Επιδείξεις υψηλής μόδας. Επίδειξη μόδας - το πιο ενδιαφέρον πράγμα στα blogs

Τιτίβισμα

Δροσερός

Κάθε άτομο που συμβαδίζει με την εποχή έχει συναντήσει τη λέξη «μόδα» τουλάχιστον μία φορά στη ζωή του. Αυτός ο όρος υπάρχει παντού - σε οικιακές συσκευές, σε αυτοκίνητα, ακόμη και σε ζώα και χλωρίδα. Αλλά ιδιαίτερο νόημαΗ μόδα έχει μια σφαίρα πολύ κοντά σε εμάς, κορίτσια, δηλαδή το απέραντο βασίλειο των ρούχων, των αξεσουάρ και όλων των ειδών τα προϊόντα ομορφιάς.

Με τον ερχομό της νέας σεζόν μόδας, οι μανιώδεις fashionistas προετοιμάζονται ενεργά για την επόμενη και εφοδιάζονται με πληροφορίες σχετικά με το τι θα είναι trend σε μόλις έξι μήνες. Αυτό το κίνητρο είναι εξαιρετικά απλό - πρέπει να έχετε χρόνο για να βρείτε τα επιθυμητά μοντέρνα νέα αντικείμενα χωρίς να ξοδεύετε τεράστια προσπάθεια, νεύρα και χρόνο, ώστε να μην τρέχετε μέσα της τελευταίας στιγμήςψώνια, προσπαθώντας μανιωδώς να αρπάξεις αυτό που σου άρεσε από τα χέρια του ίδιου «πάσχοντος». Πού μπορείτε να βρείτε χρήσιμες ιδέες για τα μελλοντικά απαραίτητα κομψές εμφανίσεις? Και εδώ αρκετοί οδηγοί έρχονται στη διάσωση - όλα τα είδη γυαλιστερών περιοδικών, δημοφιλή blogs μόδας, αλλά η μερίδα του λέοντος των πληροφοριών μπορεί να συλλεχθεί από πρωτογενείς πηγές - επιδείξεις μόδας σχεδιαστών και μεγάλες παραστάσειςστις Εβδομάδες Μόδας.

Σήμερα, για ένα συνηθισμένο κορίτσι, το να φτάσει σε μια προσωπική επίδειξη μόδας, καθώς και να παρακολουθήσει έναν μακρύ μαραθώνιο μόδας, δεν είναι ιδιαίτερα δύσκολο, αφού σχεδόν όλοι Μεγάλη πόλημπορεί να υπερηφανεύεται για τους «εγχώριους» σχεδιαστές και τις καλά σχεδιασμένες παρουσιάσεις ρούχων. Αλλά ιδιαίτερα ενημερωτικές και αξέχαστες για όλους τους εκπροσώπους του ωραίου φύλου θα είναι οι επιδείξεις μόδας στο πλαίσιο των Εβδομάδων Μόδας που πραγματοποιούνται στις διάσημες τέσσερις μεγαλουπόλεις - Νέα Υόρκη, Λονδίνο, Μιλάνο και Παρίσι. Ωστόσο, λίγοι γνωρίζουν ότι η παράδοση της οργάνωσης επιδείξεων μόδας δεν είναι τόσο παλιά. Αυτή η δημοσίευση θα σας πει πώς ξεκίνησαν όλα και πώς μεμονωμένες επιδείξεις μετατράπηκαν σε σύγχρονες Εβδομάδες Μόδας.

Όταν θυμόμαστε την ιστορία των επιδείξεων μόδας, δεν μπορούμε να χάσουμε ένα τόσο σημαντικό πρόσωπο για τη βιομηχανία της μόδας όπως ο Charles Frederick Worth, ένας Γάλλος σχεδιαστής με καταγωγή από την Αγγλία. Ο Worth έγινε ένας από τους πρώτους εκπροσώπους της Υψηλής Ραπτικής και έκανε πολλά για την ανάπτυξη της τρέχουσας μόδας, αλλά μια από τις καινοτομίες του έχει ιδιαίτερη σημασία. Στα μέσα της δεκαετίας του 1860, ο σχεδιαστής μόδας εισήγαγε τη χρήση της επίδειξης των ρούχων που δημιούργησε όχι σε σκίτσα, αλλά απευθείας σε μοντέλα νεαρών κοριτσιών, τα οποία ονόμασε «sosies» (διπλά). Η σύζυγός του, Marie-Augustine Berne, που τώρα ονομάζεται το πρώτο μοντέλο μόδας, έκανε το δημόσιο ντεμπούτο της με τα ρούχα του σχεδιαστή. Χάρη σε μια τόσο εφευρετική τεχνική μάρκετινγκ, η Worth κέρδισε την αναγνώριση από όλους τους πελάτες του στούντιο.

Ο πρώτος που έφερε μοντέλα σε μια αυτοσχέδια πασαρέλα ήταν ο Γάλλος Paul Poiret, ο οποίος το 1909 έδειξε τις δημιουργίες του σε κορίτσια που περπατούσαν στο δωμάτιο μπροστά σε ενδιαφερόμενους πελάτες προς τη μία κατεύθυνση και την άλλη. Το επέτρεψε πιθανούς αγοραστέςΔείτε τα ρούχα από όλες τις οπτικές γωνίες. Ο επαναστάτης σχεδιαστής βοήθησε προσωπικά στην αλλαγή των ρούχων και προσάρμοσε τα ρούχα σε μοντέλα σε ένα ξεχωριστό δωμάτιο, το λεγόμενο καμαρίνι - ο πρόγονος των σύγχρονων παρασκηνίων. Και ήδη το 1911, ο Πουαρέ ανέβασε μια φωτεινή θεατρική παράσταση «1002 νύχτες, ή μια περσική γιορτή» στον δικό του κήπο, κάνοντας νέος γύροςστην ιστορία των επιδείξεων μόδας.

Πλήρες επίδειξη μόδας με πασαρέλα και μουσική συνοδείαχρησιμοποιήθηκε για πρώτη φορά το 1905 από την Αγγλίδα σχεδιάστρια μόδας Lucille Glyn.

Το 1952, στη Φλωρεντία, χάρη στον οίκο μόδας Brioni, πραγματοποιήθηκε η πρώτη επίδειξη ανδρικών ρούχων, εισάγοντας έτσι το ισχυρότερο φύλο στον κόσμο της μόδας.

Στην άλλη πλευρά του Ατλαντικού -στην Αμερική- αναπτυσσόταν και η βιομηχανία της μόδας και μάλιστα με ακόμη πιο γρήγορους ρυθμούς. Ξεκινώντας το 1903, μεγάλα καταστήματα μόδας και πολυκαταστήματα στη Νέα Υόρκη και τη Φιλαδέλφεια διοργάνωσαν τα δικά τους σόου για να προσελκύσουν πελάτες, οι οποίοι δεν σταμάτησαν ποτέ να επιστρέφουν μετά από τέτοιες επιδείξεις. Τα μοντέλα για τέτοιες ενέργειες δεν πρέπει απαραίτητα να πληρούν ειδικά κριτήρια - το κύριο πράγμα είναι ότι έχουν ένα ελκυστικό πρόσωπο και ένα ομαλό βάδισμα.

Ήδη το 1915, πραγματοποιήθηκε η πρώτη μεγάλης κλίμακας επίδειξη εσωρούχων στη Νέα Υόρκη, η οποία τράβηξε την προσοχή όχι μόνο των γυναικών, αλλά και των συζύγων τους.

Το 1943, πραγματοποίησε μια εκδήλωση με τίτλο «Εβδομάδα Τύπου», η οποία υποτίθεται ότι θα ταρακουνήσει τη βιομηχανία της μόδας και θα προσελκύσει όσο το δυνατόν περισσότερους θαυμαστές σε αυτήν. Ο Λάμπερτ επέλεξε μια πολύ επιτυχημένη περίοδο για την οργάνωση αυτής της εκδήλωσης, δεδομένου ότι οι Αμερικανοί σχεδιαστές μόδας δεν μπορούσαν πλέον να αντλούν ιδέες από τους Γάλλους συναδέλφους τους, καθώς εκείνη την εποχή ο Δεύτερος Παγκόσμιος Πόλεμος βρισκόταν σε εξέλιξη στην επικράτεια του Παλαιού Κόσμου Παγκόσμιος πόλεμος. Λόγω του γεγονότος ότι οι Γερμανοί κατέλαβαν το Παρίσι το 1940, οι αρχισυντάκτες της αμερικανικής γυαλιστερής Vogue και του Harper's Bazaar δεν μπόρεσαν να παρακολουθήσουν τις επιδείξεις μόδας των τότε διάσημων Γάλλων couturiers και ο κόσμος της αμερικανικής μόδας έμεινε χωρίς επιρροή των Ευρωπαίων.

Η «Εβδομάδα Τύπου» ελήφθη μεγάλη επιτυχίααπό όλους τους θαυμαστές της βιομηχανίας της μόδας και τους ανθρώπους που ασχολούνται άμεσα με αυτήν. Η μόδα της Αμερικής έχει μετακομίσει σε νέο επίπεδοανάπτυξη και κέρδισε σεβασμό από σχεδιαστές μόδας από άλλες χώρες, και οι συμπατριώτες αγοραστές τελικά εκτίμησαν τις δημιουργίες τοπικών σχεδιαστών. Έτσι, η επίσημη ημερομηνία δημιουργίας της Εβδομάδας Μόδας θεωρείται το 1943 και η τοποθεσία είναι η Νέα Υόρκη.

Από τότε, οι εβδομάδες μόδας πραγματοποιούνται παραδοσιακά στις λεγόμενες τέσσερις «πρωτεύουσες» της μόδας - Νέα Υόρκη, Λονδίνο, Μιλάνο και Παρίσι. Σε κάθε πόλη, ο μαραθώνιος μόδας διαρκεί 5-7 ημέρες και διοργανώνεται δύο φορές το χρόνο: από τον Ιανουάριο έως τον Απρίλιο, επιδεικνύονται οι τάσεις του φθινοπώρου-χειμώνα και από τον Σεπτέμβριο έως τον Νοέμβριο, εμφανίζονται οι τάσεις της άνοιξης-καλοκαιριού.

Στο πλαίσιο της Εβδομάδας Μόδας, οι σχεδιαστές παρουσιάζουν συλλογές ρούχων που ονομάζονται pret-a-porter, σχεδιασμένες για μαζικούς αγοραστές. Οι εκπομπές προσελκύουν τους αρχισυντάκτες κορυφαίων γυαλιστερών περιοδικών και αγοραστών, οι οποίοι καθορίζουν ποια ρούχα θα γίνουν must-have ανεξαρτήτως καιρού και θα εξαντληθούν στα καταστήματα με ταχύτητα αστραπής.

Εβδομάδες μόδας πραγματοποιούνται επίσης στο Κίεβο, τη Μόσχα, τη Μαδρίτη, τη Σιγκαπούρη, τη Βαρκελώνη, το Λος Άντζελες, το Τόκιο, το Βερολίνο και άλλες μεγάλες πόλεις.

Επιπλέον, από το 1973, υπάρχει μια 4ήμερη Εβδομάδα Υψηλής Ραπτικής, που διοργανώνεται κάθε έξι μήνες στο Παρίσι, όπου εμβληματικοί σχεδιαστές μόδας μυούν τους θαυμαστές σε εξωφρενικές δημιουργίες υψηλής ραπτικής.

Εβδομάδα Μόδας Νέας Υόρκης

Μέχρι το 1994, οι επιδείξεις κατά τη διάρκεια της Εβδομάδας Μόδας της Νέας Υόρκης πραγματοποιούνταν σε πολυτελή ξενοδοχεία, εστιατόρια, ελίτ νυχτερινά κέντρα και σοφίτες. Αλλά μετά από ένα μικρό ατύχημα, όταν έπεσε γύψος στα κεφάλια μοντέλων και επισκεπτών στο σόου του Michael Kors, η εκδήλωση «μετακόμισε» στο Bryant Park, όπου παρέμεινε μέχρι το 2010. Ως αποτέλεσμα του συμβάντος εμφανίστηκε λαϊκή έκφραση«Λατρεύουμε τη μόδα, αλλά δεν είμαστε έτοιμοι να πεθάνουμε για αυτήν».

Από το 2010, ο μαραθώνιος μόδας μεταφέρθηκε στο Lincoln Center και από το 2009, η Εβδομάδα Μόδας έλαβε το συνηθισμένο όνομα Mercedes-Benz Fashion Week.

Εβδομάδα Μόδας του Λονδίνου

Το Foggy Albion και η πρωτεύουσά του, το Λονδίνο, συνεχίζουν ασταμάτητα το ρελέ μόδας. Εδώ η Εβδομάδα Μόδας έκανε το ντεμπούτο της το 1983 και διοργανώθηκε υπό την αιγίδα του British Fashion Council και του Department of Business. Η παραδοσιακή μόνιμη τοποθεσία είναι το Somerset House, το οποίο εκτείνεται σε ένα ολόκληρο οικοδομικό τετράγωνο με φιλόξενους εκθεσιακούς χώρους, τεράστιους χώρους εξοπλισμού και καμαρίνια.

Εβδομάδα Μόδας του Μιλάνου

Η τρίτη πόλη που υποδέχεται επισκέπτες είναι το Μιλάνο, το οποίο φιλοξένησε την πρώτη του εβδομάδα μόδας το 1979, αν και πριν από αυτό η Φλωρεντία ήταν το κέντρο της ιταλικής μόδας. Κάθε χρόνο, το Μιλάνο φιλοξενεί τέσσερις εποχιακές εβδομάδες εκπομπών - δύο ανδρικά "Milano Moda Uomo" και δύο γυναικεία "Milano Moda Donna".

Εβδομάδα Μόδας στο Παρίσι

Κλείνει σεζόν μόδαςη πόλη όλων των ερωτευμένων είναι το Παρίσι. Ως συνήθως, η Εβδομάδα Μόδας του Παρισιού είναι ιδιαίτερα κομψή και μαγευτική. Από το 1973, η Εβδομάδα Μόδας του Παρισιού πραγματοποιείται στο μεγαλειώδες κτίριο του Louvre Carrousel υπό την αιγίδα της Γαλλικής Ομοσπονδίας Υψηλής Ραπτικής, η οποία μαζί με την Pret-a-Porter είναι υπεύθυνη για τη διοργάνωση της επίδειξης μόδας. Επίσημο όνομαεκδηλώσεις - "Semaine des Createurs du Mode".

Φλεγόμενα αυτοκίνητα, τρένα που ορμούν προς τους θεατές, χοροί, παγόβουνα, ολογράμματα, παραστάσεις - εδώ και είκοσι χρόνια, σκηνές αντάξιες των οικονομικών ταινιών δράσης παίζονται στις πασαρέλες. Αλλά αν βάλετε όλα τα λαμπερά σόου των τελευταίων δύο δεκαετιών στην ίδια σελίδα, μπορείτε να έχετε μια ξεκάθαρη εικόνα για το πώς αναπτύχθηκε η μόδα από τη δεκαετία του 1990 έως σήμερα - τι συνέβη στην αρχή και τι μας περιμένει στο μέλλον. Η θεατρικότητα της παράστασης του Galliano για τον Dior ή τον Louis Vuitton κατά την εποχή του Marc Jacobs έχει δώσει τη θέση του σε ψηφιακές τεχνολογίες. Ένας από τους πρώτους που τα χρησιμοποίησε, φυσικά, ήταν ο Alexander McQueen, λανσάροντας ένα ολόγραμμα της Kate Moss στην πασαρέλα και λίγα χρόνια αργότερα, ο Humberto Leon με την Carol Lim από την Kenzo - στο σόου τους. κύριος ρόλοςπαίζεται από ένα άβαταρ που μιλάει με το όνομα Knola. Οι παραδοσιακοί χώροι της Εβδομάδας Μόδας - Παρίσι, Μιλάνο, Νέα Υόρκη και Λονδίνο - άρχισαν να αντικαθίστανται από νέες σημαντικές αγορές μόδας: το 2007, η Fendi διοργάνωσε μια επίδειξη στο Σινικό Τείχος της Κίνας και ο Pierre Cardin - στην κινεζική έρημο Dunhuang. . Οι συλλογές Métiers d'Art της Chanel ταξιδεύουν σε όλο τον κόσμο - από το Σάλτσμπουργκ στη Σαγκάη, από τη Ρώμη στη Σεούλ. Σήμερα, άλλοι παίκτες έχουν ενταχθεί σε αυτή τη «διεθνή καμπάνια» - ο Givenchy άνοιξε την Εβδομάδα Μόδας της Νέας Υόρκης την περασμένη σεζόν, Saint Laurentέκαναν την πρώτη τους εμφάνιση στο Λος Άντζελες και η Louis Vuitton σχεδιάζει να πάει στο Ρίο ντε Τζανέιρο. Ό,τι κι αν γίνει όμως στις πασαρέλες, η μόδα θα παραμένει πάντα κοινωνική άποψητέχνη - οποιεσδήποτε αλλαγές στην κοινωνία αντανακλώνται σε αυτήν, όπως σε έναν καθρέφτη, αν και ελαφρώς κυρτές. Αυτά είναι τα τελευταία σόου της Chanel με το ειδυλλιακό Παρίσι σε ένα κινηματογραφικό στούντιο ή η έκθεση Prada με γιγάντιες φεμινιστικές τοιχογραφίες. Αλλά οι πιο σημαντικές αλλαγές δεν είναι στη διακόσμηση, αλλά στη μορφή των μελλοντικών παραστάσεων. Burberry, Vetements, Tom Ford - πιο πρόσφατα αυτές οι μάρκες ανακοίνωσαν ότι θα έκαναν μόνο δύο παραστάσεις το χρόνο και τα αντικείμενα από την έκθεση θα κυκλοφορούσαν αμέσως. Η εποχή του Snapchat και του Instagram έχει εισαγάγει τις δικές της προσαρμογές στη μόδα - τώρα που οι φωτογραφίες από τα σόου είναι διαθέσιμες σε οποιονδήποτε σε οποιαδήποτε γωνιά του κόσμου κυριολεκτικά την ίδια στιγμή που ένα μοντέλο περπατά στην πασαρέλα, πραγματικά δεν έχει νόημα να περιμένετε έξι μήνες από την έκθεση πριν εμφανιστεί η συλλογή στα καταστήματα. Νέο ημερολόγιοΟι επιδείξεις πιθανότατα θα αλλάξουν τον κόσμο της μόδας για πάντα και στο συντομότερο δυνατό χρόνο. Μέχρι να συμβεί αυτό, υπάρχει χρόνος για να κοιτάξουμε πίσω και να θυμηθούμε πώς έμοιαζε η μόδα τη δεκαετία του 1990 και τα noughties - όταν κάθε παράσταση ήταν θεατρική παραγωγή και κάθε συλλογή παρέμενε μυστήριο μέχρι τη δημοσίευση ενός άρθρου σε ένα περιοδικό.

Οι επιδείξεις των Dolce & Gabbana γίνονται συνήθως με παραδοσιακό τρόπο, χωρίς παραστάσεις από σημερινούς καλλιτέχνες και χωρίς τρελή διακόσμηση. Όμως η στρατιά των μοντέλων στο τέλος της επίδειξης είχε ήδη γίνει επαγγελματική κάρταΙταλικό δίδυμο: όλα τα μοντέλα, ανεξαιρέτως, ντυμένα με το ίδιο στυλ ή χρώμα, περπατούν σε ένα λεπτό πλήθος κατά μήκος της πασαρέλας, προκαλώντας μόνο θαυμασμό - και δεν χρειάζονται ειδικά εφέ.

Μανία ταξίδιων

Η εποχή του Marc Jacobs στο Louis Vuitton μνημονεύεται για τα δυνατά της θεατρικές παραστάσεις, με τον ένα ή τον άλλο τρόπο που σχετίζεται με το θέμα του ταξιδιού.

Οι προβολές, που ξεκινούσαν πάντα λεπτό προς λεπτό, όπως αναφέρεται στην πρόσκληση, γίνονταν στον περιβάλλοντα χώρο είτε ενός παρισινού ξενοδοχείου είτε ενός πραγματικού σιδηροδρομικού σταθμού, όπου έφτασε ένα τρένο steampunk - το αποτέλεσμα αυτής της δράσης δεν ήταν μικρότερο από αυτό του η πρώτη ταινία των αδελφών Lumiere.

Μονοπρόσωπο θέατρο

Φτάνοντας στον Dior το 1996, ο Τζον Γκαλιάνο φαινόταν να επανεφεύρει αυτό το γαλλικό σπίτι: προσθέτοντας κιτς στις συλλογές και σπάζοντας τα πάντα με βρετανικό τρόπο πιθανούς κανόνες, ήταν από τους πρώτους που μετέτρεψαν τα couture show σε θεαματικές παραστάσεις.

Το βάθρο μετατράπηκε είτε σε Εδουαρδιανό κήπο με άμαξες, είτε σε παραγωγή της ιστορίας του Cio-Cio-san. Ο ίδιος ο σχεδιαστής δεν στάθηκε ποτέ στην άκρη από αυτό που συνέβαινε και πήρε το τόξο του με φανταστικά κοστούμια - από τον Ναπολέοντα μέχρι έναν πειρατή.

Ήρθε η ώρα να ανθίσει

Το πιο εντυπωσιακό σόου του Raf Simons για τον Dior ήταν το πρώτο του - το φθινόπωρο-χειμώνα του 2012. Πέντε δωμάτια του ξενοδοχείου στη λεωφόρο d'Iena του Παρισιού γέμισαν με λουλούδια - μπλε δελφίνια στο πρώτο, κίτρινα λαβύρινια στο δεύτερο, λευκές ορχιδέες στο τρίτο, παιώνιες, τριαντάφυλλα και ντάλιες στο τέταρτο και το πέμπτο.

Ο Raf Simons αφιέρωσε τη συλλογή στις κύριες εφευρέσεις του Dior - από το σακάκι Bar μέχρι τη σιλουέτα New Look, και τα διακοσμητικά του σόου ήταν δικά του κύριο πάθος: λουλούδια και κηπουρική.

Σπίτι τέχνης

Με το ανοιξιάτικο-καλοκαιρινό σόου του 1999, ο Alexander McQueen απέδειξε επιτέλους ότι η μόδα μπορεί να είναι τέχνη: στη στρογγυλή πασαρέλα, εκτός από τα μοντέλα, εμφανίστηκαν και δύο αυτοκίνητα ρομπότ και από την αρχή ήταν ξεκάθαρο ότι ήταν σαν το όπλο του Τσέχοφ. που ήταν σίγουρο ότι θα πυροβολούσε. Και έτσι έγινε: στο φινάλε της παράστασης, αυτοκίνητα ψέκασαν με μπογιά το αποστειρωμένο λευκό φόρεμα του Shalom Harlow. Αλλά τα περισσότερα δυνατά αισθήματαΤο κοινό ξεσήκωσε το φθινοπωρινό σόου του 2006, όταν ένα ολογραφικό φάντασμα της Kate Moss εμφανίστηκε στην πασαρέλα - εκείνη τη χρονιά, λόγω του σκανδάλου κοκαΐνης, σχεδόν όλοι οι σχεδιαστές αρνήθηκαν να συνεργαστούν μαζί της, αλλά ο Alexander McQueen υπενθύμισε στο κοινό ότι η Kate είναι πάντα στις καρδιές μας.

Ένα μέρος κάτω από τον ήλιο

Ο Tommy Hilfiger δημιούργησε ένα πραγματικό θέρετρο στην πασαρέλα για το σόου του άνοιξη-καλοκαίρι 2016 - στο κέντρο της αίθουσας υπήρχε μια μικρή λίμνη με ξύλινους διαδρόμους για να περάσουν τα μοντέλα και στο βάθος μπορούσε κανείς να δει έναν ψηφιακό ωκεανό, ένα ηλιοβασίλεμα και το πιο φυσικό beach bar με αχυροσκεπή.

Στο τέλος της επίδειξης, στους ρυθμούς της Καραϊβικής, τα μοντέλα με μαγιό δεν περπάτησαν στην πασαρέλα, αλλά ακριβώς μέσα από το νερό!

Μεγάλο πρόβλημα

«Miss Jean Paul Gaultier 2015 Competition» ήταν το όνομα της τελευταίας pret-à-porter επίδειξης του σχεδιαστή. Όχι μόνο τα πιο εμβληματικά κομμάτια της καριέρας του Gaultier εμφανίστηκαν στην πασαρέλα, αλλά και μοντέλα που φορούσαν διάσημες προσωπικότητες- από τη Madonna στη Dita von Teese. Στο τέλος της παράστασης, το δράμα εκτυλίχθηκε - η Άννα Κλίβελαντ έκλεψε το στέμμα από την Coco Rocha και μόνο η μουσική και το γέλιο των μοντέλων υπενθύμισαν στο κοινό ότι όλα ήταν φάρσα.

Κατασκευασμένο στην Κίνα

«Η μακρύτερη πασαρέλα στον κόσμο» ήταν το αστείο το 2007 για την επίδειξη Fendi του Lagerfeld στο Σινικό Τείχος της Κίνας. Ο ιταλικός οίκος χρειάστηκε ακριβώς 12 μήνες και 10 εκατομμύρια δολάρια για να προετοιμάσει αυτό το σόου, αλλά άξιζε τον κόπο - το φωτισμένο θαύμα του κόσμου αποδείχθηκε η ιδανική πλατφόρμα για τη συλλογή καψουλών Fendi, που δημιουργήθηκε ειδικά για τη νέα ανατολική αγορά. Πεντακόσιοι καλεσμένοι παρακολούθησαν την εκπομπή, και από τότε που η παράσταση έλαβε χώρα στις σε εξωτερικό χώρο, σε καθέναν από τους θεατές, μεταξύ των οποίων ήταν η Kate Bosworth, η Thandie Newton και άλλες ηθοποιοί, δόθηκαν γούνινα γάντια και κουβέρτες Fendi.

Η ομορφιά στην εξορία

Ένα από τα πρώτα σόου που έθιξαν σημαντικά κοινωνικά ζητήματα ήταν η έκθεση άνοιξη-καλοκαίρι του Hussein Chalayan το 1998 - η συλλογή Between αποτελούνταν από μινιμαλιστικά φορέματα βασισμένα σε μουσουλμανικές μπούρκες. Και στο τέλος της επίδειξης, μοντέλα με πέπλα παρατάχθηκαν στην πασαρέλα διαφορετικά μήκη- στο πάτωμα για την πρώτη κιόλας και με τη μορφή μόνο μικρού πέπλου για την τελευταία. Με αυτόν τον τρόπο, η σχεδιάστρια προσπάθησε να επιστήσει την προσοχή στα προβλήματα των γυναικών στον μουσουλμανικό κόσμο.

Ενα σαν

«Ο Kenzo μας υπενθυμίζει ότι δεν υπάρχει εφεδρικός πλανήτης. Παρακαλώ, φροντίστε τι είναι πραγματικά πολύτιμο!». - επανέλαβε το avatar στο σόου της μάρκας. Το κεφάλι του Knola επέπλεε πάνω από το βάθρο και πάνω διαφορετικές γλώσσεςδιαβάστε αυτό το ψηφιακό ποίημα ενώ τα μοντέλα παρουσίαζαν τη συλλογή άνοιξη/καλοκαίρι 2015. Αυτή η επίδειξη θα μείνει στην ιστορία της μόδας ως μια φαντασμαγορική επίδειξη και μια σημαντική κοινωνική δήλωση για το περιβάλλον.

Αξιοπρεπές περιεχόμενο

«Η μόδα χρειάζεται την τρέλα της απόδοσης», αρέσει να επαναλαμβάνουν οι σχεδιαστές Viktor Horsting και Rolf Snoeren, και τα σόου τους επιβεβαιώνουν μόνο αυτή τη θεωρία. Στο σόου φθινόπωρο/χειμώνα του 2005, μοντέλα περπάτησαν στην πασαρέλα με κουβέρτα φορέματα και με τα μαλλιά τους ανακατωμένα πάνω από προσκολλημένα μαξιλάρια, ενώ η Τόρι Άμος έπαιζε πιάνο πίσω τους.

Μια άλλη τραγουδίστρια, η Roisne Murphy, εμφανίστηκε στο σόου των Viktor & Rolf πέντε χρόνια αργότερα - ερμήνευσε το τραγούδι Demon Lover σε μια περιστρεφόμενη πλατφόρμα ενώ τα μοντέλα παρέλασαν μπροστά από μια γιγάντια υδρόγειο. Και στο σόου φθινόπωρο-χειμώνα 2010/11, Βέλγοι σχεδιαστές επέδειξαν την εφαρμοσμένη φύση της μόδας, βγάζοντας ρούχα από την Kristen McMenamy και φορώντας τα σε άλλα μοντέλα.

Pioneer Prada

Για να κατανοήσει κανείς την αισθητική της Prada, πρέπει πάντα να θυμάται ότι η ίδια η Miuccia είναι ένθερμη ακτιβίστρια και μέλος της ιταλικής Κομμουνιστικό κόμμα. Σήμερα όμως αυτή πολιτικό πρόγραμμαπεριλαμβάνει όλο και περισσότερες διατάξεις για τον φεμινισμό. Έτσι, οι τοίχοι στο σόου άνοιξη-καλοκαίρι 2014 διακοσμήθηκαν με πορτρέτα γυναικών -όχι διάσημων, αλλά απλών, συνηθισμένων, όπως εσύ κι εγώ. Τα ίδια πορτρέτα μεταφέρθηκαν και στα φορέματα της συλλογής. Η ιδέα των νωπογραφιών τοίχων με επαναστατικές αποχρώσεις δεν είναι νέα - ο Ντιέγκο Ριβέρα έκανε το ίδιο στο Μεξικό στις αρχές του περασμένου αιώνα. Αλλά στο σόου της Prada, εμπότισαν τα άψυχα ρούχα με ενέργεια και νέο νόημα.

Πετώντας ψηλά

Τη δεκαετία του 1990, ο Παριζιάνος σχεδιαστής Thierry Mugler ήταν ένας από τους ανθρώπους στους οποίους μπορούσες πάντα να βασίζεσαι για μια επίδειξη. Το σόου υψηλής ραπτικής του άνοιξη-καλοκαίρι 1997 ήταν αφιερωμένο στα έντομα: αντί για μουσική, το σόου ξεκίνησε με ένα ενοχλητικό βουητό και το μακιγιάζ των μοντέλων και ορισμένες λεπτομέρειες των φορεμάτων έμοιαζαν με το χρώμα των πεταλούδων. Αλλά η πιο μυστηριώδης παράσταση του είναι το φθινόπωρο - χειμώνας 1997/98 με τη Nadja Auermann στο ρόλο μιας μυστικιστικής θεότητας με φτερά.

Μπείτε στο grunge

Ο Marc Jacobs όχι μόνο έδειξε μια συλλογή grunge για τη συντηρητική μάρκα Perry Ellis, αλλά έβαλε επίσης την ορχήστρα του Πανεπιστημίου της Πενσυλβάνια να παίξει τον ύμνο όλων των εφήβων της δεκαετίας του 1990, Smells Like Teen Spirit. Αυτό συνέβη το 2006 στην επίδειξη της προσωπικής του συλλογής άνοιξη-καλοκαίρι. Όμως, παρά το επιθετικό grunge, εκείνο το σόου εξέπεμπε αποκλειστικά αισιοδοξία και διασκέδαση - κομφετί έπεφταν βροχή από όλες τις πλευρές και οι καλεσμένοι ένιωσαν βασίλισσες και βασιλιάδες του χορού.

Όαση στην έρημο

Η κινεζική έρημος Ντουνχουάνγκ φαίνεται τελευταία θέση, όπου θα ήταν δυνατό να δαπανηθούν επίδειξη μόδας. Αλλά όχι για τον Pierre Cardin - ανέβασε εκεί το σόου του την άνοιξη-καλοκαίρι του 2007. Λόγω της απομακρυσμένης περιοχής, ορισμένα μοντέλα και καλεσμένοι πήγαν με καμήλες στην παράσταση. Σε ένα τσιμεντένιο βάθρο στη μέση της άμμου, ο Cardin έδειξε 200 βλέμματα από ανδρικά και γυναικείες συλλογές- κυρίως σε λευκό, που τόνιζε μόνο το μινιμαλιστικό φυσικό τοπίο.

Crash test

Σπασμένα και φλεγόμενα BMW, Mercedes και Jaguar έγιναν viral στο Instagram εν ριπή οφθαλμού κατά τη διάρκεια της άνοιξης του Givenchy 2014, όπως και οι φωτογραφίες της Kim και του Kanye στην πρώτη σειρά. Αλλά αυτή η εκρηκτική εγκατάσταση αποδείχθηκε ότι δεν ήταν απλώς μια επιτυχημένη λήψη, ο Riccardo Tisci έκρυβε ένα μεταφορικό νόημα πίσω από αυτό - μια σύγκρουση δύο σημαντικές καλλιέργειες, γιαπωνέζικα και αφρικανικά.

Βήμα και βήμα γύρω γύρω

Στο σόου του Rick Owens άνοιξη-καλοκαίρι 2014, δεν υπήρχαν επαγγελματίες μοντέλα - αντίθετα, ρούχα από τη νέα συλλογή παρουσιάστηκαν από γυναίκες χορεύτριες από τέσσερις Αμερικανικές ομάδεςστέπα Η προετοιμασία για την παράστασή τους κράτησε πέντε μήνες - οι χορογράφοι Loretta και LiAnette Malloy Noble πρόσθεσαν στοιχεία του κυνηγετικού χορού των Ζουλού στο παραδοσιακό βήμα και συγχρονίστηκαν οι κινήσεις δώδεκα χορευτών, ώστε όλοι στην αίθουσα να μπορούν να δουν τόσο τους χορούς όσο και τα ρούχα του Owens.

Ευγενικός με υγιείς

Αν μπορείς να χορέψεις με ρούχα, τότε μπορείς να ζήσεις με αυτά - αυτό ήταν το μότο της έκθεσης συλλογής σκι Moncler Grenoble φθινόπωρο-χειμώνας 2011/12. Στο Grand Central Station της Νέας Υόρκης, η γαλλική μάρκα διοργάνωσε ένα πραγματικό flash mob με χορευτές που απέδειξαν την πλαστικότητα των αντικειμένων της συλλογής. Και για την φθινοπωρινή-χειμερινή έκθεση Moncler Gamme Rouge στο Παρίσι, η μάρκα έφτιαξε ένα «χειμωνιάτικο» περίπτερο με χιόνι και παγόβουνα, μεταξύ των οποίων τα μοντέλα περπατούσαν σε πάρκα με χάσκι με λουριά. Όμως δεν ήταν οι διακοσμήσεις που προκάλεσαν μεγάλη χαρά στους θεατές, αλλά το γεγονός ότι κάποια σκυλιά έφυγαν και κρύφτηκαν κάτω από τα καθίσματα των θεατών.

Η πρώτη εκπομπή του Jeremy Scott για τον Moschino το 2014 σατίριζε τον καταναλωτισμό με τον ίδιο σχεδόν σουρεαλιστικό τρόπο που θα έκανε ο ίδιος ο Franco Moschino. Τα σύμβολα των McDonald's ήταν παντού: στην κόκκινη και κίτρινη παλέτα της συλλογής, στους δίσκους στους οποίους τα μοντέλα έφεραν clutches, σε τσάντες και ποτήρια. Αυτό που είναι πραγματικά αξιοσημείωτο σε αυτό το σόου είναι ο ρυθμός της έναρξης των πωλήσεων: ο Scott ήταν ένας από τους πρώτους που πούλησαν διαδικτυακά αξεσουάρ για τη φθινοπωρινή συλλογή - αμέσως μετά το σόου.

Δυνατή έκφραση

Πίσω από κάθε φανταστική παράσταση που κάνει ο Karl Lagerfeld για τις συλλογές του Chanel, υπάρχει πάντα μια κοινωνική ατζέντα. Είτε πρόκειται για υψηλή ραπτική, prêt-à-porter ή Métiers d'Art, δεν είναι απλώς μια παράσταση και όμορφα ρούχα, αυτή είναι μια δήλωση.

Το γαϊτανάκι με καμέλιες και σταυρωμένα «Cs» στην παράσταση φθινόπωρο-χειμώνα 2008/09 δεν είναι τίποτα άλλο παρά μια μεταφορά για έναν ασταμάτητο μεταφορικό ιμάντα σύγχρονη μόδα. Αρκτική παράσταση χειμερινή συλλογή 2010 - μια υπόδειξη του προβλήματος παγκόσμια υπερθέρμανση, και στο σούπερ μάρκετ του 2014 ήταν εύκολο να διαβαστεί η πανταχού παρουσία του καταναλωτισμού. Όπως και να έχει, οι πολύχρωμες επιδείξεις Chanel δεν αποσπούν την προσοχή από τις ίδιες τις συλλογές - είναι πάντα όμορφες.

Valentino READY-TO-WEAR 2018 φωτογραφίες από την επίδειξη στην Εβδομάδα Μόδας του Παρισιού περίμεναν απολύτως όλοι σε όλο τον κόσμο κόσμος της μόδας! Και περίμεναν! Η ζωντανή μετάδοση από την εκπομπή είχε μεγάλη επιτυχία! Ο Valentino Garavani μίλησε με τους φίλους και τους συναδέλφους του στην αίθουσα, ενώ τα μοντέλα και ο σχεδιαστής ετοιμάζονταν να επιδείξουν τα outfit τους άνοιξη-καλοκαίρι 2018. Το κύριο χρώμα

READY-TO-WEAR Balenciaga ΑΝΟΙΞΗ-ΚΑΛΟΚΑΙΡΙ 2018 περίμενε ένα από τα πιο προκλητικά σόου της Εβδομάδας Μόδας του Παρισιού. Άνοιξη-καλοκαίρι 2018 θα είναι ένα πολύ φωτεινό γεγονός στην παγκόσμια κουλτούρα της μόδας και του στυλ. Φωτεινό σε αυτόΈνα παράδειγμα είναι αυτή η εκπομπή Balenciaga. Ίσως ήταν το πιο ασυνήθιστο από όλα που παρουσιάστηκαν! Το πιο αξέχαστο της εβδομάδας

Τα αξεσουάρ από στρας στην έκθεση Dries Van Noten άνοιξη-καλοκαίρι 2018 ήταν παντού: στις χωρίστρες στα μαλλιά, στη μύτη, στα χείλη και στα δόντια, στα ζυγωματικά, στα χέρια, στα πόδια και γενικά παντού. Αυτή θα είναι σίγουρα η κορυφαία τάση αξεσουάρ για την άνοιξη και το καλοκαίρι του 2018! Τα κοριτσίστικα μοντέλα είχαν απλά χτενίσματα, κότσους και αλογοουρές, απαλά

Versace Άνοιξη-Καλοκαίρι 2018 - μια συλλογή αφιερωμένη στον Gianni Versace - η αναμονή! Λοιπόν, επιτέλους, ένας από τους πιο διάσημους οίκους μόδας σε ολόκληρο τον κόσμο, ο Versace, παρουσίασε τη συλλογή του στην Εβδομάδα Μόδας του Μιλάνου. Η Donatella Versace, η μόνιμη ηγέτιδα και εμπνευστής του οίκου μόδας Versace, δήλωσε πριν από την επίδειξη ότι αυτό

Ο Gareth Pugh είναι το πιο προκλητικό σόου στην Εβδομάδα Μόδας του Λονδίνου 2018 και όντως είναι, γιατί δεν βγαίνεις κάθε μέρα με τέτοια ρούχα, εκτός αν είσαι η Rihanna ή η Lady Gaga. Το κόκκινο, περίεργο ρούχο συγκέντρωσε όλη τη συλλογή. Η συλλογή είναι τόσο περίεργη όσο και τα ίδια τα μοντέλα, σαν να έχουν επιλεγεί ειδικά για τα outfits. Αλλά

Η Halpern ΑΝΟΙΞΗ-ΚΑΛΟΚΑΙΡΙ 2018 READY-TO-WEAR είναι μια λαμπερή, πλούσια συλλογή. Φαίνεται ότι η άνοιξη-καλοκαίρι 2018 θα είναι διασκεδαστικό, εκκεντρικό, ανοιχτό και πολύ φωτεινό και καυτό! Βρεγμένα μαλλιά, κερασί και κόκκινο κραγιόν και πολύχρωμα μαλλιά είναι στη μόδα. παντελόνια! Ποιος θα το φανταζόταν ότι αυτός ο συνδυασμός ήταν έστω και συμβατός! Και στη συλλογή Halpern αυτή την εβδομάδα

Παρακολουθήστε την πρώτη συλλογή άνοιξη-καλοκαίρι 2018 του Richard Malone τώρα! Ο Richard Malone είναι ο πιο πολλά υποσχόμενος σχεδιαστής στο Λονδίνο, γι' αυτό τόσες κάμερες και δημοσιογράφοι επικεντρώνονται πάνω του και ο κόσμος της μόδας της μόδας, του στυλ και της ομορφιάς μάλλον περίμενε αυτή τη συλλογή. Η συλλογή είναι μονόχρωμη, πιο συγκεκριμένα σε γαλανόλευκους τόνους, σκισμένο παντελόνι, παρά

Έκθεση Marchesa ΑΝΟΙΞΗ-ΚΑΛΟΚΑΙΡΙ 2018 στη Νέα Υόρκη. Η συλλογή αποτελείται από λευκό, μαύρο και ροζ λουλούδιακαι όλες τις αποχρώσεις τους. Πολλά χρώματα, τόσο σε prints όσο και σε μορφή αξεσουάρ και διακοσμήσεων σε φορέματα. Κορίτσια μοντέλα στην πασαρέλα φτερουγίζουν, ντελικάτα χτενίσματα και μακιγιάζ συμπληρώνουν την εικόνα. Φωτεινή συλλογή, δομημένη, πυκνή, αν και

Ο Zuhair Murad στην Εβδομάδα Μόδας του Παρισιού COUTURE 2017-2018 - σούπερ κομψή, αλλά όχι κλασική, όχι βαρετή συλλογή. Διάφανα τοπ και φορέματα, ίσια παντελόνια και πίπε παντελόνια και μπανάνες με ρίγες από πούλιες και στρας. Midi - φούστες σε φορέματα, χνουδωτές και στενές σιλουέτες, διαφορετικοί τόνοι και υφές, διαφάνεια και φράντζα συνδυάζονται τέλεια.

Οι καλύτερες τσάντες από την Εβδομάδα Μόδας του Μιλάνου 2017 είναι εδώ! Αυτό το άρθρο παρουσιάζει την ευελιξία των πιο κορυφαίων σχεδιαστών μόδας και αξεσουάρ στο Μιλάνο Εβδομάδα του Μιλάνουμόδα 2017! Αφού κοιτάξετε, δεν μπορείτε να επιλέξετε την καλύτερη τσάντα από όλες. Θέλω τον καθένα από αυτούς. Εδώ είναι κλασικά από το Fendi, αφθονία άγριας γούνας και

Οι σχεδιαστές του Ralph & Russo ετοίμασαν τέλεια τη συλλογή άνοιξη-καλοκαίρι 2018. Μοντέλα με πολύ ενδιαφέρον, ελαφρώς χιονισμένο μακιγιάζ και απλά χτενίσματα περπάτησαν στην πασαρέλα σαν να ήταν στην πόλη. Μα τόσο όμορφο, σαν να ήταν μια συλλογή ραπτικής, και όχι ΕΤΟΙΜΟ. Το Λονδίνο παράγει πάντα πολύ ήρεμες συλλογές ρούχων σε σύγκριση με

Marc Jacobs READY-TO-WEAR 2018, όπου ο στυλίστας-σχεδιαστής Marc Jacobs έδειξε ότι τα υπερμεγέθη ρούχα βρίσκονται και πάλι στην κορυφή της δημοτικότητας. Σε συνέχεια του 2017, το 2018 το oversized θα είναι ένα από τα πιο ενεργά trends. Φωτεινα χρωματασε συνδυασμό με διαφορετικές υφές. Και υπάρχουν τόσα πολλά χρώματα σε αυτή τη συλλογή που είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς! Αλλά

Ο Christian Siriano στην Εβδομάδα Μόδας της Νέας Υόρκης άνοιξη-καλοκαίρι 2018 έφερε στον νεαρό σχεδιαστή ακόμη μεγαλύτερη δημοτικότητα. Ο Christian Siriano, νικητής μιας από τις σεζόν του Project Runway, παρουσιάζει τη συλλογή με την υπογραφή του στην εβδομάδα μόδας κάθε σεζόν. Αυτή τη φορά δεν ξέφυγε από το στιλ του, έδειξε όλη τη δαντέλα, τη φούστα,

Επίδειξη ρούχων Dolce & Gabbana ΑΝΔΡΙΚΑ ΕΝΔΥΜΑΤΑ ΑΝΟΙΞΗ-ΚΑΛΟΚΑΙΡΙ 2018, αυτά είναι μοναδικά κοστούμια, όπως καταρχήν και πάντα, υψηλή κομψότητα σε συνδυασμό με το μοναδικό και εκλεπτυσμένο, και μερικές φορές το πιο ασυνήθιστο τρόπο, με αυτόπερίπτωση για άνδρες. Ο Domenico Dolce και ο Stefano Gabbana γνωρίζουν πολλά για ρούχα, στυλ και συνδυασμούς ακόμη και των πιο ασυμβίβαστων

Το σόου της Philipp Plein άνοιξη-καλοκαίρι 2018 είναι grunge, το οποίο σαφώς θα γίνει νέα τάση στο ντύσιμο και στον τρόπο ζωής το καλοκαίρι του 2018 και ίσως μεταφερθεί στη συλλογή φθινόπωρο-χειμώνα. Η κύρια δράση σε αυτή τη συλλογή δεν ήταν μόνο ο σχεδιαστής Philip Plein, αλλά και η εκλεπτυσμένη και γοητευτική Irina Shayk, η οποία τελικά

Η επίδειξη μόδας της Rihanna στην Εβδομάδα Μόδας της Νέας Υόρκης προκάλεσε αίσθηση στους λάτρεις του grunge, της μόδας της δεκαετίας του 2000 και του σπορ στυλ, και όχι του συνηθισμένου, εντυπωσιακού στυλ ντυσίματος. Ωστόσο, από τη συλλογή φαίνεται ξεκάθαρα ότι η Rihanna φαινόταν να ετοιμάζει όλη αυτή τη συλλογή για τον εαυτό της. Φωτεινό, υπερδύναμο moodboard της συλλογής Αμερικανίδα τραγουδίστριαΗ Ριάνα

Οι επιδείξεις μόδας έχουν πάψει εδώ και καιρό να είναι η παρουσίαση της νέας συλλογής ενός σχεδιαστή. Οι οίκοι μόδας τα κρατούν όλο και περισσότερο έξω από τις πασαρέλες. Φυσικές τοποθεσίες, πισίνες, αεροδρόμια και σιδηροδρομικοί σταθμοί γίνονται πλατφόρμες για επιδείξεις μόδας μοντέλων. Το βλέμμαεπέλεξε τις 10 πιο εντυπωσιακές και συγκλονιστικές επιδείξεις μόδας που συγκλόνισαν τον κόσμο της μόδας.

Το 2007, ο Ιταλικός Οίκος Μόδας Fendiκανονίζω Έκθεση στο Σινικό Τείχος της Κίνας. 88 μοντέλα βασίστηκαν στο μεγαλύτερο αρχιτεκτονικό μνημείο. Διοργανωτής της εκδήλωσης ήταν ο ίδιοςΚαρλ Λάγκερφελντ. Το σόου έμεινε στην ιστορία της μόδας γιατί Κινεζικό τείχος- η μεγαλύτερη πασαρέλα που χρησιμοποιήθηκε ποτέ σε επίδειξη μόδας. Μια τέτοια απροσδόκητη ενέργεια έγινε ένα είδος χειρονομίας ανοίγματος και σύνδεσης πολιτισμών μέσω της μόδας.

Η Κίνα έχει επανειλημμένα επιλεγεί ως τοποθεσία για την επίδειξη μόδας. Ναι, διάσημος Πιερ Καρντένπαρουσίασε τη συλλογή του Άνοιξη/Καλοκαίρι ’08 στην έρημο. Τα μοντέλα περπάτησαν στους λόφους Mingsha στην επαρχία Gansu της Κίνας. Το βάθρο βρισκόταν σε αμμόλοφους, ενώ υπήρχαν και θέσεις για τους καλεσμένους. Τα φουτουριστικά κοστούμια που δημιούργησε ο σχεδιαστής ήταν σε απόλυτη αρμονία με το εξωτικό τοπίο. Και τα μοντέλα της Cardin έμοιαζαν φυσικά με φόντο την απέραντη έρημο, όπου πέρασε ο Μεγάλος Δρόμος του Μεταξιού πριν από 20 αιώνες.

Λατρεύει τα ασυνήθιστα μέρη Chanel. Καρλ ΛάγκερφελντΓια άλλη μια φορά ξάφνιασε το κοινό με την παρουσίαση στο αεροδρόμιο Santa Monica στο Λος Άντζελες. Μοντέλα που αντιπροσώπευαν τη συλλογή κρουαζιέρας του 2007 πήγαν στην αυτοσχέδια πασαρέλα, περπατώντας στο αεροπλάνο που ονομάζεται Σειρά Chanel.

Η επίδειξη της συλλογής κρουαζιέρας για τη σεζόν 2010/2011 πραγματοποιήθηκε σε έναν από τους δρόμους της γαλλικής πόλης Σεν Τροπέ. Στο σόου συμμετείχε η κόρη του τραγουδιστή The RollingΣτόουνς Τζόρτζια Τζάγκερ. Τα μοντέλα περπάτησαν ξυπόλητα στην άσφαλτο και ανέβαιναν με μοτοσυκλέτες στην πασαρέλα. Ο πειραματισμός με την τοποθεσία της επίδειξης έχει γίνει παράδοση του Οίκου Μόδας Chanel. Είναι ενδιαφέρον ότι κάθε τέτοια «ασυνήθιστη» παράσταση αναμενόταν να έχει επιτυχία.

Η παράσταση έμεινε επίσης στην ιστορία των πιο πρωτότυπων εκπομπών Jean-Paul Gaultier, που πραγματοποιήθηκε στη Ρωσία. Μια αναδρομική συλλογή υψηλής ραπτικής παρουσιάστηκε το 2010 στην αίθουσα αναμονής VIP του σιδηροδρομικού σταθμού του Καζάν. Ο ίδιος ο Gaultier σημειώνει ότι αυτή η επιλογή δεν είναι τυχαία - προσωποποιεί το μονοπάτι και το κίνητρο του ταξιδιού υλοποιείται στη συλλογή που παρουσιάζεται.

Σχεδιαστές της Νέας Ζηλανδίας Λέσχη κλεμμένων φιλενάδωνπαρουσίασε τη συλλογή σε σούπερ μάρκετ. Μια συνηθισμένη μέρα έγινε ξεχωριστή όταν έκπληκτοι οι αγοραστές είδαν μοντέλα να εμφανίζονται στην πόρτα του καταστήματος και να παρελαύνουν ανάμεσα στα περίπτερα για έξι λεπτά. Το σόου έμοιαζε περισσότερο με flash mob, αλλά οι νέοι σχεδιαστές κατάφεραν να το πετύχουν κύριος στόχοςδραστηριότητες: να τοποθετήσει τη μόδα σε ένα μη τυποποιημένο πλαίσιο και να διευρύνει την κατανόησή της από το κοινό.

Σε μια επίδειξη μόδας υπάρχει μια θέση και στοιχείο νερού. Οι διοργανωτές το απέδειξαν Υποβρύχια επίδειξη μόδας Cosmopolitan Neutrogena. Το 10μετρο ενυδρείο χρησίμευε ως βάθρο και βρισκόταν στο κέντρο του Σίδνεϊ. Όλοι οι παρευρισκόμενοι αντιμετώπισαν την παράσταση με χιούμορ, γιατί μια υποβρύχια επίδειξη μόδας είναι δύσκολο να την πάρεις στα σοβαρά.

Άλλη μια υποβρύχια παράσταση πραγματοποιήθηκε στο Νότια Κορέα. Τα μοντέλα όχι μόνο παρουσίασαν ρούχα, αλλά επέδειξαν και ακροβατικά ακροβατικά. Επίδειξη μόδας Υποβρύχια επίδειξη μόδας Hanbokπραγματοποιήθηκε το 2010 στη Σεούλ.

Ουκρανική μάρκα Ομπράνιτο 2013 συγκέντρωσε καλεσμένους στο διάσημο μνημείο Golden Gate στο Κίεβο. Στη συνέχεια, όλοι κατέβηκαν στο μετρό και το τρένο πήγε το έκπληκτο κοινό στον ημιτελή σταθμό Lvivska Brama, όπου το κοινό γνώρισε τη συλλογή.

Επίδειξη της capsule συλλογής του τραγουδιστή Η Ριάναγια τη μάρκα River Islandεπίσης κάπως ασυνήθιστο. Τα μοντέλα που εμφανίστηκαν στην πασαρέλα δεν έφυγαν αφού έδειξαν τα outfit τους, αλλά παρέμειναν στις θέσεις τους. Αντί για μια παραδοσιακή εξέδρα, τοποθετήθηκε μια κατασκευή με μεγάλο αριθμό σκαλοπατιών.

Προετοιμασμένο υλικό Ekaterina Kadushkina

μου αρέσει