"Sétáló ember": a világ legdrágább szobra. Auguste Rodin gyűjthető szobrai, figurái, figurái

2015. május 12-én a Christie's New York-i aukcióján újabb árrekord dőlt meg: Alberto Giacometti "Mutató ember" című szobra 141,3 millió dollárért kelt el. Ez csaknem 40 millió dollárral több, mint az előző tételnél – ez egy újabb svájci alkotás. mester "Sétáló Ember" személy I." Olvasson többet arról, hogy mely szobrászok munkái népszerűek az aukciókon, és mennyit hajlandók a gyűjtők fizetni értük

"Mutató ember", 1947

Szerző: Alberto Giacometti Magasság: 180 cm Ár: 141,3 millió dollár Hely, idő: Christie's, 2015. május A „Mutató ember” a valaha eladott legdrágább aukciós szobor, egyike a hat hasonló, Giacometti által készített, 1947-ben készült bronzszobornak. A Christie's-nél kalapács alá került szobrot az elmúlt 45 évben egy magángyűjteményben őrizték. Előző tulajdonosa 1970-ben vásárolta meg a művet Fred és Florence Olsen amerikai gyűjtőktől. Ők viszont 1953-ban vásárolták meg a remekművet a híres francia művész, Henri Matisse Pierre fiától. A fennmaradó „mutató” szobrokat a világ múzeumaiban, köztük a New York-i MoMA-ban és a londoni Tate Galériában, valamint magángyűjteményekben őrzik. A Christie's-ben árusított tétel abban különbözik a többitől, hogy Giacometti kézzel festette. A szobrot néhány óra alatt - éjfél és reggel kilenc között - készítette el a szobrász. Yorkban 15 év alatt. "Csináltam már gipszkartont, de tönkretettem, és újra és újra létrehoztam, mert az öntödei munkásoknak reggel fel kellett venniük. Amikor megkapták a gipszet, a gipsz még nedves volt." A magányt és a lét bizonytalanságát jelképező szobrász a második világháború után kezdte, amikor is Giacometti kénytelen volt Franciaországból Svájcba költözni, és Genfben telepedett le.Giacometti alkotásait az egyik legdrágábbnak tartják a modern művészeti piacon. . Az aukció előestéjén a szakértők 130 millió dollárra becsülték a „Pointing Man” költségét, ami magasabb, mint az előző rekorder, a „Walking Man I” költsége, ugyanaz a szerző. A vevő neve, aki 141,3 millió dollárt fizetett. mert a szobrot nem hozták nyilvánosságra.

"Sétáló ember I", 1961

Szerző: Alberto Giacometti Magasság: 183 cm Ár: 104,3 millió dollár Hely, idő: Sotheby's, 2010. február A „Walking Man I” a 20. század egyik legismertebb szobraként tartják számon. Az alkotás a szerző portréjával együtt még 100 svájci frankosban is ábrázolták a bankjegyet, húsz év után 2010-ben jelent meg először aukción – a tételt a német Dresdner Bank AG bocsátotta ki, amely céges kollekcióhoz szerezte meg a remekművet, de az átvétel után A Commerzbank megvált a műtárgyaktól. A Walking Man I. árusítóitól befolyt összeget jótékony célokra ajánlották fel. A szobor nagy feltűnést keltett. Legalább tíz versenyző versengett érte a teremben, de végül a legmagasabb ár lett egy névtelen vevő telefonon ajánlotta fel. A licit nyolc percig tartott, ezalatt a tétel kikiáltási ára ötszörösére emelkedett (és közel hat fős jutalékkal együtt). A The Wall Street Journal szakértői szerint a névtelen vevő orosz volt Roman Abramovics milliárdos, aki két évvel korábban megvásárolta a Giacometti által 1956-ban készített bronz női szobrot. A Bloomberg azonban később kiderítette, hogy a szobor tulajdonosa Lily Safra, Edmond Safra brazil bankár özvegye.

„Az Úr szeretetére”, 2007

Szerző: Damien Hirst Méretek: 17,1 x 12,7 x 19,1 cm Ár: 100 millió dollár Hely, idő: 2007 A híres brit művész, Damien Hirst által 2 kg platinából készített szobor egy 35-ös koponyájának kissé kicsinyített másolata. éves európai férfi XVIII. A gyémánt hornyok (összesen 8601) lézerrel vágottak, az állkapocs platinából készült, a fogak valódiak. A koponyát 52,4 karátos rózsaszín gyémánt koronázza meg. Az alkotás 14 millió fontba került az állati tetemeket formaldehidben tartalmazó vitatott installációiról híres brit művésznek. Hirst azt állította, hogy a szobor nevét édesanyja szavai ihlették, amikor megkérdezte tőle: Isten szerelmére, mit csinálod legközelebb? ("Az isten szerelmére, mit csinálsz most?"). Mert az Isten szeretete egy szó szerinti idézet János első leveléből. 2007-ben a koponyát kiállították a White Cube galériában, és ugyanebben az évben 100 millió dollárért (50 millió font) adták el. A Bloomberg és a The Washington Post azt írta, hogy a befektetői csoportban maga Damien Hirst, valamint Victor Pinchuk ukrán milliárdos is helyet kapott. A White Cube galéria képviselője nem kommentálta a pletykákat, de arról számolt be, hogy a vevők a későbbiekben tovább kívánják értékesíteni Hirst munkáját.

"Fej", 1910-1912

Szerző: Amedeo Modigliani Magasság: 65 cm Ár: 59,5 millió dollár Hely, idő: Christie's, 2010. június A gyűjtők telefonon alkudtak meg Amedeo Modigliani munkájáról, ennek eredményeként a szobrot 59,5 millió dollárért árverezték el, ami tízszer magasabb, mint a kikiáltási ár. A vevő nevét nem hozták nyilvánosságra, de úgy tudni, hogy olasz származású. Modigliani nem sokáig foglalkozott szobrászattal - 1909-től 1913-ig, amikor is a művész ismét visszatért a festészethez, szintén tuberkulózis miatt. A Christie's-ben árusított Fej a „Pillars of Tenderness” hét szoborból álló gyűjtemény része, amelyet a szerző 1911-ben állított ki Amadeo de Sousa-Cordoso portugál művész műtermében. Minden alkotást megkülönbözteti a hangsúlyos ovális fej, a mandula alakú szemek, a hosszú, vékony orr, a kis száj és a hosszúkás nyak. A szakértők analógiákat is vonnak Modigliani szobra és Nefertiti királynő híres mellszobra között, amelyet a berlini Egyiptomi Múzeumban őriznek.

"Léggömbkutya (narancs)", 1994-2000

Szerző: Jeff Koons Méretek: 307,3 x 363,2 x 114,3 cm Ár: 58 millió dollár Hely, idő: Christie's, 2013. november Egy rozsdamentes acél kutyát árvereztek el Peter Brant üzletember gyűjteményéből, aki korábban a Modern Művészetek Múzeumában (MoMA) volt. New Yorkban, a velencei Grand Canalnál és a Versailles-i palotában. A három méter magas és egy tonnás telek eladás előtti becslése szerint 55 millió dollár volt. A narancssárga kutya az első öt „levegős” kutya közül Az amerikai művész készítette. A fennmaradó négy szobor szintén gyűjteményekbe került, de olcsóbban adták el. A kereskedelmi sikert 2007-ben Koons, az egykori Wall Street-i bróker érte el. Ezután a „Hanging Heart” című óriás féminstallációját eladták a A Sotheby's 23,6 millió dollárért. A következő évben a hatalmas lila „Léggömbvirág” a Christie’shez került 25,8 millió dollárért. 2012-ben a „Tulips” szobrot 33,7 millió dollárért adták el a Christie’s-ben.

"Guennola oroszlánnő", Kr.e. 3000-2800 körül. e.

Szerző: ismeretlen Magasság: 8,26 cm Ár: 57,1 millió dollár Hely, idő: Sotheby's, 2007. január Az ókori Mezopotámiában készült, körülbelül 5000 éve készült mészkő figurát 1931-ben találták meg Irakban, Bagdad közelében. Az oroszlán fején két lyuk van megőrizve egy zsinór vagy lánc számára: a nyakban való viselésre szánták. 1948 óta a mű a híres amerikai gyűjtő, Alistair Bradley Martin tulajdona, és a Brooklyn Museum of Art-ban volt kiállítva. A szobor eladásáról szóló döntés bejelentésekor Martin megígérte, hogy a bevételt jótékony célra fordítja. Az antik "Oroszlány" 2007-ben rekordárat állított fel a szobrokért a New York-i Sotheby's-ben, kiszorítva Picasso bronz "Egy nő fejét" az első helyről, amely alig egy hónappal korábban 29,1 millió dollárért kelt el. A szobor végső ára meghaladta a kezdeti ár több mint háromszorosára. A figuráért meghirdetett versenyben öt vásárló vett részt, az aukció nyertese névtelen kívánt maradni.

"Diego nagy feje", 1954

Szerző: Alberto Giacometti Magasság: 65 cm Ár: 53,3 millió dollár Hely, idő: Christie’s, 2010. május A bronzszobor Alberto Giacometti öccsét, Diegot ábrázolja, ő volt a svájci mester kedvenc modellje. Számos „fej” van; a sorozat utolsó darabját 2013-ban 50 millió dollárért adták el a Sotheby's-ben. A „Diego's Big Head”-et egy New York-i utcai térre öntötték, a munkálatokat a színész halála miatt felfüggesztették. szerző. A Christie'snél kalapács alá került szobor becsült értéke 25-35 millió dollár volt. Giacometti 2002 óta szerepel a világ 10 legdrágább művésze között, miután a művész több alkotását eladta a Christie's-ben. A legdrágább szobor akkor kelt el. ez volt a harmadik a „Cage” szobor nyolc példányából – 1,5 millió dollárra becsülték.A 2010-es év azonban mérföldkőnek számít a művész számára, amikor Giacometti műveit Picasso festményeinek szintjén kezdték értékelni.

„Meztelen női alak hátulról IV”, 1958

Szerző: Henri Matisse Magasság: 183 cm Ár: 48,8 millió dollár Hely, idő: Christie's, 2010. november A szakértők a „Meztelen női alak hátulról IV” bronz domborművet nevezik a legszembetűnőbbnek a „Standing with her” sorozat négy alkotása közül vissza a nézőhöz", és az egész sorozat - a huszadik század modernista szobrászatának legnagyobb alkotása. 2010-ig ennek a ciklusnak egyetlen szobra sem került árverésre, bár a Christie's-ben eladott dombormű nem az egyetlen az egyik: sorozatonként egy gipszöntvényt öntöttek le egyszerre 12 példányban. Egy figura magassága 183 cm, súlya több mint 270 kg. Jelenleg a világ kilenc vezető múzeumában, köztük a New York-i Modern Művészeti Múzeumban, a londoni Tate Galériában és a párizsi Pompidou Központban őrzik a „Háttal állva a nézőnek” teljes sorozatát. Csak két példány maradt magángyűjteményekben, ebből az egyiket elárverezték. A "Női akt a hátsó IV-ből" eredeti becslése szerint 25-35 millió dollár volt, és az érte kifizetett összeg rekordot jelentett egy aukción valaha eladott Matisse-műért.

"Madame L.R.", 1914-1917

Szerző: Constantin Brancusi Ár: 37,2 millió dollár Hely, idő: Christie's, 2009. február A legendás román származású szobrász Párizsban szerzett világhírt, ahol 35 évig élt, munkái nagy hatással voltak a modern szobrászat fejlődésére, Brancusi a szobrászati absztrakciók megalapítójának nevezett. A Pompidou Központban fennállásának kezdete óta külön „Brancusi szoba” található. Madame L. R. fa figuráját Brancusi készítette 1914-1917-ben. Ez az egyik legnagyobb híres művek. Úgy tartják, hogy „Madame L.R. a hagyományos kárpáti faragás stílusát és az afrikai művészet hatását a szerző munkásságára közvetíti.A szobrot 2009-ben értékesítették a Christie's-nél Yves Saint Laurent francia couturier művészeti gyűjteményének részeként.

"Tulipánok", 1995-2004

Szerző: Jeff Koons Ár: 33,7 millió dollár Hely, idő: Christie's, 2012. november "Az árcédulán szereplő számok néha csillagászatinak tűnnek számomra. De az emberek azért fizetnek ilyen összegeket, mert arról álmodoznak, hogy csatlakozzanak a művészeti folyamathoz. Joguk." - Jeff Koons nyilatkozott az Interview magazinnak, miután "tulipánjai" 33,7 millió dollárért keltek el. Koonst Warhol óta a legsikeresebb amerikai művésznek nevezik. A "Tulips" az egyik legösszetettebb és legnagyszerűbb szobor a Holiday sorozatból (miközben látható súlytalanság, nagyobb a súlyuk mint három tonna). Ez egy rozsdamentes acélból készült, áttetsző festékkel bevont, „lufiból” összefonódó, hét virágból álló csokor. A szobrot, amely a szerző szándéka szerint a gyermekkori ártatlanság fogalmát tárja elénk, 2012-ben vásárolták. A Las Vegas-i kaszinótulajdonos és milliárdos, Steve Wynn az egyik legextravagánsabb hős úgy döntött, hogy bemutatja ezt a vásárlást a Wynn Las Vegasban: az üzletember felkarolja a „nyilvános művészet” gondolatát, és gyakran állít ki gyűjteményéből származó tárgyakat üdülőhelyein.

Sok oka lehet annak, hogy az ember összepakol a csomagjaival és kirándul. A legtöbb esetben ez a vágy, hogy mindenkitől szünetet tartsunk, pihenjünk és enyhítsük a stresszt. De a világ minden szegletének hagyományait és kultúráját is meg akarják tanulni. Az embereket általában a tájak, strandok, tengerek, kastélyok és múzeumok vonzzák. Azonban akár a szobrok is az ország szimbólumává válhatnak. A festészettel együtt a szobrászat a művészet egyik legcsodálatosabb formája. Nem meglepő, hogy egyes művek értéke minden elképzelhető határt meghalad.

Vannak szobrok a világon, amelyek versenyeznek egymással, hogy a legvonzóbb turisztikai látványosságok legyenek. Az emberek több ezer kilométert utaznak csak azért, hogy lássák őket. A szobrok többsége nem múzeumokban, hanem a legváratlanabb helyeken van: hegycsúcsokon, kis szigeteken vagy magángyűjteményekben, amelyeket időnként meg is nyitnak a nagyközönség számára.

10. Megváltó Krisztus szobra, 3,5 millió dollár

Megváltó Krisztus szobra

Évente hozzávetőlegesen 1,8 millió turista érkezik Rio de Janeiróba, hogy megnézze a híres Megváltó Krisztus emlékművet, amely Copacabana gyönyörű strandjait megöleli. A szobor magassága 38 m, a talapzattal együtt - 8 m; kar fesztávolsága - 28 m Súly - 1145 tonna. A hatalmas szobrot a világ egyik modern csodájának tartják. A Corcovado-hegyen található emlékművet Heitor da Silva Costa építész és mérnök készítette. Az építkezés 1922-től 1931-ig tartott. és akkor 250 ezer dollárba került, most meg 3,5 millió lenne.

9. Madame L.R. 36,8 millió dollár

Madame L.R.

Constantin Brancusi, aki a művészet modernista mozgalmát támogatja, a minimalizmus képviselője. Ennek ellenére munkáit mindig érdekes nézni, mert nagyon eredetinek tűnnek. A jelen áttekintésben bemutatott többi szobortól eltérően Brancusi munkája egy egész koncepciót képvisel. A szobor valószínűleg valamikor 1914 és 1917 között született. Korábban a remekmű Yves Saint Laurent divattervezőé volt. 2009-ben egy 115 cm magas tölgyfa szobrot adtak el Párizsban 36,8 millió dollárért.

8. Szabadság-szobor. 45 millió dollár

Szabadságszobor

A világ minden tájáról híres Szabadság-szobor nem igényel különösebb bemutatást. Ez a szabadság és a demokrácia szimbóluma az Amerikai Egyesült Államokban. A franciák hozták létre, és az Egyesült Államok kormányának ajándékozták Amerika függetlenségének 100. évfordulója alkalmából. A Szabadság-szobor leleplezésére 1886. október 28-án került sor. Lady Liberty bal kezében a Függetlenségi Nyilatkozatot, jobbjában pedig a győzelmet jelképező fáklyát tartja. A fenséges szobor szobrásza Frederic Auguste Bartholdi. Ihletforrása a Napistennek szentelt rodoszi kolosszus volt. A Szabadság-szobor fején hét sugárral ellátott korona található, amely a hét kontinenst jelképezi. Az óriási acélszerkezetet, amelyen a szobor áll, a híres mérnök, Gustave Eiffel tervezte. Akkoriban a szobor ára 250 000 dollár volt.Az építésére fordított pénzeszközöket a franciák hozzájárulásaiból gyűjtötték össze. A szobor ára ma 45 millió dollár, súlya 225 tonna.

7. Tete. 52,6 millió dollár

Tete

Amedeo Modigliani szobrász által 1910 és 1912 között alkotott Tete a legdrágább mészkő szobor. 2010. június 14-én egy névtelen gyűjtő vásárolta meg telefonhívással. Szó szerint a "Tete" szó jelentése "fej". A szobor egy törzsi maszkot viselő nő arcát ábrázolja hátrafelé omló hajjal. Remekművének megalkotásakor Modiglianit egyértelműen az afrikai szimbolizmus ihlette. A több mint 60 cm magas szobor érdekes keveréke az afrikai kultúrához tartozó elemeknek és Constantin Brancusi minimalista szemléletének.

6. Grande tete darált, 53,3 millió dollár

Grande tete darált

A híres "Grande tete vagdalt" Alberto Giacometti 1954-ben készült, és egy névtelen gyűjtő vásárolta meg 2010. május 4-én 53,3 millió dollárért. A szobor neve szó szerint azt jelenti: "nagy keskeny fej". Ha megnézi a szobrot Egy bizonyos szögben a mellszobor torznak tűnik.A fél arcra nézve az arányok normálisnak tűnnek, de ha az előtérből nézzük a fejet, az arc abnormálisan keskenynek és hosszúnak tűnik.

5. A tavaszi templom Buddha. 55 millió dollár

Tavaszi Templom Buddha

Jelenleg a Spring Temple Buddha a világ legmagasabb szobra. Nem olyan híres, mint az ismertetőben bemutatott többi, de méltán foglal helyet a modern csodák között. Magassága állvány nélkül 128 méter, állvánnyal - 153 méter. Az afganisztáni Bamiyanban, a tálibok által 2001-ben Buddha-szobrok lerombolására válaszul építették. Kína továbbra is elítéli a buddhista örökség szisztematikus lerombolását és lerombolását Afganisztán-szerte. A csodaszobor építése 2008-ban fejeződött be. Ez kétszer akkora, mint a Szabadság-szobor, rézből készült, és Vairokana Buddhát ábrázolja. Zhaocun faluban található Henan tartományban, Kína szívében. A szobor ára 55 millió dollár.

4. Guennola oroszlán. 57,2 millió dollár

Guennola oroszlán

A történészek azt állítják, hogy a Guennola oroszlán több mint 5000 éves. A szobor szerzője ismeretlen, a mezopotámiai elámi civilizáció örökségéhez tartozik. A szobor nagyon kicsi, mindössze 3,2 cm magas. Bagdad (Irak) közelében fedezték fel. A szobor egy hibrid lényt ábrázol, hiszen az emberi vonások összefonódnak az állatokkal, pontosabban egy oroszlán vonásaival. A történészek és művészettörténészek úgy vélik, hogy a szobor akkor készült, amikor az ember feltalálta a kereket és elkezdte építeni az első településeket. Ezenkívül az oroszlán a mezopotámiai kultúra szimbóluma. A szobrot 2007. december 5-én vásárolta meg egy névtelen gyűjtő 57,2 millió dollárért, így ez a legdrágább antik szobor.

3. „Isten szerelmére”: 100 millió dollár

"Isten szerelmére"

A recenzió legmodernebb szobra. Platina, emberi koponya, gyémánt és emberi fogak furcsa kombinációja Isten szeretetének kifejezésére. A mű Damien Hirst kortárs művész tulajdona. A szobor elkészítéséhez egy 200 éves türkiz azték koponyából merített ihletet a szobrász. A koponya platinából öntött, valódi emberi fogakkal és gyémántokkal díszítve, melynek össztömege 1106 karát. 2007-ben hozták létre, és ugyanabban az évben 100 millió dollárért adták el.

2. L'Homme qui marche. 104,3 millió dollár

L'Homme qui marche

2010. február 3-án eladták a Sotheby's-ben. A Homme Qui Marche a valaha eladott legdrágább szobor. Alberto Giacometti szobrász 1961-ben olyan remekművet alkotott, amely egy életnagyságú embert ábrázol. Magasság – 1,82 méter. Cím "L " A Homme Qui Marche szó szerint azt jelenti: „az ember, aki sétál”. A bronzszobor az emberi erőt jelképezi. Az érzésekkel, boldog és szomorú emlékekkel rendelkező ember végigsétál az életen, próbálja megőrizni az egyensúlyt. Nemcsak ez a valaha eladott legdrágább szobor. A Giacometti-szobor az emberiség történetének egyik legdrágább műalkotása is. 2010-ben Lily Safra, egy lelkes műgyűjtő 104,3 millió dollárt fizetett érte.

1. Mount Rushmore. 11 milliárd dollár

Mount Rushmore

A Rushmore-hegy az amerikai függetlenség és szabadság egyik szimbóluma Amerikában. Emellett négy nagy amerikai elnök előtt is tisztelgés. Az "Elnökök hegyeként" is ismert dél-dakotai Rushmore négy amerikai elnök arcának állít emléket, akik megváltoztatták az ország sorsát. Balról jobbra – George Washington, Thomas Jefferson, Theodore Roosevelt és Abraham Lincoln. A 18 méteres szobrok létrehozásának munkálatai 1927-ben kezdődtek és 1941-ben fejeződtek be. Akkoriban a projekt közel 1 millió dollárba került. A remekmű értéke jelenleg 11 milliárd dollár modern dollárban számolva, így a Mount Rushmore szobrai a legdrágábbak a világon.

A művészet világa mély és lenyűgöző, az alkotók szerte a világon naponta több ezer alkotást hoznak létre, ezek közül azonban csak néhány válik igazi remekművé, amelyet elképesztő sebességgel dicsőítenek szerte a világon. Ma a szobrászatról fogunk beszélni, nevezetesen azokról az alkotásokról, amelyeket ma a világ legdrágábbjaként ismernek el.
2015 májusában New Yorkban tartották a híres Christie’s aukciót, amelyen minden elképzelhető és elképzelhetetlen rekord megdőlt - a híres svájci mester, Alberto Giacometti szobrát 141 millió dollárért vásárolták meg! Ez pedig akár 40 millióval több, mint az előző lemez ára, amely egyébként ugyanazon mester szobra volt. Szóval, miért hajlandók ilyen lenyűgöző összegeket fizetni a híres gyűjtők világszerte? Nézzük meg a világ tíz legdrágább szobrát...

1 Mutató ember

A híres szobrász, Alberto Giacometti szobra, amelyet 1947-ben készítettek, és az utolsó Christie's aukcióról 141 millió dollárért került ki. Mellesleg, a „Mutató ember” egyike annak a hat létező hasonló szobornak, amelyeket ugyanabban az időszakban készítettek. A 180 cm magas alkotás a szerző szándéka szerint az emberi lét magányát és bizonytalanságát szimbolizálja.
A vevő nevét, aki ilyen lenyűgöző vásárlást hajtott végre, egyelőre nem hozták nyilvánosságra.

2 Sétáló ember I

Ugyanazon szerző kultikus alkotása, amelyet a múlt század legismertebb szobrának tartanak. A „The Pointing Man” előtt a legdrágábbnak is számított, 2010-ben jelent meg először aukción az elmúlt 20 évben. Az aukció mindössze 8 percig tartott, ezalatt az alkotás ára ötszörösére emelkedett, majd eladták egy brazil bankár özvegyének, Lily Safra-nak.

3 Szerelemre, uraim

Ez a szobor a modern művészet feltűnő képviselője – egy 18. századi európai ember koponyájának kissé kicsinyített mása. A teljes koponyát apró gyémántok díszítik (összesen kb. 8,5 ezer darab), valódi fogak vannak beszúrva, a homlokban pedig egy hatalmas, 52,4 karátos rózsaszín gyémánt „ég”. Az elbűvölő koponya 14 millió euróba került az alkotónak, 2010-ben pedig 100 millió dollárért árverezték el.

4 Fej, Amedeo Modigliani

A művész egyik leghíresebb alkotása és Amedeo Modigliani szobra (1910), amelyet ma is Nefertiti híres mellszobrához hasonlítanak. A „fej” erősen emlékeztet Modigliani összes alkotására, és minden jellegzetes vonást tartalmaz: megnyúlt ovális arc, hosszú vékony orr, mandula alakú szemek és kicsi száj. A híres alkotást egy gyűjtő 2010-ben vásárolta meg egy párizsi aukción 59,5 millióért.

5 Léggömb kutya

Jeff Koons minimalista szobra, amely mesterien testesíti meg a súlytalanság és a levegősség érzését, annak ellenére, hogy az alkotás tonnás súlyú és három méter magas. A narancssárga kutya rozsdamentes acélból készült, és egyike a szerző öt hasonló „levegő” kutyájának. Az aukción 55 millió dollárért kelt el, a többi alkotás pedig kevesebbért kelt el.

6 Guennola oroszlán

A nyolc centiméteres mészkő figurát körülbelül 5000 éve hozták létre, és csak a múlt század közepén találták meg. Az ókori Mezopotámia sokáig ismeretlen mesterének alkotása egy híres amerikai gyűjtőé volt, de 2007-ben egy New York-i aukción 29,1 millió dollárért adták el.

7 Diego nagy feje

Alberto Giacometti másik alkotása, amelyet 1954-ben készítettek, bár a szerző halála miatt nem fejeződött be. A bronzszobor Giacometti öccsének képét ábrázolja, aki a szerző egyik kedvenc ihletője és kreativitása volt. 2013-ban 50 millió dollárért adták el.

8 Meztelen női alak hátulról IV

Része a „Háttal állva a nézőnek” sorozatnak, amelyen Henri Matisse szobrász dolgozott. A múlt század modernista szobrászatának egyik legnagyobb alkotásaként tartják számon. A figura magassága 183 cm, súlya körülbelül 270 kg. Eredetileg 25 millió dollár értékben vásárolták meg a Christie’s-nél 48,8 millió dollárért.

Jeff Koons újabb alkotása. A rozsdamentes acél szobor hét egymásba fonódó virágból álló csokrot tartalmaz, amelyek léggömbökhöz hasonlítanak. A tulipánokat 2012-ben 33,7 millió dollárért adták el Steve Wynn kaszinótulajdonosnak.

A szobrászat a háromdimenziós képzőművészet egyik fajtája, amely az ókori Görögországból származik a klasszikus időszakban. A mai napig több igazi remekmű maradt fenn a világon, amelyeket joggal tekintenek a zseniális alkotásoknak. Nem meglepő, hogy a megfelelő ár az árcédulán szerepel. Bemutatjuk a világ valaha látott legdrágább szobrainak rangsorát.

Megalakulásuk óta a görög és római mitológiák sok művészt érdekeltek. És bár ma számos elmélet létezik a mítoszok eredetéről (bibliai elmélet, történelmi, allegorikus, fizikai), a szakértők nem jutottak konszenzusra abban, hogy mi a mítosz: mese vagy igaz történet. A művészet számára, beleértve a szobrászatot is, a mitológia mindig is az ötletek, témák, cselekmények és karakterek tárháza volt és az is marad.

10. Apollo's Ivory Face (10 millió dollár)

Apollón, Zeusz fia a görög és római mitológiában, a fény és a nap, az igazság és a prófécia, a gyógyítás, a szépség, a zene és a költészet istenének tartják. Egy elefántcsontból készült ókori római istenszobor néhány töredékét illegálisan ásták ki néhány évvel ezelőtt Róma közelében, Olaszországban. Az olasz rendőrség szerint az ellopott részek között ott volt a szobor arca is, amely a szakértők becslése szerint a Krisztus előtti első századból származik. Hat év nyomozás után a töredékeket Londonban fedezték fel. A rendőrség szerint „a szobrászatnak nem sok példája érkezett hozzánk ebből az ókorból. Egyedülállóak, és hasonló művek egyszerűen nem léteznek Olaszországban.” A 15. században márványból is készítettek hasonló szobrot. Sok évszázadon át igazi bálvány lett, a művészi tökéletesség megtestesítője. 1996-ban az Apollo "arcát" eladták Nino Savocának 10 millió dollárért.

9. Asszír segélynyújtás (11,3 millió dollár)

Az 1994-ben a Miho Múzeumnak több mint 11 millió dollárért eladott asszír domborművet, amely körülbelül ie 883-859-ből származik, az egyik legdrágább műtárgynak tartják, amely a „közel-keleti ókorból” származik. Valójában egy Canford nevű magán bentlakásos iskola egyik falán találták meg Délnyugat-Angliában. A rendkívül drága segélyt egy közönséges iskolai étkezdében találták meg. Az iskola logikus magyarázatot ad a meglepő felfedezésre. Mielőtt oktatási intézménnyé vált volna, Canford egy privát vidéki ház volt, amelyben Nimrud ősi városából (Észak-Mezopotámia, a modern Irak területe) származó műtárgy kapott helyet.

8. Venus Barberini (11,7 millió dollár)

A Barberini Vénusz (más néven Jackkins Vénusz) Cnidian Aphrodité másolata, akinek szobrát az ókori görög szobrász, Praxiteles egyik leghíresebb alkotásaként tartják számon. 2002-ben a londoni Christie'sben közel 12 millió dollárért adták el, ezzel megdöntve az ókori szobrok aukciós világrekordját. És bár a vevő névtelen akart maradni, és névtelenül vásárolt, információink szerint ez egy lelkes műgyűjtő, Saud bin Mohammed Al Thani sejk.

7. Tapír bronz figura (12 millió dollár)

A bronz tapír a tipikus kínai figurák kiváló példája az ie 4. századból. A 2500 éves formázott boros tartály az ókori Kína művészetének és történelmének egyedülálló példája. A tapír hátán egy dekoratív, levehető gyűrű található, amellyel a bort töltik, majd a tapír száján keresztül poharakba töltik. Valószínű, hogy a figurát egy gazdag embernek készítették, akinek tapír volt házi kedvence (ez a feltételezés az állat nyakán ábrázolt drága nyakörv miatt tehető). A bronz figurát 2007-ben a Littleton & Hennessy Asian Arton keresztül egy magángyűjtőnek adták el.

6. Kükladikus figura (16 882 500 USD)

A bálványt a Kükládok legfontosabb szobraként tartják számon, amely valaha árverésre került. A Christie's 2010 decemberében közel 17 millió dollárért kelt el egy 3-5 millió dollár értékű ősi női alakot. Ez a kükladikus márványművészet kiváló példája. A tipikus irányjellemzők közé tartozik a lehajtott fej, a hajlított térd és az összekulcsolt karok. Úgy tartják, hogy a figura arányait egy iránytű segítségével alaposan megmérték.

5. Aphrodite-szobor (18 millió dollár)

Aphrodité szobrát a Kr.e. negyedik században hozták létre a híres görög szobrász, Praxiteles terve alapján. Ez egyfajta tisztelgés és tisztelet kifejezése a szerelem és a szépség istennőjének. Ő az első példa egy teljesen meztelen istennőre. 1988-ban a Getty Múzeum megvásárolta 18 millió dollárért egy névtelen eladón keresztül. Maga a szobor megvásárlásának és eladásának ténye is vitatott volt, mivel az eladót nem azonosították.

4. Léda és egy hattyú márványképe (19 122 500 dollár)

Léda története Zeusz görög mitológiai történetére utal, aki beleszeretett egy szépségbe, és hattyú formájában jelent meg neki. A fogalom a 16. században vált népszerűvé. Akkor azt hitték, hogy a nő és a hattyú közeli kapcsolatának ábrázolása tisztességesebb, mint a férfival való kapcsolat ábrázolása. A Lédát hattyúval ábrázoló szobrot 1775 körül fedezték fel Rómában. Ez egy görög szobor római másolata, amely a Krisztus előtti harmadik századból származik. Egy névtelen vevő 19 millió dollárért vásárolta meg a szobrot a Sotheby's New York-i aukcióján.

3. Antinous mellszobra (23 826 500 dollár)

Antinous egy görög fiatal volt, aki egy olyan városban született, amely jelenleg Törökország északi részén található. Életéről keveset tudni, kivéve azt, hogy szerette Hadrianus római császárt. Van egy olyan verzió is, hogy homoszexuális kapcsolataik voltak, sokan szeretőknek nevezik őket. Antinous emlékére Hadrianus császár az arcát pénzérméken ábrázolta. Halálának több változata is létezik: vagy a Nílusba fulladt, vagy feláldozták az isteneknek. Az Antinous mellszobrát 2010-ben közel 24 millió dollárért eladták egy rejtélyes vásárlónak a Sotheby's aukcióján.

2. Artemis and the Stag (28,6 millió dollár)

Az „Artemis and the Stag” a valaha volt legdrágább szobor, amelyet akkoriban (2007) aukción adtak el. A szobrot közel 29 millió dollárért adták el egy névtelen vevőnek, akit Giuseppe Eskenazi műkereskedő képvisel. A vadászat és a vadon élő állatok istennőjét eredetileg nyíllal és íjjal ábrázolták, de az íjat valamiért elválasztották a szobortól. A szobrot joggal tartják az egyik legszebb műalkotásnak, amely a klasszikus korszakból érkezett hozzánk. Érdemes megjegyezni, hogy a szobor nagyon jó állapotban van, gyakorlatilag sehol sértetlen.

1. Gwenol Lioness (57,2 millió dollár)

Az iraki Bagdad közelében található Gwenol Oroszlán egy 5000 éves mészkő mezopotámiai szobor. A valamivel több mint 8 cm magas szobrot a Sothesby's úgy jellemezte, hogy "az egyik utolsó ismert remekmű a civilizáció hajnalából, amely magánkézben maradt". A szobor egy antropomorf nőstény oroszlánt ábrázol, amely 2007-ben 57,2 millió dollárért kelt el aukción.
A kortárs művészet szerelmesei közelebbről is szemügyre vehetik az alkotásokat ill. Ki tudja, talán évszázadok múlva ezek is milliókat érnek majd.

A Sotheby's 2007. december 5-i aukcióján felállított fantasztikus rekord - 57 millió dollár egy nyolc centiméteres, csiszolt mészkőből készült figuráért - némi magyarázatot igényel. Honnan származik ez a csoda, hamisítvány-e, van-e a "guennoli oroszlán" analógok?És miért olyan drága?

A "Guennola oroszlánnő" csaknem 60 éven át díszítette a Brooklyn Museum of Fine Arts vitrinjét, amely az Egyesült Államok egyik legjobb művészeti gyűjteményét képviseli. Ezt a kis szobrot sokszor reprodukálják a művészettörténeti tankönyvek, olyan remekművek mellé helyezve, mint az uruki nő márványfeje és az uri kecskefigura.

Az oroszlán története homályos: a feltételezések szerint 1931-ben találták meg Bagdad környékén, és eladták egy amerikai gyűjtőnek. Hogy ki és milyen körülmények között találta meg, nem tudni. 1931-ben a figura Joseph Brummel régiségkereskedő és galériatulajdonos, Auguste Rodin tanítványa, az ókori és középkori szobrászat nagy ismerője gyűjteményébe került. Brummel sok gyűjtőnek adott tanácsot, különösen Bradley Martinnak. Alistair Bradley Martin, a fia is híres gyűjtő volt. Alistair Bradley és felesége, Edith Park Martin 1948-ban vásárolta meg az oroszlánt Brummeltől, és hosszú távú kölcsönként a Brooklyn Museum of Fine Arts-nak adta. A figura soha nem hagyta el az Egyesült Államokat, de körülbelül tízévente egyszer kölcsönadták tulajdonosai kiállításra olyan tekintélyes gyűjteményeknek, mint a Harvard-i Fogg Múzeum és a New York-i Metropolitan, így kutatókban nem volt hiány az oroszlán számára. A „Guennol” nevet a Martin-gyűjtemény (guennol – walesi nyelven fecske) neve után adták a szobornak.

Szerény mérete ellenére a figura monumentális alkotás benyomását kelti. A masszív oroszlánfej izmos vállon fekszik, a karok és a mancsok összeszorulnak a mellkas alatt, míg a törzs 90 fokkal el van fordítva a fejhez és a lábakhoz képest. A póz lehetetlensége és rendkívüli feszültsége vonzza a nézőt. A figurát minden oldalról lehet és kell is nézni. Valószínűleg az ókorban az oroszlánnak farka volt (a rögzítési lyukak hátul láthatók). Feltételezhető, hogy a mancsok alsó része más anyagból készült. A fejen lévő lyukakat valószínűleg egy zsinórnak szánták, amelyre a figurát felakasztották, hogy a nyakban viselhessék.

Az oroszlánt készítő mester nyilvánvalóan a modern Irán területén élt, ahol az ókorban létezett Elam állam (kb. ie 2700-600). Az oroszlánt a proto-elami korszakban - ie 3000-2800 körül - faragták. Körülbelül egy tucat legközelebbi „rokonja” van. Először is, ez egy uruki (Mezopotámia) bika figurája, amely az ie 4. és 3. évezred fordulójára nyúlik vissza. Másodszor, a proto-elami fókák egy kis csoportja állatokat, nagy valószínűséggel oroszlánokat ábrázolt hátsó lábukon állva. Mindannyiuknak össze van hajtva a mancsa a mellkasukon. Harmadszor, kisplasztikák kincsére bukkantak Susában (Elam egyik fővárosában) francia régészek: az egyik figura grifforoszlánt ábrázol, stilárisan a szobrot egészen közel a „Guennol oroszlánnőhöz” tervezték. Negyedszer, két proto-elami ezüst szobor: egy fekvő hegyi kecske és egy térdelő bika edénnyel. Ezeknek a tárgyaknak a megismerése azonban nem készítheti fel a nézőt A guennoli oroszlánnő rendkívüli természetére. Ennek a műalkotásnak nincs analógja, legalábbis egyelőre. Talán a jövő egyik régészének lesz szerencséje.

Amennyire megítélhető, az oroszlánt soha nem datálták fizikai módszerekkel: a figura túl kicsi ahhoz, hogy egy darabot sérülés nélkül le lehessen fűrészelni. Az eredetére vonatkozó minden következtetés analógiák alapján történik. Ez elvileg elriaszthatná az óvatos vásárlókat, de a Martin kollekcióból származó cikk hírneve kifogástalannak számít. A figura új tulajdonosa a Bloomberg beszámolója alapján személyesen is jelen volt a Sotheby's aukcióján.Régészként mutatkozott be, de többet nem árult el magáról.Ki ez a titokzatos tudós, aki kirakott egy összeget háromszorosa az árverezők becslésének - 57 millió versus 18 -20, ugyanaz a rejtély, mint az oroszlán felfedezésének körülményei. A „Guennol oroszlánnő” további sorsa még nem ismert, és a közönség számára a figura legalábbis egy időre elveszett.