Mescola i colori per ottenere il blu. Caratteristiche della miscelazione dei colori


Terra di Siena bruciata, blu oltremare, giallo cadmio: queste parole suonano come incantesimi misteriosi all'orecchio non iniziato. In realtà, questi sono solo nomi di colori, anche se in essi è ovviamente presente una certa magia. Basta prendere un pennello e applicare qualche goccia sulla tavolozza e l'immaginazione prende subito vita. E tutto ciò che resta all'artista è mescolare correttamente i colori per creare veri miracoli.

A volte è difficile per gli artisti alle prime armi orientarsi nella scelta dei colori per i loro dipinti, soprattutto se ci sono molti colori nel loro set di acquerelli. Questo è il motivo per cui si consiglia di acquistare vernici con una minore varietà di sfumature, perché è molto più interessante e, soprattutto, più utile mescolare le vernici da soli. I colori già pronti spesso risultano piuttosto duri, lontani dai toni naturali tenui. Ma una tavolozza creata con le tue mani non solo ti aiuterà a trovare ciò di cui hai bisogno per l'immagine desiderata, ma servirà anche come fonte di immaginazione e conoscenza utile.

Tutte le sfumature dei colori sono divise in calde e fredde. Questi nomi sono assolutamente eloquenti; i colori caldi sono più solari, più estivi: arancione, rosso, giallo. Freddo, rispettivamente invernale, rinfrescante: blu, azzurro, viola.

I colori sulla tavolozza interagiscono tra loro, formando variazioni assolutamente incredibili. Esistono tuttavia tendenze generali che si riflettono nel cosiddetto circolo di Itten. Questo è un modello di combinazione dei colori primari e secondari.

Il cerchio non solo mostra come i colori secondari si formano da quelli primari, ma li divide anche visivamente in caldi e freddi, rispettivamente, alcuni a destra, altri a sinistra. È importante capire che stiamo parlando di colori di base, non di sfumature. Dopotutto, in confronto, alcuni risulteranno più caldi, altri più freddi.

Ecco una piccola tabella sulla miscelazione dei colori primari.

Regole per mescolare le vernici

Per mescolare correttamente i colori ad acquerello, devi conoscere alcune delle loro caratteristiche e assicurarti di tenerne conto quando li applichi sulla carta. Non stiamo parlando solo della divisione in toni caldi e freddi, ma anche del potere coprente di alcuni colori, ad es. capacità di sovrapporre gli strati precedenti. Tonalità diverse si ottengono non solo miscelando due colori, ma anche variandone la quantità, nonché la quantità di acqua utilizzata. Ad esempio, mescolando la classica combinazione di giallo e verde, aggiungendo più giallo si trasformerà gradualmente in un verde lime più chiaro e potrebbe persino tornare all'elemento originale.

I colori vicini tra loro una volta mescolati non daranno un tono puro, ma con il loro aiuto puoi ottenere una tonalità molto espressiva, si chiamerà cromatica. Se combini i colori situati sui lati opposti della ruota dei colori, puoi ottenere un tono acromatico e grigiastro. Ad esempio, una combinazione di arancione con verde e viola darà questo effetto.

Alcune vernici danno una reazione indesiderata quando miscelate. Non si tratta solo di sporco sul disegno, ma può portare alla rottura dello strato di vernice e al suo oscuramento durante l'asciugatura. La combinazione del bianco zinco con il cinabro dà un bellissimo tono rosa chiaro, ma in seguito questa combinazione si scurisce e diventa inespressiva. Pertanto, è ovviamente considerato ottimale ottenere luminosità e multicolore mescolando un numero minimo di colori. Ricorda che alcune combinazioni danno un effetto duraturo, mentre altre sono completamente inaccettabili.

Come ottenere il colore giallo mescolando le vernici

Il giallo è uno dei tre colori base, quindi è impossibile ottenerlo mescolandolo nella sua forma pura! Tuttavia, puoi ottenere alcuni risultati giocando con tonalità vicine alla tavolozza. Ad esempio, per ottenere l'oro, avrai bisogno del giallo normale e di una goccia di rosso o marrone. Una buona opzione è anche renderli gialli con il rosso e aggiungere il bianco.

Come ottenere il colore arancione mescolando le vernici

È molto più produttivo mescolare la vernice gialla per creare l'arancione. È formato da una miscela di giallo e rosso. L'aggiunta di un po' di marrone e rosso può renderlo mandarino o dorato, a seconda della quantità di ingredienti. L'arancione brillante deriva dall'arancione classico con il marrone e il bianco.

Come ottenere un colore menta mescolando le vernici

Come ottenere il nero mescolando le vernici

Ogni set di acquerelli contiene nero, ma se per qualche motivo non lo hai o hai bisogno di una tonalità molto scura, puoi mescolarlo tu stesso. Dovrai combinare rosso, giallo e blu in proporzioni uguali. Il grande colore viene dal blu e dal marrone. Adatti per la miscelazione sono anche il rosso, il verde, il giallo e il viola. I tenui colori neri provengono dal giallo cobalto, dal blu cobalto e dal rosa robbia.

Come ottenere il colore verde mescolando le vernici

Il verde deriva dal giallo e dal blu. Tuttavia, negli acquerelli nella sua forma pura è usato raramente. I colori molto più popolari sono il verde sole o verde oliva, il verde mezzanotte, la loro combinazione e altre opzioni. Il verde solare utilizza oltremare e giallo cobalto, l'oliva è preparata dagli stessi fiori con l'aggiunta di terra di Siena bruciata e la mezzanotte è composta da blu FC, giallo e una goccia di nero.

Come ottenere il colore turchese mescolando le vernici

Il turchese è meglio conosciuto con il suo altro nome, acquamarina. Nello spettro dei colori il suo posto è tra il verde e il blu. Pertanto, saranno necessari per la miscelazione. Avrai bisogno di una quantità leggermente maggiore di blu-ciano rispetto a quella di verde. Ciò dipende tuttavia dall'intensità del colore richiesta. Per un turchese più delicato, puoi aggiungere una goccia di vernice bianca o grigio chiaro. Per una ricca acquamarina, dovrai prendere una tonalità brillante di blu, verde e un po' di giallo.

Come ottenere il colore bordeaux mescolando le vernici

Il colore bordeaux deve il suo nome all'omonimo vino francese. Questo è un colore solenne e profondo, puoi mescolarlo usando tre parti di rosso e una di blu. Per una tonalità più calda, puoi introdurre un po' di giallo o combinare lo scarlatto brillante a metà con il marrone. Dal rosso, dal marrone e dal nero si otterrà un tono più freddo; risulterà così ricco che dovrà essere diluito con acqua.

Come ottenere il colore blu mescolando le vernici

È molto semplice ottenere il colore blu negli acquerelli: basta diluire il blu oltremare con acqua e il gioco è fatto. Tuttavia, per coloro che non cercano modi semplici, ci sono sempre un paio di modi interessanti. Uno di questi è l'uso del bianco: per 2 parti di oltremare avrai bisogno di una parte di vernice bianca. È necessario diluire gradualmente il colore blu per regolare la saturazione del tono. Per un colore blu brillante avrai bisogno dello stesso blu, una goccia di rosso e bianco. Un'altra tonalità può essere ottenuta aggiungendo a questa miscela una parte di vernice non rossa, ma verde.

Come ottenere il colore cremisi mescolando le vernici

Il colore cremisi brillante ed energico ha un'intera gamma di sfumature. Quello principale può essere ottenuto combinando il rosso, il blu e una piccola quantità di bianco. Per smorzare un colore troppo acceso, aggiungi un po' di nero. Invece del nero, puoi usare il marrone, e invece del blu, del turchese, del ciano o del viola, i risultati saranno davvero straordinari.

Come ottenere il colore marrone mescolando le vernici

Puoi ottenere il colore marrone in diversi modi. Il più semplice è mescolare vernici rosse e verdi. Può anche essere realizzato in viola e giallo, più giallo, più chiaro è il tono. Un altro modo è usare il rosso, il blu e il giallo, ma è necessario mescolarli gradualmente, aggiungendo altra vernice per regolare la tonalità, altrimenti si potrebbe formare un colore nero, soprattutto se predominano il rosso e il blu. Una buona tinta si ottiene mescolando l'arancione e il blu.

Come ottenere il colore viola mescolando le vernici

Dal curriculum scolastico sappiamo che il viola è composto dai colori rosso e blu. Tuttavia, in realtà questo non è del tutto vero. È abbastanza difficile ottenere una tonalità brillante di alta qualità e ciò che esce da questi due colori è più simile a un bordeaux anonimo. Quindi, affinché un colore lilla brillante e ricco possa risaltare in compagnia del rosso e del blu, quest'ultimo deve predominare. In questo caso, la tonalità del rosso dovrebbe essere presa il più fredda possibile, altrimenti c'è un'alta probabilità di mescolare il marrone e non il viola. Anche il blu ha i suoi requisiti: non dovrebbe contenere note verdastre, assumerlo solo nella sua forma pura, ad esempio blu cobalto o blu oltremare. Per schiarire il tono finale, puoi utilizzare una piccola quantità di bianco. Una sfumatura importante è che dopo l'asciugatura il colore sbiadisce leggermente.

Come ottenere il blu mescolando i colori

Il blu è un colore base e non può essere mescolato con altri colori. Ma con l'aiuto della vernice blu e delle vernici ausiliarie puoi ottenerne molte sfumature. Ad esempio, dal blu oltremare brillante con biacca si può ottenere l'azzurro cielo. Per un tono blu intenso, prendi il blu oltremare con il turchese scuro. Un bellissimo blu-verde deriva dal blu con un po' di giallo. Il bianco renderà questa tonalità più chiara. Il famoso blu di Prussia si ottiene mescolando il blu e il verde in parti uguali. Se prendi 2 parti di blu e 1 parte di rosso, ottieni il blu-viola. E se prendi il rosa anziché il rosso, ottieni il blu reale. Dal blu e dal marrone si può ottenere un complesso colore grigio-blu, ottimo per disegnare le ombre. Un ricco blu scuro uscirà dal blu e dal nero, combinando due in uno.

Come ottenere il colore rosa mescolando le vernici

Di solito il colore rosa si ottiene da una combinazione di rosso e bianco, la sua tonalità dipenderà dalle proporzioni. Ma puoi sperimentare diversi tipi di rosso. Lo scarlatto brillante dona un effetto meraviglioso, il colore rosa risulta essere molto puro. Il rosso mattone dona una tinta color pesca. E l'alizarina insanguinata e il bianco formano un colore fucsia. Aggiungendo gocce di viola o giallo al mix, puoi ottenere risultati inaspettatamente interessanti. Non tutti accettano l'uso del bianco negli acquerelli, quindi si può ottenere il rosa semplicemente diluendo un eventuale colore rosso con acqua. A bassa concentrazione, questo sarà ciò di cui hai bisogno.

Come ottenere il colore beige mescolando le vernici

Il beige o il colore carne sono necessari affinché l'artista possa rappresentare persone, volti, ritratti, ecc. Il beige delicato può essere ottenuto dal bianco con l'aggiunta di ocra, giallo cadmio e rosso, terra di Siena e talvolta ubra in quantità minime per ombreggiature chiare. Il rapporto tra ocra rispetto ad altri componenti sarà più elevato, tutti gli ingredienti dovranno essere introdotti poco a poco, regolando l'intensità del colore richiesta. Purtroppo non esiste una ricetta esatta; ogni artista ha la propria visione di questo problema.

Come ottenere il colore lilla mescolando le vernici

Il colore lilla è abbastanza vicino al viola, sono addirittura chiamati imparentati. Sono entrambe tonalità fredde e sono abbastanza vicine sulla ruota dei colori. In realtà, la ricetta principale per il colore lilla è diluire il viola con il bianco o l'acqua.

Come ottenere il colore grigio mescolando le vernici

Nei dipinti ad acquerello non si vedono mai ombre nere; di solito sono dipinte con gli stessi colori del resto dei dettagli, ma con l'aggiunta di un elemento più scuro, ad esempio il grigio. Questo colore ad acquerello può essere ottenuto abbinando il nero con una grande quantità di acqua oppure il bianco. Tonalità interessanti sono ottenute dal blu cobalto con l'aggiunta di terra di Siena bruciata o terra d'ombra bruciata.

Miscelazione di colori ad olio, tecnologia di miscelazione

La miscelazione dei colori ad olio ha specifiche leggermente diverse, a differenza degli acquerelli. Sebbene le ricette di base per ottenere determinati fiori siano, ovviamente, generali. Tecniche di base per mescolare i colori acrilici:

  • Combinando i colori sulla tavolozza, ad es. fisico, per ottenere un nuovo tono o sfumatura da applicare a un disegno. Se una delle vernici è più chiara, viene applicata a piccoli tratti su quella scura, a condizione che entrambe le vernici abbiano le stesse proprietà coprenti. Quando la vernice trasparente viene miscelata con quella opaca, il risultato è una vernice opaca. Se vengono prese due vernici trasparenti, il risultato sarà trasparente. Con questo metodo è inevitabile una diminuzione della purezza e dell'intensità dei toni.
  • Il metodo di sovrapposizione delle vernici, altrimenti noto come smaltatura, prevede la sovrapposizione di vernici trasparenti una sopra l'altra direttamente sull'immagine. Naturalmente lo strato precedente deve essere completamente asciutto.
  • Metodo di unione dei colori. Se applichi le pennellate molto strettamente insieme, si verifica una miscelazione visiva di questi colori, come una sorta di illusione ottica.

Tabella di miscelazione della pittura ad olio

Miscelazione di vernici acriliche, tecnologia

I colori acrilici sono un'ottima opzione per gli artisti principianti e gli appassionati di pittura. Sono universalmente adatti per carta, tessuto, vetro, legno, ecc. Il loro unico inconveniente è il costo piuttosto elevato, e quindi i set acrilici di solito non hanno una tavolozza molto ricca. Ma nulla ci impedisce di espanderlo utilizzando la tecnologia di miscelazione. Devi avere 7 colori: rosso, rosa, giallo, blu, marrone, bianco e nero. E poi, usando un tavolo speciale, puoi facilmente mescolare tu stesso l'acrilico.

Tavolo per miscelare vernici acriliche

Miscelazione dei colori della pittura a guazzo

Quando scegli la tempera, non dovresti concentrarti su set di grandi dimensioni, sembrano molto impressionanti e presentabili. Ma in realtà, dovrai pagare più del dovuto per colori completamente inutili. È molto meglio concentrarsi non sul numero di barattoli, ma sul loro volume. Dopotutto, quando i colori primari finiranno, dovrai comunque acquistare nuovi colori e quelli inutilizzati rimarranno come un peso morto. Inoltre, è molto semplice ottenere nuovi colori e sfumature di tempera, semplicemente tenendo un pennello tra le mani. Non ci sono regole speciali qui, tranne che avrai bisogno di una tabella di combinazioni di colori.

Tavolo per miscelare colori a guazzo

Il colore marrone, sebbene non brillante, è piuttosto popolare. Viene utilizzato durante la ristrutturazione di un appartamento, per dipingere oggetti interni, quando si dipinge con acrilico e altri colori e tempera, quando si tingono i capelli e altre azioni. Per ottenere un colore marrone utilizzare la tecnica della miscelazione. I colori sono sia scuri che chiari, e quali scopriremo più avanti nell'articolo.

Uno dei modi principali e più semplici per ottenere il marrone è mescolare colorante verde e rosso IO. Questi colori sono disponibili in qualsiasi tavolozza di colori, da quelli per l'edilizia a quelli destinati alla pittura su tela di carta. L'uso del verde scuro e del rosso scuro non è consentito, altrimenti otterremo un colore vicino al nero, ma non al marrone scuro.

Il metodo successivo consiste nel mescolare 3 coloranti: rosso, blu e giallo. Questo metodo deriva dal precedente; invece del verde usiamo il blu e il giallo, che mescolati danno il verde, e di conseguenza otteniamo la formula del colore sopra descritta. Questa combinazione di colori è buona quando il verde è esaurito nella tavolozza.

Un altro modo per ottenere il marrone è mescolare l'arancione e il grigio o l'arancione e il blu, il che è più appropriato per una normale tavolozza di colori.

L'ultimo modo per ottenere il classico marrone è combinare i colori viola e giallo. Invece del magenta, puoi usare il viola. Questa opzione è meno popolare perché è difficile controllare il colore risultante durante la miscelazione, il minimo sovradosaggio e la tonalità non è più la stessa.

Realizzare sfumature di marrone

Una tavolozza tradizionale è buona, ma il suo utilizzo non è sempre richiesto, ad esempio, quando si dipinge un muro in un corridoio, un tono più chiaro sarebbe più appropriato, ma per dare all'immagine colori realistici quando si raffigura la terra, di solito si usa la vernice scura . Di seguito sono riportate le istruzioni su come rendere il marrone più scuro o più chiaro:

  • Come ottenere il colore marrone scuro? Non reinventiamo la ruota e proponiamo il metodo più efficace: aggiungere un componente nero. Si consiglia di mescolare piccole gocce, altrimenti si rischia di rovinare la vernice risultante e di doverla buttare via. Dopo aver aggiunto una piccola dose di nero, mescolate bene fino ad ottenere una consistenza omogenea, solo poi decidete se è necessario scurirlo ulteriormente.
  • Come ottenere il colore castano chiaro? Anche qui seguiremo il noto percorso e proporremo un metodo per utilizzare il bianco o coloranti bianchi. L'aggiunta di colori schiarenti può essere eseguita più intensamente di quelli scurinti. Ciò è dovuto al fatto che se schiarisci troppo il marrone, puoi sempre tornare indietro di un paio di tonalità più scure. La vernice bianca principale è la vernice bianca, oltre ad essa puoi usare il giallo - che darà una tinta ocra, il rosso - darà sfumature di ruggine e il blu lo renderà più profondo e contrastante.

Per gli amanti dell'arte, insieme a Olga Bazanova, abbiamo preparato una video lezione sulla miscelazione del marrone con altri colori:

Pro e contro di mescolare il marrone

Per quanto strano possa sembrare, creare la propria vernice marrone non è sempre l'idea migliore. Diamo un'occhiata a quando è redditizio mescolare e quando è meglio acquistare la tintura già pronta:

    • Dipingi con colori acrilici su tela: qui puoi realizzare il marrone e le sue sfumature in qualsiasi quantità e porzione di colore;
    • Stai effettuando delle riparazioni e sono rimaste delle vernici in eccesso da cui puoi ottenere il marrone per l'uso nel design previsto;
    • Fai quello che vuoi, ma la tavolozza dei colori presentata nei negozi non contiene ciò di cui hai bisogno;
    • Se il design della stanza include pareti marroni, non dovresti comprare altri colori per mescolarli; nei negozi di ferramenta ci sono abbastanza vernici marroni per scegliere quella giusta;
    • Se tingi i capelli, non dovresti mescolare componenti diversi, anche della stessa tonalità, a meno che ciò non sia previsto nelle istruzioni;
    • Se non sei sicuro in anticipo che utilizzerai il marrone.

Segreti della miscelazione dei colori

        1. Per realizzare una bella vernice marrone, usa proporzioni precise.
        2. Se raggiungete il tono desiderato allora aggiungete poco alla volta il colore “più sottile”, altrimenti rischiate di rovinare tutto.
        3. Prova a testare il colorante risultante su una piccola area da verniciare, perché il colore nel barattolo e sulla superficie potrebbe differire.
        4. Quando lavori con un dipinto, puoi combinare i colori direttamente sulla tela, ottenendo così un effetto interessante.
        5. Prima di combinare altre vernici, leggere le istruzioni; il colore della vernice essiccata potrebbe differire da quello applicato, questo dovrebbe essere tenuto in considerazione.

Conclusione

Esistono molti modi per ottenere colori e sfumature marroni, possono essere utilizzati per qualsiasi lavoro di pittura, ma dovresti concentrarti sulla fattibilità della miscelazione o dell'acquisto di quelli già pronti. Oltre alla miscela principale, puoi realizzare molte sfumature dal chiaro allo scuro, dal contrasto al profondo. Non abbiate paura di sperimentare, perché tutti i famosi capolavori dell'interior design, della pittura e degli articoli di moda sono il risultato di un gran numero di test. Raccontaci nei commenti, quali vernici usi per realizzare la tua tintura marrone?

Quando si sceglie la vernice per interni, anche per i dipinti ad acquerello, è facile commettere errori con l'ombra. I tester cartacei potrebbero non corrispondere al tono reale.

Non preoccuparti, c'è un modo per ottenere la tonalità desiderata! Continua a leggere per scoprire quali vernici mescolare per ottenere il blu.

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Creare una tonalità classica

Sfortunatamente, indipendentemente dai componenti miscelati, senza il tono primario stesso non sarà possibile nemmeno avvicinarsi alla creazione della tonalità richiesta. .

I colori rosso e giallo seguono la stessa regola.

Se il colore nella tavolozza è troppo scuro, la vernice bianca aiuterà a schiarirlo di alcuni toni.

Se, al contrario, è necessario scurire l'ombra, è necessario aggiungere più toni scuri alla miscela: nero, grigio o marrone.

Importante! Se mescoli i colori per creare un piccolo motivo all'interno, puoi mescolarli a mano in una piccola ciotola. Se vuoi dipingere un'intera parete, tingi gli ingredienti in un secchio usando un mixer.

Come mantenere le proporzioni

Come ottenere il colore blu mescolando:

  1. Ottieni un delicato blu oltremare mescolando parti blu e bianche in un rapporto 3:1.
  2. Per creare una sfumatura con un leggero blu, aumentare la porzione di colore bianco. Il rapporto tra blu e bianco è 2:1.
  3. Per ottenere un tono più trasparente e leggero, mescolarli in proporzioni uguali.

CON Ciao! Il colore celeste è perfetto per dipingere la cameretta dei ragazzi.

Un tono turchese ti aiuterà a ottenere un tono celeste più saturo.

Una ricetta complessa di tre ingredienti ti aiuterà a creare un colore acqua. Come rendere il blu usando il turchese e il bianco? Prendi 2 parti di vernice blu, 1 parte di bianco e turchese. Godetevi il blu del mare.

Questo è interessante! Rosso, blu, giallo sono detti primari, perché mescolando altri toni non è possibile ottenere la tonalità desiderata. Perché hai bisogno di sapere quali colori devono essere mescolati per ottenere il blu? Per ottenere giochi di sfumature e texture originali, crea capolavori artistici.

Ombra scura

Nel caso in cui desideri rendere il colore più scuro, la ricetta di miscelazione è un po' più complicata. Tutto dipende da quale sarà il risultato finale e da quanto ricco è il tono che stai cercando di ottenere. Come mescolare con successo toni diversi per ottenere un colore blu scuro:

  1. Avrai bisogno di due colori: nero e acquamarina. Se il tono è fatto per decorare le parti, mescola il composto con un pennello o un bastoncino in un piccolo contenitore. Per dipingere i muri, è necessario colorare l'ombra con un miscelatore da costruzione, un accessorio speciale per una smerigliatrice angolare.
  2. Non ci sono proporzioni esatte. Aggiungi il colore nero alla vernice di base goccia a goccia o pochi millilitri.
  3. È meglio testare l'impasto ottenuto su un foglio di carta bianca e lasciarlo asciugare. Se sei soddisfatto dell'ombra, smetti di colorare. In caso contrario, aggiungi ancora più nero.

Consiglio! Si è fatto buio? Schiarire la massa di diversi toni utilizzando il bianco. Mescola gradualmente in modo da non dover aggiungere nuovamente il nero.

Viola

L'oltremare è simile all'artificiale, che non si trova in natura. Il viola aiuterà a creare una vernice del colore di un cielo scuro. La colorazione magica aiuterà a creare un tono interessante che può essere utilizzato per dipingere il soffitto della stanza dei bambini, e gli adesivi con stelle luminose creeranno un'imitazione del cielo notturno. Come ottenere il blu dal viola:

  1. Mescola la vernice blu con quella viola in proporzioni 3:1.
  2. Per il soffitto, impasta la tintura con un gancio da costruzione per circa 10 minuti.
  3. Prova la miscela finita su una piccola sezione del muro. Non dimenticare che è necessario applicare il colore degli interni in 2-3 strati.


La tonalità preferita di una donna è il blu oltremare reale.

Per ottenere un tono così nobile sull'orlo del blu notte e dell'onda del mare, hai bisogno di un colore viola acido o rosa. La ricetta è simile alla colorazione precedente:

  1. Avrai bisogno di 2 toni: viola acido (rosa) e oltremare.
  2. Le proporzioni del blu e del rosa sono 3:1. A volte serve un po' più di rosa.
  3. Valuta il risultato applicando la tintura su una piccola area.

Consiglio! Per ottenere il viola, mescola il rosso e il blu in proporzioni uguali.

Dal giallo

Per creare un colore blu smeraldo basato sull'oltremare, hai bisogno del giallo. La tonalità risultante è simile alla lucentezza delle pietre preziose. È opportuno utilizzarlo per decorare piccoli elementi per creare un'immagine fantastica. Come ottenere il blu dal giallo:

  1. Mescola i colori giallo e blu oltremare in parti uguali.
  2. Per un look pastello, aggiungi il bianco. La ricetta proporzionale dipende dal grado di pallore desiderato.

Consiglio! Per creare un fantastico colore scintillante, non mescolare troppo bene la vernice. Un metodo di colorazione pigro creerà un interessante effetto madreperla.

Dal verde

Il blu di Prussia è uno dei preferiti dai designer non solo per l'interior design, ma anche per l'abbigliamento.

Il colore profondo è associato alle profondità del mare e a una galassia lontana. Come trasformare facilmente il verde in blu:

  1. Uniamo due colori: acquamarina e verde in parti uguali.
  2. Mescolare utilizzando una tecnica per garantire una consistenza uniforme.

Sorprendentemente, quando si aggiunge un terzo ingrediente bianco, il colore non sbiadisce.

Come dipingere la tonalità giusta

Cosa succede se non esiste un colore principale, ma devi creare una vernice blu? Un tono interessante, simile alla lucentezza dello zaffiro, si ottiene mescolando rosso e verde. Questa colorazione non darà il puro oltremare, ma aggiungendo vernice bianca e nera puoi ottenere sfumature interessanti e insolite.

Video utile: come mescolare i colori

Combina combinazioni di tonalità calde con delicati pastelli, toni blu con quelli freddi. Modifica le proporzioni a tuo piacimento; la corretta colorazione è la chiave per riparazioni di successo. Sperimenta e crea la tua combinazione di colori!

La conoscenza delle opzioni di miscelazione dei colori può essere utile non solo nelle attività professionali degli artisti. La progettazione individuale di uno spazio abitativo pone spesso al progettista la domanda su come ottenere questo o quel sottofondo interessante. Le opzioni di combinazione proposte e la tabella di miscelazione dei colori ti aiuteranno a ottenere l'effetto desiderato.

La vita di tutti i giorni è piena di una vasta gamma di colori diversi. Per ottenere quello giusto, è necessario conoscere le complessità della combinazione.

Vernice blu, rossa e gialla sono i tre pilastri su cui poggia un'ampia tavolozza di mezzitoni. È impossibile formare questi colori mescolando altri colori. Allo stesso tempo, combinandoli tra loro si ottiene un numero insolitamente elevato di combinazioni.

Importante! Puoi creare una varietà di sfumature mescolando solo due colori modificandone le proporzioni.

A seconda del volume di una parte di vernice aggiunta ad un'altra, il risultato risultante si avvicina all'uno o all'altro colore originale. Uno degli esempi più famosi è mescolare il blu e il giallo per creare il verde. Il risultato risultante, aggiungendo nuove porzioni di vernice gialla, cambierà gradualmente, avvicinandosi il più possibile dal verde al giallo. Puoi tornare al blu aggiungendo più elemento originale alla miscela verde.

Mescolando i colori cromatici che si trovano uno vicino all'altro sulla ruota dei colori si ottiene una vernice che non ha un tono puro, ma ha una tonalità cromatica espressiva. Combinando i colori che si trovano sui lati opposti del cerchio cromatico si otterrà un tono acromatico. Un esempio è combinare l'arancione o il viola con il verde. Cioè, una miscela di colori situata vicino alla ruota dei colori dà una ricca sfumatura cromatica; la distanza massima dei colori l'uno dall'altro quando mescolati porta a un tono grigiastro.

Quando le singole vernici interagiscono, danno una reazione chimica indesiderata, che può provocare la rottura dello strato decorativo. In alcuni casi, lo sfondo risultante potrebbe scurirsi o diventare grigio. Un buon esempio è la miscela di biacca e cinabro rosso. L'attraente colore rosa si scurisce nel tempo.

È ottimale quando l'impressione del multicolore si ottiene mescolando un numero minimo di colori. Allo stesso tempo, è importante considerare quali vernici, se miscelate tra loro, danno un risultato duraturo e quali sono inaccettabili da combinare. La conoscenza acquisita ci consente di eliminare dal lavoro le vernici che sbiadiscono o si scuriscono in futuro.

La tabella delle miscele indesiderate riportata di seguito aiuterà a ridurre il rischio di combinazioni errate:

Avendo provato gli esempi forniti nella pratica, i futuri pittori e designer acquisiranno una preziosa esperienza professionale.

Metodi per ottenere il rosso e le sue sfumature

Il rosso è uno dei tre colori primari ed è necessariamente presente anche negli allestimenti minimi. Ma per la stampa di massa viene utilizzato il tono magenta. La risposta alla domanda su come ottenere il rosso è abbastanza semplice: mescola il magenta proposto con il giallo in un rapporto 1:1. Ci sono altre opzioni per ottenere il rosso quando si mescolano le vernici:

Il rosso principale si trova al centro. Successivamente ci sono le opzioni per la miscelazione. Il cerchio successivo è il risultato della combinazione dei primi due colori. Infine, vengono presentate le opzioni di colore quando si aggiunge vernice rossa, nera o bianca al risultato finale.

Il blu e le sue sfumature

Il blu è considerato un colore primario, quindi per formare tutte le sue sfumature avrai bisogno della vernice blu.

Attenzione! Nessuna combinazione di altri colori produce una tonalità di blu, quindi la presenza di questa vernice nel kit è obbligatoria.

Anche con un set di 12 colori disponibili, periodicamente sorge la domanda su come ottenere il blu. Il tono classico si chiama "reale", e in un set di colori acrilici il colore principale è spesso oltremare, che ha una tonalità scura brillante con un sottotono viola. Un effetto più chiaro può essere ottenuto mescolando il blu e il bianco in un rapporto 3:1. Aumentando il bianco si porta ad un tono più chiaro, fino ad un azzurro cielo. Se vuoi ottenere un risultato moderatamente ricco, la vernice blu scuro viene mescolata con il turchese.

Diamo un'occhiata a quali colori devono essere mescolati per ottenere le sfumature del blu:

  • L'effetto del tono blu-verde scuro si ottiene mescolando la vernice blu e gialla in proporzioni uguali. L'aggiunta di vernice bianca risulterà in una tonalità più chiara riducendo la luminosità dovuta alla combinazione dei 3 elementi.
  • La creazione del “blu di Prussia” viene effettuata mescolando 1 parte del blu principale e aggiungendo 1 parte di una composizione di verde brillante e verde chiaro. Una tonalità ricca e profonda può essere diluita con il bianco e la sua purezza non cambierà.
  • Combinando il blu e il rosso in un rapporto 2:1 si ottiene il blu con un pizzico di viola. L'aggiunta di bianco consente di schiarire un tono scuro e ricco.
  • Il blu reale si distingue per la sua luminosità; un effetto simile si ottiene mescolando il blu principale con il rosa mangento in parti uguali. Una miscela di bianco tradizionalmente illumina il risultato.
  • La combinazione con l'arancione dà una massa grigia. Sostituendo l'arancione con il marrone in un rapporto 1:2 rispetto alla base si crea un colore scuro con una complessa sfumatura grigio-blu.
  • La formazione del blu scuro avviene con l'aiuto di una miscela di nero in un rapporto di 3:1.
  • Puoi creare tu stesso una tonalità blu mescolando il colore principale con il bianco.

Di seguito viene presentata una piccola tabella delle opzioni di combinazione:

Tavolozza dei colori verde

Risolvere il problema di come ottenere il verde se non è nel set è abbastanza semplice: combina il giallo e il blu. Una ricca tavolozza di mezzitoni verdi viene creata modificando le proporzioni dei componenti originali e aggiungendo elementi aggiuntivi che svolgono la funzione di scurire o schiarire. La vernice in bianco e nero svolge questo ruolo. L'effetto oliva e kaki si ottiene mescolando due elementi principali (giallo e blu) e una leggera aggiunta di marrone.

Commento! La saturazione del verde dipende interamente dalla qualità degli elementi costitutivi: i toni intensi dei materiali di partenza garantiscono un risultato brillante.

Se il verde si ottiene mescolando, tutte le sfumature successive saranno più opache. Pertanto, è meglio sperimentare con la gamma del verde se inizialmente si dispone di un colore primario già pronto. Ci sono molte opzioni di combinazione:

  • Una combinazione di blu e giallo in proporzioni uguali produce un verde erboso.
  • Aumentando il giallo a 2 parti e aggiungendo 1 parte di blu si ottiene un effetto giallo-verde.
  • Un esperimento invece sotto forma di una proporzione blu-giallo di 2:1 consentirà di ottenere una tonalità blu-verde.
  • Se aggiungi ½ parte di nero alla composizione precedente, otterrai un effetto verde scuro.
  • Una tonalità calda verde chiaro è formata da vernice gialla, blu e bianca in un rapporto di 1:1:2.
  • Per una tonalità verde chiaro simile, ma un tono freddo, devi prendere basi gialle, blu e bianche in un rapporto 1: 2: 2.
  • Il colore oliva scuro si ottiene mescolando parti uguali di vernice gialla, blu e marrone.
  • La tonalità grigio-marrone è ottenuta da elementi simili in rapporto 1:2:0,5.

L'espressività del colore verde dipende direttamente dagli elementi originali, di conseguenza, la luminosità dei mezzitoni si basa sulla saturazione del verde. La tavolozza grafica dà un'idea chiara delle opzioni di miscelazione:

Come nel caso del cerchio rosso, al centro si trova il colore principale, seguito dalle opzioni di miscelazione, quindi il risultato degli esperimenti. Il cerchio finale rappresenta le sfumature del livello precedente quando si aggiunge vernice base, bianca o nera.

Altre opzioni di combinazione

Esistono molte altre tecniche per creare l'effetto desiderato aggiungendo qualche tipo di colorante al colore di base. La risposta alla domanda su come ottenere il colore avorio è multiforme e dipende dalla superficie su cui si intende applicare la vernice. L'opzione più semplice è mescolare una base bianca come la neve con una giallastra. Ad esempio, al bianco viene aggiunta l'ocra giallastra o una quantità minima di stronzio. Per colorare la carta, una piccola quantità di permanganato di potassio viene diluita in acqua. Una tinta rosa chiaro indica una soluzione correttamente diluita. Un batuffolo di cotone, una spazzola o una spugna vengono inumiditi con la composizione risultante, dopo di che viene trattata la superficie della carta.

Consiglio! Per la colorazione fronte-retro, il foglio può essere immerso in un contenitore con una soluzione di permanganato di potassio per un paio di minuti. Dopo l'asciugatura acquisterà l'effetto avorio desiderato.

Esistono anche diversi modi per ottenere il nero:

  • mescolando i tre colori base rosso, blu e giallo;
  • quando si combinano ciano, magenta e giallo;
  • una combinazione di verde e rosso, ma il risultato non sarà chiaro al 100%, ma solo vicino all'effetto desiderato.

Cercheremo di rispondere alle domande più popolari sulle opzioni di miscelazione:

  • Come ottenere il colore lampone: la base è blu con l'aggiunta di toni rossi, bianchi e marroni.
  • Puoi ottenere il colore turchese, il cui secondo nome è acquamarina, mescolando il blu e il verde. A seconda delle proporzioni, i toni della nuova tonalità vanno dai tenui pastelli a quelli intensi e luminosi.
  • Come diventare gialli? È un colore base e non può essere ottenuto combinando altri colori. Qualcosa di simile al giallo si può creare con gli acquerelli abbinando il verde e l'arancione o il rosso. Ma è impossibile raggiungere la purezza del tono in questo modo.
  • Come ottenere una tinta marrone? Per fare questo avrai bisogno delle vernici di base: rosso, giallo e blu. Al rosso viene prima aggiunta una piccola quantità di giallo (in un rapporto di circa 10:1), quindi il volume viene gradualmente aumentato fino ad ottenere una tonalità arancione. Dopodiché si procede all'introduzione dell'elemento blu, sarà sufficiente il 5-10% del volume totale. Piccoli aggiustamenti alle proporzioni produrranno un'ampia varietà di effetti marroni.
  • La combinazione di elementi in bianco e nero in diverse proporzioni dà una vasta gamma di toni di grigio.

Come puoi vedere, ci sono innumerevoli opzioni per ottenere l'effetto desiderato nel processo di progettazione creativa. Le informazioni presentate saranno integrate da una tabella con opzioni per mescolare colori e video:

    Prendi le vernici. Va bene qualsiasi tipo di vernice, anche quelle usate su mobili o pareti, ma è meglio (e più pulito) esercitarsi con qualche tubetto di vernice a olio o acrilica. Per prima cosa vediamo cosa succede se mescoliamo solo due colori: rosso e blu.

    • Nota: il nero può essere ottenuto mescolando i colori esistenti. Il pigmento nero, ovviamente, esiste, ma il suo uso è troppo evidente. È meglio ottenere colori scuri mescolando colori primari trasparenti: anche le ombre hanno sfumature, a seconda dell'ora del giorno e di altri fattori.
    • Leggi la sezione "Altri suggerimenti" di seguito per indicazioni sulla scelta del magenta e del ciano migliori.
  1. Mescola rosso e blu. Tutti sanno che il rosso e il blu mescolati danno il viola, giusto? Certo, ma non è un viola così brillante e vibrante. Invece formano qualcosa del genere:

    • Non è molto gradevole alla vista? Questo perché il rosso e il blu assorbono di più e riflettono meno dello spettro, producendo un viola scuro e sporco invece di uno vibrante e luminoso.
  2. Ora prova questo: mescola il magenta con un po' di ciano e vedrai la differenza. Questa volta otterrai qualcosa del genere:

    • Il magenta è una tonalità di viola, il ciano è una tonalità blu-verde, spesso chiamata blu reale o turchese. Insieme al giallo, sono i colori primari nel modello CMYK, che si basa su uno schema di colori sottrattivo (che produce colore sottraendo singoli componenti dal bianco). Questo schema viene utilizzato nella stampa, comprese le stampanti a colori.
    • Puoi vedere che l'utilizzo dei veri colori primari, magenta e ciano, produce una tonalità molto più luminosa e vibrante. Se vuoi un viola più intenso, aggiungi più blu. Per un viola intenso, aggiungi il nero.
  3. Mescola i pigmenti per creare colori primari e secondari. Esistono 3 pigmenti di colore principali: ciano, magenta e giallo. Esistono inoltre 3 colori secondari ottenuti mescolando due colori primari:

    • Ciano + giallo = verde
    • Ciano + magenta = blu
    • Magenta + giallo = rosso
    • Ciano + magenta + giallo = nero
    • Nella miscelazione sottrattiva dei colori, la combinazione di tutti i colori produce il nero.
  4. "Leggi le informazioni qui sotto. La sezione Miscelazione dei colori fornisce indicazioni più dettagliate su come ottenere un'ampia gamma di tonalità, tra cui quelle chiare, scure e grigiastre. La sezione Suggerimenti fornisce un ampio elenco di colori e combinazioni che puoi utilizzare per ottenere quei colori sulla tua tavolozza.

    Miscelazione della luce: colori additivi

    1. Dai un'occhiata al tuo monitor. Osserva le aree bianche in questa pagina e avvicinati il ​​più possibile. Ancora meglio se hai una lente d'ingrandimento. Quando avvicini gli occhi allo schermo, non vedrai punti bianchi, ma rossi, verdi e blu. A differenza dei pigmenti, che funzionano assorbendo il colore, la luce è additiva, ovvero funziona sommando i flussi luminosi. Gli schermi e i display cinematografici, che si tratti di una TV al plasma da 60 pollici o del display Retina da 3,5 pollici del tuo iPhone, utilizzano un metodo additivo per mescolare i colori.

      Mescola la luce per creare colori primari e secondari. Come per i colori sottrattivi, ci sono 3 colori primari e 3 secondari ottenuti mescolando i colori primari. Il risultato potrebbe sorprenderti:

      • Mescolare rosso + blu = magenta
      • Miscelazione blu + verde = ciano
      • Miscelazione verde + rosso = giallo
      • Nella miscelazione additiva dei colori, la combinazione di tutti i colori produce il bianco.
      • Tieni presente che i colori additivi primari sono colori sottrattivi secondari e viceversa. Come può essere? Sappi che l'effetto del colore sottrattivo è un processo combinato: assorbe alcuni colori e noi percepiamo ciò che rimane, cioè la luce riflessa. Il colore riflesso è il colore del flusso luminoso che rimane quando tutti gli altri colori sono stati assorbiti.

    Teoria moderna dei colori

    1. Comprendere la natura soggettiva della percezione del colore. La percezione umana e l'identificazione del colore dipendono da fattori sia oggettivi che soggettivi. Mentre gli scienziati possono rilevare e misurare la luce fino al nanometro, i nostri occhi percepiscono una combinazione complessa non solo di tonalità, ma anche di saturazione e luminosità del colore. Questa circostanza è ulteriormente complicata dal modo in cui vediamo lo stesso colore su sfondi diversi.

      Tonalità, saturazione e luminosità sono le tre dimensioni del colore. Possiamo dire che ogni colore ha tre dimensioni: tonalità, saturazione e luminosità.

      • Tono caratterizza la posizione di un colore sulla ruota dei colori: rosso, arancione, giallo e così via, compresi tutti i colori intermedi, come rosso-arancio o giallo-arancio. Ecco alcuni esempi: Il rosa si riferisce a un tono magenta o rosso (o qualsiasi altra via di mezzo). Il marrone si riferisce al tono arancione perché il marrone è arancione scuro.
      • Saturazione- Questo è ciò che produce colori ricchi e vibranti, come su un arcobaleno o una ruota dei colori. I colori chiari, scuri e tenui (tonalità) sono meno saturi.
      • Leggerezza mostra quanto un colore è vicino al bianco o al nero, indipendentemente dal colore. Se scatti una fotografia di fiori in bianco e nero, puoi distinguere quali sono più chiari e quali sono più scuri.
        • Ad esempio, il giallo brillante è un colore relativamente chiaro. Puoi schiarirlo ancora di più aggiungendo il bianco e rendendolo giallo pallido.
        • Il blu brillante è naturalmente scuro e basso nella scala della luce, mentre il blu scuro è ancora più basso.

    Miscelazione di vernici

    1. Segui queste istruzioni per ottenere il colore che desideri. Il magenta, il giallo e il ciano sono colori sottrattivi primari, il che significa che possono essere miscelati per creare qualsiasi altro colore, ma non possono essere ottenuti da altri colori. I colori sottrattivi primari vengono utilizzati quando si mescolano pigmenti come inchiostri, coloranti e vernici.

      I colori a bassa saturazione (colori tenui) sono di tre tipi principali: chiaro, scuro e silenzioso.

      Aggiungi il bianco per ottenere colori più chiari. Qualsiasi colore può essere schiarito aggiungendovi del bianco. Per ottenere un colore molto chiaro è meglio aggiungere poco alla volta il colore di base al bianco per non sprecare la vernice in eccesso.

      Aggiungi il nero per ottenere colori scuri. Qualsiasi colore può essere scurito aggiungendovi del nero. Alcuni artisti preferiscono aggiungere un colore complementare opposto a un determinato colore sull'esatta ruota dei colori CMY/RGB. Ad esempio, il verde può essere utilizzato per scurire il magenta e il magenta può essere utilizzato per scurire il verde perché sono uno opposto all'altro sulla ruota dei colori. Aggiungi poco alla volta il nero o il colore complementare per non esagerare.

      Aggiungi bianco e nero (o bianco e un colore complementare all'originale) per creare colori tenui e grigiastri. Variando le quantità relative di bianco e nero aggiunte, è possibile ottenere qualsiasi livello desiderato di luminosità e saturazione. Ad esempio: aggiungi il bianco e il nero al giallo per ottenere l'oliva chiaro. Il nero scurirà il giallo, trasformandolo in verde oliva, e il bianco schiarirà quel verde oliva. È possibile ottenere diverse tonalità di verde oliva regolando la quantità di colore aggiunto.

      • Per ottenere un colore desaturato come il marrone (arancione scuro), puoi regolare la tonalità nello stesso modo in cui ottieni l'arancione brillante, aggiungendo piccole quantità di colori vicini sulla ruota dei colori: magenta, giallo, rosso o arancione. Renderanno il marrone più luminoso cambiandone la tonalità. Ma poiché il marrone non è un colore brillante, puoi anche usare i colori sugli altri lati del triangolo, come il verde o il blu, che scuriranno il marrone cambiandone la tonalità.
    2. Diventa nero. Questo può essere fatto mescolando due colori qualsiasi reciprocamente complementari, nonché tre o più colori equidistanti tra loro sulla ruota dei colori. Basta non aggiungere il bianco o qualsiasi colore contenente bianco a meno che tu non voglia una sfumatura di grigio. Se il nero risultante tende troppo verso un colore particolare, neutralizzalo aggiungendo un po' di colore complementare a quel colore.

      Non cercare di diventare bianco. Il bianco non può essere ottenuto mescolando altri colori. Come i tre colori primari - magenta, giallo e ciano - dovrai acquistarli, a meno che, ovviamente, non lavori con materiali come l'acquerello, per il quale, se necessario, viene utilizzata la carta stessa al posto del bianco.

      Sviluppare un piano d'azione. Pensa alla tonalità, alla luminosità e alla saturazione del colore che hai e del colore che desideri e apporta le modifiche di conseguenza.

      • Ad esempio, la tonalità del verde può essere avvicinata al ciano o al giallo, i suoi vicini sulla ruota dei colori. Può essere schiarito aggiungendo il bianco. Oppure scurirlo aggiungendo il nero o un colore complementare, ovvero viola, magenta o rosso, a seconda della tonalità di verde. Puoi attenuarlo aggiungendo bianco e nero oppure rendere il verde desaturato un po' più luminoso aggiungendo verde (luminoso).
      • Un altro esempio. Hai mescolato il rosso e il bianco per creare il rosa, ma il rosa è venuto troppo luminoso e caldo (giallastro). Per correggere la tonalità calda, dovrai aggiungere un po' di magenta. Per attenuare il rosa acceso, aggiungi il bianco, un colore complementare (o il nero) o entrambi. Decidi se vuoi un rosa più scuro (aggiungi solo il colore complementare), un rosa grigiastro (aggiungi il bianco e il colore complementare) o semplicemente un rosa più chiaro (aggiungi solo il bianco). Se intendi regolare la tonalità con il magenta e attenuare il rosa con il verde o il ciano (complementare al magenta e al rosso), puoi provare a combinare i due utilizzando un colore tra il magenta e il ciano, come il blu.
    3. Mescola i colori e inizia a creare un capolavoro! Se tutto questo ti sembra travolgente, ti serve solo un po’ di pratica. Creare una guida ai colori per uso personale è un buon modo per esercitarsi utilizzando i principi della teoria dei colori. Anche stampandolo dal tuo computer, ti fornirai informazioni utili in un momento in cui non hai ancora pratica e non puoi lavorare a livello intuitivo.

    Campioni di colori e metodi per ottenerli

    • Seleziona il colore che desideri e segui le istruzioni qui sotto. Ogni campione offre una gamma di possibilità; puoi regolare la quantità di vernice che usi per ottenere esattamente il colore che desideri. Ad esempio, qualsiasi colore chiaro può essere schiarito o scurito aggiungendo più o meno bianco. I colori complementari, o complementari, sono colori opposti tra loro sulla ruota dei colori RGB/CMY.
    • Rosso: Aggiungi un po' di giallo o arancione al magenta.
      • Rosso chiaro (rosa salmone, corallo): Aggiungi il bianco al rosso. Usa meno bianco e più rosso per ottenere il corallo.
      • Rosso scuro: Aggiungi un po' di nero (o ciano) al rosso. Il ciano è complementare al rosso.
      • Rosso disattivato: Aggiungi bianco e nero (o ciano) al rosso.
    • Giallo: Il giallo non può essere ottenuto mescolando altri colori. Dovrai comprarlo.
      • Giallo chiaro: Aggiungi il bianco al giallo.
      • Giallo scuro (verde oliva): Aggiungi un po' di nero (o viola-blu) al giallo. Il viola-blu è complementare al giallo.
      • Giallo tenue (oliva chiaro): Aggiungi bianco o nero (o viola-blu) al giallo.
    • Verde: Mescola ciano e giallo.
      • Verde chiaro: Aggiungi il bianco al verde.
      • Verde scuro: Aggiungi un po' di nero (o magenta) al verde. Il magenta è complementare al verde.
      • Grigio verde: Aggiungi bianco e nero (o magenta) al verde.
    • Ciano (blu turchese): Il ciano non può essere ottenuto mescolando altri colori. Dovrai comprarlo.
      • Ciano chiaro: Aggiungi il bianco al ciano.
      • Ciano scuro: Aggiungi un po' di nero (o rosso) al ciano. Il rosso è complementare al ciano.
      • Grigio-blu: Aggiungi bianco e nero (o rosso) al ciano.
    • Viola Blu: Mescola il magenta con il ciano o il blu.
      • Blu viola chiaro (lavanda): Aggiungi il bianco al viola-blu.
      • Blu viola scuro: Aggiungi un po' di nero (o giallo) al viola-blu. Il giallo è complementare al viola.
      • Grigio-viola-blu: Aggiungi bianco e nero (o giallo) al viola-blu.
    • Viola: Mescola il magenta con un po' di ciano, blu o viola.
      • Viola chiaro: Aggiungi il bianco al viola.
      • Viola scuro: Aggiungi un po' di nero (o verde lime) al viola. Il verde lime è complementare al viola.
      • Viola disattivato: Aggiungi bianco e nero (o verde lime) al viola.
    • Nero: Il nero può essere creato mescolando due colori complementari o tre colori equidistanti sulla precisa ruota dei colori CMY/RGB, come rosso, verde e blu. Se ti ritrovi con un colore scuro invece del nero puro, correggilo aggiungendo un colore complementare ad esso.
    • Bianco: Il bianco non può essere ottenuto mescolando altri colori. Dovrai comprarlo. Per un bianco caldo (come il crema), aggiungi un po' di giallo. Per ottenere un bianco freddo, aggiungi un po' di ciano.
    • Grigio: Il grigio è una miscela di bianco e nero.
    • Quando mescoli le vernici, aggiungine un po' alla volta per regolare il colore. Puoi sempre aggiungerne altro. Ciò è particolarmente vero quando si lavora con il nero e il blu, che tendono a dominare gli altri colori. Aggiungetene un po' alla volta fino ad ottenere il risultato desiderato.
    • Per scoprire se un colore è complementare, usa i tuoi occhi. È un vecchio trucco: guardare da vicino un colore, poi distogliere lo sguardo verso una superficie bianca. A causa della “stanchezza del colore” negli occhi, vedrai il colore opposto.
    • Scegliere i colori primari al momento dell'acquisto può essere difficile. Cerca il magenta che non contenga pigmenti bianchi o blu (PW e PB). I migliori pigmenti sono i pigmenti viola e rossi come PV19 e PR122. Buon ciano PB15:3. Buoni anche PB15 e PG7. Se hai bisogno di vernici o smalti per artisti, puoi provare a utilizzare una stampante per abbinare i colori. Stampa un campione dal tuo computer da portare con te al negozio o cerca i colori primari sui lati di una confezione di cereali o biscotti.
    • Hai bisogno di un triangolo di colori che fornisca equilibrio visivo al dipinto e di un altro triangolo di colori per identificare le coppie di colori che si neutralizzano a vicenda, poiché i colori complementari per questi compiti sono leggermente diversi. Quindi, il blu oltremare si sposa bene con il giallo limone e altri bellissimi gialli, ma per scurire quei gialli, usa il viola. Maggiori informazioni su questo argomento possono essere trovate online.
    • Di quanti tubetti di colori diversi hai effettivamente bisogno per dipingere un quadro? Il libro di Jean-Louis Morell sulla pittura ad acquerello mostra come, usando il triangolo di colori ciano-giallo-magenta, puoi ottenere quasi tutti i colori che desideri da soli quattro o cinque, ma puoi anche farlo usando questi tre più il bianco (come il bianco in la pittura ad acquerello è carta)!
      • La migliore gamma di sfumature si ottiene mescolando colori vicini ai colori primari CMY, ma per ottenere una tonalità più scura, uno - o meglio ancora due - devono essere più scuri di questi colori primari, ad esempio il blu persiano o il blu cobalto, alizarina cremisi.
    • Cosa stai scrivendo? I colori di cui hai bisogno dipendono interamente da ciò che stai scrivendo. Ad esempio, il blu oltremare, il giallo napoletano, la terra di Siena bruciata e il bianco sono utili per paesaggi lontani se non sono necessari verdi e gialli brillanti.

    Di cosa avrai bisogno

    • Tavolozza: una tavolozza di carta usa e getta funziona bene.
    • Spatola (qualsiasi dimensione)
    • Carta per acquerello o tela preparata (puoi acquistarli dal tuo negozio d'arte locale; la tela già pronta funziona bene)
    • Contenitori con acqua o solvente per lavaggio pennelli
    • Pennello sintetico a tua scelta (#8 rotondo o #6 piatto funziona bene)
    • Flacone spray per evitare che le vernici a base acqua si secchino
    • Asciugamani di carta per rimuovere lo sporco e pulire le spazzole
    • Cerchio di colori
    • Vernici
    • Una vestaglia o una vecchia maglietta che non ti dispiace sporcare
    • Guanti