Διαφάνεια 1

Scriabin Alexander Nikolaevich (1871(72)-1915) Συνθέτης, πιανίστας. Βιογραφίες συνθετών http://prezentacija.biz/

Διαφάνεια 2

Διαφάνεια 3

-Ο Alexander Nikolaevich Scriabin γεννήθηκε στις 6 Ιανουαρίου 1872 (25 Δεκεμβρίου 1871) στη Μόσχα. -Ο πατέρας του Σκριάμπιν, Νικολάι Αλεξάντροβιτς, είχε μόλις αποφοιτήσει από τη Νομική Σχολή του Πανεπιστημίου της Μόσχας τη στιγμή της γέννησης του γιου του. -Η μητέρα του συνθέτη, Lyubov Petrovna, το γόνο Shchetinina, ήταν μια εξαιρετική πιανίστρια. Πέθανε το 1973. -Η Alexandra Scriabin μεγάλωσε από τη δική της θεία, Lyubov Alexandrovna. -1882 – Ο Scriabin αρχίζει να παρακολουθεί μαθήματα πιάνου από έναν μαθητή στο Ωδείο της Μόσχας G. Konyus. -Την ίδια χρονιά – ο μελλοντικός συνθέτης οικογενειακή παράδοσηεισέρχεται στο 2ο Σώμα Δόκιμων Μόσχας.

Διαφάνεια 4

-1885 – μετάβαση σε πιο σοβαρά μαθήματα μουσικής. Τώρα ο Alexander Scriabin σπουδάζει με δασκάλους S. Taneyev (μουσική θεωρία, σύνθεση) και N. Zverev (πιάνο). -1888 – 1892 – Σπουδάζει ο Σκριάμπιν στην τάξη πιάνου του Ωδείου της Μόσχας. απόφοιτοι με ένα μικρό χρυσό μετάλλιο. -Την ίδια περίοδο – οι πρώτες περιοδείες στο εξωτερικό. -1894 - Ο Alexander Scriabin συναντά τον φιλάνθρωπο M.P. Ο Μπελιάεφ. Ένας αναγνωρισμένος γνώστης της τέχνης βοηθά οικονομικά τον επίδοξο συνθέτη, συμβάλλει στη δημοσίευση των έργων του και στην προώθησή τους στα ρωσικά συμφωνικές συναυλίες.

Διαφάνεια 5

-1896 - Ο Scriabin παντρεύεται την πιανίστα Vera Ivanovna Isaakovich. -1897 - στον συνθέτη προσφέρθηκε να γίνει καθηγητής μάθημα πιάνουστο Ωδείο της Μόσχας. Ο εικοσιεξάχρονος Scriabin συμφωνεί. -1900 – 1901 – Ο Scriabin εργάζεται στην Πρώτη Συμφωνία, που αποτελείται από έξι κινήσεις. Ο ίδιος ο συνθέτης γράφει το κείμενο για την παράσταση της χορωδίας στην τελευταία κίνηση. Έχοντας ολοκληρώσει τις εργασίες στο Πρώτο, ο Alexander Scriabin άρχισε αμέσως να δημιουργεί το δεύτερο. -21 Μαρτίου 1903 - η πρώτη παράσταση της Δεύτερης Συμφωνίας στη Μόσχα καταλήγει σε σκάνδαλο. Ο λόγος ήταν η καινοτομία του Scriabin, εντελώς ασυνήθιστα και ασυνήθιστα στοιχεία που χρησιμοποιήθηκαν στη δημιουργία του έργου. Ο Scriabin δεν ντρέπεται καθόλου από μια τέτοια επιτυχία - ήταν έτοιμος για κάτι τέτοιο.

Διαφάνεια 6

-1904 - 1910 - Ο Alexander Scriabin περνά αυτό το διάστημα στο εξωτερικό σε περιοδείες, εμφανιζόμενος περιστασιακά στη Ρωσία. Μαζί του η γυναίκα και τα παιδιά του. -1910 – Γράφτηκε ο «Προμηθέας» («Ποίημα της φωτιάς»), κεντρικό έργο Alexandra Scriabin. Την ίδια χρονιά - επιστροφή στη Ρωσία - 9 Μαρτίου 1911 - έγινε η πρεμιέρα του «Προμηθέα» στην αίθουσα της Συνέλευσης των Ευγενών στην Αγία Πετρούπολη. Ο ίδιος ο συγγραφέας βρίσκεται στο πιάνο. Η επιτυχία του έργου ήταν εκπληκτική. Το κοινό εντυπωσιάστηκε ιδιαίτερα από το φως και τη μουσική - εφεύρεση του ίδιου του Scriabin. Σε διαφορετικές στιγμές της παράστασης της συμφωνίας, η αίθουσα φώτιζε με διαφορετικά χρώματα, τονίζοντας αυτό που ο συγγραφέας ήθελε να μεταφέρει στο κοινό. -27 (14) Απριλίου 1915 – Πεθαίνει ο Αλέξανδρος Νικολάεβιτς Σκριάμπιν.

Διαφάνεια 7

Διαφάνεια 8

Χαρακτηριστικά: Η μουσική του Scriabin είναι πολύ πρωτότυπη. Υπάρχει μια ξεχωριστή αίσθηση νευρικότητας, παρορμητικότητας και ανήσυχων αναζητήσεων που δεν είναι ξένες προς τον μυστικισμό. Από την άποψη της τεχνικής σύνθεσης, η μουσική του Scriabin είναι κοντά στο έργο των συνθετών του New Βιεννέζικο σχολείο(Schoenberg, Berg και Webern), ωστόσο, λύθηκε από μια διαφορετική οπτική γωνία - μέσω της περιπλοκής των αρμονικών μέσων εντός της τονικότητας. Ταυτόχρονα, η φόρμα στη μουσική του είναι σχεδόν πάντα σαφής και πλήρης. Ο συνθέτης έλκονταν από εικόνες που συνδέονται με τη φωτιά: οι τίτλοι των έργων του αναφέρουν συχνά φωτιά, φλόγα, φως κ.λπ. Αυτό οφείλεται στην αναζήτησή του για τις δυνατότητες συνδυασμού ήχου και φωτός.

Διαφάνεια 9

ΤΟ ΜΟΥΣΙΚΟ ΠΟΙΗΜΑ «ΠΡΟΜΗΘΕΑΣ» ΕΙΝΑΙ Η ΚΟΡΩΝΑ ΤΟΥ ΕΡΓΟΥ ΤΟΥ ΣΚΡΙΑΜΠΙΝ. Προμηθέας (Ποίημα της φωτιάς) Op. 60 - μουσικό ποίημα (διάρκεια 20 - 24 λεπτά) του Alexander Scriabin για πιάνο, ορχήστρα (συμπεριλαμβανομένου του οργάνου), φωνή (χορωδία).Σχετικά με την έννοια του «Το ποίημα της φωτιάς», λίγα συγκεκριμένα στοιχεία τεκμηρίωσης έχουν διατηρηθεί. Υπάρχουν πληροφορίες ότι στο «Ποίημα της Έκστασης» ο Scriabin σκόπευε να χρησιμοποιήσει την ιδέα μιας «συμφωνίας του φωτός». Σε επιστολή προς τη Μ. Μορόζοβα με ημερομηνία 4 Σεπτεμβρίου 1907. λέγεται ότι ο M. Altshuler (μαέστρος του Ρώσου Συμφωνική ορχήστραστη Νέα Υόρκη) θέλει να ανεβάσει το «Ποίημα της Έκστασης» και να το χρησιμοποιήσει για πρώτη φορά εφέ φωτισμού. Υπάρχουν ενδείξεις ότι το 1907 ο Scriabin μίλησε με τους συγχρόνους του για την πρόθεσή του να συμπεριλάβει στο «Mystery», μαζί με μια σύνθεση μουσικής και χορογραφίας, «μια σειρά από εφέ φωτισμού».

Συνθέτης A.N. Scriabin

Αναμορφωτής μουσικής

• Γεννήθηκε στις 25 Δεκεμβρίου 1871 Σε μια οικογένεια ευγενών της Μόσχας
• Η μητέρα του L.P. Shchetinin, πιανίστα, πέθανε ένα χρόνο μετά τη γέννηση του Νικολάι. πατέρας - διπλωμάτης, δημιούργησε νέα οικογένειακαι συναντήθηκε με τον γιο μου σποραδικά
• Τον μεγάλωσαν δύο γιαγιάδες - η μητέρα του και η αδελφή του πατέρα του.
• Το μοναδικό μουσικό ταλέντο εκδηλώθηκε νωρίς

Χρόνια σπουδών

Σπούδασε στο Σώμα Cadet της Μόσχας

Ήδη σε ηλικία 10-12 ετών έγραφε μουσικές συνθέσεις

Από το 1888 σπούδασε στο ωδείο. Μεταξύ των δασκάλων του είναι ο S.I. Taneev (στη φωτογραφία), ο V.I. Safonov

V.I.Safonov

Από τις αναμνήσεις του δασκάλου

• Κάποτε ο Scriabin έπαιζε στο σπίτι του Safonov όταν ξάπλωσε να ξεκουραστεί και πήρε έναν μικρό υπνάκο. Στη συνέχεια ο Safonov είπε: «Ξυπνάω με τους υπέροχους ήχους από κάτι. Δεν ήθελα καν να κουνηθώ, για να μην σπάσω τη μαγική γοητεία. Στη συνέχεια ρωτάω: «Τι είναι αυτό;» Αποδείχθηκε ότι ήταν το πρελούδιο του «Des-dur». Αυτή είναι μια από τις καλύτερες αναμνήσεις της ζωής μου».

• Ο Scriabin αποφοίτησε από το ωδείο το 1892 μόνο ως μάστορας πιάνου (στην τάξη του Arensky δεν είχε καλή σχέση με τον δάσκαλο). Του απονεμήθηκε ένα μικρό χρυσό μετάλλιο (μόνο οι απόφοιτοι που αποφοίτησαν σε δύο ειδικότητες βραβεύτηκαν με μεγάλο μετάλλιο)
• Το όνομα του Scriabin ήταν χαραγμένο σε μια μαρμάρινη πλάκα που βρίσκεται στην είσοδο της Μικρής Αίθουσας του Ωδείου της Μόσχας, μαζί με τα ονόματα των πιο εξαιρετικών μαθητών του ωδείου.
• Την ίδια χρονιά με τον Scriabin αυτό εκπαιδευτικό ίδρυμααποφοίτησε από τον Rachmaninov, ο οποίος παρουσίασε ως ΠΤΥΧΙΑΚΗ ΕΡΓΑΣΙΑόπερα "Αλέκο"

• Ο M.P. Belyaev είναι μια σημαντική μουσική φιγούρα, έμπορος ξυλείας, δημιούργησε τον δικό του μουσικό εκδοτικό οίκο, ειδικούς οργανισμούς συναυλιών - Ρωσικές Συμφωνικές Συναυλίες και Ρωσικές βραδιές δωματίου, καθιέρωσε ετήσια βραβεία Glinka
• Τα πλεονεκτήματα του Μπελιάεφ είναι συγκρίσιμα με αυτά του Π. Τρετιακόφ

• Ο Belyaev ξεχώρισε τον Scriabin για ιδιαίτερο μέρος. Πλήρωσε για τα έργα του με τις υψηλότερες αμοιβές και έδωσε γενναιόδωρες προκαταβολές για μελλοντικά έργα. Σχεδόν κάθε χρόνο ο Scriabin έπαιρνε το βραβείο Glinkin.
• Μέσω του Belyaev, ο Scriabin ξεκίνησε σχέσεις με τους Rimsky-Korsakov, Glazunov, Lyadov και άλλους συνθέτες της Αγίας Πετρούπολης. Ανέπτυξε τη μεγαλύτερη εγγύτητα με τον Ανατόλι Κωνσταντίνοβιτς Λιάντοφ. Τους έφερε μαζί ένα κοινό καλλιτεχνικό γούστο, συμπεριλαμβανομένης της αγάπης για τη μουσική του Σοπέν.

• Η Βέρα Ιβάνοβνα ήταν πιανίστα και μερικές φορές το ζευγάρι έδινε κοινές συναυλίες
• Ο Scriabin ήταν ενεργός τη δεκαετία του 1890 συναυλιακές δραστηριότητεςσε ρωσικές πόλεις και ταξίδια στο εξωτερικό
• Για κάποιο διάστημα εργάστηκε ως δάσκαλος στο ωδείο (δεν είχε καμία διάθεση παιδαγωγικό έργο, αλλά οι μαθητές τον εκτιμούσαν ως έναν λεπτό, εμπνευσμένο μουσικό)

Τα καλύτερα έργα του συνθέτη της δεκαετίας του 1890

• 24 Πρελούδια Op. 11 («εγκυκλοπαίδεια» μουσικών εικόνων χαρακτηριστικών της πρώτης περιόδου του έργου του Scriabin)
• κύκλος 12 etudes op. 8 (τα πιο αξιοσημείωτα παραδείγματα etudes στην παγκόσμια λογοτεχνία για πιάνο)
• τρεις σονάτες
• κονσέρτο για πιάνο - ένα από τα πιο γοητευτικά έργα του Scriabin - είναι ένα από τα κλασικά παραδείγματα αυτού του είδους

«Ο Βάγκνερ μετατράπηκε σε μωρό με γλυκιά φλυαρία»

• Στις αρχές του αιώνα, ο Scriabin έγραψε 2 συμφωνίες, οι οποίες προκάλεσαν ακραία κριτική από τη μουσική κοινότητα - "κακοφωνία, ανοησίες, άγριες αρμονίες"
• Ο συνθέτης αναπτύσσει το δικό του συμφωνικό ύφος, ξεκινώντας κυρίως από τον Βάγκνερ

• Γύρω στο 1900, ο Scriabin γνώρισε έναν κύκλο φιλοσόφων και έγινε μέλος της Μόσχας Φιλοσοφική Εταιρεία. Έγινε ιδιαίτερα στενός φίλος με τον πρίγκιπα S. Trubetskoy (φωτογραφία)
• Επιβεβαιωμένος στις θέσεις του υποκειμενικού ιδεαλισμού
• Αιχμαλωτισμένος από την ιδέα της δημιουργίας έργο τέχνης, που πρέπει να μεταμορφώσει τη ζωή, να τη μετατρέψει σε υπέροχες διακοπέςγια όλη την ανθρωπότητα

Η ιδέα του "Μυστηρίου"

A.N. Scriabin

• Το "Mystery" παρουσιάστηκε στον Scriabin ως ένα μεγαλειώδες έργο στο οποίο θα ενώνονταν όλα τα είδη των τεχνών - μουσική, ποίηση, χορός, αρχιτεκτονική κ.λπ. Αυτό υποτίθεται ότι ήταν μια ειδική συλλογική "δράση" στην οποία όχι λιγότερο από όλη την ανθρωπότητα θα έπαιρνε μέρος! Η εκπλήρωση του «Μυστηρίου» θα πρέπει να συνεπάγεται μια μεγαλειώδη παγκόσμια επανάσταση και την έλευση κάποιας νέας εποχής
• Αυτή η ιδέα δεν εμπόδισε την εμφάνιση των υπέροχων έργων του συνθέτη, στα οποία ιδιοφυής καλλιτέχνηςέσπρωξε στο βάθος τον εσφαλμένο στοχαστή

• Το 1904 Η Scriabin παντρεύτηκε τον T.F. Schlötzer, ο οποίος θυσίασε εντελώς τα προσωπικά της συμφέροντα για χάρη της δημιουργικότητας του συζύγου της
• Εκπληκτική φιλία με τον μαρξιστή Γ. Πλεχάνοφ
• Οικονομικές δυσκολίες μετά τον θάνατο του M. Belyaev
• Συμμετοχή σε σεζόν Diaghilev στο Παρίσι, συναυλίες σε Ελβετία, Ιταλία, Η.Π.Α

• Το 1912, ο Scriabin νοίκιασε ένα διαμέρισμα στο σπίτι με αριθμό 11 στη λωρίδα Bolshoi Nikolo-Peskovsky (τώρα οδός Vakhtangov), κοντά στο Arbat. Εδώ έζησε με την οικογένειά του τα τελευταία τρία χρόνια της ζωής του.
• Τώρα αυτό το σπίτι στεγάζει το μουσείο του συνθέτη.

• Ο συνθέτης αφιέρωσε τα τελευταία χρόνια της ζωής του στην υλοποίηση της ιδέας του «Μυστηρίου». Ο Scriabin συχνά παραπονιόταν ότι έπρεπε να κάνει τέτοιες «μικρότητες» όπως να γράφει σονάτες και άλλα έργα, να δίνει συναυλίες κ.λπ., αντί να αφιερώνει όλη του τη δύναμη σε αυτό που έβλεπε ως κύριο σκοπό του. «Τι κουρασμένος από όλα αυτά… Ήρθε η ώρα!» - ξέσπασε.
• Ωστόσο, σταδιακά, καθώς η έννοια του «Μυστηρίου» μεγάλωνε και έπαιρνε όλο και πιο φανταστικές διαστάσεις, ο ίδιος ο Scriabin, προφανώς, άρχισε αμυδρά να συνειδητοποιεί την αδυναμία εφαρμογής του. τουλάχιστον στο σχετικά κοντινό μέλλον.

Τα καλύτερα έργα του συνθέτη της δεκαετίας του 1900

• 4η σονάτα (ανήκει στην κορυφή της κληρονομιάς του πιάνου του Scriabin), 7,9 και 10 σονάτες
• δύο ποιήματα op. 32, Satanic and Tragic Poems, Nocturne Poem (οπ. 61), ποίημα «Strangeness» (οπ. 63)
• Το ποίημα της έκστασης είναι ένα από τα κορυφαία σημεία της δημιουργικότητας
• 4 Πρελούδια Op. 37, Preludes Op. 74
• δεύτερος κύκλος etudes (Op. 42), κύκλος 3 etudes (Op. 65)
• Η Τρίτη («Θεία») Συμφωνία είναι μια από τις κορυφές της δημιουργικότητας του συνθέτη και ένα από τα πιο αξιόλογα μνημεία της ρωσικής και παγκόσμιας συμφωνίας των αρχών του 20ου αιώνα
• «Προμηθέας» (Ποίημα της Φωτιάς)
• Το ποίημα "To the Flame" είναι ένα από τα εξαιρετικά μεταγενέστερα έργα Scriabin

Πηγές πληροφοριών και εικόνων

• http://www.scriabin.ru/
• muzruk.info
• litopys.net
• rusalochka.wordpress.com
• fictionbook.ru
• intoclassics.net
• devichka.ru
• maslovka.org
• arts--today.ru
• classic-music.ru
• runivers.ru
• http://www.liveinternet.ru/users/4000491/post163583015/
• http://www.liveinternet.ru/showjournal.php?journalid=634766&tagid=108
• http://bonooooo.livejournal.com/34363.html
• http://www.liveinternet.ru/users/kakula/post152851469
• http://scryabin.livejournal.com/

1 από 7

Παρουσίαση με θέμα: Alexander Nikolaevich Scriabin (1872-1915)

Διαφάνεια αρ. 1

Περιγραφή διαφάνειας:

Διαφάνεια αρ. 2

Περιγραφή διαφάνειας:

Ο Alexander Nikolaevich Scriabin (πέθανε το 1915) γεννήθηκε στις 16 Ιανουαρίου 1872 - Ρώσος συνθέτης, πιανίστας, δάσκαλος. Ο πατέρας του ήταν διπλωμάτης και η μητέρα του πιανίστα. Ο Σκριάμπιν μάλλον κληρονόμησε από αυτήν μουσικές ικανότητεςκαι αγάπη για τη μουσική. Το μουσικό ταλέντο του Σκριάμπιν εκδηλώθηκε νωρίς. Ήδη από παιδί άρχισε να παρακολουθεί μαθήματα πιάνου από τους G. E. Konyus και N. S. Zverev. Από το 1882 έως το 1889 Ο Σκριάμπιν σπούδασε στο Σώμα Δοκίμων της Μόσχας. Στη συνέχεια μπήκε στο Ωδείο της Μόσχας για να παρακολουθήσει μαθήματα πιάνου με τον V.I. Safonov και το 1892 αποφοίτησε άριστα. Στο ωδείο, ο Scriabin σπούδασε αντίστιξη με τον S. I. Taneyev και σύνθεση με τον A. S. Arensky. Εκείνη την εποχή, ο νεαρός συνθέτης είχε ήδη ένα συμπαγές ρεπερτόριο με δικές του συνθέσεις. Δίνοντας συναυλίες στη Ρωσία και στο εξωτερικό, ερμήνευσε όχι μόνο έργα σπουδαίων μουσικών, αλλά και δικά του δικές τους συνθέσεις, το οποίο το εκτιμώμενο κοινό χαιρέτισε πάντα με μεγάλο ενθουσιασμό. Ο προστάτης του Scriabin αυτή τη στιγμή ήταν ο M. P. Belyaev. Εξέδιδε έργα με δικά του χρήματα νεαρός συνθέτηςκαι επιχορηγούσε συναυλιακά ταξίδια του.

Διαφάνεια αρ. 3

Περιγραφή διαφάνειας:

Το 1904-1910 ο Scriabin, με μικρά διαλείμματα, έζησε και εργάστηκε σε διαφορετικά ΕΥΡΩΠΑΙΚΕΣ ΧΩΡΕΣ. Η πρώτη του περιοδεία στις ΗΠΑ χρονολογείται από αυτή την εποχή. Εκτός από το γράψιμο σπουδαίος συνθέτηςμελέτησε και παιδαγωγική δραστηριότητα. Το 1898-1903 πήρε τη θέση του καθηγητή στο Ωδείο της Μόσχας στο πιάνο, συνδυάζοντας τις σπουδές του ωδείου με τη διδασκαλία στο μαθήματα μουσικήςΙνστιτούτο Catherine στη Μόσχα. Το έργο του Scriabin περιλαμβάνει πιάνο και συμφωνικά είδη. Στη δεκαετία του '90 δημιούργησε πρελούδια, μαζούρκες, ετιντ, αυτοσχέδια, 1η-3η σονάτα για πιάνο, κονσέρτο για πιάνο και ορχήστρα. Στη δεκαετία του 1900 Προς την παρατιθέμενες εργασίεςΠροστέθηκαν 3 συμφωνίες, 4-10η σονάτες και του έφεραν παγκόσμια φήμηποιήματα για πιάνο (συμπεριλαμβανομένων «Τραγικό», «Σατανικό», «To the Flame»), εκτός από δημιουργική κληρονομιάπεριλαμβάνει συμφωνικά έργα όπως το «Ποίημα της Έκστασης» και το «Προμηθέας» («Ποίημα της φωτιάς»), γραμμένα σε μεταγενέστερη περίοδο. Στη μουσική του, ο Scriabin αντανακλούσε το επαναστατικό πνεύμα των καιρών, το προαίσθημα των επαναστατικών αλλαγών. Συνδυάζει πνευματική παρόρμηση, έντονη δυναμική έκφραση, ηρωική αγαλλίαση και εκλεπτυσμένους πνευματικούς στίχους.

Διαφάνεια αρ. 4

Περιγραφή διαφάνειας:

Ο Scriabin είναι ένας από τους μεγαλύτερους αντιπροσώπους καλλιτεχνική κουλτούρααπατώ. 19 – αρχή 20ος αιώνας Τα έργα περιλαμβάνουν πιάνο και συμφωνικά είδη. Στη δεκαετία του '90 δημιούργησε πρελούδια, μαζούρκες, ετιντ, αυτοσχέδια, 1η–3η σονάτες για πιάνο, κονσέρτο για πιάνο και ορχήστρα, τη δεκαετία του 1900. – 3 συμφωνίες, 4η–10η σονάτες και ποιήματα για πιάνο (συμπεριλαμβανομένων «Tragic», «Satanic», «To the Flame»), καθώς και συμφωνικά έργα όπως «Poem of Ecstasy» (1907), «Prometheus» (" Ποίημα της φωτιάς», 1910) - σύνθεση ορόσημο όψιμη περίοδοςδημιουργικότητα. Η μουσική του Scriabin αντανακλούσε το επαναστατικό πνεύμα της εποχής του, την προσμονή της επαναστατικής αλλαγής. Συνδυάζει μια ισχυρή παρόρμηση, έντονη δυναμική έκφραση, ηρωική αγαλλίαση, μια ιδιαίτερη «φυγή» και εκλεπτυσμένους πνευματικούς στίχους. Τα έργα του Scriabin, που ενσάρκωναν την ιδέα της έκστασης, μια τολμηρή ώθηση που κατευθύνεται προς άγνωστες κοσμικές σφαίρες, την ιδέα της μεταμορφωτικής δύναμης της τέχνης (η κορωνίδα τέτοιων δημιουργιών, σύμφωνα με τον Scriabin, θα ήταν το «Μυστήριο», το οποίο ενώνει όλα τα είδη τέχνης - μουσική, ποίηση, χορό, αρχιτεκτονική, καθώς και φως), διακρίνονται από υψηλό βαθμό καλλιτεχνικής γενίκευσης και τη δύναμη του συναισθηματικού αντίκτυπου.

ALEXANDER NIKOLAEVICH SKRYABIN ()

Ο Alexander Nikolaevich Scriabin (πέθανε το 1915) γεννήθηκε στις 16 Ιανουαρίου 1872 - Ρώσος συνθέτης, πιανίστας, δάσκαλος. Ο πατέρας του ήταν διπλωμάτης και η μητέρα του πιανίστα. Ο Scriabin πιθανότατα κληρονόμησε από αυτήν τις μουσικές ικανότητες και την αγάπη για τη μουσική. Το μουσικό ταλέντο του Σκριάμπιν εκδηλώθηκε νωρίς. Ήδη από παιδί άρχισε να παρακολουθεί μαθήματα πιάνου από τους G. E. Konyus και N. S. Zverev. Από το 1882 έως το 1889 Ο Σκριάμπιν σπούδασε στο Σώμα Δοκίμων της Μόσχας. Στη συνέχεια μπήκε στο Ωδείο της Μόσχας για να παρακολουθήσει μαθήματα πιάνου με τον V.I. Safonov και το 1892 αποφοίτησε άριστα. Στο ωδείο, ο Scriabin σπούδασε αντίστιξη με τον S. I. Taneyev και σύνθεση με τον A. S. Arensky. Εκείνη την εποχή, ο νεαρός συνθέτης είχε ήδη ένα συμπαγές ρεπερτόριο με δικές του συνθέσεις. Δίνοντας συναυλίες στη Ρωσία και στο εξωτερικό, ερμήνευσε όχι μόνο τα έργα μεγάλων μουσικών, αλλά και τις δικές του συνθέσεις, τις οποίες το ευγνώμον κοινό χαιρέτισε πάντα με μεγάλο ενθουσιασμό. Ο προστάτης του Scriabin αυτή τη στιγμή ήταν ο M. P. Belyaev. Χρησιμοποίησε δικά του χρήματα για να εκδώσει τα έργα του νεαρού συνθέτη και επιχορηγούσε τα συναυλιακά του ταξίδια.

Ο Scriabin, με μικρά διαλείμματα, έζησε και εργάστηκε σε διάφορες ευρωπαϊκές χώρες. Η πρώτη του περιοδεία στις ΗΠΑ χρονολογείται από αυτή την εποχή. Εκτός από τη σύνθεση, ο μεγάλος συνθέτης ασχολήθηκε και με τη διδασκαλία. Όλα αυτά τα χρόνια, υπήρξε καθηγητής πιάνου στο Ωδείο της Μόσχας, συνδυάζοντας τις σπουδές στο ωδείο με τη διδασκαλία σε μαθήματα μουσικής στο Ινστιτούτο Catherine στη Μόσχα. Το έργο του Scriabin περιλαμβάνει πιάνο και συμφωνικά είδη. Στη δεκαετία του '90 δημιούργησε πρελούδια, μαζούρκες, ετιντ, αυτοσχέδια, 1η-3η σονάτα για πιάνο, κονσέρτο για πιάνο και ορχήστρα. Στη δεκαετία του 1900 στα έργα που απαριθμούνται προστέθηκαν 3 συμφωνίες, 4-10η σονάτες και ποιήματα για πιάνο που του έφεραν παγκόσμια φήμη (συμπεριλαμβανομένων «Tragic», «Satanic», «To the Flame»). Επιπλέον, η δημιουργική του κληρονομιά περιλαμβάνει τέτοια συμφωνικά έργα έργα όπως το «Ποίημα της Έκστασης» και ο «Προμηθέας» («Ποίημα της φωτιάς»), που γράφτηκαν σε μεταγενέστερη περίοδο. Στη μουσική του, ο Scriabin αντανακλούσε το επαναστατικό πνεύμα των καιρών, το προαίσθημα των επαναστατικών αλλαγών. Συνδυάζει πνευματική παρόρμηση, έντονη δυναμική έκφραση, ηρωική αγαλλίαση και εκλεπτυσμένους πνευματικούς στίχους.

Ο Scriabin είναι ένας από τους μεγαλύτερους εκπροσώπους της καλλιτεχνικής κουλτούρας. 19 – αρχή 20ος αιώνας Τα έργα περιλαμβάνουν πιάνο και συμφωνικά είδη. Στη δεκαετία του '90 δημιούργησε πρελούδια, μαζούρκες, ετιντ, αυτοσχέδια, 1η–3η σονάτες για πιάνο, κονσέρτο για πιάνο και ορχήστρα, τη δεκαετία του 1900. – 3 συμφωνίες, 4η–10η σονάτες και ποιήματα για πιάνο (συμπεριλαμβανομένων «Tragic», «Satanic», «To the Flame»), καθώς και συμφωνικά έργα όπως «Poem of Ecstasy» (1907), «Prometheus» (" Το ποίημα της φωτιάς», 1910) είναι έργο ορόσημο της ύστερης περιόδου της δημιουργικότητας. Η μουσική του Scriabin αντανακλούσε το επαναστατικό πνεύμα της εποχής του, την προσμονή της επαναστατικής αλλαγής. Συνδυάζει μια ισχυρή παρόρμηση, έντονη δυναμική έκφραση, ηρωική αγαλλίαση, μια ιδιαίτερη «φυγή» και εκλεπτυσμένους πνευματικούς στίχους. Τα έργα του Scriabin, που ενσάρκωναν την ιδέα της έκστασης, μια τολμηρή ώθηση που κατευθύνεται προς άγνωστες κοσμικές σφαίρες, την ιδέα της μεταμορφωτικής δύναμης της τέχνης (η κορωνίδα τέτοιων δημιουργιών, σύμφωνα με τον Scriabin, θα ήταν το «Μυστήριο», το οποίο ενώνει όλα τα είδη τέχνης - μουσική, ποίηση, χορό, αρχιτεκτονική, καθώς και φως), διακρίνονται από υψηλό βαθμό καλλιτεχνικής γενίκευσης και τη δύναμη του συναισθηματικού αντίκτυπου.

Το έργο του Scriabin είχε σημαντική επίδραση στο πιάνο και συμφωνική μουσική 20ος αιώνας Πήρε περαιτέρω ανάπτυξηιδέες σύνθεσης μουσικής και φωτός. Το 1922, οργανώθηκε ένα μουσείο στις εγκαταστάσεις του τελευταίου διαμερίσματος του Scriabin στη Μόσχα. Σαλόνι στο σπίτι-μουσείο του A.N. Scriabin