Žena majka u umetnosti 20. veka. Integrirana lekcija slika žene - majke kroz vijekove
slajd 2
Umjetnost visoke renesanse donijela je drugačije razumijevanje ženske ljepote nego u drugim epohama. Titani renesanse Leonardo da Vinci, Michelangelo Buonarroti, Raphael Santi, Tizian stvaraju sliku savršenog čovjeka, lijepog i fizički i duhovno. Oličenje takvog ideala je Madona s djetetom Isusom - uzvišeni simbol majčinstva i požrtvovne ljubavi prema ljudima.
Leonardo da Vinci (1452-1519) slikar, vajar, arhitekta, naučnik, anatom, prirodnjak, pronalazač, pisac, muzičar, Benoa Madona, 1478. Muzej Ermitaž
slajd 3
"Madonna Litta" je biser kolekcije Ermitaža. Na slici mlada Marija pažljivo drži bebu u naručju. Njen povijeni profil pun je izuzetne ljepote i plemenitosti. Spuštene oči i jedva primjetan osmijeh daju Madonninom izgledu neobičnu izražajnu toplinu, obasjavaju je blistavim majčinskim osjećajem. Umjetnik je uspio prenijeti svoju ideju o sreći, zemaljskoj radosti postojanja i svetosti majčinih osjećaja.
Madonna Litta, 1490, Ermitaž Madona u stijenama, 1483-1486, Louvre, Pariz
slajd 4
Sikstinska Madona briljantno utjelovljuje ideju majčinstva, zemaljski, realističan prikaz žene majke. Samo je napravila korak ka ljudima. Njeno kretanje je mirno i veličanstveno, u njemu nema ničeg užurbanog i uzburkanog. Ona lagano privlači bebu k sebi, kao da se boji da se rastane od njega, a istovremeno ga drži prema ljudima. U ovom kontradiktornom gestu majke krije se duboka tragedija onoga što se dešava.
Raphael Santi (1483-1520) slikar, grafičar i arhitekta "Sikstinska Madona", 1513-514, Galerija starih majstora, Drezden, Njemačka
slajd 5
"Madonna del Granduca", oko 1504, Palazzo Pitti, Firenca, Italija "Madonna in the Chair", 1513-1514, Palazzo Pitti, Firenca, Italija
slajd 6
Presveto lice Majke Božije
Ikona Vladimirske Gospe, 12. vek, nepoznati vizantijski majstor. Crkva Svetog Nikole u Tolmačiju u Državnoj Tretjakovskoj galeriji, Moskva Feofan Grek. Ikona "Bogorodica Donska", 14. vek, Državna Tretjakovska galerija, Moskva
Slajd 7
Oči Bogorodice pune su osjećaja, koji se u srednjem vijeku definirao kao "radost svete tuge". Beba nežno pritišće lice uz mamin obraz i obavija ruku oko njenog vrata.“Ne na tronu, na njenoj ruci, grleći vrat desnom rukom, pogled u pogled, obraz uz obraz.... Nema više blistavog čuda na svjetovima, otkrivenja čiste ljepote.
Slajd 8
U drevnoj ruskoj umjetnosti, slika Bogorodice povezana je s kultom Majke Zemlje. Obje imaju zajedničke principe svetosti i majčinstva. „Neuporediva, večna pesma materinstva“, rekao je Igor Emanuilovič Grabar o ikoni „Gospa Vladimirska“. U drevnom ruskom ikonopisu razlikuju se 4 vrste slike Bogorodice.
Javni časPrema MHC-u
prema udžbeniku G. Danilove "Svjetska umjetnička kultura" 8. razred
organizacione informacije
Radna stanica (radna stanica) nastavnika, radne stanice učenika (kompjuterska klasa za 12 mjesta).
Internet, lokalna mreža.
Projektor.
Interaktivna tabla.
Tradicionalna ploča.
Materijali:
Zadaci za grupe (Prilog br. 1);
Na tabli se koristi tabela „Ključne riječi“ (Prilog br. 2), učenici crtaju i popunjavaju tabelu u svesci;
Tekstovi (Prilog br. 3);
Na tabli se koristi tabela za upoređivanje slika (Prilog br. 4), učenici crtaju i popunjavaju tabelu u svesci.
Pattern Flowers
Zdravo momci!
Svi se sjećamo stihova iz dječije pjesmice „Različite su majke potrebne. Sve vrste majki su važne!“ Zaista, ovo je neosporan postulat.
Slika majke, majke, majke je neiscrpna. Čini se da bez obzira koju stranu života ili bića dodirnete, svuda ćete pronaći njegov odjek. „Sav ponos sveta dolazi od majki“, rekao je A.M. Gorki, „bez sunca cveće ne cveta, bez ljubavi nema sreće, bez žene nema ni pesnika ni heroja.
Nije slučajno što ove majčine riječi zvuče kao himna samom životu, i nije slučajno da se slika majke provlači kroz svjetsku kulturu kao svijetla linija: tako u renesansi, Madona s bebom u sebi oružje, u ruskoj kulturi, oboženje u ikonama.
Mama je zaista jedna od najtežih profesija na Zemlji, to je test za dobrotu i velikodušnost. Ona nas je naučila da hodamo, da govorimo, da razumijemo jezik naroda. Ona je bila ta koja je otkrila ljepotu života. Ceo svet je zasnovan na majčinoj ljubavi.Ljudi, vidite dijagram na tabli - sunce. Zapišimo ključne riječi naše lekcije umjesto zraka.
Zapišimo cilj naše lekcije na disk sunca.
Nacrtaj dijagram sunca u svoju svesku.
Epigraf naše lekcije riječi M. Kuzmina; "Na kraju krajeva, svaka majka je Madona, a svako dete je sveto!" Zašto nudim ovaj epigraf? Kako to razumete?
Razgovor nastavnika u pozadini projekcije slajdova.
Misterija ženske lepote uznemiravala je čovečanstvo kroz istoriju njegovog postojanja. Teško da postoji umetnik koji ne bi pokušao da shvati ovu tajnu, ali je svako otkrio na svoj način. Glavni i nepromijenjeni u tom poimanju bio je ideal majčinstva, svete veze ljubavi između majke i djeteta. Od skulptura prvih zemaljskih umjetnika, madona titana renesanse, ikonopisanih likova Bogorodice, nadahnutih muzičkih himni ženi majci do djela savremenih umjetnika - to je način da se shvati ideal ženske lepote i šarma.
(G. Danilova Svjetska umjetnička kultura. 7-8 razred.-M.: Drfa, 2006.-S. 83
Danas ćemo se sami upoznati sa ženskim slikama.
Momci su podeljeni u grupe (prema broju kompjutera), dobijaju zadatke, algoritam izvršavanja, zakone prezentacije (Prilog br. 1). Prilikom izvršavanja zadataka koristi se udžbenik i elektronski tekstovi (skenirane stranice udžbenika ili internet stranice). Ilustrativni materijal morate sami pronaći koristeći internet resurse, ili se slike stavljaju u fascikle na vašem računaru.
Ljudi, počinjemo sa prezentacijom rada.
Grupa predstavlja temu. Nakon svake teme, momci zapisuju ključnu riječ i njeno objašnjenje u svoje bilježnice. Istovremeno, ključna riječ i objašnjenje su ispisani u tabeli na tabli (Prilog br. 2).
Djeci na interaktivnoj tabli su predstavljene dvije slike. Hajde da se upoznamo sa slikama koristeći materijal (Prilog br. 3) Pokušajmo da uporedimo ove slike. Crvenim flomasterom spojit ćemo zajedničko, a zelenim razlike.
Sada ćemo zajedno popuniti tabelu "Madone: kreću se prema" (vidi Dodatak br. 4)
Popunili smo tabelu, možemo to. Učenici zapisuju svoje zaključke na tabli. Zatim nastavnik sažima bilješke u jedan opći zaključak, koji se bilježi u svesci.
Zaključak: Leonardo da Vinči i Petrov-Vodkin izrazili su osjećaj majčinstva koji prodire u dubinu duše i tu ostaje zauvijek.
Na početku lekcije ispunili smo dijagram - sunce. Znamo da sunce doprinosi razvoju čitavog života na zemlji. Zamislimo da je naše sunce uzgojilo cvijeće - znanje. Pogledajte na svojim stolovima šablone u boji. U svaki cvijet upišite šta ste naučili iz naše lekcije. Stavite cvijeće oko našeg sunca na ploču.
Danas smo naučili mnogo o imidžu žene u različitim vekovima iu različitim zemljama. Nastavnik može pročitati najzanimljivije rečenice iz šablona cvijeća.
Ljudi, koje još ključne riječi možemo dodati našoj shemi sunca.
Draga djeco, naš čas se bliži kraju. Veoma sam uživao u našoj saradnji. Drago mi je da si tako kreativan. Ali nadam se da će vam izrada domaće zadaće pomoći da dublje proučite sliku žene u svjetskoj umjetničkoj kulturi.
Prva opcija: Uporedite slike Madone Raphaela i Leonarda da Vincija.
Druga opcija: Uporedite evropsku sliku Madone sa slikom Bogorodice u Rusiji.
Aplikacija br. 1
Zadaci za grupe
Teme:
"Venera" prvih umjetnika Zemlje.
Presveto lice Majke Božije
Gospa od Oranta
Gospa Hodigtria
Gospa od Eleuse
Ruski ikonopisci: F. Grek, A. Rubljov, Dionisije
Madonnas of the Titans of the Renesance. Leonardo da Vinci
Madonnas of the Titans of the Renesansa: S. Raphael
Veličanstveni Sloven u djelu A.G. Venetsianova
Žena majka u umetnosti 20. veka.
Madonnas K.S. Petrova-Vodkina
Vježbajte.
Popunite šablon prezentacije 2 slajda.
Odaberite teksturu (pozadinu) za prezentaciju na temu.
Odaberite muziku za pratnju.
Pripremite prezentaciju. Podijelite tekst u grupi tako da svi učesnici budu uključeni.
Aplikacija №2
Riječ
Aplikacija №3
K. Petrov-Vodkin
Majko. 1915. Kh.M. 107x98.5. GRM., Sankt Peterburg
Majčinstvo - jedna od umjetnikovih omiljenih tema - također je riješeno u ruskom stilu. Slike ruskih žena, koje umjetnik s ljubavlju i pažljivo prikazuje, naslikane su ne toliko u nacionalnim, koliko u društvenim nijansama. Imaju duhovnost i kombinaciju čednosti i vitalnosti.
Majstor je 1910-ih imao, takoreći, dvije slike, dvije vrste seljačke majke.
S idejom čedne strogosti i čistoće povezan je osjećaj tamnoplave boje. Početak ispunjene vitalnosti bačen je u crvenu boju ništa manje ispunjenu. U "Majci" 1913. ova boja se pretvara u boju majčine utrobe, nije uzalud tako neizostavno zagrlila bokove žena Petrov-Vodkin. I tako se kroz čitavu kreativnu evoluciju majstora ukorijenio punokrvni ženski izgled, dobivao sve više i više konkretnosti. Potpuno je definisan na slici "Majka" 1915. godine. Brojni istraživači umjetnosti Petrov-Vodkin izražavaju mišljenje da je ovo platno umjetnik konačno prepisao ne prije 1917. Ako je to tako - a to se čini uvjerljivim - onda bismo iz ove slike mogli računati razvoj ovog vitalnog majčinskog, ili - šire - ženskog tipa u cijelom post-revolucionarnom radu majstora. Majka na ovoj slici Petrov-Vodkin je mlada žena strmih ramena i dostojanstvenog vrata. Njena kaliko suknja, koja zauzima ceo dno slike, je plamena, zvučna i vruća. Kose linije zida, prozora i svetišta - oni će sada postati nepromjenjivi detalj mnogih umjetničinih djela - samo pojačavaju gotovo kipsku gustoću njene figure, šarm njenog jednostavnog i istovremeno gotovo "kraljevskog" držanja. . I što je najvažnije, sam izraz majčinog "lica" se presudno promijenio. Pomalo "brzo-skromni" izraz seljačke majke iz 1913. godine, sa njenim "pospano-pospanim" pogledom ispod polukružnih obrva, zamijenjen je otvorenijim i smjelijim izrazom. Šta vrijedi jedan okret glave - tako lijep i slobodan, kao da se oslobađa nečega opterećujućeg ili sputavajućeg!
Leonardo da Vinci
Madonna Litta
Madonna Litta 1478-1482
Ermitaž, Sankt Peterburg, Rusija
Nazivi slika kao što su "Benois" ili "Litta" potiču od imena bivših vlasnika slika.
"Madonna Litta" - završena nekoliko godina kasnije od "Madonna Benois". Ovoga puta, umjetnik je odabrao strožiji tip Madonninog lica, izdržao sliku u drugoj shemi boja, čak se ponovo okrenuo tehnici tempere, uvodeći u nju, međutim, niz novih tehnika (Leonardo je stalno provodio sve vrste eksperimenti). Ali glavni smisao, idejni sadržaj djela je isti kao i ranije: ista ljudskost, ista ljubav prema iskrenim, živim osjećajima ljudi prožima čitavo djelo. Majka doji dijete, fiksirajući ga zamišljenim nježnim pogledom; dijete, puno zdravlja i nesvjesne energije, kreće se u naručju majke, vrti se, kreće se nogama. Liči na svoju majku: isto tamno, sa istom zlatnom bojom pruga. Ona mu se divi, uronjena u svoje misli, usredsređujući na dete svu snagu svojih osećanja. Čak i letimičan pogled bilježi upravo tu punoću osjećaja i koncentraciju raspoloženja u Madonni Litti. Ali ako smo svjesni kako Leonardo postiže tu ekspresivnost, onda ćemo se uvjeriti da umjetnik zrele faze renesanse koristi vrlo generaliziran, vrlo lakonski način prikazivanja.
Završavajući etapu dugog traganja za umjetnošću renesanse, umjetnik na osnovu pouzdanog i tačnog utjelovljenja vidljivog stvara poetsku sliku u kojoj se odbacuju nasumično i sitno, a odabiru one osobine koje pomažu stvoriti uzbudljivu i uzvišenu ideju o osobi. Leonardo da Vinci, takoreći, spaja različite napore svojih savremenika i, u mnogo čemu ispred njih, podiže italijansku umetnost na novi nivo.
Berezina V.N., Livšits N.A. Umetnost zapadne Evrope XII-XX veka, iz države. Hermitage., L. 1963
Aplikacija br. 4
Madone: idemo naprijed
Karakteristični parametri
Analiza aspekta lekcije
"Slika žene-majke kroz vijekove"
Za postizanje cilja riješeni su sljedeći zadaci:
Tutorijali:
Upoznati učenike i pokazati različite interpretacije ženskih slika.
u razvoju:
Napravite grupnu prezentaciju na temu.
edukativni:
Poštovanje remek-djela svjetske umjetničke kulture.
Kreativni zadatak je zahtijevao od učenika da ne reproduciraju informacije, već da budu kreativni.
Za efikasno rješavanje zadataka na času korišteni su elementi zdravstveno-štedljivog obrazovnog sistema.
Međupredmetne komunikacije sa istorijom, likovnom umetnošću, kulturom, tradicijom ruskog naroda, poezijom, muzikom.
Korišćena lekcijametode rada:
Načini organizacije i realizacije vaspitno-spoznajnih aktivnosti:
Verbalno ( priča) - poboljšati kognitivnu aktivnost učenika.
vizuelno ( demonstracija , prezentacija, izložba)
Praktično grupni rad
reproduktivni
Učenici su se prijavili po modelu (sekvenca ) prethodno stečeno znanje
5. Djelomična pretraga
Glavna faza praktičnog rada bila je povezana sa samostalnom potragom
6. Samostalan rad
Samostalno proučavanje gradiva korišćenjem IKT (informacionih i komunikacionih tehnologija) doprinosi efikasnom razvoju novih informacija i njihovoj preradi u nova znanja.
Metode koje su korištene za stimulaciju i motivaciju učenja:
Stvaranje situacije emocionalnog iskustva (prezentacija + priča + muzika)
Situacija iznenađenja upotreba poezije i muzike u vodenom dijelu časa, priča o radu umjetnika)
Situacije uspjeha ( tabele memoranduma, ohrabrenje u samostalnom radu)
Zabavne situacije ( podudaranje)
Situacije novina, relevantnost, (informacije o popularnosti ovih slika)
Tema je predviđena za 2 lekcije. Sve faze su bile logički povezane i bile su usmjerene na realizaciju glavnog dijela.
1. Organizaciona - postaviti učenike za radno raspoloženje.
2. Uvodna - zainteresovana i stvorena intriga
3. Priča - pomogla u stvaranju umjetničke slike
4. Rad u grupi omogućio mi je da se uključim, osjetimdobiti svoju inspiraciju.
5. Praktični rad -funkcije mišljenja i percepcijetiya.
6 Refleksija. Kreiranje "Cvijeta novog znanja". Sumirajući - procijenite rezultate, razumite se.
U svakoj fazi lekcije odvijalo se formiranje metapredmetnih koncepata. univerzalne aktivnosti učenja. naime:
1. kognitivni
2. figurativno - simbolično
3. regulatorni
4. komunikativna
Metasubject veza se može pratiti u lekciji i to nije samo integracija, dodavanje jedne nauke drugoj, to je svojevrsna sinteza znanja, veština i sposobnosti, to je formiranje vizije sveta, razumevanje mjesto i uloga osobe u njemu.
Studenti u procesu obrade informacija o temi i na osnovu onoga što su pronašli kreiraju novi grupni i zbirni informacioni proizvod;
Konsoliduju sposobnost rada sa različitim izvorima informacija, ističu glavne misli, generalizuju, izražavaju svoje misli i brane svoj rad.
Steći iskustvo interakcije u grupi;
Konsolidovati proučavanje novih pojmova, pojmova, kulturnih fenomena;
Ažurirati i educirati svoje estetske dojmove
Lekcija je imala za cilj :
Razvoj pažnje, mašte, pamćenja učenika.
Njihova svijest o sadržaju lekcije, redoslijedu radnji.
Formiranje refleksivnog, adekvatnog samopoštovanja;
Formiranje holističkog pogleda na svijet koji odgovara trenutnom nivou razvoja nauke i društva, uzimajući u obzir kulturnu raznolikost savremenog svijeta.
Formiranje svjesnog stava poštovanja prema drugoj osobi, njenom mišljenju, kulturi, tradiciji.
Kroz razvoj umjetničke baštine ruskog naroda do razvoja estetske svijesti i stvaralačke aktivnosti.
Upotreba elektronskih obrazovnih resursa u učionici povećava vidljivost i kvalitet obrazovnog procesa.
Ciljevi časa su postignuti, plan časa urađen, svi su dobili ocjenu svog rada, nastavni materijal su učenici naučili.
Literatura i nastavna sredstva:
Udžbenik G.I. Danilova. World Art. 7-9 razreda. M., Drfa, 2005-2006
Obrazovna publikacija Svjetska likovna kultura. Izborni predmet 5-9 (10) razreda. Kurs za škole i odeljenja humanitarnog profila 10-11 (11-12) razredi. Sastavila G. I. Danilova, Ministarstvo obrazovanja Ruske Federacije, 2002.
Solodovnikov Yu.A. Udžbenik-čitanka "Čovjek u svjetskoj umjetničkoj kulturi", 8-9 razred, M. "Prosvjeta", 2008.
MHK u aktivnim metodama nastave / ur.-kom. Yu.V.Gushcha. - Minsk: Krasiko-Print, 2008.
Upotreba medijskih resursa:
ESUN "Istorija umetnosti", "Ćirilo i Metodije", 2003
Enciklopedija klasične muzike, Interaktivni svijet, 2002
Umjetnička enciklopedija strane klasične umjetnosti. Cominfo, 1999.
Muzej Ermitaž. Umetnost Zapadne Evrope. Art Encyclopedia. CJSC Intersoft, 1998.
Ruski muzej.
Remek dela ruskog slikarstva
Vlastiti medijski resursi.
1. Razvijati estetski, emocionalni odgovor na likovna djela, razumjeti njihovu umjetničku sliku.
2. Koristite izražajna sredstva u svom radu (svetlosni efekti, kompozicija, kolorit).
3. Negujte brižan, ljubazan odnos prema ljudima.
Oprema
1. vizuelni domet: Ikona "Vladimirska Bogorodica"
2. muzička serija: pesme o ženama, majci.
Tokom nastave
I organizacioni trenutak.
Provjera pripreme za čas.
Organizacija pažnje učenika.
II. Postavljanje ciljeva i zadataka lekcije.
1. Poruka teme lekcije.
2. Postavljanje ciljeva i zadataka časa.
Upoznavanje sa radom slikara koji su prikazali, opjevali u svojim radovima sliku žene. Izvedite kompoziciju "Majka i dijete".
III. Radite na temi lekcije.
Ovdje su reprodukcije slika vrlo poznatih umjetnika koji su na svojim platnima uhvatili sliku žene.
Tajne ženske ljepote uznemiravale su čovječanstvo kroz povijest njegovog postojanja. Teško da postoji umetnik koji ne bi pokušao da shvati ovu tajnu, ali je svako otkrio na svoj način.
Glavni i nepromijenjeni u ovom poimanju bio je ideal majčinstva, sveta veza između majke i djeteta. Od madona titana renesanse, ikonopisnih lica Bogorodice do djela savremenih umjetnika - to je način da se shvati ideal ženske ljepote i šarma.
Ikona "Bogorodica Vladimirska"
Ljudi, obratite pažnju na sliku ikone "Gospa od Vladimira".
Srednjovjekovna umjetnost evropskih zemalja ne može se zamisliti bez široko prikazanog lika Majke Božje. U zapadnoj Evropi bio je povezan s kultom Madone, a u Rusiji - s Majkom Božjom, koja se doživljavala kao zaštitnica i zaštitnica svoje rodne zemlje, zastupnica ljudi pred Bogom.
Jedna od najboljih slika vizantijskog slikarstva bila je ova ikona naslikana u Carigradu u 12. veku. Zatim je doveden u Rusiju.
Oči Bogorodice pune su osjećaja, koji se u srednjem vijeku definirao kao "radost svete tuge." Ove riječi tačno prenose glavni smisao. Ono što je odozgo suđeno, biće učinjeno.
Beba nežno pritišće lice uz majčin obraz i obavija ruku oko njenog vrata.
Dječije oči su uprte u Majku, kao da traže zaštitu od nje. Na njenom strogom licu vrebali su tjeskoba i tuga. Uz svu majčinsku nežnost u njenom izgledu, oseća se svest o neizbežnoj žrtvi.
Umjetnik Grabar je ovu ikonu nazvao "neuporedivom, divnom, vječnom pjesmom majčinstva".
U drevnoj ruskoj umjetnosti, slika Majke Božje bila je povezana s kultom Majke Zemlje, od kojih su oba imala zajedničke principe svetosti i majčinstva:
"Prva majka je Blažena Djevica Marija, druga majka je zemlja vlažna" - kaže narodna mudrost.
Škrta šarena gama, u kojoj dominiraju meki, tamni tonovi, ipak stvara osjećaj smirenosti, tišine i svijetle radosti.
Godine prolaze, vekovi prolaze, ali tema „Žena-Majka“ ne nestaje u slikarstvu.
Umetnost renesanse (XV vek) doneće drugačije razumevanje ženske lepote od onih prethodnih umetnika. Leonardo da Vinci, Michelangelo, Raphael - nastoje stvoriti generaliziranu sliku savršene osobe, lijepe i fizički i duhovno. Oličenje takvog ideala je Madona, Djevica Marija s djetetom Isusom Kristom - uzvišeni simbol majčinstva i požrtvovne ljubavi prema ljudima.
Jedno od najboljih djela na ovu temu biće “Madonna Lita”. Leonardo da Vinci.
Na stolu "Madonna Litta" Leonarda da Vincija.
Učinak učenika
Slika prikazuje mladu Mariju, koja pažljivo drži bebu u naručju. Njen povijeni profil pun je izuzetne ljepote i plemenitosti. Spuštene oči, jedva primjetan osmijeh daju Madoninom izgledu izuzetnu izražajnost i toplinu, obasjavaju je blistavim majčinskim osjećajem. Na ovoj divnoj slici umjetnik je uspio prenijeti svoju ideju o sreći, čistoj zemaljskoj radosti postojanja i svetosti najboljih ljudskih osjećaja.
učinak učenika
Jedna od najvećih kreacija svjetske umjetnosti bila je Raphaelova slika "Sikstinska Madona", koja genijalno utjelovljuje ideju majčinstva. Ovozemaljska, realistična slika žene majke. Upravo je napravila jedva primjetan korak prema ljudima. Njen pokret je mirna i veličanstvena.Čini se da ne hoda,već lebdi u oblacima.Blago privlači bebu,kao da se plaši da se rastane od njega,i istovremeno ga pruža ljudima.U ovom kontradiktornom gestu majke ,osjeća se duboka tragedija onoga što se dešava.Oči Madone gledaju povjerljivo i otvoreno.Izuzetan šarm ove slike Raphael je prirodan spoj jednostavnosti, nježne ženstvenosti i kraljevske veličine.U njoj se ljudsko uzdiže do božanskog , a božansko postaje zemaljsko.
Učinak učenika
Momci, upoznali smo se sa radom renesansnih umjetnika, ali na kraju krajeva, ruski umjetnici u svom radu nisu zaobišli sliku žene - majke. Priznati slikar portreta, akademik slikarstva A. G. Venetsianov, slikao je obične ruske žene - seljanke, zauzete teškim radom.
Na tabli „Na oranicama. proljeće"
"Na oranicama. Proljeće" - ova slika prikazuje seljanku u dugom ružičastom sarafanu i grimiznom kokošniku. Ona vodi upregnute konje do drljače. A sa strane sjedi dijete koje se igra, u koje mlada majka gleda s ljubavlju i nježnošću. Iza žene je bezgranična ruska daljina.
A evo još jedne slike Venecijanova "U žetvi. Ljeti" Sunce nemilosrdno bije, snopovi stoje u redovima, brda se zelene. U središtu slike je kosačica sa djetetom u naručju, nježno ga grli, zaboravljajući na umor. Gledate ovu sliku i sjetite se stihova pjesme N.A. Nekrasov:
Seoska patnja je u punom jeku,
Podijeli s vama! - Udeo Ruskinje!
Teško da je teže pronaći...
Vrućina je nepodnošljiva: ravnica je bez drveća.
Polja, kosidba i nebesko prostranstvo.
Sunce nemilosrdno zalazi...
Na stolu "Petrogradska Madona"
Evo dolazi 20. vijek.
U umjetnosti 20. stoljeća vječna tema majčinstva zvučala je na potpuno nov način, veličajući najdublja i najiskrenija ljudska osjećanja.
Najupečatljivije umjetničko oličenje pronašla je u radu umjetnika K.S. Petrov-Vodkin (1878-1939). Posle Oktobarske revolucije, Petrov-Vodkin nastoji da ostvari novi odnos čoveka i sveta. Svoje razumevanje istorijskih događaja koji su u toku, otelotvorio je u čuvenoj „Petrogradskoj Madoni“.
Mlada žena sa djetetom u naručju prikazana je u pozadini revolucionarnog Petrograda, gdje je započela nova era ljudske istorije. Prolaznici žure nekud, neko se zaustavlja na zidovima zgrada. Ali sve je to samo privremena pozadina za glavnu sliku žene-majke.
Nije slučajno što je okrenula leđa gradu. Njena glavna briga je briga o djetetu, njegovoj sadašnjosti i budućnosti.
Na stolu"Otadžbina zove"
„Majka“ Ova tema je zanimljivo utjelovljena u slici „Majka“ umjetnika A.A. Deineke (1899-1969).
Njena kompozicija je iznenađujuće jednostavna: na glatkoj pozadini, prikazan je krupni plan žene sa usnulim djetetom u naručju. U liku majke prenošena je veličanstvena poza venecijanskih seljanki, nježna drhtava osjećanja prema bebi pripijenoj uz njeno rame.
Kontrastirajući krhko tijelo dječaka, isprano snom, sa snažnom i snažnom figurom majke, umjetnik nastoji naglasiti neraskidivu duhovnu povezanost između njih, spremnost majke da zaštiti dijete.
Ova će tema zvučati na nov način u radovima nastalim tokom Velikog domovinskog rata.
Svi znaju Toidzeov poster "Otadžbina zove". U teškim godinama vojnih iskušenja, upućen je majčinski poziv da branimo domovinu. Nemoguće je pobjeći od direktnog otvorenog pogleda žene-majke.
Gest podignute ruke mnogima podsjeća na poznatu sliku Gospe Organe koja se moli za spas čovječanstva.
Zaključak: U svakom trenutku, ljepotu žene pjevali su umjetnici. Ali upravo je imidž žene-majke bio ideal ženske ljepote.
IV. Generalizacija i konsolidacija znanja
Pređimo sada na praktični dio lekcije.
V. Samostalni rad
Zadatak: Pronađite svoju idealnu ženu majku, razmislite o kompoziciji i dovršite portret "Majka i dijete"
Faze rada.
1. Odabir pozicije lista.
2. Izgled slike.
3. Skica olovkom.
4. Detalji crteža.
5. Ljudske proporcije.
6. Radite u boji.
VI. Sažetak lekcije.
1. Danas smo se na času upoznali sa radom umjetnika koji su opjevali ljepotu žene. Šta je bio i jeste glavni ideal ljepote žene u stvaralaštvu ovih umjetnika? Da, ideal, glavni i nepromijenjen, je ideal majčinstva. Ljepota žene je ljepota majčinstva
Koje utjelovljenje slika žene majke nalazi u srednjovjekovnoj umjetnosti?
Kome su idealu težili umjetnici svih vremena i naroda?
Koja je posebnost utjelovljenja slike žene - majke u umjetničkim djelima XX vijeka. ?
Izložba i analiza najboljih radova.
VI. Zadaća.
Instrukcije za domaći rad.
Koliko su slične i različite od uobičajenih slika Madone, heroine slike.
Svrha lekcije: upoznavanje sa idealom majčinstva i požrtvovane ljubavi prema ljudima. Plan časa: - Ponavljanje. - Proučavanje novog nastavnog materijala - Objedinjavanje proučenog gradiva. - Informacije o domaćem zadatku. - Rezultat lekcije D/p: §9.3 str. 85, prez. p:57 Madonnas of the Titans of the Renesans
Umetnost visoke renesanse, koja se u svojim glavnim crtama definisala početkom 16. veka, doneće drugačije shvatanje ženske lepote od onih prethodnih umetnika. Titani visoke renesanse: Leonardo da Vinci, Michelangelo, Raphael i Tizian - nastoje stvoriti generaliziranu sliku savršene osobe, lijepe i fizički i duhovno. Navještenje Leonarda da Vincija
Koliko ga je privukla tema lijepe mlade majke s djetetom svjedoče brojni crteži Leonarda da Vincija. Predstavljao je žene sa licima, ponekad ozbiljna, ponekad nasmijana, u pozama koje izražavaju nježnost, s pogledom punim drhtavih osjećaja i tihog mira, i ljupke bebe zauzete igrom i zabavljanjem. Sveta Ana s Marijom i Djetetom
"Madonna Litta" Leonarda da Vinčija je biser kolekcije Ermitaža. Slika prikazuje mladu Mariju, koja pažljivo drži bebu u naručju. Njen povijeni profil pun je izuzetne ljepote i plemenitosti. Spuštene oči i jedva primjetan osmijeh daju Madoni neobičnu izražajnost i toplinu, obasjavaju je blistavim majčinskim osjećajem. Na ovoj divnoj slici umjetnik je uspio prenijeti svoju ideju o sreći, čisto zemaljskoj radosti.
Jedna od najvećih kreacija svjetske umjetnosti bila je Raphaelova slika "Sikstinska Madona" (), koja je genijalno utjelovila ideju majčinstva, zemaljsku, realističnu sliku žene majke. Samo je napravila jedva primjetan korak prema ljudima. Njen pokret je miran i veličanstven. Čini se da ne hoda, već lebdi u oblacima, a u njenom kretanju nema ničeg užurbanog i namjernog. Ona lagano privlači bebu k sebi, kao da se boji da se rastane od njega, a istovremeno ga drži prema ljudima. U ovom kontradiktornom gestu majke osjećamo duboku tragediju onoga što se dešava.
Madonnine oči gledaju povjerljivo i otvoreno. Lagana, prosvetljena tuga boji njene božanske crte. Da, ona savršeno razumije kakva se teška i teška životna iskušenja spremaju njenom sinu. Beba se drži uz majku, izgleda pomalo iznenađeno i uplašeno svijetom koji se širi pred njim. Šta ga čeka? U djetinjoj spontanosti i čistoti vida - predosjećaj buduće patnje.. Rafaelova "Sikstinska Madona"
Izuzetan šarm ove Raphaelove slike leži u prirodnoj kombinaciji jednostavnosti i svečanosti, nježne ženstvenosti i kraljevske veličine. U njemu se ljudsko uzdiže do božanskog, a božansko postaje zemaljsko. Rafael "Sikstinska Madona"
Michelangelo Buonarroti "Madonna Doni" Lik Marije, Josipa i bebe Krista čine spiralnu grupu, unoseći snažan naboj plastične energije u kompozicionu cjelinu. Slika se često naziva "Tondo Doni" jer je, prvo, pripadala porodici Doni u Firenci, a drugo, okruglog je oblika (na engleskom "tondo"). Prema općeprihvaćenoj hipotezi, slika je izvedena za vjenčanje Agnola Donija sa Maddalenom Strozzi, čiji je grb uklesan na ramu.
Dijelovi poliptiha su odvojeni još u 17. vijeku. Giorgio Vasari nam je ostavio podatke o lokaciji detalja poliptiha, čiji su mnogi dijelovi danas izgubljeni. “U crkvi Carmine u Pizi, na ploči koja se nalazi u jednoj od kapela transepta, napisao je Bogorodicu s Djetetom, dok je kod njenih nogu nekoliko anđela koji sviraju, od kojih jedan, svirajući na lutnji, pažljivo sluša harmonija zvukova. Oko Majke Božje - Sv. Petar, sv. Jovana Krstitelja, sv. Julijana i sv. Nikola - figure pune pokreta i života. Masaccio "Madona i dijete"
Botticelli "Madonna Magnificat" Vešto upisana u krug, kompozicija je jedna od najistaknutijih majstorovih kreacija. Prefinjene linije ruku koje okružuju lik malog Krista zatvorene su na Marijinoj kruni. Prsten na rukama je kao neka vrsta vrtloga, u čijem se središtu nazire daleki miran pejzaž. Hristos u ruci drži plod - simbol besmrtnosti, koji će doneti čovečanstvu.
Botticellijeva Madonna Magnificat Lice Botticellijeve Madonna Magnificat je ideal ljepote. Tanka svijetla koža, graciozna struktura lica. Izraz čistoće upotpunjen je dodirom nježnosti, koji se vidi kroz zaobljene usne. Upletena kosa daje zemljani dojam, podsjeća na izgled seljanke, ali moderni odjevni predmeti - šal i prozirni pokrivač - pretvaraju manekenku u idealnu sliku Madone.
Slika je dobila ime po prvoj riječi Bogorodičine molitve, čiji je tekst jasno vidljiv na raširenoj knjizi. Dete Hristos u jednoj ruci drži šipak, a drugom vodi ruku Bogorodice, koja u otvorenu knjigu upisuje početak pesme zahvalnice (Jevr. Luka, I, 46). Dva dječaka, u pratnji starijeg trećeg, drže knjigu i mastionicu, dok dva anđela podižu krunu nad glavom Madone. Botticelli "Madonna Magnificat"
