بوجاتيريفا إيرينا سيرجيفنا

كاتب، عضو اتحاد كتاب موسكو ونادي القلم، طالب ماجستير في مركز التصنيف والسيميائية الفولكلورية في الجامعة الحكومية الروسية للعلوم الإنسانية

يتحدث هذا المقال عن العناصر الفولكلورية الموجودة في القصص القصيرة الروسية الحديثة، وهي: زخارف الحكايات الخرافية والمعمارية في أدب الأطفال الحديث، زخارف الأساطير الحضرية، قصص الأطفال المرعبة، الحكايات الخرافية وغيرها، الأغاني الشعبية، الأساطير. دول مختلفةوالتي يمكن عرضها إما من "المنظر الخارجي" أو من "المنظر الداخلي". يقدم المقال أمثلة على تحليل بعض روايات المؤلفين الروس المعاصرين المنشورة في 2008-2015.

هذه المقالة هي ملخص لتقرير قدم كجزء من الدولية طاوله دائريه الشكل"الأدب الحديث: نقاط التقاطع" في معهد التربية الفنية والدراسات الثقافية التابع لأكاديمية التربية الروسية، وهو مقدمة لموضوع لا يتطلب في حد ذاته تطويرًا أكثر تفصيلاً فحسب، بل يتطلب أيضًا مراقبة مستمرة. ذلك أن «الأدب الحديث» هو تيار تحدث فيه التغيرات باستمرار، حتى أن تلك النصوص التي نشرت في العقد السابق هي انعكاس لعمليات غير تلك التي تحدث الآن. لذلك، في رأيي، بالنسبة لباحث متحمس حقًا، لا يمكن أبدًا إكمال تحليل أي عمليات في الأدبيات الحالية ويخاطر بالتحول إلى مراقبة مستمرة وتسجيل تغييرات معينة. لذا فإن هذا المقال لا يدعي أي اكتمال أو موضوعية للصورة، ولكن يمكن تسميته بملخص لتلك الزخارف وعناصر الفولكلور التي تظهر في النصوص المألوفة لمؤلف هذه الدراسة من المنشورات في السنوات الأخيرة.

بالطبع، يحدث دائمًا إثراء الأدب بعناصر الفولكلور، ولا يوجد شيء غير عادي أو جديد بشكل أساسي في هذا: في الواقع، نشأ الأدب إلى حد كبير من الفولكلور ولا يقطع هذا الاتصال حتى يومنا هذا. يمكن أن تكون الاقتراضات مباشرة أو غير مباشرة، وتظهر أحيانًا في شكل اقتباسات أو يتم التقاطها فقط على مستوى الدوافع الملهمة. تختلف الأغراض التي يلجأ إليها المؤلفون إلى التراث الشعبي، لكن الهدف الرئيسي، كما أراها، هو الرغبة اللاواعية للكتاب في العثور على الدعم في المواد التي اختبرها الزمن وأكدها التقليد. بالإضافة إلى ذلك، فإن هذا يبسط عملية إدخال نص جديد والتعرف على عالم فني جديد للقارئ: رؤية الشخصيات المألوفة، والتعرف على المؤامرات، وحتى مجرد توقع قوانين النوع بشكل حدسي، فهو يتغلب على العتبة الأولى للتعارف، مما يضمن الولاء لـ النص في المستقبل.

لذلك - ولعدد من الأسباب الأخرى - يحب المؤلفون المعاصرون أن يستمدوا الإلهام من الفولكلور، ولكن، كما أكدت أعلاه، لا يمكن تسمية هذا في حد ذاته بالاتجاه. في رأيي، هناك شيء آخر يستحق التحليل: ما الذي يدخل الأدب بالضبط من الفولكلور (المؤامرات والشخصيات والتكوين الدافع والنموذجي، وما إلى ذلك)، وكيف يتم إدخال هذه العناصر في النص، ولأي غرض ونتيجة، وهل من الممكن وهذا يجسد شيئًا مشتركًا. يبدو لي أنه من الممكن بالفعل تتبع بعض الاتجاهات التي تميز الأدب الحديث، وأنواعها المختلفة.

وبطبيعة الحال، عندما نتحدث عن أصل الفولكلور، يتبادر إلى الذهن أولاً أدب الأطفال وخاصة القصص الخيالية. تمت دراسة هذا النوع بشكل جيد في الفولكلور، ولكنه أيضًا يحظى بشعبية كبيرة في الخيال حتى يومنا هذا. ومع ذلك، إذا حاولنا إجراء تحليل سريع للنصوص المكتوبة في هذا النوع السنوات الاخيرة، سوف نكتشف بشكل غير متوقع أنه لا يوجد الكثير من المصادفات المباشرة مع الحكاية الشعبية في الحكاية الأدبية الحديثة. ما الذي يمكن اعتباره البداية الرئيسية لتشكيل النوع للحكاية الشعبية؟ بادئ ذي بدء، إنها وظيفة بناء المؤامرة. كما هو معروف من الافتراضات الشهيرة لـ V. Propp، حكاية شعبيةتم بناؤه بطريقة تجعلنا لا نهتم بالشخصيات في حد ذاتها بخصائصها وسماتها الفردية، ولكن ما يفعلونه وكيف يتصرفون هو الأهم بكثير. تمت أيضًا دراسة تكوين الشخصيات وأدوارها في الحكاية الشعبية الكلاسيكية جيدًا، وكذلك التركيب الدافع المخصص لكل منهم. علاوة على ذلك، إذا فكرنا في الأمر، فسنجد أنه في تصورنا، فإن التكوين الدافع هو الذي يتحول إلى خصائص الشخصية: لن تجد في أي مكان في القصص الخيالية مؤشرات على شكل Koschey the Immortal، سواء كان شريرًا أم لا. جيد، ولكننا نعتبره كذلك طابع سلبيوفقًا لتصرفات ودور البطل فيما يتعلق بالشخصية الرئيسية. تمت أيضًا دراسة البنية الرسمية لسرد الحكاية الخيالية جيدًا: بدايات الكلام التقليدية، النهايات والصيغ الوسطى، والإدخالات الإيقاعية وغيرها من العناصر التي تساعد على النقل الشفهي وحفظ النص وروايته.

بالطبع، كانت الحكاية الشعبية النموذجية موجودة شفهيًا، وهذا ما يفسر جميع الميزات المذكورة، بالإضافة إلى تثبيتها الشديد على الحبكة: إنها الحبكة التي تجعل الحكاية الخيالية، أولاً، مثيرة للاهتمام، وثانيًا، ديناميكية وسهلة الفهم. يفهم. تخيل بنفسك: إذا قمت بإعادة سرد محتوى الفيلم، فما الذي ستركز عليه - على الأساس المنطقي النفسي لتصرفات الشخصيات أو على الأحداث التي جرت على الشاشة؟ الحكاية الخيالية هي أيضًا نوع من إعادة سرد الأحداث: لقد كانت فعاليتها القصوى هي التي ضمنت لهذا النوع حياة طويلة، في حين ظلت سيكولوجية الشخصيات، وكذلك لغة السرد المزخرفة، دائمًا على ضمير الراوي ، موهوب أكثر أو أقل في مجاله.

ومع ذلك، إذا قرأت عددًا كافيًا من الحكايات الأدبية الحديثة، فمن السهل ملاحظة الاتجاه التالي: الحبكة كأساس ليست سائدة، ويتم استبدالها بالأوصاف، واختراع شخصيات أو عوالم غير عادية، وكذلك علم النفس ومبرر سلوك الأبطال. في الحقيقة، حكاية خرافية حديثةمن الصعب إعادة سرده مثل أي نص من أي نوع آخر، بغض النظر عن عمر القارئ المقصود. يمكننا القول أنها تنجرف نحو النثر النفسي، وهذا هو الشيء الرئيسي الذي يميز الحكاية الخيالية الأدبية الحديثة عن الحكاية الشعبية. من الغريب أن وظيفة الحبكة - هذا الأساس للحكاية الخيالية في حد ذاتها - لا يتم تضمينها أبدًا في الحكاية الخيالية الأدبية الحديثة. ومع ذلك، فإن جميع العلامات الخارجية الرسمية لهذا النوع يتم استعارتها بكل سرور: الشخصيات النموذجية (نفس Koschey the Immortal، Baba Yaga، Ivan Tsarevich، وما إلى ذلك)، والصيغ اللفظية، ووضع الحكاية الخيالية نفسها والأسلوبيات. بالإضافة إلى ذلك، ليس من غير المألوف بالنسبة للمؤلف، الذي يفهم بشكل غامض أن المواد الفولكلورية المختلفة لها طبيعة مختلفة، وبالتالي مجال مختلف من الوجود، أن يضيف إلى الحكاية الخيالية شخصيات من هذه الأنواع التي لا يمكن العثور عليها في التقاليد تحت أي ظرف من الظروف. نفس النوع النص: على سبيل المثال، عفريت، آلهة وثنية، مخلوقات دنيوية من جنسيات أخرى... وغني عن القول أن النتيجة في مثل هذه الحالات أكثر من مشكوك فيها.

أثناء التحضير لهذا التقرير، أدركت أنه من الصعب جدًا العثور على مثال لحكاية أدبية جيدة. ومع ذلك، كمثال توضيحي، يمكنني الاستشهاد بنص أ. أولينيكوف "تاريخ الفارس إلتارت، أو حكايات الغابة الزرقاء" (2015). في حد ذاته، لا يمكن تسمية المادة التي بنيت عليها السرد بأنها تقليدية: فالشخصيات في هذه الحكاية الخيالية إما خيالية أو مأخوذة من تقاليد أسطورية أوروبية مختلفة. وينطبق الشيء نفسه بشكل عام عالم الفننص. لكن معرفة جيدةتسمح قوانين الفولكلور للمؤلف بإنشاء نص أصلي ولكن مُحكم بإحكام: يوجد أيضًا شخصيات مشرقةبتركيبته الدافعة الخاصة، والتي يتم تحديد أفعالها من خلال ضرورة الحبكة، وليس علم النفس، ومؤامرة وظيفية مدروسة جيدًا (الحزن الذي يصيب البطل في البداية يتطلب القرار ويصبح الدافع الدافع لرحلته)، على طول الطريق، يرافقه كل من المساعدين والخصوم - واحد في كلمة واحدة، مجموعة كلاسيكية من الأدوار. كل هذا يجعل النص أقرب إلى النماذج الفولكلورية.

ومع ذلك، ليس فقط أدب الأطفال غني بالعناصر الفولكلورية. وليست الحكايات الخرافية فقط هي مصادرها. الأنواع الأخرى من الفولكلور التي تكتسب شعبية في عصرنا، والتي تغذي الأدب، هي الخرافات، وقصص الرعب للأطفال، والأساطير الحضرية - كل تلك النصوص التي يمكن تعريف البراغماتية بأنها خلق متعمد للتوتر العاطفي، والرغبة في تخويف المستمع (القارئ) ، وكذلك نقل معلومات حول الشخصيات إلى الأساطير الفعلية - الكعك، العفاريت، حوريات البحر، الطبول، الأجسام الطائرة المجهولة، وما إلى ذلك، عاداتهم، اتصالاتهم مع الناس وطرق التواصل معهم. إذا تحدثنا عن العناصر التي تأتي من هذه النصوص إلى الأدب، فهي في المقام الأول السمة العملية المسماة - الخوف والتوتر العاطفي بأهداف مختلفة وطرق مختلفة للحل. الباقي - شخصيات الأساطير الحالية نفسها، والدوافع، والمؤامرات، وما إلى ذلك - ينتقل أيضًا إلى الأدب، ولكن ليس في كثير من الأحيان، والأهم من ذلك، ليس دائمًا بنفس الوظائف.

كما يتبين من مراجعة سريعة للعناصر المقترضة، في في هذه الحالةيتمتع المؤلفون بقدر كبير من الحرية: فبينما يأخذون بعض العناصر، يمكنهم تجاهل عناصر أخرى، مع السماح للقارئ بفهم ماذا مصادر الفولكلورانه يتعامل. ليس من الصعب أيضًا تخمين أنواع الأدب التي نتحدث عنها: أولاً وقبل كل شيء، هذا خيال علمي، خيال، رعب... للوهلة الأولى، يبدو أن هذه المادة نفسها تملي قوانين النوع الصارمة على المؤلفين الذين يتحولون ومع ذلك، كيف سيصبح كما يمكن رؤيته أدناه، عند العمل معه بمهارة، يمكن للمؤلفين الابتعاد عن أشكال النوع الصارمة (ما يسمى بالأدب النموذجي) ويشعرون بالتحرر الفني. وهكذا تندرج هذه العناصر في نصوص انتقالية بين الأنواع التجارية وغير التجارية. لذلك، على سبيل المثال، تشعر M. Galina بحرية كبيرة في رواية "Autochthons" (2015)، حيث تشبع نصها بالأساطير الحضرية لمدينة أوكرانية حقيقية معينة، وأحيانًا بمرجع جغرافي محدد للغاية (أو تصمم النص على النحو المماثل أمثلة شفهية) ، تحديث شخصيات الأساطير الأوروبية، وخلق البيئة العاطفية اللازمة - صوفية، مكثفة، غامضة - وفي نفس الوقت، دون الوقوع في شكل جامد من النوع. من ناحية أخرى، يكتب ن. إسماعيلوف ثنائية (تم وضعها كروايات للمراهقين) "أوبير" (2013) و"لا أحد يموت" (2015) في نوع قريب جدًا من الرعب الكلاسيكي، مما يملأ النص نكهة وطنيةليس فقط بسبب اللغة، ولكن أيضًا بسبب أساطير التتار الحالية وبناء الحبكة ذاتها، القريبة من الحكاية الخيالية في تفسير V. Propp كقصة طقوس التنشئة للمراهقين. كما نرى، فإن هذه المادة الفولكلورية تمنح المؤلفين فرصًا فنية واسعة.

نوع فولكلوري نادر يجد طريقه إلى الخيال أغنية شعبية. في الواقع، أعرف مثالًا واحدًا فقط للعمل مع هذه المادة ليس كمصدر للاقتباس، ولكن كمصدر للاقتراض، لكنها مشرقة جدًا لدرجة أنها تستحق إشارة خاصة: هذه هي رواية أ. إيفانوف "الطقس السيئ" (2016) ). المؤلف، الذي ليس غريبا على الروايات الرسمية أو الفولكلور بشكل عام، وجد في هذه الرواية طريقة غير تافهة لخلق شيء يمكن التعرف عليه للقارئ الروسي. الواقع الفني: تم تجميع النص بأكمله - جسد الشخصيات الرئيسية، والمؤامرة، وحتى الكرونوتوب - على أساس اللغة الروسية الأغاني الشعبيةأنواع مختلفة (الأغاني الشعبية والرومانسية والأغاني التاريخية والغنائية وقطاع الطرق وما إلى ذلك) حسب تكوينها التحفيزي وصورها. لن أخوض في تحليل الرواية من هذا المنطلق، فقد خصصت لها مقالتي المنفصلة، ​​أريد فقط أن أقول إن مثل هذا العمل يحتوي على مادة فولكلورية، حتى لو لم يفعله المؤلف عمدًا، بل كان نتيجة محاولته العثور على شيء نموذجي في الشخصية الروسية، حقق الهدف: يمكن التعرف على عالم الرواية، ويتم إنشاء العلاقة العاطفية الضرورية على الفور مع الشخصيات.

أخيرًا ، أكثر أنواع الفولكلور شمولاً - وربما أكثر أنواع الفولكلور غير الأدبية التي تغلغلت في الأدب الحديث - هي الأساطير. لماذا، في الواقع، غير أدبي؟ لأن الأساطير نفسها لا تعتمد فقط على النصوص وليس كثيرًا. في الثقافة، يمكن أيضًا أن يتجلى بشكل غير لفظي، في شكل أنماط على الملابس، والسلوك اليومي، والرموز الثقافية؛ قد لا يتم إضفاء الطابع الرسمي على المعتقدات والأفكار الأسطورية بشكل نصي، ولكنها تمثل مجموعة من المعرفة العامة المتاحة لممثلي ثقافة معينة. لذلك، يمكن للمؤلف الذي يستمد الإلهام من هذه الأسطورة أو تلك أن يتصرف بطريقتين: من ناحية، إعادة إنشاء استخدام الوسائل الفنيةالتقاليد والبنية الاجتماعية والنظرة العالمية العامة للناس، ومعرفة أساطيرهم؛ ومن ناحية أخرى، لإعادة إنشاء الأساطير على أساس المواد الثقافية. بالإضافة إلى ذلك، فإن الظواهر الأساسية مثل النظرة العالمية أو البنية الاجتماعية قد لا تصبح بالضرورة موضوع اهتمام المؤلفين المعاصرين. في بعض الأحيان تظهر العناصر الأسطورية الفردية في النص على شكل تركيبات أو صور أو أفكار أو أنظمة أساسية؛ وهي لا تشكل أساس النص، ولكنها تمثل تفصيلاً فنيًا مهمًا أو رمزًا أو إشارة وما إلى ذلك، مما يفتح حوارًا مع الآخرين. النصوص وتوسيع حدود النص على هذا النحو.

مثل هذه الحالات ليست نادرة، وربما يعرفها الكثيرون. كمثال على هذا العمل مع المواد الأسطورية في نص واقعي بحت (مع مراجع تاريخية)، أود أن أسمي رواية L. Yuzefovich "الرافعات والأقزام" (2008). يمكن العثور على اثنين من الزخارف الأسطورية النموذجية فيه. الأول هو الازدواجية ودافع المحتال المرتبط بها، والمعروف من الفولكلور العالمي في مختلف الأنواع، من الحكايات الخيالية إلى الحكايات الملحمية (إذا كان المحتال شيطانًا يتظاهر بأنه شخص). والثانية، أقل وضوحًا بعض الشيء، ولكنها أصبحت أساس السلسلة الفنية للرواية، وهي صورة المحتال، الأساسية للفولكلور العالمي وأساطير الشعوب المختلفة، وسلوكه الذي يخل بتوازن الشخصيات الأخرى، وحياته نفسها مع المخاطر والمغامرات والاتصال بعالم آخر لدرجة أنه حتى الموت يصبح في النهاية غير قادر على الوصول إليه. هكذا، الشخصية الرئيسيةرواية جوخوف، تواصل خط المحتالين الأدبيين الآخرين، من تيل يولنسبيجل إلى أوستاب بندر.

وإذا انتقلنا إلى الميثولوجيا نفسها والنصوص المكتوبة بناءً على هذه المادة، فسنجد أن نظرة المؤلف يمكن أن توجهها إليها بطريقتين: وضعها داخل التقليد، وأيضاً تقع خارجها، خارج العالم الموصوف. سيكون هناك اختلاف كبير في الضوء الذي ستظهر فيه هذه الأساطير والثقافة الناتجة عنها أو تلك: سواء كانت خاصة بك، مفهومة وجذابة، أو غريبة، غير سارة ومثيرة للاشمئزاز. وهذا الاختلاف في المقاربات معروف من الدراسات الأنثروبولوجية، التي يوجد فيها في البداية اتجاهان في وصف الثقافات: مع محاولة فهمها أو المقارنة مع معروفة، أي. الخاصة (في هذه الحالة، تخسر الثقافة الأجنبية دائما).

تُترجم هذه "النظرة من الخارج" إلى أدب عندما يريد المؤلف خلق صورة لشعب "متخلف". وحتى لو لم يكن النص متحيزا، فإن “النظرة من الخارج” لن تضيف فهم القارئ وتعاطفه مع الشخصيات. كمثال، يمكننا أن نتذكر ما سبق ذكره من قبل A. Ivanov معه الروايات المبكرة"قلب بارما" (2003) و"ذهب التمرد" (2005)، حيث يتم عرض ثقافات الأورال التقليدية من وجهة نظر مراقب خارجي، وتظهر فقط عناصرها الخارجية وسماتها المقدسة - الشامانية الطقوس والسلوك الشعائري والشخصيات الوثنية وما إلى ذلك، مما لا يقرب القارئ من فهم هذه الثقافات ولا يخلق فكرة عن أساطيرها.

خيار آخر، "نظرة من الداخل"، يسمح للمؤلف بإظهار أساطير شعب معين في مجملها، حتى مع الحد الأدنى من المعرفة بمظاهره الخارجية وطقوسه ونظام العلاقات داخل المجتمع. تسمح تقنية الغمر نفسها للمؤلف بالدخول إلى نفسه والسماح للقارئ بالدخول إلى عالم الأشخاص الذين تكون ثقافتهم بعيدة وغير مفهومة، ولكن بفضل هذا النهج لا يتطلب الترجمة - يصبح الوصول إليها بديهيًا. من بين النصوص التي تم فيها تجاوز عتبة الانغماس في الأساطير الغريبة، يمكنني تسمية رواية A. Grigorenko "Mabet" (2011)، المبنية على أساطير Nenets، وكذلك روايتي "Kadyn" (2015) عن السكيثيين في Altai . كلا النصين مكتوبان على مواد مختلفة: إثنوغرافية وأثرية، وبالتالي فإن درجة الإذن الفني فيهما مختلفة. ومع ذلك، كلاهما مكتوبان بالانغماس في ثقافة أجنبية ويسمحان لك ليس فقط بالتعرف على طريقة الحياة والحياة والبنية الاجتماعية للمجتمع، ولكن الأهم من ذلك - اختراق تمثيلهما الأسطوري، والشعور بطريقة مختلفة تفكير يختلف عن تفكير الإنسان الحضري الحديث، وفهم ما يمكن أن يصبح في حياة الناس أساسًا مؤكدًا الزخارف الأسطوريةوالعكس صحيح - أدى إلى ظهور أنماط سلوكية مبنية على أفكار أسطورية.

وبطبيعة الحال، فإن التحليل المقدم سريع للغاية ولا يدعي تغطية الوضع بالكامل - وهذا يتطلب عملاً أكثر شمولاً. ومع ذلك، آمل أن أكون قادرًا على إظهار اتجاهات الأدب الحديث الواضحة بالنسبة لي ليس فقط كفلكلوري، ولكن أيضًا كقارئ محترف، وستساعد المقالة كل من يريد ضبط بصريات القراءة الخاصة به بطريقة جديدة و يميز بوضوح عناصر الفولكلور في الأدب الروسي الحديث.

1. ف. بروب. مورفولوجيا حكاية خرافية. م، 1969

2. ف. بروب. الجذور التاريخية حكاية خيالية. ل.، 1986.

3. جي كافيلتي. "المغامرة والغموض و قصة حب: السرديات الصيغةية كفن وثقافة شعبية، 1976.

4. آي بوجاتيريفا. "الزخارف الفولكلورية باعتبارها بنيات لواقع يمكن التعرف عليه." - "أكتوبر"، 2017، 4.

5. أ. أولينيكوف. "قصة الفارس التارت، أو حكايات الغابة الزرقاء." م، 2015

6. م. غالينا "الأوتوتشتون". م، 2015

7. ن. إسماعيلوف. "أوبير." سانت بطرسبرغ، 2013

8. ن. إسماعيلوف. "لن يموت أحد." سانت بطرسبرغ، 2015

9. أ. إيفانوف. "طقس سيئ". م، 2016

10. ل. يوزيفوفيتش. "الرافعات والأقزام." م، 2008

11. أ. إيفانوف. "قلب بارما" م، 2003

12. أ. إيفانوف. "ذهب التمرد" م، 2005

13. أ.جريجورينكو. "مابث." م، 2011

14. آي بوجاتيريفا. "كادين". م، 2015

لم تصل إلينا الملحمة السلافية، ولكن تم الحفاظ على القصص الخيالية التي تعكس إلى حد ما أفكار أسلافنا حول العالم والحياة والموت، عن الإنسان وخصومه. بابا ياجا هي شخصية مشهورة في القصص الخيالية الروسية لدرجة أنها لا تحتاج إلى مقدمة. في السينما أفضل صورةتم إنشاء بابا ياجا "الشر" من قبل الممثل جورجي ميليار، الذي اخترع بنفسه زيًا من كومة من الخرق ومكياجًا مخيفًا بأنف معقوف وثآليل وأسنان بارزة.

لا يوجد رأي واضح حول أصل اسم هذه الشخصية. Yaga، Yaga-baba، Yagaya، Yagaya baba، Yagikha، Yagabikha، Yagabova، Yagishna، Yaginishna - هذا ما يسمونه بها في القصص الخيالية. هناك العديد من أصول الكلمة الممكنة. يجد اللغوي الألماني والسلافي ماكس فاسمر جذرًا مشابهًا في الصوت في العديد من اللغات الهندية الأوروبية، ويعني "أن تمرض، تهدر، تغضب، تغضب، تحزن". يشتق البعض كلمة "ياجا" من كلمة "سلف" (سلف)، لكن هذا أمر مشكوك فيه إلى حد ما. في لغة كومي، كلمة "ياج" يمكن أن تعني غابة الصنوبر، الغابة. في أساطير هذا الشعب يمكنك أن تجد قصة عن ياغمورت، رجل الغابة بحجم شجرة الصنوبر الصغيرة، الذي اختطف الماشية والأطفال والنساء. عندما اختطف الابنة الكبرى الوحيدة، قرر خطيبها والمستوطنة بأكملها أخيرًا أن يفعلوا شيئًا ما. لقد وجدوا كهف الشيطان حيث وجدوا الفتاة الميتة. وبعد ذلك قتلوا الوحش وأخذوا الكنوز وملأوا الكهف.

بابا ياجا، على الرغم من أنه مخلوق غابة، لم يعيش أبدًا في كهف. الجميع يعرفها "كوخ حول ساق دجاج، حول نافذة واحدة، مع شرفة حمراء مغطاة". أي نوع من "التجاوز المعماري" هذا؟ في اللغة الجافة للمهندس، هذا هيكل كومة. يتم استخدامه في المناطق ذات الانسكابات المنتظمة أو في المستنقعات. في بعض مناطق روسيا، تم وضع البيوت الخشبية في القرى على جذوع الأشجار لمنع التعفن. كانت الحظائر الموجودة على ركائز متينة شائعة بين الشعوب الفنلندية الأوغرية (للحماية من الفئران)، والتي كانت تقع على مسافة من السكن البشري (لتجنب الحريق). لا تزال موجودة في سيبيريا وجزر الأورال يحفظ- كبائن خشبية على أعمدة في الغابة حيث يقوم الصيادون بتخزين الإمدادات. إذا لم تكن في حاجة ماسة، فلا تأخذ شيئًا من هناك؛ ولكن يمكنك وضعها بنفسك. من الممكن أن تنقذ هذه الإمدادات حياة شخص ما.

كان من الممكن أن يكون النموذج الأولي لكوخ بابا ياجا bdyn. كان السلاف القدماء يحرقون جثث موتاهم. في بعض المناطق، تم وضع وعاء به رماد في منزل صغير أو كشك على عمود - بدين. من المحتمل أن تكون الصلبان القبرية التي نجت حتى يومنا هذا شائعة جدًا بين المؤمنين القدامى ملفوف محشي(السقف الزخرفي) نشأ من هنا. يجري التبخير بالبخور، وكانوا يطلق عليهم الدخان.

المؤمنين القدامى. الشمال الروسي. أواخر التاسع عشر- بداية القرن العشرين

ماذا يفعل بابا ياجا؟ أحصى عالم الفولكلور السوفييتي البارز فلاديمير بروب ثلاث وظائف: خاطف الأطفال ("إوز البجعة")؛ المانح (يسلم البطل حصانًا أو كرة سحرية) ؛ المحارب (بهزيمتها يكتسب البطل الحكمة). وفقًا للعالمة، كانت ذات يوم إلهة قادت طقوس البدء. في الوقت نفسه، تأخذ كل وظيفة معنى: الطفل، المستعد للانتقال إلى حالة جديدة، "يُختطف" من والديه، ويحارب الوحش جسديًا أو فكريًا، ويثبت استقلاله ويعود كشخص بالغ. في الوعي الأسطوري، ارتبط هذا الانتقال بموت "أنا" القديم وولادة واحدة جديدة. وبالتالي، يرتبط بابا ياجا مباشرة بالحياة الآخرة. إنها مرشدة، مخلوق يعيش على الحدود.

إنها حارسة بوابة غير ودية إلى حد ما: "على الموقد ، على الطوب التاسع ، ترقد بابا ياجا ، ساقها العظمية ، وقد نما أنفها إلى السقف ، والمخاط معلق فوق العتبة ، وثدييها ملفوفان بخطاف ، وهي تشحذ أسنانها." من السهل أن تغضب إذا كان منزلك ضيقًا. المنزل محاط بجدار من العظام وعليها جماجم حيوانات أو بشرية ذات تجاويف عيون مشتعلة. يتم تغطية الكوخ نفسه أحيانًا بفطيرة مدعومة بفطيرة - وهذا يعني هنا وجبة جنازة. عندما يأتي بطل من عالم الأحياء، فإنه يأمر الكوخ أن يدير وجهه له، ولمملكة الموتى أن تدير ظهرها. المضيفة لا تراه، لكنها تتعرف عليه من خلال رائحته ("لاف، آه، رائحتها مثل الروح الروسية!").

لا معنى للمشي هنا، الأماكن محجوزة، لذلك يطرد بابا ياجا الضيف غير المدعو. ومع ذلك، فهو لا يغادر، لكنه يتطلب أقصى قدر من الاهتمام: قم بتسخين الحمام، وإطعامه وشربه، ووضعه في النوم. وبهذا يدل على جدية نواياه. البطل سوف يذهب مملكة بعيدة بعيدة، إنه الآخرة. للقيام بذلك، هو نفسه يحتاج إلى الموت لفترة من الوقت. يقوم بالوضوء ويأكل طعام الموتى، وبعد ذلك يذهب بجرأة لإنقاذ الأميرة أو الحصول على تفاح متجدد.

تأتي الفتيات أيضًا إلى بابا ياجا. إنها تحمّلهم أعمالاً مرهقة (والتي غالبًا ما تساعدهم الحيوانات الصغيرة في القيام بها) وتعدهم بجدية بأكلهم، حتى يضطروا في بعض الأحيان إلى الفرار. تتعلم الفتاة العمل الجاد والاهتمام بجميع المخلوقات، حتى الصغيرة منها. تتعلم أيضًا أن تثق بحدسها.

بالإضافة إلى الحكاية الخيالية، هناك أيضًا صورة مطبوعة مشهورة لبابا ياجا. هناك طبعتان مشهورتان معروفتان أواخر السابع عشر – أوائل الثامن عشرقرون حيث تظهر في دور غير عادي بالنسبة لنا - الكوميديا. يقول النقش الموجود على القطعة الأولى: "ياجا بابا ورجل، مع رجل عجوز أصلع، يقفزان ويلعبان مزمار القربة، لكنهما لا يعرفان الانسجام". والثانية مصحوبة بعبارة: "بابا ياجا يركب مع تمساح للقتال على خنزير بمدقة، ولديهما زجاجة نبيذ تحت شجيرة". بالإضافة إلى الطبيعة غير العادية للمؤامرة، فإن مظهر المرأة العجوز ملفت للنظر. إنها ليست بهذا العمر تقريبًا. ومع ذلك، فهي ذات أنف وأحدب، لكنها في الوقت نفسه ترتدي ملابس جيدة وحتى أنيقة، على رأسها فستان امرأة متزوجة أو أرملة، مع كولتس متصلة به. في إحدى الحالات، يتم وضع عجلة الغزل والجزء السفلي في الحزام، وفي الحالة الأخرى - عجلة الغزل والفأس. على الجبيرة الثانية، تحمل اللجام والمدقة في يديها.

يتم تحقيق التأثير الكوميدي من خلال تباين التفاصيل: من الصعب ارتداء عجلة الغزل والجزء السفلي في الحزام، كما أن المدقة والفأس هي سمات ذكورية، مع لمسة مذهلة. مظهرتبدو بابا ياجا مجنونة جدًا ولسانها متدلٍ؛ والزهور حولها. معركة التمساح جيدة بشكل خاص. في الوعي الشعبي، ارتبط التمساح بالتنانين والثعابين وتمتع بصفات شيطانية. عادةً ما يقاتل الأبطال الذين يمتطون ظهور الخيل الوحوش، ولكن هنا تندفع امرأة (!) نحو مخلوق لا يشبه التمساح على الإطلاق، وتركب خنزيرًا، ومن اليمين إلى اليسار (عادةً ما يركض البطل الذي يمتطي حصانًا من اليسار إلى اليمين) ، وفي الأدغال ينتظر الشكليك. لا نعرف كيف ستنتهي المعركة، لكن من الواضح أن الفائز سيكون سعيدًا.

كما نرى، تحول بابا ياجا منذ فترة طويلة من شخصية أسطورية إلى شخصية فولكلورية، وعلى هذا المستوى اليومي اكتسب صفات جديدة. لا عجب أنها لا تزال واحدة من الأكثر شعبية أبطال القصص الخياليةوفي عصرنا. وعلى الرغم من أنها فقدت مركزها الحدودي، إلا أنها لا تزال تشارك في تربية الأطفال من خلال القصص الخيالية والمسرحيات والأفلام.

عند إعادة نشر المواد من موقع Matrony.ru، رابط نشط مباشر إلى النص الأصليالمادة مطلوبة.

وبما أنك هنا...

.. لدينا طلب صغير. بوابة ماترونا تتطور بنشاط، وجمهورنا ينمو، ولكن ليس لدينا أموال كافية لمكتب التحرير. العديد من المواضيع التي نود أن نطرحها والتي تهمكم، أيها القراء، لا تزال غير مكشوفة بسبب القيود المالية. على عكس العديد من وسائل الإعلام، فإننا نتعمد عدم إجراء اشتراك مدفوع، لأننا نريد أن تكون موادنا متاحة للجميع.

قصيدة نيكراسوف هي كنز دفين الحكمة الشعبية.
تشبه الأسطر الأولى من "المقدمة" بداية الحكاية الخيالية. البداية هي البداية التقليدية للحكاية الخيالية: في أي عام - احسب...
يتم تسمية جميع الشخصيات تقريبًا بالاسم، ولكن لم تتم الإشارة إلى الألقاب: رومان، دميان، لوكا،
إيفان وميترودور، باخوم، أمثال.
يتم تعزيز نكهة الفولكلور بمساعدة الأرقام المقدسة: 7.
على الرصيف
اجتمع سبعة رجال:
سبعة ملزمون مؤقتا...

طارت سبع بومة نسر معًا،
الإعجاب بالمذبحة
من سبع شجرات كبيرة،

تبدو الحبكة رائعة عندما يلتقط باخوم كتكوتًا ويتحدث معه، ثم مع نقشارة، الذي يعطي مفرشًا للمائدة يتم تجميعه ذاتيًا فدية للفرخ، مكان سريمع "الصندوق السحري":
تحتوي على مفرش طاولة يتم تجميعه ذاتيًا،
كلما شئت،
سوف يطعمك ويعطيك ما تشربه!
فقط قل بهدوء:
"يا! مفرش المائدة المجمعة ذاتيا!
علاج الرجال! "
وفقا لرغباتك،
تحت أمري
الشكل التقليدي للعنوان إلى مفرش المائدة
"انظر، انتبه، شيء واحد!
ما هي كمية الطعام التي يمكنه تحملها؟
الرحم - ثم اسأل،
ويمكنك أن تطلب الفودكا
بالضبط دلو في اليوم.
إذا سألت أكثر،
ومرة ومرتين - سوف يتحقق
بناء على طلبك،
والمرة الثالثة ستكون هناك مشكلة! »
- أساس العديد من الحكايات الشعبية الروسية
هذا الدفق المتلألئ من الكلمات يأسر ويأسر... سر القوة الأبدية والشباب لملهمة نيكراسوف يكمن في تعريفها بمصدر اللغة الروسية الذي لا ينضب الشعر الشعبي. وهل كان بإمكان نيكراسوف أن يكتب كتابًا مختلفًا بكلماته "مفيد ومفهوم للناس وصادق"؟ سريعة، كاسحة كلمة شعبية، ملائم وذكي، "الذي لا يمكنك التفكير فيه حتى لو ابتلعت قلمًا"، هو أساس كل شعر نيكراسوف.
بالإضافة إلى زخارف القصص الخيالية في "المقدمة" كمية كبيرةالعلامات والأقوال والألغاز التي لا تعكس فقط ذكاء وجمال وحكمة خطاب الشعب الروسي، ولكنها تعطي أيضًا القصيدة ثراءً فولكلوريًا شديدًا. الأمثال. "الرجل يا له من ثور..." هذا المثل يميز صفة شخصية الرجل البسيط وعناده ومثابرته ومثابرته. في الكلام الحديث، عنيد كالثور. "الطائر صغير لكن مخلبه حاد" - ("صغير لكنه بعيد")، إلخ.
الألغاز - أنت فقط، الظلال السوداء،
لا يمكنك اللحاق - عناق! -الظلال
بدون جسد - لكنه يعيش،
بدون لسان - صراخ! -صدى صوت
الإيمان هو اعتقاد يأتي من العصور القديمة ويعيش بين الناس، إيمان بعلامة. العلامة هي ظاهرة أو حادثة تكون نذيرًا لشيء ما بين الناس.
"حسنًا، لقد لعب العفريت مزحة لطيفة علينا."
في أيامنا هذه يمكنك سماع العبارات التالية: لقد حيرك الشيطان، اذهب إلى الشيطان (اذهب)، أي شيطان؟ (تعبير عن الانزعاج)، يعرفه الشيطان (من يدري) – كلها تستخدم بأسلوب عامي.
"الوقواق، الوقواق، الوقواق!
سوف يبدأ الخبز بالارتفاع
سوف تختنق بأذن الذرة -
لن الوقواق. »

تحليل العناصر الفولكلورية لـ "حكاية الويل والمصيبة"

القصة اليومية الفولكلور

ضمن قصص يوميةالسابع عشر، واحدة من أهمها هي "حكاية جبل المصيبة"، التي اكتشفها الأكاديمي أ.ن. Pypin في عام 1856 من بين مخطوطات مجموعة M. N. Pogodin (مكتبة الدولة العامة التي تحمل اسم Saltykov-Shchedrin). عنوانها الكامل هو "قصة الحزن والمصيبة، كيف جلب الحزن والمصيبة شابًا إلى المرتبة الرهبانية". تعتمد القصة على فكرة حكاية خرافية - الرسوم المتحركة للحزن، ومع ذلك، فإن موضوعها بعيد عن الحكاية الخيالية - موضوعي في ذلك الوقت، عن الآباء الذين يلتزمون بالأيام الخوالي، وعن الأطفال الذين يسعون جاهدين للعيش وفقًا لمتطلباتهم. بارادته.

الحكاية لديها شخص واحد فقط كبطل لها. هذه مونودراما. آخر الشخصياتتم دفعه إلى الظل وتميزه المؤلف من خلال صيغة الجمع، والتي تتناقض بشكل واضح، وإن كانت معممة، ولكن في الوقت نفسه، مع "التفرد" الأساسي للشخصية الرئيسية ("الأب والأم"، "الأصدقاء"، "" أهل الخير"، "عراة وحفاة"، "الناقلون"). فقط في بداية القصة يقال عن "صديق عزيز" خدعه وسرقه. لكن هذه الشخصية البشرية الملموسة الوحيدة في القصة، إلى جانب الرجل الصالح، تم تصويرها بطريقة معممة بحيث يُنظر إليها على الأرجح كرمز لجميع رفاقه الذين يشربون الخمر أكثر من كونه شخصًا محددًا. لا يوجد سوى شخصية واحدة ذات إضاءة زاهية في القصة - الشخصية السيئة الحظ وغير السعيدة.

صحيح، في "الحكاية"، بالإضافة إلى "أحسنت"، هناك شخصية أخرى مصورة بوضوح - وهذا هو مصيبة الحزن نفسها. بمقدمته، تكتسب "الحكاية" جودة رائعة. لكن هذه الشخصية، على الرغم من أنها خيالية، إلا أنها تمثل الأنا المتغيرة للحسن نفسه. هذا هو مصيره الفردي، وهو تجسيد فريد لشخصيته. الحزن لا ينفصل عن شخصية الشخص الجيد. هذا هو مصيره الذي اختاره بمحض إرادته، رغم أنه أخضعه لنفسه، وتبعه بلا هوادة، وتشبث به. لا ينتقل إلى مولودتس من والديه ولا يظهر له عند ولادته. يقفز Woe-Misfortune إلى الشاب من وراء الحجر عندما اختار بالفعل طريقه الخاص، وقد غادر المنزل بالفعل، وأصبح سكيرًا بلا مأوى، وتكوين صداقات مع "عارية وحافية القدمين"، يرتدون "حانة غونكا".

يتخلل العمل رمزية وصور فولكلورية. يستخدم المؤلف على نطاق واسع لغة الأغنية الشعبية والصفات والتكرارات الشائعة (" الذئب الرمادي"، "الأرض الرطبة"، "البسالة الشجاعة").

كانت أنواع الأغاني والملاحم الشعبية هي التي حددت الأشياء الجديدة التي أدخلتها هذه القصة في النثر الروسي في القرن السابع عشر: تعاطف المؤلف الغنائي مع بطله والعناصر الفنية الشعرية الشعبية.

ومع ذلك، تجدر الإشارة إلى أن العنصر الوصفي اليومي في القصة فريد من نوعه. لا توجد في السرد تفاصيل إثنوغرافية دقيقة تشير إلى موقع الحدث، والمفاهيم الجغرافية (قائمة المدن والأنهار)، ووقت الحدث، ولم يتم تسمية الشخصيات، ولم يتم العثور على علامات تاريخية للزمن.

يتم إعادة إنشاء الخلفية اليومية من خلال الإشارة إلى القواعد اليومية للمجتمع، من خلال وصف خطبة الوالدين، والحكمة العملية للتجار، والنصائح المنزلية، والتعليمات الأخلاقية. إن المواثيق الأخلاقية للأشخاص الطيبين والأقارب تخلق جوًا أخلاقيًا في الحياة اليومية، خاليًا من الخصوصية التاريخية.

تكتمل صورة الحياة اليومية أيضًا بتفاصيل إثنوغرافية فردية، على الرغم من أنها ليست كثيرة بما يكفي - "ساحة الحانة" حيث يجد الرجل الطيب نفسه، "وليمة صادقة":

وفي اليزبي هناك عيد شرف عظيم،

الضيوف يشربون ويأكلون ويمرحون..

في القصة يطلق عليهم العناصر الفرديةالملابس: "فستان غرفة المعيشة"، "Tavern Gunka"، "Dragye Ports"، "Chiry" (أحذية)، أحذية Bast - "أحذية التدفئة". لا توجد خصوصية محددة في وصف مشهد العمل. تفاصيل العالم المحيط مرسومة بروح الشعرية الشعبية: "البلد الأجنبي بعيد وغير مألوف". ويذكر دون مواصفات عن «البرد»، الكوخ «ذو البرج العالي» في الفناء.

على النمط الشعبيويتم الإشارة إلى المشاركة في الفولكلور من خلال العناصر والصفات الثابتة حكاية شعبية. كما على سبيل المثال في مشهد مطاردة الحزن للشاب: "الصقر الشفاف"، "الصقر الأبيض"، "الحمامة الصخرية"، "عشب الريش"، "عشب العشب"، "المنجل الحاد"، "الرياح العنيفة". ، إلخ. في الوصف يتم نقل الديناميكيات المحددة للكلام الشعبي:

أحسنت طار مثل الصقر واضح،

والحزن يتبعه كالحورية البيضاء.

أحسنت، لقد طار مثل حمامة الصخر،

والويل يتبعه مثل الصقر الرمادي.

أحسنت، لقد ذهب إلى الحقل مثل الذئب الرمادي،

والويل من خلفه والكلاب مهذبة.

أحسنت، العشب الريشي وقف في الحقل،

وجاء الحزن بالمنجل.

ومن الشعر الشعبي، بتكراراته المميزة التي تؤكد على تكثيف الفعل، جاءت التعويذة التي نطق بها الحزن في مشهد مطاردة المولودين:

أنت، أيها العشب الصغير، سوف تُجلد،

أنت، أيها العشب الصغير، استلقي مقطوعًا.

وسوف تتشتت عليك الرياح العاتية.

وبروح الشعر الشعبي يتم تقديم الرثاء أيضًا زميل جيدموجهة إلى جور:

أوه، بالنسبة لي، مصيبة جورين!

أنا، الشاب، كنت أقع في مشكلة:

لقد جوعتني حتى الموت، يا شاب.

تعتبر التقنيات والصيغ المستخدمة في القصة نموذجية للشعر الشعبي، الصفات الثابتةأسلوب ملحمي. لذلك، على سبيل المثال، في وصف العادة التي بموجبها يأتي الخير إلى العيد: "عمد وجهه الأبيض، وانحنى بطريقة رائعة، وضرب الطيبين من الجوانب الأربعة بجبهته". الرفيق الصالح حزين في العيد: "في العيد يجلس حزينًا حزينًا حزينًا وكئيبًا". كما هو الحال في الشعر الشعبي، يظهر الحزن في البداية للشاب في المنام، كما توجد عناصر التناسخ في القصة (يأخذ الحزن شكل رئيس الملائكة جبرائيل).

ومع ذلك، فإن العمل لا يحتوي على أسلوب فولكلوري فحسب، بل يحتوي أيضًا على لغة كتابية، والتي تم الكشف عنها بشكل أساسي في مقدمة القصة، والتي تحدد أصل الخطيئة على الأرض بعد أن انتهك آدم وحواء وصية الله بعدم أكل ثمرة الأرض. الكرمة. وهو موجود أيضًا في السطور الأخيرة من القصة. كل من المقدمة والخاتمة تجعله أقرب إلى الأعمال النوع القديسي. ينعكس تقليد الكتاب في بعض صفات الكتاب النموذجية للقصة وفي قربه الموضوعي أعمال الكتابحول موضوع السكر.

كوماروفا أ.

في الأدب

تحميل:

معاينة:

مقدمة.

كلما عرفنا الماضي بشكل أفضل، أصبح الأمر أسهل
كلما كان ذلك أعمق وأكثر متعة
دعونا نفهم المعنى العظيم
الحاضر الذي نصنعه.
ايه ام جوركي

"أخبرني كيف عاش الناس، وسأخبرك كيف كتبوا" - هذه الكلمات الرائعة للعالم الروسي العظيم الأكاديمي L. N. يمكن أيضًا أن يُعزى فيسلوفسكي إلى الإبداع الشفهي: كما عاش الناس، غنوا وأخبروا القصص. لذلك يكشف الفولكلور عن الفلسفة الشعبية والأخلاق والجماليات. يمكن للسيد غوركي أن يقول بكل روح الدعابة أن " قصة حقيقيةلا يمكنك معرفة العمال دون معرفة الفن الشعبي الشفهي. تعمل الأغنية كمصدر لدراسة تاريخ الناس وحياتهم وعاداتهم وتكوينهم الروحي وشخصيتهم. تحتوي نصوص الأغاني من كل عصر على معلومات إقليمية وتاريخية وثقافية ويومية وروحية وقيمة وسياسية. تعكس الأغنية السمات المعجمية الدلالية والصرفية وتكوين الكلمات والنحوية لتطور اللغة.

يعلم الجميع القوة الجذابة للأغاني الشعبية الروسية. لديهم القدرة ليس فقط على اختراق الروح بعمق، ولكن أيضًا لإثارة التعاطف.

لقد أصبح هذا النوع الرائع من الفولكلور جزء لا يتجزأحياتنا، أكدت حقها في الوجود، بعد أن اجتازت اختبار الزمن الطويل. التغيرات الاجتماعية والثقافية التي تحدث في روسيا العقود الاخيرة، لها تأثير كبير على عمليات الكلام واللغة ولا يمكنها إلا أن تؤثر على إبداع الأغنية للمؤلفين المحليين، لأن الأغنية هي واحدة من أكثر أنواع الثقافة الجماهيرية ديناميكية.

موضوع العمل: عناصر الفولكلورفي أغنية فنية حديثة.

أهمية الموضوع: الأغنية الفنية الروسية كظاهرة تجمع بين الشعر والموسيقى والأداء وكنوع من الحركة الاجتماعية المثقفون الروسينتمي في المقام الأول إلى عالم الثقافة الشعبية.

هدف الدراسة: التعرف على العناصر الشعبية في الأغاني الفنية الحديثة.

موضوع الدراسة - أغنية الفن الحديث.

موضوع الدراسة- نص أغنية فنية حديثة.

تكمن الأهمية العملية للعمل في حقيقة أنه يمكن استخدام هذا البحث في مواصلة دراسة ظاهرة أغنية المؤلف، في ممارسة التدريس المدرسي والجامعي للفولكلور وغيرها من التخصصات التي تدرس العرق والثقافة الشعبية.

في ضوء غرض الدراسة وفرضيتها تم تحديد المهام التالية:

تحليل شعرية نصوص الأغاني الشعبية الروسية؛

التعرف على درجة تأثير التراث الشعبي على الفن الغنائي الحديث.

المواد البحثيةتم استخدام نصوص الأغاني الفنية الشعبية من العشرين عامًا الماضية والأغاني الشعبية الروسية. كانت المعايير الرئيسية لاختيار المواد هي وجود كلمات الأغنية فيها مجموعات حديثةوالدوريات في العشرين عامًا الماضية، والتشغيل المتكرر للأغاني في البرامج الإذاعية والتلفزيونية الموسيقية، ونشر نصوص الأغاني على مواقع الإنترنت.

اختيار المواد تخضع لقيود معينة. لم تكن موضوعات الدراسة: 1) الأغاني التي يمثل الجزء اللفظي منها نصوصًا مثالية للأدب الكلاسيكي والحديث (الأغاني المبنية على قصائد S. Yesenin، M. Tsvetaeva، B. Pasternak، E. Evtushenko، A. Voznesensky، ب. أحمدولينا وشعراء آخرون)؛ 2) " أعمال ثانوية"، أي. الأغاني المكتوبة والمؤدية سابقًا والتي يتم تقديمها الآن بترتيب موسيقي جديد، في أداء جديد؛ 3) نصوص اللصوص وأنصاف اللصوص وأغاني الفناء؛ 4) كلمات أغاني الفرق غير الرسمية الحديثة التي تحتوي على ألفاظ نابية.

الجزء الرئيسي.

1. شعرية نصوص الأغاني الشعبية الروسية.

الحكايات الخرافية والأغاني والملاحم وعروض الشوارع - كل هذا أنواع مختلفةالفولكلور والإبداع الشفهي والشعري الشعبي. لا يمكنك الخلط بينهما، فهي تختلف في مواصفات خاصة، دورهم في الحياة الشعبيةإنهم يعيشون بشكل مختلف في العصر الحديث. لا يوجد شعب في أوروبا يمتلك مثل هذه الثروة من الأغاني والألحان الجميلة والأصلية مثل الشعب الروسي. منذ القرن الثامن عشر، لدينا دليل على أن أغانينا فاجأت الموسيقيين الأجانب بنضارتها وجمالها الموسيقي. على سبيل المثال، بعد أن سمع الملحن بايسييلو الأغاني الروسية، لم يصدق "أنها كانت إبداعًا عشوائيًا". الناس العاديينولكنهم اعتقدوا أنها من أعمال الملحنين الموسيقيين المهرة"

قوم أغنية- عمل موسيقي وشعري وهو النوع الصوتي الأكثر شيوعاً الموسيقى الشعبية. تعتبر الأغنية الشعبية من أقدم أشكال الإبداع الموسيقي واللفظي. في بعض أنواع الموسيقى الشعبية القديمة والحديثة جزئيًا، توجد في وحدة مع الرقص والعزف والرقص. الآلات الموسيقيةوالفولكلور اللفظي والبصري. عزلتها هي نتيجة فترة طويلة التطور التاريخيالتراث الشعبي

قام الخبير وجامع الأغاني الروسية الشهير P. V. Shein بتقسيم مجموعته متعددة المجلدات من الأغاني الروسية العظيمة (ما يصل إلى 3 آلاف) إلى فئتين رئيسيتين، على جانبين من حياة الفلاح - الشخصية والعامة: أ) الأغاني التي تعكس اللحظات الرئيسية في حياة الشخص - الولادة والزواج والموت - ولكن داخل الأسرة، أبرشية الفرد، و ب) الأغاني التي تعبر عن الانتقال إلى الحياة الاجتماعية والدولة. يقسم لوباتين، باستثناء الملاحم منها، جميع الأغاني الروسية إلى فئتين: 1) الأغاني الغنائية، بما في ذلك معظم الأغاني التاريخية، و 2) أغاني الطقوس - حفلات الزفاف والرقصات والألعاب. هذا التصنيف لا يتحمل النقد كثيرًا لأن العنصر الغنائي والشخصي متأصل إلى حد ما في أغاني الطقوس.

تتميز الأغنية الشعبية بثروة من الأنواع المختلفة في الأصل والشخصية والوظيفة في الحياة الشعبية. السمة الأساسية لمعظم الأنواع التقليدية هي الارتباط المباشر بين الأغاني الشعبية والحياة اليومية، نشاط العمل(على سبيل المثال، أغاني العمل المصاحبة أنواع مختلفةالعمل - نقل البارجة، والقص، وإزالة الأعشاب الضارة، والحصاد، والدرس وغيرها، والطقوس المصاحبة للطقوس والاحتفالات الزراعية والعائلية - كارولز، ماسلينيتسا، فيسنيانكا، كوبالا، الزفاف، الجنازة، تقويم الألعاب، إلخ). الأغاني الشعبية التاريخية ذات قيمة لأنها تعكس الأحداث الحقيقية في السنوات الماضية. لقد انتقلوا من جيل إلى جيل دون تغييرات كبيرة، وقد حافظوا على مؤامراتهم وشخصياتهم وأشكالهم ووسائل تعبيرهم لعدة قرون.

موضوعات الأغاني التاريخية متنوعة ومتعددة الأوجه: الحروب، الحملات، الانتفاضات الشعبية، حوادث من حياة الملوك، رجال الدولة، قادة أعمال الشغب. ومنهم يمكن الحكم على موقف الناس مما يحدث وأولوياتهم وقيمهم الأخلاقية.

الأغاني الشعبية الراقصة لا يمكن فصلها عن الأغاني المختلفة الرقصات الشعبية. تم تحقيق أعظم تطور موسيقي في الفولكلور لجميع الأمم أغاني غنائية. يتم غنائهم منفردين أو جماعيين أو جوقة. لقد ظهروا في هذا النوع أشكال أعلىتعدد الأصوات واللحني والموسيقي الشعري المعقد الهياكل التركيبية. يعود تنوع محتوى الأغاني الشعبية الغنائية في المقام الأول إلى تنوع الفئات الاجتماعية التي تنشئها وتؤديها (المزارعون والحرفيون والعمال وغيرهم). كل مجموعة إجتماعيةالمجتمع لديه كلمات الأغاني الخاصة به.

يهيمن على الأغنية الشعبية ستروفيك و شكل مقطع، غالبًا مع جوقة مميزة من الناحية التركيبية. المقاطع الشعرية (الأبيات) لكل أغنية شعبية، والتي تختلف في المحتوى، تتوافق عادة مع لحن واحد، والذي يختلف مع التكرار المتكرر (في كامل الأغنية).

"لقد زرعنا الدخن"

واستأجرنا الأرض، استأجرناها.

يا هل لادو استأجرت، استأجرت.

وزرعنا الدخن، زرعنا،

أوه ديل لادو، لقد زرعوا، لقد زرعوا.

وسوف ندوس الدخن، ندوسه.

أوه ديل لادو، دعونا ندوس، ندوس.

ما الذي يجب أن تستخدمه للدوس أو الدوس؟

أوه ديل لادو، تدوس، تدوس؟

ونحن خيولها، خيولها،

أوه ديل لادو، الخيول، الخيول،

وسوف نأسر الخيول، سنأسرها،

يا ديل لادو، سوف نأخذك سجينًا، سوف نأخذك سجينًا.

1. النوع – العمل، والرقص، والرقص.

3. شكل الشعر: مقطع موسيقي مع تكرار إحدى المجموعات المقطعية.

ونحن الدخن / زرعت، زرعت.

أوه، ديل لادو، / زرعت، زرعت.

4. مفتاح الأغنية هو G الكبرى.

5. الإيقاع – سلس، مع ترديد كل مقطع لفظي.

6. الترنيمة تتكون من تكرار متكرر عبارة موسيقية. يتم غناء كل مقطع لفظي في الأغنية، مما يمنحها طابعًا مرحًا يشبه الرقص.

1. ملامح أغنية المؤلف.

أغنية المؤلف هي ظاهرة حية متعددة الأوجه ومتطورة باستمرار. في البداية، لم تكن الأغاني الأصلية تسمى بهذه الطريقة. كان يطلق عليه اسم الهواة حتى انخرط هؤلاء الأشخاص في عملية فهم دورهم في الثقافة فنانين مشهورهكلمات مثل B. Okudzhava، V. Vysotsky، A. Galich، N. Matveeva هم محترفون حقيقيون.

تعتبر أغنية المؤلف (البارديك) ظاهرة ثقافية أصلية لبلادنا. أصوله تكمن في الفم فن شعبي. أغنية المؤلف هي الفولكلور الحديث، مرآة للحياة الروسية بشكل مختلف المراحل التاريخية. المؤلفون أغنية - حديثةنوع من الشعر الشفهي ("شعر الغناء")، تشكل في مطلع الخمسينيات والستينيات. في الثقافة غير الرسمية للطلاب والمثقفين الشباب. إن "غناء الشعر" في حد ذاته هو أقدم أشكال الإبداع، معروفة لدى الثقافاتفي جميع الأمم تقريبًا، وليس من قبيل المصادفة أن يُطلق على ممثلي الأغاني الفنية غالبًا اسم "الشعراء"، مقارنةً بالشعراء الغنائيين اليونانيين القدماء، والغوسلار الروس، والكوبزار الأوكرانيين، وما إلى ذلك، استنادًا في المقام الأول إلى حقيقة أن "الشاعر" الحديث، مثل عادة ما يغني الشاعر القديم قصائده الخاصة بمرافقته أداة وترية(في أغلب الأحيان - الجيتار). ومع ذلك، لا تزال هذه علامات خارجية، وعلاوة على ذلك، ليست إلزامية دائما، من هذا النوع. تم تقديم مصطلح "أغنية المؤلف" (وفقًا للأسطورة - بواسطة V.S. Vysotsky) من أجل التأكيد على أهميتها الطابع الشخصي، من أجل فصلها، من ناحية، عن الأغاني التي توفرها موسيقى البوب ​​الاحترافية، ومن ناحية أخرى، عن الفولكلور الحضري والأغاني "المحلية" المتواضعة التي ولدتها، والتي تم تأليفها في بعض الأحيان لـ " شركتهم، ومعهدهم، وقليل من المهتمين خارج هذه الدائرة الضيقة.التربة التي نشأت عليها أغنية المؤلف هي، أولا وقبل كل شيء، الفولكلور الروسي لدينا: أنشودة، مقتضبة، مجازي، بارعة؛ الرومانسية الحضرية، أغاني الجنود.

أغنية المؤلف كجزء الفولكلور الحديثتطورت بلادنا بسرعة خلال "ذوبان الجليد" في خروتشوف. ولكن على خلفية الارتباك العام، لاحظ الشباب والتقطوا الأغاني الأولى ليوري فيزبور، وآدا ياكوشيفا، وميخائيل أنشاروف، وألكسندر جورودنيتسكي، ويولي كيم...

مع النقل التقليدي لأغنية المؤلف في شكل شفهي، تعد هذه سمة مهمة مميزة للشفهية الكلام العامي- قدرة الشخص ضمن نص واحد على إظهار نفسه كموضوع للكلام والعمل وتحقيق الخطط التقييمية والعاطفية التي تثري النص نفسياً. ومع ذلك، فإن النقص مكونات مهمة، سمة الخطاب العامي الشفهي - عدم الاستعداد، والعفوية، والاعتماد على الموقف - لا تسمح لنا بتعريفها بأغنية أصلية. وبالتالي فإن هذه النصوص تقع عند ملتقى الخطاب الشفهي (شكلاً) والكتابي (مضموناً).

يتخلل العنصر الشخصي أغنية المؤلف ويحدد كل ما فيها - من المحتوى إلى طريقة العرض، ومن المظهر المسرحي للمؤلف إلى الشخصية البطل الغنائي. وبهذا المعنى، فإن "الشعر الغنائي" الحديث هو فن حميمي للغاية، بل وحتى طائفي. مستوى الثقة والانفتاح هنا يتجاوز بشكل كبير المعايير المقبولة في الإبداع المهني.

وغني عن القول أن مثل هذه الأغنية، على عكس الإنتاج الضخم لموسيقى البوب، ليست موجهة للجميع. إنه موجه فقط لأولئك الذين يثق بهم المؤلف، والذين ينسجمون معه، وعلى استعداد لمشاركة أفكاره ومشاعره، أو على الأقل يميلون إليه عقليًا. لذلك، فإن الجمهور وتكوينه ومزاجه وحتى حجمه يعد عنصرًا مهمًا في نوع الأغنية الفنية.

من الناحية الموسيقية، كانت أغنية المؤلف مبنية على تلك الطبقة من النغمات الشائعة والمحبوبة التي يسهل التعرف عليها والتي كانت موجودة في بيئتها والتي تشكلت من مجموعة متنوعة من المصادر. من بينها الرومانسية اليومية والفولكلور الطلابي والفناء (بما في ذلك الأغنية الإجرامية) والأغنية الشعبية وموسيقى الرقص الشعبية وأغاني الملحنين السوفييت وما إلى ذلك. لعبت كلمات زمن الحرب دورًا خاصًا في إعداد أرضية التنغيم لأغنية المؤلف.
الأبطال المفضلون لأغانيهم هم المتسلقون والجيولوجيون والبحارة والطيارون والجنود والرياضيون وفناني السيرك و "الملوك" المضطربون في ساحات المدينة وصديقاتهم - فالناس ليسوا شجعانًا ومحفوفين بالمخاطر فحسب ، بل قبل كل شيء أفراد.
يمكن تمييز عدة مراحل في تطوير أغنية المؤلف. الأول، الذي كان زعيمه بلا منازع هو مغني "أطفال أربات" ب. أوكودزهافا، واستمر حتى منتصف الستينيات تقريبًا. وكان ملونًا برومانسية حقيقية، لا يتوافق فقط مع عمر الجمهور، ولكن أيضًا مع المزاج السائد في المجتمع. لم يزعج محتواه السلطات بعد، ولم يهتموا به تقريبا، معتبرين أنه مظهر غير ضار لإبداع الهواة، وهو عنصر من عناصر الحياة الفكرية. بدا فيها الحنين إلى الماضي، ومرارة الخسائر والخيانة، والرغبة في الحفاظ على الذات، والمثل العليا، ودائرة الأصدقاء الرقيقة. استمر هذا الخط الرومانسي الغنائي في أعمال S. Nikitin، A. Rosenbaum، V. Dolina، A. Dolsky، Bard Rockers (A. Makarevich، B. Grebenshchikov) والعديد من الآخرين، لكنه لم يحدد وجه أغنية المؤلف في ذروة فترة حياتها وإذا لعبت "أغنية التجوال" الدور الرائد في المرحلة السابقة ، فقد أصبحت "أغنية الاحتجاج" هنا ، وكان زعيمها بلا منازع ف.س. Vysotsky، الذي يمكن رؤية شخصيات ذات أهمية متفاوتة خلفه: A. Galich، Y. Aleshkovsky، A. Bashlachev، V. Tsoi، Y. Shevchuk، K. Kinchev وغيرها الكثير. جماليات "أغنية الاحتجاج" - احتجاجًا على عبثية الوجود "السوفيتي" وضد هذا المجتمع المريض نفسه.

في عمل V. Vysotsky، وصلت أغنية المؤلف إلى المستوى الذي يظل المعيار اليوم. منذ منتصف الثمانينيات، بعد موجة قصيرة من الاهتمام العام بالأغنية الأصلية باعتبارها كل ما تم حظره مؤخرًا، انتقل تطورها إلى اتجاه هادئ، أصبح الآن قانونيًا ومهنيًا. يتزايد عدد "الشعراء الغنائيين" ومهاراتهم الأدائية، ويتضاعف عدد منظماتهم وحفلاتهم الموسيقية ومهرجاناتهم، ويتم نشر العديد من المجموعات وأشرطة الكاسيت والأقراص المدمجة، ولكن لا شيء جديد بشكل أساسي يحدث بشكل إبداعي. اكتسب كل من "المحاربين القدامى" و"الشعراء" الأصغر سنًا، ومن بينهم أ. سوخانوف، وك. تاراسوف، وج. في إبداعه، وجدت التقنيات ذات مرة، وتحول بشكل متزايد إلى عادية مغنية البوب. أزمة إبداعيةأصبحت أغنية المؤلف أمرا واقعا اليوم.

1. تأثير التراث الشعبي على الأغنية الفنية الحديثة

أغنية المؤلف هي اتجاه مستقل في الفن، نشأ عند تقاطع حركتين: الفولكلور وتوجيه الأغنية. المرحلة الحديثة. السمات المميزة للأغنية الأصلية كنوع: أ) موقف ثقة خاص تجاه المستمع، ب) التلوين الشخصي للأغاني، ج) وجود دوافع اجتماعية ومدنية. التقاليد الشعرية الشعبية قوية جدًا في الأغنية الأصلية.

حاولنا في هذا العمل تحليل أغاني أ.روزنباوم وإي. تالكوف من وجهة نظر استخدام الوسائل الشعرية الشعبية.

1. إبداع أ. روزمباوم

يغزو روزنباوم الحياة بنشاط بإبداعه، ويتصرف بجرأة، وموهوبة، ومشرقة. انه يساعد الناس. فهو يسعى إلى تثقيفهم، ويناشد قلوبهم، إلى أفضل ما لا يمكن لأي نظام أن يقتله. كمترجم، يمكن القول أنه يخلق صورة لأغنية تخترق الروح - وفي هذا فهو شريك ووريث فيسوتسكي.

أسماء الأغاني ذاتها تتحدث عن نفسها: "Kuban Cossack"، "Shackled"، "Oh، Dudari، Dudari" ("مشهد في المعرض")، "On the Don، on the Don" وغيرها. يجب ملاحظة ذلك

أصيبت الفتاة بالجنون ودخلت إلى صدرها:

إنه يجر فستاناً أبيض - ربما فجأة؟

إذا لم نغتسل، فسوف نركب

ستكون محظوظة مع الجندي.

ربما هو يتودد

صديقي العزيز…

العناصر المقابلة للشعر الشعبي:

1) الكلمات المضاعفة (هذه العناصر من سمات skaz):

بعيدًا، بعيدًا، يذهبون ويذهبون، يركضون ويركضون؛

2) الكلمات المتصلة:

صرخت وبدأت في القتال مع الأسوار والأشواك والطيور المحاكية والسيدات والنبلاء.

3) الصفات:

الفكر الأسود، الخيول الجيدة، الفرسان الجريئون، الحزن الشرير، العقل، العقل، المسار، الكلب الجندي، الفتيات العذارى.

ومع ذلك، غالبا ما يتم ملاحظة العكسترتيب الكلمات (العكس)، على سبيل المثال، أغنية “0y، dudari، dudari”ممتلىء تم بناؤه باستخدام العناصر الشعبية:

يا دوداري، دوداري، لابوتنيك، جوسلار.

الطيور المحاكية!

أيها الرؤوس المباركة، اقرعوا جرس القيصر،

استمتعوا أيها السيدات والسادة!...

4) استخدام أداة الربط "نعم" بمعنى "و" نموذجي:

روس فضفاض ، حافي القدمين ،

مع الأبراج والحصون.

وفي السهوب هناك حرية..

5) استخدام الأرقام السحرية:

- "ثلاثة وثلاثون أمنية محققة"، "الأراضي البعيدة"؛

6) استخدام العلامات الشعبية. على سبيل المثال، في نفس الأغنية "يا دوداري، دوداري" هناك عدد من العلامات التي تشير إلى وجود مشكلة:

...إذا لم تلد في الشتاء، فسوف يأخذونك بعيداً.

صرخت السلحفاة وبدأت بالصراخ

نعم، سقطت حدوة الحصان في العلية.

طارت بومة النسر إلى المقاصة وجلست،

تحطمت فورونوي من الهاوية.

3.2. إبداع آي تالكوف.

يحتل إيغور تالكوي مكانة خاصة بين ممثلي الأغنية الفنية، لأنه. وهو مؤلف الأغاني الاجتماعية والصحفية والمدنية التي تتميز بتنوع أنواعها؛ هذه هي صرخات الأغاني، احتجاجات الأغاني، أغاني الاعتراف، أغاني الأغاني.

1. يجب ملاحظة ذلكعدد كبير من العناصر المميزة للكلام العامي:

أنا لا أجرؤ على التنبؤ
لكنني أعرف بالتأكيد أنني سأعود
ولو بعد مائة قرن
إلى بلد ليس الحمقى، بل العباقرة

1. لاحظنا في الفقرة الأولى من العمل أن الأغاني الشعبية التاريخية تعكس أحداثاً حقيقية من السنوات الماضية. كان رد فعل I. Talkov حادًا جدًا على الأحداث التي تجري في روسيا وعكس ذلك في عمله ("السيد الرئيس" (1991)، فيما يتعلق بالواقع السياسي في أغسطس 1991، "سأعود"، وما إلى ذلك).

3) استخدام الصفات والاستعارات،المقارنات وخاصة التكرارات:

لم تعد الذاكرة تؤلمني
الأفكار لا تصل إلى الأيدي
سوف أرافقك
إلى شواطئ أخرى.
أنت طائر مهاجر
أنت تبحث عن السعادة في الطريق،
أتيت لتقول وداعا
واترك مرة أخرى.

مطر الصيف، مطر الصيف
بدأت في وقت مبكر اليوم.

خاتمة.

1. تتميز الأغنية الشعبية بثروة من الأنواع المختلفة في الأصل والشخصية والوظيفة في الحياة الشعبية.
2. أعربت أغنية المؤلف، باعتبارها ظاهرة اجتماعية وثقافية في الخمسينيات والسبعينيات من القرن العشرين، عن أفكار وصور مختلفة عن الثقافة الرسمية"عصر خروتشوف". تميزت حركة الشباب والمثقفين الحضريين بالتعبير الفردي عن الذات وحرية التعبير
3. أغنية فنية حديثة تجمع بين عناصر الفولكلور.
4. الاستخدام الواسع النطاق للوسائل الشعرية الشعبية التقليدية والفنية والبصرية في الأغنية الفنية الحديثة

1. مقدمة …………………………………………………………… 3

2. شعرية نصوص الأغاني الشعبية الروسية………………………6

4. تأثير التراث الشعبي على فن الأغنية الحديث……….13

5. الخاتمة ........................................................... 17

6. الأدب ……………………………………………….18

مدرسة MBOU الثانوية في قرية بولشوي بوبوفو

عمل بحثي

في الأدب

"العناصر الشعبية في أغنية المؤلف الحديثة"

مُعد

طالب في الصف السابع

كوماروفا أ.

مشرف:

مدرس اللغة الروسية وآدابها

كونستانتينوفا جي إس.

2012

الأدب

1. الأدبية القاموس الموسوعي. - م.، الموسوعة السوفيتية, 1987..
2. إن آي كرافتسوف. شعرية الأغاني الغنائية الشعبية الروسية - م 1974.
3. إس جي لازوتين. الأغاني والأمثال والأمثال الشعبية الروسية - م، 1990.
4. تلفزيون. بوبوفا. عن أغاني أيامنا - م 1969.
5. مختارات من الأغاني الأصلية. // الكلام الروسي. - رقم 1-12. – 1990.

موارد الإنترنت:

1. جروشين. سمارة. ru - كل شيء عن مهرجان Grushinsky Art Song

2. شبكة الاتصالات العالمية. شعراء. رو - كل شيء عن الشعراء، والسير الذاتية، وكلمات، والتسجيلات الصوتية.

3. ليب. ru/KSP/ - كلمات مع الحبال والتسجيلات الصوتية

6. باردز. بواسطة. ru – كل شيء عن الشعراء، والسير الذاتية، وكلمات الأغاني، والتسجيلات الصوتية.

7. http://www. بارديك. ru/ - التاريخ والسير الذاتية وثنائي الفينيل متعدد الكلور وأكثر من ذلك بكثير

8. شبكة الاتصالات العالمية. ميتيايف. رو – موقع أوليغ ميتييف.