Сейчас, когда минуло много лет с тех пор, как я услышал первую сказку от мамы, могу с уверенностью сказать вам - нет ни одного сказочного образа, который не существовал бы в действительности. Последнее государство эльфов существовало до I тысячелетия до н.э. в Ирландии (а также и ), последний дракон был убит после рождения Иисуса Христа, последние колдуны и ведьмы были сожжены в средние века на кострах инквизиции... Все это я хотел, нет, просто обязан был донести до людей, которые, тоже хотят верить в сказку.

Существует также причина, по которой я не мог ограничиться перечислением одних положительных сказочных героев и рассказом только о сказках со счастливым концом. Тем более, что это было бы несправедливо по отношению к читателям. Ведь в любой сказке бывают не только прекрасные принцессы, добрые волшебницы и оживляющие умерших единороги , но и огнедышащие драконы , страшные чудовища и злые колдуны. Да и в жизни далеко не все события имеют такую же прекрасную концовку, как в сказках. Часто бывает совсем наоборот.
Это полностью подтвердили мои исследования. Ни эльфы , ни феи, ни добрые волшебницы не смогли спасти мир от той ужасной участи, которая была предначертана ему злыми демонами . Если перевести только что сказанное на более привычный для нас язык, это будет означать: в отдельные периоды истории Земли никакие миротворцы не могли уберечь мир от той ужасной участи, которые готовили ему одержимые жаждой наживы и власти правители . Время от времени мир потрясался до основания , и в разверзшейся земле, огне пожаров и волнах потопа гибло практически все население нашей планеты, включая развязавших войны правителей.
Поэтому у меня нет сомнений в том, что если люди будут знать о судьбе своих предшественников и той решающей роли в их уничтожении, которую играло ядерное и более мощное, еще только разрабатываемое нашими военными специалистами, оружие, они будут более настойчиво и осознанно выступать против гонки вооружений. И всеми силами содействовать тому, чтобы огромные деньги направлялись не на разрушение итак очень хрупких озонового слоя и магнитного экрана Земли, а на решение глобальной продовольственной проблемы, поиски альтернативных источников энергии и сырьевых ресурсов, увеличения объема космических исследований и подготовке проекта переселения части землян на другую обитаемую планету . И тогда, я уверен, у наших детей, детей наших детей будут все основания сказать своим отцам, матерям, бабушкам и дедушкам огромное человеческое спасибо.

Раздел " Как доказать существование допотопных цивилизаций? "

© А.В. Колтыпин, 2009

Я, автор этой работы А.В. Колтыпин, разрешаю использовать ее для любых незапрещенных действующим законодательством целей при условии указания моего авторства и гиперссылки на сайт или http://earthbeforeflood.com

Читайте мои работы "Ядерные войны уже были и оставили много следов. Геологические свидетельства ядерных и термоядерных военных конфликтов в прошлом " (совместно с П.Олексенко), "Последние дни Великой Северной цивилизации. Что произошло на Северо-Востоке Азии, Аляске и шельфе Северного Ледовитого океана 12 тысяч лет назад? ", "Кто был проигравшей ядерную войну 12 000 лет назад стороной? Наследие далекого прошлого в австралийских преданиях "
Читайте также мои работы "Нефть и газ - продукты переработки погибших во время катастроф растений, животных и людей " и "Нефть и угли с повышенным содержанием урана, ванадия, никеля, иридия и других металлов - отложения эпох "ядерных войн "

Московский авиационный институт

(Государственный технический университет)

УМЦ «ДИОМЕН»

РЕФЕРАТ

по курсу «Культурология»

Тема: Культура древних цивилизаций

Выполнил: студентка Киселева Е.А.

Принял: доцент, к.ф.н. Павлова Т.П.

Введение 3

Раздел 1. Развитие науки и мифологии Древнего Египта 4

1.1. Развитие науки Древнего Египта 4

1.2. Боги и богини Древнего Египта 7

Раздел 2. Шумерская мифология 11

Раздел 3. Культ героев в мифологии древних цивилизаций 14

Раздел 4. Культура Вавилонии 16

4.1. Развитие материальной культуры Вавилонии 16

4.2. Развитие науки Вавилонии 16

4.3. Мифология Вавилонии 19

4.4. Художественная культура Вавилонии 20

Раздел 5. Античный мир Греции. Быт и нравы древней Греции 23

5.1. Гомеровский период, или "Темные века". 23

5.2. Архаическая Греция. 24

5.3. Социально-политическая структура Архаической эпохи. 25

5.4. Культура Архаической эпохи. 27

5.5. Классическая Греция. 30

5.6. Экономика Греции классической эпохи. 30

5.7. Культура классической Греции. 30

Раздел 6. Культура Древнего Рима 35

6.1. Религия и мифология. Греко-римский пантеон богов. 35

6.2. Римская философия. 38

6.3. Развитие естественных наук Древнего Рима. 39

6.4. Юридическая наука Древнего Рима. 41

6.5. Историческая наука Древнего Рима. 43

6.6. Литература Древнего Рима. 45

6.7 Театр. 47

6.8 Музыка Древнего Рима. 49

6.9 Архитектура, изобразительное и декор.-прикладное искусство 50

Заключение 56

Список литературы 57

Приложения 58

ВВЕДЕНИЕ

Что же такое Древний мир? В Большой советской энциклопедии дается следующее определение: «Древний мир - принятое в историографии обозначение периода раннеклассовых обществ на Древнем Востоке, в Греции и Риме»

Развитие общества неотъемлемо связано с развитием культуры.

Культура (от лат. Cultura-возделывание, воспитание, образование, развитие, почитание), исторически определённый уровень развития общества и человека, выраженный в типах и формах организации жизни и деятельности людей, а также в создаваемых ими материальных и духовных ценностях. Понятие культура употребляется для характеристики материального и духовного уровня развития определённых исторических эпох, общественно-экономических формаций, конкретных обществ, народностей и наций, а также специфических сфер деятельности или жизни. В более узком смысле термин «Культура» относят только к сфере духовной жизни людей.

Первоначально понятие культура подразумевало целенаправленное воздействие человека на природу (обработка земли и пр.), а также воспитание и обучение самого человека. Воспитание включало не только развитие умения следовать существующим нормам и обычаям, но и поощрение желания им следовать, формировало уверенность в способности культуры удовлетворить все потребности и запросы человека. В позднеримскую эпоху, наряду с представлениями, передаваемыми основным смыслом слова «Культура», зародился, а в средние века получил распространение иной комплекс значений, позитивно оценивавший городской уклад социальной жизни и более близкий к возникшему позднее понятию цивилизации (от лат. civilis - гражданский, государственный). Слово «Культура» стало ассоциироваться скорее с признаками личного совершенства, в первую очередь религиозного.

РАЗДЕЛ 1. РАЗВИТИЕ НАУКИ И МИФОЛОГИИ

ДРЕВНЕГО ЕГИПТА

1.1. Развитие науки Древнего Египта.

Цивилизация древних египтян, существовавшая в долине Нила в IV тыс. до н.э. — IV в. до н.э.

Термин "Египет" (Aigyptos) происходит от финикийского "Хикупта" - искаженного египетского "Хаткапта" ("Храм Птаха"), названия древнеегипетской столицы Мемфиса. Сами египтяне называли свою страну "Кемет" ("Черная земля") по цвету черноземной почвы в Нильской долине в противоположность "Красной земле" (пустыня).

Наиболее ранние следы сознательной деятельности человека, обнаруженные в долине Нила,— палеолитические рубила из кремня и роговика.

В эпоху неолита (5-е тыс. до н. э.) появляются более специализированные шлифованные орудия, позднее - с 4-го тыс. до н. э. (культура Негада II) используется обсидиан. С переходом от охотничьего хозяйства к скотоводству, а затем и земледелию применяются первые с.-х. орудия - мотыги, серп и т. п. Материалом для их изготовления служили камень, дерево, кость; появляются более сложные по форме, но вылепленные ещё от руки сосуды: сосуды высверливаются также из камня (алебастр). С 4-го тыс. начинает обрабатываться медь (герзейская культура), залежи которой имелись в Восточной пустыне и на Синайском полуострове, появляется гончарный круг, развивается керамическое и ткацкое производства, вырабатывается фаянс, а с 3-го тыс. и стекло. Медь распространяется повсеместно. Со 2-го тыс. входит в употребление бронза. Первые отдельные железные изделия, обнаруженные в Египте, датируются около середины 2-го тыс. до н. э.; лишь тысячелетием позднее железо стало применяться широко. Больших успехов достигли египтяне в обработке золота и серебра, из которых они изготовляли подлинные шедевры искусства.

Т. к. земледелие в Египте возможно лишь при искусственном орошении, то ещё в додинастическую эпоху начинают сооружаться каналы и дамбы. Для поливки полей применяли журавль и позднее - водоподъёмное колесо (саккие). Плуг появляется в эпоху Раннего царства.

Основные пути сообщения страны проходили по Нилу. Большие ладьи различных форм и назначения строились ещё с додинастической эпохи. Для сношений с др. странами (Сирией, Пунтом) использовались морские суда, размеры которых увеличивались со временем. По суше грузы перевозились вьюками и салазками. Колёсный транспорт вошёл в употребление лишь с 18 в. до н. э.

Для строительства на всём протяжении истории Древнего Египта основным материалом служили глина и тростник. Для сооружения дворцов фараонов и крепостей применялся кирпич-сырец. Из камня возводились лишь храмы и царские усыпальницы (пирамиды). В обработке камня египтяне достигли поразительного совершенства. Каменные блоки отбивались от скал деревянными клиньями, которые поливали водой. Шлифовка и подгонка плит с предельной точностью производились песком и медными свёрлами, что было возможно при неограниченной дешёвой рабочей силе. Для подъёма тяжестей применялись рычаги, качалки, журавли. Тягловой силой служили люди, реже — быки.

Потребности ирригации, строительства и государсчвенного управления со сложной системой исчисления податей и земельных наделов обусловили развитие математических и астрономических знаний, которые имели чисто эмпирический, прикладной характер, никогда не поднимаясь до обобщений и теоретических выводов, как, например, в Греции. Ежегодные разливы Нила, начало которых совпадало с восхождением над горизонтом звезды Сириус, заставляло следить за движением небесных тел, что привело к зарождению астрономии и возникновению, возможно ещё в 4-м тыс. до н. э., календаря. Год делился на 3 сезона (разлив, жатва, засуха) и 12 мес. по 30 дней, по истечении которых добавлялись ещё 5 дней без учёта часов и минут, что давало каждые 4 года расхождение в 1 день между астрономическим годом и календарным. Жрецы и писцы, накапливавшие в течение столетий научные знания и опыт, определяли с помощью простейших инструментов (отвес, линейка) положение планет и звёзд, группируя последние в созвездия. Для измерения времени применялись солнечные и водяные (клепсидры) часы. Составлялись схематические примитивные карты с учётом расстояния между населёнными пунктами и планы городов.

Дошедшие до нас математические папирусы, в основном сборники задач с решениями, доказывают, что египтяне не только ввели впервые десятичную систему счисления (правда, без позиционного обозначения), но и знали дробные числа, однако лишь такие, у которых числитель - единица. Сложение и вычитание производились обычным путём, умножение сводилось к сложению, а при делении определялось число, на которое следовало умножить делитель, чтобы получить делимое. Были известны арифметические и геометрические прогрессии. В эпоху Среднего царства возникают элементарные алгебраические представления, решаются уравнения с двумя неизвестными. Высоки были познания египтян и в области планиметрии и особенно стереометрии: исчислялись площади прямоугольников, треугольников, круга, поверхность и объём простой и усечённой пирамид.

Бальзамирование умерших, что сопряжено со вскрытием тела, способствовало ознакомлению с анатомией и накоплению хирургического опыта. Были изучены функции сердца, открыт закон кровообращения, имелись некоторые представления о функциях мозга. С периода Древнего царства намечается специализация врачей, лечивших болезни и повреждения различных органов. Они производили трепанацию черепа, пломбировали зубы, накладывали хирургические шины, для чего имелись наборы хирургических инструментов. Однако вполне рационалистические представления переплетались с верой в магию, колдовство, заклинания.

Мумификация, изготовление благовоний, лекарств, красок и т. п., а также опыт, полученный при выделке стекла и фаянса, благоприятствовали развитию химии. Для окрашивания стеклянных сосудов применялись в качестве примесей марганец, кобальт, окись цинка.

Торговые, а затем и военные экспедиции, направлявшиеся с периода Древнего царства в Сирию и по Нилу в Куш и в экваториальные районы Африки, по Красному морю в Пунт, обусловили накопление и расширение географических познаний. Представления о шарообразности Земли египтяне, однако, не имели.

Насколько известно, исторических трудов в Египте до эпохи эллинизма создано не было. События фиксировались лишь в погодных летописях и сводились затем иногда в каноны. Велись анналы походов отдельных фараонов или составлялись реляции с описанием их побед.

Познания египтян в различных областях оказали существенное влияние на развитие античной и, следовательно, европейские науки. Греки всегда смотрели на Египет, как на страну древней мудрости и считали египтян своими учителями.

1.2. Боги и богини Древнего Египта

Среди египетских мифов центральное место занимали основные циклы: сотворение мира, наказание человечества за грехи, борьба бога солнца Ра с силами мрака в образе змея Апопа, смерть и воскресение Осириса и др. Создание Вселенной чаще всего приписывалось Ра, поднявшемуся из бутона лотоса, который появился в предвечном водном хаосе (Нуне). Согласно представлениям египтян, из уст Ра вышли первые боги, а из его слёз возникли люди.

По другой версии мифа, землю и людей вылепил бог-гончар Птах (или Хнум). Цикл мифов о наказании людей сильно отличается от вавилонского и библейского. Вместо потопа в египетских мифах Ра, разгневанный на людей, переставших повиноваться богам, посылает на землю свою дочь Сохмет-Хатор в образе львицы. Она истребляет людей и лишь с трудом удаётся богам её остановить и спасти остаток человечества. Красной нитью через эти мифы проходит мысль о всесилии богов, способных по своему усмотрению карать или осыпать милостями.

Религия древних египтян зародилась в первобытнородовых общинах и прошла длительный путь развития до сложных теологических систем восточной деспотии. Для неё характерно прочное сохранение древнейших верований на всём протяжении истории Древнего Египта: фетишизма, обожествления растений. Почти каждое египетское божество почиталось в виде какого-либо животного. Так, бога Анубиса (бог смерти) почитали в виде волка, богиню Баст - в виде кошки, бога Тота (бог луны, мудрости, письма и счёта, покровитель наук, писцов, священных книг и колдовства) - в виде ибиса или павиана, бога Гора (бог солнца, считавшийся покровителем власти фараона, который объявлялся его земным воплощением) - в виде сокола и т. д. На более позднем этапе наблюдается антропоморфизация божеств (т. е. наделение их человеческими качествами). При этом старые представления не исчезли, но стали сочетаться с новыми. Так, богиня Баст изображалась в виде женщины с кошачьей головой, бог Тот — в виде человека с головой ибиса, и т. д. (См. приложение № 1). Убийство священного животного наказывалось смертью. Священных животных и птиц после смерти бальзамировали и хоронили на особых кладбищах. Переход от охотничьего хозяйства к земледелию и скотоводству привёл к значительным переменам в религиозных верованиях. На первый план выдвинулись боги, олицетворявшие различные стихии: небо (богиня Нут), землю (бог Геб), солнце (бог Ра), луну (бог Тот) и др. В образе бога Хапи египетские земледельцы почитали реку Нил.

У древних египтян был широко распространён культ мёртвых. Согласно их религиозным представлениям, у каждого человека было несколько душ: Ба, изображавшаяся в виде птицы с человеческой головой, Ка, являвшаяся двойником человека, и др. По поверьям египтян, достичь вечного блаженства мог только тот, у кого тело, считавшееся прибежищем души, было сохранено в целости. Отсюда обычай мумификации трупов. Для сохранения мумифицированного тела строилась гробница, которая снабжалась предметами, употреблявшимися покойным при жизни. В гробницу клались также маленькие статуэтки слуг ("ушебти" - ответчики). Египтяне верили, что силой магических заклинаний покойный оживит эти статуэтки и они будут работать на него в загробном мире. После смерти душа покойного, согласно представлениям египтян, отправлялась в путешествие по загробному миру, где её подстерегали чудовища, спастись от которых можно было с помощью заклинаний и молитв, содержавшихся в "Книге мёртвых" — неотъемлемой части погребального инвентаря, 125-я глава "Книги мёртвых" посвящена загробному суду над человеческой душой. Перед лицом верховного судьи загробного мира Осириса происходила психостасия — взвешивание сердца покойного на весах, уравновешенных символом истины. Сердце, отягощенное грехами, нарушало равновесие, и тогда покойный пожирался страшным чудовищем Амамат-пожирательницей; праведники, сердца которых не нарушали равновесия весов, отправлялись в рай — "поля Иалу".

Первоначально в каждом номе чтили своего главного бога: в Гелиополе поклонялись Ра-Атуму, в Фивах — Амону и т. д. Образовывались божественной триады (например, фиванская: Амон — бог солнца, его жена Мут — богиня неба, их сын Хонсу — бог луны). Вокруг триады формировалась иерархия богов. Объединение номов в два государства (Верхний Египет и Нижний Египет), а затем в единую деспотию (около 3-го тыс. до н. э.) сделало необходимым создание общегосударственых культов, унификацию религии. Главное место в унифицированной религии занимали боги города-гегемона. Так, в эпоху Среднего и Нового царств, когда столицей государства стали Фивы, фиванский бог Амон стал главным божеством Египта, и египетские жрецы отождествили его с прежним верховным богом Ра.

Иерархия богов во главе с царём богов представляет собой отражение порядков восточной деспотии. Верховный бог (Ра-Атум, а позднее Амон-Ра) имеет свой двор, своего визиря (бога мудрости Тота), свои канцелярии и т. д. Официальная религия объявила фараона воплощением бога, живым богом, предписывала воздавать ему божеские почести. Огромные пожертвования и различные льготы привели к усилению жречества, которое начало оспаривать власть у фараонов. Попытка Аменхотепа IV (Эхнатона) (конец 15 — начало 14 вв. до н. э.) подорвать могущество жречества введением монотеизма не удалась; введённый им культ единого бога солнца Атона вскоре был отменен. В 11 в. до н. э. фиванские жрецы захватили престол Египта и установили теократию.

РАЗДЕЛ 2. ШУМЕРСКАЯ МИФОЛОГИЯ

Шумерийцы - племена неизвестного происхождения, в кон. 4-го тыс. до н. э. освоили долину Тигра и Евфрата и образовали первые в Двуречье города-государства. Ко времени образования первых шумерских городов-государств сформировалось представление об антропоморфном божестве. Божества - покровители общины являлись в первую очередь олицетворением творящих и производящих сил природы, с которыми соединяются представления о власти военного вождя племени-общины, совмещающейся с функциями верховного жреца. Из первых письменных источников (конец 4 - начало 3-го тыс.) известны имена богов Инанны, Энлиля и др., а с 27- 26 вв. - теофорные имена и наиболее древний список богов.

В каждом городе-государстве сохранялись свои божества и герои, циклы мифов и своя жреческая традиция. До кон. 3-го тыс. до н. э. не было единого систематизированного пантеона, хотя имелось несколько общешумерских божеств: Энлиль (владыка воздуха, царь богов и людей), Энки (владыка подземных пресных вод и мирового океана, позднее божество мудрости), Наина (лунный бог), бог-воитель Нингирсу , и др.

Древнейший список богов из Фары (ок. 26 в. до н. э.) выделяет шесть верховных богов раннешумерского пантеона: Энлиль, Ан, Инанна, Энки, Нанна и солнечный бог Уту. Древние шумерские божества, в т. ч. и астральные боги, сохраняли функцию божества плодородия, которое мыслилось как бог-покровитель отдельной общины. Один из наиболее типичных образов - образ богини-матери, которая почиталась под разными именами: Дамгальнуна, Нинхурсаг, Нинмах (Мах), Нинту. Мама, Мами. Не исключено, что с образом богини-матери связаны и богини-покровительницы городов: так, шумерские богини Bay и Гатумдуг также носят эпитеты «мать», «мать всех городов».

См. приложение № 2.

В мифах о богах плодородия прослеживается тесная связь мифа с культом. В культовых песнях из Ура (кон. 3-го тыс. до н. э.) говорится о любви жрицы Лукур к царю Шу-Суэну и подчёркивается священный и официальный характер их соединения. Гимны обожествлённым царям III династии Ура и I династии Исина также показывают, что между царём и верховной жрицей ежегодно совершался обряд священного брака, в котором царь представлял воплощение бога-пастуха Думузи, а жрица - богини Инанны. Содержание произведений включает в себя мотивы ухаживания и свадьбы героев-богов, нисхождения богини в подземное царство и замену её героем, гибели героя и плача по нему и возвращения героя на землю. Все произведения цикла оказываются преддверием драмы-действа, составлявшей основу ритуала и образно воплощавшей метафору «жизнь - смерть - жизнь».

Мифы, имеющие отношение к культу плодородия, дают сведения о представлениях шумерийцев о подземном царстве. О местонахождении подземного царства чёткого представления нет. Туда не только спускаются, но и «проваливаются»; границей подземного царства служит подземная река, через которую переправляет перевозчик. Попадающие в преисподнюю проходят через семь ворот подземного мира, где их встречает главный привратник Нети. Участь мёртвых под землёй тяжела. Хлеб их горек (иногда это нечистоты), вода солона (питьём могут служить и помои). Подземный мир тёмен, полон пыли, его обитатели, «как птицы, одеты одеждою крыльев». Представления о «ниве душ» нет, как нет и сведений о суде мёртвых, где судили бы по поведению в жизни и по правилам морали. Сносной жизни (чистой питьевой воды, покоя) удостаиваются души, по которым был исполнен погребальный обряд и принесены жертвы, а также павшие в бою и многодетные. Судьи подземного мира, ануннаки, сидящие перед Эрешкигаль, владычицей подземного царства, выносят только смертные приговоры. Имена мёртвых заносит в свою таблицу женщина-писец подземного царства Гештинанна. Непогребённые души мёртвых возвращаются на землю и приносят беду, погребённые переправляются через «реку, которая отделяет от людей» и является границей между миром живых и миром мёртвых. Реку пересекает лодка с перевозчиком подземного мира Ур-Шанаби или демоном Хумут-Табалом.

О сотворении людей дошло несколько мифов, но полностью самостоятелен из них лишь один - об Энки и Нинмах. Энки и Нинмах лепят человека из глины Абзу, подземного мирового океана, и привлекают к процессу создания богиню Намму - «мать, давшую жизнь всем богам». Цель создания человека - трудиться на богов: обрабатывать землю, пасти скот, собирать плоды, кормить богов своими жертвами. Когда человек изготовлен, боги определяют ему судьбу и устраивают по этому случаю пир. На пиру захмелевшие Энки и Нинмах начинают снова лепить людей, но у них получаются уроды: женщина, неспособная рожать, существо, лишённое пола, и т. д.

Много мифов посвящено созданию и рождению богов. Широко представлены в шумерской мифологии культурные герои. Творцами-демиургами выступают в основном Энлиль и Энки. Согласно разным текстам богиня Нинкаси - зачинательница пивоварения, богиня Утту - ткацкого ремесла, Энлиль - создатель колеса, зерна; садоводство - изобретение садовника Шукалитудды. Некий архаический царь Энмедуранки объявляется изобретателем разных форм предсказания будущего, в т. ч. предсказаний при помощи излияния масла. Изобретатель арфы - некий Нингаль-Папригаль, эпические герои Энмеркар и Гильгамеш - создатели градостроения, а Энмеркар - ещё и письменности.

Разнообразна и степень активности и пассивности каждого божества. Так, наиболее живыми оказываются Инанна, Энки, Нинхурсаг, Думузи, некоторые второстепенные божества. Самый пассивный бог - «отец богов» Ан.

РАЗДЕЛ 3. КУЛЬТ ГЕРОЕВ

В МИФОЛОГИИ ДРЕВНИХ ЦИВИЛИЗАЦИЙ

Героический период - начальный период истории многих народов, о которых сохранились предания в мифах, сказаниях и народных поэмах. Действующими лицами являются герои, которым приписывается божественное происхождение (полубоги), обладающие сверхчеловеческой силой; например, у греков Геракл, Тезей и др., у германцев герои песни Нибелунгов, у славян богатыри , Гильгамеш в Месопатамии и др.

В Риме существовала легенда о странствованиях троянского героя Энея — предка основателей Рима — Ромула и Рема. В дальнейшем мифология римлян в основном была связана именно с легендами об Энее, Ромуле и сменивших Ромула царях.

Герои в древнегреческой религии и мифологии легендарные вожди или богатыри, почитаемые после смерти как полубожественные существа. Культ героев поддерживался общиной или городом, которые видели в них своих предков. Многие герои, почитавшиеся в Древней Греции в 1-м тыс. до н. э., являлись по своему происхождению древними местными божествами, утратившими былое значение с распространением олимпийской религии (Агамемнон , Елена и др.). Греки почитали также героев-эпонимов, т. е. лиц, по имени которых давалось название племени, городу (Лакедемон, Коринф и др.); чаще всего это были вымышленные лица. К героям могли причисляться также выдающиеся исторические личности после их смерти (например, тираноубийцы Гармодий и Аристогитон в Афинах, поэт Архилох на о. Парос и др.).

Героические мифы Двуречья группируются по местным циклам. Наиболее интересен круг мифов г. Урука, связанный с именами героев Энмеркара, Лугальбанды и Гильгамеша - полулегендарного правителя г. Урука в Шумере (28 в. до н. э.). В 3-м тыс. до н. э. возникли дошедшие до нас шумерские эпические песни о Гильгамеше. В конце 3-го — начале 2-го тыс. на аккадском (ассиро-вавилонском) языке была составлена большая эпическая поэма о Гильгамеше. В ней описываются дружба Гильгамеша с диким человеком Энкиду, отчаяние Гильгамеша после смерти друга и его странствования в поисках тайны бессмертия, посещение им предка Утнапишти, пережившего потоп, и т. д. Легенда о Гильгамеше была распространена также у хеттов, хурритов, в Палестине и т. п. Наиболее известен вариант начала 1-го тыс. до н. э. из Ниневии (Куюнджик) .

Известен также миф о вражде орла и змеи и о попытке героя Этаны взлететь на небо на орле. До нас дошли в основном записи официальных версий мифов, подчинённые идее о бессилии человека перед богами.

РАЗДЕЛ 4. КУЛЬТУРА ВАВИЛОНИИ

Вавилонская культура, культура народа, населявшего в древности, в 4-1-м тыс. до н. э., Месопотамию - Двуречье Тигра и Евфрата (территория современного Ирака), характеризуется относительно высоким уровнем науки, литературы и искусства, с одной стороны, и преобладанием религиозной идеологии - с другой.

4.1. Развитие материальной культуры Вавилонии

Материальная культура народа Вавилонии находилась на сравнительно высоком уровне. Однако каменные орудия вышли окончательно из употребления лишь в начале 3-го тыс. до н. э. В металлургии в середине 3-го тыс. были известны литье, ковка, чеканка, изготовление золотой и серебряной проволоки, филигрань. Основным строительным материалом был сырцовый и, реже, обожжённый кирпич; был известен, но мало применялся свод, система дренажа и т.п. Позднее начинается заметный прогресс в технике. Совершенствуется военная техника - вводятся колесничное войско (с начала 2-го тыс.), панцирь из медных блях (с середины 2-го тыс.), конное войско, меч, укрепленные военные лагеря, осадные орудия - тараны, строятся каменные и наплавные мосты (на кожаных бурдюках).

В 1-м тыс. до н. э. в Вавилонии появляются железные орудия, в ремесле - также алмазное сверло, примерно на рубеже 2-го и 1-го тыс. до н. э. появляется и новая оросительная техника: водоподъёмное колесо (сакие), и «бесконечная» верёвка с кожаными ведрами (черд).

4.2. Развитие науки Вавилонии

Важнейшим фактором развития науки была хозяйственная практика, которая требовала, прежде всего, выработки системы мер, а также создания приёмов определения площади полей, объёма зернохранилищ и искусственных водоёмов, расчётов рабочих норм при копке каналов, в строительстве и ремесле; на этой основе к концу 3-го тыс. до н. э. создалась шумеро-вавилонская математика. Вавилонские математики широко пользовались созданной ещё шумерами шестидесятеричной позиционной системой счёта; на основе этой системы были составлены различные вычислительные таблицы: деления и умножения чисел, квадратов и кубов чисел и их корней (квадратных и кубических) и др. Вавилоняне решали квадратные уравнения, знали «теорему Пифагора» и располагали методами нахождения всевозможных «пифагоровых» чисел (более чем за тысячу лет до Пифагора); помимо планиметрических задач, решали и стереометрические, связанные с определением объёма различного рода пространств, тел, широко практиковали черчение планов полей, местностей, отдельных зданий, но обычно не в масштабе.

Больших успехов достигли вавилоняне в области химии, имевшей, разумеется, чисто прикладной характер. От 2-го тыс. до н. э. сохранились многочисленные рецепты изготовления бронзы, известны глазури и многокрасочные поливы на керамике.

Попыткой обобщения географических представлений является «карта мира», где земля изображена в виде плоскости, пересечённой реками Тигром и Евфратом, сбегающими с северных гор, и окруженной мировым океаном, на поверхности которого она, видимо, мыслилась плавающей. Океан представлялся окруженным «плотиной небес», на которой покоилось несколько (три или семь) небесных сводов; под землёй мыслилась преисподняя («Великая гора»). Но географический кругозор вавилонских купцов-практиков был гораздо шире (к 1-му тыс. — от Испании до Индии).

Крупный шаг вперёд сделала в это время также медицина. Хирургические операции включали ампутации, сращивание переломов, удаление бельма с глаза и др. В медицинских текстах, дошедших от 2-й половины 2-го тыс. до н. э. и 1-й половины 1-го тыс. до н. э., части человеческого тела уже были сведены в анатомическую систему. Были систематизированы также некоторые болезни и соответствующие лекарства.

Из записей астрономических и метеорологических наблюдений стали развиваться астрология (лишь в 1-м тыс. до н. э.) и астрономия. Были выделены планеты, которые, в противоположность неподвижным звёздам, сравниваемым со спокойно пасущимися овцами, назывались «биббу», «козлами». Каждая планета получила своё специальное название (кроме Меркурия, названного «биббу», то есть планета): Венера — «Дильбат», Юпитер — «Мулубаббар» («звезда-солнце»), Марс — «Залбатану» и Сатурн — «Кайману». Тогда же начались наблюдения движений планет; в частности, сохранились тексты, посвященные изучению движения Венеры. Сравнительно высокое развитие астрономии было, видимо, связано с потребностями лунного календаря . Первоначально каждое государство-город имело самостоятельный календарь, но после возвышения Вавилона общим для всей страны стал календарь, принятый в Вавилоне. Год состоял из 12 лунных месяцев, имевших 29 или 30 дней (синодический месяц, или период смены фаз луны, равен приблизительно 29 eq f (1;2) дням). Из-за того, что солнечный год длиннее лунного на 11 дней, время от времени, для устранения этого несоответствия, вводился дополнительный месяц. Уже до середины 2-го тыс. до н. э. были описаны созвездия, велись записи гелиакальных восходов светил и т.п. Начиная с середины 1-го тыс. до н. э. устанавливаются твёрдые правила для вставки високосных месяцев, интенсивно развивается вычислительная астрономия, сохранились тексты, где для определённого года (или последовательности лет) указаны положения Луны (или планет) через определённые интервалы времени. Большой заслугой вавилонских астрономов было открытие сароса — промежутка времени, по истечении которого солнечные и лунные затмения повторяются в той же последовательности.

К первым сочинениям научного характера в древнем Вавилоне можно отнести списки знаков письма — сначала рисуночных, а затем развившихся из них — клинописных — и перечни терминов, записанных при помощи таких знаков. Подобные перечни были впервые составлены около 3000 до н. э. Позже, в связи с практической потребностью, были накоплены определенные знания в области филологии.

Средоточием науки в Вавилоне до середины 2-го тыс. до н. э. была так называемая э-дубба — тип светской школы-академии, готовившей главным образом писцов, но имелись, видимо, и храмовые школы. Писец было почётным званием образованного человека. В соответствии со степенью эрудиции и специализации различалось около двадцати видов писцов. Среди дидактических школьных текстов известно «Поучение земледельцу», нечто вроде краткого сельскохозяйственного справочника.

4.3. Мифология Вавилонии

Дошедшие до нас мифы отражают в основном представления народов, живших ирригационным земледелием, а также оседлых охотников и скотоводов. Согласно представлениям древних народов, плоская земля лежит на поверхности мировых вод, окружающих её и выступающих в виде колодезной и речной воды; эти воды отделены от небесных вод «Плотиной небес», на которой покоится несколько твёрдых небосводов — небо Солнца, Луны, планет и неподвижных звёзд. Внутри земли — мрачный город мёртвых. Мир сотворён либо богиней-матерью, либо (в поздних мифах) мужским божеством (Энлиль, Мардук). Так, по вавилонскому мифу (2-е тыс. до н. э.), в борьбе старших богов с младшими первых возглавляет чудовище — богиня Тиамат («Море»), вторых — бог Мардук. Убив Тиамат, Мардук рассекает её тело надвое, превращая его в подземные и небесные воды.

В период возвышения Вавилона (18 в. до н. э.) верховным божеством был объявлен бог-покровитель этого города Мардук . В 1-м тыс. до н. э. развиваются астральные культы на основе отождествления некоторых божеств с небесными светилами. Наряду с верховным богом, «великими богами, решающими судьбы», составляющими совет старейшин в общине богов, признавались 7 или 12 главных божеств.

Сохранялись представления, восходящие к культу вождя как воплощения жизненных сил общины. Пережитком ритуального убийства состарившегося вождя являлся в Вавилоне ежегодный обряд, при котором царь временно заменялся бедняком или рабом, подвергавшимся побоям со стороны верховного жреца.

Во 2—1-м тыс. получает развитие понятие греха и покаяния, которые, однако, воспринимались главным образом в ритуальном плане (нарушение магических запретов и правил почитания богов и искупление прегрешения).

Профессиональное жречество создаётся в Вавилонии очень рано - ещё в 4-м тыс. Жрецом был и правитель (царь). Для культовых целей с 4-го тыс. до н. э. из общинных начали выделять специальные обширные храмовые хозяйства, затем они вошли как составные части в царские хозяйства.

4.4. Художественная культура Вавилонии

В художественной культуре древнего мира Вавилонии важное место занимают пластические искусства 4—1-го тыс. до н. э. В Вавилонии, как и в Древнем Египте, складываются и получают первоначальное развитие многие формы архитектуры, скульптуры, синтеза искусств, изображения человека и окружающего мира, характерные для последующих эпох. Замедленность общественного развития и подчинение искусства религии обусловливают устойчивость художественных структур и стилевых принципов.

Древнейшие художественные памятники Вавилонии (вылепленные от руки культовые сосуды из глины с раскрашенным ритмизовским геометрическим узором и стилизованный изображениями птиц, зверей и людей; статуэтки из глины) восходят к 5—4-му тыс. до н. э. С середины 4-го тыс. до н. э. появляется гончарный круг, развивается строительство храмов, стены, которых иногда украшаются геометрическим мозаичным узором из разноцветных шляпок глиняных «гвоздей». В конце 4-го - начало 3-го тыс. до н. э. получает развитие круглая скульптура, складываются принципы месопотамского скульптурного рельефа, расцветает искусство глиптики (резные цилиндрические печати с сюжетными сценами, отмеченными свободой композиции и передачи движения).

В период образования городов-государств (начало 3-го тыс. до н. э.) в искусстве нарастают черты условности и каноничности. 7—6 вв. до н. э. расцвет ново вавилонский период в искусстве. Великолепен ансамбль г. Вавилона со сложной системой укреплений, широкими прямыми дорогами процессий, дворцом Навуходоносора II, храмовым комплексом Эсагила и 90-метровым зиккуратом Этеменанки.

По преданию потомки Ноя воздвигали на земле Сеннаар (Вавилония) Вавилонскую башню, чтобы достигнуть небес. Бог, разгневанный замыслом и действиями строителей, смешал их языки, чтобы они не могли понимать друг друга, а самих рассеял по миру. Город, где строилась башня, получил название Вавилон, происходящее, согласно библейской этимологии, от еврейского "балал" («смешивать»). Этот рассказ представляет собой одну из первых попыток объяснить происхождение различных языков в мире. В действительности аккадское слово "Вавилон" ("баб-или") означает "врата Бога".

Согласно историческим сведениям, город Вавилон — столица Вавилонии, расположенная на берегах Евфрата, — славился своим храмом Эсагилой, название которого переводится как "достигающий облаков". Этот храм был построен Хаммурапи, одним из первых вавилонских царей.

Висячие сады были одной из самых знаменитых диковинок древнего города Вавилон. Однако, хотя археологи и нашли предполагаемые руины садов, доказать, что это именно они, невозможно. Мы знаем только одно: сады действительно существовали, потому что люди видели и описали их.

Легенда повествует, что царь приказал построить сады ради тосковавшей по дому молодой жены Амитис, надеясь, что они напомнят ей родные персидские горы.

Висячие сады были построены, вероятно, у реки и смотрели на городские стены Вавилона. Они были устроены в виде террас, самая верхняя из которых, возможно, возвышалась над землей 40 метров. Навуходоносор распорядился посадить в саду все мыслимые виды деревьев и цветов. Их свозили со всей империи на телегах, запряженных волами, и речных ладьях. Успех садоводов, должно быть, зависел от хорошей системы полива, для которого использовалась вода из Евфрата. Воду могли поднимать на верхнюю террасу с помощью цепочки ведер, прикрепленных к колесу, которое вращали рабы. А потом она, должно быть, сбегала по садам ручьями и водопадами, так что земля всегда оставалась влажной.

См. приложение № 3

В результате завоевания Вавилона державой Ахеменидов (539 до н. э.) и его вхождения в государство Селевкидов (конец 4в. до н. э.) в вавилонской культуре проявляется влияние персидского, а позже эллинистического искусства. В свою очередь вавилонское искусство повлияло на развитие искусства Ирана и Парфии.

РАЗДЕЛ 5. АНТИЧНЫЙ МИР ГРЕЦИИ.

БЫТ И НРАВЫ ДРЕВНЕЙ ГРЕЦИИ

Термин "античность", корневым понятием которого является латинское слово antiquus — древний, обозначает совокупность всего, что связано с греко-римской древностью, начиная с Гомеровской Греции (примерно IX в. до н. э.) и кончая падением Западной Римской империи (476 г. н. э.). Термин возник в начале XVIII в. во французском языке и означал особый вид искусства, относящийся в ранней истории человечества.

5.1. Гомеровский период, или "Темные века".

Период XI-IX вв. называется "Гомеровским", так как главным источником информации о нем являются поэмы Гомера Илиада и Одиссея .

В конце XII в. до н.э. в Грецию вторглись племена греков-дорийцев.

Дорийское завоевание привело Грецию к регрессу - резкому сокращению численности населения, падению жизненного уровня, прекращению монументального и вообще каменного строительства, упадку ремесла, ослаблению торговых контактов, утрате письменности. На всей территории Греции исчезли прежние государственные образования и утвердился первобытно-общинный строй. Из достижений микенской цивилизации дорийцы заимствовали только гончарный круг, технику обработки металла и кораблестроения, культуру выращивания винограда и оливковых деревьев. В то же время дорийцы принесли с собой искусство выплавки и обработки железа, практику использования его в военном деле.

XI-IX вв. до н.э. - эпоха господства натурального хозяйства. Особую роль приобрело скотоводство: скот был и критерием богатства, и мерилом стоимости. Основным типом социальной организации стала сельская община (демос), жившая на небольшой территории и стремившаяся в полной изоляции. Община и составлявшие ее роды и семьи производили все необходимое для себя сами.

Рабство не играло большой экономической роли. Основную часть рабов, как и в микенскую эпоху, составляли женщины и дети, использовавшиеся на вспомогательных работах в домашнем хозяйстве. Мужчины-рабы обычно выполняли обязанности пастухов. Рабы были преимущественно военнопленными. Рабство имело патриархальный характер, и уровень жизни рабов мало отличался от уровня жизни их хозяев.

Постепенно в общине, где первоначально царило "равенство в бедности", усиливался процесс социальной дифференциации, которому способствовали постоянные внутренние и внешние военные конфликты.

В IX в. до н.э. царский род постепенно утрачивает свои привилегии, и монополизированные им должности становятся выборными, превращаясь в достояние всей элиты.

5.2. Архаическая Греция.

Период VIII-VI вв. до н.э. - время грандиозных перемен в древнегреческом мире. В этот период значительно увеличилось количество железных орудий, расширился их ассортимент и улучшилось их качество. Железный топор облегчил борьбу с деревьями и кустарником, а железные лемех, кирка, мотыга и серп позволили повысить урожайность.

Перспективным оказалось основание колоний в далеких заморских землях (Великая греческая колонизация) по трем направлениям: западному, северо-восточному и юго-восточному. Успешной колонизационной деятельности способствовал прогресс в кораблестроении. На основе достижений финикийских судостроителей были созданы два новых типа корабля — пентеконтера и триера. В итоге колонизации в Греции восторжествовал второй тип внешней экспансии — мирный (торговый).

Ремесло отделяется от земеледелия; ремесленный труд специализируется. Центр экономической жизни перемещается из деревни в город, интересы которого направлены не вглубь материка, а на море; новые города теперь основываются на побережье рядом с удобными бухтами, а старые (Афины, Коринф) устанавливают тесные связи с близлежащими портами.

5.3. Социально-политическая структура Архаической эпохи .

Архаическая эпоха ознаменовалась двумя ведущими тенденциями- стремлением к объединению и трансформацией аристократического строя. Первая тенденция наиболее полно выразилась в синойкизме ("совместном поселении"), объединении нескольких ранее независимых общин путем переселения их жителей в уже существующий или новооснованный укрепленный центр. Возникают религиозные и политические союзы, объединяющие группы государств определенной области, целого региона или даже различных регионов греческого мира.

К началу VII в. до н.э. монархический строй фактически прекращает свое существование в Аттике, Беотии, государствах северо-восточного Пелопоннеса, многих городах Малой Азии. В большинстве случаев это изменение обходится без насилия: при царе создается коллективный орган (эфорат, коллегия эфетов), к которому переходят его основные функции, за исключением, как правило, жреческих; его должность превращается в выборную. Нередко высшим органом исполнительной власти становится коллегия из магистратов, избираемых на определенный срок (обычно на год) и обязанных отчитаться перед аристократическим советом по истечении срока своих полномочий. В этой системе народное собрание, сохраняясь как институт, играет чрезвычайно малую роль.

К середине VII в. до н.э. аристократия утратила свои лидирующие позиции в военной сфере. Широкое распространение железного оружия и доспехов и их относительная дешевизна по сравнению с бронзовыми меняет социальный состав тяжеловооруженной пехоты (гоплитов), рекрутирующейся ныне из средних слоев города и деревни. Главным защитником государства становится не знать, а средние слои.

Во второй половине VII в. до н.э. возрастает роль городского демоса сначала в экономической, а затем и в социально-политической жизни.

Первым шагом на пути ограничения всевластия элиты и превращения хаотического аристократического общества в упорядоченное гражданское явилась запись законов. В первой половине VII в. до н.э. такая запись была произведена в Коринфе и Фивах номофетами ("законодателями") Фидоном и Филолаем, а в 621 до н.э. в Афинах архонтом Драконтом. Кодификация законов в ряде греческих государств осуществлялась эсимнетами ("устроителями") - посредниками, избранными общиной для форсированного упорядочения гражданских дел, которые не только записывали существующие правовые нормы, но и "улучшали" (реформировали) их. Особое внимание уделялось регулированию судопроизводства, охране собственности и заботе о нравственности.

В VII-VI вв. до н.э. основной формой насильственного уничтожения аристократического режима была тирания, которая называется старшей. Обычно тиранами становились выходцы из аристократического слоя. Нередко перед переворотом они занимали высокие гражданские и особенно военные должности (полемарха, стратега), которые позволяли им снискать авторитет у гоплитов - основной военной силы в государстве. Тираны часто окружали себя телохранителями и опирались на наемников. Важнейшие посты занимали их родственники и приверженцы. Сужение социальной базы тиранических режимов стало причиной их повсеместного исчезновения к концу VI в. до н.э.

К концу VI в. до н.э. в подавляющем большинстве греческих государств установился республиканский строй, при котором политический суверенитет принадлежал "народу" - совокупности полноправных граждан: мужчин, коренных жителей данной местности, владевших наследственными земельными участками (при верховной собственности на землю всей общины). Гражданин имел право участвовать в народном собрании (экклесии), служить в армии, избирать и быть избранным на государственные должности. Народное собрание формировало Совет (буле) - высший орган управления и избирало на определенный срок магистратов, которые по истечении полномочий отчитывались перед ним; постоянного чиновничества практически не было. В зависимости от состава гражданского корпуса различалось две формы республиканского строя — олигархия и демократия. Если при демократии все члены общины пользовались равными политическими правами, то при олигархии степень обладания ими определялась имущественным цензом: лица с небольшим доходом или выводились за рамки гражданского коллектива и не допускались к воинской службе, или переводились в категорию "пассивных" граждан, лишенных доступа к государственному управлению.

Итогом социально-политического развития архаического периода стало рождение классического полиса - небольшого города-государства. Город являлся местом общественно значимых событий — религиозных обрядов и празднеств, народных собраний, театральных представлений, спортивных состязаний. Средоточием полисной жизни были центральная городская площадь (агора) и храмы. Духовную основу полиса составляло особое полисное мировоззрение (идеал общественно активного свободного гражданина, патриота и защитника отечества; подчинение личных интересов общественным). Небольшие рамки города-государства позволяли греку ощущать свою тесную связь с ним и свою ответственность за него (прямая демократия).

5.4. Культура Архаической эпохи .

Архаическая эпоха стала важной вехой в развитии древнегреческой культуры. На рубеже IX-VIII вв. до н.э. возродилась письменность, забытая в гомеровский период. Законы и памятные надписи вырезались на деревянных досках, каменных, мраморных и бронзовых плитах; все остальные тексты писались на коже, древесном лыке, холсте, глиняных черепках и деревянных вощеных табличках, позже на папирусе, доставляемом из Египта. Знаки прочерчивали грифелем или рисовали камышевыми кисточками, обмакиваемыми в чернила из сажи с добавлением клея или из отвара корней марены.

Распространение письменности дало толчок развитию древнегреческой литературы. В VIII в. до н.э. были записаны гомеровские поэмы, прежде распевавшиеся аэдами. В конце VIII в. до н.э. Гесиод создал два новых вида эпической поэзии — дидактическую и генеалогическую. С середины VII в. до н.э. ведущим жанром стала лирика.. К архаическому периоду относится рождение драмы; оформляется древнегреческий театр. Появляются прозаические жанры: историописание, философская проза, басня.

Бурно развивается градостроительство (каменные здания, планировка городского комплекса, водопровод). Возрождается монументальная архитектура (прежде всего возведение храмов); внедряется новый способ строительства с помощью огромных каменных блоков, промежутки между которыми заполняются мелкими камнями и щебнем. Изобретается ордерная система сочетания несущих (колонна с базой и капителью) и несомых (архитрав, фриз и карниз) частей зданий и их художественного оформления. Первым ордером был дорийский (начало VII в. до н.э.), вторым — эолийский (середина VII в. до н.э.), третьим — ионийский (середина VI в. до н.э.).

Архаическая эра знаменуется появлением пластического искусства. Скульптура ориентируется на идеал юного, прекрасного и мужественного героя, олицетворяющего добродетели гражданина полиса — воина и атлета; господствует обобщенный образ обожествленного человека или очеловеченного бога. Усовершенствуется искусство изображения обнаженного мужского тела и передачи его пропорций. Женская фигура обычно драпируется в богато украшенную одежду. Интенсивно развиваются храмовая скульптура и рельеф, становящиеся обязательными элементами внешнего и внутреннего декора; рельефы, как правило, воспроизводят групповые сцены на мифологические сюжеты. К концу VI в. до н.э. возрастает умение передавать взаимоотношения между персонажей и свободно размещать фигуры в пространстве.

В живописи (вазописи) на рубеже IX-VIII вв. до н.э. отмирает искусство знака, геометрического символа; на смену ему приходят понятные и наглядные очеловеченные мифологические образы. Геометрический стиль живописи в VII в. до н.э. уступает место ориентализирующему стилю, в котором, при обилии фантастических животных и растительных орнаментов, доминируют изображения живых существ, прежде всего богов греческой мифологии. К середине VI в. до н.э. распространяется вазопись "чернофигурного стиля", где ковровый орнамент полностью вытеснен живым изображением и где искусно передается движение. Около 530 до н.э. утверждается "краснофигурный стиль", позволивший искуснее передавать объемность и подвижность человеческого тела и глубину пространства.

Важным показателем прогресса греческой культуры стало рождение философии как науки. В конце VII в. до н.э. в Ионии (Милет) возникла натурфилософская школа; ее представители считали весь мир единым материальным целым, а его неизменной первоосновой — одушевленную материальную субстанцию. Гераклит Эфесский в конце VI в. до н.э. выдвинул идею изменчивой сущности бытия (вечный круговорот элементов в природе). В Южной Италии Пифагор Самосский создал пифагорейскую школу, видевшую в числах и числовых отношениях основу всего сущего; ему приписывают представление о бессмертии души и посмертных ее миграциях. Ксенофан Колофонский (ок. 565 — после 480 до н.э.) разработал пантеистическое учение о тождестве бога и вселенной. Его идеи повлияли на возникновение школы элеатов, считавших бытие единым и неизменным, а множественность и подвижность вещей иллюзией;

5.5. Классическая Греция.

В V в. до н.э. древнегреческий мир стал объектом масштабной внешней агрессии со стороны Персии. Открытое военное противостояние греков и персов продолжалось более полувека (500-449 до н.э.). В 449 до н.э. был заключен Каллиев мир, по которому держава Ахеменидов признала независимость греческих полисов Малой Азии и отказалась от военного присутствия в Эгейском бассейне.

После изгнания персов из Греции обострились разногласия как между отдельными греческими полисами, так и между союзами государств.

5.6. Экономика Греции классической эпохи.

Война стимулировала развитие кораблестроения, монументального строительства (крепости, стены), оружейного дела и связанных с ним металлургии, металлообработки и кожевенного ремесла. Греция получила большое количество пленных, как и материальных ценностей, что способствовало росту товарного производства и использованию в нем рабов. Сельское хозяйство окончательно приобрело многоотраслевой характер с преобладанием трудоемких интенсивных культур; ведущая роль в нем принадлежала мелкому производителю; крупных поместий, связанных с рынком, было немного.

5.7. Культура классической Греции.

V в. до н.э. V в. до н.э. - золотой век греческой культуры. Произошел перелом в градостроительстве - утвердился принцип регулярной планировки городов с пересекающимися под прямым углом однотипными улицами и одинаковыми прямоугольными. Ордерная система достигла пика своего развития. Дорийский периптер превратился в основной тип здания. Около 430 до н.э. возник новый, коринфский, ордер с изящной капителью.

Скульптура V в. до н.э. продолжает ориентироваться на изображение идеального человека - героя, воина-атлета, однако приобретает большую пластическую содержательность. На основе геометрического изучения человеческого тела устанавливается пропорциональное соотношение его частей и разрабатываются универсальные правила построения идеальной фигуры. Преодолевается схематизм и статичность архаической скульптуры, совершенствуется мастерство передачи движения.

Живописное изображение перестало быть плоским контурным силуэтом, стелющимся по поверхности. Во второй четверти V в. до н.э. Полигнот открыл новый способ передачи глубины пространства путем размещения фигур на разных уровнях. В середине V в. до н.э. афинянин Аполлодор изобрел прием светотени; ему приписывают создание первых произведений станковой живописи (на досках). Во второй половине V в. до н.э. утвердился "свободный" стиль вазописи (фигуры в фас, в профиль, в трехчетвертном обороте, объединенные в сложные сцены). Высшим достижением классической живописи стала роспись аттических белых лекифов, в которой необычайно искусно передавалось эмоциональное состояние героев.

V в. до н.э. ознаменовался расцветом греческой литературы, в первую очередь драмы. В творчестве Эсхила, Софокла и Еврипида оформляется классическая трагедия. Постепенно увеличивается число актеров и падает значение хора. Мифологические сюжеты все более осовремениваются. Утверждается принцип строгого единства действия: трагедия перестает быть чередой слабо связанных между собой сцен. Происходит изменение в трактовке образов. Классическая комедия обретает свою форму в творчестве Кратина и Аристофана. Число актеров в ней не менее трех, расширен и состав хора. Комедия V в. до н.э. ориентирована исключительно на сатирическую и пародийную трактовку современности, но ее занимают не человеческие поступки, а отвлеченные идеи.

В области лирической поэзии особую роль приобрела хорическая лирика. Развивается жанр эпиникии (песнь в честь победителя на состязании). Поэзия служит прославлению религии, полисного порядка и полисной морали.

В V в. до н.э. интенсивно развивалась греческая философия. Материалисты доказывали материальную природу вселенной, и считали ее вечно подвижной и изменчивой; по их мнению, все явления - результат соединения или разъединения элементов, "семян"- гомеомерий, атомов. "Старшие" софисты -отрицали объективную реальность мира и возможность его познания, настаивали на относительности всех вещей; они внесли значительный вклад в развитие логики и риторики. В основе этического учения Сократа лежало рационалистическое понимание нравственности: путь к добродетели - обретение истинного знания, предпосылкой чего является самопознание; сократический метод поиска истины - "диалектика" - по форме состоял из иронии (раскрытие внутренних противоречий в утверждаемом суждении) и майевтики (постановка наводящих вопросов), а по содержанию делился на индукцию (изучение мнений и выбор предпочтительных) и определение (формулирование истины).

В V в. до н.э. произошел решающий перелом в развитии историографии. Геродот положил начало собственно греческой традиции историописания, обратившись к центральному событию своей эпохи - греко-персидским войнам. В отличие от логографов, ему удалось создать универсальное этно-историческое сочинение, осветив историю, быт и нравы не только греков, но и соседних народов. Своей высшей точки греческая историография достигла в творчестве Фукидида, написавшего историю Пелопонесской войны.

Ко второй половине V в. до н.э. относится рождение научной медицины. Гиппократ отверг религиозно-мистические представления о физическом состоянии человека и предложил рационалистическое его объяснение. Он считал, что здоровье зависит от правильного сочетания в человеческом теле четырех жидкостей - крови, мокроты, желтой и черной желчи; нарушение их равновесия приводит к болезням. Лучший метод лечения - естественный (мобилизация сил организма для выздоровления), поэтому врач должен знать и учитывать индивидуальные особенности каждого пациента.

Олимпийские игры (греч. Olýmpia) - древнейшие и наиболее популярные в Древней Греции общегреческие празднества и состязания. Устраивались в честь бога Зевса, согласно традиции, с 776 до н. э. в Олимпии 1 раз в 4 года. На время Олимпийских игр объявлялся обязательный для всех греков "священный мир", в это время в Греции не велось военных действий и дороги в Олимпию были безопасны. Проходили Олимпийские игры в течение 5 дней: первый и пятый дни были посвящены торжественным процессиям, жертвоприношениям и церемониям, остальные - спортивным состязаниям мужчин и мальчиков (до 472 до н. э. состязания проходили один день). В программу Олимпийских игр в классическое время входили состязания в езде на колесницах, пятиборье (бег, метание копья и диска, прыжки в длину, борьба), кулачный бой, конкурс искусств и т.д. Выступать могли лишь полноправные граждане греческих полисов, позднее — также и римляне. Женщины не допускались к месту Олимпийских игр. Победители соревнований (олимпионики) награждались венком из ветвей оливы и пользовались в Греции почётом и уважением, иногда даже обожествлялись. В своих городах они обычно получали важные экономические и политические привилегии. Во время игр перед собравшимися выступали поэты, философы, ораторы. Распорядителями и судьями игр были избираемые из граждан области Элида элленодики. В V веке до н.э. граждане Олимпии решили построить храм Зевса. Величественное здание возводилось между 466 и 456 гг. до н.э. Оно было сооружено из огромных каменных блоков, и его окружали массивные колонны. В течение нескольких лет после окончания строительства в храме не было достойной статуи Зевса, хотя довольно скоро решили, что она необходима. В качестве создателя статуи был избран знаменитый афинский скульптор Фидий.

Зевс восседал на троне, инкрустированном черным деревом и драгоценными камнями. Законченная статуя достигала 13 м. в высоту и почти касалась потолка храма. Создавалось впечатление, что если бы Зевс встал, он снес бы крышу. Вдоль стен соорудили площадки для зрителей, чтобы люди, поднявшись на них, могли увидеть лицо бога. После своего завершения в 435 г. до н.э. статуя на протяжении 800 лет оставалась одним из величайших чудес света

См. приложение № 4.

Подчинение Греции Македонией к середине IV . до н.э. было обусловлено общим кризисом греческого античного мира в IV веке, сущность которого заключалась в кризи е полиса как типа государства. Пелопоннесская война между Афинами и Спартой, в которой уча твовали так или иначе все грече кие полисы, ослабила Грецию и облегчила задачу акедонии.

Победа Древнего Рима над Македонией привела к тому, что в начале II в. до н. э. Греци оказалась под властью Рима.

РАЗДЕЛ 6. КУЛЬТУРА ДРЕВНЕГО РИМА

Древнеримская культура — первоначально культура римской общины, города-государства (полиса) — прошла сложный путь развития, расширяя границы распространения по мере превращения Рим в огромную средиземноморскую державу, включавшую и такие традиционно греческие научные и культурные центры, как Афины, Александрия, Пергам и др., изменяя свой характер под влиянием этрусской, греческой, эллинистической культур.

6.1. Религия и мифология. Греко-римский пантеон богов.

Религия римлян древнейшего времени основывалась главным образом на представлении о внутренних силах, присущих отдельным предметам и людям, и на вере в духов - хранителей и покровителей мест, действий, состояний. К ним относились гении , пенаты , хранительница домашнего очага и неугасимого огня города Веста , духи умерших - благодетельные маны и злые лемуры, а также божества гор, источников, лесов и отдельных деревьев, божества, ведавшие всеми этапами роста и созревания растений и людей. Эти духи и божества были первоначально неантропоморфны и безличны, впоследствии, под влиянием этрусской и греческой религий, им был придан человеческий облик. Неопределёнен был их пол, поэтому нередко они именовались и в мужском и в женском роде (Янус и Яна, Фавн и Фавна). Некоторые божества обозначались описательно. Жертвоприношения и религиозные церемонии отправлялись или отдельными семьями-фамилиями в честь их особых божеств, их ларов, хранителей их территориальных границ - терминов, духов умерших родственников, или частью граждан, или всем народом. Некоторые празднества были и частными и государственными.

На эту примитивную религию рано стали оказывать влияние верования соседних италийских племён, особенно этрусков. От последних были заимствованы бог Сатурн, лесной бог Сильван и так называемая небесная патрицианская троица (Юпитер, первоначально бог погоды, затем верховный бог римского государства, Юнона и Минерва). Ей была противопоставлена плебейская троица: Церера (богиня злаков), Либер (бог виноградников) и Либера. После уравнения в правах патрициев и плебеев эти боги стали общегосударственными. От этрусков были заимствованы также гадания, осуществлявшиеся жрецами авгурами и гаруспиками . Обычай строить храмы был также привнесён этрусками. До знакомства с ним римляне почитали своих богов в рощах, на горах, на открытых местах, где ставились алтари.

Общеиталийскими, почитавшимися также в Риме божествами были Марс , Диана , Фортуна, Венера , богиня земли Ферония, в храме которой освобождали рабов, и др. В царский период верховным жрецом был царь, затем надзор за культом осуществлялся коллегией понтификов во главе с верховным понтификом. Некоторые боги особенно почитались лицами одного сословия или одной профессии. По мере сближения с греческим миром в государственный пантеон стали включаться и греческие боги (например, бог врачевания Эскулап , Аполлон и приобретший вскоре широкую популярность Геркулес (Геракл). Римские боги отождествлялись с греческими, изображались по греческим образцам, к ним приурочивались сказания греческой мифологии

См. приложение № 5.

Проникли в Рим и греческие формы культа, торжественные жертвоприношения, шествия, устраивавшиеся во время празднеств, зрелища-игры. В 4 и особенно в 3 вв. до н. э. также под греческим влиянием распространился культ обожествленных добродетелей: Согласия, Мужества, Свободы, Чести, Стойкости, Верности, в честь которых воздвигались храмы, сооружались статуи. В 3 в. до н. э. были введены устраивавшиеся раз в сто лет секулярные игры в честь подземных богов и ежегодно справлявшиеся сатурналии . Не признанные государством культы запрещались. Однако по мере усложнения жизни и ослабления многих старых связей росла потребность в менее формализованной религии, укреплялась вера в бессмертие души. Всё это способствовало в конце 2-1 вв. до н. э. проникновению восточных культов Исиды , Осириса , Кибелы , с которыми римские солдаты и торговцы знакомились в эллинистических странах. В связи с бедствиями, вызываемыми гражданскими войнами 1 в. до н. э., распространились различные пророчества, вера в возвращение "золотого века", астрология, магия. Одновременно под воздействием греческой философии слабела вера в исконных римских богов, религии стали даваться рационалистические объяснения, старые обряды забывались. Став властителем империи, Август (конец 1 в. до н. э. - 1 в. н. э.) провозгласил "возвращение к нравам предков" и старался реставрировать старую римскую религию и культ. Однако всё большее влияние на неё стал оказывать возникший с началом принципата обязательный для всех граждан культ гения правящего императора и умерших обожествлённых императоров. Он сочетался с культом особенно чтимых императорами богов, именовавшихся Августами, императорских побед и добродетелей - Мужества, Справедливости, Снисходительности, Щедрости - и якобы воцарившегося в их правление "золотого века". Страдавшие от тяжёлого гнёта рабы и беднота противопоставляли официальным божествам своих, не входивших в государственный пантеон богов - Сильвана, Приапа , Пана , близких трудящемуся человеку и вместе с тем всемогущих творцов космоса. Росло число приверженцев восточных богов, культ которых связывался с надеждой на бессмертие души и на приход некоего спасителя, обещавший верующим и посвященным в мистерии загробное блаженство. Римская религия постепенно приходила в упадок. В широких массах всё более распространялось христианство . В конце 4 в. н. э. император Феодосий I запретил отправление языческих обрядов, и римская религия перестала существовать.

6.2. Римская философия.

Римская философия развивалась под определяющим влиянием греческой философии эпохи эллинизма, переняв её понятийный аппарат, терминологию и важнейшие направления; она обобщила специфический социальный опыт Рима. Начальный этап римской философии связан с кризисом полисной идеологии, освобождением мысли от подчинения религии и мифологии; этот период можно назвать просветительским, или периодом секуляризации (3-1 вв. до н. э.). Почти официальной доктриной римского государства стал стоицизм с его требованиями освободить личность от всякой зависимости, с его материализмом, провиденциализмом и фатализмом.

Обожествление государственной власти и культ императора, связанные с концом республики и становлением империи, явились началом сакрализации философии, т. е. подчинения её религии. В 1 в. до н. э. представитель греческой Средней Стои Посидоний реформировал стоицизм в платоническом направлении, в результате чего появилось целое течение стоического платонизма.

2—3 вв. - период развитой сакрализации философии. Платонизм начал решительную борьбу со стоицизмом, используя при этом Аристотеля, а также пифагореизм , вместе с которым вводились в философию не только мистические числовые операции, но также интенсивная религиозная практика.

3-4 вв.- кульминация сакрализованной философии, господство неоплатонизма , в котором на абсолютной идеалистической основе восторжествовал синтез универсализма и субъективизма. Сакрализованная римская философия оказалась настолько сильной, что пережила падение Римской империи и греко-римского язычества. Она легла в основу теократической идеологии средних веков

6.3. Развитие естественных наук Древнего Рима.

Памятники латинской научной литературы эпохи Римской республики крайне немногочисленны. В 1 в. до н. э. резко усилилось греческое культурное влияние. В 88 до н. э. диктатор Сулла вывез в Рим библиотеку афинского собирателя книг Апелликона, в которой был обнаружен свод сочинений Аристотеля. Это стимулировало возрождение интереса к философским и естественнонаучным воззрениям Аристотеля и его школы; живший в Риме грамматик Тираннион и глава перипатетической школы Андроник Родосский придали сочинения Аристотеля тот вид, в котором они в дальнейшем усиленно изучались и комментировались.

В конце 1 в. астрономия и математика вновь испытали подъём. Проводятся систематические наблюдения небесных светил, появляются книги по сферической геометрии и тригонометрии. В знаменитом "Альмагесте" Птолемея была изложена законченная геоцентрическая система мира . Большой популярностью пользовалась пришедшая с Востока астрология, которой занимались и крупнейшие астрономы. Диофант написал (предположительно в 3 в.) "Арифметику". В 3-4 вв. выделялись Папп Александрийский, который составил "Математический сборник", содержавший сведения о математике предшествующих эпох. В трудах Герона Александрийского изложены достижения античного мира по прикладной механике. Им написаны также сочинения по геометрической оптике, которая получила развитие в работах Птолемея.

Математика и механика у самих римлян носили узкоприкладной характер и сводились к правилам грубо приближённых вычислений, нужных для практических целей. Римская нумерация (возникла в 5 в. до н. э.) не способствовала развитию арифметики и вынуждала пользоваться счётными досками и камешками. Астрономическая литература на латинском языке крайне скудна и малооригинальна; в Риме получила распространение астрологическая литература. В 46 до н. э. Цезарем была проведена реформа календаря .

В области естественных наук у римлян разрабатывались главным образом прикладные дисциплины. Наиболее своеобразные памятники римской научно-технической литературы - сочинения по сельскому хозяйству. Большое число трудов римских авторов посвящено архитектуре, строительному делу, гидротехнике, военной технике. Описание римских водопроводов содержится в сочинениях землемера и гидротехника 1 в. н. э.

Потребности военного дела, а также основание новых колоний и раздача земельных наделов обусловили появление работ римских агрименсоров (землемеров); расцвет этой литературы приходится на 1-2 вв. Богатый военно-технический опыт римлян отражён в сочинениях писателя Вегеция, в котором были изложены многие технические вопросы, связанные с разбивкой лагерей, строительством крепостей и т.д.

Ботаника, являвшаяся основой фармакологии, обнаружила значительный прогресс. Наибольшей славой в древности и в средние века пользовалось ботанико-фармакологическое сочинение Диоскорида из Киликии, в котором описано 600 лекарственных растений. Успехов достигла медицина. В книге Цензорина "О дне рождения" эмбриологический материал переплетается с астрологическими данными; фармакологическое сочинение Скрибония Ларга "Compositiones" содержит первое в истории упоминание о приготовлении опиума.

Характерные черты римской науки — изложение научных вопросов в литературно-занимательной форме, а также любовь к энциклопедиям. Варрон создает сочинение в 9 книгах "Disciplinae", охватывавшее грамматику, логику, риторику, геометрию, арифметику, астрономию, теорию музыки, медицину и архитектуру.

Территориальный рост Римского государства в 3-1 вв. до н. э. способствовал расширению географических знаний. Самое значительное географическое сочинение - "География" Страбона (на греч. языке), содержащая исчерпывающую сводку сведений о всех известных тогда странах и народах. "География" Птолемея была посвящена в основном методам научного картографирования; к книге были приложены 27 карт, в совокупности изображавших все известные тогда части земного шара - от Канарских островов до Китая. Во времена императора Августа изготовлена большая географическая карта мира, которая была выставлена для всеобщего обозрения в портике Октавии в Риме.

Рим не знал научных учреждений, подобных Александрийскому мусейону . Основание первой общественной библиотеки приписывают писателю и государственному деятелю Гаю Асинию Поллиону. В последние века империи их в Риме было 28.

6.4. Юридическая наука Древнего Рима.

Право Рима отражало и закрепляло сложившиеся в римском рабовладельческом обществе социально-экономические и политические порядки. В древнейший период право, источником которого были обычаи и немногочисленные законы, характеризовалось влиянием религии и общинных отношений, примитивностью основных институтов, строгим формализмом. Оно распространялось исключительно на квиритов , т. е. исконных граждан Рима, а поэтому называлось квиритским, или цивильным. Важнейшим памятником Римского права этой эпохи были Законы XII таблиц.

Расцвет права в Риме приходится на 3 в. до н. э. - 3 в. н. э. Пронизанное традициями цивильное право не смогло приспособиться к новым условиям, порожденным быстрым развитием рабства и товарно-денежных отношений. Поэтому наряду с ним в процессе правотворческой деятельности магистратов формировалась особая система правовых норм - преторское право . На основе эдиктов сложилось право, не связанное узкими национальными рамками, вобравшее в себя обычаи международного оборота и покорённых римлянами народов - так называемое общенародное право. Постепенное сближение цивильного и общенародного права привело к тому, что римское право, сохраняя свой консерватизм, освобождалось от чрезмерного формализма, обогащалось новыми институтами, более гибко реагировало на потребности имущественного оборота. В результате этого процесса и развилось римское право - "... совершеннейшая, какую мы только знаем, форма права, имеющего своей основой частную собственность"

Исключительное место в процессе правотворчества в Риме занимали юристы. Наивысший подъём римской юриспруденции приходится на 1-3 вв. н. э.

В этот период сложились две основные правовые школы — прокулианцев (сторонники республиканского строя) и сабинианцев (сторонники принципата), которые выражали интересы различных слоёв римского общества. Полное несовпадение исходных позиций представителей этих школ обусловило серьёзные расхождения в решении ими вопросов государственного и гражданского. Начиная с Августа императоры предоставляют видным юристам право давать консультации, имеющие обязательную силу. Сочинения таких юристов наряду с эдиктами преторов, законами, сенатусконсультами , императорскими конституциями приобретали характер . По закону 426 трудам 5 виднейших юристов, а также мнениям цитируемых ими юристов была придана обязательная правовая сила. Обеспечивается всесторонняя охрана интересов частного собственника. В то же время, находясь на службе у императоров, юристы поддерживали их притязания на неограниченную власть, создав, по словам Ф. Энгельса, "... самое гнусное государственное право, какое когда-либо существовало"

В 4-5 вв. практически прекращается правотворческая деятельность юристов.

Законодательные функции всецело концентрируются в руках императоров, акты которых становятся основным источником права. Однако в это время велась работа по упорядочению и систематизации права Рима. В конце 3 - начале 4 вв. появились частные сборники законодательства, а в 436 при Феодосии II был составлен официальный кодекс императорских конституций. Всесторонняя систематизация права Рима произошла уже после падения Западной Римской империи при византийском императоре Юстиниане.

6.5. Историческая наука Древнего Рима.

Римская историческая традиция имела своей основой анналы . Согласно римскому преданию, едва ли не с середины 5 в. до н. э. в Риме существовали так называемые таблицы понтификов; верховный жрец вёл по годам записи важнейших событий, которые заносились на "белые доски" и выставлялись для всеобщего сведения у дома понтифика. Вначале этот обычай был связан с обязанностью жрецов регулировать календарь (который не был твёрдо фиксирован); записи велись весьма примитивно, но постепенно число рубрик в них увеличивалось и, помимо сведений о войнах и стихийных бедствиях, появились сообщения о внутриполитических событиях, о деятельности сената, об итогах выборов и т.п. Эти таблицы стали как бы хронологическим остовом древнейшей римской летописи. Около 130 до н. э. по распоряжению верховного понтифика П. Муция Сцеволы была опубликована сводка всех погодных записей, начиная с основания Рима (в 80 книгах) под названием "Большие анналы".

Литературная обработка официальных анналов и семейных хроник знатных родов началась в 3 в. до н. э. и связана с распространением в Риме эллинистических культурных влияний. Ранних римских историков принято называть анналистами , причём их делят на старших, средних и младших. Родоначальником римской анналистики считается Квинт Фабий Пиктор, автор написанных на греческом языке "Анналов", в которых изложена история Рима от легендарных времён до конца 2-й Пунической войны. Средние анналисты пользовались в основном теми же источниками, что и старшие. Младшая анналистика как особый жанр и направление возникла в эпоху Гракхов (2 в. до н. э.). Если старшие и средние анналисты занимались довольно примитивной, но добросовестной обработкой летописей и хроник, излагая историю Рима с патриотических позиций, то для младших анналистов история превратилась в раздел риторики и в орудие политической борьбы. В интересах той или иной политической группировки они не останавливались перед сознательным приукрашиванием, а иногда и прямым искажением событий, разработав ряд приёмов (повторение событий, заимствования из греческой истории и т.п.).

К жанру историко-мемуарной литературы относятся прежде всего "Записки о галльской войне" и "Записки о гражданской войне" Юлия Цезаря , в которых дано несколько приукрашенное, но достаточно достоверное изложение хода этих войн. К жанру исторической монографии принадлежат произведения Саллюстия "О заговоре Катилины" и "О Югуртинской войне". Из многочисленных биографий, составленных историком Корнелием Непотом , сохранились только две биографии римских деятелей - Аттика и Катона Старшего и 23 биографии полководцев "иноземных народов".

В эпоху империи получило дальнейшее развитие художественно-дидактическое направление. В эпоху империи в начале 2 в. н. э. получил развитие историко-биографический жанр

Истории Рима были посвящены труды греческих историков 2-й половины 2 в. Аппиана и Диона Кассия .

В эпоху поздней империи возникла и получила развитие христианская историография.

6.6. Литература Древнего Рима .

Древнейшие памятники римской художественной словесности (5-4 вв. до н. э.) не сохранились. По позднейшим свидетельствам, лирика в них была представлена обрядовыми песнями (молитвенными, свадебными, похоронными): эпос - "пиршественными песнями" о подвигах римских героев; драма — музыкальными представлениями, развившимися из хоровых песен (фесценнин), и фарсовыми сценками (ателланами); проза - ораторскими речами, текстами законов и летописей (анналов). Первый шаг от устной словесности к письменной литературе сделал на рубеже 4-3 вв. до н. э. консул Аппий Клавдий, записавший свои речи и составивший под своим именем сборник нравственных сентенций в стихах.

В 3-2 вв. до н. э. Рим подчинил себе большую часть греко-язычного Средиземноморья и подвергся мощному влиянию более развитой греческой культуры. В этот период римская литература постепенно осваивала все основные жанры греческой литературы; национальный эпос; римской комедии и трагедии; специфический римский жанр сатуры (стихотворных сценок на свободные темы); к концу 2 в. до н. э. появились первые произведения римской лирики. Переведена на латинский язык "Одиссея".

В 1-й половине 1 в. до н. э. греческая культура окончательно была освоена Римом и стала основой высшего расцвета римской литературы. Новая культура вышла за пределы аристократических кружков и распространилась в средних слоях населения через посредство риторских школ и популярных философских трактатов и диалогов. В обстановке общественных противоречий теряли значение жанры, рассчитанные на широкую и однородную аудиторию (эпос, драма); получили развитие красноречие и поэзия. Центральная фигура в искусстве красноречия - Цицерон.

В период становления империи (2-я половина 1 в. до н. э.) Август обращал особое внимание на организацию общественного мнения, привлекал к себе лучших писателей своего времени.

Поэзия господствовала в литературе эпохи: идеал человека, совмещающего философию и словесное искусство, для Цицерона воплощался в ораторе, для Горация ("Наука поэзии") — в поэте. Проза отходит на второй план: красноречие в условиях монархии теряло значение, исторический жанр в трудах Тита Ливия сближался с эпической поэзией.

В период расцвета и кризиса империи (1—3 вв. н. э.) римская культура развивалась параллельно с греческой, но уже вполне самостоятельно. Распространение культуры захватывало не только Рим и Италию, но и провинции. Однако общественное значение литературы в новых условиях падало, её идеологическое содержание или питалось оппозиционными настроениями, или сводилось к официозной панегиричности. Литература постепенно вырождалась в самодовлеющую игру стиля; по характеру этих стилистических экспериментов в этом периоде можно выделить три этапа. Первый этап (1-я половина — середина 1 в. н. э.) - господство "нового стиля", выработанного в риторских школах, сентенциозного, эффектного и броского. Второй этап (конец 1 — начало 2 вв. н. э.) - это реакция на "новый стиль", господство неоклассицизма, возрождение стиля "золотого века". Третий этап (2 — начало 3 вв.) - господство архаизма: бурное возрождение греческой литературы в Римской империи оттесняет латинскую литературу на второй план.

В период 4-5 вв. на первый план выдвигается христианская литература. Теперь она усваивала литературную технику римской риторики и поэзии. Произведения большой художественной ценности - проповеди и гимны Амвросия , письма Иеронима и особенно "Исповедь" Августина , открывающая для литературы психологическую глубину, не доступную античности. Отступили на второй план авторы, продолжавшие языческие литературные традиции.

Литература постепенно замыкалась в пределах отдельных провинций, а затем — отдельных варварских королевств. К концу 6 в. традиции античных литературных форм и античного культурного наследия быстро слабеют и сходят на нет. Наступает полоса так называемых "тёмных веков" - первый этап латинской литературы средних веков.

6.7 Театр .

Возникновение театрального искусства в Риме связано с празднествами сбора урожая, участники которых исполняли шуточные, грубоватые песни в форме диалога — фесценнины. Дальнейшим развитием этих зачатков драматического действия стали сатуры - бытовые комические сценки, включавшие диалог, пение, музыку и танцы. Вероятно, около 300 до н. э. появилась народная импровизационная комедия - ателлана, отличительной особенностью которой было наличие 4 постоянных персонажей-масок. Ателланы разыгрывались вначале молодыми римскими гражданами и лишь позднее - актёрами-профессионалами. С конца 3 в. до н. э. получил распространение другой вид народных представлений - мим . Новый период в истории римского театра связан с постановкой греком-вольноотпущенником Ливием Андроником первой драмы (240 до н. э.), в основе которой греческий оригинал. В Риме начали ставиться трагедии и комедии, сочинявшиеся по греческим образцам. Большим успехом у зрителей пользовалась паллиата - комедия, представлявшая собой переработку новой аттической комедии. Во 2 - начале 1 вв. до н. э. на смену паллиате пришла тогата, в которой изображалась жизнь римских граждан, преимущественно из низших слоёв населения. В начале 1 в. до н. э. тогата уступила место литературно обработанной ателлане, которая, в свою очередь, в середине 1 в. до н. э. была оттеснена литературно обработанным мимом.

Театральные представления в Риме устраивались во время ежегодных государственных праздников: на Римских (сентябрь), Плебейских (ноябрь) и Аполлоновых (июль) играх, Мегалесиях (апрель), Флоралиях (апрель - май). Спектакли давались также в связи с триумфальными и погребальными играми, при выборе высших должностных лиц и др. Первоначально представления происходили возле храма божества, в честь которого устраивались игры. Постоянных театральных зданий не было. Первый каменный театр сооружен Помпеем в 55-52 до н. э. В конце 1 в. до н. э. были построены ещё 2 каменных театра — Марцелла и Бальба.

Римские актёры происходили из среды вольноотпущенников или рабов и занимали низкое общественное положение. Они объединялись в труппы во главе с хозяином, который по договорённости с магистратом организовывал представления, распределял денежные вознаграждение и сам нередко исполнял главные роли. В 3-2 вв. до н. э. актёры играли, как правило, без маски, которая вошла в употребление около 1 в. до н. э.; это позднее проникновение маски на римскую сцену благоприятствовало развитию актёрского искусства. Женские роли исполнялись мужчинами. К последнему веку республики особенно выдвинулись актёр-трагик Эзоп и комический актёр Росций.

В эпоху империи представления устраивались чаще, однако они стали носить главным образом развлекательный, зрелищный характер; на сценической площадке появлялись отряды конницы, пехоты, в действие включались шествия пленных, выступления редких диких зверей и т.п. В 1-2 вв. н. э. в исполнении трагедии на первый план выдвигалось вокальное мастерство актёра. Популярностью пользовалась литературно обработанная ателлана, в которой порой содержались острые намёки на политические события. Особенно большой успех имели пантомим - сольный драматический танец (обычно на мифологический сюжет), сопровождавшийся музыкой и пением хора, и пирриха, исполнявшаяся ансамблем танцовщиков и танцовщиц; главное внимание при этом уделялось роскошным декорациям и разнообразным сценическим эффектам. По-прежнему огромный успех имел мим, вытеснивший ко времени поздней империи все другие виды представлений, кроме танцевальных. Из маленькой бытовой сценки он превратился в большую пьесу (строилась в основном на импровизации), блестящее феерическое зрелище с занимательным и нередко запутанным сюжетом, со значительным числом действующих лиц. Ещё большей популярностью пользовались цирковые представления и бои гладиаторов, устраивавшиеся в Колизее и других амфитеатрах. В цирках и амфитеатрах показывались также сцены единоборства охотника со зверем или массовой охоты. Устраивались инсценировки морских сражений, так называемые навмахии. Упадок художественной драмы, пристрастие к кровавым зрелищам, тяжёлые правовые условия жизни актёров свидетельствовали о деградации театральной культуры эпохи империи.

Римский театр и прежде всего драматургия сыграли большую роль в развитии мирового театра. Выдающиеся драматурги, начиная с эпохи Возрождения, постоянно обращались к римской драме, воспринимая через неё гуманистические традиции античной культуры. Большое влияние театр Рима оказал также на театральную архитектуру.

6.8 Музыка Древнего Рима .

В музыке Рима, развивавшейся под воздействием эллинистической культуры, сложились музыкально-поэтические жанры, связанные с бытом: песни триумфальные (победные), свадебные, застольные, поминальные, зачастую сопровождавшиеся игрой на тибии. Существенный пласт древнеримской музыкальной культуры представляли напевы салиев и арвальских братьев . На празднествах салиев исполнялся своего рода военный танец-игра. Празднества арвальских братьев посвящались урожаю; сохранились молитвы, знаменитый гимн братьев.

Музыкальная жизнь Рима, особенно периода империи, отличалась пестротой, в столицу стекались исполнители из многих стран. Поэзия и музыка были тесно связаны. Поэтические произведения, в том числе оды Горация, эклоги Вергилия, поэмы Овидия, пелись в сопровождении струнных щипковых инструментов. В римскую драму вводились музыкальные номера речитативного характера, исполнявшиеся под аккомпанемент тибии. Для исполнения классической музыки, наряду с кифарой и авлосом, применялись инструменты типа арфы: псалтериум, тригонон (треугольная арфа), самбика, реже - разновидности щипковой лиры (барбитос, пектис, магадис). На празднествах в честь бога Вакха - вакханалиях - звучали кимвалы и другие ударно-шумовые инструменты. Римская аристократия приобретала для своих дворцов и вилл водяные органы - гидравлосы. Существенную роль в развитии древнеримской инструментальной музыки принадлежит театральному жанру пантомимы - своего рода "пантомимической сюите", исполнявшейся танцором-солистом под пение хора (греческие тексты) и аккомпанемент оркестра. При военных легионах существовали огромные духовые оркестры, включавшие букцины (изогнутые рога), тубы (прямые трубы) и другие металлические инструменты.

В цирках и театрах Римской империи выступали огромные хоровые ансамбли, часто с пышным инструментальным сопровождением. К концу 1 в. н. э. император Домициан основал "капитолийские состязания", в которых, наряду с поэтами, участвовали певцы и музыканты. Большой успех имели публичные концерты виртуозов. Император Нерон ввёл так называемое "греческое состязание", где выступал сам как поэт, певец и кифаред. В знатных семьях пению и игре на кифаре обучали детей. Профессия учителя музыки, танца была особенно почётна и популярна.

6.9 Архитектура, изобразительное и декоративно-прикладное искусство.

Искусство Рима представляет собой последний, завершающий этап в развитии античной художественной культуры. Для римлянина искусство являлось одним из средств разумной организации жизни; поэтому в Риме ведущее место заняли архитектура, инженерные поиски, отличающийся интересом к конкретной личности скульптурный портрет, исторический рельеф, обстоятельно повествующий о деяниях граждан и правителей. Реальный элемент преобладает в древнеримском искусстве над вымыслом, а повествовательное начало над философским обобщением. Кроме того, в Риме совершилось чёткое разделение искусства на официальное и отвечающее запросам частного потребителя. Официальное искусство играло важную роль в римской политике, будучи активной формой утверждения государственной идеологии в завоёванных областях. Особенно велико было значение архитектуры, сочетавшей идеологические функции с организацией общественного быта; в римской строительной практике сложилась система конструктивных, планировочных и композиционных приёмов.

В древнейший период искусство Рима развивалось в рамках среднеиталийских археологических культур эпохи железа. В пору формирования собственно древнеримской художественной культуры (8—4 вв. до н. э.) римское зодчество испытывало основополагающее влияние этрусского, у которого оно заимствовало высокую строительную технику и исходные типы ряда сооружений. Этрусские черты древнейших храмов: трёхчастная целла, подий, акцентировка главного фасада портиком и лестницей -впоследствии стали характерными особенностями римской культовой архитектуры. Тесно связаны с искусством этрусков и наиболее ранние образцы древнеримской живописи, а также декоративно-прикладного искусства.

В период Пунических войн и поздней республики в искусстве преобладали черты практицизма и рациональности, однако специфически римская строгость стиля порой сочеталась с изысканностью, навеянной искусством Великой Греции и захваченных римлянами восточно-греческих городов. Для архитектуры этого времени характерны широкие градостроительные мероприятия, прямоугольные, повторяющие разбивку военного лагеря планировочные схемы, в основе которых лежат 2 главные магистрали — "кардо" (с севера на юг) и "декуманус" (с востока на запад). По мере формирования композиции форума складывались важнейшие принципы планировочного решения древнеримских комплексов: тяготение к симметричности, осевое построение, акцентировка фасада главного здания и устройство подъёма к нему от торжественного входа на участок. В жилой архитектуре развивался тип атриумного дома, центром композиции которого во 2 в. до н. э. стал сад перистиля , свидетельствующий о тяге к природе, необычайно возросшей с урбанизацией античного общества. Тенденции к синтезу планировочных решений с природой нашли выражение в загородных виллах, нередко живописно расположенных на склонах холмов. Великолепию аристократических жилищ противостоит рядовая застройка городских кварталов инсулами . Со 2 в. до н. э. применение бетона не только упростило и удешевило кладку массивных несущих конструкций, но и обеспечило гибкость и многообразие их формы, создало возможности для возведения построек, включавших большие крытые помещения. На протяжении 2 - 1-й половины 1 вв. до н. э. складывались и совершенствовались важнейшие типы римских сооружений: базилики , термы , различные зрелищные сооружения, величественные инженерные постройки (арочные мосты, водопроводы, склады).

В изобразительном искусстве 3-1 вв. до н. э. широко распространились портретные статуи и бюсты, генетически связанные с этрусской пластикой и отличавшиеся подчёркнутой конструктивностью и суровостью образного строя; наряду с официальной портретной скульптурой, украшавшей города, создавались портреты по частному заказу, устанавливавшиеся в домах или на гробницах. В период республики появились также исторические рельефы, где граничившее с обыденностью бытовое правдоподобие обстановки сочеталось с мифологическими элементами. В позднереспубликанской скульптуре развивалось эллинизирующее направление, приобрело широкий размах копирование греческих статуй. Важной областью художественной культуры этой эпохи была монументально-декоративная живопись; если для так называемого первого, или "инкрустационного", стиля (2-я половина 2 — начало 1 вв. до н. э.) характерна имитация кладки стены, то во втором, или "архитектурно-перспективном", стиле (80—30-е гг. до н. э.) центр стены превратился в перспективно написанную эдикулу , обрамлявшую пейзаж, жанровую или мифологическую сцену. Развивалось также искусство мозаики и глиптики (геммы из твёрдых пород полудрагоценных камней).

Наивысшие достижения древнеримского зодчества относятся к периоду расцвета империи (20-е гг. 1 в. до н. э. - 2 в. н. э.). Отличительные особенности построек этого времени - монументальная пластичность могучих масс, доминирующая роль арки и производных от неё форм (свод, купол), огромные, динамически соподчинённые пространства интерьеров или открытых помещений, быстро совершенствовавшаяся облицовка бетонных стен камнем и кирпичом со всё более обильными вкраплениями мрамора, широкое применение живописи и скульптуры. Специфической особенностью зрелой древнеримской архитектуры становится так называемая ордерная аркада (система поярусных ордеров, наложенная на прорезанную арками стену), придававшая сооружениям величавую масштабность. Архитектура всё чаще становится средством прославления личности императора и пропаганды могущества империи. Главенствующим типом архитектурного памятного монумента является арка триумфальная , а надгробия, в республиканскую эпоху скромные по масштабам, превращаются в крупные, подчас и грандиозные сооружения. К середине 1 в. усилилось тяготение к пышной репрезентативности архитектурных композиций. При Флавиях строится также крупнейший из древнеримских амфитеатров — Колизей , при Траяне — наиболее развитый и сложный из форумов г. Рима, при Адриане - грандиознейшее купольное сооружение древнего мира - Пантеон . Начиная с эпохи Адриана в зодчестве наметился перелом в сторону изысканной усложнённости образа, отчасти связанный с влиянием искусства эллинистического Востока.

В официальной скульптуре ранней империи нарастали идеализирующие тенденции и отчасти сглаживались индивидуальные особенности портретируемых, которые любили подчёркивать мастера республиканской эпохи. Вместе с тем в произведения вводятся светотеневые контрасты, элементы движения, рафинированной пластической разработки. Если время Траяна ознаменовалось возвратом к героически суровому стилю республики, то в период правления Адриана и Антонинов активизировались поиски эмоциональной экспрессивности и психологической глубины образа. Исторические рельефы императорского Рима первоначально были отмечены размеренностью композиционных ритмов и сдержанностью пластического языка; черты живописности, напряжённой динамики, усиливавшиеся в рельефах времени Флавиев, особенно характерны для периода Траяна, когда складывался тип батального рельефа. Воздействие греко-эллинистических традиций достигло апогея в период Адриана, когда школы копиистов древнегреческой пластики развили особенно интенсивную деятельность. В декоративной живописи до 63 преобладал так называемый третий стиль (лёгкие, графичные узоры и небольшие сюжетные картины, располагавшиеся на фоне обширных свободных пространств). Ему на смену пришёл четвёртый стиль, или стиль "фантастической архитектуры" (сложные, иллюзорно-пространственные архитектурные композиции). Многоплановость построений, сложность архитектурных и пейзажных фонов характерны и для мозаик, палитра которых обогащалась смальтой многообразных оттенков; со 2 в. распространилась также черно-белая каменная мозаика. В декоративно-прикладном искусстве эпохи империи особенно выделялись произведения торевтики , "краснолаковая" керамика с рельефным декором, изделия из стекла, геммы, где живописно сопоставлялись чередующиеся слои полудрагоценных камней.

В период упадка империи (3-4 вв.) в древнеримском искусстве проявились черты внутреннего надлома. Для зодчества этого периода характерны необычайно крупные масштабы сооружений, любовь к пышным эффектам, роскошь отделки и беспокойная пластика стен. Строительная деятельность развернулась главным образом в провинциях, где возводились новые форумы, гигантские храмовые комплексы.

В позднеримском скульптурном портрете утрачивается интерес к достоверной передаче телесного облика человека: внешние черты трактуются всё более суммарно, а в конце 3-4 вв. застылое лицо резко контрастирует с подчёркнуто патетическим взглядом широко открытых глаз. Элементы условности и стилизации в скульптуре порою свидетельствуют об усилившемся влиянии искусства восточных провинций. Среди художественных изделий 3-4 вв. выделяются портретные миниатюры на золотой фольге, помещенные между двумя слоями стекла, мраморные саркофаги с сюжетными рельефами, в которых с 3 в. получила распространение христианская тематика. С христианским культом связаны и росписи катакомо, стиль которых на протяжении 2—4 вв. эволюционировал в сторону всё большей плоскостности и графичности. Зарождавшиеся в позднеримском искусстве художественные формы, исполненные напряжённой духовной экспрессии, предвосхищали художественную культуру европейского средневековья.

См. Приложение № 6

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

История - движение общества во времени. История предстает как прошлое человеческого общества, ретроспективное освоение которого открывает человеку исторический характер современности. Современность непрерывно вырастает из прошлого и, выполняя свою историческую миссию, сама уходит в прошлое. Динамическое единство прошлого и настоящего раскрывает историю как свершение или осуществление некоторой цели ("прогресса цивилизации" и т.п.). История образует наполняющий время смысл; от абстрактного календарного времени, служащего средством датирования или измерения длительности процессов, историческое время отличается содержательной определенностью. Оно может быть то более, то менее насыщенным историческими событиями, может течь то медленнее, то быстрее - в зависимости от темпа исторических трансформаций, оно может быть временем героев, временем несбывшихся надежд или вовсе историческим безвременьем. Сравнительный анализ различных культур обнаруживает разнообразие представлений об истории древних цивилизаций. В частности если в обществах, заряженных на развитие, историческое время понимается как текущее из прошлого через настоящее в будущее, то в историческом сознании традиционных обществ прошлое находится впереди настоящего - как образец, к которому надлежит максимально приблизиться. Более того, обнаруживается, что сама идея исторического развития свойственна лишь цивилизованным обществам, появившимся впервые в 4 тысячелетии до н.э.

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

1. Матье М. Э. Древнеегипетские мифы - М. — Л., 1956
2. Тураев Б.А. Бог Тот - Лейпциг, 1898.
3. Мифология. Энциклопедия - М.:Белфакс, 2002
4. С. Крамер "Мифология Шумера и Аккада"- М.:Просвещение, 1977
5. Интернет-Энциклопедия «Кругосвет» - М. 2000
6. Королев К. Античная мифология. Энциклопедия - СПб, 2004
7. Большая советская энциклопедия. Третье издание - М. Изд. «Советская энциклопедия» 1969 — 1978 г. в 30 томах.
8. Краткий словарь иностранных слов - М. изд. «Русский язык», 1987
9. Легенды и мифы Древнего Египта, - М.:Летний Сад, 2001
10. Н.А.Кун Легенды и сказания Древней Греции и Древнего Рима - М.изд. Правда, 1988
11. Харенберг Б. Хроника человечества - Большая энциклопедия. М., 1994
12. Павлова Т.П. Культурология - М., 2006

ПРИЛОЖЕНИЕ № 1

Изображение богов и богинь в Древнем Египте

Бог Тот

ПРИЛОЖЕНИЕ № 2

Изображения шумерских богов

Боги Ану (слева) и Энлиль. Бог Энки с птицей Анзуд

Вавилонский камень ок. XXIII до н.э.

1120 г. до н.э.

Боги Уту и Инанна

Барельеф ок. XXIII до н.э.

ПРИЛОЖЕНИЕ № 3

Легендарные чудеса Вавилонии

Висячие сады Вавилона

Вавилонская башня

ПРИЛОЖЕНИЕ № 4

Одно из 7 чудес света - Статуя Зевса в Олимпии

ПРИЛОЖЕНИЕ № 5

Изображение Греческих и римских богов

Дионис «Афина и Персей, «Зевс-Громовержец»

Ваза убивающий Горгону» (Древняя Греция)

Ок.400г. до н.э. (Древняя Греция)

Богиня земли «Фавн». Бронза «Рождение Афродиты»

Теллус» (Древний Рим) (Древняя Греция)

(Древний Рим)

ПРИЛОЖЕНИЕ № 6

Архитектура Древнего Рима

Арка Константина. Развалины Колизей

315 г.н.э. Форума

Пантеон Площадь Капитолия

Публ.: Эпос о Гильгамеше («О всё видавшем»), пер. с аккадского, М. — Л., 1961; Шумерский героический эпос, «Вестник древней истории», 1964, № 3.

Художественная культура цивилизаций Древнего мира (кроме Античности)

Древневосточные цивилизации оставили не только ценные научные знания, но и уникальную художественную культуру: памятники архитектуры, скульптуры, декоративно-прикладное искусство. Особое место в этом ряду, несомненно, занимают египетские пирамиды. Как гласит восточная пословица, «все на свете боится времени, только время боится пирамид». Древние пирамиды воплощали собой идею вечности и божественной гармонии Вселенной. Вот уже сорок пять веков стоят грандиозные сооружения, однако время не в силах нарушить идеально устойчивую монолитную форму этих «домов вечности». Отдельные каменные блоки массой около 2,5 тонн каждый настолько плотно пригнаны друг к другу, что и сегодня нельзя между ними просунуть даже лезвие ножа. Всего в Египте сохранилось около 80 пирамид. В пригороде Каира Гизе находятся три крупнейшие пирамиды (фараонов Хеопса, Хафры и Менкаура), отнесенные греками к семи чудесам света.

Искусство Древнего Египта было прочно связано с культом и выражало основные идеи религии: беспредельное могущество богов, включая бога-фараона, тему смерти, подготовки к ней и дальнейшее загробное существование.

Скульпторы воплощали свои идеи в канонических формах. Их статуи всегда строго пропорциональны, фронтальны и статичны. Среди древнеегипетских скульптур особенно известен большой сфинкс - существо с телом льва и головой человека, имеющего портретное сходство с фараоном Хафрой. Сфинкс высотой 20 м и длиной 57 м, высеченный из целой скалы, охранял покой мира мертвых.

Археологические раскопки свидетельствуют о том, что в Древнем Египте высокого уровня развития достигла архитектура, ярко проявлявшаяся в монументальных храмовых постройках. Наиболее известными памятниками архитектуры этого периода являются величественные храмы Амона-Ра в Карнаке и Луксоре. От Луксора к Карнаку вела знаменитая аллея сфинксов длиной почти 2 км.

Наряду с архитектурой высокого развития достигло изобразительное искусство. В XV в. до н.э. в период правления фараона-реформатора Аменхотепа IV (Эхнатона) появляются изящные рельефы, изображения бытовых сцен, скульптурные портреты, поражающие своей психологической достоверностью. Таковы портреты фараона Эхнатона и его супруги Нефертити в высоком головном уборе. Они отличаются от традиционного египетского канона, так как пронизаны светскими мотивами и жизнелюбием.

В отличие от египетской скульптура древних государств Двуречья менее известна. В основном сохранились небольшие статуэтки, выполненные из различных пород камня. Скульптурные изображения не имеют портретного сходства с оригиналом: для шумерской скульптуры характерны преувеличенно укороченные, а для аккадской - вытянутые пропорции фигур. У шумерских статуэток подчеркнуто большие уши, которые считались вместилищем мудрости. Часто встречаются статуэтки с подчеркнуто женскими, а также материнскими формами, воплощающие понятие земного плодородия.

В шумерском искусстве ведущее место занимала расписная керамика с геометрическим рисунком и глиптика. Глиптика - это пластическое искусство создания печатей-амулетов, выполненных в виде выпуклого или глубокого рельефа, предназначенного для отпечатывания на глине.

Особого расцвета пластическое искусство достигает в новоассирийскую эпоху (VIII-VII вв. до н.э.). В этот период появляются знаменитые ассирийские рельефы, которыми отделаны царские покои. Рельефы запечатлели с большой тонкостью и детальной отделкой сюжеты военных походов, захват городов, сцены охоты.

К наивысшим достижениям культуры Древней Месопотамии этого периода следует отнести успехи в сооружении дворцовых и храмовых комплексов. Еще в шумерский период сформировался определенный тип храмового зодчества, связанный с применением искусственных платформ, на которых устанавливался центральный храм. Такие храмовые башни - зиккураты были в каждом шумерском городе. Шумерские зиккураты состояли из трех ступеней-платформ в соответствии с триадой божеств (Ану- Энке-Энлиль) и строились из сырцового кирпича. Этот архитектурный прием у шумеров переняли аккадцы и вавилоняне. Знаменитая вавилонская башня - это семиступенчатый зиккурат, на вершине которого располагалось святилище верховного бога Мардука. А знаменитые висячие сады, еще в древности названные чудом света, представляли собой искусственные террасы, сложенные из сырцового кирпича разного размера и опиравшиеся на каменные уступы. На них помещалась земля с разными экзотическими деревьями. Висячие сады были достопримечательностью дворца вавилонского царя Навуходоносора II (605-562 до н.э.). Жаль, что они не сохранились до наших дней.

Одним из самых крупных достижений вавилонской и ассирийской культуры было создание библиотек и архивов. Еще в древнейших городах Шумера - Уре и Ниппуре в течение многих веков писцы (первые образованные люди и первые чиновники) собирали литературные, религиозные, научные тексты и создавали хранилища, частные библиотеки. Одна из самых больших библиотек того периода - библиотека ассирийского царя Ашшурбанипала (669-ок. 633 до н.э.), содержавшая около 25 тыс. глиняных табличек с записью важнейших исторических событий, законов, литературных и научных текстов. Это была действительно библиотека: книги размещались в определенном порядке, страницы были пронумерованы. Существовали даже своеобразные каталожные карточки, где излагалось содержание книги с указанием серии и количества табличек в каждой серии текстов.

Итак, культурное наследие древних цивилизаций Востока чрезвычайно многообразно и обширно. Мы рассмотрели только небольшую его часть. Но даже такое краткое и фрагментарное знакомство с культурой Древнего Египта и Месопотамии поражает уникальностью, художественным совершенством, глубиной содержания. Здесь, на Востоке, были накоплены важнейшие практические знания в области математики, астрономии, медицины, строительной техники, архитектуры, искусства задолго до того, как они стали известны европейцам.

Достижения древних египтян, ассирийцев, вавилонян были восприняты, переработаны и усвоены другими народами, в том числе греками и римлянами, создавшими античную цивилизацию.

Таким образом, трансформируясь и переплавляясь, наследие древних «доосевых цивилизаций» Востока смогло сохраниться до наших дней, являясь неотъемлемой частью мировой культуры.

Одной из наиболее древних культур наряду с египетской была культура, созданная народами Передней Азии. В плодородных долинах Тигра и Евфрата (Двуречье), а также прибрежных районах Средиземного моря и горных областях центральной части Малой Азии на заре цивилизации возникли очаги древнейшей культуры. На протяжении трех тысячелетий (с конца 4 тыс. до н.э.) здесь создавались, возвышались, гибли под натиском врагов и снова набирали силу такие ранние рабовладельческие государства, как Шумер, Аккад, Вавилон, Сиро-Финикия, Ассирия, государства хеттов, Урарту и другие. Каждое из этих государств внесло свой замечательный вклад не только в культуру Древнего Востока, но и в историю мирового искусства в целом. В кратких рамках учебника невозможно проследить путь искусства всех народов, населявших территорию Передней Азии в эпоху древности. Поэтому здесь рассматриваются лишь наиболее важные этапы развития художественной жизни таких ведущих государств Двуречья, как Шумер, Аккад, Ассирия и Вавилон.

Переднюю Азию можно назвать своеобразной колыбелью мировой цивилизации. Разнообразные народы, входившие в состав Шумера, Вавилона, Ассирии и других государств, благодаря географическому расположению находились в соприкосновении как с Азиатским материком, так и с Юго-Восточной Азией, и крито-микенским миром . Именно поэтому целый ряд художественных открытий древности стал достоянием многих стран.

Разноплеменная культура Передней Азии вместе с тем не была однородной. Сменявшие друг друга народы, несшие с собой новые веяния, зачастую безжалостно уничтожали то, что было создано их предшественниками. И, тем не менее, в своем развитии они неизбежно опирались на опыт прошлого.

В искусстве Передней Азии получили развитие те же виды изобразительного искусства, что и в Египте. Главенствующую роль здесь также играла монументальная архитектура. В государствах Двуречья важная роль принадлежала круглой скульптуре, рельефу, мелкой пластике, ювелирному искусству.

Но многие черты заметно отличают искусство Передней Азии от египетского. Иные природные условия определили особенности архитектуры Двуречья. Разливы рек вызвали потребность возведения зданий на возвышенных местах. Отсутствие камня привело к строительству из менее долговечного материала - сырцового кирпича. Вследствие этого сложились не только особенности архитектурной формы с ее простыми кубическими объемами, отсутствием криволинейных очертаний, но и иное осмысление орнаментации. Введение вертикального членения плоскостей стен нишами и выступами, применение звучных цветовых акцентов способствовали не только уничтожению монотонности кирпичной кладки, но и обогащению архитектурного образа.

В связи с неразвитостью заупокойного культа в Двуречье не получила столь интенсивного развития, как в Египте, монументальная пластика крупных форм.

Древний Китай

Наиболее древним периодом китайской цивилизации считается эпоха существования государства Шан, рабовладельческой страны в долине реки Хуанхэ. Ее столицей стал город Шан, давший название стране и правящей династии царей. Уже в эпоху Шан была открыта идеографическая письменность, которая путем долгого усовершенствования превратилась в иероглифическую каллиграфию, а также был составлен в основных чертах месячный календарь. Во время ранней императорской эпохи Древний Китай внес в мировую культуру такие открытия как компас, спидометр, сейсмограф. Позже были изобретены книгопечатание и порох. Именно в Китае в области письменности и книгопечатания открыли бумагу и подвижный шрифт, а в военной технике -- пушки и стремена. Также был изобретены механические часы и произошли технические усовершенствования в области шелкоткатства.

В математике выдающимся китайским достижением было использование десятичных дробей и пустой позиции для обозначения 0, вычисление числа "Пи", открытие метода решения уравнений с двумя и тремя неизвестными. Древние китайцы были образованными астрономами, составили одну из первых в мире звездных карт. Важным оставалось также строительство фортов, направленное прежде всего на охрану внешних границ империи от вторжений воинственных кочевников с Севера. Китайские строители прославились грандиозными сооружениями -- Великой китайской стеной и Великим каналом. Китайская медицина на протяжении 3-х тысячелетней истории достигла многих результатов. В Древнем Китае, впервые была написана “Фармакология”, впервые стали проводить хирургические операции с применением наркотических средств, впервые применили и описали в литературе методы лечения иглоукалыванием, прижиганием и массажем. Древнекитайские мыслители и лекари разработали оригинальное учение о “жизненной энергии”. На основе этого учения была создана философско-оздоровительная система “ушу”, давшая начало одноименной лечебной гимнастике, а также искусству самообороны “кунг-фу”. Своеобразность духовной культуры Древнего Китая в значительной мере обусловлена феноменом, известным в мире как “китайские церемонии”. Наиболее важное место в китайской духовной культуре занимает конфуцианство -- этико-политическое учение философа-идеалиста Конфуция. Во 2-3 вв. в Китай приходит буддизм, который достаточно заметно повлиял на традиционную китайскую культуру, это проявилось в литературе, образном искусстве и, особенно, в характере. Буддизм просуществовал в Китае прочти 2 тысячелетия, заметно изменился в процессе приспособления к специфичной китайской цивилизации.

Древняя Индия

Ранняя индийская цивилизация была создана древним местным населением Северной Индии в 3 в. до н.э. Ее центры Хараппа и Мохенджо-Даро (теперь Пакистан) поддерживали связи с Месопотамией, странами Центральной и Средней Азии. Жители этих мест достигли высокого мастерства, особенно в изображении образов небольших форм (статуэтки, гравюры); их удивительным достижением была система водопровода и канализации, которых не было ни у одной их других древних культур. Создали они и свою оригинальную до сих пор не расшифрованную письменность.

Яркой особенностью культуры Хараппы был ее необычный консерватизм: на протяжении веков расположение улиц древнеиндийских мест не изменялось, а новые дома строились на местах старых. Характерной чертой культуры Индии является то, что мы встречаемся с многочисленными религиями, которые взаимодействуют между собой. Среди них выделяются основные -- брахманизм и его формы индуизм и джайнизм, буддизм и ислам. Настоящего расцвета древнеиндийская культура достигла в эпоху “Ригведи” -- большого собрания религиозных гимнов, магических заклинаний и ритуальных обычаев, созданных жрецами арийских племен, которые появились в Индии после “великого переселения народов”. В это же время образовался брахманизм как своеобразный синтез верований индо-ариев и религиозных представлений предыдущего местного доарийского населения Северной Индии. В эпоху “Ригведи” начал складываться индийский феномен -- кастовая система. Впервые были теоретически обоснованы морально-правовые мотивы разделения индийского общества на четыре основные “варны”: жрецы, воины, простолюдины-земледельцы и слуги. Была разработана целая система регламентов жизни и поведения людей каждой варны. Согласно с этим, законным считался брак лишь в пределах одной варны. Результатом таких отношений между людьми стало следующее разделение варн на еще большее количество мелких каст. Формирование каст -- это итог тысячелетней эволюции взаимодействия разных расовых и этнических групп в единой системе культуры древнеиндийского общества, где образовалась очень сложная социальная структура. Олимп в индуизме символизирует троица Брахма, Вишну и Шива, которая представляет космические силы творения, сбережения и уничтожения. Своеобразной реакцией населения, не относящегося к кастам жрецов и выступавшего против неравенства каст, был буддизм. Согласно с учением буддизма, миссия жизни человека есть достижение нирваны.

Ислам ярко отличался от всех предыдущих религиозных взглядов. Прежде всего, мусульманские племена владели военной технологией и сильной политической системой, но главное их верование опиралось на концепцию “сгруппированного братства”, которое объединяло узами глубокого уважения всех, принявших эту веру. Вся индийская литература, как религиозная, так и светская, наполнена намеками сексуального содержания и символики открытых эротических описаний. В культуре Древней Индии тесно связаны оригинальность культурных направлений и философская мысль.

Художественная культура древнеиндийского общества неразрывно связана с традиционными для нее религиозными и философскими системами.

Идеи, характерные для религиозных верований древних индийцев, вдохновляли творчество в архитектуре, культуре и живописи. Для потомков остались сделанные из металла огромные статуи Будды, Брахмы, Вишну и Шивы, которые вызывают удивление своими колоссальными размерами. Восприятие света через духовную призму верований этих религий есть фрески пещерных храмов Аджанты и наскальные композиции в храмах Эллоры, которые объединяют традиции северного и южного типа строения храмов в Древней Индии.

Эта древняя земледельческая цивилизация начала формироваться в 4 в. до нашей эры. История государства и культуры Египта делится на несколько периодов: Раннее, Древнее, Среднее и Новое царство. Ранний Египет -- это было время образования рабовладельческого строя и деспотического государства, на протяжении которого сформировалась характерное для древних египтян религиозное верование: культ природы и предков, астральный и загробный культы, фетишизм, тотемизм, анимизм и магия. В культовом строительстве начал широко использоваться камень. Древнее и Среднее царства характеризовались укреплением и централизацией бюрократического аппарата правления, усилением могущества Египта и его желания расширить свое влияние на соседние народы. В культурном развитии это эпоха строительства, удивляющая размерами гробниц фараонов, таких как пирамиды Хеопса и др., создание уникальных памятников искусства, таких как сфинксы фараонов, портретные рельеф на дереве. О грандиозности самой большой из египетских пирамид -- пирамиды Хеопса, которая не имеет себе равных среди каменных сооружений всего мира, говорят ее размеры: 146м -- высота, а длина основы каждой из 4 граней -- 230м. Новое царство было последним периодом внешней активности Египта, когда он вел войны в Азии и северной Африке. В это время особенно расцветала архитектура храмов.

Эллинская культура

Эллины поклонялись божествам, представляющим разные силы природы, общественные силы и явления, героям -- мифическим предкам племен и родов, основателям городов. Мифология стала значительным элементом греческой культуры , на основе которого позднее развивались литература, философия, наука.

Реферат по предмету: Культурология

Тема: "Культура древних цивилизаций"

5. Египетские Боги

10. Правление фараона-реформатора Эхнатона

1. Возникновение древних цивилизаций

Возникновение древнейших цивилизаций относят примерно к IV тыс. до н.э., когда на территории Северо-восточной Африки и Передней Азии в долинах крупных рек появились Древний Египет, Вавилон, Шумер, Ассирия, Урарту, Древняя Индия, Древний Китай и другие государства. Многие ученые справедливо считают, что на ранних этапах становления человеческого общества и зарождения государства географический фактор был решающим, поскольку от него во многом зависела не только культура земледелия, успехи в области экономики и торговли. Но и развитие культурных связей между различными народами.

Прародиной всех культур по праву считается Древний Египет, в истории которого выделяют следующие основные периоды: додинастический (IV тыс. до н. э), Раннее и Древнее царство (III тыс. до н. э), Среднее царство (кон. III тыс. - 1-я пол. II тыс. до н. э), Новое царство (2-я пол. II тыс. до н. э), а также послединастический период (кон. II тыс. - I тыс. до н. э).

2. Характеристика древних цивилизаций

Экономика ранних рабовладельческих государств, включая Древний Египет, была основана на разделении труда и частной собственности. Характерной формой политического устройства большинства государств являлась деспотия. Единоличным собственником государственных богатств, а также властелином и повелителем своих поданных были царь и фараон. В ближайшем окружении фараона находились жрецы и малочисленная знать из особо приближенных. Внизу общественной лестницы находились бесправные рабы, трудом которых воздвигались колоссальные храмы, пирамиды, дворцы и гробницы царей, возводились ирригационные сооружения, обрабатывались металлы. Повелитель считался существом высшего порядка и провозглашался сыном бога. Ореол божественности поддерживался всем его окружением. В его честь исполнялись гимны, воспевающие могущественность и силу царя царей, которую сравнивали с природными стихиями. Монарха наделяли сверхчеловеческими способностями и для того, чтобы подчеркнуть его власть, уподобляли небесным светилам, горам, зверям.

3. Значение фараона в Древнем Египте

Фараон в Древнем Египте считался посредником между божественным и земным. По мнению египтян, он везде лучший и является примером во всем. И прежде всего в том, что наделен всеми лучшими человеческими и божественными качествами. Он покровительствует более чем 60 профессиям. Сила фараона поддерживалась через обряд "возобновления" его жизненной энергии и царской власти. Символом вечной молодости у египтян были колосья пшеницы, которые прорастают через тело Осириса, символизируя рождение и смерть - две стороны единой жизни. Согласно этому обряду, ничто не умирает, но вновь возрождается обновленным и с новыми силами продолжается вечный круговорот, вечное движение в жизни. В тоже время, жизнь подобна солнечному диску, символизировавшему бога Ра, который ежедневно после заката солнца пересаживается на подземную ладью и совершает свой путь, а ранним утром вновь восходит на небо, пересаживаясь на дневную небесную ладью.

Назначением фараона является борьба со всякого рода несправедливостью, злом и установление порядка, гармонии и мудрости в жизни, заботе о будущем. Богиня Маат символизировала у египтян справедливость и любовь к порядку (изображалась со страусиным пером). "Велик тот владыка, которого окружают великие люди", - считали древние египтяне. Окружая себя жрецами, фараон являлся в то же время верховным жрецом, осуществляя обряды и церемонии. Жрецы были в Древнем Египте высокообразованными людьми, они не только умели читать и писать, но также обладали всей полнотой духовного знания и религиозного опыта. К знанию относились с великим почтением и уважением, считая его сакральным, и у него был свой небесный покровитель - бог Тот, которого древние египтяне относили к числу особо почитаемых богов. Именно боги, по мнению египтян, пробудили у людей тягу к знаниям и любовь к мудрости. При этом символом истинного зрения, милосердия и любви являлось Око Гора, который, согласно мифу, отдал око своему отцу Осирису, чтобы тот ожил.

4. Зарождение искусства в Египте

Уже в додинастический период в Египте успешно развивалось строительное дело, прикладное искусство и скульптура. Памятники архитектуры, художественного ремесла, портретной скульптуры, а также рельефы и росписи, различные литературные жанры (например, автобиографии вельмож и чиновников, надписи на стенах пирамид, различные поучения проч.) появились в периоды Древнего египетского царства.

Изучая произведения изобразительного и словесного искусства, ученые пришли к выводу, что египтяне не только имели представления о прекрасном, но и соответствующие им эстетические термины. Творчество египетских художников регулировалось определенными канонами , т.е. сводом строгих правил, которым неукоснительно должен следовать художник.

Они предписывали художникам использование строго определенных пропорциональных и цветовых отношений, основанных на математическом расчете (задолго до пифагорейцев египтяне использовали математику в художественном творчестве).

Регламентация искусства свидетельствовала не только о консервативности общественного устройства, но также о том, что искусство являлось составной частью культа загробной жизни и было тесно связано с религиозными обрядами древних египтян.

5. Египетские Боги

Египетские боги были зооморфны : они имели полузвериный-получеловеческий облик, уходя своими корнями в первобытное время, когда существовал культ священного животного - тотем. Бог Анубис, являвшийся у египтян покровителем умерших, имел голову шакала, а богиня войны Сохмет изображалась с головой львицы. Священных животных (кошек, быков и даже крокодилов) содержали при храмах, поклонялись им, а после смерти бальзамировали и погребали в саркофагах. Среди божеств высшим культом был культ бога Солнца - одновременно и дающего жизнь, и испепеляющего. По-разному именовали бога Солнца в разные периоды египетской истории: то именем Ра в Древнем царстве, то Атоном в Новом царстве. Многообразием отличалась и солнечная символика - от привычного шара со множеством исходящих от него лучей до изображений его в виде сокола или тельца.

Другим важнейшим божеством, производным от главного, являлся бог Гор, символизировавший собой животворящий солнечный свет. В "Мифе от Осирисе и Горе" трансформировались сказания земледельцев о вечном круговороте и обновлении природы, об умирающем и оживающем зерне, брошенном в землю. Этот миф соединился с культом фараонов и представлениями о загробной жизни. Известно, что в Древнем Египте устраивалась мистерия, сопровождавшая коронацию нового царя после смерти его предшественника. Новый царь объявлялся богом Гора, а похороны умершего сопровождались обрядом, символически воспроизводящим историю гибели Осириса, оплакивания его богиней Исидой и его воскресения. Данный ритуал в Древнем царстве относился только к особе фараона, но впоследствии стал частью погребальной церемонии знатных и богатых людей. Рядовых общинников и рабов хоронили без всяких церемоний, зарывая в песок. При этом умершего вельможу бальзамировали, осыпали драгоценностями, на грудь клали священный амулет - жука скарабея, на котором было написано заклинание, призывающее сердце умершего не свидетельствовать против него на суде Осириса, куда он должен был явиться после смерти. В отличие от древних вавилонян египтяне не убивали его вдову и слуг, чтобы похоронить их вместе с господином. Религиозный культ египтян был более гуманным и не требовал человеческих жертв.

6. Зарождение портретного искусства в Древнем Египте

Благодаря древнему погребальному культу родилось знаменитое портретное искусство Египта - посмертные маски, которые являлись копиями лица умершего человека. Египтяне верили в то, что существует жизненная сила Ба, которая после смерти человека ищет земную оболочку и стремится вселиться в нее. Поэтому кроме самих мумий в гробницу помещали портретные маски умерших. В них не было жизни, их лики освобождены от времени и обращены к вечности. Однако с течением времени маски претерпели изменение: в Древнем царстве они характеризовались большей бесстрастностью и спокойствием, а в Среднем и особенно Новом царстве они стали более индивидуальными, в них угадываются личностные особенности того, кто был изображен.

В результате археологических раскопок египетских захоронений в саркофагах вместе с посмертными масками было обнаружено множество небольших статуэток, по-видимому, заменявших умершему фараону слуг. На стенах гробниц были также найдены росписи и рельефы, изображающие сцены земной жизни: войны, захват пленных, пиры, охота, отдыхающего в кругу семьи властелина, а также труд рабов на полях, пастбищах и в мастерских. Примечательно, что интерес художника к потустороннему миру не перевешивал интереса к миру действительному. Нередки изображения домашних животных и птиц, которых увековечивал художник.

Художники, скульпторы и зодчие в Древнем Египте пользовались особым почетом и уважением, их творчество рассматривалось как выражение божественной воли. Само искусство являлось носителем вечной жизни и, согласно канонам, освобождалось от всего временного, преходящего и неустойчивого. Художественный язык должен был отвечать идее постоянства, отсюда - предельно четкий контур, ясная и строгая в своей простоте и лаконичная линия, обобщенные и плотные объемы, пропорциональность и соразмерность изображенных на рельефах фигур. Сложились строго определенные принципы изображения фигуры на плоскости: голова и ноги в профиль, торс развернут, а вся фигура обрисована единой линией. Конструктивной основой туловища являлся плечевой пояс - эта выразительная горизонталь станет одним из важнейших элементов канона в изображении фигур не только в скульптурном объеме, но и на плоскости.

7. Основы художественного творчества в Египте

Основные каноны художественного творчества начали складываться уже в Древнем царстве. Искусство того периода называют "классическим": его отличает монументальность, спокойная торжественность и величавая простота (например, пирамида Хеопса и Великого Сфинкса). И вместе с тем в раннем египетском искусстве, пожалуй, присутствует больше дыхания вечной жизни, чем в искусстве последующих эпох. Это, по-видимому, находит свое объяснение в том, что каноны стояли в то время ближе всего к своим первоистокам, не являлись застывшими. Реализмом и безупречным мастерством исполнения отличается портретный деревянный рельеф зодчего Хесиры (нач. III тыс. до н. э), достойно представляющий искусство Древнего царства. Его изображение выполнено в строгом соответствии с каноном, однако стройное тело словно "живет" каждым своим мускулом. Устойчивыми сюжетными композициями в рельефах и фресках являются шествия и процессии, в которых фигуры движутся одна за другой через одинаковые интервалы, создавая определенный ритм. Классическим примером такой композиции служит рельеф из гробницы в Саккара. Движения слуг, изображенных на рельефе, естественны и непринужденны, что никогда не допускалось при изображении хозяев. Равномерная повторяемость в изображении фигур, движений, поз и жестов придает композиции не только своеобразную декоративность, но и ритуальную торжественность: вереницы быков, гусей, журавлей движутся за своим хозяином в вечность…

Особая художественная роль в египетских рельефах принадлежит иероглифам, которые заполняли пустоты между фигурами, создавая вместе с уменьшенными фигурками животных впечатление одухотворенного узора. Изображения и надписи в своем единстве способствовали созданию сакрального образа - их связь была не просто внешней, декоративной, а глубинной, мировоззренческой. Пиктография (т.е. картинное письмо) стояла у истоков письменности древних египтян. Изображение являлось не просто условным знаком, а священным образом-знаком, который стремился закрепить и увековечить жизненную силу предмета, чтобы сберечь его навеки.

Следует напомнить, что у египтян письмо являлось составной частью религии, уделом жрецов. Не случайно писцы считались служителями бога Тота и особо почитались у египтян. От пиктографии письменность эволюционировала к идеографии (в ней рисунок обозначал слово или понятие), а затем к слоговому и алфавитному письму. При этом изобразительное начало в знаках все более упрощалось и в конце концов потеряло связь с предметом, который оно когда-то отображало.

Существование знаков-образов подтверждает глубинное родство письменности с искусством, также имеющим образную природу. В вереницах сцен, опоясавших стены усыпальниц, можно встретить "опись" богатств и деяний фараонов и вельмож, а нередко и точные цифры голов скота и рабов, которыми они владели. Египтяне свято верили в безусловную реальность создаваемых искусством образов, благодаря которым мир удваивался и символизировался.

Расшифровать древние письмена удалось сравнительно недавно. Сохранившиеся рельефы из гробниц Хенену и Хени дают нам представление о памятниках Среднего царства.

На них иероглифы изысканно и разнообразно сочетаются с фигурами птиц, животных и многочисленных предметов. В нижнем левом углу горделиво восседают две фигуры - мужская и женская.

Плоскостное изображение оживает благодаря различного рода рельефной моделировке - от слегка выпуклой пот отношению к фону - до углубленной или находящейся с фоном на одном уровне. Сочетание разной рельефной проработки создает вибрацию поверхности: плоскость словно живет и дышит. Согласно канону, размер изображения зависел от значимости - чем значительнее предмет, тем он больше. Самым большим изображался фараон, поменьше - фигуры его родственников, а рабы и пленники - еще меньше. Представление о перспективе у египтян было также обусловлено каноном, поэтому размер имел строго определенный смысл, подчеркивая значимость и величие фигур на плоскости. При таком строго канонизированном подходе к изображению не требовалось никаких других атрибутов величия. Даже фигура самого фараона, почитаемого богом, была лишена дополнительной пышности: он изображался, как и его подданные, полуобнаженным в набедренной повязке, но в отличие от рабов, в головном уборе.

8. Особенности египетского искусства

Египетское искусства обладало одной важной отличительной особенностью - по сравнению с несметными богатствами фараонов, оно сохраняло благородную сдержанность в композиционном, цветовом и пластическом решении. Отсутствие вычурности в архитектурных и скульптурных формах египетского искусства также свидетельствует о строгом соблюдении канона. Рельефы раскрашивались в определенные цвета - желто-коричневые и зелено-голубые, напоминающие по своей гамме естественный цвет земли и синего безоблачного неба Египта. Любимым цветом египтян был насыщенный голубой цвет, сохранившийся до наших дней благодаря мелким фаянсовым статуэткам и изделиям прикладного искусства.

Другой отличительной особенностью египетского искусства является его контрастность - грандиозные монументальные архитектурные сооружения (дошедшие до нас пирамиды Хеопса, Хефрена, Миккерина) соседствуют с изящной миниатюрной скульптурной пластикой. О последней можно судить по коллекции ГМИИ им А.С. Пушкина и Государственного Эрмитажа, где прекрасно сохранились изделия и предметы прикладного искусства - в их числе деревянные скульптуры слуг фараона, относящиеся к периоду Среднего Царства, а также более поздние миниатюрные статуэтки разнообразных, почитаемых египтянами животных, выполненных в камне, относящиеся к периоду Нового Царства.

9. Особенности искусства Среднего и Нового царства

В то же время несмотря на соблюдение канонов, установленных в эпоху Древнего Царства, в искусстве Среднего и особенно Нового царства постепенно усиливается индивидуальность образов в портретном искусстве, появляются новые композиционные и стилистические элементы в рельефных изображениях. Традиционные формы изнутри начинают освещаться новым содержанием, что приводит к рождению совершенно иных образов в египетском искусстве. Так, например, если сравнить гигантского высеченного из скалы Сфинкса фараона Хефрена в Гизе эпохи Древнего царства, которого называют "прадедом" бесчисленных египетских сфинксов, с более поздним Танисским сфинксом эпохи Среднего царства, то даже на первый взгляд замена существенная разница обоих образов. Замирая и благоговея перед грандиозностью и величием Главного Сфинкса, сомневаешься в его рукотворном создании. Второй сфинкс производит совсем иное впечатление, напоминая фигуру льва с точно переданными чертами лица фараона Аменемхета III. Первый Сфинкс обобщенный образ-символ не только властелина пустыни, охраняющего пирамиду фараона Хефрена в Гизе, но и владыки Вселенной. Образ второго официально холоден: ввиду портретного сходства и точной прорисовки деталей он не несет той символической значимости и выступает скорее в роли образа-знака , отсылая к своему конкретному историческому прообразу.

В Новом царстве заметно изменяется архитектура: все чаще вместо гробниц, переставших быть наземными сооружениями, строят храмы-святилища, в которых прославлялось величие фараона и бога Амона. Известные памятники архитектуры того времени знаменитые храмы Амона-Ра в Карнаке и Луксоре близ Фив. В отличие от пирамид, строгих по своей конструкции и напоминавших гору, храмы больше походили на дремучий лес, во множестве колонн можно было затеряться. Из двора, обнесенного колоннадой, путь вел в сумрачный зал, а уже затем в святилище. Так, например, в гипостильном зале храма в Карнаке насчитывалось 144 колонны различной формы папирусообразных, литосовидных, пальмовидных и проч. Иные обладали такой толщиной, что их не могли обхватить и пять человек. Нижние части стен украшались растительным орнаментом, а потолок расписывался золотыми звездами на темно-синем фоне в таком стиле оформлен и египетский зал в ГМИИ им.А.С. Пушкина. Стены, обелиски, иногда и колонны египетских храмов были испещрены иероглифами и покрыты вязью рельефов. Архитектурные формы колонн подражали растениям и деревьям, росшим по берегу Нила. До эпохи Нового царства они не встречались в архитектуре в таком объеме.

Внутреннее убранство храмов украшали множество крупных статуй и небольших статуэток, выдержанных в монументальном стиле. В московском собрании хранятся две тонкие и изящные статуэтки из черного дерева портретные фигуры жреца Аменхотепа и его жены Раннаи. Обе являются непревзойденными в умении египетских художников передать динамику в статике. Женская фигура выполнена необыкновенно изящно, что явилось знаком времени. Изящество, точность выполненной работы и рефлексивность образов отсутствуют в искусстве Древнего царства (от портретов того времени веяло бесстрастностью и холодностью) и, напротив, эти черты являются характерным и для искусства Нового царства. Заметно обновляются сюжеты, в которые все больше приникает "светский" дух: в рельефах и росписях гробниц и дворцов все чаще встречается тема пиров, празднеств, где присутствуют послы, знатные дамы, арфистки, танцовщицы. Дамы нередко изображаются за туалетом, одеванием и косметическими процедурами. Даже переселяясь в загробный мир, знатные египетские дамы берут с собой наборы туалетных принадлежностей, выполненных из золота, фаянса и слоновой кости - это драгоценные ларцы с косметикой, браслеты, ожерелья, серьги, изящные туалетные ложечки. Все они отличаются строгостью и изяществом, выполнены с прекрасным чувством цвета и материала, примером чему может служить изящная туалетная ложечка из московского собрания ГМИИ, выполненная в виде плывущей обнаженной девушки, которая держит в вытянутых руках розовую чашечку лотоса.

Подобные светские мотивы значительно обновляют старые каноны, с которыми художники со временем начинают обращаться все более свободно. Появляются непривычные позы и ракурсы, ранее не встречавшиеся - в фас, три четверти, со спины, наложение фигур друг на друга. В сравнении с прежним искусством, рисунок становится более изысканным.

10. Правление фараона-реформатора Эхнатона

Появление в искусстве новаторского духа связывают с правление фараона-реформатора Эхнатона в XIV в. до н.э. Эхнатон выступил против фиванского жречества, превратив их в непримиримых врагов, отменил единым законодательным актом весь древний пантеон богов и провозгласил одного бога Атона - покровителя и отца не только египтян, но и всех народов. Своим союзником фараон сделал не знать, а средние, сравнительно небогатые слои свободного населения.

Искусство времени Эхнатона называют "амарнским" (в честь столицы Амарн). Специалисты считают, что искусство этого времени заметно демократизируется по сравнению с искусством прежних времен, ибо обращается к простым чувствам людей, их внутренним состояниям. Душевная непроницаемость, характерная для искусства ранних периодов, заменяется изображением воплей и стонов плакальщиков, мрачной покорностью пленных рабов, психология которых все больше начинает интересовать художника. Изображаются и лирические сцены семейной жизни Эхнатона, портреты его дочерей. Этот новый образный строй уже не укладывается в рамках привычных канонов. В качестве примеров искусства того периода можно привести портреты самого Эхнатона и его жены Нефертити (скульптор Тутмес), ставшей шедевром в ряду женских портретов, когда-либо созданных в мировом искусстве.

11. Время правления Тутанхамона

Реформы Эхнатона в религиозной и политической сфере были достаточно смелыми и просуществовали недолго. Реакция на них началась уже при его преемнике Тутанхамоне. Вскоре все старые культы богов были восстановлены, а имя самого Эхнатона предано проклятию. Однако художественные нововведения Эхнатона развивались в искусстве, по крайней мере, еще в течение столетия. Чудесные образы амарнского стиля сохранились в гробнице Тутанхамона. Этот юный царь умер в возрасте 18 лет, по свидетельству историков, не совершив ничего выдающегося, но открытие его гробницы, сделанное в 20-х годах ХХ столетия археологом Говардом Картером, явилось большим событием в египтологии. Как пишет Картер, "единственным примечательным событием его жизни было то, что он умер и был похоронен".

Стены обнаруженной археологами усыпальницы Тутанхамона покрыты золотом, а захоронен он в нескольких золотых саркофагах, вставленных один в другой. Каждый саркофаг имел скульптурную маску фараона, в нем покоилась мумия, усыпанная драгоценностями и амулетами. Помимо саркофагов и украшений, представляющих высокую художественную ценность, в гробнице было обнаружено много рельефов и скульптур. Найдены также грациозные статуэтки богинь-охранительниц, а также портрет новобрачных - юного фараона и его столь же юной жены, гуляющих в цветущем саду (изображение отличается интимностью и лирической нежностью, столь не характерной для египетского искусства).

К искусству этого периода принадлежит и рельеф плакальщиков , который поражает открытой экспрессивностью образа, драматизмом простертых кверху и заломленных гибких рук. Вся композиция резко отличается от ранних рельефов. Уже не встречаются изображения строго параллельных и ритмических процессий, сам ритм намного усложняется: фигуры не следуют одна за другой, а теснятся, сталкиваясь, падают наземь. Резцы художника не ровные, а нервные и порывистые. Со временем эволюция египетского искусства постепенно затухает. В результате тяжелых и длительных войн с эфиопами и ассирийцами Египет утрачивает былую политическую и военную мощь, а затем и культурное первенство.

Таким образом, искусство Древнего Египта отразило особенности всей духовной культуры своего времени и, прежде всего, тесную связь с мифологией и религиозным культом. Отсюда и особое пространственно-художественное мышление древнеегипетских архитекторов и художников, которое визуально воплотилось в строго канонические символические образы. Архитектура Древнего Египта и сегодня поражает грандиозностью и масштабностью своих монументальных сооружений, построенных более сорока веков назад. Влияние египетской культуры и искусства сказалось не только на культуре восточных государств, таких как Ассирия, Иудея и др., но и на искусстве Греции, причем не только на начальном этапе ее развития, но также в более поздний период - эпоху эллинизма.

Список используемой литературы

1. Гриненко Г.В. Хрестоматия по истории мировой культуры. - М., 1998 г.

2. Керрам К. Боги, гробницы, ученые. - М., 1998 г.

3. Рак И.В. Легенды и мифы Древнего Египта. - Спб., 1997 г.

Реферат по предмету: Культурология Тема: "Культура древних цивилизаций" План 1. Возникновение древних цивилизаций 2. Характеристика древних цивилизаций 3. Значение фараона в Древнем Египте 4. Зарождение искусства