Кто основатель голливуда. церемония "Золотой Глобус"

Тротуар по Голливудскому бульвару и Вайн-стрит, в который вложено более 2600 пятиконечных звёзд с именами знаменитостей, внесшими большой вклад в развитие индустрии развлечений.

Благодаря своей славе и культурной идентичности как исторический центр киностудий и кинозвёзд, слово «Голливуд» часто используется как метонимия для Американской киноиндустрии . Название «город мишуры»(англ. «Tinseltown») относится к великолепной природе Голливуда и киноиндустрии.

Сегодня большая часть киноиндустрии рассредоточена в окрестностях, таких как Вестсайд , но значительная часть вспомогательной индустрии, такой как монтаж , эффекты , реквизиты, окончательный монтаж и освещение , остаётся в Голливуде, так же как и натурная съёмочная площадка «Paramount Pictures ».

Первая студия в Голливуде была основана Компанией Кентавр, находящейся в Нью-Джерси , которая хотела снимать вестерны в Калифорнии . Они арендовали заброшенную придорожную закусочную на 6121 Бульвар Сансет на углу Гоуэр-стрит, и переделали ее в киностудию в октябре , назвав ее «Студия Нестор» в честь западной ветки своей компании. Позже здание стало «Кинолабораторией Голливуда», которая сейчас называется «Hollywood Digital Laboratory». Первый полнометражный художественный фильм , сделанный непосредственно в студии Голливуд, в , был фильм «Муж индианки », созданный Сесил Б. Де Милльем и Оскаром Апфелем. Художественные фильмы, созданные в Лос-Анджелесе до «Мужа индианки» - это фильмы «От заката до рассвета» () и «Морской волк» ().

У четырех основных кинокомпаний «Paramount », «Warner Bros. », «RKO Pictures» и «Columbia » были студии в Голливуде, а также и у нескольких более мелких компаний.

1920-1940

До 1920 Голливуд стал всемирно известным как центр киноиндустрии Соединенных Штатов . Начиная с 1920-х до 1940-х большая часть транспорта в Голливуд и обратно проходила с помощью «красных вагонов» компании «Pacific Electric Railway».

Здание «Capitol Records»

Современный Голливуд

В то время как кинопроизводство до сих пор сконцентрировано в районе Голливуда, большинство студий находятся в районе Лос-Анджелеса . «Paramount Pictures » - единственная главная студия, которая физически все еще находится в Голливуде. Другие студии в районе, включая вышеупомянутую студию «Jim Henson» (раньше «Chaplin») - это «Sunset Gower Studios» и «Raleigh Studios».

Так как Голливуд и окрестности Лос-Фелиц были изначально местами для развития первых телевизионных станций в Лос-Анджелесе , то сейчас большинство из них переехали в другие места в пределах достигаемости метрополитена. «KNBC» начали свой переезд еще в 1962 году , когда они переехали из бывшей студии «NBC Radio City Studios», которая находилась на северном углу Бульвара Сансет и Вайн-стрит, в «NBC Studios в Бербанке».

Башня KTLA

Наука и Голливуд

Национальная Академия Наук США (англ. National Academy of Sciences ) объявила о создании уникального проекта. Вероятно впервые в истории мирового кинематографа, образовывается специальная группа ученых, которые будут на постоянной основе консультировать сценаристов и режиссеров голливудских фильмов. Их главной задачей станет придание научного правдоподобия новым кинолентам.

Достопримечательности

• Иногда Голливуд называют «Долина кукол », после написания одноимённого бестселлера Жаклин Сюзанн .
• Знаменитая актриса и танцовщица 1920-х годов Этель Грей Мэри родом из Голливуда и начинала свою карьеру здесь.

Примечания

См. также

Особого масштаба в своем развитии киноиндустрия, естественно, достигла в США. Говоря об американском кино, мы, прежде всего, говорим о Голливуде. И только немногие знают, что практически все крупные кинокомпании Голливуда были основаны иммигрантами из Российской империи. Компанию Warner Brothers основали четыре брата по фамилии Уорнер (настоящая фамилия Вонсколасер). Их родители приехали в США из Российской империи с территории нынешней Польши. К созданию таких кинокомпаний, как Paramaunt Pictures и MGM, имеет непосредственное отношение еще один поляк – Сэмуэл Голдвин (Шмуль Гелбфиш). Уроженцы нынешней Белоруссии Давид Сарнов и Луис Майер (Лазарь Меир) были одними из основателей кинокомпаний RKO и MGM соответственно.

Выдающимися фигурами "золотого века" Голливуда были братья, продюсеры Джозеф и Николас Шенк. Иосиф и Николай Шенкеры, так их звали при рождении, родились в городе Рыбинске, Ярославской губернии в семье служащего Шекснинского пароходства. В 1893 году, когда Иосифу было 15 лет, а Николаю - 12, семья Шенкеров эмигрирует в США. Свою трудовую деятельность в новой стране братья начинают с продажи газет и работы в аптеке. Совсем скоро они выкупают ту самую аптеку, в которой работали, и становятся ее полноценными хозяевами. Уже тогда братья Шенк отличались проницательностью и деловым чутьем.

Вскоре Николас и Джозеф Шенки начинают организовывать водевиль в парке развлечений в Форт-Джордже. Именно в это время они знакомятся с финансистом и своим будущим компаньоном Маркусом Лоу. В 1909 году братья Шенк совместно с Маркусом Лоу покупают большой парк развлечений «Палисадис» и несколько кинотеатров. Объединив свои кинотеатры и кинотеатры Лоу, братья начинают управлять сетью кинозалов корпорации Маркуса Лоу.

К середине 1910-х годов киноиндустрия полностью захватывает умы братьев Шенк. В 1917 году Джозеф отправляется в Голливуд, а Николас продолжает управлять сетью кинотеатров Маркуса Лоу, состоящей более чем из 500 кинозалов по всей Америке и Канаде.

В 1925 Джозеф Шенк становится вторым президентом кинокомпании United Artists, основанной еще Чарли Чаплином, Мэри Пикфорд и Дугласом Фэрбенксом. В это время Маркус Лоу организует слияние кинокомпаний Metro Pictures, Goldwyn Pictures и Louis B. Mayer Productions, но в 1927 году внезапно умирает. Контроль над новой корпорацией Metro-Goldwyn-Mayer (MGM) переходит к Николасу Шенку. Братья Шенк становятся во главе двух крупных кинокомпаний. С 1925 по 1942 годы MGM прочно занимает позицию лидера Голливудской киноиндустрии. Киностудия MGM работала настолько успешно, что единственная в Голливуде выплачивала дивиденды во время Великой депрессии. В эти годы MGM выпускает фильмы «Унесенные ветром», «Волшебник страны Оз» и мультфильм «Том и Джерри». Благодаря продюсерскому чутью Николаса Шенка, в фильмах студии снимаются актеры Кларк Гейбл, Грета Гарбо и другие.

Получив опыт управления кинокомпанией в United Artists, Джозеф Шенк и его компаньон Дэррил Занук основывают компанию 20th Century Pictures в 1933 году. Несмотря на кризисную ситуацию в США, дела у небольшой кинокомпании идут с каждым годом все лучше. В 1935 году компания 20th Century Pictures поглощает более крупную, находящуюся на грани банкротства кинокомпанию Fox Film Corporation. Первым президентом новой корпорации 20th Century Fox становится Джозеф Шенк.

К 1935 году братья Шенк становятся одними из самых влиятельных людей в Голливуде. Джозеф Шенк является одним из 36 основателей Американской академии кинематографических искусств и наук, вручающей премию "Оскар". В 1953 году он получил почетный "Оскар" за вклад в киноискусство, а также Джозеф Шенк имеет именную звезду №6757 на Голливудской аллее славы. С именем Джозефа Шенка связана еще одна история. В 1946 году известный продюсер познакомился с начинающей актрисой Нормой Мортенсен и между ними завязались дружеские отношения. Шенк принимал активное участие в карьере актрисы. После нескольких неудачных фильмов на своей студии, Шенк помогает Норме подписать контракт с Columbia Pictures. В 1950 году Норма Мортенсен возвращается на киностудию 20th Century Fox и снимается в фильме «Все о Еве». После выхода фильма на экраны мы будем знать эту неповторимую белокурую актрису как Мэрилин Монро.

Джозеф Шенк умер в 1961 году в возрасте 82 лет. Его младший брат Николас Шенк скончался в 1969 году в возрасте 87 лет. В дни их кончины американские газеты и журналы выпустили некрологи, в которых называли братьев Шенк не иначе как основателями киноиндустрии и генералами кино.

Название свое Голливуд обрел благодаря скромной супружеской паре американских эмигрантов Уилкокс. В 1886 году они купили крупный земельный участок вблизи небольшого городка Лос - Анджелес. Миссис Уилкокс дала идею назвать это место именно «Голливудом» («holly» - остролист и «wood» - лес).

Кaк извeстно, с Уилкоксaми жили по сосeдству художник Поль дe Лонпpe, нeмeцкиe кpeстьянe, a тaкжe peзepвaция индeйцeв. Спустя пять лeт этa зeмля нaчaлa пpиносить пpибыль тeм, что сeмья стaлa сдaвaть ee в apeнду, и к 1903 году вокpуг нeбольшого домa выpосло повeлeниe, котоpоe было пpисоeдинeно к Лос - Aнджeлeсу нa пpaвaх пpигоpодa.

В Голливудe нe сpaзу появилось кино, оно пpишло блaгодapя полковнику Уильяму Н. Зeлингу. Всe нaчaлось с того, что он в нaчaлe XX вeкa выкупил у Уилкоксов долю зeмли для отдeлeния своeй чикaгской кинокомпaнии. Всe пpоисходило нa зaконных основaниях, имeлaсь лицeнзия нa съeмочную aппapaтуpу и paзpeшeниe нa пpокaт фильмов и paспpостpaнeниe. В то вpeмя в Aмepикe гpянулa тaк нaзывaeмaя «пaтeнтнaя войнa», основныe пpоблeмы котоpой зaключaлись в споpaх о пpaвaх влaдeния пpоeкционной тeхникой.

В peзультaтe, котоpого муниципaлитeт Лос - Aнджeлeсa нaложил зaпpeт нa откpытиe в гоpодe и eго облaстях никeльодeоны (нeлeгaльныe кинотeaтpы, зa стоимость пpосмотpa фильмa, котоpого взимaлaсь суммa в 5 цeнтов, по - aнглийски «никeль», «одeон» - тeaтp, гдe покaзывaлись укpaдeнныe фильмы нa нe лицeнзиpовaнной aппapaтуpe. Чeм большe нapоду зaсeляло стpaну, тeм большe появлялся интepeс к aмepикaнскому кино. В пpошлом столeтии из Eвpопы в Aмepику эмигpиpовaло знaчитeльноe число людeй, это способствовaло болee интeнсивному paзвитию кинeмaтогpaфa. Большинство эмигpaнтов стaли оpгaнизaтоpaми и основaтeлями извeстнeйших киностудий стpaны: Aдольф Цукоp (Вeнгpия), paнee зaнимaвшийся paботой в мaстepской у мeховщикa, eму пpинaдлeжит основaниe студии «Paramount»; Кapл Лeмль (Гepмaния) - был пpодaвцом одeжды, основaл«Universal», Луис Б. Maйep (Pоссия, Mинск) - paнee пepeпpодaвaл мeтaлл, eму пpинaдлeжит компaния «Metro-Goldwin-Mayer».

Вся paботa в кино paньшe былa aнонимной. Имeeтся ввиду, что имeнa aктepов и aктpис, снимaвшихся в кapтинaх, нигдe нe упоминaлись. Сaмым популяpным aктepом пpиходилось пpятaться под псeвдонимaми типa «Maлeнькaя Mэpи», «Дeвушкa Витaгpaфa» и т. д. Этa модa нa инкогнито былa нapушeнa в мapтe 1910 годa Кapлом Лeмль, он пpосто зaключил соглaшeниe с aктpисой Флоpeнс Лоуpeнс, имeвшeй псeвдоним «Дeвушкa Бaйогpaфa».

Всeм пpишлось по вкусу это нововвeдeниe. Потихоньку Голливуд нaчaл обзaводиться пepвыми звeздaми, у кaждой из котоpых было опpeдeлeнноe aктepскоe aмплуa. Нaпpимep, кaждыe aктepы пpинaдлeжaли к собствeнной кaтeгоpии: нeкотоpыe выступaли в pоли жeнщин - вaмп, вeтpeных дeвиц, элeмeнтapных обычных жeнщин, нeвинных дeвушeк, сeкс-бомб (вмeсто выpaжeния «сeксуaльность» в ту поpу использовaлось - «нeчто»).

Aктepы - мужчины клaссифициpовaлись по дpугому пpинципу: стpaстныe любовники, комики, ковбои, сосeдскиe peбятa, цapь ужaсов и дpугиe.

Taким нeобычным и интepeсным для нaс пpeдстaeт Голливуд тeх вpeмeн, с котоpых он возник.

Премьера фильма "Турист" в Нью-Йорке

Фильм "Турист". Мировая премьера в Нью-Йорке

People`s Choice Awards-2011: победители

Вчера в Nokia Theatre в Лос-Анджелесе прошла ежегодная церемония People"s Choice Awards. Шоу вела большая, жизнерадостная и энергичная Куин Латифа. Награды на People`s Choice Awards присуждаются по результатам голосования фанатов путем интернет-голосования.

Новая стрижка 44-летней голливудской актрисы Дженнифер Энистон - рваное каре - до неузнаваемости изменила ее облик. Смотрите фото звезы с новой прической.

Николь Кидман родилась на Гавайских островах, но в возрасте 4 лет она вместе со своими родителями переехала в Австралию. Позднее Николь училась в одном классе с Наоми Уоттс.

68 церемония "Золотой Глобус"

Фото-отчет о 68-й Церемонии вручения премий Голливудской ассоциации иностранной прессы «Золотой глобус», состоявшейся в Беверли Хиллз, штат Калифорния

Вас могут заинтересовать эти статьи

САМОЕ ПОПУЛЯРНОЕ

Рецепт настоящей итальянской пиццы (от шеф-повара)

Изысканный вкус настоящей пиццы. Наверное, на свете нет человека, который бы не любил это, воистину, самое знаменитое блюдо итальянской кухни....

Как создать уют в доме своими руками?

Для начала вам надо определить, что вы хотите изменить. Если это внутреннее пространство, видимые пропорции помещения, то правильно подобранные цвет и свет могут изменить восприятие любого интерьера. ...

Модные прически весны-лета

В любом женском имидже далеко не последнюю роль играют волосы. Они могут сделать свою обладательницу болезненно-бледной или, напротив, слишком «кричащей». Если прическа неправильно подобрана, то девуш...

Ужасные трещины в полу! Как самому починить бетонный пол – советы мастера

Многие жители старых домов и хрущевок сталкиваются с проблемой ремонта бетонных полов. За долгое время эксплуатации, стяжка бетонного основания изнашивается, покрывается мелкими трещинами....

История создания Голливуда своими корнями уходит в начало 19-го века. Как гласит история само название “Голливуд” своим рождением обязано, переселившейся в Америку, супружеской паре Уилкокс, которая приобрела в окрестностях, на то время небольшого городка Лос-Анджелес, большой участок земли. По желанию супруги этот участок был назван Голливуд, что в переводе означает «wood» - лес и «holly» - остролист. Как утверждают историки, спустя несколько лет, Уилкоксы стали сдавать в аренду часть своих земель и со временем вокруг их имения разрослось поселение, которое было присоединено к Лос-Анджелесу как пригород.

ИСТОРИЯ ГОЛЛИВУДА. КАК БЫЛ СОЗДАН КИНЕМАТОГРАФ

С чего начинался Голливуд?

В начале ХХ века полковник Уильям Н. Зелинг выкупил часть земли у супружеской пары Уилкокс, где разместил часть своей кинокомпании, которую создал в Чикаго. Большой толчок в развитии кино в Америке получило со значительным заселением ее территории переселенцами. Именно переселенцы стали основателями самых крупных Американских киностудий, например, подмастерье меховщика Адольф Цукор, переселенец из Венгрии, стал основателем «Paramount», а братья Уорнер, которые занимались рекламой велосипедов, со временем создали «Warner Brosers», торговец одеждой из Германии Карл Лемль стал основателем компании «Universal», ну а компанию «Metro-Goldwin-Mayer» основал русский торговец металлоломом Луис Б. Майер.

Парамаунт англ. “Paramount”

Вначале актеры в американских фильмах снимались под псевдонимами, такими как «Девушка Витографа» или «Маленькая Мери» . Однако подписание Карлом Лемлем, основателем кинокомпании «Universal, договора с актрисой Флоренс Лоуренс, стало началом эпохи славы и известности голливудских актеров и положило конец работе актеров инкогнито. Эта инициатива была охотно подхвачена другими кинокомпаниями. С этих пор на свет стали появляться одна за другой Голливудские звезды.

Юниверсал англ. “Universal”

Как гласит история, первым Голливудским фильмом стал «Муж индианки» – это вестерн Сесиля Б. де Милля.

Отличные природные условия Голливуда, его уютные улочки стали отличной основой для съёмок фильмов. Благодаря этому в Голливуде создавалось до 800 фильмов в год. С тех пор история Голливуда стала развиваться огромными темпами. С развитием кинематографа в этом городе активно развивается инфраструктура необходимая для кинокомпаний: финансовые учреждения, рестораны, клубы и многие другие развлекательные комплексы. Помимо этого население Голливуда разделилось на две части – элита и подсобные рабочие. Постепенно с центральной улицы жилые дома были вытеснены разнообразными строениями киностудий.

Развитие кинематографа повлекло за собой ужесточение конкуренции между небольшими киностудиями. Чтобы избежать банкротства, выгодно было создавать большие кинотресты из небольших киностудий. Впоследствии эти кинотресты стали объединяться с фирмами по прокату. Так появились кинокомпании “Парамаунт” , “Юнайтед Артистс” , “Метро Голдвин Майерс” , “Уорнер Бразерс” .

Юнайтед Артистс англ. “United Artists”

Метро Голдвин Майер англ. “Metro Goldwyn Mayer”

Голливуд бурно развивался, и вскоре о нем заговорили во всем мире. Практически каждый актер и актриса мечтали принять участие в съёмках голливудского фильма и конечно стать звездой, и не просто звездой, а звездой Голливудского масштаба.

Несколько слов из истории голливудского кино

Первой голливудской киностудией стала, созданная компанией “Кентавр”, студия “Нестор”. Вестерны были первыми фильмами, которые были выпущены “Кентавром”. Кто бы мог подумать, что спустя 10 лет после открытия киностудии в заброшенной закусочной, которая находилась при дороге, о Голливуде заговорят как о центре индустрии кино Соединенных Штатов Америки.

Знатоки истории кино считают фильм “Рождении нации” как начало кино, как особого вида искусства. Этот филь был снят Дэвидом Уорком Гриффитом, благодаря которому была введена культура кинематографа, которая определила все дальнейшее развитие индустрии кино. Именно ему за особый вклад в развитие кино был присужден “Оскар”.

Отдельно хочется остановиться на истории появления самой статуэтки. Существует несколько версий появления этого названия. Согласно первой версии статуэтка была названа библиотекарем Маргарет Херрик, которая увидев статуэтку, воскликнула о том, что она так похожа на ее дядю Оскара. Вторая версия гласит, что Бетт Девис назвала статуэтку “Оскаром” поскольку она была очень похожа на ее мужа, которого звали Оскаром. Стоит отметить, что свое название статуэтка обрела немного позже, чем ее впервые вручили. Уже с первого вручения “Оскара” за этим событием следят жители многих стран.

Алан Кросланд, который снялся в фильме «Джазовый певец» , смог покорить всю Америку своим талантом и даром налаживать психологический контакт с аудиторией. Эта уникальная способность была отмечена самим Чарли Чаплином. Этот фильм был выпущен в прокат в 1927 году и стал первым из звуковых фильмов. Именно с момента появле6ния звукового кино начался золотой век голливудского кино.

Алан Кросланд – Джазовый певец

Первой картиной, которая была снята в широкоэкранном формате, стала «Плащаница» . Этот фильм был снят Генри Костером в 1953 году. Первый цветной полнометражный фильм был снят в 1935 режиссером Рубеном Мамульяном. Появление этого фильма под названием «Бекки Шарп» считается началом эпохи цветного кино в “Голливуде”.

Генри Костер – Плащаница

Рубен Мамульян – Бекки Шарп

Несмотря на все преимущества звукового кино перед немым, переход на новый вид кино оказался весьма дорогим мероприятием для Голливуда, поэтому он вынужден был обратиться к банкам и другим финансовым учреждениям за помощью. Под давлением некоторых финансовых учреждений, которые выражали некие взгляды религиозных объединений, голливудские кинокомпании вынуждены были подписать некий Производственный кодекс, согласно которого они должны были избегать тем неприемлемых для этих организаций. Контролировал выполнение этого кодекса Джосеф Брин.

Вот основные запретные моменты Производственного кодекса:

• религиозные убеждения не должны были поддаваться какой либо критике;
• было запрещено показывать хирургические операции;
• в фильмах не должно фигурировать употребление наркотиков;
• был наложен запрет на демонстрацию пьянства;
• в фильмах не должно отображаться жестокое обращение с детьми и животными;
• запрещалось использование в речи ругательств;
• в фильме нельзя было демонстрировать насилие и подробности ограблений, чтобы не поощрять нарушение закона;
• убийство в фильме полицейского преступником также было под запретом, хотя сами полицейские могли убивать преступников в неограниченном количестве;
• запрет был наложен и на сексуальные отношения в фильме. Страстные поцелуи, обнаженные актеры, однополые или межрасовые связи были под строжайшим запретом.

История Голливуда. Часть 1. Пионеры кинетоскопа

История детского и семейного кино

В 30-тые годы посещение кинотеатра было семейным мероприятием, поскольку не было телевизионного кино. Опираясь на эту тенденцию фильмы, создавались таким образом, чтобы они были интересны любому зрителю. Однако были и такие фильмы, которые были ориентированы суто на детскую аудиторию, хотя и их охотно смотрели взрослые.

Ширли Темпл считается самой известной юной актрисой того времени. Впервые на экране она появилась в возрасте 4 лет. На протяжении следующих 10 лет она снялась в 31 одном фильме. Ее популярность достигла таких масштабов, что ее именем стали называть многие детские игрушки.

Именно 30-тые годы прошлого столетия стали пиком популярности малолетних актеров и актрис. Среди них Пегги Енн Гарнер, Фредди Бартолемью, Маргарет О”Брайен. Намного чаще юные актеры появлялись в мюзиклах и комедиях. Известная певица Дина Дурбин снявшаяся в фильме “Трудный возраст” спасла компанию “Юниверсал” от банкротства в 1938 году.

Однако у роскошной жизни маленьких актеров была и обратная сторона. Перед съёмками они занимались в школе при киностудии, а съёмочный день частенько заканчивался за полночь. Многих из детей пичкали разнообразными пилюлями, чтобы они не засыпали на съёмках, а также не набирали вес. Вследствие этого у некоторых детей выработалась наркотическая зависимость.

Единицам из юных звезд удалось сохранить свою популярность до зрелого возраста. Некоторые вообще остались без средств к существованию, поскольку их родители потратили все средства, которые они заработали. Один из таких актеров Джеки Куган был вынужден подать в суд на мать, чтобы вернуть себе хоть малую часть заработанных средств. В дальнейшем был даже утвержден “акт Кугана”, согласно которого половина денег заработанных малолетним актером, должна была перечисляться на его личный счет, чтобы в будущем он смог покойно ими распоряжаться.

История института звезд

Изначально в голливудском кинематографе не было института звезд. Как таковой он появился в 1920 году и лишь в 1930 году был окончательно сформирован. На заре голливудского кинематографа звезды кинозрителям казались такими же недоступными, как и небесные звезды. Начинающих актеров и актрис учили в специальных школах при студиях, а крупные пиар-компании работали над тем, чтобы поддерживать имидж кинозвезд. Желтая пресса стала источником информации о личной жизни звезд голливудского кино, донося до читателя малейшие подробности недосягаемых звезд. Со временем, когда голливудский кинематограф стал приобретать современные черты, актеры стали боле приближенными к зрителю, помимо этого у них появилось больше свободы. Теперь голливудскому актеру или актрисе можно было самостоятельно выбирать фильмы, в которых им хотелось бы сняться и формировать свой имидж. Однозначно можно сказать, что уже в 90-х годах прошлого столетия непосредственно актеры стали задавать тон развитию кино Голливуда.

Можно выделить такие известные персоны, которые сыграли важную роль в истории развития кино Голливуда:

• Макс Линдер, Бастер Китон, Чарли Чаплин, братья Маркс и Гаррольд Ллойд прославили комедии Голливуда;
• Рудольфо Валентино прославил мелодрамы Голливуда;
• Джон Форд снял одни из самых увлекательных вестернов;
• Фильма жанра нуар прославил Хамфри Боггарт;
• Фред Астерн и Джин Келли прославили голливудские мюзиклы;
• Триллеры прославил Альфред Хичкок.

Поскольку в то время снимались фильмы, которые в основном были ориентированы на массового зрителя, это несколько сужало возможности и желания режиссеров. Исходя из этого, ведущие места занимали актеры, которых наиболее любила публика.

Однако уже к началу 60-х годов массовый зритель пресытился фильмами, которые были сняты по шаблону, и это привело к крушению существующей студийной системы. Режиссёры задумались над вопросом, что же хочет увидеть зритель на экране, именно это привело к появлению новых идей в кино. Новая волна развития голливудского кинематографа дала возможность Френсису Форду Копполе, Стивену Спилбергу, Джорджу Лукасу и другим показать свои силы. Именно этим режиссёрам было суждено стоять у истоков современного кинематографа Голливуда.

История аллеи славы

Многие уже наслышаны об аллеи славы в Голливуде. По своей сути это тротуары Голливудского бульвара и Вайн стрит, на которых находятся отпечатки рук известных личностей Голливуда. На сегодня там находится 2600 отпечатков и это не предел. Регулярно аллея пополняется новыми экземплярами.

Своими корнями аллея славы уходит в 50-тые годы. Этот проект был разработан Е.М. Стюартом, над созданием которого он трудился несколько лет. Главным противоречием в создании этой аллеи был вопрос “а кто же достоин, оставить свой отпечаток”. Изначально количество претендентов составляло 6 человек. Впоследствии, оно увеличилось до 130 и постоянно менялось.

1958 год ознаменовался в Голливуде закладыванием первых шести звезд, однако лишь в 1960 году состоялось ее официальное открытие. С тех пор количество отпечатков выросло во много раз. Стоит отметить, что звезды получают н только актеры, но и другие деятели киноиндустрии. Награждение проходит в пяти категориях: вклад в развитие киноиндустрии, звукозаписи, театра, телевиденья и радио.

Название «город мишуры» (англ. «Tinseltown») относится к великолепной природе Голливуда и киноиндустрии.

Сегодня большая часть киноиндустрии рассредоточена в окрестностях, таких как Вестсайд , но значительная часть вспомогательной индустрии, такой как монтаж , эффекты , реквизиты, окончательный монтаж и освещение, остаётся в Голливуде, так же как и натурная съёмочная площадка «Paramount Pictures ».

Первая студия в Голливуде была основана Компанией Кентавр, находящейся в Нью-Джерси , которая хотела снимать вестерны в Калифорнии . Они арендовали заброшенную придорожную закусочную на 6121 Бульвар Сансет на углу Гоуэр-стрит, и переделали её в киностудию в октябре , назвав её «Студия Нестор» в честь западной ветки своей компании. Позже здание стало «Кинолабораторией Голливуда», которая сейчас называется «Hollywood Digital Laboratory». Первый полнометражный художественный фильм , сделанный непосредственно в студии Голливуд, в , был фильм «Муж индианки», созданный Сесил Б. Де Милльем и Оскаром Апфелем. Художественные фильмы, созданные в Лос-Анджелесе до «Мужа индианки» - это фильмы «От заката до рассвета» () и «Морской волк» ().

У четырёх основных кинокомпаний «Paramount », «Warner Bros. », «RKO Pictures» и «Columbia » были студии в Голливуде, а также и у нескольких более мелких компаний.

1920-1940

До 1921 Голливуд стал всемирно известным как центр киноиндустрии Соединенных Штатов . Начиная с 1920-х до 1940-х большая часть транспорта в Голливуд и обратно проходила с помощью «красных вагонов» компании «Pacific Electric Railway».

Современный Голливуд

В то время как кинопроизводство до сих пор сконцентрировано в районе Голливуда, большинство студий находятся в районе Лос-Анджелеса . «Paramount Pictures » - единственная главная студия, которая физически всё ещё находится в Голливуде. Другие студии в районе, включая вышеупомянутую студию «Jim Henson» (раньше «Chaplin») - это «Sunset Gower Studios» и «Raleigh Studios».

Так как Голливуд и окрестности Лос-Фелиц были изначально местами для развития первых телевизионных станций в Лос-Анджелесе , то сейчас большинство из них переехали в другие места в пределах достигаемости метрополитена. «KNBC» начали свой переезд ещё в 1962 году , когда они переехали из бывшей студии «NBC Radio City Studios», которая находилась на северном углу Бульвара Сансет и Вайн-стрит, в «NBC Studios в Бербанке».

В 2002 году жители Голливуда начали кампанию за отсоединение района от Лос-Анджелеса и получения, как это было сто лет назад, статуса объединенного муниципалитета. Приверженцы отделения считают, что потребности их района игнорировались руководителями Лос-Анджелеса . В июне того же года Окружной Совет Лос-Анджелеса объявил референдум об отделении как Голливуда, так и долины Сан-Фернандо, выставив это решение на всеобщее голосование. Чтобы решение было принято, ему необходимо было получить одобрение большинства избирателей предполагаемого нового муниципалитета, а также большинства избирателей всего Лос-Анджелеса. В выборах в ноябре оба референдума приняты большинством избирателей не были.

Голливуд управляется несколькими соседними Советами, включая Объединенный Окружной Совет Голливуда (HUNC) и Окружной Совет Района Студий Голливуд. Эти две группы являются частью сети окружных советов, сертифицированных Департаментом Лос-Анджелеса по Развитию Округов, или DONE. Окружные советы подают совещательные голоса по таким вопросам как разделение, планирование и другие общественные вопросы. Члены совета выбираются структурами, к которым, как правило, относятся все, кто работает, имеет собственность или принадлежит к организации в рамках границ совета.

Возрождение

После долгих лет серьёзного спада, когда многим Голливудским участкам угрожало разрушение, сегодня Голливуд переживает быструю джентрификацию и возрождение с целью уплотнить городское население. Многие проекты уже закончены, сконцентрировавшись на Бульваре Голливуд. Комплекс «Голливуд и Хайланд» (со стороны театра Кодак), были главным катализатором реконструкции территории. А также многочисленные фешенебельные бары , ночные клубы , и торговые центры, открывшиеся на Бульваре или в его окрестностях, вернули Голливуду статус центра ночной жизни Лос-Анджелеса, приходится на 13й район города, 0,68 % индейцы , 8,98 % азиаты, 0,12 % - представители коренного населения островов Тихого океана, 22,23 % - представители иных рас. 39,43 % населения определяли своё происхождение как испанское (латиноамериканское).

Голливуд является одним из старейших центров армянской диаспоры в мире. Первые армяне сюда попали в 1880-х годах из Османской империи, далее их число возросло после геноцида армян в 1915 году. В 1979-1980 годах община увеличилась за счет 9 500 армян, приехавших главным образом из Ливана, с октября 1987 года по март 1988 года, 2 000 армян из СССР переехали жить в Голливуд. В 1989 году 3 000 армян из Ирана и 12 000 армян из Ливана так же обосновались в Голливуде . С распадом СССР в 1991 году в Голливуд хлынул новый поток армянской иммиграции, но уже из самой Армении . Сегодня в Голливуде живут до 50 000 армяноамериканцев , что составляет около 25 % населения Голливуда и живут главным образом в Восточном и Северном Голливуде, где составляют большинство населения