แม่หญิงในงานศิลปะแห่งศตวรรษที่ 20 บทเรียนบูรณาการ: ภาพลักษณ์ของผู้หญิง-แม่ตลอดหลายศตวรรษ


สไลด์ 2

ศิลปะแห่งยุคเรอเนซองส์สูงนำมาซึ่งความเข้าใจในความงามของสตรีที่แตกต่างจากยุคอื่นๆ ไททันส์ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา Leonardo da Vinci, Michelangelo Buonarroti, Raphael Santi, Titian สร้างภาพลักษณ์ของมนุษย์ที่สมบูรณ์แบบสวยงามทั้งทางร่างกายและจิตวิญญาณ ศูนย์รวมของอุดมคตินี้คือพระแม่มารีและพระเยซูเด็ก - สัญลักษณ์อันประเสริฐของการเป็นแม่และความรักที่เสียสละต่อผู้คน

เลโอนาร์โด ดา วินชี (ค.ศ. 1452-1519) จิตรกร ประติมากร สถาปนิกนักวิทยาศาสตร์ นักกายวิภาคศาสตร์ นักวิทยาศาสตร์ธรรมชาติ นักประดิษฐ์ นักเขียน นักดนตรี เบอนัวส์ มาดอนน่า ค.ศ. 1478 อาศรม

สไลด์ 3

“มาดอนน่า ลิตต้า” คือไข่มุกแห่งคอลเลกชั่นเฮอร์มิเทจ ในภาพ มาเรียในวัยเยาว์กำลังอุ้มทารกไว้ในอ้อมแขนของเธออย่างระมัดระวัง รูปร่างโค้งคำนับของเธอเต็มไปด้วยความงดงามและความสง่างามเป็นพิเศษ ดวงตาที่ตกต่ำและรอยยิ้มที่แทบจะมองไม่เห็นทำให้รูปลักษณ์ของมาดอนน่าแสดงออกถึงความอบอุ่นเป็นพิเศษ ทำให้เธอรู้สึกถึงความเป็นแม่ที่สดใส ศิลปินสามารถถ่ายทอดความคิดของเขาเกี่ยวกับความสุขความสุขทางโลกของการเป็นและความศักดิ์สิทธิ์ของความรู้สึกของแม่

มาดอนน่า ลิตตา, ค.ศ. 1490, อาศรมมาดอนน่าแห่งโขดหิน, ค.ศ. 1483-1486, พิพิธภัณฑ์ลูฟร์, ปารีส

สไลด์ 4

Sistine Madonna รวบรวมแนวคิดเรื่องการเป็นแม่ได้อย่างยอดเยี่ยม ซึ่งเป็นการแสดงภาพผู้หญิงในฐานะแม่ที่สมจริงและสมจริง เธอแค่ก้าวเข้าหาผู้คน การเคลื่อนไหวของเธอสงบและสง่างาม ไม่มีอะไรเร่งรีบหรือจุกจิกเกี่ยวกับเรื่องนี้ เธอดึงดูดทารกเข้าหาเธอเล็กน้อยราวกับกลัวที่จะแยกทางกับเขาและในขณะเดียวกันก็จับเขาไว้กับผู้คน ท่าทางที่ขัดแย้งกันของผู้เป็นแม่นี้ซ่อนโศกนาฏกรรมอันลึกซึ้งของสิ่งที่เกิดขึ้น

ราฟาเอล สันติ (ค.ศ. 1483-1520) จิตรกร ศิลปินกราฟิก และสถาปนิก “ซิสทีน มาดอนน่า”, ค.ศ. 1513-514, แกลเลอรีผู้เชี่ยวชาญเก่า, เดรสเดน, เยอรมนี

สไลด์ 5

“Madonna del Granduca” ราว ค.ศ. 1504, Palazzo Pitti, ฟลอเรนซ์, อิตาลี “Madonna del Granduca”, ค.ศ. 1513-1514, Palazzo Pitti, ฟลอเรนซ์, อิตาลี

สไลด์ 6

พระพักตร์อันศักดิ์สิทธิ์ของแม่พระ

ภาพบูชาแม่พระแห่งวลาดิเมียร์ ศตวรรษที่ 12 ปรมาจารย์ไบแซนไทน์ไม่ทราบชื่อ โบสถ์เซนต์นิโคลัสในโทลมาชิที่หอศิลป์ State Tretyakov กรุงมอสโก Feofan ชาวกรีก ไอคอน “พระแม่แห่งดอน” ศตวรรษที่ 14 หอศิลป์ Tretyakov กรุงมอสโก

สไลด์ 7

พระเนตรของพระมารดาของพระเจ้าเต็มไปด้วยความรู้สึก ซึ่งในยุคกลางถูกกำหนดให้เป็น “ความยินดีจากความโศกเศร้าอันศักดิ์สิทธิ์” ทารกกดหน้าของเขาไปที่แก้มของแม่เบา ๆ แล้วโอบแขนของเขาไว้รอบคอของเธอ “ ไม่ใช่บนบัลลังก์บนมือของเธอโดยให้แขนขวาโอบคอของเธอ มองตาเขา เอนแก้มเข้าหาแก้ม…. ไม่มีปาฏิหาริย์อันแพรวพราวในโลกนี้อีกต่อไป ไม่มีการเปิดเผยความงามอันบริสุทธิ์อีกต่อไป”

สไลด์ 8

ในศิลปะรัสเซียโบราณ รูปของพระแม่มารีมีความเกี่ยวข้องกับลัทธิแม่ธรณี ทั้งสองมีหลักธรรมร่วมกันเรื่องความศักดิ์สิทธิ์และการเป็นมารดา “บทเพลงแห่งความเป็นแม่นิรันดร์ที่ไม่มีใครเทียบได้” Igor Emmanuilovich Grabar กล่าวถึงไอคอน “พระแม่แห่งวลาดิเมียร์” ในภาพวาดไอคอนรัสเซียโบราณ มีรูปพระแม่มารีอยู่ 4 ประเภท

บทเรียนสาธารณะ

ตามข้อมูลของ MHC

ตามตำราของ G. Danilova “ วัฒนธรรมศิลปะโลก” ชั้นประถมศึกษาปีที่ 8

ข้อมูลองค์กร

เวิร์กสเตชันของครู (เวิร์กสเตชันอัตโนมัติ), เวิร์กสเตชันของนักเรียน (ห้องเรียนคอมพิวเตอร์ 12 ที่นั่ง)

อินเทอร์เน็ต, เครือข่ายท้องถิ่น

โปรเจ็กเตอร์

คณะกรรมการแบบโต้ตอบ

คณะกรรมการแบบดั้งเดิม

เอกสารประกอบคำบรรยาย:

การมอบหมายสำหรับกลุ่ม (ภาคผนวกหมายเลข 1)

บนกระดานใช้ตาราง "คำสำคัญ" (ภาคผนวกที่ 2) นักเรียนวาดและกรอกตารางในสมุดบันทึก

ตำรา (ภาคผนวกหมายเลข 3);

บนกระดานใช้ตารางเปรียบเทียบรูปภาพ (ภาคผนวกที่ 4) นักเรียนวาดในสมุดบันทึกและกรอกตาราง

ดอกไม้แม่แบบ

สวัสดีทุกคน!

เราทุกคนจำประโยคจากบทกวีของเด็ก ๆ “เราต้องการแม่ที่แตกต่างกัน มารดาทุกประเภทมีความสำคัญ!” จริง ๆ แล้วนี่เป็นข้อสันนิษฐานที่ปฏิเสธไม่ได้

ภาพลักษณ์ของแม่ แม่ แม่ ไม่มีวันสิ้นสุด ดูเหมือนว่าไม่ว่าคุณจะสัมผัสชีวิตด้านใดหรือสัมผัสด้านใด คุณจะพบเสียงสะท้อนของมันทุกที่ “ ความภาคภูมิใจทั้งหมดของโลกมาจากมารดา” A.M. Gorky กล่าว “ หากไม่มีดวงอาทิตย์ดอกไม้ก็ไม่บานสะพรั่ง หากไม่มีความรักก็ไม่มีความสุข หากไม่มีผู้หญิงก็ไม่มีทั้งกวีและวีรบุรุษ”

ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่คำพูดของแม่เหล่านี้ฟังดูเหมือนเพลงสรรเสริญชีวิตและไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ภาพลักษณ์ของแม่มีเส้นสายที่สดใสผ่านวัฒนธรรมโลกดังนั้นในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา - มาดอนน่าที่มีลูกอยู่ในอ้อมแขนของเธอ ในวัฒนธรรมรัสเซีย - การยกย่องในไอคอน

แม่ถือเป็นอาชีพที่ยากที่สุดอาชีพหนึ่งในโลกอย่างแท้จริง เป็นการทดสอบความมีน้ำใจและความเอื้ออาทร เธอคือผู้ที่สอนให้เราเดิน พูด และเข้าใจภาษาของผู้คน เธอคือผู้ค้นพบความงดงามของชีวิต โลกทั้งโลกขึ้นอยู่กับความรักของแม่.

พวกคุณเห็นแผนภาพบนกระดาน - ดวงอาทิตย์ มาเขียนคำสำคัญในบทเรียนของเราแทนรังสี

เราจะเขียนจุดประสงค์ของบทเรียนของเราไว้บนจานดวงอาทิตย์

วาดแผนภาพดวงอาทิตย์ลงในสมุดบันทึกของคุณ

Epigraph ของบทเรียนของเราโดย M. Kuzmin; “ท้ายที่สุดแล้ว แม่ทุกคนคือมาดอนน่า และลูกทุกคนก็ศักดิ์สิทธิ์!” ทำไมฉันถึงเสนอ epigraph นี้? คุณเข้าใจมันได้อย่างไร?

บทสนทนาของครูบนพื้นหลังของการนำเสนอภาพนิ่ง

ความลึกลับของความงามของผู้หญิงสร้างปัญหาให้กับมนุษยชาติตลอดประวัติศาสตร์ของการดำรงอยู่ของมัน แทบจะไม่มีศิลปินคนไหนที่จะไม่พยายามเข้าใจความลับนี้ แต่แต่ละคนก็ค้นพบมันในแบบของเขาเอง สิ่งสำคัญและไม่เปลี่ยนแปลงในความเข้าใจนี้ยังคงเป็นอุดมคติของการเป็นแม่ ความผูกพันอันศักดิ์สิทธิ์ของความรักระหว่างแม่กับลูก ตั้งแต่รูปปั้นของศิลปินคนแรกของโลก Madonnas of the Titans แห่งยุคเรอเนซองส์ ใบหน้าที่ยึดถือของพระแม่มารี เป็นแรงบันดาลใจให้กับบทเพลงสรรเสริญถึงแม่หญิงไปจนถึงผลงานของศิลปินสมัยใหม่ - นี่คือวิธีที่จะเข้าใจอุดมคติของความงามของผู้หญิง และเสน่ห์

(G. Danilova วัฒนธรรมศิลปะโลก เกรด 7-8 - ม.: อีแร้ง, 2549 - หน้า 83

วันนี้คุณและฉันจะมาทำความรู้จักกับภาพลักษณ์ของผู้หญิงด้วยตัวเราเอง

พวกเขาแบ่งออกเป็นกลุ่ม (ตามจำนวนคอมพิวเตอร์) พวกเขาจะได้รับงานอัลกอริธึมการดำเนินการและกฎการนำเสนอ (ภาคผนวกหมายเลข 1) เมื่อทำงานที่ได้รับมอบหมายจะใช้ตำราเรียนและข้อความอิเล็กทรอนิกส์ (หน้าที่สแกนของตำราเรียนหรือเว็บไซต์อินเทอร์เน็ต) คุณต้องค้นหาเนื้อหาที่เป็นภาพประกอบด้วยตนเองโดยใช้แหล่งข้อมูลทางอินเทอร์เน็ต มิฉะนั้นรูปภาพจะอยู่ในโฟลเดอร์ในคอมพิวเตอร์ของคุณ

พวกเรากำลังเริ่มนำเสนอผลงานของเรา

กลุ่มแนะนำหัวข้อ หลังจากแต่ละหัวข้อแล้ว ให้เขียนคำสำคัญและคำอธิบายลงในสมุดบันทึก ในเวลาเดียวกันคำสำคัญและคำอธิบายจะถูกเขียนลงในตารางบนกระดาน (ภาคผนวกหมายเลข 2)

พวกเขานำเสนอภาพวาดสองภาพบนกระดานโต้ตอบ มาทำความรู้จักกับภาพวาดโดยใช้เอกสารประกอบคำบรรยาย (ภาคผนวกหมายเลข 3) มาลองเปรียบเทียบภาพวาดเหล่านี้กัน เราจะใช้เครื่องหมายสีแดงเพื่อเชื่อมโยงสิ่งที่เหมือนกัน และด้วยเครื่องหมายสีเขียว เราจะเชื่อมโยงความแตกต่าง

ตอนนี้เราจะร่วมกันกรอกตาราง "มาดอนน่า: ก้าวไปสู่" (ดูภาคผนวกหมายเลข 4)

เราสามารถกรอกตารางได้ พวกเขาเสนอข้อสรุปที่บันทึกไว้บนกระดาน จากนั้นครูจะสรุปบันทึกย่อเป็นข้อสรุปทั่วไปข้อเดียวซึ่งเขียนลงในสมุดบันทึก

สรุป: Leonardo da Vinci และ Petrov-Vodkin แสดงความรู้สึกของการเป็นแม่ที่แทรกซึมเข้าไปในส่วนลึกของจิตวิญญาณและคงอยู่ที่นั่นตลอดไป

ในตอนต้นของบทเรียน คุณและฉันกรอกแผนภาพ - ดวงอาทิตย์ เรารู้ว่าดวงอาทิตย์ส่งเสริมการเติบโตของทุกชีวิตบนโลก ลองจินตนาการว่าดวงอาทิตย์ของเรามีดอกไม้บาน - ความรู้ ดูโต๊ะทำงานของคุณสิ มีลวดลายดอกไม้ เขียนสิ่งที่คุณเรียนรู้จากบทเรียนของเราไว้ข้างในดอกไม้แต่ละดอก วางดอกไม้ไว้รอบดวงอาทิตย์ของเราบนกระดาน

วันนี้เราได้เรียนรู้มากมายเกี่ยวกับภาพลักษณ์ของผู้หญิงในศตวรรษต่างๆและในประเทศต่างๆ ครูสามารถอ่านประโยคที่น่าสนใจที่สุดได้จากสีเทมเพลต

เพื่อนๆ เรามีคำสำคัญอะไรอีกบ้างที่เราสามารถเพิ่มลงในแผนภาพดวงอาทิตย์ของเราได้?

พวกเราที่รัก บทเรียนของเรากำลังจะจบลงแล้ว ฉันสนุกกับงานของเราด้วยกันมาก ฉันดีใจมากที่คุณมีความคิดสร้างสรรค์มาก แต่ฉันหวังว่าการทำการบ้านจะช่วยให้คุณศึกษาภาพลักษณ์ของผู้หญิงในวัฒนธรรมศิลปะโลกได้อย่างลึกซึ้งยิ่งขึ้น

ตัวเลือกแรก: เปรียบเทียบภาพของ Madonnas of Raphael และ Leonardo da Vinci

ตัวเลือกที่สอง: เปรียบเทียบภาพพระแม่มารียุโรปกับภาพพระแม่มารีในมาตุภูมิ

ภาคผนวกหมายเลข 1

การมอบหมายงานกลุ่ม

ธีมส์:

    “วีนัส” โดยศิลปินกลุ่มแรกของโลก

    พระพักตร์อันศักดิ์สิทธิ์ของแม่พระ

    แม่พระแห่งโอรันตา

    แม่พระโฮดิกเทรีย

    แม่พระแห่งเอเลอูซา

    จิตรกรไอคอนชาวรัสเซีย: F. Greek, A. Rublev, Dionysius

    มาดอนน่าแห่งไททันส์แห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา เลโอนาร์โด ดา วินชี

    มาดอนน่าแห่งไททันส์แห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา: เอส. ราฟาเอล

    หญิงชาวสลาฟผู้สง่างามในผลงานของ A.G. เวเนเชียโนวา

    ผู้หญิง-แม่ในงานศิลปะแห่งศตวรรษที่ 20

    มาดอนน่า เค.เอส. เปโตรวา-วอดกินา

ออกกำลังกาย.

    กรอกเทมเพลตการนำเสนอ 2 สไลด์

    เลือกพื้นผิว (พื้นหลัง) สำหรับการนำเสนอในหัวข้อ

    เลือกเพลงที่จะประกอบ

    เตรียมการนำเสนอ แจกข้อความในกลุ่มเพื่อให้ผู้เข้าร่วมทุกคนมีส่วนร่วม

ภาคผนวกหมายเลข 2

คำ

ภาคผนวกหมายเลข 3

เค. เปตรอฟ-วอดคิน

แม่. พ.ศ. 2458 107x98.5. พิพิธภัณฑ์ State Russian, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

ความเป็นแม่ซึ่งเป็นหนึ่งในธีมโปรดของศิลปิน ได้รับการตกแต่งด้วยสไตล์รัสเซียมากเกินไป รูปภาพของผู้หญิงรัสเซียซึ่งศิลปินแสดงให้เห็นด้วยความรักและระมัดระวังนั้นมีสีสันไม่มากนักในระดับชาติ แต่เป็นเฉดสีทางสังคม พวกเขามีจิตวิญญาณและการผสมผสานระหว่างความบริสุทธิ์ทางเพศและความมีชีวิตชีวา

ในช่วงทศวรรษที่ 1910 ปรมาจารย์ได้พัฒนาภาพสองภาพซึ่งเป็นแม่ชาวนาสองประเภท

ที่เกี่ยวข้องกับแนวคิดเรื่องความเข้มงวดและความบริสุทธิ์ที่บริสุทธิ์คือความรู้สึกสีน้ำเงินเข้ม จุดเริ่มต้นของพลังเต็มเปี่ยมหล่อด้วยสีแดงไม่เต็มร้อย ใน "แม่" ปี 1913 สีนี้จะเปลี่ยนเป็นสีของครรภ์ของแม่ไม่ใช่เพื่ออะไรเลยที่จะปกปิดสะโพกของผู้หญิงของ Petrov-Vodkin อย่างสม่ำเสมอ ดังนั้นตลอดวิวัฒนาการเชิงสร้างสรรค์ทั้งหมดของปรมาจารย์ รูปลักษณ์ของผู้หญิงที่เต็มเปี่ยมไปด้วยเลือดจึงหยั่งรากและเป็นรูปธรรมมากขึ้น เขากำหนดตัวเองอย่างสมบูรณ์ในภาพยนตร์เรื่อง "Mother" ปี 1915 นักวิจัยงานศิลปะของ Petrov-Vodkin จำนวนหนึ่งแสดงความเห็นว่าในที่สุดภาพวาดนี้ก็ถูกเขียนใหม่โดยศิลปินไม่ช้ากว่าปี 1917 หากเป็นเช่นนั้น - และดูเหมือนว่าจะเป็นไปได้ - จากภาพนี้เราสามารถนับพัฒนาการของมารดาที่สำคัญนี้หรือ - ในวงกว้างมากขึ้น - ประเภทสตรีในงานหลังการปฏิวัติทั้งหมดของปรมาจารย์ มารดาในภาพวาดของ Petrov-Vodkin นี้เป็นหญิงสาวที่มีไหล่สูงชันและคอที่สง่างาม กระโปรงสีแดงของเธอซึ่งปกคลุมทั้งด้านล่างของภาพนั้นลุกเป็นไฟเสียงดังและร้อนแรง เส้นแนวลาดเอียงของผนัง หน้าต่าง และศาลเจ้า - ตอนนี้จะกลายเป็นรายละเอียดที่ไม่เปลี่ยนแปลงในผลงานของศิลปินหลายชิ้น - เพียงแต่เพิ่มความหนาแน่นของรูปร่างของเธอให้เกือบจะเหมือนรูปปั้น เสน่ห์ของคนทั่วไปของเธอ และในเวลาเดียวกันก็เกือบจะ” พระราชอิริยาบถ” และที่สำคัญสีหน้าของแม่ก็เปลี่ยนไปอย่างเห็นได้ชัด การแสดงออกที่ "ถ่อมตัว" เล็กน้อยของมารดาชาวนาในปี 1913 ด้วยสายตาที่ "เศร้าและง่วงนอน" ของเธอเมื่อมองจากใต้คิ้วครึ่งวงกลม ถูกแทนที่ด้วยการแสดงออกที่เปิดกว้างและกล้าหาญมากขึ้น แค่หันหัวเพียงครั้งเดียวจะคุ้มค่าอะไร - สวยงามและอิสระราวกับปลดปล่อยคุณจากสิ่งที่เป็นภาระหรือข้อ จำกัด!

เลโอนาร์โด ดา วินชี

มาดอนน่า ลิตต้า

มาดอนน่า ลิตตา (ค.ศ. 1478-1482)

เฮอร์มิเทจ, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, รัสเซีย

ชื่อของภาพเขียน เช่น "เบอนัวต์" หรือ "ลิตตา" มาจากชื่อของเจ้าของภาพเขียนคนก่อน

"มาดอนน่า ลิตตา" - สร้างเสร็จช้ากว่า "มาดอนน่า เบอนัวส์" หลายปี คราวนี้ศิลปินเลือกใบหน้าของมาดอนน่าที่เข้มงวดมากขึ้นเก็บภาพวาดไว้ในจานสีอื่นและหันไปใช้เทคนิคอุบาทว์อีกครั้งโดยแนะนำเทคนิคใหม่ ๆ มากมาย (เลโอนาร์โดดำเนินการทุกประเภทอย่างต่อเนื่อง ของการทดลอง) แต่ความหมายหลักคือเนื้อหาเชิงอุดมการณ์ของงานยังคงเหมือนเดิม: มนุษยชาติที่เหมือนกัน ความรักแบบเดียวกันต่อความรู้สึกที่แท้จริงของชีวิตของผู้คนก็แทรกซึมไปทั่วทั้งงาน แม่ให้นมลูกโดยจ้องมองเขาอย่างมีวิจารณญาณและอ่อนโยน เด็กที่เต็มไปด้วยสุขภาพและพลังงานหมดสติ เคลื่อนไหวในอ้อมแขนของแม่ หมุนตัว และขยับขาของเขา เขาดูเหมือนแม่ของเขา: มีผิวสีเข้มเหมือนกันและมีแถบสีทองเหมือนกัน เธอชื่นชมเขา หมกมุ่นอยู่กับความคิดของเธอ และจดจ่อที่พลังความรู้สึกทั้งหมดของเธอไปที่เด็ก แม้แต่การชำเลืองมองอย่างคร่าวๆ ก็ยังดึงดูดความรู้สึกและอารมณ์ที่เข้มข้นของ "มาดอนน่า ลิตต้า" ได้อย่างแม่นยำ แต่ถ้าเราตระหนักว่าเลโอนาร์โดบรรลุถึงการแสดงออกนี้ได้อย่างไร เราจะมั่นใจได้ว่าศิลปินในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการที่เป็นผู้ใหญ่นั้นใช้วิธีการพรรณนาที่กว้างขวางและกระชับมาก

เสร็จสิ้นขั้นตอนการค้นหาอันยาวนานในศิลปะยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาศิลปินบนพื้นฐานของศูนย์รวมของสิ่งที่มองเห็นได้อย่างมั่นใจและแม่นยำสร้างภาพบทกวีที่ละทิ้งการสุ่มและจิ๊บจ๊อยและเลือกคุณสมบัติเหล่านั้นที่ช่วยสร้าง ความคิดที่น่าตื่นเต้นและประเสริฐของบุคคลหนึ่งคน เลโอนาร์โด ดา วินชี รวบรวมความพยายามที่แตกต่างกันของผู้ร่วมสมัยของเขามารวมกันเป็นหนึ่งเดียว และยกระดับศิลปะอิตาลีขึ้นสู่ระดับใหม่ในหลาย ๆ ด้าน

เบเรซินา วี.เอ็น., ลิฟชิตส์ เอ็น.เอ. ศิลปะของยุโรปตะวันตกศตวรรษที่ XII-XX, Iz-vo Gos อาศรม., L. 1963

ภาคผนวกหมายเลข 4

มาดอนน่า: ก้าวไปข้างหน้า

พารามิเตอร์ลักษณะ

การวิเคราะห์แง่มุมของบทเรียน

“ภาพลักษณ์ของหญิง-แม่ตลอดหลายศตวรรษ”

เพื่อให้บรรลุเป้าหมาย งานต่อไปนี้ได้รับการแก้ไข:

เกี่ยวกับการศึกษา:

แนะนำให้นักเรียนและแสดงการตีความภาพผู้หญิงที่หลากหลาย

เกี่ยวกับการศึกษา:

สร้างการนำเสนอกลุ่มในหัวข้อ

เกี่ยวกับการศึกษา:

เคารพผลงานชิ้นเอกของวัฒนธรรมศิลปะโลก

งานสร้างสรรค์ต้องการให้นักเรียนไม่ต้องทำซ้ำข้อมูล แต่ต้องสร้างสรรค์

เพื่อแก้ไขปัญหาของบทเรียนได้อย่างมีประสิทธิภาพ จึงมีการใช้องค์ประกอบของระบบการศึกษาเรื่องการประหยัดพลังงาน

การเชื่อมต่อแบบสหวิทยาการ ด้วยประวัติศาสตร์ วิจิตรศิลป์ วัฒนธรรม ประเพณีของชาวรัสเซีย บทกวี ดนตรี

ใช้ระหว่างเรียนวิธีการทำงาน:

วิธีการจัดและดำเนินกิจกรรมการศึกษาและความรู้ความเข้าใจ:

    วาจา ( เรื่องราว) - เพื่อเสริมสร้างกิจกรรมการเรียนรู้ของนักเรียน

    ภาพ ( สาธิต , การนำเสนอ นิทรรศการ)

    ใช้ได้จริง การทำงานเป็นกลุ่ม

    เจริญพันธุ์

นักเรียนใช้แบบจำลอง (ลำดับต่อมา ) ความรู้ที่ได้รับมาก่อนหน้านี้

5. การค้นหาบางส่วน

ขั้นตอนหลักของการปฏิบัติงานเกี่ยวข้องกับการค้นหาโดยอิสระ

6. งานอิสระ

การศึกษาสื่ออิสระโดยใช้ ICT (เทคโนโลยีสารสนเทศและการสื่อสาร) มีส่วนช่วยในการพัฒนาข้อมูลใหม่อย่างมีประสิทธิภาพและการประมวลผลเป็นความรู้ใหม่

วิธีที่ใช้ในการกระตุ้นและกระตุ้นการเรียนรู้:

    การสร้างสถานการณ์แห่งประสบการณ์ทางอารมณ์ (การนำเสนอ + เรื่องราว + เพลง)

    สถานการณ์เซอร์ไพรส์ ( การใช้บทกวีและดนตรีในส่วนน้ำของบทเรียนเรื่องผลงานของศิลปิน)

    สถานการณ์ความสำเร็จ ( เตือนโต๊ะ ให้กำลังใจระหว่างทำงานอิสระ)

    สถานการณ์ความบันเทิง ( การเปรียบเทียบ)

    สถานการณ์ของความแปลกใหม่ ความเกี่ยวข้อง (ข้อมูลเกี่ยวกับความนิยมของภาพวาดเหล่านี้)

หัวข้อนี้ออกแบบมาสำหรับ 2 บทเรียน ทุกขั้นตอนเชื่อมโยงกันอย่างมีเหตุผลและมุ่งเป้าไปที่การนำส่วนหลักไปใช้

1. การจัดองค์กร - จัดเตรียมนักศึกษาให้พร้อมสำหรับการทำงาน

2. เกริ่นนำ – สนใจและสร้างความวางอุบาย

3. เรื่องราว - ช่วยสร้างภาพลักษณ์ทางศิลปะ

4.การทำงานเป็นกลุ่มช่วยให้เราได้ปรับตัวและรู้สึกได้วาดแรงบันดาลใจของคุณ

5. งานภาคปฏิบัติ -หน้าที่ของการคิดและการรับรู้เตี้ย.

6 การสะท้อนกลับ การสร้าง “สวนดอกไม้แห่งความรู้ใหม่” สรุป-ประเมินผล เข้าใจตัวเอง

ในแต่ละขั้นตอนของบทเรียน แนวคิดเรื่องเมตาได้ถูกสร้างขึ้น กิจกรรมการเรียนรู้แบบสากล กล่าวคือ:

1. การศึกษา

2. เป็นรูปเป็นร่าง - สัญลักษณ์

3. กฎระเบียบ

4. การสื่อสาร

เมตาหัวข้อ ความเชื่อมโยงในบทเรียนสามารถสืบย้อนได้ และนี่ไม่ใช่เพียงการบูรณาการ การเพิ่มวิทยาศาสตร์หนึ่งไปยังอีกวิทยาศาสตร์หนึ่ง มันเป็นการสังเคราะห์ความรู้ ทักษะ และความสามารถชนิดหนึ่ง มันเป็นการก่อตัวของวิสัยทัศน์ของโลก ความเข้าใจใน สถานที่และบทบาทของมนุษย์ในนั้น

นักเรียนในกระบวนการประมวลผลข้อมูลในหัวข้อและตามสิ่งที่พวกเขาค้นหาสร้างกลุ่มใหม่และผลิตภัณฑ์ข้อมูลรวม

พวกเขารวบรวมความสามารถในการทำงานกับแหล่งข้อมูลต่างๆ เน้นแนวคิดหลัก สรุป แสดงความคิด และปกป้องงานของพวกเขา

ได้รับประสบการณ์การโต้ตอบในกลุ่ม

รวบรวมการศึกษาคำศัพท์ แนวคิด ปรากฏการณ์ทางวัฒนธรรมใหม่ๆ

ทำให้เป็นจริงและปลูกฝังความประทับใจด้านสุนทรียะของพวกเขา

บทเรียนนี้มีจุดมุ่งหมายเพื่อ :

    การพัฒนาความสนใจ จินตนาการ ความทรงจำของนักเรียน

    ความตระหนักในเนื้อหาของบทเรียนและลำดับการกระทำ

    การก่อตัวของการไตร่ตรองความนับถือตนเองที่เพียงพอ

    การก่อตัวของโลกทัศน์แบบองค์รวมที่สอดคล้องกับระดับการพัฒนาวิทยาศาสตร์และสังคมในปัจจุบันโดยคำนึงถึงความหลากหลายทางวัฒนธรรมของโลกสมัยใหม่

    การก่อตัวของทัศนคติที่มีสติและเคารพต่อบุคคลอื่น ความคิดเห็น วัฒนธรรม ประเพณีของเขา

    ผ่านการพัฒนามรดกทางศิลปะของชาวรัสเซียการพัฒนาจิตสำนึกด้านสุนทรียศาสตร์และกิจกรรมสร้างสรรค์

การใช้ทรัพยากรการศึกษาแบบอิเล็กทรอนิกส์ในห้องเรียนช่วยเพิ่มการมองเห็นและคุณภาพของกระบวนการศึกษา

บรรลุเป้าหมายบทเรียน แผนการสอนเสร็จสมบูรณ์ ทุกคนได้รับการประเมินงานของตนเอง และนักเรียนได้เรียนรู้เนื้อหาบทเรียน

วรรณกรรมและสื่อการสอน:

    หนังสือเรียน G.I. ดานิโลวา. ศิลปะโลก เกรด 7-9 ม., บัสตาร์ด, 2548-2549

    สิ่งพิมพ์ทางการศึกษาวัฒนธรรมศิลปะโลก หลักสูตรเสริมสำหรับเกรด 5-9 (10) หลักสูตรสำหรับโรงเรียนและชั้นเรียนด้านมนุษยศาสตร์ เกรด 10-11 (11-12) เรียบเรียงโดย G. I. Danilova กระทรวงศึกษาธิการของสหพันธรัฐรัสเซีย พ.ศ. 2545

    Solodovnikov Yu.A. ผู้อ่านตำราเรียน "มนุษย์ในวัฒนธรรมศิลปะโลก" เกรด 8-9, M. "Prosveshchenie", 2551

    MHC ในวิธีการสอนเชิงรุก/ed.-comp ยู.วี.กุชชา. – มินสค์: Krasiko-Print, 2008.

การใช้ทรัพยากรสื่อ:

  • ESUN “ประวัติศาสตร์ศิลปะ”, “ไซริลและเมโทเดียส”, 2546

    สารานุกรมดนตรีคลาสสิก, Interactive World, 2002

    สารานุกรมศิลปะของศิลปะคลาสสิกต่างประเทศ "คอมอินโฟ", 2542.

    พิพิธภัณฑ์เฮอร์มิเทจ ศิลปะแห่งยุโรปตะวันตก สารานุกรมศิลปะ. ซาโอะ อินเตอร์ซอฟท์, 1998.

    พิพิธภัณฑ์รัสเซีย

    ผลงานชิ้นเอกของการวาดภาพรัสเซีย

    ทรัพยากรสื่อของตัวเอง

1. พัฒนาการตอบสนองด้านสุนทรียภาพและอารมณ์ต่องานศิลปะ เข้าใจภาพลักษณ์ทางศิลปะ

2. ใช้วิธีที่แสดงออกในการทำงานของคุณ (เอฟเฟกต์แสง องค์ประกอบ สี)

3. ปลูกฝังทัศนคติที่เอาใจใส่และใจดีต่อผู้คน

อุปกรณ์

1. ช่วงการมองเห็น:ไอคอน "แม่พระแห่งวลาดิเมียร์"

  • "มาดอนน่า ลิปตา" เลโอนาร์โด ดา วินชี
  • A. G. Venetsianov “ บนที่ดินทำกิน ฤดูใบไม้ผลิ". “ในการเก็บเกี่ยว ฤดูร้อน".
  • “ซิสทีน มาดอนน่า” ราฟาเอล
  • เค.เอส. เปตรอฟ-วอดกิน “เปโตรกราด มาดอนน่า”
  • เอ.เอ. ดีเนกา “แม่”
  • Toidze "มาตุภูมิกำลังเรียกร้อง"
  • B. เยเมนสกี "ความเงียบ"
  • 2. ละครเพลง:เพลงเกี่ยวกับผู้หญิงแม่

    ในระหว่างเรียน

    ฉันช่วงเวลาขององค์กร

    การตรวจสอบการเตรียมตัวสำหรับบทเรียน

    จัดระเบียบความสนใจของนักเรียน

    ครั้งที่สอง การกำหนดเป้าหมายและวัตถุประสงค์สำหรับบทเรียน

    1. รายงานหัวข้อบทเรียน

    2. การกำหนดเป้าหมายและวัตถุประสงค์ของบทเรียน

    ทำความคุ้นเคยกับผลงานของจิตรกรที่พรรณนาและเชิดชูภาพลักษณ์ของผู้หญิงในผลงานของพวกเขา แต่งเพลง "แม่และเด็ก"

    สาม. ทำงานในหัวข้อของบทเรียน

    นี่คือการทำสำเนาภาพวาดโดยศิลปินชื่อดังที่จับภาพผู้หญิงบนผืนผ้าใบของพวกเขา

    ความลับของความงามของผู้หญิงสร้างปัญหาให้กับมนุษยชาติตลอดประวัติศาสตร์ของการดำรงอยู่ของมัน แทบจะไม่มีศิลปินคนไหนที่จะไม่พยายามเข้าใจความลับนี้ แต่ทุกคนก็ค้นพบมันในแบบของตัวเอง

    สิ่งสำคัญและไม่เปลี่ยนแปลงในความเข้าใจนี้ยังคงเป็นอุดมคติของการเป็นแม่ ความผูกพันอันศักดิ์สิทธิ์ระหว่างแม่และเด็ก ตั้งแต่มาดอนน่าแห่งไททันส์แห่งยุคเรอเนซองส์ ใบหน้าที่ยึดถือของพระแม่มารี ไปจนถึงผลงานของศิลปินร่วมสมัย นี่คือวิธีที่จะเข้าใจอุดมคติของความงามและเสน่ห์ของผู้หญิง

    ไอคอน “แม่พระแห่งวลาดิเมียร์”

    พวกคุณให้ความสนใจกับรูปไอคอน "พระแม่แห่งวลาดิเมียร์"

    เป็นไปไม่ได้เลยที่จะจินตนาการถึงศิลปะยุคกลางของประเทศต่างๆ ในยุโรป หากไม่มีภาพพระมารดาแห่งพระเจ้าที่ปรากฎอย่างกว้างขวาง ในยุโรปตะวันตกมีความเกี่ยวข้องกับลัทธิมาดอนน่าและในมาตุภูมิ - กับพระมารดาของพระเจ้าซึ่งถูกมองว่าเป็นผู้พิทักษ์และผู้อุปถัมภ์ดินแดนบ้านเกิดของเธอซึ่งเป็นผู้วิงวอนของผู้คนต่อพระพักตร์พระเจ้า

    หนึ่งในภาพที่ดีที่สุดของภาพวาดไบแซนไทน์คือไอคอนนี้ ซึ่งวาดในกรุงคอนสแตนติโนเปิลในศตวรรษที่ 12 แล้วนำไปให้รุส

    พระเนตรของพระมารดาพระเจ้าเต็มไปด้วยความรู้สึก ซึ่งในยุคกลาง ถูกกำหนดให้เป็น “ความยินดีกับความโศกเศร้าอันศักดิ์สิทธิ์” คำเหล่านี้สื่อความหมายหลักได้อย่างแม่นยำ สิ่งที่กำหนดไว้จากเบื้องบนจะเป็นจริง

    ทารกกดหน้าของเขาลงบนแก้มของแม่เบาๆ แล้วโอบแขนของเขาไว้รอบคอของเธอ

    สายตาของเด็กมุ่งไปที่แม่ ราวกับว่าพวกเขากำลังมองหาความคุ้มครองจากเธอ ความวิตกกังวลและความโศกเศร้าแฝงตัวอยู่บนใบหน้าที่เข้มงวดของเธอ ด้วยความอ่อนโยนของมารดาในรูปลักษณ์ของเธอ เราจึงสัมผัสได้ถึงความเสียสละที่หลีกเลี่ยงไม่ได้

    ศิลปิน Grabar เรียกไอคอนนี้ว่า "เพลงแห่งความเป็นแม่ที่ไม่มีใครเทียบได้ มหัศจรรย์ และชั่วนิรันดร์"

    ในศิลปะรัสเซียโบราณ รูปของพระมารดาของพระเจ้ามีความเกี่ยวข้องกับลัทธิของพระแม่ธรณี ทั้งสองมีหลักการทั่วไปของความศักดิ์สิทธิ์และการเป็นแม่:

    “แม่คนแรกคือ Theotokos ที่ศักดิ์สิทธิ์ที่สุด แม่คนที่สองคือดินชื้น” ภูมิปัญญายอดนิยมกล่าว

    โทนสีที่ประหยัดซึ่งใช้โทนสีอ่อนและเข้มเป็นหลัก ยังคงสร้างความรู้สึกสงบ เงียบสงบ และสดใส

    หลายปีผ่านไปหลายศตวรรษผ่านไป แต่ธีมของ "ผู้หญิง - แม่" ในภาพวาดไม่ได้หายไป

    ศิลปะแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา (ศตวรรษที่ 15) จะนำความเข้าใจเกี่ยวกับความงามของผู้หญิงที่แตกต่างไปจากศิลปินคนก่อนๆ Leonardo da Vinci, Michelangelo, Raphael - มุ่งมั่นที่จะสร้างภาพลักษณ์ทั่วไปของบุคคลที่สมบูรณ์แบบสวยงามทั้งทางร่างกายและจิตวิญญาณ ศูนย์รวมของอุดมคติดังกล่าวคือพระแม่มารีพระแม่มารีกับพระเยซูคริสต์ซึ่งเป็นสัญลักษณ์อันประเสริฐของการเป็นแม่และความรักที่เสียสละต่อผู้คน

    ผลงานที่ดีที่สุดในหัวข้อนี้คือ "Madonna Lita" เลโอนาร์โด ดา วินชี.

    บนโต๊ะ “มาดอนน่า ลิตตา” โดยเลโอนาร์โด ดา วินชี

    การแสดงของนักเรียน

    ภาพวาดนี้แสดงให้เห็นแมรี่ในวัยเยาว์กำลังอุ้มทารกไว้ในอ้อมแขนของเธออย่างระมัดระวัง รูปร่างโค้งคำนับของเธอเต็มไปด้วยความงดงามและความสง่างามเป็นพิเศษ ดวงตาที่ตกต่ำและรอยยิ้มที่แทบจะมองไม่เห็นทำให้รูปลักษณ์ของมาดอนน่าแสดงออกถึงความรู้สึกและความอบอุ่นเป็นพิเศษ ทำให้เธอรู้สึกถึงความเป็นแม่ที่สดใส ในภาพวาดที่ยอดเยี่ยมนี้ ศิลปินสามารถถ่ายทอดความคิดของเขาเกี่ยวกับความสุข ความสุขทางโลกอันบริสุทธิ์ของการเป็น และความศักดิ์สิทธิ์ของความรู้สึกที่ดีที่สุดของมนุษย์

    การแสดงของนักเรียน

    หนึ่งในการสร้างสรรค์งานศิลปะที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในโลกคือภาพวาดของราฟาเอลเรื่อง "The Sistine Madonna" ซึ่งรวบรวมแนวคิดเรื่องความเป็นแม่ได้อย่างยอดเยี่ยม ภาพเหมือนดินและสมจริงของผู้หญิง - แม่ เธอเพิ่งก้าวเข้าหาผู้คนจนแทบจะมองไม่เห็น เธอ การเคลื่อนไหวสงบและสง่างาม ดูเหมือนว่าเธอจะไม่เดิน แต่ลอยอยู่ในเมฆ เธอดึงดูดทารกเล็กน้อยราวกับว่าเธอกลัวที่จะแยกทางกับเขาและในขณะเดียวกันก็ขยายเขาไปสู่ผู้คน ในท่าทางที่ขัดแย้งกันนี้ ของผู้เป็นแม่รู้สึกถึงโศกนาฏกรรมอันลึกซึ้งของสิ่งที่เกิดขึ้น ดวงตาของมาดอนน่ามองอย่างไว้วางใจและเปิดเผย เสน่ห์อันโดดเด่นของภาพนี้ ผลงานของราฟาเอลอยู่ที่การผสมผสานอย่างเป็นธรรมชาติของความเรียบง่าย ความเป็นผู้หญิงที่อ่อนโยน และความยิ่งใหญ่ของราชวงศ์ ในนั้นมนุษย์จะลุกขึ้นสู่ ผู้ศักดิ์สิทธิ์และพระเจ้าก็กลายเป็นมนุษย์โลก

    การแสดงของนักเรียน

    พวกเราคุ้นเคยกับผลงานของศิลปินยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา แต่ศิลปินชาวรัสเซียในงานของพวกเขาไม่ได้ละเลยภาพลักษณ์ของผู้หญิง - แม่ จิตรกรภาพบุคคลที่ได้รับการยอมรับซึ่งเป็นนักวิชาการด้านการวาดภาพ A.G. Venetsianov วาดภาพผู้หญิงรัสเซียที่เรียบง่าย - ผู้หญิงชาวนาทำงานที่ยากลำบาก

    บนกระดาน“ บนที่ดินทำกิน ฤดูใบไม้ผลิ"

    "บนพื้นที่เพาะปลูก ฤดูใบไม้ผลิ" - ภาพวาดนี้พรรณนาถึงหญิงชาวนาในชุดอาบแดดสีชมพูตัวยาวและโคโคชนิกสีแดงเข้ม เธอนำม้าที่ถูกควบคุมไปคราด และด้านข้างมีเด็กกำลังเล่นอยู่ซึ่งคุณแม่ยังสาวมองด้วยความรักและความอ่อนโยน เบื้องหลังผู้หญิงคนนั้นคือระยะทางรัสเซียอันไร้ขอบเขต

    และนี่คือผืนผ้าใบอีกผืนหนึ่งของ Venetsianov“ At the Harvest ในฤดูร้อน” ดวงอาทิตย์แผดจ้าอย่างไร้ความปราณี, มัดกำลังยืนเป็นแถว, เนินเขาเปลี่ยนเป็นสีเขียว ตรงกลางภาพคือผู้หญิงคนเกี่ยวข้าวที่มีเด็กอยู่ในอ้อมแขน เธอกอดเขาอย่างอ่อนโยน โดยลืมความเหนื่อยล้าไปได้เลย คุณดูรูปนี้แล้วจำท่อนบทกวีของ N.A. ได้ เนกราโซวา:

    ความทุกข์ยากของหมู่บ้านก็เต็มไปหมด
    แบ่งปันคุณ! - ส่วนแบ่งหญิงรัสเซีย!
    หาได้ยากกว่านี้ไม่มีแล้ว....
    ความร้อนนั้นทนไม่ไหว: ที่ราบไม่มีต้นไม้
    ทุ่งนา การตัดหญ้า และความเวิ้งว้างแห่งสวรรค์
    พระอาทิตย์กำลังลับฟ้าอย่างไร้ความปราณี...

    บนโต๊ะ “เปโตรกราด มาดอนน่า”

    ศตวรรษที่ 20 มาถึงแล้ว

    ในศิลปะแห่งศตวรรษที่ 20 หัวข้อนิรันดร์ของการเป็นแม่ฟังในรูปแบบใหม่โดยเชิดชูความรู้สึกที่ลึกซึ้งและจริงใจที่สุดของมนุษย์

    พบศูนย์รวมทางศิลปะที่ชัดเจนที่สุดในผลงานของศิลปิน K.S. เปโตรวา-วอดคินา (พ.ศ. 2421-2482) หลังการปฏิวัติเดือนตุลาคม Petrov-Vodkin มุ่งมั่นที่จะเข้าใจความสัมพันธ์ใหม่ระหว่างมนุษย์กับโลก เขารวบรวมความเข้าใจของเขาเกี่ยวกับเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ในปัจจุบันไว้ใน "Petrograd Madonna" อันโด่งดัง

    หญิงสาวที่มีเด็กอยู่ในมือเป็นภาพโดยมีฉากหลังเป็นเปโตรกราด นักปฏิวัติ ซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของประวัติศาสตร์มนุษยชาติยุคใหม่ ผู้คนที่เดินผ่านไปมากำลังเร่งรีบไปที่ไหนสักแห่ง บ้างก็หยุดอยู่ที่ผนังอาคาร แต่ทั้งหมดนี้เป็นเพียงพื้นหลังชั่วคราวของภาพลักษณ์หลักของผู้หญิงและแม่

    ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่เธอหันหลังกลับเข้าเมือง ความกังวลหลักของเธอคือการดูแลเด็ก ปัจจุบันและอนาคตของเขา

    บนโต๊ะ“มาตุภูมิกำลังโทรมา”

    “ แม่” ธีมนี้รวบรวมไว้อย่างน่าสนใจในภาพวาด“ แม่” โดยศิลปิน A.A. Deineka (พ.ศ. 2442-2512)

    การจัดองค์ประกอบภาพเรียบง่ายอย่างน่าประหลาดใจ โดยมีการแสดงภาพโคลสอัพของผู้หญิงที่กำลังอุ้มเด็กที่กำลังหลับอยู่ในอ้อมแขนบนพื้นหลังที่เรียบเนียน รูปลักษณ์ของมารดาสื่อถึงอิริยาบถอันสง่างามของสตรีชาวนาเวนิสและความรู้สึกอันอ่อนโยนและสั่นไหวของทารกที่เกาะไหล่ของเธอ

    ศิลปินพยายามที่จะเน้นย้ำถึงความเชื่อมโยงทางจิตวิญญาณที่แยกไม่ออกซึ่งดำรงอยู่ระหว่างพวกเขา ซึ่งตรงกันข้ามกับรูปร่างที่เข้มแข็งและแข็งแกร่งของผู้เป็นแม่ ซึ่งก็คือความพร้อมของมารดาในการปกป้องเด็ก

    ธีมนี้จะได้ยินในรูปแบบใหม่ในผลงานที่สร้างขึ้นในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติ

    ทุกคนรู้จักโปสเตอร์ของ Toidze เรื่อง “The Motherland Calls” ในช่วงหลายปีแห่งการพิจารณาคดีทางทหาร ได้มีการเรียกร้องจากมารดาเพื่อปกป้องมาตุภูมิ เป็นไปไม่ได้ที่จะหลบหนีจากการจ้องมองอย่างเปิดเผยของผู้หญิงและแม่

    ท่าทางการยกมือทำให้นึกถึงภาพอันโด่งดังของพระแม่ออร์กานาที่กำลังสวดภาวนาเพื่อความรอดของมนุษยชาติ

    สรุป: ศิลปินยกย่องความงามของผู้หญิงตลอดเวลา แต่ภาพลักษณ์ของผู้หญิง-แม่ที่เป็นความงามในอุดมคติของผู้หญิง

    IV. ลักษณะทั่วไปและการรวบรวมความรู้

    ตอนนี้เรามาดูส่วนปฏิบัติของบทเรียนกันดีกว่า

    V. งานอิสระ

    ภารกิจ: ค้นหาผู้หญิงที่เป็นแม่ในอุดมคติของคุณ คิดเกี่ยวกับองค์ประกอบภาพ และทำภาพเหมือน "แม่และเด็ก" ให้สมบูรณ์

    ขั้นตอนการทำงาน

    1. การเลือกตำแหน่งของแผ่นงาน

    2. เค้าโครงของการวาดภาพ

    3. ภาพร่างดินสอ

    4. รายละเอียดการวาด

    5. สัดส่วนของมนุษย์

    6.งานสี.

    วี. สรุปบทเรียน

    1. วันนี้ในชั้นเรียนเราได้ทำความคุ้นเคยกับผลงานของศิลปินที่เชิดชูความงามของผู้หญิง อะไรคืออุดมคติหลักในด้านความงามของผู้หญิงในผลงานของศิลปินเหล่านี้? ใช่แล้ว อุดมคติ หลักและไม่เปลี่ยนแปลง คืออุดมคติของการเป็นแม่ ความงามของผู้หญิงคือความงามของการเป็นแม่

    ภาพลักษณ์ของแม่ของผู้หญิงพบรูปลักษณ์ใดในศิลปะยุคกลาง?

    ศิลปินในอุดมคติตลอดกาลและผู้คนต่างมุ่งมั่นเพื่ออะไร?

    อะไรคือลักษณะเฉพาะของภาพลักษณ์ของผู้หญิง - แม่ในงานศิลปะในศตวรรษที่ 20 ?

    นิทรรศการและการวิเคราะห์ผลงานที่ดีที่สุด

    วี. การบ้าน.

    คำแนะนำการบ้าน

    ความเหมือนและแตกต่างของนางเอกในภาพจากภาพปกติของมาดอนน่า

    จุดประสงค์ของบทเรียน: เพื่อทำความคุ้นเคยกับอุดมคติของการเป็นแม่และความรักแบบเสียสละต่อผู้คน แผนการสอน: - การทำซ้ำ - ศึกษาสื่อการเรียนรู้ใหม่ - รวบรวมสื่อการเรียนรู้ - ข้อมูลเกี่ยวกับการบ้าน - สรุปบทเรียน D/p: §9.3 หน้า 85 ก่อน หน้า:57 มาดอนน่าแห่งไททันแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

    ศิลปะแห่งยุคเรอเนซองส์สูงซึ่งกำหนดลักษณะเด่นไว้เมื่อต้นศตวรรษที่ 16 จะนำความเข้าใจเกี่ยวกับความงามของผู้หญิงที่แตกต่างไปจากศิลปินคนก่อนๆ ยักษ์ใหญ่แห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาสูง: Leonardo da Vinci, Michelangelo, Raphael และ Titian - มุ่งมั่นที่จะสร้างภาพลักษณ์ทั่วไปของบุคคลที่สมบูรณ์แบบสวยงามทั้งทางร่างกายและจิตวิญญาณ "การประกาศ" โดยเลโอนาร์โด ดา วินชี




    ภาพวาดจำนวนมากของเลโอนาร์โด ดา วินชีเป็นพยานว่าเขาสนใจหัวข้อเรื่องแม่ยังสาวที่สวยงามกับลูกของเธอมากแค่ไหน เขาพรรณนาถึงผู้หญิงที่มีใบหน้า บางครั้งก็จริงจัง บางครั้งก็ยิ้ม แสดงออกถึงความอ่อนโยน แววตาเต็มไปด้วยความรู้สึกสั่นเทาและความสงบเงียบ และเด็กน้อยที่น่ารัก - ยุ่งกับการเล่นและสนุกสนาน นักบุญแอนน์กับพระแม่มารีและพระบุตร


    “Madonna Litta” โดย Leonardo da Vinci คือไข่มุกแห่งคอลเลคชัน Hermitage ภาพวาดนี้แสดงให้เห็นแมรี่ในวัยเยาว์กำลังอุ้มทารกไว้ในอ้อมแขนของเธออย่างระมัดระวัง รูปร่างโค้งคำนับของเธอเต็มไปด้วยความงดงามและความสง่างามเป็นพิเศษ ดวงตาที่ตกต่ำและรอยยิ้มที่แทบจะมองไม่เห็นทำให้รูปลักษณ์ของมาดอนน่าแสดงออกถึงความรู้สึกและความอบอุ่นเป็นพิเศษ ทำให้เธอรู้สึกถึงความเป็นแม่ที่สดใส ในภาพวาดที่ยอดเยี่ยมนี้ศิลปินสามารถถ่ายทอดแนวคิดเรื่องความสุขและความสุขทางโลกได้อย่างหมดจด


    หนึ่งในการสร้างสรรค์งานศิลปะที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของโลกคือภาพวาดของราฟาเอลเรื่อง "The Sistine Madonna" () ซึ่งรวบรวมความคิดเรื่องการเป็นแม่ได้อย่างยอดเยี่ยมซึ่งเป็นภาพที่สมจริงทางโลกของผู้หญิง - แม่ เธอเพิ่งก้าวเข้าหาผู้คนจนแทบมองไม่เห็น การเคลื่อนไหวของเธอสงบและสง่างาม ดูเหมือนว่าเธอไม่ได้เดิน แต่ลอยอยู่ในเมฆและไม่มีอะไรเร่งรีบหรือจงใจในการเคลื่อนไหวของเธอครั้งนี้ เธอดึงดูดทารกเข้าหาเธอเล็กน้อยราวกับกลัวที่จะแยกทางกับเขาและในขณะเดียวกันก็จับเขาไว้กับผู้คน ในท่าทางที่ขัดแย้งกันของผู้เป็นแม่นี้ เรารู้สึกถึงโศกนาฏกรรมอันลึกซึ้งของสิ่งที่เกิดขึ้น


    ดวงตาของมาดอนน่ามองอย่างไว้วางใจและเปิดเผย ความโศกเศร้าที่สว่างไสวและสว่างไสวแต่งแต้มคุณลักษณะอันศักดิ์สิทธิ์ของเธอ ใช่ เธอเข้าใจดีว่าการทดลองชีวิตที่หนักหน่วงและยากลำบากถูกกำหนดไว้สำหรับลูกชายของเธออย่างไร เด็กน้อยเกาะติดกับแม่ของเขา เขาดูประหลาดใจเล็กน้อยและหวาดกลัวกับโลกที่อยู่ตรงหน้าเขา อะไรรออยู่ข้างหน้าเขา? ในความเป็นธรรมชาติแบบเด็กๆ และทัศนคติที่บริสุทธิ์ มีลางสังหรณ์ถึงความทุกข์ในอนาคต.. ราฟาเอล “The Sistine Madonna”


    เสน่ห์อันโดดเด่นของภาพวาดโดยราฟาเอลชิ้นนี้อยู่ที่การผสมผสานระหว่างความเรียบง่ายและความเคร่งขรึม ความเป็นผู้หญิงที่อ่อนโยน และความยิ่งใหญ่ของราชวงศ์ ในนั้นมนุษย์ลุกขึ้นสู่พระเจ้า และพระเจ้าก็กลายเป็นมนุษย์โลก ราฟาเอล "ซิสติน มาดอนน่า"


    Michelangelo Buonarroti “Madonna Doni” ร่างของแมรี่ โจเซฟ และพระกุมารคริสต์ รวมตัวกันเป็นกลุ่มเกลียว ทำให้เกิดประจุพลังงานพลาสติกที่แข็งแกร่งในองค์ประกอบทั้งหมด ภาพวาดนี้มักถูกเรียกว่า "ทอนโด โดนี" เพราะประการแรก เป็นของตระกูลโดนีในฟลอเรนซ์ และประการที่สอง มีรูปทรงกลม ("ทอนโด" ในภาษาอังกฤษ) ตามสมมติฐานที่ยอมรับกันโดยทั่วไป ภาพวาดนี้ดำเนินการสำหรับงานแต่งงานของ Agnolo Doni กับ Maddalena Strozzi ซึ่งมีตราแผ่นดินแกะสลักอยู่บนกรอบ


    บางส่วนของโพลิพทิชถูกแยกออกจากกันในศตวรรษที่ 17 Giorgio Vasari ทิ้งข้อมูลเกี่ยวกับตำแหน่งของส่วนต่างๆ ของ polyptych ซึ่งหลายส่วนได้สูญหายไปในปัจจุบัน “ในโบสถ์คาร์มีนในเมืองปิซา บนกระดานที่ตั้งอยู่ในห้องสวดมนต์แห่งหนึ่งของปีกนก พระองค์ทรงวาดภาพพระแม่มารีและพระกุมาร ที่เท้าของเธอมีทูตสวรรค์หลายองค์กำลังเล่นอยู่ องค์หนึ่งกำลังเล่นพิณและฟังอย่างตั้งใจ ความกลมกลืนของเสียง รอบแม่พระ-นักบุญ ปีเตอร์, เซนต์. ยอห์นผู้ให้บัพติศมา, นักบุญ. จูเลียนและเซนต์ Nikolai - บุคคลที่เต็มไปด้วยการเคลื่อนไหวและชีวิต” มาซาชโช "มาดอนน่าและเด็ก"


    บอตติเชลลี “Madonna Magnificat” องค์ประกอบที่จารึกไว้อย่างชำนาญในวงกลมเป็นหนึ่งในการสร้างสรรค์ที่น่าทึ่งที่สุดของปรมาจารย์ ลายเส้นอันงดงามของพระกรที่ล้อมรอบพระกุมารของพระเยซูคริสต์ประชิดอยู่บนมงกุฎของพระนางมารีย์ วงแหวนแห่งมือเปรียบเสมือนอ่างน้ำวนซึ่งอยู่ตรงกลางซึ่งมองเห็นทิวทัศน์อันเงียบสงบอันห่างไกล พระคริสต์ทรงถือผลไม้ไว้ในพระหัตถ์ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของความเป็นอมตะที่พระองค์จะทรงนำมาสู่มนุษยชาติ


    ใบหน้าของ "Madonna Magnificat" ของบอตติเชลลีคือความงามในอุดมคติ ผิวบางเบา โครงสร้างใบหน้าดูสง่างาม การแสดงออกถึงความบริสุทธิ์เสริมด้วยความอ่อนโยนที่มองเห็นได้จากริมฝีปากโค้งมน ผมถักสร้างความประทับใจบนโลกชวนให้นึกถึงรูปลักษณ์ของหญิงสาวชาวนา แต่อุปกรณ์อาบน้ำที่ทันสมัย ​​- ผ้าพันคอและผ้าคลุมโปร่งใส - เปลี่ยนนางแบบให้เป็นภาพลักษณ์ของมาดอนน่าในอุดมคติ


    ภาพวาดนี้ตั้งชื่อตามคำอธิษฐานแรกของพระมารดาของพระเจ้า ข้อความดังกล่าวปรากฏให้เห็นชัดเจนเมื่อกางหนังสือที่เปิดอยู่ พระกุมารคริสต์ทรงถือผลทับทิมในมือข้างหนึ่ง และอีกมือหนึ่งทรงจูงพระหัตถ์ของพระแม่มารี ผู้เขียนบทเพลงขอบคุณพระเจ้าเบื้องต้นลงในหนังสือที่เปิดกว้าง (ฮีบรู จากลูกา ฉัน 46) เด็กชายสองคน พร้อมด้วยคนที่สามซึ่งแก่กว่า ถือหนังสือและบ่อน้ำหมึก ขณะที่ทูตสวรรค์สององค์ชูมงกุฎเหนือพระเศียรของพระแม่มารี บอตติเชลลี "มาดอนน่า แม็กนิฟิกัต"