( Ντέιβιντ Γκάρετ )

David Garrett - παγκοσμίου φήμης βιρτουόζος βιολιού Γερμανικής καταγωγής.

Ο David γεννήθηκε στις 4 Σεπτεμβρίου 1980 στη Γερμανία, η μητέρα του ήταν Αμερικανίδα μπαλαρίνα και ο πατέρας του ήταν Γερμανός δικηγόρος ονόματι Bongartz.

Ο Γκάρετ αργότερα επέλεξε το επώνυμο της μητέρας του ως πιο ηχηρό και κατάλληλο για την καριέρα του. Σύμφωνα με το μύθο, όταν το αγόρι ήταν 4 ετών, ο πατέρας του αγόρασε ένα βιολί για τον μεγαλύτερο αδερφό του, αλλά ο David άρχισε να ενδιαφέρεται πολύ για τη μουσική και σύντομα άρχισε να παίζει κι αυτός. Μετά άρχισε να παίρνει μέρος σε διαγωνισμούς, να κερδίζει και να σπουδάζει στο Ωδείο και στο Βασιλικό Κολλέγιο Μουσικής του Λονδίνου.

Σε ηλικία 11 ετών, ο Ντέιβιντ έλαβε ως δώρο ένα βιολί Stradivarius ως ένδειξη σεβασμού από τον Πρόεδρο της Γερμανίας για τις ερμηνείες του.

Σε ηλικία 13 ετών, ο Γκάρετ ηχογράφησε δύο CD και προβλήθηκε για πρώτη φορά στη γερμανική ομοσπονδιακή τηλεόραση.

Σε ηλικία 19 ετών, ο David Garrett μετακόμισε για να ζήσει στη Νέα Υόρκη και το 2003 κέρδισε τον διαγωνισμό συνθετών της Juilliard School γράφοντας μια φούγκα στο στυλ του Johann Sebastian Bach και το 2004 πήρε δίπλωμα.

Κατά τη διάρκεια των σπουδών του, εργαζόταν κατά καιρούς ως μοντέλο μόδας.

Ο David έχει λάβει μέρος σε κορυφαίες μουσικές συναυλίες και φεστιβάλ σε όλο τον κόσμο, έχει παίξει άλλα σπάνια βιολιά Stradivarius και έχει λάβει βραβεία και βραβεία.

Με τη δουλειά του ο Γκάρετ, σύμφωνα με τον ίδιο, θέλει να κεντρίσει το ενδιαφέρον των νέων για την κλασική μουσική. Περιλαμβάνει δικές του διασκευές στα άλμπουμ του, προσθέτει ροκ, τζαζ στα κλασικά, με τα δικά του μουσικό γκρουπδίνει συναυλίες στις οποίες, μαζί με κλασικές σονάτες που συνοδεύονται από πιάνο, ερμηνεύονται διασκευές και συνθέσεις, ροκ τραγούδια και μουσικά θέματα από ταινίες.

Η ταινία "Paganini: The Devil's Violinist" έφερε τεράστια επιτυχία στον David, όπου έπαιξε τον διάσημο μαέστρο. Ο Γκάρετ έπαιξε επίσης εδώ ως συνθέτης και δημιούργησε επίσης μια πρωτότυπη διασκευή ειδικά για την ταινία. Αυτή η ταινία έκανε το ντεμπούτο της τον Οκτώβριο του 2013.

Από τότε, ο Ντέιβιντ ταξιδεύει ακόμα περισσότερο σε όλο τον κόσμο, το πρόγραμμά του είναι γεμάτο για τα επόμενα χρόνια, ενώ παρακολούθησε και μια συναυλία στη Μόσχα τον Μάρτιο του 2015.

Λίγα είναι γνωστά για την προσωπική ζωή του μουσικού· υπάρχουν μερικά διάσημα μοντέλα, όπως η Alena Gerber, η Tatjana Gellert, η Jana Flötotto, όλα τα ειδύλλια δεν κράτησαν πολύ και, σύμφωνα με τα λόγια της σταρ, «Μερικές φορές είμαι μακριά. από το σπίτι για πέντε, έξι, επτά, οκτώ εβδομάδες. Τότε δεν βλέπετε το άτομο για πέντε, έξι, επτά, οκτώ εβδομάδες. Δεν αντέχει κάθε ζευγάρι αυτή τη δοκιμασία...»

Όσο για τους θαυμαστές του, τον περικυκλώνουν παντού. Επιπλέον, σύμφωνα με τον ίδιο τον David, δεν προτιμά την εμφάνιση ενός κοριτσιού, αλλά του αρέσουν οι γυναίκες με το δικό τους στυλ και πυρήνα μέσα.

Ψηλός, αρχοντικός, ξανθός με αυτοπεποίθηση με λαμπερό χαμόγελο, ο βιολιστής Ντέιβιντ Γκάρετ επιλέγει τη μοναξιά στην προσωπική του ζωή. Μπορείτε πραγματικά να το πιστέψετε αυτό; Οι κάτοικοι του Μινσκ γνωρίζουν ακόμα λίγα για τον παγκοσμίου φήμης βιρτουόζο, έτσι την παραμονή της συναυλίας του στο Μινσκ στις 11 Δεκεμβρίου, μοιραζόμαστε τις πιο ενδιαφέρουσες ιστορίες από συνεντεύξεις όλα αυτά τα χρόνια.

«Δεν έχω δει πώς ζουν οι συνηθισμένες οικογένειες»

Ο μικρός David Garrett επικοινωνούσε πολύ σπάνια με τους συνομηλίκους του: «Οι γονείς μου με πήραν από δημοτικό σχολείο, όταν ήμουν οκτώ ή εννέα χρονών και μέχρι τα 17 μου, έκανα εκπαίδευση στο σπίτι. ΠλέονΠέρασα χρόνο ταξιδεύοντας και πετώντας, επισκεπτόμενοι ξένους δασκάλους ή δίνοντας συναυλίες - η πρώτη συναυλία «ενηλίκων» με Συμφωνική ορχήστραΟ Ντέιβιντ έπαιξε σε ηλικία 11 ετών. - Άρα δεν είχα καθόλου φίλους. Δεν έχω δει πώς ζουν απλές οικογένειεςκαι δεν είχα με τίποτα να το συγκρίνω».

«Ένιωθα ότι ο πατέρας μου με μισούσε όταν δεν ανταποκρινόμουν τις προσδοκίες του».

Ο πατέρας αναγνώρισε το ταλέντο του γιου του πολύ νωρίς και έκανε τα πάντα για να εξασφαλίσει ότι είχε ο μικρός Ντέιβιντ καλύτερα εργαλείακαι τους καλύτερους δασκάλους. Επιπλέον, σπούδαζε προσωπικά μαζί του καθημερινά μουσική: «Από τότε που ήμουν παιδί, ο πατέρας μου με πίεζε πολύ. Υπήρχαν στιγμές που ένιωθα την αγάπη του, αλλά ταυτόχρονα και... μίσος. Αυτό μπορεί να ακούγεται περίεργο. Ένιωθα ότι με μισούσε όταν ήταν δυσαρεστημένος μαζί μου, όταν δεν ανταποκρινόμουν τις προσδοκίες του. Υπήρχαν στιγμές που ήταν θυμωμένος μαζί μου και προφανώς, ως παιδί, δεν καταλαβαίνεις αυτά τα συναισθήματα και τα θεωρείς μίσος. Αλλά ήταν πολύ δύσκολο».

Είναι καλό που όλα λειτούργησαν στο τέλος, διαφορετικά τα παιδικά μου χρόνια θα ήταν ακόμα πιο καταθλιπτικά: τα είχε όλα, πολλά βάσανα, δάκρυα, πρόβες μέχρι το πρωί».

Ο Ντέιβιντ ήταν μόλις δεκατριών ετών όταν οι γονείς του υπέγραψαν συμβόλαιο για λογαριασμό του με τη διάσημη δισκογραφική Deutschen Grammophon. «Θυμάμαι πώς ο πατέρας μου ήρθε σε μια συνάντηση στο Deutschen Grammophon και προσφέρθηκε να ηχογραφήσει έναν δίσκο - και τα είκοσι τέσσερα καπρίτσια του Paganini. Ήταν η φιλόδοξη ιδέα του· κανείς δεν με συμβουλεύτηκε ούτε για το ρεπερτόριο ούτε για άλλους όρους του συμβολαίου. Κάθομαι εκεί και σκέφτομαι: δεν είναι κακή ιδέα, αλλά ξέρω μόνο δύο καπρίτσια... Ηχογραφήσαμε τα πάντα, αλλά εκείνη την εποχή ήταν η πιο δυνατή πίεση που είχα βιώσει ποτέ.

«Είναι τρομερό όταν κάτι που αγαπάς προκαλεί πόνο»

Η σκληρή δουλειά και η επιμονή απέτυχαν τραγικά: λόγω έντονων προβών μέχρι αργά το βράδυ ή ακόμα και μέχρι το πρωί, οι υποχρεώσεις στούντιο ηχογράφησης, πίεση πατέρα και δική επιθυμίαΓια να παίξει τα πάντα όσο το δυνατόν καλύτερα, στα δεκαπέντε του «χτύπησε» το χέρι του και υπέφερε από πόνους για αρκετά χρόνια.

«Δεν ήθελα καν να μιλήσω για αυτό. Μου φάνηκε ότι όλα αυτά ήταν τα προβλήματά μου και έπρεπε να κρατήσω το μυστικό. Τώρα καταλαβαίνω ότι ήταν ηλίθιο. Όταν έχετε προβλήματα, πρέπει να μιλήσετε για αυτά. Αλλά τότε φοβήθηκα πολύ. Επί τρία χρόνια έδινα συναυλίες και έκανα πρόβες, βιώνοντας αφόρητους πόνους στο χέρι. Και είναι τρομερό όταν αυτό που αγαπάς προκαλεί πόνο. Ένιωθα ότι δεν μπορούσα να βρω διέξοδο, ότι όλα κατέρρεαν γύρω μου».

«Το μεγαλύτερο κομπλιμέντο σε όλη μου τη ζωή»

«Ο δάσκαλός μου Isaac Stern ήταν πάντα πολύ σκληρός μαζί μου όταν ήμουν δεκατριών ή δεκατεσσάρων ετών. Δεν μπορούσα να καταλάβω αν του άρεσε ως ερμηνευτής ή αν πίστευε ότι δεν ήμουν αρκετά καλός για εκείνον. Κάπως αποφάσισα και τον ρώτησα μετά το μάθημα: γιατί με επικρίνεις πάντα τόσο αυστηρά; Είσαι ο πιο γλυκός άνθρωπος με τους άλλους... Μου απάντησε: «Δεν με ενδιαφέρουν οι άλλοι». Ήταν το μεγαλύτερο κομπλιμέντο που έχω λάβει ποτέ σε ολόκληρη τη ζωή μου».

«Δεν θα πουλήσουμε ούτε πέντε αντίτυπα».

Τώρα που οι crossover συναυλίες του David Garrett προσελκύουν πλήθη εκατοντάδων χιλιάδων, είναι δύσκολο να πιστέψουμε ότι στην αρχή κανείς δεν υποστήριξε τη στιλιστική του ιδέα:

«Πολλοί άνθρωποι είπαν ότι δεν θα λειτουργούσε ποτέ. Ο επικεφαλής της Universal Γερμανίας ήταν πολύ δύσκολο να πειστεί, είπε: «Δεν έχουμε ιδέα πού να το βάλουμε αυτό. Αυτό είναι εντελώς αζήτητο, δεν θα πουλήσουμε ούτε πέντε αντίτυπα, το εγγυώμαι». Και αυτό είναι μόνο ένα παράδειγμα από τις δέκα χιλιάδες, όπου οι άνθρωποι μου είπαν ότι δεν θα λειτουργήσει! Συμπεριλαμβανομένων των γονιών μου, που έλεγαν συνέχεια: είναι χάσιμο χρόνου, χάσιμο ενέργειας, θα καταστρέψεις την καριέρα σου στην κλασική μουσική».

Προσοχή! Έχετε απενεργοποιήσει τη JavaScript, το πρόγραμμα περιήγησής σας δεν υποστηρίζει HTML5 ή έχετε παλιά εκδοχή Adobe Flash player.

Η αναζήτηση της τελειότητας αναγκάζει τον David Garrett να κάνει πρόβες και να ακονίζει συνεχώς την τεχνική του, όχι μόνο για κλασικές συναυλίες: «Το να παίζω σε οποιαδήποτε συναυλία crossover περιοδείας βασίζεται στα κλασικά. Και δεν απατώ: θα πίστευε κανείς ότι παίζω μόνο εύκολο υλικό, γιατί το κονσέρτο του Μπετόβεν είναι πέρα ​​από τις δυνάμεις μου. Όλα όσα παίζω σε μια συναυλία crossover είναι στο ίδιο τεχνικό επίπεδο με ένα κονσέρτο του Μπετόβεν. Οπότε διατηρώ τον εαυτό μου σε φόρμα».

Προσοχή! Έχετε απενεργοποιήσει τη JavaScript, το πρόγραμμα περιήγησής σας δεν υποστηρίζει HTML5 ή έχετε εγκαταστήσει μια παλαιότερη έκδοση του Adobe Flash Player.

«Αν δεν ένιωθα μοναξιά, δεν θα ήμουν καλός μουσικός».

Χιλιάδες θαυμαστές τον κοιτάζουν με μάτια αγάπης. Ήταν ο ίδιος ο Ντέιβιντ αληθινά ερωτευμένος;Του ράγισε κανείς την καρδιά; «Φυσικά, πολλές φορές», απαντά ο βιολιστής. - Μα είναι πολύ δύσκολο να συναντηθούμε αληθινή αγάπηόταν είμαι πάντα εν κινήσει».

«Νομίζω ότι το αίσθημα της μοναξιάς είναι από τα πιο όμορφα. Ειδικά όταν το επάγγελμα σου επιτρέπει να χρησιμοποιήσεις αυτό το συναίσθημα. Αν δεν ένιωθα μοναξιά, δεν θα ήμουν καλός μουσικός. Ζω μουσική ακόμα και στα όνειρά μου».

Ο παραγωγός Peter Schwenkow, ένας διοργανωτής crossover περιοδειών, επιβεβαιώνει την ιδέα του Garrett: «Νομίζω ότι είναι σημαντικό να τον συμπαθούν οι άνθρωποι. Οι γυναίκες τον αγαπούν, οι άντρες τον ανέχονται. Νομίζω ότι δεν θα ζήλευες ποτέ αν η γυναίκα σου αγαπούσε τον Ντέιβιντ Γκάρετ. Μπορείς να ζήσεις με αυτό εύκολα».

Ένας απίστευτος τύπος, τρελή ενέργεια, χάρισμα τυφώνα και μια άβυσσος γοητείας. Θα σας προειδοποιήσω αμέσως: πρέπει να το δείτε σε δράση, οι φωτογραφίες είναι η μισή μάχη. Δημοσιεύω το ελάχιστο (για να μην μπερδεύω), μην τεμπελιάζετε, πηγαίνετε στο YouTube!

Ο David Garrett (σύμφωνα με έγγραφα - David Bongartz, ψευδώνυμο - πατρικό όνομα μητέρας) γεννήθηκε στις 4 Σεπτεμβρίου 1980 στο Άαχεν (Γερμανία). Η μητέρα είναι Αμερικανίδα μπαλαρίνα, ο πατέρας είναι δικηγόρος και δημοπράτης, ασχολήθηκε με την πώληση βιολιών (κάτι που εξηγεί πολλά)). Σύμφωνα με έναν ευρέως διαδεδομένο μύθο, ο πατέρας έδωσε το βιολί στον μεγαλύτερο γιο του, αλλά ο τετράχρονος Ντέιβιντ προσκολλήθηκε στο όργανο και δεν το έχει αφήσει από τα χέρια του μέχρι σήμερα.

Προφανώς, τα ήθη στην οικογένεια ήταν σκληρά. Οι συζητήσεις αφορούσαν τη μουσική και τις επιχειρήσεις, το στοιχείο της ανθρωπιάς κάπως χάθηκε (ο Ντέιβιντ είναι αποφασισμένος να λάβει υπόψη του τα λάθη. Ωστόσο, τώρα η σχέση του με τους γονείς του είναι ζεστή). Ο πατέρας μου ήταν πολύ αυταρχικός. (Ντέιβιντ: «Νομίζω ότι θα είμαι ένας αρκετά αντιεξουσιαστικός πατέρας και θα δώσω στα παιδιά μου πλήρη ελευθερία. Βασικά το ακριβώς αντίθετο από αυτό που έμαθα στην ανατροφή μου. Αλλά έτσι συμβαίνει τις περισσότερες φορές.») Η μητέρα δίδαξε στα παιδιά να είναι τακτοποιημένα, ο Ντέιβιντ εξακολουθεί να είναι πολύ αυστηρός από αυτή την άποψη - «έμαθε να συμπεριφέρεται νωρίς νοικοκυριό», δεν του αρέσει το χάος στο σπίτι και καθαρίζει (σφουγγάρει τα πατώματα!), αν υπάρχει χρόνος (παρεμπιπτόντως, παραθέτοντας τον Έρικ από το Trueblood - «Είμαι Παρθένος με ωροσκόπιο. Έχω εμμονή με την καθαριότητα.» Είναι αξίζει επίσης να εξεταστεί - ο David είναι Παρθένος)). Όπως λέει και ο ίδιος, «η μητέρα μου με μεγάλωσε πολύ καλά. Το καθάρισμα μου φαίνεται διαλογιστικό. Καθώς καθαρίζετε, μπορείτε να σκεφτείτε πολλά και να αφήσετε τις σκέψεις σας να «κύλισουν» στο κεφάλι σας. Αν είμαι σπίτι, προετοιμάζομαι κυρίως για συναυλίες. Και χρειάζομαι απλώς μια συγκεκριμένη τάξη γύρω μου, διαφορετικά είναι δύσκολο για μένα να συγκεντρωθώ».

Η παιδική ηλικία ήταν μοναδική. Τα πρώτα 17 χρόνια της ζωής του, έζησε ουσιαστικά σε μια φούσκα - δεν πήγε σχολείο, σπούδασε με δασκάλους, δεν επικοινωνούσε με τους συνομηλίκους του, μόνο με τον αδελφό και την αδερφή του και δούλευε, δούλευε, δούλευε. Όταν το ικανό αγόρι ήταν δέκα ετών, βρέθηκε ο καλύτερος δυνατός δάσκαλος - καθηγητής στο Ωδείο της Κολωνίας, ο θρυλικός δάσκαλος βιολιού Zakhar Nukhimovich Bron. Ήδη σε ηλικία οκτώ ετών έπαιζε με παγκοσμίου φήμης συμφωνικές ορχήστρες, στα 13 έπαιξε με τον Yehudi Menuhin (ο οποίος για μια στιγμή τον αποκάλεσε τον μεγαλύτερο βιολιστή της γενιάς του).

Εμφανίστηκε στη γερμανική και ολλανδική τηλεόραση, έδωσε μια συναυλία στην κατοικία του Προέδρου της Ομοσπονδιακής Δημοκρατίας της Γερμανίας στη Villa Hammerschmidt μετά από προσωπική πρόσκληση του Richard von Weizsäcker (1984-1994 - Ομοσπονδιακός Πρόεδρος της Γερμανίας). Ο Πρόεδρος της Γερμανίας του έδωσε το πρώτο βιολί Stradivarius (από τότε μοναδικά βιολιάυπήρχαν αρκετοί, όπως λέει και ο ίδιος ο David, του αρέσει να αλλάζει όργανα, γιατί το καθένα έχει τη δική του ψυχή και τη δική του φωνή. Τώρα παίζει έναν Stradivarius 1703). Σε ηλικία 14 ετών, υπέγραψε αποκλειστικό συμβόλαιο με την Deutsche Grammophon Gesellschaft ως ο νεότερος σολίστ στην ιστορία της εταιρείας. Στα 17 του έπαιξε με τη Φιλαρμονική Ορχήστρα του Μονάχου υπό τον Zubin Mehta στο Δελχί και τη Βομβάη σε συναυλίες με αφορμή την 50ή επέτειο της ανεξαρτησίας της Ινδίας. Στα 19 του έπαιξε με τη Συμφωνική Ορχήστρα Rundfunk στο Βερολίνο, υπό τη διεύθυνση του Rafael Frübeck de Burgos, και έτυχε πολύ θετικής υποδοχής από τους μουσικοκριτικούς. Μετά από αυτό, προσκλήθηκε να εμφανιστεί στην παγκοσμίως διάσημη έκθεση - Expo 2000 στο Αννόβερο.

Η ποπ και η ροκ μουσική δεν ήταν ευπρόσδεκτες στο σπίτι· ο Ντέιβιντ μεγάλωσε ακούγοντας Μπαχ, Μπετόβεν και Σοστακόβιτς. Στη συνέχεια ανακάλυψε τους AC/DC, τους Metallica και τους Queen. Το πρώτο μη κλασικό άλμπουμ που αγόρασε ήταν το A Night at the Opera, Queen, είπε.

Από τη συνέντευξη:
- Στο πρώτο σας άλμπουμ, που ηχογραφήθηκε σε ηλικία δεκατριών ετών, στέκεστε με ένα μαύρο κοστούμι, ένα είδος καλού παιδιού. Πραγματικά δεν φαίνεται να είσαι πολύ ευχαριστημένος με τη ζωή.
- Τότε άλλοι πήραν αποφάσεις για μένα. Σήμερα είμαι ο κύριος της μοίρας μου και είμαι πολύ χαρούμενος με αυτό.

Είναι απίθανο να ήταν μέσα με κάθε έννοιαεξέγερση, αλλά στα 17 του ο David πήρε την πρώτη του ανεξάρτητη απόφαση, η οποία καθόρισε ολόκληρη τη ζωή του - πήγε στη Νέα Υόρκη, στο Juilliard School, το πιο διάσημο ωδείο στον κόσμο. Ενάντια στις επιθυμίες των γονιών, σπάζοντας όλα τα συμβόλαια. Ο δάσκαλος :) το πλήρωσε μόνος του - "αρπάζοντας σε οποιαδήποτε δουλειά". Η λίστα είναι ακόμα εκεί: προαγωγή σε κλαμπ, τμήμα γυναικείων ενδυμάτων, καθαριστής τουαλέτας... Δούλευε και ως μοντέλο με μερική απασχόληση, τον περιέγραφαν ως «Ντέιβιντ Μπέκαμ κλασική σκηνή(Ακόμα μοιάζει περισσότερο με ροκ σταρ παρά κλασικός μουσικός. Όπως λέει και ο ίδιος ο Ντέιβιντ, «γιατί όχι. Θα ήταν ωραίο αν κάποιος έβλεπε τη φωτογραφία και έλεγε "Ω, είναι χαριτωμένος!")

Σήμερα είναι 31, απέδειξε τα πάντα σε όλους πριν από πολύ καιρό και τώρα απλά κάνει αυτό που αγαπά, λαμβάνοντας τεράστια ευχαρίστηση από αυτό (και αυτό είναι προφανές!). «Δεν προσποιούμαι – είμαι το ίδιο στη σκηνή όπως στη ζωή». Αυτό είναι σωστό - άτακτος, ηλιόλουστος, γοητευτικός, είναι γόης τόσο στη σκηνή όσο και στις συνεντεύξεις. Σκιασμένα τζιν, βαριές μπότες (πάντα ορθάνοιχτες, παρεμπιπτόντως), ένα βελούδινο σμόκιν και μαλλιά δεμένα απρόσεκτα με σχεδόν ένα φαρμακευτικό λάστιχο - ποιος άλλος θα μπορούσε να δείχνει τόσο φυσικός σε αυτό το άγριο ντύσιμο! Δεν ανησυχεί καθόλου για τα ρούχα, φοράει ό,τι είναι άνετο και τι «στέλνει η μαμά του για τα Χριστούγεννα». Ζει μεταξύ Γερμανίας και Νέας Υόρκης, περνάει δύο ή τρεις μήνες το χρόνο στο Yabloko, αλλά δεν έχει σκοπό να παραχωρήσει ένα διαμέρισμα εκεί. Κάνει συνεχώς περιοδείες, το πρόγραμμά του είναι απλά τρελό, προγραμματισμένο για ένα χρόνο νωρίτερα (σοβαρά, μέχρι το τέλος του 2012), και η Σκανδιναβία θα ξεκινήσει στα τέλη Νοεμβρίου, μια νέα πόλη κάθε μέρα (εισιτήρια από 50 ευρώ, αρκετά προσιτά) . Πόση δύναμη έχεις; «Ω, μου αρέσει πολύ να μην κάνω τίποτα μερικές φορές. Αλλά βασικά μια μέρα είναι αρκετή για να ξεκουραστώ καλά».

Από τη συνέντευξη:
Άαχεν, Νέα Υόρκη, Βερολίνο - και εκτός από αυτά υπάρχουν και ξενοδοχεία. Πού νιώθετε σαν στο σπίτι σας;
Είναι δύσκολο να απαντήσω, γιατί πραγματικά δεν υπήρχε τέτοιο πράγμα όπως το ΣΠΙΤΙ στη ζωή μου. Ξεκίνησα να ταξιδεύω πολύ νωρίς. Δεν είχα σχεδόν ποτέ αυτή την αίσθηση ότι «αυτό είναι το μέρος μου, αυτό είναι το σχολείο μου και εδώ είναι οι φίλοι μου και η οικογένειά μου». Αλλά και πάλι θα πω ότι η Νέα Υόρκη έχει γίνει ο μόνιμος τόπος διαμονής μου. Και είμαι πολύ περήφανος που κατάφερα να δημιουργήσω τον δικό μου κύκλο φίλων με τον καιρό σε πολλές πόλεις. Επομένως, τέτοια ταξίδια δεν είναι αγχωτικά για μένα)

Όπως μπορείτε να δείτε, δεν είναι σε καμία περίπτωση άγριος ασκητής, μάρτυρας της ιδέας. Και σίγουρα όχι ένας φανατικός ιεραπόστολος))

David, στα προγράμματά σου προσπαθείς να συνδυάσεις την κλασική μουσική με ποπ και crossover νούμερα. Θεωρείτε ότι η «αποστολή» σας είναι η προσέλκυση νέων σε αίθουσες συναυλιών;
Λοιπόν, η «αποστολή» είναι λίγο υπερβολή. Αλλά νομίζω ότι η κλασική μουσική σήμερα πληρώνει το τίμημα επειδή οδήγησε μια ελιτίστικη ύπαρξη για πολλές δεκαετίες και ότι έχασα την επαφή με πραγματική ζωή. Επομένως, σήμερα οι νέοι χρειάζονταιπρώτα προσελκύουν σε Μέγαρο Μουσικής, πείστε τους ότι τα κλασικά δεν βλάπτουν.

Ωστόσο, εξασκείται «περίπου 4-5 ώρες την ημέρα, αλλά δεν κοιτάζω το ρολόι. Φυσικά, υπάρχουν μέρες που είναι τόσο απασχολημένες διαφορετικές συναντήσειςότι δεν υπάρχει χρόνος για τα μαθήματα, αλλά αυτό αργότερα γίνεται αισθητό. Αν δεν ασκούμαι για 24 ώρες, με πιάνει μυρμήγκια. Ευτυχώς, αυτό συμβαίνει σπάνια. Και όταν υπάρχουν μέρες που δεν έχω τίποτα να κάνω, τότε αναπληρώνω τον χαμένο χρόνο».

Και ταυτόχρονα δεν είναι ξένος σε τίποτα ανθρώπινο... Λέει πώς μια μέρα «ήπιε πολύ δυνατό αλκοόλ))... εκείνο το βράδυ δεν ήταν κακό, αντιθέτως ήταν νόστιμο και διασκεδαστικό, αλλά την επόμενη μέρα... ήταν πολύ άσχημα)))... πέρασε τη νύχτα με έναν φίλο, οδήγησε στο σπίτι, σταμάτησε στα μισά του δρόμου, έπρεπε να βγω από το αυτοκίνητο... Λοιπόν, μπορείτε να μαντέψετε τι συνέβη Επόμενο")))...

Στις συναυλίες λέει συνεχώς ιστορίες, ο κόσμος γελάει και μετανιώνω τρομερά που δεν ξέρω γερμανικά... Για παράδειγμα. «Αυτή η ιστορία συνέβη σε ένα παλιό αγγλικό ξενοδοχείο. Όπως πάντα, δεν είχα χρόνο να μελετήσω κατά τη διάρκεια της ημέρας (ετοιμάζομαι να κυκλοφορήσω ένα νέο άλμπουμ CLASSIC), οπότε έπρεπε να το κάνω στο δωμάτιό μου αρκετά αργά το βράδυ. Μετά από αρκετή ώρα, άκουσα ήρεμα χειροκροτήματα από το διπλανό δωμάτιο και σκέφτηκα ότι με αυτόν τον τρόπο αληθινοί Άγγλοι κύριοι μου υπαινίχθηκαν ότι ήταν ήδη δύο η ώρα το πρωί και ήταν ώρα να τελειώσω... εντάξει, εγώ σταμάτησα να παίζω... μισό λεπτό αργότερα άκουσα ένα ΔΥΝΑΤΟ χτύπημα από το ίδιο δωμάτιο και ένα κλάμα: "Παίξε ξανά!" Λοιπόν, δεν χρειάζεται να με πείσουν δύο φορές για να το κάνω αυτό, και έχασα μέχρι το ξημέρωμα».

Είναι επίσης μια υπέροχη συνομιλήτρια και απλά έξυπνη. Άλλοτε λέει πολύ βαθιά πράγματα, και άλλοτε κάτι απλό, αλλά τόσο κοντινό και ανθρώπινο. Εισαγωγικά.

Φόβος είναι όταν αισθάνεσαι αβέβαιος για τον εαυτό σου, δεν εμπιστεύεσαι τους άλλους, περιορίζοντας έτσι τη δική σου ελευθερία...
Angst hat viel damit zu tun, dass man sich etwas nic ht zutraut, anderen nicht vertraut und dabei auf die eigene Freiheit verzichtet

Η ζωή μου είναι φανταστικά όμορφη και θέλω να τη ζήσω στην πραγματικότητα. Νομίζω ότι είναι πιο ευχάριστο από το να ονειρεύεσαι...
Mein Leben ist traumhaft schön, und ich will es wach erleben. Das finde ich angenehmer als zu träumen.

Η μόνη μου επιθυμία είναι να διατηρήσω τον παραλογισμό μου. Αυτό είναι πολύ σημαντικό για τη δημιουργικότητά μου και μαζί του (παραλογισμός) δεν βαριέμαι...
Mein einziger Wunsch ist, dass ich meine Unvernunft behalte. Die ist für meine Kreativität sehr wichtig und mit ihr langweile ich mich auch nicht.

Η μουσική είναι αυτό που φέρνει την ψυχή σε ισορροπία...
Music ist etwas, das die Seele wieder ausgleicht.

Πρέπει να αναζητήσετε τις δικές σας ιδιότητες. Δεν νομίζω ότι μπορείς να είσαι διαφορετικός μόνο και μόνο επειδή ΘΕΛΕΙΣ να είσαι διαφορετικός. Απλά πρέπει να είσαι ο εαυτός σου, τόσο στη μουσική όσο και στη ζωή...
Man muss nach den eigenen Qualitäten suchen. Ich glaube nicht, dass man anders sein kann, nur weil man anders sein will. Man muss einfach man selbst sein, in der Musik wie im Leben.

Η μουσική είναι έκφραση ζωής. Η μουσική δεν μπορεί ποτέ να είναι ΜΙΣΟΣ. Η μουσική είναι πάντα ΘΕΤΙΚΑ ΣΥΝΑΙΣΘΗΜΑΤΑ. Μπορεί να είναι λυπημένοι, αλλά είναι πάντα ΕΛΠΙΔΑ. Η μουσική αλλάζει τις σκέψεις προς το ΚΑΛΥΤΕΡΟ...
Η μουσική είναι Ausdruck von Liebe. Musik kann nie Hass sein. Η μουσική είναι θετική συγκίνηση. Sie kann traurig sein, aber sie ist immer die Hoffnung. Music kann Gedanken zum Guten verändern.

Πρέπει να είσαι πάντα σε αναζήτηση του ΚΑΛΟΥ και σε αναζήτηση αυτού που δεν υπάρχει ακόμα - γενικά, σε αναζήτηση του ΕΑΥΤΟΥ ΣΟΥ)))...
Man muss suchen, was gut ist und was noch nicht da ist - επίσης nach sich selbst.

Το ταλέντο βοηθάει, αλλά μόνο η επιμέλεια και η δουλειά σε οδηγούν στον στόχο σου...
Talent hilft, aber nur Arbeit bringt dich ans Ziel.

Αν δεν υπάρχει επιθυμία να γίνεσαι όλο και καλύτερος, τότε αυτόματα γίνεσαι χειρότερος. Είναι απαραίτητο να αναπτυχθεί περαιτέρω. Αν δεν αναπτυχθείς και δεν προχωρήσεις, τότε είσαι νεκρός. Ίσως μερικές φορές φτάνεις στο όριο σου, αλλά δεν χρειάζεται να το ξέρεις...
Wenn man nicht die Inspiration hat besser zu werden, wird man automatisch schlechter. Es muss immer weiter gehen. Wenn es nicht weitergeht, dann bis Du tot. Vielleicht kommt man mal an sein eigenens Limit, aber man sollte es nicht wissen.

Πρέπει να μπορείς να δέχεσαι κομπλιμέντα! Οι άνθρωποι που δεν αγαπούν τον εαυτό τους δεν αγαπούν τους άλλους...
Man muss sich auch Komplimente geben können. Leute, die sich selbst nicht mögen, mögen auch Andere nicht.

Ο χαρακτήρας δεν πρέπει να αλλάζει με την ηλικία (εκτός αν ήταν ΚΑΚΟΣ χαρακτήρας)
Alter sollte den Charakter nicht verändern, es sei denn man hat einen schlechten.

Η ζωή δεν δίνεται για να ΑΠΛΟΥΣΩΣΕΙΣ κάτι, αλλά για να το κάνεις ΣΩΣΤΑ...
Das Leben ist nicht dafür da, es einfach zu haben, sondern ist dafür da, etwas richtig zu machen!

Οι πιο όμορφες στιγμές (γεγονότα) της ζωής πρέπει να τις μοιραστείτε με κάποιον, αλλιώς δεν είναι τόσο πολύτιμες.
Die schönsten Sachen im Leben muss man mit jemandem teilen, sonst sind sie nichts wert!

Ένας καλλιτέχνης δεν έχει δικαίωμα να βασίζεται στα προηγούμενα επιτεύγματα του. Κανείς δεν νοιάζεται πώς έπαιξες ΧΘΕΣ. Αυτό που έχει σημασία είναι ΣΗΜΕΡΑ. Και αν παίξατε άσχημα ΣΗΜΕΡΑ, τότε δεν έχει σημασία ότι στο παρελθόν παίξατε καλά τουλάχιστον 500 φορές - μπορείτε να πετάξετε σήμερα στα σκουπίδια!
Als Künstler darf man sich nicht auf die Vergangenheit berufen. Keinen interessiert"s, wie Du gestern gespielt hast. Heute ist eigentlich der wichtigste Tag, und wenn Du heute schlecht spielst, dann ist egal, ob Du 500 mal grandios gespielt hast - der heutige Schlecht spielst

Στην τέχνη, είναι σημαντικό να μην ευχαριστείς κάποιον, αλλά να εκφράζεις τις δικές σου πεποιθήσεις...
In der Kunst ist es ganz wichtig, nicht zu gefallen, sondern seine eigene Überzeugung auszudrücken

Άλμπουμ
Δωρεάν (2007)
Virtuoso (2007)
Encore (2008)
David Garrett (2009)
Classic Romance (2009)
Rock Symphonies (2010)

Το τελευταίο είναι σε μορφή crossover ( μουσικό στυλ, σύνδεση διαφορετικές κατευθύνσεις), μεταγραφές κλασικής ροκ «για βιολί και ορχήστρα».

Σχετικά με το άλμπουμ σας Rock Symphonies είπατε ότι ήταν δικό σας καλύτερη δουλειάαπό όλα τα προηγούμενα. Θέτετε έναν συγκεκριμένο στόχο - με την κυκλοφορία κάθε νέου άλμπουμ να επισκιάζετε την επιτυχία του προηγούμενου;
Εννοούσα crossover έργα. Και το Rock Symphonies είναι πραγματικά η καλύτερη δουλειά μου προς αυτή την κατεύθυνση. Αυτό σχετίζεται στενά με το γεγονός ότι όσο μεγαλώνεις τόσο καλύτερα κατανοείς αυτό το υλικό και τόσο καλύτερα ξέρεις τι μπορεί να «βγάλει» από το όργανο και τι όχι. Αυτός είναι ο μόνος τρόπος για να εξερευνήσετε τα όριά σας. Ένα πολύ σημαντικό σημείο σε ένα τέτοιο έργο είναι να μην φοβάστε να κάνετε αυτό που έχετε στο μυαλό σας, αλλά να προσπαθήσετε να ορίσετε νέες κλίμακες για τον εαυτό σας. Δούλεψα σε αυτό το άλμπουμ για πολύ καιρό και πήρα πολλά ρίσκα, αλλά βίωσα και πολλή χαρά - και νομίζω ότι μπορεί να ακουστεί. Είμαι πραγματικά πολύ περήφανος για το αποτέλεσμα.

«Μεταφέρατε» μοντέρνα τραγούδια όπως το Master of Puppets (Metallica), το Vertigo (U2), το Smells like Teen Spirit (Nirvana) στο βιολί και τα «αραιώσατε» εν μέρει με κλασικά στοιχεία. Πώς αντέδρασαν αυτά τα ροκ συγκροτήματα;
Αρχικά: στον μουσικό κόσμο είναι τόσο συνηθισμένο που δεν έχετε το δικαίωμα να διαθέτετε αυθαίρετα τις δημιουργίες άλλων. Γι' αυτό ζήτησα άδεια. Δεν υπήρχαν προβλήματα με τους Metallica. Έχω ήδη «επεξεργαστεί» τα πράγματά τους μια φορά και μου έγραψαν ότι η ερμηνεία μου στο Master of Puppets είναι σούπερ! Φυσικά χάρηκα πολύ για αυτό. Έλαβα επίσης την άδεια από τον Bono προσωπικά. Και για το γεγονός ότι είχα το δικαίωμα να ερμηνεύσω το Smells like Teen Spirit, ευχαριστώ την Courtney Love. Είμαι ιδιαίτερα περήφανος για αυτό γιατί είναι κλασικό...

Πόσο καιρό σας πήρε για να ολοκληρώσετε αυτά τα κομμάτια;
Δεν μπορώ να πω ακριβώς. Γιατί υπάρχουν πολλοί διαφορετικοί παράγοντες μαζί. Η ίδια η διασκευή, δηλαδή το πώς να «μεταφέρεις» φωνητικά και κιθάρες στο βιολί, είναι μια αρκετά βαρετή διαδικασία. και μετά, δεν κάθεσαι στο στούντιο για μια ολόκληρη εβδομάδα και τότε το πράγμα είναι έτοιμο. ΣΕ τελευταίο άλμπουμολοκλήρωσε τη δουλειά των δύο ετών, κατά τη διάρκεια των οποίων ήμουν απασχολημένος με διάφορες εργασίες και πειραματιζόμουν συνεχώς.

Επιπλέον, ο David γράφει τη δική του μουσική(αλλά σπάνια το κάνει σε συναυλίες, κρίμα...)
Ύμνος της δεκαετίας του '80
Κορίτσι της Τσέλσι
Ροκ Πρελούδιο
Το τραγούδι της Ελίζας
Νέα ημέρα (!!!)
Rock Toccata

Λοιπόν, για όσους πιστεύουν ότι είναι πολύ καλός - παρακαλώ, τη γνώμη ενός επαγγελματία:
- Ας είμαστε ειλικρινείς: ο κόσμος δεν έρχεται για τη μουσική, αλλά για το αστέρι.
- Ούτε ένας αξιοπρεπής μαέστρος, ούτε μια καλή ορχήστρα δεν θα δεχτεί να παίξει μαζί σου μόνο και μόνο επειδή είσαι δημοφιλής ή όμορφος. Στη μουσική υπάρχει η έννοια της ποιότητας.

Α, ναι... προσωπική ζωή... Εδώ «όλα είναι καλυμμένα σε άγνωστο σκοτάδι». Ο Ντέιβιντ δεν δημιουργεί ομίχλη, απλά δεν προσδιορίζει, συλλογιζόμενος αφηρημένα.

Μπορώ να είμαι ρομαντικός. Αλλά δεν είμαι από τους ανθρώπους που τους ελκύει ένα πικνίκ στο πάρκο. Το καλύτερο πράγμα είναι ένα καλό εστιατόριο ή ο Πύργος του Άιφελ. Αυτά ήταν τα πιο όμορφα ραντεβού μου. Ναι, είναι κλισέ, αλλά ήταν υπέροχο.

Στην τωρινή μου κατάσταση της ζωής μου, είναι πολύ δύσκολο να χτίσω μια σοβαρή σχέση, γιατί κάνω πολλές περιοδείες. Οι πολύ μεγάλες αποστάσεις για μεγάλο χρονικό διάστημα είναι καταστροφικές για την αγάπη.

Σύμφωνα με πληροφορίες, είχε κάτι κοινό με το Γερμανό μοντέλο Tatjana Gellert. Τουλάχιστον το 2009, συμμετείχε σε μια επίδειξη στην Εβδομάδα Μόδας της Νέας Υόρκης, εκείνος ήρθε στα παρασκήνια, πιάστηκαν πολύ συγκινητικά, έπεσαν μαζί και γενικά έμοιαζαν με φυσικά περιστέρια. Και σιωπή…

Και πάλι φαίνεται πως συναντήθηκε με την Jana Fletotto, Γερμανίδα μοντέλο. Λοιπόν, δεν ξέρω - ίσως επιβλαβή ψέματα.

Εγώ ο ίδιος έλεγα περιοδικά, "single". Δεν έχω ακούσει τίποτα όμως εδώ και πολύ καιρό. Ο Θεός να το κάνει...

Και ναι! Πρόσφατα (26/10/11) παρουσίασα το άρωμα David Garrett για άντρα και γυναίκα στο Βερολίνο.

Λοιπόν, εδώ είναι μια επιλογή από φωτογραφίες, συμπεριλαμβανομένων αυτών των παιδιών και των εφήβων, όπου έχει κουρευτεί) Ένας εντελώς διαφορετικός άνθρωπος. Δεν ξέρω αν ο ίδιος σκέφτηκε να μεγαλώσει τα μαλλιά του ή ποιος το συμβούλεψε, αλλά ήταν υπέροχο))

- Αμερικανός βιρτουόζος βιολιού γερμανικής καταγωγής. Κάτοχος του Παγκόσμιου Ρεκόρ Γκίνες για τον ταχύτερο βιολιστή στον κόσμο, κανείς δεν παίζειΤο «Flight of the Bumblebee» του Rimsky-Korsakov είναι πιο γρήγορο από αυτόν (65 δευτερόλεπτα). Ένας εξαιρετικός καλλιτέχνης και απλά ένας όμορφος άντρας. Ένας εξωφρενικός μουσικός που θέλεις όχι μόνο να τον ακούσεις, αλλά και να τον δεις. Μονόκλινο:)

Η γνωριμία μου με τον μουσικό έγινε το 2013, όταν τυχαία πήγα στον κινηματογράφο για να δω την ταινία "Paganini: The Devil's Violinist", στην οποία, όπως αποδείχθηκε αργότερα, ο David Garrett έπαιξε τον κύριο ρόλο. Για να είμαι ειλικρινής, στην αρχή με τράβηξε η γοητεία του άντρα και οι τρελοί διάβολοι στα μάτια του Ντέιβιντ. Δεν ήξερα καν ότι πριν από μένα ήταν μια σύγχρονη ιδιοφυΐα της κλασικής μουσικής. Μπορείς να πεις ότι ερωτεύτηκα, απολύτως ο τύπος μου: μακρυμάλλης μουσικός, φωτιά στα μάτια, χάρισμα να ξεχύνεται από τα αυτιά του (και αυτό είναι απλώς μια ταινία!) και ένα όργανο στα χέρια του:) Ταλαντούχος άνθρωπος- ταλαντούχα σε όλα καιΟ David δεν περιορίστηκε στην υποκριτική· έγινε επίσης συνθέτης ταινιών. Εκ μέρους μου, θα ήθελα να συμβουλεύσω όλους να εξοικειωθούν, όσοι δεν το έχουν παρακολουθήσει ακόμα, με αυτήν την πολύχρωμη ιστορία για τον θρυλικό βιολονίστα Niccolo Paganini, του οποίου η ζωή ήταν πάντα τυλιγμένη σε διάφορες μυστικιστικές φήμες.

Απλά έμεινα έκπληκτος και έσπευσα σπίτι για να ικανοποιήσω με κάποιο τρόπο την περιέργειά μου και το Google, το Google, το Google. Όταν εντυπωσιάζομαι πολύ, και αυτό συμβαίνει συχνά, οι φίλοι μου υποφέρουν πρώτα από όλα από τον τεράστιο όγκο ανεπιθύμητων μηνυμάτων εκ μέρους μου και μετά είναι η σειρά των συναδέλφων μου. Γενικά, το 2013, πολλοί έμαθαν για την ύπαρξη του ασύγκριτου όμορφου Ντέιβιντ Γκάρετ.
Και την παραμονή των συναυλιών αυτής της ιδιοφυΐας στη Ρωσία, συγκεκριμένα:

• 8 Σεπτεμβρίου στη Μόσχα
• 9 Σεπτεμβρίου στην Αγία Πετρούπολη

Θέλω να το πω και να το πω, και για κάποιον άλλο μπορεί να ανακαλύψω αυτόν τον τύπο με την τρελή ενέργεια του τυφώνα και έναν εξαιρετικό καλλιτέχνη.

Εν ολίγοις, δεν θέλω ακόμα να σωριάζομαι βιογραφικά στοιχεία, γιατί απλά τα συναισθήματα και οι εντυπώσεις του καλλιτέχνη είναι πολύ πιο ενδιαφέροντα και πολύχρωμα. Λίγες πληροφορίες λοιπόν: Ο David Garrett γεννήθηκε στις 4 Σεπτεμβρίου 1980 στο Άαχεν (Γερμανία), σύμφωνα με το ωροσκόπιο Virgo, που σημαίνει— Ο Ντέιβιντ έχει εμμονή με την καθαριότητα (Παρθένος— είναι έτσι), και ο ίδιος παραδέχτηκε σε μια από τις συνεντεύξεις του ότι ο καθαρισμός είναι γι 'αυτόν ένα είδος διαλογιστικής διαδικασίας, όταν μπορείς να σκεφτείς πολλά και να περιηγηθείς σε διάφορες σκέψεις στο κεφάλι σου. Έτσι ο Ντέιβιντ είναι πολύ κοντά στους ανθρώπους και πλένει ακόμη και τα πατώματα.

Σύμφωνα με έναν διαδεδομένο θρύλο, ο πατέρας έδωσε αρχικά το βιολί στον μεγαλύτερο γιο του, αλλά όπως λένε— υποθέτουμε, αλλά ο Θεός το έχει, και το δώρο, όπως αποδείχθηκε στο τέλος, προοριζόταν για τον μελλοντικό ιδιοφυή βιολιστή, ο οποίος άρπαξε το όργανο και μέχρι σήμερα δεν το αφήνει να πάει, ευχαριστώντας μας με το βιρτουόζο παίξιμο. Ο Ντέιβιντ είχε μια μοναδική παιδική ηλικία, αν την είχε, γιατί έχοντας αρχίσει να παίζει βιολί σε ηλικία 4 ετών και κέρδισε τον πρώτο του διαγωνισμό ένα χρόνο αργότερα, όλα τα επόμενα χρόνια ήταν γεμάτα με σκληρή δουλειά, μια σειρά από διάφορους διαγωνισμούς, παραστάσεις και αποκλειστικές συμβάσεις. Δεν είναι καθόλου παιδικό. Αξίζει να σημειωθεί ότι ο πρόεδρος της Γερμανίας του χάρισε το πρώτο του βιολί Stradivarius σε ηλικία 11 ετώνΟ Richard von Weizsäcker μετά την ομιλία του David στην προεδρική κατοικία στη Villa Hammerschmidt κατόπιν προσωπικής πρόσκλησης. Στην πραγματικότητα, οι μαγευτικές ερμηνείες και τα επιτεύγματα του Ντέιβιντ μπορούν να απαριθμηθούν ατελείωτα, αλλά δεν βλέπω νόημα να επαναλαμβάνω τη Wikipedia και οι αληθινοί θαυμαστές γνωρίζουν ήδη τα πάντα. Μου έκανε εντύπωση το γεγονός στη βιογραφία του ότι σε ηλικία 17 ετών, ο Ντέιβιντ πήρε μια τολμηρή, ανεξάρτητη απόφαση που καθόρισε ολόκληρη τη μετέπειτα ζωή του. Σε αντίθεση με τη θέληση των γονιών του, επειδή τότε όλες οι αποφάσεις παίρνονταν για αυτόν από άλλους και έχοντας αθετήσει όλα τα συμβόλαια,- στείλετε μετακόμισε στη Νέα Υόρκη, στο Juilliard School, ένα από τα μεγαλύτερα αμερικανικά ιδρύματα τριτοβάθμιας εκπαίδευσης στον τομέα της τέχνης και της μουσικής. Προσπάθησα να πληρώσω μόνη μου τις σπουδές μου, αναλαμβάνοντας οποιαδήποτε δουλειά από καθαρίστρια τουαλέτας μέχρι μόντελινγκ. Τέτοιες ενέργειες, στην πραγματικότητα, μιλούν για πολλά πράγματα, για παράδειγμα, για την ωριμότητα και την επίγνωση ενός ανθρώπου, και αυτό είναι στα 17 του χρόνια. Μη φοβάστε όχι απλώς να ζήσετε, αλλά να αλλάξετε τη ζωή σας- άξιος σεβασμού.

Ιδιαίτερες ευχαριστίες στον David για το άλμπουμ "Rock Symphonies", για μια τόσο απίστευτη διασκευή κλασικού ροκ σε βιολί και ορχήστρα. Ακούστε τραγούδια από τέτοια παγκόσμιας κλάσηςστηρίγματα όπως: Metallica, U2, Guns N'roses, Nirvana... σε μια τόσο πρωτότυπη και θεϊκή παρουσίαση- Είναι απλώς μια απόλαυση για τα αυτιά, σίγουρα και για το δικό μου. Αγαπώ πολύ τους Nirvana και όταν άκουσα για πρώτη φορά, ή μάλλον είδα (εξάλλου, ο David είναι ακόμα καλύτερος στη δυναμική!)».Μυρίζει σαν Πνεύμα Εφήβων", τότε απλά με έσκασε, πώς είναι δυνατόν; Είναι απλά ασύγκριτος, τόσο ταλαντούχος και όμορφος που βλέποντας ένα βίντεο, κάνεις παρέα στο Διαδίκτυο για μερικές ώρες. Είναι αδύνατο να σταματήσεις και να απολαύστε την παρακολούθηση των παραστάσεων.

David Garrett - Smells like Teen Spirit

Για τους θαυμαστές του Michael Jackson, ένα από τα αθάνατα τραγούδια του, μεταγραμμένο σε βιολί.

David Garrett - Smooth Criminal

Και η αγαπημένη μου παράσταση είναι από τον David— Tomaso Albinoni "Adagio". Θυμάμαι ότι είχα αυτή τη σύνθεση στο κουδούνισμα του παλιού μου τηλεφώνου για έναν ολόκληρο χρόνο, μέχρι να την κλέψουν. Κάποιος, προφανώς, τράβηξε και την ομορφιά κάποτε.

Σοβαρά, αυτό το είδος μουσικής είναι σαν πανάκεια και λειτουργεί σαν χάπι, χαλαρώνει και σε πάει κάπου μακριά, είναι αδύνατο να αντισταθείς σε αυτούς τους μαγικούς ήχους και αξίζει τον κόπο; Είναι καλύτερα να εμπιστεύεσαι και να απολαμβάνεις.

David Garrett - Albinoni - Adagio

Ο Ντέιβιντ στα δικά του εμφάνιση, έσπασε απολύτως το καλούπι. Κλασσική μουσική- Αυτό όχι απαραίτητα αυστηρή ενδυμασία και ακαμψία. Τα κλασικά έχουν και ροκ σταρ! Πολλές γυναίκες θα έδιναν το τελευταίο τους φόρεμα για αυτή την εμφάνιση.

Μακριά ξανθά μαλλιά, κουκούτσι τριών ημερών, σκισμένο τζιν, βαριές μπότες, βελούδινο σμόκιν ήένα φαρδύ σακάκι, ένα απλό μπλουζάκι με ένα κρανίο από κάτω, μαλλιά δεμένα ανέμελα με λάστιχο και στα χέρια του ένα βιολί αντίκα Stradivarius που κοστίζει εκατομμύρια δολάρια,- πόσο άγριο καιΤαυτοχρονα όλα είναι τόσο φυσικά σε αυτή την εμφάνιση. Είναι απλώς ένας φυσικός κόσμος αντιθέσεωνΝτέιβιντ Γκάρετ.

Ο Ντέιβιντ, ως ταξιδιώτης και ταυτόχρονα οδηγός μεταξύ διαφορετικών μουσικών κόσμων, ο οποίος, ακόμη και ντυμένος με ένα σάκο πατάτας, ευχαριστεί το κοινό του, συναρπάζοντας και θερμαίνοντας το ενδιαφέρον και την περιέργεια για την κλασική μουσική, ακόμη και σε εκείνους που προηγουμένως δεν είχαν ιδέα για αυτό. κόσμο, για παράδειγμα εγώ. Προσελκύει όλο και περισσότερο κόσμο στις συναυλίες και τον πείθει ότι η κλασική μουσική- είναι πολύ μοντέρνο και μοντέρνο.

Όπως λέει και ο ίδιος ο David:"Η μουσική είναι η έκφραση της ζωής. Η μουσική δεν μπορεί ποτέ να είναι μίσος. Η μουσική είναι πάντα θετικά συναισθήματα. Μπορεί να είναι λυπημένα, αλλά είναι πάντα ελπίδα. Η μουσική αλλάζει τις σκέψεις προς το καλύτερο."

Ο εκπληκτικός βιολονίστας David Garrett είναι μοναδικός από κάθε άποψη! Δεν τον νοιάζει που θα εμφανιστεί, είτε είναι το προνομιούχο κοινό του London Royal είτε στο ύπαιθρο στο δρόμο, μπροστά σε απλούς περαστικούς. Νιώθει άνετα τόσο με ένα εξαιρετικά ακριβό φράκο, όσο και με σκισμένο τζιν και ένα απλό μπλουζάκι. «Το κύριο πράγμα είναι η ευκαιρία να παίξεις και να δώσεις μουσική στους ανθρώπους», όπως είπε ο ίδιος ο David Garrett. Η βιογραφία του μουσικού, τα πρώτα χρόνια της ζωής του και τα γεγονότα που τον επηρέασαν κυρίως περιγράφονται παρακάτω.

Παρατσούκλι

Ο μελλοντικός βιολιστής γεννήθηκε το 1980 στην πόλη του Άαχεν, ένα μέρος όπου συναντώνται τρεις χώρες: Γερμανία, Ολλανδία και Βέλγιο. Η μητέρα του είναι μια διάσημη Αμερικανίδα μπαλαρίνα και ο πατέρας του είναι δικηγόρος που ταυτόχρονα πουλά βιολιά σε δημοπρασία. Οι δραστηριότητες του πατέρα του επηρέασαν κυρίως το πάθος του μικρότερου γιου του για τη μουσική. Παρεμπιπτόντως, ο Γκάρετ δεν είναι Το πραγματικό του όνομαμουσικός, ή μάλλον, για το ψευδώνυμό του που επέλεξε πατρικό όνομαμητέρα και έγινε διεθνώς γνωστός ως David Garrett. Η οικογένεια του μουσικού φέρει το επώνυμο του πατέρα του - Bongarz.

Μοιραίο δώρο

Υπάρχουν αρκετές εκδοχές που αποκαλύπτουν το περιστατικό κατά το οποίο το βιολί έπεσε για πρώτη φορά στα χέρια του μικρού Ντέιβιντ. Σύμφωνα με έναν, το βιολί δόθηκε στον μεγαλύτερο αδερφό του αγοριού, ο οποίος δεν έδειξε ιδιαίτερο ενδιαφέρον για αυτό. Ενώ το τετράχρονο αγόρι κοίταξε με θαυμασμό αυτό το όργανο και έδειξε ιδιαίτερο ενδιαφέρον για αυτό και μετά από λίγο έμαθε να παίζει άριστα.

Μια άλλη ιστορία λέει ότι ένα μικρό αγόρι άρπαξε το βιολί μόλις το είδε και δεν του επέτρεψε να το δώσει στον αδερφό του. Ωστόσο, δεν έχει σημασία πώς το βιολί έπεσε στα χέρια του μελλοντικού θρύλου, το μόνο σημαντικό είναι ότι κατέληξε σε αυτό, και μέχρι σήμερα δεν το αποχωρίζεται.

Όπως είπε ο ίδιος ο David Garrett, η βιογραφία του ήταν αρκετά περίπλοκη. Ο πατέρας μεγάλωσε τα παιδιά σε μια σκληρή ατμόσφαιρα. Ήταν πολύ έγκυρος στην οικογένεια. Όλα όσα συνδέονταν με ανθρώπινα συναισθήματαή εκδήλωσή τους, παραλείφθηκε. Τα μόνα σημαντικά πράγματα ήταν οι συζητήσεις για τις επιχειρήσεις και τη μουσική. Εξαιτίας αυτού, η σχέση του Ντέιβιντ με τους γονείς του ήταν τεταμένη. Αλλά αυτό ισχύει για την εφηβεία, τώρα έχουν γίνει πιο ζεστά και πιο έμπιστα.

Δύσκολα παιδικά χρόνια

Η παιδική ηλικία του Ντέιβιντ ήταν μοναδική, σύμφωνα με τις καλύτερες παραδόσεις του 18ου αιώνα. Μέχρι τα 17 του πρακτικά δεν έβγαινε από το σπίτι. Έζησε στο δικό του σαπουνόφουσκα», και η γνωριμία του με τους συνομηλίκους του περιορίστηκε μόνο στην επικοινωνία με την αδελφή και τον αδελφό του. Το αγόρι δεν πήγε σχολείο, σπούδασε με δασκάλους στο σπίτι και αφιέρωσε όλο τον ελεύθερο χρόνο του στο να παίζει βιολί. Το ταλέντο του μικρού φάνηκε πολύ νωρίς. Και όταν ο David ήταν 10 ετών, προσλήφθηκε από τον καλύτερο δάσκαλο βιολιού, ο οποίος εκείνη την εποχή ήταν καθηγητής του Ωδείου της Κολωνίας Zakhar Nukhimovich Bron.

Η καριέρα του αγοριού ως επαγγελματίας βιολονίστας ξεκίνησε πολύ νωρίς. Όταν ήταν μόλις οκτώ ετών, έπαιξε σε μια παγκοσμίου φήμης συμφωνική ορχήστρα και στα δεκατρία έπαιξε με τον Yehudi Menuhin. Ακόμη και τότε, οι τιμημένοι δάσκαλοι αποκαλούσαν τον David Garrett της γενιάς τους.

Σταδιοδρομία ενηλίκων ενός μικρού αγοριού

Μετά από μαγευτικές παραστάσεις νεαρό ταλέντοπαρατήρησε και άρχισε να με καλεί στην τηλεόραση. Εμφανίστηκε σε ολλανδικές και γερμανικές εκπομπές.

Ίσως η πιο σημαντική απόδειξη του μεγάλου επαγγελματισμού του μικρού ήταν η πρόσκληση του Προέδρου της Ομοσπονδιακής Δημοκρατίας της Γερμανίας, Richard von Weizsäcker, να δώσει μια συναυλία στην προεδρική κατοικία στη Villa Hammerschmidt. Ως ένδειξη σεβασμού και αναγνώρισης του επαγγελματισμού του, ο αρχηγός του κράτους χάρισε στον Ντέιβιντ ένα μοναδικό

Αυτό δεν είναι το μόνο αποκλειστικό βιολί στη συλλογή του βιρτουόζου βιολονίστα. Επί του παρόντος παίζει έναν Stradivarius, που χτίστηκε το 1703, αλλά του αρέσει να αλλάζει τα όργανά του καθώς το καθένα έχει τον δικό του μοναδικό ήχο, φωνή και ψυχή, σύμφωνα με τον David Garrett. Η βιογραφία ενός εφήβου ήταν τόσο πολύχρωμη και γεμάτη με γεγονότα που λίγοι άνθρωποι βίωσαν ποτέ σε τόσο μικρή ηλικία.

Ήδη σε ηλικία 14 ετών, το αγόρι υπέγραψε ένα μοναδικό συμβόλαιο εκείνη την εποχή με την Deutsche Grammophon Gesellschaft ως τον νεότερο σολίστ σε ολόκληρη την ιστορία της εταιρείας. Στο Δελχί και τη Βομβάη, με αφορμή την 50ή επέτειο από την ανακήρυξη της ινδικής ανεξαρτησίας, έπαιξε με τη Φιλαρμονική Ορχήστρα του Μονάχου υπό τη διεύθυνση του Zubin Mehta.

Όταν έκλεισε τα 19, έλαβε μάζα θετική ανταπόκρισηαπό κριτικούς μουσικήςαφού έπαιξε υπό τη διεύθυνση του Rafael Frübeck de Burgos με τη Συμφωνική Ορχήστρα Rundfunk στο Βερολίνο. Μετά από μια τέτοια επιτυχία, προσκλήθηκε να εμφανιστεί στην πολύ διάσημη και παγκοσμίως γνωστή έκθεση στο Hannover Expo-2000.

Μέχρι σήμερα, ο πιο γρήγορος βιρτουόζος βιολιού που έπαιξε το «Flight of the Bumblebee» σε ένα λεπτό παραμένει ο David Garrett. Το ρεκόρ του συμπεριλήφθηκε στο βιβλίο των ρεκόρ Γκίνες.

«Άλλη» μουσική

Στην οικογένειά του, δεν ήξεραν άλλη μουσική εκτός από την κλασική. Ο Ντέιβιντ μεγάλωσε αποκλειστικά στους Σοστακόβιτς, Μπετόβεν και Μπαχ. Όταν μεγάλωσε λίγο, άρχισε να ανακαλύπτει ροκ συγκροτήματα όπως οι Queen, οι Metallica και οι AC/DC. Παρεμπιπτόντως, το πρώτο ροκ άλμπουμ που αγόρασε ο Garrett ήταν το A Night at the Opera.

Μοιραία απόφαση

Η σύναψη συμβολαίου με ένα στούντιο ηχογράφησης έδωσε σύντομα αποτελέσματα και ο κόσμος έμαθε ποιος ήταν ο David Garrett. Τα άλμπουμ που κυκλοφόρησαν εκείνη την εποχή αποτελούνταν από κλασική μουσική.

Εκείνη την εποχή, ο πατέρας του αποφάσισε τα πάντα για αυτόν και, κουρασμένος από την ταπεινοφροσύνη, έκανε το πρώτο του ανεξάρτητο βήμα, το οποίο αποδείχθηκε μοιραίο για τον David και τη μελλοντική του καριέρα ως μουσικός. Μόλις έκλεισε τα 17, μετακόμισε στη Νέα Υόρκη για να φοιτήσει στο Juilliard School. Ήταν το πιο διάσημο μουσικό ωδείοστον κόσμο.

Οι γονείς του δεν άρεσε σε μια τέτοια ριζοσπαστική απόφαση και αναγκάστηκε να διακόψει όλες τις επαφές μαζί τους, γεγονός που επηρέασε επίσης την οικονομική ασφάλεια του αγοριού. Ο Ντέιβιντ πλήρωσε μόνος του για την εκπαίδευσή του, κυριολεκτικά «κολλημένος» σε όποια δουλειά συναντούσε, χωρίς να περιφρονεί τίποτα. Έπλενε πιάτα, δούλευε σε κατάστημα γυναικείων ρούχων ως μοντέλο, ακόμα και τουαλέτες σε κλαμπ. Η καριέρα του στο μόντελινγκ του έφερε σημαντική επιτυχία· εξακολουθεί να αποκαλείται ο «Μπέκαμ της κλασικής σκηνής» και η εικόνα του είναι πιο κατάλληλη για έναν ροκ μουσικό παρά για έναν ερμηνευτή κλασικής μουσικής.

Ο χρόνος σπουδών στην ακαδημία σχετίζεται με πολυάριθμα έργακαι πολύ πλούσια ζωή- μόνο ο ίδιος ο David Garrett μιλά για αυτό· η προσωπική ζωή ενός πραγματικού θρύλου παραμένει μυστήριο.

Σχέδια για τη μελλοντική οικογένεια

Λόγω της σκληρής διάθεσης του πατέρα του και της ατμόσφαιρας στην οποία μεγάλωσε ο Ντέιβιντ, αποφάσισε να γίνει το ακριβώς αντίθετο από τον πατέρα του για τα μελλοντικά του παιδιά. Πάνω από μία φορά σε συνέντευξή του είπε ότι δεν ήθελε να μεγαλώσει τα παιδιά στην ατμόσφαιρα στην οποία μεγάλωσε.

Ωστόσο, μιλάει πολύ θερμά και με ευγνωμοσύνη για το πώς τον μεγάλωσε η μητέρα του. Η μαμά μπόρεσε να ενσταλάξει στο αγόρι τη νοικοκυροσύνη και του έμαθε να είναι τακτοποιημένο. Ο Ντέιβιντ έμαθε να κάνει τις δουλειές του σπιτιού μόνος του πολύ νωρίς. Εξακολουθεί να προσπαθεί να κάνει τα πάντα μόνος του, δεν του αρέσει το χάος και η αταξία και είναι πολύ αυστηρός σε αυτό. Απλώς έχει εμμονή με την καθαριότητα. Δεν θα του είναι δύσκολο να πλύνει τα πατώματα. Ο παγκοσμίως διάσημος βιολιστής David Garrett συγκρίνει τη διαδικασία καθαρισμού με τον διαλογισμό.

Εκείνες τις στιγμές που ο μουσικός βρίσκεται στο σπίτι του, προετοιμάζεται κυρίως για συναυλίες. Αλλά για να συγκεντρωθεί, πρέπει πρώτα να δημιουργήσει μια ορισμένη τάξη γύρω από τον εαυτό του. Είναι ενδιαφέρον ότι όταν μιλάει για νοικοκυριό, ο βιολιστής δεν αναφέρει ποτέ σύντροφο ζωής. Ο Ντέιβιντ Γκάρετ, του οποίου η προσωπική ζωή κρύβεται κάτω από επτά κλειδαριές, δεν έχει παρουσιάσει ακόμη τη σύντροφο της ζωής του στον κόσμο.

Κληρονομία

Η δημιουργική δραστηριότητα του μουσικού είναι εκπληκτική. Στα 36 του είναι πολύ δημοφιλής στους μουσικούς κύκλους, αλλά όχι μόνο ως μουσικός, αλλά και ως σεναριογράφος, σκηνοθέτης, ακόμη και ως ηθοποιός Ντέιβιντ Γκάρετ. Τα άλμπουμ του πουλάνε εκατομμύρια αντίτυπα και εκπλήσσουν με τον συνδυασμό κλασικής μουσικής και την εικόνα ενός ροκ μουσικού.

Ο David είναι αρκετά παραγωγικός, σε μερικά χρόνια κατάφερε να κυκλοφορήσει δύο άλμπουμ. Έτσι, το 2007 κυκλοφόρησε δύο άλμπουμ: Free και Virtuoso. Το 2008 ήταν λιγότερο παραγωγικό - Encore, αλλά ήδη το 2009 δημιουργήθηκαν ξανά δύο συλλογές αριστουργημάτων που ονομάζονται David Garrett και Classic Romance. Το τελευταίο άλμπουμ, Rock Symphonies, που κυκλοφόρησε το 2010, έγινε μοναδικό. Αυτό, σύμφωνα με τον συγγραφέα, είναι το καλύτερο έργο του, που δημιουργήθηκε σε στυλ crossover, το οποίο συνδυάζει διαφορετικά μουσικά στυλ.

Ο κύριος ρόλος του στην ταινία «Paganini: Violinist of the Devil», που κυκλοφόρησε το 2013, του έφερε φήμη στον κινηματογράφο. Αργότερα πρωταγωνίστησε σε ένα επεισόδιο της διάσημης τηλεοπτικής σειράς Quantico.

Αξίζει να σημειωθεί ότι σήμερα πέτυχε όλα όσα ήθελε, και ο κόσμος έμαθε ποιος είναι ο Ντέιβιντ Γκάρετ. Η βιογραφία του εκπλήσσει με τον μεγάλο αριθμό επιτυχιών που σημείωσε ως έφηβος.

Όσο για τις σοβαρές σχέσεις, ο ίδιος λέει ότι είναι ακόμα ελεύθερος, αλλά αυτό δεν είναι απολύτως αλήθεια. Υπήρχαν φήμες και φωτογραφίες εμφανίστηκαν στο διαδίκτυο με τον Ντέιβιντ Γκάρετ και τη φίλη του Τατιάνα Γκέλερτ να κελαηδούν χαριτωμένα σε μια επίδειξη μόδας στη Νέα Υόρκη.