Анализ на стихотворението „Шепот, плахо дихание. Анализ на поетично произведение
Стихотворението „Шепот, плах дъх” е продиктувано на автора от самата любов. Учениците го изучават в 10 клас. Каним ви да научите повече за творбата, като прочетете кратък анализ на „Шепот, плах дъх!“ Според плана.
Кратък анализ
История на създаването- стихотворението е написано през 1850 г., когато поетът изпитва нежни чувства към М. Лазич.
Тема на стихотворението– любовни връзки, среща в сенките на нощта.
Състав– Анализираният стих е условно разделен на пейзажни скици и описание на нежността между влюбените. А. Фет не разграничава тези сцени, а тясно ги преплита една с друга.
Жанр- елегия.
Поетичен размер– дву- и четиристопен трохей, кръстосана рима АВАВ.
Метафори – „сребърен поток”, „сънен поток”, „в димните облаци пурпурът на роза, отблясък на кехлибар”.
Епитети – "нощна светлина", „магически промени“, „сладко лице“, „опушени облаци“.
История на създаването
Историята на създаването му е свързана с любовта на поета към Мария Лазич. А. Фет се запознава с момичето през лятото на 1848 г., когато служи на границата на провинциите Херсон и Киев. Младият мъж често е канен на балове. На един от тях той видя висока, стройна брюнетка с тъмна кожа. Симпатията между младите хора възникна от пръв поглед и скоро се превърна в сериозна връзка. Мария стана за Фет не само сродна душа, но и вдъхновение.
Поетът щеше да се ожени за момичето, но поради финансови проблеми влюбените бяха принудени да се разделят. Скоро след раздялата М. Лазич умира. Все още не е известно дали става дума за инцидент или самоубийство. До края на дните си Фет съжаляваше, че не е създал семейство с Лазич. Мария е тази, на която е посветено не само анализираното стихотворение, поетът пише редове за нея до смъртта си.
Творбата „Шепот, плах дъх“ е създадена през 1850 г., когато младите хора все още са във връзка. През същата година Мария умира.
Предмет
В центъра на поемата са темите за любовта и любовната среща. Те са традиционни за интимната лирика на родната и световната литература. Посочената тема се разкрива не само чрез описания на вътрешното състояние на влюбените, но поетът ги преплита с елементи на пейзажа.
Лирическият герой практически не се проявява, но страстното и нежно описание на любовната сцена подсказва, че имаме пламенна природа. В първите редове А. Фет описва очарователните звуци на любовта: „шепот, плахо дишане“. Разговорът между две сродни души е допълнен от „трелите на славей“. Славеят е символ на чистота и любов, така че авторът не напразно споменава тази птица. Описанието на сънлив поток, който ритмично люлее водите си, придава на описанието отпадналост и нежност.
Във втората строфа проблемът за любовта е изявен по-експресивно. Лирическият герой приближава читателя, позволявайки му да види как се променя „сладкото лице“. В третата строфа емоциите нарастват още повече, страстта между влюбените се нажежава. Поетът говори за целувки, примесени със сълзи. Защо се появяват пред очите на щастливите влюбени? Младите хора знаят, че скоро ще изгрее зората и ще трябва да се разделят, а за влюбените сърца дори кратката раздяла изглежда като болезнена вечност.
Състав
Композицията на произведението изглежда проста само на пръв поглед. Стихотворението е разделено само на три четиристишия. Въпреки това в три четиристишия авторът успя да съчетае елементи от пейзажа и любовната лирика; два компонента могат да бъдат условно разграничени в съдържанието на стиха.
Жанр
Жанрът на произведението е елегия, тъй като в него няма сюжет, но има пейзажни скици. В творбата се усеща и лека тъга, породена от предстоящата раздяла, характерна за елегията. Поетичният размер е дву- и четиристопен трохей. Текстът използва кръстосана рима ABAB, мъжки и женски рими.
Изразни средства
Особеността на анализираното стихотворение е липсата на глаголи. Тази техника ви позволява да забавите събитията, да им дадете вкус на спокойствието на нощта, тишината и любовта. Подобно „ограничение“ в набора от думи не пречи на автора да създаде оригинални художествени средства за разкриване на темата и възпроизвеждане на чувствата на влюбените. Езиковите средства в този стих са прости, тъй като се състоят предимно от две или три думи.
Поетът вплита във всяка строфа метафора: “сънен поток”, “безкрайни сенки”, “в димните облаци има пурпур на роза, отражение на кехлибар”. Предадени са нежност и страст епитети: “магически промени”, “сладко лице”, “опушени облаци”. В текста няма сравнения.
Интонацията на първите две строфи е плавна, само в последния стих се повишава, а последният ред избухва с възклицание. Този интонационен модел хармонично допълва съдържанието. Придава гладкост на стиха алитерациясонорни “м”, “н”, “р”, “л”. В последната строфа авторът използва няколко думи със съгласна „r“, което отразява интензивността на чувствата между влюбените.
„Шепот, плахо дишане...“ Афанасий Фет
Шепот, плахо дишане. Трелта на славея, среброто и люлеенето на Сънния поток. Нощна светлина, нощни сенки, Сенки без край, Поредица от вълшебни промени в сладко лице, В димните облаци пурпурът на роза, Отблясък на кехлибар, И целувки, и сълзи, И зори, зори!..
Анализ на стихотворението на Фет "Шепот, плахо дишане ..."
Афанасий Фет с право се смята за един от най-романтичните руски поети. Въпреки че авторът никога не се е считал за член на това литературно течение, творбите му са проникнати от духа на романтизма. Основата на творчеството на Фет е пейзажната поезия. Освен това в някои произведения тя е органично преплетена с любовта. Това не е изненадващо, тъй като поетът беше твърд поддръжник на теорията за единството на човека и природата. Според него човекът е неразделна част от него, както синът е потомство на баща си. Следователно е невъзможно да не обичаш природата и чувството на Фет понякога се изразява в поезия много по-силно от любовта към жената.
Стихотворението „Шепот, дъх плах...“, написано през 1850 г., е ярък пример за това. Ако в по-ранните си произведения Фет се възхищаваше на красотата на жената, считайки я за център на вселената, тогава текстовете на зрелия поет се характеризират преди всичко с възхищение към природата - прародителя на целия живот на земята. Стихотворението започва с изискани и елегантни редове, които описват ранното утро. По-точно този кратък период, когато нощта отстъпва място на деня и този преход отнема броени минути, разделяйки светлината от тъмнината. Първият предвестник на наближаващата зора е славеят, чиито трели се чуват през шепота и плахия дъх на нощта, „среброто и люлеенето на сънлив поток”, както и удивителната игра на сенки, които създават причудливи шарки, т.к. ако плете невидима мрежа от предсказания за предстоящия ден.
Здрачът преди разсъмване не само преобразява света около нас, но и предизвиква „магически промени в сладко лице“, върху което няколко мига по-късно ще блестят лъчите на утринното слънце. Но докато дойде този възхитителен момент, има време да се отдадете на любовни радости, които оставят сълзи на възхищение по лицето, смесени с лилавите и кехлибарени отблясъци на зората.
Особеността на стихотворението „Шепот, плахо дишане ...“ е, че не съдържа нито един глагол. Всички действия остават, така да се каже, зад кулисите, а съществителните позволяват да се даде на всяка фраза необичаен ритъм, премерен и небързан. В същото време всяка строфа представлява завършено действие, което посочва вече случилото се. Това ви позволява да създадете ефект на присъствие и придава специална жизненост на поетичната картина на ранна лятна сутрин, кара въображението да работи, което ярко „допълва“ липсващите детайли.
Въпреки факта, че стихотворението „Шепот, плахо дишане ...“ е класика на руската литература, след публикуването му Афанасий Фет беше ударен от вълна от негативни отзиви. Авторът беше обвинен, че тази работа е безсмислена. И фактът, че липсва конкретика и читателите трябва да се досещат за предстоящата зора от нарязани кратки фрази, принуди критиците да класифицират това произведение като „поетични опуси, предназначени за тесен кръг от хора“. Днес можем да кажем с увереност, че и Лев Толстой, и Михаил Салтиков-Шчедрин публично обвиняват Фет в „тесногръдие“ само по една проста причина - поетът в стихотворението си ще засегне темата за интимните отношения, които през 19 век са били все още обект на негласно табу. И въпреки че това не е директно заявено в самото произведение, фините намеци се оказват много по-красноречиви от всякакви думи. Това стихотворение обаче не губи своя романтизъм и чар, изтънченост и грация, елегантност и аристократизъм, които са характерни за огромното мнозинство от творбите на Афанасий Фет.
Стихотворението на А. Фет „Шепот. Плахо дихание...“ (1850) посветен на М. Лазич. По време на публикуването стихотворението предизвика много спорове и критики. Това стихотворение обаче е пример за ярка любов към природата, преплетена с любов към жената.
Основната идея на стихотворението е да покаже красотата на природата, сливането на човека с нея.
За да направи това, поетът въвежда в стихотворението образа на любимата на лирическия герой и рисува пейзаж от ранната утрин. Трелите на славей, шумоли и звуци, люлеенето на поток са предвестници на наближаващата сутрин.
Във втората строфа се появяват много сенки, които придават на стихотворението нотка тайнственост и тайнственост. Наред с промените в природата, когато настъпи утрото, се променя и лицето на любимата на героя.
В третата строфа виждаме ярка ранна зора, която се разстила в опушеното небе. В края на тази строфа настъпва кулминацията на стихотворението - най-мощното проявление на любовта заедно с най-високата точка на утринната зора.
Цялото стихотворение се състои от едно сложно изречение, разделено на три строфи. Те обаче са свързани помежду си чрез система от образи, които динамично се сменят един след друг. Въпреки че в стихотворението не е използван нито един глагол, пред нас бързо се появяват различни картини на природата: шепот, трели, люлеене, сенки, целувки, зори. В цялото стихотворение поетът използва техниката на градация - с всеки миг "пурпурът на розата" се разпространява все по-ярко в небето, чувствата и страстта на лирическите герои се засилват.
Стихотворението съдържа само образи, които само леко повдигат завесата на тайнството на утринната зора. Поетът не разбира напълно какво се случва в действителност, той само загатва какво се случва.
С помощта на ритъма авторът предава движението на природата и чувствата. Редуването на трохеен тетраметър с триметър придава на стихотворението динамичност. Женската рима прави работата мелодична и гладка. Съскащите звуци предават шума и шумоленето на ранната сутрин.
Фет рисува противоречиви образи: плахо дишане - трел на славей, нощни сенки - отражение на кехлибар, целувки - сълзи. Техниката на антитезата се използва за ясно показване на сутрешния пейзаж и нарастващите чувства.
„Шепнеш. Плахо дихание...“ е стихотворение, което предава настроение и чувства чрез образи. С помощта на словото поетът рисува в нашето въображение необикновената красота на пробуждащата се природа. С това стихотворение Фет предава на читателя наслада, радост и щастие от това, което лирическият герой видя и почувства.
Ефективна подготовка за Единния държавен изпит (всички предмети) -
Шепот, плахо дишане,
Трел на славей,
Сребро и люлеене
Сънлив поток.
Нощна светлина, нощни сенки,
Безкрайни сенки
Поредица от магически промени
Сладко лице
Има лилави рози в димните облаци,
Отражението на кехлибар
И целувки и сълзи,
И зори, зори!..
Анализ на стихотворението „Шепот, плах дъх“ от Фет
А. Фет с право се смята за един от най-добрите представители на романтичната школа. Неговите творби представляват „изкуство заради самото изкуство“. Отличителна черта на творчеството на Фет беше невероятната комбинация от пейзаж и любовна лирика. Стихотворението „Шепот, плах дъх” (1850) е едно от най-добрите творения на лирическия поет. Посветена е на трагичната смърт на първата любовница на поета М. Лазич.
Публикуването на поемата предизвика много критични отзиви. Мнозина упрекваха поета, че е напълно лишен от реалността и безсмислен. Фет беше обвинен за лекотата и ефирността на изображенията. Някои критици твърдят, че неясните изображения крият прекомерна еротичност. Най-несправедливи бяха твърденията, че стихотворението е просто технически слаба дрънкулка, достойна само за посредствен риматор. Времето показа, че зад привидната простота се крие огромен поетичен талант.
Оригиналната особеност на произведението е, че авторът не използва нито един глагол. Дори епитетите не играят голяма роля, те само подчертават характерните свойства на предметите и явленията: „плах“, „нощ“, „дим“. Основният ефект се постига чрез специална комбинация от съществителни. Тяхното разнообразие прави стихотворението динамично и въображаемо. „Човешките“ понятия („дъх“, „сълзи“) се преплитат с естествени, създавайки усещане за неразривна връзка. Невъзможно е да се постави граница между тях. Любовните връзки са вплетени в света. Усещането за страст се разтваря в околните цветове и звуци. Сутрешните промени в природата веднага се отразяват върху човек под формата на „промени в сладко лице“.
Стихотворението се състои от едно непрекъснато изречение. Това компенсира липсата на глаголи и увеличава динамиката. Цялата творба е комбинация от звуци, визуални образи и сетивни преживявания. Авторът дава на читателя само общата схема на картината, липсващите детайли трябва да бъдат попълнени от въображението. Това отваря безкрайни възможности за полети на фантазията. Кулминацията на творбата е настъпващата зора, символизираща най-високата точка на любовната страст.
Поемата е написана от А. Фет през 1850 г. и е една от централните в цялото му творчество. След публикуването си работата веднага получи редица смесени отзиви. Критиците отбелязаха новаторството и невероятния лиризъм на поемата. В същото време Фет беше обвинен в безсмисленост и прекомерна интимност.
Стихотворението е написано в жанра любовна лирика. В тази област Фет най-ясно се разкри като поет.
Основната тема на стихотворението е любовта и единството с природата. Само с няколко реда Фет майсторски предава любовна атмосфера. Подобно на художник, поетът с няколко ярки, но уверени щрихи рисува прекрасна картина на сетивни взаимоотношения, неразривно свързани със звуковите и зрителни усещания на природните явления.
В композиционно отношение стихотворението редува описания на човешкото и природното, което създава впечатление за органична връзка. Става невъзможно да се отдели „шепот“ от „трели“, „отблясък на кехлибар“ от „целувки“.
Метърът на стихотворението съчетава тетраметър и триметър трохей и кръстосана рима.
Акцентът на произведението е, че не съдържа нито един глагол. Преобладават съществителните, което прави стихотворението изключително необичайно. Липсата на движение не го прави статичен. Динамиката се постига чрез умело съчетаване на изразни средства. Епитетите са смътни, но употребени по подходящ начин, всеки “на мястото си” (“плах”, “сънлив”, “нощен”). Метафорите са удивително красиви: „сребро на потока“ и „пурпур на розата“.
Плавността и лиричността на стихотворението се подчертават от потока от думи във втората строфа: „нощ-нощ-сенки-сенки“. Емоционалността се засилва в края поради многократното повторение на съюза „и”. Възклицанието и същевременно многоточието в края създават усещане за тържественост и незавършеност. Читателят разбира, че щастието няма граници.
Като цяло стихотворението е един от примерите за любовна лирика в минимален размер.
Вариант 2
Афанасий Фет с право се смята за един от романтиците на руската земя, тъй като описва чувства, които само малцина успяха да повторят. И въпреки че самият автор не се смяташе за член на това движение в литературата, всичките му произведения бяха написани в духа на типичната романтика. Пейзажната лирика е в основата на творчеството на Фет и често се преплита с любовна лирика. В същото време авторът вярва, че човекът е истински син на родната си природа и любовта му към света около него е много по-силна, отколкото към жената.
Това стихотворение е написано през 1850 г., става ярък пример за способността на автора точно да преплита отношението си към жената с благоговение към природата, която той смята за своя майка. Стихотворението започва с редове, които описват ранна утрин. Това е периодът от време, когато нощта отстъпва място на дневната светлина и не трае дълго. Няколко минути преход стават за него възможност да се наслади на момента.
Промяната на времето е и възможност да се насладите на промените в лицето, което изглежда сладко и възвишено на лирическия герой. И докато слънцето не изгрее напълно, мъжът се опитва да се наслади на радостта на любовта, която оставя сълзи на възхищение по лицето му, а самите сълзи отразяват цветовете на зората, които озаряват цялото лице и го правят още по-красиво и желателно.
В самата поема няма глаголи, авторът сякаш оставя всички действия зад кулисите, позволявайки на читателя да разбере какво се случва за себе си. Ритъмът на стиха е премерен и незабързан, което показва, че младите хора се наслаждават на момента, който могат да прекарат в компанията на другия.
Въпреки това, след публикуването на произведението, авторът е обвинен в липса на конкретност в стихотворението. Повествователните изречения са кратки и читателят трябва сам да разбере какво се случва. По-късно е признат за класика на руската литература. Стилът на разказване на автора става негова индивидуална черта; всеки читател може сам да завърши съществуващата картина, буквално да посети сцената на събитията и да стане участник в случващото се. По-късно ще се появят автори, които ще подражават на неговия стил на писане, ще се опитват да възприемат съществуващия стил, но никога няма да достигнат неговото ниво.
Fet Whisper-плах анализ на дишането на стихотворението
В поезията на А.А. Фета, темата за природата почти винаги е взаимосвързана с темата за любовта и това стихотворение не е изключение. Особеност на любовната лирика на поета е липсата на специфичен образ на лирическата героиня, която има характерни черти. Текстовете му предават усещането за първо влюбване, състояние на радост и щастие, изненада от света и преоткриването му за себе си, когато човек чувства хармония и единство с външния свят. И Тя се превръща в център на вселената за лирическия герой.
Стихотворението изобразява среща между влюбени: чакане, среща. Чуваме трептенето на славея, шепота и плахото дишане на влюбени, развълнувани от срещата. Светът около тях сякаш замръзва, съпреживява срещата им и сякаш се страхува да изплаши очарованието на момента.
Във втората строфа виждаме, че идва нощта, която променя света около нас:
Нощна светлина, нощни сенки,
Безкрайни сенки...
Лирическите повторения, използвани от поета, помагат да се създаде точна, ярка, триизмерна картина на случващото се. Но за лирическия герой не е важна промяната във външния свят, той забелязва само Нея. Той вижда как нощните сенки променят осветеността на лицето на любимата му и това му се струва вълшебно.
Но настъпва зората, влюбените виждат в небето „блясък на кехлибар“, „пурпура на роза“ и осъзнават, че моментът на раздяла скоро ще настъпи за тях.
Героите изпитват тъга от предстоящата раздяла, объркване на чувствата и виждат красотата на света около тях. Тук авторът използва полиюнион, това помага да се увеличи темпото на стихотворението, за да се покаже по-ясно и точно психическото състояние на героите. А.А. Фет майсторски предаде това със следните редове:
И целувки и сълзи,
И зори, зори!..
Четейки това стихотворение, не разбирате веднага, че е написано без нито един глагол. Този стил на писане не е избран случайно, той помага на поета да изобрази преплитането на 2 свята: природата и емоционалните преживявания на героите. В допълнение, това допринася за създаването на по-ярки осезаеми изображения. За да създадете кой A.A. Фет използва такива фигуративни и изразителни средства като метафори: „пурпур на роза“, „сребро на сънлив поток“, епитети „сладко лице“.
Стихотворението е написано на трохей, този двуфутов метър се отличава с това, че придава на творбата ритмичност и изразителност. Това се улеснява и от кръстосаната рима на редовете на стихотворението.
Анализ 4
Стихотворение от А.А. Фет „Шепот, плахо дишане ...“, публикуван през 1850 г. Посветена е на трагичната смърт на първата любовница на поета Мария Лазич.
Стихотворението е необичайно по своята структура, синтаксис и звуково оформление. Съдържа само едно нарицателно изречение. Освен два предлога и четири съюза, лексиката на това стихотворение се състои от 30 думи: 23 съществителни и 7 прилагателни. Дванадесет кратки реда, но колко много се казва за природата, срещата на двама души, които симпатизират един на друг. Нито един глагол, а природата е изобразена в постоянна промяна в зависимост от времето на деня, както и отношенията на героите също се променят.
„Плахото дишане“ казва, че присъстващите все още са срамежливи един от друг, развълнувани от срещата. Следващите редове - скици от природата - дават представа къде и кога са се срещнали шепнещите говорители. Срещата им се провежда далеч от хората, сами, вечер. Това се потвърждава от трелите на славея. Но пеенето му може да се чуе през деня, но изразът „люлеене на сънлив поток“ изяснява: не спи, а сънлив. И така, вечерта.
Във втората строфа научаваме по-пълно за тези, които говорят шепнешком. Нощта си идва на мястото. Отражението на лунната светлина („нощна светлина“) пада върху предмети. „Сенки без край“ предполага, че във въздуха има лек ветрец, който люлее клоните на дърветата и те пораждат сенки. Срещата насаме, разговорът за тайни се отразява на изражението на лицата им. И лицето на жената изглежда вълшебно сладко.
В поемата „намеците“ на Фет са доста обективни: шепот, плахо дишане, целувки, сълзи. Последният ред е свързан с целия жизнерадостен устрем на стихотворението. Думата "зора" в преносен смисъл означава раждането на нещо радостно и значимо. И нещо важно дойде в живота на героите от поемата.
Новото в стихотворението е, че съдържа минимум думи и максимум поетична информация. Понякога една дума носи много значение. Например думата „сребро“ означава цвета на водата на потока. Слънчевите лъчи, отразени във водата, й придават сребрист оттенък. Динамичността се постига чрез бързата смяна на картините на природата. Лятната вечер отстъпва място на нощта, а след това зората с ослепително ярките си цветове. Отношенията между героите също се променят: от срамежливост до прегръдки.
Стихотворението е написано в тетраметър и биметър трохей. Използват се кръстосана рима, мъжки и женски рими. Авторът използва такива фигуративни и изразителни средства като метафори и епитети: „сребро на сънлив поток“, „безкрайни сенки“, „блестящ кехлибар“, „сладко лице“, „димни облаци“, „магически промени“.
Това стихотворение на А. Фет вдъхновява, събужда желанието за създаване, живот и любов.
Анализ на стихотворението Шепот, плахо дишане по план
Може да се интересувате
- Анализ на поемата на Зим Есенин
Както начинаещият художник първо се опитва с прости сюжети и теми, така и начинаещият художник на словото, тоест поетът, като правило, трябва да започне с най-универсалните и разбираеми теми.
Творбата е свързана с любовната лирика на поета и е един от компонентите на цикъл от стихове, наречен „Любовта на един хулиган“, адресиран до любовта на поета към художничката Августа Миклашевская