Serov Valentin Alexandrovitch - illustrations des fables d'I.A. Krylov La réflexion sur les événements historiques dans la fable de I.A. Krylov « Le loup dans le chenil » a été préparée par le professeur de langue et littérature russes Oksana Valerievna Rubleva mbou d'Irkoutsk.

Quel est le lien entre l'intrigue de la fable et les événements de la guerre patriotique de 1812 ? La situation décrite dans la fable reproduit les événements de la guerre patriotique de 1812. Napoléon a conquis assez facilement de nombreux États européens, tout comme le loup fait face facilement aux moutons sans défense. Le suivant dans les plans agressifs français était la Russie. Mais le peuple russe tout entier s’est soulevé pour combattre les troupes de Napoléon : « La nuit, un loup, pensant entrer dans une bergerie, s’est retrouvé dans un chenil. »

La fable « Le loup dans le chenil », écrite en 1812, est une réponse à la guerre patriotique contre l'invasion française. Le loup, c'est Napoléon, vaincu sur le champ de Borodino ; Après avoir occupé Moscou, il se rendit compte qu'il était pris au piège et envoya à Koutouzov une proposition de paix, assurant au commandant russe qu'il voulait la paix. Koutouzov rejeta l’offre du conquérant et libéra la Russie de ses ennemis au cours de batailles victorieuses. Le chasseur de la fable est Koutouzov.

Selon les contemporains, I. A. Krylov a réécrit de sa propre main la fable «Le loup dans le chenil» et l'a donnée à l'épouse de M. I. Kutuzov, qui l'a envoyée à son mari dans une lettre. M.I. Kutuzov a lu la fable après la bataille de Krasny aux officiers rassemblés autour de lui et, aux mots « et moi, mon ami, je suis gris », il a ôté sa casquette et a secoué la tête baissée.

Conclusion Tout envahisseur qui empiète sur le territoire d'autrui à la recherche d'une proie facile ressemble au héros de la fable de Krylov. (Ce n'est pas pour rien que le Chasseur ne parle pas d'un seul Loup, mais des deux propriétés de ces prédateurs : "Je connais ta nature de loup depuis longtemps...", "avec les loups... ne fais pas la paix ! »).

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Parmi les chefs-d'œuvre incontestables avec lesquels l'héritage pictural et graphique de Valentin Alexandrovitch Serov est si riche et diversifié, une série de ses illustrations des fables de I. A. Krylov occupe une place importante et importante.

L'artiste a travaillé sur la série pendant seize ans (de 1895 à 1911) et particulièrement intensivement au cours des dernières années de sa vie.

Le résultat de ce travail a été un grand nombre d'œuvres entièrement achevées qui, étant d'excellentes illustrations des fables de I. A. Krylov, ont en même temps une grande valeur artistique indépendante.

Le fait que V. A. Serov se soit tourné vers les fables n'était pas une surprise ; il devait certainement être attiré par leur humour vif, que l'artiste appréciait grandement dans la vie. De plus, Serov aimait les animaux depuis son enfance ; dans leur comportement, il trouvait de nombreuses similitudes avec le comportement des humains. L’artiste les a constamment observés et dessinés, comme en témoignent de nombreux croquis dans les albums au fil des années.

En 1895, A. I. Mamontov décide de publier les fables de I. A. Krylov avec des illustrations de V. A. Serov. Il a aimablement invité l'artiste à réaliser plusieurs dessins pour cette publication. Au début, A.I. Mamontov avait l'intention d'inclure toutes les fables dans la publication, mais a ensuite décidé de se limiter aux plus populaires.

Il a été décidé d'appeler la publication « Douze dessins de V. A. Serov sur les fables de I. A. Krylov » et de la composer à partir des douze feuilles suivantes : « Train de wagons », « Corbeau et renard », « Miller », « Loup et grue », Caftan « Trishkin », « Quatuor », « Paysan et voleur », « Corbeau », « Lion et loup », « Âne et homme », « Singe et lunettes », « Brochet ».

Serov était fasciné par le travail sur des dessins de fables et, bien que la publication n'ait pas été réalisée, l'artiste a réalisé un grand nombre de magnifiques croquis et des illustrations complétées *.

Dès le début, Serov a été confronté à une tâche difficile : non seulement créer des images artistiques bien définies, mais aussi transmettre les spécificités du récit de la fable. Et cela nécessitait un langage artistique particulier. Après tout, une fable est une esquisse rapide et vivante de la réalité, contenant généralement une signification moralisatrice. Un écrivain fabuliste remarque les bizarreries du quotidien, les erreurs, les aspects amusants de la vie, les vices humains et les défauts de la vie et, les mettant sous forme de fable, les aiguise à sa manière et les exagère.

Krylov a ridiculisé les qualités humaines négatives et les a transférées aux animaux. En même temps, il exagère délibérément les couleurs afin de frapper plus douloureusement l'orgueil humain, afin de souligner et de renforcer le sens édifiant découlant de telle ou telle situation.

Ce n'est pas un hasard si Krylov a choisi la fable comme arme dans la lutte contre les vices humains ; la sage simplicité de son contenu et sa narration humoristique sont accessibles à tout lecteur et facilement assimilables. Le langage de la fable, proche du langage populaire des proverbes et des dictons, est bien connu.

Serov, comme personne d'autre, a compris les spécificités de la narration des fables. À la suite de nombreuses années de recherches persistantes et inlassables, il a trouvé sa forme d'histoire simple et adaptée, enrichie d'humour et en accord avec le langage de la fable.

Il n'a pas été possible pour l'artiste d'atteindre immédiatement la complétude artistique de la forme et la capacité sémantique nécessaires à l'illustration de la fable. À partir de 1896, il s’efforce obstinément de trouver son « langage visuel de fable », mais ne le trouve finalement que dans ses illustrations ultérieures.

L'artiste sélectionne soigneusement l'essentiel de la fable et le transmet avec de maigres moyens artistiques. Ainsi, peu à peu, il abandonne complètement le ton, le clair-obscur et les détails que l'on retrouve dans des feuilles initiales telles que « Le loup et les bergers », « Trois hommes », « Petit Corbeau ». Plus tard, il travaille uniquement au crayon, soulignant et aiguisant les détails qui l'intéressent, révélant dans le dessin les traits les plus caractéristiques des images communes des fables.

Cependant, au début, l’artiste est encore assez détaillé. Pour l'instant, il refuse uniquement les techniques picturales en graphisme. Ceci est perceptible dans l'approche de la fable « Trois hommes », dont le dessin est de genre. Une scène de genre ordinaire (représentant trois hommes en train de dîner dans une cabane de village) est également spécifique et verbeuse. L'essentiel n'y est pas suffisamment souligné, l'ironie est à peine perceptible. On peut en dire autant du dessin « Little Crow ». C’est encore lourd, complexe et pas assez concis.

Les œuvres mentionnées ne transmettent que le contenu des fables. Serov voulait s'assurer que les illustrations avaient également une expressivité grotesque indépendante. Et pour cela, il fallait dessiner de manière plus simple, plus concise et, en même temps, plus nette. C'est pourquoi la plupart des compositions initialement conçues ont été redessinées à plusieurs reprises, devenant de plus en plus simplifiées et affinées.

Ainsi, progressivement remaniée, la composition du Quatuor change radicalement. Dans la nouvelle composition, Serov a disposé les animaux dans l'ordre inverse - de droite à gauche, et cette composition lui a semblé plus réussie. De plus, l'artiste a modifié l'apparence de chaque animal, retravaillé sa pose, ses mouvements, ses pitreries ; le rendait plus comique. Le résultat n’était pas seulement une scène de genre, mais des images de fables émergeaient, à travers lesquelles le sens édifiant commençait à émerger le plus clairement. Serov a souligné dans ses dessins les choses les plus caractéristiques, ce qui est généralement caractéristique de tel ou tel animal. Ce sont là de nouvelles caractéristiques de la méthode de Serov, qui ont déterminé ses recherches ultérieures.

Tout en travaillant sur des fables, Serov utilisait constamment ses nombreux albums, qui contenaient déjà des croquis des animaux dont il avait besoin. Il aimait et connaissait bien les animaux et était donc capable de leur donner des caractéristiques assez précises. Qu'il ait représenté un loup (feuille "Loup et grue") ou un renard près d'une vigne (feuille "Renard et raisins") - dans tous les cas, on remarque que l'artiste a étudié attentivement et pendant longtemps le caractère de chaque animal. . C'est pourquoi il a décrit avec autant de précision les animaux dans la feuille "La mer des bêtes" - un lion, se distinguant parmi les autres animaux par sa posture majestueuse et fière, un renard esquivant devant le lion, des loups souriants et un inoffensif , bœuf naïf, que les animaux entendent sacrifier « pour leurs péchés ».

Une autre feuille (« Lion et loup ») représente un roi des bêtes puissant et en colère, regardant d'un air menaçant un loup tristement tissant, qui a osé lui arracher un morceau de sa proie. Le lion et le loup se caractérisent par des moyens très maigres, presque sur une seule ligne. Leurs poses sont expressives.

La feuille « Renard et Raisins » n'en est pas moins convaincante et intéressante à sa manière. Le petit renard rusé, courbé coquettement, caresse doucement la vigne. Le tricheur regarde avec attente la grappe de raisin suspendue, hélas, trop haute.

L'artiste n'a pas réussi immédiatement à représenter tous ces animaux. À l'aide de papier transparent fin, il transférait sans cesse le dessin qu'il trouvait d'une feuille à une autre, ne laissant sur la nouvelle feuille que les détails qui, à son avis, étaient les plus réussis. Il enrichit ces détails, simplifiant et généralisant la composition précédente, peaufinant le trait, travaillant le volume.

Malgré l'élaboration minutieuse de chaque dessin, ses traits et ses lignes ne donnaient jamais l'impression d'être secs. L’artiste a toujours su cacher son travail acharné derrière l’apparente facilité et liberté du dessin.

C'est ainsi que Serov a travaillé sur les fables « Le loup et la grue » (en commençant par des ombres à l'aquarelle et un dessin à la plume et se terminant par un dessin laconique au crayon), « Le Lion et le loup » (d'un premier dessin à l'aquarelle jusqu'au dernier version au crayon, la version la plus simplifiée), « Trishkin Kaftan » (d'un croquis grandeur nature à une image extrêmement exagérée).

La fable « Le Corbeau » (feuille « Le Corbeau aux plumes de paon ») a subi la même révision approfondie. L'artiste aborde le thème avec parcimonie, représentant un corbeau vêtu de plumes de paon, marchant avec une importance comique, tenant la tête haute, et des paons la regardant avec arrogance et hostilité, comme si elle était un imposteur dans leur société. Ici, les caractéristiques des corbeaux et des paons sont incomparablement données.

La feuille « Monkey and Glasses » s'est avérée encore plus réussie. Il semble que le problème ne puisse pas être résolu de manière plus aiguë et plus économique. Le singe, qui s'est « débarrassé » de ses lunettes d'une manière si unique, est le seul personnage représenté sur la feuille.

Les dessins de V. A. Serov pour les fables de I. A. Krylov sont des œuvres vraiment remarquables qui, basées sur le talent littéraire du fabuliste Krylov, ont acquis une signification profondément indépendante. Ils sont précieux en eux-mêmes. Sous forme visuelle, l'artiste y révélait ce que l'écrivain voulait dire avec des mots. Serov a également transmis l'humour profondément populaire des fables de Krylov, qui contient la netteté et l'exactitude de la vision de la vie et les particularités de la langue de Krylov, proche du discours familier - tout ce qui fait des fables de Krylov de véritables œuvres littéraires populaires.

V. Takhtareva

* Dans cette édition de cartes postales, seules certaines de ces feuilles sont reproduites, ainsi que celles qui n'étaient pas destinées à l'édition Mamontov. Ces dessins ont été réalisés à différentes époques, de 1895 à 1911.

Renard et raisins. Papier, crayon graphite. 22,2x35,5 cm. Galerie nationale Tretiakov