من ذلك بكثير.
خوان فرانسيسكو كاساسهو فنان إسباني يرسم لوحاته باستخدام العادي قلم برأس كرويماركة بيك. كان كاساس الفنان التقليدي، الذي قرر أن يثبت للآخرين أن المهم ليس مادة العمل، بل طريقة وتقنية الرسم. جلبه المعرض الأول للمبدع الإسباني شهرة عالمية. معظم لوحات كاساس تصور أصدقائه.
تيريزا إليوت - فنان أمريكي، الذي عمل بنجاح كرسام لمدة 26 عامًا قبل إنشاء لوحات زيتية واقعية. تيريزا حاصلة على بكالوريوس. الفنون الجميلة، العودة إلى الفن الكلاسيكيأصبحت مشهورة في جميع أنحاء العالم بفضل قصصها الصادقة أصغر التفاصيلصور.
سنقدم أدناه فنانين مشهورين في جميع أنحاء العالم بفضل قدرتهم على الرسم باستخدام قلم رصاص عادي. كل واحد منهم لديه أسلوبه الخاص وشخصيته بالإضافة إلى موضوعاته المفضلة للإبداع. بالإضافة إلى ذلك، فإن اسم كل مؤلف هو أيضًا رابط للمعرض الشخصي للفنان عبر الإنترنت، حيث يمكنك دراسة رسومات القلم الرصاص والسيرة الذاتية لكل منهم بمزيد من التفصيل.
أثناء تصفحك للصور ستلاحظ بعضًا منها ميزات مثيرة للاهتمامفي صور الجميع. يتميز بعضها بخطوط ناعمة وانتقالات سلسة للضوء والظل والأشكال الانسيابية. على العكس من ذلك، يستخدم البعض الآخر خطوطًا صلبة وضربات واضحة في إبداعاتهم، مما يخلق تأثيرًا دراماتيكيًا.
لقد نشرنا سابقًا على موقعنا صورًا لبعض الأساتذة. فيما يلي قائمة بالمقالات التي يمكنك من خلالها رؤية رسومات بالقلم الرصاص جذابة بنفس القدر.
- ألبوم يحتوي على رسوم توضيحية مذهلة من ماتياس أدولفسون؛
جي دي هيلبيري
ظهرت القدرات الطبيعية والرغبة القوية في جذب الانتباه إلى عمله في JD Hillberry عندما كان طفلاً. الرغبة والموهبة جعلت السيد واحدًا من أفضل الفنانين الرسم بقلم الرصاصفى العالم. وبينما كان لا يزال يدرس في وايومنغ، بدأ في تطوير أسلوبه الخاص، حيث قام بخلط الفحم والجرافيت للحصول على صور فوتوغرافية. تأثير واقعيفي رسوماتك. يستخدم JD ضوءًا أحادي اللون لجذب انتباه المشاهد من خلال اللعب بالضوء والظل والملمس. حاول طوال حياته المهنية تجاوز الواقعية والتعبير. بعد انتقاله إلى كولورادو في عام 1989، بدأ هيلبيري في تجربة رسومات الخداع البصري. تقليديا، يتم تنفيذ هذا النوع من العمل بالزيت، لكنه نجح في نقل واقعية الحبكة باستخدام قلم الرصاص. عند النظر إلى مثل هذه الصور، ينخدع المشاهد فيعتقد أن الجسم موجود في إطار، أو في نافذة، على الرغم من أن كل هذه العناصر مرسومة في الواقع. من خلال عمله في الاستوديو الخاص به في وستمنستر، كولورادو، يواصل جي دي هيلبيري توسيع الإدراك العام من خلال رسوماته.
بريان دوي
بريان هو واحد من أكثر فنانين مذهلينرسم بالقلم الرصاص يعمل بشكل جميل بالقلم الرصاص لإنشاء أعمال فنية ملهمة. وهذا ما يقوله عن عمله وعن نفسه:
"اسمي بريان دوي. لقد ولدت وترعرعت في غراند رابيدز بولاية ميشيغان. وقد حضرت البرنامج مدرسة عامةفي قرية صغيرة تسمى جرانفيل، حيث تعرف على الفن لأول مرة. لم أفكر أبدًا في خطورة هوايتي، لكنني اكتشفت شغفًا قويًا بالرسم بقلم الرصاص في سن العشرين. كنت جالسا وحدي في منزلي، وبسبب الملل قررت أن ألتقط قلم رصاص وأبدأ بالرسم. لقد وقعت على الفور في حب الرسم وأردت أن أفعل ذلك بدوام كامل. مع كل رسم أصبحت أفضل وأفضل. لقد طورت تقنياتي وحيلي الأصلية أثناء العمل. أسعى إلى خلق رسومات واقعيةوأضيف أفكاري المفاهيمية الخاصة. كثيرًا ما يُسألني ما الذي يلهمني وأين تعلمت الرسم. أستطيع أن أقول بصراحة أنني علمت نفسي.
تم نشر الرسوم التوضيحية الخاصة بي في الكتب وما بعده بطاقات ترحيبيةعلى أغلفة الأقراص المضغوطة وفي المجلات المختلفة. أنا أعمل بالخارج العمل التجاريمنذ عام 2005، وخلال هذا الوقت اكتسبت عملاء في جميع أنحاء العالم. تأتي معظم طلباتي من الولايات المتحدة وبريطانيا العظمى وكندا، ولكني أعمل أيضًا مع عملاء من أيرلندا. تم عرض لوحاتي في صالات العرض في جميع أنحاء الولايات المتحدة. في عام 2007، طُلب مني أن أرسم صورة لبريتني سبيرز كانت معروضة في معرض فني في هوليوود، كاليفورنيا. تمت تغطية هذا الحدث على قناة MTV ووصلتني شهرة عالمية. ولن أتوقف عند هذا الحد وأواصل العمل. لدي أفكار وخطط جديدة. أحد أهدافي للمستقبل هو نشر دروس الرسم.
تي إس آبي
وعلى الرغم من أننا لم نجد الكثير من أعمال آبي، إلا أنه من الواضح من رسوماتها التوضيحية أنها فنانة من الطراز الرفيع. تتمتع الفنانة باستخدام قلم الرصاص بشكل ممتاز وترسم بمهارة الأفكار المعقدة باستخدامها الأساليب الخاصة. لوحات آبي متناغمة ومتوازنة ومعقدة وفي نفس الوقت سهلة الفهم. إنها واحدة من أكثر فناني الرسم بالقلم الرصاص موهبة في عصرنا.
سيزار ديل فالي
يستخدم الفنان تقنية فريدة خاصة بالرسم بالقلم الرصاص في أعماله. لا تُظهر الرسوم التوضيحية التي رسمها قيصر موهبته فحسب، بل تعكس أيضًا إدراك المؤلف الدقيق للبيئة.
هنريك
يتم عرض عمل هنريك في معرض فنيفنون منحرفة رسوماته هي مثال مثير للاهتمامفن قلم رصاص. يستخدم السيد بأعجوبة نغمات الأسود والأبيض للتعبير الصور الأصليةوأفكار غير عادية.
حقائق لا تصدق
الواقعية المفرطة بالقلم الرصاص
بقلم دييغو فازيو
هذا الفنان الموهوب البالغ من العمر 22 عامًا لا يتوقف أبدًا عن الدهشة ويثبت مرة أخرى أن لوحاته ليست صورًا فوتوغرافية وأنها كلها مرسومة بالقلم الرصاص.
يوقع أعماله التي ينشرها على الإنترنت باسم دييجو كوي. وبما أنه لا يزال هناك من لا يصدق أنه يرسم كل شيء بنفسه، فعليه أن يشاركنا أسرار إبداعه.
يمكن للفنان أن يتباهى بالفعل نمط خاص- يبدأ كل عمله من حافة الورقة، مقلدا عن غير قصد طابعة نافثة للحبر.
أدواته الرئيسية هي أقلام الرصاص والفحم. يستغرق فازيو حوالي 200 ساعة لرسم صورة.
رسومات زيتية
بقلم إيلوي موراليس
تم إنشاء صور شخصية واقعية بشكل لا يصدق من قبل الرسام الإسباني إيلوي موراليس.
جميع اللوحات مطلية بالزيت. يصور فيها نفسه ملطخًا بالطلاء أو كريم الحلاقة، محاولًا التقاط الضوء وتصويره.
العمل على اللوحات دقيق للغاية. يعمل المؤلف ببطء ويختار الألوان بعناية ويعالج كل التفاصيل.
ومع ذلك، ينفي موراليس أنه يركز على التفاصيل. يدعي أن أهم شيء بالنسبة له هو اختيار النغمات الصحيحة.
إذا قمت بإجراء انتقال دقيق بين النغمات، فإن التفاصيل تظهر من تلقاء نفسها.
لوحات بأقلام الرصاص الملونة
بقلم خوسيه فيرجارا
خوسيه فيرجارا فنان أمريكي شاب من تكساس. وهو مؤلف اللوحات، كل منها ينقل بدقة العين البشرية بشكل لا يصدق.
أتقن فيرجارا مهارة رسم العيون وتفاصيلها عندما كان عمره 12 عامًا فقط.
يتم رسم جميع اللوحات الواقعية للغاية باستخدام أقلام ملونة عادية.
ولجعل اللوحات تبدو أكثر واقعية، يضيف الفنان انعكاسات الأشياء التي تنظر إليها العين إلى القزحية. يمكن أن يكون الأفق أو الجبال.
رسومات زيتية
بقلم روبرتو برناردي
تتميز أعمال الفنان المعاصر البالغ من العمر 40 عامًا، والذي ولد في تودي بإيطاليا، بواقعيتها وتفاصيلها المذهلة.
ومن الجدير بالذكر أنه حتى في الطفولة المبكرةبدأ الرسم، وبحلول سن التاسعة عشرة انجذب إلى حركة الواقعية المفرطة، ولا يزال يرسم لوحات زيتية بهذا الأسلوب.
لوحات اكريليك
بواسطة توم مارتن
يأتي هذا الفنان الشاب البالغ من العمر 28 عامًا من ويكفيلد بإنجلترا. تخرج بمرتبة الشرف من جامعة هيدرسفيلد عام 2008 بدرجة البكالوريوس في الفن والتصميم.
ما يصوره في لوحاته يرتبط بالصور التي يراها كل يوم. توم نفسه يقود صورة صحيةحياته، وهذا يؤثر على عمله.
في لوحات مارتن، يمكنك العثور على قطعة من الفولاذ أو الحلوى الموضوعة، وفي كل هذا يجد شيئًا خاصًا به.
هدفه ليس مجرد نسخ صورة من صورة فوتوغرافية، فهو يرسم الصور باستخدام العديد من تقنيات الرسم والنمذجة التي تم تطويرها باستخدام التكنولوجيا الحديثة.
هدف مارتن هو جعل المشاهد يؤمن بالأشياء التي يراها أمامه.
رسومات زيتية
بقلم بيدرو كامبوس
بيدرو كامبوس فنان اسباني، الذين يعيشون في مدريد، إسبانيا. جميع لوحاته تشبه الصور الفوتوغرافية بشكل لا يصدق، ولكن في الواقع تم رسمها جميعا مع الدهانات الزيتية.
بدأت المهنة فنان موهوبفي ورش عمل إبداعية، حيث قام بتصميم النوادي الليلية والمطاعم وهو لا يزال صغيرًا جدًا. بعد ذلك عمل في وكالات الإعلانلكن ربما جاء حبه للواقعية المفرطة والرسم عندما كان منخرطًا في أعمال الترميم.
في سن الثلاثين، بدأ يفكر جديًا في أن يصبح فنانًا مستقلاً. لقد تجاوز اليوم الأربعين من عمره، وهو أستاذ معترف به في مهنته. يمكن رؤية أعمال كامبوس في لندن الشهيرة معرض فني"زائد واحد".
بالنسبة للوحاته، يختار الفنان كائنات ذات نسيج غريب، على سبيل المثال، الكرات اللامعة والأواني الزجاجية البراقة وما إلى ذلك. إنه يعطي حياة جديدة لكل هذه الأشياء التي تبدو عادية وغير واضحة.
لوحات بالقلم الجاف
بقلم صامويل سيلفا
الشيء الأكثر إثارة للاهتمام في أعمال هذا الفنان هو أنه يتم رسمها حصريًا باستخدام أقلام حبر جاف - 8 ألوان.
معظم لوحات سيلفا البالغ من العمر 29 عامًا منسوخة من الصور الفوتوغرافية التي كان يحبها أكثر.
لرسم صورة واحدة، يحتاج الفنان إلى حوالي 30 ساعة من العمل المضني.
ومن الجدير بالذكر أنه عند الرسم بأقلام الحبر ليس من حق الفنان أن يخطئ، لأن... سيكون من المستحيل تقريبًا إصلاحه.
صموئيل لا يخلط حبره. بدلا من السكتات الدماغية ألوان مختلفةيتم تطبيقها في طبقات، مما يعطي اللوحة تأثير لوحة غنية من الألوان.
الفنان الشاب محامي بمهنته، والرسم مجرد هوايته. تم عمل الرسومات الأولى مرة أخرى سنوات الدراسةفي دفاتر الملاحظات.
بالإضافة إلى الأقلام، يحاول صموئيل الرسم بالطباشير والقلم الرصاص والدهانات الزيتية والأكريليك.
لوحات بالألوان المائية
بقلم إريك كريستنسن
بدأ هذا الفنان الذي علم نفسه بنفسه الرسم في عام 1992. يعد كريستنسن الآن أحد أكثر الفنانين شهرة وعصرية.
من بين أمور أخرى، يعد إريك حتى الآن الفنان الواقعي الوحيد في العالم الذي يرسم حصريًا بالألوان المائية.
تصور لوحاته أسلوب حياة خامل، مما يحفز المشاهد على الاسترخاء في مكان ما في الفيلا مع كأس من النبيذ في متناول اليد.
رسومات زيتية
بقلم لويجي بنديسينتي
في الأصل من مدينة تشيري، قرر Benedicenti ربط حياته بالواقعية. ولد في 1 أبريل 1948، أي في السبعينيات كان يعمل في هذا الاتجاه.
ومن أشهر لوحاته تلك التي صور فيها بالتفصيل المعجنات والكعك والزهور، وكانت تبدو دقيقة للغاية لدرجة أنك ترغب في تناول هذه الكعك.
تخرج لويجي من مدرسة الفنون في تورينو في السبعينيات. بدأ العديد من النقاد يتحدثون بشكل جيد عن لوحاته، كما ظهر معجبوه، لكن الفنان لم يكن في عجلة من أمره لمواجهة ضجة المعرض.
في أوائل التسعينيات، قرر عرض أعماله على الجمهور.
يقول المؤلف نفسه إنه يريد أن ينقل في أعماله الأحاسيس والإثارة للأفراح الصغيرة التي يعيشها هو نفسه كل يوم، كونه رجل عائلة مثالي، صديق جيدومقيم في بلدة إيطالية صغيرة.
لوحات زيتية وألوان مائية
بقلم جريجوري ثيلكر
تذكرنا أعمال الفنان غريغوري تيلكر، الذي ولد في نيوجيرسي عام 1979، برحلة بالسيارة في أمسية ممطرة باردة.
في عمل تيلكر، يمكنك رؤية مواقف السيارات والسيارات والطرق السريعة والشوارع من خلال قطرات المطر على النافذة الأمامية.
ومن الجدير بالذكر أن تيلكر درس تاريخ الفن في كلية ويليامز والرسم في جامعة واشنطن.
بعد انتقاله إلى بوسطن، قرر غريغوري التركيز على مناظر المدينة، والتي يمكن رؤيتها في أعماله.
رسومات بالقلم الرصاص والطباشير والفحم
بقلم بول كادن
قد تتفاجأ، لكن أعمال الفنان الاسكتلندي الشهير بول كادن تأثرت بالعبقرية النحات السوفيتيفيرا موخينا.
الألوان الرئيسية في لوحاته هي الرمادي والرمادي الداكن، والأداة التي يستخدمها هي قلم رصاص، ينقل به حتى أصغر قطرات الماء المتجمدة على وجه الشخص.
في بعض الأحيان يلتقط كادن الطباشير والفحم لجعل الصورة أكثر واقعية.
ومن الجدير بالذكر أن البطل يرسم من الصور. يقول الفنان أن مهمته هي خلق قصة حية من صورة عادية مسطحة.
رسومات بالقلم الرصاص ملونة
بقلم مارسيلو بارينغي
الموضوع الرئيسي للفنان الواقعي مارسيلو بيرنجي هو الأشياء من حولنا.
الصور التي يرسمها حقيقية جدًا بحيث يبدو أنه يمكنك التقاط كيس من رقائق البطاطس المرسومة، أو حل مكعب روبيك المرسوم.
لإنشاء لوحة واحدة، يقضي مارسيلو ما يصل إلى 6 ساعات من العمل المضني.
آخر حقيقة مثيرة للاهتمام- هذا يعني أن الفنان نفسه يصور العملية الكاملة لإنشاء الرسم ثم ينشر مقطع فيديو مدته 3 دقائق عبر الإنترنت.
ايطالي الفنان مارسيلوبارينغي يسحب 50 يورو